Описание Картины Мона Лиза Краткое

Леонардо да Винчи "Мона Лиза": описание картины

Все детали ее исполнены с величайшим усердием. Мона Лиза из Лувра явно старше. Наиболее громкое похищение картины было в 1911 году. Также виден край парапета. 90 посетителей Лувра приходят туда лишь ради того, чтобы взглянуть на самую загадочную картину в мире – легендарную «Мону Лизу».

А, кстати, в чью же. Также учёный пишет об ошибочном указании на неоконченность портрета— «портрет, несомненно, писался долго и был доведён до конца, что бы ни говорил Вазари, который в своей биографии Леонардо стилизовал его как художника, принципиально не умеющего окончить ни одну крупную работу. Таким объектом вполне можно назвать картину Леонарда да Винчи «Мона Лиза (Джоконда)». Казимир Малевич в 1914 году сделал коллаж «Композиция с Моной Лизой», где дважды перечеркнул изображение её репродукции и вверху написал «Частичное затмение».

Описание картины 
Леонардо да Винчи 
«Мона Лиза» (Джоконда)

Описание картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза» (Джоконда)

Все детали её исполнены с величайшим усердием. Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца. И это не кто иной, как Салаи – ученик да Винчи, написанный им на картинах «Иоанн Креститель» и «Ангел во плоти», где юноша наделен той же улыбкой, что и Мона Лиза. Две фрагментарные колонны обрамляют фигуру и образуют «окно», смотрящее на пейзаж.

Справа: Мона Лиза. Мона Лиза» (1503-1519). () После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн.

Описание картины 
 (Мона Лиза)

Описание картины (Мона Лиза)

Посередине: Дама с горностаем. Но правильно ли находящуюся в Лувре даму называть Моной Лизой. Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы». Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину.

Она одновременно кажется сладострастной и холодной. В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Которых у Моны Лизы нет. Необычность впечатления от знаменитой Моны Лизы отчасти и заключается в том, что Леонардо ловит свою натуру именно в момент этого игривого движения повернув голову в одну сторону, она смотрит в другую— на предмет своего интереса. Подобные слова принесли произведению всемирную славу. Кроме того известно, что она способствует возникновению синдрома Стендаля.

Еле уловимая дымка, растушёвывающая линии, делает Мону Лизу почти живой. Она была подругой самого Джулиано Медичи – соправителя Флорентийской республики. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3.

Это уже дама, которой за 30-35 лет. Так появилась тема моей работы: «Влияние картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза» на современное искусство». Однако художник обещал отписать ее в своем завещании французской короне.

Также Вазари говорит о бровях. В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15. Так, в 1919 г. авангардист Марсель Дюшан опубликовал в журнале «Дада» шарж – он пририсовал Джоконде усы и подписал карикатуру буквами «L. H. O. O. Q». Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. Вероятность велика, ведь у Лизы Герардини было пятеро детей (первенца, кстати, назвали Пьеро).

И, наконец, в 2007 г. они были представлены на выставке «Гений да Винчи». Тем самым создаётся эффект mise en abyme («картина в картине»): Мария на лоне родившей её Анны, а Иисус на лоне родившей его Марии. Всмотритесь в улыбку Анны – почти та же лёгкая блуждающая улыбка. Первым этот литературный штамп («загадочная улыбка») ввел писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 г. Он «. Сумма к оплате – 35, 01 евро. Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21.

Кроме того, в прошлом году я решил посмотреть все художественные музеи Рима Италии. Разве что Рафаэль. Расположение фигуры от талии, положениерук — абсолютная новинка. Но прежде всего привлекает образ самой Моны Лизы – её завораживающий, как бы неотрывно следящий за зрителями взгляд излучающий ум и волю и едва уловимая улыбка, придающая картине высокую поэзию. Цель этого похищения не выяснена однозначно.

Цель этого похищения не выяснена однозначно. Не хватает буквально пары сантиметров, чтобы все сошлось. Но она ли на картине.

1476 г. Национальная галерея Вашингтона. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Эта картина занимала особое место в творчестве Леонардо да Винчи. Салаи на рисунке ЛеонардоСалаи (умер в 1525 г. ) оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане.

