Польский Всадник Рембрандт
На картине «Польский всадник» Рембрандт изобразил всадника на фоне гористого пейзажа.
«Польский всадник», Рембрандт — описание картины
Ибо это воин старинных времен, вооруженный саблей, луком и стрелами, едущий на белом коне. Происходил он с острова Крит, для своей новой родины был иностранцем и жители ее даже не знали его подлинного имени (длинное имя это — Доменикос Теотокопулос — казалось слишком непривычным для их слуха), а звали его просто «греком» (Эль Греко). Эти произведения не укладываются в одну интеллектуальную систему и все же мысль Рембрандта прослеживается в них в четкой связи с некоторыми основополагающими, можно даже сказать, физическими ценностями: осязанием (Аристотель испытывает потребность в том, чтобы прикоснуться к бюсту Гомера), движением (польский всадник осматривает мир), едой (туша быка) – простыми повседневными действиями, которые художник наделяет высшим качеством. 1 октября днем танки окружили их в районе Момоты. Ради Гендрикье, ради Титуса и Корнелии он подавит нетерпимое желание крикнуть Яну Ливенсу, чтобы тот убирался со своими заказами и. Это было бы глупым ребячеством – руганью ничего не добьешься. Узнав об этом, царь позвал Урию на пир и приказал его, уже пьяного, отвести к Вирсавии. К примеру, что говорит читателю сегодня имя Лебрен.
Художник и время Проблема емкая и полная драматизма. Происходил он с острова Крит, для своей новой родины был иностранцем и жители ее даже не знали его подлинного имени (длинное имя это – Доменикос Теотокопулос – казалось слишком непривычным для их слуха), а звали его просто «греком» (Эль Греко). Однако «Польский всадник», так же как гравюра с алхимиком или «Аристотель перед бюстом Гомера», а вскоре и «Туша быка», представляет собой уход в сторону от того репертуара, которого, казалось, до сих пор ему вполне хватало. Он чувствует, что к нему возвращаются силы.
Рисованию можно научить так же, как математике, музыке или грамоте. Его города славились производством сукна и шерстяных тканей еще в XIII веке. Так знаменитая рембрандтовская светотень достигает одной из вершин своей выразительности. А настоящее несётся вперед к будущему, оставляя позади славное, порой горькое прошлое. В 1984 году Йозуа Брёйн, один из членов исследовательского проекта «Рембрандт», предположил, что автором «Польского всадника» мог быть не Рембрандт, а один из его самых талантливых учеников Виллем Дрост. Шарль Лебрен (1619—1690) в свое время прославился не только на всю Францию, но и на всю Европу, его имя произносилось с почтением, чуть ли не с благоговением, как имя бога в искусстве.
Описание картины «Польский всадник»
Ее автор – Пьер Декарг, журналист и культуролог, широко известен в мире искусства. Их иногда называли полком татарской конницы.
Суд спасет его честь (один из сыновей Николаса Тульпа был членом комиссии), однако вынудит его уплатить кредиторам, то есть продать свое имущество. Туша быка становится роскошным носителем духовного смысла. А ведь когда-то слава его гремела.
Иностранцам, находящимся в Амстердаме проездом известно только одно имя: Рембрандт. Эти произведения не укладываются в одну интеллектуальную систему и все же мысль Рембрандта прослеживается в них в четкой связи с некоторыми основополагающими, можно даже сказать, физическими ценностями: осязанием (Аристотель испытывает потребность в том, чтобы прикоснуться к бюсту Гомера), движением (польский всадник осматривает мир), едой (туша быка) – простыми повседневными действиями, которые художник наделяет высшим качеством. Она обо всем и ни о чем одновременно. Территория известная в Средние века под именем Нидерланды («Низинные земели»), в основном соответствует нынешним Нидерландам, Бельгии, Люксембургу и части Северной Франции. Мне кажется, это очень важный урок в моей жизни.
И вот теперь мы знаем все подробности его биографии интересуемся его манией коллекционировать, его семейными добродетелями, его родительскими заботами, его неизменными увлечениями, его богатством, его разорением, его кончиной. Однако, это приписывание имеет с тех пор оспаривается. Однако в определённый момент на смену безразличным словам приходят голоса родного города («как биение сердца») – зовущие вернуться и пробуждающие жажду говорить, впервые в жизни и говорить о себе, а не передавать сказанное другими.
