Кто Изображен На Картине Репина
Что изображено на известных картинах Репина
Члены совета оценили «момент из своей жизни» благосклонно, друзья же живописца искренне недоумевали: куда подевался «их» Репин. После этого картина «Не ждали» была в составе выставки, которая путешествовала по другим городам России. Были и иные варианты – с бурлаками, пробирающимися сквозь бурелом (этюд, забракованный знатоком леса Шишкиным за «неправильные» деревья, уничтожен) и идущими вброд Картина хранится в Государственной Третьяковской галерее. По ярко-желтому берегу безмятежной Волги бредут те, кто не понаслышке знает, что значит «тянуть лямку». В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии. Репин-писатель (а он был прекрасным писателем) способен анализировать своих героев, но Репин-художник с восторгом откликается на человеческую целостность, на полноту жизни, на органику и динамику. К 1929 году стареющий художник стал чувствовать себя все хуже и хуже.
В конечном варианте оно одухотворённое. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. Взгляды, жесты, позы персонажей картины очень выразительны, но не однозначны. Эта картина стала одной из работ на так называемую казенную тему. Еще секунда и новая строка послания будет придумана. В середине процессии, прижимая к груди икону, важно «плывёт» разряженная помещица, явно осознавшая своё превосходство над другими.
Персоны и личности (интересное о известных)
Репин был очень дружен с Мамонтовым. Репин отлично сумел передать глубокий и сложный характер своего героя. Во взгляде горничной, стоящей в дверях, чувствуется недоверчивое удивление.
На переднем плане — пожилая женщина, мать возвратившегося мужчины. Все заняты. И теперь, хотя бы 1 000 000 корреспондентов «Тimеs» разносили меня в пух и прах, я остался бы при всем своем я глубоко убежден, что теперь в этой картине не надо ни прибавлять, ни убавлять ни одного штриха».
Далеко-далеко стелется дым парохода, налево, поближе, замер парус маленького суденышка. Репин дважды ездил на Украину, чтобы написать это полотно. В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых».
Илья Ефимович Репин – биография и картины (1844- 1930)
Он был просто счастлив той уникальной возможности, которая ему выпала. Почти двадцать лет дружил с писателем Л. Толстым Репин Илья Ефимович. Вероятно, вот таким образом образ протодиакона получился таким убедительным. Восстановлен в 1962 году. Репин продумывал композицию картины до мелочей.
Здесь близкие художнику друзья, родственники и дети: «Надя» (1881, Саратовский гос. На ней изображена лодка с монахами, причалившая к берегу, где купаются обнажённые женщины. Догорает день, вьется дымок костров, далеко-далеко раскинулась широкая степь. Не случайно фигура ссыльного отсылает к фигуре Христа с картины Александра Иванова «Явление Мессии» здесь так же чуть искажена перспектива и вздыблен пол, чтобы шаг превратился в нисхождение.
Вот сейчас бросится к нему растерянная и обрадованная жена. Широко известное и признанное произведение И. Е. По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину. Он окончательно утверждает себя как художник огромного диапазона.
Продолжая обличительные традиции Федотова, Перова, Репин изображает хозяев жизни высокомерными, чванливыми, хитрыми, циничными, далекими от чудотворной иконы. Его отгоняет в сторону один из десятских, цепью окруживших крёстный ход. И напрасно Репин, поясняя, что «не давал клятву писать только дикие организмы», признавался, что в процессе работы его «нисколько не занимал вопрос быта и социального строя договоров бурлаков с хозяевами», – общественность видела то, что хотела видеть: обличение и гражданскую скорбь. С «Бурлаков на Волге» началась репинская слава. Уже в немолодые годы он был назначен министром в России. Вроде бы ссыльный революционер возвращается в семью, но тогда отчего его «не ждали». Имение своё он назвал Пенатами, в честь древнеримских богов-хранителей домашнего очага.
Не случайно обер-прокурор синода Победоносцев злобно докладывал царю о картине: «Удивительное ныне художество без малейших идеалов, только с чувством голого реализма, с тенденцией критики и обличения». Над фигурой писаря навис казак с трубкой в руках. О работе молодого Репина «Бурлаки на Волге» упоенно писали газетчики.
Репин вспоминает: «Кровавое событие 1 марта всех взволновало. В набросках Репин изображал лицо горбуна в муках и страдании. — 25 лет – большой срок и для искусства и для жизни самого художника, вот таким образом и картина получилась иная, — отмечает Наталья Бакина. Её согбенная фигура передаёт глубокое потрясение от происходящего219.