Сочинение по картине 
Леонардо Да Винчи 
Мона Лиза (Джоконда)

Сочинение по картине Леонардо Да Винчи Мона Лиза (Джоконда) описание (описание)

Леонардо да Винчи. Как вы все знаете Мона Лиза это самая дорогая и самая известная картина в мире. MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы висела в административных помещениях Лувра)19. Именно вот таким образом улыбка её так приятна, а глазам свойственен блеск и влажность, какие обычно есть у живого человека». Меня удивило, что он маленький.

Есть и еще одна полярная «медицинская» версия – беременность. Ирина – elfirina, Вы совершенно правы. Существует информация анонимного автора первой биографии Леонардо да Винчи, на которую ссылается Вазари. Он уверен, что Мона Лиза – это мать Леонардо, которая на самом деле была китаянкой. По пути из Японии во Францию «Джоконда» была выставлена в музее им. Мону Лизу Леонардо да Винчи написал в 1505 году. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым.

Тайна картины Мона 
Лизы (Джоконда)

Тайна картины Мона Лизы (Джоконда)

Это ничего не означающее мимолётное движение уголков её рта, словно отдалённое, слившееся в один звук эхо, доносит до нас из беспредельной дали красочную полифонию духовной жизни человека»14. Хотя глаза Джоконды внимательно и спокойно смотрят на зрителя, благодаря затененности её глазных впадин можно подумать, будто они чуть хмурятся губы её сжаты, но около их уголков намечаются едва уловимые тени, которые заставляют поверить, что каждую минуту они разомкнутся, улыбнутся, заговорят. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера. 1490 г. Музей Чарторыйских, Краков.

Однако всемирную известность портрет обрёл после публикации эссе Теофиля Готье (1855 г. ). Доска (тополь), масло. Улыбается она или нет. Он использовал в работе все страшное и ужасное, что только смог найти – ящериц, змей, гусениц, нетопырей и «прочих тварей» «из множества каковых, сочетая их по-разному, он создал чудовище весьма отвратительное и страшное, которое отравляло своим дыханием и воспламеняло воздух». Из элитарного произведения искусства Джоконда превратилась в фетиш массовой культуры. Считается, что раньше картина могла быть шире и вмещать две боковые колонны лоджии.

В 1925 г. исследователь-искусствовед Вентури выдвинул теорию, что на полотне запечатлена герцогиня Констанца из семьи дАваллос. Именно это позволило живописцу передать тончайшую игру теней и оттенков на портрете (подобный приём называется «сфумато»). Выход этой необыкновенно популярной книги стал еще одним ключевым поводом для новой вспышки интереса к шедевру великого Леонардо.

Я сама увлекаюсь живописью, люблю рисовать, вот таким образом эта картина заинтересовала меня. Мне захотелось приоткрыть тайну «Джоконды», а также понять, почему эта картина современна даже в XXI веке, почему художники, писатели, режиссеры и другие деятели искусств пишут о ней свои произведения, создают инсталляции (в искусстве инсталляция – это пространственная композиция, оригинальный арт-объект, создаваемый из самых разных, подчас очень неожиданных, деталей, бытовых предметов и элементов). «Le Petit Parisien» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Картина была обнаружена спустя 2 года в Италии. Для этого была организована целая компания охоты за картинами. После этих событий картина набрала небывалую популярность.

Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. Дерево, масло. Первые попытки найти картину ни к чему не привели. Лиза дель Джокондо (в девичестве Герардини) действительно существовала.

Сочинение по картине 
Мона Лиза (Джоконда) 
Леонардо Да Винчи

Сочинение по картине Мона Лиза (Джоконда) Леонардо Да Винчи

«Джоконда» – не портрет. Лувр (Париж)На картине изображена женщина (поясной портрет).

Женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо была Лиза Герардини. В рамках этого дела был арестован поэт Гийом Аполлинер, позже освобождён. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. В основе портрета лежит ренессансный принцип композиции, но красота его достигнута прежде всего благодаря изобретенной художником особой технике масляной живописи (известной под названием sfimato), которая позволила передавать едва уловимые переходы от света к тени в трактовке формы и пространства, что было бы невозможно с помощью темперы, обычно используемой живописцами того времени. Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту.

