Картины Кукрыниксы

Пришлите мне карикатуру Кукрыниксов на иностранных журналистов, на картине изображены журналисты со срезанными головами, сзади стоит человек из ведра выливает помои в головы, а журналисты эти помои выливают через перо. В 1942 году Кукрыниксы создали большую картину «Таня», посвященную подвигу З. Космодемьянской. А уже в мае 1945 года КуКрыНикСы летят в Берлин за материалами для картины о капитуляции фашистской Германии. По материалам поездки в Германию Кукрыниксы написали также несколько больших картин, наибольшей известностью из которых пользовалось полотно «Конец» — коллективный портрет главарей гитлеровской Германии.

В тридцатые годы, как и многие другие художники, Кукрыниксы были вынуждены работать над портретами Сталина и картинами на историко-революционную тематику. Картина Конец – вершина в живописи Кукрыниксов.

Художники Кукрыниксы: состав и биография коллектива, картины

Осуждая и проклиная фашизм, Кукрыниксы не боятся крайностей. Безнадежность и страх животный, тупой охватил этих недавних вершителей судеб. Оформление детских изданий график считал прекрасной «школой трезвости и ясности», помогающей избавиться от излишней манерности и усложненности пластического языка. Добравшись до четвертого этажа, натыкаемся на массивную стальную дверь с особыми запорами., 1941).

Начинали совместную работу Кукрыниксы как карикатуристы в знаменитой стенгазете «Арапотдел», которая остро высмеивала космополитов и формалистов, проводя в жизнь линию партии. В картине изображен хаос, кошмарный по чудовищности акт разрушения.

Заимствование отдельных мотивов Р. Дюфи можно найти и в других работах Алфеевского и Лебедевой, в частности— в книжке-картинке «На якоре» (1931). Коллективу принадлежат многочисленные политические плакаты («Превращение фрицев», «Народы предупреждают» и др. ). Сотрудничество Кукрыниксов с С. Маршаком продолжилось в годы Великой Отечественной войны они вместе создавали «Окна сатиры ТАСС».

За политические карикатуры и плакаты Кукрыниксов удостоены Государственной премии СССР (1942) и Ленинской премии (1965). В предвоенные годы Кукрыниксы находят себя в новом жанре – политического плаката. Однако стилистические поиски этих мастеров повлияли на деятельность очень многих иллюстраторов (причем не только московских), формально не входивших ни в какие группы, но заинтересованных в том, чтобы сделать книжную графику для детей более энергичной, раскованной, непосредственной, внести в нее лирические и иронические ноты, освоить новые, современные темы и художественные приемы. Картина Конец много лет принадлежит Третьяковской галерее. Вижу, Ку пытается свою руку опустить к полу.

О том, как создавалась картина Конец Кукрыниксов

Вскоре Кукрыниксы стали самыми известными и востребованными карикатуристами в СССР — их работы печатались в самых «главных» советских газетах, даже в «Правде». Созданные по образу «Окон РОСТА», расклеенные на улицах городов, «Окна ТАСС» с яростной энергией боролись с фашизмом как с безумием, обвиняя его в бесчеловечности. В 1930 г. график впервые получил предложение оформить детскую книгу и с тех пор несколько десятилетий увлеченно работал в этой области. Совместно работая с 1924, Кукрыниксы первоначально исполняли преимущественно карикатуры на темы из литературной жизни.

Рисовали для газет «Правда», «Окна ТАСС», плакаты, листовки. Чтобы он, многомиллионный читатель, представил себя присутствующим в зале суда и видящим перед собой фашистских преступников.

Но к сожалению (а почему – скажу позже), галерее приходилось не раз расставаться с ней на какое-то время. Определенное воздействие беглой, эскизной манеры «13» угадывается, например, в рисунках к «Повести о Рыжем Мотеле. » И. Уткина, созданных в разные годы Л. Зусманом (1931) и М. Горшманом (1933).

Животные, наделенные человеческими характерами (например, падающие в обморок слабонервные герои «Тараканища» или пляшущие и музицирующие насекомые на свадьбе Мухи), выглядят здесь абсолютно органично, они живут в этом уютном сказочном мире на равных правах с уморительно-серьезным Айболитом, морским разбойником Бармалеем, любознательными и находчивыми детьми. Не были забыты и так называемые язвы советского общества. с детскими издательствами. Коллективу принадлежат многочисленные политические плакаты («Превращение фрицев», «Народы предупреждают» и др. ). Кукрыниксы обыгрывают этот омерзительный парадокс не только как материал для художественных метафор и гипербол, но и как «формулу обвинения», если говорить языком юриспруденции.

Творчество художников Кукрыниксы: биография и картины

Известен был и всему миру позорный конец маньяка. Осматривая ее, натура вдруг задает вопрос: – А кого вы с меня хотите нарисовать. Как и в России, смелые эксперименты художников вызывали неприятие и вражду педагогов. Нет, нет и еще раз нет.

Неистощимые в художественной выдумке и изобретательности, Кукрыниксы умеют несколькими смелыми и точными линиями воссоздать перед нами облик того или иного политического дегенерата (Столыпин, Керенский, Врангель), показать типическое в образах бюрократа, очковтирателя, хапуги. Казалось бы, смешной и презираемый враг уже не так страшен. Гитлер, Геринг, Геббельс, Муссолини и прочие выступают в их сатире не столько конкретными личностями, сколько персонифицированными образами фашизма в целом. Он вспоминает, что важную роль в деятельности «Культуры» играл художественный редактор А. Бутник-Сиверский, служивший по совместительству заведующим кабинетом детского творчества в Академии наук УССР.

состав и биография коллектива, картины

Свежесть. И сегодня многие их шаржи не утратили актуальности. Работаем ночами, дня не хватает. В детской книге периодически работали такие художники этого круга, как В. Милашевский, Т. Лебедева (Маврина), Д. Даран. Кукрыниксы выступают и как иллюстраторы, обращаясь к произведениям литературы с глубоким пониманием особенностей изображаемой эпохи и языка писателя. Снова набросок, опять не то. Названия этих работ говорят сами за себя: ««Гад-бюрократ засорил советский аппарат, гони его вон, рабочий отряд. ». Он состоит из круглой башни И пары пулеметных гнезд.

Также они работали в проекте «Окна ТАСС», который в форме плаката освещал новости и поддерживал боевой дух нации. В качестве корреспондентов газеты «Правда» с этюдниками и красками, альбомами и карандашами Кукрыниксы «дошли до Берлина» (21 мая 1945 года художники были направлены в Берлин для сбора материалов о подписании акта о безоговорочной капитуляции Германии), присутствовали на Нюрнбергском процессе. Смелость начинаний. А главное— враг был взят на прицел изучен и понят. Вероятно, эта игра увлекала читателей не меньше, чем сюжет сказки. Работали, как обычно, коллективно и слаженно, без перерывов.

Она открыта. Здесь предпочтительнее ошибаться. «Завод» А. Громова (1930) представлял собой простейший вид конструктора, развивающего комбинаторное мышление.

Неудивительно, что это увлечение свело Соколова с Куприяновым и Крыловым. Есть ли хоть какое-нибудь сходство между обликом больного и вирусом, вызвавшим недуг. С развитием военных действий -жалкий неудачник. Кукрыниксы своим творчеством внесли огромный вклад в разгром германского фашизма.

Поразительно, что черным здесь изображен как раз снег. Где-то вверху, куда обращен безумный взгляд Гитлера (важный мимический и сюжетный штрих. ), громыхает советская артиллерия. На такой вопрос нельзя ответить односложно. Гитлер пытался паучьими лапами своих танковых дивизий окружить, взять в клещи Москву, но напоролся на мертвую хватку других клещей — ответного удара Советской Армии («Клещи в клещи», 1941). Выступая с 1925 в газетах и журналах (Правда, Крокодил и др. ), Кукрыниксы выработали в тесном сотрудничестве с журналистами новый тип карикатуры, отмеченный острой злободневностью, уничтожающе-язвительным решением темы, шаржированной характерностью типов (серии: Транспорт, тушь, 1933-34 О дряни, тушь, гуашь и др., 1959-60).

1. О творчестве художников Кукрыниксы
2. Художники Кукрыниксы карикатуры
3. «Кукрыниксы – плакаты художника»
4. Карикатуры Кукрыниксов: искусство разоблачительной метафоры

Он вошел в жизнь советских людей, как призывные повестки и затемненные окна. Они служили Родине и прошли всю войну с солдатами в виде плакатов и листовок. Мы рисуем карикатуры для «Правды», во фронтовые газеты, маленького размера—для упаковок концентратов и пачках с махоркой. Например, в рисунках Л. Гамбургера к «Пятилетке» Б. Евгеньева (1930) узнаются некоторые графические приемы А. Дейнеки, в оформлении другой производственной книжки, «Тракторобуд» Н. Забилы (1933), свободный эскизный рисунок в духе Н. Шифрина сочетается с конструктивистским монтажом фотографий. В них художники использовали приемы народного лубка, поговорки и песни. Но большинство плакатов и карикатур Кукрыниксов создано в соавторстве с С. Маршаком. Всмотритесь в композицию картины, в сильно освещенную руку.

Гитлеровцы безбожно раздували миф о могуществе созданного ими на северных берегах Франции «атлантического вала» — и Кукрыниксы показывают какова эта «дутая величина»: длинный ряд каких-то латаных пушкообразных хлопушек, которые, как футбольные камеры, надувает мартышка Геббельс («Сплошное надувательство», 1943). Михаил Куприянов и Порфирий Крылов познакомились в 1922 году, работая над выпусками стенгазеты ВХУТЕМАСа «Арапотдел». Художники того и добивались, чтобы первой эмоциональной реакцией, которую способны вызвать их рисунки и плакаты, был смех советских зрителей над гитлеровцами, даже в самые трудные для нас периоды войны (я бы сказал, в такие периоды — особенно). И снова в работу, как в рукопашную схватку с врагом. После первого боя весь экипаж танка, пять комсомольцев, были приняты кандидатами в члены партии и представлены к наградам.

Это был известный Альфред Маннингс. Вторым человеком, сыгравшим важнейшую роль в формировании Кукрыниксов, был Горький. Картина «Конец» (1948) написана в новаторском жанре сатирической исторической картины. В 2 «Крокодила» за 1960 год, посвященном памяти А. П. Чехова, запоминается остроумная карикатура «Злоумышленник в международном масштабе» : западногерманский канцлер Аденауэр старательно отвинчивает гайки с рельсов, у которых стоит указатель «К мирному сосуществованию». Посмотрите на винные бутылки на столе, на телефон, бумаги на полу, роспись пола. Он был понят художниками не только конкретно-политически, но и нравственно, эстетически (как ни странно звучат в этом контексте подобные слова).