Картина Репина «Приплыли»: что на ней изображено и кто её настоящий автор
Уже на пороге XX века Репиным было создано замечательное, единственное в своем роде полотно – грандиозный групповой портрет «Заседание Государственного совета», написанный по официальному правительственному заказу. Публика картину заметила: официальные люди – среди которых президент Академии художеств Федор Бруни и министр государственных имуществ Зеленой, возмущенный неактуальностью мотива («этот допотопный способ транспортов уже сведен к нулю»), – негодовали, прогрессисты восхищались. В эту минуту в комнату вошел Христос. На время Репин перестал творить и впал в депрессию. Улыбается стройный красивый юноша в богатой одежде – не Андрий ли это, Тарасов сын.
Многие хвалили художника за то, что он не остановился на Бурлаках, а пошёл дальше. Обладатель первого развернут к зрителю лицом, обладатель второго – стоит спиной. Авторское повторение «Иван Грозный и сын его Иван» попала в воронежский художественный музей в 1926 году. Это, пожалуй, главное отличие от произведения изТретьяковской галереи. Одухотворенность, темпераментность П. А. Стрепетовой (1882, ГТГ) ярко показаны в напряженном взгляде затененных глаз, в мимике, в пересохших губах.
Художник создал множество изображений своих выдающихся современников. Скептически настроен и казак в оранжевом, выглядывающий из-под руки хохочущего казака в центре. Публике картина понравилась.
Илья Репин: картины исторические, портреты, парадные полотна
На лицах священнослужителей так и написано: «Вот приплыли. ». Не ждали. Он вспомнил, как умирала его сестра Устя и как это потрясло всю его семью. В годы рождения Ильи Репина семья была обеспеченной, но позднее бедствовала.
Тут же израненный с презрительным, решительным взглядом запорожец. Трогательное, нежное лицо, худенькие руки сложены на груди. Обнажённый до пояса казак с крепкой «бычьей» шеей во многом символизирует «физический» и «нравственный» характер запорожской вольницы.
«Во французской стороне» Илья Ефимович тесно познакомился с работами импрессионистов, под влиянием которых позднее написал «Искушение», «Тайную вечерю» и ряд других картин. Картина «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» написана И. Я. Впервые картина была показана на XII передвижной выставке. Рядом с ней шествует отставной военный (несколько шаржированный), самодовольный подрядчик и грубый деревенский староста, отгоняющий палкой простых людей. Полотно было негативно принято императором Александром III, на него даже был наложен запрет, который тем не менее стараниями других деятелей культуры был снят.
Комната небогатой интеллигентной семьи. В 1924-25 году проходили в Москве и Ленинграде выставки, посвящённые 80-летию художника. Репин постоянно болел и, очевидно, предчувствовал собственную смерть. Картина теперь писалась легко, вдохновенно. По ярко-желтому берегу безмятежной Волги бредут те, кто не понаслышке знает, что значит «тянуть лямку».
А вокруг стола собралась запорожская казачья вольница писать ответ турецкому султану. Глаза ясные и добрые.
Репин встречал их по средам. В Третьяковской галерее хранится эскиз, на котором «не ждали» девушку. Девочка скорее насторожена, мальчик скорее возбужден, горничная невозмутима, дама у рояля будто грезит наяву – а лица матери (если это мать) мы не видим. Картины художника на данную тематику были наполнены особенным драматизмом.
Картины Репина с названиями история создания, сюжет
Несмотря на все трудности, Репин упорно учился. Еще один момент народной жизни Репин «подсмотрел» в крестьянской избе, где собрались разгоряченные всеобщим празднованием люди. Посетителям воронежского художника музея им. В 1899 году Репин купил имение в финском местечке Куоккала, близ Петербурга. И только последний старик обессилел, опустил голову, повис на лямке. Произошла банальная путаница: в Сумском художественном музее выставлялись работы Ильи Ефимовича и рядом оказалась работа художника Льва Соловьёва «Не туда заехали».
А вот Ларька в розовой драной рубахе – нетерпеливый, озорной мальчишка, который чуть не потонул, когда с братом Репина попал под колесо парохода. На пересечении ул. Этот сюжет написан Гоголем в повести «Тарас Бульба». Первое полотно Репина, сюжет которого взят из русской истории, – «Царевну Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре в 1698 году» (1879, ГТГ). Репин и сам был не вполне удовлетворён тем, как в картине решалась художественная идея, в частности — концепцией главного героя, возвратившегося ссыльного17.
