Описание Фотопортрета

Виды фотопортретов и их особенности

Так нередко бывало на ранних стадиях развития иллюзионистического портрета»69. Рот обычно нейтрален и вот таким образом большая часть выражения лица передаётся через глаза и брови. Побывайте у него дома и на работе, а затем обдумайте другие варианты. Писатели, равно как и художники, довольно часто изображают лицо человека.

В то же время ещё в I даже в 1850-е и даже в 1850-е гг. Фотопортреты получили теперь самое разнообразное назначение. Ведь искать похожести лучше всего в художественной фотографии. Фотография, как и любое искусство, передает исчезающий момент.

Создание достойного фотопортрета

Между тем в Париже в середине 1860-х гг. На коротких выдержках вы фиксируете момент и в резкости оказывается все, что было задумано (глаза, ). Внизу палитры «Layers» находим иконку «Add Layer Mask» и щелкаем по ней.

В таких случаях нужно использовать вспышку или отражатель. В этой портретной разновидности присутствуют элементы театральности. Настоящий портрет это даже не пойманное мгновение, это квинтэссенция жизни человека.

История развития искусства фотопортрета и лучшие портретисты 19 века

Однако не изменяйте благоприятного для глаза положения объекта в угоду правилам. И получаются воистину сказочные дворцы», – писал журналист и критик Эрнест Лакан в 1855 г., расписывавший затем «украшенные резьбой мраморные колонны, стены, обтянутые роскошно вышитыми тканями, дорогие картины, мягкие ковры, клетки с заморскими птицами и диковинные растения», загромождавшие американские фотостудии. А утром и ближе к закату, отражателя вполне достаточно для освещения модели.

Оно не ограничивается только копированием внешних признаков. Или она голодна. На снимках Ньюмана много хорошо узнаваемых лиц его современников. Хуже, когда это жилые многоэтажки, резкие ветви оголенных деревьев, заводские трубы и т. д.

А известный антрополог Лионель Тайгер, чей портрет сделал Ирвин Пенн, говорил о своих ощущениях в качестве модели следующее: «Я помню чувство, что отдаю больше, чем имею, что в этот момент я был больше чем я есть на самом деле, рассказывал не свою историю, а нечто большее». Искусственное освещение дает свет, отличающийся от естественного. Ассистенты собирали кошек, вёдра и всё повторялось. Избегайте такой компоновки в эмоционально нейтральных снимках.

Съёмка художественного фотопортрета

Портретные снимки делают, повернув фотоаппарат на 90 градусов. Следовательно, снимки должны быть простыми по композиции, контрастными и очень резкими. Калотипией пользовались первые в мире великие мастера фотопортрета шотландцы Дейвид Октавиус Хилл и Роберт Адамсон. открыли ателье, специализировавшиеся на «фотографировании наездников», на курортах, например на водах в Бадене, работало ателье Каржа. Среди обычных пользователей фотоаппаратов бытует мнение, что портреты снимаются только в студии.

Съемку лучше всего начинать с непринужденной беседы. Выдержка при съемке портретов не должна быть слишком длинной. крупный фотограф, да ещё с собственной мастерской, становился заметной фигурой общества. «На чём основывают свою художественную оценку портрета, уничтожающую или одобрительную. Эта трактовка отражает собственное мировоззрение мастера, его эстетическое кредо ит. д.

Резкость и четкость снимка от этого выиграют. Кроме того, не забывайте, что объектив способен выделять одни элементы и «приглушать» другие либо неестественно выпукло изображать определенные детали окружающей обстановки с помощью специальных насадок, обрамления или увеличения. Таким образом, любая фотография документальна.

Настоящее всегда подкупает. Двигайтесь от простого к сложному. Это называется портретным положением. Самый известный портрет в мире151 «Мона Лиза» кисти да Винчи был написан именно в эту эпоху. Если мастера классического времени в портретах представителей одной и той же общественной группы подчеркивали прежде всего черты общности (так возникли типы портретов стратегов, философов, поэтов), то эллинистические мастера, в сходных случаях сохраняя типические основы образа, выявляют характерные особенности данного конкретного человека. Миссис Эдсель, не разрешите ли Вы сфотографировать вас в прыжке.

Приёмы придания образности фотопортрету

Идеальным вариантом является положение тени, когда она следует по вертикальной линии от носа ко рту. Гравюра часто использовалась для тиражирования известных живописных портретов. В дождь получаются интересные портреты. Съемка обычно ведется в привычной для модели обстановке. С одной стороны, маленькие дети — настоящий фонтан эмоций.

Сотни людей бесплатно позируют для вас каждый день таким образом – это плюс. «Когда человек прыгает, - говорит фотограф, его внимание направлено на сам акт прыганья, маска спадает и появляется его истинное лицо». Размещение человека, развернутого лицом от центра, рядом с границей кадра нарушает основные правила композиции, портрет выглядит неуравновешенным и кажется, что человек вот-вот выпадет из кадра, но этот прием может быть очень полезен, когда портрет должен нести высокое эмоциональное напряжение. Угол и точка съемки оказывают решающее влияние на результат. Это только ухудшит качество фотографии и ни как не повлияет на перспективу. И если портрет безвестной личности обходился в сумму от 1 до 3 долларов, то портрет известного человека – до 25 долларов. Если они освещены нормально, значит постановка света удачная.

Виды фотопортретов и их функции в газетном номере

Снимок будет казаться нерезким, если глаза окажутся не в фокусе даже если рот, нос получатся сверхрезкими. После каждого дубля фотограф удалялся в тёмную комнату, проявлял плёнки, выходил и виновато говорил «ну ещё дублик».

Первые портреты отталкивались от античных монет и медалей и вот таким образом часто изображают модель в профиль. Друзья хотели показать движение электронов вокруг ядра. При этом вы не будете терять в качестве, как при работе с JPEGом. Достаточно посетить любую современную фотографическую выставку, чтобы видеть, что фотограф может быть хорошим психологом и как портретист может в портретной характеристике выражать очень тонкие нюансы своего поэтического восприятия человеческой психологии, может конкурировать с гравюрой и законченным рисунком, художественно вводя соответственные технические элементы в свое произведение. Она позволит намного смягчить тени и сделает лицо равномерно освещенным. Наиболее рьяные противники «механического изображения» особенно недопустимой считали съемку людей, что, как считают некоторые специалисты, отрицательно сказалось на развитии истории фотопортрета.

Это не лучшая постановка света. По желанию клиентов, фотографии раскрашивали акварелью. По прежнему не сдает позиций и аристократический портрет: Рубенс, Веласкес, ван Дейк создают как парадные портреты, так и проникновенно-лирические интимные вещи.

• 10 классических ошибок, которые делают фотографы-портретисты или Как не нужно снимать портреты
• Самый подробный гид по базовым жанрам в фотографии
• Жанр портрета в современном фотоискусстве
• Предшественником портрета фотографического был живописный
• фотография портретный объектив дагерротипия

Наоборот, снимайте объективом 35 или 50мм. Для того, чтобы показать капли на лице модели, нужно его хорошо осветить сбоку. Если она идет, то дверь распахнута ей навстречу. Как правило, над образом невесты долгое время «колдуют» визажисты и стилисты по прическам, однако они не могут скрыть всех дефектов внешности при их наличии. Его фотографии не сходили с обложек ведущих журналов. Подберите ракурс, чтобы между нормальными и перевернутыми предметами появился ощутимый зазор. Представьте, сколько миллионов точно таких же снимков захламляют интернет.

Улыбка, тем не менее иногда появляется в портретах. Фотопортреты, сделанные профессионалами, стоят обычно недешево и по карману не каждому. К портрету применимы те же принципы композиции, что и к натюрморту или пейзажу. С этим поспорить сложно. Жанровое изображение – скорее, о чём. Чтобы «развернуть» позируемого в анфас и три четверти, (написав их также, как ранее Христа и святых в сакральных картинах), потребовалось определенное время и умственное усилие.

• Как правильно выбрать фото для портрета
• Уроки и тонкости портретной съемки
• 6 правил портретной съемки для начинающих
• Особенности мужского портрета в студии, схемы света
• 7 правил позирования при портретной съёмке
• Существуют различные классификации портрета
• Современное интернет издание о творчестве
• Настройки фотоаппарата для съемки портрета

видели, что у него есть будущее, обещающее, среди прочего и возможность сколотить состояние и шанс стремительного обогащения. «Огромные возможности портретного искусства давно осознаны и прочувствованы человечеством. Тут не только похожесть, но и документ: все морщинки и прыщики на месте. Если вы привыкли отождествлять красоту портрета с красотой того, кто изображён на нём и думаете, что не может быть особой, живописной или графической красоты портрета, вне зависимости от красоты изображаемого лица, — вы ещё не можете понимать портретной живописи». 70 Именно потому так знамениты портреты стариков, например, рембрандтовские— несмотря на то, что юность и красота моделей уже прошла, портретист наслаждается, передавая их богатый внутренний мир и внутреннюю красоту. Глаз человека предпочитает порядок и простоту и решительно отвергает хаос.

В 1850-е гг. В монументальных росписях среди других персонажей художник также нередко изображает себя. Древние римляне обладали такой верой в себя, что считали личность человека достойной уважения в том виде, какая она есть, без всяких приукрас и идеализаций, со всеми морщинами, лысинами и избыточным весом (к примеру портрет императора Вителлия). Скульптура— двойник, который может наделяться чертами конкретной личности, служит одновременно поводом для глубоких чувствований и размышлений самого разного порядка— от конкретных, касающихся данного персонажа, до судеб мироздания.

Вы не можете их заменить, но можете расставить акценты изменяя ракурс и фокусировку. А в таких изданиях, как, например, «Вог», нередко публикуют подобные портреты, сделанные ведущими мастерами, среди них — Клайв Эрроусмит, Дейвид Монтгомери и Дейвид Бейли. Древний художник обозначил основные линии глаз, носа, рта. Таким же в идеале должно быть и освещение — ровным и мягким. Леонардо да Винчи, Рафаэль, Джорджоне, Тициан, Тинторетто ещё в большей мере углубляют содержание портретных образов, наделяют их силой интеллекта, чувством личной свободы и духовной гармонией, существенно обновляют средства художественной выразительности (воздушная перспектива Леонардо да Винчи, колористические открытия Тициана) (рисунок 7).

1. Распространенные ошибки при съемке портрета
2. Мотив портрета в литературных произведениях
3. Напишите отзыв о статье Портрет
4. Отрывок, характеризующий Портрет
5. Снимки, сделанные на старые пленочные фотоаппараты

Судя по датам, Россия даже опередила немцев. По непонятным причинам известный фотограф, снимавший так же как и другие фотографы для журналов (в том числе для Life) в интересной и для того времени новой технике, был забыт. Некоторые даже отмечают, что в традиционном портрете «надо показать человека таким, каков он есть, а не таким, каким желал бы его смерить художник своим традиционным аршином В портрете меньше, чем в других жанрах, допустимы всякого рода вольности и отступления, что иной раз выдаётся за изысканность вкуса и творческое новаторство»28, то есть портрет XX века, как не отвечающий данным требованиям, по большей части перестал являться настоящим портретом в том смысле, который вкладывали в это понятие на протяжении последних веков.

Не используйте накамерную вспышку. Не бойтесь завалить горизонт: так изображение обретает динамику. Нарушение правил часто рождает более динамичные и даже символические фотографии. Его биография, пожалуй, самая бедная фактами, про его жизнь не известно почти ничего.

