Картины Ван Гог
На замечательной картине Ван Гога, написанной в 1889 году в клинике для душевнобольных изображен фрагмент поля с цветами, на котором ирисы являются основой композиции. Картина кисти голландского художника-постимпрессиониста Винсента Ван Гога была недавно обнаружена после того, как долгие годы провела на заброшенном чердаке из-за того, что считалась подделкой. Картину Ван Гог написал в подарок брату, у которого родился сын.
Когда уего брата Тео, вянваре 1890года, родился сын, которого назвали Винсент Виллем Ван Гог, мастер написал иотправил имизбольницы особенную картину— «Цветущие ветки миндаля». Представляем вам самые знаменитые и известные картины Ван Гога с фото, названиями, описаниями. Репродукции картин Ван Гога Винсента вы можете найти в интернет-магазине картин АртПостерГалерея.
Кисти Ван Гога принадлежит картина Портрет Поля Гаше, которая была куплена на аукционе «Кристис» в 1990 году за рекордную сумму в 82, 5 млн долларов. Самые известные картины Ван Гога сейчас считаются его «визитной карточкой». Свои картины Ван Гог писал с натуры, он считал, что если работаешь по памяти, быстро теряешь тот пленерный импульс, который заставил тебя переживать.
Работа над картиной заняла у Ван Гога год и завершилась в 1888 году. Свою первую серьезную картину Винсент Ван Гог написал еще в 1885 году. Ван Гог скончался в 1890 году в возрасте 37 лет, оставив после себя сотни картин.
Среди огромного количества написанных Винсентом Ван Гогом картин, особенно выделяются самые известные его работы, являющиеся уже, своего рода, «визитными карточками» художника. Наряду с загадочной картиной Звездная ночь подсолнухи стали символом живописи Ван Гога. В конце века «Ирисы» обрели статус самой дорогой картины, поскольку на аукционе она сорвала куш – работа Ван Гога была оценена в суму более 50 млн долларов. При жизни Ван Гог не был признан современниками, но в настоящее время картины Ван Гога находятся на пике популярности по всему миру и репродукции картин Ван Гога идеально смотрятся как в классическом, так и в современном интерьере. Подсолнухи Ван Гога – эта серия картин стала одним из самых знаменитых произведений художника, в которой Ван Гог находит эмоционально сильные сочетания цветов – желтого и красного.
Картина Ван Гога Церковь в Овере также является одним из самых известных и популярных его произведений. Также в письмах Ван Гога были обнаружены два указания на эту работу, где он критически отзывался о картине и посчитал ее неудачной. Необычный сюжет для картины Ван Гог воплотил летом 1886 года, находясь в Париже.
Ван Гог демонстрирует мастерство цветопередачи в этой запоминающейся картине, созданной в 1888 году в Арле. Картина Ван Гога Ночь, вернее, Звездная ночь, была написана им в Сен-Реми, в 1889 году. Новая картина Ван Гога – промежуточная работа в его творчестве, произведение периода, который можно расценивать, как кульминацию достижений художника, периода, который он провел в городе Арль на юге Франции. Считается, что конфликт сГогеном послужил тому, что была написана самая знаменитая картина Ван Гога, название которой говорит само засебя— «Автопортрет сотрезанным ухом итрубкой». Кто был в Арле, сразу обратит внимание, насколько город на картинах Ван Гога отличается от города реального.
Посмотрев на картину «Звездная ночь», вы сразу узнаете в ней Ван Гога. Романтический мечтательный настрой Ван Гога прослеживается в этой картине в таинственных галактических вихрях, гармоничной и спокойной Вселенной, в звездах гигантского размера, поражающих яркостью своего свечения. Картины Ван Гога в Москве. Ван Гог хотел, чтобы молодые родители повесили картину над кроватью.
При жизни Ван Гог не особенно ценился современниками и сумел продать всего одну картину – Красные виноградники в Арле.
