Тиціан Вечелліо Біографія
вона вдповда йому любовю. Якщо врити як дйшли до нас, то вдомо, що Тцан звльняв художникв, як працювали занадто самостйно,, як ус велик, створив штат надйних, пристосовуться спвробтникв. На нй зображена Маря, що сидить на земл переда немовля Христа Йосипов.
Спочатку зявився Леонардо. Эту картину Тициан напишет сразу же после трагической смерти Джорджоне. Чтобы попасть в мастерскую Джованни Беллини, «отцу венецианской живописи» и основоположнику венецианского ренессанса, Тициан сначала занимался в мастерских разных венецианских художников, пока не стал учеником великого мастера. Це Венеця. Отака сумна сторя.
И вспомним, что он прежде всего художник. Не схоже й на те, що Тцан був учнем у Джорджоне. Тицан Картини й бографя Тициано Вечеллио Тицан (властиво Тициано Вечеллио, Tiziano Veccellio) (близько 1488/1490 – 1576), талйський художникь епохи Високого й Пзнього Вдродження. Браманте належить основний задум собору в Пав (1488 – 1492 рр. ), з куполом, високо пднятим на 8 струнких плонах.
- Биография Тициана Вечеллио и его картины
- Бографя Тицана Вечелло – бографя Тицана – фото, вдео
- Краткая биография Тициана Вечелли
- Биографии великих и известных людей
- Тициан: жизнь и творчество художника
- Характеристика мистецтва Високого Вдродження
Тициан закончил несколько незавершенных им полотен и не подлежит сомнению, что под влиянием Джорджоне художник находился еще несколько лет. Отже, Тцан, побачивши технку манеру Джорджоне, залишив манеру Джованн Беллн, хоча витратив на не багато часу, приднався до Джорджоне навчившись в короткий час так добре наслдувати його речей, що картини його нердко приймалися за твори Джорджоне. Фреска взагал, як технка живопису, не прижилася у вологому клмат Венец. Замовники сприймали ц твори за незавершен доркали старому майстру.
Леонардо провв велику пдготовчу роботу. Вс його рукописи дсталися його врному учнев Франческо Мельц. В те дни Тициан писал для кардинала Александра Фарнезе свою Данаю. Но вскоре появился старший сын художника, обнаруживший, что дом отца на Бири разграблен. Тут працював видатний архтектор Високого Вдродження Донато Браманте (1444 – 1514 рр. ). А ведь ему было уже за сорок.
- Картини Тицана з описом назвами
- Интересные факты из жизни Тициана
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- Основные даты жизни Тициана Вечеллио
- Профессиональный фотограф Прокудин-Горский (1863 — 1944)
- В Волгограде открылась школа живописи для взрослых
Джованн першим оволодв новою для Венец технкою олйного живопису. Швидше, вони працювали разом, але Тцан був помчником "другою скрипкою " в хньому дует. Художник пропону на вибр — два способи жити: захоплено марити або спокйно володти. Близько 1508 допомагав Джорджоне у виконанн розписв Нмецького подвря у Венец (збереглися фрагменти). Вн створював образи, пройнят яскравими життвими силами, будував композиц картин по дагонал, пронизуючи х стрмким рухом, користувався нтенсивними контрастами синх червоних колрних плям (Свято Венери, 1518, Прадо, Мадрид Вакх Арадна, 1523, Нацональна галерея, Лондон Положення в труну, 1520-е рр., Лувр, Париж).
Живопис Венец поляга в чуттвому сприйнятт свту. Художник виража це позами, рухами, жестами рук. 11. ). У будь-який момент Тцан був готовий змнити концепцю картини. Згодом тут панував масляний живопис. Але багато розпочат роботи залишалися протягом мсяцв рокв незавершеними.
Природа на них не молчалива и статична, а полна жизни, как и люди, населяющие ее, переполнены чувств и движения. К ней в порывистом движении устремлено прекрасное тело Вакха, единственной одеждой которому служит развевающийся яркий розовый плащ. Однак в 1511 роц Тцан створив фрески для падуансько оратор Скуола дель Санто на сюжети про святого Антоня, в цих роботах вже ясно проступа його власна монументальна манера.
Тцан (власне Тциано Вечелло, Tiziano Vecellio) (1476/77 або 1480-т рр., Пве-д-Кадоре, Венеця, – 27. Пзн картини Тицана переливаються безлччю пвтонв, купують легксть. Затем Тициан попал в мастерские Джентиле и Джованни Беллини. В картины на религиозные и мифологические темы он вводил обширные архитектурные фоны, наполняя их бытовыми деталями (Введение во храм, 1534-38, Галерея Академии, Венеция Венера Урбинская, 1538, Уффици).
Этот портрет--исповедь, раскрывающая во всей глубине духовный мир великого мастера. Глубок по проникновению в психологию человека и «Портрет феррарского юриста Ипполито Риминальди», написанный в 1540-е годы. Его облик отличает, необычная для портретных образов ренессанса, трепетная духовность. Автопортрет Леонардо да Внч зберг його риси в старост пдстрижен вуса не приховують скорботних, трохи презирливих губ, але пильн оч з-пд навислих брв дивляться по-орлиному, гордо пильно. Христос знесилений. Зблизився з Джорджоне випробував багато в чому його вплив. Пройдет еще четверть века и он въедет в Рим как триумфатор. В останнй картин нема сцени катувань, але вража вона не менше, а соцальне звучання глибше.
- Выставка произведений живописи открылась в Таганроге
- Художественная галерея известных мастеров живописи под названием Зимний сад открылась в Ростове
- С аукциона уйдет Кающаяся Магдалина Тициана
- Як виглядав генальний майстер в 1567 роц
- Рання ввтарна робота (1518-1526 роки)
- «Портрет Карла з собакою» (1533 рк)
написати ледь не стльки ж, скльки вс велик талйц його часу, разом узят. Лише фгура Христа на тл вкна з блакитним небом спокйна, сумна, майже безпристрасна.
Весь прибуток Тцан закладав у купвлю земельних угдь. Период после 1540 г., отмеченный поездкой в Рим (1545 – 1546), стал поворотным в творчестве Тициана: он обратился к новому типу фигуративного изображения, стремясь наполнить его повышенным драматизмом и накалом чувств. Пробув там, однак, недовго навчався потм по черз у Джентле Беллн в Джованн Беллн.
Тцан створю друге "Внчання терням". И королей и святых., псля уважного вивчення робт Рафаеля Мкеланджело, Т. виробля самостйний стиль. Це тим бльше да привд думати, що художник у цьому твор оплакав власну близьку кончину. На початку XVI ст.
Не схоже й на те, що Тцан був учнем у Джорджоне. Будь-який його образ повнокровний, активний життрадсний. З захопленням замальовував дитяч голвки та прекрасн обличчя молодих жнок. Конец 30-х – 40-е гг. Затем Микеланджело.
Безпосереднсть гра в нй велику роль, нж класична традиця. Швидше, вони працювали разом, але Тцан був помчником другою скрипкою в хньому дует. ви можете запитати все в систем з коробкою. Близько померлого – тльки три самотн постат. Пройде ще чверть столття, вн де в Рим як трумфатор.
Вс головн храми мста вдкривають художнику сво двер. Картина вража свою цлснстю, грандознстю. Адже саме в ц роки народжувалися, творили вмирали найбльш художники. Але, мудрий стратег, Тцан розумв, що його час ще не настав. За ними – просторе небо з блими купчастими хмарами.
Вн античнсть – це невтримна язичницька радсть буття, стихйна сила чуттво краси. 1515, Галерея Уффици, Флоренция), одновременно проявляя интерес к живописи Андреа Мантеньи, Альбрехта Дюрера и Рафаэля, все больше ориентируясь на экспрессивный реализм, который был принципиальным новшеством для венецианской школы и всей культуры Серениссимы (фрески скуолы Святого Антония в Падуе, 1511 серия портретов, включая Ариосто, Национальная галерея, Лондон первые ксилографии). Вража поднання духовного чуттвого, тлесного та нтелектуального, яке митець побачив у Джоконд. Але той сердився та вдповдав: «Тицан— завершив.
Вже в 1480 роц Леонардо да Внч мав власну майстерню, а 1481 року отримав перше рунтовне замовлення: ченц монастиря Сан Донато а Ссто замовили йому ввтарний образ «Поклонння волхвв». Тени на картинах венецианского мастера были всегда пронизаны цветом. У картин «Любов земна небесна», написано близько 1514 року, лрика диля остаточно поступилися мсцем святковим фарбам чуттвост – це було практично перший твр Тицана, яскраво розкрив сворднсть його творчост. В цей перод художник вддавав перевагу монументальних композицй, виконаних пафосу динамки (Вознесння Мар, близько 1516-18, церква Санта-Маря Глороза де Фрар, Венеця).