1. Картина художников Кукрыниксы «Конец» и её творческая история
2. Современные музыкальные художники "Кукрыниксы"
3. Карикатуры художниковКукрыниксов
4. ПлакатыВОВ в творчестве Кукрыниксов
5. Все Картины Кукрыниксы по алфавиту

«С увлечением отдается художник. др. ). 1903). «Мы принялись за работу с отвагой первооткрывателей, — пишет начинающий художник об оформлении фантастического рассказа М. Гершензона «Товарищ Метр» (1930). — Нам тогда нравился французский художник Дюфи с его красочной жизнерадостностью, с него и начали. Их искусство, как никогда, обрело общенародный характер.

Это он – Геринг. изживает себя. Огромной популярностью пользовались их плакаты и «Окна ТАСС», созданные в годы Великой Отечественной войны. Вхутемасовцы. «Книжка о зиме — и черная.

В 1944—46 Кукрыниксы создали одну из своих лучших картин «Бегство немцев из Новгорода», правдиво и убедительно передав в ней момент, когда бегущие из Новгорода гитлеровцы лихорадочно мечутся с факелами, поджигая постройки. Здесь свершилась казнь. По инициативе Горького в 1932 была организована первая выставка Кукрыниксов, к открытию которой Горький напечатал в «Правде» специальную статью. Вероятно, в этом цикле график использовал зарисовки, сделанные с натуры. Под рисунком едкая подпись: «Потеряла я колечко.

1. Художественный метод Кукрыниксов
2. Значительные работы Кукрыниксов
3. Выставки и наследие Кукрыниксов
4. Творческий путь Михаила Куприянова
5. Творческая биография Николая Соколова

Юный герой предается естественным для его возраста и весьма похвальным занятиям: мастерит модель самолета, сажает деревья, принимает душ (что считалось в те годы важным завоеванием социализма). На страницах «Правды», «Крокодила» и других советских изданий неизменно появлялись острые карикатуры Кукрыниксов, пригвождающие к позорному столбу трубадуров холодной войны и их пособников. Решили на месте событий сделать эскизы к картине «Таня». Равнина. К сожалению, партия и правительство придерживались иного мнения.

Самыми заметными были: серия сатирических портретов «Лицо врага», объединявшая выразительные возможности плаката и станковой живописи, триптих «Старые хозяева» иллюстрации к собранию сочинений Гоголя и произведениям Горького, Салтыкова-Щедрина, Ильфа и Петрова, а также многочисленные плакаты военных лет. Они— авторы картин «Утро», «Таня», «Бегство немцев из Новгорода», «Конец» (1947—1948), «Старые хозяева» (1936—1937).

Коллективу принадлежат многочисленные политические плакаты («Превращение фрицев», «Народы предупреждают» и др. ). Лаконичная, немногословная манера изображения животных заставляет вспомнить иллюстрации Н. Тырсы к «Снежной книге» В. Бианки (1926). Ходит ходуном, горит земля над головами злодеев. Биография коллектива связана с созданием уникального явления в изобразительном искусстве, оно получило название «положительная сатира». В своих карикатурах Кукрыниксы показали истинное лицо поджигателей новой войны — империалистов, преемников немецких фашистов («В боннском ателье «Американка», «Очередные бесноватые», «Однобокая экономика» и др. ). Первые живописные произведения Кукрыниксов («Похороны комиссара», «Господа интервенты», «Въезд белых» и др. ) появились в 1932.

1. Купить работы автора – Кукрыниксы
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Влияние на мировую культуру, награды
4. Решаем ЕГЭ ИсторияВсе фотографииКукрыниксы – плакаты и рисунки193
5. БОЛЬШАЯ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ КАРИКАТУРЫ
6. Кукрыниксы (233 работы) – ХРОНИКИ ПОСЛЕДНЕГО РУБЕЖА

Мы прислали танкистам трафарет и они смогли восстановить рисунок. выпустили несколько альбомов с шаржами на писателей (в сопровождении эпиграмм и Правда, что делало их главными в стране проводниками и пропагандистами (в сатирической формы) официальной пародий А. Г. Архангельского), рисовали карикатуры на бытовые темы. Все развороты книги просторны, четко организованы, ясны по смыслу. В более сдержанной, но не менее выразительной манере оформлен «Зверинец» Б. Пастернака (1929). были объявлены вне закона и преданы анафеме. А на холсте началось все сначала. В картине воспроизведено бомбоубежище Гитлера в Берлине. С 1924 года они начинают заниматься иллюстрациями к литературным произведениям.

Они подписывали свои работы сокращением Кукры и Крыкуп. Кукрыниксы известны также и как художники и мастера станкового рисунка. Кто не помнит плакат Д. С. Моора Ты записался добровольцем.

• Кукрыниксы (233 работы) – история в фотографиях
• биография, плакаты и рисунки художника

Кто не знал бесноватого фюрера. Листовки служили л пропуском для сдачи немецких солдат в плен. С 1925 года они стали выступать художниками-карикатуристами в газетах: Правда и Крокодил. Они обращаются к историческим сюжетам (серия "Старые хозяева", 1936-37, Третьяковская галерея), обличают фашизм, значительное место отводя и теме героизма советских людей во время Великой Отечественной войны ("Таня", 1942-47, Третьяковская галерея). Немало пустозвонов и смутьянов сокрушали «старое», опрокидывали каноны, не предлагая, по существу, ничего взамен.

Он, оказывается, даже написал взволнованное письмо редактору газеты Дейли телеграф, высказав в нем свое впечатление о картине Конец. Лидеры объединения советовали своим единомышленникам рисовать «. Молотов», «И. В. Буревые зори двадцатых годов. Зарубежный зритель заинтересованно относился к ней. Сталин в Курейке», «Баррикады на Пресне в 1905 г», «Чкалов на острове Удд» и др.

Молодого художника поддерживал великий пролетарский писатель. Вспомним, что у первого издания «Мойдодыра» К. Чуковского был подзаголовок «Кинематограф для детей». Плакаты, «Окна ТАСС», газетная и журнальная графика требовали от нас полной отдачи. «Воображение в искусстве не распыляет мысль художника, а делает ее плотнее, умнее и глубже, так как воображение свободно в усвоении нужного и в отсечении лишнего». Признаемся кого, но что он не похож на него, а нужен для цвета.

Его «Окна сатиры Роста» стали настоящим университетом для карикатуристов. Огромные, склеенные из нескольких плотных листов, вызывающе яркие и красочные, а теперь уже пожелтевшие и обветшавшие от времени, сатирические плакаты Кукрыниксов для «Окон ТАСС» можно считать авангардом советского изобразительного искусства военного времени (в молодости, в эпоху смелых экспериментов, Кукрыниксы успели поработать с В. Маяковским, В. Мейерхольдом, С. Эйзенштейном). В 1948—49 они иллюстрируют «Фому Гордеева» Горького, воссоздавая яркие горьковские образы. Он не только помогал им найти работу, но и наставлял на правильный идеологический путь.

В издательской практике начала 1930-х гг. Так, книга Т. Шишмаревой и Е. Шварца «Кино-загадки» (1930) раскрывает некоторые секреты кинопроизводства, речь идет прежде всего о технологии съемки самых эффектных трюков. Пожалуй, в стилистическом плане эти работы не слишком заметно отличаются от столь любимых читателями всех возрастов бесчисленных ротовских карикатур для «Правды» или «Крокодила».

Изображение и слово совмещались независимо от того, что из них рождалось первым. В 1942 за политические плакаты и карикатуры художники были удостоены Сталинской премии. Они – авторы картин «Утро», «Таня», «Бегство немцев из Новгорода», «Конец» (1947 – 1948), «Старые хозяева» (1936 – 1937).

Для «Окон ТАСС» писали тексты известные поэты. Вероятно, под этими словами подписался бы и И. Малютин. Его даже издали легко воспринимал быстро идущий человек. Как вспоминает Ю. Ганф, уже самые ранние выступления художника в печати поражали «. В частности, отсюда начали свой путь художники Кукрыниксы, которые пришли сюда разными путями и из разных мест, но с одной целью – научиться создавать прекрасное. Делали карикатуры в очередной номер газеты «Правда» или журнала «Крокодил», сочиняли листовки для немецких солдат (служившие им пропусками для сдачи в плен), оформляли упаковки для пищевых концентратов, рисовали плакаты для «Окон ТАСС».

«Искусством разоблачительной метафоры» назвал карикатуры Кукрыниксов известный критик Александр Каменский. Награждены орденами Ленина, Отечественной войны 1-й степени и медалями. На военной машине мы проехаги 3400 километров по изувеченной, вытоптанной врагами земле. — изумился Жаров, — что можете. ». К последним можно отнести «Музей битых», «План окружения и взятия Москвы», «Долг платежом красен», а также живописные полотна «Таня», «Бегство немцев из Новгорода», «Конец».

Он при последнем издыхании. На Украине в оформлении детской книги наблюдались тенденции, схожие с российскими. Их сила — в сплоченности. произведения Салтыкова-Щедрина (тушь, 1939), Дама с собачкой и др. В выпученных глазах старика отчаяние преступника перед неминуемой гибелью.

В конце 1920-х – начале 1930-х гг. А Кукрыниксы показывают именно вирус фашистской эпидемии, обнажают ее скрытую, затаенную суть. С начала содружества Кукрыниксы также много работают над шаржем.

В более поздних работах проявился Крылов – портретист. Массовые сцены показаны в непривычных ракурсах, чаще всего — с большой высоты, позволяющей разглядеть лишь общие контуры происходящего. Вторым человеком, сыгравшим важнейшую роль в формировании Кукрыниксов, был Горький. Яркость. Когда Гитлера и его присных изображают безмозглыми, пустоголовыми, то ведь не в том же дело, что художники хотят убедить зрителей в клинической психопатии главарей фашизма, в том, что эти «деятели» — форменные идиоты игрой случая оказавшиеся у руля власти. занимала политическая тематика, в особенности— разоблачение пороков империализма.

Снега, снега. Михаил Куприянов и Порфирий Крылов познакомились в 1922 году, работая над выпусками стенгазеты ВХУТЕМАСа «Арапотдел». без поправок, без ретуши. Они стали классиками советской политической карикатуры, которую понимали как орудие борьбы с политическим врагом и абсолютно не признавали иных веяний в искусстве и в карикатуре, проявившихся в полной мере в первую очередь в новом формате «Литературной газеты» (отдел юмора «Клуб 12 стульев»).

