Картина Федотова Еще
Сочиненин по картине Федотова Анкор, еще анкор. Федотов изобразил на своей картине Анкор, еще анкор.
картина федотова еще — 5 (пять) букв
Бенуа, заметивший, что «в сущности, Федотов был заодно с теми людьми, которых изображал. Портрет мужа, который был офицером, в красивой резной раме, стоит на комоде. Лицо полное скорби и тоски, она потеряла мужа. Государственная Третьяковская галерея (Москва)Павел Андреевич Федотов (1815-1852) родился в бедной семье титулярного советника, бывшего суворовского солдата. С 11 лет воспитывался в Первом Московском кадетском корпусе, где проявил хорошие способности, окончил курс с отличием. Впоследствии всю суть отношения Федотова к своим персонажам очень точно определит А. Н. Холст, масло, 24, 5 х 19, 2 см.
Особенно порадовала художника похвала К. Брюллова. Но триумф длился недолго: отношение к творчеству Федотова стало изменяться. Продвижение по службе проходило быстро: в 1833 г. он уже имел первый офицерский чин. Осенью 1852 г. Федотова перевели в больницу Всех скорбящих, где он и умер 14 ноября того же года. Перспектива нищенского существования не то что маячила перед Федотовым – глядела в упор.
Эти портреты всегда бывали очень похожими. Отказавшись от офицерского жалованья (которого не хватало, но все же), Федотов выбрал стезю свободного художника, рассчитывая главным образом на свой дар рисовальщика и возможность зарабатывать иллюстратором, – с этим ничего, в общем, не получилось или получалось не так, чтобы этого хватало на жизнь. Родился Павел Федотов в Москве 22 июня 1815 года, в приходе Харитония, что в Огородниках. (1850 — 1851) и Игроки (1852).
Холст, масло, 58, 3 х 75, 4 см. Незавершённые картины «Анкор, ещё анкор. » (1852, Третьяковская галерея, Москва) и «Игроки» (1852, Музей русского искусства, Киев, Украина) полны чувства фатального абсурда бытия и мыслей о бессмысленности человеческого существования, предвосхищающих тему абсурда в искусстве символизма.
Художник Павел Андреевич Федотов картины
Картина «Анкор, ещё анкор. » – одна из последних работ Федотова. В его картинах критики стали усматривать «злобу и сатирическую насмешку над изображаемыми лицами». На картине «Вдовушка» (1851, 1852— второй вариант, Третьяковская галерея, Москва) образ привлекательной молодой женщины, постигнутой великим несчастьем— потерей любимого мужа— полон сожаления об утраченном счастье.
Сочиненин по картине Федотова Вдовушка
Возможно, где-то в глубине души он понимает этого чиновника, может быть, даже сочувствует ему, но сатира всё-таки налицо. Последующие картины Федотова («Разборчивая невеста» и «Сватовство майора») имели большой успех. Сестра осталась без мужа горького пропойцы в тяжёлом положении. Картина является полотном трагическим, кричащим о том, что идеал в жизни недостижим. Почему дочь бежит.
13 ноября 1852 года русский художник ненадолго пришёл в себя исповедался и причастился. Видимо, она ещё не привыкла к лицемерию и фальши, вот таким образом и ведет себя натуральнее всех. Но состояния у него нет, поместья тоже, ничего хорошего в жизни ему уже не светит. И аристократ, заслышав шаги гостя, прячет этот кусок под раскрытой книгой.
Картина Федотова, ещё — 5 букв, сканворд
Появились статьи, в которых живопись Федотова называли «временной» и «злобной», «нехристианской». И из каждого угла встаёт, нависший над игроками, образ гоголевской «исполинской скуки». «Сватовство майора», заработавшее ему звание академика, намеревался приобрести знаменитый коллекционер Федор Прянишников за 2 тыс.
