Сальвадор Дали Тайная Вечеря

Картина Сальвадора Дали Тайная вечеря: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. «тайная вечеря»— картина испанского художника Сальвадора Дали, написанная в 1955году. В искусстве ХХ века одним из самых выразительных образов Евхаристии стала картина «Тайная Вечеря» Сальвадора Дали (1955, Национальная галерея, Вашингтон). Что же касается картины Сальвадора Дали – сюрреалиста "Тайная вечеря", то в данном случае удивление вызывает его прозорливость. «тайная вечеря» – картина испанского художника Сальвадора Дали, написанная в 1955 году.

Тайная вечеря, Сальвадор Дали, 1955

(Мф. Символ единения, объединения четко выражен через геометрический рационализм композиции, свидетельствующий о вере художника в сакральность чисел (в данной случае числа «3» -- символа Троицы). Из них можно узнать о его особом обаянии. с центром R (точка схода) и осью r. (На рис. Все со смыслом, все прописано в брендбуках и уставах.

Геманс экспонировались его сюрреалистические произведения (Загадка желания. Картины«католического периода» Сальвадора Дали, великого живописца, сюрреалиста и мистификатора, вызывали и вызывают немало споров— как, впрочем и остальное творчество художника. Затем трапезная использовалась как тюрьма. 3. Он горячо одобрил мысль сына.

«Тайная вечеря» 
да Винчи и Дали

«Тайная вечеря» да Винчи и Дали

Особенно это касается света, падающего на лицо под определённым углом. Дали создавал эту картину поматематическим принципам, основанным на изучении искусства Возрождения и влияние Леонардо да Винчи (автора наиболее знаменитой Тайной Вечери) здесь особенно чувствуется. При необходимости, например когда он обращался к кому-то с письмом или давал письменное указание, он писал, как все люди. Контраст между статичностью и композиционным равновесием фигуры Иисуса и динамикой поведения апостолов усиливает психологическую остроту ситуации.

Сфорца сделал горностая своим символом. Когда король ударил его жезлом, он остановился, грудь его раскрылась и все увидели белые французские лилии на голубом поле. Небо не над нами и не под нами, не слева и не справа. Как написано в Евангелии (Мф. Иисус и двенадцать его учеников помещены в модернистский интерьер со стеклянными стенами. В 1940-1948 он живет в США.

Повторяющиеся по форме мотивы есть на двух боковых стенах (темные пятна проемов) и на потолке (квадратные ниши).

Его картины не обошли таких тем, как сексуальная революция (Загадка желания, Великий мастурбатор) и гражданские войны (Лицо войны, Предчувствие гражданской войны), атомная бомба (Ядерный крест) и нацизм (Загадка Гитлера), католическая вера (Распятие, Христос св. непостижимой является вовсе не логическая структура Троицы (она вполне разумна), а кардинальное качество Троицы, жизнь Бога в Самом Себе.

Тайная вечеря (картина 
Сальвадора Дали)

Тайная вечеря (картина Сальвадора Дали)

По возвращении в Испанию, он живет в Порт-Льигат в Каталонии. Она производит впечатление». Что же касается темперамента, то биограф приписывает Леонардо «мужесво и высоту духа поистине королевские». Конечно, трудно сказать, насколько она соответствует замыслу самого Дали, который если и комментировал свои картины, то лишь затем, чтобы еще больше запутать зрителей (так, «Тайная Вечеря» — это «философская и арифметическая космогония, основанная на числе двенадцать»). Как и другие религиозные картины Дали, «Тайная вечеря» вызывает у зрителей чрезвычайно разнообразные реакции: некоторые из критиков отвергали картину как трюк и банальность, в то время как другие считали, что художнику удалось на новой основе воссоздать традиционный молитвенный образ. Не вызывает сомнений, почему он изобразил именно это животное на картине.

вы можете запросить все в системе с коробкой. Взятым с фрески Леонардо жестом Иисус указывает на небеса и на фигуру (возможно, Святого Духа), распростертые руки которой как бы обнимают всех присутствующих. Именно вот таким образом все святые изображены «зеркально» друг другу, если присмотреться, правая сторона повторяет левую и наоборот.