Пустыри, Пожарища, Обугленные черные головешки. Также они работали в проекте «Окна ТАСС», который в форме плаката освещал новости и поддерживал боевой дух нации. Разумеется, не все плакаты становились шедеврами, но фраз «не успели» и «не получилось» не существовало. В годы «большого террора» дружеские шаржи на членов правительства стремительно исчезли и из взрослых газет и журналов. Иллюстрации Лидии Поповой к стихотворению В. Маяковского «Конь-огонь» (1928) и особенно к «Загадкам» С. Федорченко (1928)—возможно, наиболее явное в практике московских художников использование стилистических открытий лебедевской школы, здесь налицо повышенный интерес к фактурным и конструктивным особенностям предметов современного быта, поэтизация орудий производства, осознанная скупость эмоций и художественных средств. Д. Даран особенно любил цирковые и спортивные сюжеты, но нередко ему приходилось оформлять и книги социально-политического содержания.

Создавая вместе многочисленные карикатуры и шаржи, художники никогда не прекращали работать индивидуально: писали живописные портреты и пейзажи. Это не только позволяет составить представление о круге сюжетов избиравшихся художниками. Молодой питомец Гитлера опустошил бутылку и погрузился в спасительный сон.

И некоторые другие плакаты Кукрыниксов, сделанные в годы войны, таковы же. Много работали в области книжной иллюстрации. Молодые художники учились не только у своих непосредственных учителей, но и у «Окон РОСТА», тогда уже ставших историей и у великого художника-сатирика парижанина Оноре Домье. Конец бесславный, позорный и жалкий.

Ими выполнены рисунки пастелью – «И. Их создавали разные хорошие художники. Хотим, мол, сделать с него портрет. Его рисунки к повести Г. Айзмана «Хаусорн. По-своему интересна книга Н. Агнивцева «Винтик-шпунтик» (1925) с иллюстрациями В. Твардовского.

А президент стал приближаться ко мне. Я не намереваюсь пускать в ход качественные критерии, говорить о том, насколько хорош или плох жанр «пиктографической» карикатуры— он существует и представляет собой особое явление, в котором надобно разбираться подробно и основательно. Идеолог объединения Милашевский часто иллюстрировал произведения современной социальной тематики особой популярностью пользовались его рисунки к книге дрессировщика В. Дурова «Мои звери» (1927) и «Кара-Бугаз» К. Паустовского (1932).

Наша армия рвала фашистские цепи, опутавшие страны Европы. Экспонируются около 100 подлинных рисунков и плакатов, наиболее яркие и характерные работы художников военного времени: оригиналы плакатов «Окна ТАСС», карикатуры, эскизы, зарисовки, сделанные на Нюрнбергском процессе, живописные этюды. Жутко, страшно было повторять этот путь.

Другое дело—развить то, о чем пишет автор иди даже чего нет, но подразумевается в книге». Сам художник признавался впоследствии, что, в отличие от Купреянова, в начале 1930-х гг. Пустые, зияющие глазницы окон. Их плакаты и карикатуры всегда ожидались с нетерпением.

Затем так же внезапно на пороге двери показалось нечто еще более страшное. 1930), Крылов Порфирий Никитич (р. Они обречены. Сами художники считали свое творчество «противостоянием».

Однако, в начале 1930-х гг. чувство юмора необходимо. «Ведь стрела, —говорит он, —только тогда попадает в цель, когда тетива натянута туго». Мы постучали в одну из изб. Они — авторы картин «Утро», «Таня», «Бегство немцев из Новгорода», «Конец» (1947—1948), «Старые хозяева» (1936—1937).

Не меньшим успехом пользуются до сих пор их юмористические шаржи на бытовые темы. Графиков группы «13» занимали пластические задачи, во многом близкие установкам ОСТа. Ими выполнены рисунки пастелью— «И. В. Сталин и В. М. Молотов», «И. В. Сталин в Курейке», «Баррикады на Пресне в 1905г», «Чкалов на острове Удд» и других. И как на негативе идут по нему мягко вылепленные кистью светлые силуэты.

А началось все в двадцатые годы в стенах ВХУТЕМАСа. Необходимо отметить, что каждый из Кукрыниксов обладал яркой творческой индивидуальностью и много работал самостоятельно. Коллеги называли его «Моцартом карикатуры». Ощеренные крыши изб. С 20-х гг. Но этот сознательный эклектизм не мешает восприятию книги, усиливает ее комический эффект.

Творчество Кукрыниксов поражает своим многообразием. Не снежная, с оттеняющими белизну черными силуэтами. Если у Порет толпа, «революционная масса» не расчленяется на отдельные фигуры, превращается в неуправляемый поток магмы, заливающий улицы, то Л. Попова, А. Петрова, Г. Туганов в иллюстрациях к «Октябрьским песенкам» (1927) берут на себя кропотливый труд, подробно прорисовывая фигурку каждого участника восстания, каждого красноармейца, марширующего на параде.

Для украинского искусства книги 1920-х гг. В 1949—50 они создали иллюстрации к роману Горького «Мать», в которых с большой силой и жизненной правдой обрисовали образы Павла Власова, Ниловны и др., показали мужественную революционную борьбу русских рабочих их идейную чистоту и благородство. Маршак считает, что напряжение, в котором мы живем, приносит свою пользу.

Под колесами была земля, побывавшая в плену. Эти карикатуры напоминают древнюю пиктографию — рисуночное письмо изображение событий и действий с помощью условных знаков. Третьим направлением, в котором работали Кукрыниксы, была живопись. 1903), Крылова Порфирия Никитича (р. Но не это было главным. Бывает. Сталин и В. М.

И посреди всего этого адова хаоса – София. Cуществует также старый советский анекдот про военрука, вразумлявшего студентов: «Пока вы тут смеётесь, в Америке кукрыниксы негров вешают. » — ну перепутал Ку-кры-никсов с ку-клус-кланом. Мы в бункере.

Хотя эти книги адресованы самым маленьким читателям, неискушенным в вопросах политической истории, в них нет «лобовых» решений, плакатной прямолинейности, художница использует достаточно острые и изощренные композиционные приемы, оригинальные колористические решения. 1902), Соколова Николая Александровича (р. Картина написана тремя художниками, но чувствуется мысль одного автора. В новых условиях диалог с властью был совершенно невозможен.

Уже самостоятельно Т. Лебедева (Маврина) оформила «Сказку о тенях» В. Шкловского (1931). Может быть, потому, что черное и белое. Организованная в музее небольшая группа ребят.

Хоть в уборную, но пройтись туда фюрером. Однако наследие лучших мастеров «золотого века» обладает такой мощной энергетикой, таким неисчерпаемым потенциалом новаторских художественных идей, что многие поколения создателей детской книги неизбежно обращались и будут обращаться к нему в поисках «утраченной правды искусства». «Окна ТАСС» – небольшие плакаты, рассказывавшие в рисунках о положении дел на фронте. Кукрыниксы напряженно работали в области газетной политической сатиры, в плакате и в «Окнах ТАСС», откликаясь на все важнейшие события военного времени, разоблачая звериную сущность фашизма, показывая его неизбежную гибель. Он сломан.

Около него чемодан, приготовленный загодя, когда еще можно было думать о бегстве. Плакат боролся, он был оружием и его, как оружие, берегли. Никаких денег не надо.

Огромные возможности сатирического таланта Кукрыниксов оценил М. Горький, который при встрече с ними (1931) посоветовал шире охватывать жизнь, черпать темы как внутри страны, так и за её пределами. Вот оно.

Обстановка военного времени требовала предельной оперативности работы. В 1945-46 гг. Здесь изверги измывались над Зоей. На многие рисунки для газет и журналов, для «Окон ТАСС» у художников были считанные часы. Отточенное острие художественной сатиры.

При этом каждый художник творит и самостоятельно. В годы войны он становится настоящим оружием против врага. В последние годы жизни мастер (он трагически погиб в 1933 г. ) преподавал, постоянно ездил в творческие командировки. Именно он поощрял их интерес к политике и помогал понять линию партии. Именно там волею случая встретились три молодых человека, одержимые страстью к творчеству.

Конечно их произведениям присуща своеобразная патетика, но она не изначально задается официозной темой, а исподволь рождается в ходе художественного исследования жизни, напрямую связывается с особенностями авторского мировосприятия. Но гораздо более выразительны и изобретательны его рисунки к сказке «Носорог» (поэтическому переложению киплинговского сюжета).

Множество впечатлений сгустились в один крайне выразительный образ. На пороге стояла пожилая женщина. Характеристики действующих лиц, чрезвычайно яркие и исчерпывающие, подчинены основной идее картины. Первые дни 1944 года. Так Кукры дополнились Никсом.

В 60-х годах они создают большое количество иллюстраций к русской классике. Родилось это необычное содружество более 40 лет назад.

Нет. Но в то же время мы стремились, чтобы характерность каждого «портрета» была выражена предельно, будь то жестокость, хитрость, тупость игра в безразличие, развенчанность при сохранившейся привычке принимать позы «вождя» чтобы, глядя на рисунки, зритель поверил в правдивость изображения даже таких деталей, как руки, как одежда. Совместно работали с 1924 г. Создали новый тип карикатур, отмеченных острой злободневностью, публиковавшихся в газетах и журналах («Правда», «Крокодил» и др. ).

Простейший способ искусственного взросления юных героев предложен В. Добровольским в иллюстрациях к «Ребячьему городу» Н. Агнивцева (1929): улыбающиеся детские физиономии словно вклеены в чужие, взрослые фотографии два румяных мальчугана в шинелях и буденовках принимают парад Красной армии вместо реальных военачальников. Кухонька. Соколов не был исключением. Пусть одобрение мира дает вам еще больше уверенности и силы», - писал художникам в год начала создания «Бегства фашистов из Новгорода» Рокуэлл Кент. Являясь собратом по кисти, я обращаюсь к вашим читателям с просьбой посетить выставку и обратить внимание на великое творение Конец Гитлера и его ставки.

Художники яростно спорили и неустанно искали пути для отражения наступившей нови. Карикатура сопровождалась стихами С. Маршака: Я здесь пою. Как лозунг звучит победная надпись Дошли. 1903) — составленный из частей их фамилий и имен. потирает руки и притопывает ногами.

«А что вы можете нарисовать. »—спросил Жаров. Что же делать. Вся суть этих «пиктографических» карикатур в таких-то ситуациях, таких-то поступках, еще чаще— репликах персонажей. В 1935 Кукрыниксы создают для «Истории гражданской войны» ряд карикатур на контрреволюционеров интервентов, предателей в 1937 появляются их замечательные рисунки изображающие буржуазных горе-критиков советской Конституции («Скептики», «Правая, левая где сторона» и др. ).

(а в колечке 22 дивизии)». Выход один: для цвета позировать самим – друг другу. Затем появлялся Гитлер после разгрома его армий в районе Волги. Измученные болью, горем и страхом люди ждали их с нетерпением и надеждой.

