Паганини Портрет
Творческие портреты композиторов ПАГАНИНИ НИККОЛО
За это время Никколо пишет двенадцать сонат для гитары и скрипки, но в один прекрасный момент, словно пробудившись ото сна, вновь возвращается в Геную. Более ни одному скрипачу такое было не подвластно. Этот же орден получили когда-то художники Тициан и Рафаэль, композиторы Моцарт и Глюк.
Знаменитый скрипач был поражён и «предсказал необычайную славу этому юноше»9. С ней музыкант чувствовал себя уютно и старался не думать о изменах. Известность его как выдающегося скрипача росла необычайно. Также картина знакомит нас с другим изъяном музыканта – хромотой. Никколо тогда было семь лет и скрипка с того дня стала его единственной игрушкой. Первый публичный концерт (или, как тогда говорили, академию) Никколо дал 31 июля 1795 года в генуэзском театре Сант-Агостино.
- Музыкальная гостиная Дмитрия Шварца
- Никколо Паганини — гений скрипки (11 фото)
- Описание картины «Портрет Паганини»
- Описание картины Эжена Делакруа «Портрет Паганини»
- Загадки Никколо Паганини: почему великого музыканта называли Скрипачом Дьявола
Два месяца забальзамированное тело лежало в комнате, еще год – в подвале его дома. Однажды его услышал композитор Франческо Ньекко (Francesco Gnecco), который взялся консультировать юного музыканта. Паганини был любимцем не только народных масс, но и титулованных особ. Стоит заметить, что черные наряды были его привычной одеждой.
место занимают разного рода скрипичные пьесы и вариации на оперные, балетные и др. Все лучшее и высокое в мире граничит с христианством. 1. Паганини вызывал восхищение и восторг у коллег-музыкантов. К тому же у него появилась возможность концертировать. Теперь же он подарил вторую мастеру, так как тот исцелил его «Пушку».
- Почему великого музыканта называли Скрипачом Дьявола
- Портрет Паганини — Эжен Делакруа
- Бессмертный гений Никколо Паганини
- 7 удивительных фактов о жизни и смерти Никколо Паганини
- Никколо Паганини: последние новости
В детстве П. учился у отца игре на мандолине и скрипке. Многие скрипичные произведения величайшего скрипача обработаны Ференцем Листом, Робертом Шуманом, Иоганнесом Брамсом, Сергеем Рахманиновым. Никколо пришел в себя лишь в гробу при душераздирающих звуках траурной музыки.
Среди друзей музыканта числился и художник Делакруа. Уходя в лавку, Антонио запирал сынишку в его комнате наедине со скрипкой.
В родную Геную он вернулся глубоко больным человеком. Через 9 дней выпустили, заставив заплатить денежную компенсацию. Ему хочется свободы.
Для одних Паганини был несомненным гением, для других – удобной жертвой для нападок. В 1808 году переезжает вслед за остальными придворными во Флоренцию. Это произведение очень понравилось публике, а сама княгиня предложила маэстро сочинить пьесу уже для одной струны. Свой щедрый дар он объяснил тем, что в свое время у него было две такие шкатулочки.
- Женский образ в живописи 18-20 веков часть 1
- МУЗЫ МУЗЫКАНТА НИККОЛО ПАГАНИНИ
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- Самое интересное в виде мозаики
- Общееколичествопросмотровстраницы
Паганини должен был исполнить в доме одного из придворных под аккомпанемент на рояле «Сонату» Гайдна. двойные), пиццикато левой рукой игра смычком на грифе, у подставки и др. В результате Никколо практически был лишён обычного детства.
Ужасно страдая от тяжелейших приступов, Никколо прожил еще три года. Став странником, завоевателем необъятных просторов, он совершил «блестящий триумфальный полет» над всей Европой. Если говорить обо всей картине в целом, то она получилась мрачной.