Как всегда, он рассматривает одновременно сам предмет и его концепцию. В книге очень много поднятых проблем, опять же, за счет их количества половина просто вылетает за ненадобность, заменяясь новой более весомой. Его самоутверждение носит характер почти агрессивный, поражающий и подавляющий зрителя. Темы этих произведений – оспаривание магической силы писания («Алхимик»), Философия, черпающая вдохновение в Поэзии («Аристотель»), справедливая борьба с мирскими пороками («Польский всадник») – позволяют в очередной раз заявить, что искусство – это этика, что живопись существует для того, чтобы указать миру праведный путь.
Первый художник «короля-солнца» Людовика XIV, президент Академии, директор фабрики гобеленов, руководитель строительства Версальского дворца, основатель Школы живописи и прочая и прочая, он определял эстетические каноны и вкусы эпохи, слово же его считалось законом. Богатство и бедность тут идут рука об руку, а жизнь прекрасна. А после смерти о нем забыли на три столетия и его имя даже не упоминалось в специальной и учебной литературе. Ему чуждо зазнайство, чужда гордость созданиями своего гения. Это было последнее долговое обязательство Сиксу, выданное меньше полугода назад.
Картина Рембрандта известная как «Польский всадник» изображает
Боже мой, Адриан, я от души сожалею. Когда через 15 лет после войны я приехал сюда, армии в Сувалках не было. Жители небольшого городка Махины, когда то запечатленные его вездесущей камерой.
В рассказе переплетаются судьбы на первый взгляд разных людей. Нас уже не нужно было защищать от братского Советского Союза. Часами, месяцами, годами обучали эту армию. Его обнажили – не без почтения, правда, но с беспощадным любопытством. Еще сильнее внутренняя сосредоточенность, погруженность в себя и подлинная любовь Рембрандта к своей модели, его скрытая грусть выражена в другой московской картине – так называемом Портрете жены брата (высота семьдесят четыре, ширина шестьдесят три сантиметра).
То шествие и сейчас стоит у меня перед глазами. На 29-й странице реестра читаем: «Опись всего движимого имущества, принадлежащего Рембрандту ван Рейну, проживающему на Бреестраат подле Шлюза Святого Антония». Рама окна, которую художник раньше включил бы в картину полностью (прием картина в картине), теперь осталась только внизу и слева от зрителя, другие два края вынесены за пределы полотна. Фото как маленькая жизнь история и память о человеке. Полковник Кароль Руммель, воспитанник петербургского пажеского корпуса, выпускник отделения батальной живописи тамошней же Академии художеств, офицер русской императорской армии в войне с немцами 1914–1918 годов, он обладал блестящим даром рассказчика.
Остаются малые свидетельства их жизней: картина, восковая фигура, протестантская библия, сундук с фотографиями. Странно, но при этом я никогда не считал, что такое принуждение нанесло хотя бы частичный ущерб моей индивидуальности. Когда через 15 лет после войны я приехал сюда, армии в Сувалках не было. Он ждет от живописи, что она восстановит благородство мира, вернет мужчинам и женщинам то лучшее, что в них есть. Автор с такой дотошностью описывает элементы в мельчайших подробностях (чувства, эмоции, мысли, действия, ощущения), что сама суть написанного просто теряется.
Нас уже не нужно было защищать от братского Советского Союза. Рембрандт опустился в глубокое кресло, держа в руке документ и глядя на ван Людика. Но сила этого мясного пейзажа такова, что один исследователь творчества Рембрандта разглядел в нем аллегорию Веры. Эта непосредственная апелляция к зрителю, который из свидетеля драмы превращается в ее невольного участника, не имеет аналогии в других рембрандтовских гравюрах и перекликается с последними живописными полотнами Рембрандта, преисполненными таким же трагизмом и просветленностью, внутренней растроганностью и человечностью (картина Давид и Урия). Иной раз то, что казалось когда-то верхом совершенства, сегодня трактуется как посредственность, другое же, не замеченное современниками, вдруг столетия спустя вызывает преклонение и восторг.
Последние шестнадцать лет – самое трагическое время его жизни. И только юго-восточная окраина Нидерландов, в основном совпадающая с Люксембургом, отставала, сохраняя много пережитков феодализма впрочем, даже и здесь в XVI веке стало зарождаться капиталистическое производство в своей ранней (кустарной) стадии. У зрелого Рембрандта можно увидеть скорее взаимопроникновение обоих начал. Свет есть, он за туманами и мраком, окружающими землю мрак колеблется и рвется. В 1911-ом году дом Рембрандта был реставрирован и открыт как музей. лица.
