Гоген Портреты

Тонкой по уровню мастерства является работа Поля Гогена «Портрет мадам Гоген в вечернем платье», созданная им в 1884 году.

Гоген Поль, картины, живопись, биография (на фото: Автопортрет)

Такие картины Гогена, как Видение после проповеди, Жёлтый Христос сближают француза с символистами и приводят его к созданию новой живописной системы (синтетизма). Однако, прибыв в Париж в 1872 году, получает поддержку знакомого ему с детства друга матери Гюстава Арозы, биржевого дельца, фотографа и коллекционера современной живописи. В конце концов, он запросился обратно во Францию. Большую часть оставшейся жизни Гоген проводит именно там. Новые идеи Гогена стали эстетической концепцией известной группы «Наби» из которой выросло новое художественное течение «ар-нуво». Художник устраивает выставку своих полотен.

Гоген купил соломенную хижину в глухой деревушке и принялся за работу. Во Франции он продолжает работать над картинами Гоген. Но реальность не улыбалась художнику: его преследовали нужда и болезни. Именно после знакомства с коллекцией живописи Гюстава Ароза, в которой были работы Камиля Коро, Эжена Делакруа, Жана-Франсуа Милле, впервые проявились художественные наклонности Гогена и начал заниматься живописью. В 1873 г. Гоген женится на датчанке Мэтте-Софи Гад (Mette-Sophie).

• 10 самых известных работ Поля Гогена
• Поль Гоген: картины и биография французского живописца
• Самые красивые картины Поля Гогена
• Поль Гоген: необычная биография необычного человека
• Поль Гоген – Портрет Мадлен Бернар

После двух лет в Полинезии (1891-1893), где Гоген создал более 80 ярких произведений – самобытных, бьющих через край цветовой выразительностью, он свел знакомство с известнейшим в то время керамистом Шапле, у которого многому научился в искусстве керамики. Пребывание в Париже было недолгим, хотя и ярким – Гоген заканчивает работы, начатые ещё на острове, организовывает знаменитые «четверги», которые собирают художников Парижа и выставляет свои бретонские и таитянские работы на персональной выставке. Здесь он писал не только картины, но и книги, создавал свои неповторимые скульптуры. Женитьба на туземке (таких женщин называли «ваине») была для приезжих французов обычным делом.

Но девушка отказалась возобновить с ним отношения. Репродукции Поля Гогена славятся насыщенным нестандартным колоритом, а цветовые сочетания, которые выбирает художник, можно назвать фирменными. Гоген старался создать рай не только вокруг себя, но и в своей душе.

1. Поль Гоген: картины с названиями и описанием
2. История любви в картинах: Поль Гоген, Метте и Техаамана
3. Поль Гоген, Метте и Теха39амана
4. Французский художник Поль Гоген

Свои работы Гоген посылал на выставки импрессионистов, он играл и выигрывал на бирже. Метте вскоре родила ему сына Эмиля. Вернувшись во Францию в 1885 году, он жил с матерью в Орлеане и мечтал о море.

Это увлечение в немалой степени способствовало тому, что он оказался сначала в Бретани, самой "нецивилизованной" французской провинции ("Две бретонки на берегу моря", 1889 относятся к этому периоду творчества), а потом – в Полинезии. Так он бывал в Панаме, жил у Ван Гога в Арле, посещал Бретань.

Этот союз получил название «понт-авенская школа», а итогом его исканий стал творческий метод «синтетизм» («Прекрасная Анжела», 1889 «Желтый Христос», 1889). Эжен Анри Поль Гоген (1848-1903) родился в Париже в семье журналиста. Он всегда мог быть расторгнут в одностороннем порядке, причем как мужем, так и женой.

На этом острове он и умирает. В настоящее время (на 09. 2015) картина Гогена Когда свадьба оспаривает звание самой дорогой проданной картины. «Больше никогда» считается самой философской и поэтически богатой работой художника.

Искал его в Бретани, на Мартинике, на Таити, на Маркизских островах. Он чиркнул спичкой, чтобы осветить пространство, тем самым напугав Техуру. Так возникает ассоциация между художественным творчеством и божественным творением. Однако Гогена не устраивала роль «воскресного художника», ему хотелось больше писать, выставляться и продавать свои картины.