Одну из своих скрипок– инструмент работы Дж. Гварнери– завещал родному городу (скрипка хранится в муниципалитете Генуи). По словам сына композитора Доменико Куиличи, Бартоломео, Паганини в Лукке занимался также преподавательской деятельностью и работал с музыкантами оркестра12. Верхом всех придумок были обвинения Паганини в сговоре с Дьяволом. Сам Никколо называл такое состояние «электричеством», появлявшимся в нем и которое «болезненно терзает, но выходит из меня на концерте с божественной гармонией».
Их было у нее пятеро. Ясно, что творческий пыл Паганини, причудливое разнообразие звуков и эффектов при мастерском исполнении «Ведьм» абсолютно затмили Лафона. ПАГАНИНИ (Paganini) Никколо (27. 10. 1782, Генуя– 27. 5. 1840, Ницца в 1896 перезахоронен в Парме) итал. За малейшие огрехи ребенка лишали еды. Завершив обучение, Никколо становился все известнее.
Одновременно Никколо должен был обучать игре на скрипке принца Феличе Бачокки, мужа Элизы. Так же легко, как женщин, Паганини покорял города и страны. Особенно интересны два верхних. Их маршрут пролегал через Милан, Флоренцию, Пизу, Болонью и Ливорно. На этой почве у него возникали ссоры с женой. За непослушание ребенка лишали еды.
- Рекомендуемые материалы по патриотической тематике
- Паганини: биография, личная жизнь
- Возобновление концертной деятельности
Второй портрет – Жана Огюста Энгра – типичного представителя европейского академизма в живописи (близок к классицизму). Тереза находила утешение в религии и детях. Его отец Антонио Паганини (родом из лигурийских крестьян) был портовым грузчиком и музыкантом-любителем. Семь лет провел музыкант при дворе, прерывая службу только на время гастролей. На черном фоне имеется лишь одно белое пятно – рубашка музыканта.
Примечателен тот факт, что закончить лицо Делакруа смог в то время, пока шла панихида. Свои произведения, сочиненные в этот промежуток времени, Никколо посвящает «синьоре Диде». Влияние П. сказалось и на творчестве крупнейших представителей романтич. Часто он проигрывал всё и «только моё собственное искусство могло спасти меня», но он сумел отказаться от азартных игр и более никогда не прикасался к картам14. Самой главной проблемой музыканта стало здоровье.
Он начал зарабатывать хорошие деньги, давая концерты по всей Италии. Развивая способность слышать внутренним слухом, он заставлял его сочинять без инструмента. Паганини был и крупнейшим композитором, одним из основоположников музыкального романтизма. 2 и 3)13. Он родился 27 октября 1782 в Генуе, в старом доме в переулке Черной кошки (один к одному, право слово).
Известность его как выдающегося скрипача росла необычайно. Отец рано рассмотрел способности сына. После этого на Никколо обратили внимание многие влиятельные люди. Семья была небогатая и многодетная.
Гиретти давал Паганини уроки гармонии и контрапункта, в пору этих занятий Никколо под руководством учителя сочинил используя лишь перо и чернила, «24 четырёхголосные фуги». Папская курия долго не позволяла похоронить его в Италии из-за образа жизни. Свой первый концерт дал в возрасте 12 лет вГенуе, в 1797–1800 концертировал по Сев. В 1840 году болезнь отняла у Паганини последние силы.
Однако сам музыкант незадолго до кончины решил поделиться главным секретом своего таланта. В 1801 году опека отца над Паганини была прекращена. Один из романов великого музыканта закончился скандалом. Не секрет, что Паганини приписывают множество романов, даже с августейшими особами.
Через некоторое время Паганини представил сонату «Наполеон» для струны «Соль». Во всех столицах Европы начала XIX века появились портреты странного человека. Никколо Паганини немного старше Россини, Беллини и Доницетти. оркестра.
