Шишкин Лесной Пейзаж Описание

Картина Ивана Шишкина Лесной Пейзаж: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.

Художник Шишкин Иван Иванович: картины и их описание

Это была ювелирная работа. Живой, общительный, обаятельный, деятельный Шишкин был окружен вниманием товарищей. За присланную в Санкт-Петербург картину «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» Шишкин получил звание академика.

Его называли «лесной богатырь-художник», «царь леса», «старик-лесовик», его сравнивали со старой крепкой сосной, но он, скорее всего, подобен одинокому дубу со своей известной картины. Картина эта называется «Первый снег» (1875).

Описание картины 
«Лесной пейзаж с 
цаплями»

Описание картины «Лесной пейзаж с цаплями»

Его картины – гимн живой природе, гимн ее красоте. Приближается страшная гроза. Дуб – феномен прекрасной и вечной жизни.

Чувствуется, что погода спокойная, безветренная. Зимний лес – это тишина, это удивительное приподнятое настроение. Передо мной одна из картин художника Ивана Ивановича Шишкина «Зима в лесу». На картине изображензимний лес.

«БУРЕЛОМ (ВОЛОГОДСКИЙ ЛЕС)» (1888). Родился в Елабуге 13 (25) января 1832 в семье И. В. Шишкина – купца, а также археолога и краеведа. Обитатели этого городка бережно сохраняли коренные устои патриархального уклада.

Природа – сама благородство. Но облачное небо уже начинает светлеть. В его произведениях встаёт дремучая Россия.

До слуха долетает ровное, неспешное дыхание поля. Природа выражает музыку человеческой души.

Сочинение: описание 
картины Шишкина 
«Сосновый лес»

Сочинение: описание картины Шишкина «Сосновый лес»

Задний фон мрачен. Снова он пишет русский лес, который великолепной колоннадой вздымается к лазурному небу. Это произведение демонстрирует уравновешенность духа, некую нравственную устойчивость. С 1857 продолжил образование в Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге. Именно вот таким образом творчество Шишкина знаменует собой важный этап в развитии этого жанра. Мачтовый лес в Вятской губернии".

Но успевает посетить и Францию и Чехию и Бельгию и Голландию. На первом плане несколько столетних сосен-исполинов. Это не только таёжные леса, это русская земля в своём характерном выражении. Видимо, «Туман в сосновом лесу», с успехом экспонировавшийся на передвижной выставке в Москве (ныне в частном собрании в Чехо-Словакии) породил у Шишкина и Савицкого обоюдное желание написать сходный по мотиву пейзаж с включением в него своеобразной жанровой сценки с резвящимися медведями. Для него всё было новым: равнинное раздолье, освещение, дожди и грозы.

Бенуа, К. Сомов, Е. Лансере, М. Добужинский). Особенный, тихий, погожий выдался день. Будущий художник родился в Елабуге на Каме – глухой российской провинции. Волнующееся поле спелой ржи словно налито золотом, отливающим тускловатым блеском. Первый шедевр Шишкина стал гимном радости – «Полдень.

Сочинение описание 
по картине Шишкина 
"Зима в лесу иней"

Сочинение описание по картине Шишкина "Зима в лесу иней"

Это песня земле, симфония на тему существование самого существенного земного блага. Очень трудно сказать, какая из работ художника самая примечательная. Но никогда Шишкин не позволял себе переносить собственное тяжёлое состояние на природу. Не сразу замечаешь лису на бревне у болота, которая спугнула какую-то птицу.

В 1866 году Шишкин вернулся в Петербург досрочно, он очень скучал по родине и решил более не затягивать свою поездку. Благодаря такому сочетанию цветов, композиция выглядит очень гармонично и одновременно ярко. Правда их больше интересовали дворцы и памятники садово-паркового искусства. Чувствуется глубина оврага, глушь. Этот пейзаж Шишкина завораживает и заставляет смотреть на него продолжительное время. Повзрослев все эти родные пейзажи не выходили у парня из головы и он решил выучиться на живописца. Н. Крамской) и любил ее со всей силой своей могучей натуры.

Все в ней сыро, мокро, вязко и тоскливо. Художник одушевляет деревья. В 1880-1890-х годах образ Родины занимал многих художников. На одном из эскизов художника можно увидеть такую надпись: ".