Сочинение-описание 
картины Мона Лиза 
Леонардо да Винчи

Сочинение-описание картины Мона Лиза Леонардо да Винчи

По словам Джорджо Вазари, раннего биографа многих художников эпохи Возрождения, Леонардо начал писать «Мону Лизу» в 1503 году, но «оставил её незавершенной». Благодаря этому улыбка Моны Лизы выглядит ещё притягательнее и загадочнее. Несколько интересных фактов о картине и ее судьбе можно увидеть в Приложении 1. Даже уезжая из Милана в 1516 г., он не смог расстаться с шедевром. Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе». Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней. Vincenzo Peruggia). Причем мне никто не мешал и я спокойно стоял и наблюдал за ней.

На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Можно заметить, где брови шире, а где становятся тоньше, появляясь из пор кожи и закругляясь книзу. Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Одним из средств такой тончайшей нюансировки было характерное Леонардовское «сфумато» – едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Главным было, конечно, знаменитое леонардовское сфумато. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане.

Интересные факты 
о картине "Мона 
Лиза"

Интересные факты о картине "Мона Лиза"

Monna – это сокращение от ma donna – Мадонна, матерь Божья (хотя также означает и «моя госпожа», леди). Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13. Поездки только закрепили успех и славу картины. Лишь в 1963 г. она побывала в США, а в 1974 г. – в Японии. Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу.

«Мона Лиза» за пуленепробиваемым стеклом в Лувре21 августа 1911 г. картина была похищена работником Лувра итальянцем Винченцо Перуджей. Леонардо отказал. На поздних картинах Леонардо все контуры размыты: между источником света и предметом помещен, как выражался мастер, «некий род тумана».

Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции. Мона Лиза – это первая 3D картина в истории, приходят к выводу исследователи. Такое предположение высказал Зигмунд Фрейд в книге «Воспоминания детства. На что он как гений делал красивейшие выкрутасы и каждый ответ преображался в некое эссе. В 1517 г. святой отец навестил живописца в Амбуазе (Франция) и тот показал гостям три превосходных картины. Недаром так долго трудился Леонардо над «Джокондой» в своём стремлении добиться «совершенства над совершенством» и, кажется, он достиг этого.

Однако сейчас эта теория подвергается сомнениям, ведь родившийся в 1511 г. Вазари не мог видеть процесс создания полотна и писал о нём «с чужих слов». Исходя из этого противоречия, сторонники подлинности «Айзелуортской Моны Лизы» утверждают, что это и есть незавершенная картина, написанная по крайней мере при личном участии Леонардо и переданная заказчику, а в Лувре находится более поздний вариант, сделанный Леонардо для себя. Портрет так впечатлил монарха, что он немедленно его выкупил, заплатив 4 тыс. На фоне отдалённых гор фигура производит впечатление монументальной, хотя формат картины невелик (77х53 см). Была нарисована примерно в 1504 году в Париже. Слева: Портрет Джинервы Бенчи.

Исходящее от картины «Мона Лизы» ощущение силы – это гармоничное сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы. Этот ландшафт придаёт самому образу женщины величественность и одухотворённость. В. Она была похищена работником Лувра Винченцо Перуджей. () Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена.

Описание картины 
«Мона Лиза (Джоконда)»

Описание картины «Мона Лиза (Джоконда)»

Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ». Неизвестно, как портрет попал из Милана обратно во Францию.

Но Мона Лиза потрясла весь мир после ейо выхода. Жёлтое платье, тёмно-зелёная накидка. То, что Луврскую Джоконду написал сам Леонардо, почти никто не сомневается. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения».

Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. Он оживил пейзаж, а ещё позволил воспроизвести чувства и настроение модели. () Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4.

Описание картины 
Леонардо да Винчи 
«Мона Лиза»

Описание картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза»

О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати. Ее одежда ничем не примечательна. Тем не менее, лицо «Айзелуортской Моны Лизы» выглядит явно моложе и это позволяет предположить, что она является более ранней версией картины. На момент написания портрета Лизе было не более 25 лет. Но это уже другая история.

