Караваджо Мальчик Укушенный Ящерицей
В посольстве Италии журналистам представили картину Караваджо "Мальчик, укушенный ящерицей". Помимо Мальчика, укушенного ящерицей на выставке будут представлены 30 работ последователей Караваджо из собрания Фонда Лонги, которые хранятся во Флоренции на вилле основателя фонда – ученого и критика Роберто Лонги (1890-1970). Картина Караваджо Мальчик, укушенный ящерицей: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. Предварительный показ картины Микеланджело Меризи да Караваджо Мальчик, укушенный ящерицей прошел в пятницу в посольстве Италии в Москве.
Предварительный показ знаменитой картины Микеланджело Меризи да Караваджо «Мальчик, укушенный ящерицей» прошел в пятницу в Посольстве Италии в Москве. Предварительный показ картины Микеланджело Меризи да Караваджо Мальчик, укушенный ящерицей пройдет в пятницу в посольстве Италии в Москве, сообщила пресс-служба посольства.
История одного шедевра: «Мальчик, укушенный ящерицей» Караваджо
Во время кутежей и хождения по борделям он подцепил «модную» венерическую болезнь, которая свела его в могилу, когда ему не было пятидесяти. По мере сил и возможности он всячески опекал своего малосведущего в житейских делах брата-художника.
Получилось так, что теперь, когда он обрел наконец вожделенную собственную «мастерскую», ему пришлось работать в подвале, куда не проникал дневной свет. Он был одержим желанием работать только с натурой и ни о чём другом не помышлял. Уж если говорить о возможном источнике, который мог вдохновить художника при написании великолепной картины, то им скорее всего могла бы стать одна из римских копий знаменитого изваяния Праксителя «Аполлон Зауроктон» (убивающий ящерицу), а таких тогда насчитывалось в Италии не менее двадцати и они украшали дворцы и виллы многих аристократов. А вот придворный поэт Аурелио Орси этой «якобы Магдалине», как насмешливо отзывались некоторые снобы о картине, посвятил вдохновенное стихотворение на латыни, не забыв в нём упомянуть рубцы на спине девушки, полученные во время уличного бичевания, о чём он безусловно узнал от самого художника. Очень скоро в систему будут добавлены новые языки.
Украдкой от хозяина мастерской он продолжал писать для себя. Между ними завязалась потасовка, на которую присутствующие не обратили никакого внимания — дело привычное. Раза два наведывался Марио, но Караваджо строго-настрого запретил ему появляться.
Описание картины «Мальчик, укушенный ящерицей»
Идея с цыганкой так понравилась синьору Валентино, что он помог решить возникшую вдруг трудность с натурщиком, предоставив в распоряжение художника своего смазливого шестнадцатилетнего сына Костантино. Неизвестно, был ли автор удовлетворён своим «Больным Вакхом». Дружба с Анной продолжилась и после завершения работы над образом грешницы.
Начало было не слишком обнадёживающим. Так появилась на свет одна из ярких жанровых работ, вызвавшая большой интерес коллекционеров, а близкие друзья сочли, что это самая удачная картина Караваджо. Анне Бьянкини, так звали девушку, на вид было не более шестнадцати. Тот, что постарше, Ругантино, выступает заводилой. Но художнику удавалось лёгкой шуткой снять напряжение и тогда лицо миловидной Лючии расплывалось в улыбке. Он охотно приобрёл «Юношу, укушенного ящерицей», но заплатил мизерную сумму, едва покрывшую расходы на холст и краски. Эти картины неизвестного художника не заинтересовали ценителей живописи и перекупщиков, так как не соответствовали господствующим тогда вкусам, когда эталонными считались картины маньеристов.
Это было как нельзя кстати, поскольку Марио, как обычно, закапризничал и, набив холст на подрамник и наложив грунтовку, наотрез отказался позировать, сославшись на недомогание. А было ли ему свойственно такое чувство. Среди сиделок ему приглянулась юная монахиня по имени Лючия. Пришлось завести кошку. Караваджо приметил среди этого сброда в таверне одну миловидную девушку с пышной копной каштановых волос и осиной талией.