Описание картины 
«Тайная вечеря»

Описание картины «Тайная вечеря»

Он единственный поставил локоть на стол. Речь идет о продолжении традиции, берущей свое начало в творчестве Боттичелли, Пьеро ди Козимо, Леонардо да Винчи (который сформулировал ее в своем Трактате о живописи). Две половины хлеба и полстакана вина представляют священную трапезу. «Люди видели это (Божий Дар) в Леонардо да Винчи, – пишет Вазари, – Его красоту было невозможно преувеличить, каждое движение было грациозно само по себе, а его способности были столь невероятны, что он мог с лёгкостью преодолевать любые трудности».

В 1796 году французские войска использовали трапезную как оружейный склад они бросали камни в роспись и забирались на лестницы, чтобы выцарапать апостолам глаза. Метод росписи масляными красками оказался очень недолговечным. В 1950-1970-х годах Дали много работает в графике -- станковой и книжной. Не осталось ничего, кроме элементарных начал: ни людей, ни земли, ни Бога.

Дали прикасался буквально ко всему, что было существенно для человека его времени. "Глава компании" толкает речь. Имя этого молодого человека неизвестно. Тему можно развить и дальше.

Описание картины 
Сальвадора Дали 
«Тайная вечеря»

Описание картины Сальвадора Дали «Тайная вечеря»

Одна из ключевых фраз в его «Трактате о живописи» такова: «У художника есть две цели: человек и проявление его души. 6. Церковь подчеркивает, что для укрепления веры необходимо повторение обряда Евхаристии. Вообще, от Леонардо осталось громадное количество рисунков. «Все познается в сравнении».

Произведения Дали представлены в европейских и американских музеях, например в Базеле, Лондоне, Глазго, Париже, Чикаго, Кливленде, Хартфорде, Нью-Йорке (музей Метрополитен, Музей современного искусства), Филадельфии, Вашингтоне. В кливлендском музее с 1971 находится собрание Рейнольда Муза. Дали создавал эту картину по математическим принципам, основанным на изучении искусства Возрождения и влияние Леонардо да Винчи (автора наиболее знаменитой Тайной Вечери) здесь особенно чувствуется. Он рисовал серебристым карандашом на тонированной бумаге с тончайшим мастерством. В одном он стилизует свой облик под старинные портреты (Автопортрет с рафаэлевской шеей, 1922-1923), в другом (Кубический автопортрет, 1926) демонстрирует свои творческие возможности в современной стилистике. Многие сюрреалисты не предавали большого значения технике написания картин. Сальвадор Дали «Тайная вечеря» (1955).

Из раскрытой пасти чудовища струился яд из глаз вырывался огонь из ноздрей пылал дым Леонардо был так поглощен своей работой, что не замечал зловония, которое распространяли мёртвые твари, принесённые им в жертву искусству» Случилось так, что мессэр Пьеро забыл о щите. Портрет «Дама с горностаем», который Леонардо рисовал с любовницы Лодовика Цецими Галлерани, был написан, очевидно, в 1484 году. Отношения персонажей на картине удивительны.

Моя мать, моя мать, моя мать, 1929, Цюрих, частное собрание) иллюстрирующие его теорию критической паранойи изложенную в книге Видимая женщина (1920). Леонардо помещает фигуру Христа в центр стола. Значительную часть времени в миланский период жизни у Леонардо отнимала архитектура. Иисус и двенадцать его учеников помещены в модернистский интерьер со стеклянными стенами.

1 воспроизведены лишь два мотива из четырех – это фигуры F и F1. ) Аналогичные преобразования связывают изображения проемов на левой стене, а также изображения ниш на потолке. Что оно такое. Это четыре мотива одной фразы.

Поскольку перемещение росписи в более спокойную среду представлялось непрактичным, в такую среду, запечатанную, с контролируемым климатическим режимом, была превращена сама трапезная, для чего пришлось замуровать окна.

Стоит выделить и то, как смиренно, можно сказать даже пристыженно, сидят они за этим трапезным столом, зная что виноваты перед своим учителем. Апостолы изображены низко склонившими головы на стол -- они словно поклоняются Христу (или спят. ) -- в этом случае есть аллюзия на евангельский текст, содержащий просьбу Христа не спать, пока он молит Бога: Чашу мимо пронеси. Леонардо изображает его молодым человеком.

Белый цвет в одеждах апостолов символизируе чистоту, очищение от грехов, святость. В то время как другие синоптики утверждают, что они начали спрашивать об этом Иисуса). Холст, масло.

