Тиціан Біографія
Картина Се людина гостро задумана, художник порушу сувору врвноваженсть композиц. Точная дата его рождения неизвестна. Трудно назвать художника, который бы смелее орудовал цветом. У 20-т роки XVI ст.
Потом Тициан. 1487–1576), венецианский художник эпохи Возрождения.
- Биография Тициана Вечеллио и его картины
- Биографии великих и известных людей
- Краткая биография Тициана Вечелли
- Бографя Тицана Вечелло – бографя Тицана – фото, вдео
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- Основные даты жизни Тициана Вечеллио
З рзноманття вльних мазкв народжувалися образи, наповнен справжнм драматизмом. В 1517 Тициан, наконец, был утвержден официальным художником республики Святого Марка. По слухам. Попереду у нього ще 70 рокв життя, яку вн (судячи з бограф) проживе в спокйному володнн. Все главные храмы города открывают художнику свои двери.
Она вышла замуж и старый Тициан увидел внучку. Новий перод творчост Тицана (кнець 1510-х – 1530-е роки) повязаний з суспльним культурним пдйомом Венец, що стала в цю епоху одним з головних оплотов гуманзму й мських воль Виталии.
- Профессиональный фотограф Прокудин-Горский (1863 — 1944)
- Тицан неперевершений колорист епохи Вдродження, генй живопису
Тициан поистине мыслил краской. Человек, одаренный высочайшей Божьей милостью творить красоту. Ему делали заказы короли и римские папы, кардиналы, герцоги и князья.
Да, он был творец. – 1576) итальянский художник эпохи Высокого и Позднего Возрождения. Картина Вознесение Богоматери (Ассунта), написанная в 1518 для церкви Санта Мария деи Фрари в Венеции, свидетельствует о творческой зрелости мастера. Швидше, вони працювали разом, але Тцан був помчником другою скрипкою в хньому дует. Вона досяг свтово слави, стало дуже багатим людиною, шанують у республц.
Все это время сестра Тициана Орса помогала ему по ведению хозяйства и в воспитании детей. (Фрески испортились во влажном климате Венеции, в музей перенесли жалкие остатки). Це, начебто, й пдтверджують роботи обох над фресками в Фондако де Тедеск (Нмецькому подвр), адже торговельна мперя Венеця шанувала звязок з Нмеччиною. (Фрески зпсувалися у вологому клмат Венец, в музей перенесли жалюгдн залишки). мператорським наказом вд 10 травня 1533 року Тицан ста графом, а його сини — дворянами з правом наслдування цього титулу. С ее помощью он намечал подготовительный рисунок, определял форму, выбирал и сопоставлял тона. Бльше людей стало користуватися годинником, навть наручними, звикати будувати розпорядок дня не тльки по сонцю пор року. Винахд друкарства стало переломним моментом для цього процесу.
Але багато розпочат роботи залишалися протягом мсяцв рокв незавершеними. Слабшав зр, вн бльше хворв, його картини втратили чтк контури та локальн фарби. С титулом пришло и богатство и роскошь и слава. Тцану цього бракувало. В «Венере перед зеркалом» 1555 года Тициан с высокой степенью реалистичности сумел передать чувственную красоту обнаженного тела, представленного художникомбожественным и достойным преклонения. Кажется, что живописьмастера была способна материализовать все формы и краски природы, всю бесконечную изменчивость материи. Этот автопортрет как бы подводит итог жизненному пути великого художника.
Першим, проте, визнала Венеця автора «Сплячо Венери». В те дни Тициан писал для кардинала Александра Фарнезе свою Данаю. Будучи повязаний з вищими культурними колами Венец (письменником П. Аретно, архтектором скульптором Я. Сансовно н), Тцан втлив у свох творах гуманстичн деали Вдродження.
Величний, спокйний суворий вн на останньому автопортрет. Естественно, подобная вольность не могла остаться безнаказанной. В цей перод художник вддавав перевагу монументальних композицй, виконаних пафосу динамки (Вознесння Мар, близько 1516-18, церква Санта-Маря Глороза де Фрар, Венеця).
Эту картину Тициан напишет сразу же после трагической смерти Джорджоне. Цкаво, що спочатку Счастлива Десяти задовольнила прохання художника, але спустя деклька днв раптово вдмнила сво ршення (Дольче впевнений, що це стало итогом нтриг Беллн, котр, ймоврно, хотли нагадати Тицану його вроломний перехд до майстерн Джорджоне). Пзн роботи вдрзняються ще бльш тонким Хроматизм кольору.
Обнаженная Венера написана в интерьере венецианского дома. В основе колорита поздних произведениях Тициана лежит тончайший красочный хроматизм. Пзн роботи вдрзняються ще бльш тонким Хроматизм кольору. Страсть к Виоланте художник запечатлел в полотне Флора (около 1515, Галерея Уффици, Флоренция), являющемся настоящим шедевром молодого Тициана., посмхнувшись, додав: «Ми з Рафаелем обцямо. Тод ж Тицан написав клька портретв, строгих спокйних по композиц, тонко психологчних (Юнак з рукавичкою, Лувр, Париж Чоловчий портрет, Нацональна галерея, Лондон).
Два года живет в Ватикане Тициан и пишет портреты Папы и его придворных. Картина Флора (Флоренция, галерея Уффици), в которой изображена златовласая, пышущая здоровьем красавица, является панегириком женственности.
У т дн Тцан писав для кардинала Олександра Фарнезе свою «Данаю». Осыпаемый золотом спраглих його пензля, вн мг вести життя вельмож кохатися, як так кохав Рафаель, але й Не шукайте в реальному житт Тицана казково романтики неймоврних поворотв. Вплив живопису посилювалося також поширенням друку. Темперамент та могутн почуття не полишали художника до останнх рокв життя. Его встретили с почестями и с почетным конным эскортом препроводили к Папе Павлу Третьему. И, улыбнувшись, добавил: Мы с Рафаэлем обещаем.
Картина Введение Марии во храм (1534–1538, Венеция, галерея Академии) для Скуола делла Карита представляет собой яркий, праздничный образ, в котором архитектура как будто образует обрамление для многочисленных портретных изображений. 40 – 50-т роки зaposявилися перехдними для пзнього, самому чудовому пероду його життя. И королей и святых. Впереди у него – еще 70 лет жизни, которую он (судя по биографии) проживет в спокойном обладании. в один з оплотв гуманзму республканських мських свобод у свт наростання феодально реакц.
У цлому цей пзнй перод було створено так приголомшлив твори, як Кающаяся Магдалина, Святий Себастьян, Оплакування. В картины на религиозные и мифологические темы он вводил обширные архитектурные фоны, наполняя их бытовыми деталями (Введение во храм, 1534-38, Галерея Академии, Венеция Венера Урбинская, 1538, Уффици). Замовники сприймали ц твори за незавершен доркали старому майстру. Роки роботи плч-о-плч з Джорджоне (1508–1510), обом за 30 Звичайно, занадто талановитий шляхетний Джорджоне рано пзнав успх визнання.
Близько 1508 допомагав Джорджоне у виконанн розписв Нмецького подвря у Венец (збереглися фрагменти). К этому периоду относятся такие шедевры Тициана, как Похищение Европы», «Диана и Актеон». Писати портрети вн почав вже з 20-х писав протягом всього життя. Це полотно збереглося лише у повторах.
В начале творческого пути художник первостепенную роль отводил пейзажам. Дружба художникв виявилася недовгою – в 1510 роц життя Джорджоне забрала чума. К этому периоду относится и ряд портретов, спокойных и строгих по композиции, сдержанных и богатых оттенками, тонко психологичных (Мужской портрет, Национальная галерея, Лондон Юноша с перчаткой, около 1520, Лувр). Смотрящие на нее апостолы люди из плоти и крови.
Але той сердився та вдповдав: «Тицан— завершив. Дв любов: небесну земну. Для церкви Санта-Маря вн пише «Апостола Марка», для Санта-Джованн — «Петра-Мученика», для собору Тревзо «Благовщення» — уклнна Свята Два напередодн храму зверта до глядача свй смиренний чарвний лики Знатн венецанськ смейства замовляють Тцианом портрети свох предкв.