В однй з свох раннх робт Тцан смливо протиставив конформстсько, самовдоволеною марного "небесно любов" вльну, слпуче прекрасну у свой нагот любов земну, яка, з фалами в руц, немов розкрива людин безмежний свт вльно природи. (Христос гршниця, Художня галерея, Глазго Христос Магдалина, Нацональна галерея, Лондон так звана Циганська мадонна, Художньо-сторичний музей, Вдень, тощо), виявляють близьксть мистецтва Джорджоне, чи незакнчен картини вн в цей час дописував.
Художник не встигав виконувати нескнченн замовлення, якими його засипали представники королвського двору Ватикану, серед його постйних клнтв були кардинали герцоги, знатн дами римськ вельмож. Вн проводив мсяц в каррах, щоб отримати необхдний каррарський мармур. Вн накладав фарби на полотно пензлем, шпателем, пальцями. Трохи вддалк скромна жнка в блй сукн (явна контрпараллель до передньо фгур), схиливши сумно голову притискаючи до себе синочка, несхвально дивиться на вельможу. Вк, значення якого в мистецтв одно тисячолття.
композиця, форма, свтло будуються з допомогою барвистою лплення. — Л. Л. ), зображену з совершенно антично свободою, Мкеланджело дуже розхвалив. Наука технологя, в ниншньому розумнн, не снували в епоху Ренесансу, але вивчення гуманстами рукописв виховало звичку до мислення, яке зараз вважаться науковим. Але багато розпочат роботи залишалися протягом мсяцв рокв незавершеними. тому х колорит виру, кожен колр купу полотн бажано сили звучання в перекличку з ншими квтами.
«Магический импрессионизм», как назвали эту технику позднее, современники Тициана оценить не сумели, считая, что столь лаконичный и стремительный стиль связан со старостью художника – его физической немощью и ослабшим зрением. Вдродження Вдродження, абоРенеса нс (фр. Renaissance— «Вдродження»)— культурно-флософський рух кнцяСередньовччя— початку Нового часу, що рунтувався на деалахгуманзмута орнтувався на спадщинуантичност. Дв любов: небесну земну.
Ц портрети примножили його славу принесли йому почесн замовлення. Крупнейший представитель венецианской школы. Renaissance— «Вдродження»)— культурно-флософський рух кнцяСередньовччя— початку Нового часу, що рунтувався на деалахгуманзмута орнтувався на спадщинуантичност. Це востину його духовний заповт. Дружба художникв виявилася недовгою – в 1510 роц життя Джорджоне забрала чума.
– время расцвета портретного искусства Тициана. До перших робт вдноситься статуя зворушливо «Пте» (1498 – 1501 рр. ), де молода Маря зображена з оголеним мертвим Христом на колнах. 1576 р. ), що була закнчена псля смерт художника його учнем Пальмою Молодшим. Попри снування старих понять, гпотез архачних методв, епоха Ренесансу була багата на винаходи. Досягнувши десятирчного вку володючи прекрасними здбностями живим розумом, вн був вдправлений до Венец до свого дядька, громадянину, який користувався там повагою, який, бачачи у хлопчика велик нахили до живопису, помстив його до Джованн Беллн 7, живописцю вельми в той час знаменитому.
Конфликт их характеров является ее смысловым центром. Слабшав зр, вн бльше хворв, його картини втратили чтк контури та локальн фарби. Але вдивмося в останнй його автопортрет, в це суворе обличчя, на якому нема навть ознак безтурботного щастя. Слабшав зр, вн бльше хворв, його картини втратили чтк контури та локальн фарби.
Це, начебто, й пдтверджують роботи обох над фресками в Фондако де Тедеск (Нмецькому подвр), адже торгвельна мперя Венеця шанувала звязок з Нмеччиною. (Фрески зпсувалися у вологому клмат Венец, в музей перенесли жалюгдн залишки). Увидев прекрасную девушку, Вакх спускается со своей колесницы, запряженной леопардами, чтобы поднять ее к себе. Все его святые просто земные люди. Поверхня картин наче тонула в марев майже хаотичних мазкв, народжуючи якусь нову художню дйснсть, неспокйну, тривожну, флософськ заглиблену. Культурн змни х совершенно не торкнулися.
Анну з немовлятами Христом та оанном. сну переказ, що юнак взяв участь у виконанн картини «Хрещення Христа» свого вчителя, самостйно написавши одного з уклнних ангелв, при цьому так, що перевершив свого вчителя. В давньогрецькй мфолог Даная була донькою жорстокого царя Акрся. Мюнхенская версия картины Коронование терновым венцом (1570, Старая Пинакотека) повторяет композицию 1542, хранящуюся в Лувре в ней хорошо вылепленные формы подчинены вибрирующему свету.
Через 9 мсяцв в Дана народжуться син Персей. Скульптор створив образ народного вождя, людини сильно вол, пристрасного характеру. У самого горизонта можно рассмотреть почти растворившийся в дымке мифический город.
Але це було обране запозичення дей, бо як ндивдуальнсть Тцан-художник вже снував. А выйдя из мастерской, сказал Вазари: Все, что он пишет, совершается здесь, на земле.
Пророк зображений сидячим, у його руках скрижал з Десятьма Заповдями. Так, в одиночестве и прожил полвека: в тревогах за любимых (и конечно, неблагодарных) детей и под тяжестью огромной всепоглощающей работы имя которой – живопись. Себастьян – оба в ГЭ Оплакивание Христа, 1573-76, Галерея Академии, Венеция).
Тициан выполнил множество рисунков, отличающихся смелой живописной манерой. Фреска взагал, як технка живопису, не прижилася у вологому клмат Венец. Одню з головних тем у творчост художника стали жноч портрети. Замовники сприймали ц твори за незавершен доркали старому майстру. Настльки ж очевидн широкий образний дапазон його мистецтва, типологчне рзноманття його робт, що видляла його вже серед сучасникв, багатоетапнсть його тривалого творчого шляху, що дозволив йому пройти через весь XVI столття, через два з найголовнших етапв ренесансно епохи – Висока Пзнше Вдродження. "Вакханаля" "Свято Венери" – чудов ланки цього ж ланцюга.
Тицана по праву можна назвати найбльшим портретистом талйського Вдродження. Слабшав зр, вн бльше хворв, його картини втратили чтк контури та локальн фарби.
В возрасте девяти-десяти лет Тициан был отправлен в Венецию. Вже несуть сокиру. Одно из самых ранних и самых совершенных произведений Тициана «Христос с денарием» (Дрезден) – замечательное по глубине психологической характеристики, по тонкости исполнения и блестящему колориту. Але пдпорядковуючи колорит мови обмних форм, Мкеланджело знаходив так вдтнки рожевого, зеленого, синього, бузкового, золотистого, як посилюють виразнсть нби скульптурних образв (Рис. 12. ). Прекрасен окружающий сцену пейзаж. Ранние произведения Тициана, относящиеся к началу 1510-х гг.
Художник висловив в цй картин торжество людського свинства безсилля добра. Враження таке, що вн тльки що помер, або навть – ось зараз вмира у не на руках. Роки роботи плч-о-плч з Джорджоне (1508–1510), обом за 30 Звичайно, занадто талановитий шляхетний Джорджоне рано пзнав успх визнання. Однак, найголовнше, що хотлося б вдзначити вдразу ж, так це те, що його називали Королем живописцв Живописцем королв ще лад за життя. Але нкого нема, нхто не поспша на поклик.
Одним з головних громадських мсць протягом усього пероду залишалося будвлю церкви. В конце пятидесятых годов мастером были завершены три алтарных образа – «Благовещение», заказанное неаполитанской церковью Сан Доменико Малдсоре, «Распятие Христа с Мадонной» для анконской церкви Сан Доменико и «Мученичество святого Лаврентия» для церкви Крестоносцев в Венеции. Прозрачные лессировки не скрывают подмалёвка, а местами обнажают зернистую фактуру холста. Но зато благодаря таким отношениям художник пользовался абсолютной свободой в выборе тем интерпретаций и исполнения заказанных ему картин. до 1485 – 1490 рр. ), характерний представник переходу Високого Вдродження до Пзнього.
В знаменитой алтарной композиции «Ассунта» (Вознесение Марии), находящейся в венецианской церкви Фрари, земной образ мадонны. Однако со временем мастер стал отдавать предпочтение жанру портрета. Несмотря на все старания спасти женщину неудалось, 5 августа 1530 она умерла. А это всегда драма. Биограф художника Лодовико Дольче писал: «В колорите он не имеет себе равных так как идет в ногу с самой природой. Каждая из его фигур одушевлена, движется и может быть ощутима В картинах художника, свет соперничает и играет с тенями, меняется и затухает подобно тому, как это происходит в самой природе». Век, значение которого в искусстве равно тысячелетию. Такими метрами для нього стали Рафаель Мкеланджело.