И Федотов позволяет ему быть таким: разным. Однако выход есть: жениться на богатой женщине – купеческой дочке с хорошим приданым. П. А. Федотов и его товарищи по лейб-гвардии Финляндскому полку» или «Пятница – опасный день»), то использовал как повод для очередной карикатуры свои житейские проблемы (например, автопортрет с примеркой парика «Теперь невест сюда, невест. »), то просто пользовался своей внешностью как натурой, что всегда под рукой, – так что даже майор в «Сватовстве майора» или портрет покойного мужа во «Вдовушке» воспринимаются теперь как федотовские автопортреты. Федотов вернулся из Москвы довольным, здоровым, полным радужных надежд и снова стал усиленно работать.
В 1851 — 52 гг. Художник оказался без средств к существованию, но он продолжал творить. Эскиз акварели «Встреча в лагере лейб-гвардии Финляндского полка великого князя Михаила Павловича 8 июля 1837 года» заслужил одобрения её главного героя, шефа гвардейского корпуса. Юлия сама предложила русскому художнику себя в жены и получила отказ. Летом 1837 года Федотов написал акварельную картину «Встреча великого князя», за что сам князь пожаловал художнику бриллиантовый перстень. Женат он был на пленной турчанке, вывезенной им из Молдавии.
Также был запрещён «Иллюстрированный альманах» Некрасова, для которого Федотов делал иллюстрации. Вместо нее в экспозиции будут представлены подготовительные рисунки к «Игрокам» из собрания Русского музея. В Москве Федотовым жилось плохо: оттуда приставали с присылкою денег. Ради искусства Федотов отказался от военной карьеры, личного счастья и благополучия.
Мы изучали его картины в школе, но ничего не знали о его жизни
Павел Андреевич Федотов — великий русский художник, художник, график. Посыпались заказы, увеличились жалование и народная любовь. Выставка в Третьяковке собрала произведения из собственных фондов (20 картин и около 80 произведений графики), Русского музея (20 картин и около 50 произведений графики), Ивановского областного художественного музея (первый вариант «Вдовушки», происходящий из собрания Козьмы Солдатенкова) и Государственного исторического музея (предметы офицерского быта – карты, курительные трубки и тому подобное).
Он ведь и сам был «маленьким» человеком, сам терпеливо поднимался по социальной лестнице. Федотов Павел Картины и биография Павла Федотова Федотов Павел Андреевич (Fedotov Paul) (1815-1852), выдающийся русский художник и рисовальщик. Эскиз второго «Сватовства майора» из Русского музея на выставку не взяли, но «Вдовушек» будет три точно.
- Картина Федотова, лова из 5 букв
- Федотов Павел АндреевичКартины и биография
- Живопись: Русский художник Павел Андреевич Федотов
- Русский художник и график Павел Андреевич Федотов
- Картины — Федотов, Павел Андреевич
- Павел Федотов в Третьяковской галерее
- Павел Федотов: жизнь и творчество художника
ассигнациями в месяц». Он любил их. Популярности Федотова способствовало то обстоятельство, что почти одновременно со «Сватовством майора» стало известно стихотворение, объяснявшее смысл этой картины, сочинённое самим художником и распространившееся в рукописных копиях. Старость художника, женившегося без приданого в надежде на свой талант (1844 – 1846) принадлежит к серии из семи-восьми рисунков сепией, выполненных в тот период, когда Павел Федотов военную службу уже оставил, но еще не явился перед публикой в качестве художника с первой картиной – Свежий кавалер. Этой наградой, по словам Федотова, «окончательно припечаталось в его душе артистическое самолюбие».
В 1837 году случился первый «художественный» успех Федотова. Зрителю оно передаётся. После этого художник начал картину «Освящение знамён в Зимнем Дворце, обновлённом после пожара», но, с целью улучшения материального положения, решился представить неоконченную картину великому князю. Бумага, акварель, тушь, перо. 1849-1850.
- РЕПРОДУКЦИИ КАРТИН Павла Федотова
- Павел Федотов: история взлета и падения
- Эти слова находили так же по следующим запросам
- Поиск ответов на кроссворды и сканворды
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- Самое интересное в виде мозаики
- От частного события к вселенской аллегории
Его детство прошло в бедности и постоянной нужде. А завтрак в сущности состоит только из куска хлеба. Считается, что тем самым они чтили память русского художника. Ей скоро рожать, а о светлом будущем можно забыть. Именно этот взгляд впоследствии ошибочно назовут критическим. Темами его рисунков и акварелей становятся сцены бессмысленной и изнурительной муштры, полковые учения и лагерная служба.