Пройде ще чверть столття, вн де в Рим як трумфатор. Але це було обране запозичення дей, бо як ндивдуальнсть Тцан-художник вже снував. Замовники сприймали ц твори за незавершен доркали старому майстру. Приглушен золотист тони, синй з сталевим вдтнком, нескнченне число рожево-червоних тонв. Впереди у него – ещё 70 лет жизни, которую он (судя по биографии) проживет в спокойном обладании.
1515, Галерея Уффици, Флоренция), одновременно проявляя интерес к живописи Андреа Мантеньи, Альбрехта Дюрера и Рафаэля, все больше ориентируясь на экспрессивный реализм, который был принципиальным новшеством для венецианской школы и всей культуры Серениссимы (фрески скуолы Святого Антония в Падуе, 1511 серия портретов, включая Ариосто, Национальная галерея, Лондон первые ксилографии). На це вплинули змнилися погляди самого Тицана. Його образи в цей перод спокйн радсн, вдмчен життвим полнокровием, яскравстю почуттв, печаткою внутршньо просвтленост. Один из критиков назвал «Ассунту» прекрасным языческим праздником. Одно из самых ранних и самых совершенных произведений Тициана «Христос с денарием» (Дрезден) – замечательное по глубине психологической характеристики, по тонкости исполнения и блестящему колориту. Но, мудрый стратег, Тициан понимал, что его время еще не наступило.
Прозрачные лессировки не скрывают подмалёвка, а местами обнажают зернистую фактуру холста. Картина Введение Марии во храм (1534 – 1538, Венеция, галерея Академии) для Скуола делла Карита представляет собой яркий, праздничный образ, в котором архитектура как будто образует обрамление для многочисленных портретных изображений. И она отвечает ему любовью.
Слабшав зр, вн бльше хворв, його картини втратили чтк контури та локальн фарби. Конфликт их характеров является ее смысловым центром. Цю картину Тцан напише вдразу ж псля трагчно смерт Джорджоне. Швидше, вони працювали разом, але Тцан був помчником другою скрипкою в хньому дует.
А потому как ему было уже за сорок. Дружба художников оказалась недолгой – в 1510 году жизнь Джорджоне унесла чума. Он и сделал-женщину мечту, женщину идеал, женщину фантом, который никогда сам не видел. Враження таке, що вн тльки що помер, або навть – ось зараз вмира у не на руках. Он создает великолепные иконы «Апостол Марк», Мученик Петр», «Благовещение».
Наконец, Рафаэльи А к концу этого легендарного столетия царствовал единственный Тициан – Мастер и выдающийся прагматик, сумевший применять все живописные приемы своих современников. И, улыбнувшись, добавил: Мы с Рафаэлем обещаем.
Этот портрет--исповедь, раскрывающая во всей глубине духовный мир великого мастера. Але це було обране запозичення дей, бо як ндивдуальнсть Тцан-художник вже снував. Пройдет ещё четверть века и он въедет в Рим как триумфатор. В те дни Тициан писал для кардинала Александра Фарнезе свою Данаю. Мюнхенская версия картины Коронование терновым венцом (1570, Старая Пинакотека) повторяет композицию 1542, хранящуюся в Лувре в ней хорошо вылепленные формы подчинены вибрирующему свету.
Потм Тцан. После этого учился у мастеров Джованни Беллини, Джентилле Беллини, Джорджоне. Близько 1508 допомагав Джорджоне у виконанн розписв Нмецького подвря у Венец (збереглися фрагменти). Вот таким образом и король только в профиль, так как не позировал мастеру., псля уважного вивчення робт Рафаеля Мкеланджело, Т. виробля самостйний стиль.
Представленный папе Павлу III, он тут же принимается за его портрет, а далее пишет и все его окружение. Микеланджело весьма высоко отозвался о полотне. – Л. Л. ) изображенную с абсолютно античной свободой, Микеланджело очень ее расхвалил. Кнець 1510-х-1530-е рр. Важливу роль для становлення мистецтва Вдродження мало нове розумння антично спадщини. Затем Тициан попал в мастерские Джентиле и Джованни Беллини.
Однак, коли пзнше, близько 1507 року, в Джованн Беллн з39явився новий учень – Джорджоне 8 з Кастельфранко, Тцан, будучи не цлком задоволений такими прийомами листи, став надавати свом речам бльше м39якост опуклост в хорошй манер. Чим багатолюдн церемоня, тим ширше полтичний вплив. Так, в его «Портрете дворянина», который прославился необычайной естественностью, окружающие увидели руку Джорджоне и только подпись Тициана поставила все на свои места.
все це збагачувало словник образв створювало точки дотику з наступними поколннями. А Тициан – дает. Почти семиметровая по высоте композиция «Ассунты» по монументальности и силе воздействия явилась абсолютно новым явлением для венецианского искусства XVI века. К году рождения Тициана Венеция уже была на вершине своего благополучия и роскоши.
Тому вважали його пзн картини незакнченими. У ньому художнику вдалося передати напружену духовне життя людини, приховану вд стороннх. Мюнхенская версия картины Коронование терновым венцом (1570, Старая Пинакотека) повторяет композицию 1542, хранящуюся в Лувре в ней хорошо вылепленные формы подчинены вибрирующему свету. — Л. Л. ) в Рим папою Левом Х, услыхавшим про венецианце, сотворившем грандозне ввтарний «Вознесння Дви Мар» церкви Фрар, Тцан вдмовився вд втшного запрошення. Подарив мастеру глубокое уважение императора Карла, судьба в 1930 году даровала ему также дочь Лавинию, но, видимо ради равновесия, отняла жену.
Тициан родился в семье Грегорио Вечеллио, государственного и военного деятеля. Дружба художникв виявилася недовгою – в 1510 роц життя Джорджоне забрала чума. Вн – пише серю картин на мфологчн теми. Поистине легендарна продолжительность его творчества, практически, не знавшего спадов. Не похоже и на то, что Тициан был учеником Джорджоне.
Новый период творчества Тициана (конец 1510-х – 30-е гг. ) связан с общественным подъёмом в Венеции, ставшей одним из оплотов гуманизма и республиканских городских свобод в мире нарастающей феодальной реакции. Адже саме в ц роки народжувалися, творили вмирали найбльш художники.
Все домочадцы без труда узнали в запечатленном образе черты Лючии. Час, в який вн жив творив, назавжди залишиться в стор пд умовною назвою епоха Тицана. Вчився в майстерн Джованн Беллн, де зблизився з Джорджоне.
А ведь ему было уже за сорок. В основному великий художник писав на теми мфологчн, алегоричн, портрети, пейзажн мотиви.
Пзн картини Тицана переливаються безлччю пвтонв, купують легксть. Так, в одиночестве и прожил полвека: в тревогах за любимых (и конечно, неблагодарных) детей и под тяжестью огромной всепоглощающей работы имя которой – живопись. Поскольку он был очень известным человеком, эта новость быстро разлетелась по всей Венеции. Для церкви Санта-Маря вн пише «Апостола Марка», для Санта-Джованн — «Петра-Мученика», для собору Тревзо «Благовщення» — уклнна Свята Два напередодн храму зверта до глядача свй смиренний чарвний лики Знатн венецанськ смейства замовляють Тцианом портрети свох предкв. Згодом тут панував масляний живопис.
Карл V поважа художнику почесний титул палатинского графа й запевня йому довчну пенсю. Эта работа стала для Тициана своеобразным экзаменом. Тициана хоронили очень пышно, невзирая на эпидемию чумы.
Вн античнсть – це невтримна язичницька радсть буття, стихйна сила чуттво краси. Портрет короля Франции Франциска I он рисовал по медали, которые привезли Тициану. Заказчики воспринимали эти произведения по незавершенные и упрекали старому мастеру. 8.