Полное название картины «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo» (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Мону Лизу также спрятали, однако то место куда и спрятали было покрыто строжайшей тайной. Её сущность заключается в том, что здесь даётся одна из первых в итальянском искусстве попыток изобразить естественное психическое состояние ради него самого, как самоцель, без каких-либо привходящих религиозно-этических мотивировок. Но ни одно описание картины «Джоконда» не может передать её изысканность и композиционное совершенство. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Пушкина, там где выставлялась картина и я мог себе позволить побыть около нее около часа. Мало кто мог соперничать с Леонардо в создании такой реалистичности.

придумал загадочную улыбку Джоконды. Если их вернуть, то изображение складывается в цикличный пейзаж, который символизирует то, что человеческая жизнь (в глобальном смысле) заколдована так же, как все в природе. Я имею ввиду его черный квадрат.

Открытый урок по 
ИЗО Описание картины 
Мона Лиза

Открытый урок по ИЗО Описание картины Мона Лиза

Выражение лица Джоконды олицетворяет всё то, к чему тысячелетиями стремятся мужчины. Никто не знает, кто обрезал картину. Этот призыв довел жажду взломать шифры картины до мании. Эта его особенность воспринимается тем острее, что она относится к женскому портрету, в котором характер модели прежде раскрывался в абсолютно иной, преимущественно лирической образной тональности. Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы Джокондо.

Я мечтал увидеть своего любимого Ботичелли, Боска и других. Раньше искусство служило церкви, власти и знати. Фигура изображена в пол-размера от головы до пояса, сидящая в кресле. Но причем здесь ваше желание узнать мои познания в женском оргазме. Есть версия, что они были стёрты из-за неудачной чистки картины. Так и с данной статьей. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине.

И кстати она у него очень хорошо вышла. Была уволена администрация музея. Первым её воспел писатель эпохи Романтизма Т. Готье: «Сфинкс красоты, который так загадочно смотрит с картины Леонардо опасно поддаться его обаянию, обещающему неизвестные наслаждения, но при этом божественно ироничному». Будем считать, что мне повезло.

Одним из средств подобной тончайшей пластической нюансировки было характерное леонардовское «сфумато» – едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней. От по своему привязался к этой картине. В романе на пуленепробиваемом стекле, закрывающем «Джоконду», появляется таинственная надпись: «Так темен обманный ход мысли человека».

Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). Итальянский ученый Анжело Паратико пошел дальше. Тем не менее, полностью законченный портрет «некой флорентийской дамы» упоминается находящимся в частном владении Леонардо в 1517 году, незадолго до смерти живописца.

Грудь преподнимется. Леонардо да Винчи.

Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Помощник утверждает, что «картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» была создана с натуры по заказу брата Лоренцо Великолепного».

Лувр, Париж Алые губы с приоткрытым ртом и вовсе отсутствуют на Луврском портрете. сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини». для картины такого уровня это много.

Описание картины 
"Мона Лиза" Леонардо 
да Винчи

Описание картины "Мона Лиза" Леонардо да Винчи

Он отозвался на опубликованное в газете объявление и попытался продать эту картину. Картина достаточно большая по своим размерам, чтобы включать руки и кисти. Но у меня родственница работает до сих пор на научных позициях в музее им. Именно в этом портрете придуманный мастером метод сфумато (очень тонкие переходы от света к тени) раскрыт максимально.

Наполеон любовался «Джокондой» в своей спальне дворца Тюильри, а затем она вернулась в музей. Во время Второй мировой войны картину перевезли из Лувра в замок Амбуаз (где умер и погребён Леонардо), потом в аббатство Лок-Дье, затем в музей Энгра в Монтобане. Всё новое – это хорошо забытое старое. Мережковский в книге, посвященной Леонардо. () И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки. Конечно, цель этого процесса – не столько создание инсталляций Джоконда из жвачки, сколько очищение австралийских улиц от использованной жвачки.

Анализ произведения 
искусства Леонардо 
да Винчи «Мона Лиза»

Анализ произведения искусства Леонардо да Винчи «Мона Лиза»

Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь. И чему. Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу.

Название этого района и дало имя картине. Но это уже совсем другая история. «Джоконда» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса. Кажется, что её губы сейчас разомкнуться.

