Китагава Утамаро Картины
Фотобанк картин Китагавы Утамаро
На одном из своих портретов Утамаро изобразил героя японской истории Тоётоми Хидэёси «в неподобающем виде» за что был арестован. Сам термин первоначально означал «бренный мир» или «юдоль скорби», однако гравюры укиё-э вовсе не печальны. Красавицы Эйси отличались статностью и изяществом, утонченностью пропорций, наглядно воплощая термин «ики» (подразумевавший изысканный стиль поведения).
Героинями произведений Утамаро становились абсолютно неизвестные в то время женщины – проститутки, гейши-ойран, девушки-служанки из чайных домиков (одна из них, Микава-но Дэнотака, позже даже обмывала тело умершего Утамаро перед похоронами) и благодаря его работам эти модели постепенно приобретали все большую славу по всему городу Эдо. После конфликта с цензурой в отношении одного триптиха, опубликованного 1804 году, Утамаро провел 50 дней под домашним арестом со связанными руками (по другим источникам в тюрьме). В многочисленные чайные дома и театры нельзя было пробиться. Суетилась и готовилась к нему столица. Видимо, этой работой было создание обложки для альбома актера Томи Мотофуси из театра Кабуки «Накамура-дза» под названием «Сорок восемь самых известных любовных сцен». Следуя своему творческому стилю, Бунтё выполнял портреты актеров в амплуа «оннагата» (исполнители женских ролей), а Сюнсё Кацукава изобразил их в ролях злодеев (ката кеяки). И у него получилось нечто такое, чего еще не было до него в японской гравюре.
К сожалению, судьба была неблагосклонна к талантливому художнику. Когда умирает отец художника он решает покинуть родную провинцию Мусаси и переезжает в Эдо, (известное сегодня как Токио), где он начинает учиться в мастерской Торияма Сэкиэн, который придерживался живописи школы Кано. Его цвета простираются в диапазоне от черного к белому, рассыпаясь на оттенки серого, сливового, тёмно-коричневого и цвета охры, создавая ощущение, что всё происходит в мире снов. Однако, художника привлекал иной жанр: под влиянием работ своих современников Киёнага Тории и Утамаро Китагава он начал создавать женские портреты. Он создавал и такие полнолистные серии картин, как «Гейши, участвующие в празднике Нивака в квартале сивара», где героини изображались в полный рост, а также продолжал делать и бидзинга в форме окуби-э («большие головы»), отличающиеся великолепной техникой, например, «Цветущие красавицы современности», «Изображение времени по женским занятиям», «Пять оттенков туши в Северном квартале» и так далее.
Найдена картина Китагава Утамаро
Для современного зрителя практически незаметны различия между ними (Утамаро иногда изображал их вместе). На улице идет дождь, люди в маленьких лодочках стремятся быстрее пересечь реку. Его настоящая фамилия – Китагава («Северная река»), однако в дальнейшем он поменял составляющие ее иероглифы на другие по значению, но такие же по звучанию – Китагава («Река обильного счастья»).
Мастеров-художников было много и каждый из них старался выбрать свою тему. С помощью новых технических приемов Утамаро создал образ идеала женской красоты. Бойко шла праздничная торговля. Одна из его работ была трактована как насмешки над правящим сегуном. Утамаро учился под руководством мастера Торияма Сэкиэн, проживая в то время в Нэдзу. Отмеченные чертами идеализации, женские образы Китагавы Утамаро вместе с тем не лишены жизненной достоверности, особенно явственно выступающей в композициях на темы повседневного женского труда (серия Женщины за шитьём, середина 90-х гг. ).
Китагава Утамаро: самые популярные картины (топ 12)
Пользовавшиеся особым успехом портреты Бунтё изображавшие как красоток, обитательниц «веселых кварталов» Есивара, так и простых горожанок, отличали реалистичность и изысканность. Историки до сих пор так и не смогли выяснить, где родился Китогава Утамаро. В годы, близкие к его смерти, мастер навлёк на себя гнев властей. Художник словно наблюдает за ними. После этого печатник, подбирая нужные оттенки, на особой бумаге делал оттиски. На данный момент мы служим только на английском, турецком, русском, украинском, казахском и белорусском языках.
