Роден Граждане Кале Описание
Сперва кажется, будто Роден всего-навсего объединил их. Его творчество очень интересовало Родена. Этих шестерых казнят, но больше жертв не будет.
Эта группа не имеет своего фронтального фасада, она требует многих точек обозрения. А потом Роден уже не видел образов. В этом смысле обнаженная натура является единственно приемлемым решением. Количество фигур возрастало, причем он их переделывал или уничтожал без устали. Отсутствует и какой-либо общий архитектурный фон монумента, вроде того пилона, перед которым выступают в поход добровольцы рюдовской «Марсельезы». Это помогло ему уловить живую мимику Гюго, что было бы невозможно при позировании.
- Описание работы «Граждане Кале»
- Скульптура Родена Граждане Кале
- Скульптура Родена «Жители Кале»
- Три ключевых скульптуры Родена: «Мыслитель», «Граждане Кале» и «Поцелуй»
- Скульптура Граждане города Кале
- Ошибка при работе с базой данных
- Словари и энциклопедии на Академике
Англичане просили мастера об этом небезосновательно. Он стал собирать на участке уцелевшие куски декоративных элементов с фасада дома. Как Родену удалось создать такую скульптурную композицию, которая, воплощая исторический сюжет, приобретала трагическое величие, своей вневременной мощью приближающееся к античной драме. Случай более чем пятисотлетней давности как раз соответствовал настроениям того времени.
Он называет имена четырех (как звали еще двоих, он запамятовал) и о каждом из них говорит несколько слов. Англичане начали осаду, которая длилась почти год.
- Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
- Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
- Зимние пейзажи выдающихся художников
- 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
Им не нравилось также, что скульптор изобразил одежду «со слишком тяжелыми складками из грубой ткани, тогда как, согласно истории, на них была легкая одежда». В «Гражданах Кале» люди примерно одного поколения, спаянные общим приговором судьбы, живут абсолютно обособленной душевной жизнью, каждый по-своему переживая свою участь.
В поисках этих путей Роден должен был противостоять как скульптурному «академизму», так и модернистскому разложению стиля. Полное представление о произведении можно получить, только обойдя его кругом.
- Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
- Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
- Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
- Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
- Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
Скульптор был возмущен разрушением прекрасного образца архитектуры XVIII века. Воздетая к небу в вопрошающем и укоряющем жесте рука —вызов этим высшим силам, требование ответа за беззаконие и несправедливость, обрушившиеся на безвинных людей, на их жизнь, на их жен и детей, на родной город, на родную землю. Напряжение мышц, динамика жестов – всё это зеркало, в котором отражается душа. В натуральную величину их решения. Выше человеческого роста. И в том и в другом случае скульптура кажется живой, она словно сама излучает свет.
Городские власти заплатили скульптору лишь небольшой аванс. Многие скульпторы заменяют фотографией сеансы работы с натурщиками. Денежный кризис.
Эти грубоватые, но очень выразительные изваяния, лишенные внешней «приглаженности», с резко характерными очертаниями голов и лиц, с угловатыми жестами, действительно находятся в каком-то очень далеком родстве с гражданами Кале, вышедшими на городскую площадь. Герой сошел с классических котурнов и ступил на землю. Возможно, макеты были украдены или разбиты повстанцами.
- 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
- Самые красивые города в вечернем освещении
- Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
- Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
- Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
На самом деле Роден приходил сюда лишь для тайных свиданий. Роден был убежден, что создатель поэтического цикла «Легенды веков», гений поэзии должен быть предстать обнаженным. Однако оно соответствовало сути произведения.
Он ощущал в себе силы, вот таким образом был уверен в своем предназначении. К счастью, занятия с Лекоком в Малой школе научили его работать по памяти. Бюст Виктора Гюго Родену пришлось выполнять в довольно сложных условиях. Но это была всего лишь мимолетная идея. Эти истолкования и суждения противоречивы. Жюри не хватило двух голосов, чтобы отклонить проект. А в «Гражданах» можно говорить о концентрации моральных сил, которые выявлены в самый драматический момент жизни – в момент осознания неизбежности гибели.
- Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
- : музыка, которую можно увидеть
- Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
- Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
- Напишите отзыв о статье Граждане Кале
Сейчас я переживаю денежный кризис, что не позволяет мне внести больше». Эта картина должна быть выставлена в Лувре. Он оборачивается к самому себе.
Трактуя именно так «Граждан Кале», Роден сосредоточил внимание на анализе психологически характерного в каждом из шести действующих лиц и прежде всего — на складе их мысли, на реакции их сознания в момент решающего испытания. Героизм получает здесь истолкование, незнакомое монументальному искусству прошлого. Трижды пытался поступить в Школу изящных искусств, но безуспешно.
Это требование было исполнено. Попытки французов прорвать блокаду провалились.