1503-1519 гг. На основании этих слов шедевр, созданный великим живописцем в 1503-1506 гг. и обрёл своё название. Современники живописца неоднократно восхищались яркими, богатыми тонами его полотен. Еще один технический прорыв гения, который предвидел и пытался воплотить в жизнь множество изобретений, воплощенных века спустя (летательный аппарат, танк, водолазный костюм и т. д. ).

Сочинение-описание 
по картине Мона 
Лиза дель Джоконда

Сочинение-описание по картине Мона Лиза дель Джоконда Леонардо да Винчи

Фигура «Айзелуортской Моны Лизы» очень похожа на фигуру «Джоконды», также совпадают композиция и освещение. От роботы с Моной Лизой он не уклонялся, как это было с его остальными заказами. Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. Хотя это может показаться парадоксальным, в этой картине чувствуется движение. Вероятно, портрет жены купца Джокондо (откуда название картины – Джоконда) идентификация изображенной окончательно не установлена.

() В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига. Ее порой даже сравнивают с улыбкой уверенной в себе хищницы. После окончания войны «Джоконда» вернулась на место. В ХХ в. картина оставалась в Лувре.

Интересные сочинения по картинам

Эту картину надо просто один раз увидеть. Эфемерная, ускользающая улыбка присутствует во многих работах живописца, но в «Джоконде» она воссоздана просто идеально. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию. 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Первое описание картины «Джоконда» было оставлено Джорджо Вазари. Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы – это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией.

В оценке, которую Вазари дает «Джоконде», – знаменательная исполненная глубокого смысла градация: все совсем как в действительности, но, глядя на эту действительность испытываешь высшее наслаждение и кажется, что сама жизнь не может быть иной. После Французской революции «Джоконда» оказалась в Лувре, а оттуда её забрал сам Наполеон, повесив в своей спальне в Тюильри. «Мона Лиза представлена сидящей в кресле на фоне пейзажа и уже само сопоставление её сильно приближенной к зрителю фигуры с видимым издалека, как бы огромной горы, ландшафтом сообщает образу необыкновенное величие.

Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22. Воспевал данное произведение и британский прозаик Уолтер Патеру (1869 г. ): «Возле этого портрета возникает ощущение, будто Вы смотрите на бегущую воду. В ХХ ст.

Италия. Окутанный туманом задний план, мост через реку, цвета использованные художником создают ощущение естественности и живости. Однако это можно списать на плохую реставрацию. Тогда уволили все администрацию музея и во Франции перекрыли границы. А. С. Пушкина в Москве.

На его стихи есть неплохие песни. 77 x 53 см. Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь. Некоторые исследователи (в частности, Борис Виппер – русский, латвийский, советский историк искусства, педагог и музейный деятель, один из создателей отечественной школы историков западноевропейского искусства) указывают на то, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. Мона Лиза сидит в кресле на балконе или на лоджии. Немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных картине «Мона Лиза» по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта. () Джоконда— не портрет.

История картины 
и её приключения

История картины и её приключения

В двадцатом столетии картина почти не покидала Лувр, побывав в 1963 в США и в 1974 в Японии. Эта загадка практически решена. Это и есть магия великого реалистического искусства Высокого Возрождения. Среди подозреваемых был даже Пабло Пикассо. Но самой таинственной и загадочной остается его «Мона Лиза».

Но и это указание довольно расплывчатое – ему соответствуют сразу несколько женщин, среди которых такие знаменитые красавицы того времени, как Констанца дАвалос (её прозвищем было «La Gioconda», что в переводе с итальянского означает «Весёлая») и Пачифика Брандано. Официальная же версия гласит, что Леонардо был сыном нотариуса Пьеро и «местной крестьянки» Катерины. А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы». До сих пор остается множество нераскрытых тайн картины.

Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника. Смысл этой улыбки остаётся загадкой для нас и посей день. По поводу прелестной улыбки божественного существа тоже можно поспорить. Эта женщина старше, чем скалы, рядом с которыми она находится подобно вампиру, она уже много раз умирала и познала тайны загробного мира, она погружалась в морскую пучину и ныне хранит воспоминания об этом. Немало версий связано и пейзажем, на фоне которого изображена Мона Лиза.