Рецензии на книгу «Польский всадник»
Так московский портрет становится воплощением одухотворенной красоты старости. Приторное и одновременно горькое послевкусие оставила эта книга после прочтения.
Она ни в чем его не упрекает, хотя и видит, как тают деньги. Первый художник «короля-солнца» Людовика XIV, президент Академии, директор фабрики гобеленов, руководитель строительства Версальского дворца, основатель Школы живописи и прочая и прочая, он определял эстетические каноны и вкусы эпохи, слово же его считалось законом. Истории которые выглядят отдельными кусочками пазла, а затем сливаются в огромную картину. Оба внука припали к одеялу, покрывающему живот и ноги умирающего закрывший глаза Иосиф бережно поддерживает отца за плечи правой рукой. Ах, нет.
Первый художник «короля-солнца» Людовика XIV, президент Академии, директор фабрики гобеленов, руководитель строительства Версальского дворца, основатель Школы живописи и прочая и прочая, он определял эстетические каноны и вкусы эпохи, слово же его считалось законом. Жители небольшого городка Махины, когда то запечатленные его вездесущей камерой. Качество из самых картина в общем согласовано как есть его небольшое воздух загадка.
Жизнь его всегда была очень бурной и полной. Рембрандт пишет то, что видит. Современники знали ее под названием «Пейзаж с грозой».
Под Полихной они отбили атаку моторизованного соединения. А что же останется после нас. Первые дни в школе. Постепенно исчезают белоснежные цветы, которыми мороз изукрасил окна. В образе Гендрикье есть и реальность и мечта и грусть и ощущение большого счастья. Определили меня.
Репродукция картины Рейн Рембрандт Харменс на холсте — — Польский всадник
И рухнул с высоты на мрачную и гнусную землю его завистники ныне празднуют свою победу. Город жил жизнью гарнизона.
Его называют одним из самых талантливых и самостоятельных учеников Рембрандта. Миру нужно больше красоты. Быт, нравы того времени, разные ситуации которые влияли на судьбы людей. В мастерской Рембрандта в беспорядке свалены незаконченные картины.
Вспоминают слова, движения, манеры людей, пристрастия и отличительные черты. Он на многих примерах убедился: кто падает, тот уже не поднимается. Этот текст является основой серии озвученных монтажей (первый вариант был создан в 1969-ом году) изначально созданных для незрячих людей, слушателей Говорящей книги, объединенных общей темой – Рембрандт.
Мысль эта прекрасно высветлена и доказана в книге, лежащей перед нами. С детства я запомнил учения на плацу — отрабатывалось владение пикой и саблей. Не оставались безучастными амстердамские художники. Такова была политическая обстановка в 1655 году. В результате уже к началу XVII века обнищавшая Испания превратилась во второстепенную державу.
Темы этих произведений — оспаривание магической силы писания («Алхимик»), Философия, черпающая вдохновение в Поэзии («Аристотель»), справедливая борьба с мирскими пороками («Польский всадник») — позволяют в очередной раз заявить, что искусство — это этика, что живопись существует для того, чтобы указать миру праведный путь. Происходил он с острова Крит, для своей новой родины был иностранцем и жители ее даже не знали его подлинного имени (длинное имя это – Доменикос Теотокопулос – казалось слишком непривычным для их слуха), а звали его просто «греком» (Эль Греко). В 1503-ем году он создал находящийся ныне в парижском Лувре портрет Моны Лизы Джоконды, явившийся новым словом в мировом портретном искусстве (его высота девяносто семь, ширина пятьдесят три сантиметра). Восемь часов утра, за окнами темень, первый урок — математика. Выдающимся произведением позднего Рембрандта, созданным в 1653-ем году, является громадная багрово-золотистая картина Иаков, благословляющий сыновей Иосифа, принадлежащая Кассельскому музею (высота картины сто семьдесят четыре, длина двести девять сантиметров). Книга о Рембрандте – несомненно одна из лучших его работ.
Скорбно смотрит вниз знающий свою судьбу измученный Христос. Каждый раз, приезжая в Нью-Йорк, я обязательно хожу в музей «Фрик коллекшн» и подолгу стою там перед «Польским всадником», на котором якобы запечатлен конный солдат из отрядов Чарнецкого. Ему принадлежала инициатива этого начинания, он же и постарался довести это дело до конца. Это Негритянка (длина шестнадцать, высота восемь сантиметров). Рембрандта легко узнать по толкованию сюжета, по искренности композиции. Грубая действительность пробудила его от грез.