- Отрывок, характеризующий Граждане Кале
- Чему меня научили американские президенты
- Благодйна органзаця «Фонд сприяння нцативам газети «День»
- Х Мжнародний фотоконкурс газети «День»
Он также выступил в поддержку проекта Родена. «Врата ада» остались незавершёнными и были отлиты в бронзе уже после смерти мастера.
«Граждане Кале» стали вехой в жизни и творчестве Огюста Родена. Ведь именно эта сторона творчества Родена вызывала (и продолжает вызывать) со стороны ряда его критиков упреки в «литературности» и «символизме». Но затем он понял, что ошибался. Тогда как сцены «Тайной вечери», «Снятия с креста», «Положения во гроб» объединяют персонажей вокруг одной центральной фигуры — Христа, в композиции Родена центральной фигуры нет.
- Описание скульптуры Франсуа Огюста Родена «Граждане Кале»
- Скульптурные шедевры Огюста Родена
- Другие скульптуры Огюста Родена
- Введите защитный код для скачивания файла и нажмите Скачать файл
В начале Столетней войны англичане весьма успешно продвигались вглубь Франции. И если государство не собирается ее приобрести, то, возможно, согласится принять ее в дар. Постепенно возник целый мир, хаотичный, чувственный и ужасающий. Только итальянец Медардо Россо71 хотел перенести в скульптуру искания импрессионистов.
Немецкий поэт Райнер Мария Рильке, опубликовавший небольшую книгу — этюд о Родене, называет в числе дальних предшественников Родена средневекового скульптора Клауса Слютера, родом из Нидерландов, создавшего среди прочих своих работ замечательные фигуры пророков так называемого «Моисеева фонтана» во дворе монастыря в Дижоне, портретные статуи герцога Филиппа Смелого и других исторических лиц на портале церкви того же монастыря. Изнуренные и отчаявшиеся жители готовы были просить милости у противника, но тот поставил бессердечное условие: шесть самых уважаемых горожан должны были явиться к нему и предаться его воле и эти шесть жителей Кале – так требовал надменный враг — обязаны были выйти из города и предстать перед королем в одних холщовых рубахах, с обнаженными головами, с вервием вокруг шеи и с ключами от городских ворот в руках. В час его апофеоза большинство импрессионистов жили или умирали в атмосфере безразличия публики и государства.
1 августа город зажег сигнальные огни, уведомив англичан, что жители готовы сдаться. Он оправдывался: «Это для того, чтобы поставить свое имя. Но впоследствии критики переименовали скульптуру и дали ей более отвлечённое название – «Поцелуй». Роден создал несколько скульптур меньшего размера из гипса, терракоты и бронзы и только затем – в мраморе.
На самом деле Роден приходил сюда лишь для тайных свиданий. Мэр Кале, взявший на себя всю ответственность, начал беспокоиться. Никто не смог бы увековечить его образ лучше, чем Роден.
Группа Родена изображала событие в его исторической конкретности. На его письмах будет указан адрес: Университетская улица, дом 183. Роден смело ввел в монументальную скульптуру начала психологического анализа, показав, что они могут действовать не только в станковом, «камерном» портрете, но и в многофигурной группе, предназначенной для городской площади. Сперва он с большим трудом убедил муниципалитет в необходимости групповой композиции. Герой (как правило, один) должен был возвышаться над зрителями и вызывать чувство гордости и восхищения.
Скульптор не уложился в оговорённый заказчиком срок и к 1885 г. Музей так и не был создан. Сейчас здесь Музей Родена.
Со временем Роден из слухов узнал о незавершенном памятнике в Кале. Ему никак не удавалось отказаться от одних и объединить отдельные элементы других. «Граждане Кале» являются для Великобритании символом мужества и милосердия.
Они были слишком разными и по рельефу и по пропорциям. Выставка вызвала скандальный интерес, насмешки и уничтожающую критику прессы. Роден коллекционировал предметы искусства. О. Роден «Граждане Кале» (1884-1888). Эти приемы противоположны тому, что делал Роден.
Показать момент прощания – с людьми, с городом, с жизнью – со всеми нюансами чувств, в движении фигур, единым ансамблем, было очень интересной задачей. И хотя он высоко оценивал своего предшественника, «могучего Рюда», как назвал он автора «Марсельезы», пластический язык последнего был для Родена давно умершей латынью. Это обстоятельство было особенно существенным для прославления и увековечения эпизода в Кале. Но Роден, захваченный масштабностью предложенной темы, отверг подобное предложение: «Как я могу пойти на компромисс. Места для случайностей не осталось.
Скульпторы обычно воздерживались от участия в подобных мероприятиях. В конце концов проект был принят. Чтобы понять — почему, стоит еще раз вернуться к событиям 1347 года.
Шестеро граждан Кале изображены в тот момент, когда они отправляются в лагерь английского короля, где будет решена их судьба и, судя по всему их ожидает смерть. 14 июля Франция отмечает национальный праздник — День падения Бастилии (1789), крепости-тюрьмы, которая когда-то символизировала для французов абсолютизм королевской власти. Прошло уже более года с тех пор, как Роден приступил к работе.