1. Эстетичность и художественная ценность
2. Портрет – советы для начинающих фотографов
3. Урок девятый – Портретная съемка
4. Советы по съемке домашних питомцев
5. 10 советов для точной обработки цвета

Только люди, только лица, только глаза, всматривающиеся в вашу душу. Реалистичность модели не обязательна. Объект находится на расстоянии 1, 5 м от фона. Хотя для съемки групповых портретов, разумеется, нужен именно широкоугольный объектив, либо придется отходить на очень большое расстояние, что в большинстве ситуаций просто неприемлемо.

Лучше контровой свет, хотя бы уличный фонарь.

1. Как начать заниматься инфракрасной съемкой
2. Настройка съемки на компьютер через -
3. Негативное пространство в фотографии

Наверное, есть два пути создания истинного портрета личности. Художественные портреты, сделанные мастерами, несомненно и мнение автора. А в следующем году газета «Гамбургский корреспондент» уже писала о «выставке фотографических портретов художника Изеринга». Поэт посылал их близким, они украшали альбомы (слева) или вклеивались в сборники стихов самого Гюго. Наличие цвета в изображении не требуетсколько-нибудьзначительных изменений в главных принципах композиции.

Многие люди, с которыми приходится работать, оказываются друзьями или членами одной семьи. Этот стиль подходит также для натюрмортов. На улице лучше всего снимать утром или ранним вечером.

Илья Ефимович любил рассказывать друзьям, что композицию своей знаменитой картины «Государственный совет» он открыл благодаря любительским снимкам, сделанным в 1899 году его женой Натальей Борисовной Нордман-Северовой. Сконцентрировать взгляд зрителя на модели можно, едва заметно размыв остальные предметы. Большинство людей видит камеру и начинает «позировать».

Фотографы бывают злые, добрые, жесткие, мягкие, очень серьезные и очень беззаботные. У древних греков долгое время портрета в строгом смысле слова не существовало. Поиск, нового интересного сюжета, неизбежно ведет к стилизации. За счет композиции можно также усилить экспрессивность снимка.

Живописное средство влияет на восприятие портрета— невозможно выполнить торжественный парадный портрет в технике карандаша, а интимный жанр более удобен для миниатюры. Фон в портрете очень важен.

Особым видом предметной фотосъёмки является фудстайлинг. Если вы хотите (или вынуждены) поместить объект в центральной части кадра, непременно оживите изображение за счет цвета, деталей переднего плана, необычного освещения, различных видов обрамлений. Академик живописи И. С. Куликов, помогавший своему учителю в работе над полотном, пишет: «Эскиз Репин делал с зарисовок и снимков, которые он изготовлял своим фотоаппаратом». Фон позволяет обозначить пространство как абстрактное.

Возникает интересный контраст между общественным и интимным. Использование символических элементов— атрибутов, помещённых вокруг персонажа (включая знаки, домашние объекты, животных и растения) часто встречалось в портрете (особенно до наступления эпохи реализма). Подобные художники достойны состояния, что они наживают.

Артур Шопенгауэр обсуждает вопрос того, что животные по своей сути не могут быть портретируемы— «у животных есть только родовой характер, а не индивидуальный». Иначе, переводите в монохром. Ведь любой кусок в монтаже максимально подробен. Не успело последовать официальное признание изобретения Дагера, как в том же 1839 году немецкая газета «Лейпцигер Анцейгер» разразилась гневным осуждением: «Желание фиксировать беглые отображения граничит с кощунством.

С жестким светом справляться трудно и при съемке одного человека. Для этого требуется мастерство истинного творца. 1349г. ). Вместе с тем Пенн очень любил разнообразные этнографические исследования: фотографировал папуасов Новой Гвинеи, марокканцев, берберов и других представителей, так называемых примитивных народов. Но пока они еще не привлекают внимание основного заказчика.

В общем можно выделить два подвида делового портрета: студийный и на рабочем месте. Классическим примером гениального использования портретной характеристики является картина И. Е. Репина «Государственный совет» — целая портретная галерея человеческих типов. Оно порвало с антропоцентризмом, который был присущ Возрождению. Чем выше чувствительность ISO, тем грубее и «грязнее» изображение, которое проигрывает по приближенности к оригиналу.

Для этого у каждого фотографа должно быть две подборки: удачных и неудачных фотоснимков. Зеленый является дополнительным к красному, оранжевый— к синему, пурпурный— к желтому. Именно те вехи в истории, когда вера в возможности человека достигала наибольших вершин, когда к художникам приходило понимание действенной и преобразующей силы человека, считаются периодами расцвета портрета (римский скульптурный портрет, эпоха Возрождения, XVII и вторая половина XVIII веков). Некоторые фотографы используют и сверхширокоугольные объективы, так называемый «рыбий глаз».

Еще одним подвидом фотопортретов является студийные фотопортреты. Мы сами не воспринимаем себя однозначно. А мы итак подобное видим каждый день на улице, на работе, где угодно.

Он совмещает фэшн-съемки с реальной жизнью.

Вот это вероятно и есть разница между хорошим и плохим портретом. В редких случаях неплохой результат дает соседство«противоборствующих» цветов. На самом деле это не так.

Фелибьен также предложил использовать термин «figure» для изображений животных, в то время, как слово «reprsentation» применялось для изображений растительных или неорганических форм, то есть растений и минералов. Портретист XVIII века Латур в одном из своих писем делился эмоциями: «Сколько нужно сосредоточенности, умения комбинировать, сколько тягостных поисков, чтобы суметь сохранить единство движения, несмотря на изменения, которые происходят в лице, во всех формах от колебания мыслей, от чувств души а ведь каждое изменение создает новый портрет, не говоря о свете, который постоянно меняется и заставляет изменяться тона цветов в соответствии с движением солнца и времени». 10 Таким образом, можно сформулировать, что портрет, в отличие от фотокарточки, является «сделанным» произведением искусства, на которое потрачено много времени и умственных усилий автора, благодаря чему по качеству и глубине передачи он будет намного более сложной и многоуровневой работой, гораздо лучше передающей личность. Но это дорого, да и не всегда удобно.

Ну, е если у человек лицо вытянутое, то нужно поступить с точностью до наоборот – попроситть человека встать так, чтобы освещено было все лицо полностью. От этого изображённый человек кажется более задумчивым и спокойным. Люди не могут долго не шевелиться и не дышать. Для построения композиции, научитесь видеть множество ее элементов по отдельности.

Только так возникнет ощущение присутствия и подглядывания, столь необходимое искусству. От качества света во многом зависит внешний вид предметов и людей. Свое бурное развитие фотосъемка пережила в середине XIX века.

Уже в первых дагерротипах он разглядел такие достоинства изображения, как «строгость абсолютного контура, чудную постепенность светов и теней». Успех немногих оставлял в тени множество безымянных мастерских более скромного масштаба. Положение главного объекта в кадре есть основа композиции портрета.

Феномена популярности фотографии не мог объяснить и сам фотограф. В этой статье я попробую рассказать, как сделать красивое портретное фото. Снимая вечером сквозь падающий снег или дождь, убедитесь, что они подсвечены.

Применение внешней вспышки позволяет лучше контролировать её свет. Для этого диафрагма может быть установлена на f5. 6–f11 и даже выше, если позволяет камера. Вариант жанрового портрета – съемка в интерьере. С 1861 по 1867 г. ежегодно продавалось от 300 до 400 миллионов «визитных карточек». Большинство людей при виде объектива напрягается. Изображения интересные в основном за счет фона и композиции, не являются портретами.

Герань на подоконнике может создать более интересный задний план, чем далекое здание. и речи не было. Он добавлял и убавлял, но что— неведомо»4445.

Фотопортрет в полный рост гораздо сложнее, по сравнению с поясными и плечевыми портретами. Конечно же, нет.

(Напомним, что в Средние века животные считались с точки зрения юридического права субъектами их могли вызывать на допрос, судить и пытать). В ранний период развития портрета (например, западноевропейский средневековый портрет или Россия XVI века) изображается только голова или оплечное изображение, в котором лицо все равно является самым главным. И при этом ни в одной из них нет правды. до н. э.

Выбор объектива для съемки портрета очень важен, вот таким образом оптику нужно подбирать тщательно, так как от нее зависит качество снимков их выразительность и художественная привлекательность. То же касается, например, контраста или заполнения теней. Художественным снимок делает человек, стоящий за фотоаппаратом, его воля, его труд, его индивидуальность. Новые технологии стабилизации могут это изменить. Существовала необходимость «дублирования» модели (то есть портрет был двойником умершего в загробной жизни). До некоторой степени это получается путём буквального изображения натуры, однако за этой гранью эффект достигается благодаря искусному отступлению от буквального изображения. 37 Данное «сходство— это подобие, но не тождество.

Так произошло с портретами Арнольда Ньюмана (1918 -2006) на которых были запечатлены Игорь Стравинский и Боленн Крупп. Это аналитические образы живописца МорисаЛатура (например, «Портрет аббата Юбера»), картины Аведа, Лиотара, скульпторов Ж. А. Гудона и Ж. Б. Пигаля, поздние работы Антуана Ватто, простые и искренние «жанровые» портреты Шардена, пастели Ж. Б. Перронно, портреты Фрагонара в Великобритании151 остросоциальные произведения У. Хогарта. Многообразие – вот главная особенность метафорического портрета.

продолжали использоваться подставки для головы. Преодолейте естественное стремление снимать анфас – выбирайте угол съемки, как в студии. Откройте шторы, встаньте спиной к окну так, чтобы свет из окна падал на модель. Удачнее положение, когда человек сидит как бы на одной ноге (на боку), так что бедра повернуты боком к камере. На рынке представлен огромный перечень объективов: с фиксированным фокусным расстоянием или зум-объективы, различной светосилы, с наличием или отсутствием стабилизатора изображения. Лицо и руки передают нам практически всю информацию о конкретном человеке. Затем происходит «разворачивание» модели в сторону зрителя: композиционный симптом становления жанра европейского портрета в эпоху раннего Возрождения называют Выход из профиля в фас4.

Научитесь видеть каждый из них. (Н. А если просто похож. Одно из самых важных отличий цифровых снимков от пленочных заключается в наличии настроек баланса белого. Съемка отражений может давать интересные результаты, но еще дальше уходит от портрета.

Сушите объектив после дождя, чтобы в нем не завелся грибок. В таких случаях фотограф обычно ставит всех членов семьи так, чтобы плечи были развернуты к середине портрета, а их головы оказались слегка наклоненными к центру группы.

А если просто похож. Но не тут-то было. Только портрет во весь рост должен быть целиком резким и то не всегда. чем о ком. И ещё: в число практикующих фотодело в 1850-1860 гг. Они подчеркнуто уходят от реального облика модели, сводят её изображение к условной, отвлечённой схеме (рисунок 11).

Чтобы отражатель работал эффективно, он должен быть площадью 1 квадратный метр. С его фотографии на нас смотрит Чарли Чаплин, каким его не видел никто. Первый способ состоит из двух этапов. Но позвольте. Надар обобщил споры, назвав в своих воспоминаниях этот метод «превосходным и отвратительным».

Но он уж точно не похожее на сотни других ничего не выражающее лицо абстрактного человека. Некоторые, например, Ганс Гольбейн Младший, рисовали с натуры только лицо, остальную часть полотна выполняя уже без позирующей модели. С другой стороны из-за этого возникают чёткие объективные ограничения в трактовке образа человека (как, например, у Антропова). Она проявляется в отказе от борьбы, в погружении в свой внутренний мир. Думаю, вы согласитесь, что такое решение — не лучшее для подобных съемок.

