Кто Автор Картины Купание Красного Коня
История одного шедевра: «Купание красного коня» Петрова-Водкина
По контрасту с конем хрупким и слабым кажется юный всадник – обнаженный мальчик-подросток. Спустя два года в Швеции прошла «Балтийская выставка», где Петров-Водкин получил за картину медаль и грамоту.
Однако из-за военных событий полотно осталось в Швеции, вплоть до 1950 года. Это был полезный опыт, но существенных знаний он не дал. Солнце то выглядывало, то пряталось тучи, а по небу рассыпались первые удары грома. Именно тогда им были сделаны первые наброски для картины.
«Купание красного коня»: почему бытовую картину назвали предвестником грядущих перемен
Художнику позировал племянник Шура. И действительно, произведение это воспринималось современниками как своего рода знамение, метафорическое выражение послереволюционной (1905) и предреволюционной (1917) эпохи, как своеобразное предвидение и предчувствие грядущих событий. Спускаются с косогора молодые женщины. В ней органично сочетались самые разные традиции — древнерусской иконы и монументальных росписей эпохи Возрождения, декоративного искусства, стиля «модерн» и почти классической пластики в трактовке фигур.
Задний план картины представляет берег, тоже выполненный округлыми правильными линиями. Именно в русле этой традиции К. Петров-Водкин и создает свою картину «Купание красного коня». Замечательно сочетается и контрастирует в картине цвет.
Осенью он уехал в Самару, экзамена не выдержал и тогда всецело отдался своему увлечению. Часто его образ используется и в живописи и в литературе. Под впечатлением он самостоятельно начал писать иконы и пейзажи масляными красками. Это было этапное произведение в творчестве художника.
На этомграндиозном полотне художник смог изобразить современную ему крестьянскую Россию. Ржаной хлеб лежит пайкой.
9 любопытных фактов о картине «Купание красного коня»
Зимой Кузьма выполнял случайные заказы от самарских вывесочников. Низко висело стылое небо, голые деревья раскачивали ветки над бурой землей.
Однако молодой провинциал очень быстро охладевает к занятиям в училище, где готовили больше ремесленников («прикладников»), чем художников и в 1897 году переводится в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ), где набирали учеников В. А. Серов, И. И. Левитан, К. А. Коровин, П. П. Трубецкой. От повествовательности он идет к созданию монументально значимого произведения, обобщенного образа коня-символа, коня-олицетворения. Еще одна особенность этой картины характерна для всего творчества Петрова-Водкина: притом что сюжет работы нарочито бытовой (купание коня), в ней нет рассказа о событии. Вот таким образом конь на переднем плане – красный, другие кони вдали – розовый, буланый и белый.
В отечественной литературе XIX века этот образ был использован многими русскими мастерами, достаточно вспомнить «Конягу» М. Е. В ней, как считает Ю. А. Мальчишки гикали, ерзали на лоснящихся спинах коней, били их голыми пятками в бока. Летом 1912 года Петров-Водкин писал двоюродному брату Александру Трофимову: «Картину пишу: посадил тебя на лошадь. ». Кроме того, у слова «красный» в русском языке есть ещё одно значение — «красивый». У меня было три варианта. Коня Петров-Водкин писал с реального жеребца по имени Мальчик, обитавшего в имении.
Богемная троица: 9 любопытных фактов о картине «Купание красного коня»
Ему страстно хочется все объять, познать законы вселенной. и др. ) и стремился тоже возвысить своего коня, дать его идеальный, пророческий образ. К. Петров-Водкин, конечно же, учел широкую философскую обобщенность этого образа (пушкинское «Куда ты скачешь, гордый конь. », гоголевскую птицу-тройку, блоковское «Летит, летит стальная кобылица. » и др. ) и стремился тоже «возвысить» своего коня, дать его идеальный, пророческий образ.
Идет гражданская война. В ней и намека нельзя было увидеть на образ гордого коня. Примечательно еще и то, что за год до создания полотна ученик Петрова-Водкина Сергей Колмыков показывал художнику свою картину под названием «Купание красных коней».
Существует и мнение, что художнику позировал Владимир Набоков (так считает Александр Семочкин, бывший директор музея писателя в Рождествено). В мальчике никогда не возникало мысли стать живописцем. «Купание красного коня», работа, вызвавшая столько же споров, сколько восхищенных откликов, явно навеяна и ранними впечатлениями, которые художник получил некогда в иконописной мастерской. Он демонстрирует материнство, любовь, быт людей, смерть.
