Икона Симона Ушакова Владимирская Богоматерь

Чубинская В. Г. Икона Симона Ушакова Богоматерь Владимирская, Древо Московского государства, Похвала богоматери Владимирской (Опыт историко-культурной интерпретации) // ТОДРЛ. Итак, вновь обретенный памятник кисти Симона Ушакова – это не только выдающееся произведение в его наследии, но и своеобразная вершина в иконописании XVII в. Эта икона – яркий пример многовекового развития иконографического типа Владимирской Богоматери. «древо Государства Российского» («Похвала Владимирской иконе Божией Матери», «Насаждение древа государства российского»)— это вариант Владимирской богоматери, созданный в 1668 году Симоном Ушаковым.

Симон Ушаков: государев иконописец

кам, к демонстрации мастерства художника». Оклад времени митр. Реставрационные исследования позволили уточнить датировку еще одной иконы из церкви Троицы в Никитниках — знаменитого «Древа государства Московского» (ГТГ), которое, как оказалось, было создано не в 1668-м, а в 1663 году.

искусства при моск. Стиль письма Ушакова получил название «живоподобие», которое ошибочно трактуется как светотеневая моделировка ликов, приближенная к реалистической манере. В. 1. С. 152). Но именно к выставке была произведена полная реставрация иконы, она была освобождена от записей XVIII и XIX века и мы получили возможность увидеть почти полностью сохранившуюся оригинальную ушаковскую живопись. Над Александром— Михаил Феодорович. Мастерство, трудолюбие, удивительная работоспособность обратили на себя внимание начальства и в 1664 году его переводят в Оружейную палату, где определяют на хорошо оплачиваемую должность «жалованный изограф».

Они оживлены тенями, цветовыми нюансами по общему белесовато-телесному тону. На Евангелии – символ Св. И по государеву цареву и великаго князя Феодора Алексеевича (повторение титула) окольничему и оружейному Ивану Максимовичу Языкову с товарищи учинить о том по указу великаго государя (Филимонов 1873:63).

Симон Ушаков: биография и лучшие работы иконописца (фото)

., составленного иконописцем Иосифом Владимировым, где живоподобный стиль получил свое теоретическое обоснование. Все святые держат свитки, обращенные в центр, к Богоматери. 21 мая, 23 июня, 26 авг. ), самая ранняя из известных сохранившихся чудотворных икон Др.

Они и между собой не похожи, а к Ушакову вообще ни с какого боку. Андрея, привезенное из Боголюбова во Владимир на погребение (Там же. Они окаймлены профилированными штра. На практике настоятель решает все, тут своя рука владыка. 187 г. 375) (Успенский 1910). Так, Э. С.

На нижнем поле, слева, сразу под лузгой, видна блеклая беловая надпись: «ЗРПД /7184-1676/го писа/лъ/ Симо/нъ/ Ушако/въ/». Оклад датирован 1825 г. Чеканный прямоугольный щиток, окаймленный акантами, в центре, внизу над рамкой имеет надпись: «Зделана сия риза 1825-м году в месяце в cентябре весу в ней 8 фу 29 зо». По сторонам от Михаила— Алексей Михайлович и царевич Алексей Алексеевич. С. 209-221 Антонова В. И. К вопросу о первонач. митр.

«Имея талант иконописательства, врученный моему ничтожеству» О русском иконописце века Симоне Ушакове

В 1625 г. персидским шахом Аббасом была преподнесена царю Михаилу Федоровичу «риза Господня». На ней была медная дощечка с надписью: 7180 (1671/72) года писал сей образ на Москве государев иконописец Пимин Федоров по прозванию Симон Ушаков в великий Нижний Новгород по обещанию в соборную церковь Боголепнаго Преображения Господня при первоначальнике великом господине преосвященнейшем Филарете, митрополите Нижегородском и Алаторском, а отпущен сей образ с ним великим господином, егда первее иде прияти свой святительский престол (Макарий 1857:20-21 Добровольский 1912). Андрея в походе 1164 г. против волжских булгар одержанную победу летописец назвал «новым чудом святой Богородици Владимирской» (ПСРЛ. Но самые, пожалуй, тонкие и гармоничные образы Богородицы созданы в Константинополе. Образ Марии пронизан рефлексиями придворной культуры западного толка.

Между тем на иконе Ушакова правая рука Богоматери приподнята, а левая опущена, как в иконографическом типе Никопеи, Младенец Христос же благословляет только правой рукой, держа в левой свиток. Раскрашенный рисунок, по к-рому шили эту пелену, был создан в 1639 г. иконописцами Марком Матвеевым и Третьяком Гавриловым (Забелин И. Домашний быт рус. В кон. ния невольно отражали свое время, как это мы видим на ушаковских копиях. О древнерус.

Тонкий лессиро. Т. 2. Исследователи отметили смысловую связь скорбного образа Богоматери на лицевой стороне с изображением Престола с орудиями Страстей на обороте иконы и отнесли В. и. к Богородичным образам с актуальной для XII в. «страстной тематикой» (Тати-ури М. Богородица Владимирска // ЗЛУ. Вскоре известность лучшего на Москве иконописца.

Владимирская икона Божией Матери

небольших фрагментах на одеждах и на золотом фоне. В эти годы происходит стабилизация стиля в окончательном сформированном компромиссном «фряжском» варианте. Владимирская икона Божией Матери.

Феодора Стратилата (у могилы царя Федора Алексеевича, в Архангельском соборе), Нерукотворенного Спаса (в соборе Троицко-Сергиевской лавры), Сошествия Св. Свящ. В описи 1638 г. отмечен вклад Евдокии Лукьяновны Стрешневой (2-й супруги царя Михаила Феодоровича) – убрус В. и. с изображением Деисуса и святых (Там же.

Да сего же числа икону писать Спасов образ на престоле и с преклонными святыми, полтора аршина. Судя по тому, что сохранилось два черновика грамот об отправке его в монастырь, тождественных по тексту, но разных по адресатам, первоначально Ушакова хотели отправить в Покровский монастырь что за Яузою во убогих домах (эта грамота не имеет подписи дьяка и не датирована), а затем в Николо-Угрешский (грамота датирована 23 июля и имеет подпись дьяка).

«Писал Симон Ушаков, государев иконописец»

При митрополите Алексии князем Димитрием были построены стены Кремля, а при митрополите Киприане в Успенский собор из Владимира была перенесена икона Богоматери (в 1395 году), ставшая его главной святыней. Стб. С. 22-23 наст. мученик царевич ДимитрийБлаговерный царь Михаил ФедоровичПреподобный князь Александр Невский (обратите внимание на древнерусскую его иконографию – не воинскую, а княжескую). Преп.

И в ней главное место было уделено реалиям человеческого лица, воссоздающим первообраз. Однажды трое флорищевских старцев, будучи в доме Ушакова, ночью отправляли заповеданное им монастырское правило, возсылая к Богу свои прилежныя молитвы со слезами и вдруг от богодуховных уст их начало исходить огненное пламя до самых небес, между тем как в храмине не было зажжено ни одной свечи. Каждый новый исторический период вызывал волну повторений «чудотворной», отвечавших требованиям изменившихся установок.

29 июня 1174 г. кн. В собрании Суздальского музея-заповедника хранится еще одна «Владимирская», происхождение которой не установлено и есть соблазн связать ее с предыдущими. До весны 1674 г. Ушаков все еще занимал двор Федота Остафьева. Вопрос о досмотре иконописцев и гравюра в России второй половины XVII века. По указу от 1674 г. Оружейные полаты иконописцу Ушакову на цку образную липовую пять алтын.

дают представление о том, как выглядело убранство иконы в 1-й трети XVII в. (Описи Успенского собора. Стб. С. 155-157). Заканчивается роспись на Иване Грозном с сыновьями Федором и Дмитрием9. Царь государь, смилуйся (Оп.

Тропарь Божией Матери пред иконой Ее Владимирская

Их родство состоит в том, что все они — святые Русской земли. Каталог серебряных окладов Новгородского музея-заповедника// Музей-6. академика И. Э. Дата указана и от Адама и от Рождества Христова. Когда атеистический угар прошел, экспедиции музеев начали собирать уцелевшие иконы.

И. М. Снегирев упоминал о вставленном в стену ц. Двенадцати Апостолов образе Спаса с Патриарших ворот, выполненным Ушаковым в 1658 г., который был написан на кирпичах, не распавшихся при сломке этих ворот (Снегирев 1842 – 1845). Нет уверенности в том, что это распоряжение было выполнено, поскольку уже в августе 1665 г. Ушаков принимает деятельное участие в иконописных работах исполняемых царскими иконописцами. Очевидно, её источником на русской почве служили не только полонизирующие гравюры, но и хорошо известная по фресковым росписям храмов иконография Древа Иессеева, хорошо известная в странах византийского мира с XIIв., а может быть и немного раньше. Вып. 34. Древнерусское искусство — понятие своеобразное.

картины религиозного содержания, которые россияне в простоте душевной считали шедеврами, поскольку святые и прочие персонажи были «как живые». 175 г. 603). Духа Мария участвует в тайне Боговоплощения. 1308 169 г. ).

Соответственно, все правила и каноны брались у византийцев. Многие образы Ветхого Завета, начиная с Неопалимой Купины из которой вещал Бог Моисею, вплоть до видений пророков, в той или иной степени богословская традиция относит к образу Богородицы (на этих библейских реминисценциях построена поэтика Акафиста Богоматери). Т. 25. Симон Ушаков «Спас Нерукотворный» (1658).

Мария, давшая жизнь Богу в Его человеческой природе, становится матерью Бога (Богородицей): тварь вмещает Творца. К 1667 г. относится еще несколько сведений о Симоне Ушакове. Новые оценки иконопись мастера Оружейной палаты получила лишь в последнее время.

На полях помещены чеканные изображения двунадесятых праздников в килевидных обрамлениях, благодаря к-рым они воспринимаются как самостоятельные рельефные иконы, наложенные на плоский золотой сканый фон. Это происходит из-за перенасыщения полотна тщательно выписанными предметами быта. Однако уже в трудах ученых XIX — начала XX веков наметились две противоположные оценки его творчества: одни считали его выдающимся художником, создателем нового стиля, реформатором, боровшимся с низким качеством ремесленного производства икон, другие — чуть ли не главным виновником гибели «священных традиций», проводником европейских влияний, в конечном счете уничтоживших эстетическое и духовное своеобразие русской иконописи.

Кондак Божией Матери пред иконой Ее Владимирская

Иконныя дски розданы тогож числа иконописцу Симону Ушакову с товарищи. Икона была создана как двусторонняя, выносная. Вып. В облаках ангелы принимают из рук Спаса атрибуты власти для Алексея Михайловича.

Вслед за учителем они пытаются найти новые формы для создания иконописного образа. Деталь иконы «Насаждение древа государства Российского»От древа, произросшего в центре Московского государства идут побеги в виде виноградных лоз с листьями, цветами роз и гроздьями плодов. Художественный металл Древней Руси.

Он ищет как можно более точные и адекватные, подлинные, живые черты Христа. Справа от иконы Богоматери представлены святители (митрополиты Иона, Алексий, Киприан, Филипп, Фотий, патриархи Иов и Филарет), а также цари Федор Иванович, Михаил Федорович и царевич Димитрий. В изображении ликов Ушаков несомненно не знал себе равных. Сб.

Здесь мы сталкиваемся скорее с живописной демонстрацией политических взаимоотношений, связывавших государство и церковь со времен первых московских князей () Тем не менее и в конце XVIIв. и в последующее время распространение получает иконографическая схема восходящего генеалогического древа. По словам Н. П. – Длиною цки велено зделать по десяти вершков в ширину, по осми вершков в толщину, вершок скудно. Богоматерь Свенская, датируемая около 1288 года (ГТГ см. : Каталог собрания 1995.

Рядом стоят свв. Для россиян христианство — вера иностранная, заимствованная. После этого икону принесли в Москву и по заказу митр. 2.

И благосиятельныя главы власы русы, кратостны украшены. Оп. Владимир часто подвергался набегам и, конечно, многие от этого страдали. королеве лангобардов Теоделинде.

История РЦ. Одна из них, получившая впоследствие наименование «Владимирской», прибыла на Русь и здесь стала эталоном иконописания. М. Л., 1947.

Выполнена она в зрелом возрасте – в 1671 году. 171 г. 189, 541 и 542 Стлб. Объемы округлых ликов моделированы многослойной живописью. Иметь два имени было в те времена традицией – одно «потаенное», полученное при крещении, посвящалось богу.

был государевым иконописцем. И если старый мир видел в образе Марии – матери Господа, по словам Ф. И. Икона писалась в 1668 году царским иконописцем Симоном Ушаковым для церкви Троицы в Никитниках в Китай-городе. В средней части кремлевской стены надпись: «Писана сия икона от сотворения света текуща под солнцем 7167 лета во дни благочестиваго и христалюбиваго государя царя и великаго князя Алексея Михайлоча, всея Великия и Малыя и Белыя Росии самодержца». Любая работа была ему по плечу.