Суд истории близок. Они разоблачали литературные пороки: скуку, заумь, формализм. Эта картина может быть отнесена к экспрессионизму (в полном смысле этого слова). Они— авторы картин «Утро», «Таня», «Бегство немцев из Новгорода», «Конец» (1947—1948), «Старые хозяева» (1936—1937).

Врагу не сгубить славу России. И дело оно делало общее. И не только потому, что юность всегда кажется золотой сказкой. И все же от карикатур до большого, монументального полотна дистанция огромного размера.

Петрищево. Все это Кукрыниксы великолепно почувствовали и поняли. Кукрыниксы плодотворно работали в жанре книжной иллюстрации (к «Даме с собачкой» А. П. Чехова, 1945–46 к повестям М. Е. Салтыкова-Щедрина, 1937–39 стилизованные под лубок 19 в. иллюстрации к «Левше» Н. С. Лескова, к «Золотому телёнку» и «12 стульям» И. А. Ильфа и Е. П. Петрова, 1967–69 и др. ). Никто (кроме него самого) никогда не видел, как он создает свои картины, хотя иногда попытки проникнуть в тайну его творчества предпринимались и досужие фоторепортеры пытались изобразить этот колдовской процесс. Записки американского пионера» (1932) убедительно доказывают, что так называемый «стиль 13-ти» был не настолько камерным, как это может показаться на первый взгляд, ему было подвластно эмоциональное и убедительное изображение массовых сцен, панорам большого города.

Язык их карикатуры точен и прост, деталей не много, но каждая предельно выразительна и, что примечательно, в отличие от образа деталь может быть забавной («Пузыри» и др. ). Их плакат «Беспощадно разгромим и уничтожим врага. » появился на улицах страны уже в июне 1941 года.

Разница заключается лишь в том, что, работая для детей, художник стремился к максимальной доходчивости, внятности рисунка, не перегружал композиции избыточными деталями, давал волю своей неуемной озорной фантазии, не всегда уместной в политической сатире. Согласился. художники имели право голоса, могли отстаивать свои взгляды. Но от этой немногословности действие нисколько не теряет эмоционального накала.

В картине «Конец» Кукрыниксы показали конец фашизма как воплощение мечты многомиллионных народных масс, героически боровшихся против империалистических захватчиков. Фашизм рушится на глазах – таково основное ощущение зрителя.

Сначала сдружились Куприянов с Крыловым. «Уже к концу 20-х годов характер и направление развития книжной графики заметно меняется. Всего хорошего. Только тогда художник. Художники прибегали даже к гриму, чтобы лучше войти в роль они вылепили фигурки из пластилина и пользовались ими в поисках наиболее выразительного решения светотени в композиции.

Ужас, охвативший всю компанию, находит в фюрере самое откровенное и комичное выражение. помогала ему в его экспериментах, заряжаясь энтузиазмом печатника». С начала содружества Кукрыниксы также много работают над шаржем. Известны их картины, эскизы театральных декораций, шаржи.

Карикатуристы—художники абсолютно особого склада. Грубовато, до резкости прямолинейно. Ранее, до конца 1943 г., Франко предпочитал определять статус Испании в войне как статус невоюющей стороны. И в то же время в изданиях 1930-х гг. В 1930 г. в ОСТ вступили В. Алфеевский и Т. Лебедева (Маврина). Начинали совместную работу Кукрыниксы как карикатуристы в знаменитой стенгазете «Арапотдел», которая остро высмеивала космополитов и формалистов, проводя в жизнь линию партии.

Собственно, вся книжка демонстрирует разнообразие возможных вариантов «печатания картошкой»: здесь есть и вполне нейтральные мотивы (ритмичное повторение одинаковых отпечатков становится изящным орнаментом) и неизбежная официозная символика (пятиконечные звезды, серпы и молоты, красные флаги, силуэты бодрых пионеров и красноармейцев) и приметы индустриализации — условные изображения паровозов и тракторов. Живопись отошла на второй план и мы не знали, когда сможем к ней вернуться. Страсть к изобретению остроумных деталей была характерна и для А. Каневского. Гораздо более условно, с почти детской непосредственностью животные изображены в альбоме Л. Поповой «Лакомки» (1930), выполненном под явным влиянием натюрмортов Д. Штеренберга. Иной раз и описания могут служить сугубо искусствоведческим целям.

ее не надо искать в непосредственном зрительном опыте». В 2 «Крокодила» за 1960 год, посвященном памяти А. П. Чехова, запоминается остроумная карикатура «Злоумышленник в международном масштабе»: западногерманский канцлер Аденауэр старательно отвинчивает гайки с рельсов, у которых стоит указатель «К мирному сосуществованию». Кукрыниксы являлись художниками-сатириками. На Нюрнбергском процессе им пришлось столкнуться лицом к лицу.

Художники Кукрыниксы смогли создать уникальный метод работы над произведением. Так появилась знаменитая группа Кукрыниксы.

Если, например, в книге Л. Фейнберга «Картинки чудесные про вещи всем известные» или в рисунках А. Заковряшина к «Паровозу» Е. Стюарт (1937) доминируют клишированные, плакатные образы рабочих в фартуках с гигантскими молотами, то литографированная книжка-картинка М. Штерна «Уголки» (1930) построена на выразительных образах детей, осваивающих первые навыки слесарного дела, эта работа заставляет вспомнить ранние иллюстративные циклы А. Пахомова. С некоторыми работами «Общества станковистов» перекликаются иллюстративные циклы Б. Земенкова. Однако не психологические портреты сами по себе интересуют художников. Звонкие голоса юного Советского государства. И только. Огромная ее часть куда ближе к литературе, чем к изобразительному искусству. Юный герой «Октябренка-постреленка» (1925) попадает в компанию персонажей народных сказок, невероятные приключения ожидают и детей из книги «В защиту трубочиста» (1926), без должного почтения относившихся к представителю почтенной пролетарской профессии. Митчель (1930) смотрится в новом контексте уже несколько старомодно, кажется неизбежной данью технократическим утопиям 1920-х гг.

В 1924 г. в студенческой стенной газете Вхутемаса (Высшие государственные художественно-технические мастерские) впервые появились шаржи и карикатуры, подписанные странной фамилией Кукрыниксы. Эта тенденция заметна в творчестве Лебедева и его соратников, но более отчетливо и последовательно она проявилась в деятельности московских графиков, прежде всего—членов «Общества станковистов» (ОСТ) и группы «13», а также карикатуристов, активно взявшихся в 1930-е гг. Например, А. Дейнека, как отмечает исследователь, «. Порыв народа первой Страны Советов в стремлении к миру, стройке.

Первое, что необходимо для работы над задуманным полотном, – скорее попасть в бункер. В 20-е гг.

Результаты совместного творчества поэта и художников представлены в коллекции Мамонтовых: оригиналы плакатов «Против молодца — сам овца», «Смерть за смерть», «Дрожит фашистская империя», эскиз плаката «Паразит на паразите», карикатуры «Роммелевский марш», «Минеральные воды», «Беспокойный покойник» иллюстрации к сборникам военных стихотворений «Урок истории», «Черным по белому», «Капут. » и другие. С 1924 года они начинают заниматься иллюстрациями к литературным произведениям. Цветовые и тональные градации плавно моделируют объемы их тел.

Так, в «Зинкиных картинках» (1930) все герои и предметы вырезаны из старых газет причем используются не готовые рисунки и фотографии, а текстовая часть газеты. Они разоблачали литературные пороки: скуку, заумь, формализм. Нельзя научить человека быть остроумным, веселым. Пресловутое евангелие фашизма — «Майн кампф» — преображается художниками в дойную корову с мордой Гитлера, которую сам же Гитлер доит — ведь доходы фюрера от этой книги были баснословны («Дойная корова», 1942).

Творческий коллектив советских графиков и живописцев Куприянов Михаил Васильевич (р. В Нюрнберге на суде демонстрировались фильмы, в которых действовал Гитлер и его подручные.

В 1933 Кукрыниксы начинают регулярно работать в «Правде», публикуя карикатуры на международные и внутренние темы. Не спорю, но к современной карикатуре эта общеизвестная истина почти не относится. Каждый разворот компонуется по-новому, художник не только комментирует слова поэта, но и щедро делится собственными наблюдениями, он смело вводит в книгу мотивы, отсутствующие в тексте.

В годы войны он становится настоящим оружием против врага. В 1941 Кукрыниксы создают иллюстрации к рассказам А. П. Чехова. поцелуя. Один человек не осилил бы такого творческого и эмоционального напряжения. Я слышу этот Древний благовест, слышу клики народа, голос Невского. Значимым моментом в творчестве стал военный плакат «Беспощадно разгромим и уничтожим врага. ».

Кукрыниксы обрисовали каждое действующее лицо, так или иначе помраченное животным страхом. С трудом карабкаясь по обломкам бывшей лестницы, спускаемся марш за маршем вниз. Студентов объединила не только любовь к искусству, но и общее мировоззрение. Но почему же так убедительны эти заиндевевшие силуэты на черном снегу. Вмиг перед глазами предстала глухая декабрьская ночь.

Так, чрезмерная политизация детской литературы в 1930-е гг. Оригиналы тиражируемых трафаретным способом «Окон ТАСС» занимают главное место в коллекции произведений Кукрыниксов галереи Мамонтовых.

брошена телефонная трубка. У пустоголового фанатика в Берлине уже «котелок не варит» — и вот результат его безмозглой стратегии — «русский котел под Минском», в который приклад советского бойца уминает кучи немцев («Два котла», 1944). Предатель Лаваль привязан фашистской веревкой к креслу премьер-министра марионеточного правительства Виши, но на этой обветшалой мебели «рококо» не рассядешься с комфортом: лезвие штыка «Сражающаяся Франция» проткнуло сидение насквозь и гномик Лаваль в отчаянии балансирует на руках («Ни сесть, ни слезть. », 1943). Обещали заплатить.

Студентов объединила не только любовь к искусству, но и общее мировоззрение. Отрицать и утверждать. За политические карикатуры и плакаты Кукрыниксы удостоены Государственной премии СССР (1942) и Ленинской премии (1965). Например, обращение к жизни далеких экзотических стран объединяет литографии москвича Л. Вольштейна («Наблюдательность» К. Ушинского, 1930) и ленинградцев Е. Сафоновой («Ленин в Индии», 1931) и Ю. Петрова («Мистер Смит» Ю. Варшавского, 1931). Шла война Во время воздушных налетов надевали противогазы и спускались во двор -дежурить или забирались на крышу дома — тушить «зажигалки». И восстанет из пепла Новгород.