Шедевры Ивана Шишкина: 
Самые известные 
картины великого

Шедевры Ивана Шишкина: Самые известные картины великого русского пейзажиста

Еще при жизни Ивана Шишкина окрестили званием «Царь леса» и понятно почему, ведь среди многочисленных его картин больше всего лесных пейзажей в разное время года. Тут главное потеплее одеться, чтобы холод не забрался до самого нутра.

(1832г -1898г)Искусство Ивана Шишкина удивительно ясно, просто, прозрачно. Среди работ Шишкина имеется одна, мимо которой обычно проходят исследователи. Ее иногда называют картиной-завещанием.

С 12 лет обучался в 1-й казанской гимназии. «УТРО В СОСНОВОМ ЛЕСУ» (1889, Государственная Третьяковская галерея) – одна из лучших работ, где прочувствовано дыхание пробуждающегося леса. Мрачные тени от туч побежали по равнине темными волнами. Немало нарисовал он пером на этих вечерах своих превосходных рисунков.

Все вокруг погружено в зимний сон. Среди выдающихся художников Шишкин Иван Иванович (1832-1896) представляет своим искусством явление исключительное, какого не знали в области пейзажной живописи предыдущие эпохи.

Он восхищался натурой, в которой виделось проявление вечной жизни природы. Сосны придают картине величественное звучание. Чуть дальше виден мосток через ручей из двух спиленных деревьев и широкая тропинка, убегающая вниз по склону небольшого холма. Богатырского роста, сильный, здоровый, вечно работающий – таким запомнился он своим друзьям. Благодать.

А главное, в зимнем лесу можно почувствовать себя беззаботно счастливым. В них можно найти множество оттенков: изумрудные, голубые и желтые. Последнюю свою работу он так и не закончил.

Это под силу только гению. Если долго на него глядеть, то можно от белоснежного блеска слегка ослепнуть. Земля и сухие травы укрыты белым снежным ковром, от этогостановится очень светло. Первое, что бросается в глаза – контраст неба и поля, голубого и желтого цветов. Но отец смог понять и поддержать странное для их среды желание сына – стать художником. Картина также находится вКиевском музее русского искусства. Во второй половине 19 века безоговорочно утверждается русский национальный пейзаж.

Сочинение по картине 
Шишкина «Лесной 
пейзаж»

Сочинение по картине Шишкина «Лесной пейзаж»

Лес зимой- это не летний лес с его шумом. Обожаю лес, но лес под снегом – это нечто особенное, сказочное, волшебное. Лесной пейзаж кажется необъятным. Неподвижна кудрявая зелень дуба-великана. Он умел его писать, улавливая тончайшие нюансы света, тени и цвета.

Он, как гордый богатырь, ожидает поединка со стихией. Именно ощущение величия зимнего русского леса удачно передал великий художник Иван Шишкин. Их мощные стволы темнеют на фоне ярко-белого снега. Национальное самосознание не могло подразумевать одного-единственного понимания облика русской земли. – Гроза застала меня дома.

К 1883 году художник находится в рассвете творческих сил. Иван Шишкин – один из известнейших живописцев и графиков, который изображал природу. Перед зрителем предстает образ величавого, могучего русского леса.

План описания картины 
Зима в лесу Шишкина

План описания картины Зима в лесу Шишкина

Изумрудные оттенки мы видим на верхней части крон сосен и слева вдали. В Товариществе передвижных художественных выставок он особо ценил мнение И. Н. Крамского. Он создал ландшафтное искусство с буйными хвойными зарослями, с неохватным раздольем, со всей простой красотой северного русского пейзажа. Например, в картине «ДУБОВАЯ РОЩА» (1887, Киевский музей русского искусства) кора дубов прописана предельно точно, как и трава с цветами на переднем плане. От неба поле отделяет лишь тонкая полоса синеватого горизонта.

Впервые после заграницы Шишкин обратился к ярко выраженному русскому сюжету. Заним заснеженный луг или поле. Всё, всё дышит, растёт, колеблется, тянется к солнцу.

Красочные описания 
для сочинения

Красочные описания для сочинения

По одежде этих людей можно сказать, что они – крестьяне. Лес. Картина написана в холодной серебристо-зеленой гамме.

Невероятно. Картина находится вКиевском государственном музеерусского искусства. Окончив 5 классов гимназии, поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Иван Шишкин часто видел данный пейзаж вживую, так как в деревне все просыпались до рассвета. Мир леса исполнен предчувствий, таинственная темнота создаёт беспокойство.

В этой картине художник по-прежнему совершенно точен и «объективен». Одна из моих любимых картин Шишкина – Зимний лес. Затем четыре года учёбы в Петербургской Академии художеств. Дважды он женился по любви и дважды смерть уносила любимых женщин.