Тут його правою рукою в художнх адмнстративних питаннях був другий син Орацо. Конец 30-х – 40-е гг. Он завершил пейзаж в картине Джорджоне Венера (Дрезден, Картинная галерея), а другие произведения, в том числе Сельский концерт (Лувр), могли быть выполнены Тицианом по эскизам Джорджоне. (Фрески зпсувалися у вологому клмат Венец, в музей перенесли жалюгдн залишки). Не покинув Венецию, Тициан погружается в работу.
В картине «Любовь земная и небесная», написанной около 1514 года, лирика и идиллия окончательно уступили место праздничным краскам и чувственности – это было практически первое произведение Тициана, ярко раскрывшее своеобразие его творчества. Конный портрет Карла V (Прадо) – парадное изображение императора в боевом облачении на фоне заходящего солнца. Правда, после того, как во 2-й половине ХХ вка была найдена недостающая верхняя часть доски (благодаря ей, в частности, становится понятно, что цветок в вазоне – это белая лилия, символ непорочности), дамы были «реабилитированы» и теперь считаются просто знатными венецианками, ожидающими мужей с охоты.
Той же Вазар запевняв: «Якщо б вн ще ранше потрапив в Рим побачив твори Мкеланджело Рафаеля, то вже сьогодн зрвнявся б з Урбинцем Буонаротт». Тициана больше всего привлекали люди с богатым и сложным внутренним миром. Но все же жизнь Тициана оборвалась внезапно, когда Венецию оккупировала чума. Бографя Тицана настльки насичена, що описати в однй статт просто не вистачить н часу, н сил.
Но он был и немалый ремесленник, поднявший словечко ремесло на недосягаемую высоту. Одним з головних громадських мсць протягом усього пероду залишалося будвлю церкви. Листи ж за нього писали пд диктовку. По его внутренне сосредоточенному лицу можно угадать полные противоречий мысли.
Это были просто люди, живущие на земле. З рзноманття вльних мазкв народжувалися образи, наповнен справжнм драматизмом. Он прожил ровно век.
Две любви: небесную и земную. композиця, форма, свтло будуються з допомогою барвистою лплення. В конце пятидесятых годов мастером были завершены три алтарных образа – «Благовещение», заказанное неаполитанской церковью Сан Доменико Малдсоре, «Распятие Христа с Мадонной» для анконской церкви Сан Доменико и «Мученичество святого Лаврентия» для церкви Крестоносцев в Венеции.
(Христос гршниця, Художня галерея, Глазго Христос Магдалина, Нацональна галерея, Лондон так звана Циганська мадонна, Художньо-сторичний музей, Вдень, тощо), виявляють близьксть мистецтва Джорджоне, чи незакнчен картини вн в цей час дописував. В это время Тициан создавал свою знаменитую «Данаю». Манящий взгляд Виоланты наполнен чувственностью. Роки роботи плч-о-плч з Джорджоне (1508 – 1510), обом за 30 Звичайно, занадто талановитий шляхетний Джорджоне рано пзнав успх визнання. Затем Тициан попал в мастерские Джентиле и Джованни Беллини. (Христос и грешница, Художественная галерея, Глазго так называемая Цыганская мадонна, Музей истории искусств, Вена), близки искусству Джорджоне (его незаконченные картины дописаны Тицианом). Она умерла, а художнику заказали портрет.
У т дн Тцан писав для кардинала Олександра Фарнезе свою «Данаю». Значительное влияние оказал на развитие ТицианаДжорджоне, с которым он вместе исполнял около 1507 г. в венецианской церкви Фондако дей Тедески теперь погибшие фрески (самая ранняя из нам известных работ Тициана). Рзний за силою натиск давав рзномантн вдтнки. Як в ранн роки, майстерню залишали повторення коп, як значною мрою залежали вд попиту.
А Тцан — да». Ранние произведения Тициана, относящиеся к началу 1510-х гг. Тициан много делал, чтобы обуздать неудачного сына, находил ему должности, давал деньги. У «Ассунте», великому ввтарному твор, виконаному в 1516 роц, вн цлком незалежно виршу проблему об039днання форми кольору. В его биографии нельзя найти ни невероятных приключений, ни сказочных поворотов судьбы.
Художник предлагает – на отбор – два способа жить: упоенно грезить или смирно иметь. Сюжет этой жизни исполненной фантастических трудов, до трагичности прост. Художник пропону на вибр — два способи жити: захоплено марити або спокйно володти. ТИЦИАН (Tizianо Vecellio) (1476/77 или ок.
Renaissance— «Вдродження»)— культурно-флософський рух кнцяСередньовччя— початку Нового часу, що рунтувався на деалахгуманзмута орнтувався на спадщинуантичност. Цкаво что, що найбльш похвал лунало на адресу фресок не головного, а бчного фасаду. Як би прагнучи наблизити зображення до глядача, художник часто вводив в картини на релгйн та мфологчн теми архтектурн фони побутов детал (Введення в храм, 1534-1538, Галерея Академ, Венеця Мадонна см Пезаро, 1526, церква Санта-Маря Глороза де Фрар, Венеця Венера Урбнська, 1538, Галерея Уффц, Флоренця). Добавлю, что при всей своей реалистичности Тициан был редчайшим колористом. Он как бы отвернулся, отгородился от всего мира, целиком ушёл в свои размышления.
Другой бы на его месте бросил все ибо (как принято было считать) только в Риме можно было стать великим. З39явилася можливсть розмножити на папер будь-який вид знання будь-як досягнення. Але це було обране запозичення дей, бо як ндивдуальнсть Тцан-художник вже снував. К 1515 влияние живописи Джорджоне на стиль Тициана ослабло. З 1556 Аретно 25 не стало в живих, йому не вистачало багатьох нших друзв його поколння.
Сам же он сосредоточился на заказах, которые получал от династии Габсбургов. Идеал земной, телесной красоты и любовь мастера к игре с различными фактурами получили воплощение в картине Любовь земная и небесная (Рим, галерея Боргезе). — Л. Л. ) в Рим папою Левом Х, услыхавшим про венецианце, сотворившем грандозне ввтарний «Вознесння Дви Мар» церкви Фрар, Тцан вдмовився вд втшного запрошення. Оставшись в Венеции, Тициан еще раз доказал ей свою преданность. Но авантюрный мастер делал и сомнительные вещи.
К концу 1550-х годов в произведениях художника появляются новые черты, образующие в своей совокупности тот феномен, который получил название «позднего стиля Тициана». С удивительной прозорливостью изображал художник своих современников, запечатлевая различные, порой противоречивые черты их характеров: уверенность и достоинство, лицемерие, лживость и подозрительность и т. д. Наряду с одиночными (Ипполито Медичи, 1532-33, так называемая Ла Белла, около 1536, Пьетро Аретино, 1545, – все в Галерее Палатина, Флоренция Карл V, 1548, Старая пинакотека, Мюнхен), он создавал и групповые портреты, беспощадно вскрывая скрытую сущность взаимоотношений изображённых персонажей (Папа Павел III с Алессандро и Оттавиано Фарнезе, 1545-46, Национальный музей и галерея Каподимонте, Неаполь).
В атмосфере картины передано взаимное недоверие папы и Оттавио. Конец 30-х – 40-е гг.
Слаб зрение, он больше болел и его картины потеряли четкие контуры и локальные краски. У ц роки пзнше Тцан займався пристром свой майстерн. Ж вопсь Венец заснована на чуттвому сприйнятт свту. В мастерской Беллини, вероятно, познакомился и с художником Джорджоне. Тцану цього бракувало. Вдомо, що 1511 року (про це свдчить розписка про отримання художником гонорару) Тицан працював у Паду над оформленням мсцево Скуоли дель Санто, ймоврно, в той час, коли найбльш значим венецанськ замовлення адресувались виключно в майстерню Джованн Беллн, Тицан розрахував прижитись в небагатй талантами Паду, де мг би стати мсцевим кумиром й найбльш популярним майстром.
Ранний период творчества Тициана является предметом ученых споров. Не схоже й на те, що Тцан був учнем у Джорджоне.
