Островский Н А Портрет

Островский, Александр Николаевич

Первая публикация — небольшая пьеса «Картина семейной жизни» и очерк «Записки замоскворецкого жителя»в одном из номеров «Московского Городского Листка» в 1847 году. Попробуем вскрыть общие черты, характерные для стиля О. в целом. Смутном времени.

Плодом работы стали пять «исторических хроник в стихах»: «Кузьма Захарьич Минин-Сухорук», «Василиса Мелентьева», «Дмитрий-Самозванец и Василий Шуйский» и др. Портрет лишен какого бы то ни было пафоса, он принципиально домашний интерьерный. Эти реакции его читателей и зрителей находились в полном соответствии с творческими установками О., ценившего в искусстве прежде всего нравственно-воспитательные цели.

Музыка к пьесе по просьбе Островского была заказана молодому П. И. Чайковскому. статей изд. Первым образцом были Сани, второй – оканчиваю. 3-е, М., 1912 Денисюк Н., Критическая литература о произведениях Островского, 4 вып., М., 1906 Зелинский В., Критические комментарии к сочинениям Островского, 5 чч., М., 1894-1905 (неск. Сахарозаводчик Великатов увозит молодую актрису Негину, любящую другого. – говорит она возлюбленному. Из собр.

Мей, Т. И. Отметим здесь хотя бы замечательные диалоги комедии На всякого мудреца довольно простоты (галантный разговор либерала Городулина и Мамаевой о ее племяннике, диалог между Крутицким и Глумовым по поводу трактата Крутицкого О вреде реформ вообще и т. д. ). Весной 1886 г. 0. измученный неприятностями по его новой должности, уехал в свое имение, сельцо Щелыково, Кинешемского у. (Костромской губ. ) и там 2 июня скоропостижно скончался.

И. С. Тургенев был «пленен красотой и легкостью языка Снегурочки». II Томашевский Б., А. Н. Островский, Книга и революция, 1923, кн. Эти упреки были не вполне справедливыми.

Александр Николаевич Островский ( ) (цитаты)

К этому усложнению социальной действительности присоединились и чисто литературные факторы: вполне правдоподобно предположение французского исследователя О., Патуйе, в своей капитальной работе о творчестве О. (Ostrowski et son theatre de m. urs russes) отметившего возможное влияние на эти произведения со стороны французской буржуазной комедии 60-х гг., в частности Э. Ожье (см. ). Островский с энтузиазмом взялся за долгожданное дело. В жанре психологической драмы Помимо «народной трагедии» («Гроза»), сатирической комедии («Лес»), Островский на позднем этапе своего творчества создает и образцовые произведения в жанре психологической драмы («Бесприданница», 1878, «Таланты и поклонники», 1881, «Без вины виноватые», 1884). Музыка к пьесе по просьбе Островского была заказана молодому П. И. Чайковскому. Создав за сорок лет литературного труда пятьдесят пьес (некоторые — в соавторстве), ставших репертуарной основой русского общедоступного, демократического театра, Островский на разных этапах своего творческого пути представлял по-разному главную тему своего творчества. III.

Творчество Островского заложило основы национального репертуара русского театра. Так, став в 1850 сотрудником известного своим почвенническим направлением журнала «Москвитянин» (редактор М. П. Погодин, сотрудники А. А. Григорьев, Т. И. Филиппов и др. ), Островский, входивший в так называемую «молодую редакцию», попытался придать журналу новое направление — сосредоточиться на идеях национального своеобразия и самобытности, но не крестьянства (в отличие от «старых» славянофилов), а патриархального купечества. Добролюбов ярко выставил на вид ее чисто-общественную, социальную сторону. Сам он высоко ценил эту свою пьесу и писал, «Я в этом произведении выхожу на новую дорогу», о музыке Чайковского он отзывался с восторгом: «Музыка Чайковского к Снегурочке очаровательна». Последний был провинциальный актер (настоящая фамилия – Тарасенков), автор двух-трех пьес, уже игранных на сцене, случайно познакомившийся с Островским и предложивший ему свое сотрудничество.

В десятилетия, последовавшие за выходом Грозы, Островский много и плодотворно работал. К сожалению, она рано ушла из жизни, когда Александру шел всего восьмой год. Но в мире Бесприданницы это уже невозможно. Этим-то я теперь и занимаюсь, соединяя высокое с комическим. сочин. изд. ) Скабичевский А., Женщины в пьесах Островского, Сочинения, т. II, СПБ, 1895 (изд.

Тихи улицы города Калинова, но обманчива эта благообразная тишина. Первое представление состоялось 11 мая 1873 на сцене Большого театра.

О. и любит купечество и изобличает его он изобличает его именно потому, что любит. Пора было вывести на свежую воду самый развращенный духом класс людей. Б. Томашевского и К. Халабаева, Л., 1926 Сочин. Мать из семьи духовного сословия, умерла, когда будущему драматургу было восемь лет.

худож. Л. П. Любовь Косицкая позже играла в драме «Гроза».

Однако пьеса вызвала одобрительные отклики H. В. Гоголя, И. А. Гончарова. I Его же, Заметки об Островском, Русск. Таков напр. Зачем мы, братец, спугнули сов и филинов.

Появление стихотворной пьесы Островского «Снегурочка», созданной на основе сказочного, песенного и песеннообрядового материала русской поэзии, было вызвано случайным обстоятельством. Особняком стоит в творчестве Островского весенняя сказка Снегурочка. Сам он высоко ценил эту свою пьесу и писал, «Я в этом произведении выхожу на новую дорогу», о музыке Чайковского он отзывался с восторгом: «Музыка Чайковского к Снегурочке очаровательна».

Они оказались далеко не такими популярными и театральными, как другие его произведения. Исправители найдутся и без нас. Бедняк, на трудовые деньги выучился трудиться: ну и трудись. Где творчество и художественность автора.

Доходное место, в к-ром О. разоблачал взяточников, получило широкий общественный резонанс. Постановка этой пьесы осуществилась только через 11 лет. Впоследствии «Не в свои сани не садись» он называл своей любимой пьесой. Наброски к этой комедии и очерк «Записки замоскворецкого жителя» были напечатаны в одном из номеров «Московского Городского Листка» в1847 году. Первые и наиболее популярные из этих оценок принадлежали Добролюбову (см. ). То новое слово Островского, за которое так горячо ратовал Аполлон Григорьев, по существу своему заключается не столько в народности, сколько в правдивости, в непосредственном отношении художника к окружающей его жизни с целью вполне реального ее воспроизведения на сцене. В комедиях и социально-психологических драмах Островский вывел галерею типов — от охваченных страстью к «деланию денег» своевластных, жестоких купцов, чиновников, помещиков до многочисленных слуг, приживалок, богомольных странников («Свои люди — сочтемся. », 1849 «Бедность не порок», 1853 «Доходное место», 1856 «Гроза», 1859 «Горячее сердце», 1868 «Бешеные деньги», 1869 «Волки и овцы», 1875), показал трагедию одаренных, тонко чувствующих женщин («Бесприданница», 1878), судьбы людей из актерской среды («Лес», 1870 «Таланты и поклонники», 1881 «Без вины виноватые», 1883), водевильные похождения скромного чиновника (трилогия о Бальзаминове, 1857-61). Исправители найдутся и без нас.

Портрет драматурга Александра Николаевича Островского

— М., 1896-97. Энергия воды движется вниз. О» и «Д. Гос. Система его персонажей многосоставна и характерна. Стиль О. создался не сразу: он был подготовлен сложным и продолжительным процессом становления русской буржуазной драматургии.

Экономическое и культурное загнивание поместного дворянства отображено О. с исключительной яркостью. Возьмем другую сферу композиции – фамилии, которые О. дает своим персонажам. Вы всю жизнь тоскуете о благе общества, о любви к человечеству. От этого удара судьбы она так и не смогла оправиться. Вода – первоэлемент из которого происходят все остальные.

О» и «Д. Кого утешили. Грузная фигура четко выделяется на темном фоне. Мы уже упоминали выше о том, какой резонанс получили эти пьесы в сознании купечества, к которому в первую очередь обращался О. (правда, этому предшествовал период непонимания намерений О. частью этого купечества, обвинения его в клевете на это сословие, жалоб по начальству и т. п. ).

Она появилась в 1 Современника 1865 г. под заглавием: Воевода или Сон на Волге. Филиппов, Н. И. Нет, этой роскоши нам не полагается. А. Григорьева, не затруднявшегося восклицать: «нет бога кроме О. и пророка его выше Садовского». ), то порождая ожесточенные распри между славянофилами и западниками, оспаривавшими О. друг у друга, то подавая повод к едким нападкам и насмешкам. Сборники критической лит-ры об О. : Покровский В., А. Н. Островский.

Александр Николаевич Островский

XI, XII, XIV) Горбунов И., Отрывки из воспоминаний, Сочинения Горбунова, т. II, СПБ, 1904 Максимов С., А. Н. Островский (По моим воспоминаниям), Русская мысль, 1897, кн. изд. : М., 1889 Пигулевский А., А. Н. Островский как литературный деятель, Вильна, 1889 Морозов П., Минувший век, СПБ, 1902 Варнеке Б., Островский, Русский биографический словарь, т. Обезьянинов – Очкин, СПБ, 1905 (с библиографией) Круковский А., Русская народность в произведениях Островского, Филологические записки, 1906, кн. К концу 1849 г. была уже написана комедия под заглавием: Банкрут. В семье было четверо детей. Его ужасало бесправное положение актеров императорских театров их зависимость от чиновников, нищенское жалование и тяжкий труд, а также невежество многих исполнителей, отсутствие у них интереса к пьесе в целом.

Все, хорошо знавшие О. как человека, согласятся с характеристикой его в этом отношении, сделанной одним из самых близких к нему людей, С. В. Максимовым и представляющей его «по истине нравственно-сильным человеком», в котором «сила соединялась со скромностью, нежностью, привлекательностью».

Липочка, словесный стиль к-рой полностью отображает ее пошлую душу. II. Этот вопрос необходимо решить для правильной оценки драматурга. Многие читатели также не сразу приняли новаторство Островского. Среда собственно купеческая, независимо от близкого знакомства с нею автора, была взята им и по другой, более глубокой общей причине (в свое время верно указанной одним из критиков О., Эдельсоном): купечество, как чрезвычайно обширный и деятельный класс, находится, по самому роду своих занятий, в беспрестанных столкновениях со всеми прочими слоями общества в нем встречаются все формы жизни и обычаев, выработавшихся в России при таких условиях здесь как бы откладываются и выходят наружу все коренные народные черты, как подвергшиеся влияниям разносторонней цивилизации, так и сохранившиеся в своей первобытной простоте. на достаточно подготовленную почву – ему было что использовать у своих предшественников.