Излюбленные русской сказкой звери олицетворяют в картине добрые природные силы. «СРЕДИ ДОЛИНЫ РОВНЫЯ » (1883, Киевский музей русского искусства) – романтическая картина, которая стала продолжением величественного пейзажа, созданная по мотивам одноимённого стихотворения Алексея Мерзлякова. На полотнах Шишкина они становятся вполне понятными живыми существами. Рожь.

Ведь лейтмотивом прославленной картины 1889 года как раз и является туман в сосновом лесу. Самыми знаменитыми его картинами, которые знают практически все – это Утро в сосновом лесу, над которой он трудился вместе с К. Савицким, Сосновый лес, Бурелом и многие другие. Замысел картины подсказал Шишкину друг и художник К. А. Савицкий, но не исключена возможность, что толчком к появлению этого полотна послужил пейзаж 1888 года «Туман в сосновом лесу», написанный, по всей вероятности, как и «Бурелом», после поездки в вологодские леса. – Вы тоже попали под дождь. И он действительно был царем в своей любви к русскому лесу.

В подобных драматичных по смыслу работах ощущается мощь образов. Рожь – это хлеб, символ жизни и конкретное деяние рук человеческих. – спросила она. Картина находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. Лес – это всегда нечто таинственное и сказочное, а уж зимой-то и подавно. Шишкин изображает солнечные лучи, прорывающиеся сквозь ветви деревьев.

Хочу запомнить и свет и цвет и линии» Не тогда ли он «подсмотрел» эту свою работу. Он ничего не утрирует, не акцентирует, не преувеличивает. Ничто не нарушает тишины этого удивительно красивого зимнего дня. Шишкина влекла жажда художественного исследования природы.

Его отец был купцом, культурным человеком. Вертикали пересекаются косыми линиями. Как «пенсионер» Академии жил в 1862–1865 в Германии и Швейцарии, где посещал мастерскую Р. Коллера в Цюрихе испытал влияние романтических пейзажей А. Калама. Поваленные еловые деревья создают сложную картину движения.

Увидел в окно это чудо и выскочил поглядеть. Красота красотой, да зверьё шастает голодное.

Именно это и позволило ему в 1898 году написать подлинно эпический шедевр – картину «Корабельная роща», которая считается одной из вершин творчества художника. «Полдень» предваряет группу пейзажей с изображением соснового бора. Его называли «царем леса». Уже на первой выставке передвижников появилась известная картина Шишкина "Сосновый бор. И айда в лесную чащу.

Кажется, каждый дубовый лист отмечен своим особым блеском. Немало нарисовал он пером на этих вечерах своих превосходных рисунков. Могучая, полная богатырских сил природа, богатый, привольный край. Его картина поет. Большая золотая медаль дала Шишкину право на стажировку за границей за счёт Академии художеств. Конечно, глубоко в лес идти не стоит. Эта дружба оказалась крепкой, связавшей их на всю жизнь. Ведь, у художника была нелёгкая судьба.

Сочинение-описание для 3 класса

» «Нет, я вышел под дождь. У него умерли сыновья. 8 марта 1898 года Иван Шишкин умер сидя за мольбертом. Любовь, с какой Шишкин относился в природе, передается и зрителю.

год создания: 1889размеры оригинала: 139x213 см. Трудно назвать людей, которые писали природу так же хорошо, как художник Шишкин. В 1852 году молодой Шишкин поступает в Московское училище живописи, ваяния и зодчества.

Описание картины 
Ивана Шишкина «Лесной 
пейзаж»

Описание картины Ивана Шишкина «Лесной пейзаж»

Весь пейзаж залит рассеянным светом восходящего солнца. просто поле, лес, реку, – и они у него выходят так же красивы, как и швейцарские виды. Так крепка сила мороза и так хорошо от этого на душе. Над землёй летают ласточки.

Драматичное действие разворачивается будто на сцене. Как Шишкин умел так писать картины. Так писались и «Сосновый бор.

Облик этот был многолик. Мало ли кого встретишь.

Ближе всего к зрителю – просторное поле. Несмотря на то, что лирика не была стихией Шишкина, он отдал ей дань. С раннего утра лег на ветви деревьев иней.

Настроение создается самой унылой естественностью сырого промозглого леса. Невероятная тишина царит в пейзаже. Кажется, будто исполины тяжелой размеренной поступью шагают по степи. Художник (Шишкин) выделил больше места для неба, наверное, потому, что снопы и так очень яркие. Биограф Шишкина писал, что до него никто так красиво не писал природу:.