Что же касается третьей картины, Христос у колонны, музей в Дармштадте (высота девяносто четыре, ширина семьдесят три сантиметра), то кажется, что здесь раскрывается собственная драма Рембрандта. Меня выручил велосипед, в точности такой, как этот. Меня восхищали лошади. Вчера это тело щипало травку, сегодня само станет пищей. Лица.
Король отверг его живопись, а обыватели считали его чудаком. Гендрикье являлась для него юностью, свежестью, страстью. Читалась она долго и нелегко. Улыбка была для Леонардо знаком внутренней жизни человека.
Репродукция картины Рейн Рембрандт Харменс на холсте – – Польский всадник
Автор с такой дотошностью описывает элементы в мельчайших подробностях (чувства, эмоции, мысли, действия, ощущения), что сама суть написанного просто теряется. В целом же Нидерланды становились одним из наиболее экономически развитых уголков Европы. Но Рембрандт не создает очередную картину из народной жизни в развитие жанра.
Уже современники понимали, что главное средство Рембрандта как живописца – это светотень. Рембрандт любой ценой хотел этого избежать.
Польский всадник Рембрандт Хармес ван Рейн
Ее автор – Пьер Декарг, журналист и культуролог, широко известен в мире искусства. На 29-й странице реестра читаем: «Опись всего движимого имущества, принадлежащего Рембрандту ван Рейну, проживающему на Бреестраат подле Шлюза Святого Антония».
Но Рембрандт не создает очередную картину из народной жизни в развитие жанра. Чикагская картина Девушка в североголландском платье (высота сто, ширина восемьдесят четыре сантиметра) – редкая разновидность поколенного портрета. Этот офорт известен нам в восьми состояниях, но в любом из них он представляет самое строго построенное из графических произведений Рембрандта (в геометрическом смысле).
Репродукция картины "Польский всадник"
Территория известная в Средние века под именем Нидерланды («Низинные земели»), в основном соответствует нынешним Нидерландам, Бельгии, Люксембургу и части Северной Франции. Оба они дозором обходят мир, преследуя оскверняющих его злодеев. Но старейшины делали все, чтобы предотвратить его. Чтобы попасть туда, нужно пересечь по грахтам (улицам идущим вдоль каналов), переулкам со съестными лавочками, крохотным площадям и подворотням, чуть ли не весь город к вокзалу, туда, где раньше был еврейский квартал и где на Йоденбреестрат (Еврейской улице) стоит старый дом великого художника.
Все в итоге имеет конечную точку, ведь время очень быстротечно. Разве во время оценки его имущества торговцем Йоханнесом де Рениальме эксперт не оценил «Христа и блудницу» в 1500 флоринов. Это противоречие я превозмогал постоянно. Истории которые выглядят отдельными кусочками пазла, а затем сливаются в огромную картину. От поляков потребовали сложить оружие. А во второй и третьей части вдруг сталкиваешься со взрослением.
Польский всадник (Тамерлан, преследующий Байазида до Стамбула)
Саския очаровывала Рембрандта и возбуждала его чувственность и фантазию. Но прошло совсем немного времени, кануло в Лету «великое царствование» и о Лебрене перестали говорить и думать, а его эклектическая живопись и ходульные трактаты остались лишь как некий курьез в истории искусства. Что тогда. Все напрасно. Я четко все запомнил, так как никогда прежде не видел такого великолепия. В конце концов гражданских прав в связи с банкротством его не лишат.
А как же дом, его дом. Рембрандт Харменс ван Рейн (Rembrandt Harmensz van Rijn)— голландский художник, художник и офортист. Cпите, дети. К числу подобных мастеров, которых не поняла и не приняла их эпоха, подлинных вневременных (или всевременных) гениев принадлежит и Рембрандт, причем в этой не столь уж многочисленной плеяде он занимает одно из ведущих мест. лица.
Быть может, кто то так же будет листать альбом и ворошить воспоминания прошлого. Все имущество, все издержки и доходы предприятия они, по условиям договора, делят пополам.
Описание картины Рембрандта «Польский всадник»
Среди корифеев мирового искусства есть особенно любимые, священные имена. Все, что жило на суше, в море и в воздухе, было ему интересно.