А вот женщина (Вера Алексеевна Репина – жена художника), сидящая слева, от позирования получает удовольствие. Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман. Портреты не оставляют сомнений в том, что ссылка имела политический подтекст. Но в канонической версии, развернув шествие по горизонтали и дав таким образом «реплики» всем членам артели, автор обеспечил и зрителям свободу выбора.
Он рисовал картины используя самые разные сюжеты и полотна неизменно ему удавались. Татьяна Степановна разбиралась в живописи и воспитала в сыне любовь к искусству. Тоже можно сказать и о позе, в которой изображен Третьяков.
Описание картины Ильи Репина «Не ждали»
Одной из самых значительных полотен на эту тему является Не ждали. Для создания группового портрета Репин привлек учеников – Б. М. Кустодиева (исполнившего преимущественно всю правую часть полотна) и И. С. Куликова (соответственно работавшего над левой). Написал её Соловьёв Лев Григорьевич. Откликается такой же живостью живописного почерка, бравурностью кисти. В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет. Там он продолжает писать и поступает на обучение в Академию искусств. С 1854 по 1857 год Репин учился в школе военных топографов. Казалось, он вновь переживал глубокое потрясение детства – смерть сестры.
Каждый – со своим характером, своей историей, додумать, «дорисовать» которую может зритель. И вдруг открывается дверь и в комнату входит человек. Судя по всему, это один из главных вдохновителей запорожцев. Султан предлагал всей Сечи стать турецкими подданными. В картине интересно решена проблема пространства смежных комнат и пересекающихся взглядов её героев.
Как Илья Репин изменил картину об Иване Грозном через 25 лет после ее создания
я работал завороженный. Другой «академией» для Репина в эти годы была знаменитая Артель Крамского, возникшая в 1865 году в Петербурге и сыгравшая большую роль в формировании и развитии художника. В дверях девушка она одна сочувствует пропагандисту и с тревогой смотрит на сыщика. Параллельно молодой мастер кисти продолжал работу над первым из самых значительных полотен — «Бурлаки на Волге». Как точно заметил Достоевский: «бурлаки, настоящие бурлаки и более ничего.
И вдруг однажды Репина осенило: начать совсем по-новому. Одновременно с этим, это глаза энергичного и сильного человека. На лицах грязных и оборванных бурлаков, впряженных в кожаные лямки, нет отчаяния или горя. Вся центральная часть написана самим Репиным. Репин запечатлел момент написания письма.
Непримиримо, зло горят ее глаза на бледном лице, губы сжаты, разлохматились волосы. художественный музей им. Ведь об освобождении узников родных оповещали. Этот заказ привлек художника новой возможностью показать представителей народа. Нападавшего признали невменяемым и отправили в лечебницу для душевнобольных. То тут, то там изображены тревожные, серьезные испуганные лица. Берег Волги.
Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР. В 1901-1903 годах он написал картину изображающее заседание Государственного совета. Музыка переносила его в мастерскую, к картине. Убедительно написаны руки матери, а также руки жены ссыльного, сидящей за роялем5.
На лицах грязных и оборванных бурлаков, впряженных в кожаные лямки, нет отчаяния или горя. Сюжет картины не столь очевиден, как кажется. Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. В этой картине очень сложная и широкая гамма чувств. Портрет совершенно реалистичен, он показывает состояние композитора в физических и душевных муках, в то же время передаёт силу духа портретируемого.
5 самых известных картин Ильи Репина
Совсем иным стал окончательный вариант. Гоголевский Андрей мягко улыбается. Получив гонорар за одну из работ, Илья Репин отправился в Петербург. Полицейский конный замахивается нагайкой на провинившегося крестьянина.
Когда в Париж приехал художник В. Васнецов, Репин уговаривает его позировать для Садко. Благодаря введенному Репиным контрасту вереницы невольников и раскинувшемуся простору широкой, полнокровной Волги с белым парусником на заднем плане (бессознательно ассоциирующимся у зрителя со свободой) мастеру удалось вынести приговор современному обществу, жестоко порабощающему бесправных. Одной из самых известных работ является картина «Иван Грозный и сын его Иван», созданная в 1885 году. Он изображен в минуту обдумывания очередного изысканного бранного слова в адрес Мохаммеда.