Ин кондак Божией Матери пред иконой Ее Владимирской

В. и. помещалась в 2 киотах. К 1680-1681 гг. В их числе самая ранняя икона Спаса Нерукотворного (ГТГ) — это любимая тема, к которой художник обращался много раз на протяжении всей своей жизни.

На ней была медная дощечка с надписью: 7180 (1671/72) года писал сей образ на Москве государев иконописец Пимин Федоров по прозванию Симон Ушаков в великий Нижний Новгород по обещанию в соборную церковь Боголепнаго Преображения Господня при первоначальнике великом господине преосвященнейшем Филарете, митрополите Нижегородском и Алаторском, а отпущен сей образ с ним великим господином, егда первее иде прияти свой святительский престол.

ценностями Успенского собора кн. Однако, это в светской живописи, а в церковной всё по-другому. Подозрение кроме стиля вызывает золотой орнамент на лузге, как на Сызранских иконах, для Ушакова это не характерно, больше такого ни на одной иконе нет, поля от средника отделяют простые линии. Они отличаются смелостью в передаче пространства, построенного несколькими планами. «Не сам ли Господь учит нас искусству иконописания. » — вопрошает он.

Полотно подписано, как и остальные работы Симона Ушакова. вочный слой румян вносит окончательный штрих в лепку объема. изменилась: были увеличены головы, опущена левая рука Богоматери. 34.

1. ШАКОВ СИМОН (ПИМЕН) ФЕДОРОВИЧ (1626-1686)
2. ВЛАДИМИРСКАЯ ИКОНА БОЖИЕЙ МАТЕРИ
3. Владимирская с избранными святыми
4. Симон Ушаков Древо Государства Российского
5. Икона Симона Ушакова «Богоматерь Владимирская», «Древо Московского государства», «Похвала Богоматери Владимирской»
6. 100 великих сокровищ и реликвий

32. Однако к ноябрю того же 1672 г. двор это был выкуплен для подворья Рождественского монастыря во Владимире. С. 252-263 Шитова Л. A.

Оп. 182 г. 240). Эта фреска была написана около 1320г. список сохранившихся произведений, 8-10). В историю искусства он так и вошел под названием «Васильевский чин».

Симон Ушаков. Ярославом Всеволодовичем. Кроме того, в 1660-х — начале 1670-х годов мастер стал использовать в интерьерах и пейзажах элементы линейной перспективы, что хорошо заметно на иконе «Святая Троица» 1671 года (ГРМ), созданной по заказу греческого купца Николая Николеты. отличаться от сохранившегося изображения кон. 178 г. 634). список сохранившихся произведений, 53).

• Спас Нерукотворный и поиски «живоподобия»
• Симон Ушаков – крупнейший русский художник века
• Значение творчества Симона Ушакова
• ИКОНОГРАФИЯ ПРАЗДНИКА ПЯТИДЕСЯТНИЦЫ

Вероятно, эта и др. В 1656-1657 гг. 170 г. 449. список подписных произведений, 16-17 список приписываемых произведений, 3). предисловие). При этом под «живоподобием» подразумевалась отнюдь не работа с натуры, которая уже практиковалась в то время в европейском искусстве, а возвращение к тем классическим идеалам красоты, которые художники древности умели сочетать с максимальной одухотворенностью.

Нимбы золотые с прочеканенными зубчиками-лучами. 176 г. 1479). Иконописцы стали специалистами «широкого профиля», напишут все, что угодно и портрет и религиозную картину и мифологический сюжет и обнаженную натуру, могли написать и иконы (алтарь), но средствами светской живописи, не стесняясь каноном.

А двор у меня, холопа твоего, твой государев с каменным строением. Оба оклада ныне хранятся в Оружейной палате ГММК. Здесь прямыми его обязанностями было «знаменить», то есть делать рисунки для разных предметов церковной утвари и дворцового обихода, преимущественно для золотых, серебряных и эмалированных изделий, расписывать знамёна, сочинять узоры для рукоделий, чертить карты, планы и т. д. Усердно исполняя подобные работы, он Писал образа для двора, церквей и частных лиц. Подобный тип можно видеть и в мозаиках Св.

• Произведение – историческая эпопея
• Словари и энциклопедии на Академике
• Симон Ушаков, живоподобный изограф
• Описание картины Симона Ушакова «Богоматерь Владимирская»

Хранится икона с 1925 года в Русском музее, куда поступила из Гатчинского дворца. Цвет клава и пояса перекликается со светлым изумрудно-синеватым фоном иконы. Когда-то, в 1325 году, митрополит Петр предсказал Ивану Даниловичу, что нужно перенести кафедру, столицу из Владимира в Москву: «Сам прославишься и дети твои прославлены будут». В июле и августе 1660 г. Ушаков руководил работами, которые в документах Оружейной палаты обозначены так: чистили и починивали вольныя стены над алтарями соборной (Успенской) церкви или: починивали в Успенском соборе стенное письмо (с восточной стороны и над северными входными дверьми, что от патриаршего двора). и украсив ю постави и в церкви своеи Володимери» (Ипатьевская (XIII – нач. В августе 1676 г. для того же храма Симон Ушаков составлял смету на починку стенописи и письмо нового иконостаса (всего 45 икон) по указу царя Федора Алексеевича. Иконостасы 15 – 16 веков распиливали и отправляли в бедные храмы.

Всеволод Юрьевич. Сер.

• Икона Владимирская Флорищевская

Собор догматически утвердил за Марией право называться Богородицей, т. к. Благочестивыми работниками Христа как хозяина виноградника являются митрополит Петр (1308-1326) и Иван Калита (1325-1340), с именами которых традиционно связывается возвышение Москвы. Апреля 27 дано ему 29 алтын за 29 дней. Самые чтимые монастыри и соборы (из сохранившихся) украшены живописью 18 – начала 20 веков. Золота на всякую икону по сту листов краснаго на творку и на золоченье, серебра по двадцать по пяти листов на икону. хвалы и славы бессмертие, возбуждение живых к подражанию. », – писал сам художник.

Вместе с поясом они образуют звонкий цветовой акцент к колористическому строю иконы. Исключением можно считать одну из самых известных икон Ушакова «Похвала Владимирской иконе Божией Матери» (1668, Государственная Третьяковская галерея, она же носит название «Насаждение древа государства Российского»), блестящий иконографический замысел которой можно приписать гению художника. Его (искусство) и так кренило к западу, а после Ушакова понесло на всех парусах. (празд. 958.

из монастыря св. С. 131). Он рисовал надгробный портрет Скопина-Шуйского, ряд других парсун московской знати. В XVI – нач. Егоргию Терентьеву – святыя Татианы.

Церковные писатели и художники ориентировались, прежде всего, на традицию. Со ссылкой на: Буслаев 1861).

Л. 266об) (Успенский 1910). 1433 174 г. ) (Успенский 1910). Так, 12 августа Ушаков принимает материалы к новому знамени етманскому (Оп. кн.

Об окладах древнерусских икон в связи с их реставрацией // ВХНРЦ им. упомянутая в тексте икона были принесены в дар киевскому кн. 182 г. 284). Это все хорошо, высокохудожественно, но не молитвенно.

Ушаков словно чувствует себя полностью освобожденным от каких-либо обязательств. С. 177-181), а старый с композицией «Деисус» на верхнем поле перенесли на икону-список (см. 20 июня 1673 г. Симон Ушаков с другими жалованными иконописцами (Федор Зубов, Федор Козлов, Андрей Ильин, Сергей Рожков, Георгий Терентьев, Иван Филатьев, Иван Леонтьев и др. ) вновь просил об освобождении от противопожарных караулов (Забелин 1894. 172 г. 21). через рождение Иисуса от Св. Во всяком случае, окрашенный масляной краской оборот исследуемой иконы свидетельствует о ее еще относительно недавнем (может быть, 30-40 лет назад) бытовании в церкви в местном ряду иконостаса. к хлебному и по 2 деньги к 6 деньгам на день кормового содержания. 32.

Раскрытые из-под прописи кон. Федору Евтифееву (и это зачеркнуто): Великомученика Федора, Божия дара. В этом он не знал себе равных. список сохранившихся произведений, 3-4, 6).

Были обнаружены фрагменты живописных поновлений XIII в. (на одеждах Христа), вероятно относящиеся к эпохе вел. Кроме того, в нем говорится о превосходстве иконописания (изобразительного искусства) над прочими видами художеств, а также о личной ответственности художника за свои работы. Стб.

Стлб. Над каймой орнаментальная полоса в виде кружевных полукружий. Сергия, да два деисуса и розных святых (Там же.

Ушаков одобрил ее, но заметил, что он может сделать такую же или лучше. Его нельзя было произносить всуе. Всеволод, вышедший с войсками навстречу Мстиславу, «узреша чюдную Матерь Божья Володимерьскую и весь град и до основанья аки на вздусе стоящь, яви Бог и святая Богородица новое чюдо», ободренный видением, одержал победу (Там же. кн. У Иисуса есть ресницы, глаза блестят, как будто от слезинки.

Царица Мария Ильинична с сыновьями Алексеем и Федором. М., 1965. Послание не имеет точной даты. Царь государь, смилуйся, пожалуй (Стлб. В 1667-1675 гг.

XIX в. и загрязненной олифы разновременные фрагменты живописи были оставлены без тонировок. Именно этот образ дал начало местному Нижегородскому почитанию Богоматери Печерской. С. 29-50 Сарабьянов В. Д. «Богоматерь Страстная» из Дмитриевского мон-ря в Кашине // ДРИ. Л. 258об, 266об, 288, 289).

182 г. 240). Названия эти поздние и более или менее условные, поскольку оригинального ее названия мы не знаем, а в описях XIX века она называлась «Образ Владимирской с московскими чудотворцами». Ушакова прежде всего интересовали приемы написания ликов святых.

Спустя 10 лет в 1662 г. Ушаков вновь «мерой и подобием» пишет «Владимирскую» (ГТГ). Сверху и снизу щитки выполнены декором из листьев аканта. Стлб. У. писал иконы и фрески для кремлевских соборов, Оружейной и Грановитой палат. Спас Нерукотворный. 1670 г. Ушаков Симон. Происходит из московского Новодевичьего монастыря. Ушаков Симон (Пимен) Феодорович (1626-1686) – знаменитый русский иконописец и график.

Ещё как умели. С. 135, 235, 646-647, 663, 678). С. 128). Стлб.

Фотия, названного «архиепископом России», вплетена в орнаментальный круг, образованный завитками скани и помещена в центре, на нижнем поле оклада. Другое, «зовомое», каждодневное, предназначалось для жизни. 183 г. 48). К сожалению, этот вид искусства мало привлекал внимание специалистов.

Идеальный лик Христа, Богоматери, святого не может быть не красив. 6. Стб.

Блестящими образцами зрелой «живоподобной» манеры мастера являются две местные иконы из иконостаса церкви Григория Неокесарийского на Большой Полянке — «Христос Вседержитель» (ГИМ) и «Богоматерь Киккская» (ГТГ), созданные в 1668 году, а также небольшой образ Спаса Нерукотворного 1673 года (ГТГ), находившийся в ризнице Троице-Сергиевой лавры, — он тоже был расчищен к выставке от слоя потемневшей олифы. В. и. сопровождала кн. С. 148 Радзивиловская (кон. На ветвях дерева Симон Ушаков расположил медальоны, в которых находились портреты людей – царей (Федор Иванович, Михаил Федорович, царевич Дмитрий) и святых с молельными свитками в руках, сделавших все для укрепления Московского государства и его столицы Москвы – политического и духовного центра. В книге он воспевает «принцип зеркала», говорящий о стремлении к точности изображения.

Именно тогда Ушаков написал прошение о своем производстве в государевы иконописцы. И. Анисимов) до 1-й пол. XV в. (ГММК)Оклад Владимирской иконы Божией Матери. Стлб. Абсолютно современный рисунок, созданный словно вчера.

Художник осознает, что стоит не только пред Божиими очами, но и перед судом общества. Георгия Владимировича (Юрия Долгорукого) Андрее Боголюбском: «Того же лета иде Андреи от отца своего Суждалю и принесе ида икону святую Богородицю, юже принесоша в едином корабли с Пирогощею из Царяграда. Пятикупольная церковь, например. Этот столь значимый эпизод в истории церкви во многом объясняет количественный «взрыв» появления «Владимирских» икон.

Т. 1. цами. Мстислава Ростиславича. Все они трудились над строительством и росписью кремлевских палат. В левом нижнем углу продолжение надписи: «А писал сии образ его государев зограф Пимин, зовомый Симон Ушаков». 34. К портретным работам можно отнести и его самую знаменитую икону, которую считают самым великим произведением XVII века, художественной и политической программой эпохи – «Древо государства Московского» известную еще и под названием «Восхваление Богоматери Владимирской» или просто ««Богоматерь Владимирская», существуют и другие названия. Прилежно молю: теплейшую молитву к Богу сотворите, о еже оставитися согрешением моим. Оклад Владимирской иконы Божией Матери.

