Магритт Сын Человеческий Смысл
Интеллектуальная провокация Рене Магритта или Поиски смыслов картины «Сын человеческий»
В то время суждение о «современном искусстве» не имело ничего общего с периодом создания произведений, но направленность этих произведений и абсолютно новый подход к выражению творческого посыла настолько выбивались из существовавших канонов художественного стиля, что используемый Краусс термин пришелся как нельзя кстати. Все они вызывали различные эмоции у разных людей. В фольклоре этот образ часто использовался как символ плодородия и здоровья. О чем же говорит нам Магритт через этот повторяющийся образ. Слева – Человек в котелке, 1964.
Яблоко было популярным предметом средневековой живописи, его изображали художники Возрождения с их любовью к античным и мифологическим сюжетам, оно вдохновляло писателей и музыкантов, фигурировало в сказках разных народов мира и до сих пор упоминается в речи в таких выражениях, как, например, «яблоко раздора». И это лишь небольшая часть увлекательных фактов об этом «историческом» фрукте. Названия картин Рене Магритта и их связь с изображением – тема для отдельного изучения.
Рене Магритт. Сегодня вашему вниманию мы представляем работу бельгийского художника-сюрреалиста, автора загадочных картин, Рене Магритта «Сын человеческий». Прекрасные работы.
Описание картины «Сын человеческий»
Свое детство и юношеские годы будущий художник провел в небольшом промышленном городе Шарлеруа (в той же Бельгии). В Библии яблоко – плод древа познания добра и зла, символ грехопадения человека. У каждого, кто смотрит на эту картину, рождаются весьма противоречивые выводы. Футуризм, кубизм и дадаизм имели огромное влияние на художника, но в 1923 году Рене Магритт впервые увидел работу Джоржио де Кирико «Песня любви». Наиболее известные картины изображающие незнакомца – Голконда (1953) и, конечно, Сын человеческий (1964) – самая растиражированная работа Магритта, пародии и аллюзии на которую встречаются так часто, что образ живет уже отдельно от своего создателя.
contemporary art) впервые было введено Розалиндой Краусс, крупнейшим американским аналитиком в области этого самого «современного искусства», этот термин был применен к творчеству Дэвида Смита, работавшего с геометрическими скульптурами из металла. Бельгийский художник Рене Магритт, несмотря на несомненную принадлежность сюрреализму, в движении всегда стоял особняком. В Библии яблоко – плод древа познания добра и зла, символ грехопадения человека. Рене Магритт довольно часто комментировал свои картины, но одну из самых загадочных – Влюбленных (1928) – оставил без объяснения, предоставив простор для интерпретаций искусствоведам и поклонникам. Картина «Сын человеческий» написана Магриттом как автопортрет.
Сюрреализм – это совмещение сна и реальности. Вот таким образом неудивительно, что сюрреализм развивался в двух концептуально разных направлениях. Вы можете помнить ее по фильму «Афера Томаса Крауна».
В тех случаях, когда Жоан Миро поддерживал «автоматический» подход, позволяя бессознательному определять линию, а Дали попал в мир сновидений, возвращаясь к трехмерному изображению в своих более поздних работах, Магритт твердо придерживался своего какнона плоских размеров, замороженных изображений. С кушетки точно так же спадают платье и накидка, но вместо молодой женщины у Магритта в центре сюжета гробы – в одном случае согнутый пополам (Перспектива мадам Рекамье Давида, 1951), а в другом – грациозно сидящий (Перспектива мадам Рекамье Жерара, 1950).
ред. ) – художник обозначал лишь контур мужчины в котелке, наполняя его облаками и листвой. Рене Магритт. В фольклоре этот образ часто использовался как символ плодородия и здоровья.
ред. ). И конечно – бесконечное одиночество каждого отдельно взятого человека. Со временем оно стало считаться эмблемой союза двух сердец. Автор магических работ, сюрреалист Рене Франсуа Гислен Магритт родился 21 ноября 1898 года в маленьком городе Лессин (Бельгия).
Сын человеческий: странные работы
Полотна, написанные сюрреалистами, не могли быть порождением ни добра, ни зла. Справа – Сын человеческий, 1964 Лицо человека на картине закрывает яблоко – один из самых древних и многозначных символов в искусстве. Наконец именно упавшее с ветки яблоко помогло Ньютону открыть закон всемирного тяготения. В геральдике яблоко символизирует мир, державу и власть. Проницательность (автопортрет), 1936 Магритт – мастер парадоксов, он задает противоречащие логике задачи, а искать пути их решения оставляет зрителю.
Именно этот момент стал отправной точкой для развития сюрреалиста Рене Магритта. Это были и гипноз и алкоголь и наркотики и голод Хаос, смешение образов, первобытность чувств, спонтанность, отречение от традиционного мышления, уход от обыденности – вот основная идея сюрреализма, который стремится высвободить нас из внутреннего и внешнего заточения и перенести в неизведанный до сих пор мир грез, где время – лишь условность. Однако небо Магритта нельзя перепутать с чьим-то другим – чаще из-за того, что на его картинах оно оказывается отраженным в причудливых зеркалах и огромных глазах, наполняет контуры птиц и вместе с линией горизонта из пейзажа незаметно переходит на мольберт (серия Человеческий удел).
Описание картины Рене Магритта «Сын человеческий»
В геральдике яблоко символизирует мир, державу и власть. Четко и малыми средствами, а главное – ювелирно выражены мощные и глобальные идеи, которых не так много в мире.
В бешеном ритме современной жизни человек теряет индивидуальность, сливается с толпой, но не может избавиться от соблазнов, загораживающих, подобно яблоку на картине, реальный мир.
Сын человеческий или история о пальто и котелках
«Сын человеческий» – квинтэссенция концепции «магического реализма» и вершина творчества Магритта. Некоторые картины показывают социум и отношение художника к нему. Видимо, такое мироотношение и позволило ему создать такой впечатляющий и широко известный сегодня образ современного человека, лишенного индивидуальности, «человека толпы», человека без лица. Понятие «современного искусства» (англ. Незнакомцев могло быть двое или трое, они стояли спиной к зрителю или полубоком, а иногда – как, например, на картине High Society (1962) (может быть переведено, как Высокое общество – прим.
Во-первых, он скептически относился к едва ли не главному увлечению всей группы Андре Бретона – психоанализу Фрейда. Безмятежное небо служит фоном незнакомцу в котелке (Декалькомания, 1966), заменяет серые стены комнаты (Личные ценности, 1952) и преломляется в объемных зеркалах (Элементарная космогония, 1949). Парадоксальный объект на картине – яблоко, повисшее в воздухе прямо перед лицом человека.
Напишите отзыв о статье Сын человеческий (картина)
Основателем этого направления считается Андре Бретон, который в основе сюрреализма видел воплощение теории о подсознании Зигмунда Фрейда.