С юности увлекся написанием картин, местные художники научили Илью владеть кистью и карандашом. Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать. Вместо бытового жанра получился групповой портрет, где никто не выделен: можно сосредоточиться на «бунтарях», но можно назначить «главным» вожака ватаги, созерцателя Канина, который самому Репину казался проданным в рабство античным философом. Крамским, с новаторскими взглядами на искусство.
Посещая множественные заседания совета, спустя всего пару лет он представляет готовое полотно «Государственный совет». На переднем плане – девушка и парень увлеченно отплясывают гопак. Каждый персонаж переживает что-то своё. Репин забыл о конкурсе, об Академии.
В жаркий полдень по широкой пыльной дороге торжественно и чинно вслед за иконой движется многолюдная процессия. В народе известна эмоциональная, оценочная реплика: «Картина Репина «Приплыли. ». В окончательном варианте облик возвратившегося мужчины ассоциировался с сюжетом «возвращения блудного сына»17.
Увиденные молодым Репиным (1844-1930) в 1869 бурлаки, которые тащили неподъемную грузовую баржу, взволновали его душу. Хранитель галереи Хруслов, узнав о порче картины, бросился под поезд. Морское дно Репин писал с натуры в знаменитом парижском аквариуме. Умер русский художник в Пенатах.
«Картина Репина «Приплыли»: о какой картине идёт речь и кто действительно её автор
За границей Хилков изучил новое тогда железнодорожное дело. Здесь и народная удаль, безудержные веселые танцы украинских крестьян в картине «Вечорницi» (1881, ГТГ) и будто хлынувшая на дорогу «пореформенная Россия», с социальными контрастами, глубокими жизненными противоречиями, так ярко показанными в многофигурной композиции «Крестный ход в Курской губернии» (1880 – 1883, ГТГ). Картина вызвала живейший интерес у Достоевского и Перова, а между тем некоторые называли ее «величайшей профанацией искусства». Близкий друг Репина критик Владимир Стасов говорил, что это «самое крупное, самое важное, самое абсолютное его создание».
Запорожец с повязкой словно представляет себе грядущие бои с турками, грядущие потери. Рассмотрим "ближний круг". С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб.
Идея сформировалась после его путешествия по Волге в 1870 году и посещения села Ширяева (Самарская область) близ Жигулёвских гор. Рядом, за решеткой окна, голова повешенного стрельца. Автор внес большой вклад в развитие реализма в отечественной живописи. Здесь изображён революционер, который наконец вернулся домой из ссылки. Изнывая от смеха, привалился к столу дед с чубом на лбу. Репина «Не ждали» написано в 1884-88 годах, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве.
Между тем «Бурлаки» построены гораздо сложнее. Направо у дверей стоит пристав, читает бумаги, только что вынутые из чемодана. Русский боярин, уверенно сидящий в старинном кресле. Так и закончил, с мыслью, что картина не удалась. Одной из самых известных работ является картина «Иван Грозный и сын его Иван», созданная в 1885 году.
Бесконечный волжский простор, бездонное небо, знойное солнце. В 1940 году Куоккала вновь отошла к России. Среди министров изображенных на картине художника И. Е. Репина, есть некоторые не совсем обычные фигуры.
Страшная тайна картин Ильи Репина
Созданная Репиным портретная галерея чрезвычайно разнообразна. За окном летний день. Из-за близкого соседства картин народ приписал её более известному на тот момент Репину. Мальчику приходилось подрабатывать написанием икон и портретов.
Здесь он жил со своей второй женой, писательницей Натальей Нордман-Северовой. О картине появилось много статей в периодической печати. Центральная группа словно недовольна своей ролью. Очень быстро талантливый парень стал самым известным иконописцем в округе, его приглашали работать в различные храмы. Почти со всеми его связывали дружеские отношения.
Репина привлекала тема революционно-настроенной России. В «Московских ведомостях» вышла рецензия, заканчивавшаяся словами «жалкая гениальность, покупаемая ценой художественных ошибок, путем подыгрывания к любопытству публики, посредством «рабьего языка». Репин никуда не делся. Запряженные в кожаные лямки, тянут они тяжелую баржу. Создается впечатление, что кровавое пятно расплывается на все пространство картины.