Это требование было исполнено. «Бронзовый век», «Мыслитель» — произведения, являющиеся в этом смысле знаковыми. И не случайно в пору культа «камерности», нарочитой, подчас искусственной интимности, приглушенных полутонов и полуголосов, в пору, когда даже самые большие художники болели «боязнью пространства», страхом перед гулом улицы, перед толпами зрителей, перед аудиторией масс, Роден требовал для своих скульптур места в городе, под открытым небом, добивался (и добился. ) установки своего «Мыслителя» на парижской площади перед Пантеоном. Речь пойдет об Огюсте Родене (1840 – 1917).
Родена интересовали сильные чувства, ситуации крайнего выбора. Такой скульптурой (вернее, скульптурной группой) является творение Родена «Граждане Кале».
Еще один авторский экземпляр был отлит по просьбе и на средства английского правительства и установлен в центре Лондона. Осужденные на смерть сняли с себя одежду и обувь, оставшись в длинных сорочках каждый повязал на шею веревку (символ рабства и позора), а потом все они двинулись через уже открытые ворота во вражеский лагерь, к временной резиденции Эдуарда III. «Мыслитель» первоначально создавался как портрет Данте. В «Поцелуе» физическая любовь передана с такой нежностью и порывистостью, что могла бы и сегодня служить прекрасной иллюстрацией для любого сочинения о сексуальности, освятив его авторитетом большого искусства. «Граждане Кале» стали знаменитыми сразу после установки скульптуры (1895).
Это помогло ему уловить живую мимику Гюго, что было бы невозможно при позировании. Свет ложится бесчисленными бликами на выпуклости и грани поверхности. Но это была всего лишь мимолетная идея. Все, кто видел монумент испытывали потрясение На выставке 1889 года «Граждане Кале» произвели сенсацию.
«Граждан Кале» можно рассматривать в определенном смысле как развитие концепции «Мыслителя». Но при этом каждый остается «обыкновенным человеком», охваченным присущими человеку сомнениями, страданиями, горькими раздумьями. Этот жест — наиболее сложный по смыслу и экспрессии: «отсылка» к небу носит характер философского итога всего эпизода итога, возвращающего драматический конфликт к его подлинной первопричине, коренящейся в самом человеке и в человеческих отношениях. Вот таким образом он сосредоточился на рисунке, делая бесконечные копии с шедевров, набивая руку. Большие кисти рук крепко сжимают тяжелый ключ — вещественный знак переживаемой трагедии и в этот простой и, казалось бы, пассивный жест вложено наибольшее напряжение, подчеркнутое спокойной неподвижностью фигуры.
Это делается быстро, но это не искусство. Обращение к небу бессмысленно — начало и конец драмы находятся на земле. Эту монументальную двустворчатую дверь, высота которой должна была достигать шести метров, было невозможно разместить в мастерской на улице Фурно. Главной причиной упорства городских властей была ограниченность в финансах. И где же памятник.
Романтик Рюд пользовался скульптурным арсеналом классицизма. Таким был Шарль Деспио, 65 почти каждый день в течение пятнадцати лет, до самой смерти исправлявший своего «Аполлона», причем вносимые изменения были неуловимы для постороннего глаза. В этом смысле обнаженная натура является единственно приемлемым решением. В начале 1880-х годов заявили о себе импрессионисты, бросившие вызов академическим догмам.
Гюго, находившийся тогда в зените славы, отказывался позировать. Скульптор, восхищавшийся Гюго, недавно закончил его бюст. Памятник не предполагал изображения душевных переживаний запечатленного. Он уже был известным художником, признанным не только во Франции.
Можно усмотреть влияние готической скульптуры в тех же «Гражданах Кале» —есть пластическая близость между удлиненными пропорциями, резкими чертами, угловатыми движениями роденовских фигур и вырезанными в камне скульптурными изображениями на порталах и в нишах соборов Амьена, Шартра, Реймса. ученицей Родена была русский скульптор Анна Голубкина. Он стремился в первую очередь уловить свет. Напряжение мышц, динамика жестов – всё это зеркало, в котором отражается душа. «Бронзовый век», «Мыслитель» – произведения, являющиеся в этом смысле знаковыми.
Скульпторы обычно воздерживались от участия в подобных мероприятиях. В ожидании лучших времен Роден поместил «Граждан Кале» в арендованную им бывшую конюшню на улице Сен-Жак и они находились там в течение семи лет. Как и великого Микеланджело, Родена в большей степени привлекала фактура мужского тела.
Основанием для такой характеристики служили некоторые формальные особенности многих работ Родена — неясность очертаний, приблизительность и внешняя «незавершенность» тех или других форм, «воздушность» моделировки, создающая нюансные переходы от одной фактуры к другой или же от пластически обработанного материала к нетронутой массе камня. Они остались в одних нательных рубахах, повязали шеи узлами вервия и с ключами от города и крепости направились в лагерь противника. Над фигурой «человека с поднятой рукой» скульптор работал, по-видимому, особенно много.