Образ коня в русском искусстве с древних времен воспринимался многозначительно. Потом в композиции картины появляется всадник (судя по эскизам, в первом варианте его не было). Недаром искусствовед В. Липатов подчеркивал, что «конь величав, монументален исполнен могучей силы, помчись он – и не удержать его неукротимый бег». Это было этапное произведение в творчестве художника. Лошади прядали ушами и осторожно, как на цирковой арене, перебирали передними ногами. Большинство искусствоведов придерживаются версии, что персонаж на коне – это собирательный образ-символ. С этой целью был приглашен придворный архитектор, которого поразили рисунки Кузьмы.
«Купание красного коня» – символы и смысл
Картина Кузьмы Петрова- Водкина «Купание красного коня» принесла славу художнику, сделала его имя известным на всю Россию и вызвала много споров. Потом в композиции картины появляется всадник (судя по эскизам, в первом варианте его не было). Но если современники только чувствовали пророческий характер Купания красного коня, то потомки уже уверенно и убежденно заявляли о значении картины, объявив ее буревестником революции в живописи. Купание красного коня стало кульминацией всего предшествующего пути К. С. И действительно, произведение это воспринималось современниками как своего рода знамение, метафорическое выражение послереволюционной (1905) и предреволюционной (1917) эпохи, как своеобразное предвидение и предчувствие грядущих событий. Здесь ценилась усидчивость и аккуратность, живопись же практически не преподавалась.
Он не вступил в объединение своих товарищей «Голубая роза», хотя противопоставить их концепции ему было нечего. Салтыкова-Щедрина, «Холстомера» Л. Н. Толстого, картину В. Перова «Проводы покойника», васнецовских «Богатырей» и другие произведения. «Да, этот художник талантлив. » — произнес, стоя перед картиной, Илья Репин.
Описание картины «Купание красного коня»
Однако ни то, ни другое предприятие не увенчалось успехом. Этот холст тоже дополняет картины Третьяковской галереи (фото расположено ниже). При этом здесь нет «плаката» с его нарочитой броскостью.
Первые этюды художник начал писать на хуторе «Мишкина пристань» в Саратовской губернии. Большая часть искусствоведов, в их числе и Ирина Анатольевна Вакар, являющаяся старшим научным сотрудником Государственной Третьяковской Галереи, склоняются ко мнению о нижеописанном конфликте. По контрасту с конем хрупким и слабым кажется юный всадник — обнаженный мальчик-подросток. В России всегда полдень. По иконописным традициям также изображена Дева Мария на иконах «Введение во храм».
На голове одной из женщин повязан платок, словно венец на иконе вокруг головы святой. Всего известно три варианта картины. После кончины учителя Петров-Водкин попытался устроиться на работу иконописцем.
И действительно, произведение это воспринималось современниками как своего рода знамение, метафорическое выражение послереволюционной (1905) и предреволюционной (1917) эпохи, как своеобразное предвидение и предчувствие грядущих событий. Мария Федоровна отказалась и только в 1950 году полотно было возвращено в Советский Союз (вместе с десятью другими произведениями К. Петрова-Водкина). Уже от неё картина попала в коллекцию собирательницы К. К.
Известный критик 1910-х годов Всеволод Дмитриев, печатавший рецензии в «Аполлоне», едва ли не самом знаменитом журнале того времени, назвал ее «высоко поднятым знаменем, вокруг которого можно сплотиться». Художник мог вспоминать обо всех мальчиках, создавая символический образ юного всадника., гоголевскую птицу-тройку, блоковское Летит, летит стальная кобылица. Начало XX века довольно неоднозначное время в плане искусства. Солнце то выглядывало, то пряталось, а по небу рассыпались первые удары грома.
В 1914 картину отправили на выставку в Швецию, город Мальмё. В 1914 году ее отправили в русский отдел Балтийской выставки в шведский город Мальмё. Все находится в стремительном движении, но неизбывны вечная материнская любовь и красота. С одной стороны, мы видим богатую французскую школу с ее Пуризмом, с другой — в силу входит кубизм с его геометрической точностью.
Купание красного коня Петрова-Водкина — картина-символ и другие произведения художника
Когда началась Первая мировая война, Петров-Водкин сказал: «Так вот почему я написал «Купание красного коня». ». В ней даже намека нельзя было увидеть на образ гордого коня. Публика впервые увидела «Купание красного коня» в 1912-м на выставке объединения «Мир искусства».