• Биография Поля Гогена и описание картин художника
• Поль Гоген — Портрет мадам Гоген в вечернем платье
• Все Картины Поль Гоген по алфавиту
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Бретонская деревня под снегом (1894)
• Три таитянки на желтом фоне (1899)

Вы вошли в историю искусства. Гоген становится проповедником нового стиля – синтетизма. Гоген пишет картины, основанные на мотивах из жизни крестьян таков, например, «Танец четырех бретонок» (1886).

Простые витражи, которые привлекают глаз, четко деля форму и цвет, гораздо лучше. – И если тени – это всего лишь оптическая иллюзия, я склонен к тому, чтобы не принимать их во внимание". Здесь есть еще одна параллель — это автопортрет Гогена и образ распятого Христа. Наверное, благодаря этому, его картины настолько самобытны, не похожи на других. Но источник этого движения уже другой.

1. Формирование собственного стиля
2. Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
3. Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
4. Зимние пейзажи выдающихся художников
5. 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
6. Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
7. Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
8. Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
9. Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»

Когда Полю исполнился один год, его родителям пришлось эмигрировать, т. к. 63 картины Поля Гогена, созданные с 1889 г. по 1894 г. Раздел 4. "Я не стремлюсь к тому, чтобы создать иллюзию предмета, – признавался он. Зиму он провел у друзей, а ранней весной 1888 года вновь перебрался в Бретань. В 1888 году Гоген едет в Арль к Ван Гогу.

Однако великий французский художник сам научился преодолевать посланные жизнью испытания. Картина создана в период стресса автора, связанного со смертью дочери и финансовыми трудностями и навеяна знаменитой поэмой Эдгара По «Ворон» (1845), которая рассказывает историю о визите говорящей вороны к обезумевшему любовнику, оплакивающему потерю своей любви. Один из любимых приемов Гогена — показать себя непризнанным гением. В своих письмах и в знаменитой книге «Ноа Ноа», которую он написал на Таити, Гоген называет ее Техурой. Чтобы ответить на этот вопрос, необходимо рассмотреть вторую часть холста, где Гоген изобразил более раннюю работу Дух мертвых не дремлет.

Ей было всего 13 лет и она была невинной во всех смыслах, но самое главное — девушка не была «испорчена» цивилизацией. Но в 1893 году Поль Гоген возвращается во Францию. В это время вместе с художником Шуффом он уже посещал академию Коларосси. Таитянские полотна праздничны по цвету, уподобляясь ярким декоративным панно: «А, ты ревнуешь. », (1892), «Таитянка с плодом манго» (1892), «Таитянские пасторали» (1893).

Будучи в Индии, он узнаёт о смерти матери, которая в своём завещании рекомендует ему «сделать карьеру, так как он абсолютно не способен вызвать к себе расположение друзей семьи и может вскоре оказаться очень одиноким». Куда идем. », 1897). Все заметнее становятся упрощение и эмоциональность в картинах Гогена (фото с названиями приводятся в статье). В том же 1892 году мэтр написал мистическое полотно «Дух мертвых не дремлет», выполненное в мрачных, загадочных фиолетовых тонах. Картины перестали пользоваться спросом и жизнь Гогена превратилась в борьбу за выживание. Интересно то, что согласно местным традициям у Техааманы было две пары родителей (биологические и приемные) и Гогену пришлось договариваться о заключении брака с ними всеми.

1. Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
2. 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
3. Самые красивые города в вечернем освещении
4. Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии

Туземцы, которые никогда не видели хищников, абсолютно ошеломлены. Неслучайно Гоген предпочитает изображать себя на фоне собственных произведений. К тому времени относятся его известные работы «Лесная тропинка», 1873 год, «В лесу Сен-Клу», 1873 год. Меня здесь уважают как лучшего живописца в Понт-Авене, — сообщает он в письме своей жене. Полотна Гогена несли радость, веру в жизнь и красоту мира.

На полотне запечатлено как поклонение местной богине Хине, так и сама суть бытия. Нет, это не Дега. Теперь же конкретные символы исчезли.

1. Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
2. Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
3. Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
4. : музыка, которую можно увидеть
5. Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
6. Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
7. «Я великий художник и знаю об этом»

Теперь полотно в целом должно было будить в зрителей сильное субъективное переживание. В январе следующего года они обручились, а в ноябре сыграли свадьбу. Все то время, что он находился на острове, он продолжал работать, создавая картины, которые переправлял для продажи к себе на родину. Гоген отрешился от окружающего его мира, много рисовал, начал лепить и даже отдал перевести в мрамор вылепленный им из глины бюст Метте, которая уже ждала третьего ребенка. Поль едет сначала в Руан, а затем в Копенгаген.