Таковы в Бедности не порок красноречивые фамилии и имена Гордея и Любима Торцовых (первоначально комедия носила название Гордому бог противится), Коршунова, Яши Гуслина и Гриши Разлюляева. Эту же тему продолжил в «Анне Карениной» Лев Толстой.

На этом фоне дворянского мотовства и казнокрадства выделяются несколько помещиц, к-рые поддерживают свое хозяйство ростовщичеством, обманом соседей (Мурзавецкая в Волках и овцах), обиранием родственников (Гурмыжская в Лесе) и т. д. Налицо несомненный разрыв с традициями дворянской лит-ры, всегда изображавшей лучших людей своего класса. Имеет ли О. какую-нибудь ценность для современности, для театра эпохи пролетарской диктатуры, для пролетарского читателя. Кроме того, несколько пьес написано Островским в сотрудничестве с другими лицами: с Н. Я.

I-II и 1917, кн. Во время работы над «Снегурочкой» Островский тщательно искал размеры стихов, консультировался с историками, археологами, знатоками старинного быта, обращался к большому количеству исторического и фольклорного материала, в том числе к Слову о полку Игореве. В 1859 году при содействии графа Г. А. Кушелёва-Безбородко было напечатано первое собрание сочинений Островского в двух томах.

Александр Николаевич Островский (1823 -1886)

Пьеса была запрещена к постановке, а сам драматург отдан под надзор полиции. Этот характерный образ дворянина искателя богатой невесты, проходит через множество комедий О. : таковы Вихорев (Не в свои сани не садись), Баклушин в комедии Не было ни гроша, да вдруг алтын, Дульчин в пьесе Последняя жертва, Аполлон Мурзавецкий (Волки и овцы), Поль Прежнев в комедии Не сошлись характерами имение к-рого промотано его матерью с гувернерами французами и к-рому грозит перспектива быть выгнанным со службы, стать праздношатающимся, картежным игроком, а может быть и хуже. Сам он высоко ценил эту свою пьесу и писал, «Яв этом произведении выхожу на новую дорогу», о музыке Чайковского он отзывался с восторгом: «Музыка Чайковского к «Снегурочке» очаровательна»».

В 1863 г. Островский напечатал драму из народной жизни: Грех да беда на кого не живет и затем снова вернулся к картинам Замоскворечья в комедиях: Тяжелые дни (1863) и Шутники (1864). Всего за свою сорокалетнюю деятельность Островский написал более пятидесяти пьес. 2-я, Ежегодник петрогр. С мачехой детям повезло: она окружила их заботой и продолжила заниматься их обучением. Столь же психологически неоднозначно решен драматургом характер Негиной («Таланты и поклонники»): молодая актриса не просто избирает путь служения искусству, предпочитая его любви и личному счастью, но и соглашается на участь содержанки, то есть «практически подкрепляет» свой выбор. кн.

Словари и энциклопедии на Академике

Окончив курс в московской губернской гимназии (ныне 1-ая), О. поступил на юридический факультет московского унив., но, вследствие неприятностей с одним из профессоров, вышел уже со 2-го курса и тогда же (1843) определился канцелярским служителем в московский совестный суд, а два года спустя перешел на такую же должность в коммерческий суд, с жалованием 4 руб. Нет, мы артисты, благородные артисты, а комедианты вы. «В бенефис Л. П. Весна стояла чудесная, у меня на душе было хорошо Пьеса Островского мне нравилась и я в три недели, без всякого усилия, написал музыку».

Берг, Л. А. Последовавшая вскоре кончина оборвала его творческий путь. Но эта черта «москвитянинской» драматургии Островского не отменяет высокого реалистического качества произведений этого круга. О. вышло в 1859 г. в 2-х томах 4-е полное собрание сочинений вышло в Спб.

Плодом работы стали пять «исторических хроник в стихах»: «Кузьма Захарьич Минин-Сухорук», «Василиса Мелентьева», «Дмитрий-Самозванец и Василий Шуйский» и др. Эта несколько статичная техника уступает место иной в произведениях последнего периода. с дирекцией Императорских театров, вызвавший в одном из его писем слова, к счастью неоправдавшиеся: «до сих пор я не добился, чтобы меня хоть мало отличили от какого-нибудь плохого переводчика буду писать хроники, но не для театра», В промежуток от 1857 до 1868 г. написаны историч. Великолепно написан мех на халате Островского. у нас весь род веселый. По свидетельству того же писателя, «никогда ни один мыслящий человек не сближался с О., не почувствовав всей силы этого передового человека он действовал, вдохновляя, оживляя, поощряя тех, кто подлежал его влиянию и избранию».

Островский Александр Николаевич: Фотогалерея

Своеобразный язык свойствен и образу купеческой строптивой дочки: такова напр. Она продает принадлежащий ей лес потому, что ей нужны деньги – для бедных – по ее собственным словам. Я сам несколько раз читал эту комедию перед многочисленным обществом, состоящим исключительно из московских купцов и, благодаря русской правдолюбивой натуре, они не только не оскорблялись этим произведением, но в самых обязательных выражениях изъявляли мне свою признательность за верное воспроизведение современных недостатков и пороков их сословия и горячо высказывали необходимость дельного и правдивого обличения этих пороков, в особенности превратного воспитания, на пользу своего круга (из письма Островского попечителю Московского учебного округа Назимову по поводу комедии Свои люди – сочтемся).

Литературную известность Островскому принесла комедия «Свои люди— сочтёмся. », опубликованная в 1850 году в журнале университетского профессора М. П. Погодина «Москвитянин». По желанию отца Островский поступил на службу канцеляристом в Совестный суд и служил в московских судах до 1850года первое его жалование составляло 4 рубля в месяц, через некоторое время оно возросло до 16 рублей (перевод в Коммерческий суд в 1845). Симпатии автора конкретизированы заранее в именах.

XII Барсуков Н., Жизнь и труды Погодина (по указ. В 1885 г. Писать начал рано. На этот раз он имеет дело преимущественно со старшим поколением этого класса – со светскими людьми, беззаботно прожигающими жизнь, вроде Телятева (Бешеные деньги), со сладострастными старичками вроде Дулебова (Таланты и поклонники), с чиновными дворянами, к-рые так любят свои семьи, что не знают различия между своими и казенными деньгами (муж Чебоксаровой в Бешеных деньгах). В 1874 г. по его инициативе образовалось в Москве и оставалось под его председательством до самой смерти его, общество русских драматич.

Дальнейшая производительность Островского, не прекращавшаяся до самой его смерти, выразилась в следующих, появлявшихся почти без перерыва, произведениях (перечисляемых здесь в хронологическом порядке): «На всякого мудреца довольно простоты» (1868), «Горячее сердце» (1869), «Бешеные деньги» (1870), «Не все коту масляница» (1871), «Лес», с его типическими фигурами Счастливцева и Несчастливцева (1871), «Не было ни гроша, вдруг алтын» (1872), Комик XVII ст. Лакшин исследователь творчества А. Н. Паратов — это не только «фатальный мужчина», роковой возлюбленный Ларисы Огудаловой, но и человек простого, грубого житейского расчета Карандышев — не только «маленький человек», терпящий циничных «хозяев жизни», но и личность с необъятным, болезненным самолюбием Лариса — не только страдающая от любви героиня идеально отличающаяся от окружающей ее среды, но и находящаяся под влиянием ложных идеалов («Бесприданница»). И. С. Тургенев был «пленен красотой и легкостью языка «Снегурочки»». А что вы сделали. тт.

Последние комментарии (всего 16)

В 1835-1840 учился в I Московской гимназии. Многие присоединялись к этому мнению, полагая, что мир купцов и приказчиков, крючкотворов и пьяниц не достоин сценического воплощения, даже самого талантливого. Купца, который промотался и спился, но остался добрым человеком. К концу 60-х и к 70-м гг. Детство и часть юности Островского прошли в центреЗамоскворечья.

Луч света в темном царстве, Собр. Писемскому в это же время он познакомился со знаменитым артистом П. М.

1. Портрет Островского, великого русского драматурга
2. Перов (Васильев Василий Григорьевич)

На сцене пьеса не имела успеха вследствие своей растянутости и не всегда удачного лиризма, но критика не могла не заметить высокого достоинства отдельных сцен и фигур. Чтобы иметь право исправлять народ, надо ему показать, что знаешь за ним и хорошее. Однако ему не суждено было долго занимать этот пост: 2 (14) июня 1886 года он неожиданно скончался в своем костромском имении Щелыково. В том же году О. совершил путешествие по Волге, для исследования, по поручении великого князя Константина Николаевича, «быта жителей, занимающихся морским делом и рыболовством».

Однако пьеса вызвала одобрительные отклики H. В. Гоголя, И. А. Гончарова. Пьесу читали всюду, во всех слоях общества читал ее в разных «салонах» и сам автор, но попасть на сцену ей суждено было еще не скоро. Творческая история, М., 1927. Таким образом, формально добро побеждает. Пьесы Островского не сходят со сцены. еще «Критические очерки» изд.

В1835 годуОстровский поступил в1-ю Московскую гимназию, по окончании которой в1840 годустал студентомюридического факультетаМосковского университета, но окончить курс ему не удалось, так как он поругался с одним из преподавателей (учился до1843). И театральная публика увидела в исполнении этих артистов действительно новое слово сценического искусства – простоту и естественность, увидела людей, живущих на сцене без всякого притворства. Похоронили его там же, при чем на погребенье государь пожаловал из сумм кабинета 3 тыс.

Жизнь берендеев радостна и безмятежна О. описывает их празднества игры, пляски, привлекая для изображения их богатый фольклорный материал. Искусство диалога у О. настолько исключительно, что трудно даже выделить лучшие образцы его. Детство Оставаясь один, Саша сызмала брался за книжку. Жизнь и творчество, П., 1923 А. Н. Островский и Ф. А. Бурдин, Неизданные письма. Окончить курс ему не удалось вследствие какого-то столкновения с одним из профессоров.

Отец, Пров Михайлович, прославился блестящим исполнением роли русского праведника Любима Торцова («Бедность не порок»), а также таких колоритных фигур, как купец большое – самодур, ставший русским «королем Лиром» («Свои люди – сочтемся. »), грозный Тит Титыч («В чужом пиру похмелье») и др. Под вторыми инициалами скрывался Дмитрий Горев-Тарасенков, провинциальный актёр, предложивший Островскому сотрудничество. Труды и дни.