Вы сможете лишь запечатлеть интересную картинку без малейшего влияния на нее, которое могло бы квалифицировать ваше участие как творческое. Из 100 самых знаменитых людей XX века Карш сфотографировал 51-ого. Хорошо, когда эту роль выполняет листва деревьев, морская синева, горная дымка или небо. Не допускайте попадание на лицо модели прямых солнечных лучей. Первым, кто предложил употреблять термин «портрет» исключительно для «изображения (конкретного) человеческого существа», был Андре Фелибьен, друг Пуссена.

Жесткий свет усиливает резкость изображения, подчеркивая контраст света и тени. Что же такое настоящий художественный портрет, сказать не так просто.

Фотографы же считают, что сняв человека, они тем самым смогут передать его внутренний мир, эмоции или показать человека таким, как видят его в реальности. Просмотрев весь этот калейдоскоп образов, понимаешь, насколько многогранен человек. «Мерлин Монро» Уорхола стала иконой.

В нем таился косвенный намек на соревнование с художниками-миниатюристами. У них, как правило, хуже светосила и они уступают фиксам в резкости. Встречаются люди разных возрастов. Как на фото ниже, экологическое состояние одного из штатов Америки в конце 70-х. Когда человек расслабиться, можно начинать съемку.

В египетском государстве происходило обожествление усопших. При съемке в тени лица получаются почти черными. Достаточно ли этого. Деловой портрет обычно выполняют крупным планом. () Портреты способны зафиксировать человеческую жизнь начиная с младенчества до глубокой старости.

Очень много камер оборудованы встроенной вспышкой. Тщательно размойте ровные линии, на которые глаз особенно отвлекается. Учитывайте, что на пленэре требуется мощность больше, чем в студии.

«Обаятельная» модель должна быть не только красива, но и обольстительна. Хотя дождь создает минорные ощущения, попробуйте контраст с радостью или романтикой. «Таким образом, возникает своего рода парадокс: модель хочет выглядеть не только по моде (иначе говоря, как все), но и как её законодательница, настаивая на том, что её я— лучшее из возможных»62. Использование символических элементов— атрибутов, помещённых вокруг персонажа (включая знаки, домашние объекты, животных и растения) часто встречалось в портрете (особенно до наступления эпохи реализма). Всё это очень непросто. В любом семейном или групповом портрете обязательно должен быть определенный ритм.

Расположите модель возле предмета известной зрителю высоты – например, автомобиля. «Когда я вернулся к камере, – вспоминал фотограф, – он выглядел настолько агрессивно и воинственно, словно хотел меня сожрать». Фотографировать человека можно в самых различных позах.

Это спровоцировало развитие нового жанра — репортажного портрета. Можно экспериментировать, двигая персонажей ближе или дальше друг от друга. Так что обработка в том или ином виде существовала и до появления графических редакторов.

Чтобы отделить человека от фона и сделать размытым фон, нужен именно «телевик». К примеру, когда я прошу учеников добавить яркости к лицу персонажа в снимке, то большинство из них поднимает ее общий уровень (например используя инструмент Brightness/Contrast), результатом чего становится слишком светлая и бледная картинка. Длиннофокусная оптика используется при съемке портретов крупным планом. Главное – в работе старайтесь учитывать каждую деталь, каждую мелось.

Свет состоит из трех основных цветов – зеленого, красного и синего. Это сделает свет рассеянным и более мягким. Этот великий период занял несколько лет, завершившихся разочарованием.

Атрибуты выполняли функцию подсказок, создавали подтекст, определяющий моральный, религиозный или профессиональный статус модели. В большинстве случаев это прекрасно работает. Без вспышки, светлый фон сделает модель слишком темной, а темный фон – слишком светлой.

Средствами фотоискусства он должен создать образ изображаемого лица. И на смену лиц с глянцевых обложек приходят просто люди.

Ранними фотографическими изображениями стали дагерротипы. Или зафиксированное лицо вращающейся модели и ее смазанная, разлетающаяся на ветру одежда. Если камера обладает только цифровым зумом использовать его не нужно. делаете тестовые снимки. следовало бы включить бродячих фотографов, таскавшихся со своими треногами по ярмаркам и народным гуляниям и невероятно зливших хозяев «стационарных ателье».

Снимаемый момент должен быть кульминацией или хотя бы продолжением. Перед человеком в этом случае не должно быть посторонних предметов. Различают фотопортреты: репортажный исключающий инсценировку и поставленный (то есть режиссерски подготовленный). А фотограф обязан найти в ней «изюминку» и обыграть в портрете. Для создания портрета использовали громоздкие камеры. В портретном творчестве крупнейших западноевропейских мастеров XX века (Пикассо, Матисс, Андрэ Дерен, Жорж Руо, Модильяни во Франции, Жорж Грос, Отто Дикс, Эрнст Барлах в Германии, Оскар Кокошка в Австрии) сосуществуют, порой сталкиваясь, противоречивые идейно-художественные тенденции.

«Наиболее упрощённый способ внутренней характеристики изображаемого на портрете лица создавался введением на полотно деталей определённого антуража (например изображение полководца на фоне битвы) и очень скоро превратился в слишком легко распознаваемый код», пишет Ю. Лотман. 11 Каждый из поджанров портрета чётко определяется по атрибутам, написанным на полотне, а также по дополнительным признакам, — в частности, по такой, казалось бы, второстепенной детали, как фон. Каждая из них давала свою неповторимую характерную картинку. По этой же причине вам вряд ли подойдет мебель блестящая или ярких цветов. Как будто в портрете играет главную и самодовлеющую роль не сам портрет, не изображение, а живой оригинал, стоящий позади», пишет Борис Виппер. 38 Гращенков добавляет, что чем сильнее художественное обаяние этого «сходства», тем меньше потребность в сличении портретного изображения с подлинником, так как зритель верит художнику, что человек был именно таким. Художественный фотопортрет – продукт творческого труда.

Одним из разновидностей портрета является деловой портрет. В Новое время портреты, выполненные более дешёвыми и менее трудозатратными средствами (сначала карандаш и акварель, затем гравюра, позже фотография), занимали нишу популярных и часто тиражируемых портретов, существуя параллельно с живописными. Вместе с тем, многие рекламируемые в интернете «портреты маслом по фотографии» часто не пишутся кистями и красками, а производятся методом фотопечати. Студийная фотография имитирует эту случайность, в репортажной и спортивной фотографии случайность возникает естественным образом. В таких случаях, после того, как заказчик присылает свою фотографию, подобный «портретист» запускает компьютерную программу обработки изображений и открывает в ней ряд заготовок с позами, куда копирует с фотографии лицо, голову или же туловище целиком, в зависимости от заказа.

Создать его таким, как хочется, – значит предварительно изучить и понять свою модель. Разница в акценте: в портрете, он должен быть на лице. Ведь искать похожести лучше всего в художественной фотографии. Выражение лица постоянно меняется. Для глубины проникновения портретиста в личность модели важно, в какой исторический период развития искусства создавалась картина.

увидело свет несчётное множество галерей славы: мюнхенец Лохерер с 1850 по 1863 г. опубликовал свой «Фотографический альбом современников», а в Париже Теофиль Сильвестр в 1853 г. издал «Историю ныне живущих художников» с фотографиями и биографическими заметками. В жанровой уличной фотосъемке, кинематографический стиль создает камерное пространство посреди толпы. Жанровая фотография – редкое поле в фотоискусстве, где можно реализовать концепцию ритма.

Если поворот головы направлен в одну сторону, а зрачки — в другую, то есть человек как бы оглядывается— то в портрете возникает движение. Существовали и другие аспекты: «Портреты украшали зальцы помещичьих усадеб, принадлежавших барам иногда далёким от всякой духовной жизни, но из-за моды или спеси считавшим необходимым иметь у себя персоны свои и своих предков и не замечавшим при этом комического или даже сатирического эффекта, производимого их напыщенными и корявыми физиономиями. Вот таким образом не нужно снимать ее в вечернем платье на пляже. Лучше, чтобы экран поворачивался не только вверх-вниз, но и вправо-влево. Сфокусировавшись на лице используйте режим слежения в настройках фокуса фотоаппарата.

Важно, чтобы история была интерпретируемой, складывалась в образ в воображении зрителя. Модель не просто поставлена перед фоном, а находится, живет в нем. Если модель сидит за столиком в кафе, то бокал должен быть почти пустым. Жанровое фото дает больше свободы.

Так нередко бывало на ранних стадиях развития иллюзионистического портрета»69. Ничего не пускайте на самотек. Тут не только похожесть, но и документ: все морщинки и прыщики на месте. Показательный образец последовательно выстраиваемого успеха был явлен братьями Чарлзом и Хенри Мидами: начинали Миды в Олбани, продолжили в Буффало, а с 1847 г. открыли множество ателье – на Бродвее (справа) и в Бруклине. В более широком смысле, фотография151 это искусство получения фотоснимков, где основной творческий процесс заключается в поиске и выборе композиции, освещения и момента (или моментов) фотоснимка.

Они повлияли на сложение новых форм портрета, который теперь наполнен изменившимся мировосприятием. Впрочем, 1кВт вполне достаточно. Естественный свет – широкий, рассеянный на лице отсутствуют тени. Так же, все мы видели картину Васнецова «Сестрица Аленушка» (более известная, как «Аленушка на камушке»), где молодая девушка сидит в позе эмбриона, понурив голову и с бровками-домиком. Разумеется, самый лучший результат обеспечат профессиональные осветительные приборы.

С фотоаппаратом, разумеется. Также я бы хотел затронуть тему освещения. ниже), а может и обходиться без реакции внешнего мира, настолько её внутренний мир может быть богатым63. И модель всё чаще выступала не на условном ирреальном фоне, как это было в искусстве Средневековья, а в единстве с реалистически трактованными интерьером или пейзажем, часто151 в непосредственном живом общении с вымышленными (мифологическими и евангельскими) персонажами.

Хорошими примерами эстетики ар-деко являются работы Тамары Лемпицка. Вот таким образом меня и обвиняют, будто мои портреты иногда смахивают на карикатуры».

«Наиболее упрощённый способ внутренней характеристики изображаемого на портрете лица создавался введением на полотно деталей определённого антуража (например изображение полководца на фоне битвы) и очень скоро превратился в слишком легко распознаваемый код», пишет Ю. Лотман. 11 Каждый из поджанров портрета чётко определяется по атрибутам, написанным на полотне, а также по дополнительным признакам, — в частности, по такой, казалось бы, второстепенной детали, как фон. В тех же воспоминаниях И. С. Куликов добавляет: «Пластинки проявляла Н. Б. Нордман: «мой фотограф», как говорил Репин». Чаще всего это портреты супругов. Успешнее прочих, наряду с упоминавшимся «храмом» Фредерикса, были заведения, принадлежавшие таким предпринимателям, как Джеремайя Герни, Саутуорт и Хоз, братья Миды, Мэтью Брейди. Начало этой серии положила, жена Форда.

Встретишь на улице – не узнаешь. За это были готовы платить деньги. Теперь представьте свет со стороны широкой стороны лица. Носители подобного метода, обладая целостным видением, не могут углубляться во внутренний мир модели (даже если модель и ситуация провоцирует к этому), так как рискуют потерять почву под ногами. Это искажает черты лица.