Он выступает посредником между Небом и Землёй. Обе эти работы, «Гадалка» и «Шулеры», преисполненные действия и занимательной театральности, вызвали большой интерес. Но у Караваджо на сей счёт были свои соображения. Тем не менее, Мальчик, укушенный ящерицей является важным произведением в раннем периоде художника именно потому, что эта картина демонстрирует выход из безвоздушной тишины самых ранних его произведений, таких как «Мальчик, чистящий фрукты» или «Больной Вакх» и даже подразумевающих насилие, но фактически статичных, таких как «Шулера». Это был чудаковатый холостяк, живший со старушкой матерью в собственном доме неподалёку.
В Москве показали картину Караваджо "Мальчик, укушенный ящерицей"
Да и в жизни самого художника произошли заметные изменения. Его всё чаще можно было повстречать в художественных салонах и на званых раутах в домах известных коллекционеров. Однажды прибежавшая Анна с радостью объявила, что хранивший инкогнито покровитель её подруги Филлиды изъявил желание лично познакомиться с мастером.
Это был сирота лет шестнадцати, родом из города Сиракуза на Сицилии, с большим трудом добравшийся до Рима и одержимый желанием освоить азы живописного ремесла. Тем не менее, Мальчик, укушенный ящерицей является важным произведением в раннем периоде художника именно потому, что эта картина демонстрирует выход из безвоздушной тишины самых ранних его произведений, таких как «Мальчик, чистящий фрукты» или «Больной Вакх» и даже подразумевающих насилие, но фактически статичных, таких как «Шулера». Караваджо вскоре вернулся оттуда на костылях, с которыми расстался лишь через пару недель.
Мальчик, укушенный ящерицей — Караваджо
Видать, время не успело ещё окончательно развеять худую молву о нём. Поза у Вакха неудобная. Версия маловероятная и вряд ли Караваджо был знаком с творчеством этой художницы, ученицы Кампи, писавшей в основном портреты в обрамлении забавных жанровых сцен типа «Игра в шахматы» (собрание Радзиньского, Познань) или автопортреты.
Таким образом, «Гадалка» оказалась в Лувре, поразив многих своей необычностью, свежестью взгляда и породив немало подражаний, например одноимённую работу Жоржа де Латура в том же прославленном музее. Эта внутренняя борьба ощущается на холсте в каждом мазке. «Мальчик, укушенный ящерицей» (1596) Холст, масло. Сам Караваджо рассматривался им не иначе как объект извлечения выгоды, в чём ловкий торговец картинами преуспел.
Им на помощь прилетел златокудрый ангел со скрипкой. Архив римской полиции хранит запись об инциденте с подробным описанием внешности задержанной31. Из написанного удавалось иногда кое-что продать, чтобы поддерживать полуголодное существование и пополнять запас красок, не говоря уж о холсте. На «Гадалку» возник спрос, так что художник вынужден был написать её повтор.
Если же говорить о жизни, то для Караваджо она пока никак не складывалась. Эта рельефность — самое важное в живописи и её душа»27. С него начинается живопись, в которой фигуры и предметы выступают из царства теней и полумрака и таким образом рождается поэзия ноктюрна, открывшая в истории мировой живописи новую страницу. Первой такой работой была «Ваза с цветами». Проникновенный подбадривающий взгляд Иосифа, устремлённый на играющего ангела, словно говорит: «Не робей, милок играй. » — и в ответ слышна нежная мелодия. Но другого выбора не было и новому подмастерью пришлось скрепя сердце согласиться.
Всякий раз понятливый Марио незаметно куда-то исчезал. Но всякий раз модель оказывала сопротивление, оставляя в художнике некое чувство неудовлетворённости и ещё пуще распаляя в нём неукротимое желание полностью овладеть ею и подчинить своей воле.