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
Долина Ла-Кро». А другие картины Ван Гога, например, «Ночное кафе» отражают зловещие, будто ночной кошмар, образы. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством.
Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Существует две версии портрета и эта версия первая. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников9. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).
А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Никакой группы или объединения художники не устраивали, все они были одиночками. Винсент родился в 1853 году и был старшим из трёх братьев. Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. (led to another bout - (раз, черёд, круг) of insanity) Художник снова оказался в психиатрической клинике. С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле.
Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Осваивает смешивание различных техник на холсте, добиваясь в работах интересных цветовых оттенков. После этого он перепробовал множество профессий, пока наконец не стал художником.
С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз. И писал близким о своих размышлениях на эту тему. Яркие периоды их творчества прошли за пределами столицы. В это время палитра ван Гога становится светлой исчезают земляные краски, появляются голубые, золотистые, красные тона, характерные для него динамичные, как бы струящиеся мазки («Мост через Сену», «Папаша Танги»). В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.
Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). С 1886 года ван Гог живет в Париже, посещает частную художественную студию изучает живопись импрессионизма и японскую гравюру, а еще «синтетические» картины Поля Гогена. Это39-ый автопортрет художника. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи.
Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. В Гааге художник попытался создать семью. Это, конечно, нисколько не умаляет ни российских художников, ни европейских. Чрезвычайное напряжение (extrem tension) в работе без перерыва привело Ван Гога новому этапу душевной болезни. И ещё здесь есть что-то от самурая. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте.
Сын пастора. Портрет доктора Рея. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально.
Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Живопись импрессионистов поразила его, а художники Монмартра приняли его в своё братство. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890).
Серия картин и этюдов 1880-х годов («Крестьянка», «Едоки картофеля»), написанных с использование темной живописной гаммы, отмечены болезненно-острые восприятия людских страданий и чувство подавленности, так как художник воссоздает угнетающую атмосферу психологической напряженности. На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками.
Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей.
В дополнение к этой неразберихе с именами, которая существует уже десятилетия, последние исследования свидетельствуют о том, что Винсент был влюблен вовсе не в Евгению, а в немку по имени Каролина Хаанебик. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства).
Самые красивые картины Ван Гога
В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)8. В результате в конце марта 1876г.
598, картины художников-реалистов были необыкновенно ценны ДО изобретения фотографии. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888).
Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Наоборот – старались бежать (flee) из Парижа, от цивилизации. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной.
Что же было на самом деле, остается неизвестным. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. Он был крайне задумчив и не играл с другими детьми. Предшественники импрессионистов появились в 1832 году.
Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). В это время картины Ван Гога отображают крестьян, шахтёров и ремесленников. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность.
Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника.
К примеру, его картина «Ткач за станком» — на этом полотне был написан сам станок и сидящая за ним фигура рабочего, но при несложности сюжета зритель наполняется сочными, густого тона красками этих обобщенно и широко написанных вещей. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. Будущий художник объехал всю Европу, ознакомился с коллекциями многих музеев и галерей. До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу.
За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Я останусь псом или попрошайкой, но всё равно я буду художником – говорил Ван-Гог.
Знаменитые картины Винсента Ван Гога
Осознанно или интуитивно они следовали своим целям и достигли их.
Отсюда особая творческая одержимость художника, его порывистая экспрессия и трагический пафос ими определяется особое место Ван Гога в искусстве постимпрессионизма, одним из главных представителей которого он стал. Он просто воспринял эти сеансы как часть работы с пациентом. На этот раз его избранницей стала беременная уличная женщина Христин, с которой Винсент познакомился прямо на улице и, движимый сочувствием к её положению, предложил переехать к нему вместе с детьми. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). «Ночная терраса кафе» (1888).
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
(led him to a mental illness) Доктор Рей согласился позировать художнику не так как он был высокого мнения о нём, врач ничего не понимал в искусстве. Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. Таким образом Ван Гог был лишён (deprived) возможности работать на пленере и попросил брата Тео прислать ему книги, включая очень известный альбом Гюстава Доре. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений.