Картины-портреты художника передают его симпатии к тем людям, которые ему позировали. Евангельский сюжет наполнился для него жизненным, реальным содержанием. Вместе с большой золотой медалью за «Воскрешение дочери Иаира» Репин получил право на творческую «командировку» за границу. Зритель становится участником происходящего. Силу человеческого духа увидели в картине современники. Оно во многом вобрало в себя проблемы второй половины XIX века.
Загадочный Репин — 10 интересных фактов
Выставленная в марте 1873 года картина «Бурлаки на Волге» (ГРМ) сразу обратила на себя внимание как одно из примечательных явлений русского изобразительного искусства. Он создал множество изображений этого автора, однако, наиболее известен портрет под названием «Пахарь Лев Толстой на пашне», который он написал в 1887 году. Репин изобразил грозного царя Ивана IV в момент страшного душевного потрясения. О чем эта история. Это хуже, чем преступление, это – ошибка. Девочка смотрит настороженно — возможно, она вообще ещё не поняла, кто этот мужчина. Родом из семьи военного поселенца.
Какая фальшь. ». Илья Репин родился в Чугуеве близ Харькова в 1844 году. Казалось, она спит. В следующее мгновение будет всё: слезы вперемешку со смехом, объятия. За ними угрюмо пригнулся к земле, натянул свою лямку Илька-матрос. Узнал его и мальчик, весь потянулся к нему, а маленькая девочка смотрит испуганно исподлобья – она не помнит отца. Саму Куоккалу в 1948 году переименовали в Репино.
Священник в парадной рясе идёт, размахивая кадилом. Итак, творчество художника было многообразно и разнопланово. Пенаты были превращены в мемориальный музей. самый последний ремейк был создан в 1918 году и назывался «Быдло империализма» – Репин вообще был склонен возвращаться к старым сюжетам. Сюжет этой картины – возвращение домой ссыльного революционера.
И. Н. Крамского повезло — у них есть возможность увидеть вариант картины «Иван Грозный и сын его Иван» знаменитого Ильи Репина. И дома вечером он никак не мог успокоиться и все просил брата играть Бетховена. Он рисовал картины используя самые разные сюжеты и полотна неизменно ему удавались. Нос указывает на недуг композитора, ставший причиной его гибели. Над писарем склонился атаман всего запорожского войска – Иван Серко. Это художник, который всецело отдавался творчеству итогом его многолетних трудов, большого количества эскизов, набросков, стали «Бурлаки на Волге» – одна из известнейших картин Репина.
За кадром фильма «Формула любви»: Почему актеры отказывались от ролей и о чем была песня «Уно моменто»
По сырой отмели медленно, тяжело идут бурлаки. Перед нами несомненно потомок древнего дворянского рода, даже двух родов. Итак, творчество художника было многообразно и разнопланово. Репину обезображенные лица пришлось восстанавливать практически заново.
Уже через несколько месяцев художник представил публике отдельные портреты позировавших ему чиновников: на зрителя смотрели напыщенные, надменные, порой, не блещущие умом «герои» торжественного заседания. Однако несмотря на эти экстравагантные правила, в доме Репина и Нордман бывали поэты, писатели и художники. Рядом – сотский (в царской деревне России крестьянин, назначавшийся в помощь деревенской полиции). Художник создал множество изображений своих выдающихся современников. Стасов присылает ему все, что он просит.
Работал он над картиной долго, все ему не нравилось, все хотелось чего-то другого. А может, забыть про то, что сюжет евангельский, как говорил Крамской. Перед нами скорее философ-мыслитель, нежели предприниматель. Репин изобразил детей: дочь, не помнящая отца испугана, а мальчик преисполнен радостью и волнением. Не доносчик ли. Так ли это – судить зрителям. Репин изучает материалы, делает эскизы, пишет этюды.
Он идет прямо к матери. Картины-портреты художника передают его симпатии к тем людям, которые ему позировали.
Каких монстров мы увидим в «Годзилле 2»
». Всклокоченные волосы, больничный халат драматизируют картину. Непосредственно в Париже в 1876 году Репин создал необычное полотно «Садко», беспощадно раскритикованное искусствоведами, зато принесшее автору звание академика. А, может, это рассказ о человеке, не готовом признать свою вину, не желающем раскаяться, несмотря на нарушенную христианскую мораль «не убий».
Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана. Он сообщил Репину: «В картине Вашей много достоинств, но есть и недостатки содержание её меня не интересует, но на публику она, кажется, очень действует»4. Потому такую остроту приобретает динамика в его портретах. Какая-то кровавая полоса прошла через этот год.