Еще возможность – съемка с длительной выдержкой, когда неподвижная модель изображена на фоне размытой движением толпы. Фотопортрет – очень многогранный жанр в искусстве фотографии. портреты императоров Константина и Феодосия II). Если освещение при съемке не слишком хорошее. Невозможно вместить в рамки одной статьи, то, что было сделано в портретной фотографии.

В таком полотне пределы пространства картины не прочитываются в глубине и не совпадают с поверхностью холста (условной преградой между изображённым и реальным миром)27. «Художник-портретист не стремится к буквальному сходству. В принципе неплохие результаты можно получить и с боковым освещением, но при боковом освещении лучше всего использовать отражатель (которым может служить, например и белая стена дома) или внешнюю вспышку.

Происходит глубокая демократизация портрета, что особенно заметно в Голландии. Позже (тоже в пещерах) на Балканах и в Италии стали появляться более четкие и определенные изображения, среди которых преобладали лица, нарисованные в профиль. Да, это не photoshop, в то время его ещё не было. Великий художник достиг этого благодаря острой портретной характеристике каждого образа.

Такие английские мастера, как Люсьен Фрейд и Френсис Бэкон создавали мощные произведения. Модель может быть «заинтересована» в реакции зрителя, может рассчитывать на взаимопонимание и «настойчиво адресовываться зрителю» (жестами, см. Студийный фотопортрет требует качественной постановки света и подготовки модели к съёмки, для того, что бы добиться желаемого результата.

В жанровой съемке проявляется общее для всей фотографии требование оригинальности. По этой причине портрет есть и будет самым популярным жанром. () В данном контексте скульптурный кумир, являясь отправной точкой размышлений, может рассматриваться и как своего рода материализация предмета переживаний, разъяснять и конкретизировать созданную живописными средствами обстановку»25.

Чем больше вы знаете о человеке, тем больше вы сможете контролировать ситуацию, предвидя, какого типа портрет у вас получится. Старайтесь всегда произвести соответствующее впечатление: вы «уверены в себе и контролируете ситуацию», даже если в действительности вы нервничаете так же, как и ваша модель. Проект «Американский запад», был не принят ни общественностью, ни критиками. Воспроизведение чего-то черта в черту.

Но фотография обманчива. Очень много портретов делается у модели дома, на работе или просто на улице. Он натягивал простыню или специальный полог, на фоне которого и снимались желающие. Почему же в журналах нередко можно увидеть дорогой интерьер.

В итоге получалось что-то промежуточное между рисунком и фотоснимком (слева). Недаром говорят, что глаза— зеркало души человека, а руки— зеркало его тела». 48 Гращенков пишет67, что изображение рук— одно из важнейших средств психологической характеристики. Филипп Халсман это и знаменитые снимки Мэрлин Монро, характерный для неё образ кокетки, та Мэрлин, которую мы привыкли видеть. Рядом с картинкой на копии слоя появится белый квадратик – маска слоя.

Но сходство не следует понимать узко. Парными (или pendant— пандан) называют портреты, написанные на разных холстах, если они согласованы между собой по композиции, формату и колориту. В некоторых случаях можно говорить об идеализированной «маске», которой награждает художник всех своих моделей. Успех её бушевал более десятилетия и проданные за это время по всему свету миллионы фотопортретов по большей части были оформлены именно как визитные карточки, так что англичане заговорили о «картомании». Очень часто мы видим на снимках напряженные лица и натянуто улыбающихся людей.

В 1855 г. во Французском обществе фотографии вспыхнули яростные споры из-за ретуши. Фотографируя группу избегайте компоновать ее так, чтобы глаза людей оказались на одной высоте и были наклонены под одинаковым углом. При известной стилистической общности с итальянским портретом их произведения отличаются большей духовной заострённостью характеристик, предметной точностью изображения.

В подобной позиции модели человек чувствует себя более комфортно и защищено. Если взгляд и движение направлены в одну сторону, модель кажется более спокойным66.

Существует несколько отличительных признаков фотопечати: отсутствие или незначительность фактуры мазков (последнее наблюдается в ситуациях, когда поверх напечатанного полотна кладутся несколько мазков для создания впечатления написанной картины), ограничение по размерам (ширина холста, которую способны пропускать печатные машины, ограничена), ровные края живописного слоя (края холста не будут иметь брызг, подтёков, неравномерную линию обрыва)29. В США он возник ещё в середине 1840-х гг. Повторяя один и тот же образ на многочисленных фотографиях, можно создать имидж человека. В одежде – один образ, во взгляде – другой образ, в жестах – третий и т. д. Многообразием образов, доступных для воспроизведения фотохудожником, отличается свадебный портрет. Порой убранство венчали сад или оранжерея. Но все должно быть в разумных пределах. Вырванное мгновение, замершее во времени.

Картина была обнаружена в пещере, недалеко от французского города Ангулем. оставался диковиной, численность фотоателье тоже увеличивалась очень быстро.

Академик живописи И. С. Куликов, помогавший своему учителю в работе над полотном, пишет: «Эскиз Репин делал с зарисовок и снимков, которые он изготовлял своим фотоаппаратом». Очень важно не только передать эмоции, характер, внешность модели, но и выразить сюжет фотографии, то есть то, что этим снимком хотел сказать автор. Эта черта делает портрет важным не только в общественном, но и в его частном или семейном качестве. Обычно рекомендуемое соотношение 1:1 (1/400 при 400мм) недостаточно для резкой передачи глаз.

А затем копирование лица ушедшего в мир иной заменили на маску. Разумеется, вы не всегда будете искать улыбки. Если жест человека обращён не прямо к зрителю, а к некой аудитории, как бы находящейся за пределами полотна, возникает ощущение своего рода хроникальной отстранённости68.

Держите фотоаппарат не в руке, а на пристегнутой перчатке (Hakuba), чтобы он не сменил хозяина на улице. Очень многие фотографы хотят добиться схожести человека и фотографии. Этот способ требовал очень длительной выдержки — целых полчаса.

Солнце находится высоко, свет ослепительно яркий, а тени получаются резкими и глубокими. Это не должен быть сам фотограф, большие пятна света, явно посторонние предметы. Кроме того, длительные выдержки вызывают напряженность у снимающегося. Интересные кадры получаются и в перерывах, когда модель устала, перестает «позировать» и расслабляется. Такого рода съемка ставит перед моделью и фотографом дополнительные требования.

Говоря о семейном портрете, мы наверняка имеем в виду спокойную атмосферу. В Голландии становится необычайно популярным групповой портрет. (рисунок 6). Фотохудожник не просто воспроизводит натуру — он также выражает свое отношение к ней. Нельзя не привести в качестве примера портретной фотографии и незаслуженно забытого Гьен Мили (1904-1984), чьё имя стало понемногу возвращаться только в век тотального интереса к фотографии.

Оказавшись в привычной для своего героя среде, вы можете выбрать самые важные детали. Для съемки портрета подойдут объективы с фокусным расстоянием от 50 мм (стандартный) и выше в эквиваленте для 35-миллиметровой пленки. Фотография сегодня должна быть проста по прочтению и насыщенна по содержанию.

Меняйте цветовой баланс, ракурс, присутствие посторонних предметов. В отношении позы представленной фигуры различают «с лица», в три четверти поворота направо или налево. Задача такого портрета — привлечь внимание читателя. Далее, в свою очередь на головные, погрудные (или бюстовые), поясные, поколенные, фигурные (в рост).

Все перечисленные физические действия читаются зрителем, как грусть. Как будто архитектура создана для птиц, а не для людей. В 1860-е гг. В 1960-70-х гг.

Сначала делается набросок, затем непосредственно рисунок. «Так позвольте же мне ретушировать мои негативы, равно как и мои позитивы, если уж мне хочется их улучшить и если таким образом я могу повысить их уровень». Услуги именитых художников предполагали серьезные гонорары.

Людей в статичной позе можно снимать даже на 1/25 глаза не будут резкими, но в масштабе жанрового фото они все равно едва видны. Тем не менее, ближе к последней трети XVIII века ситуация начинает исправляться. Профессиональные ретушеры зачастую проводят за обработкой одного (. ) снимка не один день (. ). Наконец, были покои в соответствии с модой времени специально предназначенные для портретов, портретные комнаты, где все стены сплошь завешивались изображениями царствующих особ, полководцев, великих мужей прошлого и настоящего (например известная комната в усадьбе Шереметева в Кускове, Военная галерея Зимнего дворца).

Запомните это и вы не ошибетесь. Вполне возможно, я придумаю какой-нибудь интересный выход (например изменить прическу или одежду) Бывают случаи, что даже из размытых портретов получаются отличные картины. Николай Евреинов отмечает, что у малокультурных народов существует суеверное предубеждение против портрета, основанное на вере, будто живая душа человека переходит в нарисованное изображение но на самом деле пленённой оказывается душа портретиста в миговом, минутном или часовом её переживании. 50 Благодаря этому «рука» портретиста легко узнаётся в его работах. Так в качестве фона он мог использовать, приобретённый накануне антикварный ковёр используя разные его части для съемок портретов (философ Джон Дьюи, режиссер Альфред Хичкок). Возросшая тяга художников к самопостижению, утверждению творческой личности способствует разработке форм автопортрета (Рембрандт, его ученикКарел Фабрициус, Антонис ван Дейк, Николя Пуссен).

Портреты писались долго. Всматриваясь в людей, понимаешь, что на самом деле они все уникальны и неповторимы. Но, с другой стороны из-за того что человек оставался перед объективом фотокамеры продолжительное время на портретах запечатлевались не только внешние черты человека, но и открывались черты его характера. Задача непростая, но фактор достоверности свидетельствует о мастерстве художника. В каждом случае существует множество решений.

Предпочительные форматы портрета в станковой живописи меняются на протяжении времени. Такое освещение дают скрытое облаками солнце и хорошо рассеянный свет фотоламп. Об этом настоящая глава книги. Особенно привлекательна была иллюзия простоты получения изображения. Суть процедуры сводилась к отпечатыванию на одной и той же стеклянной пластинке с коллодием четырёх, шести или восьми различных (негативных) снимков, что стало возможным благодаря специальной рамке особенной конструкции или фотоаппарату с несколькими объективами.

Элеонора Рузвельт впоследствии скажет об этом портрете: «Это, вероятно, было первым серьёзным поражением Черчилля». Родственников и гостей объектив также не должен обходить вниманием, но свадебная пара — всегда во главе дня. То же самое было и с фотографией в момент ее изобретения. Из-за этих и множества других причин выражение ее лица будет неестественным. Американские «святилища фотографии», то есть роскошные фотоателье, возникали при поддержке капиталовложений извне отрасли, а то и из зарубежья. Представителями американской реалистической школы 20-30-хх гг.

Но если перед человеком стоит коробка с бантиком (подарок) – то уже запечатлена радость. Так вы сможете снимать незаметнее.

Внимательно разглядывали и не могли увидеть разность. Альфонс Доде, глядя на это с другой стороны, обобщает: «художник, обладающий длинным носом, стремится удлинить носы во всех портретах, которые он пишет». Трактовке костюма и окружающего модель пространства уделяется все больше внимания.

Однозначно самое лучшее освещение – это дневной свет, тогда вы можете выставить минимальное значение чувствительности. Если только объектив не совсем маленький, носите фотоаппарат объективом вниз, чтобы не повредить его (крепление Manfrotto).