Чтобы как-то успокоиться и собраться с мыслями, он решил взять с собой недавно написанную копию «Магдалины», для чего прошёлся дополнительно по отдельным темноватым местам картины мягкими беличьими кисточками для лессировки, а затем покрыл изображение защитным лаком во избежание малейших царапин в дороге. Жизнь завертелась — только поспевай. Ничего подобного в живописи до тех пор не было.
Тот обрадовался такой просьбе, увидев в этом явный признак выздоровления. У левого глаза припухлость от ушиба. Позднее выяснилось, что приглашение «гостеприимного» кавалера Чезари дАрпино, предоставившего рабочее место, краски, кисти и жалкую каморку с дощатым топчаном и тюфяком, набитым соломой, оказалось далеко не бескорыстным — за всё надо было платить картинами. Кое-кому из них удалось неплохо устроиться. Верный своей бунтарской натуре, всегда поступающий вопреки принятым канонам, художник вносит в полную идиллической умиротворённости картину отдельные штрихи и бытовые нотки, неожиданно обернувшиеся комическим звучанием. Но хозяин мастерской решил оставить заинтересовавшую многих картину при себе, заявив, что с подмастерья причитается за постой. В работе над повтором «Гадалки» автор постарался ещё более выразительно показать, насколько герои увлеклись флиртом, придав живость романтической сцене предсказания судьбы и перекрёстному обмену взглядами.
Заядлый коллекционер банкир Чириако Маттеи, ставший обладателем «Гадалки», хотел любой ценой переманить к себе Караваджо. Мнение, прямо скажем, странное и неожиданное. Ныне один вариант «Юноши, укушенного ящерицей» принадлежит собранию Лонги во Флоренции, а другой — Национальной галерее в Лондоне.
Картину Мальчик, укушенный ящерицей покажут в посольстве Италии
Недавно на приёме во дворце князя Памфили он увидел «Каящуюся Магдалину» и загорелся желанием приобрести её авторскую копию или какую-нибудь новую работу. Его безучастный взгляд обращён куда-то в сторону, минуя зрителя, а рот полуоткрыт, словно он хочет сказать: «Принимайте заказ, а мне пора идти. » Но художник не в силах с ним расстаться и, любуясь его броской красотой, наносит на холст быстрые мазки, пока модель находится перед ним, добиваясь плавных светотеневых переходов. Её главное и бесспорное достоинство абсолютно в другом.
Как говорится, всяк волен судить в меру своей испорченности. И это самое ценное в картине. Всё это подтолкнуло Караваджо к написанию повтора «Магдалины», так как многие коллекционеры выражали желание иметь копию.
По-видимому, художник снял с «Отдыха на пути в Египет» копию и подарил в знак благодарности за приют и добро монсиньору Петриньяни, о чём вскользь упоминает в своих мемуарах Манчини. Тонкий запах этих деликатесов ещё не выветрился, вызывая урчание в животе у вечно голодных молодых постояльцев монсиньора Петриньяни, но и привлекая в подвал стаи крыс, от которых не было житья. Ему явно нездоровится, ломота в конечностях. Неравнодушный к изящным искусствам старый прелат предоставил в распоряжение Караваджо и его помощника комнату для жилья, а для работы предложил использовать тёплый сухой подвал, служивший когда-то для хранения окороков, подвешиваемых на крюки к сводам потолка и дозревания кругов овечьего сыра.
Мальчик, укушенный ящерицей (Караваджо)
Как и всякий здравомыслящий человек, он сознавал греховность некоторых своих поступков, однако не очень-то задумывался над ними, что свойственно многим молодым людям. Выручили девочку подружки-землячки, которые были постарше и знали в жизни толк. Обеспокоенная Филлида подошла к Джустиньяни и тихо что-то ему сказала.