В этих работах Гоген стремится найти новый живописный язык. Зрелые работы Гогена занимают промежуточное положение между натурализмом и абстрактной живописью. Он довольно рано обзавёлся семьёй и стал образцовым отцом семейства (у него было 5 детей).

1. Картины Гогена с названиями и описанием (кликабельны)

Они пытались привнести в цивилизованный мир безмятежный покой и гармонию, которые в свое время обрел на Таити Гоген. Поначалу ничто не предвещало ему судьбу великого художника. Наконец, Гоген ушел из конторы и решил полностью посвятить себя живописи.

Одна из постоянных тем – это желание слиться с природой, считая цивилизацию «болезнью». Они сродни музыке". Сильно пошатнулось и здоровье художника.

Он был убеждён: «Каждый должен следовать за своей страстью. В 1874 г. Гоген познакомился с Камилем Писсаро, который, фактически, стал учителем начинающему художнику. В 1876 г. картина Гогена «Пейзаж в Вирофле» (в настоящее время «Landscape from Viroflay» находится в Новой глиптотеке Карлсберга) прошла отбор для выставки Салона. В 1880 г. Гоген принял участие в пятой выставке импрессионистов и сблизился с Эдуардом Мане, Эдгаром Дега и Огюстом Ренуаром. К 1881 г. Гоген собрал собственную коллекцию картин импрессионистов (Эдуарда Мане, Поля Сезанна, Камиля Писсарро, Клода Моне). В 1884 г. Гоген с семьей переезжает в Копенгаген и, продолжая работать брокером, начинает серьезно заниматься живописью. В 1885 г., оставив жену и детей в Дании, он возвращается во Францию и несколько лет живет в Бретани. На восьмой и последней выставке импрессионистов (1886) Гоген выставляет 19 картин, которые почти не привлекли внимания. В 1887 г. разочарованный Гоген вместе с художником Шарлем Лавалем (Charles Laval) отправляется на карибский остров Мартиника намереваясь, по его словам, «жить, как дикарь». Его работы, написанные на Мартинике, например, «Тропическая растительность» (Vgtation tropicale, 1888) и «Туда-сюда. В 1871 году он устраивается работать в банк, женится. В 1855 году Алина вместе с Мари вернулась во Францию, чтобы получить наследство от дяди.

Наряду с Сезанном и Ван Гогом был крупнейшим представителем постимпрессионизма. Следующие шесть лет он почти непрерывно находился в плавании и побывал во многих странах мира. 1871 г. Гоген покинул морскую службу и вернулся в Париж. Друг его покойной матери Гюстав Ароза (Gustave Arosa) помог ему получить работу биржевого маклера. И вот уже в 1873 году (ему 25 лет) свет увидит его холст – «Лесная чаща в Вироффе», которая выставлялась в одном из художественных салонов и получила восхищенные отзывы критиков.

Через год мастер пишет другую картину под названием «Женщина, держащая плод». (21 работа Поля Гогена, проданная на Sothebys с 2003 г. по 2015 г. ). Художнику принадлежит своеобразный рекорд: картина «Когда ты выйдешь замуж. » (When Will You Marry. ), созданная в 1892 г., стала самым дорогим произведением искусства т. к. Гоген быстро учится французскому языку и начинает преуспевать в образовании.

Что спрашивает художник. Художник вновь говорит о себе как о страдальце. Родился в Париже, но детство Поля прошло в Перу, в семье матери. Испытывая с детства, проведённого в Перу (на родине матери), тягу к экзотическим местам и считая цивилизацию «болезнью», Гоген, жаждущий «слиться с природой», в 1891 году уезжает на Таити, где проживал в Папеэте и где в 1892 году пишет целых 80 полотен. Это признание свидетельствует о необычайной силе воображения художника.

Он поселяется в Атуане и строит на сваях «дом радости». Он всегда проигрывал, но, благодаря своей одержимости, никогда не сдавался. Место вдохновения, французский постимпрессионист открыл для себя на островах Таити.

Осенью 1888 года мастер провел несколько месяцев в Арле, у Ван Гога. Гоген был увлечен культурой "нецивилизованных" народов. Этот крест, как образ истинной веры, представлен в качестве предмета народного творчества.