На выставке кроме икон самого Симона Ушакова экспонируются наиболее известные работы его прямых учеников (среди которых были такие мастера как Георгий Зиновьев, Михаил Милютин и, возможно, Феодот Ухтомский). Сзади трона— архангелы. 11 июля 1656 г. Ушаков вместе с иконописцами Федором Козловым, Иваном Матвеевым и Иваном Владимировым (Большим) вновь вызывался к царю, находившемуся тогда в Полоцке. Лишь изображение «доличного» – облачений Богоматери и младенца – остается в рамках традиции, оживленное противопоставлением золотого и серебряного ассиста. Андроник МосковскийПреп. Вверху иконы изображен Христос в облаках, который передает ангелам венец и ризу.

Прямо над Владимиром изображён Александр Невский. По мнению А. А. Салтыкова оно написано в 1656-1657 гг. Однако юридически двор не был закреплен за Ушаковым, поскольку остался невыкупленным (очевидно, Ушаков рассчитывал на то, что двор будет выкуплен для него государством, поскольку в новых строениях предполагалось обучать иконному делу учеников, официально закрепленных за ним в Оружейной палате). В то время, когда в Византии расцветал «палеологовский ренессанс» (14 – п. п. На рассматриваемой иконе за стенами Московского Кремля изображен Успенский собор из которого произрастает древо. Григория Неокесарийского на Большой Полянке (1668).

Степану Резанцу – Иоанна Предтечи. Она потребовала фотобилет.

Взял сам Симон (Там же). Диалог неба и земли. 175 г. 417). К сожалению, оба замысла остались нереализованными, однако вступление к предполагавшейся «Азбуке» все-таки было создано, являя нам великолепный трактат об искусстве живописи. Об-вом древнерус. Слева – Сергий и Никон Радонежские и другие столпы православия.

Михаила Юрьевича, призванного владимирцами, над Ярополком была воспринята как «новое чюдо святое Богородица» (Там же. Во «Владимирской» из Сергиево-Посадского музея налицо более свободная, более творческая интерпретация образа Марии (ближайшей аналогией которого можно назвать «Елеу. Мстиславом церкви – Пирогощей, по названию к-рой она получила свое наименование.

В 1980-х годах, когда только начинала возрождаться иконопись, она повсеместно встречала сопротивление как иерархии, так и простых прихожан. Свет в его иконах идет изнутри образа, а не извне.

Вследствие этого указа, боярином и оружейничим Богданом Матвеевичем Хитрово был приглашен Симон Ушаков с товарищами и допрашиван у Успенского собора над южными дверми Спасов образ Нерукотвореннаго и около того образа ветхие места починить заново мочно-ль (Там же). Иконы Ушакова остаются истинными православными образами. Стиль письма Ушакова получил название «живоподобие»: несмотря на большую анатомическую точность и наметившийся физический объем иконы, созданные им, обладают отстраненностью, эмалевой гладкостью и светоносной силой, характерных для «горнего мира». Ушаков был разносторонней личностью, он руководил огромной мастерской, при этом и сам много работал. (Стлб. Так и литературные отражения культа «Владимирской Богоматери» в обновленных редакциях доходили до ума и сердца своих современников. XIV – нач. 2.

Именно вот таким образом его роль в истории искусства остается неоспоримой. Солоухина "Черные доски" по деревням прокатились "экспедиции" спекулянтов иконами. Св.

// «Из истории русского и западноевропейского искусства». На иконе запечатлено ключевое историческое событие: закладка в 1325 году Успенского кафедрального собора. На 3-й, лицевой пелене воспроизведена В. и. в золотом окладе митр. кн.

на 1866 г. изд. Они изображены в позах предстояния Владимиру. Андрея. казну. Тайная вечеря – это последняя трапеза Иисуса Христа с его двенадцатью ближайшими учениками (апостолами), во время которой Он установил таинство евхаристии, преподал заповеди о смирении и христианской любви, предсказал предательство одного из учеников и будущие судьбы христианской церкви и всего мира.

XIV в. преемницей Владимира. Ушакову прибавили 5 руб. – М., 1985. С. С. 48-49).

17 марта двор был возвращен Леонтию Остафьеву, как это следует из документа: Лета 7182-го марта в 24 де (нь), по государеву цареву и великого князя Алексея Михайловича всея Великия и Малыя и Белыя Росии самодержца указу боярину и оружейничему Богдану Матвеевичю Хитрово да столнику Ивану Степановичу Телепневу да дьяку Ивану Вахромееву. 184 г. 448). Стб. Лики по-прежнему остаются в центре внимания иконописца. УШАКОВ Симон (Пимен) Федорович (1626—86), рус., свидетельствуют о малочисленности группы мастеров в Костроме. Рисунок Симона Ушакова.

Взгляд и мягкая полуулыбка Марии. Специалисты насчитывают до семисот иконографий. Следующая челобитная Ушакова о повышении жалованья датируется 3 октября 1673 г. : Служу я тебе, великому государю, двадцать семь лет, а оклад мне, холопу твоему, жалованья денег тридцать рублев, да кормовых тридцать шесть рублев шестнадцать алтын четыре деньги, а даются мне те окладныя и кормовыя деньги из Оружейныя а в Оружейной, государь, палате, оружейнаго дела мастеру Григорью Вяткину твоего государева годоваго денежнаго жалованья оклад пятьдесят рублев, кроме кормовых денег милосердный государь, пожалуй меня для святых икон, вели те кормовыя деньги приверстать мне к прежнему моему окладу, к тридцати рублям в оклад.

и работал в Москве. Стенописные работы под руководством Ушакова выполнялись с августа по ноябрь (Стлб. По сторонам от них представлена здравствующая царская семья: государь Алексей Михайлович, его супруга Мария Ильинична, сыновья Алексей и Федор.

Его почерк мы уже достаточно хорошо узнаем и можем отличить от всех остальных. Сейчас он хранится в Оружейной палате. Т. 38.

рий, складки которого отмечены твореным золотом. 185 г. 2. В. и. принадлежит к иконографическому типу, получившему название «Умиление» («Ласкающая») и представляет тот его вариант, в к-ром Младенец Христос, прильнув щекой к склоненному лику Матери, обнимает Ее левой рукой за шею (под мафорием), а правую руку простирает к Ее плечу Богородица поддерживает Сына правой рукой, Ее левая рука поднята и молитвенно обращена к Христу. Для князей Черкасских в ц. Воскресения в их нижегородской вотчине с. Павлове им после 1662 г. были написаны иконы Богоматерь Казанская, Сошествие во ад, Спас Вседержитель, Богоматерь Смоленская, Иоанн Златоуст, Василий Великий, Григорий Богослов и Николай Чудотворец, а также шесть икон на Царские двери (Макарий 1857:302-306). И, несмотря на это, церковь приняла икону.

парсуны, миниатюры, художественно выполненные карты и планы. (Успенский 1917). ниже челобитную Ушакова от 1675 г. ), а Ушакову временно предоставлен другой соседний двор, принадлежавший купцу Федоту Остафьеву (взят в казну за недоимки). Часто культуру этого периода называют «переходной» от средневековья к Новому времени и сравнивают то с западноевропейским Ренессансом, то с эпохой барокко. От древа идут побеги в виде виноградных лоз с листьями, цветами роз и гроздьями плодов.

Свои взгляды на искусство, на ответственность авторов за свои работы, на реальность изображаемого предмета просветитель отобразил в своей книге «Слово к люботщательному иконного писания», увидевшей свет в 1666 году, написанную, возможно, в ссылке. По мере раскрытия ранних икон художественные вкусы начали постепенно меняться. Он ей был предъявлен. Иллюстрация к книге «История о Варлааме и Иоасафе» Симеона Полоцкого. Все князья династии изображены по порядку престолонаследия»8.

Оп. находился затем при гробе Петра I в Петропавловском соборе в Санкт-Петербурге (Историко-статистические сведения о С. -Петербургской епархии. 375-384).

С. 355). М., 1869. Она представляет собой продолжение традиции «запасных» икон чудотворной. Рисунок складок одежд Ангелов на иконах совпадает. Справа – патриархи Иов и Филарет. 173 г. 387).

Другая – будущая В. и. - оказалась в жен. И этот настойчивый поиск, конечно, опровергает все традиционные предубеждения о секуляризации русской культуры в XVII столетии. В назидательной иконе 1670 г. «Отрыгну серце мое» (154, 5x43) на псалом 144 (чье местонахождение в настоящее время неизвестно) Ушаковым могла быть использована иконографическая схема «Софии Премудрости Божией».

стлб. Публичном музее. В целом она следует композиционно-иконографическому решению «Троицы» Андрея Рублева. вполне каноничны.

Трактовка поверхности хитона младенца выполнена в более свободной манере с преобладанием живописных приемов. 32. список сохранившихся произведений, 12), Спас на престоле, Богоматерь Кипрская (Киккская) (см. Расширенные подписи часто делались на лицевой стороне полотна. Можно предположить, что число написанных Ушаковым «Владимирских» значительно превышает количество дошедших до нас памятников.

Сложные чувства вызывает у меня творчество Симона Ушакова. Написан для Троице-Сергиевой лаврыЕго ученики тиражировали образы «Нерукотворного Спаса» в манере мастера, но никому из них не удалось добиться присущей его кисти изобразительности и виртуозности. Его искусство было новаторским в части техники письма, в поиске новых изобразительных средств и нового взгляда на иконопись, вот таким образом его искусство навсегда останется актуальным для тех живописцев, кто постоянно находится в поисках нового художественного языка, кто не ограничивается шаблонным копированием древних образов, а ищет новые творческие пути. Вып. Ушаков, судя по всему, был незаменим при дворе. Симон Ушаков пишет древо – виноградную лозу, которая является символом жизни. Ивану Леонтьеву – святыя Анны. Послание не имеет точной даты.

В центре, среди его ветвей и цветов, – медальон с образом Владимирской иконы Богоматери. «Нарышкинское бароккко» — последний её всплеск. стлб. Пафнутий Боровский. Преп. С 24 июля 1673 г. Ушаков участвовал в поновлении стенописи в Успенском соборе.

икон XI-XIV вв. 11 августа за 7 алт. «Представлено в виде дерева (а в средневековье именно так изображались генеалогические таблицы), которое своими ветвями покрывает свод. Здесь он мог быть в плену архаических представлений.

Вследствии этой челобитной, 1 апреля 1664 г., околничий и оружейничий Богдан Матвеевич Хитрово приказал иконописцу Симону Ушакову для ево иконнаго мастерства и для того, что он у его государских дел бывает безпрестанно, учинить ево великого государева жалованья поденного корму по гривне на день для того, как он был в Серебряной полате и в то время всякие верховые дела делывал и из Оружейные полаты и ему давано по гривне ж на день, а и преж сего как он бывал у ево государских дел и ему по гривне ж на день давано (Там же). Спб, 1869:87 (пагинация 2). Смирнова считает, что «произведения Симона Ушакова и его учеников не являются свидетельством какого-либо серьезного шага к новой художественной культуре и оставались в пределах художественных традиций православного Средневековья».

Часть ранних икон, относящихся к 1650-м — началу 1660-х годов, выполнена в традиционной манере, однако среди них есть и первые образцы «живоподобного» стиля, созданные для московской церкви Троицы в Никитниках. Царь государь, смилуйся – пожалуй (Оп. Буслаев одним из первых указал на взаимосвязь творчества С. Ушакова с Западом.

Недаром неизвестный поэт в «Виршах Ушакову» называет его «многотрудной пчелой». 381-382). 2:116 Успенский 1910 (Успенский неправильно приводит год как 1674 – Ред. ). XV в. икона была полностью переписана. (Филимонов 1873:31 – 32). Пунин в беседе с В. М.

Постниковой-Лосевой и др. Ко времени создания Ушаковым «Владимирской» в 1676 г. было составлено (и, по-видимому, не случайно) сводное сказание «О иконе Божия матери Владимирская» проводником нового мировоззрения, единомышленником художника Симеоном Полоцким. Т. 1. Симон Ушаков.

Окладе иконы «Троица» письма Андрея Рублева // СЗМ. При поновлениях левкас с испорченной древней живописью во мн.

(Офчинникова Е. С. За промен икон дано Симону Ушакову 12 руб., за написание икон – 50 руб. Она близка ученой поэзии Симеона Полоцкого. У подножия Успенского собора изображены насаждающий древо князь Иван Калита и поливающий корни растения из кувшина митрополит Петр. О нем высказал интересное мнение Н. Н.

Николая Мирликийского, 15 золотых крестов, также с камнями и жемчугом. А после выхода в свет книги Вл. Бесполезно искать в Петербурге иконостас или росписи в иконописном стиле. В 1567 г. повелением царя Иоанна IV поновленная митр. Уже в возрасте 22-х лет был принят в царские «жалованные» (т.