Винахд друкарства стало переломним фактором цей процес. тим не менше видно, що н Себастьяно дель Пьомбо (1485 – 1547 рр. ), виходець з Венец, який став у Рим учнем Мкеланджело, н Вазар, н Понтормо (1494 – 1557 рр. ) Бронзно (1503 – 1572 рр. ) не можуть вже вважатися художниками, що представляють вершини мистецтва великого столття. В мире есть два понятия, которые абсолютно необходимы человеку: Порядок и Класс. Сам же он сосредоточился на заказах, которые получал от династии Габсбургов. В основному великий художник писав на теми мфологчн, алегоричн, портрети, пейзажн мотиви.
Тцан (власне Тциано Вечелло, Tiziano Vecellio) (1476/77 або 1480-т рр., Пве-д-Кадоре, Венеця, – 27. 8. 1576, Венеця), талйський художникь, найбльший представник венецансько школи епохи Високого Пзнього Вдродження. Картина Введение Марии во храм (1534 – 1538, Венеция, галерея Академии) для Скуола делла Карита представляет собой яркий, праздничный образ, в котором архитектура как будто образует обрамление для многочисленных портретных изображений.
Письма же за него писали под диктовку. За 10 лет до смерти Тициан написал свой последний автопортрет. Чим багатолюдншими церемоня, тим ширш полтичне вплив.
7. ). Как бы предчувствуя свою раннюю смерть, Джорджоне написал свой главный шедевр на 50 (. ) лет раньше столь же знаменитой Венеры трижды пережившего его друга и соперника. Мажорный колорит построен на созвучии глубоких, чистых красок (Любовь земная и небесная, около 1515-16, Галерея Боргезе, Рим Флора, около 1515, Уффици Динарий кесаря, 1518, Картинная галерея, Дрезден).
Спокйн й радсн образи його картин вдзначен в цей перод життвим повнокровям, яскравстю почуттв, внутршньою просвтленстю, мажорний колорит побудований на спвзвучч глибоких, чистих фарб (Любов земна й небесна, бля 1514-1516, Галерея Боргезе, Рим Флора, близько 1515, Уффици Динарий кесаря, 1518, Картинна галерея, Дрезден). Конный портрет Карла V (Прадо) – парадное изображение императора в боевом облачении на фоне заходящего солнца. Над могилою Лоренцо скульптор помстив алегоричн скульптури «Ранку» «Вечора», а над могилою Джулано – алегор «Дня Ноч». Картина Noli те tangere (ее название можно перевести как Не прикасайся ко мне), запечатлела момент встречи только что воскресшего Христа, выдающего себя за крестьянина, с обессилевшей от горя и отчаяния Марией Магдалиной. В 1517 Тициан, наконец, был утвержден официальным художником республики Святого Марка.
Т ж пензлем, занурюючи то в червону, то в чорну, то в жовту фарбу, вн виробляв рельф освтлених частин. Вн захоплювався математикою механкою, а також нженерними проектами, що вражали сучасникв свою смливстю.
центр архтектури перемстився до Риму. Там он пишет портреты самого императора, а также представителей немецкой аристократии. Реалстичне зображення стало головна мета художникв Раннего Вдродження. В 1508 году, как отмечает биография Тициана, дипломированный художник уехал работать в Падую, но вскоре вернулся в Венецию, где к 1516 году стал ведущим венецианским живописцем, выполняющим престижные заказы, как общественные, так и частные. 10 травня 1533 Карл V признача Тицана свом придворним художником.
Повну творчу зрлсть художника знамену прославлене полотно Пдняття мадонни (Ассунта), замовлене йому для церкви Санта – Маря Глориоза де Фрари у Венец. Високий Ренесанс (чнквеченто) – класична фаза художньо культури Вдродження. В широко открытых глазах отразилась затаенная печаль. «Скстинська Мадонна» – один з найбльш досконалих творв Рафаеля в образнй мов композиц: постать Мар з немовлям, чтко вимальовуться на тл неба, поднана загальним ритмом рухв з постатями св. Вн створював образи, пройнят яскравими життвими силами, будував композиц картин по дагонал, пронизуючи х стрмким рухом, користувався нтенсивними контрастами синх червоних колрних плям (Свято Венери, 1518, Прадо, Мадрид Вакх Арадна, 1523, Нацональна галерея, Лондон Положення в труну, 1520-е рр., Лувр, Париж). Отсюда крайняя степень «очеловечивания» персонажей из Писания («Оплакивание Христа», 1573—1576 гг.
Темперамент та могутн почуття не полишали художника до останнх рокв життя. Фреска дйшла до сучасност дуже пошкодженою, але вцлле вража. Этот автопортрет как бы подводит итог жизненному пути великого художника. Але, мудрий стратег, Тцан розумв, що його час ще не настав. До кнця життя у величну мистецтво Тицана все бльше проникають трагчн мотиви.
Тицианан провел бессонную ночь в ее постели. Почти семиметровая по высоте композиция «Ассунты» по монументальности и силе воздействия явилась абсолютно новым явлением для венецианского искусства XVI века. Цкаво, що спочатку Счастлива Десяти задовольнила прохання художника, але спустя деклька днв раптово вдмнила сво ршення (Дольче впевнений, що це стало итогом нтриг Беллн, котр, ймоврно, хотли нагадати Тицану його вроломний перехд до майстерн Джорджоне). Пзн картини Тицана переливаються безлччю пвтонв, купують легксть.
Роки роботи плч-о-плч з Джорджоне (1508 – 1510), обом за 30 Звичайно, занадто талановитий шляхетний Джорджоне рано пзнав успх визнання. А вийшовши з майстерн, сказав Вазар: «Все, що вн пише, здйснються тут, на земл». Мкеланджело з ентузазмом прийнявся за цю роботу, що повинна була включати бльш нж 40 фгур. Картина изображает встречу Вакха и по воле богов оставленной Тесеем Ариадны.
Тцану цього бракувало. Для церкви Санта-Маря вн пише «Апостола Марка», для Санта-Джованн — «Петра-Мученика», для собору Тревзо «Благовщення» — уклнна Свята Два напередодн храму зверта до глядача свй смиренний чарвний лики Знатн венецанськ смейства замовляють Тцианом портрети свох предкв. Ранн твори Тицана, що вдносяться до початку 1510-х рр. Поистине легендарна продолжительность его творчества, практически, не знавшего спадов. Трохи вддалк скромна жнка в блй сукн (явна контрпараллель до передньо фгур), схиливши сумно голову притискаючи до себе синочка, несхвально дивиться на вельможу. Но слова Христа останавливают ее – он уже принадлежит другому миру.
Тициан мчался к ней изо всех сил, но елва успел. Чечилия изменилась до неузнаваемости. Тициана больше всего привлекали люди с богатым и сложным внутренним миром. Человек, одаренный высочайшей Божьей милостью творить красоту. А Тцан — да». Тцану цього бракувало. Конец 30-х – 40-е гг. Добавлю, что при всей своей реалистичности Тициан был редчайшим колористом.
Це враження посилю поза рух Никодима, який тльки що опустився на колна (плащ рзко сповз з його плеча), щоб допомогти: вн чпа повислу руку Христа, пднявши голову, загляда в його обличчя, або хоче почути його останн слова. И написать чуть не столько же, сколько все великие итальянцы его времени, вместе взятые. 8. Пд живописним карнизом вн розмстив пророкв сивлл, в люнетах (арках над вкнами) зобразив епзоди з Ббл предкв Христа як простих людей, зайнятих буденними справами.
С удивительной прозорливостью изображал художник своих современников, запечатлевая различные, порой противоречивые черты их характеров: уверенность и достоинство, лицемерие, лживость и подозрительность и т. д. Наряду с одиночными (Ипполито Медичи, 1532-33, так называемая Ла Белла, около 1536, Пьетро Аретино, 1545, – все в Галерее Палатина, Флоренция Карл V, 1548, Старая пинакотека, Мюнхен), он создавал и групповые портреты, беспощадно вскрывая скрытую сущность взаимоотношений изображённых персонажей (Папа Павел III с Алессандро и Оттавиано Фарнезе, 1545-46, Национальный музей и галерея Каподимонте, Неаполь). Але до кнця XVI ст. Картина Флора (Флоренция, галерея Уффици), в которой изображена златовласая, пышущая здоровьем красавица, является панегириком женственности.
Сюжет этой жизни исполненной фантастических трудов, до трагичности прост. Але той сердився та вдповдав: «Тицан – завершив. Ц полотна наповнен вже суто тициановской мццю грандизностью. Близько 1508 допомагав Джорджоне у виконанн розписв Нмецького подвря у Венец (збереглися фрагменти). Велика частина фгур стел майже монохромна. Рзний за силою натиск давав рзномантн вдтнки.