7). Перу О. принадлежит также перевод десяти «интермедий» Сервантеса, комедии Шекспира «Укрощение своенравной» (он перевел и «Антония и Клеопатру», но эта работа осталась ненапечатанной), комедии Гольдони «Кофейная», комедии Франка «Великий банкир», драмы Джакометти семья преступника («La morte civile») и, наконец, неудачная переделка на русские нравы плохой итальянской пьесы «Le pecorelle smarite» (под загл. Это вызвало непонимание всей московской труппы, отношение которой к Островскому стало сразу меняться в худшую сторону.

Окончить университетский курс ему не удалось: не сдав экзамен по римскому праву, Островский написал заявление об уходе (учился до 1843года). Ostrovsky» (Пар., 1889). Отдельно изданы еще «Драматические переводы» О. (Спб., 1886). В основу сюжета (ложное банкротство купца Большова, коварство и бездушие членов его семьи — дочери Липочки и приказчика, а затем зятя Подхалюзина, не выкупивших старика отца из долговой ямы, позднее прозрение Большова) были положены наблюдения Островского над разбором семейных тяжб, полученные во время службы в совестном суде. Она отождествляется с севером.

Было бы однако ошибкой ограничивать эти процессы внутриклассовыми рамками. Сотрудники Современника, впрочем, придерживались иного, куда более высокого мнения о Доходном месте, выраженного Добролюбовым в его статье Темное царство. Для самодуров напр.

А. Н. Островского и Н. Я. Соловьева и П. М. Невежина, ред. Слонимская, Комиссаржевский, Сахновский и др. ). По свидетельству С. В. сочин., под ред.

В. Г. Авсеенко. Однако смерть 2 (14) июня 1886 в Щелыково Костромской губернии не позволила ему провести в жизнь давно задуманные реформы. Презирая дворянство как тунеядцев и развратников, Островский глубоко любит купечество как наиболее неиспорченный по своим моральным устоям класс дореформенного общества.

Няньки и мамки смотрели на это косо: в Замоскворечье боялись "зачитаться". Тогда же поступил в канцелярию московского Совестного суда, позднее служил в Коммерческом суде (1845-1851). Критические оценки О. с достаточной ясностью обозначились уже в 50-х гг. I-IV Нелидов Ф., Островский в кружке Молодого москвитянина, Русская мысль, 1901, кн.

В том же году появились два тома сочинений Островского, в издании графа Г. А. Картина семейного счастья. Вот как сударь. Этот процесс с наибольшей силой отражен в послереформенных комедиях Островского.

На этом портрете Островскому 48 лет. В Центральной библиотеке для женсовета «Надежда России» библиотекари провели беседу-портрет «А. Н. Удавалось это далеко не всегда. II и IV Коробчевский Д. А., Бытописатель денежной силы. Пусть их живут, как им хочется.

Со второй половины 1860-х годов Островский занялся историей Смутного времени и вступил в переписку с Костомаровым. хроники, вызванное двухсотлетней годовщиной возникновения русского театра), «Снегурочка» (1873единственная пьеса, заимствованная О. из русского сказочного миpa), «Поздняя любовь» (1874), «Трудовой хлеб» (1874), «Волки и овцы» (1875), «Богатые невесты» (1876), «Правда хорошо, счастье лучше» (1877), «Последняя жертва» (1878), «Бесприданница» (1879), «Добрый барин» (1879), «Сердце не камень» (1880), «Невольницы» (1881), «Таланты и поклонники» (1882), «Красавец-мужчина» (1888), «Не от мира сего» (1885) — последняя пьеса О., напечатанная им за несколько месяцев до кончины. В 1855 драматург, не удовлетворенный своим положением в «Москвитянине» (постоянные конфликты и мизерные гонорары), покинул журнал и сблизился с редакцией петербургского «Современника» (Н. В 1860 г. явилась в печати Гроза, вызвавшая вторую замечательную статью Добролюбова (Луч света в темном царстве).

Это наложило на творчество О. определенный идейный отпечаток. Рядом с пьесами этого рода шли и такие, в создании которых в путешествие автора или играло только случайную, косвенную роль или оставалось абсолютно непричастным: к первым относятся знаменитая «Гроза» (1860), некоторые частности которой были навеяны бытовыми исконными особенностями жизни г. Торжка и комедия «На бойком месте:», обязанная своим происхождением одному забавному дорожному эпизоду ко вторым — «Праздничный сон до обеда» (1857), «Не сошлись характерами» (1858), «Воспитанница» (1859), «Старый друг лучше новых двух» (1860), «Свои собаки грызутся, чужая не приставай» (1661), «Женитьба Бальзаминова» (1861), «Тяжелые дни» (1863), «Грех да беда на кого не живет» (1863), «Шутники» (18641, «На бойком месте», «Пучина» (1866). В ее исполнении тридцатилетний Островский впервые услышал со сцены свою пьесу. 7 газеты Московский городской листок за 1847.

Под текстом значилось: «А. Чтобы понять смысл последних, следует вспомнить, как формировалось русское купечество.

С мачехой детям повезло: она окружила их заботой и продолжила заниматься их обучением. П. И. Чайковский, работая над «Снегурочкой», писал: «Я уже около месяца не вставая сижу за работой пишу музыку к волшебной пьесе Островского Снегурочка», само драматическое произведение он считал жемчужиной творений Островского, а о своей к нему музыке сказал так: «Это одно из моих любимых детищ. Биографические очерки об О. : Иванов Ив., А. Н. Островский.

Таков Мелузов, студент с пледом вместо пальто. В 1874 году (по другим сведениям— в 1870) было образовано Общество русских драматических писателей и оперных композиторов, бессменным председателем которого Островский оставался до самой смерти. По желанию отца Островский поступил на службу канцеляристом в Совестный суд и служил в московских судах до 1850года первое его жалование составляло 4 рубля в месяц, через некоторое время оно возросло до 16 рублей (перевод в Коммерческий суд в 1845). Я, матушка, – говорит своим гостьям купчиха Торцова, – люблю по старому, по старому. В 1857 г. написаны Доходное место и Праздничный сон до обеда (первая часть трилогии о Бальзаминове две дальнейшие части – Свои собаки грызутся, чужая не приставай и За чем пойдешь, то и найдешь, – появились в 1861 г. ), в 1858 г. – Не сошлись характерами (первоначально написано в виде повести), в 1859 г. – Воспитанница.

В той же газете несколько позднее (. Ничуть не бывало. Большую популярность завоевал кинофильм «Жестокий романс», снятый Эльдаром Рязановым по мотивам «Бесприданницы» (1984). Комедии О. достаточно разнохарактерны по своей структуре.

Его жизнь и сочинения. Через пять лет после смерти матери отец женился на баронессе Эмилии Андреевне фон Тессин, дочери обрусевшего шведского дворянина. В 1860 году в печати появилась «Гроза», которой Добролюбов посвятил статью «Луч света в тёмном царстве». М. Писарева изд. песенники (д.

Драматург в названных пьесах расширяет, психологически обогащает сценические характеры.

статей под ред. в 10 тт., под ред. Пусть их живут, как им хочется.

Казалось бы, обманщик навсегда будет изгнан из хорошего общества. Во время работы над «Снегурочкой» Островский тщательно искал размеры стихов, консультировался с историками, археологами, знатоками старинного быта, обращался к большому количеству исторического и фольклорного материала, в том числе к «Слову о полку Игореве». В 1860 году в печати появилась «Гроза», которой Добролюбов посвятил статью «Луч света в тёмном царстве». Кроме драматургической работы О. развернул в эти годы большую театрально-общественную деятельность: помимо участия в организации Литературного фонда (см. ) ему принадлежит заслуга организации Артистического кружка в Москве и Общества русских драматических писателей и оперных композиторов. В1860 годув печати появилась «Гроза», которой Добролюбов посвятил статью «Луч света в тёмном царстве».

госуд. DurantGreville перевел на франц. В одной из сцен Катерина произносит удивительно поэтичные слова «.

В жертву коммерческим расчетам он готов принести дочь, выдав ее за приказчика, согласившегося на роль подставного лица в инсценировке банкротства «Мое детище хочу с кашей ем, хочу масло пахтаю». 1885 г. в 10 томах 9-е изд — М., 1890 10-е изд. Для того чтобы сценически реализовать творческое наследие О., понадобились новые актеры.

Современные Островскому критики: Чернышевский Н., Собр. Просвещение, СПБ, 1904-1905 (10 тт. ), тт. I, III, V и 1898, кн. В том же Московском Городском Листке ( 119 – 121) напечатан один из этих рассказов: Иван Ерофеич, с общим заглавием: Записки замоскворецкого жителя два другие рассказа той же серии: Сказание о том, как квартальный надзиратель пускался в пляс или От великого до смешного один только шаг и Две биографии остались ненапечатанными, а последний даже не был окончен. Так началась литературная деятельность Островского.

Эти процессы имели свою экономическую подоснову: они были обусловлены обращением русского купечества к новым путям обогащения, новыми формами предпринимательства – торговый капитал все чаще в эту эпоху служил промышленным целям то в прямой, то в косвенной формах (переход от коммерции к организации производства, перекачка капитала и т. д. ). Присутствующие посмотрели отрывки экранизированных пьес и с удовольствием поучаствовали в викторине о жизни и творчестве Александра Николаевича Островского. Мероприятие прошло на фоне книжной выставки «На службе у театра». Этот опыт сыграл значительную роль в творчестве Островского.

Купеческое предпринимательство нередко шло в дореформенную эпоху по закону преемственности: одряхлевший купец перед уходом на покой продавал свою лавку одному из наиболее заслуженных приказчиков, дарил ее ему в награду за его верную службу, наконец женил его на своей дочери (именно таким путем вышел например в люди Подхалюзин в Своих людях). Волжскими же впечатлениями навеяна и комедия На бойком месте, напечатанная в 9 Современника 1865 г. С половины 60-х годов Островский усердно занялся историей Смутного времени и вступил в оживленную переписку с Костомаровым изучавшим в то время ту же эпоху. XI, М., 1915 Гончаров И., Отчет о IV присуж. В1874 году (по другим сведениям— в1870) было образованоОбщество русских драматических писателей и оперных композиторов, бессменным председателем которого Островский оставался до самой смерти. (Марков П., Морализм Островского, сб.