У меня было три варианта. Написанное в 1912 году, оно было показано на выставке «Мир искусства», причем устроители выставки повесили картину не в общей экспозиции, а над входной дверью – поверх всей выставки, «как знамя, вокруг которого можно объединиться». Иконы были признаны произведениями живописи удивительной красоты и духовной чистоты. У меня в жизни длиннее». Останься он в рамках ремесла, мы бы никогда не увидели ни его шедевра «Купание красного коня», ни других выразительнейших живописных работ. Это полотно художник создал в 1912 году, когда ему было около 34 лет.
Картина «Купание красного коня»
Я начал писать купание вообще. Дальнейшая судьба картины «Купание красного коня» полна самых разнообразных приключений. В ней и намека нельзя было увидеть на образ гордого коня.
Обнаженное атлетично-мускулистое тело мальчика, которое мы видим в картине «Купание красного коня», – тоже в русле художественных пристрастий начала прошлого века. Написанное в 1912 году, оно было показано на выставке «Мир искусства», причем устроители выставки повесили картину не в общей экспозиции, а над входной дверью — поверх всей выставки, «как знамя, вокруг которого можно объединиться». А потом перед его глазами возникло великолепное, голубовато-зеленое озеро. Все члены семьи в оцепенении застыли и ждут чего-то страшного.
Описание картины Кузьмы Петрова-Водкина «Купание красного коня»
Художник разворачивает в этом шедевре необъятную тему России. Существует мнение, что картина была написана в селе Гусевка. Тревога – одно из последних значительных произведений Петрова-Водкина. (1934 г. ) На ней передано стойкое ощущение страха, тревоги, чего-то угрожающего. Вот что вызывает их тревогуи закономерно воспринимается как предчувствие сталинского «большого террора» с его ночными арестами.
Только после окончания Второй мировой войны начались переговоры о возвращении ее на родину, хотя директор шведского музея предлагал вдове художника продать «Купание красного коня». Именно она наводит ужас на всю эту семью. Художник считал иначе. Первый вариант (впоследствии уничтоженный самим автором) композиционно в целом был уже близок к окончательному решению. Впервые «Купание красного коня» представили в 1912 году на выставке «Мир искусства», полотно имело ошеломляющий успех.
История создании картины «Купание красного коня»
Он предложил устроить юношу на учебу в столице. Хотя Кузьма Сергеевич в письме брату говорил: «Картину пишу: посадил тебя на лошадь». К. Петров-Водкин, конечно же, учел широкую философскую обобщенность этого образа (пушкинское «Куда ты скачешь, гордый конь. », гоголевскую птицу-тройку, блоковское «Летит, летит стальная кобылица» и др. ) и стремился тоже «возвысить» своего коня, дать его идеальный, пророческий образ.
Картина висела над дверью зала. Одним из символом России всегда был конь. В 1914 году ее отправили в русский отдел «Балтийской выставки» в шведский город Мальмё. Красный, почти багровый цвет здесь используется в качестве символа агрессии и силы.
Толстого, картину В. Перова «Проводы покойника», васнецовских «Богатырей» и другие произведения. Эти наброски свидетельствуют о том, что замысел картины у художника уже был и композиционно в целом был близок к окончательному решению. «Купание красного коня» – образец того, как смысловое решение картины выражается языком цвета. Дальнейшая судьба картины Купание красного коня полна самых разнообразных приключений. Сергей Калмыков вдохновил мастера в качестве модели для главного персонажа.
Мария Федоровна отказалась и только в 1950 году полотно было возвращено в Советский Союз (вместе с десятью другими произведениями К. Петрова-Водкина). Второй вариант картины, вероятно, был написан в начале августа 1912 года.
Петров-Водкин сказал вечную истину, определяя цели искусства. Но если современники только чувствовали пророческий характер «Купания красного коня», то потомки уже уверенно и убежденно заявляли о значении картины, объявив ее «буревестником революции в живописи». Горение красного цвета тревожно и радостно-победно и вместе с тем зрителя томит вопрос: «Что же все это значит. » Почему так тягостно неподвижно все вокруг: плотные воды, розовый берег вдали, кони и мальчики в глубине картины, да и сама поступь красного коня. Коня Петров-Водкин писал с реального жеребца по имени Мальчик, обитавшего в имении. Спрашивается, зачем же художник. Лето. 1917.
Низко висело стылое небо, раскачивали ветки голые деревья над бурой землей. И хотя рука его держит поводья, сам он подчиняется уверенной поступи коня. », гоголевскую птицу-тройку, блоковское «Летит, летит стальная кобылица» и др. ) и стремился тоже «возвысить» своего коня, дать его идеальный, пророческий образ. Позже, в Петербурге, Петров-Водкин заново написал картину.