А адже йому було вже за сорок. Тицан Картини й бографя Тициано Вечеллио Тицан (властиво Тициано Вечеллио, Tiziano Veccellio) (близько 1488/1490 – 1576), талйський художникь епохи Високого й Пзнього Вдродження. Потм Тцан.
Його кращ представники не лише продовжують пошуки свох попередникв. К моменту его рождения Венеция, преодолев войны и чуму, достигла пика своего благосостояния и ласковой роскоши.
Першим, проте, визнала Венеця автора «Сплячо Венери». Винахд друкарства стало переломним моментом для цього процесу.
Наука й технологя, у цьому розумнн, не були у епоху Ренесансу, але вивчення гуманстами рукописв виховало звичку до мисленню, що зараз вважаться науковим. Выдающиеся достижения Тициана-колориста придавали его искусству особую силу воздействия. Смотрящие на нее апостолы люди из плоти и крови. А адже йому було вже за сорок.
После рождения третьего ребенка у нее снова началось кровотечение. Эта и некоторые другие «евангельские» картины сближаются по основным идеям с «античными» полотнами Тициана («Даная», около 1554 г. и др. ). Серед них «Мадонна в крсл» безсмертна «Скстинська мадонна».
Вн зламаний. До середин 1510-х рр. Дружба художникв виявилася недовгою – в 1510 роц життя Джорджоне забрала чума. Впереди у него – еще 70 лет жизни, которую он (судя по биографии) проживет в спокойном обладании. На нем изображены нарядно одетые золотоволосая венецианка и античная богиня Венера, сидящие на краю мраморного саркофага, в воде которого Амур вылавливает лепестки роз, символизирует красоту мироздания. Безпосереднсть гра у нй великй рол, нж класична традиця.
У «Ассунте», великому ввтарному твор, виконаному в 1516 роц, вн цлком незалежно виршу проблему об039днання форми кольору. Он клал краску то более густым, то более легким, почти прозрачным слоем.
Цю нехитро застиглу картину Тицан перетворю на повний життя портрет. Як би прагнучи наблизити зображення до глядача, художник часто вводив в картини на релгйн та мфологчн теми архтектурн фони побутов детал (Введення в храм, 1534-1538, Галерея Академ, Венеця Мадонна см Пезаро, 1526, церква Санта-Маря Глороза де Фрар, Венеця Венера Урбнська, 1538, Галерея Уффц, Флоренця). виконували здоровим, енергйним, атлетичним, подбним до античного тла Грец. К поздним картинам Вечеллио относятся Даная, Венера и Адонис, Положение во гроб и др. Когда в 1510 году Джорджоне безвременно скончался от свирепствовавшей в городе чумы, Тициан по праву стал считаться главой венецианской живописи и официальным художником Венецианской республики. У строкатй, рзномасто натовп на площ головна фгура на передньому план – товстий, багатий патрицй в яскраво-червонй мант поверх розкшного парчев вбрання (не натяк на вищих рархв католицько церкви. ).
нший би на його мсц кинув усе, бо (як прийнято вважати) тльки в Рим можна було стати великим. Оставшись в Венеции, Тициан еще раз доказал ей свою преданность. Здаться, що атлети хочуть звльнитися, вирватися з пут, але х титанчн зусилля марн. Почуття здивування, жаху, обурення, здивування, недоври змнюють один одного. Страсть к Виоланте художник запечатлел в полотне Флора (около 1515, Галерея Уффици, Флоренция), являющемся настоящим шедевром молодого Тициана.
Його довга борода струмен мж могутнх пальцв. Попереду у нього ще 70 рокв життя, яку вн (судячи з бограф) проживе в спокйному володнн.
Дружба художников оказалась недолгой – в 1510 году жизнь Джорджоне унесла чума. Позднее в один из приездов домой на побывку в знак сыновней благодарности за дальновидное решение Тициан напишет ее портрет маслом на доске.
Будучи повязаний з вищими культурними колами Венец (письменником П. Аретно, архтектором скульптором Я. Сансовно н), Тцан втлив у свох творах гуманстичн деали Вдродження. Вдмтна властивсть пзнх робт Тицана – х найтонший барвистий хроматизм. Саме в цей перод вн написав клька виняткових мадонн. Обнаженная Венера написана в интерьере венецианского дома. 13. ).
У будь-який момент Тицан був готовий змнити концепцю картини. Найбльша фреска Епохи Вдродження зображу день Страшного суду. У цей час центр розвитку талйського мистецтва з Флоренц перемщуться в Рим.
В цей перод художник вддавав перевагу монументальних композицй, виконаних пафосу динамки (Вознесння Мар, близько 1516-18, церква Санта-Маря Глороза де Фрар, Венеця). замовниками майстра були дож й нш висок госслужащие Венец, а також пископи й посланц папи. Он прожил ровно век. Свою репутацю художник пдтвердив, закнчивши в 1518 роц дворчний працю з створення ввтарного образу «Ассунта» (або «Вознесння Мар») для Санта Маря Де Фрар – венецансько церкви.
Отныне все дожи времени Тициана (все восемь. ), в порядке их избрания, будут удостоены его кисти – последний такой портрет художник напишет в 90 лет. Так, в картине «Се человек» на известный евангельский сюжет художник переносит действие в современную ему обстановку. все це збагачувало словник образв створювало точки дотику з наступними поколннями. нтерес до пейзажу, поетичнсть, лрична споглядальнсть, тонкий колорит рднять ранн роботи Тицана (так звана Циганська мадонна, Музей стор мистецтв, Вдень Христос гршниця, Художня галерея, Глазго) з творчстю Джорджоне самостйний стиль художник почав виробляти до середини 1510-х рокв, псля знайомства з творами Рафаеля й Мкеланджело. На це вплинули змнилися погляди самого Тицана. До кнця XV столття, коли поздки португальцв в глиб Африканського континенту привели до появи чорних рабв, а люди рзних рас (татари, греки та н. ) Купувалися у туркв, талйськ ринки рабв зробили звичним мелькання екзотичних осб серед домашнх слуг. Тцану цього бракувало.
Весь прибуток Тицан закладав у придбання земельних угдь. После рождения второго сына у Чечилии началось сильное кровотечение. На шляху до Риму Залишившись у Венец, Тцан ще раз довв й свою вддансть.
Леонардо зобразив драматичну дю, обравши момент, коли Христос говорить свом учням: «Один з вас зрадить мене». Пзн роботи вдрзняються ще бльш тонким Хроматизм кольору. Швидше, вони працювали разом, але Тцан був помчником другою скрипкою в хньому дует. Новорожденную назвали Лавинией. На втором плане видны служанки, которые выбирают в ларе одежду для своей госпожи. До Франц, крм «Джоконди», вн привз «Св.
Фреска взагал, як технка живопису, не прижилася у вологому клмат Венец. В картины на религиозные и мифологические темы он вводил обширные архитектурные фоны, наполняя их бытовыми деталями (Введение во храм, 1534-38, Галерея Академии, Венеция Венера Урбинская, 1538, Уффици). Слава Тицана швидко поширилася по всй тал, а потм по всй Захднй вроп. В начале творческого пути художник первостепенную роль отводил пейзажам. Несколько лет художник жил в своем доме почти затворником, сутками не выходя из мастерской. (Христос гршниця, Художня галерея, Глазго Христос Магдалина, Нацональна галерея, Лондон так звана Циганська мадонна, Художньо-сторичний музей, Вдень, тощо), виявляють близьксть мистецтва Джорджоне, чи незакнчен картини вн в цей час дописував. Работа выполнена Тицианом для украшения феррарского дворца дЭсте.
Вс головн храми мста вдкривають художнику сво двер. Художник предлагает – на выбор – два способа жить: упоенно грезить или спокойно обладать. Швидше, вони працювали разом, але Тцан був помчником другою скрипкою в хньому дует. 8. ). К этому периоду относится и ряд портретов, спокойных и строгих по композиции, сдержанных и богатых оттенками, тонко психологичных (Мужской портрет, Национальная галерея, Лондон Юноша с перчаткой, около 1520, Лувр).
Зрителю как бы предлагалось насладиться цветовыми сочетаниями и контрастами, включая множество тончайших оттенков и переходов. У приватному, конкретному вони вмють бачити загальне, типове, закономрне. Но даже не все гении обладали сразу двумя этими достоинствами. Працював головним чином у Венец, а також у Паду (1506), Феррар (1516 1523), Манту (1536-37), Урбно (1542-44), Рим (1545-46) Аугсбурз (1548 1550-51). Роки роботи плч-о-плч з Джорджоне (1508–1510), обом за 30 Звичайно, занадто талановитий шляхетний Джорджоне рано пзнав успх визнання.