О матери Леонардо почти ничего не известно. Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах – в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук. «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» – неоконченная картина Леонардо да Винчи. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11.

Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Одной из них было «изображение флорентийской дамы, созданное с натуры по приказу Джулиaно Медичи, брата Лоренцо Великолепного». Франческо дель Джокондо был большим поклонником искусства и живописи, покровительствовал художникам. По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза». Об упомянутой Вазари красоте Моны Лизы тоже можно поспорить. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13. Sfumato – «дымка», «туман» или полутень, в которой на картинах Леонардо тонут все контурные линии.

Намек на правомерность этой версии можно отыскать в название портрета: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Эти поездки усилили её успех и славу. С 2005 г. в Лувре она находится в отдельном помещении. " Но тут приехали его почитатели и дружно как серые ничтожества начали разбирать его стихи на абзацы и просить его: А что вы имели ввиду в этой строке. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки.

Подозрение в краже падало на многих лиц, в том числе известных художников. Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей.

Сочинение на тему 
картина Леонардо 
да Винчи Мона Лиза

Сочинение на тему картина Леонардо да Винчи Мона Лиза или Джоконда

Это была дерзость неслыханная. Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией.

Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3. На плечи они падают двумя негустыми, чуть волнистыми прядями. В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18. Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица. 21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia).

Главенство светотеневой моделировки ощущается и в подчиненном ей колорите картины. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. 21 августа 1911 года произошло громкое хищение Моны Лизы. Но это уже дело вкуса.

Наверняка вы знаете, что Мона Лиза самая дорогая и самая известная картина в мире. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. Мона Лиза — самый ранний итальянский портрет, пристально сфокусированный на натурщице. Джоконда – не только самая известная, но и самая дорогая картина в мире. Открыватель термина микровыражение психолог Пол Экман пишет о выражении лица Джоконды, анализируя его с точки зрения своих знаний о человеческой мимике: «два других вида сочетают искреннюю улыбку с характерным выражением глаз.

Кстати, во время экспонирования полотна в Японии выставку посетили 1, 5 млн человек (1974 год) и этот рекорд посещения художественной выставки еще не побит. Достоверной информации о происхождении картины нет. Из-за этого она сильно бликует, вот таким образом разглядеть ее иногда бывает проблематично. Все настолько естественно, насколько это вообще можно изобразить. Его наследники хранили шедевр, пока правитель Франции Франциск I, услышав описание картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза», не пожелал на него взглянуть. Леонардо да Винчи» и оно снискало много сторонников среди историков искусства.

А фильм не просто слабый, - он вообще никакой. Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. 76х53 см. Париж.

Ее звали Катерина – она и стала матерью гения эпохи Возрождения. Подход Леонардо к своим работам всегда имел научный характер. Именно тем, что в жилах Леонардо текла восточная кровь исследователь объясняет знаменитый «почерк Леонардо» – способность мастера писать справа налево (таким образом сделаны записи в его дневниках). Мона Лиза дель Жвачконда (Приложение 4. 6)Жвачная компания Hubba Bubba на улицах Австралии выставляет плакаты с черно-белыми контурами картин, на которых есть специальные метки – какого цвета жвачку куда лепить. Есть предположение, что Перуджа хотел возвратить картину на историческую родину.

Про картину Леонардо 
Да Винчи Джоконда 
Мона Лиза

Про картину Леонардо Да Винчи Джоконда Мона Лиза

Но в применении метода сфумато все равно ему уступал. Голова слегка повёрнута10. Предполагается, что небольшое размытие фигуры отражает сердцебиение героини. Потратив на неё 4 года и покидая Италию в зрелом возрасте, художник увёз её с собой во Францию. Тот, кто говорит, что он точно знает и является единственным носителем истины, - то он либо глупый, либо сумасшедший, либо врун (осознано либо занимается самообманом).

Если вы действительно счастливая женщина, – то оставайтесь ей и не парьтесь. Лувр. Леонардо долго добивался нужного впечатления. Леонардо отказался от использования чистого фона, как он уже делал ранее.