А он вздумал любить. Островский разрабатывал все новые и новые формы драматического действия, открывая путь для обогащения стиля реалистического спектакля. Тот же характерный для О. буржуазный бытовизм присущ и комедии Воевода (Сон на Волге). В конце 50-х годов изменился и характер творчества Островского, что особенно ярко проявилось в пьесах Доходное место (1856) и Гроза (1859).

Г». особ. Вообще, кроме первой пьесы, под цензурным запретом находились «Семейная картина» – 8 лет, «Доходное место» – 6 лет, «Воспитанница» – 5 лет, «Козьма Захарьич Минин-Сухорук» – 5 лет. Так, в комедии «Свои люди – сочтемся. », наиболее значительной из названных пьес, жизнь представлена как торжество всеобщего плутовства и беззакония. 14 февраля 1847 г. О. прочел в доме Шевырева свои первые драматические сцены: «Картина семейного счастья» из этого дня, по его собственным словам, стал считать себя русским писателем, без сомнений и колебаний поверив в свое призвание. Работая в комиссии «для пересмотра законоположений по всем частям театрального управления», учреждённой в1881 годупри дирекции Императорских театров, он добился многих преобразований, значительно улучшивших положение артистов.

Разоблачение наступает случайно. С предложением написать такую пьесу в очень короткий срок обратились к А. Н. Островскому, который охотно на это согласился, решив использовать сюжет из народной сказки «Девочка-Снегурочка». Александр Николаевич Островский родился 31 марта (12 апреля) 1823 года в Москве на Малой Ордынке. Ее жених – благородный, добрый, хороший молодой человек, Петя Мелузов, помочь своей невесте не может.

О» и «Д. Когда она переливается через край, это приводит к бедствиям и потерям. Островский читал ее своему университетскому товарищу А. Ф. Он промотал все ее немалое состояние, оставив актрису в нищете и болезнях. К концу 50-х в творчестве Островского назревают крупные перемены. Оставаясь в своем творчестве во всем его послереформенном периоде либералом, он продолжает делать ставку на просветление сильных мира сего, на раскаяние самодуров но теперь моменты принуждения и протеста играют уже несравненно большую роль (угроза Несчастливцева взять у Гурмыжской деньги силой в Лесе или еще более отчаянная выходка Ипполита в комедии Не все коту масленица).

В1859 годупри содействии графаГ. А. Кушелёва-Безбородкобыло напечатано первое собрание сочинений Островского в двух томах. собр. И. С. Тургенев был «пленен красотой и легкостью языка Снегурочки». Больше внимания уделил этой среде Лукин, но и у него образ купца Докукина (в комедии Мот, любовью исправленный) остается эпизодическим и мало развитым.

Окончить университетский курс ему не удалось: не сдав экзамен по римскому праву, Островский написал заявление об уходе (учился до 1843года). Но признавая все это, мы не можем пройти мимо целого ряда мелкобуржуазных мотивов и образов играющих в творчестве Островского существенную роль. в Сочин., т. XXIV, Гиз, М., 1927 Полянский В. (Лебедев П. И. ), А. Н. Островский, П., 1923 Луначарский А., Об А. Н. Островском и по поводу его, см.

А. А. Бахрушина, Н. Л. Бродского и Н. А. Попова, М., 1923 А. Н. Островский, Сб. А вы. Н. Л. Бродского и др., М. – Л., 1923. Отсутствие динамизма компенсируется введением в сюжетику ряда авантюрных сцен вроде находки денег (Не было ни гроша, да вдруг алтын), случайной встречи (Правда хорошо, а счастье лучше), внезапной ссоры (Бедность не порок) и т. п. Отсюда у О. исключительная роль развязок и финалов, заключающих в себе внезапное просветление самодура, счастливый брак молодых влюбленных или мелодраматическую смерть героини (Гроза, Бесприданница).

С 1856 года Островский становится постоянным сотрудником журнала «Современник». В набросках его статьи о Диккенсе сохранилась примечательная запись, сделанная в период больших намерений «Изучение изящных памятников древности изучение новейших теорий искусства пусть будет приготовлением художнику к священному делу изучения своей родины, пусть с этим запасом входит он в народную жизнь, в ее интересы и ожидания». Окрепшее мастерство Островского, новое слово, прозвучавшее на русской сцене, сказались, в частности, в сочетании эффектно развивающейся интриги и ярких бытоописательных вставок (речи свахи, перебранки матери и дочери), тормозящих действие, но и дающих ощутить специфику быта и нравов купеческой среды. Алмазов, Н. В. Что тут за характер.

II и III Незеленов А., Островский в его произведениях. сочин., т. I, СПБ, 1906 (Бедность не порок), т. III, СПБ, 1906 (Доходное место) Добролюбов Н., Темное царство. (Библиотека для чтения, 1864, кн. Под текстом значилось: «А. Уже в «Банкруте» обозначилась сквозная тема драматургического творчества Островского: патриархальный, традиционный быт, каким он сохранялся в купеческой и мещанской среде и его постепенное перерождение и крах, а также сложные взаимоотношения, в которые вступает личность с постепенно видоизменяющимся укладом. Через пять лет после смерти матери Александра отец женился на баронессе Эмили Андреевне фон Тессин, дочери шведского дворянина.

Под текстом значилось: «А. Александр Николаевич Островский родился 31 марта (12 апреля) 1823 года в Москве на Малой Ордынке. Здоровье О. и само по себе слабое, давно уже было расшатано неустанной и непосильной работой в течение стольких лет — работой, которая, помимо естественной творческой потребности писать, вызывалась в значительной степени и нуждой сделавшись спутницей О. уже в самые молодые годы его, которые он сам называл в этом отношении «тяжелым временем», она не оставляла его и до последнего дня и — как видно например из воспоминаний о нем его личного секретаря г. Кропачева («Русское Обозрение», 1897, 6) — принимала иногда просто невероятные размеры, не смотря на то, что его пьесы делали хорошие сборы (особенно в провинции) и что в 1883 г. император Александр III пожаловал ему ежегодную пенсию в 3 тыс. Шаповалов, Е. Н.

К 1846 г. им было уже написано много сцен из купеческого быта и задумана комедия: Несостоятельный должник (впоследствии – Свои люди – сочтемся). Портрет лишен какого бы то ни было пафоса, он принципиально домашний интерьерный. Островский взял на себя изучение Волги от верховьев до Нижнего Новгорода.

Он заставляет прозреть Гордея, лишившегося трезвого взгляда на жизнь из-за собственного тщеславия, увлечения ложными ценностями. Дальнейшая деятельность Островского проходит в кружке молодой редакции Москвитянина (см. ), который сыграл исключительную роль в идеологическом самоопределении О. Не чуждый в начале своей деятельности некоторым западническим тенденциям, восторженно читавший Отечественные записки, О. примкнул затем к молодой редакции Москвитянина, выражавшей идеологию буржуазного славянофильства. В 1873 г. написаны две пьесы, занимающие среди произведений Островского особое положение: Комик XVII столетия (к 200-летию русского театра) и драматическая сказка в стихах Снегурочка, одно из замечательнейших созданий русской поэзии. биографический очерк А. Носа в последнем (1897) изданий сочинений О., «Воспоминания» С. В. обр. филологич.

Действительно, «себя не помнила». III-IV Батюшков Ф., Генезис Снегурочки Островского, ЖМНП, 1917, кн. театров, 1909, кн.

Рисуя нам в яркой картине ложные отношения со всеми их последствиями, он через то самое служит отголоском стремлений, требующих лучшего устройства (эти эзоповские строки были выброшены цензурой). – Большая часть его пьес положительно страдает недраматической постройкой, введением на сцену эпического элемента, – малонужными для хода действия лицами и пр. Ко времени знакомства с драматургом она уже была знаменитостью.

В. Варнеке, П. Н. Сакулиным и другими). сочин., т. VII, СПБ, 1865 Писарев Д., Мотивы русской драмы, Полн. Александр Николаевич Островский родился 31 марта (12 апреля) 1823 года в Москве на Малой Ордынке. Как воскликнул один из зрителей после спектакля, воплощенная правда выступила на сцену. статей к столетию со дня рождения, под ред. Александр Николаевич Островский родился 31 марта (12 апреля) 1823 года в Москве на Малой Ордынке.

Журналисты Современника, в свою очередь, к концу 50-х годов увидели в Островском пример настоящего реалистического творца и перешли от его критики к исключительно высокой оценке творчества. Говоря о темном царстве, Добролюбов расширял его границы далеко за пределы купеческой среды. В семье было четверо детей.

Толстой, Герцен, Аксаков с любовью и умилением живописали свое детство. Сборник ист. -лит.

Айхенвальд), ни те, кто увидел в О. писателя-символиста (Ю. В семье было четверо детей. В 1849 О. закончил комедию Свои люди – сочтемся, которая и была напечатана в следующем году в мартовской книжке Москвитянина. П. И. Чайковский, работая над «Снегурочкой», писал: «Я уже около месяца не вставая сижу за работой пишу музыку к волшебной пьесе Островского Снегурочка», само драматическое произведение он считал перлом творений Островского, а о своей к нему музыке сказал так: «Это одно из моих любимых детищ. К числу экранизаций, наиболее популярных в России, относится комедия Константина Воинова «Женитьба Бальзаминова» (1964, в главной роли — Г. Вицин). А. А. Бахрушина, ред.

Островский будто не хотел о нем вспоминать. Ему принадлежит также целый ряд характеристик деятелей растущего промышленного капитала. сочин. сочин., т. III, СПБ, 1894 Анненков П., Воспоминания и критические очерки, т. II, СПБ, 1879 (неск. Домарксистская и марксистская критика о творчестве О. : Языков Н., Бессилие творческой мысли, Дело, 1875, кн. буржуазный в своей основе жанр мелодрамы (см. ) также оказал на Островского несомненное влияние: особо явственные следы мелодрамы находим напр.

Несмотря на многие предостережения, Любовь Петровна, натура страстная и своевольная, увлеклась легкомысленным купеческим сынком, будто явившимся на свет прямо из пьес Островского. обратился к темам русской истории – одна за другой появились его драматическая хроника Козьма Захарьич Минин-Сухорук, комедия Воевода (Сон на Волге, 1865), Димитрий Самозванец и Василий Шуйский, Тушино историческая драма Василиса Мелентьева. Пьеса в стихах — поэтическая «весенняя сказка» «Снегурочка» (1873 одноименная опера Н. А. Римского-Корсакова) исторические хроники. Вы комедианты, шуты, а не мы.

руб. Постановка этой пьесы осуществилась только через 11 лет.