Известны случаи его блестящих концертов в форс-мажорных обстоятельствах. А струны сделаны из их жил и кишок. Отец разыскал дочь и подал на Никколо в суд за похищение и насилие над ней. Труд знаменитого Локателли «LArte di nuova modulazione» навёл Паганини на мысль воспользоваться разными новыми эффектами в скрипичной технике. У него одна и та же нота могла звучать сразу в трех октавах. Он был снят по произведению А. К. Виноградова «Осуждение Паганини» и специально приурочен к 200-летию со дня рождения Маэстро. Но со сцены не уходил.
В 1835 вернулся в Парму, впоследствии иногда выступал в Италии и Франции. Так как музыканта окутывали мистические слухи, то Анджелина решила сама убедиться в «сатанизме» скрипача и пробралась за кулисы.
27 мая 1840 года в 57 лет виртуоз скончался. Вскоре отец Никколо отправил сына на обучение скрипачу Джованни Черветто (Giovanni Cervetto). Вскоре стало ясно, что у Анджелины будет ребенок и Паганини тайком отправил ее к друзьям. Сам композитор дал весьма необычное название своему любимому инструменту – «Пушка».
Причем он выступал иногда и в качестве дирижера. В генуэзской газете «Аввизи» от 31 мая 1794 года можно было прочитать: «В понедельник 26 мая в церкви Сан-Филиппо Нери состоялась месса. В 1801 с исключит.
Исследователи указывают, что подарил 17-летнему музыканту инструмент один парижский купец. Вего наследии выделяются 24 каприса (capricci) для скрипки соло (ок. К Элизе скрипач быстро утратил интерес и увлекся другой сестрой Бонапарта Полиной Боргезе. Если говорить о фильмах, посвященных гениальному музыканту, то стоит выделить работу Леонида Менакера «Никколо Паганини» (1982 г).
В 1825 году Антония родила сына Ахилла. Везде, где он появлялся, тут же случались забавные истории, порождавшие слухи. По его словам, в этом городе он написал музыку для фагота по просьбе шведского музыканта-дилетанта, жаловавшегося на отсутствие трудных произведений для этого инструмента4.
Церковники запретили предавать его земле, так как он не исповедался. Италии. Журналисты обвиняли музыканта во всех смертных грехах, подливала масла в огонь и церковь.
Тот не стал возражать, но позировал не слишком долго. Он даже на три года прекратил гастролировать и всерьез увлекается композицией. Музыкант считал, что нужно смотреть и ощущать весь мир через скрипку. Мария Тибальди Кьеза излагая биографию великого маэстро в своей книге «Паганини», рассказывает о состязании скрипача Лафона и Паганини: «Лафон принялся тщательно настраивать свой инструмент, затем, обратившись к Паганини, хотел было дать ему «ля», но тот пренебрежительно пожал плечом и тут же заиграл. Благодаря своему усердию и твердости характера за очень короткое время Никколо достиг столь больших успехов, что слава о его необычайных способностях шагнула далеко за пределы скромного переулка Черной кошки.
возможности (в т. ч. В Вене ни один артист не пользовался такой популярностью, как Паганини. Паганини убивает младенца Христа. Второй концерт для скрипки Си минор становится кульминацией творчества музыканта. Одиннадцатилетним мальчиком Паганини впервые выступил публично в Генуе. У них появляется сын Ахилл. Но в сольных местах он давал волю своей итальянской фантазии и свободно импровизировал, создавая совсем новую музыку на фоне оркестрового сопровождения, что вызывало необычайный восторг публики, но было не очень по душе его «милому противнику».
темы, сочинения для скрипки с гитарой, камерные ансамбли, пьесы для гитары. А вот был ли Паганини воинствующим безбожником – есть очень большие сомнения.
Известно, что через несколько лет сам скрипач принял решение прекратить общение с Элизой. С луккским периодом связано, вероятно, самое серьёзное любовное увлечение Паганини. Мать Паганини, Тереза Боччардо, была женщиной мягкой, кроткой и покорной. приёмов, таких как флажолеты (в т. ч.