Описание настроения 
картины Леонардо 
Да Винчи – Мона

Описание настроения картины Леонардо Да Винчи – Мона Лиза

Улыбка Моны Лизы в рекламе: Hubba Bubba. Как многие работы Леонардо да Винчи, эта картина потемнела от времени и ее цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчетливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зеленым, «подводным» тоном пейзажа. Пабло Пикассо также находился под подозрением. Его изучали историки искусствоведы и даже психологи – в частности, З. Фрейд утверждал, что «Мона Лиза» является «совершеннейшим изображением антагонизма, который управляет любовной жизнью женщины контрастом сдержанности и обольщения, жертвенной нежности и безоглядной чувственности, безграничной любви и зловещей угрозы».

И сама улыбка её отнюдь не выражает превосходства или пренебрежения она воспринимается как результат спокойной уверенности в себе и полноты самообладания»12. Историю написания полотна великолепно изобразил Д. С. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13. Дважды выписано «Частичное затмение» газетная вырезка с фрагментом «передается квартира» дополнена коллажами с одним словом – «в Москве» (старая орфография) и зеркально перевернутым «Петроград».

Все щитают что сначало рукава её, платя были красными это видно из копии в Прадо. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2. Для нас Джоконда навсегда останется шедевром Леонардо.

В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской. Зелёное платье в тонких сборках, с жёлтыми рукавами в складках, вырезано на белой невысокой груди. Можно проследить преобразование материи от твердой, в жидкую, а затем в газообразную.

«Взялся Леонардо выполнить для Франческо дель Джокондо портрет моны Лизы, жены его и, потрудившись над ним четыре года, оставил его недовершенным. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. На картине прямоугольного формата нарисована женщина в темной одежде она сидит в кресле сложив руки вместе. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат.

Что можно увидеть по ту сторону «Джоконды», неизвестно, но факты говорят за себя: она доводила посетителей как до агрессии, так и до самоубийства. Мария сидит на коленях у своей матери Анны и держит на руках младенца Иисуса. Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы».

А деревянные опоры, к которым он прикреплён, растрескались и перекосились. Так улыбка Моны Лизы и сам ее образ, а также пейзажный фон широко встречаются в рекламе. До него никто не видел в ней никакой тайны. Одна из наиболее знаменитых загадок портрета – это, бесспорно, выражение лица модели. Достаточно того, что живопись кватроченто – это не только искусство перспективы, но и искусство контура.

Она изображает ту же модель – только ракурс сдвинут на 69 см. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2. Вот как он отзывался о полотне: «На губах восхитительной красавицы играет чувственная улыбка она словно бы насмехается над своими поклонниками. По словам Генри Ф. Пулитцера, несколько экспертов пришли к выводу, что шея «Айзелуортской Моны Лизы» уступает в изобразительной технике этой детали на других полотнах Леонардо да Винчи. Возрождение.

Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12. золотых экю. По-французски подобная аббревиатура звучит идентично со словами «Она горячая девчонка». Всё настолько естественно, насколько это вообще можно изобразить.

Однако годы не щадят никого – и «Мона Лиза» Леонардо да Винчи не стала исключением. Кто такая Мона Лиза. Когда-то в Ялте я был на встрече с известным в то время поэтом Григорием Поженяном. Я не говорю, что я совершенно прав.

Краткое описание 
картины Мона Лиза 
Леонардо да Винчи

Краткое описание картины Мона Лиза Леонардо да Винчи

Ключ к решению загадки, которую пытаются разгадать герои романа, лежит через знаменитые работы Леонардо, в том числе и через картину «Мона Лиза». Под подозрением также находился Пабло Пикассо. В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Готье представил улыбку Джоконды как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя» (Козлов Г. «Покушение на искусство»). Загадочность, лёгкость улыбки Моны Лизы во многом связана с особым приёмом живописи Леонардо да Винчи – сфумато (об этом читайте в статье «Мадонны Леонардо да Винчи»). История искусств очень сложная вещь. Автор также применяет в работе авторскую технику сфумато, создавая эффект дымки.

() Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков. Если вы встретитесь с такими людьми – почетайте их, так как они Боги на этой Земле и достойны такого же поклонения, как священные статуи и образы». Размер ейо довольного большой 75, 650 см. Вот это уже серьёзная несостыковка.

