Кустодиев Натурщица
Описание картины «Лежащая натурщица»
Как-то редактор журнала «Аполлон» С. К. Маковский предложил ему написать групповой портрет сотрудников журнала. И такой на примете есть — Иван Яковлевич Билибин. Предполагалось, что на нем будут изображены И. Ф. Анненков, Вяч. Неудивительно, что от Парижа он пришел в восторг. Здесь он построит дачу и назовет ее Терем и проведет самые счастливые свои дни.
Рука по-прежнему болит, особенно по утрам. Прогулку по городу и окрестностям друзья чередуют с работой. Летом 1908 года Борис Михайлович писал из Петрограда Юлии Евстафьевне, жившей с детьми в «Тереме»: «Сижу у Кустодиевых и слушаю пение Лидии Александровны. По словам сына, «в начале августа он закончил Красавицу.
- Кустодиев Борис Михайлович (1878 – 1927)
- Кустодиев: самые яркие картины написал в инвалидном кресле
- Муки и радости Бориса Кустодиева – художника, который писал жизнеутверждающие полотна прикованный к кровати
- Кустодиев Борис МихайловичКартины и биография
Однажды, огибая озеро, вышли к его дальнему краю, откуда с деревянного мостика открывался вид на санаторий и окружающий его парк. И девичий хоровод на деревенской улице под задорный наигрыш балалаечника. Такой портрет не стыдно и на предстоящей весенней выставке показать.
Рядом с ней к воде спускается другая женщина. циклах, продолжает работать и как скульптор (модели для фарфоровых статуэток). Они состоялись в период с 30 декабря 1910 года по 16 января 1911 года в портретной комнате Александровского дворца в Царском Селе. К вечеру у художника поднялась температура. И с тревогой бил в набат: «Вскоре могут произойти вещи непоправимые: русское общество рискует понести незаменимые утраты и растерять накопленные в этой области культурные сокровища».
- Лучшие картины русского художника Бориса Кустодиева
- Художник: Кустодиев Борис МихайловичНатурщица
- Смотреть галерею Смотреть галерею Кустодиева Бориса Михайловича
- Картины — Кустодиев, Борис Михайлович
- Кустодиев Борис Михайлович (Россия, 1878-1927)
Так, в статье «Аналогии», опубликованной в одном из майских номеров, Бенуа обращал внимание на явное сходство французского «дела Дрейфуса» с российским «делом Бейлиса», а далее наводил читателей на мысль, что для состоятельных людей, «буржуев», слишком дорого сохранение того роскошного образа жизни, к которому они привыкли и потому «за царьградские апельсины они готовы пожертвовать еще реками чужой крови» и настаивать на продолжении губительной войны. Зимой Замятин продолжал регулярно встречаться с Кустодиевым. Перечитывая хорошо знакомый ему текст монографии, Борис Михайлович усомнился, надо ли было Воинову обращать внимание читателя на очевидную параллель композиции «Большевика» — гигант шагает по московским улицам между копошащихся у его ног людишек, — с подобной же композицией его раннего рисунка для «Жупела». Вот таким образом сценография как таковая (оформление «Блохи» Е. И. Замятина во 2-м МХАТе, 1925 и др.
Здесь он без устали впитывает в себя европейскую культуру и много рисует сам. Покопавшись в местных архивах, любознательный академист подготовил несколько статей, вскоре опубликованных в «Русской речи» под заглавием «Капуцины и иезуиты в Астрахани». Их дочь, молодая девушка, стоит рядом с прильнувшим к ней белым котенком. Теперь-то его бы наверняка пригласили участвовать в выставках художественного объединения «Мир искусства», да поздно: в феврале 1903 года в объединении произошел раскол, вынудивший С. Дягилева прекратить выставочную деятельность. Но остался на родине и продолжал исступленно работать. Одинаковая одежда выдает в них извозчиков, устроивших себе чайный перерыв. Она была рядом. Сообщение о выставке иллюстрировалось репродукцией картины Кустодиева «Купчиха за чаем», но «Красная нива» называла эту работу мастера так же, как она значилась в каталоге выставки, — «Женщина за самоваром».
- Обзор выставки: Магия тела в 5 картинах
- «Вот уж кто чудит, так это Кустодиев»
- Наиболее известные картины Бориса Кустодиева
- Весь организм его, кроме мозга, сердца и рук, был поражен
Тем более что свой след оставил он и в истории Астрахани. Замятину издательство поручило написать для этого альбома вводную статью, ведь он тоже был знатоком провинциальной, «уездной» России. ДО КОНЦА. Журнал «Аполлон» посвятил выставке статью Н. Н. Врангеля, определившего почетное место Венецианова в истории отечественной живописи как «отца русского жанра».
«Красавица» очень понравилась и Константину Сомову, которому Кустодиев подарил специально написанную для него миниатюрную картину со спящей купчихой и смотрящим на неё домовым37, созданную в 1922 году и названную соответственно— «Купчиха и домовой»38. Кроме Павла Алексеевича Власова, первого его наставника, довелось ему встретиться с давним товарищем по астраханскому художественному кружку Николаем Петровичем Протасовым. Теперь они же, но уже в шаржированном виде, предстали на страницах сатирических журналов — Витте в «Жупеле», а Игнатьев в «Адской почте». Он умер на следующий день от скоротечного воспаления легких. А. Бенуа в «Новой жизни» опубликовал статью «Революция в художественном мире», в которой поднял вопросы защиты художественных ценностей, обсуждавшиеся на совещании у Горького и необходимости осуществления реформ в области культуры. На одном из оттисков он сделал дарственную надпись сыну: «Милому Кириллу мой первый опыт в ксилографии 1922 9-го янв».
Репин говорит: «Глаз свой воспитывайте еще пуще руки». А в Академии художеств вокруг имени Кустодиева разворачивалась в это время интрига. Борис поступает в Академию художеств в Петербурге, учится блестяще. Известная как «Невеста» (также «Купчиха у сундука»)41, в том же году картина выставлялась в галерее на Унтер-ден-Линден в Берлине, где критик Георгий Лукомский назвал Кустодиева Тицианом Российским, а саму работу— Данаей Ярославской4243.
Несмотря на это он продолжал работать, взявшись за живопись ещё более рьяно и активно. Ближайшему царскому окружению и, вероятно, самому Николаю II имя молодого художника Кустодиева должно было быть известно, — благодаря прежде всего его участию вместе с Репиным в создании картины «Торжественное заседание Государственного совета». Все в этой девушке молодому художнику казалось необычным и значительным. «Написана она была блестяще, как миниатюра, — писал сын художника Кирилл Борисович. — Помню, как Константин Андреевич получил подарок: сидит на тахте в мастерской, лицо у него бело-розовое, румянец на щеках, — пристально разглядывает, восхищается техникой выполнения, телом купчихи, освещенным печкой, домовым, драпировкой». Нотгафту можно было без лишних церемоний сообщить о финансовых проблемах. И не только из-за отмеченного наградой портрета И. Я. Билибина.
- Книги, графика, плакат, календари, декорации
- Семья художника в живописных образах
- Самое интересное в виде мозаики
- Настоящий мастер – художник Борис Михайлович Кустодие
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
Да вот она, метрах в тридцати. Ленинград летом опустел. Несмотря на непубличность самого акта сделки, довольно скоро стало известно, что новым владельцем работы оказался российский олигарх Виктор Вексельберг, а точнее принадлежащий ему американский фонд «Аврора», через который миллиардер активно скупает за рубежом русское искусство в «патриотических» и «социально ориентированных» целях535455. На выставке Кустодиев и Шевченко встретились снова модель заметила— «Очень толстая. », художник ответил— «Какая есть»— и поцеловал её руку15. Комнат пять, все они расположены анфиладой.
М. Горький в статье «Американские миллионы» писал, отталкиваясь от заметки в «Новом времени», о намерении некоего американского анонимного общества потратить 20 миллионов долларов на скупку художественных сокровищ России — изделий из золота, серебра, бронзы и фарфора и, само собой, картин, дабы они не были разграблены вандалами. Дело в том, что в «Мире искусства» зрел очередной раскол между петербуржцами и москвичами. В постановке Василия Лужского Шевченко играла супругу статского советника Настасью Ивановну Фурначеву, «даму очень полную», по Салтыкову-Щедрину, бездумную, ленивую и постоянно скучающую дочь купца-старообрядца, тридцати лет, так и сыплющую перлами— типаж, вероятно, привлёкший Кустодиева и навлёкший его на мысль о создании картины18. Пришлось использовать обратную сторону группового семейного портрета «На террасе», написанного в «Тереме» в 1906 году. На выставке в Москве к ним добавился выполненный в «Тереме» групповой семейный портрет «На террасе».
- Астраханское детство Бориса Кустодиева
- Художник Мстислав Добужинский (1875 — 1957)
- Вернуться к странице — Выставка «Адам и Ева»
За свою дипломную работу он, как и Кустодиев, удостоился пенсионерской поездки за границу. Собралось, по разным данным, от сорока до пятидесяти человек. Буду переделывать и что смогу, то сделаю», — написал он тогда жене. Главный просчет имея в виду коммерческую сторону, был в том, что российские устроители выставки не удосужились должным образом изучить до ее проведения американский художественный рынок и потому цены на многие картины (их назначали сами художники и никто их при этом не консультировал) оказались явно завышенными.
И катит по ней телега, запряженная белой их лошадью, Серкой.
Он с гордостью телеграфирует в Астрахань, что «начал зарабатывать искусством» – эскиз «В мастерской художника», выставленный в помещении Общества поощрения художеств, принес ему целых 16 рублей. Прикладывает ружье, целится, выстрел Птица вспорхнула и тут же упала на землю. Все поступающие ходатайства за Анисимова игнорируются. Я. Билибин, 1901). Особо часто он посещал такие города и сёла, как Кострома, Кинешма, Романов-Борисоглебск (Тутаев), Нижний Новгород и др. Группа петербургских коллег, связанная с ним еще со времен «Мира искусства», решила поддержать сподвижника игравшего в их среде роль идейного вожака.
Можно ли хоть как-то измерить ее любовь к ним, своим детям, ее тревогу за них. В справочнике «Вся Астрахань» он помещает рекламу своего магазина из которой следует, что Догадин продает «чугунное литье: котлы до 150 ведер и разные печные приборы», а также «сталь английскую и русскую разных заводов» и «медные изделия: самовары, тазы, колокола и прочее», а также «весы русские, американские Фербенкса и килограммовые». Человек достаточно прямой, Анисимов, вероятно, не скрывал перед учениками своего отношения к тому, что происходило в стране и что ему не нравилось. Репин привлек молодого художника к соавторству в картине Заседание Государственного Совета (1901–1903, Русский музей, Петербург). О Репине-педагоге его ученики судили по-разному. С тех пор, по собственным словам Кустодиева, его миром стала его комната. Но о том же писали и другие критики. Доверчиво смотрит на нас молодая женщина.
По той же причине пришлось заниматься другим сходным заказом Госиздата — иллюстрированием сборника «Ленин и юные ленинцы». Реальная картинка. Волновало иное. Вместе с семьей Кустодиев выехал в Париж.
Бывали случаи, что дитя утром умирало на руках нищей и она, не желая потерять день, ходила с ним до ночи за подаянием. Портрет И. Б. Кустодиевой. Старушкам — далеко за семьдесят, а девушкам-воспитанницам не дашь больше двадцати.
Очень лестно». У Михаила Павловича в городе магазин «железных, медных и скобяных товаров», в собственном доме на Шоссейной улице, «близ Коммерческого моста». Эпоха расцвета капиталистического строя гибельным образом отразилась на искусстве.
Как Пазухин: Куда бежать-то. Вот кого рисовать-то. Обстановка непринужденная. В «Красавице» Кустодиев обратился к редкому для русского искусства жанру обнажённой натуры— роскошная сомлевшая ото сна купчиха, привстав со своего пышного ложа средь пены белых пуховых подушек и кружев, появляется из-под атласного одеяла как Афродита из перламутровой раковины. Сидящий за столом Кирилл, с недоеденным яблоком в руках, смотрит прямо на зрителя. Борис Кустодиев во многих своих лучших полотнах сумел показать такую иллюзию.
А первым спектаклем, которым театр порадовал отечественную публику, стала возобновленная постановка 1914 года «Смерти Пазухина» Салтыкова-Щедрина в оформлении Кустодиева. В апреле Центральная комиссия по улучшению быта ученых при Совнаркоме (Цекубу) удовлетворила ходатайство Кустодиева о выделении ему Двух путевок в санаторий в Гаспре на трехмесячный срок. Необычный дом, думает он про себя, старинные портреты и пейзажи на стенах говорят о том, что здесь любят и, вероятно, понимают искусство. В эти январские дни не стоявший от происходящего в стороне А. Н. Бенуа записывает в дневнике: «Все мучаюсь тем, что никак не могу прервать свое молчание (в прессе) и даже не могу собраться послать письмо в Новую жизнь.
Но в этом голоске звучали старчески-ворчливые ноты. На собрании петербургской группы в октябре 1910 года с участием А. Бенуа, И. Билибина, О. Браза, М. Добужинского, Б. Кустодиева, А. Остроумовой-Лебедевой, Н. Рериха, К. Сомова, Я Ционглинского и С. Яремича было решено учредить общество художников и дать ему хорошо себя зарекомендовавшее в прошлом название «Мир искусства». Вспоминая о годах учебы, художник и музейный деятель Петр Нерадовский, поступивший в академию одновременно с Кустодиевым, в 1896 году, не находил особо теплых слов о преподавателях натурного класса В. Е. Савинском и И. И. Творожникове: «Их преподавание ограничивалось почти только замечаниями во время обхода, при этом Василий Евменович делал замечания об ошибках в рисунке, а Иван Иванович говорил о колорите». Таким образом, вместе с рисунками на титуле и в оглавлении получается 16 листов. Все эти три работы воспроизводились в апрельском номере журнала «Красная новь».