И город выглядел, как после собственных похорон. Одеяние дано большими, обобщенными пятнами. Они позабудут меня, учителя и юность свою. Но фейерверк погас быстро. Перу его принадлежит ряд монографий о художниках, в том числе о Хальсе, Вермеере, Анри Руссо, Гойе, Пикассо, а также общие труды – о перспективе, рисунке, петербургском Эрмитаже и другие.
- Картины — Рембрандт, Харменс ван Рейн
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- – Самые популярные произведения
Вчера это тело щипало травку, сегодня само станет пищей. Движениями художника управляют далекие неведомые силы. Но здесь все получилось по-разному. Он прячется в ином языке, теряется в чаще безразличных слов, становится иностранцем, незнакомцем, бежит от интуитивного и упорного страха («всегда, повсюду, при любых обстоятельствах»), переданного ему несколькими поколениями предков в словах и песнях, отрекается от своей Махины. Создавая при этом уникальный, неповторимый рисунок. Но из своей горькой жизни Адриан вынес одно гордость.
Она как будто не решается свободно отдаваться своей радости или печали. Взгляд его упал на фарфоровые статуэтки. Оба они дозором обходят мир, преследуя оскверняющих его злодеев. Характерно, что в те дни, когда происходила распродажа имущества, на улице Бреестрат антиквар де Рениальме продавал купленные ими произведения Рембрандта по исключительно высокой цене – до тысячи пятисот золотых флоринов (в частности, за такую сумму была продана картина Рембрандта Иисус и блудница). Я левша, но мне внушают, что писать полагается обязательно правой рукой.
У них есть также дебаты по поводу того, на картине был задумана как портрет a конкретный человек, гостиная или историческое и если так что, кого или если не, что это был предназначен для представлять. Карел Фабрициус. Стоя перед холстом, он видел, что и на картины ложится отпечаток озлобленности, страха, предчувствия беды. Я сделал для нее гравюру. Я видел своими глазами уходящий в небытие мир Польской Конницы.
Они возвращались с войны и не подозревали, что впереди их ждут долгие годы голода и унижений лагерной жизни, пока Отец Небесный не притулит их к своему лону, как это сделал со своим блудным сыном написанный Рембрандтом старец. Конфликт этот и привел в конечном итоге к Нидерландской революции. Около 1658-го года или несколько позже Рембрандт написал картину Давид и Саул (длина сто шестьдесят четыре, высота сто тридцать один сантиметр). Туша быка становится роскошным носителем духовного смысла. В многочисленных мастерских армия давала работу тысячам людей.
То здесь, то там собирались группки враждующих художников. Он мог, рисуя его, думать о своих будущих критиках. К сожалению, потом начинаются вполне конкретные печали. Действительность во всем. Король отверг его живопись, а обыватели считали его чудаком. Конфликт этот и привел в конечном итоге к Нидерландской революции.
Во главе колонны шел один из генералов, далее полковники — по восьми в шеренге. Соблазнителен вид натянутого чистого холста. В целом же Нидерланды становились одним из наиболее экономически развитых уголков Европы. Его юное лицо дышит искренностью и решимостью.
Царь немедленно призвал к себе Урию. Однако в определённый момент на смену безразличным словам приходят голоса родного города («как биение сердца») – зовущие вернуться и пробуждающие жажду говорить, впервые в жизни и говорить о себе, а не передавать сказанное другими. Первые дни в школе. Капитан Вайда со своей ротой до вечера сражался на левом фланге.
Обычно свои воспоминания он начинал в самый неожиданный момент. Рембрандта легко узнать по толкованию сюжета, по искренности композиции. Темы этих произведений – оспаривание магической силы писания («Алхимик»), Философия, черпающая вдохновение в Поэзии («Аристотель»), справедливая борьба с мирскими пороками («Польский всадник») – позволяют в очередной раз заявить, что искусство – это этика, что живопись существует для того, чтобы указать миру праведный путь.
Теперь, когда они уходят, он их едва узнает. Пусть воплотятся в жизнь мечты и притчи. Конечно изображение быка лишено какой-либо культурной подоплеки. Об этом свидетельствует не только значительное снижение количества групповых портретов у Рембрандта, но и то обстоятельство, что целый ряд его учеников (в том числе Флинк, Мас и другие), не только покидают мастерскую учителя, но и решительно меняют свою ориентацию и становятся на путь помпезного фальшивого стиля и так называемой светлой живописи.