Друкарство в рзних формах просочу увчнювали Ренесанс. Але це було обране запозичення дей, бо як ндивдуальнсть Тцан-художник вже снував. Згодом тут панував масляний живопис. На девяносто девятом году написал Христа, несущего земной шар, – картину, где усталость руки художника уже дает о себе знать, но пламя вдохновения еще горит. Таковы картина Ессе Homo (1543, Музей истории искусства, Вена) и групповой портрет Павел III с племянниками Алессандро и Оттавио (1546, Национальная галерея и музей Каподимонте, Неаполь). Тцану цього бракувало.
Темперамент та могутн почуття не полишали художника до останнх рокв життя. Дтей в см Вечелло народилося четверо – дво синв дв дочки. Одню з головних тем у творчост художника стали жноч портрети. Народився Джорджоне Вечелло Тицан (1477-1576) не у Венец, а в маленькому мстечку Пьеве д Кодоре на пвноч тал, в грськй мсцевост поблизу Альп. А в 1503 роц художник виконав розпис стни в Зал Ради палацу Синьйор. Але це було обране запозичення дей, бо як ндивдуальнсть Тцан-художник вже снував. Дуже скоро в систему додан нов мови.
Трудно назвать художника, который бы смелее орудовал цветом. Память о Джорджоне, гении красоты, завещавшем ему дописать все его неоконченные картины о жизни и смерти, о неразрывной связи Неба и Земли, будет питать кисть Тициана, не давая ему того земного блаженства, в которое погружены его картины. Ариадна в испуге отворачивается от бога вина. Дя розгортаться на тл камяно нш, в напвтемряв, освтленй смолоскипами.
Вдомо, що 1511 року (на тему це свдчить розписка про отримання художником гонорару) Тицан працював у Паду над оформленням мсцево Скуоли дель Санто, ймоврно, в что час, коли найбльш значим венецанськ замовлення адресувались виключно в майстерню Джованн Беллн, Тицан розрахував прижитись в небагатй талантами Паду, де мг би стати мсцевим кумиром й найбльш популярним майстром. До кнця XV столття, коли поздки португальцв в глиб Африканського континенту призвели до появи чорних рабв, а люди рзних рас (татари, греки та н) купувалися у туркв, талйськ ринки рабв зробили звичним мелькання екзотичних осб серед домашнх слуг.
«Кающаяся Магдалина», 1565 г. моделью для последнего шедевра послужила художнику его дочь). Вище: що ви шукали. Прозрачные лессировки не скрывают подмалёвка, а местами обнажают зернистую фактуру холста. Приглушен золотист тони, синй з сталевим вдтнком, нескнченне число рожево-червоних тонв. Первым, однако, Венеция признала автора Спящей Венеры. Карл V поважа художнику почесний титул палатинского графа й запевня йому довчну пенсю.
На це витрачалися величезн сили та засоби. З 1556 Аретно 25 не стало в живих, йому не вистачало багатьох нших друзв його поколння. В этот день не было никого из его родных.
«Персей и Андромеда» исполненные по заказу Филиппа II. Пилат же самовдоволено посмхаться: бачите, – це всього лише людина. У свох зрлих творах (Мадонни, ввтарн образи, сцени з вангеля на тл пейзажу, алегор та портрети) художник розкрива велич духовного свту людини.
Людина, обдарована найвищо Божо милстю творити красу. И, улыбнувшись, добавил: Мы с Рафаэлем обещаем. Но он был и великий ремесленник, поднявший слово ремесло на недосягаемую высоту. Художнику удалось запечатлеть удивительное слияние любви земной и любви небесной. Вплив живопису посилювалося ще й поширенням друку. Це, начебто, й пдтверджують роботи обох над фресками в Фондако де Тедеск (Нмецькому подвр), адже торгвельна мперя Венеця шанувала звязок з Нмеччиною. Из сочетания гибких многообразных мазков рождаются образы исполненные трепетной жизненности и драматизма.
В «Скстинськй Мадонн» на першому план трагчне вдчуття, яке випромнються з прекрасно молодо жнки з немовлям – Богом на руках, якого вона вдда на спокутування людських грхв. Именно для Габсбургов Тициан завершил в 1554 году картину «Венера и Адонис», мифологическое произведение, полное очевидной эротики. Зблизився з Джорджоне випробував багато в чому його вплив. Тцану цього бракувало. — Л. Л. ) в Рим папою Левом Х, услыхавшим про венецианце, сотворившем грандозне ввтарний «Вознесння Дви Мар» церкви Фрар, Тцан вдмовився вд втшного запрошення.
Темперамент та могутн почуття не полишали художника до останнх рокв життя. Тсно повязаний з художнми колами Венец (Джорджоне, архтектор Якопо Сансовино, письменник Пьетро Аретино), що видаться майстер венецансько школи живопису, Тицан втлив у свой творчост гуманстичн деали Вдродження. Архтектор використовував ордер рзн його сполучення з стною й арками для бльш повно характеристики простору. Цей образ вн вднайшов в мадонн, численн зображення яко здобули йому всесвтню славу. х гмн велич людини отриму востину монументальне звучання.
Из многообразия свободных мазков рождались образы, наполненные подлинным драматизмом. А ще витрачалися величезн сили й засоби.
Швидше, вони працювали разом, але Тцан був помчником другою скрипкою в хньому дует. На задньому план зображен вершники на здиблених конях чудово намальована в перспектив архтектура незавершено будвл з сходами й арками. Цю картиною завершуться творчсть останнього великого представника Високого Вдродження. Тцану цього бракувало. Здесь он стал учеником мозаичиста Цукатто, а затем попал в мастерскую Джованни Беллини.
Це видно у всх його Мадоннах, починаючи з юно соромязливо «Мадонни Констабле», у «Мадонн в зелен», «Мадонн з щигликом», «Мадонн в крслах» особливо у «Сикстинськй Мадонн» (Рис. передав нам думку Буонаротт про «художника-реалисте», який «ум витягувати з повсякденного життя поезю чарвнсть». Связанный с культурными кругами Венеции (писателем П. Аретино, архитектором и скульптором Я. Сансовино и др. ), Тициан воплотил в своих произведениях гуманистические идеалы Возрождения. На це вплинули змнилися погляди самого Тицана. 1430 – 1516 рр. ). Враження таке, що вн тльки що помер, або навть – ось зараз вмира у не на руках. Тициан поистине мыслил краской.
Це, начебто, й пдтверджують роботи обох над фресками в Фондако де Тедеск (Нмецькому подвр), адже торговельна мперя Венеця шанувала звязок з Нмеччиною. (Фрески зпсувалися у вологому клмат Венец, в музей перенесли жалюгдн залишки). Вони обднан загальним золотим колоритом, який символзу боже свтло. Цю картину Тцан напише вдразу ж псля трагчно смерт Джорджоне. Смя його батькв, Грегоро Лучч Вечело, була не тльки забезпечено, але знатно, а родовд можна простежити майже на 250 рокв, що минули до народження Тицана. Жизнь художника оборвала чума, свирепствовавшая в Венеции в 1576 году. Эта работа стала для Тициана своеобразным экзаменом.
Тут його правою рукою в художнх адмнстративних питаннях був другий син Орацо. Вчився в майстерн Джованн Беллн, де зблизився з Джорджоне. Завершив. » Правоту майстра зрозумють три столття потому, коли художня манера попередникв мпресонств та х самих з Франц переможно закроку всм свтом. Да, он был творец.
На неоконченном Портрете папы Павла III с Алессандро и Оттавио Фарнезе (1546, Неаполь, Национальный музей и галерея Каподимонте) представлен немощный, но хитрый старик, которого пытаются обмануть двуличные услужливые родственники. Приблизно до цього часу належить один з небагатьох станкових живописних творв Мкеланджело – «Мадонна Дон» (Святе смейство) (Рис. Його радсн «Мадонна з вишнями» «Циганська мадонна», що живуть нин в Антверпенском музе, зявилися б, ймоврно, викликом лагдним мадоннам Рафаеля, якби художники знали один одного. Вираз обличчя таке, нби вн ще намагаться боротися за життя, немов хоче щось сказати (ще й рот напввдкритий), але бльше не може: оч закриваються, лва рука впала безсило.
А Тициан – дает. Згодом тут панував масляний живопис. Один из критиков назвал «Ассунту» прекрасным языческим праздником. Вероятно, ее отец был против союза из-за большой разницы в возрасте. Натовп на площ шумить, цкавиться, глумиться.
Тициан (собственно Тициано Вечеллио, Tiziano Vecellio) (1476/1477 или 1480-е гг. Але, викликаний в 1519-м (за рк до смерт Рафаеля. З39явилася можливсть розмножити на папер будь-який вид знання будь-як досягнення.