Никогда еще Шишкин не писал такого неба и такого, наполненного воздухом, пейзажа. Уже сама фигура Шишкина олицетворяла для современников русскую природу. А она очень «шишкинская», поскольку в ней отчетливо обозначена тема леса и вместе с тем представляет некое исключение ибо в ней отложилось вроде бы не свойственное художнику состояние, близкое «унынию» произведений русских художников 1870-х годов. Шишкин сдержан и величественен. Немирович-Данченко так отзывался о его творчестве: «Поэт природы именно поэт, думающий её образами, разбирающий красоту её там, где простой смертный пройдёт равнодушно». Картины этого человека очень натуралистичные, контрастные и яркие.

Передвижники). Член-учредитель «Товарищества передвижников» (с 1870). В ней Шишкин выразил все, что чувствовал, что умел, о чем думал.

  1. Лесная природа в картинах Ивана Шишкина
  2. Картины — Шишкин, Иван Иванович
  3. Картина "Сосновый лес", Шишкин, 1889
  4. Художник Иван Иванович Шишкин и его картины «Утро в сосновом лесу», «Дубовая роща» и другие

Внушительные дубы достойны восхищения. Небо синее-синее, почти хрустальная синева. Мокрицкого (бывшего ученика А. Г. Венецианова). Именно в это время Шишкиным было создано капитальное полотно "Среди долины ровныя. После картины Лесная глушь, художника возвели в звание профессора.

Пшеница уже созрела, однако слева видна дикая, незасеянная земля. «С Куинджи Шишкин был в самых лучших отношениях, обезоруживаемый его уступчивостью Куинджи бывал постоянно у Шишкиных, чуть не каждый день, как свой человек после обеда поднимались разные интересные вопросы, например, об искусстве как религии будущего». Уже сама фигура Шишкина олицетворяла для современников русскую природу. Зима. Тихо в лесу.

  • Картина Лесной Пейзаж Ивана Шишкина
  • Описание картины Ивана Шишкина «Утро в сосновом лесу»
  • ШЕДЕВРЫ РУССКОЙ ЖИВОПИСИ ЧАСТЬ 1- ИВАН ШИШКИН
  • Самые знаменитые картины Шишкина

Кстати именно за «Вид в окрестностях Дюссельдорфа», посланной в Россию в качестве своего рода отчёта, Иван Иванович Шишкин получил право называться академиком. В самом мареве у самого горизонта толпятся громады кучевых облаков.

Зимний лес на этой картине скован морозом, он как будто оцепенел. И тот и другой редко зимой поодиночке ходят, как правило, стаями. Это послужило свою роль в его карьере, как художника. Он родился в Елабуге, в семье небогатого купца. Лес в глубине – это не фон, а растворённая в тумане глубина пространства.

  • Смотреть галерею Шишкина Ивана Ивановича
  • Шишкин Иван Иванович, картины, биография, творчество
  • Описание картины Шишкина Лесная глушь
  • Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
  • Самостоятельная практика Шишкина
  • «Полдень в окрестностях Москвы»
  • Описание картин Шишкина и его художественного стиля

Эта картина – очень светлая и яркая. Их творчество напоминают неторопливую песнь, эпическую и привольную. Во всём звучит своя выразительность, своё обаяние, своя красота.

Белый снег скрипит под ногами, а вокруг лишь голые шершавые стволы деревьев. Художник умер внезапно, за мольбертом, работая над новой картиной 8 марта 1898 года. Раздолье, простор, угодье. В этой картине проявилась народность пейзажной живописи Шишкина. Стволы объёмны, упруги, скульптурно выразительны.

Большую часть картины занимают серые облака. Этот впечатляющий пейзаж с человеческой фигурой является «портретом» окрестностей Петергофа и Ораниенбаума. Смотришь по сторонам, морозец потрескивает средь веток. Натурализм поднялся здесь до своих вершин. Тут тебе кабан может встретиться или волк.

Особое значение имели для него натурные впечатления, полученные в родных местах (куда он не раз наезжал), а также на острове Валаам и в окрестностях Петербурга и Москвы. Местность Кукко» (1860). В 1862 году Шишкин едет за границу в качестве пенсионера Академии и работает в Германии и Швейцарии до 1865 года. В этом творческий принцип Шишкина, доказанный картиной «РОЖЬ» (1878, Государственная Третьяковская галерея). Но движение продолжают высокие сосны, выстроившиеся в ряд вдоль дороги. На какое-то время дубы стали для Шишкина предметом размышления, о чём говорит картина «ДУБЫ» (1887, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург).