Молодого художника не оставляла мысль дать такое изображение своего друга Марио, которое подчинялось бы его авторской воле и это ему полностью удалось в картине «Юноша, укушенный ящерицей» (65, 8x52, 3). Позднее он втридорога продал «Гадалку» римскому коллекционеру князю Памфили, а тот во время поездки в Париж подарил её французскому королю Людовику XIII. Здесь, как и в «Гадалке», происходит обмен взглядами, но уже тройной, подчёркивающий напряжение происходящего. Стоя на коленях в исповедальной будке, он не видел лица исповедника через закрытое сеткой окошко, а голос священника не всегда внушал ему доверие.
Но любил ли он её, трудно сказать. Аннучча была признательна ему за заступничество. На одутловатом лице землистого цвета грустные глаза, а под ними синюшные мешки.
Он мог так сидеть часами. Первый шумный успех вскружил голову Караваджо, заставив забыть о недавнем унизительном положении жалкого приживалы у «монсиньора Салата», о беспросветной нужде с частыми голодными обмороками, когда приходилось писать за гроши «картинки» на потребу непритязательных клиентов ловкого дельца Лоренцо или «головки» по заказу друга Антиведуто Граматики, старавшегося хоть как-нибудь его поддержать в полунищей жизни. Это был удачливый делец, тонко разбиравшийся в искусстве.
Его давно ждали кисти и палитра, которые подготовил предусмотрительный Марио. Снова появилось неукротимое желание работать, чтобы забыть всё остальное. Подражая подобным образом природе, он превосходно писал и другие картины»24. На их фоне выделяется большой палец правой руки с ногтем в траурном обрамлении. Вскоре о Караваджо заговорили в кругах ценителей живописи. Вот почему отнюдь не раскаяние ему хотелось отразить, когда он работал над картиной.
Новичка всячески поддерживал и опекал добряк Просперино, а уж он, как никто другой, знал толк в различных композициях из цветочного орнамента, за что и получил прозвище «гротесковый». Его душил жгучий гнев при мысли о судьбе юной грешницы, торгующей своим телом, к которой, однако, не приставала никакая грязь и душа её оставалась ангельски чиста. Они-то и ввели её в свой порочный круг.
С ними Караваджо не раз сталкивался во время ночных походов по злачным местам. С годами его взгляд на мир изменится, палитра помрачнеет и ему не удастся больше повторить тот удивительно светлый и спокойный настрой «Отдыха на пути в Египет», пронизанного лиризмом. С ней ему было покойно и хорошо работалось, а это для него самое главное. Караваджо. Умница кардинал очень тонко подметил характерную черту молодого художника.
Картина Мальчик, укушенный ящерицей Караваджо
Несмотря на юный возраст она пользовалась успехом и от ухажёров не было отбоя. Хотя на родине художника в Милане имеется улочка с таблицей «Караваджо Микеланджело Мериджи» и на ней до сих пор ошибочно фигурирует 1609 как год смерти мастера — о причине этой ошибки будет сказано далее. В больнице Караваджо написал по памяти несколько небольших полотен.
Он держался несколько обособленно, не вступая ни с кем в приятельские отношения. Это своего рода парафраз известной пословицы, одинаково звучащей по-итальянски и по-русски: «Что имеем, не храним, потерявши — плачем». Первое его изображение появилось на картине «Юноша с корзиной фруктов» (70x67).
Музыковеды считают автором мелодии фламандского композитора Ноэля Баулдевейна. В новой картине «Шулеры» (91, 5x128, 2), как в известной Commedia dellArte, зритель видит и подмечает всё, что стараются ловко скрыть от него на подмостках герои пьесы. Как говорил Леонардо, «тени образуют свои границы определёнными ступенями и кто этого не знает, у того вещи не будут рельефными.