И не раз приезжали они в Высоково — чаще всего Борис был инициатором этих поездок. Но это ее письмо разминулось с другим, отправленным из Петербурга 23 мая. Через неделю А. Бенуа возражал ему в статье «Закрепощение художественных ценностей», поддерживая лишь в том, что подобный запрет, если он будет введен, должен носить временный характер. Пропагандировать на зарубежной выставке купечество, которое вождь революции Ленин назвал «экономически самым могущественным классом капиталистической России», считалось, видимо идеологически неверным. И поводом для нее, как и в случае с Анисимовым, послужила публикация в Праге, где в эмигрантском журнале «Воля России» был напечатан крамольный, по мнению советских властей, роман «Мы».
Продолжая публиковать в газете свои «Несвоевременные мысли», Горький все более резко критиковал захвативший власть режим, не жалея и вождей его. Мне тоже очень здесь нравится». А далее Нестеров рискнул сказать хозяину дома то, что подчас озадачивало его в творчестве Кустодиева, в чем он видел насмешку над близким ему, Нестерову, купеческим сословием, у всех, мол, есть грехи, но есть и достоинства — «Зачем же показывать только минусы. » По свидетельству Воинова, Кустодиев при этих словах Нестерова сделал протестующий жест. Вручил Кустодиеву инструменты, линолеум и показал процесс гравирования.
Он собой доволен, что бывало нечасто. «Но я шел и на это, — писал Кустодиев, — так мне хотелось видеть Снегурочку в моей постановке». Понять ход событий, сидя, как крот, в квартире на Введенской, он был не в состоянии. 1906 Портрет жены художника 1909 Портрет Ю. Е. Кустодиевой.
И тогда предпочтение, лишь во втором туре, члены жюри в конце концов отдали Савинскому. Из друзей и коллег в последнее время чаще других навещал Кустодиева Ф. Ф. Нотгафт. Вновь наступила холодная и голодная зима. Рядом с ним — углубленный в себя Николай Рерих. Вглядываясь в это полотно, замечаешь — автор несомненно знаком с таким шедевром новейшей русской живописи, как «Девочка с персиками» Серова и отчасти следует в том же направлении. 1915.
Я. Билибин, 1901). За это и поплатился. Ему помогал в то время комиссар Академии художеств художник Карев. А сзади — Борис с Юлией. Безденежье такое, что и старожилы не припомнят.
Благо, во времена Серова арт-нравы были уже не так суровы. Коковцов добился согласия императора на двенадцать сеансов позирования Кустодиеву. В связи с премьерой спектакля, состоявшейся в двадцатых числах сентября, Кустодиев опубликовал в газете «Жизнь искусства» статью о своей работе над «Царской невестой».
Картину укрепляли горизонтально и ее можно было передвигать взад и вперед. Так что, для того, чтоб понять как жили люди, на его работы можно и нужно опираться. Однако пациент интуитивно не доверял слишком оптимистичным прогнозам врачей: «Вчера Никольский В. Выставка «Мира искусства» // Русское слово. Чертовски трудно. Тут требовался «светский» портрет с каким-нибудь романтическим фоном, эффектно оттенявшим черты модели. Временами жизнь в клинике, как рассказывает о ней в письмах Кустодиев, чем-то напоминает обстановку известного романа Томаса Манна «Волшебная гора». И на вопрос, кто виноват, следует трезвый ответ: «Больше всего, кажется, мы сами.
Смущать, как ты пишешь, они не могут. Ее тон уже совсем иной и автор исходя из биографических данных о художнике, приведенных в каталоге, сразу устанавливает его «классовую связь с купечеством и духовенством». Это абсолютно варварская штука. Одно время, по сложившимся обстоятельствам, даже жил в их квартире. В театре, писал Луначарский, присутствовали представители правительства, зал был заполнен «пролетарским студенчеством».
В мае к Кустодиеву вдруг нагрянули и вовсе знаменитые гости — Горький и Шаляпин. То, что он замечен и этим журналом, льстило самолюбию автора. Итак, первый этап обучения в академии успешно пройден. «Недавно у Б. М. был Петров-Водкин, — записал Воинов, — который с соболезнованием говорил о том, что выставка Мир искусства совсем не имеет успеха ни у критиков, ни у публики (. ).
Искусство стало оторванным от народа снобизмом, модой и развлечением для избранных». Был бы позируемый человеком интересным, с характерным, запоминающимся лицом. Позднее он создал ещё три картины, отличающихся незначительными вариациями в композиции. Домашние рады его успехам, впрочем, Екатерина Прохоровна предостерегает сына, чтобы тот «не слишком восхищался натурщицами».
Цену акварели увеличила дарственная надпись на обороте: «Великому артисту Русской сцены Федору Ивановичу Шаляпину на память о совместной работе над Вражьей Силой Петербург сезон 1920-21». Некоторые ее подробности известны из воспоминаний дочери художника, Ирины Борисовны: «Дали общий наркоз на пять часов.
Эту картину, «Пропагандист», к большим удачам художника отнести нельзя. Параллельно комнатам огромный широкий коридор, в конце которого кухня с антресолями. «Я, кажется, никогда так не мучился за работой, как теперь», — признается Борис в одном из писем.
Билибин колеблется, сообщает, что с сыном Шуриком приехать никак не сможет. Последние месяцы, что оставались ему на земле были уже не жизнью, а умиранием. Проживая в Петербурге и Москве, Кустодиев часто наезжал в живописные уголки русской провинции, прежде всего в города и села Верхней Волги, где кистью художника рождались знаменитые образы русского традиционного быта (серии «ярмарок», «маслениц», «деревенских праздников») и красочные народные типажи («купчихи», «купцы», красавицы в бане –«русские венеры»). Но интересы Кустодиева выходили за рамки портрета: не случайно он выбрал для своей дипломной работы жанровую картину («На базаре» (1903), не сохранилась).
Власов многому научил будущего художника и Кустодиев всю жизнь был благодарен ему. Лето 1923 года Борис Михайлович с Юлией Евстафьевной решили провести в Крыму. И бежать некуда. Возможно изображены верховья реки Волхов. Еще две картинки обрамляют оглавление.
Так, С. В. Чехонин, назначенный главным художником Волховского фарфорового завода, «забывает» прислать гонорар за исполненную на заводе статуэтку — «Сидящая на сундуке женщина». Из Луги, не считая иллюстраций, Борис Михайлович привез лишь один написанный там маслом натюрморт портреты остались у «моделей». В послереволюционные годы Борис Кустодиев трудился над произведениями на новые для него темы. Работать можно было бы много, сообщает Борис матери, но мешает погода: идут дожди.
По-видимому, Кустодиев считал «Красавицу» своего рода программной работой и итогом исканий своего художественного стиля. Полемическая запальчивость Бенуа была очевидна. Хозяева усадьбы радушно встретили молодых. Он едет с Павлом Шмаровым, с которым учился в Академии художеств. Еще не успел Кустодиев закончить эту работу, а уже захотелось начать другое полотно — так одолела тоска по их недостижимому ныне сельскому дому, «Терему», в который столько было вложено сил и любви, по всем живописным окрестностям того края.
Больной без сознания, вот таким образом вам решать, что сохранить ему: руки или ноги. Критик газеты «Новое время» Н. Кравченко, касаясь творчества Кустодиева, отметил, что молодой художник сделал себе имя целым рядом портретов и после совместной с Репиным работы над «Заседанием Государственного совета» еще более укрепил свою репутацию талантливого портретиста. Радостно переживавший вторичный успех «Блохи» Евгений Замятин написал пародийный рассказ «Житие Блохи» — о сценической «блошиной» истории.
Вероятно, царю понравился его портрет, выполненный художником в качестве парного к портрету Александра I для Финляндского полка. Первухины старались успокоить доктора, но «Отелло не унимался, Б. М. предупредили, что со стороны Воробьева можно ожидать какой-нибудь нежелательной выходки и он быстро охладел к своей работе». Вопросами изготовления бюста Николая II занимался член комиссии министр финансов В. Н. Коковцов. Ну и что же. Где-то в апреле из газеты «Речь» вдруг исчез со своими «Художественными письмами», которые читались не только художниками, а всеми любителями изящных искусств их постоянный автор А. Н. Бенуа. После назначения в 1859 году старшего из братьев, Степана (получившего, как гласила семейная легенда, по недоразумению иную фамилию — Никольский), наставником в Астраханскую семинарию, туда же перешел учиться и Михаил.
«На протяжении жарких месяцев улицы пусты с 10 часов утра до 4 часов вечера. Еще в 1920 году были написаны небольшая картина под тем же названием, а также акварель «В бане». Через одного из своих знакомых, товарища министра финансов П. М. Романова (Кустодиев писал портрет его жены, Александры Дмитриевны), Борис Михайлович надеялся передать портрет в Царское Село, чтобы его могла увидеть царская семья. Все же долг мой — высказаться.
Да и народным гениям не будет захлопнута дверь в Академию. В 1919 году вместе с сотрудником Эрмитажа и членом «Мира искусства» С. Яремичем выезжает в командировку в Москву с целью изучения состояния эвакуированных туда в годы мировой войны экспонатов музея. Анатомию человека не знаешь — не пытайся обнаженную натуру писать, не дастся она тебе. Он счел нелишним напомнить, каким нездоровым шумом сопровождалось появление «Портрета семьи Поленовых» на одной из отечественных выставок и что в Академии художеств его экспозицию восприняли как «скандал». он относился как бы покровительственно, с сожалением. «По утрам, — вспоминала С. А. Первухина, — Борис Михайлович уплывал в гондоле со своей моделью, а супруг, нервный и раздражительный, бегал по набережной и изливал свое недовольство общим друзьям».
«Эта картина русского Курбэ, — писал о ней Врангель, — очень любопытный документ в истории зарождавшегося у нас реализма и надо отдать справедливость Венецианову за его смелость так бесцеремонно правдиво для его времени подойти к исполнению темы». Я еду в Италию теперь же, месяца на полтора-два.
«Адскую почту» постигла участь «Жупела» : тираж был конфискован, а журнал закрыт. На обороте выписки из метрической книги Астраханской градской Христорождественской церкви, где был крещен Борис и отпевали его отца, записано: «Означенный в сем Борис Михайлович Кустодиев сего 1903 года января 8 дня вступил в первый законный брак с дочерью надворного советника Юлиею Евстафьевной Прошинской, 22 лет, римско-католического вероисповедания, в чем причт церкви при Гимназии Императорского Человеколюбивого общества и свидетельствует с приложением церковной печати». По словам Кирилла Борисовича, на отца произвели немалое впечатление эрудиция, культура и простота общения Луначарского.
Позднее по дорожным впечатлениям была выполнена картина «Украина»: хатки с соломенными крышами по дороге, обрамленной высокими кипарисами, движутся возы с сеном. Как-то не верится, что ты можешь мне задать. На картине изображена красавица-купчиха, пробудившаяся ото сна и полусидящая на перине в сладостном ожидании неопределённости. Со своей обычной прямотой заявил, что выставка в целом скверная, никуда не годится.
Пожалуй, нет на ней картин такого масштаба, как «Христос и грешница» Поленова. «Гулянье на масленицу» (1916) в декабре 2000 года было продано на аукционе русского искусства Кристис в Лондоне за 91 тысячу 750 фунтов стерлингов. Из Франции мастер едет в Испанию, которая вызывает у него двойственные чувства. Неожиданно Кустодиев испытал приступ тоски и разочарования.
Картина Кустодиева объявлялась «самой сильной, яркой, талантливой идейной» на всей выставке. Древние понятия о небожителях тут резко меняются. за месяц. Болезнь прогрессировала. А 23 ноября того же года аукционный дом Сотбис выручил за «Деревенскую ярмарку» 361 тысячу фунтов (565 тысяч долларов). Шаляпин пел по воскресеньям в церкви, устроился в приезжую оперную труппу, которая давала в саду «Аркадия» спектакль «Кармен» и тоже пел и танцевал на сцене и, несмотря на пустоту в желудке (антрепренер был скуповат), радовался приобщению к театру. Однако, за «Жупелом» последовал журнал «Адская почта», в котором Борис Михайлович Кустодиев отличился шаржами на графа Игнатьева, обер-прокурора Синода Победоносцева и многих других героев репинской картины «Торжественное заседание Государственного совета».
Он создает агитационную графику в духе народного лубка, часто выступает как художник книги, суммируя свою старорусскую иконографию в книжке «Русь» (с текстом Е. И. Замятина 1923) и др. Но сестра Александра с мужем погостить в «Тереме» не отказались.
А они были достаточно лестными. Я, например, вчера весь день ходил какой-то ошалелый от дядиных попреков и ругани. Смысл же полотна был выражен Шебуевым в таких словах: «Колосс Рабочий с загорелым лицом и мозолистыми руками шага по трупам изгнившего изжившего мира». А шуба. Она была его музой, подругой, помощницей и советчицей (а позже много лет и медсестрой и сиделкой). И такое позволение, к собственной радости, он получает. Портрет Анисимова оторвал Кустодиева на некоторое время от других работ — завершения эскизов к «Вражьей силе» и задуманной картины «Невеста» («Купчиха у сундука»).
Борис Кустодиев Портрет Ю. Е. И вот теперь, спустя столетие, Кустодиеву предоставлена возможность (а в чем-то и честь. ) продолжить портретную галерею представителей славного дворянского рода. Вот только не может он согласиться с общим тоном статьи и с оценками Бенуа, считавшего, что «большинство среди сохранившихся произведений Венецианова тоскливо и мертвенно».
Примерно такие же чувства испытывал, вероятно и Кустодиев. Автор рассказывал, как гнев солдат против Николая II обратился на его известный портрет «в тужурке» работы В. Серова, который висел в покоях царицы. Люди с деньгами свои накопления не афишируют — опасно. За верандой темнеет зелень сада.
Получилась дачная идиллия — по-видимому, утраченная навсегда. Впрочем, эти тревожные новости волновали Кустодиева уже не столь остро, как прежде. Она в той же красной косынке на голове, в какой он изобразил ее на картине «Прогулка верхом», укрывается от солнца зонтиком.