Выражения лиц и жесты каждого несут богатство смыслов, дополняя друг друга и создавая общее настроение. Его скульптурная композиция «Танец» украшает фасад парижской Оперы. Свет ложится бесчисленными бликами на выпуклости и грани поверхности. Он сосредоточил все свое внимание на моменте ухода.
Группа «Граждане Кале», предназначенная для определенной площади определенного города, по существу, безразлична к своему архитектурному окружению, к ансамблю. О ней писали газеты, монографии, чтобы посмотреть на нее, люди ехали (и едут до сих пор) в Кале не только со всей Франции, но и со всего мира: каждый хочет постоять в той толпе на торговой площади, через которую идут герои. Сейчас здесь Музей Родена.
Движение правой руки, согнутой в локте, резко выделяет эту фигуру. Вот почему творения Родена выглядят так эффектно на пленэре. Помог Родену писатель Роже Маркс. Надо сказать, что помимо знаменитого «Мыслителя» Роден создал множество скульптур, среди которых «Человек со сломанным носом», «Юность», «Мать и дитя», «Венера и Амур», «Бронзовый век», «Три тени», «Материнская нежность», «Иоанн Креститель» и многие другие.
Так возник памятник всем шестерым. Однако это строение было предназначено к сносу, который вскоре и произошел. В «Мыслителе» мы видим в первую очередь концентрацию интеллектуальной и физической мощи человека, где умственное напряжение показано в гармонии с телесным. Фоном для «Граждан Кале» служит только воздух, только свободное пространство, читаемое в просветах между фигурами, в прорывах, образуемых движениями рук, поворотами голов, одеяниями. Они были слишком разными и по рельефу и по пропорциям.
В 1874 году они организовали свою первую выставку у известного фотографа Надара. Шесть человек всплыли перед Роденом и ни один не походил на другого только у двух братьев, быть может имелось некоторое сходство. Но каждый из них по-своему принял решение и по-своему жил в этот последний час, почтив его своей душой, выстрадав его своим телом, привязанным к жизни.
Речь идет о монументе «Граждане города Кале», созданном знаменитым французским скульптором Огюстом Роденом и посвященном вовсе не фанфарным военным победам, — он прославляет человеческое мужество другого рода. Эта картина была встречена в Салоне 1888 года насмешками и порицанием. И если государство не собирается ее приобрести, то, возможно, согласится принять ее в дар. Движение правой руки, согнутой в локте, резко выделяет эту фигуру. Осада продолжалась почти год. Однако это строение было предназначено к сносу, который вскоре и произошел.
Он также выступил в поддержку проекта Родена. Он был сыном простого служащего, учился сперва в церковной школе, затем – в средней. А Октав Мирбо завершает свою статью о «Гражданах Кале» самой блестящей похвалой, какую можно высказать о современном скульпторе: «Его гений — это не только его способность подарить нам бессмертный шедевр, а еще и то, что он помог скульптуре снова стать восхитительным искусством, какого мы давно уже не знали».
Шестеро граждан этого не сделали». Возгласы и стенания пронеслись в толпе. Знакомясь с шедеврами, он учился у мастеров прошлого.
«Граждан Кале» можно рассматривать в определенном смысле как развитие концепции «Мыслителя». Нет, у Родена был абсолютно новый подход к композиционному решению. И в том и в другом случае скульптура кажется живой, она словно сама излучает свет.
Неудивительно, что рассказ о «шестерых из Кале» стал популярным, «хрестоматийным» сюжетом во Франции. Проект замер почти на сорок лет. Количество фигур возрастало, причем он их переделывал или уничтожал без устали. И он принял все сто и сделал из них шесть. Как и великого Микеланджело, Родена в большей степени привлекала фактура мужского тела.
История, которую он узнал, поразила его. Он собирал их. Но Роден продолжал работать над скульптурой. Автор неизвестен. В этой группе из шести человек действует, в сущности, одна душа, пластический образ которой присутствует тут же, в виде крылатой женщины, летящей над воинами, ведущей их за собой и указывающей им путь.
Он изваял их нагими, каждого порознь, во всей откровенности зябнущих тел. Огюст часто ходил в Лувр. Напряжение мышц, динамика жестов – всё это зеркало, в котором отражается душа. Кале (Франция)Первым согласился отдать свою жизнь ради спасения города один из главных богачей – Эсташ де Сен-Пьер.
Как и великого Микеланджело, Родена в большей степени привлекала фактура мужского тела. Он уже был известным художником, признанным не только во Франции. Некоторые критики и публика, поначалу крайне удивленная, были покорены. Гюстав Жеффруа так и назвал его: «прохожий».