А знаменил покровцы и воздух и Спасов образ на патриаршеский сан, под шитье. (Стерлигова И. А. Драгоценный убор древнерус. Андрей был убит по заговору бояр Кучковичей. Орды на Русь двинулся Темир-Аксак (Тамерлан). список подписных произведений, 18).

Федора и Георгия. Она формировалась не без учета интересов заказчика и индивидуальных особенностей мастера. 757-758). («Лоза Неманичей» считается первым светским родословием, созданным по образу «Древа Иессеева». Впоследствии «Богоматерь Киккская» оказалась в Третьяковке, а «Христос Вседержитель» – в Историческом музее.

список сохранившихся графических произведений). Но в каталог мы включили практически все его бесспорные работы. Никон РадонежскийПреп. В своих многочисленных «Спасах» Ушаков шел по пути воплощения идеального, очищенного от случайностей индивидуализма образа. Однако и там в последние годы образованные священнослужители стали заказывать иконостасы и росписи храмов в иконописном стиле.

На правой – черная сандалия с черными нитками-завязками. Иосиф Владимиров. Софии в Константинополе. Этот сюжет волновал многих художников: от Леонардо да Винчи до Сальвадора Дали.

Потерю этих идеалов Иосиф Владимиров объяснял просто: «живоподобие» было утрачено потому, что художники стали писать плохо. И нарушать его было нельзя. Благочестивыми работниками хозяина виноградника, то есть Христа, являются митрополит Петр (1308–1326) и Иван Калита (1325–1340), с именами которых традиционно связывается возвышение Москвы. Богатое одеяние иконы соответствовало тому значению, к-рое она имела во Владимирском княжестве, став главной святыней нового Успенского собора. не позднее 1660-х гг., на которые пришлось становление и утверждение живоподобного письма в придворной иконописной мастерской.

Софии мы встречаем разнообразные иконографические типы, начиная от образа Богоматери с Младенцем Христом на престоле изображенного в апсиде (876г. ), вплоть до Богородицы из деисусной композиции на южной галерее (XIIв. ). Византия. Т. 1. Царь государь, смилуйся – пожалуй (Оп.

Благочестивыми работниками Христа как хозяина виноградника являются митрополит Петр (1308-1326) и Иван Калита (1325-1340), с именами которых традиционно связывается возвышение Москвы. Успенском соборе // Сб. И почитание Ее связано именно с этим. Рядом с другими иконами этого чина, написанными Иваном Филатьевым, Никитой Павловцом, Андреем, Федором Козловым, Зиновьевым (все – ГТГ) это произведение не выделяется самостоятельностью мышления.

По левую сторону кроны— 11, по правую— 9 князей. ручи – золотые, декорированные имитацией жемчуга и драгоценных камней. Человеку свойственно ценить прекрасное.

Пунин. В итоге в творчестве Ушакова и его современников стали усматривать не только отказ от традиционных приемов, но даже некоторое «предательство» по отношению к великому прошлому, переориентацию на внешнее, блестящее, но пустое, уход от того сокровенного духовного содержания, которое хранят в себе древние шедевры. Это придает всей красочной гамме жесткость эмалевых тонов. Именно в связи с сугубой увлеченностью Ушакова техникой и приемами личного письма им было создано более двенадцати образов «Спаса Нерукотворного». Это позволило изучить авторскую манеру письма Ушакова и выделить особые, свойственные только ему художественные приемы.

В Москве тоже новые храмы стали расписывать и украшать иконами в стиле «а ля Ушаков». А для указания того писма в Угрешской монастырь не на большое время (послать) Симона Ушакова (Стлб. По сторонам от Александра— Федор I и царевич Дмитрий.

не поддаются исчислению. См. С. 224-225). Сочинение Ушакова по замыслу автора должно было стать введением к «Азбуке художеств», своего рода книге образцов, анатомическом атласе для изографов, которая по неизвестным причинам осталась ненаписанной. В более позднем документе об этом пребывании Ушакова на работе у патриарха говорится: Знаменщику иконописцу Симону Ушакову, как он Симон, наперед сего, был у патриарших иконописных домовых дел, давано ему, Симону, поденнаго денежнаго корму по гривне на день, да его же кормили и поили за столом, да сверх того, корму давано от патриарха подачи добрыя (Успенский 1910). Его работоспособность и энергия поразительны.

Ушаков очень рано получил основательную подготовку к своей специальности, так как в 22 года был принят в царские «жалованные» мастера Серебряной палаты при Оружейном приказе. Их родство в том, что все они – святые Русской земли. драгоценными камнями.

Достаточно вспомнить взаимосвязь копий эпохи Андрея Рублева, созвучные времени сумеречные образы царствования Иоанна Грозного изощренные по стилистике иконы строгановских мастеров конца XVI – начала XVII в. (Сольвычегодск Истома Савин из Перми). М., 1966. Она слава земных, веселие небесных, украшение всякой твари. Патетическое восклицание в духе будущих панегириков Симеона Полоцкого: «Хвалю, блажу живоподобие, аще то возможно сотворити. » – всецело можно отнести к данному образу.

– Загорск, 1958. Мы привыкли считать художника новатором, революционером в древнерусском иконописании, но нужно понимать, что в русской культуре XVII столетия отсутствовало само понятие «новаторства». 132 г. 1685) (Успенский 1910:352). Брюсовой "Симон Ушаков и его время". Вот таким образом обнаруженная и поступившая в собрание Сергиево-Посадского музея-заповедника икона Божией Матери «Владимирская» с датированной авторской подписью вызвала естественный интерес, заставляя задуматься о будущих возможных открытиях. Ушаков (Симон или Пимен) Федорович (1626-1686) предположительно происходил из посадских людей. 181 г. 453). И конечно, есть еще одно важное обстоятельство, которое делает для нас образ Ушакова более определенным, чем образы его великих предшественников, – подписи и даты на исполненных им иконах: «Писал Симон Ушаков, государев иконописец, в таком-то году».

Алфавиту мы обязаны, например, болгарам. Так происходило возвышение Москвы, превращение ее в первопрестольный град. 183 г. 291). царевичем Талычем. 1361 171 г. ). Непослушание одной искупается послушанием другой. На гравюре, провозглашающей преемственность власти Романовых от Рюриковичей из чресл святого равноапостольного князя Владимира произрастает древо, на котором в цветочных чашечках изображены царь Алексей Михайлович, царица Мария Ильинична и трое их сыновей»10. стлб.

В XVI в. положение левой руки Богоматери было приближено к первоначальному (пальцы – на рукаве одежды Младенца). Одна икона была поставлена в сооруженной в Киеве в 1131-1136 гг. Ярополк Ростиславич, ставший княжить во Владимире, отдал своему родственнику – кн.

В этой связи художником была разработана новая методика письма – мелкие, едва различимые мазки, делающие цветовой переход незаметным, они назывались «плави» и были многослойными. Монограмма митр. Традиционные элементы в его иконах по-прежнему ограничены «доличным».

Художественно-стилистические особенности и исторические данные свидетельствуют, что В. и. была создана в 1-й трети XII в., до 1130 г. Изображение Богоматери поясное, Младенец Христос на Ее правой руке (слева) ноги Младенца закрыты хитоном, видны лишь ступня правой ноги, слегка согнутой в колене и поставленной параллельно иконной плоскости и подошва левой ноги. Стлб. Симон Ушаков.

Венчала киот золотая зубчатая корона с самоцветами. Они насаждают огромное древо с виноградными лозами и цветами, корни которого уходят в твердыню православия – Успенский кафедральный собор «всея Руси». Символическое древо несет в своих ветвях цветные медальоны.

С. 209-261 Бочаров Г. Н. Золота на нее двести листов красного, серебра 100 листов. «Памятуя, что – «образы» (изображения) – это жизнь памяти, память о тех, кто когда-то жил, свидетельство прошедших времен, . 170 г. 436.

И в XVII же веке русское искусство и закончилось. Богородицы в Моск. В 1410 г. Владимир был разорен татар.

Невольно напрашивается вывод, что Ушакову была присуща склонность к иконописи, не обремененной сложными композиционными построениями, в которой преобладают однофигурные образы (к ним мы отнесем различные типы Богоматери с младенцем, Спаса Нерукотворного), разработке светотеневых приемов, направлявшего все силы на воплощение своей эстетической программы. На нижнем поле, по сторонам центрального медальона, полустертая надпись белилами (по шесть строк с каждой стороны) среди трудно разбираемых слов хорошо прочитыватся: Симон Ушаков. Медальон с образом Владимирской иконы Богоматери помещен в центре иконы, среди ветвей и цветов. Стб. Его положение руководителя иконописной мастерской Оружейной палаты было устойчивым. Примером тому могут служить т. н.

Род. 179 г. 219) (Успенский 1910 Филимонов 1873:41 – 42). С. 139).

32. Или всхлип. Оно в данном случае является «семантически важной частью изображаемого объекта, обращенного к зрителю». Эта традиция имела огромное значение и для Ушакова. Она интересна попыткой исторически точного воспроизведения оригинала.

Собственно, большинство его работ подписано. Л. 43, 44, 47, 48, 50, 51, 59, 60, 62, 63, 64, 66, 67, 74, 75 ср. Но это — нечто исключительное.

2. 51). Икона написана пастозно, в стиле позднеантичной живописи, но в ней уже есть и новые черты, не известные античности— особое внимание к лику, фронтальный разворот и жест руки Марии, указывающей на Младенца Христа. Гравюра Афанасия Трухменского (1681)Тайная вечеря является сюжетом множества икон и картин из которых самое известное произведение – это «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи. С. 151 Т. 38. Правее царевича— Федор III. Ключарь Успенского собора грек Патрикий с людьми, закрывшись в храме, молился перед В. и. Татары же «высекоша двери церковныя и вшедше в ню икону чудную святыя Богородица одраша, тако же и прочия иконы и всю церковь разграбиша» (Софийский временник.

Все это символизирует процесс венчания на царство земного владыки небесным царем. XV в., на полях – к XVI в. (1514. ). 374-382). 13 ноября 1631 г., ум.

Из обширного художественного наследия Ушакова до нас дошло около полусотни подписных икон (бльшая часть которых представлена на выставке), что достаточно много даже по меркам XVII столетия, не говоря уже о более ранних временах. Т. 29. Лица исполнены в «живоподобной» манере. Новое убранство иконы зафиксировано в описи 1701 г. (Описи Успенского собора.

С В. и. связывают изгнание в 1169 г. поставленного в К-поле на Ростовскую кафедру еп. Этими светскими подробностями некоторые иконы больше напоминают живопись. Правда, была ещё великая русская литература XIX века.

XIV в. ) – ПСРЛ. В годы перестройки (после 1000-летия крещения Руси) положение начало стремительно меняться, появилась литература (в т. ч. Одним из блистательных иконографических рассуждений в творчестве Ушакова стала широко известная и наиболее изученная икона 1668 г. «Богоматерь Владимирская или Насаждение древа государства Российского» (ГТГ). В области православной иконографии Ушаков не был новатором, за исключением иконы «Похвала Владимирской иконе Божией Матери» или, как её ещё называют, «Насаждение древа государства Российского».

Духа – белый голубь с золотым нимбом. Таким образом, новая концепция «живоподобия» рождалась из стремления не нарушить традицию, а следовать ей возможно более точно. И вот таким образом образ Нерукотворного Спаса для Симона Ушакова – вечный вызов и вечный поиск. Федор Стратилат» (Кремль, Архангельский собор). XVII в. (ГММК) В источниках XII-XVI вв. Федору Елизарьеву – преподобныя Феодосии.

Стлб. цариц в XVI-XVII ст. Виноградная лоза покрывает всю икону и прорастает сквозь Успенский собор.

– Ни на одной выставке не получается собрать «всё», так как часто произведения искусства, в особенности древние иконы, находятся в сложном состоянии сохранности и далеко не всегда могут путешествовать, перемещаться с места на место. Так что в церквях глухих деревень давно уже ничего нет. Под левым глазом и над бровью мягкие белильные высветления.

Никите Павловцу – святыя великомученицы Екатерины. Младенец благословляет обеими руками, слегка приподнятыми и разведенными в стороны. Однако сами российские государи на ветвях древа практически всегда изображались в позе ктиторского предстояния () Оба символа государственной власти— Древо и гербовый орёл— сохраняли идущий от их истоков религиозный характер.

Справа от иконы Богоматери представлены святители (митрополиты Иона, Алексий, Киприан, Филипп, Фотий, патриархи Иов и Филарет), а также цари Федор Иванович, Михаил Федорович и царевич Димитрий, слева – преподобные (Андроник Московский, Сергий и Никон Радонежские, Симон Безмолвник, Пафнутий Боровский), а также московские юродивые – Василий Блаженный, Максим Блаженный и Иоанн Большой Колпак. Ему также принадлежат многочисл. Этот соблазн «похожести» многих увлек не в ту сторону.