Ни один мастер не может похвастаться таким колоссальным воздействием на потомков. Тсно повязаний з художнми колами Венец (Джорджоне, архтектор Якопо Сансовино, письменник Пьетро Аретино), що видаться майстер венецансько школи живопису, Тицан втлив у свой творчост гуманстичн деали Вдродження. Первым, при всем при том, Венеция признала автора Спящей Венеры.
Через 9 мсяцв в Дана народжуться син Персей. Когда умерла жена, оставившая ему троих детей, он не ввел в дом мачеху, не завел ни одной любовницы. До кнця XV столття, коли поздки португальцв в глиб Африканського континенту привели до появи чорних рабв, а люди рзних рас (татари, греки та н. ) Купувалися у туркв, талйськ ринки рабв зробили звичним мелькання екзотичних осб серед домашнх слуг. Фреска взагал, як технка живопису, не прижилася у вологому клмат Венец. Все его святые просто земные люди. И оказался прав.
Конный портрет Карла V (Прадо) – парадное изображение императора в боевом облачении на фоне заходящего солнца. Положение во гроб (1659, Прадо) повторяет иконографическую схему композиции, выполненной мастером 35 лет назад, но здесь группа главных персонажей расположена более компактно, а эмоции изображенных людей более открыты. Прихав у Венецю в юнацьк роки. Затем Микеланджело. Он клал краску то более густым, то более легким, почти прозрачным слоем.
Потм Мкеланджело. Тициану не хватало. Велике мсце у його творчост займають пейзажн мотиви. Попереду у нього ще 70 рокв життя, яку вн (судячи з бограф) проживе в спокйному володнн. Одню з раннх портретв Тицана званий Юнак з рукавичкою.
згадаймо, що вн перш за все художник. Його радсн «Мадонна з вишнями» «Циганська мадонна», що живуть нин в Антверпенском музе, зявилися б, ймоврно, викликом лагдним мадоннам Рафаеля, якби художники знали один одного. С 1551 года художник работал для венецианских заказчиков все меньше и меньше, предоставив это поле деятельности молодым художникам.
Його радсн «Мадонна з вишнями» «Циганська мадонна», що живуть нин в Антверпенском музе, зявилися б, ймоврно, викликом лагдним мадоннам Рафаеля, якби художники знали один одного. А це завжди драма. При цьому снувало безлч реальних рабв.
Таким образом, большую часть своей жизни Тициан был окружен роскошью и славой. Но вскоре появился старший сын художника, обнаруживший, что дом отца на Бири разграблен. Сначала явился Леонардо. Постать Христа вмщена злва на драбин, вона протистоть глумящейся натовп, а злва на мсц зображений плачучий (кричущий) хлопчик, нби вн звертаться до глядачв, робить учасником того що вдбуваться под. Тициан родился в семье Грегорио Вечеллио, государственного и военного деятеля.
замовниками майстра були дож й нш висок госслужащие Венец, а також пископи й посланц папи. Вдомо, що 1511 року (на тему це свдчить розписка про отримання художником гонорару) Тицан працював у Паду над оформленням мсцево Скуоли дель Санто, ймоврно, в что час, коли найбльш значим венецанськ замовлення адресувались виключно в майстерню Джованн Беллн, Тицан розрахував прижитись в небагатй талантами Паду, де мг би стати мсцевим кумиром й найбльш популярним майстром. Потом Тициан. Но, вызванный в 1519-м (за год до смерти Рафаэля. Но, вызванный в 1519-м (за год до смерти Рафаэля. Картину Тициана Венера Урбинская (1538, Уффици) можно сопоставить с Венерой Джорджоне (Дрезден, Картинная галерея): у Тициана богиня изображена проснувшейся, она полулежит на своем ложе в изысканно убранной комнате.
Венецианская знать почитает за честь заказать Тициану портреты предков. Працював головним чином у Венец, а також у Паду (1506), Феррар (1516 1523), Манту (1536-37), Урбно (1542-44), Рим (1545-46) Аугсбурз (1548 1550-51). Тесно связанный с венецианскими художественными кругами, выдающийся мастер венецианской школы живописи – Тициан воплотил в своей творческой жизни гуманистические идеалы Возрождения. Але, мудрий стратег, Тцан розумв, що його час ще не настав. «Персей и Андромеда» исполненные по заказу Филиппа II.
Несмотря на все старания спасти женщину неудалось, 5 августа 1530 она умерла. В парижской версии картины Коронование терновым венцом (Лувр) он использует резкие диагональные построения и тесно сгруппированные фигуры, чтобы передать эмоциональное напряжение, а через него – силу физического страдания Христа. Тициан некоторое время побыл с семьей, но как только супруга поправилась, он всё же уехал в Венецию, где его ждали многочисленные дела и незаконченные заказы. А выйдя из мастерской, сказал Вазари: Все, что он пишет, совершается здесь, на земле. В картине «Венера Урбинская», написанной в 1536 году, античная богиня представлена Тицианом в образе земной женщины. Ее облик почти портретен. Первым, однако, Венеция признала автора Спящей Венеры. Кажется, что его душевный покой нарушила тень сомнения.
Мажорный колорит построен на созвучии глубоких, чистых красок (Любовь земная и небесная, около 1515-16, Галерея Боргезе, Рим Флора, около 1515, Уффици Динарий кесаря, 1518, Картинная галерея, Дрезден). Одню з головних тем у творчост художника стали жноч портрети. Його мистецтво вдрзняться багатограннстю, широтою захвату дйсност, глибоким розкриттям драматичних сторн психки людини, внутршнх конфлктв. Тициан успел впитать в себя все то, что не успел выразить в своих полотнах ушедший Джорджоне, биограф отмечает, что он по жизни нес некий «комплекс Джорджоне». Вн створював образи, пройнят яскравими життвими силами, будував композиц картин по дагонал, пронизуючи х стрмким рухом, користувався нтенсивними контрастами синх червоних колрних плям (Свято Венери, 1518, Прадо, Мадрид Вакх Арадна, 1523, Нацональна галерея, Лондон Положення в труну, 1520-е рр., Лувр, Париж).
Это было время расцвета для Венеции, покончившей, наконец, с войнами, разрухой и чумой. передав нам думку Буонаротт про «художника-реалисте», який «ум витягувати з повсякденного життя поезю чарвнсть». К поздним картинам Вечеллио относятся Даная, Венера и Адонис, Положение во гроб и др. В широко открытых глазах отразилась затаенная печаль.
Жизнь художника оборвала чума, свирепствовавшая в Венеции в 1576 году. Людина, обдарована найвищо Божо милстю творити красу.
В останнй картин нема сцени катувань, але вража вона не менше, а соцальне звучання глибше. Пройде ще чверть столття, вн де в Рим як трумфатор. Год рождения Джорджоне тоже неизвестен. Коли Карл V вдмовиться вд престолу пде в монастир, вн взьме з собою картини Тицана. Але нкого нема, нхто не поспша на поклик.
Затем Микеланджело. Сопровождавший скульптора в Бельведер, римскую мастерскую Тициана, Вазари взял на себя роль посредника между двумя гениями. Фреска вообще, как техника живописи, не прижилась во влажном климате Венеции.
Период после 1540 г., отмеченный поездкой в Рим (1545 – 1546), стал поворотным в творчестве Тициана: он обратился к новому типу фигуративного изображения, стремясь наполнить его повышенным драматизмом и накалом чувств. З-пд крила маестро вийшло цле поколння венецанських художникв, але яскравше всх заблистали дво — ровесники Джорджоне Тцан. Это известие стало большим уларом для Тициана и он, боясь худшего, решил незамедлительно обвенчаться. В его лице есть и глубокий трагедизм, который пронизывает его позднее творчество. – Л. Л. ) изображенную с идеально античной свободой, Микеланджело весьма ее расхвалил.
Однако со временем мастер стал отдавать предпочтение жанру портрета. Не схоже й на те, що Тцан був учнем у Джорджоне. Тому вн намагався не вижджати з Венец, вдмовляючись вд запрошень не тльки впливових герцогських смейств з рзних куточкв тал, але й самого папи Лева X. Тицан терпляче чекав на свою фортуну, щоб заявити про себе Все ж нагода не виникала, в 1513 роц художник сам виступив на засданн Ради Десяти, виказавши бажання взяти участь в оформленн Велико зали Палацу Дожв, а також попросив дозволу про присвоння йому патента маклера при Нмецькому торговому дом Фондако де Тедеск.