В послевоенные годы Кукрыниксы находятся в первых рядах борцов за мир (триптих «Враги мира», 1951 и мн. Глубокое проникновение в жизнь изображаемой эпохи, в содержание литературного произведения, тонкое понимание особенностей его формы с большой силой сказались в иллюстрациях Кукрыниксов к «Даме с собачкой» (1945—46). Детские издания тех лет оперативно откликались на события кинематографической жизни. Однако ни «пролеткульты», ни иные свергатели Рафаэля и Пушкина не одержали конечной победы. Художники прибегали к разным жанрам, как к различным родам оружия. Фигура на переднем плане, которая с силой сжимает стул и не поддающаяся описанию поза Гитлера – его голова закинута назад, сильное освещение бросает тень на дверь.

Ими выполнены рисунки пастелью— «И. В. Сталин и В. М. Молотов», «И. В. Сталин в Курейке», «Баррикады на Пресне в 1905г», «Чкалов на острове Удд» и других. Они дважды иллюстрировали 12 стульев Ильфа и Петрова (1933 и 1967), подчеркивали сатирическое начало в рисунках к Жизни Клима Самгина М. Горького (1934) в свойственной им подвижно-броской манере журнальной карикатуры со смешными преувеличениями набрасывали образы героев М. Е. Салтыкова-Щедрина (История одного города, Господа Головлевы, Сказки, 1937-39), а вслед за ними и персонажей Н. В. Гоголя (Мертвые души, 1938). «На улицах г. Нюрнберга в декабре 1945 г», «Жители Нюрнберга», «На улице Берлина»). Очень часто газету заменял плакат. Так, плакат Кукрыниксов, на котором фашист в виде гориллообразного чудовища с автоматом в руках шагает по трупам женщин и детей, был создан менее чем через сутки после появления в печати стихотворения К. Симонова «Убей его. »., которую чертит на стенах рейхстага воин Советской Армии изображенной на плакате.

Я выражаю свое уважение ему. Индивидуально работают как портретисты и пейзажисты. Среди иллюстрированных ими произведений: "12 стульев" (тушь, 1933 и 1967) и "Золотой телёнок" (тушь, цветная акварель, 1971) Ильфа и Петрова, "Господа Головлёвы" и др. Если из ленинградских сатириков на этом поприще серьезных успехов добился, пожалуй, только Н. Радлов, оформивший произведения М. Зощенко, Д. Хармса, К. Чуковского, первое издание «Волшебника изумрудного города» А. Волкова (1939), то московская редакция еженедельника «Крокодил» подарила детской книге целую плеяду замечательных графиков.

Это было суровое, порою голодное время. Фантазия и изобретательность поразительны. Надписи были сделаны на немецком языке.

Они отмечали своим творчеством различные злободневные темы иногда с язвительной подоплёкой и даже уничижающими героев своих карикатур, часто встречаются политические темы, плакаты с обличением фашизма (Бегство фашистов из Новгорода, Конец, Обвинение и др. ) и свой ответ мировым событиям, которым Советский Союз давал крайне отрицательную оценку. К последнему мы все трое относимся с большой бережностью и заботой», — пишут Кукрыниксы и отмечают: « то, что создано коллективом, не смог бы осилить любой из нас в отдельности». Этим картинам, так же как и серии «Старые хозяева» (1936—37), еще была свойственна известная схематичность характеристики.

В пименовских экспрессивных рисунках к «Зоосаду у воды» С. Федорченко (1928) образы зверей решены несколько иначе, чем в «Домашних животных»: они более объемны, выпуклы, фактурны. Большую роль в патриотическом воспитании советских людей сыграли карикатуры, плакаты и «Окна ТАСС», созданные Кукрыниксами в годы Великой Отечественной войны 1941–1945, сочетающие в символически-обобщённых образах злую сатиру и героизм («Беспощадно разгромим и уничтожим врага. », 1941). Мы трое решаем написать картину о последних днях Гитлера и его ставки в подземелье. Мечутся, трусливо пригибаясь, фашистские тати по чужой земле. В ней показан конец кровавой авантюры гитлеризма, разгромленного Советской Армией.

Лицо серое изможденное. С 20-х гг. Они стали классиками советской политической карикатуры, которую понимали как орудие борьбы с политическим врагом и абсолютно не признавали иных веяний в искусстве и в карикатуре, проявившихся в полной мере в первую очередь в новом формате «Литературной газеты» (отдел юмора «Клуб 12 стульев»2).

В 1941, на второй день после вероломного нападения гитлеровской Германии на СССР, появился превосходный плакат Кукрыниксов «Беспощадно разгромим и уничтожим врага. ». Ни один живущий или умерший не достиг такого абсолютного шедевра. И было бы снобистским ханжеством осуждать художников за то, что в огромной массе их работ военной эпохи есть какое-то число «проходных», малоудачных. И это в декабре, в самые морозы.

получил широкое распространение жанр «книжки-игрушки». Именно эти элементы должны быть обязательно в рисунках для детей. Растерянные, мы сидели молча. Воет лютый пожар.

Так появилась знаменитая группа Кукрыниксы. Если иная вещь получалась схематично, без «изюминки» — ее немыслимо было отложить, спрятать в архив. Здесь они выработали свой особенный стиль. Воспрянет краса собора. Без него жизнь теряет половину своего обаяния».

«В основном женщины, дети, старики. Главным было – дерзание. Эти слова многое объясняют в последующем творчестве мастера. Около каждого – заметенная вьюгой каска.

Их объединяла не столько стилистическая (манера каждого мастера глубоко индивидуальна), сколько мировоззренческая общность, установка на воспроизведение новой действительности новыми (хотя и не радикально авангардистскими) художественными средствами. Кукрыниксы участвовали в Великой Отечественной войне с первого до последнего дня. «Все трое. Когда-то туда ходил лифт.

Например, в ряде оформительских работ А. Порет («Как победила революция», 1930 «Тринадцать октябрей», 1930 «Гражданская война», 1930) события недавнего прошлого подвергаются талантливой мифологизации. В сущности, громоздкий заводской антураж, производственная коллизия нужны здесь лишь для реализации нехитрой, но грозной социальной метафоры: из-за нерадивости одного несознательного «винтика» может остановиться работа всей гигантской государственной машины. Награждены орденами Ленина, Отечественной войны 1-й степени и медалями. Часто художники прибегают к известному приему — изображают врага в звероподобном обличье, подчеркивая тем самым зверство фашизма («Убей его. », «Доигрался») визуализируют народные поговорки и крылатые фразы («Молодец среди овец, против молодца — сам овца») самостоятельно изобретают слова-образы (к примеру, «крыслинг» — существо с телом крысы и головой человека) используют приемы народного лубка, совмещая рисованную картинку с текстом.

Свою первую работу эпохи 1941—1945 годов — плакат «Беспощадно разгромим и уничтожим врага. » — Кукрыниксы выполнили в первый же день, точнее, в первый же вечер войны— 22 июня 1941 года. Увидев макет «Парка культуры. », Н. Купреянов пошутил: «Отлично, очень похоже, длинно и скучно». Уже много лет мы являемся свидетелями необычайного явления в искусстве. Художники 1920-1930-х гг.

В 1951—52 Кукрыниксы возвращаются к работе над иллюстрированием произведений Гоголя («Портрет», «Шинель», «Мертвые души»), одновременно (1949—52) исполняют иллюстрации к «Дон Кихоту» М. Сервантеса. На снегу валяются бронзовые фигуры разбитого фашистами памятника «Тысячелетия России» протянутая кверху рука одной из фигур словно взывает к отмщению.

- Машина шла на запад. Художники саркастически высмеивают и клеймят не патологию отдельных личностей, а извращенную, враждебную человечеству прироДу нацистской мерзости. Именно с тем, что фашизм так подло и гнусно извращает человеческое в человеке, чудовищно деформирует людскую душу и людские поступки, закономерно граничит столь частое появление мотивов «звероподобия» в антифашистских карикатурах Кукрыниксов. Уже в оформительской практике начала 1930-х гг. И сегодня многие их шаржи не утратили актуальности.

По-своему трактовал анималистические сюжеты Ю. Пименов. Все идет прахом. рисунки такого рода очень часто появлялись во взрослой периодике, но отнюдь не в изданиях для детей — юмористический (пусть и вполне дружелюбный, благонамеренный) акцент в изображении «вождей» считался недопустимым с педагогической точки зрения. В предвоенные годы Кукрыниксы находят себя в новом жанре – политического плаката. За ним маячит чуть видно голова Геббельса.

Разумеется, трудоустройство состоялось.

Но развить, воспитать. В 1942 Кукрыниксы написали картину «Таня» (2-й вариант в 1947), запечатлев героическую смерть Зои Космодемьянской, в 1945—46 — картину «Подписание акта о безоговорочной капитуляции Германии». Отступая, фашисты спилили ее. Конечно, фашисты подвергаются в них осмеянию. Иные воспевают красоту пейзажа и тем отрицают уродство.

Кукрыниксы известны также и как художники и мастера станкового рисунка. Месяц, нескончаемый долгий месяц висел оледеневший труп героини. Результаты этого погружения ощутимо сказались и в купреяновской книжной графике для детей. В это время Соколов, ещё живя в Рыбинске, ставил на своих рисунках подпись Никс. Конечно, неизбежная в искусстве тех лет тема торжества «нового быта» занимала мастеров ОСТа не меньше, чем анималистические эксперименты. Статус нейтралитета оказался вынужденным. В эти тяжелые дни выходило мало газет.

Самыми заметными были: серия сатирических портретов «Лицо врага», объединявшая выразительные возможности плаката и станковой живописи, триптих «Старые хозяева» иллюстрации к собранию сочинений Гоголя и произведениям Горького, Салтыкова-Щедрина, Ильфа и Петрова, а также многочисленные плакаты военных лет. КуКрыНикСы были рады помочь своей стране и сразу принялись за работу. Творчество Кукрыниксов поражает своим многообразием. Возможно, в «Домашних животных» он следовал этому принципу чересчур прямолинейно, но, несмотря на сознательные самоограничения, ему удалось передать не только внешние черты, но и характеры упрямого осла, преданной человеку собаки, выносливого верблюда, задумчивого оленя.

Вот некоторые названия работ Кукрыниксов, сделанных в 30-е годы: «Уборка урожая — грозный удар по врагу», «Уничтожим кулака как класс». Он обращался к производственной теме («Гончары» (1930) изображал сцены из жизни современных подростков («Колькина биография» Д. Чепурного (1930). Из сугроба торчал остаток виселицы.