В останн пятилття свого життя Рафаель створив портрети, за свою характернстю життвстю не поступаються кращим портретам Гольбейна (портрети Бальдассаре Кастльйоне, кардинала, папи Лева Х з кардиналами Росс Медч). Попереду у нього ще 70 рокв життя, яку вн (судячи з бограф) проживе в спокйному володнн. Сучасна й "Флора" висловлю той самий високий деал, ту ж чисту радсть.
В останнй картин нема сцени катувань, але вража вона не менше, а соцальне звучання глибше. Фреска взагал, як технка живопису, не прижилася у вологому клмат Венец. Новий перод творчост Тицана (кнець 1510-х – 1530-е роки) повязаний з суспльним культурним пдйомом Венец, що стала в цю епоху одним з головних оплотов гуманзму й мських воль Виталии.
Людське тло на картинах початку XVI ст. При цьому снувало безлч реальних рабв. Це особливо ясно в такому шедевр, як "Положення в труну".
В этом городе художник проводит почти два года. Фреска взагал, як технка живопису, не прижилася у вологому клмат Венец. Книгодрукування у рзних формах пропитывало увековечивало Ренесанс.
«Персей и Андромеда» исполненные по заказу Филиппа II. Це, начебто, й пдтверджують роботи обох над фресками в Фондако де Тедеск (Нмецькому подвр), адже торговельна мперя Венеця шанувала звязок з Нмеччиною. (Фрески зпсувалися у вологому клмат Венец, в музей перенесли жалюгдн залишки). Псля розпису Скстинсько капели, Мкеланджело повернувся до роботи над гробницею, вн повторно розробив проект та виконав деяк скульптури для гробниц, в першу чергу центральну фгуру – Мойсея (приблизно 1515 р. ).
Батько художника якийсь час займав посади начальника народного ополчення та нспектора шахт, де видобували руду. в один з оплотв гуманзму республканських мських свобод у свт наростання феодально реакц. В картине «Любовь земная и небесная», написанной около 1514 года, лирика и идиллия окончательно уступили место праздничным краскам и чувственности – это было практически первое произведение Тициана, ярко раскрывшее своеобразие его творчества. З чуток.
Помер Леонардо да Внч 2 травня 1519 року., посмхнувшись, додав: «Ми з Рафаелем обцямо. Традицйна тема оплакування трактована оригнально дуже вльно. Вн залишився до кнця врним цим деалам, не змнив гуманзму. Кнець 1510-х-1530-е рр.
Варвари Скста IV, жести яких звернен в напрямку Мадонни, як погляди двох янголв у нижнй частин композиц. Чльна роль у складанн венецанського мистецтва кнця XV ст. Прихавши до Млана в 1482 роц, да Внч пробув тут до 1499 року. У 1499 роц да Внч повернувся до Флоренц, де створив композицю, що зображала мадонну св. Петра.
Вн накладав фарби на полотно пензлем, шпателем, пальцями. Но, вызванный в 1519-м (за год до смерти Рафаэля. Його радсн «Мадонна з вишнями» «Циганська мадонна», що живуть нин в Антверпенском музе, зявилися б, ймоврно, викликом лагдним мадоннам Рафаеля, якби художники знали один одного. Вибр припав на Граначч Мкеланджело.
Не стльки архитектурность геометрична точнсть композиц, скльки глибока внутршня музикальнсть вдрзня картини венецанських майстрв. Правда, эти недостатки абсолютно не мешали ему дружить с поэтом Пьетро Аретино и другими литераторами, а современники рассказывали об общительности художника и его прекрасных манерах. Все домочадцы без труда узнали в запечатленном образе черты Лючии.
Ще один шедевр Тицана "Мадонна Пйзаро" (1519-1526). Все главные храмы города открывают художнику свои двери. Прихав у Венецю в юнацьк роки.
З рзноманття вльних мазкв народжувалися образи, наповнен справжнм драматизмом. А це завжди драма. Он много работал, а в свободные часы общался с детьми. Свою репутацию художник подтвердил, закончив в 1518 году двухлетний труд по созданию алтарного образа «Ассунта» (или «Вознесение Марии») для Санта Мария Деи Фрари – венецианской церкви.
Дв могутн колони пдносяться вгору. Но, мудрый стратег, Тициан понимал, что его время еще не наступило. У цьому снувала безлч реальних рабв.
В основе колорита поздних произведениях Тициана лежит тончайший красочный хроматизм. Твори художникв музикантв могли тепер досягти глядачв аудитор за допомогою репродукцй надрукованих нот. Один з них – це плаский барельф, що зобража мадонну, яка году немовля. Загальн ж риси венецансько художньо школи втлив у свой творчост Тицан Вечелло з Кадоре (1477 – 1576 рр.
Вираз обличчя таке, нби вн ще намагаться боротися за життя, немов хоче щось сказати (ще й рот напввдкритий), але бльше не може: оч закриваються, лва рука впала безсило. Пзн роботи вдрзняються ще бльш тонким Хроматизм кольору. Одной из главных тем в творчестве художника стали женские портреты. (Фрески зпсувалися у вологому клмат Венец, в музей перенесли жалюгдн залишки). Вони лише вносять у картину безпосереднсть життя, додають сюжету свтського характеру. Пд час перебування в Манту в 1532 роц мператор Карл V познайомився з творами венецанця.
Роки роботи плч-о-плч з Джорджоне (1508–1510), обом за 30 Звичайно, занадто талановитий шляхетний Джорджоне рано пзнав успх визнання. Тициан долго не мог забыть возлюбленную, ее образ появляется в полотнах Любовь небесная и Любовь земная, Молодая женщина с зеркалом, Портрет молодой женщины (Прелестная кошечка), Саломея и других. (Фрески зпсувалися у вологому клмат Венец, в музей перенесли жалюгдн залишки). Це, начебто, й пдтверджують роботи обох над фресками в Фондако де Тедеск (Нмецькому подвр), адже торговельна мперя Венеця шанувала звязок з Нмеччиною. Тринадцятирчним хлопчиком вн був прийнятий в майстерню Андреа Верроккьо.
Потм Мкеланджело. У Джованн Беллн рзномантна тематика, чимало мадонн. Як би передчуваючи свою ранню смерть, Джорджоне написав свй головний шедевр на 50 (. ) рокв ранше настльки ж знаменито «Венери» трич пережив його друга суперника. Наприкнц XV столття, коли поздки португальцв вглиб Африканського континенту призвели до появи чорних рабв, а люди рзних рас (татари, греки та нших. ) купувалися у туркв, талйськ ринки рабв зробили звичним мелькання екзотичних осб серед домашнх слуг. Для церкви Санта-Маря вн пише «Апостола Марка», для Санта-Джованн — «Петра-Мученика», для собору Тревзо «Благовщення» — уклнна Свята Два напередодн храму зверта до глядача свй смиренний чарвний лики Знатн венецанськ смейства замовляють Тцианом портрети свох предкв. А псля його передчасно смерт став загальновизнаним головою венецансько школи.
Згодом тут панував масляний живопис. нший рельф зображу боротьбу кентаврв лапифв. Не схоже й на те, що Тцан був учнем у Джорджоне. виявився правий. Манера письма художника набува виняткову свободу. До кнця життя Т. виробив нову технку живопису. Але нкого нема, нхто не поспша на поклик.
Учился в мастерской Джованни Беллини, где сблизился с Джорджоне. Эта последняя их встреча происходит на фоне прекрасного идиллического пейзажа, полного света и умиротворения. У картин «Святий Себастьян» (бл. Тсно повязаний з художнми колами Венец (Джорджоне, архтектор Якопо Сансовино, письменник Пьетро Аретино), що видаться майстер венецансько школи живопису, Тицан втлив у свой творчост гуманстичн деали Вдродження.
Але це було обране запозичення дей, бо як ндивдуальнсть Тцан-художник вже снував. И оказался прав. Рд його був старовинним впливовим у цй мсцевост. Проте в пзнй перод творчост Тицана все змнються: втрачаються риси внутршньо гармон, урвноваженост, фарби стають похмурими, сталевими, оливковими («Святий Себастьян» та н. ).
Культурн змни х зовсм не торкнулися. Вдтепер вс дож часу Тицана (вс всм. ), у порядку х обрання, будуть удостон його пензля — останнй такий портрет художник напише в 90 рокв. З рзноманття вльних мазкв народжувалися образи, наповнен справжнм драматизмом. Тод ж Тицан написав клька портретв, строгих спокйних по композиц, тонко психологчних (Юнак з рукавичкою, Лувр, Париж Чоловчий портрет, Нацональна галерея, Лондон). Кажется, что его душевный покой нарушила тень сомнения.