Полю было 23 года и перед ним открывалась блестящая карьера. не увлекайтесь копированием природы.

Дело в том, что однажды в светильнике художника закончилось масло. Часть бретонских работ художник выставил на Салоне 1886 года. Но он не выдерживает конкурса и в декабре 1865 года нанимается в плавание в качестве «курсанта» или ученика лоцмана. В этом произведении, как и во всех работах Поля, человек и природа статичны, будто бы сливаются воедино. Благодаря упорству и труду в 1861-м родительница Гогена стала владелицей собственной швейной мастерской. В Бретани искусство Гогена впервые получило признание.

Верхняячасть преобладает поклоняющимися богине Хине и ритуалами в её честь. Благодаря его рекомендациям Гоген получает должность биржевого брокера. "Всегда имейте перед своими глазами персов, камбоджийцев и египтян", – советовал Гоген. В июне 1886 года он уехал в городок Понт-Авен на южном побережье Бретани., Женщины Таити, Одна и многие-многие другие картины. Гоген страшно бедствовал, у него ухудшалось зрение, была одышка, его мучили боли в ноге.

Но получилось так, что при жизни талантливый француз, как и его коллега по цеху Ван Гог, так и не удостоился заслуженных признания и славы. Жена не понимала его и считала это простой расточительностью. Мартиника» (Coming and going, Martinique, 1887) наглядно демонстрируют отход от техники импрессионизма. По возвращении во Францию (в конце 1887 г. ) новую манеру письма Гоген объясняет элементами «примитивизма», присущими как его внутренней сущности, так и художественному видению. Летом 1888 г. Гоген вернулся в Понт-Авен и присоединился к группе молодых художников, получившей название «Понт-Авенской группы». Это глина, покрытая воском.

Вскоре Гоген женился на датчанке Мэтт-Софи Гад. Брак Поля и Мэтт трещит по швам и в 1885 году они расстаются. – и заниматься искусством.

Но первое после долгого перерыва путешествие Гогена оказалось не слишком удачным. Ранний период творчества связан с импрессионизмом. В 1895 возвращается на Таити. Часть из них вошли в этот список 10 самых значимых картин мастера.

На острове он создает самые прославленные полотна изображающие свободных прекрасных людей, живущих в единстве с щедрой благожелательной природой. В Таити художник переезжает в 1891 году в поисках «спокойствия и искусства». Его рождение относится к последним десятилетиям XIX века. Огромное влияние оказал на Гогена Писсарро.

Например, в 2015 году картина художника под названием «Когда свадьба. » (1892) изображающая двух таитянок и живописный тропический ландшафт, была продана на аукционе за 300 млн. На этом острове он и умирает. В творчестве Гогена слышны отзвуки модерна. В картине «Та матете» (1892) новые впечатления художника соединились с мотивами, взятыми из древних культур — египетской, греческой и яванской. Гоген — противоречивая фигура в искусстве, на что повлияли, в основном, работы с Таити. «Я узнал настоящую нищету, – писал Гоген в «Тетради для Алины», своей любимой дочери.

63 картины Поля Гогена, созданные с 1883 г. по 1886 г. Раздел 2. Узнав о смерти дочери Алины, Гоген впал в депрессию и совершил неудачную попытку самоубийства. В настоящее время на вас смотрят как на удивительного, легендарного художника, который из далекой Океании посылает странные, неподражаемые произведения — итоговые произведения великого человека, так сказать исчезнувшего из мира. Новый изобразительный язык Гогена вызвал оживленные споры. В картине Гогена «Девушка с цветком» чувствуется двойственность культурного уклада на острове в то время: об этом красноречиво свидетельствует европейское платье девушки.

В 1885 году художник оставляет семью и возвращается в столицу Франции. Несмотря на болезни (в том числе проказу), бедность и депрессию, приведшую его к попытке самоубийства, лучшие свои работы Гоген написал именно там. Однако он не желал слиться с природой, а скорее дистанционно ее изучал.

Художник стремился найти обобщённые образы, раскрыть таинственный смысл. Это он приучил его говорить иногда: Я бросил все.

Тогда Метте с двумя детьми уехала в Данию. Именно поиски Гогена и близких к нему художников понт-авенской школы стали основой стиля группы наби, которая сложилась в конце 1880-х – начале 1900-х годов во Франции (в нее входили Сезанн, Дени, Боннар, Майоль и другие). Здесь он черпает вдохновение в местном искусстве, пленившем его своей самобытностью.