Картина Тайная вечеря 
Сальвадора Дали

Картина Тайная вечеря Сальвадора Дали

В композиции нет черного цвета – есть разные оттенки коричневого и серого, сообщающих материальную плотность и тяжесть, например, апостолам, что подчеркивает полупрозрачность, невесому легкость Иисуса. Взятым с фрески Леонардо жестом Иисус указывает на небеса и на фигуру (возможно, Святого Духа), распростертые руки которой как бы обнимают всех присутствующих2. Всего в течение 300 лет было сделано восемь реставраций. 1904-1989г. г.

В 1958 он венчается с Галой. Две половины хлеба и полстакана вина представляют священную трапезу. Связывает их во фразу параболическая гомология. Этот вопрос остается открытым. Надолго этой реставрации не хватило и другая была предпринята в 1770 году Джузеппе Мацца. О том, как начиналось его сюрреалистическое творчество, Дали пишет: Но вот случилось то, чему суждено было случиться, – явился Дали.

Сальвадор Дали – 
"Тайная вечеря"

Сальвадор Дали – "Тайная вечеря"

Если живопись тебя не любит, вся твоя любовь к ней ничего не даст. Мессэр Пьеро согласился. А я не верю и боюсь, что так и умру, не увидев неба»— эти слова завершают автобиографию, увидевшую свет в 1942 г. А 13 лет спустя художник создаст одно из своих наиболее известных полотен на христианский сюжет:«Тайную Вечерю».

14:22-24). 22, 23. Он взял идеи сюрреализма и довел их до крайности. Здесь нет предателя.

В моделировке лица чувствуется большая тонкость и тщательность. Но одна особенность отличает ее от всех прочих — на картине никак не выделен Иуда. Взятым с фрески Леонардо жестом Иисус указывает на небеса и на фигуру (возможно, Святого Духа), распростертые руки которой как бы обнимают всех присутствующих. 8.

Напишите отзыв о 
статье Тайная вечеря 
 (картина Сальвадора

Напишите отзыв о статье Тайная вечеря (картина Сальвадора Дали)

Это большое полотно -- подлинный шедевр живописи. А далее -- картины, путешествия, выставки, работа в кинематографе, счастливая женитьба на Гала Элюар (урожденной Елене Дьяконовой). музее современного искусства, по этому случаю на форуме у Центра Помпиду художник осуществил удивительную по широте замысла Героическую кермессу. В цветом решении картины доминируют белый, золотой и голубой. 26: 17-29), стол для этой вечери был уставлен пасхальными блюдами, фруктами и вином.

Он создал несколько музыкальных инструментов, сочинял музыку, разработал планы мостов, хорошо пел, писал баллады изучал анатомическое строение человеческого тела изучал растения, разработал конструкцию купола Миланского собора изобрел геликоптер (вертолет) и дал первый вариант современного пропеллера. Две половины хлеба и полстакана вина представляют священную трапезу. Первая проста, вторая трудна, так как он должен раскрывать её с помощью движения». Дальмау). Именно сегодня, сравнивая два шедевра, я убедился, насколько точен этот афоризм.

Отрывок, характеризующий 
Тайная вечеря (картина 
Сальвадора Дали)

Отрывок, характеризующий Тайная вечеря (картина Сальвадора Дали)

Подобно тому, как принятие пищи укрепляет физические силы человека и приобщает его к природе, Евхаристия придает духовные силы через тело и душу Христа. Апостолы благоговейно внемлют, почтительно и смиренно склонив головы и сложив руки. «Дама с горностаем» превосходно отражает те качества, которыми эта женщина, по свидетельствам современников, обладала: выражение её интеллигентного лица проницательное и сосредоточенное, пальцы у неё длинные и чувствительные – такие бывают у музыкантов. Взятым с фрески Леонардо жестом Иисус указывает на небеса и на фигуру (возможно, Святого Духа), распростертые руки которой как бы обнимают всех присутствующих. Выставки Дали прошли в Москве в 1989 (Музей изобразительных искусств им. Дали создал сюрреализму шумную и блестящую рекламу.

В ранний период своего пребывания в Милане Леонардо создал «Портрет музыканта». 7. Крупная ретроспективная выставка художника проходила в 1979-1980 в парижском Нац. Художник, не бери в рот алкоголя и не кури гашиш более пяти раз в жизни. Некоторые области посчитали не подлежащими восстановлению.