К счастью, занятия с Лекоком в Малой школе научили его работать по памяти. Автора «Граждан Кале» объединяют с готикой главным образом отклонения от классики, от классических пропорций, классической пластики форм и жестов. Сейчас я переживаю денежный кризис, что не позволяет мне внести больше». Импрессионисты пытались, по словам Дюранти, воспроизвести освещение пленэра «путем разложения солнечного света на составные части и воссоздания его посредством общей гармонии цветов спектра, которые они щедро использовали в своих полотнах». Однако муниципалитет настаивал на единичной фигуре.
На его письмах будет указан адрес: Университетская улица, дом 183. Они были предназначены для скульпторов, выполнявших заказы исключительных размеров.
Роден с потрясающим тактом сочетал в этой скульптуре одетые и обнаженные фигуры. Именно здесь он будет чаще всего принимать своих почитателей. Помогла подруга писателя Жюльетта Друэ. Не только «Граждане Кале» — монумент, предназначенный для городской площади, — но и многие чисто станковые работы Родена рассчитаны на открытое небо, на воздух, пронизанный солнечными лучами или наполненный ровным светом дня.
Моне счел недопустимым, чтобы «Олимпия» была увезена за океан. Всё, что он зарабатывал, уходило на аренду мастерских, оплату труда литейщиков и практикантов (он нанимал лучших), на покупку материалов (он всегда выбирал очень крупные блоки мрамора). Роден явно испытывал потребность в том, чтобы быть перегруженным работой. Он формировал их. В конце концов проект был принят. Можно было предвидеть, что и это предложение отклонят.
Сюжеты – из «Божественной комедии» Данте, «Страшного суда» Микеланджело, «Цветов зла» Шарля Бодлера, образов порталов готических соборов. Казалось, он был в бреду. Так, Эли Фор прямо говорит о «досадном стремлении Родена уходить за пределы пластики, гнаться за символами».
Родена предпочли Жюлю Далу, признанному «певцу республики». Однако итальянец, чтобы передать свои впечатления искал особый угол зрения (это можно заметить, глядя на фотографии его скульптур, напоминающих картины).
Его первые наброски карандашом общего вида «Врат ада» были явно навеяны отдельными фрагментами дверей, созданных Лоренцо Гиберти для баптистерия во Флоренции. Неудивительно, что фруассаровский рассказ о «шестерых из Кале» стал популярным, «хрестоматийным» сюжетом во Франции. Многие скульпторы любят отставлять в сторону свои творения, а затем снова возвращаться к ним несколько месяцев или лет спустя. Заказ на «Врата ада» привел скульптора в необычайное возбуждение. Казалось, скульптор буквально захлебнулся ими.
Произведение Родена пытались сравнивать с работами скульпторов Средних веков, в частности с творениями Слютера63 или ваятелей, создававших сцены распятия Христа. Этот прерывистый силуэт и столь же прерывистый ритм усиливают впечатление противоречивой сложности происходящего.
Главным требованием автора было разместить скульптурную группу не на традиционном высоком постаменте, а на уровне земли: в этом было новаторство и мощь художественного замысла. Однако муниципалитет настаивал на единичной фигуре. Это стало причиной его окончательного разрыва с Роденом. Большим успехом Родена стал бюст мадам Викуньи, жены чилийского дипломата.
Еще в течение нескольких лет семья Родена будет испытывать материальные затруднения. (Клода Моне предупредили, что ее собирается приобрести американский коллекционер. Со временем Роден из слухов узнал о незавершенном памятнике в Кале. Но мы уделим внимание другим работам мастера.
В 1924 г. скульптуру разместили на земле, как хотел автор.
Разумеется, не было и речи о том, чтобы просто продолжить проект Давида Анжерского. Родена интересовали сильные чувства, ситуации крайнего выбора. Наконец стало ясно, что французам не продержаться: в городе закончились все запасы пищи – жители съели даже крыс. Этот жест — наиболее сложный по смыслу и экспрессии: «отсылка» к небу носит характер философского итога всего эпизода итога, возвращающего драматический конфликт к его подлинной первопричине, коренящейся в самом человеке и в человеческих отношениях. Сегодня мы будем знакомиться с работами другого великого мастера пластики, чье имя ассоциируется, прежде всего, со скульптурой «Мыслитель».
Каждый ощущал, что их стало здесь меньше. Скажем несколько слов о том, что стоит за этим произведением. Условие было выполнено, но советники и супруга убедили короля, чтобы он пощадил их. В «Гражданах Кале» сказалось новое понимание одного из главных средств скульптурной выразительности — жеста.
Бюст Виктора Гюго Родену пришлось выполнять в довольно сложных условиях. В этом особняке когда-то проживал Корвизар и, как говорят, Мюссе. Роден явно испытывал потребность в том, чтобы быть перегруженным работой. Этот «фон» обволакивает каждую фигуру, заставляя зрителя пристально вглядываться не столько в группу как целое, сколько в каждое изваяние в отдельности.