П. Федотов «Завтрак аристократа» («Не в пору гость»). Известен как один из самых ярких и влиятельных представителей русского романтизма. Художник обратился к портретной живописи, а затем к драматическим произведениям. Его поэма «Поправка обстоятельств или Женитьба майора» изданная в 1857 году в Лейпциге, была запрещена для распространения в России.
Это её ответ ему. Но как он жалок в этой позе античного героя, жестом оратора поднося правую руку к груди, где висит орден, а левой, упертой в бок, держит складки просторного халата, как будто это не халат, а древнеримская тога. Но что это за античный герой среди ломаных стульев, пустых бутылок и объедков на полу. Здесь поднята тема бессмысленности жизни: «люди – жертвы пустого времени». Возле него стоит икона, которой женщина наверно молилась за жизнь своего супруга. Это преамбула.
- От батального жанра к жанровой живописи
- Интересные факты из жизни художника
- 22 июня (4 июля по новому стилю) 1817 год, Москва – 14 ноября 1852 год, Петербург
- Известные произведения Федотова Павла Андреевича
При жизни художника не было напечатано ни одного его литературного сочинения. П. Федотов. Она стесняется и в данный момент похожа на большую светлую птицу, вот-вот готовую взлететь от этой суеты. В комнате картины, на которых ничего «не нарисовано», длинные тени, каменные позы персонажей. Так родилась серия Нравственно-критических сцен из обыденной жизни (1840-е гг. ), которая была исполнена в технике сепии: Болезнь и смерть Фидельки, Житие на чужой счет, Крестины, Модный магазин, Мышеловка, Первое утро обманутого молодого, Старость художника, женившегося без приданого в надежде на свой талант. В этой картине художник отразил явления, характерные николаевской России. Но улучшения не наступило.
Он настойчиво трудился совершенствуя свою художественную технику. Им была задумана новая картина Возвращение институтки в родительский дом.
Кажется, что лицо женщины выражает полное безразличие, доведенное до отчаяния. Но когда тужатся казаться чем-то, не имея на это никаких оснований, это вызывает только неприязнь, отчуждение. «Маленький» человек кичится перед ещё более «маленьким» человеком – кухаркой. То есть эта картина является визитной карточкой художника.
Это была картина «Свежий кавалер» («Утро чиновника, получившего первый орден»). А сейчас она воспитанница Института благородных девиц.
В 1802 году, Андрей Федотов, в Москве устроился на службу секретарём управы благочиния. Родился в Москве 22 июня 1815 года.
Цензурный комитет запретил публиковать известие о смерти Павла Андреевича в печати. Прямо на полу находится посуда из серебра, собранная в одно место. Талия кухарки не дает право хозяину иметь гостей лучшего тона». Фигура чиновника одновременно и комична и сатирична.
Когда все деньги вышли, тогда только приятели догадались, что художник ненормален и нуждается в строгом надзоре. Роман протекал вяло и сошёл на нет два года спустя. Из произведений, задуманных Федотовым в эту пору, но оставшихся только в эскизах, замечательнейшими, по отзыву его друзей, были «Французские мародёры в русской деревне в 1812г», «Переход егерей вброд через реку на манёврах», «Вечерние увеселения в казармах по случаю полкового праздника» и несколько композиций на тему «Казарменная жизнь», сочинённых под влиянием Хогарта. Новый кавалер не вытерпел: чем свет нацепил на халат свою обнову и горделиво напоминает свою значительность кухарке, но она насмешливо показывает ему единственные, но и то стоптанные и продырявленные сапоги, которые она несла чистить. На полу валяются объедки и осколки вчерашнего пира, а под столом заднего плана виден пробуждающийся, вероятно, оставшийся на поле битвы, тоже кавалер, но из таких, которые пристают с паспортами к приезжим. В них не было страсти, а лишь недомолвки, недосказанностью. В этом углу можно увидеть кровать с подушками, возле которой стоит корзина с вещами. Картина «Игроки» выполнена в 1852 году, хранится в Музее русского искусства, в Киеве.