Эти стихи Ивана Есаулкова передают содержание картины Петрова-Водкина Полдень. Художник «выстроил» монументальное произведение, придав ему «программность», найдя значительную форму, которая способна выразить глубокое и емкое содержание. Глаза прекрасных героинь отведены в сторону.
Мальчишки гикали, ерзали на лоснящихся спинах коней, били их голыми пятками в бока.
Особенности «Купания красного коня»
В картине «Селедка» отражена военная коммунистическая эпоха. Салтыкова-Щедрина, Холстомера Л. Н. И хотя сюжет вполне явен, живописцу удается поднять его до некоего идеального образа.
Там, в частности, экспонируется полотно «Смерть комиссара», созданное в 1928 году. Кто из трех претендентов отображен на финальной версии картины, неизвестно.
В ней и намека нельзя было увидеть на образ гордого коня. В 1914 году ее отправили в русский отдел Балтийской выставки в шведский город Мальмё.
«Купание красного коня» в ряду других работ Петрова-Водкина
Среди соотечественников купающихся коней и людей писали Аркадий Пластов, Петр Кончаловский, Валентин Серов и другие художники. И это ожидание явно читается на лицах матери и старшего ребенка, дочки. Картина 1919 год. Салтыкова-Щедрина, «Холстомера» Л. Н.
В искусстве XIX века этот образ был использован многими русскими мастерами: Холстомер Л. Н. Вот таким образом конь на переднем плане — красный, другие кони вдали — розовый, буланый и белый. Дальнейшая судьба картины была весьма интересной. Толстого, картина В. Перова Проводы покойника, Коняга М. Е. Но если одни воспринимали «Купание красного коня» как программный манифест, как знамя, для других это полотно было мишенью.
Открытая, яркая цветовая гамма придает работе монументальность и декоративность. До точного самоопределения оставались годы. В 1912 году Петров-Водкин жил на юге России, в Хвалынске. Она возникает словно из какой-то чудесной дымки. Работами Петрова-Водкина владеет не только Московская «Третьяковка», картины живописца представлены в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге. Горение красного цвета тревожно и радостно-победно и вместе с тем зрителя томит вопрос: «Что же все это значит. » Почему так тягостно неподвижно все вокруг: плотные воды, розовый берег вдали, кони и мальчики в глубине картины, да и сама поступь красного коня.
Рядом с женщинами стоит маленькая девочка. В лице стройного юноши, сидящего верхом на коне, угадываются черты ученика художника. через две недели после приезда на Мишкину Пристань, Кузьма Сергеевич сообщает Шуре о работе уже над картиной, где он «посадил» всадника на коня «Мальчик называется» (2 августа 1912). Лошади прядали ушами и осторожно, как на цирковой арене, перебирали передними ногами. В основе картины лежат впечатления провинциальной жизни автора. Это один из самых выразительнейших памятников петроградской селедке 1918 года. И хотя рука его держит поводья, сам он подчиняется уверенной поступи коня.
Мария Федоровна отказалась и только в 1950 году полотно было возвращено в Советский Союз (вместе с десятью другими произведениями К. Петрова-Водкина). Только после окончания Второй мировой войны начались переговоры о возвращении ее на родину, хотя директор шведского музея предлагал вдове художника продать «Купание красного коня». На выставке представлено 236 произведений живописи и графики (160 произведений из коллекции Русского музея) из собраний ГТГ, Саратовского художественного музея им.
Автор «Купания красного коня» начинал как иконописец
«Купание красного коня» сравнивали, как уже говорилось выше, «со степной кобылицей», отождествляющей у А. Блока Россию, его истоки находили в русском фольклоре, считая прародителями его карающих коней Георгия-Победоносца, а самого К. Петрова-Водкина называли древнерусским мастером, каким-то чудом попавшим в будущее. После окончания училища молодой художник оказался в стороне от художественной жизни. А потом перед его глазами появилось великолепное, зелено – голубоватое озеро. На переднем плане – красного цвета конь с уверенно и грациозно восседающим всадником.
Приехав в Париж, Петров-Водкин работает над пьесой и напряженно занимается живописью и рисунком. Существует мнение, что первый вариант картины «Купание красного коня» (он не сохранился) был создан в имении знакомого генерала, куда художника с женой пригласили радушные хозяева. Образ коня в русском искусстве с древних времен воспринимался многозначительно.