Тогда как сцены «Тайной вечери», «Снятия с креста», «Положения во гроб» объединяют персонажей вокруг одной центральной фигуры — Христа, в композиции Родена центральной фигуры нет. Героями подвига были представители городской буржуазии.
Мы ничего не знаем о натурщиках Родена. В его памяти возникли жесты – жесты отказа, прощания, отречения. Жесты за жестами. Гюго снискал беспрецедентную славу, как официальную, так и народную. Осенью 1346 года войска английского короля Эдуарда III взяли в осаду портовый город Кале на севере Франции (пролив Па-де-Кале). В молодости Роден недолгое время обучался у Карпо, когда тот по возвращении из Италии преподавал в Малой школе.
С этого времени началась блестящая карьера Родена, хотя он всегда оставался для академических скульпторов «темной лошадкой». В ответ он получал объяснения, едва ли его успокаивавшие: «Я продвигаюсь в работе медленно, но качество будет хорошее. «Бронзовый век», «Мыслитель» – произведения, являющиеся в этом смысле знаковыми. Разумеется, не было и речи о том, чтобы просто продолжить проект Давида Анжерского. И Роден создал расплывчатый жест человека, который «проходит через жизнь». Помог Родену писатель Роже Маркс. Появление на площади старого приморского города шести бронзовых фигур изображавших людей давнего прошлого и напоминавших о чести и мужестве, о патриотизме и любви к человеку, знаменовало важную ступень в развитии новейшего искусства.
Затем заказчик предъявил претензии по поводу внешнего вида фигур, найдя его «жалким и оскорбительным». Подобное встречается и у художников. Они высказываются и сейчас, когда автор «Граждан Кале» давно стал одним из классиков новейшей скульптуры.
Сначала скульптура являлась частью рельефной группы больших бронзовых скульптурных ворот «Врата Ада» и носила название «Франческа да Римини» в честь изображённой на ней знатной итальянской дамы XIII в. из «Божественная комедии» Данте. Затем заказчик предъявил претензии по поводу внешнего вида фигур, найдя его «жалким и оскорбительным».
Во время франко-прусской войны Роден был призван в действующую армию, но вскоре комиссован из-за плохого зрения. В 1889 году Клод Моне выступил с инициативой организовать подписку с целью подарить государству «Олимпию» Мане. Он стремился в первую очередь уловить свет. Всё прочитанное у Гюго проносилось в его сознании настолько стремительным потоком, что ему было очень трудно выразить эти идеи в пластике. Уже были созданы «Мыслитель», «Ева», шла работа над грандиозными «Вратами ада» Четко определился стержень его творчества – философский поиск смысла человеческой жизни, выражения ее сущности как вечной борьбы между добром и злом, хаосом и порядком, разрушением и созиданием. Варианты множились, вскоре их число достигло дюжины. Надеюсь, что Вы предоставите мне достаточно времени».
Однако итальянец, чтобы передать свои впечатления искал особый угол зрения (это можно заметить, глядя на фотографии его скульптур, напоминающих картины). Мы уже упоминали, что он трудился одновременно над своим неисчерпаемым творением — порталом «Врата ада» и над памятником «Граждане Кале». Согласно «Википедии», «после одержанной в 1346 году победы при Креси английский король Эдуард III осадил ключевую французскую крепость Кале. Первой привлекает внимание фигура Эсташа де Сен-Пьера в центре скульптурной группы.
Загоревшись идеей памятника в Кале, Роден ознакомился с «Хрониками» Жана Фруассара. Работы мастера являются «пограничными» между классицизмом (в данное понятие мы включаем различные направления этого стиля) и модерном. Однако Огюст обладал поразительным упорством и терпением. Реймский соборВ 1895 г. Роден приобрёл поместье Вилла Брийан в Мёдоне под Парижем.
Скульпторам гораздо труднее продавать свои работы, чем художникам. Именно здесь он будет чаще всего принимать своих почитателей. Он подошел к созданию персонажей с огромной ответственностью.
В это же время он вдохновенно создавал небольшие произведения, отличающиеся исключительной чувственностью: «Вечная весна», «Дафнис и Хлоя», «Помона», «Психея» и, наконец, знаменитый «Поцелуй». Возгласы и стенания пронеслись в толпе, скорбно замечает Фруассар.
«Граждане Кале» стали вехой в жизни и творчестве Огюста Родена. Скульптор был возмущен разрушением прекрасного образца архитектуры XVIII века. Вот почему творения Родена выглядят так эффектно на пленэре.
Выше: что вы искали. Его примеру последовали и другие. Он оправдывался: «Это для того, чтобы поставить свое имя. Этот первый был Эсташ де Сен-Пьер.
Около тридцати художников представили 165 работ. Но попытка взять ключевую крепость Кале провалилась – город оказал упорное сопротивление.