И лишь вдали красноречиво виднеется буксир, ещё неведомый простому народу в те времена. В его глазах читается печаль, тоска. Сначала она находилась в коллекции Рябушинского. В 11 лет Илью отправили в школу топографов – эта специальность была очень востребована в Чугуеве. А в глазах нестерпимая мука, жалость, любовь.
Как приготовить копченое сало дома на кухне без жидкого дыма и прочей «химии»
Уже через несколько месяцев художник представил публике отдельные портреты позировавших ему чиновников: на зрителя смотрели напыщенные, надменные, порой, не блещущие умом «герои» торжественного заседания. Он судорожно обнимает сына, зажимает рану, пытается остановить кровь. Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной. Впрочем, возможно, в картине был и некий дополнительный умысел. Высокий лоб, окладистая борода, грубоватые черты лица.
Что за людская мозаика со всех концов России», – писал Стасов. В 1884-1886 годах он написал полотно «Прием волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве». Они словно противопоставлены друг другу.
Легенды 1980-х: Почему группа « » заслужила скандальную славу и что случилось с участниками после ее распада
Главным психологическим узлом композиции картины является динамика фигур ссыльного и его матери, а также пересечение их взглядов. В 1944 году музей сгорел во время Второй мировой войны. Долго и мучительно работал Репин над этой картиной. Эту тему, уезжая на Волгу, художник разрабатывал в течение ряда лет. Старуха-мать и жена революционера в черных траурных одеждах. Рассеянный свет на голубовато-зеленоватых обоях, на сиреневом платье горничной, на полу.
Вегетарианцем стал и сам Репин. Впрочем, так ли. Работал весь день, не замечая времени.
Мужчина справа (муж сестры жены Репина) – принял картинную позу, его отношение к процессу снисходительно-несерьезное. И вот уже перед нами не царь, а отец. На самом деле картина, которую все имеют в виду, была написана в 1870-х годах и в действительности носит название «Монахи (Не туда заехали)». Из родной Харьковской губернии Илья Ефимович с семьей и огромным грузом «художественного добра» переехал в Москву, где вступил в славное Товарищество передвижников.
Самые странные смерти философов в истории
Россия 1880-х изобиловала подобными обстоятельствами. Родился Репин в 1844 году в г. Чугуеве (Украина), в семье военного поселянина. Творец, оставивший множество гениальных полотен и находивший время для множества других занятий — от преподавания и мемуаристики с публицистикой до насыщенной личной жизни и постоянных приемов гостей.
Убийство свершилось. А. Н. Радищева), «Стрекоза» (1884, ГТГ), «Осенний букет» (1892, ГТГ). В том же 1884 году картина была представлена на 12-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников»), которая проходила в Петербурге4. Перед нами очевидно серьезно больной человек: нездоровая краснота лица, блестящие глаза. Эта картина стала одной из работ на так называемую казенную тему.
Уже никто, наверное, не сможет вспомнить, когда в обиход вошла крылатая фраза – «Картина Репина «Приплыли», тем самым спутав все факты в истории. Сюжет «воскрешение из мёртвых» подтверждают траурные одежды сына и матери и, конечно же, гравюра с картины посвященной страстям господним, висящая над головой жены революционера среди портретов. Он создал множество изображений этого автора, однако, наиболее известен портрет под названием «Пахарь Лев Толстой на пашне», который он написал в 1887 году.
Совсем скоро художник отправится на Украину, чтобы зарисовать старинные укрепления, сохранившиеся на месте Запорожской Сечи и найти прототипы среди реальных казаков для будущих персонажей. Выдающийся портретист, мастер исторического и бытового жанров, И. Е. Репин представил масштабное полотно «Крестный ход в Курской губернии» – произведение, далеко выходящее за рамки бытового жанра, – на Одиннадцатой передвижной выставке. Горестно, недоуменно смотрит на Софью молоденькая черница – прислужница. В те времена доля солдатской жены была нелегкой. Имя Репина стало широко известным. Члены совета оценили «момент из своей жизни» благосклонно, друзья же живописца искренне недоумевали: куда подевался «их» Репин.
Руки его крепко связаны, а его самого держит понятой. Почти двадцать лет дружил с писателем Л. Толстым Репин Илья Ефимович. Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены. Художник, чья фамилия постоянно на слуху благодаря картине, которую он не написал.