П. П. В жизни Павла Федотова началась ярчайшая полоса. Но судьба не была благосклонна к нему. Он изобразил её за фортепьяно, с той же серьёзностью во взгляде, с лёгкой улыбкой на губах. Надежда Петровна Жданович сохранила многие работы Федотова, автографы его стихотворений, рисунки, которые во время Первой мировой войны передала в Русский музей. Среди полотен П. Федотова с драматическим сюжетом выделяется «Вдовушка». Рядом с ним не было друзей, кроме его верного денщика Коршунова.
Это было мрачное время николаевского произвола и цензурного террора. Благодаря К. Брюллову, а еще больше своим достоинствам, работы Федотова доставили ему от Академии звание кандидата в академики и позволение обратить в программу на академика уже начатую им картину Сватовство майора (1848)и денежное пособие для ее исполнения. Федотов поставил на карту свою судьбу и судьбу своих близких. П. Федотов «Вдовушка» (второй вариант, 1851-1852). После смерти отца положение стало ещё тяжелее: прибавились заботы о семье.
На следующий день его не стало. Один художник чутко угадал другого Федотов поверил баснописцу и бросил Академию. «Как хорошо и как просто. » – воскликнул раз Жемчужников. Рисунки Федотова являются своеобразным дневником художника.
Последнюю, оставшуюся незаконченной, картину Федотова «Игроки», принадлежащую Киевскому музею русского искусства, по понятным причинам из Киева даже и просить не стали, только включили в каталог. К концу 40-х годов Федотов стал зрелым мастером имевшим свое творческое лицо. Такие картины являются очень остроумными и в его время были настоящим откровением. Эта картина, безусловно, представляет собой апофеоз федотовского дарования.
Он смешон унизительно, во всём убожестве своих амбиций. Федотов хорошо знал этот тип людей. П. Федотов «Сватовство майора» (1848). Федотов и раньше думал об отставке, но после слов Крылова, эта идея не давала покоя. Федотов постепенно терял покровителей. «Сватовство майора» в творчестве Федотова – это то же самое, что «Бурлаки на Волге» в творчестве Репина или «Утро в сосновом лесу» у Шишкина.
48, 2 42, 5 см. Наступил самый тяжелый период в жизни художника. П. Федотов «П. А. Дело в том, что понять смысл этой картины в середине XIX века было не возможно. Наследие художника, в общем, невелико: дюжина небольших картин, десятка три кабинетного формата портретов, по большей части близких знакомых или сослуживцев, – весь Федотов, не считая ранних и совсем уж любительских рисунков, укладывается, собственно, в пять-шесть лет между «Свежим кавалером» и желтым домом доктора Лейдесдорфа. Государственная Третьяковская галерея (Москва)Тщеславие, жизнь напоказ, враньё – эти явления были знакомы Федотову и вызывали у него чувство неприязни.
Автопортрет (1848). Отставной военный знал, что такое служить – пусть военная служба, равно как и другие обстоятельства, для понимания Федотова и его подвижничества объяснят далеко не все и в сумме впечатлений, влияний, последствий никогда мы не увидим личность как она есть и как это было. Прекратились заказы, художник бедствовал.
Остальные игроки неподвижны, словно бы какая-то нежить. По словам Дружинина он призывал тамошних пациентов превратить Петербург в древние Афины. Он превзошел всех своих товарищей и обратил на себя внимание начальства.
Сваха в шелковом шугае, с неизбежным платочком в руках, стоит в дверях, оповещая о женихе. Живописность встречи князя с военными произвела на Федотова большое впечатление и всего за 3 месяца художник написал акварельную картину «Встреча великого князя» (для написания этой картины впервые за всё время службы Федотов получил отпуск1). Только над ней он и может вознестись. Жизнь в полку была трудной, а здоровье — слабым.