И не она должна каяться, как считал он, а те, кто толкнул девушку на путь порока, вынудив заниматься проституцией. Ответить трудно. Картина не была принята единодушно. О своеобразном методе работы художника на первых порах в Риме спустя сорок лет немецкий искусствовед и художник Иоахим фон Зандрарт писал: «Для того, чтобы достичь абсолютной округлости и естественного рельефа, он старательно выбирал себе тёмный подвал или другое мрачное помещение, в которое сверху падал маленький луч света для того, чтобы сумрак своими тёмными тенями оказывал мощное сопротивление падающему на модель пучку света и таким образом достигал эффекта высокой рельефности»28. Похоже, музыка тронула даже осла, традиционно считающегося глупым и упрямым.
"Мальчик укушенный ящерицей" Караваджо
Как всегда, особую прыть проявлял синьор Валентино, который пристально следил за каждым шагом Караваджо в искусстве и направлял неопытного молодого художника на «правильный», как он считал, путь. Ощущая её присутствие, он успокаивался и целительный сон брал своё. По выражению его бесстрастного лица трудно было определить, нравится ли ему работа.
Во время позирования девушка немало рассказала ему о себе. Купивший «Гадалку» Маттеи больше не появлялся и вот таким образом нельзя было упускать подвернувшийся случай. Так появилась «Магдалина» (122, 5x98, 5).
Воображаемый Вакх показан больным из-за чего бедняга непривычно трезв и грустен. Его охватило волнение. О чём были те картины, написанные во время болезни, неизвестно. Хотя крови не было, но нога от ушиба посинела и опухла. Его художественный салон пользовался большой известностью среди коллекционеров. Девушка часто наведывалась в мастерскую, коротая с ним время. Но однажды отношения с хозяином мастерской вконец испортились.
Известна дата его рождения — 8 декабря 1577 года. Их многочисленное землячество давно осело неподалёку, на площади Испания. Распрощавшись с приором и сиделками, художник с радостью встретил у ворот госпиталя ожидавших его Просперино и Марио с узелком его пожитков в руке. Неудача не обескуражила Караваджо, а только пуще распалила в нём желание добиться успеха.
Его жанровые картины из жизни римской улицы принесли ему широкую известность. Её следы утеряны, но лет шестьдесят спустя картину увидел биограф Беллори и вот что он отметил в своих «Жизнеописаниях»: «Микеле написал букет в стеклянном кувшине с отражённым в воде окном комнаты и переливающимися на свету каплями росы, дрожащими на лепестках цветов. Минуя посредничество синьора Валентино, Караваджо удалось как-то зазвать к себе в подвал римского аристократа и заядлого коллекционера Чириако Маттеи и выгодно продать ему второй вариант «Гадалки», что позволило поправить свои дела. Небольшая картина, написанная с натуры, получила название «Больной Вакх» (67x53).
История картины Караваджо Мальчик, укушенный ящерицей
На краю узкого стола лежат другая гроздь винограда, уже тёмного и два недозрелых персика. Гениальность картины в простоте её исполнения, а это самое трудное в искусстве. К счастью, подвернулась заинтересовавшая его модель. Но Караваджо вежливо отклонил его предложение, зная, что такая «доброта» обойдётся ему в копеечку.
Но его надеждам не суждено было оправдаться. Муцио был одной из первых моделей Караваджо, запечатлевшихся в его памяти и для него не составило особого труда вспомнить и воспроизвести черты друга. Приор госпиталя ежедневно навещал больного, назначив ему особый курс лечения.
Выздоравливающий Караваджо явно истосковался по настоящему делу — написанию с натуры.
«Юноша с корзиной фруктов» — это удивительный сплав портрета и натюрморта, воспринимаемый как единое целое. На сей раз на картине не две, а три фигуры — сидящие за карточным столом игроки в таверне. Всем этим премудростям Караваджо обучился в Милане у мастера Петерцано и самостоятельно справлялся с делом, разбираясь в свойствах естественных красок — киновари, кадмия, ляпис-лазури, кармина, охры, умбры, свинцовых белил. Караваджо с трудом поднялся, превозмогая боль и снова упал. Эти яркие детские воспоминания навсегда запали в душу художника.