Ей казалось, что вблизи она сумеет разглядеть какие-то признаки нечистой силы, окружающей музыканта. С рождением сына он стал спокойнее и к старости смог скопить небольшое состояние. В Ливорно Никколо дал немного концертов, остальное время он посвятил совершенствованию своей техники и занимался самостоятельно без преподавателей. Он выполнял упражнения много часов в день до полного изнеможения10.
Родился 27 октября 1782 года в Генуи. Композитор даже посвятил ей «Любовную сцену», которую написал всего для двух струн. Никколо взял инструмент и сыграл с листа произведение, созданное накануне. Разнообразие красок, широкое применение натуральных и искусственных флажолетов, быстрое чередование пиццикато с арко, удивительное искусное и разнообразное применение стаккато, широкое применение двойных и тройных струн, замечательное разнообразие применения смычка игра на одной струне (четвёртой) целых пьес – всё это приводило в удивление публику, знакомившуюся с доселе неслыханными скрипичными эффектами. Связано это было с событиями, которые происходили в его стране в первой половине XIX века.
Он качался во все стороны, словно пьяный. Вскоре избавившись от строгой ферулы отца, он, предоставленный себе, вёл жизнь бурную, что отразилось как на его здоровье, так и на репутации. Скрипка сразу же привлекла внимание Никколо силой звучания и стала его любимой.
По признанию самого Паганини, у него в то время был роман с Элизой15. Особенно популярны его 24 каприччи для скрипки solo, два концерта для скрипки с оркестром. Неизвестно, посещал ли Паганини школу, возможно читать и писать он научился позднее. Его слава ещё более возросла после путешествия по Германии, Франции и Англии.
Речь идет о сестре Наполеона Элизе, которая была замужем за Феличе Бачокки (правителем в Лукке). Никколо познакомился с некоей Анджелиной Каванна. Так начался их роман. скрипач и композитор. Ненадолго Паганини покинул Лукку и вернулся в Геную. Интересно посмотреть на портреты Паганини – они справа.
Скрипача арестовали и посадили в тюрьму. Затем он дает концерт в Павии и Генуе. Так может, все дело только в том, как посмотреть. пианизма– Ф. Шопена, Р. Шумана, Ф. Листа, И. Брамса. Паганини был настоящим виртуозом, обладавшим в высшей степени яркой индивидуальностью, основывая свою игру на оригинальных технических приёмах, которые он исполнял с непогрешимой чистотой и уверенностью. Тот, в отличие от брата, с раннего возраста обнаружил уникальные музыкальные способности.
И Паганини Энгра – спокойный, уравновешенный, без тени «внутренней раздираемости». В 1809–28 продолжал гастролировать в Италии, постепенно стал знаменитостью. Много лет спустя Никколо напишет про «уроки музыки» отца следующие строки: «Он оставлял меня без еды и голодом вынуждал удваивать старания, так что мне пришлось много физически страдать и это сказывалось на моем здоровье». В этом городе он провёл несколько лет. В декабре 1801 года Паганини получил должность первой скрипки Луккской республики. Солнце.
Он был человеком со странностями. Здесь мальчик исполнил свои «Вариации» скрипачу Сальваторе Тинти, который, по словам первого биографа музыканта Конестабиле, был поражён невероятным мастерством юного музыканта7. 6. Паганини много работает.
Его отец безуспешно пытался учить музыке старшего сына, Карло. Ему посвящали восхищенные строки Гейне, Бальзак и Гёте.
Паганини получил титул «придворного виртуоза» и одновременно был назначен капитаном личной гвардии княгини. Музыкант умер в Ницце, 27 мая 1840 года. новшества и страстная романтич. Родители сочли его умершим, положили в гроб и приготовились похоронить. Молодые люди мгновенно полюбили друг друга.
Одну из них он презентовал своему врачу, за то, что тот вылечил его тело. Он подталкивал одну ногу другой и выставлял ее вперед. Паганини научился имитировать гитару, флейту, трубы и валторны и мог заменить собой оркестр. Мальчиком он написал несколько произведений (не сохранились) для скрипки, которые были трудны, однако сам он их успешно исполнял. В это время появляются новые произведения – «Военная соната», «Польские вариации», «Компанелла».