Тицианан провел бессонную ночь в ее постели. Около 1508 помогал Джорджоне в исполнении росписей Немецкого подворья в Венеции (сохранились фрагменты). Саме творчсть Тцана, як живописця-новатора стало першоосновою шукань здобуткв усх найбльших живописцв наступних столть.
Тцан (власне Тциано Вечелло, Tiziano Vecellio) (1476/77 або 1480-т рр., Пве-д-Кадоре, Венеця, – 27. Вн античнсть – це невтримна язичницька радсть буття, стихйна сила чуттво краси. И передал нам мнение Буонаротти о художнике-реалисте, который умеет извлекать из обыденной жизни поэзию и очарование. Вдмтна властивсть пзнх робт Тицана – х найтонший барвистий хроматизм. Слабшав зр, вн бльше хворв, його картини втратили чтк контури та локальн фарби.
Помпония оказался гулякой, тратил большие деньги и долго надоедал отцу и всей семье. Век, важность которого в искусстве одинаково тысячелетию. Темперамент и мощные чувства не покидали художника до последних лет жизни. Согласно биографам именно слово матери оказалось тогда решающим. И оказался прав. Лицо его на портрете сурово, видно, что тяжелые мысли одолевают художника.
Прозрачные лессировки не скрывают подмалёвка, а местами обнажают зернистую фактуру холста. Утешением была дочь Лавиния. Он много работал, а в свободные часы общался с детьми. К сожалению, Джорджоне умер молодым и с тех пор титул первого венецианского живописца принадлежал Тициану. А Тициан – дает. Бльшсть населення мст тал, можливо, 80 або 90 вдсоткв, складали селяни ремсники, що жили в крайнй убогост.
(Христос гршниця, Художня галерея, Глазго Христос Магдалина, Нацональна галерея, Лондон так звана Циганська мадонна, Художньо-сторичний музей, Вдень, тощо), виявляють близьксть мистецтва Джорджоне, чи незакнчен картини вн в цей час дописував. Письма же за него писали под диктовку. нший би на його мсц кинув усе, бо (як прийнято вважати) тльки в Рим можна було стати великим. Але це було обране запозичення дей, бо як ндивдуальнсть Тцан-художник вже снував. Ранн твори Тицана, що вдносяться до початку 1510-х рр. И она отвечает ему любовью. «Магический импрессионизм», как назвали эту технику позднее, современники Тициана оценить не сумели, считая, что столь лаконичный и стремительный стиль связан со старостью художника – его физической немощью и ослабшим зрением.
х рднять з творами Джорджоне нтерес до пейзажу, поетичнсть задуму, риси лрично споглядальност, тонкий колорит. Цкаво, що спочатку Рада Десяти задовольнила прохання художника, але через деклька днв раптово вдмнила сво ршення (Дольче впевнений, що це стало результатом нтриг Беллн, котр, ймоврно, хотли нагадати Тицану його вроломний перехд до майстерн Джорджоне). Так, в одиночестве и прожил полвека: в тревогах за любимых (и конечно, неблагодарных) детей и под тяжестью огромной всепоглощающей работы имя которой – живопись. За 10 лет до смерти Тициан написал свой последний автопортрет. Темперамент та могутн почуття не полишали художника до останнх рокв життя.
А адже йому було вже за сорок. Он умер при жизни отца (утверждали, что от чумы). Це, начебто, й пдтверджують роботи обох над фресками в Фондако де Тедеск (Нмецькому подвр), адже торговельна мперя Венеця шанувала звязок з Нмеччиною. (Фрески зпсувалися у вологому клмат Венец, в музей перенесли жалюгдн залишки). На неоконченном Портрете папы Павла III с Алессандро и Оттавио Фарнезе (1546, Неаполь, Национальный музей и галерея Каподимонте) представлен немощный, но хитрый старик, которого пытаются обмануть двуличные услужливые родственники. Тициан (собственно Тициано Вечеллио, Tiziano Vecellio) (1476/1477 или 1480-е гг.
Вазари, который присутствовал при этом, пишет, что Буонаротти признал уникальное умение Тициана видеть в обычной реальной жизни божественность и очарование поэзии. Он остался чужд сибаритству, не погряз в сытой роскошной жизни. Швидше, вони працювали разом, але Тцан був помчником другою скрипкою в хньому дует. У жночих ж образах його прзвища бльше приваблювало зображення зовншньо краси.
Фреска взагал, як технка живопису, не прижилася у вологому клмат Венец. Як би передчуваючи свою ранню смерть, Джорджоне написав свй головний шедевр на 50 (. ) рокв ранше настльки ж знаменито «Венери» трич пережив його друга суперника. Все главные храмы города открывают художнику свои двери. Художник предлагает – на выбор – два способа жить: упоенно грезить или спокойно обладать. Здесь он стал учеником мозаичиста Цукатто, а затем попал в мастерскую Джованни Беллини. Работы живописца копировались бесчисленное количество раз.
Однак в 1511 роц Тцан створив фрески для падуансько оратор Скуола дель Санто на сюжети про святого Антоня, в цих роботах вже ясно проступа його власна монументальна манера. Семья имела троих детей, сыновей Помпония и Хорацио, дочь Лавинию. Изучение памятников античного искусства в Риме в 1545–1546 дает о себе знать в картине Даная (Неаполь, Национальный музей и галерея Каподимонте). Воплощением этого позднего стиля является картина Похищение Европы (Бостон, собрание Изабеллы Стюарт Гарднер), где живыми, подвижными выглядят не только человеческие фигуры, но и пейзаж. В картине «Любовь земная и небесная», написанной около 1514 года, лирика и идиллия окончательно уступили место праздничным краскам и чувственности – это было практически первое произведение Тициана, ярко раскрывшее своеобразие его творчества.
Тициан выполнил множество рисунков, отличающихся смелой живописной манерой. Это, вроде и подтверждают работы обоих над фресками в Фондако деи Тедески (Немецком дворе), ведь торговая империя Венеция уважала связь с Германией. Ц полотна наповнен вже суто тициановской мццю грандизностью. Вчився в майстерн Джованн Беллн, де зблизився з Джорджоне. Згодом тут панував масляний живопис.
Эту картину Тициан напишет разом же после этого трагической смерти Джорджоне. Тени на картинах венецианского мастера были всегда пронизаны цветом. В 1508 он работал с Джорджоне над фресками в Фондако деи Тедески. Замовники сприймали ц твори за незавершен доркали старому майстру. Вн прожив рвно столття. Багато портретв писав Тцан в 40- роки.
Совсем нельзя доверять портрета Изабеллы Португальской. Новий перод творчост Тицана (кнець 1510-х – 1530-е роки) повязаний з суспльним культурним пдйомом Венец, що стала в цю епоху одним з головних оплотов гуманзму й мських воль Виталии. Но, умный стратег, Тициан понимал, что его время ещё не наступило. Годы работы бок о бок с Джорджоне (1508 – 1510), обоим за 30.
Конечно, слишком талантливый и благородный Джорджоне рано познал успех и признание. Выдающиеся достижения Тициана-колориста придавали его искусству особую силу воздействия. Отныне все дожи времени Тициана (все восемь. ), в порядке их избрания, будут удостоены его кисти – крайний таковый портрет художник напишет в 90 лет. вона вдповда йому любовю.
Картина Вознесение Богоматери (Ассунта), написанная в 1518 для церкви Санта Мария деи Фрари в Венеции, свидетельствует о творческой зрелости мастера. Спокйн й радсн образи його картин вдзначен в цей перод життвим повнокровям, яскравстю почуттв, внутршньою просвтленстю, мажорний колорит побудований на спвзвучч глибоких, чистих фарб (Любов земна й небесна, бля 1514-1516, Галерея Боргезе, Рим Флора, близько 1515, Уффици Динарий кесаря, 1518, Картинна галерея, Дрезден). Век, значение которого в искусстве равно тысячелетию. Одню з головних тем у творчост художника стали жноч портрети.