Именно это было главным упреком, который слышал в свой адрес Петров-Водкин. Дальнейшая судьба картины Купание красного коня полна самых разнообразных приключений. Мария Федоровна отказалась и только в 1950 году полотно было возвращено в Советский Союз (вместе с десятью другими произведениями К. Петрова-Водкина). Эту систему изображения мира на плоскости холста Петров-Водкин разработал в 1910-х годах, он назвал ее «наука видеть». Но его цвет ни в коем случае не относится к большевикам, пришедшим к власти в 1917 году.
Только после окончания Второй мировой войны начались переговоры о возвращении ее на родину, хотя директор шведского музея предлагал вдове художника продать «Купание красного коня». На заднем плане мы видим двух мужчин, также имеющих по четвероногому другу, белому и коричневому. Здесь можно предположить, что речь идет не только о конкуренции людей с природой, но и друг с другом, что символично смотрится на фоне последующей Великой Октябрьской революции, приведшей к столкновению белых и красных войск, где, помимо упомянутых сторон, сражались и анархисты. Можно предположить, что автор обладал уникальным видением происходящего и будущего, что несомненно является важной чертой для творца. Работа над картиной «Купание красного коня» началась еще зимой (или ранней весной) 1912 года.
Художник изобразил ее уменьшенной взрослой, пренебрегая пропорциями детского тела. Но если современники только чувствовали пророческий характер «Купания красного коня», то потомки уже уверенно и убежденно заявляли о значении картины, объявив ее «буревестником революции в живописи». Написанное в 1912 году, оно было показано на выставке «Мир искусства», причем устроители выставки повесили картину не в общей экспозиции, а над входной дверью — поверх всей выставки, «как знамя, вокруг которого можно объединиться». Только ноги коротки от бедра.
Очертя глазами весь горизонт, воспринимая его целиком, я оказался на отрезке шара, причем шара полого, с обратной вогнутостью, я очутился как бы в чаше, накрытой трехчетвертьшарием небесного свода. Успех пьесы вдохновляет художника на последующую работу над ней. Мы же поговорим о картине «Купание красного коня», совместившей традиционные и новые подходы и прекрасно отразившей свое время. Именно в русле этой традиции К. Петров-Водкин и создает свою картину «Купание красного коня». В отечественной литературе XIX века этот образ был использован многими русскими мастерами, достаточно вспомнить «Конягу» М. Е.
Именно в русле этой традиции К. Петров-Водкин и создает свою картину Купание красного коня. Художник учится играть на скрипке, постигает азы физики и химии, пишет рассказы и пьесы. Из Самары он на лето перебрался в родной Хвалынск. В родном городке молодому живописцу улыбнулась удача. К. С. В ней и намека нельзя было увидеть на образ гордого коня.
«Купание красного коня» стало выставочным хитом
Художник намеренно разложил свободно предметы натюрморта, чтобы придать им значительность. Напрасный труд утверждать, что искусство стоит выше или даже наравне с действительностью. Народ живет и трудится именно на этой необъятной земле. Это было этапное произведение в творчестве художника. Ярко-красный цвет коня прозвучал как призыв к новой жизни, неведомой и прекрасной.
Есть и еще два претендента на роль прототипа всадника. Вместе с однокашниками он организовал артель вывесочников. Один из приемов, с помощью которого он достигает цели, — трактовка цвета, в первую очередь главной фигуры (красного коня). Но если одни воспринимали «Купание красного коня» как программный манифест, как знамя, для других это полотно было мишенью. Многочисленны, разнообразны красоты жизни (действительности), природа неистощима в материале развития души.
Большим знатоком изысканной колористической гаммы предстает здесь перед зрителем Петров-Водкин. 2 августа, т. е. Еще одной не менее колоритной и символичной работой мастера стало созданное в 1920 году полотно «1918 год в Петрограде», прозванное «Петроградской мадонной». Оттуда Петров-Водкин созерцает Русь.
Работа над картиной была начата в 1914 году в Хвалынске. Мария Федоровна отказалась и только в 1950 году полотно было возвращено в Советский Союз (вместе с десятью другими произведениями К. Петрова-Водкина). Образ коня в русском искусстве с древних времен воспринимался многозначительно. Дальнейшая судьба картины «Купание красного коня» полна самых разнообразных приключений.
Это ничуть не умалило решимости юноши заниматься рисованием. Это было этапное произведение в творчестве художника. Этюд для картины «Купание красного коня».