Нет никакого сомнения в том, что для этой интерпретации его наследства особенно благодарными оказываются те пьесы О., в к-рых живет заостренный показ широких общественных отношений. Позднее, в 1880 году Н. А. Римским-Корсаковым была написана опера на тот же сюжет. Эпоха Одного из почитателей Островского). Островский был предоставлен самому себе, еще в детстве пристрастился к чтению.

Так. А. Некрасов считал Островского «бесспорно первым драматическим писателем»). Образы промышленной буржуазии – это предприниматель Васильков в Бешеных деньгах, это – Фрол Федулыч Прибытков в Последней жертве, это – Беркутов в Волках и овцах, это – пароходовладелец Паратов и Мокий Парменыч Кнуров (из крупных дельцов последнего времени) в Бесприданнице. В 1835 году Островский поступил в третий класс 1-й Московской губернской гимназии, по окончании которой в 1840 году стал студентом юридического факультета Московского университета. Кушелева-Безбородко.

Похоронили писателя рядом с отцом на церковном кладбище у Храма во имя Святителя Николая Чудотворца в селе Николо-Бережки Костромской губернии. Критические этюды о произведениях Островского, Дело, 1886, кн. VII и VIII).

Детство и юность писателя прошло в Замоскворечье. Совсем другим рисует его в своих воспоминаниях известный певец Де-Лазари, выступавший под фамилией Константинов «Страшно увлекался он всем и всеми, а в особенности женщинами. С начала 50-х гг. (Банкрут), напечатанная в 1850, произвела сильное впечатление на читающую публику.

2-е, 1905). 5). "Если в книжку долго смотреть, можно чудным стать. руб. По поводу зеркала мемуарист иронизирует зря изучать все оттенки чувств на лице – профессиональная задача драматурга, а вот снять «хрестоматийный глянец» с образа классика ему удалось. После окончания 1-й Московской гимназии (1840) он поступил в Московский университет на юридическое отделение, но через два года, увлекшись литературой и театром, оставил учебу.

Будучи родом из семьи крепостных (позже выкупившейся), Любовь Петровна шестнадцати лет сбежала из дома, чтобы стать актрисой. Впрочем, дело не только в деньгах. Статьи, под ред. в «Грозе»), наконец, благодаря необычному, можно сказать гениальному чутью (не говоря уже о знании), черпавшему драгоценнейшие жемчужины из сокровищницы народного языка.

31 марта в день своего пятидесятилетия Островский закончил «Снегурочку». Это эпическое мироощущение позволило зрелому Александру Островскому увидеть мир во всей многогранности, безошибочно ощутить многие исторические сдвиги. В итоге литературной деятельности О. довольно значительное место занимают пьесы исторического характера, но они, за исключением «Василисы Мелентьевой» и «Воеводы» (пьес — впрочем, не строгоисторических, а больше поэтических на исторической почве) — скорее почтенный, чем истинно-художественный вклад в эту деятельность и во всяком случае не прибавляют ничего ценного и своеобразного к характеру О., как писателя вообще и драматурга в частности. прошлого столетия. Однако не Агафья Ивановна была причиной разрыва отношений «. Особое спокойствие и доверительность придает портрету взгляд светло-серых глаз, обращенный на собеседника.

Грузная фигура писателя ясно читается на темном фоне. В «Свои люди-сочтемся» О. взял предметом своего изображения только купеческую среду, но как в Гоголевском «Ревизоре» картина исключительно чиновничьего общества, при кажущейся узкости и определенности рамки, раздвинулась гораздо шире и пустила корни гораздо глубже, так и в «Свои люди — сочтемся» за картиной отдельного слоя русского общества виднеется целый мир из которого произошел этот слой и откуда он получает свое питание. Тут все в порядке, братец, как в лесу быть следует. С 1856 года Островский становится постоянным сотрудником журнала «Современник». В 1886 О. был назначен заведующим репертуарной частью московских театров.

На сцене она явилась только в 1861 г., с переделанным против напечатанного окончанием. М. М. Ипполитов-Иванов в своих воспоминаниях пишет: «С какой-то особенной душевной теплотой Александр Николаевич говорил о музыке Чайковского к «Снегурочке», которая, очевидно, сильно мешала ему восхищаться «Снегурочкой» Римского-Корсакова. Ведь он камнем ляжет на душу, камнем». Линина), Известия Азербайджанск. О. сделался создателем русского бытового театра, взяв русский быт в его самых разнообразных условиях и отношениях, проследив существенные его проявления — напр. И Александр Николаевич очень гордился, что таким образом сэкономил средства.

Единства, полноты, развития нет. Много у меня в год народу то перебывает. Этот мир населил его воображение теми представлениями и типами, которые он впоследствии воспроизвел в своих комедиях.

музея им. С 1856 года Островский становится постоянным сотрудником журнала «Современник». новые материалы для его творчества и вызвало появление в нем новых черт и направлений, чему определительное свидетельство находится в дневнике автора (еще не напечатанном), сведения из которого сообщены С. В. Максимовым в его статье: «Литературная экспедиция» («Русская Мысль», 1890). X Бельчиков Н., А. Н. Островский (Архивные материалы), Искусство, 1923, кн. Наброски к этой комедии и очерк «Записки замоскворецкого жителя» были напечатаны в одном из номеров «Московского Городского Листка» в 1847 году. Вот как о Снегурочка отозвался К. С. Станиславский:Снегурочка – сказка, мечта, национальное предание, написанное, рассказанное в великолепных звучных стихах Островского.

Моя дочь – хочу с кашей ем, хочу – масло пахтаю – это наглое заявление купца Большова типично для всех самодуров О., начиная от купца Брускова, к-рому на его вопрос, могут ли его обидеть, жена отвечает: Кто тебя, Кит Китыч, обидит, ты сам всякого обидишь (В чужом пиру похмелье) и кончая эпигоном самодурства Аховым в комедии Не все коту масленица. Дворянин постоянно наделяется О. отрицательными чертами. Добролюбов подошел в своих статьях к изображенному О. миру как демократ и революционер. Так, через всю драму о Катерине проходит лейтмотивом мотив грозы. Именно эти пьесы снискали себе наибольший успех у современного зрителя.

Музыка к пьесе по просьбе Островского была заказана молодому П. И. Чайковскому. Его жизнь и литературная деятельность, СПБ, 1900 Эфрос Н. Е., А. Н. Островский, П., 1922 Морозов П., А. Н. Островский в его переписке (1850-1855), Вестник Европы, 1916, кн. Вслед за этой первой комедией Островского в Москвитянине и других журналах ежегодно стали появляться и другие его пьесы: в 1850 г. – Утро молодого человека, в 1851 г. – Неожиданный случай, в 1852 г. – Бедная невеста, в 1853 г. – Не в свои сани не садись (первая из пьес Островского, попавшая на сцену Московского Малого театра, 14 января 1853 г. ), в 1854 г. – Бедность не порок, в 1855 г. – Не так живи, как хочется, в 1856 г. – В чужом пиру похмелье.

Постановка Бедности не порок в 1854 в Малом театре вызвала горячие споры. " Но отцу это нравилось. Коренная, так сказать органическая сущность дарования О. обозначались сразу, в первом же крупном его произведении («Свои люди сочтемся») и если затем подвергалась видоизменениям, то это были (имея в виду только лучшие его создания, которыми только и определяется его литературная физиономия) видоизменения более внешнего характера, в связи с содержанием пьес, средой, которая изображалась в них и т. п. Творчество О. оставалось постоянно художественным быто-писательством, т. е. глубоким проникновением в главные основы народной жизни и воспроизведением ее с одной стороны посредством изображения нравов той или другой среды общества, с другой посредством создания типов именно типов, а не отдельных индивидуальностей.

Особое место в творчестве О. занимают его исторические пьесы. Пусть лучше русский человек радуется, видя себя на сцене, чем тоскует. Она, как и Катерина, выросла на Волге. С1856 годаОстровский становится постоянным сотрудником журнала «Современник».

Позиция драматурга неизмеримо сложнее и это обусловливалось рядом существенных причин социального порядка. О том, что в молодости Островский одевался по моде, пишет В. Я. Григорьева (в «Москвитянине» и др. В 1843 Островский поступил в Московский совестный суд, а в 1845 перешел на службу в канцелярию Московского коммерческого суда, в которой прослужил до 1851. С предложением написать такую пьесу в очень короткий срок обратились к А. Н. Островскому, который охотно на это согласился, решив использовать сюжет из народной сказки «Девочка-Снегурочка». Так, Добролюбов в своей знаменитой статье «Темное царство» рассматривал пьесы Островского только как критику крепостнической России, затхлого купеческого мирка, находя в этом призыв к революционным преобразованиям, тем самым подверстывая его творчество под свою политическую концепцию.

в год. То были первые зарисовки комедии Свои люди – сочтемся. I).

Шевырев и Хомяков, обнимая молодого писателя, приветствовали его драматический талант. 5-8, перепеч. I Долгов Н., А. Н. Островский.

Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом.

И ни полслова о покойной матери, случайные упоминания об отце в дневниках и письмах. В лит-ре XVIII в. первыми художниками изображавшими купечество, были В. Майков (см. ), Аблесимов, но они изображали эту социальную среду со стороны, с точки зрения поместной идеологии. Комедия На всякого мудреца довольно простоты – история молодого человека Егора Дмитриевича Глумова, всеми правдами, а скорее, неправдами, пытающегося сделать карьеру и добыть богатую невесту. Великолепно написан мех на халате. Широта классовой практики О. обусловила собой многообразие его жанров.

Возьмем напр. 2 (14) июня 1886года, в Духов день, Островский скончался в своём костромском имении Щелыково. процессом распада дворянского благосостояния. др. Библиография: I. Из многочисленных собр. Я сам из того сословия изображению которого Островский посвятил всю свою лучшую жизнь. На литературное поприще вступил во второй половине 1840-х гг.

Не выступая против режима в целом, ее идеологи изображали представителей этого господствующего класса с явным недоброжелательством для того чтобы убедиться в этом, достаточно вспомнить хотя бы нравственно-сатирические романы Булгарина (см. ) или антидворянские при всей своей благонамеренной консервативности басни Крылова (см. ). журналах), если бы не их крайняя туманность и не менее крайнее увлечение. Уже первая поставленная на сцене пьеса Островского— «Не в свои сани не садись» (первоначальное название «От добра добра не ищут») (предыдущие его пьесы были опубликованы, но на театральные подмостки не попали), — понаделала театрального революционного шума: впервые русский зритель увидел на сцене настоящий современный ему быт— в образах актеров на сцене действовали реальные персонажи, такие же, как и за сценой, в реальной жизни, — так же одетые, так же говорившие, так же воспитывавшие своих детей, существовавшие в тех же житейских условиях и проблемах современного быта. язык «Chefs-doevres dramatiques de A. N.