Вы первый, кто так проникновенно и ясно выразил то, что я хотел в ней изобразить и мне было особенно ценно услышать это лично от Вас. Замятин имел в виду, что в ссылке он написал повесть «Уездное», с которой вошел в литературу. Художественное произведение, доказывал Бенуа, по самой своей сути — всеобщее достояние, а если вводить законы, какие предлагает Горький, то парижане не имели бы лучших сокровищ Лувра, мюнхенцы — Пинакотеки, лондонцы — Национальной галереи, а мы бы не могли наслаждаться в Эрмитаже «Магдалиной» Тициана, «Данаей» Рембрандта, «Полифемом» Пуссена. Впрочем, бывали, хотя и редко, заказы более приятные. Недаром и название романа позаимствовано из одноименного стихотворения пролетарского поэта Кириллова, которое Замятин цитировал в статье 1918 года «О равномерном распределении».
Кроме своей художественной деятельности Борис Михайлович пробовал себя, весьма небезуспешно, в скульптуре (1908 г). Вполне возможно, что до отъезда в Россию он успел посетить открывшуюся в этой галерее выставку, на которой были представлены примерно четыре десятка полотен знаменитой «лондонской» серии пейзажей Клода Моне. 1910 На террасе.
С особым восхищением любовался Горький томной голубоглазой «Красавицей», вызвавшей у критиков при ее появлении на выставках столько прямо противоположных суждений. В пути неожиданное приключение.
Кустодиев был очарован беседой и захотел писать портрет гостя. На выставке графических работ в Академии художеств, организованной В. В. Матэ, Дягилев вновь выделил рисунки Кустодиева и два из них, «Женский портрет» и «Портрет Сергея Юльевича Витте», были воспроизведены на страницах «Мира искусства». С точки зрения начальства, все это именуется вопиющими безобразиями и даже бунтом. Устала ужасно.
Кустодиев сам разработал схему развески картин и установил на них цены, наиболее высоко оценив «Красавицу»— в 4 тысячи рублей четыре работы были куплены Игорем Грабарём для Третьяковской галереи33. Просторный храм был переполнен. Максимилиан Александрович прочел нам свою поэму Протопоп Аввакум — это одно из сильнейших его произведений. В письме Нотгафту Кустодиев пошутил: как, мол, не стыдно предлагать мне жалкие 25 рублей за рисунок обложки (после денежной реформы рубль вновь стал полновесным), когда всем издательствам известно, что разговор со мной можно начинать лишь с суммы в 50 рублей. и из ложи стали кидать в партер стулья. Проходим деревни, где спят, отдыхают и думают о завтрашнем дне сотни врагов.
«Не хотел бы думать, — пишет Борис Михайлович Чехонину, — что такое небрежное и бесцеремонное отношение к моей работе исходило от Вас — поводов к этому как будто и не имеется». Перед отъездом в Лугу Борис Михайлович жаловался Воинову, что работа эта для него весьма затруднительна: у него подход бытовой, а здесь «требуется нечто иное». Кроме своей художественной деятельности Борис Михайлович пробовал себя, весьма небезуспешно, в скульптуре (1908 г).
Еще одним, визуальным, откликом на персональную выставку Кустодиева стала публикация сделанных на ней фотоснимков и портрета Ф. Нотгафта («Коллекционер») в первом номере вышедшего в конце года нового альманаха «Дом искусств».
Виднеются на домах вывески — «Трактир», «Пряники» Подобные живописные вывески с изображением на них калачей или баранок сохранялись в дореволюционной России лишь в провинции. В его автобиографии 1922 года, написанной по просьбе петроградского журнала «Вестник литературы», были такие строки: «В свое время я сидел по большевистскому делу и по большевистскому делу был выслан из Петербурга. Там такого же примерно размера, как гигант-«большевик», по тем же заполненным людьми улицам двигался устрашающий скелет — символ смерти. Картина «Русская Венера», созданная 1926-го, поразила искусствоведов.
Впрочем и с ним можно познакомиться: в альманахе напечатаны его рассказ «Мамай» и статья «Я боюсь». Но когда выяснилось, что новая власть готова всерьез оберегать культурные ценности, Воинов, как и Бенуа, как и Нотгафт, принял решение сотрудничать с «большевиками». «Модель», по имени Рене Ивановна, оказалась женщиной привлекательной и Кустодиев согласился писать ее портрет. «Волей политических капризов, — говорилось в заметке «Аполлона», — футуризм оказался официальным искусством российской республики. Этот портрет, написанный на фоне заснеженного городского пейзажа за окном мастерской, вместе с портретами Ф. И. Шаляпина, М. В. Шаляпиной, О. И. Шимановской, а также картинами «Голубой домик», «Весна», «Осень», «Лето», «Купальщица» Кустодиев отобрал для открывающейся в мае выставки «Мира искусства» (после жарких дебатов объединение решили все же не переименовывать). Борис Михайлович 18 июля писал из Гаспры дочери Ирине: «Мы остаемся еще на месяц — до 20 августа.
Это, без сомнения, одна из лучших работ Кустодиева, воспевающих радость жизни. Лишь в первой декаде августа путешественник, впитавший в себе чудесные образы Италии, возвращается домой, в заветный «Терем», к истосковавшимся по нему жене и детям. Как и в прошлом году, предлагали исполнить разного рода эскизы плакатов с изображением Ленина, плакаты типа «Смычка китайского и русского рабочего», «Смычка города и деревни». Елена Плевицкая: По ночам он кричит от боли, а за утренним завтраком – до отъезда в театр – рассказывает нам с мужем, что его мучит один и тот же кошмар: черные кошки впиваются ему в спину раздирают позвонки. Что касается Кустодиева, власти закрыли глаза на его «оппозиционные шалости» : слишком уж очевиден и ценен был его талант.
Бенуа, ни на Л. Бакста. Практическим результатом пылкого восхваления в печати «Монахини» стало ее приобретение комиссией Академии художеств для музея академии. Будто впервые. Он жить не сможет».
Охрана здания поручена казакам и занятия возобновляются лишь осенью 1906 года. Через запруду, мостиком, — на тот берег, мимо глубокого омута. Подруга Юлии Елена Полевицкая, позже ставшая известной актрисой, оставила портрет Кустодиева того времени: Это был молодой человек среднего роста, нежного сложения, блондин, с мягкими, легкими, слегка рыжеватыми волосами, с белой кожей лица и рук, со здоровым румянцем на щеках. В 1925 холст был перевернут и на его обратной стороне написана картина Русская Венера Незадолго до поступления Кустодиева, Александр III задумал реформу художественного образования, которою сформулировал просто: «Выгнать всех, передвижников позвать. ».
Параллельно с этой большой работой Борис Кустодиев создал ряд прекрасных портретов, один из которых принес его автору золотую медаль Международной выставки в Мюнхене. Отдал Дмитриеву 6руб.
Превознося изумительные стилизаторские способности Стеллецкого, с таким блеском проявившиеся в иллюстрациях к «Слову о полку Игореве», приобретенных комиссией Третьяковской галереи, Бенуа писал: «Мне бы хотелось видеть целые соборы, расписанные Стеллецким». Это была уже четвертая по счету выставка союза и предыдущими он успел завоевать у критиков репутацию едва ли не самого значительного современного художественного объединения, развивающего традиции «Мира искусства». Состоя в близких отношениях с Шевченко, Шаляпин очень любил свою «Красавицу» и в 1922 году увез её с собой в Париж, в эмиграцию1739.
И это был не единственный литературный опыт воспитанника академии Константина Кустодиева. Кустодиев редко высказывал свои политические воззрения. В очередном послании от Юлии Евстафьевны есть трогательная приписка от сына Киры: «Папа миленкий корова утонула скоро ты приедешь». На вступительный экзамен, который выдержал Кустодиев, можно взглянуть другими глазами — члена приемной комиссии И. Е. Репина.
Было жутко и радостно все время. А болезнь художника прогрессировала. А сейчас его держит в Петербурге необходимость срочно закончить и сдать заказные работы — портреты для «Золотого руна», картину для московского издательства Кнебеля «Чтение манифеста» («Освобождение крестьян») и еще кое-что. Внизу двор, кучер коня вывел. В это время Кустодиев писал так много, как не писал будучи совершенно здоровым. На прошлой выставке союза он уже участвовал как экспонент и на очередной, открывшейся в Петербурге накануне нового, 1907 года выставил ряд картин — «Ярмарка», «Провинция», «Решма», «В монастыре», «Портрет П. М. Судковской» («Старинный портрет»), а также этюдов, в частности «Портрет великого князя Константина Константиновича». У нее свои резоны: в начале будущего года должен появиться на свет третий ребенок.
Так что, обрисовывая жизнь России в то время, нужно несколько источников. Дома же сестра Саша испекла блины — с икрой и семгой. В связи с этим всемирно известный писатель считал целесообразным временное запрещение вывоза из России предметов искусства и запрещение распродавать частные коллекции, прежде чем их оценят квалифицированные эксперты. В одиннадцать месяцев малыш заболел менингитом и умер в страшных мучениях. Я. Билибин», 1901, там же «Семья Поленовых», 1905, Историко-художественный музей, Вена).
Среди миллионов «испугавшихся Ленина буржуев» большинство — люди абсолютно безнадежные, которых в чем-либо убеждать бесполезно. Однако всегда милый, любезный, тактичный, обаятельный человек. Казалось бы и брови незаметные, белесые и глаза блеклые, серые, а красавец.
Кустодиев использовал для своего рисунка «Вступление» конкретное событие — подавление карателями восставшей Красной Пресни. Как будто все во сне и так же, как во сне или, лучше, в старинной феерии, все провалилось куда-то старое, вчерашнее, на что боялись смотреть, оказалось не только не страшным, а просто испарилось яко дым. Ну чем (в несколько утрированном виде) не купчиха со своим кавалером. «Импрессионисты, — заключал русский критик, — обновили искусство, пустив новые корни в жизнь. По окончании Академии у них уже родился сын Кирилл.
Вечерело и все вокруг дышало спокойствием. — и он досадливо махнул рукой, что означало — и охота тратить время на такое. Широту этого жеста Дягилева можно оценить по его небрежной реплике, — мол, он пригласил участвовать в выставке Серова, Врубеля и еще кое-кого из «известных», но, кажется, «у них работ будет выставлено поменьше». Сюжеты некоторых работ в этой технике Борис Михайлович черпал, с определенными вариациями из написанных ранее картин — «Голубой домик», «Архиерей», «Деревенская ярмарка», «Московский трактир». Но на сей раз отличился в другой области — в жанровой картине «Утро».
Жанр и портрет русской провинции известен поклонникам творчества этого художника по картинам «Купчиха», «Купчиха за чаем», «Ф. Но и с работой — свои проблемы. И. Шаляпин», 1922, там же). Искусствоведы отмечали, что «Одалиска» имеет стилистическое сходство с кустодиевским циклом «Красавиц», однако лишь «представляет собой продуманное повторение излюбленной кустодиевской темы»62. Борис Михайлович внимательно посмотрел присланный ему экземпляр.
Кустодиев высказываться приятелям не мешает, сам больше помалкивает и лишь когда к нему обращаются за поддержкой («А ты как считаешь, Борис. »), согласно кивает головой и выражает солидарность: «Да, конечно. Здесь из окна клиники, он написал светлый по краскам и настроению этюд «Фонтанка у Калинкина моста». Впрочем, для Кустодиева это большого значения не имело. Во время одного из таких «побегов» – в поместье Высоково в Костромской губернии – он знакомится со своей будущей женой Юлией Прошинской.
В январе в квартире Кустодиевых неоднократно проходили собрания членов «Мира искусства» с участием Митрохина, Радлова, Добужинского, Петрова-Водкина, Остроумовой-Лебедевой, Браза, Верейского и принятого в почетные члены объединения Нотгафта. и т. д. Стремился к сложным композициям, к массам и большим размерам От него очень многого ждали. Едва ли. Критик писал: «Б. Давали три основные краски: красную, желтую и зеленую.
Ради таких минут, в конце концов и стоит жить, напряженно работать. Да и деньги уже заметно обесценились. М. и В. А. Кастальские), няня. Из клиники Цейдлера Кустодиева выписали лишь к октябрю и уже дома он познакомился с весьма любопытным Материалом — Георгий Ге опубликовал в «Новом журнале для всех» очерк жизни и творчества Кустодиева. По стилю живописи абсолютно оригинален, ни на кого не похож, однако «убеждает», хотя к реалистическим направлениям его живопись отнести сложно. — умоляла мама. — Художник — без рук. И тогда Михаил Васильевич подвел итог: «Но в этот приезд, особенно в Русском музее, я увидел глубокую перемену, совсем иначе подошел к вам и почувствовал эту глубокую теплоту и любовь».
В конце марта Кустодиев уезжает на две недели в Испанию — он стремится увидеть полотна великого Диего Веласкеса и по возможности кое-что скопировать. К самому Б. М. Воинов писал: «Теперь это уже не скелет, не туманный призрак смерти, а существо, обладающее подлинной плотью и неугасимым порывом к борьбе и победе».
Эту волну не смогло сбить и объявление царского манифеста от 17 октября о даруемых народу «свободах». М., — записал Воинов, — начал новую картину Сенокос. На другом — сам Репин, взирающий, склонив голову, на работу своих учеников.
Н. Н. Кузьмин к таковым, видимо, не относился и потому портрет его, в военной форме и буденновке, вряд ли можно назвать удачным, он почти ничем не отличался от других заказных портретов военачальников, написанных для «красноармейской» выставки. Запечатленные им граф С. Ю. Витте и генерал от кавалерии А. П. Игнатьев еще недавно красовались на организованной Дягилевым Выставке исторических портретов в Таврическом дворце. С 4 до 5 часов дома гудят как пчелиные улья, открываются лавки, улицы запружаются народом.
В Петербург Кустодиев добрался лишь в конце октября. А сам все же хотел бы и даже с «громадным удовольствием». Что было в его силах в это смутное и голодное время.
Денисов проницательно заметил, что традиционные для Кустодиева сцены народных гуляний на Троицу и Масленицу плавно перекочевали в картины на советские темы «Демонстрация на площади Урицкого» и «Гулянье на Неве»: «Такая же расстановка фланирующих фигур, те же формы и расцветка их только в одном случае на фоне будет Зимний дворец и красные знамена, а в другом — собор и зелень деревьев». Что делать. Кто-то пошутил: «Вот и заливаем молодое вино в старые мехи». Игравшая как по-колдовски удалых красавиц, так и бесстыдно разъевшихся баб, бурно и плотоядно скучающих на перинах, Шевченко наделяла свои характерные роли своеобразной размашистой живописностью и была, по определению театрального критика П. А. Маркова, «ослепительная по простоте, яркая, внутренне наполненная, с могучим темпераментом и открытым сердцем»1214. В это время росла их взаимная симпатия, перешедшая в дружбу. В последние месяцы жизни Борис Михайлович сделал, в основном в технике акварели, немало красочных эскизов обложек для журнала «Красная панорама» и оформленные им номера журнала выходили в свет до конца 1927 года и в году. Приходится крутиться, чтобы еще заработать.