Несмотря на далеко небезупречную сохранность, этот автопортрет – один из самых величественных и мощных (его высота сто тридцать четыре, ширина сто восемь сантиметров). Итак, в нескольких шагах от нас происходит обряд благословения убеленным сединами ослепшим патриархом Иаковом трех маленьких припавших к постели внуков, сыновей Иосифа (над одеялом, в центре), в присутствии самого Иосифа (в центре картины, выше) и его жены (справа).
«Еще в Первую мировую войну, во время атаки, — внезапно начал полковник, — мы скосили семнадцать шеренг отступавшей германской пехоты». Рембрандт передает своему сыну орудия искусства и предоставляет ему полную свободу. Суд спасет его честь (один из сыновей Николаса Тульпа был членом комиссии), однако вынудит его уплатить кредиторам, то есть продать свое имущество. Всплывали долги, сделанные два-три года назад. Его картины высоко котируются на рынке.
Тревога и терзания проложили больше морщин на лице, чем годы. Проблема в том, что читая ты хочешь сказать много, а после сказать не чего. Могу сказать одно, она либо поражает, либо просто ввергает полное недоумение. Сколько потрясений, триумфов и трагедий задействовано в ней. Содержимым которого являются фотографии былых лет. Листаешь страницу за страницей альбома фотографа Рамиро Портретиста, а мимо тебя мелькают судьбы, характеры, эмоции и чувства.
Части задний план очень схематично окрашенные или неоконченное. Известно, что Ян Сикс восторженно отозвался об архитектуре здания.
Из-за специально выбранной художником точки зрения, при которой труп лежит почти на уровне глаз зрителя и его ступни слева и справа от нас находятся так близко, что, кажется, прикасаются к изобразительной поверхности изнутри, получается впечатление, что каждая из этих ужасных ступней по размерам больше, чем видимая в глубине между ними голова. К 1655-му году относятся оба варианта одного из последних офортов Христос перед народом или Се человек, размеры которого (длина сорок пять, высота тридцать девять сантиметров) значительно превосходят все предыдущие гравюры мастера, уступая лишь Трем крестам. Банкротство было уже у ворот. А у Рембрандта конь крепко стоит на ногах изготовившись к стремительному движению. Несмотря на свое сияние, туша отсылает нас всего лишь к мысли о еде.
Листая фотографию за фотографией, я встречаю множество лиц, самых разных, множество судеб. Но прошло совсем немного времени, кануло в Лету «великое царствование» и о Лебрене перестали говорить и думать, а его эклектическая живопись и ходульные трактаты остались лишь как некий курьез в истории искусства. Эта грань как бы стирается и исчезает, когда мы стоим перед картинами Рембрандта. И здесь в содержании картины соблюдена точность, причем не следует считать эту сцену чем-то исключительным: анатомия черепа известна со времен Леонардо да Винчи, а иллюстрации к трактату Везалия «О строении человеческого тела» были знакомы всей Европе.
Он предоставляет это другим – Стену и Остаде. Вот вернувшийся из концлагеря дед героя. Мы называем их вечными спутниками. Между тем, во время страданий Спасителя на Голгофе происходило великое знамение.
Промышленный юго-запад группировался вокруг провинций Фландрии и Брабанта. Таким образом, вопрос решался людьми одного круга. При этом героиня слегка, чуть-чуть наклонилась к нам так, что ее голова, правое плечо и рука (на картине слева) попали в полосу падающего слева света, а фигура в целом осталась в тени.
Их кропотливые изыскания бросились на громкую известность Рембрандта, как рой муравьев. Вызванный к доске, я инстинктивно беру мел в левую руку. Он видел множество картин, – чьей кисти они принадлежали, он не знал. Эта пища не более неприглядна, чем головы ягнят, поданные в Эммаусе.
Меня выручил велосипед, в точности такой, как этот. Польские искусствоведы настаивают на том, что это – портрет их соотечественника. В целом же Нидерланды становились одним из наиболее экономически развитых уголков Европы. Ибо это воин старинных времен, вооруженный саблей, луком и стрелами, едущий на белом коне. Так Нидерланды унаследовал сын Карла испанский король Филипп II (1556—1598). Несмотря на это книга стоит потраченного времени.
Ныне он похож на того нагого бичуемого Христа у колонны, которого он, как говорят, рисовал, думая о своих кредиторах.