Брат и сестра на портрете не стоят так близко и даже редко держатся за руки, может быть, только один положит руку на плечо другому. В зависимости от сложившихся между членами семьи отношений такая съемка может быть простейшим из заданий или превратиться в настоящий кошмар. Что же нужно в портрете, чтобы он был произведением искусства, кроме простой похожести. Их активное противодействие какой-либо нарочитости обязывает прибегать к моментальной и по возможности незаметной съемке. Этот эффект легко имитируется в пост-обработке.

Однако вследствие практической невозможности сопоставления зрителем изображения с моделью портретом часто называют всякое индивидуализированное изображение человека, если оно является единственной или по крайней мере главной темой художественного произведения. Успех портрета зависит от света. До изобретения фотографии портрет был привилегией только очень богатых людей. Вряд ли сейчас можно представить себе, как на самом деле выглядел Наполеон. Зритель видит лишь двухмерное, статичное изображение.

Нордман была активным фотолюбителем и часто выступала на фотографических выставках). Например, позиции, когда модель запрокидывает руку на голову или упирает руки в бока. Тщательно продумайте позу: линии тела должны быть плавными и изящными, без острых углов и уродливых форм. Не забывайте, однако, что, «рисуя» личность, характер, вы еще и строите изображение.

Сегодня в моде динамичные портреты. знаменитостям всё чаще платят за право их снять. Женихи, как и все мужчины, в большинстве случаев сдержанны в эмоциях, охотно предоставляя невестам право быть «на первых ролях» в свадебных фотосессиях. Портрет будет вполне удачным, когда в зоне резкости окажутся только одни глаза. Хотя такая постановка иногда встречается, она остается нетипичной и является достаточно сильным художественным приемом, специально используемым художником, либо же используется для изображения монархов (как и Христос, сидящих на троне).

Его противник, фотограф Дюрье, отстаивал специфику новой технологии и противился всякому вмешательству руки человеческой ибо «вождение и царапанье кисточкой по фотографии будто бы ради внедрения какого-то искусства есть не что иное, как отрицание и уничтожение искусства фотографического». А «взгляд, направленный, на зрителя, обращён ко всему человечеству»64. И желание рассматривать других людей с любопытством больше, нежели пейзаж или натюрморт.

В фотоотрасли появлялось всё больше женщин, особенно в провинции – они помогали мужьям или, овдовев, вместе с иным имуществом наследовали и ателье и не расставались с бизнесом, но пытались поддерживать его на плаву. Более профессиональный художник владеет соотношениями между объёмно-пространственным изображением человека и линейно-ритмическим построением полотна и создаёт силуэт модели так, чтобы тот находится с большим соответствием с положением фигуры в пространстве в то время как более «слабый» мастер создаёт произведения, в которых линейно-силуэтное начало обладает почти самодовлеющей декоративной орнаментальностью. Мощное средство жанровой композиции – кадрирование. Гращенков указывает, что в понятии «портретное сходство» порой синтезируются, а порой и спорят два начала— документальное и эстетическое.

Более того, отвлечет взгляд зрителей о главного в портрете – лица человека. Для этого есть две причины. И так же как и Ирвин Пенн открывает выразительный минимализм студийных портретов.

Филипп Халсман (1906-1979), американский фотограф литовского происхождения. Ваша задача — показать невесту на снимках в лучших ракурсах, в лучшем освещении. Перуанская культура индейцевмочика (I151VIIIвв. ) была одной из немногих древних цивилизаций Нового Света, где существовали портреты.

Осанка также является важным способом подчеркнуть индивидуальность модели. Соответственно, портреты могут по-разному интерпретироваться. Вот таким образом его так же можно назвать рекламным портретом или фотографией крупным планом. Описывать нужно избегая поверхностных формулировок. Прежде необходимо составить представление о такой характеристике света, как яркость, то есть о силе и интенсивности света, который воспринимается зрительно.

По причине усиления буржуазии увеличивается количество заказчиков портретов. Естественное, главные герои свадебных снимков — это жених и невеста. Никакого рецепта для романтического или «обаятельного» портрета не существует — к каждому объекту нужен свой подход. Если люди почувствуют, что вы не знаете, что делать, они никогда не смогут доверять вам. Мебель использовалась двояко: и как элемент декорации и по своему непосредственному назначению, но в целом помогала фотографируемому удерживать выбранную позу.

Успех снимка прост, Карш застал Черчилля врасплох. Сравнительно небольшое количество портретов, как правило, парадных или декоративных— заказывалось для общественных помещений (учреждений, дворцов правителей), где их утверждающее, прославляющее, в конечном счёте идеологическое воздействие рассчитано было на большое количество зрителей».

Фотография должна выглядеть натурально, вот таким образом необходимо работать с человеком, которого вы снимаете так, чтобы он чувствовал себя раскованно и не испытывал стеснения иначе портрет получится скучным, неестественным и эмоции будут выглядеть подделанными. Создавать портреты в технике дагерротипии было трудно. Такой баланс цветов называют температурой цвета. Например, если в кадре отображен улыбающийся человек – это просто эмоциональный портрет. Они показывают не портрет, а картинку роскоши, в которой женщина – всего лишь аксессуар.

На первом этапе создания, фотограф составляет представление о персонаже, собирает информацию изучает черты лица и разрабатывает план фотосесси. Прежде чем пригласить гостя к аппарату, ему (или ей) предлагали полистать альбом с образцами фирменной продукции ателье. Отсутствие жестов также сосредотачивает внимание на нём. Только так у вас, в конце концов, получатся естественные и откровенные портреты. Прежде всего, это позволит использовать более короткую выдержку, что позволит исключить смазанность и шевеленку. Особенно это касается детей, которые не могут спокойно сидеть на одном месте.

Фотограф выискивает на улице интересный кадр и запечатлевает его в стиле портрета. В натюрморте ритм сложно применить из-за малой глубины сцены. Это самое удачное время. (Например, бедный Сезанн оставил 27 портретов жены, которую не очень любил). По сравнению со студией дагеротиписта, аппарат и прочее оборудование сильно прибавили в мудрёности. На образный строй портрета влияет идеология эпохи, в которую он создаётся, так, в эпоху Просвещения полотно в силу подчёркнутой демонстративности поз и жестов моделей может стать средством воспитательного воздействия с использованием разветвлённой и хорошо разработанной системы способов общения со зрителем.

Наиболее удачно город выглядит с верхней точки. С начала 1850-х гг. Также на достижение сходства влияли и сторонние факторы.

Свет в комнату часто падал из единственного окна, подчас с цветными стёклами. лучше воспользоваться штативом. В период классицизма в среде знатоков искусства выработалась даже антономическая пара оценочных терминов— «правда» (точное подражание натуре) и «лесть».

Давно изжила себя легенда о холодном бесстрастии объектива. В XX веке портрет, как и все фигуративное искусство, переживает упадок. Качество воспроизведения фотографий не зависит от фотографа. Не стоит располагать объекты съемки на одном уровне.

Ещё одна и, пожалуй, самая известная фотография – это «Дали Атомикус», ставшая фотографическим продолжением картины Дали «Атомная Леда». В США, где коллодий в 1850-е гг. Такое постижение происходит только в акте эмпатии (перевоплощения) в процессе слияния Я модели и Я автора. Также портрету противопоказано комическое.

В зрелом искусстве Нового Времени используется пространственное построение «снаружи», от зрителя— от одной поверхности к другой для барокко характерен эффект бесконечности пространства, который создаётся тем, что пространственное построение идёт изнутри, навстречу к зрителю. Понемногу портрет начинает проникать в станковую живопись. Всем нам хорошо знаком портрет Стива МакКарри «Афганской девочки», даже если вы и не знали автора фотографии, вы наверняка не раз встречали её. На них была смерть, отчаянье, старение, в общем, на них была просто жизнь. Писатель уже тогда почувствовал, что фотография призвана заменить «трудную и неуклюжую литографию» и более того, сам он занимался фотографированием с начала 1850-х гг., видя в новой технологии источник доходов, которым не стоит пренебрегать. Для портретов в помещении это оптимальное решение.

Стандартный объектив помогает передать правильную перспективу на снимке. Его задача – перебить солнечный свет, выровнять освещенность модели и фона. Но вследствие того, что длиннофокусные объективы искажают (сужают) перспективу, то применять их нужно осторожно иначе мы можем получить портрет с искаженным лицом, что будет весьма некрасиво. Для обладателей зеркальных камер задача в выборе объектива куда более сложная, чем для обладателей «цыфромыльниц» (им не стоит об этом беспокоиться, ведь они не имеют возможности сменить оптику).

и вдобавок ещё управляющие и коммерческие агенты. «Мои портреты больше обо мне, чем о тех, кого я снимаю», – говорит Ричар Аведон. Самый лучший свет – естественный. Как и глаза, губы всегда что-то говорят».

Портрет это ещё не внешнее сходство. К сожалению, рекламные портреты создали в сознание многих фотографов клише, чаще всего встречающиеся в постановке модели. От того, насколько тщательно выписаны черты лица, зависит успех картины. Обработка снимков зачастую очень и очень муторное занятие. Их естественная привязанность друг к другу рождает удивительные фотографии.

Для того, чтобы получить не плоское, а объемное лицо на фотографии, лучше всего использовать свет, падающий немного спереди и сбоку (передне —диагональное освещение). А ведь материал еще нужно рассортировать и обработать. Эту кропотливую работу охотно доверяли женщинам. Это заблуждение. Надар охладел к фотографии – он страстно увлёкся воздухоплаванием (справа вверху).

На его снимках появляются: короли и президенты, римские папы и космонавты, учёные и врачи, художники и писатели, актёры и музыканты. Самые интересные выражения появляются и исчезают в долю секунды, а потому всегда следите и будьте готовы «схватить» их. В-третьих, планируйте все заранее, так чтобы ваша съемка проходила быстро и легко. были Роберт Генри и Джордж Беллоуз. Через несколько минут после начала беседы люди забывают о камере, так что вам останется лишь схватывать интересные выражения их лиц каждый раз, как они появятся. Во-вторых, никогда не просите натурщика улыбнуться или сказать «cheese». Так как их работы оценило само время.

Начать, в первую очередь, нужно со съемки в RAW-формате. Предпочитались бежевые тона и костюмы из тёмных тканей.

В таких портретах не может быть обыденных приземлённых ситуациях даже в самых камерных интимных изображениях60. У нас же во многих случаях фотограф – и чтец и жнец и на дуде игрец. Портрет – слово французского происхождения (portrait), означающее изображать. Пробуйте придать снимку динамику. Снимайте на выдержке короче 1/250. Как правило используйте режим Slow Sync (Second Curtain).

В отсутствие цветных объектов пейзажа, попробуйте яркое платье модели. Преодолейте стеснительность, научитесь открыто снимать на улицах. Хорошо, если оба человека будут располагаться друг к другу под углом примерно 45 градусов. Так произошла эволюция Аведона как автора от классического портрета, где главные критерии – это максимально красиво передать уникальность лица каждого с передачей состояния, настроения, черт характера, до портрета творческого, где главное – это передача авторского восприятия портретируемого, а главный критерий нравится ли это фотографу. Фотограф портретист должен любить общение с людьми и уметь расположить к себе человека. Казалось бы — снимай не хочу.

Вспомните «плёночные времена» — многие отдавали предпочтение определенным видам пленок. Яркое контрастное освещение лишь в очень редких случаях дает хороший результат. Для начала нужно предварительно выяснить все, что можно, об интересующем вас человеке.