Красочный гимн, хвала человеку и Творцу его — вот что такое настоящая картина нагого тела». Многое в этом очерке показалось Борису Михайловичу справедливым. Без сложнейшей операции не обойтись. Я, актриса Художественного театра, буду голая сидеть.
Можно найти и что-то общее в самоощущениях главных героев: «Родина и привычный строй жизни остались не только далеко позади, главное — они лежали где-то глубоко внизу, под ним, а он продолжал возноситься». Вторую родину он открыл для себя в Кинешме. Но у некоторых мастерски выполненных работ он задерживается и старается запомнить авторов — Уистлер, Мельвиль, Ленбах Впрочем, на подобной выставке немало нового найдут для себя и искушенные знатоки искусства ибо она преследует культурно-просветительские цели, а имя ее организатора, Сергея Дягилева, через несколько лет будет на устах всех любителей живописи. Моделью для нее, как и для «Купчихи с покупками», послужила поселившаяся с некоторых пор у Кустодиевых на правах домработницы Аннушка, полная, медлительная в движениях, степенная женщина, приехавшая на заработки из провинции.
Несколько лет назад здесь, «по пути из варяг в греки», побывал Николай Константинович Рерих и оставил в своем очерке проникновенное описание этих мест: «Старый сад Успенского монастыря, стена и угловые башенки прямо уходят в воду, так как Волхов в разливе. Окончила (в 1898) Александровское училище при Смольном институте. Он не пропускал ни малейшего выражения лица, руки, тела и по этим проводникам проникал в психический мир наблюдаемого Характер у него был легкий, склонный к незлобивому юмору, к радостному, заразительному смеху».
Принимал участие в работе над картиной Репина «Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, Русский музей, Санкт-Петербург). Супруги сидят в креслах, профессор — с раскрытой на коленях книгой и папиросой в руке. Внизу изображена полуприкрытая занавеской купчиха, спящая на расписном сундуке. На этот раз он пригласил талантливую исполнительницу чеховских пьес, одну из ведущих актрис, приму Московского Художественного театра Фаину Шевченко131012.
Свои уроки мастерства получал В Петербургской академии художеств у И. Е. Репина. Совместная работа в «Жупеле» и «Адской почте» сдружила их. Особо часто он посещал такие города и сёла, как Кострома, Кинешма, Романов-Борисоглебск (Тутаев), Нижний Новгород и др.
Воспользовавшись их приездом, Борис Михайлович создает большое полотно — «На террасе». В августе откликнулся на письмо Кустодиева А. И. Анисимов. В 1906 году, в разгар антиреволюционных репрессий, Н. С. Таганцев страстно выступал в Государственном совете, защищая принятый Думой закон «Об отмене смертной казни», но большинство членов совета этот закон не поддержали.
Но не как педагог, который знает, как и куда вести своих учеников. Кустодиев проходит, крадучись, несколько шагов, всматривается в окрестные деревья. Репин привлек молодого художника к соавторству в картине «Заседание Государственного Совета» (1901–1903, Русский музей, Петербург). Картина «Купчиха за чаем» уникальна по своей впечатляющей силе и гармонической цельности. Впечатлениями о выставке поделился как-то зашедший проведать Константин Сомов. Если это один из известных коллекционеров, уступка может быть рублей на 500 — не больше.
Подобные же претензии к качеству обучения в академии высказывали и другие ее воспитанники. Портрет Кузьмина и картину «Большевик» воспроизвел и другой журнал — «Всемирная иллюстрация». Некоторое время спустя наставником Бориса стал знаменитый мастер кисти Илья Репин, высоко оценивший дарование молодого художника и пригласивший его принять участие в совместном написании группового портрета «Торжественное заседание Государственного Совета». Все это мы видели и видим». У Достоевского не было психологических вывертов.
Под рубрикой «Жизнь деревни» там была напечатана корреспонденция под названием «Распродажа и сожжение богов». Одну он подарил Максиму Горькому28, а другую написал специально для Фёдора Шаляпина изобразив героиню со спины в довольно театрализованном стиле151939 (примечательно, что именно Горький познакомил Шаляпина с Кустодиевым)40. Подчеркивалось влияние на него в ранний период творчества французских импрессионистов. Борис Михайлович уклончиво ответил, что сначала хотел бы познакомиться с будущей моделью.
Но каким-то историческим холодком веет сегодня от этих полотен. С годами в его композициях нарастает иронически-театральное начало, крепнет общее чувство идиллической, либо чуть печальной и ностальгической ирреальности («все мои картины — сплошная иллюзия», — говорил сам мастер).
Кустодиева уговорили — он был действительно серьезно болен. Работы Кустодиева были замечены и здесь. Б. М. очень раздосадован бесцеремонностью Кузьмы Сергеевича, нападающего на Мир искусства (который все же дает ему марку) и цинично смешивающего с грязью своих товарищей. В 1906 году Михаил, ветреный по природе, наконец-то решил зажить семейной жизнью. Сделал эскизы к Снегурочке, которую хочу написать для себя, уж очень там много хорошего и свежего, красочного».
Заодно и поохотиться. Словно средневековые цеховые мастера во время торжественной церемонии. Последнюю картину, наряду с выполненной ранее «Купчихой за чаем», можно отнести к наивысшим достижениям художника в послереволюционный период его творчества.
Что-то прошумело вблизи и все стихло. Особенно хорошо у него получались импрессионистические портретные этюды. И там и здесь описывается особый изолированный мир высокогорной швейцарской клиники, у Т. Манна — в Давосе, у Кустодиева — в Лейзене (Грабарь в воспоминаниях о Кустодиеве ошибочно написал, что тот лечился в Давосе). Если хочешь в Камыши, так паспорта не пиши, а захочешь в Разгуляй — и билет не выправляй. Поводом для личного знакомства послужила серия акварелей Кустодиева «Русские типы», которую собиралось в виде альбома выпустить руководимое Ф. Нотгафтом издательство «Аквилон».
Высота комнат необычайная, квартира холодная. За право писать в клинике пришлось повоевать. Чинно и с достоинством вкушают чай извозчики. 1915 У окна.
В ноябре 1918 года он — управляющий делами Эрмитажа. Когда-то, вроде бы находясь во Франции, с ним познакомился Луначарский и с тех пор называет Штеренберга «старым другом». А печалей в ней и без того хватает. Да и за что, собственно.
Одна из таких акварелей попала в коллекцию работ Кустодиева, собранных П. Л. Капицей. В одном из писем конца 1868 года он упоминает, что «в истекший год вымарал только пером, сверх моего чаяния, более тысячи рублей». Моделями для его купчих часто были представительницы интеллигенции, дородные женщины. Темой своего первого рисунка «Вступление» он выбрал подавление восстания на Красной Пресне. В конце года, в декабре, выходит в свет альбом Кустодиева, названный «Шестнадцать автолитографий». Самой же «главе семейства» с детьми заниматься некогда.
Знаю, декадент. А дальнейшая судьба портрета, вопреки мнению «академиков», поучительна. Еще он прочел свои революционные портреты Матрос и Красноармеец». И в этом Юлия поддерживала его.
Помимо коллекции Догадина в галерею поступило около ста работ из числа собранных представителем австрийской торговой фирмы О. Виблингером, среди них и когда-то написанное Кустодиевым панно «Поэзия» и его натюрморт «Омар и фазан». Фоном портрета служат дома-небоскребы и дуга надземной железной дороги: угадываются черты фантастического города, описанного в романе-антиутопии «Мы».
С другой – бой быков («Как все это странно и дико: убийства с кровью – ужасно и безжалостно. ») и Музей современного искусства («Что-то ужасное по своему безобразию и бездарности. »). Вместе с Кустодиевым принять участие в оформлении города к приближавшейся дате согласились и другие художники из кружка «Мира искусства» — Мстислав Добужинский, Кузьма Петров-Водкин. Из палатки, где ночуют двоюродные братья, виден главный становой хребет. Часто вспоминался Борису Михайловичу и «Терем», куда в нынешние времена и с его здоровьем уже не попадешь. Розовое атласное одеяло — то самое, какое он уже писал для полотна «Красавица». В заключение выражалась надежда, что эта просьба будет исполнена. Этой работой был эскиз задуманного им триптиха Радость труда и отдыха.
С клиентками такого рода Кустодиеву в прошлом приходилось иметь дело неоднократно. Дочь художника вспоминала, что сначала отец рисовал украдкой, потом решительно заявил врачам: «Если не позволите мне писать, я умру. » И постепенно, тренируя руку, Борис Михайлович начал работать все больше, сидя в кресле в своей просторной палате.
Впрочем, сам В. Н. Коковцов о выборе Николаем II кандидатуры Кустодиева написал в своих воспоминаниях следующее: представленного государю списка скульпторов, трудами которых можно было воспользоваться в данное время, он особенно остановился на молодом скульпторе академике Кустодиеве, принимавшем самое деятельное участие в качестве ближайшего сотрудника Репина в написании его знаменитой картины торжественного юбилейного же собрания Государственного совета Кустодиев был тогда еще мало известен как скульптор, но государь заметил мне, что он видел недавно перед тем самого И. Е. Репина и слышал от него, что он считает Кустодиева исключительно даровитым скульптором и предсказывает ему самую великую будущность». Наибольших похвал, как и в московских газетах из всех картин удостоилась «Монахиня». Некоторые уже законченные картины и портреты хотелось спустя какое-то время вновь переработать и улучшить. Волнения охватили и студентов Академии художеств. Но только еще: это эхо, это отражение — прекрасно и необходимо».
Я буду очень рад, если этот маленький вариант моей Красавицы доставит Вам удовольствие. И. Шаляпин». К этому году относится выполненный Борисом Михайловичем пастельный портрет брата вместе с женой, Лидией Александровной. Председателем возрожденного общества избрали Николая Рериха. Несмотря на то, что молодой художник снискал широкую известность как портретист, для своей конкурсной работы Кустодиев выбрал жанровую тему («На базаре») и осенью 1900 года выехал в поисках натуры в Костромскую губернию.
Двухлетних водили за ручку, а трехлеток уже сам приучался стрелять. Борис Михайлович, конечно ответил, что будет рад встрече с наркомом. Так оно и было.
За то, что я работаю и потому не еду. Уже в эти годы проявился виртуозный талант Кустодиева – портретиста (И.
Ей-ей, ужиться можно будет и с ними. » Оправданием такого «сожительства» была, по мнению Бенуа, совместная борьба за прекращение мировой бойни. В сочинении конца XIX века «О состоянии сектантства в Астраханском крае в царствование Александра Благословенного» говорится: «Издавна Астраханский край служил приютом для недовольных строем общественной жизни со всех центральных городов стекался сюда бродячий люд. Не успел, благодаря усилиям Гржебина и издателя Юрицына, выйти из печати первый номер «Жупела», как грянули декабрьские события в Москве. Здесь сейчас хорошая музыка.
Если же это случайный покупатель, — то уж останется, как назначено, 5000 р». Но есть и другие, кто не глух к доводам рассудка. «Б. Дэзи погналась за ней и, найдя, принялась лаять.
Солнечным майским днем 1927 года вся семья Кустодиевых выбралась на прогулку за город. Посетовав, что не довелось увидеться в Петербурге и рассказать обо всем накопившемся у него за месяцы заграничной жизни, Борис Михайлович писал: «Два месяца уже мы живем в благословенных краях благословенной русской земли и все виденное там, далеко, так не походит на то, что нас окружает теперь, что иногда и не верится, был ли когда-нибудь дальше этих мужиков, этих берез и елей». Потом ездил (уже один) в Испанию, там познакомился с испанской живописью, с художниками, в письмах делился с женой впечатлениями (она его ждала в Париже).
Художник и модель. Репин: «На Кустодиева я возлагаю большие надежды. Это один из первых отчасти вымышленных «пейзажей с купальщицами», какие Кустодиев любил писать в последний период своей жизни.
И все же «мавр сделал свое дело» — после публикации его писем в «Речи», оскорбивших москвичей, раскол союза стал неизбежным. Сомов далее написал, что хотел ехать с Бенуа на «секретное совещание» к Горькому, но машина Гржебина поломалась, а идти пешком он поленился. Здесь зарождались его прославленные образы крестьянского, мещанского, купеческого быта, «ярмарки», «масленицы», «деревенские праздники», которые складывались в большие серии картин маслом, гуашей и акварелей, где художник многократно варьировал исходный мотив — с неизменно красочным, пестрым, мажорным, колористически близким народному искусству эффектом. В Петербург Кустодиев возвращается в декабре. Посидим еще.
О подписавшем «охранную грамоту» вместе с наркомом Луначарским Штеренберге в телефонных разговорах с друзьями удалось выяснить, что сей деятель с некоторых пор вершит при новой власти все дела в области «изящных искусств», в том числе уже намеченную реформу Академии художеств. Почитала ваши пререкания и очень захотелось встрять. Но это не останавливает художника: стиснув зубы, он по-прежнему пишет.
Кустодиев, бросив изучающий взгляд на коллекционера, прикидывает: ему лет сорок пять. Вот бы еще заполучить в напарники опытного стрелка да с веселым характером. Однако «Новая жизнь» Горького пока выходила и Кустодиев удивлялся почему же не закрывают и ее. В Петербурге же они были запрещены приказом градоначальника еще в 1914 году, о чем с сожалением писал в газете «Речь» критик и пропагандист творчества Кустодиева А. Ростиславов. Это отметил даже последний вышедший из печати номер «Аполлона», датированный еще 1917 годом.
С оценкой его картин, показанных на выставке в Вене, зарубежной прессой Кустодиев смог ознакомиться по публикациям выходившего в Киеве журнала «В мире искусств», номер которого любезно прислал автор одной из статей о выставке и ее организатор А. Филиппов. Голова ее повернута к зрителю, на губах полуулыбка.