Но затем он понял, что ошибался. Импрессионисты пытались, по словам Дюранти, воспроизвести освещение пленэра «путем разложения солнечного света на составные части и воссоздания его посредством общей гармонии цветов спектра, которые они щедро использовали в своих полотнах». 70 Роден стремился создать на поверхности скульптуры мельчайшие рельефы, улавливающие вибрацию света. Среди обладателей индивидуального жилья с дворцовым (классицистическим) стилем, а также со стилем «модерн», есть и те, кому ближе по духу пластические формы, несущие в себе мотив борьбы и трагизма. Средневековые «Великие французские хроники» Фруассара лаконично повествуют, что город Кале в течение многих месяцев мужественно выдерживал осаду британцев, не имея никакой помощи извне.
Отчаявшись, Эдуард прервал атаки в феврале 1347 г. и перешел к осаде. Для выставки было отобрано 136 скульптур и 14 незаконченных работ, среди которых были демонстрировавшиеся впервые «Врата ада». В зрелом возрасте Роден был блестящим рисовальщиком и графиком. В 1897-1899 гг. Его искусство никогда не было столь совершенным. Мужественная борьба торговца картинами Дюран-Рюэля, 49 активного защитника и пропагандиста нового направления в живописи, тогда еще не увенчалась успехом. Для Родена эти условности были уже безнадежной архаикой. Эмиль Галле — чрезвычайно талантливый и образованный человек, предвестник стиля «модерн» в области декоративно-прикладного искусства, в частности, в изготовлении художественного стекла.
Жюри не хватило двух голосов, чтобы отклонить проект. Наиболее поразительно то, что Родену, в отличие от художников-новаторов, удалось добиться признания его таланта наиболее «продвинутыми» академиками, а также представителями официальных кругов. Эта картина должна быть выставлена в Лувре. Пустая болтовня в кафе не привлекала его. Гюго, находившийся тогда в зените славы, отказывался позировать. «Марсельеза» Рюда была одним из последних произведений монументального искусства, наполненным отзвуками Великой революции XVIII века. Трагическое в «Гражданах Кале» выходит далеко за сюжетные рамки рассказа о подвиге французских патриотов XIV века. Его примеру последовали и другие.
Сперва он с большим трудом убедил муниципалитет в необходимости групповой композиции. Характеристика подвига как индивидуального переживания и действия каждого героя в отдельности — вот что явилось предметом творческих усилий скульптора именно раскрытию индивидуального в этом коллективном акте и посвящен, в сущности, роденовский монумент.
Я послал одну из фигур на выставку в Брюссель, где она имела большой успех. Очень скоро в систему будут добавлены новые языки. В «Мыслителе» мы видим в первую очередь концентрацию интеллектуальной и физической мощи человека, где умственное напряжение показано в гармонии с телесным. Все шесть фигур, представляющие людей разных поколений — от мальчика до седовласого старца, — лишь разные пластические выражения единого собирательного существа — революционного народа, поднявшегося на защиту отечества.
Он набрасывал эскизы карандашом в один прием или торопливо писал акварельными красками. Эти приемы противоположны тому, что делал Роден. Мы ничего не знаем о натурщиках Родена. А в «Гражданах» можно говорить о концентрации моральных сил, которые выявлены в самый драматический момент жизни – в момент осознания неизбежности гибели.
Он стал собирать на участке уцелевшие куски декоративных элементов с фасада дома. Работа была заказана Огюсту Родену, тогда еще мало известному в мире скульптору. Героями подвига были представители городской буржуазии. Как уже сказано, скульптора интересовали в первую очередь различия — различия в мотивах, переживаниях, волевых и моральных импульсах, размышлениях, страданиях.
Постепенно возник целый мир, хаотичный, чувственный и ужасающий. Герои «Марсельезы» — добровольцы 1792 года, выступающие в поход, объединены не столько общностью судьбы, сколько единством воли, единством переживаний и чувств. Чтобы понять – почему, стоит еще раз вернуться к событиям 1347 года. Следом за ним — братья Жан и Пьер де Виссан, потом еще двое (хронист не называет их имен).
Загоревшись идеей памятника в Кале, Роден ознакомился с «Хрониками» Жана Фруассара. По изощренной прихоти монарха, эти шестеро должны были выйти к нему нагими, в облачении из одной веревки вокруг шеи и вынести ключи от города. С исканиями новой монументальности в творчестве Родена неразрывно связано утверждение программности, сюжетности скульптурного произведения, вопреки тому тяготению к бессюжетному, «чисто зрительному» образу, которое столь отчетливо проявилось в художественных течениях конца века. Жертвуя своими жизнями, люди Родена остаются и в эти минуты высокого морального подъема «наедине с собой». Шел 1845 год. На площади снова запала страшная тишина, хотя люди не расходились.
Под «символами» здесь разумеется «внепластическая», то есть сюжетная, основа многих работ скульптора — как раз то, что импрессионизм обычно старался исключить из самой сферы художественного. С каждой новой точки выступают новые соотношения фигур, разнообразные просветы между ними. Эта картина была встречена в Салоне 1888 года насмешками и порицанием.