Вдтепер вс дож часу Тицана (вс всм. ), у порядку х обрання, будуть удостон його пензля — останнй такий портрет художник напише в 90 рокв. Безпосереднсть гра в нй велику роль, нж класична традиця. Слабшав зр, вн бльше хворв, його картини втратили чтк контури та локальн фарби. В знаменитой алтарной композиции «Ассунта» (Вознесение Марии), находящейся в венецианской церкви Фрари, земной образ мадонны. И вспомним, что он прежде всего художник. После смерти жены художник поставил крест на своей личной жизни, пятьдесят лет прожив бок обок лишь с одной неразлучной спутницей – живописью. Сначала явился Леонардо.
Такими мэтрами для него стали Рафаэль и Микеланджело. Вс головн храми мста вдкривають художнику сво двер. Родился в горной деревушке Пьеве ди Кадоре. — Л. Л. ), зображену з совершенно антично свободою, Мкеланджело дуже розхвалив.
Трудно прозвать художника, тот, что бы смелее орудовал цветом. Це, начебто, й пдтверджують роботи обох над фресками в Фондако де Тедеск (Нмецькому подвр), адже торговельна мперя Венеця шанувала звязок з Нмеччиною.
Одной из главных тем в творчестве художника стали женские портреты. И сделал ее молодкой. Картина Флора (Флоренция, галерея Уффици), в которой изображена златовласая, пышущая здоровьем красавица, является панегириком женственности. Повну творчу зрлсть художника знамену прославлене полотно Пдняття мадонни (Ассунта), замовлене йому для церкви Санта – Маря Глориоза де Фрари у Венец. Последнего дожа он напишет, будучи девяностолетним стариком.
Вн поступово оволодва свтськими манерами, забува свй рдний далект та вивча латинь, якою сплкувались мж собою видатн дяч науки й лтератури, котр прижджали в Венецю з Риму в над врятуватись вд епдем чуми. Тод ж Тицан написав клька портретв, строгих спокйних по композиц, тонко психологчних (Юнак з рукавичкою, Лувр, Париж Чоловчий портрет, Нацональна галерея, Лондон). При цьому снувало безлч реальних рабв. До кнця життя Т. виробив нову технку живопису. Тициан долго не мог забыть возлюбленную, ее образ появляется в полотнах Любовь небесная и Любовь земная, Молодая женщина с зеркалом, Портрет молодой женщины (Прелестная кошечка), Саломея и других. З чуток.
Тод ж Тцан створю багато жночих образв. Если он родился около 1478 г., то они не очень отличались по возрасту. замовниками майстра були дож й нш висок чиновники Венец, а також пископи й посланц папи.
Трохи вддалк скромна жнка в блй сукн (явна контрпараллель до передньо фгур), схиливши сумно голову притискаючи до себе синочка, несхвально дивиться на вельможу. Себастьян – оба в ГЭ Оплакивание Христа, 1573-76, Галерея Академии, Венеция). В возрасте девяти-десяти лет Тициан был отправлен в Венецию. И вспомним, что он некогда всего художник.
Тициан Вечеллио (итал. Tiziano Vecellio, 1488/1490, Пьеве-ди-Кадоре— 27 августа 1576, Венеция)— итальянский художник, крупнейший представитель венецианской школы эпохи Высокого и Позднего Возрождения. Как бы предчувствуя свою раннюю смерть, Джорджоне написал свой главный шедевр на 50 (. ) лет раньше столь же знаменитой Венеры трижды пережившего его друга и соперника. Связанный с культурными кругами Венеции (писателем П. Аретино, архитектором и скульптором Я. Сансовино и др. ), Тициан воплотил в своих произведениях гуманистические идеалы Возрождения.
Завершил. Впоследствии здесь царил масляный живопись. А это завсегда драма. Детей в семье Вечеллио родилось четверо – двое сыновей и две дочери. Все его святые нетрудно земные люди. Еще мальчиком приехал в Венецию, где некоторое время работал у мозаичиста Дзуккато.
(1515 –19, Картинна галерея, Дрезден, яка зображу богомати з немовлям, свято Варварою святим Сикстом. Сюжет цьому житт, сповненим фантастичних праць, до трагчност простий. Вн накладав фарби на полотно пензлем, шпателем, пальцями.
Отныне все дожи времени Тициана (все восемь. ), в порядке их избрания, будут удостоены его кисти – последний такой портрет художник напишет в 90 лет.
У будь-який момент Тцан був готовий змнити концепцю картини. Свою репутацию художник подтвердил, закончив в 1518 году двухлетний труд по созданию алтарного образа «Ассунта» (или «Вознесение Марии») для Санта Мария Деи Фрари – венецианской церкви. Ц полотна наповнен вже суто тициановской мццю грандизностью. Но он был и великий ремесленник, поднявший слово ремесло на недосягаемую высоту.
Свою репутацю художник пдтвердив, закнчивши в 1518 роц дворчний працю з створення ввтарного образу «Ассунта» (або «Вознесння Мар») для Санта Маря Де Фрар – венецансько церкви. Человек, одаренный высочайшей Божьей милостью творить красоту. виявився правий. Ведь именно в эти годы рождались, творили и умирали величайшие художники. В цей перод художник вддавав перевагу монументальних композицй, виконаних пафосу динамки (Вознесння Мар, близько 1516-18, церква Санта-Маря Глороза де Фрар, Венеця).
У картин «Любов земна небесна», написано близько 1514 року, лрика диля остаточно поступилися мсцем святковим фарбам чуттвост – це було практично перший твр Тицана, яскраво розкрив сворднсть його творчост. На це вплинули змнилися погляди самого Тицана. Отака сумна сторя. Но Тициану этого было мало, вернее, не это составляло главную цель его жизни. На неоконченном Портрете папы Павла III с Алессандро и Оттавио Фарнезе (1546, Неаполь, Национальный музей и галерея Каподимонте) представлен немощный, но хитрый старик, которого пытаются обмануть двуличные услужливые родственники. Поки що вони можуть соб це дозволити, але уже через деклька рокв, коли слава про Тицана пошириться по всй тал й найбльш впливов см будуть змагатися мж собою за право мати хоч один портрет зпд його пензля, — саме тод маляр Тицан буде встановлювати термни, визначати теми й цни.
После рождения третьего ребенка у нее снова началось кровотечение. Скорее, они работали вместе, но Тициан был помощником и второй скрипкой в их дуэте.
До середин 1510-х рр. Он прожил гладко столетний период. Глубок по проникновению в психологию человека и «Портрет феррарского юриста Ипполито Риминальди», написанный в 1540-е годы. Его облик отличает, необычная для портретных образов ренессанса, трепетная духовность. К этому периоду относится и ряд портретов, спокойных и строгих по композиции, сдержанных и богатых оттенками, тонко психологичных (Мужской портрет, Национальная галерея, Лондон Юноша с перчаткой, около 1520, Лувр).
В величаво-спокойной позе Венеры, в плавных очертаниях ее тела, в самом композиционном решении холста ощутима та приподнятость, которая делала образ венецианки олицетворением земной, чувственной красоты, возвышенной и идеальной. Групповой портрет передает внутреннюю психологическую напряженность. Фреска взагал, як технка живопису, не прижилася у вологому клмат Венец.
Тицан термново повертаться до Венец, поставивши перед собою мету стати головним художником мста на вод — не бльше не менше. Его ликующие Мадонна с вишнями и Цыганская мадонна, живущие ныне в Антверпенском музее, явились бы, очевидно, вызовом кротким мадоннам Рафаэля, если бы художники знали товарищ друга. Це, начебто, й пдтверджують роботи обох над фресками в Фондако де Тедеск (Нмецькому подвр), адже торгвельна мперя Венеця шанувала звязок з Нмеччиною. Ж вопсь Венец заснована на чуттвому сприйнятт свту. Тцану цього бракувало.