Вместе с вот таким образом и издателем Цутая Дзюдзабуро входил в поэтическую «группу сивара». Свою первую работу в 1775 году (4-й год Анъэй) он подписал «Китагава Тоёаки». Часто использовал бесконтурную технику письма, киноварь и слюдяную краску в печати.
За это Утамаро вынужден был отсидеть под заключением в тюрьме. Карьера Утамаро неожиданно оборвалась на самом взлете. Иногда их было больше тридцати. В своих знаменитых сериях «Соревнование в верности», «День и часы девушки», «Большие головы», которые он создал в 90-е годы XVIII века, художник внимательно вглядывался в лицо женщины, старался достоверно передать каждый жест.
Китагава Утамаро – картины с названиями и описанием по алфавиту
Его стихи включены во многие классические антологии, как «Кокинвакасю» (XII век). Пожалуй, только немного более орлиный нос и менее выгнутые брови у одной их них. Эффект тумана и вуали создаётся с помощью мелко помолотой слюды.
Утамаро обращался к сюжетам из жизни ремесленников, создавал пейзажи изображения фауны и флоры (альбомы гравюр «Книга о насекомых», 1788 и др. ), однако прославился произведениями, посвященными гейшам квартала сивара (альбом гравюр «Ежегодник зелёных домов сивара», 1804). Художник изобразил девушку из чайного дома в Хасиба.
Краткая информация о художнике и его картинах
Утамаро использует едва уловимые полутона. Его произведения стали известны в Европе и оказали влияние на творчество импрессионистов. Он оставил после себя многочисленных учеников и последователей.
Очень скоро в систему будут добавлены новые языки. Пожалуй, только немного более орлиный нос и менее выгнутые брови у одной их них. Толпы людей приходили посмотреть на девушек на их рабочих местах. Первые художники укиё-э изображали разномастных обитателей этих «веселых кварталов» – прекрасных гейш, суровых борцов сумо, актеров театра Кабуки с их масками и костюмами, а потому само слово изменило значение и стало обозначать «мир, полный любви».
В этот период он создавал иллюстрированные книги и изображения актеров в форме «узких книжек» – хособан. Их строгое, но одновременно чувственное изящество, это изысканное удовольствие для глаз. После смерти своего сюзерена, Бунтё стал ронином (вассалом без господина) и перебрался в Эдо, где обучался в живописной школе Кано, но позже увлекся искусством укиё-э. Пестрые группы горожан буквально наводнили район Аса-куса — центр развлечений столицы.
- Картины и репродукции Китагава Утамаро
- Утамаро Китагава – певец женской красоты
- Традиционная японская живопись и гравюра
- Китагава Утамаро ( ) – японский художник
- Скачать большую энциклопедию Японии от А до Я с мультимедиа
- Японский художник Китагава Утамаро
- Самое интересное в виде мозаики
- Гравюра «Ниточка желания», Китагава Утамаро
Так он стал одним из величайших мастеров направления японского искусства известного как бидзин-га (bijin-ga). К сожалению, после освобождения, Утамаро прожил недолгую жизнь. Художник использовал здесь прием «картина в картине»: девушка держит в руках веер оги, украшенный изящной росписью. Отдельной нитью сквозь творчество мастера проходит тема, посвященная гейшам.
Этот район располагался на берегу реки Сумида, протекающей на окраине столицы. Ее изображение — воплощение элегантности и грации: изысканная прическа с декоративными шпильками, длинная изящная шея, тонкие пальцы, держащие веер и немного грусти в глазах. Два полуобнажённых тела сближаются в порыве, сминая одежды.
- Гравюра из серии «Возлюбленные Комати», Китагава Утамаро
- От иллюстраций к женским портретам
- Гравюра, погубившая великого художника
- Притягательность работ японского мастера
- Стеклянные стеллажи и безрамное остекление
Это злая, острая сатира на военного правителя Японии, проводившего время среди красавиц. Вишня настолько совершенна и горда, утверждают японцы, что лепестки ее опадают свежими на землю, чтобы увядание не тронуло их красоты. Смелого художника заточили в тюрьму.