В 1901 году Гоген переселяется на остров Доминик (Хива-Оа). Намек на семейные обстоятельства девушки есть в названии портрета «Предки Техааманы (У Техааманы много родителей)» (1893). 63 картины Поля Гогена, созданные с 1894 г. по 1903 г. Раздел 5. Коллекцию картин пришлось продать, поскольку работы самого Гогена не находили спроса. Именно в это время появилось его знаменитое полотно Материнство, которое находится теперь в Музее изобразительных искусств в Москве и Две таитянки (сейчас в нью-йоркском музее Метрополитен). К этому времени сына Кловиса он отослал обратно к матери в Данию, а сам решил отправиться в Бретань (Понт-Авен и Ле Пульдю).

В Перу мать вместе с детьми принял дядя, который жил богато, Даже роскошно.

Однако его не должно быть слишком много иначе оно вас убивает». Мне здесь хорошо и успешно работается. Три фигуры в центре, возможно, символизируют цикл рождения, жизни и смерти. В этих картинах видится его внезапно проснувшаяся любовь к диким народам этого прекрасного острова. В его картинах отлично сочетаются символизм и абстракция.

Иногда Гоген смешивал жанры, как, например, в "Натюрморте с профилем Лаваля", 1886. Три поездки на Таити (в 1891, 1893 и 1895 годах), где художник написал ряд своих знаменитых работ, принесли разочарование: первобытность острова была утрачена. Я представил себя на нем бонзой, бесхитростным почитателем вечного Будды. Все чаще он задумывается о собственном стиле (рамки импрессионизма уже тесны художнику), где должна главенствовать не природа, а сфера чувств.

Одна из его таитянок Пахура вновь забеременела и родила сына Эмиля. В автопортрете из собрания ГМИИ «задником» служит его раннее символистское полотно «В волнах» (1889): фигура Ундины с распущенными огненно-рыжими волосами отчетливо просматривается в верхнем правом углу картины. В первый раз Гоген прожил на Таити совсем недолго. Таитянские полотна — одни из лучших в творчестве Гогена («Жена короля», 1896 «Откуда мы. К нему принадлежали Серюзье, Бернар и Филиже. Гоген сопроводил этот автопортрет объяснительной запиской.

Уже в пресной и прохладной Франции – такой она воспринималась Полем после перуанского периода – последовали 5 лет обучения в духовной семинарии, затем скромный пансион, где Поль задыхался от обыденности, серости и мучительной несвободы. Испытывая с детства, проведённого в Перу (на родине матери), тягу к экзотическим местам и считая цивилизацию «болезнью», Гоген, жаждущий «слиться с природой», в 1891 году уезжает на Таити, где проживал в Папеэте и где в 1892 году пишет целых 80 полотен. Сейчас постимпрессионистские полотна Поля Гогена оцениваются не в один миллион долларов. Так что легенды, описанные художником в «Ноа Ноа», были плодом воображения либо Техуры, либо его самого.

Как и все модернисты, он выступает против реализма или, как бы мы сейчас сказали – фотореализма. Она безропотно терпела его непростой характер и вспышки агрессии и удовлетворяла непомерные (по словам его друзей) сексуальные аппетиты. Вы не должны возвращаться. Несмотря на то, что художники часто работали бок о бок, они мало влияли друг на друга.

Картина "Варварские сказания", 1902 пронизана духом древних легенд. Наблюдение за реальной жизнью и бытом народов Океании сплетаются в них с местными мифами.

Эту картину Гоген создал шесть лет спустя. Поль Гоген стал очень популярным, но очень нищим художником. Он говорил им: «. Материальные трудности вынуждают художника уехать с семьей в Данию. Для художников этой группы Гоген выступал в качестве своеобразного наставника.

Незатейливый быт таитян, которым окружены портреты Гогена, кажется нам воистину экзотичным. Бизнес Гогена не задался, что (вкупе со всем остальным) привело к обострению его отношений с Мэтт. Черный сон мои дни затопил по края, - писал он в одном из своих стихотворений.

Следуя своей манере, Гоген подписывает этот шедевр вторым, маорийским, названием Euhaereiaoe («Куда идёшь. »). На острове талант художника развернулся в полную мощь, воплотившись в скульптурах и картинах, в которых сочность и декоративность цвета, упрощенность и монументальность форм, контрастность чистых, сильных тонов слились в особый, «гогеновский» стиль. Из этого следует, что автопортрет не мог быть написан ранее 1889 года. Открытие Бернара произвело сильное впечатление на Гогена и он применил этот метод в своей композиции «Видение после проповеди или Иаков, борющийся с ангелом» (1888).