«Мальчик, укушенный ящерицей» Караваджо
Это была жестокая борьба на выживание, в которой побеждали только сильные духом. Он носил их, пока они на нём не истлевали, превращаясь в лохмотья. Пригрозив страшной местью за «поруганную честь» сестры, взбешённый Томассони выхватил из-за спины нож, успев полоснуть по холсту, но был вовремя скручен и выдворен вон сбежавшимися сторожами и крепкими братьями-августинцами. Сирота оказалась выброшенной на улицу без средств к существованию. Он погружён в собственный мир неведомых нам желаний и сокровенных мыслей.
Тут было над чем призадуматься. В своих записках он не преминул отметить «сухость» живописи, хотя этим мало что сказано. Но бедняжка мать вскоре умерла, подцепив римскую лихорадку.
Юнец оказался в мастерской Чезари по рекомендации его земляка, Лоренцо Сицилианца. Но в конце 1599 года между друзьями произошла размолвка. Он водил Анну по театрам и ресторанам, нанимал всякий раз извозчика, не скупясь на чаевые, а у лучшего портного заставил упирающуюся подружку выбрать себе по вкусу фасон нового платья.
Взгляд через обнажённое плечо направлен мимо зрителя куда-то в пустоту.
Но с того злополучного дня Лючии и след простыл. Большинство искусствоведов считают её автопортретом художника. Один из них вооружён кинжалом, который в любой момент может быть пущен в ход.
Напишите отзыв о статье Мальчик, укушенный ящерицей
Всегда ухоженный и одетый с иголочки, он отдавал направо и налево указания. Поначалу «Отдых на пути в Египет» (135, 5x166, 5) писался с трудом, словно с похмелья.
Невольно напрашивается сравнение с эрмитажной «Кающейся Магдалиной» кисти Тициана, в которой всё подчинено раскрытию темы раскаяния, оказавшейся чуждой тогдашнему настрою Караваджо. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Это не бесплотное существо, сошедшее с небес, а реальный подросток с изысканно красивыми линиями полуобнажённого тела, контрастирующего с ярко-красными, коричневыми и оливково-зелёными тонами одежды путников. Кроме того, ему теперь надо было заботиться и о Марио. О судьбе портрета ничего не известно.
Наняв пролётку, они отвезли друга в госпиталь при церкви Санта-Мария делла Консолационе, возведённой их отцом. Сам Караваджо, ослабленный болезнью, не смог тогда разобраться в своих чувствах. Тогда же были написаны «Мальчик с розами в вазе» и ещё несколько схожих работ, которые молодой художник безуспешно пытался продать. Так появился «Юный Вакх» (95x85).
Её официальное название «Кающаяся Магдалина». Но, поддавшись чарам девушки и ощутив нежность её рук, он, кажется, уже забыл о гадании.
Это первая работа, выполненная им на религиозную тему, если не считать не сохранившихся обетных картин, написанных для «монсиньора Салата» и Лоренцо Сицилианца. В картине присутствует личный мотив, связанный с частыми ссорами с Марио. Но не идти же к возможному покупателю с пустыми руками. Отношения с чванливым работодателем не заладились с первых же дней.
Смелое и неожиданное решение евангельского сюжета показывает, сколь обострённым было у Караваджо чувство социальной несправедливости, что и позволило ему сказать новое слово в искусстве. Высказывается мнение, что сюжет был навеян одним рисунком художницы Софонисбы Ангвиссола (1532—1626), который хранится в неаполитанском музее Каподимонте. Несмотря на беспросветную нужду, он пишет в основном «для себя», развивая в новых работах то, что воочию видел и о чём слышал в Милане. Не спуская с него глаз, Иосиф держит перед ангелом партитуру с мотетом, навеянным библейской «Песней песней», начинающимся словами «Как ты прекрасна, о Дева Мария. ». Парень озлился и при всех обозвал её «поротой тварью».