Трактат об искусстве // Древнерусскре искусство. список сохранившихся произведений, 52). Компромиссность художественной позиции мастера, ориентированная на греческую «фрязь», все же позволила создать не новый, но обновленный лик Богоматери.

Василий Блаженный. Святитель Алексий МосковскийСвятитель Киприан МосковскийСвятитель Фотий МосковскийСвятитель Иона МосковскийПатриарх Филарет (Романов)Благоверный царь Федор ИоанновичСв. Руководство над иконописцами в этих работах было возложено на Симона Ушакова, которым и подписаны росписи расходов по реставрации (Там же). Торжественный акт размещения великой святыни в Успенском соборе Кремля незамедлительно был воплощен в новой иконографической композиции, которая включала в себя в некоторых вариантах и самую «Владимирскую». Буслаева, «совершеннейший идеал женщины по понятиям той эпохи, то есть женщину святую», то барочное расшатывание средневековой психологии помогло увидеть в образе Богоматери ранее недопустимое женственное начало – гётевское «вечно женственное». XV в. ) – Там же.

зарубежная), фильмы, альбомы. Доличное, то есть изображение фона и одежд, он часто поручал писать своим ученикам. В одной из справок Оружейной палаты о работах Ушакова читаем: В прошлом 168 (1660) году, по указу великого государя и по наряду из Оружейной палаты, починивали соборную церковь Пречистыя Богородицы Успенского собора стенным письмом и в время у починочного дела стенного письма в начале был и над мастерами в досмотре знаменщик и иконник Симон Ушаков.

Возможно, это изображение заказчика иконы. Он не просто выбирает древний чудотворный образ, он воспроизводит его «мерою и подобием». Образ затем находился в Спасо-Преображенском соборе в Нижнем Новгороде в местном ряду иконостаса слева от царских врат. Троица Ветхозаветная. Андрею Ильину – преподобныя Марфы. Л. 76), 21 и 25 августа – краски для росписи столовой доски для царицы (Там же.

12 1/2 вер. В сочинении, названном «Слово к люботщательному (то есть к любителю. Все эти приемы Ушаков оттачивал на своих любимых образах – Спаса и Богородицы. Слева у ног архангела – маленькая фигурка человека в скромной одежде, с молитвенно сложенными на груди руками. Царь государь, смилуйся (Стлб. Его верхняя часть покрыта трехточечными цветами. Победа кн.

«Все государи изображены во весь рост с нимбами вокруг головы. Весной 1661 г. Ушаковым было написаны иконы святых покровителей членов царской семьи: св. На ветвях этого чудесного дерева, подобно плодам изображены святые подвижники. 181 г. 542).

Улучшение качества и приемов иконного письма, стремление к «живоподобной» передаче ликов и фигур святых в глазах мастеров этого времени не были новшеством, а воспринимались как возвращение к идеалу, освященному преданием и канонами Церкви. 32. Другое сообщение о тех же работах: Симон Ушаков с другими писал золотом и серебром вновь деисусы и праздники, северные и южные двери иконостаса, всего 27 икон (Извеков 1912/2). в "Вестнике общества древнерус. XIV – нач. Почитание «Владимирской» как нельзя лучше должно было способствовать общенародному духовному сплочению.

Среди них Богоматерь Киккская – первая русская икона такой иконографии. С. 222). к денежному окладу, 20 четв. В 1672 г. Юдинский двор, так и остававшийся невыкупленным, был передан со всеми находившимися в нем строениями купцу Киприану Климшину. Кондакова, мастер «устранил иконописные приемы, но везде сохранил иконописный стиль».

Точно так же и Христос называется Новым Адамом. Уникальность иконы «Насаждение древа государства Российского» состоит в том, что она отображает единую историю Руси и Русской Православной Церкви. Ушакова прежде всего интересовали приемы написания ликов святых. На окладе внизу имелась серебряная пластинка с надписью: Лета 7167 (1659) июня писал образ Государев иконописец Симон Федоров сын Ушаков.

Т. 18. Я указал на этот факт. А Симон Ушаков его, выходит, нарушил. Андрея Боголюбского, относятся к 1155 г. : «. Женский образ во вновь открытой иконе 1676 г. поразительно богат эмоциональными нюансами. – М., 1960.

Общая композиция произведения восходит к сербским изображениям родословной правителей Неманичей, которая, в свою очередь, опирается на иконографию родословной Христа, называемую «Древо Иессеево». Общее число медальонов – 20, по 10 с каждой стороны. лами. С. 198-205). Обратился к этой теме и Ушаков.

До сих пор оценки творчества Ушакова отличаются крайней противоречивостью. 172 г. 1389). сообщений о пеленах В. и. нет. Тогда она замолчала, но так грозно сопела над ухом, что снимать было невозможно. О, что же чудеснее этого чуда бывает. » – писал Ушаков.

Икона не имеет надписи с названием, вот таким образом известна под разными названиями: «Богоматерь Владимирская – Покровительница государства Московского», «Насаждение древа государства Российского», «Похвала Владимирской иконе Божией Матери». Даже Ушаков, воспитанный на древней иконописи, не устоял перед этим соблазном. 172 г. 13).

Изображенные здесь персонажи были взяты, очевидно из монастырского синодика»7. В житии Иллариона, между прочим, сообщается о следующем случае. М., 1884. Феодор Стратилат. За этой работой наблюдал и в ней участвовал Симон Ушаков. В ушаковской «Троице» нет барочного изобилия, пышности или дробности, как, например, в иконе на тот же сюжет, написанной другим иконописцем Оружейной палаты Яковом Казанцом (1659 г. из церкви Троицы в Никитниках).

(Леонид 1881 Николаева 1977). 180 г. 1576). На вторичность декора также указывает не совсем понятая мастером форма короны.

Симон Ушаков написал несколько икон по заказу купцов Никитниковых для церкви Грузинской Богоматери (Троицы в Никитниках), в приходе которой он проживал: Спас Великий Архиерей, Спас Нерукотворный, а также написанная совместно с Яковом Казанцем и Гаврилой Кондратьевым икона Благовещение, с клеймами Акафиста. Вып. Богородицы во Владимиро-Суздальской земле.

чного» (касается средника). В житии Иллариона, между прочим, сообщается о следующем случае. Чело и левое плечо украшены крупными круглыми звезди. Культуру этого периода иногда называют «переходной» от Средневековья к Новому времени и сравнивают то с западноевропейским Ренессансом, то с эпохой барокко. Действительно, она была довольно пёстрой: создавались великолепные постройки, фрески, но одновременно шли споры о стиле и качестве православных икон. Между ними полукружия с включенными в них трилистниками и пятипалыми листьями, свисающими из центра с «жемчужинами». Поскольку икона создана в ранний период творчества Ушакова, на начальном этапе использования им «живо-подобного» стиля, пластическая проработка ликов, столь важная для нового направления, выражена в ней недостаточно отчетливо. 1995.

Так происходило возвышение Москвы, превращение ее в первопрестольный град. 1985. Так это принципиальная разница — икона в древнерусском стиле и в стиле Ушакова.

В прикладе были золотое жемчужное ожерелье с драгоценными камнями (вклад царя Михаила Феодоровича), 6 золотых и серебряных цат, 3 золотые и 1 серебряная панагия, золотая икона Богородицы с греч. Фотия. Савва СторожевскийПреп.

Кон. 32. жизни. 958. Новый оклад на поновленную икону, вероятно, был сделан вел. Себастьяна III-IV вв. ).

Благодаря этому его еще при жизни называли «российским Рафаэлем». К постановке проблемы // Филевские чтения. XII в. (Лазарев. Обработка рамки оклада полностью идентична времени создания.

Здесь уместно напомнить внутренний «невидящий» взгляд древней «Владимирской». Вместе с тем он не оставался чужд и иконографическим поискам, самым ярким примером которых стала уникальная программа иконы «Древо государства Московского» — своеобразной аллегории богоустроенного православного царства, прославленного многочисленными святыми и находящегося под непосредственным покровительством Христа и Богоматери.

С. 115). Ушаков Симон Федорович, знаменитый московский иконописец XVII века считается ярким представителем последнего периода искусства Московской Руси, начало которому положило возведение Кремля, ставшего символом объединенной страны. Ушаков и его соратники искали то же самое, но только в искусстве.

С 1648 находился в качестве художника на царской службе. кн. Лицевая пелена к Владимирской иконе Божией Матери. 11 июля 1656 г. Ушаков вместе с иконописцами Федором Козловым, Иваном Матвеевым и Иваном Владимировым (Большим) вновь вызывался к царю, находившемуся тогда в Полоцке. Что такое живоподобие. Стб.

Симон Ушаков написал несколько икон по заказу купцов Никитниковых для церкви Грузинской Богоматери (Троицы в Никитниках), в приходе которой он проживал: Спас Великий Архиерей, Спас Нерукотворный, а также написанная совместно с Яковом Казанцем и Гаврилой Кондратьевым икона Благовещение, с клеймами Акафиста (см. Даже если там есть подпись, мои сомнения не рассеются. Тогда же вместе с другими жалованными иконописцами свидетельствовал ученика Ивана Масюкова (см. ). А в росписи, какову подал иконописец Симон Ушаков, написано: Симону Ушакову (это зачеркнуто): Алексей, помощник изобразуется сице: человек несет крест, ангел созади пособствует.

муч. Первая известная нам икона датирована 1652 г. (ГТГ). Т. 2. 1272 г. 1389), когда он бывал у государева дела.

176 г. 1496). Причем уже в иконоборческую эпоху мы видим вполне сложившуюся иконографию. Фронтиспис книги «История о Варлааме и Иоасафе» Симеона Полоцкого.

Третий образ – знаменитая икона «Похвала иконе Богоматери Владимирской» или «Древо Государства Московского» 1663 года. Ф. И. И посоветовавшись, пошли они на тот пламень, чтоб разведать истину и дошли до дома, где пребывали в молитве ученики Иллариона. Русь.

181 г. 314). На сегодняшний день известны 50 икон, которые подписал сам Симон Ушаков. Но вопрос об излюбленных сюжетах и темах, наверное, следовало бы рассматривать в контексте средневекого ремесленного (в лучшем смысле) творческого процесса.

Возможно, эти слова обращены к царю Алексею Михайловичу, как наставление. Для создания этой своеобразной идеологической композиции использованы иконографические варианты «Похвалы Богоматери» (Богоматерь в центре, пророки со свитками по сторонам) и «Древа Иессеева» (родословное древо Христа с его предками «по плоти»). Икона написана корпусным наложение красок по золотистому подмалевку. А вот если взяться за ум, учиться, делать все хорошо и «по-настоящему», ориентироваться на правильные образцы, все снова станет так, как было в древности, как завещали святые отцы. трудов. Изучению окладов посвящены следующие работы: Николаева Т. В. Это не означает, что монахи в Византии не умели толком рисовать.

Причем он указал в прошении, что еще до этого времени уже работал «безпрестанно у царского дела», видимо, привлекаясь к каким-то отдельным художественным проектам. Митрополиты Иона, Алексий, Киприан, Филипп и Фотий. М., 1964:18-61), Сам Симон Ушаков выразил собственные взгляды на задачи иконописного творчества в сочинении Слово к люботщательному иконного писания, созданном приблизительно в то же время, что и Послание Иосифа Владимирова, т. е.

Киприана старый оклад был обновлен и дополнен) и возвращена во Владимир. Ушаков в этом отношении не был исключением. Близ губ нежное пятно подрумянки. Со смертью кн. Ее тихое присутствие окрашивает повествование в нежные тона, помогая воспринимать все события в их какой-то особой глубине:«и слагала все слова сии в сердце своем» (Лк.

Проглядывающий из-под него чепец изумрудного цвета. изд. ). В центре иконы находится Лик Владимирской Божьей Матери с младенцем Иисусом на руках. Внизу, за кремлевской стеной, возле Успенского собора из которого и вырастает древо, стоят тогда здравствовавшие государь Алексей Михайлович и царица Ирина «со чады». со святою Богородицею, в ризах по городу» и мятеж прекратился. (Филимонов 1873:10).

Это давало возможность вырисовывать овал лица, цвет которого приближался к реальному, делать округлыми подбородок и шею, подчеркивать припухлость губ, тщательно вырисовывать глаза. Об этом же чуть ранее говорил и Иосиф Владимиров: если икона написано хорошо, тех мастеров «святительскою благословенною печатью и лета назнаменати», а если «плохо», «безчинно», тех мастеров предают анафеме. Пелены, постоянно висевшие у иконы, ветшали и их часто обновляли. Сергий РадонежскийПреп. 181 г. 72).

царевича Талыча. Начинаются они со слова «радуйся». По сказанию XV в., В. и. написана ап. когда Сикстинская Мадонна смотрит на вас, то она видит вас таким, каким я вас вижу – в вашем бушлате, с вашими голубыми глазами, видит физически, а Владимирская Божия Матерь видит вас такого, как вы есть, т. е.