Через речку ходили паромы. Гравюра называлась Хидэёси и его пять наложниц, где был изображен сёгун Тоетоми Хидэёси. Узкие лица, высокие лбы, чуть заостренные носы, выразительные глаза придавали особое очарование женским образам, а строгие линии и удлиненные пропорции — изящество и нежность (серии «36 избранных куртизанок», «Свернутые любовные послания», «Восемь портретных видов»). В каждой гравюре он играет с разными видами изображения. Эйси Тёбунсай происходил из древнего самурайского рода, боковой ветви клана Фудзивара и по рождению носил имя Хосода Токитоми.
Уже в то время, в XVIII веке, Эдо (нынешний Токио) был самым многолюдным городом мира. Главный певец женской красоты создал образ прелестницы с длинной шеей, чувственными губами, мягким овалом лица и темными бровями. Выше: что вы искали. Кроме того, в этот период он создал значительное количество иллюстрированных книг и так называемых никухицу-э (название, употребляемое непосредственно для картин жанра укиёэ, написанных художником, а не гравюр).
- Профессиональный фотограф и мистификация
- Китагава Утамаро, японский мастер цветной ксилографии
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- Напишите отзыв о статье Китагава Утамаро
- Отрывок, характеризующий Китагава Утамаро
Он начинал путь с театральной гравюры и иллюстраций к дешевым популярным изданиям. Вскоре Китагава стал гордиться своим мастерством до такой степени, что стал подписывать свои работы «Подлинный Утамаро», показывая этим, что открыл в жанре бидзинга новую «эру Утамаро». Культивируемый им образ во многом воплощал самурайский идеал женщины. Гравюра Эйси Тёбунсая относится к жанру митатэ-э (пародия или подражание). Для каждого цвета резалась отдельная доска, количество которых иногда доходило до сорока. Уникальные гравюры Утамаро Китагавы не подчинялись моде, они ее создавали.
вы можете запросить все в системе с коробкой. Пребывание в тюрьме так потрясло художника, что он заболел и умер 31 октября 1806 года. После освобождения Утамаро работал мало и умер в 1806 году. Искусство Утамаро явилось вершиной классической японской гравюры XVIII столетия. Все это принесло японской гравюре всемирную славу.
В качестве своих первых псевдонимов он взял имя «Тоёаки» и написанное разными сочетаниями иероглифов имя «Утамаро». Весьма разнообразный в своих выразительных приемах, он то удлиняет пропорции тел, то создает модные простонародные женские типы изображая сцены повседневного труда Женщины за шитьем (середина 1790-х Шелководство (первая половина 1790-х), показывая красоту крепкого обнаженного тела, по-новому интерпретируя образы легендарных героинь японских мифов. Затем доски переходили к печатнику.
Художник создал целую галерею женских образов: не только обитательниц «зеленых кварталов» Есивара, но и героинь классической литературы и мифологии. Но некоторые работы Утамаро были противоречивы. Сначала гравюра была однотонной и её раскрашивал от руки сам художник или покупатель. Утамаро, наряду с Катсусика Хокусай, стал одним из первых великих японских художников, которые стали известны в Европе. Тщательная прорисовка лица помогали зрителю мгновенно узнать любимого актера не по фамильным гербам (монам) на кимоно или надписям на старинной гравюре, а непосредственно по портретному сходству.
Начав с работ, носящих характер подробных натурных штудий, таких как альбомы «Книга насекомых», «Песни раковин» (1780), он обратился к жанру «бидзин-га», выработав к концу 1780-х годов свой особый, абсолютно самостоятельный почерк. Сфера интересов художника — мир чувств и эмоций, определенное состояние человека. Его дед занимал высокий пост в Министерстве финансов сёгуната. Многие из листов были куплены европейцами в Японии и оттуда попали в Европу. Утамаро обучался живописи в мастерской художника Торияма Сэкиэна.
Историки исследующие жизнь и творчество японского гравера называют Киото, Токио и Осака. Но некоторые работы Утамаро были противоречивы. Для современного зрителя практически незаметны различия между ними (Утамаро иногда изображал их вместе).