Государственный Русский музей (Санкт-Петербург)Наденьку Жданович художник рисовал ещё в детстве и уже тогда понял её характер, естественную женственность, чувство собственного достоинства, ум. Проигравшего Федотов написал с самого себя, он сидит близкий к умопомешательству. Такой же огромный, если не больший, успех имела эта картина в Москве. Федотов сочинял басни, элегии, альбомные пьесы, солдатские песни (будучи офицером), сочинял романсы и перекладывал их на музыку. В 11 лет будущий художник был принят в Московский кадетский корпус и к 1833 году, став лучшим на курсе, окончил его в чине прапорщика лейб-гвардии Финляндского полка, после чего переехал в Петербург. 40, 1 х 32, 2 см.
Федотов и его товарищи по лейб-гвардии Финляндскому полку» (1840). Теперь ей самой придется, как то крутиться, чтобы прожить вдвоем с ребенком. Об этом периоде жизни Федотова достоверно известно немного, разве что анекдоты. А сюжет разворачивается в картине. Майора мы видим в дверном проёме. Её нарядили в совсем не подобающее для этого случая бальное платье с открытыми плечами.
Расставшись с эполетами, он очутился в тяжёлых жизненных условиях: на скудную пенсию в 28 рублей 60 копеек в месяц (что равнялось 100 ассигнационным рублям)4, пожалованную государем, надо было содержать себя, помогать впавшей в нужду семье, нанимать натурщиков, приобретать материалы и пособия для работы. Творческий путь Федотова нельзя назвать прямым. Простого происхождения, долгое время служил «суворовским солдатом», участвовал во всех военных компаниях последнего пятнадцатилетия XVIII века, выслужил офицерский чин и вышел в отставку по ранению в 1800 году. По отзыву его друзей из произведений, задуманных тогда Федотовым, но оставшихся только в эскизах, замечательнейшими были Французские мародеры в русской деревне, в 1812 г., Переход егерей вброд через реку на маневрах, Вечерние увеселения в казармах по случаю полкового праздника и несколько композиций на тему Казарменная жизнь, сочиненных под влиянием Гогарта.
Другие источники освещения не играют столь важной роли в этой картине. Художник все сильнее и сильнее укреплялся в привычке работать с натуры, не навязывая ей форм и выражения, представлявшихся его фантазии, но подыскивая в реальном мире то, что соответствовало этим представлениям нагроможденность композиции, уяснение ее посредством разных мелочей постепенно сменялись простотой и естественностью самая идея, ложившаяся в основу композиции, становилась все более и более серьезной и близкой к жизни. Но она показывает ему его единственную обувь – протёртый до дыр сапог. Из-за долгов он продал родительский дом. Но работа продолжалась.
Холст, масло, 51 x 42 cм. Сам выбрал свой путь, сам упорствовал в своем решении, отказываясь от компромиссов («Меня не станет на две жизни, на две задачи, на две любви – к женщине и к искусству») и жизнь положил – не будем высокопарными, будем точными, – за то, что считал долгом художника перед своим искусством.
Холст, масло, 62 х 47 см. Портрет Надежды Петровны Жданович (в замужестве Вернер) за клавесином (1849-1850). – но в действительности предложил автору только половину тиражировать «Свежего кавалера» запретила цензура – «снимите крестик. » гравер Евстафий Бернадский, с которым Федотов собирался выпускать собственное иллюстрированное издание «Северный пустозвон» (sic. ), попал под следствие по делу петрашевцев и затея расстроилась пользовавшаяся у публики большим успехом московская выставка 1850 года тоже никак особо не поправила финансовое положение художника (хоть и сильно воодушевила), так что Федотов начал тиражировать свою живопись посредством живописи же. До встречи с Крыловым, Федотов не с большим успехом пытался стать баталистом. Но случайно его сатирические бытовые зарисовки увидел баснописец И. А. В этой картине в полном объеме проявился талант Федотова.
И вот майор приходит в купеческий дом с предложением руки и сердца. Всё было естественно и натурально. Этою наградой, по словам Федотова, окончательно припечаталось в его душе артистическое самолюбие.