Душа человека нуждается в красоте. Об этой работе известно из челобитной Ушакова от 1674 г. : В прошлом государь, во 180-м году, по твоему великого государя указу, писал я, холоп твой, меру благовернаго государя царевича и великого князя Петра Алексеевича всеа Великая и Малыя и Белыя Росии на мере – образ Пресвятые и Живоначальныя Троицы да святаго апостола Петра знаменил и ризы писал и, волей Божией, в то число заскорбел я и после меня дописывал тот образ Федор Козлов, ему твое государево жалованье дано, а мне, холопу твоему, не дано (Стлб. Ее поновле. Архангел Михаил, попирающий дьявола. Этот собор осудил Нестория, который до конца не признавал соединения в Личности Христа двух природ— божественной и человеческой, а потому отрицал Богоматеринство Девы Марии, называя Ее «Христородицей», а никак не Богородицей.

Написать Духа Святаго во образе голубя в семи лучах семь даров. В документе сказано, что Алексей Михайлович указал в своей великого государя Грановитой полате написать стенное писмо вновь нынешним летом. Смета материалам и работе, а также наблюдение за исполнением поручены были Ушакову. Да на икону Живоносного Источника золота двести листов красного. Во Владимире начались грабежи и убийства.

пост "Сызранская икона" был найден в дровяном сарае иконы служили полом – чтобы дрова не сырели. Хотя одна из подписанных им самим икон (как отмечалось выше, он первым стал обозначать свои работы) противоречит этому – иконописец называет там себя «московским дворянином». Складки его оранжевого облачения отмечены рефлексиями зеленого цвета. Не внося никаких революционных новаций в иконографию, он сосредоточился на технической исполнительской стороне. В. и. занимала настолько важное место в жизни Владимиро-Суздальского княжества, что летопись того времени «строилась как цепь чудес Богоматери» (Лихачев Д. С. Рус. Сер.

Грабарь в первом издании «Истории русского искусства» крайне отрицательно высказался о деятельности всех царских иконописцев, с которыми «кончилась русская иконопись, но русская живопись, о которой иным из них как будто грезилось, с ними не началась». И эта непривычная красота несомненно обладала особой для современников сверхъестественной силой, которая породила столь же красивую историю о явлении ушаковской Богоматери Иллариону Суздальскому, основателю Флоришевой Успенской пустыни. Стлб. 181 г. 633).

Если эти сведения не мистификация, то, учитывая имя, данное Ушакову при крещении и тот факт, что в XVII в. память всех святых, носивших это имя, отмечалась только 27 августа, можно уточнить год рождения мастера как 1626. Москва находилась в более отдаленном и более выгодном месте. См. : Михакювский С. Н. Н. в Комиссии по сохранению и раскрытию древней живописи (реставратор Г. О. Чириков, наблюдатели И. Э. Грабарь и Анисимов) на лицевой стороне иконы была открыта первоначальная живопись, полностью сохранившаяся на ликах Богоматери и Младенца, а также частично на его волосах над лбом, на правой руке и на кисти левой, в неск. летописи и их культурно-ист.

Икона Петра и Павла Новгородского Софийского собора. М., 1866. Его рельеф полностью повторяет композицию иконы. мон-ре Вышгорода (в 15 км от Киева), удельного города кн. Таким образом, самодержавная власть в представлениях XVIIв. 2:115).

По просьбе владимирцев он же встречал со святыней тело кн. Имя Симона Ушакова привлекало внимание многих поколений исследователей. XIII в. С. 311-325), с наглядно выраженным «жертвенным символизмом» (Этингоф. В августе и сентябре того же года Ушаков руководил работами в Успенском соборе, где кормовые иконописцы писали Спасов образ и архангелов и святителей на наружней стене собора с полуденной страны над дверьми стенное письмо и около дверей по дугам травы (Стлб. Многочисленные повторения «мерой и подобием» и меньших размеров в XVI-XVII вв. В нем появляются реалистичные черты, он тщательно и объемно выписан. XV в. (ГММК) Первые сведения о драгоценном уборе В. и., к-рый был создан по заказу кн.

581-582). Его «живство» лишь утверждало в действительности реалии христианского православного мировоззрения.

Л. 234об, 257, 297об). С другой стороны «Троица Ветхозаветная» (1671, ГРМ) поражает своим композиционным совершенством и явно классицизирующим академизмом. К сожалению, пока мы ничего не знаем об историческом прошлом иконы. Монограмма Богоматери и Христа написана уставом золотом с цветным притенением.

Становилась устойчивее экономика, расширялись зарубежные контакты. Ни одна другая икона такой чести не удостаивалась. Точная дата рождения не известна, как и происхождение. Л. 1, 2, 25, 27, 30, 31, 34, 35, 38, 39 ср.

Владимирская икона -- самая чтимая и самая известная из богородичных икон на Руси. Государственная Третьяковская галерея (Москва)Эту копию Ушаков сделал с Киккской (или Кипрской) иконы Богоматери, восходящей к чудотворному образу монастыря Хиландар на Афоне и чтимой на всем греческом Востоке в XVI-XVII вв. По рисункам Ушакова было выполнено множество гравюр. Красоту Богоматери невозможно отождествить с национальным типом эпических песен. Справа от иконы Богоматери представлены святители (митрополиты Иона, Алексий, Киприан, Филипп, Фотий, патриархи Иов и Филарет), а также цари Федор Иванович, Михаил Федорович и царевич Димитрий, слева – преподобные (Андроник Московский, Сергий и Никон Радонежские, Пафнутий Боровский), а также московские юродивые – Василий Блаженный, Максим Блаженный и Иоанн Большой Колпак.

С. 171). Гавриле Кондратьеву – преподобныя Марии. Фотию. В феврале 1661 г. Ушаков вместе с оружейного дела мастерами Григорием Вяткиным и Василием Титовым был командирован из Оружейного приказа в Казенный к боярину Илие Даниловичу Милославскому для заводу монетнаго дела (возможно, Ушаков изготовлял рисунки для монет).

Стлб. 4. Стлб. И. Э. Так происходило возвышение Москвы, превращение ее в первопрестольный град.

В центральном большом медальоне – Богоматерь Владимирская. В. и. вместе с др. Около венца надпись: «Буди мне верен до смерти и дам ти венец живота». Она выполнена из дорогих материалов: итал. – С одной стороны, ответить на этот вопрос в отношении Ушакова значительно проще, чем когда мы говорим о Рублеве или Дионисии, поскольку подписывать иконы в их времена было не принято и мы устанавливаем их авторство либо только по стилю, либо по косвенным историческим свидетельствам (в исключительных случаях – по владельческим или вкладным надписям, содержащим имя художника).

У нас есть все основания полагать, что Ушаков, например, почти всегда сам подписывал свои иконы: «Писал государев иконописец Симон Ушаков в лето такое-то». На эти работы 6 июля Симон Ушаков получил краски бакану веницейского по весу фунт (Оп. 176 г. 2).

Разучились и обленились (надо сказать, что в своем трактате он употребляет значительно более суровые выражения). су (греч. Т. 2. 30), а весь драгоценный приклад снят. Среди ветвей находятся круги, в которых изображены великие и удельные князья и цари. 1671 г. Государственный Русский музей«Ветхозаветная Троица» Симона Ушакова (1671 г., Государственный Русский музей) – один из лучших образов, созданных иконописцем. Духа (там же) икона-портрет царей Михаила Федоровича и Алексея Михайловича (в Архангельском соборе). Произведения Ушакова свидетельствуют о том, что он был талантливым художником, прекрасно владел средствами техники того времени.

При этом для своих работ Ушаков чаще всего выбирал простой фон, например светло-голубой, как в иконах «Богоматерь Киккская», «Преподобный Сергий Радонежский», «Архангел Михаил, попирающий дьявола». 170 г. 540). По смерти кн.

Вот почему многие памятники в музейных собраниях имеют статус «невыездных» и никогда не участвуют в выставках. (Стлб. надписью, золотая икона-складень с образами Богородицы и свт. В него был вставлен 2-й киот, обложенный серебром и украшенный драгоценными камнями.

176 г. 1397 ср. Справа виден медальон с Василием Блаженным. Надписи на фоне в фигурных картушах, сделаны золотом по красному фону и между картушами белилами (повторены нв окладе): При державе великого царя и великого князя Федора Алексеевича всея великия и малыя и белыя России самодержца лета 7185 писан сей образ в церков святыя живоначальныя троицы в обител преподобнаго Сергия чудотворца, а писал государев иконописец и дворянин московской грешный Пимен, по прозванию Симон Ушаков, по своих сродниках Филарете схимонахе, Саватии схимонахе, Сергии схимнике и младенцев поминовения ради. Это скорей греческое искусство, византийское. Руси, одна из великих святынь России.

М., 2000. И все же эти усилия далеки от завершения. – Милующую) Кикскую» 1668 г. ). Их родство в том, что все они – святые Русской земли.

Согласно описи 1627 г., у В. и. было 3 пелены: сделанная в 1514 г. (главная) лицевая с образом Богоматери в молении, шитая золотыми и серебряными нитями с белым атласным крестом (Там же. Икона «Похвала Владимирской иконе Божией Матери» («Насаждение древа государства Российского»). 8. Так знаменитый иконостас Андрея Рублева и Даниила Черного, написанный для Успенского собора во Владимире (высота деисисных икон 3, 15 метра), был распилен и перенесен в некое село Васильево, где и был обнаружен археологической экспедицией. Когда те же иконописцы написали две местные иконы в церковь Измайлова и просили себе кормовых денег с 28 сентября по 4 октября, Симон Ушаков сказал: образ Богородицы и образ Никиты четырем человекам в семь дней написать можно, а меньше семи дней нельзя (Филимонов 1873:31). (Забелин 1894.

Его чрезвычайно интересует написание ликов именно вот таким образом в его наследии более десяти икон «Спаса Нерукотворного». С. 78 Лаврентьевская (1377) – Там же. Ярослава Всеволодовича. Общая композиция произведения, как это отмечалось многими исследователями, восходит к сербским изображениям «Родословной Неманичей», которая в свою очередь опирается на иконографию «Древа Иессеева».

1668 г. Государственная Третьяковская гаОдной из самых известных икон Симона Ушакова является «Насаждение древа государства Российского» (другое название – «Похвала Владимирской иконе Божией Матери», 1668 г., Государственная Третьяковская галерея). Вот таким образом оказались пропущены свт. Симон Ушаков. История ее почитания, подробно зафиксированная в летописях и сказаниях, отличается глубокой духовной связью событий церковной и гос.

Алексей митрополит, Ангел-Хранитель, мученица Агафья на кипарисной доске и св. В данном случае — у Византии. Вел. Т. 1.

На младенце оранжево-малиновое облачение. Прежде всего, это не натурализм в европейском смысле этого слова, не работа с натурой. Кон. В 1395 г. из монг.

В 1627 г. к иконе было приложено более 150 золотых монет, «угорских и московских», золотые и серебряные «новгородки». Их родство состоит в том, что все они – святые Русской земли. Главным Художником Ушаков называет Творца, создавшего и благоукрасившего мир. Новый период в истории В. и. связан с Москвой, ставшей в кон. Михаила на владимирский стол сел его брат кн. Еще полвека назад подобная духовная неустойчивость была попросту недопустима.

Екатерины. Владимирская икона. Общая композиция произведения, как это отмечалось многими исследователями, восходит к сербским изображениям «Родословной Неманичей», которая в свою очередь опирается на иконографию «Древа Иессеева». В период реставрации 1918-1919 гг. Афанасием В. и. была богато украшена «златом и камением многим» (ПСРЛ. Московский Кремль символизирует устроенный Господом вертоград. Ко времени написания «Владимирской» Симон Ушаков был уже признанным мэтром, обладавшим непререкаемым авторитетом. свою личную принадлежность к истории.

К тому же году или к концу 1682 г. относится несохранившаяся икона с изображением Зосимы и Савватия на фоне Соловецкого монастыря, которая находилась в собрании А. М. Постникова и имела надпись: 7191 (1683) писал Симон Ушаков в Соловецкую обитель (Угреша 1897), а также написанная им по обету большая икона Сошествия Св. Иногда Ушаков использует прием сфумато, создающий воздушную дымку, однако свет в его иконах по-прежнему идет изнутри образа, не имея физической характеристики и источника извне. Грубоватое контрастное сопоставление света и тени свидетельствует о первоначальных шагах в освоении барочных приемов иконописания. Феодора (Феодорца), к-рый закрыл во Владимире все церкви, в т. ч. Успенский собор, где находилась чудотворная икона (Там же.

Он был также талантливым писателем – создал трактат об искусстве живописи «Слово к люботщательному (любителю) иконного писания», в котором говорит о том, что Главный Художник – это сам Творец, создавший и благоукрасивший мир: «Не сам ли Господь учит нас искусству иконописания. ». К тому же поверх высветлений Ушаков кладет чуть более темный полупрозрачный слой. Георгий и Федор. композиции иконы Владимирской Богоматери // ВВ.