21 картины Поля Гогена, проданная на аукционах Sothebys с 2003 г. по 2015 г. Поль Гоген (1848-1903). После кратковременного (1893—1895) возвращения во Францию из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уезжает в Океанию — сначала на Таити, а с 1901 года на остров Хива-Оа (Маркизские острова), где берёт себе в жены молодую таитянку и работает в полную силу: пишет пейзажи, рассказы, работает журналистом. В Дании Гоген пытается показать свои картины, но выставку по приказу властей закрывают. Своему лицу автор придает пытливое выражение: его вопрошающий взгляд обращен к зрителю. Только на Sothebys с 2003 г. по 2015 г. было продано более 100 произведений Поля Гогена. Несмотря на болезни (в том числе проказу), бедность и депрессию, приведшую его к попытке самоубийства, лучшие свои работы Гоген написал именно там.

Однако нельзя исключить и более поздней датировки: произведение может свидетельствовать о внутренней потребности Гогена, вернувшегося в 1893 году из Полинезии, объединить свои работы в нерасторжимое целое. Но для Гогена роль художника всегда будет именно ролью. Воспоминания о жизни у родственников в Перу были так дороги Гогену, что впоследствии он называл себя «перуанским дикарём». Работы Гогена не находили спроса, художник был беден. Здесь художник ведет откровенный рассказ, никого не обвиняя и не играя какой-либо роли.

Художник перевез оказавшуюся на грани нищеты семью в Руан, чтобы уменьшить траты. Синтетизм появился и проявился около 1888 года в работах и других художников школы Понт-Авена – Эмиля Бернара, Луи Анкетена, Поля Серюзье и др. О нём писали статьи, книги и воспоминания. В начале 1870-х годов начал заниматься живописью как любитель. Это очаровавшая художника японская графика.

Семье Гогена прислуживали негритянка и китаец. После кратковременного (1893—1895) возвращения во Францию из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уезжает в Океанию— сначала на Таити, а с 1901 года на остров Хива-Оа (Маркизские острова), где берёт себе в жены молодую таитянку и работает в полную силу: пишет пейзажи, рассказы, работает журналистом. 63 картины Поля Гогена, созданные с 1886 г. по 1889 г. Раздел 3. Вскоре у супругов родился первый ребенок и их дела пошли в гору.

С 1883 года профессиональный художник. Наби – по-древнееврейски означает пророк. Ворон усиливает страдания постоянным повторением слов «Больше никогда». Следующая главная веха в биографии Гогена-знакомство с Ван Гогом. Поль Гоген выставил 17 работ, среди которых: «Бретонские девушки танцуют» (Breton Girls Dancing, 1888), «Сборщики манго», (The Mango Trees, 1887), «Бретонская Ева» (Breton Eve, 1889), «Женщина на волнах» (In the Waves, 1889). В 1891 г. Гоген отправляется на остров Таити, где за довольно короткое время создает около восьмидесяти полотен, которые надеется продать во Франции. Одной из таких работ считается картина под названием «День божества». И вскоре Гоген встретил Техааману.

Техааману и их общего ребенка художник по обыкновению бросил без всяких угрызений совести. Впоследствии и Ван Гог прислал ему свой автопортрет. Впрочем, финансовый кризис отразился и на живописи.

Эжен Анри Поль Гоген (7 июня 1848 — 8 мая 1903) — французский художник, скульптор-керамист и график. В 1891 году Гоген, устроив распродажу своих картин, покинул Францию и отправился на Таити. Вы пользуетесь иммунитетом великих мертвых. Особенностью синтетического стиля было желание художников «синтезировать» видимый и воображаемый миры и зачастую создаваемое на полотне было воспоминанием о некогда увиденном. Нижний фрагмент изобилует ослепительными и контрастными оттенками, выполненными в постимпрессионистской манере. Однако, отношения у них быстро испортились и в декабре Гоген был вынужден вернуться в Париж. Свой новый стиль Гоген назвал «синтетизмом» (synthetism).