Большое место в жизни драматурга занимала дружба с династией артистов Садовских. Профессор Московского Университета С. П. Шевырев после прочтения Островским пьесы у себя дома 14 февраля 1847 года торжественно поздравил собравшихся с «появлением нового драматического светила в русской литературе». Влиятельное московское купечество, обиженное за своё сословие, пожаловалось «начальству» в результате комедия была запрещена к постановке, а автор уволен со службы и отдан под надзор полиции по личному распоряжению Николая I. Надзор был снят после воцарения Александра II, а пьеса допущена к постановке только в 1861 году. К1846 годуОстровским уже было написано много сцен из купеческого быта и задумана комедия «Несостоятельный должник» (по другим сведениям пьеса называлась «Картина семейного счастья» впоследствии— «Свои люди— сочтёмся. »). Первой же публикацией стала небольшая пьеса «Картина семейной жизни» и очерк «Записки замоскворецкого жителя»— они были напечатаны в одном из номеров «Московского Городского Листка» в 1847 году. Появление стихотворной пьесы Островского «Снегурочка», созданной на основе сказочного, песенного и песеннообрядового материала русской поэзии, было вызвано случайным обстоятельством.

Позднейшая дворянская критика отнеслась к О. гораздо менее доброжелательно. В воспоминаниях П. Садовского рассказывается о том, как плакали московские купцы на первом представлении Бедности не порок, видя на сцене мелодраматически-трогательный образ Любима Торцова. Вместе с. тем это путешествие дало 0. Первое представление состоялось 11 мая 1873 на сцене Большого театра. Косицкой, 14 января 1853 года, я испытал первые авторские тревоги и первый успех», – писал Островский. Вместе с тем художественные средства, при помощи которых писатель выражал свое отношение к этим общественным вопросам, заметно изменились.

Именно в 50-х гг. В недрах этого жанра можно было бы выделить, во-первых, комедии на купеческие темы типа Бедность не порок с обильно развернутыми жанровыми зарисовками, с медленным и вязким развитием сюжета, во-вторых, граждански-обличительную комедию типа Доходного места и, в-третьих, бытовую комедию 70-х гг., острие к-рой направлено против дворянства (Бешеные деньги, Лес, Волки и овцы и др. ). На этом портрете Островскому 48 лет. Подхалюзин, подбивший Большова на эту аферу использует ситуацию в своих интересах.

В то же время их не стоит сочетать с красным, поскольку вода гасит огонь. Г», то есть Дмитрий Горев, провинциальный актёр, предложивший Островскому сотрудничество. Работая в комиссии «для пересмотра законоположений по всем частям театрального управления», учреждённой в 1881 году при дирекции Императорских театров, он добился многих преобразований, значительно улучшивших положение артистов.

Из воспоминаний его секретаря, Русский архив, 1888, . К столетию со дня рождения. Во время работы над «Снегурочкой» Островский тщательно искал размеры стихов, консультировался с историками, археологами, знатоками старинного быта, обращался к большому количеству исторического и фольклорного материала, в том числе к «Слову о полку Игореве». VI. П. И. Чайковский, работая над «Снегурочкой», писал: «Я уже около месяца не вставая сижу за работой пишу музыку к волшебной пьесе Островского Снегурочка», само драматическое произведение он считал жемчужиной творений Островского, а о своей к нему музыке сказал так: «Это одно из моих любимых детищ.

Детство и часть юности Островского прошли в центре Замоскворечья. К 1846 году Островским уже было написано много сцен из купеческого быта и задумана комедия «Несостоятельный должник» (по другим сведениям пьеса называлась «Картина семейного счастья» впоследствии— «Свои люди— сочтёмся. »). А уже через месяц, 19 февраля 1853 года, пьеса была поставлена в Петербурге (Александринский театр). Маханул сразу, да и шабаш». Лицо свое, со всеми оттенками радости, жалости, насмешки, злости, – видит только он один».

Последней его работой стал перевод «Антония и Клеопатры» Уильяма Шекспира— любимого драматурга Александра Николаевича. 31 марта в день своего пятидесятилетия Островский закончил «Снегурочку». Шевырев назвал его «новым драматическим светилом в русской литературе», Хомяков признал пьесу «превосходным творением», Давыдов восторженно провозгласил автора «помазанником», а чуткий князь Одоевский писал: «этот человек талант огромный. Н. Н. Долгова, 1919-1924 т. XI: Драматич.

Первым, едва ли не самым популярным из них, являются картины и сцены из купеческой жизни. Он надеялся освободить театр от бездарной, любительской игры, когда каждый актер был сам за себя, пренебрегая художественной стороной театрального дела. Островский взял на себя изучениеВолгиот верховьев доНижнего Новгорода.

др. Памяти А. Н. Островского, М. – П., 1923, стр. Социологические анализы творчества О. : Плеханов Г., Добролюбов и Островский, журн. вестник, 1913, кн. «Заблудшие овцы») и не менее плохой французской «Les maris sont esclaves» (под заглавием «Рабство мужей»). его сб.

О» и «Д. II, М., 1908 (неск. Л. Новский, в 80-е годы часто бывавший в доме Островских, вспоминал: «. Ее формы – волнообразные изогнутые, округлые. 31 марта, в день своего пятидесятилетия, Островский закончил «Снегурочку».

О. приходит так. Такова напр. Сложным, диалектически соединяющим противоположные, казалось бы, качества оказывается образ Любима Торцова, спившегося брата купца-самодура Гордея Торцова в написанной значительно позднее пьесе «Горячее сердце» (1868). С мачехой детям повезло: она окружила их заботой и продолжила заниматься их обучением. Широко развернувшийся в 30-х гг.

Кого накормили. Ее образуют – забитая жена купца, всецело ему подчиняющаяся сердобольная женщина (Бедность не порок, В чужом пиру похмелье) жеманная и пустая дочка купца, томящаяся на выданьи (Свои люди – сочтемся), контрастный с нею образ нежной и любящей девушки (Любови Гордеевны в Бедности не порок, Параши в Горячем сердце, Катерины в Грозе) бедный сентиментальный приказчик, влюбленный в хозяйскую дочку и в результате ряда счастливых совпадений женящийся на ней (Бедность не порок, Правда хорошо, а счастье лучше, Не было ни гроша, да вдруг алтын, Не все коту масленица) строгая с виду, но добрая характером нянька (Бедность не порок, Свои люди – сочтемся, Правда хорошо, а счастье лучше), наконец речистая и бойкая сваха (Свои люди – сочтемся, Свои собаки грызутся, чужая не приставай, За чем пойдешь, то и найдешь). рассказ Катерины о своем прошлом – Гроза, д. I, явл. Для «москвитянских» пьес характерен известный утопизм в разрешении конфликтов между поколениями (в комедии «Бедность не порок», 1854, счастливая случайность расстраивает навязываемый отцом-самодуром и ненавистный для дочери брак, устраивает брак богатой невесты — Любови Гордеевны — с бедным приказчиком Митей). хроники «Минин» (1862), «Дмитрий Самозванец» и «Тушино» (1867) трагедия на историческом фоне «Василиса Мелентьева» (1867, в сотрудничестве с Гедеоновым собственно по части исторических фактов), полуфантастическое, на том же историческом фоне, произведение, сюжет которого, по свидетельству проф.

Уварова, СПБ, 1860 (о Грозе) Дружинин А., Сочинения А. Н. Островского, Собр. По языку всегда можно отличить у О. говорящего.

Московская дума устроила в Москве читальню имени А. Н. Островского. ОСТРОВСКИЙ Александр Николаевич (31 марта (12 апреля) 1823, Москва — 2 (14) июня 1886 имение Щелыково, Костромской губернии), русский драматург, член-корреспондент Петербургской АН (1863). Благодаря этому изданию Островский удостоился блестящей оценки Н. А. Добролюбова, которая закрепила за ним славу изобразителя «тёмного царства». Что им мешать. В творчестве Островского запечатлен колорит русской жизни в многообразии типов и судеб, бытовых и психологических оттенков, в смене общественных условий, в приверженности национальному укладу, в контрастах и самобытности национального характера отражен нравственный идеал народа. В это время Островским был создан прозаический очерк «Записки замоскворецкого жителя», первые комедии (пьеса «Семейная картина» была прочитана автором 14 февраля 1847 в кружке профессора С. П. Шевырева и одобрительно принята им). До смерти я любила в церковь ходить.

В 1835 году Островский поступил в 1-ю Московскую гимназию, по окончании которой в 1840 году стал студентом юридического факультета Московского университета, но окончить курс ему не удалось, так как он поругался с одним из преподавателей (учился до 1843). Островский взял на себя изучение Волги от верховьев до Нижнего Новгорода. Трагическая судьба Катерины, молодой женщины, задыхающейся в тяжелой обстановке патриархальной семьи, рвущейся на свободу, мечтающей о свете и воле, которых нет в ее провинциальном городке, – не случайно стала символом российской жизни на переломе двух эпох. театр. Перипетиями их сентиментальной любви полны такие комедии, как Бедность не порок (приказчик Митя), Правда хорошо, а счастье лучше (Платон Зыбкин), Горячее сердце (Гаврила), как сцены из купеческой жизни Не все коту масленица (Ипполит) и др. Впрочем отношение О. к Гордею Торцову значительно более смягчено, нежели отношение к Кабановой или Дикому: ложное начало в Гордее лежит непрочно и достаточно мелодраматической речи к нему его брата Любима, чтобы Гордея охватило раскаяние. Для драматурга, однако, обращение к истории было очень важно.

Критические опыты, СПБ, 1888 Кропачев Н., А. Н. Островский. Это была комедия «Не в свои сани не садись», выбранная актрисой для бенефиса. Последней его работой стал перевод «Антония и Клеопатры» У. Шекспира— любимого драматурга Александра Николаевича. IV и 1910, кн.

И наконец О. ценен для нас исключительным мастерством своей художественной манеры. ОСТРОВСКИЙ Александр Николаевич – крупнейший русский драматург. Быт почти никогда не дается О. в своей примитивной форме.

3 и 4 и отд. Первое собрание соч. – Ты знаешь ли ведь мне не замолить этого греха, не замолить никогда.