Эта тенденция прослеживается и в очень многих детских изданиях 1930-х гг. Аналогичные приемы использует художник Д. Горлов при оформлении альбома «Зоопарк М. О. К. Х» (1931), однако он берется за обобщение фигур столь решительно, что желаемый результат не достигается. Карикатуры Кукрыниксов были впервые напечатаны в 1926 в журнале «Комсомолия». Но вклад Кукрыниксов значителен особенно. Безвольно повисла рука спящего пьяного офицера. Ее эмоциональные характеристики — искренность и страстность.

Все это питало воображение художников, а мысль работала в определенном направлении. А главное – бескомпромиссность и честность всех начинаний., и кресты, березовые кресты. Первая значительная картина Кукрыниксов «Утро» (1938) правдиво изображает быт царской армии, раскрывая ее классовую суть в контрастных образах офицера и денщика.

Никто не встал, даже не обернулся, когда Гитлер появился в дверях. И тут своего рода толчком послужила корреспонденция П. Лидова о подвиге Зои Космодемьянской, напечатанная в «Правде» 27 января 1942 года. Автор статьи: Дмитрий Фомин. Фантастическая эксцентриада рисунков, совершенно далеких от «внешнего правдоподобия», не только не препятствует их жизненной убедительности, но, напротив, является тут ее вернейшим залогом.

Генерал на первом плане парализован страхом. С 1933 г. – постоянные карикатуристы газеты политической линии. Все трое учились в московском Вхутемасе – Вхутеине (1921-29), в стенной газете которого и сложилось их творческое содружество, закрепившееся на всю дальнейшую жизнь. Постойте перед этой картиной изображающей гибельный конец. В этом — подлинная народность картины и ее грозное предупреждающее значение для новых «претендентов» на мировое господство.

Во всяком случае, эта работа не выдерживает сравнения с одухотворенными, полными высокой поэзии литографиями Л. Гальперина к «Самолету» Ю. Владимирова (1931), где при всей условности графического стиля и геометризации форм панорама города представляет собой волнующее изысканное, эмоционально насыщенное зрелище, а не сухую схему архитектурной застройки. О сложных, долгих поисках образа, о вариантах, переделках не могло быть и речи.

Художники работали с удивительной самоотдачей. Рисковое, порою безудержное желание творить. Они, эти иносказания, опираются на конкретные ситуации, которые художники перелагали и переиначивали в своих работах с удивительной изобретательностью и блеском остроумия. Не может быть ни таланта, ни вдохновения без кропотливого труда. Художники очень зло и остроумно высмеивали незадачливых завоевателей.

Правда, в них трудно выделить единый стилистический вектор: впечатлительный график легко попадал под влияние то «мирискусников», то лебедевской школы, то сатириков «Крокодила», то средневековых японских граверов один из рецензентов даже упрекал его в отсутствии «ярко выраженного индивидуального лица». За политические карикатуры и плакаты Кукрыниксов удостоены Государственной премии СССР (1942) и Ленинской премии (1965). Такого рода произведения – яркие свидетельства мирового значения советского искусства. Введение принципиально важного для авангардистской эстетики приема коллажа не только придает всему изданию фактурное разнообразие (в сочетании с рисунками и традиционно набранным текстом), но и прекрасно подчеркивает условный игровой характер персонажей.

В данной главе представлены главным образом публикации киевского издательства «Культура» начала 1930-х гг. Новые произведения Кукрыниксов в самом буквальном смысле слова рвали из рук. Оно воевало.

Значительной политической силой обладает и послевоенная сатира Кукрыниксов, бичующая поджигателей войны, врагов мира и социализма (Поджидатели войны, тушь, 1953-57). И ушел. – Что.

Именно в эти годы в этом издательстве начинал свой творческий путь известный художник Е. Рачев. Наборный шрифт постоянно чередуется с рукописным. Особая напряженность возникала на скамьях подсудимых, когда слово брал Руденко.

Художники Кукрыниксы – это уникальное явление в мировой культуре. Немало смутного и наносного сопровождало эту зарю рождения новой красоты. Конечно, эта работа уступает лучшим иллюстративным циклам Гончарова (скажем, ксилографиям к «Пугачеву» С. Есенина, «Двенадцати» А. Блока или «Двум жизням Госсека» М. Гершензона), но на общем фоне детских книг аналогичной тематики она смотрится выигрышно. В руках бандитов – чадящие факелы. Она разительно отличается от большинства изданий сходной тематики, например, от «Реки» Е. Сафоновой (1930) или «Волги» Н. Свиненко (1930) с их широкими и масштабными панорамами, четкими изображениями кораблей, мостов, подъемных кранов импрессионистически трактованными пейзажами. Видное место в детских изданиях 1930-х гг.

К последним можно отнести «Музей битых», «План окружения и взятия Москвы», «Долг платежом красен», а также живописные полотна «Таня», «Бегство немцев из Новгорода», «Конец». Через день эти плакаты появлялись на улицах. Сходным образом, но несколько более монотонно П. Кондратьев оформляет «Парижскую коммуну» Я. Ипатьева (1931).

На страницах «Правды», «Крокодила» и других советских изданий неизменно появлялись острые карикатуры Кукрыниксов, пригвождающие к позорному столбу трубадуров холодной войны и их пособников. Иными они и не могли быть. Среди опустошения и смерти, глушащей все живое, мы как бы слышим слова: «Кто с мечом к нам войдет, от меча и погибнет» – такова историческая правда, звучащая в этом полотне, так найдены масштабные соотношения, композиционный строй этого огромного холста, такова сила веры в победу, заложенная в это произведение. Все в этой картине находится в состоянии неустойчивости. С анималистическими работами Пименова в чем-то перекликаются иллюстрации Дейнеки к книге В. Владимирова «Про лошадей» (1928).

Как и остальные члены знаменитой тройки, Николай Соколов (1903-2000) пришел в графику своей, отличительной от остальных, дорогой. Картина Конец – свод жизненных наблюдений ее авторов, в котором отлились характерные черты их творчества, определился высокий уровень достигнутого ими мастерства. Вольштейн изображает картины из жизни индейцев весьма лаконично и немногословно, безжалостно отсекает все детали, но при этом явно ориентируется на каноны архаического искусства (что заметно прежде в патетических позах фронтально развернутых к зрителю персонажей).

Потом все равно оказывается, что это из жизни, в которой встречаются такие юмористические положения и характеры, что, как говорится, смешнее не придумаешь. 1902), Соколов Николай Александрович (р. Через коридор между протянутыми веревками он не проходил, а величественно шествовал. «А что вы можете нарисовать. » – спросил Жаров. Процесс взаимовлияния различных творческих концепций не ограничивался Москвой и Ленинградом, он измерялся, как любили говорить в те годы, «во всесоюзном масштабе». Сходство с басенным переносом понятий здесь чисто внешнее и второстепенное. В мае 1945 года прилетаем в Берлин.

Еще один яркий пример отклика детской книги на злободневные события международной жизни— сказка в стихах С. Маршака «Акула, гиена и волк» (1938), графически интерпретированная Кукрыниксами. В 1958 – 1959 годах были опубликованы карикатуры «Берлинский вопрос», «Воинствующий попугай» и другие. Сколько стран стали жертвой его преступной войны, длившейся не один год. По сигналу тревоги с противогазами выходим во двор на свои посты. Николаева) к книге «Два Первомая» (1930) также используются оригинальные ракурсы, но подчас целостному восприятию зрительного ряда мешает излишняя детализация массовых сцен.

Карикатура на фюрера была нарисована и на танке «Беспощадный», который мы купили с С. Маршаком, С. Михалковым, Н. Тихоновым и В. Гусевым. Страстью борьбы был наполнен плакат А. Кокорекина За Родину. Пришли с фюрером в мастерскую. Внутренняя пружина «зверских» образов в карикатурах Кукрыниксов совсем иная. В 1940–60-е гг.

В 1930-е гг., да и во все последующие годы Советской власти, вплоть до горбачевской перестройки, выход такой книги был, конечно же, абсолютно немыслим. он «. Кампания по «борьбе с формализмом», развязанная безграмотными функционерами, сломала жизни многих лучших художников и писателей, заставила их уйти из профессии (а иногда и из жизни) или приспосабливаться к унылым канонам социалистического реализма. Среди иллюстрированных ими произведений: 12 стульев (тушь, 1933 и 1967) и Золотой телёнок (тушь, цветная акварель, 1971) Ильфа и Петрова, Господа Головлёвы и др. Они бросают в звериную морду фашизма прокурорский заряд своей сатиры, «облитый горечью и злостью». Дейнека, Ю. Пименов, А. Гончаров, Н. Шифрин (некоторые их работы уже рассматривались в предыдущих главах), многие студенты и выпускники ВХУТЕМАСа.

Вместе с тем она так удачно оркестрована, что зритель сразу схватывает самое существенное. Знаменитые «Окна ТАСС» — исключительное явление плакатного и сатирического искусства. Следует отметить, что рисунки известных карикатуристов не только смешны изобретательны, полны забавных подробностей, но и изысканны по колориту (иллюстрации печатались в 8 красок. ). Но наибольшее признание принесла художникам работа в области политической сатиры.

Эта же тенденция заметна в менее удачных рисунках (почти чертежах) Ф. Кондратова к «Плохому мастеру» (1930), где крохотные человеческие фигурки людей скромно ютятся на полях, а центральное место занимают показанные почти в натуральную величину нож, линейка и карандаш. – гудит ему в ответ Усатая любовница-германка, Закутанная в плащ-нейтралитет. В любое время войны появляется образ врага-марионетки («Густав и устав», «Кукольный театр», «Цирк»). Этот парадокс— страшный, но совершенно реальный — заложен в самой сущности «натуры», которую использовали в своих работах авторы антифашистских карикатур.

Творческие группы существовали и до них, но таких, в которых все креативные индивидуальности стерты во имя коллективного «Я» художника, не бывало. Смята, сдернута скатерть. Форма рождается из памяти. Таковы Гойя, Домье, Хогарт, Федотов, Перов. Активное, волевое, конструктивное искусство.

И вот таким образом вхутемасовцы получили заряд, которого каждому хватило почти на всю жизнь. Кукрыниксы просто не могут иначе: изобразительная метафора — родная речь их карикатур. Необходимо отметить, что каждый из Кукрыниксов обладает яркой творческой индивидуальностью и много работает самостоятельно. Такого искажения в работах Кукрыниксов нет и в помине. В 1958— 1959 годах были опубликованы карикатуры «Берлинский вопрос», «Воинствующий попугай» и другие. Кукрыниксы запомнили, как фюрер, задыхаясь в бесконечных речах, рвется к власти, как, захватив ее, неистово торжествует, лихорадочно строит планы разгрома мира. Характеристика маньяка подчеркнуто экспрессивна и окрашена острым комизмом. Все пять лет войны они трудились ежедневно.