Отныне, главной темой его творчества стали изображения красавиц. Приехав с матерью из провинции в Эдо, он жил и работал в столице до конца своих дней. Кроме того, с 1788 года (6-й год Тэммэй) до начала периода Кансэй мастер начал с помощью издателя Цутая Дзюдзабуро выпускать иллюстрированные книги и атласы с шуточными стихами кёка, в частности, «Сто тысяч птиц», «Иллюстрированное собрание насекомых», «Корзина моллюсков» и так далее. Утагава фактически первым показал женское тело с таким изяществом, элегантностью и с тонким намеком на эротику. Изображая женщин, Утамаро сумел выявить множество нюансов в характеристике человеческих эмоций. Утамаро стал подлинным певцом женской красоты.
Виртуозно обыгрывал декоративный эффект белой поверхности бумаги. Контуры её подбородка и его, кажется, слились в один силуэт лица.
Их произведения пронесли для нас сквозь века образы знаменитых красавиц своей эпохи. Начав с произведений, носящих характер натурных штудий (альбом Книга насекомых), затем обратился к жанру бидзин-га (изображения красавиц), создав с помощью плавной, текучей линии изысканно-поэтический образ красавицы, представленной подчас погрудно или по пояс на листах большого формата с применением слюдяного порошка, дающего эффект серебристого мерцающего фона (серия Большие головы, 1790). Занимался по преймуществу иллюстрациями книг кёка (буквально, сумасшедшие стихи, пародии на классические формы вака). Каждая героиня мастера — воплощение какого-либо качества.
1790-х Дни и часы женщин, 1792—1793). Еще долгое время художнику подражали, его произведения перепечатывали и даже подделывали. Для этого резчик накладывал на специально подготовленную доску продольного распила (из древесины груши, вишни или японского самшита) кальку с рисунком и вырезал необходимое количество печатных досок в зависимости от цветового решения гравюры. В конце XVIII века появляется триптих мастера «Развлечения Тайко», ставший для него роковым. Старинная гравюра посвящена Фунъя-но Ясухидэ, одному из лучших поэтов IX века.
На нем изображена гавань Синагава в Эдо. Вначале, он учился у Эйсэсина Мисинобу, мастера школы Кано (отсюда и происхождение псевдонима Эйси), был придворным художником сегуна Иэхару Токугава, но в 30 лет бросил живопись и увлекся укиё-э. Хасиба был районом в Эдо, где жили и обучались гейши (или майко, как назывались молоденькие гейши) перед тем, как начать работать в Есивара. Подобное окружение лишь позволит картине без постороннего вмешательства диктовать настроение помещения.
Во время работы и учебы в студии Сэкиен внимание Утамаро было сосредоточено (его ранние работы) главным образом на иллюстрациях пьес и стихов, а чуть позже на портретах актеров. Линия плавна и напевна, цвет точен, само изображение пропорционально соотнесено с плоскостью листа. Особую популярность ему принесли начатые примерно в 1790 (2-й год Кансэй) или в 1791 году (3-й год Кансэй) работы в форме окуби-э («большие головы»): «Десять типов женских лиц», «Десять уроков исследования женщин» и так далее.
Утамаро стал подлинным певцом женской красоты. Гравюра «укиё-э» быстро полюбилась горожанам и стала самым значительным явлением в изобразительном искусстве Японии. В отличие от других мастеров укиё-э, художник рисовал не только полнофигурные сцены, но и композиции окуби-э («большие головы»), позволявшие сосредоточить внимание исключительно на лице и прическе и вошел в историю старинной японской гравюры как создатель жанра портрета. Гравюра «Ночной дождь в Хасиба» — наглярный пример жанра бидзинга в творчестве Бунтё Иппицусая.
Тулуз-Лотрек, кстати, был большим поклонником Утамаро. Он происходил из самурайского рода. Результатом совместной работы с Сюнсё Кацукава стало издание трехтомной книги «Иллюстрированная энциклопедия для любителей сцены» (1770 г. ), в которой были представлены лучшие портреты актеров театра Кабуки, выполненные обоими мастерами. Впоследствии, благодаря поддержке Цутая, выдающийся талант Китагава смог проявиться в полной мере, а также выработался и стал стремительно развиваться его оригинальный стиль. Часто для изображения одной детали он употреблял несколько десятков досок.