На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж.
Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. Винсент ван Гог известен автопортретами. Именно Тео, с успехом торговавший искусством, посоветовал художнику заняться радостной и светлой живописью. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Всего в семье было семеро детей, Винсент был вторым.
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
«Цветущие ветки миндаля» (1890). Ему не удалось (he failed) создать мастерскую художников юга страны и он поссорился (quarelled) с Гогеном. Объединять их не совсем верно, но, тем не менее, название постимпрессионизм прижилось. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума.
Помимо этого, младший брат взял на себя все расходы, связанные с лечением Винсента и покупал ему книги, одежду, необходимые репродукции. На этом заканчивается его формальное образование. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам).
Тогда же Ван Гог знакомится с Гогеном их дружба и творческий союз становится очень ценными для него. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам).
Самые известные картины Ван Гога
Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. В 1886 году он приехал в Париж и застал последнюю выставку имперссионистов. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место.
Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. «Ирисы» (1889). Хотя грани их творчества все же различаются. 22 октября Гоген приехал в Арль.
Самые знаменитые картины Ван Гога
На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Он почти не играл с другими детьми. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. Выразительность картины передаёт бурный темперамент художника.
В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Они были поражены. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк).
В течении всей жизни им было написано более 30. Изображение замкнутого круга без единой возможности вырваться из него. Здесь во всём облике доктора – щеках, бородке, форме лица есть что-то кошачье. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Ван Гог писал, работая над картиной, что стоит только представить себе бесконечный путь сквозь звезды, чтобы проникнуться величием Замысла, который он полагал стоящим над людской природой, вне понимания человека без призмы религии. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889).
А. С. Пушкина, Москва). Творческие поиски художника привели его к истокам нового художественного стиля— постимпрессионизма. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле».
Картины Ван Гога: названия и описания
Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Уже в 16 лет дядя Винсента пригласил его работать в фирме, торгующей произведениями искусства. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Гогену случайно удалось остановить Винсента.
Ван Гог всегда стремился исследовать и показать внутренний мир человека, что передавалось в лице портретируемого. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Но настроения рубежа веков выразила великая троица – Ван Гог, Сезанн и Гоген.
Ван Гог поражает глубиной цвета и динамикой мазка, благодаря чему жизнью и движением полна не только природа и люди («Красные виноградники в Арле»), но и предметы обстановки, как на картине «Спальня Ван Гога в Арле». «Спальня в Арле» (1888). А. С. Пушкина, Москва).
Винсент Ван Гог : галерея картин
Этот поступок окончательно рассорил художника с его друзьями и родственниками, но сам Винсент был счастлив: у него появилась модель. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Завершением течения постимпрессионизма стал фовизм во Франции и экспрессионизм в Германии. Если высококвалифицированные профессионалы АртАрии из Санкт-Петербурга возьмутся создать репродукцию картины Винсента Ван Гога «Пшеничное поле с кипарисами», то используемые ими технологии позволят передать необыкновенно густую кладку кисти художника, достигнуть истинности пылающих красок великого голландца при всей их многоцветности и яркости.
Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном.
Они не добились известности при жизни (кроме Сезанна) их судьбы оказались трагичны. За свою жизнь он написал их более 30. Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости.
Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев.
На этот раз в свою кузину. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал».
Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Художник повторил композицию Доре, которая называлась Заключение. Очень скоро они расстались.
Ван Гог же написал ад на земле из которого нет выхода. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк).
Репродукции картин Винсента Ван Гога
Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку».
Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. От их дружной совместной работы осталось очень много картин, настоящих шедевров, которые в двадцатом веке были оценены по достоинству.