Тогда же проявились художественные наклонности мальчика. Но эта крупинка была чистое золото и принесла потом великие плоды. Холст, масло. Последний автопортрет – ощерившийся, с сигарой в зубах картежник за столом в «Игроках» – говорил о душевном состоянии автора в тот момент так определенно, что федотовские товарищи («Игроки» попали в семью друга Федотова, художника Льва Жемчужникова, к его брату Владимиру изобретателю и главному автору Козьмы Пруткова) не решались показывать картину публике и какое-то время она оставалась неизвестной.
Цензура запретила издание «Вечером вместо преферанса», задуманное Федотовым и его ближайшим другом Евстафием Бернардским, который примыкал к петрашевцам и проходил по их процессу. Казнил он этих любимцев деликатно. ». Картина «Вдовушка» выполнена в 1851-52 годах, хранится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. Словом, преобладающий элемент этих работ — карикатура. Отец волнуется меньше всех, он уверен в качестве своего «товара» и довольно улыбается.
Почти одновременно с Вдовушкой Федотов написал: Анкор, еще анкор. Одиннадцати лет Павла Федотова отдали в кадетский корпус. П. Федотов. Но он продолжает быть человеком.
Картина была показана великому князю, который пожаловал художнику бриллиантовый перстень. Елеазар Мелетинский в статье Герой для энциклопедии Мифы народов мира писал: «Героическая биография довольно отчетливо соотносится с циклом переходных обрядов, сопровождающих рождение, посвящение, женитьбу и смерть», – и мы обнаружим в чистой схеме те же реперные точки, что и в биографии Федотова, включая женитьбу (правда, несостоявшуюся, но даже так роковым образом повлиявшую на художника, для которого окончательное разрушение матримониальных планов – а с ними и последнего шанса как-то устроить жизнь, – по-видимому, стало последним толчком к помешательству). Но если быть внимательным зрителем, то не только критику можно считывать с его работ. Картина изображает момент, когда хозяин застигнут врасплох непрошеным гостем. По воспоминаниям людей, знавших Павла, он обладал отличной зрительной памятью, которая позволяла ему легко усваивать любой материал, а в будущем – рисовать лица незнакомых людей, которые случайно промелькнули перед ним.
По этим сепиям видно, что в тот момент он по-прежнему возлагал надежды, в том числе меркантильные, на жанр социальной карикатуры (отчасти подражая, к примеру, английскому художнику XVIII века Уильяму Хогарту), чтобы потом можно было тиражировать и продавать картинки. В последние годы жизни Федотов пишет портретов, лучшим из которых является портрет Н. П. Жданович (1849).
«Будет просто, коль напишешь раз со сто», – парировал Федотов. Они купили маленький домик в Яузской части, где Павел провёл первые свои одиннадцать лет. Федотов не мог решиться несколько лет в академии отправился в батальный класс – все ж таки военный, – надеясь напоследок хоть так приспособить музу к решению насущных вопросов (и заодно научиться рисовать лошадь).
В этом же году он едет в Москву на 4-х месячный отпуск, где влюбляется в Катю Головачеву. Наконец болезненное состояние Федотова перешло в полное умопомешательство. Жил очень скромно. Как военного, его особенно привлекал батальный жанр. Других заработков, кроме искусства, для него не было.
Перегибы цензуры Федотов описал в баснях «Усердная хавронья», «Тарпейская скала». Федотов написал три варианта картины и один незаконченный. Он в мундире, при сабле и треугольной шляпе, в сиянии эполет. Автопортреты часты у Федотова.
Появляются и другие темы. Утро чиновника, получившего первый крестик (1846). С ранних лет он предавался созерцанию. Другие видели Федотова бродившим по улицам и раздающим денежные ассигнации. П. Федотов «Свежий кавалер» (1846).
Здесь каждый образ, в том числе и образ кошки, наполнен содержанием. Так же основательно написана и картина «Завтрак аристократа». Бумага, акварель, графитный карандаш, 27. 8 х 33. 6 см. Наброски Федотова карандашом очень значительны и некоторые превосходны. Стремясь идти в этом направлении и преодолевая затруднения в технике.
Потянулись годы однообразного и утомительного учения (1834 — 1844). Этой наградой, по словам Федотова, «окончательно припечаталось в его душе артистическое самолюбие».