Художник – без рук, он жить не сможет. Здесь же, за спиной Александра Бенуа изображен и еще один член «Мира искусства» — скончавшийся в 1920 году Георгий Нарбут. Это было время первых побед и больших надежд: у художника родился сын, ему выплатили гонорар в 3, 5 тысячи за работу над «Торжественным заседанием Государственного совета», все границы были перед ним открыты.
Знакомство завершилось предложением к Кустодиеву написать портрет жены Нотгафта. Дай-то Бог Сегодня ходил работать первый раз к Дмитриеву. В. Добужинского, В. Э. Мейерхольда, А. М. Ремизова, Ф. Сологуба и т. д. ). Ранний интерес к национальному быту и истории отнюдь не сочетался у Кустодиева с консервативным охранительством. Не задерживайся.
Вновь одиночество за границей и единственное спасение — в труде. Воображение уже подсказывало, каким должно быть это полотно. Кустодиевой. Так он и работал. В центре композиции — очень нарядная, в белом платье с воланами, Юлия Евстафьевна. «Значит, держится Павел Алексеевич, молодец. » — мысленно похвалил наставника Борис Михайлович.
И хотя браться за этот заказ особого желания не было, материальные соображения оказались сильнее. Руки оставьте, руки. Его характеристика «Купчихи за чаем» — быть может, лучшая в литературе о художнике: «Балкон с деревянными тоненькими бутылкообразными балюстрадами. Конечно, мол, ты бедненький, сидишь в своем кресле, ничего не видишь: отстал от века. Родные считали, что главные его враги — бывшие ученики и ученицы из гимназии, где он преподавал до 1918 года, «которые в данный момент руководят в Петергофе всем».
И. Иванов, А. Н. Толстой, М. А. Волошин, М. А. Кузмин, С. К. Маковский и еще кое-кто. А две ранее выпущенные заводом статуэтки Кустодиева, «Деревенский парень» («Гармонист») и «Девушка», не были присланы автору, вопреки предварительной договоренности, на оригинальную раскраску. Кустодиевой с дочерью Ириной. Хочется верить, что все будет хорошо и там. Объяснить это явление отчасти можно тем, что общественная мысль у нас замерла и «проклятые вопросы» мало тревожат творческие умы».
По совету жены к его креслу приделали небольшой столик и он рисовал. Билибин так и не приехал. С укоренившимися привычками расставаться не хотелось и в дополнение к «Речи» Кустодиев стал выписывать «Новую жизнь».
Себя Борис Михайлович изобразил рисующим в альбоме жену. И здесь уместно привести несколько суждений современников художника о наготе в искусстве. Большую смысловую нагрузку несут в полотне детали: трущийся о плечо хозяйки толстый ленивый кот, купеческая чета, пьющая чай на соседнем балконе изображенный на заднем плане город с церквами и торговыми рядами и, в особенности, великолепный «гастрономический» натюрморт. Рассказ был исполнен на одном из зимних вечеров в Доме искусств, проведенном спонтанно созданным шуточным обществом, названным Физио-Геоцентрическая Ассоциация (ФИГА). Кира торопится на ее лай, поднимает с травы подстреленную тетерку.
Кирилл вместе с шофером вынесли художника и усадили в автомобиль. Картину представили на выставке общества «Мир искусства». В душе теснятся образы, которые ищут воплощения». О ней рассказал русским читателям, подводя итоги импрессионизма, Максимилиан Волошин. Конечно, мне хотелось бы знать, кто хочет ее приобрести.
И тут возникла неожиданная проблема. А музыкальное сопровождение обеспечивают певчие птицы в клетках под потолком.
Поездка в Москву и триумф «Блохи» в Художественном театре заставили Кустодиева глубоко задуматься о смысле своей работы. А скептическое отношение к Савинскому, возможно, было вызвано иными причинами. Отвлекаясь от заказных работ, Борис Михайлович переделывает портрет Романовой и теперь видит, что он получается «красивый и нарядный».
Они и послужили основой для изобразительного решения второго номера. Какова шуба на нем. Отказаться от нелюбимых заказов было невозможно.
Лицо задумчиво, взгляд обращен в себя. Только заметьте, Достоевский больше освещал внутреннюю грязь, чем внешнюю. Искали для себя лучшей жизни, но Астрахань их надежд не оправдала. Друзья подсказали Кустодиеву, что Александр Николаевич перешел в организованную Горьким газету «Новая жизнь».
На худощавом лице заметны признаки усталости, но есть в нем и что-то упорное, несгибаемое. В то же время все дорожает быстро и даже очень быстро. у меня и руки и бока болят, а про нервы свои я уже не говорю Жду тебя очень, очень. Головин дал согласие. И далеко не он один.
Но ему это даже нравится. Ребенок, целый день мокрый и грязный, лежал у нее на руках, отравляясь соской и стонал от холода, голода и постоянных болей в желудке, вызывая участие у прохожих к бедной матери несчастного сироты. Это для меня большой прогресс». А потом меня тысячи людей увидят, позор-то какой. » После уговоров Кустодиева «искусства ради» Шевченко всё же согласилась раздеться для собирательного образа русской женщины, возможно, не без помощи самого Лужского10151918. Дворники поливают из шланга мостовую, рядом резвятся детишки. Весной, в мае, Борис Михайлович возобновил работу над задуманным большим полотном «Русская Венера».
И вот в конце декабря отправились. В нас это вызывало недоумение. Затащил мужика с базара — и писал при народе. Изображены: Кустодиев, его жена, дочь и сын, сестра с мужем (А.
Тогда же вступил в объединения известные как: Мир искусства и Союз русских художников. Рядом служанка (а может быть, мать) склонилась над раскрытым сундуком и достает из него приданое. Так работает он и в Лейзене. Средь зеленеющих полей, мимо речки, дорога ведет к уже близкой деревне. И Репину отводилась роль эдакого «прожектора перестройки». В написанных во Франции воспоминаниях несколько проникновенных страниц Федор Иванович уделил и Кустодиеву, назвав его «бессмертным». «Как у Вас теперь, — писал он, — не знаю, здесь же всюду дерутся, кто-то кого-то побеждает, накладывает один на другого контрибуции или в тюрьму сажает.
Кирилл в матросском костюмчике стоит за его спиной и тоже смотрит на мать. Подтекст, понятно, обличительный: виновен от рождения. Но едва заметная улыбка на лице выдает, что дерзость поклонника ей нравится.
Чувствуется, что жарко, солнце бросает блики на тела купальщиц, на воду реки и пышный луг. Репин сделал молодого мастера одним из соавторов своей картины «Заседание Государственного Совета» (1901-03, Русский музей). Отрицательное мнение, сложившееся у Кустодиева об органе ИЗО журнале «Искусство», отчасти изменилось, когда в феврале он увидел очередной номер. И ей показалось, что это не просто портрет, а робкое признание и надежда. Налево балкон и купец или подрядчик бородач в красной рубахе и жилетке пьет с женой чай.
Жене отправлен и рисунок обнаженной модели с головой Иоанна Крестителя в руках: по ходу работы сюжет «Материнства» превратился в «Саломею». В том же номере публиковалась статья С. Маковского «Женские портреты современных русских художников», в которой было уделено место и Кустодиеву. Работа идет со скрипом, сеансы позирования графа Сольского то и дело срываются. Неожиданно вырастает земля, далекие кусты, даль, стог сена облака меняют свои формы и тени Его никуда не тянет, хочется работать целыми днями, без отдыха, не хочется даже смотреть в окно — небо куда-то манит, будит воспоминания и дразнит.
Когда старый приятель – Иван Билибин – предложил художнику войти в редколлегию сатирического журнала «Жупел», тот согласился с энтузиазмом. Твой Мстислав Д». От всего этого у Кустодиева голова шла кругом. Читая письмо Сомова, Кустодиев с сожалением думал о том, что ожидавшийся в Америке золотой дождь на них, увы, не прольется.
Следом подходит и отец, любуется трофеем и убирает птицу в ягдташ. Для «Русской Венеры» позировала, по воспоминаниям Кирилла Борисовича, девушка лет двадцати трех, пышная, с хорошей фигурой. Работы же на библейские темы Мясоедова и Ярошенко выглядят неубедительными, надуманными.
Критик газеты «Слово» Иван Лазаревский пропел ей дифирамб: «В портрете монахини, не говоря уже о чисто живописных его достоинствах с большой художественной силой и экспрессией передана индивидуальность изображенного лица чувствуется в этой смиренной монахине человек большой нравственной силы, чувствуется властный человек, от зоркого взгляда которого ничего не укрывается из того, что происходит за крепкими монастырскими стенами. В 1935 году подаренная императору Японии картина «Девушка на Волге» была массово тиражирована в виде открытки (любопытно, что местонахождением картины по-прежнему значилась Третьяковская галерея). Но и советы насчет колорита были, по словам Нерадовского, весьма лаконичны и однообразны, сводились к таким замечаниям: «здесь надо посеребристее» или «позолотистее». Рядом с ней встал со своего места и как будто хочет что-то сказать Кузьма Петров-Водкин.
Красивый, высокий. С возвращением Юлии Прошинской в Петербург вновь возобновляются их встречи. Их имена пока ничего Кустодиеву не говорят. Шаляпинская «Красавица» 1919 года была продана в 2003 году на так называемых «русских торгах» аукциона Sothebys в Лондоне неизвестному русскому покупателю по телефону за рекордные для произведения искусства 845 тысяч фунтов стерлингов (1 миллион 200 тысяч долларов)39404445. Теперь Лиза и воду возит и со всем управляется.
Получив письмо, Борис Михайлович долго переживал горе в одиночестве, закрывшись в мастерской, вспоминал, как в годы детства и отрочества мать выбивалась из сил, чтобы прокормить семью и вывести детей «в люди» и, по собственным ее словам, «вертелась, как березка на огне», чтобы послать ему в Петербург, когда он учился в академии, хоть немного денег. Ах, если бы я обладал сверхчеловеческой способностью все это запечатлеть. Ворота синие с позолотой, калитки по сторонам ворот. Кустодiевъ», которую держат две купчихи изображенные на фоне церквей, а под их ногами — «14 литографий».
Он же — в темном костюме и темной шляпе, полуобернувшись, смотрит на жену. Опираясь на собственные источники, газета «Речь» сообщила в середине февраля, что члены академии, занимающие консервативные позиции, ведут усиленную агитацию в пользу В. Е. Деньги же летом были остро необходимы.
Кустодиев писал этюды с видами парка имения, натюрморт «Яблоки». Яркие краски, церкви, веселые песни, смех, конные сани, прогулки по зимним околицам воплощали прощание с зимними месяцами, подготовку к пасхальному посту, встречу весенней капели. Там ученики все избавлены от платы, да еще пользуются казенными альбомами и др». Только одно рисовать.
В это время Кустодиев продолжал работу над серией акварелей «Русские типы». В следующем письме Кустодиев детально излагает все подробности боя быков в Севилье. Этот цикл русоволосых дебелых русских красавиц и сейчас увлекает еще художника и написанные им за последние годы Молодую вдову за чаепитием или собирающуюся в гости и смотрящуюся в ручное зеркальце купчиху надо отнести к лучшим изображениям русской женской красоты».
Но ему-то последнее время приходится больше заниматься совсем иным, работать «на мамону», чтобы прокормить семью. Эту пару изображенную с легким, чисто кустодиевским юмором, художник считал своей удачей, неоднократно воспроизводил в акварелях и гравировал под названиями «Матрос и барышня», «Матрос и милая». Появились и первые отклики на выставку в печати. Глаза видели (я, конечно, мало видел, только то, что у меня на площади под окнами), а ум еще не воспринимал. Вновь, как и в «Красавице», он писал обнаженную женщину, но теперь она стояла возле кровати, опираясь коленом о постель распущенные золотистые волосы водопадом струились вдоль тела. Природе безразлично, что происходит в мире, — по крайней мере, так кажется.
Впоследствии художник выполнил несколько живописных портретов любимой жены. Как они все загорели, как подрос малыш Игорек. Узнав о возвращении художника в Петербург, его вновь стали одолевать заказчики. В Москву же было послано уведомление с просьбой считать всех участников нового объединения (следовал поименный список) выбывшими из Союза русских художников. Дочь Ирина, склонившись над столиком, раскладывает на нем цветы.
В героической партии Зигфрида, в котором, как говорил сам Вагнер, запечатлена «олицетворенная свобода», блистал на сцене Мариинского театра Иван Ершов. Но, продолжал критик, «больше всего я ценю Ваше удивительное художническое понимание этого рискованного сюжета — быта крестьянского, это тончайшее и острое ощущение типа славянского крестьянина». А «для себя» и друзей он писал в это время вещи иного плана, например картину «Купчиха и домовой», предназначавшуюся в подарок К. Сомову. Двойной портрет молодых ученых был для Кустодиева лишь необременительной разминкой. Иду в монастырь, где и буду замаливать грехи свои»3591536.
Но я думаю, что не ошибусь, если скажу, что он не оправдал этих ожиданий». Но и туда можно вернуться воображением и Кустодиев дописывает начатую еще четыре года назад картину «В Тереме». Другие, выйдя из воды, одеваются возле забора.
Ей всего восемнадцать». Ныне же предложил написать модель на фоне парка, на что заказчица милостиво согласилась. Журнал «Жизнь искусства» посвятил выставке статью Вл. И лишь глаза, если присмотреться, выдают ее печаль и усталость.
Как человеку творческому, Кустодиеву всегда был присущ критический взгляд на свою работу. Вот только настроены оба почему-то не слишком оптимистично. Но и она только чуть приглушила боль.
Денисова, опубликованную в первых двух номерах за год. Это очень красивое место, оттуда чуть ли не весь Крым виден. Теперь в Испании никто из интеллигентных людей не пойдет смотреть на бой быков».
До этого, в бурные 1905 и 1906 годы, побывал в партии большевиков, арестовывался охранной службой, подвергался ссылке из Петербурга и впоследствии не без юмора писал в автобиографии: «Если я что-нибудь значу в русской литературе, то этим я целиком обязан Петербургскому Охранному Отделению». Если не мог зайти, звонил по телефону. В слезах была и бабушка. До свиданья.