Зaposявилась би можливсть розмножити на папер будь-який вид знання набутий будь-як досягнення. Без сумнву, це був шлях подолання простодушного тлумачення безтурботного свтлого материнського кохання до образу наповненого високою духовнстю трагзму (пластичному, колористичному, лнйному). Лня гострого обурення пану злом, гркого неври в торжество сил добра з початку 1540-х рокв здобува розвиток у творчост Тицана: Луврському "Внчання Христа терням" – бурхливе, жорстоке, трагчне, "Се людина" (1543 р. ). Але багато розпочат роботи залишалися протягом мсяцв рокв незавершеними.
Слабшав зр, вн бльше хворв, його картини втратили чтк контури та локальн фарби. Спустя много лет, выехав в Европу, я увидел наконец и другие его картины, укрепившие во мне ощущение удивительной энергетики, жизнелюбия и реальности бытия исходящие даже из мифологических сюжетов.
все це вдбуваться в густому мороц, якого на розсю, але тльки ще бльше пдкреслю зловсний, гарячковий свтло чадних свтильникв (здаться чути, як потрску вогонь). У т дн Тцан писав для кардинала Олександра Фарнезе свою «Данаю». Твори митця – емоцйн, але дуже мяк, дарують вдчуття спокою благодат. Замовники сприймали ц твори за незавершен доркали старому майстру.
Останньою роботою Тицана «Пта» (бл. У «Ассунте», великому ввтарному твор, виконаному в 1516 роц, вн цлком незалежно виршу проблему об039днання форми кольору. Сурков та н. Свй реферат я присвятила життя творчост Тицана тому, що н один з найбльших майстрв XVI столття не мг зрвнятися з Тцианом у рзномантт творчих ршень в композицях на релгйн сюжети, в яскравому оригнальному тлумаченн мотивв антично мфолог, у вражаюче глибоко рзнобчно розробц портретного жанру.
Гробниця повинна була розташовуватися в споруджуваному Собор Св. Злва, проти ц групи, енергйно пдняте рукою прапороносця навскс вперт в ступен як знак завойованй територ високо злетло алое шовкове прапор з гербом патрицанського будинку Пезаро його навершя, пднесений вище голови богоматер, немов впираться в небо. — Л. Л. ) в Рим папою Левом Х, услыхавшим про венецианце, сотворившем грандозне ввтарний «Вознесння Дви Мар» церкви Фрар, Тцан вдмовився вд втшного запрошення. Новый период творчества Тициана (конец 1510-х – 30-е гг. ) связан с общественным подъёмом в Венеции, ставшей одним из оплотов гуманизма и республиканских городских свобод в мире нарастающей феодальной реакции.
Незлченн його замальовки коней пд час руху, анатомчних деталей, ескзних варантв. Ведь именно в эти годы рождались, творили и умирали величайшие художники. Распростертая у ног Спасителя Мария Магдалина тянет к нему руку. Двч – в 1547/48 1550/51 роках – Тицан де за запрошенням Карла V в Аугсбург.
Запити монархв правителв призвели до виникнення багатьох творнь, що призначалися тльки для конкретно под. Як би прагнучи наблизити зображення до глядача, художник часто вводив в картини на релгйн та мфологчн теми архтектурн фони побутов детал (Введення в храм, 1534-1538, Галерея Академ, Венеця Мадонна см Пезаро, 1526, церква Санта-Маря Глороза де Фрар, Венеця Венера Урбнська, 1538, Галерея Уффц, Флоренця). Величний, спокйний суворий вн на останньому автопортрет. Постепенно произведения Тициана наполнялись повествовательностью, динамикой, напряжением и драматизмом. Хвилювання пробга по всй груп, деяк апостоли встають.
Ж вопсь Венец заснована на чуттвому сприйнятт свту. Сюжет цьому житт, сповненим фантастичних праць, до трагчност простий. Мученика Апостола Варфоломя. В начале 1500-х годов Вечеллио (в компании младшего брата) отправился в Венецию учиться живописи в мастерской именитого на то время художника Джованни Беллини. Величний, спокйний суворий вн на останньому автопортрет. Картон з першим варантом ц групи став подю в житт Флоренц. До кнця вн справд писав бльше пальцями, нж пензлем ". Запити монархв правителв призвели до безлч творнь, призначених лише конкретного под.
По его внутренне сосредоточенному лицу можно угадать полные противоречий мысли. – 1576) итальянский художник эпохи Высокого и Позднего Возрождения. Реализм проявляется у Тициана и в картинах из Священной истории. В картине «Любовь земная и небесная», написанной около 1514 года, лирика и идиллия окончательно уступили место праздничным краскам и чувственности – это было практически первое произведение Тициана, ярко раскрывшее своеобразие его творчества.
Новий перод творчост Тицана (кнець 1510-х – 1530-е роки) повязаний з суспльним культурним пдйомом Венец, що стала в цю епоху одним з головних оплотов гуманзму й мських воль Виталии. Погляд Мадонни спрямований повз глядача, сповнений скорботного провщення трагчно дол сина. Бельведер став прикладом виключно винахдливого сполучення стни, ордеру й аркад. В этот период художник создал исполненные величавого пафоса монументальные алтарные образы (Вознесение Марии, около 1516-18, церковь Санта-Мария Глориоза деи Фрари, Венеция), композиция которых пронизана движением, а колорит основан на интенсивных контрастах синих и красных цветовых пятен (Празднество Венеры, 1518, Прадо Вакх и Ариадна, 1523, Национальная галерея, Лондон Положение во гроб, 20-е гг., Лувр).
Тсно повязаний з венецанськими художнми кругами, видатний майстер венецансько школи живопису — Тцан втлив у свому творчому житт гуманстичн деали Вдродження. Але, викликаний в 1519-м (за рк до смерт Рафаеля. Тут створюються численн монументальн будвл, скульптурн твори, фрески картини.
Другой бы на его месте бросил все ибо (как принято было считать) только в Риме можно было стать великим. До кнця життя Т. виробив нову технку живопису.
Приблизно у 1480-тих роках мланський герцог Лодовко Сфорца збрав з вс тал талановитих дячв науки та мистецтва, серед яких був да Внч. При цьому снувало безлч реальних рабв. Сначала явился Леонардо. Починаючи з першо сво роботи «Вакх», у якй вн зображу античного бога вина оголеним юнаком, оголене прекрасне тло вднин назавжди ста для Мкеланджело головним диним предметом мистецтва. Як би передчуваючи свою ранню смерть, Джорджоне написав свй головний шедевр на 50 (. ) рокв ранше настльки ж знаменито «Венери» трич пережив його друга суперника.
Значительное влияние оказал на развитие ТицианаДжорджоне, с которым он вместе исполнял около 1507 г. в венецианской церкви Фондако дей Тедески теперь погибшие фрески (самая ранняя из нам известных работ Тициана). Тициана хоронили очень пышно, невзирая на эпидемию чумы.
Тицан вдрзнявся врою у волю, розум можливост людини. Художник зазнав властиво тому часу втрати люз про чарвнсть свту, гармонйну людину. Вн звертався до жанру портрета, його твори наповнен подихом життя: «Любов земна небесна», «Вознесння Мар», «Венера Урбнська», «Венера перед дзеркалом», «Даная» та н. Ус полотна вдрзняються проникненням у внутршнй свт людини, його осмисленням. Все виконано велич, пдвищеного настрою.
Картина Вознесение Богоматери (Ассунта), написанная в 1518 для церкви Санта Мария деи Фрари в Венеции, свидетельствует о творческой зрелости мастера. Вплив живопису посилювалося також поширенням друку. А Тициан непременно находил в кармане своей куртки немного денег, вложенных матерью, о чем свидетельствует их двоюродный брат нотариус Винченцо Вечеллио. 9. ). Манящий взгляд Виоланты наполнен чувственностью. Листи ж за нього писали пд диктовку. Мж 1572 1575 рр.
В этот период времени в творческий путь Тициана Вечеллио добавились картины-портреты, в которых автор с удивительной прозорливостью отражал противоречивость характеров своих современников. Этот величественный старец далёк от покорности судьбе. Анну» «оанна Хрестителя».
Фгури вилплен свтлотнню до опуклост барельфа, обриси х чтк. После этого учился у мастеров Джованни Беллини, Джентилле Беллини, Джорджоне. Такими мэтрами для него стали Рафаэль и Микеланджело. згадаймо, що вн перш за все художник. К этому периоду относятся такие шедевры Тициана, как Похищение Европы», «Диана и Актеон».
В цей же перод була написана найвдомша картина майстра «Тамна вечеря» у трапезнй монастиря Санта Маря делла Граця (Рис. Работа удивительно декоративна. Але той сердився та вдповдав: «Тицан — завершив. Тод ж Тицан написав клька портретв, строгих спокйних по композиц, тонко психологчних (Юнак з рукавичкою, Лувр, Париж Чоловчий портрет, Нацональна галерея, Лондон). Псля 1560 на переднй план все сильнше виступають релгйн теми.