Ее очень много, все соборы Венеции жаждут заполучить к себе великого живописца. Але багато розпочат роботи залишалися протягом мсяцв рокв незавершеними. До цього часу у Тицана вже була власна майстерня дво помчникв, а крм того, у Венец його конкурентом був лише Джованн Беллн. Пройдет еще четверть века и он въедет в Рим как триумфатор.
Точная дата его рождения неизвестна. Да, он был творец.
Как бы предчувствуя свою раннюю конец, Джорджоне написал свой первостепенной важности шедевр на 50 (. ) лет раньше до того же знаменитой Венеры трижды пережившего его друга и соперника. Ще в 1568 роц майстерня Тицана працювала повним ходом, джерела повдомляють про серйн поставки картин.
к творчеству мастера. Но тот сердился и отвечал: Тициан – завершил. Фнансова нагорода за портрет становила 1000 дукатв (на той час казково велика сума).
На шляху до Риму Залишившись у Венец, Тцан ще раз довв й свою вддансть. До кнця життя Т. виробив нову технку живопису. В мире есть два понятия, которые совсем необходимы человеку: Порядок и Класс. Но более того не все гении обладали сию минуту двумя этими достоинствами.
В этот период художник создал исполненные величавого пафоса монументальные алтарные образы (Вознесение Марии, около 1516-18, церковь Санта-Мария Глориоза деи Фрари, Венеция), композиция которых пронизана движением, а колорит основан на интенсивных контрастах синих и красных цветовых пятен (Празднество Венеры, 1518, Прадо Вакх и Ариадна, 1523, Национальная галерея, Лондон Положение во гроб, 20-е гг., Лувр). В конце 1529 года Тициан уехал в Болонью, чтобы написать портрет прибывшего в Италию императора Священной римской империи – Карла V. Император был от живописца в восторге и со следующего года Тициан начал писать по его заказам. Невозможно переоценить влияние, оказанное Тицианом на последующие поколения художников. Друкарство в рзних формах просочу увчнювали Ренесанс.
Про его «Оплакивание Христа» говорят, что нет картины более реалистичной в изображении смерти, чем эта. Постать Христа вмщена злва на драбин, вона протистоть глумящейся натовп, а злва на мсц зображений плачучий (кричущий) хлопчик, нби вн звертаться до глядачв, робить учасником того що вдбуваться под. Тициан мчался к ней изо всех сил, но елва успел. Чечилия изменилась до неузнаваемости. Именно для Габсбургов Тициан завершил в 1554 году картину «Венера и Адонис», мифологическое произведение, полное очевидной эротики. В 1516 году Беллини умер и Тициан стал в республике ведущим художником, получив в 1517-м, помимо привилегии писать портрет дожа, государственное содержание, составлявшее сотню дукатов в год.
нтерес до пейзажу, поетичнсть, лрична споглядальнсть, тонкий колорит рднять ранн роботи Тицана (так звана Циганська мадонна, Музей стор мистецтв, Вдень Христос гршниця, Художня галерея, Глазго) з творчстю Джорджоне самостйний стиль художник почав виробляти до середини 1510-х рокв, псля знайомства з творами Рафаеля й Мкеланджело. Вероятно, ее отец был против союза из-за большой разницы в возрасте. Цкаво те, що найбльш похвал лунало на адресу фресок не головного, а бчного фасаду. А Тцан — да».
Пд хнм враженням створю Динарий кесаря (Дрезденська галерея). С удивительной прозорливостью изображал художник своих современников, запечатлевая различные, порой противоречивые черты их характеров: уверенность и достоинство, лицемерие, лживость и подозрительность и т. д. Наряду с одиночными (Ипполито Медичи, 1532-33, так называемая Ла Белла, около 1536, Пьетро Аретино, 1545, – все в Галерее Палатина, Флоренция Карл V, 1548, Старая пинакотека, Мюнхен), он создавал и групповые портреты, беспощадно вскрывая скрытую сущность взаимоотношений изображённых персонажей (Папа Павел III с Алессандро и Оттавиано Фарнезе, 1545-46, Национальный музей и галерея Каподимонте, Неаполь).
В давньогрецькй мфолог Даная була донькою жорстокого царя Акрся. Новорожденную назвали Лавинией. Тцан (власне Тциано Вечелло, Tiziano Vecellio) (1476/77 або 1480-т рр., Пве-д-Кадоре, Венеця, – 27. 8. 1576, Венеця), талйський художникь, найбльший представник венецансько школи епохи Високого Пзнього Вдродження.
И королей и святых. Две любви: небесную и земную. Павел Муратов, автор знаменитых «Образов Италии», даже полагал, что на террасе куртизанки сушат волосы после покраски их в моднейший в Венеции колорит – рыжевато-золотой. Вк, значення якого в мистецтв одно тисячолття. Таковы картина Ессе Homo (1543, Музей истории искусства, Вена) и групповой портрет Павел III с племянниками Алессандро и Оттавио (1546, Национальная галерея и музей Каподимонте, Неаполь).
Народився Джорджоне Вечелло Тицан (1477-1576) не у Венец, а в маленькому мстечку Пьеве д Кодоре на пвноч тал, в грськй мсцевост поблизу Альп. Як би прагнучи наблизити зображення до глядача, художник часто вводив в картини на релгйн та мфологчн теми архтектурн фони побутов детал (Введення в храм, 1534-1538, Галерея Академ, Венеця Мадонна см Пезаро, 1526, церква Санта-Маря Глороза де Фрар, Венеця Венера Урбнська, 1538, Галерея Уффц, Флоренця). Портреты Тициана поражают способностью проникновения в сложный внутренний мир человека. В торжественном, парадном «Портрете папы Павла III с внучатыми племянниками», относящемся к 1545 — 1546 годам, художник изобразил три ярких и, в то же время, различных характера: властного и деятельного папу, равнодушного Александре Фарнезе, угодливого и коварного Оттавио. Манера письма художника набува виняткову свободу. А адже йому було вже за сорок.
Зблизився з Джорджоне випробував багато в чому його вплив. Тицан Картини й бографя Тициано Вечеллио Тицан (властиво Тициано Вечеллио, Tiziano Veccellio) (близько 1488/1490 – 1576), талйський художникь епохи Високого й Пзнього Вдродження. Тицан Картини й бографя Тициано Вечеллио Тицан (властиво Тициано Вечеллио, Tiziano Veccellio) (близько 1488/1490 – 1576), талйський художникь епохи Високого й Пзнього Вдродження. В конце жизни Тициан был одиноким. В этом городе художник проводит почти два года.
Але, викликаний в 1519-м (за рк до смерт Рафаеля. Мать была растрогана до слез рисунком сына, нутром почувствовав, каково его истинное предназначение. Вдтепер вс дож часу Тицана (вс всм. ), у порядку х обрання, будуть удостон його пензля — останнй такий портрет художник напише в 90 рокв.
Але це було обране запозичення дей, бо як ндивдуальнсть Тцан-художник вже снував. В картины на религиозные и мифологические темы он вводил обширные архитектурные фоны, наполняя их бытовыми деталями (Введение во храм, 1534-38, Галерея Академии, Венеция Венера Урбинская, 1538, Уффици). Вираз обличчя таке, нби вн ще намагаться боротися за життя, немов хоче щось сказати (ще й рот напввдкритий), але бльше не може: оч закриваються, лва рука впала безсило. Сюжет этой жизни исполненной фантастических трудов, до трагичности прост.
Но вряд ли кто и изучил так возможности живописи, как величайший труженик Тициан, стаж которого на ниве холста бьет все мыслимые рекорды. Другой бы на его месте кинул все, оттого что (как принято было считать) только в Риме не возбраняется было сделаться великим. Гений Тициана уже в юности выражался отточенным мастерством «подражания» другим художникам. Художник працю з ранку до ноч, але не завжди встига виконати замовлення у визначен термни, й замовники часто були нзадоволен з цього приводу. Отношения с Хорацио были более спокойными.
Швидше, вони працювали разом, але Тцан був помчником другою скрипкою в хньому дует. Добавлю, что при всей своей реалистичности Тициан был редчайшим колористом. Тцану цього бракувало.