Все они учились в Саратовской семинарии. Борис Михайлович рассказывал критику о своем детстве, о первом сильном художественном впечатлении — передвижной выставке в Астрахани, об учебе в Академии художеств, посещении выставок «Мира искусства» в те времена, когда это объединение возглавлял Дягилев, о работе вместе с Репиным над «Торжественным заседанием Государственного совета» и далее, вплоть до злосчастной болезни, приковавшей его к инвалидному креслу. Никто не понимает». Пришлось поделиться своими затруднениями. Отчаявшись издать написанное им исследование «Владимирская икона Божией Матери» на родине, Анисимов переправляет рукопись книги в Прагу, где в то время ученики и последователи крупнейшего специалиста по византийскому искусству Н. П. Кондакова создали центр его имени по изучению церковного искусства. Воинов обратил внимание на подкупивший его мастерством исполнения еще незаконченный портрет молодой женщины — археолога Т. Чижовой.
Друзья разъехались на отдых кто куда. Пасха, церковь и вера в творчестве Бориса Кустодиева занимает основное место.
Как члена объединения «Мир искусства», Кустодиева интересовали не только образы дворянской культуры, но и провинциальный быт— он был настоящим поэтом купечества12. Приход передвижников в Академию не принес нам этих знаний».
О борьбе в Академии художеств различных педагогических концепций упомянула в «Автобиографических записках» А. П. Остроумова-Лебедева: «Наконец, художник К. С. Петров-Водкин провел свою программу, образец ненужного заумничанья. Для фигуры обнаженной «невесты» Кустодиев предварительно выполнил два карандашных этюда с натуры, позировала дочь Ирина.
Очень трудно в нынешние времена найти покупателя, трудно продать полотно за достойную цену. И тут же сделал оговорку, что к двум работам хозяина дома, а именно «Купчиха за чаем» и «Раковины», это не относится. 29 декабря. На нем изображено собрание художников в гостиной квартиры Добужинского.
Будучи не в состоянии подняться с кресла и работать стоя, он вынужден был писать портрет, установив холст в наклонном положении ряд подготовительных рисунков приходилось переносить на огромное полотно по клеткам. Раскаиваться в том, что для исполнения этюдов к конкурсной картине «Базар в деревне» он предпочел искать натуру в Семеновском, не приходится.
Но все же домой идут не с пустыми руками. — и вышел вернулся раскрыл книгу — вот это настоящее. Именно тогда его мучают такие сильные боли, что Борис Михайлович не в силах даже спать.
Репин считал Шмарова одним из лучших своих учеников. Не удивительно, что его игра и пение покорили Кустодиева. Жанр и портрет русской провинции известен поклонникам творчества этого художника по картинам «Купчиха», «Купчиха за чаем», «Ф. Настала Масленица — вновь устраивается в академии костюмированный бал и Борис шутливо описывает матери свое одеяние на балу: «Мне достался костюм из трех опер — шапка из одной, костюм из Травиаты, а туфли из Евгения Онегина, но в общем получился вид довольно порядочный». По деревенским избам ходили «поднимать народ» разного толка агитаторы и пропагандисты.
Однако что я скажу, где и как. В статье газеты «Церковь стоит на пороге новой жизни» можно было прочесть: «За церковной оградой притаился классовый враг. По духовной линии пошли и трое сыновей Луки — Степан, Константин и Михаил. Дебют поэта он горячо приветствовал в той же газете «Русь», поместив в ней восторженный отзыв о книге «Ярь», в котором присутствует и портрет Городецкого, напомнившего Волошину молодого фавна, прибегавшего из скифских лесов и пленного варвара и египетского бога Тота с птичьей головой и с руками врубелевского «Пана» и молодого Мицкевича Целый рой образов и на этом фоне реальный портрет реального человека, а не сказочного героя, каким рисовался он Волошину, кажется уж слишком прозаическим. Теперь же предстояло сосредоточить все силы на государственном заказе — большой картине «Праздник на площади Урицкого в честь открытия конгресса III Коммунистического Интернационала». И вот уже он в шубе на своем кресле, специально сделанном для таких выездов, мы несем его вниз по лестнице — неловкие, непривычные носильщики, а он, втянув голову в плечи, крепко держится за ручки кресла, морщится — и все-таки шутит: Смотрите, не расшибите меня, я — стеклянный.
Большинство «героев» своих шаржей Кустодиев встречал в Мариинском дворце во время работы над картиной «Торжественное заседание Государственного совета». Такой типаж был любимым у художника, отмечавшего, что «худые женщины на творчество не вдохновляют». Большинство жанровых картин показывают церковные праздники, народные гуляния. Мягкий вечерний свет освещает розоватые стены дома. В разгар работы в зале появляется невысокий человек средних лет с остренькой бородкой.
Одновременно с «русскими типами» он пишет новые картины из «купеческого» цикла изображает праздничное гулянье на полотне «Троицын день», «Купчиху с покупками» и «Купчиху с зеркалом». После сотрудничества в «Жупеле» и «Адской почте» он все больше сближается с Мстиславом Добужинским.
Узнав о произошедшем, главный режиссёр МХТ Константин Станиславский разгневался и назвал Шевченко «распутницей», но поняв, что талантами не разбрасываются, сменил гнев на милость и дал актрисе новые роли101215. Оригинальная «Красавица» 1915 года находится в Государственной Третьяковской галерее346. Навестивший его в октябре Воинов застал Кустодиева за началом работы над большой картиной «Русская Венера» и портретом Ирины. Причем стоящий справа, в кожанке, как и Капица на двойном портрете, держит в зубах трубку.
По коридору мы с Кириллом носились на роликах, бегали играли в прятки». Но до этой работы руки не доходят Илья Ефимович торопит с завершением коллективной картины своих учеников «Постановка модели в мастерской» и опять, как и при создании эскиза картины, рассчитывает прежде всего на помощь Кустодиева. Срок санаторного лечения назначался с 20 мая.
Журнал вскоре закрыли, Билибин был арестован. Тем более что с купечеством как классом в Советской России велась победоносная борьба. Ситуация в России продолжала накаляться. Он жить не сможет». И это говорит о том, что к своим сановным «моделям» художник относился без какого-либо пиетета, напротив — весьма критически и с изрядной иронией.
«Красавица» была написана Кустодиевым на пике болезни— опухоли спинного мозга, по причине которой он провёл последние 15 лет своей жизни с парализованными ногами11. Одного из них, по виду недавнего солдата, запечатлел за беседой с крестьянами Кустодиев. Несмотря на запреты врачей, Кустодиев начал работать вскоре после операции.
Знакомство переросло в крепкую дружбу. Идя вразрез с господствующим в то время модернизмом, но учитывая новые художественные веяния, он противопоставил вальяжность своих пышнотелых и полнокровных красавиц анемичным и рафинированным жеманницам с полотен представителей декаданса38102728. По договору надо было исполнить свыше сорока иллюстраций.
Все время, которое я провел у Бориса Михайловича, до сумерек, он работал над этой картиной. Надеясь, что соглашение с Большим театром относительно оформления «Снегурочки» будет все же подписано, Кустодиев выполнил около двадцати эскизов декораций к постановке и в начале января отправил их Лужскому. И все же он пишет этюд полюбившейся ему старинной полуразвалившейся крепости. Картину Кустодиева «Большевик» Замятин, конечно, видел в мастерской художника и, надо полагать, по достоинству оценил. Небрежно спрашивает: «Она ваша ровесница. » — «О нет, — живо откликается Шимановский. — Ольга Ивановна моложе. Лукавым задором отмечена «Купальщица», написанная на основе выполненной в Старой Руссе одноименной литографии. Кустодиев одновременно работал над изображением своего идеала русской красоты в «Руси ушедшей» и над пропагандистскими плакатами, картиной «Большевик» и обложкой журнала «Коммунистический интернационал».
А вот другие светила русской живописи — Репин, Шишкин, Левитан, Врубель, Серов, Рерих, Нестеров (чудесный его эскиз к «Видению отроку Варфоломею» из собрания Догадина)— представлены неплохо. Он говорил: Картины в моей голове сменяются, как кино. В газете «Голос», сообщившей о победе в конкурсе протоиерея русской церкви в Ироме (Венгрия) К. Л. Кустодиева, были приведены список его многочисленных литературных трудов и отзыв о них профессора М. И. Горчакова, по мнению которого отец Константин являлся одним из самых видных деятелей в современной русской духовной литературе.
Лично перед государем императором своей вины Кустодиев не испытывает: в отличие от коллег по «Жупелу» и «Адской почте» карикатур на Николая II он не рисовал. Между тем жена и дети терпеливо ждут его в «Тереме». «Одним словом, — подытоживает Борис, — мы проводили масленицу по правилу. А художник был почти беспомощным. Что-то английское, лордистое во всей фигуре и осанке». В Луге Кустодиев занимается и другой, весьма тяготившей его работой — Госиздат заказал ему иллюстрации к сборнику «Детям о Ленине».
Но зато другие испанцы, студенты Сорбонны, говорили: — Бой быков. Отсюда впечатление о психологических вывертах. В начале октября наступает тревожная десятидневная пора приемных экзаменов.
Мало у него общего и с французами М. Дени и Одилоном Редоном, чье творчество, помнится, Волошин популяризировал в журнале «Весы». В письме матери он пишет: «Скоро Великий пост, весна, а Питер как будто не думает о ней. «Врач уверял меня, — вспоминал Т. Манн, — что самое благоразумное в моем положении — это остаться здесь, в горах, на полгода, чтобы пройти курс лечения». Не случилось ли чего в дороге.
Тот оказался большим любителем искусств и начинающим коллекционером. Очень подошла бы Ольга Ивановна. Восторженно встретив революцию 1917 года, он вскоре разуверился в большевиках. Из его записной книжки: Каждое существо хочет жить, даже таракан.
К тому времени Альбрехт был уже бунтарем со стажем: еще в 1901 году за участие в демонстрации у Казанского собора он подвергся аресту и отсидел в «Крестах», откуда был освобожден по ходатайству Репина. Он много обращался к объекту своих исследований – жизни человека, его душе. Кустодиев тоскует по провинции, ему отчаянно недостает ее безыскусности, сочных красок, «реки с зелеными берегами и крыльями парусов». К. В. Кандауров между тем сообщает Кустодиеву об успехе у посетителей московской выставки картины «Девушка на Волге» и интересуется — не уступит ли художник в цене.
Однако, уже в мастерской узнав о сюжете картины, она воскликнула— «Ну что вы. Друзья Бориса Михайловича, те, кому довелось слышать его рассказы, сохранили кое-какие любопытные детали личного общения художника с последним российским самодержцем во время сеансов в Царском Селе. Осталось твоих денег у меня 20 р. 60 к., а покупок-то предвидится порядочно Хорошо, если поступлю в Академию.
«О природе умолчу — сами ее оцените. Но, увы, отмеренный срок жизни истекает. Увы, больше тетерок не попадается. Нет, упускать такой заказ никак нельзя, укреплялся в своем решении Кустодиев. Все, о чем упомянул Кустодиев в этом письме, все, что составляло основу его видения жизни и специфику его таланта, с замечательной силой и красочностью выразилось в законченном весной полотне «веская Венера».
Хотя большое полотно «Групповой портрет художников Мира искусства», работа над которым велась с 1910 года, написать так и не удалось, Борис Михайлович все же завершил эскиз картины. К тому же лето выдалось очень знойным — астраханская жара ему тяжела. Художник – без рук.
У Реки мельница, большая запруда, на берегу скопились телеги с зерном. – писал ей когда-то Кустодиев. Его сопровождает почтительный шепот: «Репин, Репин. » Так вот он каков, совсем внешне непримечателен, этот самый знаменитый в России художник и ныне руководитель одной из мастерских академии. Искусство требует всей жизни.
Еще весной написал в мастерской Репина полотно на историческую тему «У кружала стрельцы гуляют». За 2–3 часа надо сделать приличный этюд Пишу бабу покладистую — хоть неделю будет стоять. Они искупают все усилия, с какими создается произведение искусства. Всем известна его живительная яркая Россия» И далее, упомянув о тяжелой болезни Кустодиева: «Нельзя без волнения думать о величии нравственной силы, которая жила в этом человеке и которую иначе нельзя назвать, как героической и доблестной». В архиве Анисимова сохранилась сделанная им машинописная копия статьи из местной газеты «Северный рабочий» от 3 июня 1923 года. Чем же, право, не скучающая купеческая жена Катерина Львовна и лихой приказчик Сергей. Конечно, по— прежнему хороши портреты Репина и привлекают работы более молодых.
Большой поклонник творчества Кустодиева, Бродский кое-что покупал у него в те годы. Его болезнь, впервые заявившая о себе еще в 1907-м, прогрессирует. Но Борису пока не до театров. Вместо оставившего руководство мастерской И. Е. Репина и отказавшегося по болезни от ведения занятий П. П. Чистякова пост преемника оспаривали Б. М. Кустодиев и его бывший преподаватель, Ученик и ставленник Чистякова В. Е. Савинский. Мастер пишет также жанровые портреты-типажи, где фигуры предстают олицетворениями русской провинции как таковой («Купчиха», 1915 «Купчиха за чаем», 1918 оба — Русский музей), окружает живой жанрово-пейзажной средой и собственно портретных персонажей («Ф.
Не поможет ли верный друг Ф. Нотгафт. К той же добротной академической школе надо отнести и картину Г. И. Семи— радского «Фрина на празднике Посейдона в Элевсине». Нескладный Стеллецкий понравился Михаилу открытостью своей души. И тут у Мазина возник заманчивый план.
К этим знакам внимания Кустодиев глух не остался. Русские типы» заметил журнал «Печать и революция» и опубликовал весьма благожелательную рецензию Л. Розенталя. В любом случае, прогулка запомнится обоим надолго. По мнению того же Головина, Ершов был «лучшим в мире Зигфридом». К счастью, этим дорожные приключения ограничились. Местная газета «Астраханские губернские ведомости» за отсутствием таковых развлекает читателей сообщениями о разного рода городских происшествиях.