То, что впервые появилось в «Бронзовом веке» в виде легкой пульсации, трепета, пробегающего по обнаженному телу юноши, мы обнаруживаем снова с большей полнотой и силой в «Бальзаке». Они были предназначены для скульпторов, выполнявших заказы исключительных размеров. И Роден предложил другое место для памятника.
В отличие от героев «Марсельезы» фигуры Родена разобщены между собой —между ними нет никаких внешних материальных связей: ни общего цоколя, ни общего фона-стены, ни непосредственной пластической близости. Картины Давида были для него живой художественной реальностью, сегодняшним днем искусства, хотя «Марсельеза» создавалась в тупору, когда, по словам Маркса, давно уже «исчезли допотопные гиганты и с ними вся воскресшая из мертвых римская старина». Его первые наброски карандашом общего вида «Врат ада» были явно навеяны отдельными фрагментами дверей, созданных Лоренцо Гиберти52 для баптистерия53 во Флоренции. Только итальянец Медардо Россо хотел перенести в скульптуру искания импрессионистов.
Тут все было ясно и определенно. Роден с потрясающим тактом сочетал в этой скульптуре одетые и обнаженные фигуры. Англичане просили мастера об этом небезосновательно. Мальчик хотел заниматься живописью, но препятствием стала бедность. Размер скульптуры «Врата ада» 7 м, они вмещают 186 фигур, многие из которых, в том числе «Мимолётная любовь», «Поцелуй», а также исключённые из композиции «Адам» и «Ева», обрели самостоятельную жизнь как отдельные скульптуры. Затем Роден отошел от нее и стал создавать свою композицию, в ином ритме, взволнованную, полную движения.
вы можете запросить все в системе с коробкой. Главной причиной упорства городских властей была ограниченность в финансах. Пусть построят, потребовал он, прямо у моря четырехугольную башню с простыми обтесанными стенами высотой в двухэтажный дом и там водрузят шесть граждан наедине с ветром и небом.
Королева была более милосердной, чем ее супруг и уговорила Эдуарда отменить казнь. Классические условности — от античных доспехов на волонтерах 1792 гДа Д мифологической аллегории — были здесь прямым и законным наследием классицизма революционной эпохи. Уже были созданы «Мыслитель», «Ева», шла работа над грандиозными «Вратами ада» Четко определился стержень его творчества – философский поиск смысла человеческой жизни, выражения ее сущности как вечной борьбы между добром и злом, хаосом и порядком, разрушением и созиданием.
Таким был Шарль Деспио, почти каждый день в течение пятнадцати лет, до самой смерти исправлявший своего «Аполлона», причем вносимые изменения были неуловимы для постороннего глаза. Они должны сами искать заказчика. История, которую он узнал, поразила его. Его альбомы, ученические тетради, отдельные листы бумаги заполнялись рисунками сцен ада. Дом был обветшалым и частично разрушенным, но первый этаж мог служить мастерской или помещением для хранения работ, а отдельные комнаты были пригодны для жилья.
Моральная сила любви к родному городу, общинная солидарность делают из них героев. Даже противники Родена выразили ему свое восхищение. Таково, в частности, широко распространенное мнение о Родене как импрессионисте, больше того — зачинателе и главе какого-то особого «импрессионизма в скульптуре».
Его творчество очень интересовало Родена. Моне счел недопустимым, чтобы «Олимпия» была увезена за океан. Роден лишил эту тему ее обязательного в прошлом «классического» скульптурного выражения и это был не просто переход от одного пластического стиля к другому, а следствие нового понимания самой основы скульптуры — образа героического человека. Как бы то ни было, Роден больше их не увидел.
Но теоретическая важность импрессионизма для развития искусства возрастала день ото дня в атмосфере непонимания или враждебности большинства и энтузиазма меньшинства. (Клода Моне предупредили, что ее собирается приобрести американский коллекционер. Нет, у Родена был абсолютно новый подход к композиционному решению. В 1889 году Клод Моне выступил с инициативой организовать подписку с целью подарить государству «Олимпию» Мане.
Подобное встречается и у художников. «Автор мог бы нарушить монотонность и сухость внешних линий, меняя размеры своих персонажей», — заявили члены комитета.
То, что впервые появилось в «Бронзовом веке» в виде легкой пульсации, трепета, пробегающего по обнаженному телу юноши, мы обнаруживаем снова с большей полнотой и силой в «Бальзаке». Больше того, композиция группы вообще не позволяет одновременно видеть все шесть статуй по крайней мере одна из них оказывается заслоненной соседней фигурой. Публика не понимала и не одобряла эту живопись.
Роден же изобразил почти всех персонажей полуобнаженными, с опущенными головами, к тому же размер фигур не превышал двух метров. Он работал без устали, не позволяя себе ни минуты передышки. В Реймсе (Франция) скульптор впервые увидел один из самых известных готических соборов, который потряс скульптора – отсюда его любовь к готической архитектуре, сохранившаяся на всю жизнь.