Упоминание о табакерке имело свой смысл. Они заменяют непривлекательные натуральные продукты на муляжи из пластика или воска, применяют специальные составы для приукрашивания и придания блеска или сочности, добавляют пенящиеся порошки для стойкой и красивой пены. художник из Лиона Даньян-Бувре, запечатлевший «Новобрачных у фотографа» (справа). ниже), а может и обходиться без реакции внешнего мира, настолько её внутренний мир может быть богатым63. Если одна нога расслаблена, колено и лодыжка сгибаются и поза становится более свободной.

Вам придется действовать путем многочисленных проб и немалых ошибок.

Представьте себе, насколько трудно это делать при семейных съемках. Мной не случайно была выбрана классика. Предлагаю рассмотреть разные виды художественного портрета, приемы и способы на примерах авторов давно ставших классикой фотографии.

(Там, где на портрете модели смеются, жанр портрета находится на границе с другими жанрами— этюдом, эскизом, «жанром» ит. п. ). При этом возникают два эффекта. Настройки баланса белого сообщают камере, как должен выглядеть белый цвет на снимках. В отличие от древнегреческого портрета с его тягой к идеализации (греки считали, что хороший человек обязательно должен быть красивым151 калокагатия), римский скульптурный портрет оказался максимально натуралистичным и до сих пор считается одним из наиболее реалистичных образцов жанра за всю историю искусства. горизонтальном положении камеры.

Илья Ефимович любил рассказывать друзьям, что композицию своей знаменитой картины «Государственный совет» он открыл благодаря любительским снимкам, сделанным в 1899 году его женой Натальей Борисовной Нордман-Северовой.

Все это создает в его портретах присущую только ему энергетику. Создавать портреты в технике дагерротипии было трудно. Вчерно-белойкомпозиции выделяются и, следовательно, привлекают вниманиечисто-черныеичисто-белыеучастки.

Портрет – самый распространённый и вместе с тем самый сложный жанр в фотографии. Ведь на большинстве сегодняшних кадров изображена пустая оболочка, лишь внешность. Так электронный фокус будет сохраняться на лице при перемещении модели. Это редко дает хороший результат, так как портретируемые во время позирования, как правило, напрягаются.

Со временем фотопортреты становятся научным историческим и документальным свидетельством эпохи. «На портрете человек молчит, но это красноречивое молчание. Результат этого 5-летнего проекта стали 752 фотографии. Это может быть выложенный из камешков узор посреди поля, вырезанный орнамент на коре дерева, чье-то лицо, нарисованное углем на скале.

Те стеклянные клетки, что в 19840-х гг. Но все же стоит сказать, что сразу у вас всё не получится. Чем короче выдержка, тем больше шансов, что вы получите резкий снимок. Мы уже как-то писали, что у каждого фотографа есть свой любимый жанр в фотографии. Однако в различные периоды развития искусства эти успехи оказываются различными. Зачастую грань, отделяющая романтический портрет от «обаятельного», стирается.

Чаще всего это портреты супругов. Не пытайтесь добиться резкости установкой самого закрытого значения диафрагмы. Размеры портрета определяют его вид.

Очень часто фотографии подрезают или кадрируют, вот таким образом при печати оставляйте со всех сторон «запас». Или чем-то расстроена. Лишь немногие вещи нам дороги больше, чем портреты любимых друзей и близких.

Её не принял и непререкаемый авторитет в мире глянцевых журналов Алексей Бродович. Фотограф должен тщательно обдумать, что именно он хочет включить в кадр. Но дело ещё и в другой красоте: в красоте цвета, линий, композиции. Мебель может отражать лучше, чем кожа интерьер не должен оказаться ярче модели. Но тут нужно быть очень осторожным.

Женских портретов до сих пор не найдено ни одного. Фактами выступает интерьер. И не менее знаменитые портеры Сальвадора Дали, с которым он дружил на протяжении 30 лет.

Избегайте шаблона. Словарь толкует слово «портрет» как«воссоздание определенных черт конкретного человека, какими их видит художник». Сеанс проводился на ярком солнце и все же выдержка продолжалась около часа. Такие похороны устраивались исключительно для знати.

В портрете, в том числе и фотопортрете (в отличие от обычной фотографии), объективному изображению реальных черт лица сопутствуют определённые отношения мастера и модели. Калотипией пользовались первые в мире великие мастера фотопортрета шотландцы Дейвид Октавиус Хилл и Роберт Адамсон. Столько много жанров фотографии пересекаются в одном виде съемки. При захоронении создавался своего рода портрет, который условно считался двойником умершего. Эдгертон стал первым использовать в фотографии стробоскоп (прибор производящий быстро повторяющиеся импульсы).

В 1860 г. Надар открыл «настоящий Хрустальный дворец», переоборудовав под него тот дом, в котором некогда обретал Ле Гре. При съемке таких портретов крайне важную роль играет освещение. Два способа передачи внутренних свойств и искренних эмоций человека. В Новое время портреты, выполненные более дешёвыми и менее трудозатратными средствами (сначала карандаш и акварель, затем гравюра, позже фотография) занимали нишу популярных и часто тиражируемых портретов, существуя параллельно с живописными. Ну вот, например, вы решили создать портрет маленькой девочки.

Объект можно развернуть в ту или иную сторону, чтобы создать более динамичную композицию. Эти блики могут расположиться так, что даже глаз человека видно не будет. Придворный художник всегда подстраивался под правителя. Говоря словами В. В. Стасова, мы видим «собрание бесстыдных изобретателей мерзости и преступлений». Фотограф создавал образ и этому образу верили. до н. э., хотя сохранившиеся памятники относятся только к 1000 н. э. Затем он начинает ретушировать— применяет в этой программе ряд компьютерных эффектов, благодаря чему создаётся впечатление живописи.

Главная проблема тут заключается в бликах на линзах очков. «Застывшие и широко открытые, они предназначены для восприятия безграничного мира как упорядочного космоса, где красота чувственная занимает своё определённое, отведённое ей место». Не следует видеть на снимке только модель, нужно использовать все дополнительные элементы окружающей обстановки— мебель, растения, тени на стене— и с их учетом сделать изображение более прив- лекательным и осмысленным. За этот период великий фотограф продал 850 000 фотокарточек-визиток.

Для этого Photoshop обладает отличной возможностью – использованием масок слоя. Снимок был напечатан в журнале Life и сделал фотографа знаменитым. В портретной фотографии её лучше не использовать. История фотопортрета в России тоже не отставала. Не случайность, а высокий профессионализм позволяет поймать невозможное сочетание мириадов предметов, соответствующее законам композиции и повествования.

Портрет – наиболее популярный, но и очень сложный жанр в фотографии. Скажем, детский портрет. При фокусировке следите за тем, чтобы в фокусе находились глаза. Посадите модель в кресло, поверните её голову на 45 градусов.

Один из первых примеров станкового портрета этого периода151 «Портрет Иоанна Доброго» (ок. Размер предметов фона должен быть понятен зрителю. Таким нехитрым способом можно визуально замаскировать излишнюю его круглость. Избегайте статичных поз, снимок должен быть живым и неказённым.

Надо за ранее знать, какой результат должен быть, что получится на фотографии. Они видели в этом чуть ли не богохульство. Освещение драматическое, даже контровое детали не проработаны.

В том убеждают лучшие фотопортреты. В 1870-х гг. Портрет (рortrait – франц. Это их праздник их эмоции и всё в этот день делается для них.

Почему такое происходит. Литературных приемов для этого значительно больше, богатый русский язык позволяет использовать многочисленные художественные формы, обороты и словосочетания. Хорошо, если кто-то из них сидит, другой стоит, третий, допустим, облокотился на стенку. Старайтесь найти в доме или на работе любые интересные и необычные предметы. Пытливый русский умелец предлагал обзавестись фотопортретами «величиной в обыкновенную золотую табакерку».

Только вот Каршу сигара в образе Черчилля показалась лишней. Добавьте яркие цвета в зону расфокуса и это легкий способ получить приятное изображение. Но стоит забыть об индивидуальности модели и начать подгонять ее под шаблон «обаяния» — получится банальная красотка. Минус в том, что вы лишены возможности выставлять модель и свет. Идея ритма проста: схожие предметы повторяются на активной через определенные интервалы. Зачастую съемка маленьких детей — это настоящее испытание, ведь они настолько непоседливы. Приступая к работе, выберите для съемки наиболее привлекательное или необычное место.

Жанр литературного портрета достаточно сложен. – мир зрелищ и развлечений. Следите за тем, чтобы лучи были рассеянными. Это изменение, появление «современного», антропоцентричного словоупотребления, которое проводит чёткую черту между человеком и иными созданиями, возможно, обозначает конец типичного феодального «симбиоза» между человеком и животными. Вот таким образом не должно быть красноречивых поз. Наибольших вершин портрет достигает в период веры в возможности человека, его разума, его действенной и преобразующей силы. 10 «Портрет в своей современной функции— порождение европейской культуры нового времени с её представлением о ценности индивидуального в человеке, о том, что идеальное не противостоит индивидуальному, а реализуется через него и в нём». 11 Именно вот таким образом жанр находится в упадке в XX веке: «как может он процветать, когда мы полны стольких сомнений в себе. »12 Периодами расцвета портрета считаются римский скульптурный портрет, портрет эпохи Возрождения, XVII и 2-й половины XVIII веков.

Хороший портрет редко бывает плодом счастливого случая. Она должна изображать конкретную девушку или старика и никого другого. Мы складываем мнение о знакомом человеке из совокупности свойственных ему выражений и состояний, а камера фиксирует лишь одно Художественным можно назвать только тот портрет, который передаёт типичные характерные черты человека, некое духовное сходство. Посему не стоит повторять все, что увидели в модных журналах.

Искусственное освещение на пленэре – почти всегда заполняющее. Часто наследие художника включает огромное количество портретов членов его семьи— но не только по причине его привязанности к ним, а ещё и потому, что родственники являются бесплатными и наиболее удобными натурщиками. Давайте разберемся на конкретном примере, как это работает. Мы могли бы не напрягаться и просто нажимать на спусковой крючок фотоаппарата. Порой изобразительные свойства фотоснимка можно усилить за счет традиционных правил композиции — правила третей и принципа, согласно которому изображение будет удобным для восприятия, если линия или ряд форм ведут за собой взгляд зрителя. Profil perdu встречается исключительно редко и по сути не может удовлетворить прямой задачи портрета.

Гьен Милле использовал в своей фотографии разработки профессора Гарольда Юджина Эдгертона. На выбор концепции портрета при заказе (большой/маленький, роскошный/лаконичный, парадный/интимный) влияла его функция, задача, которую возлагал на него заказчик, поскольку подавляющее число портретов предназначалось не для музеев, а для быта, повседневной жизни. Используйте понимание композиции для того, чтобы отбирать хорошие фотографии и исправлять плохие. То же самое можно сказать и о портретном жанре.

А вместе с тем он наряду с Халсманом, Ричардом Аведоном, Ансел Адамсом, Анри Картье-Брессоном, Альфредом Эйзенштедтом, Эрнестом Хаас, Юсуфом Каршем и Юджином Смитом, был назван одним из 10 величайших фотографов в мире (по версии журнала «Популярная фотография»). Их форма их движения и жесты, как они прикасаются к чему-нибудь или как они держат какой-нибудь предмет— всё это становится неповторимой частью индивидуального облика человека». Группу людей обычно снимают в нормальном. Итак, давайте же разберемся, как можно получить красивые белые зубы в кадре.