Не плюй на собственную живопись – ведь она сможет плюнуть на тебя, когда ты умрешь. К первому относятся лишь единицы работ, в которых в полную силу проявился талант Дали -- это прежде всего Корзинка с хлебом, написанная для Федерико Гарсия Лорки (1926). Одним из таких предметов был, например «Астральный стул»: кожаное сидение было заменено шоколадным, к ножке была привинчена дверная ручка, другая же ножка стояла в кружке с пивом. Он так увлечен своей речью, что не замечает понурых голов.

Тайная вечеря (картина 
Сальвадора Дали) 
Информацию О

Тайная вечеря (картина Сальвадора Дали) Информацию О

Его первая выставка прошла в ноябре 1925 в Барселоне (гал. 9. Мадрид, Испанский музей современного искусства). 2.

Как и другие религиозные картины Дали, «Тайная вечеря» вызывает у зрителей чрезвычайно разнообразные реакции: некоторые из критиков отвергали картину как трюк и банальность, в то время как другие считали, что художнику удалось на новой основе воссоздать традиционный молитвенный образ. Здесь воздух и свет и конструкция и сон и явь и надежда и сомнение. Он создает серию акварелей (102 листа) на темы Данте иллюстрирует античные мифы и Библию, его привлекают изысканность гравюры на меди и выразительные возможности светотени в офорте. Они то и дело обращаются к Христу с вопросом: «Не я ли, Господи. » — и с содроганием сердечным ждут ответа. Нет сомнений, чтоэту противоречивую репутацию он сознательно строил сам— достаточно сравнить две его наиболее известных книги-автобиографии, «Тайную жизнь» и«Дневник гения». И причина неприятия — не только консерватизм критиков например, Пауль Тиллих назвал эту картину«хламом»— при том, что она, по-моему, прекрасно выражает именно Тиллихово понимание жертвы Христа и вполне могла бы украшать обложку«Систематической теологии».

Примечания для Тайная вечеря (картина Сальвадора Дали)

Неординарность Дали проявляется уже в юношеском возрасте: он блестяще учится в академии в Мадриде (правда, бунтарский характер помешал ему закончить это учебное заведение), в 22 года пишет для Гарсии Лорки натюрморт «Корзинка с хлебом» -- одно из лучших ранних произведений. Рассмотрим один из этих фрагментов – изображение правой стены. В 1929 на выс тавке в гал. 10. Не бойся совершенства – ты никогда его не достигнешь. Среди молодых художников в то время образовался всплеск нигилизма.

В описании мистерии, поставленной в близлежащем от Амбуаза замке Блуа, присутствует механический лев, которого вряд ли кто-либо, кроме Леонардо, смог бы придумать и сконструировать. Теперь унеси её. Многоликий гений, с присущей ему чисто каталонской изменчивостью (столь заметной также у Пикассо и Миро), Дали очень рано проявил себя как человек необычайно живого ума. 26:23) (Мк.

Он пишет с права на лево, буквы перевёрнуты так, что текст лучше читать с помощью зеркала. Он много размышлял над тем, как показать в живописи человеческие эмоции. В 30-х и в 40-х годах художник создает полотна, справедливо принесшие ему мировую славу. Апостолы – "менеджеры" уже получили строгий выговор и сидят понурив головы.

Иоанна на кресте, 1951, Глазго, Художественная гал. ). В одной старинной книге горностай описан как невероятно чистоплотное животное. На фреске Леонардо — блюда с угрем и апельсинами — любимой едой художника.

Выше: что вы искали. чувство юмора и самое главное – полная свобода воображения (Стойкость воспоминания, 1931, Нью-Йорк, Музей современного искусства, Предчувствие гражданской войны, 1936, Филадельфия, Музей искусства). Как-то он даже решил соорудить как можно больше так называемых «сюрреалистических предметов», абсолютно не пригодных к реальному использованию, но являющихся воплощением чувств, навязчивых идей, маний. Это было своеобразной интеллектуальной тренировкой художника, в которой, несомненно присутствовал элемент самолюбования и которая не имела границ. Небо — в сердце человека, если он верует. Леонардо подходил к своей «Тайной вечери» целых пятнадцать лет.

Мессэр Пьеро подумал, что это просто чудо. В результате они так погрузились в общение друг с другом, что уже сейчас, находясь еще рядом с любимым Учителем, психологически оставили Его одного. Здесь присутствуют и определенная космичность мировосприятия художника.