Однако картина поражает в первую очередь именно великолепно прописанными характерами. Илья Репин, картины с названиями которого представлены в настоящем обзоре, выполнил ряд заказов императора. Таковы В. В. Стасов (1883, ГРМ), Лев Толстой (1887, ГТГ), Антон Рубинштейн (1881, ГТГ). В вояж по Европе он отправился уже с первой женой Верой Алексеевной, когда и «Бурлаки на Волге» увидели свет и дочка немножко подросла.
Одни зрители ругали ее, другие – восторгались. В первом ряду бурлаки-коренники: мудрец и философ, по словам Репина, Канин и в паре с ним такой же могучий богатырь, весь заросший волосами.
Репин считал сам эту картину красивой. Одни зрители ругали ее, другие – восторгались. Так, пронизывающий, пытливый взгляд хирурга Пирогова (1881, ГТГ) выражает натуру беспокойную ищущую, волевую.
Как Леонардо да Винчи опередил время: Оригинальные чертежи удивительных машин
К вопросу о погребении около Финского залива Репин отнесся со всей серьезностью. Он просто писал человеческое горе и вместе с родителями переживал смерть их дочери. Несомненна радость женщины за фортепьяно (его жены) и мальчика, сидящего за столом.
Картина вызвала живейший интерес у Достоевского и Перова, а между тем некоторые называли ее «величайшей профанацией искусства». «Если бы Вы видели все метаморфозы, какие происходили у меня здесь в обоих углах картины. И вот Репин безжалостно стер все, что было на холсте за четыре месяца и начал все сначала. Жена, сидевшая за пианино, встрепенулась, замерла, готовая в следующее мгновение вскочить и броситься на шею вошедшему. И Репин пробовал, приходил в отчаяние и снова писал. А вот Иван Тургенев остался ею недоволен.
Лев Толстой на картинах Ильи Репина
В 70-е годы Репиным написаны известные портреты: брата художника В. Е. Репина (1867, ГРМ), архитектора Ф. Д. Хлобощина (1868, ГРМ), невесты Репина, впоследствии его жены, В. А. Шевцовой (1869, ГРМ). Софья производит впечатление запертой в железную клетку тигрицы. При внимательном рассмотрении, далеко не все казаки поддались радости и веселью. Высокий лоб, печальные темные глаза идеально ровный нос, ухоженная борода.
В 1884-1886 годах он написал полотно «Прием волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве». Мне минутами становилось страшно». Справа, схватившись за бока, безудержно хохочет могучий, решительный и прямодушный запорожец в белой меховой шапке (гоголевский «Тарас Бульба»). На стене – фотографические портреты Шевченко и Некрасова, репродукция картины Карла Штейбена, посвященной Страстям Христовым и убитый народовольцами Александр II (портрет кисти Константина Маковского).
Картины художника на данную тематику были наполнены особенным драматизмом. Этюд получился превосходный. В годы реакции, разгромившей революционно-народническое движение, появляется картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885, ГТГ). Памятник открыт в2008 г., через 120 лет после посещения Репиным Кубани. О работе молодого Репина «Бурлаки на Волге» упоенно писали газетчики. Портрет Третьякова поразительно прост и глубок. Вероятно, это курсистка, попавшая за политическую деятельность в ссылку.
«Отказ от исповеди перед казнью» (1879-1885)
Картина Репина «Не ждали» замыкает его «революционный цикл», куда входят также «Арест пропагандиста», «Отказ от исповеди» и другие работы. Спустя 28 лет в 1913 году в Третьяковской галерее на нее было совершено покушение. В центре пожилая пара (родители жены Репина) и девушка с рукоделием (сестра жены Репина). Репин лично присутствовал на юбилейном торжественном заседании и даже получил разрешение на то, чтобы члены совета позировали ему в свободное от заседаний время и именно в той позе, которой требовала композиция картины. 29-летний иконописец Абрам Балашов с криком «Довольно крови» нанес три удара сапожным ножом, повредив лица персонажей. Он смотрит лукавым обжигающим взглядом на своих товарищей, явно наслаждаясь только что «рождённой» издевательской фразой. Автор внес большой вклад в развитие реализма в отечественной живописи.
Однако в Советской России он оставался «своим». – писал Репин А. С. Суворину. Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами. И это не скрывает Репин.