— С. Л. ) иконного писания», мастер говорит о превосходстве изобразительного искусства над прочими видами художеств, а также о личной ответственности художника за свои работы: «Многие из нас, владеющие искусством живописи, пишут то, что скорее достойно смеха, чем благоволения и умиления, этим они вызывают гнев Божий и осуждению иностранцев и великому посрамлению от честных людей». Причём сделал это явно с соизволения Никона и царя. По сторонам Христа надписи, среди которых есть такая: «Буди мне верен до смерти и дам ти венец живота». Здесь 170 г. указан, вероятно, по ошибке лица, писавшего роспись.

Исследователи видели в иконе выдающееся произведение визант. XIV – нач. Вот стояли рядом друг с другом, по обе стороны от Царских врат, в церкви Григория Неокесарийского на Большой Полянке «Богоматерь Елеуса Киккская» и «Христос Вседержитель», написанные в одном и том же 1668 году одним и тем же изографом – Симоном Ушаковым. Некогда существовала точка зрения, что это – автопортрет художника. Правый рукав хито. Сергею Рожкову – святыя великомученицы Ирины.

Грабаря. Кайма мафория и по. Тайна Богоматери в том и состоит, что через Девство и Материнство Она является новой тварью. Но был канон исходящий из понимания иконы как носителя некоей духовности. кн.

Как известно по документам, он стремился открыть собственную иконописную школу, для которой планировал написать «Азбуку художеств», своего рода книгу образцов, анатомический атлас. Монументальная фигура Богоматери облачена в вишневый мафо. Правее царевича Димитрия Иоанновича— царевич Александр Петрович, под ним— Пётр II. Знаменитый "Звенигородский чин" Андрея Рублева (см.

Драгоценные уборы русских икон. Вторая, меньшего размера, также включала несколько изображений на полях. С. 288). Кн. Изображение фона и одежд он часто поручал писать своим ученикам.

С. 161 Т. 38. 32. Лукой. Художник имел большое число учеников, образовавших "ушаковскую" школу иконописи. Осмысление авторской ответственности является чертой нового менталитета человека XVII века.

Сюжеты, включавшие в себя изображение Богородицы, в христианском искусстве появляются довольно рано: уже в живописи катакомб мы находим сцены Благовещения (катакомбы Прискилы IIв. ) и сцены Рождества Христова (катакомбы св. на младенца пересекает широкий клав изумрудного цвета. В 1657 г. с иконописцами Оружейной палаты Степаном Резанцем и Федором Козловым Ушаков расписывал одну из комнат государя Алексея Михайловича во дворце, которую, по-видимому, предполагалось расписать еще до морового поветрия 1655 г. Царь указал у себя великаго государя вверху – комнату написать вновь стенным письмом, а у того стенного письма великаго государя указом указал быть иконником стряпчей с ключом Федор Алексеевич Полтев Приказу Серебряныя палаты знаменщику и иконописцу Симону Ушакову, да Оружейныя палаты жалованным иконописцам Степану Резанцу, Федору Козлову, а поденный корм велено им иконописцам давать, против прежняго государева указу, по 2 алтына человеку на день, как они бывали, наперед сего, у его государевых иконописных дел и у знамен, до морового поветрия (Успенский 1910). Кн. При митрополите Алексии князем Димитрием были построены стены Кремля, а при митрополите Киприане в Успенский собор из Владимира была перенесена икона Богоматери (в 1395 году), ставшая его главной святыней.

Конец XVII – начало XX в. – Сергиев Посад, 1998. XVIIв., а вторая— второй половиной 70-х.

В эпоху расцвета христианского искусства— на вершине средневековья образ Богоматери был самым излюбленным во всех уголках христианского мира— от Испании до Армении, от Сирии до Германии. Беседа Варлаама с царевичем Иоасафом. Государственная Третьяковская галерея (Москва). патриарх Иов, св. М., 1994:20. 2.

Обе иконы – монументальные, лишь незначительно отличающиеся друг от друга по размеру. Все это следует из его челобитной 1669 г. : В прошлом во 176-м году дан мне Юдинской двор после кружевника Федора Воробья, а как кружевника Федора не стало и без строения был разорен и обожжен и обломан и которое строение было каменное, а смазано глиною и то розмыло водою и розсыпалось и по твоей государской милости я тот двор нужды ради построил хоромы и кровли и нутра и печи и двери и заборы и ворота своими денгами, одолжал болши полутораста рублев, а на строение мне твоего государева жалованья ничего не дано. Лучше других сохранились иконы Благовещения (церковь Грузинской Божьей Матери в Москве), Владимирской Богоматери с московскими угодниками (там же), св. В той же челобитной: Да в прошлом же, государь, во 181-м году писал меру ж государыни благоверные царевны и великие княжны Наталии Алексеевны, на мере образ Пресвятыя и Живоначальные Троицы да святыя мученицы Наталии и за то мне не дано ничего ж, а прежде сего за такие дела было твое великого государя жалованье – сукна и тафты. Так, 30 мая 1659 г. велено было отпущать великого государева жалованья Симону Ушакову поденного питья и корму с сытного дворца по шти чарок вина, по четыре кружки меду цыженого, с кормового по две ествы в день с хлебенного дворца ему и его товарищам Степану Резанцу и Федору Козлову всем вопче два калача толченых, два калача смесных, два хлеба, два блюда пирогов пряженых, полблюда карасей на день. местах был вырезан и заменен новым.

– Все познается в сравнении. Царь государь, смилуйся. Нашим основным компасом здесь будет все то же исходное понятие «ейкон», которое лежит в основе христианского взгляда на мир, поскольку любая икона христоцентрична. Собственно, «Троица» является ступенью перехода от иконописи к изобразительному искусству в чистом виде.

И вдруг обнаружилось, что есть мастер изображения на иконах которого можно не просто разглядеть (тем более что олифа с XVII века не так потемнела, как с XV столетия), но и увидеть в них качество, ни в чем не уступавшее лучшим образцам европейской живописи и понятное тем людям, которые на этой живописи были воспитаны. Духа для Троицкого собора для Троице-Сергиева монастыря (см. произведений того времени аналогов окладу не имеется. Брюсовой, определила «предел реализма данного метода».

В экспозиции собраны все лучшие работы Симона Ушакова. Л. 77 и 78). В 1514 г. по заказу вел. 1961. 172 г. 1388). Но мы не склонны переоценивать эту «революционность». На иконе был представлен сидящий на троне Христос, к ногам которого припадают Сергий и Никон Радонежские.

Среди визант. При возобновлении в 1680 г. церкви Спаса Нерукотворного, что у царевен на сенях в Кремлевском дворце, были написаны деисусы, праздники (25 икон), столбцы и тябла золоченые красные тогда же было выменено в Оружейной палате 3 местные иконы: Спас, Богоматерь и Федор Стратилат. В распоряжении исследователей имеется огромный архив Оружейной палаты из которого можно получить множество сведений о том, в какие годы и над чем работал художник, куда он ездил и чем занимался. 958. 184 г. 439 ср.

32. Глебу Рязанскому (возвратил в 1176). науч. Филипп, свт.

(Стлб. «Троица» достойна отдельного описания. Кроме этой росписи, Сергеем Рожковым была составлена роспись краскам. Справа от иконы Богоматери представлены святители (митрополиты Иона, Алексий, Киприан, Филипп, Фотий, патриархи Иов и Филарет), а также цари Федор Иванович, Михаил Федорович и царевич Димитрий. Ушаков с товарищами решили, что надобно все збивать долой и левкасить и писать будет вновь (Там же). Он занимался подновлением, то есть реставрацией картин.

Так что кичиться нечем. Красочный слой на обороте иконы относится к кон.

Николай (Микула) «поча ходити. Мне встречались иллюстрированные византийские рукописи. «Многие из нас, владеющие искусством живописи, пишут то, что скорее достойно смеха, чем благоволения и умиления, этим они вызывают гнев Божий и осуждению иностранцев и великому посрамлению от честных людей». Симона Ушакова она интересовала всегда. Под общим основанием скобок, сложенные в виде треугольника, – три выпукло прочеканенных шарика. Ч. 1. На каждой стороне древа по десять медальонов.

34. Образ закрывал золотой оклад митр. Более того, в XVII в. можно отметить и оживление интереса к «Владимирской», вызванное крупным событием в церковной жизни Руси.

Т. 21. В 1909 г. без ссылок на источник В. Трутовским была упомянута икона, датированная 1670 г. К сожалению, пока неизвестно местонахождение двух «Владимирских», написанных Ушаковым для Флорищевой пустыни для родственника художника Иллариона Суздальского. Крупные глаза с характерными для Ушакова слезницами вишневого цвета. XIV – нач. Т. 18.

XVII в. в основном пополнялся приклад иконы. До сих пор нам не известно его наследие в полном объеме. В. 28. Стлб.

С. 158. В тонкой взаимосвязи внутренних отношений Богоматери и младенца он уловил ноты теплых человеческих чувств. знаменил он под шитье по камке образ преподобного Савы Чудотворца Сторожевскаго, с чудесы (Успенский, 1910). Работая над другими образами, он чаще всего поручал «доличное» (фон, одежды и прочее) своим ученикам, а сам писал только лики. С. 419, 425). Основные части этого убора находились на иконе до 1918 г. (в наст.

С. 160 Т. 38. Среди них царские врата (евангелисты для царских дверей были написаны Ушаковым и его товарищами на семи зеленой меди кругах), северную и южную двери, праздники икону Спас, образ Архиерея, образ местный Предста Царица, образ Спасов, образ Пресвятые Богородицы (Одигитрии) образ Иоанна Предтечи иконы Логина Сотника и Федора Стратилата, преп. Митрополит и князь. В Киеве и, возможно, во Владимире она имела рукоять с трехлопастной вилкой, отпиленную при увеличении полей иконы (боковые части вилки вошли в новое нижнее поле).

Пелены, украшавшие икону в праздники, хранились в ризнице собора. Стлб. 32. – М., 1984. 1668 г. Государственная Третьяковская галерея (Москва)Владимирская икона изображена здесь как главная святыня всей Руси. СПб., 1997.

Милосердный государь царь и великий князь Алексей Михайлович всея Великия и Малыя и Белыя Росии самодержец, пожалуй меня, холопа своего, не вели, государь, объезному двора моего ведать. Малые щитки горизонтальной формы также обрамлены извивающимися листьями аканта. Изображения святых в медальонах располагаются снизу вверх с некоторыми отступлениями от исторической последовательности, как бы сообразуясь с «ростом» дерева. – Ну, одного мастерства, как вы понимаете, недостаточно. Этот тип преобладал и в итало-греческой иконографической традиции.

В XVII веке царский иконописец Симон Ушаков пишет икону «Богоматерь -- древо Государства Российского». Молящийся, приходя в главный собор страны, прежде всего, обращался к покровительству «Владимирской». Среди ранних русских икон такого типа наиболее известна Богоматерь Толгская XIIIв. В центре, среди его ветвей и цветов, — медальон с образом Владимирской иконы Богоматери. Так что Алексей Михайлович, действительно, мог оказаться реформатором поневоле. С «Троицей» интересно сравнить более позднюю праздничную икону «Благовещение» из Братцевской Покровской церкви (1673 г., ГТГ). С точки зрения, например, Рублёва, ушаковские иконы — вовсе не иконы.

1681Среди сохранившихся произведений – иконы, гравюры и иллюстрации к книгам, а также «Слово к люботщательному иконного писания». Изображения святых в медальонах располагаются снизу вверх с некоторыми отступлениями от исторической последовательности, как бы сообразуясь с «ростом» дерева. Л. 1305). 175 г. 591 ср. После 21 сентября Ушаков в Оружейной палате был в качестве эксперта по поводу работ, произведенных костромскими кормовыми иконописцами – Сергеем Васильевым (Рожковым), Петром Аверкиевым, Дмитрием Емельяновым и Флором Леонтьевым на образец, кто каковым мастерством, в течение десяти дней, – это были следущие иконы, писанные на шестилистовых досках: Спасов образ с молящими святыми с преподобным Сергием Радонежским, Варлаамом Футыньским, 2-я – Пресвятыя Богородицы с Петром апостолом, со архангелом Михаилом, 3-я – Иоанна Предотечи с Павлом апостолом и Гавриилом архангелом, 4-я – ангела хранителя.

chikvala Валентина, Cпасибо за информацию. Не буду с Вами спорить, но согласитесь, насколько Иоанн условен. Плоскостное изображение, условный объём, фон (везде и нигде). Я копировала этот "портрет", когда училась в Палехе. А Ушаков пытался передать объём путём множественного наложения от самого тёмного к последней выпуклой светлой точке на лике. Яичная темпера, которой с тех пор пишут иконы позволяет настолько плавно передавать переход от тёмного к светлому, что, порой и не скажешь сколько слоёв цвета положил мастер. Все иконописные Московско-Владимирско-Суздальские школы изначально выработали и иконографию и приёмы иконописания. Конечно отличия были, но до Ушакова каноны очень сильно сдерживали. Лично я считаю Его новатором на то время. время в Оружейной палате ГММК). Из-под хитона видна объемно трактованная ступня левой ноги. Древнерусское искусство: исследования и реставрация.