Кустодиев впервые увидел юную, румяную и пышнотелую Шевченко в августе 1914 года на репетиции спектакля «Смерть Пазухина» по роману Салтыкова-Щедрина, к которому он делал декорации и увлёкся ею10151617. Стосковался по людям, по театру, по музыке — всего этого я лишен». Часть из них валит веревками стену, один ломом долбит трубу у ворот, которые сносят, две бабы ругаются из-за доски. В отличие от Прадо с его первоклассным собранием шедевров испанской живописи, картин Веласкеса, Мурильо, Гойи, музей современного испанского искусства произвел на Кустодиева гнетущее впечатление («что-то ужасное по своему безобразию и бездарности»). Старейшина уважаемого собрания сидит под иконой.
В этом и состоит сейчас их высший долг перед Россией. Птица села где— то рядом. Ирина, с букетом сорванных цветов в руках, сидит боком, свесив ноги. Они появились под псевдонимом К. Царевский (по названию родного села) и были посвящены обзору русской духовной журналистики в 1860 году. Пока Кустодиев в поте лица трудился над своими полотнами, его имя, как и имя сподвижника по «Миру искусства» Александра Бенуа, привлекло внимание высоких государственных деятелей.
Верный и преданный семье человек, на ее руках когда-то и сама Екатерина Прохоровна росла. В центре зала приготовились к позированию три натурщика. А что касается «хитренького Городецкого», то и здесь Волошина понять можно. А был ли он благодарным сыном.
В 1916 году наступил полный паралич ног. К тому времени среди искусствоведов и других деятелей культуры возобладало понимание, что живописные и графические достижения Кустодиева, достойно развивавшего лучшие традиции русского и мирового искусства, неизмеримо выше тех «идеологических просчетов», которые приписывала ему советская критика 30—40-х годов. Борис Михайлович не без иронии изобразил его в хорошем пальто и шляпе, с трубкой во рту, важно шествующего по улице мимо огромной очереди за хлебом с только что купленной у Кустодиева картиной под мышкой. Художник написал богоматерь с жены, а ее младенца – со своего долгожданного сына Игоря. «Куда ни взгляни, всюду природа: лето, осень, весна, зима леса, моря, реки, горы, закаты и восходы и т. д. Вся семья собралась за чайным столом.
Париж восхищал его, а вот выставки не очень понравились. На нем будто бы и нет следа тяжелой жизни, которую приходится вести этой стойкой женщине. В связи с этим Шаляпин заехал к художнику домой. На нем отображено лицо властное, надменное, самоуверенное. Он умер 26 мая 1927 года – буквально в работе.
Свои уроки мастерства получал В Петербургской академии художеств у И. Е. Репина. За время отсутствия накопилась корреспонденция и с особым интересом Кустодиев просмотрел десятый номер «Аполлона», посвященный триумфу «Русского балета», привезенного Дягилевым в Париж. Картина воспринимается как вариация на тему знаменитой повести Лескова и недаром год-два спустя Кустодиев создал цикл замечательных иллюстраций к «Леди Макбет Мценского уезда». «Мне кажется, — делится он своими размышлениями с Юлией, — картина, какой бы сюжет она ни имела, будет сильна любовью и тем интересом, с каким художник хотел передать свое настроение». Уже в эти годы проявился виртуозный талант Кустодиева — портретиста (И.
В условиях, когда академия закрыта и взята под охрану, сложно оказалось попасть в академическую мастерскую. Два огромных полотна, признанных вершинами академической живописи, — «Медный змий» Ф. А. Бруни и «Последний день Помпеи» К. П. Брюллова. Начало публичной травли Евгения Замятина тоже пришлось на «год великого перелома», 1929-й.
Изображенный на нем искусствовед смотрит прямо на зрителя прямым и открытым взглядом. Как только будет какая-нибудь возможность, немедленно урву для тебя и отвезу твоим». Борис Михайлович атакует Билибина письмами, приглашая погостить у него в «Тереме» с женой и четырехлетним сыном.
В духовных кругах заметили и по заслугам оценили три большие статьи, опубликованные Константином в «Московских ведомостях». Тщательно выписан интерьер небольшой баньки. Проживая в Петербурге и Москве, Кустодиев часто наезжал в живописные уголки русской провинции, прежде всего в города и села Верхней Волги, где кистью художника рождались знаменитые образы русского традиционного быта (серии «ярмарок», «маслениц», «деревенских праздников») и красочные народные типажи («купчихи», «купцы», красавицы в бане –«русские венеры»). Они принципиально отвергают идейное и образное содержание картин, статуй и т. д. Но за последнее время Кустодиев стал обращать особенное внимание на колоризм.
А чтобы не быть обвиненным в том, что он абсолютно уходит от современной тематики, «злобы дня», Борис Михайлович специально к выставке написал полотно «Петроград в 1919 году». В статье «Бой быков» Максимилиан Волошин писал: «Когда я уезжал из Парижа, то мои знакомые испанцы-художники, напутствуя меня, говорили: Вот вы едете в Испанию. Кажется, еще не так давно художественный рецензент «Живописного обозрения», суммируя свои впечатления от Весенней академической выставки, на которой с успехом экспонировались исполненные Кустодиевым портреты Д. Л. Мордовцева и В. В. Матэ, с досадой сетовал, что слишком уж много на выставке разного рода пейзажей. Справа, на комоде, — букет цветов в вазе. Не Репин же, в конце концов — он-то признанный мастер рисунка.
Позднее (с 1908) увлеченно работал и в скульптурном (тоже импрессионистическом по манере) портрете, создав — в пластилине, гипсе, которые затем часто переводились в мрамор, — целую галерею портретных бюстов известных деятелей культуры (М. Однако особые трудности при работе над портретом представило для Кустодиева совсем иное. До свиданья. «Единственное, что у меня есть, это моя работа», — пишет он жене. Идут лесной дорогой. А у Юлии Евстафьевны настроение иное и она не считает нужным скрывать от мужа проблемы, возникшие с помогавшими ей в «Тереме» людьми: «Николая прогнала, а на другой день и Лена ушла (она меня много мучила).
При этом пациенту внушали, что все идет как надо и успех гарантирован. Особое впечатление всегда оказывали на художника города и села Верхней Волги — Кострома, Кинешма, Романов-Борисоглебск (Тутаев), Нижний Новгород и др. Коллекционер остался доволен и недаром. Свою дачу-мастерскую он называл «Теремом». «Затрещали крышки, — вспоминал режиссер А. Д. Дикий, — открыли ящик — и все ахнули.
С холстом по-прежнему были проблемы. В письме не проясняется, какие работы Кустодиева были замечены парижской прессой. Они удесятерили силу видения». Из Италии он вернулся не с пустыми руками, привез ряд эскизов, в основном выполненных в Венеции, — виды каналов, лестниц, набережных, мостов А здесь, в «Тереме», его тянет изображать толстушку дочь, Ирину, — она сидит в «детском домике», с игрушками и с собакой Шумкой, послушно позирующей рядом с краснощекой, в нарядном белом платье маленькой хозяйкой. Полгода Борис Михайлович провел в больнице. Эта работа представляет собой один из эскизов декораций к опере А. Н. Серова «Вражья сила» и изображает, как обозначал сам художник, собственно Масленицу.
Была задумана акварель «В бане», тут же возник вопрос: где найти подходящую натурщицу. По хозяйству самая главная помощница — старая няня Прасковья Васильевна Дроздова. Бенуа и вторая статья — искусствоведа барона Врангеля «Время и школа Венецианова». Портреты Кустодиева на выставках он видел и они ему понравились.
Любин у нас мало». Примерно за год до визита к художнику, в начале июня 1918 года, Алексей Максимович посвятил очередную статью из цикла «Несвоевременные мысли» восприятию искусства в рабочей среде. Но как документ времени и творческого развития автора она по-своему любопытна. Характерные для ряда его образов эротические ноты, добродушные («Русская Венера», Нижегородский государственный художественный музей, 1924-26) или более драматичные («Купчиха и домовой», 1922, частное собрание, Санкт-Петербург), достигают предельной откровенности в неопубликованных рисунках к «Леди Макбет Мценского уезда» Н. С. Лескова. В 2005 году в прессе появились сообщения о том, что на лондонском аукционе Christies была продана атрибутированная Кустодиеву и датированная 1919 годом картина «Одалиска» (35 50см), за которую неизвестный русский арт-дилер отдал 1, 5 млн фунтов стерлингов (2, 9 млн долларов), превысив эстимейт более чем в семь раз505152. В февральском, пятом по счету, номере «Аполлона» за 1910 год были воспроизведены три работы Кустодиева (среди них — «Портрет жены»).
Объявлено, что можно начинать. На досуге Борис Михайлович с интересом просматривает приходящие из Петрограда газеты. Надо вырвать у колоколов лживые и злые языки». Савинского. В тот день у Замятиных собралась интересная компания.
1903Уже через несколько дней после знакомства художник задумал написать ее портрет. А теперь за «солидную сумму» приобретен для музея в Вене. Зашел с мороза прямо в шубе. В дневнике А. Бенуа с большим юмором описаны кипевшие на совещании страсти, как «громадный хулиган Маяковский», одетый в солдатскую форму, «кусливо набрасывался» на элегантного С. Маковского и как М. Ф. Андреева взывала к Шаляпину, чтобы он «спас русский театр».
Художественный критик журнала «Солнце России» Иван Лазаревский посвятил живописцу отдельную статью. Кажется, что впереди новое интересное поприще. Например, автор утверждал, что его сильную сторону составляют декоративные искания. А мама наняла им комнату уже недели полторы назад.
Пока в мастерской художника на Введенской улице светит солнце, пока не наступила зимняя мгла, хочется поработать и Борис Михайлович берется воплотить на полотне одно из своих светлых «видений». Это симптоматично и вполне объяснимо.
Полотно «Масленица» показывает зрителям отличный праздник дореволюционной России. Юлия Евстафьевна сидит в коридоре. Замятин изображен на нем небрежно сидящим в кресле, в щегольском светлом костюме-тройке с темным галстуком. Искусствовед В. Воинов находил немало общего в искусстве Кустодиева и Замирайло. (4 потому видно лишь оживленное чернобородое лицо Милиоти, обращенное к Добужинскому.
Особенно хорошо у него получались импрессионистические портретные этюды. Новую для себя технику Борис Михайлович усвоил буквально на лету и через несколько дней с гордостью предъявил Воинову самостоятельно исполненную линогравюру «Голова купца». Но согласится ли она (требуется, разумеется и согласие мужа) позировать обнаженной. Популярность художника растет, о нем все чаще пишут в прессе. Речь шла о смене названия сплотившего их кружка.
«Красавица» экспонировалась среди других работ Кустодиева и эскизов к «Пазухину» на выставках «Мир искусства» в Петрограде и Москве, организованных Константином Кандауровым. И вдруг оживился: Постойте. Уважаемый итальянец уведомлял, что в дополнение к известной коллекции автопортретов художников прошлого, какой располагает галерея Уффици во Флоренции, министерство намерено расширить эту коллекцию автопортретами «ныне живущих больших художников». В 1916 году он написал «Масленицу», которую высоко оценил Репин. Все это Кустодиева чрезвычайно увлекает. Иногда выбирается и на охоту.
Обучался сначала в мастерской В. Е. Савинского, со второго курса— у И. Е. Репина. Именно в это время он начал поиск собственного неповторимого стиля в живописи. Артиста в роли Зигфрида Кустодиев запечатлел в эскизе к портрету.
Сотрудничество вылилось в настоящее соперничество, поскольку Кустодиев, являя раннюю зрелость таланта, создавал удивительно живые импрессионистические портретные этюды, почти не отличимые от репинских. Отдых сочетался с лечением — хвойные ванны, массаж. Ею правит подросток в матроске — это Кирилл. (1906) Нижегородский художественный музей, Нижний Новгород Картина На террасе написана в доме художника Терем. Появилось даже выражение «кустодиевские красавицы», которые населяют особый сказочный мир, в котором сохранился разрушавшийся прямо на глазах старый уклад патриархальной России с купчихами и народными гуляньями в тихих провинциальных городах.
На этом славный журнал, как и другие «буржуазные» издания, приказал долго жить. В знак благодарности за содействие супруги получили от автора, на радость коллекционера, рисунок натуры с надписью: «Милой Ольге Ивановне». Несмотря на это, художник продолжал с увлечением работать. Широкие поля, копны сена, небо в плотных кучевых облаках на первом плане под стогом сена спит, раскинувшись, девушка (моделью послужила Ирина, с которой был сделан хороший рисунок в альбоме). Поселившийся в мансарде, где когда-то жил знаменитый французский пейзажист Камиль Коро, Волошин, по собственным словам, оказался «весь с головой в живописи» и после приезда в Париж Маргариты Сабашниковой, будущей его жены, водит ее по музеям, церквям, мастерским художников.
Кроме самого Замятина в него входили М. Зощенко, Ю. Шапорин и другие. Угадав смысл колебаний художника, коллекционер проворно лезет в карман: «Взгляните, вот ее фотография». В нем состояли большинство бывших членов распавшегося «Мира искусства» и с некоторыми из них, Билибиным, Лансере, Добужинским, Борис Михайлович сблизился во время совместной работы в сатирических изданиях. Прежде чем изложить собственные впечатления, он привел мнение о Кустодиеве двух крупнейших мастеров русской живописи — Репина и Куинджи.
Из Ленинграда выставка переехала в Москву, где расположилась в Музее изящных искусств. Мотивы радостного обновления доминируют в его картинах с новой, революционной тематикой («Большевик», 1920, Третьяковская галерея «Праздник II конгресса Коминтерна на площади Урицкого», 1921, Русский музей). Картины этого периода: «Большевик», «Праздник II конгресса Коминтерна на площади Урицкого», «Русская Венера», «Купчиха и домовой». При чем вот именно там уже только факты, в истинности которых не сомневаешься, т. к.
Эти серии и близкие им полотна (портрет Ф. И. Шаляпина, 1922, Русский музей) подобны красочным снам о старой России. Наступил апрель и в приближении лета Юлия Евстафьевна собирается с детьми на отдых в «Терем». О тебе, как видишь, писали в Temps и Debats. Он говорил своему ученику: «Научился немного рисовать — все равно что ничему не научился. То заказ на шитье возьмет, то, по праздникам, спешит по приглашениям в дома знакомых купцов — развлечь гостей игрой на рояле.