Особенно при съемке портретов. Если основной цвет поставить рядом с его дополнительным, получится цветовой контраст. Оборудуя свои ателье, они не скупятся и идут на очень большие расходы.

В студийном портрете, модель традиционно располагается близко к центру. Также художники начинают создавать портреты-типы людей из народа (Диего Веласкес, Хальс). В «Эстетике» Гегель выразил точку зрения, которая стала одно время почти нормативной: он бушевал насчет «почти отталкивающе реалистичных портретов» и требовал, чтобы художник-портретист льстил своей модели, обращая меньше внимания на наружность и «показывая нам то, что подчеркивает общий характер субъекта и неизменные душевные качества».

Обычно романтический портрет представляет собой очень тонкое изображение хорошенькой девушки или молодой женщины, нередко полученное с помощью насадки «мягкий фокус». Ваша задача – стать фотографом-невидимкой или тем самым, которому доверяют. Особое внимание необходимо уделить шее, плечам, груди и рукам. Ученик Сэмюэла Морзе Эдуард Антонии создал «Национальную дагерову галерею» из изображений высших вашингтонских чиновников. Лучше фотографировать людей, не подозревающих о присутствии камеры – таким образом, у них не будет возможности «сделать лицо».

Портрету противопоказаны аффекты (гнев, ярость, бурное веселье ит. д. )— сильное кратковременное чувство, связанное с активной двигательной реакцией. После этого файл записывается и пускается на печать (на холсте и красками имитирующими масло). Типология портретов весьма разнообразна. Ведь на снимке Ньюмана Круп предстал во всём своём великолепии мефистофеля ХХ века, зловещего символа злодея-буржуа, германского промышленника и военного преступника.

Именно софтбокс позволяет создать мягкое и выгодное освещении на плечевом фотопортрете. Нейтральный фон не отвлекает внимания от лица.

Если выдержки будут слишком длинными, фотографии будут не резкими. В 1854 г. карикатурист Надар подался в фотографы и в первых же пробах показал себя мастером: за фотоснимки мима Дебюро (слева) он и его брат Адриан, вместе с которым они участвовали во Всемирной выставке 1855 г., были удостоены золотой медали. Всякий иной вид фотопортрета обусловлен самим объектом. И не забывайте слова одного старого фотографа: фотографирует не фотоаппарат, а фотограф. Нельзя забывать о тени от носа.

Сам термин фотопортрет происходит от латыни – (persona) личность, особа и старо французского – (portraire) точное воспроизведение. Следите, что отражается в лужах и стеклах.

Согласитесь, не очень интересная история. Изображение может быть погрудным, поколенным, поясным или во весь рост. Зритель не ожидает рисующих теней на модели при дневном освещении. И именно зритель решает то, что изображено на фотографии, а что нет.

Одна вспышка, оснащенная софтбоксом идеально подходит для мужских портретов и, если вы расположите ее на 45-90 градусов от модели, это поможет вам создать освещение, способное подчеркнуть скульптурные черты лица и текстуру кожи. Та часть лица, которая менее видна будет называться короткой.

Благодаря такому слиянию модель на портрете выглядит как если бы она в действительности была живая»4, «портрет— плод духовного coitusa оригинала с художником»50. Если взгляд и движение направлены в одну сторону, модель кажется более спокойным66. Неожиданно возникая с краю фотографию, на конце активной линии, модель производит особенно сильное впечатление.

Натье придумал мифологический портрет: изображал придворных дам в виде нимф, Дианы, Венеры и других античных богинь, чрезвычайно отдаленно передавая сходство и бесстыдно льстя своим моделям. И это не может не притягивать. В качестве широкоугольного объектива можно использовать 24 мм объектив. На территориях Востока, (где не былоТёмных веков), ситуация с портретным жанром в это время была более благоприятной.

Чем более портрет походил на модель, тем гарантированней была связь между каменным изображением и собственно усопшим: его жизненная сила «ка» и его душа «ба» оставляли человека при его смерти, но «ка» могла найти дорогу обратно в тело, для чего его необходимо было сохранять максимально целым и похожим151 так возник принцип мумифицирования и портретирования. Всё это многообразие естественных пейзажей и становится его местом для съемок, его съемочными площадками. «В сопоставлении человека и скульптуры содержится намёк на духовную связь между ними. Особое значение при этом имеет выбранный художником стиль. Брейди в 1850 г. придумал «Галерею знаменитых американцев», состоявшую из выпусков, содержащих портрет известной личности и биографию и американскому примеру последовала Европа, где в 1850-1870 гг.

Попросите человека держать руки так, как ему удобно. Свет – важнейшая составляющая портрета. В некоторых случаях правильного поворота головы бывает уже достаточно.

Первый, чисто технический – прогресс изобразительных навыков художника (изучение анатомии человека, владение законами композиции и т. д. ). Свадебный фотограф может научиться очень многому. И это в лучшем случае. В ранний период развития портрета (например, западноевропейский средневековый портрет или Россия XVI века) изображается только голова или оплечное изображение, в котором лицо все равно является самым главным.

Да и проявка фотографий вручную также позволяла добиваться различных результатов. Стоит присмотреться к векам.

Часть лица, которая находится ближе к фотоаппарату, будет называться широкой. Особенно часто он используется при съемке свадеб. Она должна содержать контекст, что здесь происходит. Сходятся фотограф и модель на съемочной площадке и тут начинается сотрудничество. Снимки будут заметно лучше, чем со встроенной вспышкой.

Сделать это будет весьма проблематично, если ваша юная модель устала. Съемка портретов, предназначенных для средств массовой информации, выделилась в особое направление в немецких иллюстрированных журналах 30-х годов и достигла расцвета в журналах «Пикчер поуст» и «Лайф» в 40—50-х годах. На портрете человек обычно не действует, не говорит. Ошибочно утверждать, что фотография это только лишь документация фактов.

Да и взгляд тоже – не таким, как всегда. В таких случаях, после того, как заказчик присылает свою фотографию, подобный «портретист» запускает компьютерную программу обработки изображений и открывает ней ряд заготовок с позами, куда копирует с фотографии лицо, голову или же туловище целиком, в зависимости от заказа. Оптимально снимать на улице или дома у окна. Глаза должны быть всегда четкими, ясными, открытыми – это зеркало души.

При этом мы не забываем, что нам нужно сохранить темный задний план. Художественный портрет не механический оттиск.

Каждая фотография предельно точна. Но контраст этот должен быть осмысленным, вызывающим эмоции, а не случайным. С большим уважением к фотографии относился Илья Ефимович Репин. Упоминается о важной роли языка тела модели: «важнейшей портретной проблемой для живописца (а также и скульптора, графика, литератора) является передача человеческого лица и его рук. Возможностей для творчества сколько угодно.

Необходимо менять приемы в зависимости от характера модели. Наиболее прославленным мужским портретом этого времени был «Портрет Бальдассаре Кастильоне» Рафаэля (согласно своей значимости сегодня висит в Лувре напротив «Моны Лизы»).

— из красного и синего, зеленый— из желтого и синего. Он ничего не приукрашивает, но фотографии производят глубокое впечатление.

Поскольку редактору нужно предоставить какой-то выбор, рекомендуется использовать несколько вариантов окружающей обстановки. Часто в это время вы сможете снять лучшие кадры. Равно как неуклюже сложенные руки способны испортить портрет.

Не стоит размещать одних людей на большем расстоянии, а других на меньшем. С конца Vв. Модель, заказывая портрет, обычно точно представляет, что ей нужно. Колонна и драпировка— традиционные атрибуты парадного портрета. Так же и в жанровой фотографии, реальность фона не препятствует искусственности модели, ее мимики, позирования или одежды. Это достигается за счет широко раскрытой диафрагмы f2–f4, в этом случае глубина резко изображаемого пространства (ГРИП) сильно уменьшается.

Но гений наблюдательного художника показал их, допустив сатирическое обобщение. Такой подход позволяет свести к минимуму искажения перспективы и сильнее размыть фон. Намного лучше будет расположить источник света со стороны короткой части лица. В третьем случае он может показаться гламурным, пафосным.

К концу съемочного дня количество отснятого материала у профессионального «свадебщика» может достигать более двух тысяч кадров. Эти портреты прославили его как гения композиции. Посмотрите не на объект, а рядом с ним: одиноко лежащий кокос, мощные корни, наклеенное на ствол объявление (ок, это вы сами его приклеили) – увидьте новое. В репортажной съемке, не закрывайте объектив крышкой используйте нейтральный фильтр. В качестве «отпугивающего» фактора выступает и время, которое тратится на обработку.

Но дело ещё и в другой красоте: в красоте цвета, линий, композиции. Рисунки лиц усопших становились все более похожими на оригинал.

Именно к такому сходству стремится художник. Китайский портрет, вероятно, восходит к 1000г. Человек, каким бы мизантропом он ни был, всегда остается социальным.

Классический вариант постановки освещения в данном случае следующий. Нужный результат получился только после 28-ой попытки. Критик Поль Перье защищал ретуширование во имя искусства. В расфокусе находятся объекты, поддерживающие по смыслу основной предмет съемки. И Аведон так же хорошо понимал это.

Так вы получите резкое изображение даже при внезапных движениях модели. То, как человек стоит или сидит перед камерой, очень важно в портрете.

После второй мировой войны Ньюман был самым известным фотографом портретистом. На обложках модных журналов часто помещают по-настоящему творческие фотографии, выполненные в стиле «обаятельных».

На что сам фотограф ответил «сейчас то, что интересует журналы мод перестало быть интересно мне». С него делали плакаты и почтовые марки. Хотя бы одну важную существенную мысль о модели вы должны выразить очень яркою. Рисунок лица человека на портрете – это одно из самых сложных направлений в живописи.

Часто в качестве стандартного объектива применяется 50 мм фиксированный объектив, как его часто называют «полтинник». Впоследствии фотография была признана одной из 100 самых популярных фотографий по версии Национального географического общества (National Geographic). Некоторые пытаются сами делать портреты.

В западноевропейской живописи профильный портрет является наиболее ранним. Они сочетаются в различных пропорциях. Этот способ требовал очень длительной выдержки -- целых полчаса.

И все, что после объекта фокусировки и перед ним, оказывается «размытым». Он подумывал торговать своими портретами. Портреты могут являться важными государственными или семейными знаками, создающимися для увековечивания памяти изображённого. Обрабатывая портрет, многие хотят избавиться от него и делают это не слишком удачно. ютились в щелях под самыми крышами, остались в прошлом, как и нескончаемые восхождения по крутым лестницам: теперь фотографы обустраивались в этажах для благородных и обстановка в новых ателье была соответствующая: сплошной хрусталь на мраморе. Когда говорится, что портрет похож на портретируемого имеется в виду, что зритель, глядящий на портрет, «чувствует, будто» находится в присутствии этого человека.

Дело заключается не в том, чтобы произведение напоминало оригинал (в таком случае изображение можно назвать «буквальным»), а в том, чтобы чувства, возбуждаемые произведением, напоминали чувства, вызываемые оригиналом (это уже «эмоциональное» изображение). Нордман была активным фотолюбителем и часто выступала на фотографических выставках). Главная отличительная черта – строгость, обязательное соблюдение правил этикета в одежде и прическе. С большим уважением к фотографии относился Илья Ефимович Репин.