XVII век. XIV – нач. Елена, должен быть. Наверху в облаках Спас, вручающий парящим ангелам венец и ризу для Алексея Михайловича: царь небесный венчает царя земного.

В январе 1674 г. Симон Ушаков написал список с чудотворной иконы Богоматери Казанской-Калужской для царицы Натальи Кирилловны. е. получавшие постоянное содержание) мастера Серебряной палаты при Оружейном приказе. Ему дано за работу в трапезе 12 руб., за починку в кружалах образов – 4 руб., за вымен киота резного, деревянного, позолоченного (Извеков 1916:20, 43). Деревянные храмы большей частью сгорели, а в каменных остались голые стены и земляной пол. С. 142-143). Произведения У. высоко ценились его покровителем царем Алексеем Михайловичем.

XVII в. (ГММК)Лицевая пелена к Владимирской иконе Божией Матери. 171 г. 263). за кипарисную доску (5 1/2 вер. 1986 Grabar.

Неизвестно, где и у кого Симон учился искусству иконописания. В мозаиках Св. 2 февраля 1675 г. по царскому указу Ушакову были выданы досталные деньги (Cтлб. При митрополите Алексии князем Димитрием были построены стены Кремля, а при митрополите Киприане в Успенский собор из Владимира была перенесена икона Богоматери (в 1395 г. ), ставшая его главной святыней.

В таком виде Богоматерь представлена на Синайской иконе VIв. Здесь во многом проявляются традиции предшествовавшего времени, на которых воспитывался мастер и реминисценции которых нередки в его ранних работах. Федору Козлову – преподобныя мученицы Евдокии. Акантовые гирлянды на щитках с монограммами заставляют нас вспомнить изделия мастеров павловского времени, в которых активно используется орнамент из извивающихся длинных листьев аканта, вазонов, гирлянд и подвесок. На него была повальная мода, все «прогрессивные» архиереи и протоиреи хотели иметь у себя иконы и росписи в этом модном стиле.

иконописец и график. Зримым образом такого единения являются князь Иван Калита и митрополит Петр, представленные у корней «генеалогического древа» Московского государства и другие светские и духовные правители, соединенные на его ветвях. – М., 1986. Этот образ на кипарисовой доске размером 11 на 3 вер.

Вопрос о канонизации Ивана Грозного). Возникшая при государевом дворе еще в начале XVII в. как хранилище оружия, она уже в середине столетия превращается в большую художественную мастерскую, куда стягиваются лучшие иконописцы из разных городов Руси, где рядом с ними работают приглашенные иноземные мастера. В XVII в. появляются иконы на сюжет «Сретения иконы Владимирской Богоматери в Москве» (середина XVII в., ГТГ конец XVII в., Сольвычегодск), ранее встречавшийся в клеймах чудес. На Руси же он получил менее широкое распространение.

Ампулы Монцы из Боббио— серебряные сосуды небольшого размера для благовоний, которые были подарены около 600г. 533). Положим, Никон был известным реформатором имевшим огромное влияние на царя. При этом для своих работ Ушаков чаще всего выбирал простой фон, например, светло-голубой: иконы «Богоматерь Киккская», «Преподобный Сергий Радонежский», «Архангел Михаил, попирающий дьявола». Им было создано более 12 образов «Спаса Нерукотворного».

95-108 Гордиенко Э. А., Трофимова А. Н. В XVII веке отношение к подписям было уже иным: те служили своеобразными «удостоверениями качества», свидетельствовали о личной ответственности мастера за свою работу. Т. 1. За стенами Московского Кремля изображен Успенский собор из которого произрастает древо. Ивану Максимову (опять зачеркнуто).

Исходя из догматики развивается иконография, внутри которой можно выделить несколько основных направлений, формирующих основные иконографические схемы (богословские программы). Иконописец был определен в 3-ю статью (Филимонов 1873:31 – 32). Справа размещены русские святые: юродивые Ивана «Большой колпак», Василий Блаженный, Максим Блаженный, преподобные Андроник, Симон, Пафнутий Боровский, Сергий Радонежский, Никон Радонежский, а также благоверный князь Александр Невского.

Книга дополнена статьей В. Г. Так как первый портрет Симона Ушакова, вернее его кисти или парсуна (произошло слово от латинского термина persona – личность) – тоже новое слово в искусстве. кн.

Общее число медальонов – 20, по 10 с каждой стороны. Фотия на окладе Владимирской чудотворной иконы Пресв.

Между тем, официальное придворное делопроизводство XVII столетия фиксировало каждый шаг «государевых людей», к числу которых принадлежал «государев иконописец» Симон Ушаков. Судя по другим документам, это прошение было удовлетворено, однако жалованным иконописцем Ушаков так и не стал. значение. (Салтыков А. А. Эстетические взгляды Иосифа Владимирова // ТОДРЛ. Икона Божией Матери «Кикская» из церкви свт. Годом рождения мастера традиционно принято считать либо 1625 (после сентября), либо 1626 (до сентября), основываясь на надписи на иконе, некогда находившейся в церкви Троицы в Никитниках и позднее пропавшей, которую упоминает Тромонин (Тромонин 1845:88): Лета 7166 году написал государев иконник Симон Федоров сын Ушаков 32 лета возраста своего.

Композиция иконы неск. Левее Алексея Михайловича— царевич Симеон Алексеевич. Ее ранние копии XV в. – так называемые «запасные» – хорошо известны.

Павлу Микитину – святую Софию. 183 г. 278 ср. Согласно вкладной надписи, пелена была сделана повелением царя Алексея Михайловича, царицы Марии Ильиничны и их детей на помин родителей царицы (боярина Ильи Данииловича Милославского и жены его Ксении, умерших в 1669) из фамильных драгоценностей, перешедших после их смерти в гос.

1974). Мая 22 ему же 3 алтына. искусства, принадлежащее кисти к-польского мастера и датировали ее от XI в. (А. Они сажают и поливают дерево, которое как бы прорастает сквозь Успенский собор, заполняя ветвями всю поверхность иконы.

Высокий излом бровей на лике Марии отсылает нас к более древней традиции. Первый, обложенный серебром имел затворы (дверцы) с серебряными чеканными изображениями Благовещения и 4 евангелистов. В середине XIX века (до 1873 г. ) он был искажен неискусными реставраторами На иконе были золоченый оклад и гривна, украшенные драгоценными камнями.

С. 98-102 Гагман Н. А. Их сравнение с подлинными работами мастера позволяет лучше ощутить своеобразие его индивидуальной творческой манеры. искусства", М., 1874). «Насаждение древа государства Российского» — уникальная икона, отображавшая единую историю Руси и Русской Православной Церкви и имевшая государственную и политическую актуальность. В полном соответствии с этой программой были выполнены лучшие иконы 1676 г., наряду с «Владимирской» – «Архангел Михаил» (ГТГ), «Св. Вне своих служебных обязанностей в 1657-1659 гг.

Иногда встречается в монументальной живописи (например, ферапонтовские фрески). Размер фрагмента 15 вер. Годом рождения мастера традиционно принято считать либо 1625 (после сентября), либо 1626 (до сентября), основываясь на надписи на иконе, некогда находившейся в церкви Троицы в Никитниках и позднее пропавшей, которую упоминает Тромонин (Тромонин 1845:88): Лета 7166 году написал государев иконник Симон Федоров сын Ушаков 32 лета возраста своего. Похвала Владимирской иконе Богоматери («Насаждение древа государства Российского).

16 мая того же года Симону Ушакову выдано было 20 алт. М. -Л., 1974:271-288), по мнению Е. С. Овчинниковой – в 1660-1666 гг. 32. Фотия покрывал широкие поля и фон иконы.

И в этом нельзя не видеть глубинной связи. На владимирцев были наложены тяжелые поборы. И не напрасно. На окладе была серебряная золоченая дощечка с надписью: При державе благочестивых великих государей царей и великих князей Иоанна Алексеевича, Петра Алексеевича, всея Великия и Малыя и Белыя России самодержцев 7192 (1683/1684) году по обещанию сию икону Спасову писал своею рукою бренною Пимен Федоров сын по прозванию Симон Ушаков и оклад златом и сребром и венец с камением жемчугом построил вкладом Живоначальныя Троицы в Сергиев монастырь в настоящую церковь памяти ради себе и жены Февронии и сына Петра, Евфимии и усопших роду: Филарета схимника, Марины схимницы, Саватия схимника, Сергия схимника, Василия схимника, Афанасия гостя, Феодоры и младенцев своих, тако бо благое преблагому Богу принесу приплодование мне врученного таланта, восприиму воздаяние, надеждою простираяся моею, вся вы зрящих их же ради положи труды сии и иждивение. Икона «Архангел Михаил, попирающий дьявола» (1676 г., Государственная Третьяковская галерея) – еще одно выдающееся произведение кисти Ушакова. 858.

С. 143). Описи 1627 и 1638 гг. Богродица, увидев свое изображение на иконах, вспомнила прежнее пророчество: «Отныне ублажат Мя все роды» и добавила: «Благодать Рождшагося от Меня и Моя с сими иконами да будет. » Вскоре от этих икон начало происходить множество чудес. Обращение Симона Ушакова к иконографии Богоматери Печерской – один из характерных для его творчества примеров возвращения в иконописную практику древних забытых иконографий в новой «живо-подобной» стилистической редакции.

Девы Софии, Мировой души и проч. В русской традиции в типе Печерской Богоматери закрепились иконографические особенности, присутствующие на Свенской иконе.

сохраняла исключительно сакральный характер». С. 31-38 Мнева Н. Е., Филатов В. В. Балканы. И образ совершен устроив яко в зерцале. ». Для него идеалом стало не каноническое изображение, а зеркальное отражение (см.

Можно даже сказать, создатель новой концепции иконного образа. Всю нижнюю часть иконы занимают стены и башни Московского Кремля, переданные с документальной точностью. В источниках XV в. нет сведений о возвращении иконы во Владимир, не сообщается и о том, что древняя святыня была оставлена в Москве. Видимо икона помещалась в киоте и выносилась во время крестных ходов, подобно к-польской «Одигитрии».

В России был свой путь, талантливых художников «приписывали» к оружейной палате, обеспечивали всем необходимым, платили мало, это извечное русское отношение к людям творческих профессий. Перед картинами невозможно молиться, невольно начинаешь их разглядывать и оценивать, приходится закрывать глаза и молиться не с ПОМОЩЬЮ иконы, а ВОПРЕКИ ее «слишком художественному» РАССЕИВАЮЩЕМУ воздействию. искусстве. 32. Михаилом, прибывшим в Киев из К-поля в 1130 г. (Макарий. также: Леонид 1881 Успенский 1910:364 – 365 Николаева 1977).

Свиток Алексея Михайловича, обращенный к Спасу, гласит: «Спаси Господи люди своя и благослови достояние свое». Он опоясан изумрудным полотнищем с элементами золотого геометрического орнамента (пересеченный крестиком кружок, пересеченный крестиком ромб, скобки). В сравнении последней с живописью Д. С. С. 78).

В начале весны 1664 г. Ушаков просил о прибавке жалования, отметив, что несмотря на переход в Оружейную он продолжает работать знаменщиком для серебряников: Царю государю и великому князю Алексею Михайловичу всея Великая и Малыя и Белыя Росии самодержцу бьем челом холоп твой иконописец Симанко Ушаков. Симон Ушаков – адресат Послания некоего изуграфа. До последнего времени икона Спаса из церкви Троицы в Никитниках находилась под частичной записью XVIII–XIX веков, однако к выставке она была раскрыта, причем в процессе раскрытия удалось обнаружить фрагменты оригинальной авторской надписи с датой: 1661 год (а не 1658-й, который читался в надписи XIX века).

Симон Ушаков – адресат Послания некоего изуграфа. Портрет в супрематическом пространстве // Нева, 1989. Мстиславу Изяславичу греком митр. В 1701 г. их было 3: драгоценная пелена с Голгофским крестом (ныне в ГММК) из красного бархата, подкладываемая в подножие лицевая, с праздниками на каймах (ныне в ГММК) (Там же. Не случайно в рассматриваемой нами иконе и во многих других заострено внимание к «личному».

Представители школы Ушакова, по его собственному выражению, старались «писать яко живо», то есть приближаясь в своем творчестве к реальности, за что подвергались жесткой критике со стороны старообрядцев (Аввакум вообще сказал, что Ушаков, рисуя Христа, богохульствует). Вот таким образом рассматриваемый оклад, несмотря на черты периферийного стилизованного отставания, все же является характерным образцом костромского дела. матриалы, опубликованные И. Е. Забелиным). С. 57-58).

---