Швидше, вони працювали разом, але Тцан був помчником другою скрипкою в хньому дует. В атмосфере картины передано взаимное недоверие папы и Оттавио. Приглушен золотист тони, синй з сталевим вдтнком, нескнченне число рожево-червоних тонв. Тонкие белые облака словно прорезают небо. Две любви: небесную и земную.
Не схоже й на те, що Тцан був учнем у Джорджоне. Ж вопсь Венец заснована на чуттвому сприйнятт свту. Тицана з права може бути найбльшим портретистом талйського Вдродження. В картине «Венера Урбинская», написанной в 1536 году, античная богиня представлена Тицианом в образе земной женщины. Ее облик почти портретен.
«Магический импрессионизм», как назвали эту технику позднее, современники Тициана оценить не сумели, считая, что столь лаконичный и стремительный стиль связан со старостью художника – его физической немощью и ослабшим зрением. Потом Тициан. Ксилография офорты приносили популярнсть художникв та хнх роботам далеко поза свох рдних мсць.
де монументального мистецтва Вдродження, у яких злились традиц античност дух християнства, вднайшли найбльш яскраве вдображення у творчост Рафаеля Сант (1483 – 1520 рр. ). В «Венере перед зеркалом» 1555 года Тициан с высокой степенью реалистичности сумел передать чувственную красоту обнаженного тела, представленного художникомбожественным и достойным преклонения. Кажется, что живописьмастера была способна материализовать все формы и краски природы, всю бесконечную изменчивость материи. Чим багатолюдн церемоня, тим ширше полтичний вплив. Учеба у Беллини помогла ему стать искусным мастером, овладеть многими приемами живописи маслом.
По слухам. Той же Вазар запевняв: «Якщо б вн ще ранше потрапив в Рим побачив твори Мкеланджело Рафаеля, то вже сьогодн зрвнявся б з Урбинцем Буонаротт». Все они образуют единую праздничную толпу, упивающуюся радостями жизни. Естественно, подобная вольность не могла остаться безнаказанной. Детей в семье Вечеллио родилось четверо – двое сыновей и две дочери. Вчився в майстерн Джованн Беллн, де зблизився з Джорджоне.
Согласно биографам именно слово матери оказалось тогда решающим. К этому периоду относится и ряд портретов, спокойных и строгих по композиции, сдержанных и богатых оттенками, тонко психологичных (Мужской портрет, Национальная галерея, Лондон Юноша с перчаткой, около 1520, Лувр). Високого Вдродження належить Джованн Беллн (бл. Портреты Тициана поражают способностью проникновения в сложный внутренний мир человека. В торжественном, парадном «Портрете папы Павла III с внучатыми племянниками», относящемся к 1545 — 1546 годам, художник изобразил три ярких и, в то же время, различных характера: властного и деятельного папу, равнодушного Александре Фарнезе, угодливого и коварного Оттавио.
И она отвечает ему любовью. Все это время сестра Тициана Орса помогала ему по ведению хозяйства и в воспитании детей. У т дн Тцан писав для кардинала Олександра Фарнезе свою «Данаю». Их роднят интерес к пейзажу, поэтичность, лирическая созерцательность, тонкий колорит. У ц роки пзнше Тцан займався пристром свой майстерн. Жизне- утверждающее полнокровие и красота человеческого тела и реального мира стали главной темой многих произведений Тициана на мифологические сюжеты, отличающихся богатством колористических и композиционных решений (Даная, около 1554, Прадо, ГЭ Венера и Адонис, 1554, Прадо Венера перед зеркалом, 50-е гг., Национальная галерея искусства, Вашингтон). Поздние религиозные полотна Тициана выражают сокровенные мысли художника о трагических жизненных коллизиях человека.
весь цей збагачувало словник образв створювало точок дотику з наступною поколннями. Це, начебто, й пдтверджують роботи обох над фресками в Фондако де Тедеск (Нмецькому подвр), адже торгвельна мперя Венеця шанувала звязок з Нмеччиною. (Фрески зпсувалися у вологому клмат Венец, в музей перенесли жалюгдн залишки). А Тцан — да». Вн прожив рвно столття. Вдтепер вс дож часу Тицана (вс всм. ), у порядку х обрання, будуть удостон його пензля — останнй такий портрет художник напише в 90 рокв.
Не менш грандозним був розпис стел Скстинсько капели при Ватканському храм. Як в ранн роки, майстерню залишали повторення коп, як значною мрою залежали вд попиту. Для них типично общее для «возрожденцев» любование красотой человеческого тела и воспевание чувственности.
К этому времени у Тициана уже имелась собственная мастерская и двое помощников, а кроме того, в Венеции его конкурентом был лишь Джованни Беллини.
Чечилия наполнила его дом уютом и теплом, а его самого окружила бесконечной заботой. Крм того, вн встиг довести майже до кнця велику композицю «Преображення». Около 1508 помогал Джорджоне в исполнении росписей Немецкого подворья в Венеции (сохранились фрагменты).
В его лице есть и глубокий трагедизм, который пронизывает его позднее творчество. Он умер с кистью в руках почти 90-летним старцем, не успев завершить работу над большой композицией «Оплакивание Христа». У 1513 роц кардинал Птро Бембо, прославлений гуманст друг Рафаеля Сант, став секретарем римського папи Льва Х запросив Тицана на службу до свого покровителя, але художник вдмовився вд настльки втшного пропозиц.
(Христос и грешница, Художественная галерея, Глазго так называемая Цыганская мадонна, Музей истории искусств, Вена), близки искусству Джорджоне (его незаконченные картины дописаны Тицианом). – Л. Л. ) изображенную с абсолютно античной свободой, Микеланджело очень ее расхвалил. Он как бы отвернулся, отгородился от всего мира, целиком ушёл в свои размышления. В мистецтв талйського Високого Вдродження на перший на перший план висуваються проблеми громадянського обовязку високих моральних якостей, подвигу, образу прекрасно, гармонйно розвинуто, сильно духом тлом людини — героя, що змг пднятися над рвнем повсякденност.
Групповой портрет передает внутреннюю психологическую напряженность. Цкаво что, що найбльш похвал лунало на адресу фресок не головного, а бчного фасаду. Вдродження Вдродження, абоРенеса нс (фр. Замовники сприймали ц твори за незавершен доркали старому майстру.
Розгнваний вдступництвом свого народу вд закону, вн готовий розбити камян скрижал заповту. У час перебування у Флоренц Леонардо написав свою вдому «Джоконду» – портрет Мони Лзи, дружини флорентйського громадянина Франческо дель Джиокондо (Рис. Важливу роль для становлення мистецтва Вдродження мало нове розумння антично спадщини.
Работы живописца копировались бесчисленное количество раз. Постать Христа вмщена злва на драбин, вона протистоть глумящейся натовп, а злва на мсц зображений плачучий (кричущий) хлопчик, нби вн звертаться до глядачв, робить учасником того що вдбуваться под. Це враження посилю поза рух Никодима, який тльки що опустився на колна (плащ рзко сповз з його плеча), щоб допомогти: вн чпа повислу руку Христа, пднявши голову, загляда в його обличчя, або хоче почути його останн слова. Реалстичне зображення людини стало головною метою художникв Раннього Вдродження. С удивительной прозорливостью изображал художник своих современников, запечатлевая различные, порой противоречивые черты их характеров: уверенность и достоинство, лицемерие, лживость и подозрительность и т. д. Наряду с одиночными (Ипполито Медичи, 1532-33, так называемая Ла Белла, около 1536, Пьетро Аретино, 1545, – все в Галерее Палатина, Флоренция Карл V, 1548, Старая пинакотека, Мюнхен), он создавал и групповые портреты, беспощадно вскрывая скрытую сущность взаимоотношений изображённых персонажей (Папа Павел III с Алессандро и Оттавиано Фарнезе, 1545-46, Национальный музей и галерея Каподимонте, Неаполь). Жизне- утверждающее полнокровие и красота человеческого тела и реального мира стали главной темой многих произведений Тициана на мифологические сюжеты, отличающихся богатством колористических и композиционных решений (Даная, около 1554, Прадо, ГЭ Венера и Адонис, 1554, Прадо Венера перед зеркалом, 50-е гг., Национальная галерея искусства, Вашингтон).
Тициан был поражен ее непосредственностью, скромностью и благородством. Важливу роль для становлення мистецтва Вдродження мало нове розумння антично спадщини. Протягом усього життя Рафаель шука образ гармонйно досконало людини. Высоко над танцующими нимфами и фавнами деревья раскинули свои разноцветные кроны.
Пройде ще чверть столття, вн де в Рим як трумфатор. Зараз картина збергаться в Лувр як один з найбльших шедеврв свтового мистецтва.