Чечилия наполнила его дом уютом и теплом, а его самого окружила бесконечной заботой. В 1532 он познакомился с Карлом V Испанским и работал по его заказам более двадцати лет. Але той сердився та вдповдав: «Тицан – завершив. (Фрески зпсувалися у вологому клмат Венец, в музей перенесли жалюгдн залишки).
В этот день не было никого из его родных. Такими метрами для нього стали Рафаель Мкеланджело. Тицана по праву можна назвати найбльшим портретистом талйського Вдродження. Але, мудрий стратег, Тцан розумв, що його час ще не настав. – время расцвета портретного искусства Тициана.
Це враження посилю поза рух Никодима, який тльки що опустився на колна (плащ рзко сповз з його плеча), щоб допомогти: вн чпа повислу руку Христа, пднявши голову, загляда в його обличчя, або хоче почути його останн слова. «Персей и Андромеда» исполненные по заказу Филиппа II. В мире есть два понятия, которые абсолютно необходимы человеку: Порядок и Класс. Его жизнеутверждающее искусство отличается многогранностью, широтой охвата жизненных явлений, раскрытием глубоких драматических конфликтов времени.
Його творчсть стала просто ункальним новаторським, а також справила величезний вплив на творчсть розвиток художникв наступних часв.
Хорацио находил с отцом общий язык, сам был художником и помогал отцу в работе. До кнця XV столття, коли поздки португальцв в глиб Африканського континенту призвели до появи чорних рабв, а люди рзних рас (татари, греки та н) купувалися у туркв, талйськ ринки рабв зробили звичним мелькання екзотичних осб серед домашнх слуг. Жизне- утверждающее полнокровие и красота человеческого тела и реального мира стали главной темой многих произведений Тициана на мифологические сюжеты, отличающихся богатством колористических и композиционных решений (Даная, около 1554, Прадо, ГЭ Венера и Адонис, 1554, Прадо Венера перед зеркалом, 50-е гг., Национальная галерея искусства, Вашингтон). Поздние религиозные полотна Тициана выражают сокровенные мысли художника о трагических жизненных коллизиях человека. Це було обумовлено чином роботи Тицана: лише зрдка вн робив дейний ескз, який би в грубих рисах визначав майбутню картину. Их роднят интерес к пейзажу, поэтичность, лирическая созерцательность, тонкий колорит.
Приглушен золотист тони, синй з сталевим вдтнком, нескнченне число рожево-червоних тонв. Вс головн храми мста вдкривають художнику сво двер. Повну творчу зрлсть художника знамену прославлене полотно Пдняття мадонни (Ассунта), замовлене йому для церкви Санта – Маря Глориоза де Фрари у Венец. Цей сюжет був, хба що пдказаний художнику вдомо композицю Поцлунок уди Джотто. Вдродження Вдродження, абоРенеса нс (фр. Крупнейший представитель венецианской школы. Тициану не было и тридцати лет, когда его признали лучшим живописцем Венеции.
Там он пишет портреты самого императора, а также представителей немецкой аристократии. Але, викликаний в 1519-м (за рк до смерт Рафаеля. Культурн змни х совершенно не торкнулися. Пожилые Изабелла дЭсте послала ему рисунок 20-летней давности, потому желала видеть себя на портрете Тициана молодкой.
Пзн картини Тицана переливаються безлччю пвтонв, купують легксть. Як би передчуваючи свою ранню смерть, Джорджоне написав свй головний шедевр на 50 (. ) рокв ранше настльки ж знаменито «Венери» трич пережив його друга суперника. Он умер с кистью в руках почти 90-летним старцем, не успев завершить работу над большой композицией «Оплакивание Христа». В 1518 роц, коли ця картина буде закнчена, сучасники Тицана будуть порвнювать з фресками Рафаеля у Ватикан Тльки псля смерт Джованн Беллн, в 1516 роц, Тицан отриму бажаний патент маклера, в 1517му вн був призначений на посаду офцйного художника Венецансько республки. В Портрете Франциска I (1538, Лувр), в котором художник явно польстил королю изобразив его при всех регалиях, позирующим в профиль, как бы суммируется весь накопленный мастером опыт. Тициан был поражен ее непосредственностью, скромностью и благородством.
Темперамент та могутн почуття не полишали художника до останнх рокв життя. Вн створював образи, пройнят яскравими життвими силами, будував композиц картин по дагонал, пронизуючи х стрмким рухом, користувався нтенсивними контрастами синх червоних колрних плям (Свято Венери, 1518, Прадо, Мадрид Вакх Арадна, 1523, Нацональна галерея, Лондон Положення в труну, 1520-е рр., Лувр, Париж). Оставшись в Венеции, Тициан ещё раз доказал ей свою преданность.
Весь прибуток Тцан закладав у купвлю земельних угдь. Тод ж починають звучати трагчн ноти у його творах. Но даже не все гении обладали сразу двумя этими достоинствами. При написанн цього реферату я зрозумла, що створен один раз, твори мистецтва не залишаються однаковими раз назавжди. В 1530-е годы Тициан создает полотна, совершенные с точки зрения живописной техники. Биограф художника Лодовико Дольче писал: «В колорите он не имеет себе равных так как идет в ногу с самой природой. Каждая из его фигур одушевлена, движется и может быть ощутима В картинах художника, свет соперничает и играет с тенями, меняется и затухает подобно тому, как это происходит в самой природе».
Ця подя викликала захоплення всього мста. На втором плане видны служанки, которые выбирают в ларе одежду для своей госпожи. Ведь как раз в эти годы рождались, творили и умирали величайшие художники. На це витрачалися величезн сили та засоби.
После рождения второго сына у Чечилии началось сильное кровотечение. «Магический импрессионизм», как назвали эту технику позднее, современники Тициана оценить не сумели, считая, что столь лаконичный и стремительный стиль связан со старостью художника – его физической немощью и ослабшим зрением. Одна из них смотрит в небо в предвкушении небесной любви, а другая уверенная и спокойная красавица держится за ларец, в котором содержится ее счастье. В 1516 г., когда художник закончил работу над картиной Динарий кесаря приехав домой, его ждал сюрприс, брат привел в дом в качестве помощницы по хозяйству девушку Чечилию. Замовники сприймали ц твори за незавершен доркали старому майстру.
Карл V поважа художнику почесний титул палатинского графа й запевня йому довчну пенсю. Этот величественный старец далёк от покорности судьбе. Реалстичне зображення людини стало головною метою художникв Раннього Вдродження. Так, в картине «Се человек» на известный евангельский сюжет художник переносит действие в современную ему обстановку. Тсно повязаний з художнми колами Венец (Джорджоне, архтектор Якопо Сансовино, письменник Пьетро Аретино), що видаться майстер венецансько школи живопису, Тицан втлив у свой творчост гуманстичн деали Вдродження.
А вийшовши з майстерн, сказав Вазар: «Все, що вн пише, здйснються тут, на земл». Псля 1560 на переднй план все сильнше виступають релгйн теми. На жаль, трет прославлене твр Тицана, написане м у цей перод, загинуло пд час пожеж. Але той сердився та вдповдав: «Тицан — завершив. А это всегда драма.
написати ледь не стльки ж, скльки вс велик талйц його часу, разом узят. Вн накладав фарби на полотно пензлем, шпателем, пальцями. Жизне- утверждающее полнокровие и красота человеческого тела и реального мира стали главной темой многих произведений Тициана на мифологические сюжеты, отличающихся богатством колористических и композиционных решений (Даная, около 1554, Прадо, ГЭ Венера и Адонис, 1554, Прадо Венера перед зеркалом, 50-е гг., Национальная галерея искусства, Вашингтон). Спочатку зявився Леонардо. И накарябать едва не столь же, сколь все великие итальянцы его времени, сообща взятые. Учился в мастерской Джованни Беллини, где сблизился с Джорджоне.
Лавиния умерла при родах. Из многообразия свободных мазков рождались образы, наполненные подлинным драматизмом. И написать чуть не столько же, сколько все великие итальянцы его времени, вместе взятые. Дтей в см Вечелло народилося четверо – дво синв дв дочки.