На концертах Паганини устраивал настоящее шоу. Он стал руководителем городского оркестра.
В то время (1801-1804) он жил в Тоскане и, гуляя по залитым солнцем улицам, сочинял свои знаменитые каприсы для скрипки. 1839 жил в Ницце. Жили эти художники в одно время, но принадлежали к разным направлениям в искусстве. И как-то он обратился с просьбой нарисовать его портрет. Виотти и др. ) и одновременно учитывая собств.
Можно увлекать и развлекать одаренного ребенка, как делал это отец Моцарта. Однако Антония умела быть нежной. В Германии он даже получил титул барона.
Ему приходилось неоднократно закладывать свою скрипку и просить помощи у друзей. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Ему рукоплескали в Италии, Австрии, Германии, Франции, Англии, Ирландии. Как раз эту его особенность художнику и удалось перенести на полотно. Не утратив искусства скрипичной кантилены, П. значительно расширил технич.
Осенью 1796 года Никколо возвратился в Геную. Ему рукоплескали в Италии, Австрии, Германии, Франции, Англии, Ирландии. В это время он возобновляет отношения с бывшей любовницей Антонией Бьянки, которая к тому времени стала известной певицей имевшей успех в «Ла Скала». Партию скрипки исполнил Леонид Коган.
И его Паганини – нервный, надломленный, страдающий. Талантливый юноша концертирует в Пизе, Флоренции, Болонье, Милане, Ливорно. Паганини привнёс в свои выступления много новшеств, подвластных только ему. Роман со знатной дамой, длился с начала 1802 года по конец 1804 года. С тех пор чувство глубокого одиночества его никогда не покидало, не смотря на кажущуюся «веселую» жизнь и многочисленные любовные приключения бродячего музыканта. С одной стороны, Паганини никто не преследовал, более того, папа римский вручил ему Орден Золотой шпоры (по многим источникам).
Кто же первым понял, что мальчика ожидает великое будущее. Некоторые скрипичные сочинения П. чрезвычайно трудны для исполнения. И еще он любил на досуге играть на мандолине. Паганини обладал драгоценной коллекцией скрипок Страдивари, Гварнери, Амати из которых свою замечательную и наиболее любимую скрипку работы Гварнери завещал родному городу Генуе, не желая, чтобы какой-нибудь другой артист на ней играл. Людвиг Берне, слушая концерт в «Гранд-опера» 9 марта 1831 года делился своим впечатлением: «Это было божественно, это было дьявольское вдохновение. Он часто играл на скрипке наизусть, без нот. Родился будущий гений в семье мелкого торговца в Генуе.
Как тут не обвинить человека в связи с нечистью. Она увидела ангела, предрёкшего её сыну блестящую музыкальную карьеру. Я не знаю.
В 1806–09 придворный скрипач в Лукке (до 1808 второй скрипач камерного оркестра кн. Сын музыканта – Ахиллино – начал борьбу за право похоронить отца по католическим обрядам. Такие занятия подорвали и без того хрупкое здоровье мальчика.
Нажатие кнопки «Отправить» означает, что вы принимаете эти условия и обязуетесь их выполнять. На некоторое время (1805-1808) Никколо даже стал придворным музыкантом, но потом снова вернулся к концертам. Г. Берлиоз написал для П. симфонию с солирующим альтом «Гарольд в Италии». Восторженный прием публики кружит голову. Вокруг него вились слухи, один удивительнее другого. Труд знаменитого Локателли «LArte di nuova modulazione» навёл Паганини на мысль воспользоваться разными новыми эффектами в скрипичной технике.
Теперь, следуя неумолимой судьбе, Никколо Паганини снова отправлялся в путь. Но вот появился скрипач, который сворачивает с этой дороги. С 1793 года Никколо стал регулярно играть на богослужениях в генуэзских церквях. Образ Никколо Паганини запечатлен Генрихом Гейне в повести Флорентийские ночи.