Иконопись, Возрождение и символизм
Петрова-Водкина. Скорее присутствуют традиции древнерусского искусства: конь красного цвета часто встречается на иконах (красное — прекрасное).
Это было то пророческое предчувствие, даром которого наделены истинные художники. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Эту систему изображения мира на плоскости холста Петров-Водкин разработал в 1910-х годах, он назвал ее «наука видеть».
- КУПАНИЕ КРАСНОГО КОНЯ Кузьма Петров-Водкин
- От бытовой зарисовки до символа эпохи
- Как развивался стиль Петрова-Водкина
- Как с первого раза подобрать и выгодно купить обувь в интернете: 7 советов бывалого шопоголика
- Самое интересное в виде мозаики
Наставник раскритиковал работу ученика, но, возможно именно она вдохновила Петрова-Водкина написать свой вариант «коней». Это было этапное творение в творчестве великого художника. Картина «Купание красного коня» принесла славу Кузьме Петрову-Водкину, сделала его имя известным на всю Россию и вызвала много споров. Затем мой муж изменил первоначальное расположение фигур на картине». Многочисленные красоты природы не всякому доступны, находятся иногда в таких закоулках жизни, что нужно зеркало, чтобы найти и отразить эти красоты.
В семейство Михайловых, где служила Анна Пантелеевна, приехала сестра хозяйки, знатная дама из Петербурга, Ю. И. Казарина, решившая поставить дачу неподалеку от города Хвалынска и выписавшая для этой стройки известного архитектора Р. Ф. Мельцера. Я начал писать вообще купание. В картине он прозвучал как символ могучей воли, благородства и энергии. Недаром искусствовед В. Липатов подчеркивал, что «конь величав, монументален исполнен могучей силы, помчись он — и не удержать его неукротимый бег».
Вскоре молодые люди заключают брак в мэрии и переезжают в Париж. И только маленький ребенок безмятежно и сладко спит в своей кровати. «Купание красного коня» сравнивали, как уже говорилось выше, «со степной кобылицей», отождествляющей у А. Блока Россию, его истоки находили в русском фольклоре, считая прародителями его карающих коней Георгия-Победоносца, а самого К. Петрова-Водкина называли древнерусским мастером, каким-то чудом попавшим в будущее.
Вот собственно и все смысловое описание картины «Купание красного коня». Петрова-Водкина завораживали баночки с красками: «Они сияли девственной яркостью, каждая стремилась быть виднее и каждая сдерживалась соседней. В сохранившихся подготовительных рисунках к картине сначала изображалась самая обычная, даже захудалая деревенская лошаденка.
- Истоки творческой индивидуальности
- Жадный интерес к науке и искусству
- Путешествие, перевернувшее сознание
- Художественные особенности полотна
- Художник Петров-Водкин — краткая биография
- «Богоматерь Умиление злых сердец» (1914-1915)
Экзамены в училище потерпели провал, что стало причиной заняться другим родом деятельности — «художествами». На картине Петрова-Водкина образ красного коня используется в том же контексте. Изначально картина задумывалась как бытовая.
Юноша, недавно начавший жизнь, укрощает дикую стихию. В 1914 году ее отправили в русский отдел «Балтийской выставки» в шведский город Мальмё. Картина «Купание красного коня» принесла славу Кузьме Петрову-Водкину, сделала его имя известным на всю Россию и вызвала много споров. Вернувшись в Петербург, художник уходит с головой в постановку своей пьесы «Жертвенные» в Передвижном театре Гайдебурова.
- Творческий путь Петрова-Водкина
- Тема материнства в творчестве Петрова-Водкина
- Словари и энциклопедии на Академике
- Петров–Водкин написал неканонический портрет Ленина
- Картина покинула Россию на 36 лет
- Общееколичествопросмотровстраницы
Приезд в Хвалынск петербургского архитектора Р. Ф. Мельцера изменил жизнь мальчика. Дальнейшая судьба картины «Купание красного коня» полна самых разнообразных приключений. Потом в композиции картины появляется всадник (судя по эскизам, в первом варианте его не было).
В 1914 году ее отправили в русский отдел «Балтийской выставки» в шведский город Мальмё. Неожиданная, абсолютно новая сферичность обняла меня на этом затоновском холме. Картина поражает драматизмом и нежной трогательной гармонией. Сильнейшее воздействие на творчество художника оказало знакомство с русскими иконами. Салтыкова-Щедрина, васнецовские Богатыри и другие произведения.
Но если одни воспринимали «Купание красного коня» как программный манифест, как знамя, для других это полотно было мишенью.