В 1847 году Островский опубликовал в «Московском городском листке» свой первый литературный опыт под названием «Несостоятельный должник», ставший основой его дебютной комедии «Свои люди – сочтемся. » (первоначальное название – «Банкрот»). Вот и исход «Жить нельзя. Колоритной образ знаменитого московского драматурга во многом сам определяет художественное решение портрета. Вопрос об отношении О. к изображенному им миру должен быть решен диалектически. В судьбе известной артистки Кручининой («Без вины виноватые») переплелись и восхождение на театральный Олимп и страшная личная драма.

В один год с Бедность не порок написана народная драма: «Не так живи, как хочется» к 1856 г. относятся комедии «В чужом пиру похмелье» и «Доходное место». в Москве 31 марта.

Это сотрудничество не пошло дальше одной сцены, а впоследствии послужило для Островского источником больших неприятностей, поскольку дало его недоброжелателям повод обвинить его в плагиате (1856). Не прекращая работы над бытовым репертуаром, О. с начала 60-х гг. Ведя с кем-нибудь разговор, он старался смотреть в зеркало.

сочин., под ред. В это же время драматург сошелся с девицей Агафьей Ивановной (у которой от него было четверо детей), что привело к разрыву отношений с отцом. Ни то и не другое нельзя представить без его «Грозы», «Бесприданницы», «Снегурочки», «Свои люди — сочтемся», «Леса» и др. П. С. Когана, Иваново-Вознесенск, 1923 А. Н. Островский (1823-1923), Новая Москва, М., 1923 Творчество Островского, под ред. В 1860 году в печати появилась «Гроза», которой Добролюбов посвятил статью «Луч света в тёмном царстве».

Характерно, что комедия, как и большинство пьес этого времени, завершается счастливым соединением влюбленных и победой добра над злом. К 1846 году Островским уже было написано много сцен из купеческого быта и задумана комедия «Несостоятельный должник» (впоследствии— «Свои люди— сочтёмся. »). театров, «комиссии для пересмотра законоположений по всем частям театрального ведомства», выработавшей, между прочим, новое положение о вознаграждении драматических писателей. И. С. Тургенев был «пленен красотой и легкостью языка Снегурочки». Служба не вытравила из него «литературщинку», в это время он изучает драматургию Фонвизина, Грибоедова, Гоголя, читает в подлинниках Шекспира, Мольера, Гольдони, Сервантеса. Таковы напр. произведений Шекспира (Усмирение своенравной, 1865), Гольдони (Кофейня) интермедий Сервантеса (Судья по бракоразводным делам, 1883 Бдительный страж, 1884 Театр чудес, 1884 Саламанкская пещера, 1885).

сотрудника Ан. Мы имеем здесь в виду его сцены из деревенской жизни – Воспитанница, недостаточно оцененные критикой. Короткий отчет об этой поездке появился в Морском Сборнике 1859 г., полный – остался в бумагах автора и впоследствии (1890) был обработан С. В.

Жизнь Большовых и Торцовых шла по размеренной колее каждодневного времяпровождения – спанья, пьянства, обмана покупателей и домашнего тиранства. Н. Чернышевского (СПб., 1895) А. Незеленов, «О. Его успех в драматургии аналогичен успеху в прозе таких купеческих писателей, как Погодин (см. ) с его повестями, писатель, достаточно близкий О. по своим идейным устремлениям, как много позднее И. Горбунов (см. ). III Островский – переводчик Гоцци (Из отчета научн. Не свекровь Кабаниха, по Добролюбову, олицетворяющая «темное царство», сгубила Катерину, а личное отношение героини к своей «преступной» любви «Поди от меня.

Нет ни света, ни тепла, ни простора: гнилью и сыростью веет темная и тесная тюрьма. Молодой Александр Островский, как многие начинающие литераторы того времени, не избежал магии идей «неистового Виссариона». Влиятельное московское купечество, обиженное за все свое сословие, пожаловалось «начальству» автор был уволен от службы и вместе с тем, как «неблагонадежный», отдан под надзор полиции (снятый с него, в силу Высочайшего манифеста, уже по воцарении Александра II), а пьеса появилась перед публикой только десять лет спустя, да и то с измененным окончанием (появление квартального, как символа торжества добродетели и наказания порока). О. воздает этим людям должное в хозяйственном и политическом плане, он иногда непрочь даже полюбоваться их энергией но он не питает никаких иллюзий насчет их добродетелей. Ложь и интриги почти приводят Глумова к заветной цели.

Невежиным – Блажь (1881). Письма. Огромное воздействие О. на русскую драматургию второй половины прошлого века несомненно. XI и XII: Драматич. 7).

изд. ) Вейнберг Л., Критическое пособие, Сб. Работая в комиссии «для пересмотра законоположений по всем частям театрального управления», учреждённой в 1881 году при дирекции Императорских театров Российской империи, он добился многих преобразований, значительно улучшивших положение артистов. Островский (Александр Николаевич) — создатель русской бытовой комедии, род. – обращается он к своему спутнику, – Зачем мы, братец, спугнули сов и филинов.

Ср. И что слез льется за этими запорами и невидимых и неслышимых. наград гр. Студия, 1911, . Водевильный характер пьес не помешал Островскому ярко и живо показать в них картины столь хорошо ему знакомой замоскворецкой жизни. обр.

В центре его весенней сказки – идиллический образ народного царя Берендея, живущего для своих подданных и горячо ими любимого (Да здравствует премудрый великий Берендей, владыка среброкудрый, отец земли своей). Ср. Ранний Островский, быть может, привел бы свою героиню к тихому и спокойному браку. Юбилейный сборник, под ред. В семье было четверо детей.

Этот же самый художественный процесс, в соединении с живым отношением к окружающему социальному строю (которое неосновательно приписывали только влиянию знаменитых критических статей Добролюбова), был причиной и расширения сферы изображения в пьесах О. Вслед за купцами или, вернее, в перемежку с ними, выступали в разных проявлениях и фазисах своей внутренней и внешней жизни — часто представляя собой типы, бытовые и вместе с тем психологические — чиновники, помещики, дворяне, мелкий торговый люд, современные дельцы и т. д. Значительная часть этих пьес — преимущественно тех, которые были написаны после 1870-х годов — страдают, правда, многими недостатками и значительно ниже большинства сочинений предшествовавших, но вовсе не потому, что талант автора истощился, что он, как говорили, «исписался»: в них постоянно встречаются отдельными разбросанными штрихами те красоты юмора и языка, которые делают О. одним из своеобразнейших не только русских, но и европейских писателей. Александр Николаевич Островский родился 31марта (12апреля)1823 года в Москве на Малой Ордынке. Вперемежку с ними идут и бытовые комедии старой манеры: Горячее сердце (1869), Не все коту масленица (1871), Не было ни гроша, да вдруг алтын (1872).

В семье было четверо детей (еще четверо умерли во младенчестве). Первая из его опубликованных пьес Свои люди – сочтемся. Широкую известность драматургу принесла сатирическая комедия «Банкрут» («Свои люди — сочтемся», 1849).

Г», то есть Дмитрий Горев, провинциальный актёр, предложивший Островскому сотрудничество. Это издание и послужило поводом для той блестящей оценки, которую дал ОстровскомуДобролюбови которая закрепила за ним славу изобразителя «тёмного царства».

С предложением написать такую пьесу в очень короткий срок обратились к А. Н. Островскому, который охотно на это согласился, решив использовать сюжет из народной сказки «Девочка-Снегурочка». Не довольствуясь самостоятельной драматургической работой, О. сотрудничал с Н. Я. Соловьевым драматические сочинения их (в том числе Женитьба Белугина, Светит, да не греет) вышли в свет в 1881. Здесь было меньше, нежели в более европеизированной среде, острых происшествий. То тут, то там промелькнет в комедиях О. образ промотавшегося барина, вроде играющего роль приживала у богатого подрядчика Хлынова барина с длинными усами (Горячее сердце).

Эта случайность завязок и развязок связана опять-таки с особенностями изображаемой О. действительности (самодур Гордей Карпыч выдать свою дочь за приказчика Митю мог только в результате случайного конфликта с Коршуновым). Работая в комиссии «для пересмотра законоположений по всем частям театрального управления», учреждённой в 1881 году при дирекции Императорских театров, он добился многих преобразований, значительно улучшивших положение артистов. – это актриса Любовь Петровна Косицкая.

О. не чужд некоторой тяги к символизации, но эта символика растет из быта и бытом питается. Благодаря этому изданию Островский удостоился блестящей оценки Н. А. Добролюбова, которая закрепила за ним славу изобразителя «тёмного царства»., ред., комментарии и биография автора Н. П. Кашина, ГИХЛ, М. – Л., 1934. Характерно, что почти все они – хищники искусно скрывающие свою волчью породу под внешней маской благообразия, но не останавливающиеся в достижении своих целей перед циничным попранием чужой личности. В итоге Большов оказывается в долговой тюрьме, обобранный собственной дочерью. От портрета веет удивительной теплотой и уютом.

В лице всех этих честных и трудолюбивых приказчиков Островский выводит ту часть мелкого патриархального мещанства, которая пополняла собой ряды купечества, богатея и выходя в люди. Его пьеса Рука всевышнего отечество спасла в ряде пунктов предвосхищает О. (установка на народность, недоброжелательное отношение к дворянству, патриотический тон и т. д. ). Шевырева и, в присутствии А. С. и на воспитание 3 сыновей и дочери — 2400 руб.

Нет детей в его комедиях и драмах. об-ва при Новороссийск. В своих последующих пьесах «Не в свои сани не садись», «Бедность не порок», «Не так живи, как хочется» (1852-1855) драматург и попытался отразить поэзию народного быта: «Чтобы иметь право исправлять народ, не обижая его, надо ему показать, что знаешь за ним и хорошее этим-то я теперь и занимаюсь, соединяя высокое с комическим», — писал он в «москвитянинский» период. А о своей наружности был весьма высокого мнения и до чрезвычайности любил зеркало. Не случайно цензура запретила постановку пьесы, осуществленную на сцене только в 1863. Эдельсон).

С. Шамбинаго, М., 1923 Памяти А. Н. Островского, П., 1923 А. Н. Островский, 1823-1923, Сб. Бичуя сторонников старого, Островский не забывал и другое не менее уродливое извращение купеческого патриархализма: направляя острие своей сатиры против Большовых и Кабановых, он не забывал и о внешнем европейничаньи, поспешной измене родной старине ради моды, ради внешне понятой цивилизации (комедия Бедность не порок). От портрета веет удивительной теплотой и уютом. Окончив гимназический курс, Островский поступил на юридический факультет Московского университета.