Отец – Антонио Паганини, был музыкантом-любителем. 1805), 1-й и 2-й концерты для скрипки с оркестром (D-dur, 1811 h-moll, 1826, с финальным рондо «Кампанелла»), значит. Музыкант вернулся к выступлениям по городам Италии. Во второй половине 1808 года Паганини по приглашению Элизы Бонапарт приехал во Флоренцию. Но когда Никколо подрос, отец забросил занятия с Карло, чему тот, несомненно, был рад. Генуэзскому скрипачу необходимо было безоговорочно покорить широкую публику далеко за пределами своей Родины непревзойденной виртуозной техникой и стать одним из самых знаменитых скрипачей мира.
успехом выступил в Лукке и стал первым скрипачом Нац. Осенью 1801 года он приехал в Лукку. Один художник – Эжен Делакруа – яркий представитель романтизма в живописи. И тут посмотрели бы вы на смущенную фигуру этого кровного врага балетного искусства. Он с огромным успехом выступает в Милане, Пизе, Ливорно.
Просто он считал, что этот цвет может замаскировать имеющиеся у него изъяны. Только к ней он время от времени возвращался. За шесть лет (1828-1834) он дал сотни концертов в европейских столицах. В концерт было включено сочинение Никколо «Вариации на тему Карманьолы»K 1, вещь, которая не могла не понравиться генуэзской публике, в то время настроенной профранцузски6.
Отец рано обнаружил одаренность сына, рассчитывая на завоевание им славы и богатства. Генрих Гейне об этом писал во «Флорентийских ночах»: «Да, мой друг, справедливо то, что все про него говорят, – что, когда Паганини был капельмейстером в Лукке, он влюбился в одну театральную примадонну, приревновал ее к какому-то ничтожному аббату, быть может, стал рогоносцем, а затем, по доброму итальянскому обычаю, заколол свою неверную возлюбленную, попал в Генуе на каторгу и продал себя, наконец, черту, для того, чтобы стать лучшим в мире скрипачом». Но естественно, они ничего не видели, поскольку там никого и не было и им ничего не оставалось, как списывать эту гениальную игру на происки властелина Преисподней. Такое однообразие возникло не из-за ограниченности в финансах.
Эрнста), создания виртуозной скрипичной музыки, совершенствования инструмента. Его страстно чувствовавшая душа и несравненный талант были заключены в хрупкую оболочку. «У него с остальными скрипачами общее – только скрипка и смычок», – скажет о нем один знаток музыки. Трудно отрицать тот факт, что у Паганини это получалось безупречно. Перепечатка произведений возможна только с согласия его автора, к которому вы можете обратиться на его авторской странице.
Именно в такой атмосфере растили Никколо. В апреле тысяча восемьсот двадцать четвертого года Никколо неожиданно для всех приезжает в Милан и сообщает о своем желании дать концерт. С кон. 1790-хгг. В восьмилетнем возрасте Никколо написал скрипичную сонату и несколько трудных вариаций.
Он пишет в «Автобиографии»: «Когда же спрашиваешь, чем объясняется такой огромный успех, люди, несведущие в музыке говорят, что он маг и волшебник и извлекает из своей скрипки звуки, которых никто никогда раньше не слышал на этом инструменте. Потому так хорошо и звучит. Известно, что режиссер первоначально хотел пригласить на главную роль известного дирижера Юрия Темирканова, но тот не согласился.
Некоторые из этих композиций представляют лишь исторический интерес, но другие – например, Первый концерт ре мажор, Второй концерт си минор и 24 каприса – занимают почетное место в репертуаре современных исполнителей. А можно запирать его в кладовке, до тех пор, пока он не выучит особенно сложный этюд. Отец был портовым грузчиком, затем лавочником, но, как всякий итальянец того времени, близко соприкасался с музыкой (игра на мандолине). Маэстро предпочитал не записывать свои произведения на бумаге, чтобы оставаться единственным исполнителем (а тех, кто мог исполнить мелодии Паганини даже с нотами, было ничтожно мало).