Это может быть человек изображённый как общим планом (стоящий в полный рост или сидящий на чём-то), так и средним и крупным планом. (Н. Бесспорным является факт, что в XX веке, с наступлением эры нефигуративного искусства и кризиса личности, жанр портрета находится в упадке12 (подробнее см. : История портретного жанра в XX веке). Такой позы, конечно же, слледует избегать.

Порой мастерскую дагеротиписта сравнивали с кабинетом зубного врача, но бывало так, что дантисты и дагеротиписты работали совместно, образуя дружные пары (слева). Так кадр получается вытянутым вверх. Самая древняя попытка изображения лица человека насчитывает 27 тысяч лет. Человек поневоле создаёт образ самого себя.

В тех же воспоминаниях И. С. Куликов добавляет: «Пластинки проявляла Н. Б. Нордман: «мой фотограф», как говорил Репин». Композиция – не только искусство объединять предметы, но и искусство предварительно их разъединить. Однако не стоит изо всех сил орать на людей, так как некоторые в лучшем случае решать, что у вас не все в порядке с нервами. Можно создать непринужденную повседневную обстановку. Это и мокрые волосы и настрой модели. Замечательно, если при этом у человека хорошая осанка и он не сутулится. Глаза— один из наиболее выразительных знаков, поскольку передаёт важнейшее из пяти чувств.

Обычно это результат долгих раздумий и приготовлений. Газета «Московские ведомости» за 1840 год (51) уведомляла об открытии А. Ф. Грековым «художественного кабинета».

Портретная картина становилась частью интерьера, художественного быта»18, напоминая о родственниках и друзьях. Важно, чтобы у вас было достаточно света для съемки. Это ошибочное мнение. Такая вспышка создает жесткие тени и красные глаза.

Важным моментом, создающим настроение портрета, является взгляд: модель может смотреть прямо на зрителя, будто приглашая его к разговору или же взгляд может быть уведён мимо, лишён активной направленности, кажется невидящим и сосредоточенным на собственных мыслях. Эта мини-статья будет посвящена такой замечательной вещи как улыбка. Или поставьте рядом кошку или дайте ей в руки зонт. Собрались снять девушку у пальмы на пляже. Модель может быть «заинтересована» в реакции зрителя, может рассчитывать на взаимопонимание и «настойчиво адресовываться зрителю» (жестами, см.

Не отключайте фотоаппарат, переводите его в спящий режим. Избегайте, например, широкоугольный съемки, в которой модель оказывается больше домов. Появился принцип мумифицирования, а затем и портретирования. И вообще могут заменить один продукт на другой, если этот другой по своим качествам больше подходит для фотографа. Если новое ремесло так привлекало любителей случайных заработков, то, несомненно, это ещё и потому, что тогда, в 1850-е гг. Стоить отметить, что в понятие «сходство» в различные исторические эпохи вкладывалось вполне различное содержание39: от магического двойника, в котором внешний облик увековечивается с максимальной достоверностью, до прекрасной маски, сквозь идеальные черты которой может проступать индивидуальность модели. Так у вас больше шансов успеть среагировать на интересный кадр.

Новая идеология требовала новой структуры портрета. Иногда портретисты предоставляют своим моделям несколько набросков из которых заказчик выбирает приглянувшийся вариант позы (так делал, например, Джошуа Рейнольдс). В этот момент он и нажал на кнопку. Фотография— очень динамичное средство выражения, вот таким образом ни в коем случае не становитесь рабомкаких-либоканонов иначе забудете о самом важном элементе портретной фотосъемки— живом, выразительном изображении человека.

Часты случаи, когда фотопечать используется без ведома заказчика. Передний план узкий, он лишь прелюдия к сюжету. Портретная живопись имеет разнообразные функции. В этот период ключевые позиции в портрете переходят к жанру станковой живописи.

«Таким образом, возникает своего рода парадокс: модель хочет выглядеть не только по моде (иначе говоря, как все), но и как её законодательница, настаивая на том, что её я— лучшее из возможных»62. Прямое внешнее сходство с портретируемым (фотография), как бы велико оно не было, ещё не доказательство художественного сходства. Очень хорошие условия для фотосъемки в пасмурную погоду. Более сложное соотношение интервалов будет непонятно зрителю. (справа).

Что же делать, если нам нужно сделать коррекцию какого-либо отдельного участка фотографии. Искусственное освещение позволяет регулировать освещенность модели отдельно от фона. Этот эффект достигается с помощью яркого прямого солнечного света или прожектора. В человеке нельзя снять то, чего в нём нет. Эти работы точно представляют анатомические особенности людей.

Кроме того, мимика и жесты рук попросту позволяют налаживать контакт со зрителем, а отстранённое «древнеегипетское» лицо остаётся вещью в себе. Интервалы могут быть одинаковыми или уменьшаться в перспективе. Такой художественный портрет это и способ сфотографировать самого себя.

Если фон глухой и непроницаемый тёмный, а голова трактована объёмной светотенью, возникает эффект «выталкивания» изображения в пространство зрителя26. Антисоциальные отшельники вряд ли входят в вашу целевую зрительскую аудиторию. От художников ожидалось, что они с помощью портрета могут приукрасить «натуру», сохраняя при этом с ней связь при помощи сходства. По бокам от него и немного позади располагаются два источника света, направленные на фон. Но в жанровой съемке предметы расставлены за вас.

Резкую светотень можно получить используя мощную лампу накаливания. Художники, как правило, льстили заказчику. Молл и Полибланк, фотографы из Уэст-Энда (Лондон), советовали своим клиентам надевать «чёрный шелк или бархат и избегать белого, голубого и розового». Это приятнее для глаза, рука кажется тоньше.

Пейзаж превращается из равноправного объекта композиции во всего лишь фон, даже размытый. Но для съемки выбирайте только подходящие и характерные. В отсутствие уличного освещения, можно обойтись мощным фонарем или накамерной вспышкой.

Ранними фотографическими изображениями стали дагерротипы. Самое плохое время – это середина солнечного дня, полдень. Ищите желтые фонари и вообще цвета – они хорошо смотрятся сквозь дождь. Нельзя ни в коем случае снимать портреты широкоугольным объективом.

Вместе с тем многие рекламируемые в интернете «портреты маслом по фотографии» часто не пишутся кистями и красками, а производятся методом фотопечати. Предпочтительные форматы портрета в станковой живописи меняются на протяжении времени. Как правило, следует применять «голливудскую» схему. После этого снимка все хотели быть сфотографированы Каршем.

И наоборот, добавьте резкость в важных деталях. Пленэр требует осмысленно подобранного фона: посторонний человек (или вы через несколько лет), глядя на этот снимок, должен видеть связь между эмоцией модели и фоном. С другой стороны из-за этого возникают чёткие объективные ограничения в трактовке образа человека (как, например, у Антропова). От этого изображённый человек кажется более задумчивым и спокойным. Носители подобного метода, обладая целостным видением, не могут углубляться во внутренний мир модели (даже если модель и ситуация провоцирует к этому), так как рискуют потерять почву под ногами.

Плохой привычкой является репортажная съемка телеобъективом. Иногда дополнительно используется ступенька на первом плане (порой едва заметная), которая показывает, что модель находится в некой высшей сфере, отделённой от зрителя. Отличные снимки получаются у окна или на улице. Представьте себе съемку семейной пары в ожидании малыша и на фоне этого полный «жесткач» по свету с резкими тенями и контрастными переходами. Открытая диафрагма дает мягкие переходы цвета закрытая повышает контраст. Результатом этого творческого сотрудничества Дали и Халсмана было большое количество портретов испанского художника и знаменитый фотоальбом «Усы Дали» (1954). Большое значение в портрете имеет расположение рук модели.

Гравюра часто использовалась для тиражирования известных живописных портретов. В цветной фотографии ведущая роль принадлежит насыщенным цветам. Отражатель солнечного света бывает удобнее вспышки. наблюдалось некоторое оживление портрета.

Мы легко узнаем членов элиты, священников, воинов и даже ремесленников. На фотографии должна быть не просто хорошенькая девушка или старик. Свет от встроенной вспышки – не самое лучшее решение для съемки портретов в помещении. Дети 151 самые беспокойные натурщики.

«В своём произведении, сознательно или бессознательно, художник должен слить воедино то единственное и неповторимое, что присуще облику индивидуальной модели, с тем умозрительным идеалом личности, который порождён его воображением». Будьте готовы сделать немалое количество кадров, чтобы получить один-единственный удачный портрет. Как минимум, вы приходите к необходимости вечернего платья. Первые фотографические эксперименты сразу вызвали большой интерес.

С течением времени гендерная количественная разница постепенно сглаживается. «После лица и глаз руки портретируемого много могли рассказать о нём зрителю. За ним фон должен быть по возможности однотонным, без различных отвлекающих деталей. У этих форм бесконечное множество цветов и оттенков.

Этот самый Брейди, никогда не высказывавший пристрастия к формату визитной карточки, находил, что интерес к дагерротипу оправдывается его «уникальным характером», то есть невозможностью размножать отпечатки, что якобы приближает дагерротип к «предмету искусства». Внешняя вспышка достаточно недорогое и в то же время легкое и компактное решение вопроса освещения.

Если Брейди в 1840-е гг. По словам Корнея Чуковского, великий русский художник предвидел те огромные возможности, которые в ней таятся. Человек должен принять не просто «правильную» позу, он должен чувствовать себя комфортно в ней. Достаточно ли этого. Поза предполагает три ракурса: лицом (анфас), поворот три четверти в ту или другую сторону и в профиль.

В студии гораздо труднее добиться выразительности. При каком свете снимать. Конечно, так же можно снимать и в начале дождя, но этот момент уловить сложно. Но это скорее исключение, чем правило. Тогда Карш подошёл к Черчиллю и, пробормотал: «Простите, сэр» и выдернул сигару из губ премьера, не ожидающего такой наглости. При этом снимок выглядит гораздо естественнее и бедра не такие широкие. Руки человека могут быть исключительно выразительными. Самая главнна ошибка – это неестественность положения рук.

Если ранее в европейской культуре этот термин объединял в себе изобразительное воспроизведение любого объекта (человеческие образы, животный и растительный мир), то начиная с Андре Фелибьена термин стал употребляться исключительно для изображения конкретного человека (или группы людей). Примером группового портрета этого времени является картина Макса Эрнста «Все друзья вместе». Снимая в условиях низкой освещенности, поднимите чувствительность, чтобы оставить такую короткую выдержку.

Удобнее сенсорный экран, позволяющий одним касанием выставить точку фокуса. Трактовке костюма и окружающего модель пространства уделяется все больше внимания. Она взглянула на него с удивлением, потом улыбнулась: «Вы же не заставите меня прыгать на этих каблуках. », – спросила она и разулась.

Вот таким образом на канонический тип изображения (воплощающий нечто неизменное) проецировались собственно индивидуальные черты модели. «Налицо фотографическая революция и мы желаем принять в ней участие», – писал Гюго по этому случаю своему издателю Этселю. Что же нужно в портрете, чтобы он был произведением искусства, кроме простой похожести.

После этого файл записывается и пускается на печать (на холсте и красками имитирующими масло). Творите, а не щелкайте. Рассматривайте жанровый фон как совокупность расставленных предметов. Практически в любой стране это ваше юридическое право для некоммерческой съемки.

Фотография на самом деле может быть очень субъективной.

---