На что получил насмешливое письмо. Внимание художника тяготит их. Он родился 5 августа 1844 года в городе Чугуев, что на Украине. Вот стоят они в стороне, в полумраке комнаты, покорные, скорбные. В 1863 году Репин в Петербурге, для того, чтобы поступить в Академию художеств.
«Крестный ход в Курской губернии» (1880-1883)
Над письмом склонился предводитель казаков. Он подошел к ложу, на котором покоится девочка. Они очищают его душу, возвышают ее над мелкими, недостойными человека страстями, послужившими причиной его гибели. На нем темный крестьянский армяк, в руках шапка, лицо бесконечно усталое и в то же время радостное и тревожное – как-то его примут.
А вот его родные осознают возвращение дорогого человека именно сию секунду. Бабушка что-то шьет или вяжет, мать играет на рояле, дети готовят уроки. Каждый – со своим характером, своей историей, додумать, «дорисовать» которую может зритель. В 80-е годы начинается самый плодотворный период его жизни. В 1901-1903 годах он написал картину изображающее заседание Государственного совета.
«Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1880-1891)
Поначалу Павел Третьяков не торопился покупать эту картину16. В его взгляде осуждение и тревога. Лишь парочка играющих на траве детей (Вера и Надя – дочки Репина) ведет себя естественно и органично. Но после революции она была реквизирована и передана в Исторический музей вместе с остальными произведениями из собрания банкира.
1887 год стал для И. Е. Репина переломным. Скромный человек, старающийся занимать как можно меньше места, уступая его картинам. По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». Тогда же Илья Ефимович документально оформил свою последнюю волю — написал в завещании, что желает быть похороненным в «Пенатах» и мечтает о том, чтобы усадьба принадлежала Российской академии художеств.
На переднем плане почти «летит» вперёд калека-горбун истово верующий в чудесное исцеление. Но как раз в восхищении «своих» был оттенок, для импульсивного по натуре художника неприемлемый: ему как бы вменялось в обязанность и дальше быть певцом обездоленных изображать, как писал Крамской, «тяжелый, крепкий и почти дикий организм». Однако, тревога и скепсис в явном меньшинстве здесь. – Чего только тут не было.
Этот заказ привлек художника новой возможностью показать представителей народа. Известно, что художник внимательно изучал источники и стремился следовать правде во всех деталях: даже то, что героиня изображена с непокрытой головой (головной убор был сшит из той же старинной парчи, но не пригодился), указывает на скорый постриг – он случится как раз в 1698 году. Репин никуда не делся. Его отец, рядовой Чугуевского уланского полка, занимался торговлей лошадьми. К примеру, полотно «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года», более известное под названием «Иван Грозный убивает своего сына», которое было представлено на выставке передвижников, появилось на свет после того, как художник посетил концерт Римского-Корсакова.
«Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1903)
Он пишет о казаках, как о народе свободы, равенства и братства. Комната полна света, воздуха, живопись картины свежая, ясная. Он тоже серьёзен, хотя заметно, что больше всего в происходящем, ему нравится он сам.
Угрюмо, в упор смотрит прямо на зрителя этот крепкий, решительный, видавший виды матрос. Автором композицииявляется скульпторВалерий Пчелин (Краснодар). Демократическая интеллигенция жила сведениями о политических процессах и смертных приговорах, обсуждала террористические акты (увы, как раз приобретшие вид типических сюжетов) и реакцию власти на них. Не исключено, что ошибка умышленна: спрессованное время (пусть это заметно не всем) хотя бы отчасти, символически выводит картину из слишком конкретного измерения, представляя автора не этнографом, но вдохновенным сочинителем.
Портрет производит яркое и сильное впечатление. Много учился на написании портретов близких и друзей. «Тут у него какие-то неслыханные приемы, отроду никем непробованные», – писал Крамской о портрете Мусоргского (1881, ГТГ).
Топограф иконописец, студент Академии художеств
Почти со всеми его связывали дружеские отношения. В 1870 году он совершил путешествие по Волге, где сделал множество эскизов и зарисовок, включая «совершеннейшего бурлака», списанного с волжанина по фамилии Канин и впоследствии изображенного на картине в первой тройке. Поставленная перед художником задача была очень трудной.
Репин вложил в портрете свое представление о некоторых духовных наставниках, в которых ничего духовного уже не осталось. Возможно, вот таким образом картина не выглядит такой устрашающей, как классическая версия. Они охраняют процессию от простого народа, той голодной и нищей толпы, которая с искренней верой ждет милости и чуда от «явленной иконы».