Цвета воды – иньские (черный и синий), они дают мощную подпитку цветам дерева – зеленому и коричневому. Александр Николаевич Островский родился31 марта (12 апреля)1823 годавМосквенаМалой Ордынке. филологич. Он всегда принимал близко к сердцу беды и удачи российского театра. Во время работы над «Снегурочкой» Островский тщательно искал размеры стихов, консультировался с историками, археологами, знатоками старинного быта, обращался к большому количеству исторического и фольклорного материала, в том числе к «Слову о полку Игореве».

IV-V Айхенвальд Ю., Силуэты русских писателей, вып. Наконец О. принадлежит ряд переводов на русский яз. С. К. Шамбинаго Из наблюдений над творчеством Островского).

Новые материалы. Таким образом, Островский идет по пути, соотносимому с путями современной ему русской реалистической прозы, — пути все более глубокого осознания сложности внутренней жизни личности, парадоксальности совершаемого ею выбора. чтоб попотчевать, да чтоб мне песни пели. Детство и часть юности Островского прошли в центре Замоскворечья.

Отличие их композиционной фактуры от комедий купеческого типа не требует доказательств и находится в несомненной зависимости от природы того материала, к-рый лег в основу тематики этих комедий: О. столкнулся здесь с рядом конфликтов, с активностью буржуазных дельцов, с обостренным протестом мещанских героев, т. е. с рядом динамических сценических положений. Первое представление состоялось 11 мая 1873 на сцене Большого театра.

Это издание и послужило поводом для той блестящей оценки, которую дал Островскому Добролюбов и которая закрепила за ним славу изобразителя «тёмного царства». I).

III, явл. Каждое новое поколение считает, что оно призвано переустроить мир и Островский внес в это свою посильную дань, потому с первых шагов и «приглянулся» цензуре. 149). Влиятельное московское купечество, обиженное за своё сословие, пожаловалось «начальству» в результате комедия была запрещена к постановке, а автор уволен со службы и отдан под надзор полиции по личному распоряжению Николая I. Надзор был снят после воцарения Александра II, а пьеса допущена к постановке только в 1861 году. (1873 — нечто в роде драматич. У Александра Николаевича были глубокие личные отношения с актрисой Л. Косицкой, но оба имели семьи однако и став вдовой в 1862 г., она продолжала отвергать его чувства а вскоре у нее начались отношения с сыном богатого купца, который в итоге промотал все ее состояние Островскому же она писала: «Я не хочу отнимать любви Вашей ни у кого» — драматург жил в гражданском браке с простолюдинкой Агафьей Ивановной, с которой имел общих детей, но все они умерли еще детьми.

Профессор Московского Университета С. П. Шевырев после прочтения Островским пьесы у себя дома 14 февраля 1847 года торжественно поздравил собравшихся с «появлением нового драматического светила в русской литературе». Современники называли ее «лучшей из Катерин», а исследователи творчества Островского полагали, что Катерина во многом «списана» с той же Косицкой.

Сверх того, в сотрудничестве с Н. Я. Соловьевым написаны комедии: «Женитьба Белугина» (1878), «На порог к делу», «Светит, да не греет» (1881) и «Дикарка» (1880) в сотрудничестве с П. М. Невежиным — «Блажь». Ими явились П. М. Садовский, С. В. Васильев, А. Мартынов, Линская, Ленский, О. О. Садовская, впоследствии Комиссаржевская (образ Ларисы из Бесприданницы) и др. Я веселая, да. Сам он высоко ценил эту свою пьесу и писал, «Яв этом произведении выхожу на новую дорогу», о музыке Чайковского он отзывался с восторгом: «Музыка Чайковского к Снегурочке очаровательна».

в этом произведении выхожу на новую дорогу» о музыке Чайковского он отзывался с восторгом: «Музыка Чайковского к Снегурочке очаровательна». М. Д. Беляева, Л., 1924 Горячее сердце А. Н. Островского в Московск. напр.

Дело здесь однако не только в самих свойствах материала, но и в авторском подходе к нему. Что им мешать. Островский взял на себя изучение Волги от верховьев до Нижнего Новгорода. Под текстом значилось: «А.

И. С. Тургенев был «пленен красотой и легкостью языка Снегурочки». театре, Искусство, 1926, кн. вестник, 1916, кн. Из иностранной лит-ры, посвященной О., отметим: Леметр Ж., Гроза Островского. Одновременно Любим — провозвестник истины, носитель народной морали.

Вот почему купечество в значительной степени сохранило за собой первенствующую роль и в последующих главных созданиях О. В «Своих людях» он подошел к нему с чисто отрицательной стороны, быть может, под влиянием Гоголя в произведениях последующих, особенно в тех, которые являются скорее драмами (в глубоком жизненном, а не «учебническом» значении этого термина), чем комедиями, жизнь не только купечества, но и всех других слоев ими захватываемых, берется уже с обеих сторон — положительной и отрицательной, в их взаимодействии, в их необходимых столкновениях, в окончательных победах то одной, то другой. Для нас неприемлемы в О. ни его славянофильский пафос ни его морализм. театров, П., 1915 Варнеке Б., К вопросу об источниках Островского, Русск. не были бы лишены ценности и статьи А. А. во множестве случаев превращалась в буржуазию промышленную. Однако позиции, с к-рых О. отображал современную ему действительность, были достаточно далеки от наиболее передовых позиций, занимавшихся революционными демократами той поры.

IX). Городничему, – рассказывает в Грозе Кулигин, – мужички пришли жаловаться, что он (богатый купец Дикой, одно из самых именитых лиц города Калинова – А. Ц. ) ни одного из них путем не разочтет. П. И. Чайковский работая над «Снегурочкой» писал: «Я уже около месяца не вставая сижу за работой пишу музыку к волшебной пьесе Островского «Снегурочка»», само драматическое произведение он считал перлом творений Островского, а о своей к нему музыке сказал так: «Это одно из моих любимых детищ.

Поди прочь, окаянный человек. 2 (14) июня 1886года, в Духов день, Островский скончался в своём костромском имении Щелыково.

Максимовым, но до сих пор остается ненапечатанным. Максимова, плодом этого путешествия О. собственно в этнографическом отношении явилось «поражающее количество собранных на верхней Волге разнообразных материалов», которые покамест (за исключением начала отчета, напечатанного в «Морском Сборнике» 1859 г. ) «сохранились лишь в сыром виде, но из груды которых все-таки ясно просвечивает выработанная система и изумительная до мелочей исполнительность всех задач программы».

Детство и часть юности Островского прошли в центре Замоскворечья. III Глаголева Т., Снегурочка А. Н. Островского, Книга и революция, 1923, кн. Вместе с тем Островский заботился об облегчении материального положения русских драматургов: его трудами образовано Общество русских драматических писателей и оперных композиторов (1874), бессменным председателем которого он оставался до самой своей смерти.

отметим два наиболее ценных: Полное собр. Максимова в «Русской мысли» 1897 г., Кропачева в «Русском Обозрении» 1897 г. Лучшие критические статьи об О. принадлежат Добролюбову («Темное царство» и «Луч света в темной царстве»), Боборыкину («Островский и его сверстники» в журнал «Слово», 1878) и Эндельсону (в «Москвитянине» 1854 и «Библиотеке для Чтения» 1864).

Такие комедии, как Бешеные деньги, Волки и овцы и др., – блестящее тому доказательство. в его произведениях» (Спб., 1888) П. Естафьев, «Новая русская литература в отдельных очерках замечательных деятелей: А. Н. О» (Спб., 1887). заглавия его произведений, в основу к-рых неизменно ложатся пословицы и поговорки: Не в свои сани не садись, Бедность не порок, Не так живи, как хочется, Праздничный сон – до обеда, Старый друг лучше новых двух, Свои собаки грызутся, чужая не приставай, За чем пойдешь, то и найдешь, Грех да беда на кого не живут, На всякого мудреца довольно простоты, Не все коту масленица, Не было ни гроша, да вдруг алтын, Кошке игрушки, а мышке слезки (первоначальное неразрешенное цензурой название Воспитанницы), Правда хорошо, а счастье лучше, Сердце не камень. П. И. Чайковский работая над «Снегурочкой» писал: «Я уже около месяца не вставая сижу за работой пишу музыку к волшебной пьесе Островского Снегурочка», само драматическое произведение он считал перлом творений Островского, а о своей к нему музыке сказал так: «Это одно из моих любимых детищ.

Литературную известность Островскому принесла комедия «Свои люди— сочтёмся. » (первоначальное название— «Несостоятельный должник»), опубликованная в 1850 году в журнале университетского профессора М. П. Погодина «Москвитянин». Еще более страшный мир показан Островским в пьесе Лес. в «Женитьбе Бальзаминова») с потрясающим трагизмом (Напр. С мачехой детям повезло — она окружила их заботой и продолжила заниматься их обучением.

Все сцены сшиты на живую нитку, сшиты лоскутья. В 1847 году Островский опубликовал в «Московском городском листке» свой первый литературный опыт под названием «Несостоятельный должник», ставший основой его дебютной комедии «Свои люди— сочтемся. » (первоначальное название— «Банкрот»). сочин.

Успех этой комедии, – писал напр. Островскому принадлежит также целый ряд переводов иностранных пьес: Усмирение своенравной Шекспира (1865), Великий банкир Итало Франки (1871), Заблудшие овцы Теобальдо Чикони (1872), Кофейная Гольдони (1872), Семья преступника Джакометти (1872), переделка с французского Рабство мужей и, наконец, перевод 10 интермедий Сервантеса изданных отдельно в 1886 г. Оригинальных пьес им написано всего 49.

Ясно, что дальнейшее возвышение беспринципного Глумова обеспечено. Соловьевым – Женитьба Белугина (1878), Дикарка (1880) и Светит да не греет (1881) с П. М. Уже одной роли Любима Торцова («Бедность не порок», 1854) в художественном исполнении Садовского было достаточно для того, чтобы эта пьеса надолго сделалась одной из самых любимых в русском репертуаре. Творческий путь В пьесе «Бедность не порок» (1854) вновь во всей яркости и характерности возникало изображение самодурства — явления, открытого, хотя еще не названного по имени, в комедии «Свои люди. » и ставилась проблема соотношения исторического прогресса и традиций национального быта. В 1859 О. были напечатаны сцены из деревенской жизни – Воспитанница.

О. рисует историческое прошлое сквозь призму своих неизменно буржуазных симпатий. В эту пору О. не случайно начинает привлекать к себе мир провинциального актерства. Островский-писатель, драматург». Влияние Кукольника на Минина совершено правильно было отмечено еще Боборыкиным. как последователь гоголевской традиции, ориентированный на творческие принципы натуральной школы.

---