Мальчишка, забравшийся на крышу дома, увлеченно гоняет голубей. Из-за ссоры двух поэтов, глухо упоминает Головин (имелась в виду ссора и дуэль между Волошиным и Гумилевым), замысел этот не был осуществлен. Висящее над камином зеркало отражает голову модели и этим портрет Барка напоминает некоторые «салонные» портреты Энгра или из отечественных, — Серова.
Изобильная красота эдакой купеческой, русской «Венеры Урбинской» Тициана— алые губки-вишенки, румяные щёки, персиковый подбородок, бирюзовые глаза, золотисто-пшеничные волосы, лебединая шея, пышный стан и округлые плечи, холёное и гладкое тело— как «кровь с молоком». Узрел я её прелесть и ласковость и забыл посты и бдения. Весной 1900 года Кустодиев исполняет несколько портретов своих коллег для задуманной их руководителем большой коллективной картины «Постановка модели в мастерской И. Е. Репина». Но еще – память, воображение. Последовала, в изложении Ремизова, реплика: «А.
Это, конечно, не в моем духе». А это был рассказ Тэффи». Революционная тематика трактовалась им в декоративно-стилизованной символике (Большевик), что сообщало его творчеству этого периода мелкобуржуазный налет».
Поводом послужило намерение Бориса Михайловича создать портрет писателя. Я вполне теперь понимаю Катю, когда она жила в Петербурге. И все же жизнь в Петербурге его тяготит. А на ярославской земле происходило нечто более серьезное.
И с этой целью последовало обращение к «известнейшим художникам Италии и Европы» прислать свои автопортреты в дар исторической коллекции Флоренции. Он приезжает в Швейцарию и оказывается на больничной койке. Под рубрикой «Провинция» публиковалась информация о художественной жизни Астрахани и упоминался кружок, созданный некогда П. А. Власовым, откуда вышло немало талантливой молодежи, в том числе такие художники, как Кустодиев и Горюшкин-Сорокопудов. Как вырос этот артист за те десять лет, что прошли с того вечера, когда только поступивший в академию провинциал из Астрахани впервые услышал его в «Дубровском». Да и климат намного мягче, такой жары, как здесь, нет», — искушает Мазин. Рисунок готов и был подарен позировавшей Юлии.
Врачам не удалось уговорить Т. Манна: в клинике он оказался, чтобы составить компанию жене, сам же больным себя не чувствовал. Жена хотела бы отправиться в деревню хотя бы на неделю, но я ее не пускаю.
Оттенки фиолетового, которыми Ренуар обозначил тень, обозвали цветом гниения и разложения. В 2009 году данная работа под номером первым вошла в изданный Росохранкультурой пятый и последний том списка каталога поддельных произведений искусств «Внимание: возможно, подделка. », будучи признанной искусной фальшивкой кисти знатока творчества Кустодиева на основании заключений трёх независимых друг от друга экспертов Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея и Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени И. Э. Грабаря58596061. Свет переливается в мыльной пене (которую художник одной рукой взбивал в тазу, другой писал) мокрый потолок, на котором отразились клубы пара, вдруг стал подобен небу с пышными облаками.
Критик Г. Ромм писал в газете «Жизнь искусства»: «Вот Купчиха перед зеркалом, смотришь на нее четверть, полчаса и чем больше смотришь, тем больше люба она, тем гуще исходящий от полотна аромат уходящей в область преданий среды Его масленичные катанья балаганы, торговцы, веселый праздничный гомон и яркость снежного покрова — все это поражает необычайной чуткостью в зарисовке русского раздолья и русской красоты, особым проникновением смысл русского бесшабашного веселья ни одной черточки, нарушающей впечатление солнечности». Революцию Кустодиев воспринял карнавально, в духе народного лубка. Первая — гостиная с зелеными полосатыми обоями. В ответ 26 марта Борис Михайлович сообщает, что в настоящее время он может предложить галерее семь картин на выбор и перечисляет их с указанием года написания и размеров полотен: «Девушка на Волге», 1916 год «Красавица», 1915 год «Портрет Ф. И. Шаляпина», 1922 год «Портрет священника и дьякона», 1907 год «Русская Венера», 1926 год «Портрет Максимилиана Волошина», 1924 год «Портрет дочери Ирины», 1926 год.
Антиправительственные демонстрации происходили и в театрах. Их имена стоит запомнить — Серов, Коровин, Нестеров, автор прекрасного триптиха «Труды преподобного Сергия». Наиболее удачной из работ этого рода надо признать портрет г-жи Нотгафт (на выставке Аполлона)». Жена Кустодиева Юлия (сам художник был под наркозом) решила: «Руки оставьте, руки.
Кто-кто, а Лужский-то прекрасно знал о состоянии его здоровья и все же в контракт был включен (словно намеренно, чтобы он не мог выполнить это условие) пункт третий, предписывавший обязательный приезд в Москву, а в случае невыполнения это вело к аннулированию контракта. Выход в свет книги «Русь. Он виртуозно овладел техникой пастели (смешанной с клеевыми красками) в своих нарядных светских портретах женщин. Многое ли купишь на пенсию в 50 рублей, которую выдают за мужа. В короткое время он исполнил уменьшенный вариант понравившейся Горькому «Красавицы» и послал картину в подарок писателю с сопроводительным письмом: «Многоуважаемый Алексей Максимович.
К ним прислушиваются сидящие в центре Александр Бенуа и Евгений Лансере. Судебные заседания состоялись лишь в 2012 году6267: спустя 20 дней слушаний судья Гай Ньюи постановил, что «Одалиска», скорее всего, не принадлежит кисти Кустодиева и таким образом вынес решение в пользу фонда «Аврора», признав за ним право расторгнуть сделку с Christies и вернуть лишь затраченные на покупку картины деньги686970717273. Некоторые подробности содержались в письме родных Грабарю от 26 июня. Для реальной жизни у Кустодиева был один вкус, а для живописи— другой. Задумано — сделано. Корреспондент газеты Л. Рейснер умеет писать красиво: «Чудесная ночь.
Слова оказались пророческимиИрина Кустодиева. Ну и пусть, если так ему хочется, тешится просвещенный критик плодами своего красноречия. Жена, Юлия Евстафьевна, сидя на скамье под березами, держит в руках таксу Дэзи.
Я терпелива. В 1896 году поступил в Высшее художественное училище при Императорской Академии художеств. Десять лет спустя, в 1907 году, они оба, учитель и его бывший ученик, оказались соперниками в конкурсе на право занять место руководителя мастерской взамен ушедшего с преподавательской работы Репина. Физиология обнаженного тела на полотне 1899 года символична, ее почти нет. Прочитав «Житие Блохи», Борис Михайлович оценил юмор автора и проиллюстрировал рассказ «насмешливо-благочестивыми» (выражение Замятина) рисунками исполненными в стиле старинной русской деревянной гравюры. И все же Кустодиев больше озабочен иным.
Как-то теперь все это войдет в берега и как-то будет там, на войне. Не миновала внимания критика и «Купальщица» с ее явно выпадавшей из классических канонов трактовкой обнаженной натуры. Всякую возможность он использует, чтобы вырваться из гранитных объятий Санкт-Петербурга.
Сначала Борис учился в духовном училище, а затем и в духовной семинарии. Касаясь акварелей художника, он писал: «Его образы воспринимаются нами почти так же, как литературные, как образы Островского, Мельникова— Печерского, Лескова, Алексея Ремизова Приходится пожалеть, — заключал Л. Розенталь, — что лишь немногим будет доступно обаяние этой прекрасно изданной книжки А ведь Кустодиев, вопреки односторонности своего восприятия жизни и стилизаторским тенденциям, по своему народен и мог бы получить более широкое распространение». Все культурные русские люди знают, какой это был замечательный художник.
Пока Анисимов терпеливо позировал Кустодиеву, газета «Известия» сообщила о событиях, происходивших летом в районе Астрахани. Так известный художественный обозреватель Сергей Глаголь, откликнувшись на вторую выставку союза, названную им «праздником», писал: «Большинство из художников проводят своими картинами только одну мысль, мысль о том, что все в окружающем нас мире и действительности и вымысла полно обаятельной красоты, коварной красоты, которая вечно манит к себе и никогда не дается». Увидите бой быков —и при этом даже глаза у них горели от удовольствия. После повторной операции в 1916 году у Кустодиева развился необратимый паралич нижней части тела. Кустодиев признается, что двухчасовое созерцание женского тела переносит с трудом, «хотя во время работы голова занята другим». Эти серии и близкие им полотна (портрет Ф. И. Шаляпина, 1922, Русский музей) подобны красочным снам о старой России. Реакция не замедлила последовать: в «Известиях» с интервалом в четыре месяца появляются две разгромные статьи изобличавшие действия Анисимова как «недопустимые для советского ученого».
Из новых приятно удивил его только один художник — Филонов, показавший около двух десятков картин на тему то ли «мирового процесса», то ли космоса, одним словом, что-то туманное, но всеобъемлющее. Только щеки да нос краснеют». Вместе с другими русунками («Бой» Е. Лансере и «Умиротворение» М. Добужинского) «Вступление» Кустодиева составило центральную часть триптиха, посвященного Московскому восстанию. Как-нибудь все это обойдется. У него в издательстве «Аквилон» лежат уже выполненные иллюстрации к повести Лескова «Леди Макбет Мценского уезда».
Второго появившегося на свет мальчика окрестили в честь покойного отца Михаилом. Так, Ф. Сологуб в статье «Полотно и тело», навеянной посещением художественной выставки, писал: «Люблю тело, свободное, сильное, гибкое, обнаженное, облитое светом, дивно отражающее его. Ты это должна знать или иначе я не тот, что ты себе представляла и ты не та, что я думал до сих пор» В заключение письма — обещание, что в ближайшие дни постарается выехать в «Терем». Нарком предложил Борису Михайловичу вызывать машину по телефону в любое время, когда она будет ему необходима. Правда, на титульном листе можно прочесть иное — надпись «Б. В ее герои попали и сам автор пьесы и художник Кустодиев.
Состоялась продолжительная беседа. В связи с этим Кустодиев отмечал, что «худые женщины на творчество не вдохновляют»81012. И читал превосходно.
В живописном плане намного интереснее получился начатый еще прошлым летом «Портрет семьи Поленовых». Да и весь уходящий год в творческом плане сложился, можно считать, удачно. Между тем вступила в заключительную стадию совместная с Ф. И. Шаляпиным работа над постановкой «Вражьей силы». С некоторыми оценками хотелось и поспорить Скажем, автор упоминал о его признанном портретном мастерстве при дефиците индивидуальной манеры в изображении людей, отчего «с равным успехом этот портрет можно приписывать иному крупному художнику». Очень много работаю и самых разнообразных вещей, конечно, разрабатываю свои любимые темы русской провинции, отошедшей теперь куда-то уж в глубокую историю. В руке — недокуренная сигарета.
Интерьер, выполненный в типичном «купеческом стиле», украшен всевозможными изображениями пышных и распустившихся роз, символами оживания красоты и цветения, созвучными утреннему пробуждению этой прекрасной цветущей купчихи, находящейся в самом расцвете женской красоты. Рассчитывает, разумеется, что поедут вместе: одной с тремя малыми детьми будет тяжело. Певец этот – русский гений и его облик должен сохраниться для потомков. Совет университета избирает его ординарным профессором по кафедре богословия. Разложив на столе «кустодиевских красавиц извозчиков, купцов, трактирщиков, монахинь», он погрузился в мир изображенный художником и в короткое время написал по «кустодиевским» мотивам повесть «Русь», которую А. Ремизов считал лучшим произведением Замятина.
Поскользнешься, упадешь — вмиг на дно утащит». — «А я ее — из ружья. » — браво отвечает сын. — «А ружье-то и не заряжено». — «Все равно не боюсь и в воду стащить себя не дам. » — упрямо отвечает Кирилл. — «Вот это — правильно. » — одобряет отец. — признан лучшим среди нескольких кандидатов подавляющим большинством голосов. Вечер прощания с Добужииским состоялся на квартире Кустодиевых.
Подобный замысел пытался когда-то воплотить А. Я. Головин. Как переживала она его болезнь и все надеялась на исцеление. В конце февраля 1911 года выставка «Мир искусства» открылась в Москве и вновь вызвала отклики в прессе. «Он показался мне отвратительным. Здесь трудно обнаружить те истоки Древней Руси, которые питают его вдохновение.
Спускаются на луг, к реке Медозе. Под его началом Борис Кустодиев быстро растет – в первую очередь, как портретист. формалистские направления объявлялись теперь абсолютно бесполезными для революции. В центре трактира за одним столом разместилась очень колоритная группа.
— сказал он и начал читать. По их программе на первых курсах были организованы упражнения по живописи. Но Евгений Иванович поступил иначе.
Журнал «Рабис» безоговорочно хвалил творчество мастера, отмечая при этом, что «Кустодиев не был, подобно большинству своих прежних товарищей по Миру искусства, выбит из колеи революцией» и что он «остается для младшего художественного поколения примером редкой трудоспособности и преданности своему профессиональному служению». Лечение не помогло и Борис Михайлович вернулся на родину. Комментируя ее, критик Я. Тугендхольд писал в статье «Русский сезон в Париже»: «Северной сагой, древнерусской мистикой овеяны творения Рериха в стиле старинной школы выдержаны Старые крестьянки Петрова-Водкина цветистостью нарядных тканей пестрит Ярмарка Кустодиева. Тогда же вступил в объединения известные как: Мир искусства и Союз русских художников.
Сподвижник Дягилева по объединению «Мир искусства» Александр Бенуа, подолгу живший в Париже, был довольно близко знаком с Рене Менаром и уделил ему место в книге своих воспоминаний: «Очень эффектным я его помню на вернисаже, где еще издали можно было отличить в толпе его массивную фигуру и его высокий цилиндр среди обступавших его нарядных дам. Целую тебя на прощанье 1. 000. 000 раз, как пишут институтки. Нашу соседку помещицу только что посадили в тюрьму и требуют 10 000 р. выкупа. «При таком обилии людей, — замечает А. Я. Головин, — нелегко было расположить их так, чтобы не получилось скучной фотографической группы». В нем, как сказал сам Волошин, он хотел передать голос Аввакума.