В течение пятидесяти дней у него были скованы руки. Девушка, стоящая на балконе дома, показана наблюдающей за переправой. Но, лица их были бесстрастны, эмоционально невыразительны, а позы статичны, они скорее напоминали «живых кукол», чем реальных живых существ. Но не было среди них ни одного, который бы не отдал дань жанру «бидзинга» (изображение красавиц).
Портрет куртизанки Коносуми — наглядный образец окуби-э (погрудного изображения), распространенного в творчестве Утамаро. Наверное, образы этих красавиц— незначительные вариации в его представлениях о красоте. Одни работали в театральном жанре изображая сцены из популярных спектаклей театра Кабуки, портреты актеров в наиболее удачно сыгранных ролях, другие работали в традиционном дальневосточном жанре «цветы и птицы», третьи пробовали себя в пейзаже.
Она выполнялась в технике ксилографии (гравюра на дереве). После конфликта с цензурой в отношении одного триптиха, опубликованного 1804 году, Утамаро провел 50 дней под домашним арестом со связанными руками (по другим источникам в тюрьме). Буйство плоти, видимое во входящих в серию «Пять оттенков туши в Северном квартале» работах «Речной берег», «Ружье», в картине «Распутная женщина» из серии «Воспитание через призму родительского взгляда», а также в «сокровенных картинах» никак не может быть граничит со стремлением к моральной чистоте и создается ощущение, что глаз Утамаро доходит до самой реальности мира, до его грязи, плотской составляющей, его горячего дыхания. в ряде случаев использовал в женских портретах погрудные композиции (впервые в японской ксилографии).
Толпы людей приходили посмотреть на девушек на их рабочих местах. Бунтё Иппицусай — мастер укиё-э, жизнь которого окутана неизвестностью.
В это время Утамаро избавился от влияния Китао Сигэмаса и Тории Киёнага и создал в качестве произведений, выражающих его собственный стиль, такие обладающие высокой законченностью и свежестью работы в жанре бидзинга (портреты красавиц), как «Развлечения цветущих красавиц» и «Красавицы в окружении четырех сезонов». Отвергнув традиционно господствовавшую в этом жанре стилистику школы Тории, художники представили новый тип театральной гравюры — портретный набросок, в основу которого был положен принцип сходства («нигао»). Это сочетание иероглифов обычно читается как «Утамаро», однако в «сокровенных книгах» (эротических произведениях мастера) оно читается как «Утамару». Первыми работами Эйси стали цветные иллюстрации к произведениям классической литературы, в частности к «Гэндзи моногатари» («Повесть о принце Гэндзи») и театральные гравюры.
Подобной девушкой из чайного дома была и красавица Коносуми. Обитательницы «веселого квартала» часто становились героинями гравюр Утамаро. Утагава работал у Дзюзабуро главным художником. Работал в Эдо.
Утамаро Китагава искусно передавший душевное состояние, наблюдал за девушками из разных сословий. Триптих тогда признали потенциально политически подрывным потому, что там был изображен один из героев японской истории в неподобающем виде. Изысканные картины Китагава Утамаро способствовали появлению интереса к японской гравюре.
Взрослое его имя было Нобукадзу. С давних пор и по сей день, репродукции Утамаро Китагавы – это признак прекрасного вкуса. Известно, что он был придворным невысокого ранга. Китагава Утамаро, Торияма-Симби (1753/1754 – 1806), японский мастер цветной ксилографии и художник.
Крупнейший представитель направления укиё-э. В ее создании принимали участие три мастера. Но созданные им типы отнюдь не однообразны, каждая из его героинь — воплощение какого-либо качества. Наверное, образы этих красавиц — незначительные вариации в его представлениях о красоте. Серия «Шесть бессмертных поэтов» представляет собой портреты женщин, каждая из которых отождествляется с одним из известных поэтов прошлого.
Гравюра называлась "Хидэёси и его пять наложниц", где был изображен сёгун Тоетоми Хидэёси. Пребывание в заключении подорвало его здоровье и ускорило смерть.