Первые сюрреалистические полотна (1929-1931) нарочито программны, в них Дали демонстрирует пресловутый автоматизм (Первые дни весны, Великий мастурбатор). В это время он пишет композиции, в которых неустанно изображает морские пейзажи, отпечатавшиеся в памяти с детства, – навязчивая идея, не покидавшая художника никогда (Женщина перед скалами, 1926, Милан, частное собрание).

Ссылки на Тайная 
вечеря (картина 
Сальвадора Дали)

Ссылки на Тайная вечеря (картина Сальвадора Дали)

Мысли же "менеджеров" отнюдь не безгрешны. На картине нет конфликта с отступником и предателем. А. С. Пушкина) и в 1994 (Центральный дом художника).

Иоанна) и наука, классическое искусство музеев и даже приготовление еды. И сказал им: сие есть Кровь Моя Нового Завета, за многих изливаемая». Фигура Христа расположена в центре картины, как всегда в картинах на евангельский сюжет. 5. абстракционизму (в частности, к живописи действия), поп-арту.

Шедевр и праздность несовместимы. Как и другие религиозные картины Дали, «Тайная вечеря» вызывает у зрителей чрезвычайно разнообразные реакции: некоторые из критиков отвергали картину как трюк и банальность, в то время как другие считали, что художнику удалось на новой основе воссоздать традиционный молитвенный образ. В своем творчестве Дали обращается к самым разным источникам – нидерландскому реализму итальянскому барокко (Христос св. В автопортретах раскрывается широта исканий молодого художника.

  • Сальвадор Дали – Тайная Вечеря (анализ картины)
  • Изображения Тайной Вечери: От фресок в катакомбах до картин Сальвадора Дали
  • сюрреализм, картина, Сальвадор Дали,, Тайная Вечеря обои (фото, картинки)
  • Сравнительная характеристика картин Тайная Вечеря Леонардо да Винчи и Сальвадора Дали
  • Тайная Вечеря: От фресок в катакомбах до картин Сальвадора Дали

Иисус и двенадцать его учеников помещены в модернистский интерьер со стеклянными стенами. Дали создавал эту картину поматематическим принципам, основанным на изучении искусства Возрождения и влияние Леонардо да Винчи (автора наиболее знаменитой Тайной Вечери) здесь особенно чувствуется. В 1488 году вместе с Браманте и другими архитекторами он представил на конкурс проекта центрального купола Миланского собора планы и деревянную модель. Противопоставление Иуды прочим апостолам — обязательная деталь, пожалуй, всех картин и икон, посвященных последней трапезе учеников и Спасителя, но на полотнеДали все апостолы изображены очень сходно и притом достаточно схематично: «Апостолы симметричны, как крылья бабочки» — говорил об этом художник. Очень скоро в систему будут добавлены новые языки. Каждая картина выполняет две функции -- изобразительную и экспрессивно-декоративную.

Иисус и двенадцать его учеников помещены в модернистский интерьер со стеклянными стенами. От самого мастера в связи с тем, что у него в то время была парализована правая рука, уже нельзя было ожидать новых хороших работ» В тексте также упоминается «огромное количество томов, написанным просторечным языком», в которых речь идёт об анатомии, гидравлике, машинерии и других предметах эти тома, «если их опубликовать, будут полезным и чрезвычайно занимательным чтением» Несмотря на болезнь, Леонардо ухитрился кое-что делать в Амбуазе. Он уверен что все будет "так как он сказал". В 1920-1925 он испытал искушение писать в духе академизма (он получил образование в мадридской Академии художеств), голландского и испанского реализма, футуризма, кубизма и кубизирующего реализма послевоенного времени (Девушка у окна, 1925.

  1. Леонардо да Винчи и Сальвадора Дали
  2. «Тайная Вечеря» Сальвадора Дали
  3. Сальвадор Дали: влечение к смерти
  4. Рекомендуемые курсы ПК и ППК для Вас
  5. Фильм «Биография Сальвадора Дали»

В центре большого горизонтального полотна (167х288) изображен Христос в трех ипостасях -- как сын, сошедший на Землю, он сидит за столом со своими учениками, но потом мы замечаем, что он вовсе и не сидит за столом, а погружен по пояс в воду -- то есть крестится водой или духом святым, тем самым воплощая вторую ипостась троицы, а над ним призрачно высится мужской торс, словно часть композиции Вознесение -- возвращение к Богу Отцу. Он стремится к множественности ассоциаций и интерпретаций. Очевидно, Леонардо интересовало только лицо: остальные части картины не закончены. Стол, вопреки традициям, не белый, а золотистый. Уже в 1517 году краска росписи начала отслаиваться. Да ему, это собственно и не надо.