брал уроки композиции у Ф. Паэра в Парме. Концерты Паганини походили на шоу. Путешествуя и выступая, маэстро сочинял музыку. Все это негативно влияло на хрупкое здоровье мальчика. П. производил сильнейшее впечатление на публику не только игрой, но и «демонической» внешностью и эксцентричными манерами.
Он устраивал трюки с имитацией других музыкальных инструментов и звуков животных. В тот день, когда отец и сын Паганини посетили Ролла, последний был болен и не собирался никого принимать. Полная зависимость от отца становится для молодого человека все более утомляющей.
Свою концертную деятельность он возобновил ещё в декабре 1800 года в Модене. 7. Пробыв на Родине непродолжительное время, он успел создать 12 скрипичных и гитарных сонат. Его образ жизни и пристрастие к азартным играм из-за которого он часто сидел на мели. Влюбленная публика прозвала его Южным колдуном. После первой части произведения Паганини обнаружил, что «ля» на скрипке отличается от «ля» на рояле на целый тон.
Масла в огонь подлил вещий сон матери Никколо Терезы. Его несколько раз перезахоранивали и спустя 36 лет Никколо Паганини обрел покой в Парме. Его отец Антонио Паганини, бывший портовый грузчик, выбившийся в мелкие лавочники. В 1797 году Никколо вместе с отцом поехали в первое концертное турне по Европе.
Уже в 8 лет Паганини написал скрипичную сонату и несколько трубных вариаций. Как вырастить гения и виртуоза. Прекрасно разбиравшийся в музыке Пиккьянти, по собственному признанию, был поражён: Паганини для верного исполнения «Сонаты» при таком произвольном настрое скрипки должен был мгновенно переделать всю аппликатуру, слушатели же ничего не заметили20.
Паганини прожил там три года, занимаясь сельским хозяйством. Так же легко, как женщин, Паганини покорял города и страны. И тогда можно увидеть самое разное, даже прямо противоположное. После него он не создал ничего более легкого, захватывающего и радостного. Его творческий путь оборвался стремительно и трагично. Вот таким образом великому музыканту пришлось совершить еще одну удивительную вещь.
По словам композитора, Паганини следовало обратиться за консультациями к Фердинандо Паэру (Ferdinando Paer)8K 2. Но в любом случае Делакруа сумел изобразить не просто музыканта, а настоящего гения. Спустя 2 месяца обрадовала сожителя известием о том, что вскоре станет матерью. Поначалу, пока звучали обе скрипки, генуэзец точно придерживался своей партии. Так что на картине Паганини представлен слегка косо.
Так, первый концерт будущего виртуоза состоялся в 12 лет, в 1794 году. Возможно ли, что вариации были подобраны им на слух. Именно в это время он пишет большую часть своих знаменитых 24-х каприсов, в которых он продемонстрировал величие своей художественной фантазии. Каждый номер и выход он продумывал до мельчайших деталей. Шлейф несуразных «разоблачений» сопровождал Никколо по всей Европе. Генрих Гейне об этом писал во «Флорентийских ночах» : «Да, мой друг, справедливо то, что все про него говорят, – что, когда Паганини был капельмейстером в Лукке, он влюбился в одну театральную примадонну, приревновал ее к какому-то ничтожному аббату, быть может, стал рогоносцем, а затем, по доброму итальянскому обычаю, заколол свою неверную возлюбленную, попал в Генуе на каторгу и продал себя, наконец, черту, для того, чтобы стать лучшим в мире скрипачом». Таинственным в нем казалось все. Болезни (начиная с того дня, когда его чуть не закопали в могилу живым) преследовали Никколо всю жизнь.