Попытайтесь, пожалуй, чего не может твердая воля, постоянство и труд. Особый красноватый свет создаётся свечёй, стоящей за бутылкой. Известны многие его незаконченные эскизы «Вечерние увеселения в казармах по случаю полкового праздника», «Казарменная жизнь», «Французские мародеры в русской деревне 1812 г».
Врожденные способности быстро помогли мальчику стать одним из лучших учеников. Он то включал себя в сценки с участием сослуживцев («Игра в карты.
В этих картинах он выставляет человеческие слабости и саму человеческую сущность напоказ. Обнаружили его в Царском Селе уже абсолютно больным. Публика была в восторге от творчества Федотова, его имя стало известно всей столице, а за тем и по всей России. Любое проявление критической мысли преследовалось.
После этого художник начал картину «Освящение знамён в Зимнем Дворце, обновлённом после пожара». Федотов заперся в своей мастерской, удвоил свой труд по изучению приемов живописи масляными красками и, овладев ими в достаточной степени, к весне 1846 г. написал по имевшимся уже в его альбоме наброскам две картины: Свежий кавалер или Утро чиновника, получившего первый крест. Государственная Третьяковская галерея (Москва)Композиция этой картины довольно сложная, множество изображённых предметов и деталей требуют внимательного рассмотрения, только в этом случае идея произведения станет вполне ясной. Сам автор описал свою картину так: «Утро после пирования по случаю полученного ордена. После Петербурга их показали в Москве также с большим успехом.
Всё имущество уже опечатано за долги, опечатана и дверь. Государственная Третьяковская галерея (Москва)Предыстория сюжета типична для того времени и может быть примерно такой: армейский офицер (майор) отслужил своё и готов уйти в отставку. В конце 40-х годов Россию охватила реакция. ассигнациями в месяц». В свободное от службы время Федотов занялся карикатурами и портретами, которые были чрезвычайно удачны и обратили на себя внимание ценителей. Государственная Третьяковская галерея (Москва)Идея этой картины зародилась у художника во время горьких размышлений над судьбой сестры, которая потеряла мужа.
Он всегда понимал, что человек может оказаться в очень разных ситуациях, в которых он будет иногда немощен иногда жаден иногда кичлив иногда прекрасен душой иногда уродлив в своих мыслях. Однако живопись военных сцен не была истинным призванием художника., например, продиктована характером замысла. Только комод и те вещи, что на нём, – единственное, что ей осталось от прошлой её жизни. Кто-то видел, как художник заказывал гроб. Судя по ярлыкам на двери, на стуле, на посуде, все вещи, находящиеся в доме описали.
Государственная Третьяковская галерея (Москва)Во время службы в полку молодой офицер посещал вечерние уроки рисования в Академии художеств, это занятие привлекало его с детства. В 1844 г. Федотов решил оставить военную службу, чтобы полностью посвятить себя живописи. Федотовский «героический период» укладывается в пять-шесть лет между «инициацией» (отставка с военной службы с намерением полностью посвятить себя искусству) и смертью, «трактуемой во многих случаях в качестве временного ухода в иной мир с сохранением перспективы возвращения-воскрешения» (Мелетинский), что использовалось потом во всех генеалогиях русского искусства, которые из Федотова выводили Василия Перова и передвижников, вообще всю «русскую школу», подчеркивая мотив воскресения идеала «людей сороковых годов», типичным представителем коих был Федотов, в эпоху «святых шестидесятых». Хотя, конечно, нельзя отрицать, что многие черты «игроков» обусловлены начинающимся недугом Павла Федотова. руб.
основной фонд моего дарования. Послушавшись этого совета, по имевшимся в его альбоме наброскам Павел Андреевич написал маслом одну за другой две картины: «Свежий кавалер» (1848, другое название: «Утро чиновника, получившего первый крест») (1846) и «Разборчивая невеста» (1847, на сюжет басни Крылова). В лучшем случае она могла вызвать жалость к больному художнику. Многому бы народ научил, да цензура мешает — писал художник в те годы. Об «игроках» умалчивали и друзья русского художника.
.