Авторская задача Сальвадора Дали определена его интересом к теме Святого причастия. Отсюда – его картины, на которых, под видимостью тонкой оптической иллюзии, предметы растягиваются (мягкие часы), растворяются, разлагаются, превращаются в другие предметы этой же идеей были вдохновлены и интерпретации, подчас неприличные, знаменитых картин (таких, например. Вероятно, Леонардо опирался на описание Евангелия от Луки, где говорится, что апостолы «начали спрашивать друг друга, кто бы из них был, который это сделает» (Лк. 4. И, взяв чашу, благодарив, подал им: и пили из нее все.

  • (18) 10 ЗАГАДОЧНЫХ КАРТИН ВЕЛИКИХ ХУДОЖНИКОВ
  • Основы Композиции в Живописи и Рисунке
  • ЗАПРЕЩННЫЕ КАРТИНЫ РУССКИХ ХУДОЖНИКОВ
  • 10 СКРЫТЫХ ЗНАКОВ В ИЗВЕСТНЫХ КАРТИНАХ, О КОТОРЫХ МЫ НЕ ПОДОЗРЕВАЛИ

Пятиугольник вмещает в себя микрокосмического человека – Христа. Но это не так. Вероятно, Леонардо принимал участие и в подготовке придворных празднеств. Глядя на любой из его эскизов, видишь, как простым утолщением линии он может передать все изгибы человеческого тела. Барецци предпринял попытку клеем прикрепить обратно поврежденные участки. Геометрический рационализм свидетельствует о неодолимой вере в сакральную силу числа, спасительную совершенную форму, которая для художника олицетворяла духовную гармонию, нравственную чистоту и величие.

В 1970-е фреска выглядела сильно разрушенной. Дали создавал эту картину по математическим принципам, основанным на изучении искусства Возрождения и влияние Леонардо да Винчи (автора наиболее знаменитой Тайной Вечери) здесь особенно чувствуется. На ней есть четыре темных проема. В 1955 году Дали создает одну из самых знаменитых своих работ -- Тайную вечерю (впоследствии переданную Честером Дейлом в Вашингтонскую национальную галерею). Или наоборот, любой из апостолов может оказаться предателем. Не веря ни во что, они и рисовали «это самое НИЧТО». Дали сфокусировал все внимание на фигуре Христа, светоносность которой подчеркивает«грубую материальность» фигур учеников.

В 1495 году по просьбе Лодовика Сфорца Леонардо начал рисовать свою «Тайную вечерю» на стене трапезной доминиканского монастыря Санта Мария делле Грацие в Милане. Лица на картине «Тайная вечеря», за исключением Христа, по слухам, были списаны с обычных людей которых Леонардо встречал в Милане и окрестностях. Художник, пиши. Последнюю, впрочем, я бы не рекомендовал к прочтению:образ себя, представленный Дали в первой, намного привлекательней и интересней. «Но где же оно, небо. Уже через два года Леонардо да Винчи пришёл в ужас, увидев своё произведение столь сильно изменившимся.

А работу Леонардо Пьеро тайно вывез во Флоренцию и продал купцам за сто дукатов. Но кто же из них Иуда Искариот. Леонардо остановил его и сказал: «Работа получилась такой, как я хотел.

Именно это мы видим в мозаике из Софийского собора (XI век) и Михайловского Златоверхого монастыря (XII век) в Киеве. Его почерк удивителен. В своей книге «50 секретов магии мастерства» он напишет «10 заповедей для того, кто собирается стать художником»: 1. Лицо музыканта чрезвычайно похоже на лицо ангела с картины «Мадонна в скалах». Однако ни один из архитектурных проектов Леонардо (включая и этот) так никогда и не был воплощён в жизнь.

С 1970-х он нередко прибегает к методам, позволяющим как можно реальнее передать рельефность (наподобие голографии или стереоскопии). Сальвадор Филипе Хасинто Дали и Доменеч, маркиз дэ Пубол. Две половины хлеба и полстакана вина представляют священную трапезу. В своей книге «Дневник одного гения» художник так представляет свое творчество, а вернее, его периодизацию: Дали -- Планетарный, Дали -- Молекулярный, Дали -- Монархический, Дали -- Галлюциногенный, Дали -- Будущный.

Дали же напротив, был приверженцем идеальной техники, Традиции (Традиции именно с большой буквы).