Когда Эрнст пришел с визитом к Паганини, тот спрятал рукопись под подушку. При взгляде на портрет люди шептали: «На черта похож». Скандал, связанный с дочерью портного, ничему не научил влюбчивого музыканта.
Великого музыканта можно было часто видеть с закрытыми глазами – именно так он выступал, поражая всех своим мастерством. Ну, а маэстро более интересовало собственное творчество. Эти 24 каприса совершили революцию в мире скрипичной музыки. Он играл великолепно, вводя по собственному усмотрению импровизированные фиоритуры.
Везде, где он появлялся, тут же случались забавные истории, порождавшие слухи. С практичностью, достойной семейства Бонапарт, принцесса Элиза в короткий срок собрала придворный оркестр и пригласила на должность капельмейстера-дирижера «первую скрипку Республики Лукка». Вернувшись с «того света», юный скрипач с еще большим рвением взялся за освоение сложных технических приемов игры на любимом музыкальном инструменте. Все его дни проходили в непрерывных упражнениях. Нет ни одного классического композитора, который не писал бы оратории и мессы.
Луиджи Пиккьянти (Luigi Picchianti) рассказал первому биографу Паганини Конестабиле о произошедшем в пору пребывания музыканта во Флоренции случае, в полной мере демонстрирующем его исключительное мастерство. В жизни Паганини было много прозы. Публика обезумела, да он и впрямь сводит с ума. Завоевав города Италии: Флоренцию, Милан, Неаполь, Рим, великий музыкант отправляется в многолетнее плавание на «паруснике» своей судьбы, влекомый необозримыми просторами и бесконечными далями.
Взяв на вооружение приёмы мастеров прошлого, Паганини неустанно совершенствовался в исполнении переходов, стаккато, пиццикато (в том числе в гаммах, простых и двойных трелях и флажолетах), необычных аккордов, диссонансов, стремился к верному извлечению звуков при самой высокой скорости. Не будем забывать и о фамилии: знакомые с романскими и с английским языками знают, что означает корень в фамилии «Паганини». Правда, ее неверность была столь очевидной, что не заметить этого не мог даже слепой.
Изготовил скрипку Бартоломео Джузеппе Гварнери в 1743 году. После этого мальчиком заинтересовался маркиз Джанкарло ди Негро, который слыл известным меломаном. Таков был маэстро Паганини – композитор и скрипач, равного которому не было, нет и едва ли будет. Практически все струны не выдержали и лопнули, однако концерт еще не был закончен. Их связь была такой же недолгой. Начался утомительный судебный процесс. Отношения Паганини с католической церковью были крайне сложны и противоречивы. Два выступления Паганини в луккском соборе были с восторгом приняты публикой.
Стоит заметить, что в его жизни был случай, когда ему удалось сыграть на одной струне. Все скрипичное искусство последующих эпох развивалось под влиянием стиля Паганини – его приемов употребления флажолетов, пиццикато, двойных нот и разных фигураций, что аккомпанируют. Приехав через несколько дней к нему, Маэстро с облегчением услышал знакомое звучание скрипки и в награду отдал мастеру Вильому ценную шкатулку, усыпанную самоцветами. Здесь он занялся совершенствованием исполнительского и композиторского мастерства.
В городах собираются огромные залы, люди хотят посмотреть на юного скрипача. 20 лет продолжалась на родине его триумфальная концертная деятельность. 3. В местном рукописном журнале «Луккская литературная смесь» Паганини, названному «генуэзским якобинцем», воздавалось должное как мастеру, однако автор сообщения с неодобрением указывал, что в соборе не место имитации птичьего пения, звука флейты, рожка, трубы, так поразившей собравшихся, что «все смеялись, восхищаясь мастерством и свободным владением инструментом»11.
Невероятную технику игры скрипача часто связывали с его строением кисти. Никколо Паганини возвращается в Геную в 1804 году. Она же была единственным, не считая родственников, человеком, упомянутым в завещании великого скрипача. Много раз его укладывали в постель больные почки.