Художник продолжает работать, несмотря на болезнь и пишет картины «Золото их тел» (1901), «Брод» (1901). Кто мы. – Это верно, что, вопреки всему, страдание обостряет талант. Не верится, что их мог написать больной измученный нищетой и долгами художник. Свое письмо он начал с толкования подписи Отверженные, сделанной им на портрете: Я посылаю тебе не только свой портрет, но и портрет всех нас, несчастных жертв общества, которые за зло платят добром. В 1901 году он перебрался в Атуон, на Маркизские острова, ставшие последним приютом мастера.

Накопив немного денег, художники отправились дальше. Термин стал широко известен после проведения «Выставки импрессионистов и синтетистов» (an Exposition de peintures du groupe impressioniste et synthtiste), получившей названия «Выставка Вольпини» (The Volpini Exhibition), прошедшей в 1889 г. В выставке приняли участие Поль Гоген и художники Понт-Авенской группы в том числе Эмиль Бернар, Клод-Эмиль Шуффенекер, Луи Анкетен, Шарль Лаваль. Поль Гоген всегда был смелой, решительной личностью, таким он оказался и в живописи. Это был первый, по общепринятым меркам, позор, который Поль принёс своей семье. Эти мистические раздумья Гогена навеяли ему сюжет картины.

До 7 лет мальчик проживал в Лиме, после чего вернулся во Францию. Разноцветные воды реки полностью соответствуют постимпрессионистским взглядам мастера. В 1891 году Поль Гоген переезжает на остров Таити.

Себя он изображает в больничном халате, уставшим, но не сломленным. Гоген писал: Я повсюду на траве расставляю скульптуры. На Мартинике Гоген заболел малярией и дизентерией, после чего был вынужден вернуться домой.

С 1880 года участвовал в выставках импрессионистов. Гоген возвращается во Францию, бедствует, перебиваясь случайными заработками. Я знаю, что люди будут понимать меня всё меньше и меньше.

была куплена почти за 300 млн. И Гоген решил полностью посвятить себя живописи, а не быть, по его выражению, «воскресным художником». К тому времени его финансовые дела сильно пошатнулись. По убеждению ученого, к концу XIX большая часть мифов была забыта таитянами (в основном, в результате колонизации), к тому же их держали в тайне от женщин. Там художник торговал брезентовыми изделиями, а его жена давала уроки французского языка.

Они звучат как настоящий гимн свету, жизни, молодости. С молодой датчанкой Метте Софи Гад Поль Гоген познакомился в Париже в 1872 году. Как жаль, что эта участь постигла не одного великого художника. Техника художника получает дальнейшее развитие на Таити. В свободное время Гоген рисовал. Помимо прочего, автор «Шьющей женщины» в последние годы жизни написал книгу «НоаНоа», опубликованную в 1901 году. В июне 1885 года брак распался.

Французские колонисты облагородили Папеэте на свой вкус и превратили таитянскую столицу в «островок цивилизации».

Он начинает серьезней относиться к своему увлечению живописью, берет уроки у гениев. Идиллическое детство Гогена в этом тропическом раю внезапно закончилось. Наблюдение над реальной жизнью и бытом народов Океании сплетаются в них с местными мифами. Ее взгляд одновременно манящий, но внимательный, даже осторожный. Особенная, очень своеобразная красота героини, надолго приковывает внимание. его отец принял участие в антимонархическом заговоре. В 1855 г. Поль с матерью вернулся во Францию, а в 1859 г. мать отдала его в престижную школу-интернат «Petit Sminaire de La Chapelle-Saint-Mesmin». В 1862 г. Гоген поступил в Парижскую военно-морскую подготовительную школу (Loriol Institute) и в 1865 г. был зачислен в торговый флот.

Плотна Гогена, воспитывавшегося в Перу, отражают его тягу к экзотическим местам. Однако Гоген так и не ощутил эту славу. Автопортреты занимают особое место в творчестве Поля Гогена. После 6 лет жизни в Перу семья вернулась во Францию. Вскоре дружба с импрессионистами и участие в выставках полностью перевернули жизнь Гогена.

Этот портрет относится уже к таитянскому периоду. К арльскому периоду относится пейзаж «Аликан» (1888), где в трактовке пространства можно увидеть влияние японцев. Чтобы прокормить сына, великий художник вынужден был зарабатывать расклейкой афиш. В частности, из-за того, что все тело художника было покрыто сифилитическими язвами.

В 18 лет Поль поступил простым матросом на судно. Это, впрочем, не помешало Гогену завести троих новых ваине.

---