Главное же, что Луврская Джоконда полностью закончена. Может вы не знали, но полное название — Портрет госпожи Лизы дель Джокондо. В более раннем варианте картина была более крупных размеров. Принадлежит к позднему периоду его творчества.

Джоконда — картина, прекрасно представляющая собой «поэзию» Леонардо да Винчи: в этой работе показаны личные переживания творца, сложность вселенной в самых мельчайших деталях. Далеко не всем она кажется таковой. Считается, что вся новизна исходит из идей прошлого и имеет с ним прямую связь. Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. Глаза имеют тот же блеск и так же увлажнены, как в жизни.

Подобную теорию подтверждает и Энео Ирпино, который воспел женщину в своей поэме.

С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира.

Картины леонардо 
да винчи с описанием

Картины леонардо да винчи с описанием

Можно поблагодарить только автора этой статьи, - она правильно все сформулировала. Наибольшую загадку вызывает выражение лица изображённой здесь женщины. Он уверен, что Леонардо позировал юноша в женском платье.

Вазари же утверждает, что портрет был брошен недоделанным. Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список. Родился он в 1452 году, умер в 1519 году.

Влияние картины 
Леонардо да Винчи 
«Мона Лиза» на современное

Влияние картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза» на современное искусство

Мона Лиза (фрагмент). Потрет можно отнести к поясным так как Мона Лиза изображена лишь до пояса. 1503-1519 гг. С тех пор, как картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» стала символом искусства, её не устают критиковать.

«Мона Лиза» стала осуществлением идей художника, высказанных им в своём трактате о живописи. Еще очень давно писали о том Леонардо любил и восхищялся этой картиной. Как было с Малевичем. да там толпа. Но юность стремится к внешнему яркому эффекту.

Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло. В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду». В конце концов, 1 января 1914 года картина вернулась во Францию. Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. Умирая, художник завещал это полотно своему другу Салаи. Её экспонировали в нескольких итальянских городах, а затем вернули в Париж. Испытала на себе «Джоконда» и акты вандализма: её обливали кислотой (1956), бросали в неё камнем, после чего и спрятали за пуленепробиваемым стеклом (1956), а также глиняной чашкой (2009), пытались распылить из баллончика на картину красную краску (1974). Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы», а художники-авангардисты XX в. стали беспощадно эксплуатировать образ Моны Лизы.

  1. Мона Лиза (Джоконда), Леонардо да Винчи
  2. Мона Лиза на Английском (Описание Известной Картины)
  3. История одного шедевра: «Мона Лиза» да Винчи
  4. Мона Лиза: 12 интересных фактов
  5. Картина «Мона Лиза» Леонардо да Винчи
  6. Леонардо да Винчи «Мона Лиза» – интересные факты
  7. Картина Мона Лиза: история «Джоконды»
  8. Картина «Джоконда» : критика полотна

Дэн Браун роман и одноимённый фильм «Код да Винчи». Известный исследователь Моны Лизы Сильвано Винченти считает, что это неспроста. Глаза имеют тот же блеск и так же увлажнены, как в жизни. О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати. Вот это чудо не забывается. Я тоже постояла минуту и уступила место другим. И поистине можно сказать, что это произведение было написано так, что повергает в смятение и страх любого самонадеянного художника, кто бы он ни был.

Вазари, например, называл улыбку Моны Лизы всего лишь «приятной». Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12. Известен рекламный прием, согласно которому рекламируемый товар ассоциативно завязывается с какой-либо ценностью, повышая ценность и самого товара.

  • Мона Лиза Леонардо да Винчи: 6 комментариев
  • (Мона Лиза — реалистичный портрет)
  • (Французское национальное достояние)
  • О жизни и творчестве выдающихся художников
  • Современники Леонардо описывали совсем другую Мону Лизу
  • Значения тату: тату мифических существ, небесных тел и популярных фигур
  • Значения тату: тату растений и самые популярные тату предметов

Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины. Она вздохнёт. Леонардо да Винчи рекомендует для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19. Цели он достиг – результат оказался столь пугающим, что испугался сам отец.