Таинственный благодетель Филлиды запаздывал, что свойственно римлянам. Та воспротивилась, сказав, что он еле на ногах стоит и ему лучше бы проспаться.
Один их вид вызывает во рту оскомину. Был ещё и приблудный чёрный пёс по кличке Корво (Ворон) — Караваджо с детства питал слабость к животным. Хотя общеизвестно присущее ему стремление писать только натуру, какой она представала взору и воспроизводить её с зеркальной точностью, что и является главной особенностью его творческого метода, но к помощи зеркала как идеального критерия зрительной достоверности он прибегал обычно на завершающей стадии работы, чтобы лишний раз проверить себя и убедиться, насколько верно ему удалось воспроизвести натуру и, прежде всего, как распределены на полотне цвет и светотеневые переходы, которым он всегда придавал первостепенное значение. Гордо подбоченясь, он доверчиво протянул цыганке руку, а другую упёр в бок рядом с эфесом шпаги, словно говоря, «знай, милая, с кем имеешь дело, а потому гадай честно, без подвоха».
Отрывок, характеризующий Мальчик, укушенный ящерицей
Зато доподлинно известно, чем обернулась для него роковая встреча с задиристым братцем так полюбившейся ему робкой монахини. Завидев их, Марио в ужасе убегал из подвала и парня трудно было заманить обратно.
Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. На данный момент мы служим только на английском, турецком, русском, украинском, казахском и белорусском языках. Он ценил эти тихие вечера. Действительно, на его картине всё написано добротно и просто, без заумных изысков и легко читается — хотя действия как такового нет, а сюжет, как выразился М. М. Бахтин по другому поводу, «напряжённо замедлен», чтобы дать возможность зрителю спокойно и неторопливо разглядеть изображение и вникнуть в его суть. Их оригиналы утеряны, но сохранились авторские копии.
Достоверностью изображения поражает и лицо ребенка: глаза, пухлый, открытый в испуге рот -все это дает почувствовать удивительную правдивость происходящего и свидетельствует о возросшей реалистичности работ Караваджо. В последнее время он зачастил в таверну «Туркотто» на площади Навона излюбленное место вечно толкущихся там шулеров, шлюх, сводников, разного жулья и проходимцев. «Гадалка» писалась с натуры в мастерской, но само гадание происходит на улице в погожий осенний денёк и такие сцены по сей день можно видеть в Риме. Только улица могла подсказать ему сюжет картины, что более вероятно.
Аннучча как нельзя лучше подходила для такого образа. вы можете запросить все в системе с коробкой. Поскольку изображённый мифический персонаж не походит на позировавшего Марио, чей задумчивый образ так тонко и поэтично передан в «Юноше с корзиной фруктов», можно смело предположить, что, рисуя полноватого вялого Вакха, художник, обладавший прекрасной физиогномической памятью, вспомнил своего друга детства увальня Муцио Колонна, с которым было граничит столько проведённых счастливых дней. Он верил в свой час, хотя жил в крайней нужде. Ему не хотелось выглядеть перед юношей больным и осунувшимся в потрёпанном больничном халате.
Обо всём этом девушка с горечью поведала художнику, который старался как можно больше узнать о своей подружке и натурщице, которой он явно симпатизировал и она отвечала ему тем же. Картина вызвала большой интерес, став подлинным украшением коллекции кардинала дель Монте, которому удалось приобрести её в салоне синьора Валентино. Выше: что вы искали.
Описание картины Микеланджело Меризи да Караваджо «Мальчик укушенный ящерицей»
Усилия даром не прошли и коллекционеры стали приглядываться к нему. Успех не заставил себя долго ждать. Её снимает для неё один богатый синьор, чьё имя держится в секрете. Аннучча вспыхнула и влепила ему звонкую пощёчину.