20картин, которым позавидует сам Ван Гог
В 1880-х гг. Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников. Этот знаменит своей историей. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. В периоды ремиссии Винсент просил отпустить его назад в мастерскую, чтобы продолжать работу, однако жители Арля написали заявление мэру города с просьбой изолировать художника от остальных жителей. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Именно из-за этой манеры художника написания картин существует мнение, что репродукция не сможет передать яркого и удивительного колорита картин Ван Гога.
Но композиция Доре нейтральная. Недаром художник изобразил доктора в японском орнаментальном стиле. В отличие от импрессионистов они не стремились стать известными. 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн.
К этому периоду относятся такие произведения как «Выход из протестантской церкви в Нюэнене», «Крестьянка», «Едоки картофеля», «Старая церковная башня в Нюэнене», «Башмаки». Но при жизни дело обстояло совсем иначе. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»12. Перед теми и другими стояли разные цели, независимо от того осознавали они это или нет. Там же он получал уроки рисования. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости).
Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Именно в это время его полотна приобретают особенный динамичный мазок «Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин», «Мост через Сену», «Папаша Танги», «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик». До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. А. С. Пушкина, Москва). После горького разочарования Ван Гог уезжает в Бельгию, в шахтерский поселок Боринаж, чтобы служить там проповедником, а затем пойти по стопам своего отца и поступить в Евангельскую школу.
Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Ван Гог испытав новое потрясение и решив навсегда отказаться от попыток устроить свою личную жизнь, уехал в Гаагу, где с новой силой окунулся в занятия живописью и стал брать уроки у своего дальнего родственника— представителя гаагской школы живописи Антона Мауве. 1889г.
Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». Но характеры двух творцов слишком непохожи. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист.
Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Это был пророческий взгляд художника. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Родители Винсента не были известными художниками. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти.
Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Снова влюбляется. Среди наиболее известных работ Ван Гога находятся картины и гравюры ирисов и эта картина является самой известной среди них. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной.
Трагической историей стала потеря уха. Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении. Это касается европейских художников.
Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Замысел Ван Гога состоял в том, чтобы показать могущественную силу воображения человека – того состояния, которое насыщает обыденные вещи смыслом, глубиной, удивительными красками. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника.
Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. В 1874 году Винсента перевели в парижский филиал фирмы, но после трёх месяцев работы он снова уезжает в Лондон. Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет.
Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. Они сосредоточились не на точном копировании деталей окружающего мира, а на передаче личных впечатлений. Вся семья помнила будущего художника, как очень трудного ребёнка со странными манерами. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. У данного полотна есть своя история.
Эта работа была ему не по душе большую часть времени он проводил, делая наброски или переводя отрывки из Библии на немецкий, английский и французский. Пышный расцвет гения голландского художника пришелся на 1888 -1889 год, когда были написаны самые известные картины Ван Гога — «Стога сена», знаменитые «Подсолнухи», «Подъемный мост», потрясающая картина «Почтальон Рулен», «Сеятель» и другие. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Красные виноградники Ван Гог написал после довольно трагических событий в своей жизни.
Винсент Ван Гог: биография и картины знаменитого художника
«Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль.
Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. «Звездная ночь» (1889). Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами.
Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника.
Винсент Ван Гог – краткая биография и описание картин
Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Но это не так. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Решение о написании этой картины было принято художником после поездки в город Арль и последующем переезде туда.
В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. Единственным взглядом мастер охватывает (the master embraces) свой выбранный мотив и динамичными мазками, часто без кисти, просто выдавленными (squeezing) прямо на холст из тюбика, он передаёт (he transfers) не столько то, что он увидел, но больше то, как он чувствует мир. Полотно Звездная ночь было написано в 1889 году. Вот таким образом российские художники еще долго оставались в плену живописных традиций. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. В результате его попросили уехать.
Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник.
Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Из-за нового потрясения он отказывается от личной жизни, уезжает в Гаагу, чтобы заняться живописью.
7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину
Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Они хотели создать что-то более основательное, достойное музейных экспозиций, вернуть искусству его монументальность.