Этапными работами для Кукрыниксов были гротескные злободневные карикатуры на темы внутренней и международной жизни (серии «Транспорт», 1933—1934, «Поджигатели войны», 1953—1957), агитационные, в том числе антифашистские, плакаты («Беспощадно разгромим и уничтожим врага. », 1941) иллюстрации к произведениям Николая Гоголя, Михаила Салтыкова-Щедрина (1939), Антона Чехова (1940—1946), Максима Горького («Жизнь Клима Самгина», «Фома Гордеев», «Мать», 1933, 1948—1949), Ильи Ильфа и Евгения Петрова («Золотой Телёнок»), Мигеля Сервантеса («Дон Кихот»). В ряде карикатур Кукрыниксы создали образы огромной обобщающей силы. Позы, жесты, мимика, кисти рук характеризуют состояние персонажей. У Волги замкнулось кольцо окружения. Они подписывали свои работы сокращением Кукры и Крыкуп. Все остальные стилистические направления в середине 1930-х гг.

Партийный функционер мог стать героем карикатуры лишь после того, как был разоблачен и объявлен «врагом народа». Особенности его подхода к интерпретации детской литературы отчетливо видны уже в одном из первых иллюстративных циклов— в рисунках к «Девочке – ревушке» А. и П. Барто (1934). Но особенно органичным было обращение художника к фольклорным образам, о чем свидетельствуют литографии к сборнику народных песенок «Держись, не отставай» (1929). Те же крепкие, рабочие клещи (уподобление, разумеется, неслучайное) изогнувшись в цифру «3», своими концами сдавливают глотку фюрера («Три года войны», 1944). Я умышленно выстроил в ряд описания нескольких наудачу взятых карикатур Кукрыниксов. произведения Чехова (1940-46 Государственная премия СССР, 1947), "Жизнь Клима Самгина" (1933), "Фома Гордеев" (1948-49 Государственная премия СССР, 1950) и "Мать" (1950 Государственная премия СССР, 1951) М. Горького, "Дон Кихот" Сервантеса (1949-52) – все чёрная акварель.

Даже бегающие оловянные глазки – все до мелочей знакомо нам. Например, на обложке книги Б. Жукова «Как вооружены капиталисты» (1931), помимо изображений военных кораблей и самолетов, помещены фигуры офицеров в противогазах— незамысловатая метафора обезличенности, бесчеловечности вражеских армий. И, между прочим, довольно трудно выдумать что-нибудь смешное из головы. Площадь. Коллективу принадлежат многочисленные политические плакаты («Превращение фрицев», «Народы предупреждают» и др. ).

Действительно, в альбоме «Домашние животные» (1931) можно найти и достаточно схематичные композиционные решения и свидетельства увлечения «едкой и вычурной остротой» экспрессионистской графики. Упал стул. И никакие фразы, никакая ложь не оправдают чудовищных злодеяний фашизма. В поэме А. Барто «Первое мая» (1930), как и во многих других книгах тех лет, кульминацией сюжета становится парад на Красной площади.

Например, в работах А. Брея встречаются убедительные, трогательные и в то же время лишенные манерности образы детей («Книжка эта про четыре цвета» Н. Саксонской, 1934). Карикатура—искусство чистого представления. Обманывать нельзя. В одном из тяжелых боев немцы угодили в карикатуру и оторвали Гитлеру ноги.

Интерес художников все больше смещается к лирической и психологической прозе. Сначала сдружились Куприянов с Крыловым. Он не только помогал им найти работу, но и наставлял на правильный идеологический путь. Поэт тоже обратил внимание на интересный коллектив и предложил им оформить постановку «Клопа», позже они создадут серию эскизов по этому произведению. Были ошибки, глупости, промахи. Во всяком случае их иллюстрации лишь весьма отдаленно напоминают бесхитростный детский рисунок, зато в них можно найти немало цитат из «взрослого» искусства.

Внимание художника привлекают и типажи посетителей зверинца. На этом фоне работы членов «Общества станковистов» резко выделяются простотой и естественностью языка, раскованной легкостью графического почерка. Три мастера живописи и графики плодотворно трудились вместе на протяжении более шестидесяти лет.

Московские художники С. Боим и Б. Суханов в иллюстрациях к книге К. Пискунова «Комсомольское племя» отчасти используют те же приемы, однако их работа кажется более вялой и прямолинейной, ей недостает динамики. Творчество Кукрыниксов многообразно. И в книжной графике художники начинают с образов иронических и гротескных.

Индивидуально работают как портретисты и пейзажисты. Они служили Родине и прошли всю войну с солдатами в виде плакатов и листовок. На основе личных впечатлений создано полотно «Бегство фашистов из Новгорода» (1944–46).

Содержание всех этих и многого множества подобных сатирических фантазий легко расшифровывается, но они полны значительного исторического смысла, добираются при помощи образного рентгена до подоплеки, до скрытых глубин многих событий и характеров эпохи. В 1942 г. Кукрыниксы были удостоены Государственной премии СССР и Ленинской премии (1965) за политические карикатуры и плакаты. Удачную попытку пластически передать самоощущение ребенка в современном мире предпринимает и А. Дейнека в рисунках к «Кутерьме» Н. Асеева. они исполняли карикатуры главным образом на литературные темы. Кукрыниксы — действительные члены Академии художеств СССР (с 1947), народные художники РСФСР (с 1951).

Волшебные картинки» (1929) и «Синие загадки — красные разгадки» (1929), следовало вооружиться цветофильтрами и поочередно накладывать их на страницы. В изданиях, посвященных временам года и путешествиям («Картинки зимние» В. Гвайты, 1927 «Весна» Л. Поповой, 1929 «Зима кругом» Л. Вольштейна, 1931 «Белый стадион» Б. Иноземцева, 1930 «Путешествие в Крым» Е. Сафоновой, 1929 и др. ), герои, как правило, также ведут себя естественно, они заняты играми, спортом, созерцанием природы, а не решением производственных проблем. Отстукивают секунды нервные пальцы эсэсовского убийцы. Пожалуй, книги чисто технической тематики удавались остовцам в меньшей степени, чем те издания, где реалии новой действительности показывались через призму восприятия ребенка. Конечно, не всегда ребенок изображался в книгах 1930-х именно таким образом.

Например, несколько схематизированные, диагонально построенные композиции к «Центру тяжести» А. Абрамова (1931) наглядно демонстрируют читателям сущность законов физики. В годы революции и гражданской войны плакат приобрел важнейшее значение. Едва ли даже самому неискушенному ребенку придет в голову читать попавшие в книгу обрывки текста отпечатки с пропитанных краской вырезок включаются в совсем иной контекст, становятся строительным материалом для новых образов.

Маршак читает только что написанные строчки: «Посмотри—у русских каша, будем кашу есть. Значительной политической силой обладает и послевоенная сатира Кукрыниксов, бичующая поджигателей войны, врагов мира и социализма ("Поджидатели войны", тушь, 1953-57). К их числу можно отнести «Три песенки» О. Колычева (1933) с иллюстрациями А. Гончарова. Ревет яростное пламя, пожирая древние стены. В окончательном варианте Гитлер изображен в тот момент, когда, гонимый страхом, он появляется, как привидение, на пороге убежища. Пока один спит, второй дорисовывает, третий готовит обед и так по кругу.

Вот как, например, Кукрыниксы откликнулись на Сталинградскую битву. Снова рукопожатие, но я быстро выдергиваю свою руку.

Ведь в эзоповом языке у художников никакой нужды не было. Этот прием весьма наивен, но именно таков был посыл книги, призывавшей ребят воспроизводить малопонятные им ритуалы старшего поколения, строить свою жизнь по проверенным схемам. Конек Крылова – теплые и чувственные пейзажи. Час возмездия близок, бои идут на улицах Берлина, бежать некуда.

Узкая тропинка привела нас в маленький дом. Встретились, чтобы затем не расставаться на протяжении многих десятилетий. Его «Окна сатиры Роста» стали настоящим университетом для карикатуристов.

Чтоб в работе рисовальщика, как и в работе акробата, чувствовался темп. Что же отличает Кукрыниксов как художников-карикатуристов. Изначально этот творческий союз создавал карикатуры на различные темы из литературы (12 стульев, Золотой телёнок, Господа Головлёвы, Жизнь Клима Самгина и др. ). Остроумие Кукрыниксов неисчерпаемо. И многие другие.

Но вернемся к содержанию военных карикатур Кукрыниксов. Особое место в творчестве Кукрыниксов занимает картина «Конец» (1947—48 Кукрыниксы удостоены за нее Сталинской премии в 1949). Нескончаемыми казались извилистые завьюженные тропы. В тексте говорится всего лишь о девочке, любившей плакать по любому поводу.

Их творчество полностью отвечало духу времени и злобе дня. Ее историческое значение бесценно.

Тупик. «Никс» или Николай Соколов присоединился к ребятам двумя годами позже, тогда в анаграмму внесли и его инициалы. Новгород.

конструктивистский культ техники уже постепенно изживает себя, акцент чаще всего делается теперь не на технологической составляющей, а на «человеческом факторе» производства. «Гитлеры всех мастей» выступают в их карикатурах как типические представители фашизма в целом. Ими выполнены рисунки пастелью — «И. В.

Кроме того, каждый из Кукрыниксов работает и индивидуально, создавая талантливые пейзажи, портреты, рисунки. произведения Салтыкова-Щедрина (тушь, 1939), "Дама с собачкой" и др. В книге «Я печатник» (1932) газетные листы присутствуют уже в качестве фона. Кроме того, был очень популярен цикл плакатов «Окна ТАСС». Когда началась Великая Отечественная война, Кукрыниксы в числе первых пришли работать в «Окна ТАСС». Вижу добрую улыбку англичанина, погладившего меня по плечу.

За иллюстрации к произведениям Чехова Кукрыниксы удостоены Сталинской премии (в 1947). Что может быть более драматично, чем эта тень, темная и в то же время прозрачная. не просто цвет— не окраска и не светотень, но две активные борющиеся между собой силы. ", 1941). В. Сталин и В. М. Молотов», «И.

В начале войны — свирепый завоеватель. Они стали классиками советской политической карикатуры, которую понимали как орудие борьбы с политическим врагом и абсолютно не признавали иных веяний в искусстве и в карикатуре, проявившихся в полной мере в первую очередь в новом формате «Литературной газеты» (отдел юмора «Клуб 12 стульев»). Несколько иначе подошли художники к рассказам А. П. Чехова (начало 1940-х): теперь они рисовали черной акварелью, тщательно передавали обстановку, реальную среду, благодаря чему образы-маски чеховских героев осмысливаются менее однозначно. На этот раз график проявляет интерес к подробностям и все же он создает не пособие по зоологии, а полнокровные поэтические образы.

Именно он поощрял их интерес к политике и помогал понять линию партии. чем сбиться с ритма». Ей было всего 18 лет, а она боролась как настоящий герой.

«Никс» или Николай Соколов присоединился к ребятам двумя годами позже, тогда в анаграмму внесли и его инициалы. Живопись пастозна, материальна, красива. И шьет ему костюм стальной Известный Крупп, мужской портной. Общее количество детских книг, оформленных художниками «Общества станковистов» и «13», сравнительно невелико.

произведения Чехова (1940-46 Государственная премия СССР, 1947), Жизнь Клима Самгина (1933), Фома Гордеев (1948-49 Государственная премия СССР, 1950) и Мать (1950 Государственная премия СССР, 1951) М. Горького, Дон Кихот Сервантеса (1949-52) – все чёрная акварель. Познакомились, сказав, кто мы. Дрожащий свет фонарей.

Их политические карикатуры, часто публикуемые в газете «Правда», принадлежат к лучшим образцам этого жанра («Клещи в клещи», «Потеряла я колечко», «Под Орлом аукнулось, в Риме откликнулось», «Уолл-стрижка», «Львиная доля», серия рисунков «Поджигатели войны» и др. ). Тра-та-та-там. Жители выходили нам навстречу из землянок. Им принадлежат многие десятки графических листов, рисунков, картин. Кукрыниксы известны также и как художники и мастера станкового рисунка.

Оформитель подчеркивает природную грацию, темперамент, трудолюбие этих персонажей. Поэт тоже обратил внимание на интересный коллектив и предложил им оформить постановку «Клопа», позже они создадут серию эскизов по этому произведению. Пастернак пишет о буйстве и удали павиана, а Купреянов изображает его спящим. В годы войны отчеканился художественный стиль советского плакатного искусства.

Иногда срочную работу заканчиваем в бомбоубежище. Трогательно-домашние, как бы прирученные фантазией ребенка образы кораблей появляются и в альбоме «Парк культуры и отдыха» (1930). сочетание страшного и выдуманного было в этой фигуре, оказавшейся Гессом. Русская печь.

Теперь «зверское начало» разрабатывается мастерами с особой остротой и силой. Они вывешивались в витринах, распространялись как листовки. В 1930 г. художники задумали книгу, в которой типажи представителей власти дореволюционной России — царя, фабриканта, помещика, городового, жандарма и т. д. — были бы представлены в виде смешных и нелепых «старых кукол». Их политические карикатуры, часто публикуемые в газете «Правда», принадлежат к лучшим образцам этого жанра («Клещи в клещи», «Потеряла я колечко», «Под Орлом аукнулось, в Риме откликнулось», «Уолл-стрижка», «Львиная доля», серия рисунков «Поджигатели войны» и др. ). – выводит томный Франко.

Биография коллектива связана с созданием уникального явления в изобразительном искусстве, оно получило название «положительная сатира». Нет. В 1926 г. Ротов вместе со своим другом К. Елисеевым оформил книгу «Твои наркомы у тебя дома», где шаржи на ведущих российских политиков сопровождались эпиграммами Н. Агнивцева, в предельно доступной форме разъясняющими детям сферу деятельности того или иного представителя исполнительной власти. В рисунках Усто-Мумина (А., на котором смертельно раненный матрос бросал в гущу врагов противотанковую гранату.

Он был из числа тех художников, которые искренне и взволнованно погрузились в жизнь». Правда, первые обращения графика к детской литературе не отличались самостоятельностью, нетрудно заметить в них попытки подражания корифеям «Мира искусства». Уже в Москве написали полную картину «Таня». Атлантический вал Геббельсовская пропаганда предпринимала огромные усилия, раздувая миф о неприступности атлантического вала (оборонительного рубежа, создававшегося вдоль атлантического побережья Западной Европы), якобы способного отразить вторжение любых сил с моря.

Многие из «Окон ТАСС» и плакатов, нарисованных Кукрыниксами, стали очень популярны. Им было гораздо важнее показать, насколько наивно выглядит это открытие сегодня. Работы соавторов вызывали неоднозначные оценки коллег и критиков. А это уже тема полнокровного искусства. Для чего, сразу нельзя было сказать – отпугнешь.

Они нарисовали фюрера в черной шали старухи-гадалки, горюющего у карты России. Художники понимали, что нужны народу и Красной армии и в срок исполняли все поручения. еще трудно узнать руку будущего прославленного иллюстратора русских народных сказок. В 1972 П. Н. Крылову, а в 1973 Н. А. Соколову присвоено звание Героя Социалистического Труда.

В Московский ВХУТЕМАС художники съехались из разных концов СССР. Перед глазами мастеров стояли не отвлеченные тезисы, но живые судьбы. В таком наряде ходит дома Немецкий фюрер в дни приема.

Этот цикл очень своеобразен и по интонации и по технике исполнения (белая гуашь на черной бумаге), мастер смело ломает сложившиеся стереотипы. Правда, не каждому дано быть бойцом. Уже к вечеру 22 июня 1941 года Кукрыниксы создали эскиз плаката «Беспощадно разгромим и уничтожим врага. », а 24 июня плакат появился на улицах Москвы и других городов. В этом отношении очень показательно творчество К. Кузнецова.

Они умели находить грани бытия, в которых наиболее зримо предстает уродство зла. Он не был его копией, но мог бы пригодиться в работе. Образ врага развивается в связи с изменением хода военных событий, но он всегда жесток, смехотворен и глуп.

Наибольшую же известность получили их карикатуры. Скрип снега под босыми ногами Зои. Вместе, под общим псевдонимом (составленные по начальным слогам фамилий), выступали в основном как графики, карикатуристы и иллюстраторы.

Например, рисунки к книге «Андре Марти» (1930) убедительно доказывают, что мастер мог быть не только едким сатириком, но и проникновенным романтиком. В остроумных беглых набросках Т. Лебедевой (Мавриной) к «Песне о стройке» А. Барто (1931), «Разрушению Кентаи» Б. Лапина и другим изданиям 1930-х гг. «Героический» период российской детской книги закончился в середине 1930-х гг. Главными в их творчестве стали истинно сатирические произведения – насмешливые и язвительные.

Это ведь не зрелище для медлительно-задумчивого музейного созерцания. Их политические карикатуры, часто публикуемые в газете «Правда», принадлежат к лучшим образцам этого жанра («Клещи в клещи», «Потеряла я колечко», «Под Орлом аукнулось, в Риме откликнулось», «Уолл-стрижка», «Львиная доля», серия рисунков «Поджигатели войны» и др. ).

Большинство из них несут узлы, чемоданы, почти у всех за спинами рюкзаки, матери с детьми, с вещами Встречаются и модные дамы, старики в цилиндрах, спешащие на похороны» (из воспоминаний Кукрыниксов). В. Сталин в Курейке», «Баррикады на Пресне в 1905 г», «Чкалов на острове Удд» и др. Мы с М. Куприяновым, оба со своими женами (П. В 1925 году поэт Александр Жаров известный, в том числе и стихотворением «Взвейтесь кострами», работал редактором молодежного журнала «Комсомолия».

Куприянов из Казани, Крылов из Тулы, Соколов из Рыбинска. Художественные — виртуозное мастерство и пластическая экспрессия. характерно было соперничество продолжателей традиций «Мира искусства» (главным образом учеников Г. Нарбута) и представителей радикального авангарда (объединившихся вокруг М. Бойчука). и все-таки почти у самого пола англичанин успел поцеловать куприяновскую руку.

Их политические карикатуры, часто публикуемые в газете «Правда», принадлежат к лучшим образцам этого жанра («Клещи в клещи», «Потеряла я колечко», «Под Орлом аукнулось, в Риме откликнулось», «Уолл-стрижка», «Львиная доля», серия рисунков «Поджигатели войны» и др. ). Подобные претензии высказывались и раньше, но в культурной ситуации 1920-х гг. Учились во ВХУТЕМАСе / ВХУТЕИНе (между 1921-1929).

В 1972 П. Н. Крылову, а в 1973 Н. А. Соколову присвоено звание Героя Социалистического Труда. Графика того периода поражает своей меткостью и способностью поднять боевой дух армии. Даже в карикатурах он не был столь страшен и жалок. Низко стелются зловещие клубы дыма.

Ее мрачный колорит богат. Соколов. Пейзаж дается узкой полоской слева от наборной полосы, а не вписавшаяся в него громоздкая фигура носорога топчется рядом, прямо на белом поле страницы. Их яркие плакаты воодушевляли людей в годы Великой Отечественной войны («Беспощадно разгромим и уничтожим врага. », 1941 и др. ).

Но. А сходство черпать из тех фотографий Гитлера, какими пользовались для карикатур всю войну. Скрипнула дверь.

Наш плакат всегда был лаконичным и выразительным. Красноречивые детали соподчинены друг другу и главной теме.

В 1920-х гг. Одна из его бесспорных удач в книжной графике — оформление «Необычайной истории об изобретении воздушного шара. » Г. Владычиной (1927). Ее достоинства становятся очевидными при сравнении с явно перенаселенными, сумбурно скомпонованными иллюстрациями А. Соборовой к «Городской улице» Л. Зилова (1929). «Конец» является наиболее сильной реалистической картиной Кукрыниксов создавая эту картину, художники использовали лучшие традиции русской реалистической школы живописи. В период восстановления страны Кукрыниксы много работают в прессе, занимаются книжной графикой, пишут картины.

Удачно найти сюжет – половина дела для мастера жанровой или исторической картины. Все трудятся Взаимно волнуемся: он — за рисунок, мы — за стихи». Художники Кукрыниксы – это уникальное явление в мировой культуре. Они обвиняют фашизм в бесчеловечности. Обратите внимание на картины в изогнутых рамах, криво висящих. Дается даже проект стенгазеты, посвященной борьбе с вредителями (правда, судя по рисунку, речь идет не о троцкистах и бухаринцах, а всего лишь о грызунах).

В подобной стилистике часто работал и Б. Крюков. Да. Их плакат «Беспощадно разгромим и уничтожим врага. » появился на улицах страны уже в июне 1941 года.

Они обращаются к историческим сюжетам (серия Старые хозяева, 1936-37, Третьяковская галерея), обличают фашизм, значительное место отводя и теме героизма советских людей во время Великой Отечественной войны (Таня, 1942-47, Третьяковская галерея). Так, обложка Вялова к «Небоскребу» Л. -С. Они работали над произведением по очереди, рисунок ходил по кругу, каждый вносил в него свои штрихи и получался коллективный продукт.

за оформление детских книг.

---