  • Самые известные полотна Шишкина
  • Полотно Шишкина «Утро в сосновом лесу»
  • Как найти по фамилии участника ВОВ в современных архивах
  • Кляр для рыбы: пошаговые и простые рецепты
  • Секреты клавиатуры: как писать символами, которых нет на клавиатуре
  • До скольки можно шуметь в квартире по закону РФ
  • Гироскутер: что это такое, как выбрать и правильно им управлять

Они стремились к изображению типичных черт родной земли. Вся философия их полотен – это гимн живой природе, красоте натуры. В окрестностях Москвы» (1869). В 1861 году он отправился в Мюнхен, в 1863 перебрался в Цюрих, затем – Дюссельдорф.

Цветовая гамма этой работы – теплая состоит в основном из салатовых, коричневых, охристых и желтоватых оттенков. Шишкин стал основоположником национального реалистического пейзажа: он видел природу глазами своего народа. Недаром Крамской называл его «верстовым столбом в развитии пейзажа», «человеком-школой». Мощный ствол его никогда не согнется под ударами ветра. Мачтовый лес в Вятской губернии» (1872) и «Лесная глушь» (1872) и «Лесные дали» (1884). «Лесные дали» – эту картину часто называли символом самой России, с ее широкой панорамой, открывающейся с вершины холма.

  • Как избавиться от укусов комаров за 5 минут
  • Как отследить местоположение телефона: реальные методы
  • Сочинение на тему: «Природа осенью»
  • Сочинение на тему: «Зимний лес»
  • Сочинение на тему: «Мои зимние каникулы»
  • Вид вокрестностях Дюссельдорфа, 1865
  • Сосны, освещенные солнцем, 1886
  • Вопросы по картине Зима в лесу Шишкина

Шишкин знал русскую природу ученым образом (И. Дуб – символ, говорящий о мощи животворных сил природы. Этот дождь, это солнце, эти росчерки падающих капель И темный лес. Шишкин не облагораживал природу. Одна из работ академического периода «ВИД НА ОСТРОВЕ ВАЛААМЕ» (местность Кукко) (1858, Киевский музей русского искусства).

Такая палитра вызывает в душе радость и ощущение покоя. А какая красота. Широкая, простирающаяся до самого горизонта равнина (художник специально располагает пейзаж вдоль вытянутого холста).

  1. Самое интересное в виде мозаики
  2. Сочинения по картинам известных художников

К слову, паломничество художников сюда после этого продолжилось в самом конце XIX века в Ораниенбауме очень любили работать «мирискусники» (А. Картина "Лесной пейзаж", созданная в 1890 году, — одна из поздних работ художника. Шишкин передает изумительную красоту зимнего пейзажа, спокойную и величавую. Картина обращена к самочувствию человека в безбрежном мире.

Некоторое из его произведений – та же Рожь, Среди долины ровныя (начальная строка песни на слова А. Ф. Мерзлякова 1883, Музей русского искусства, Киев), Лесные дали (1884, Третьяковская галерея) – закономерно воспринимаются как романтико-символические образы России. Русское богатство". При посредстве её состояний человек размышляет о жизни. На их ветвях лежит пушистый иней. Подобно многим русским художникам, он от природы обладал огромным талантом самородка. Лес – главный, живой и многоликий персонаж картины.

Почему художник рисовал преимущественно лесные рощи непонятно, ведь есть очень много природных картин, но это его выбор, это как когда-то Айвазовский решил для себя рисовать одно только море. Русский художник, наряду с А. К. Саврасовым – один из самых значительных пейзажистов-«передвижников». Дорога, поворачивая, врезается в гущу хлебов и они тотчас скрывают ее. Для ранней живописи художника (Вид на острове Валааме, 1858, Музей русского искусства, Киев) характерна еще некоторая дробность композиционных и цветовых решений. Кажется, слышно, как дышит каждая былинка. Глубокая предгрозовая тишина царит в природе.

Лесная природа в 
картинах Ивана Шишкина

И всюду, куда ни кинешь взор, колосятся созревшие хлеба.

Его успехи были стремительны, он получал одну награду за другой. Проселочная дорога вьется среди полей и теряется вдали. Жил преимущественно в Петербурге. Похоронили великого живописца в Санкт-Петербурге на Тихвинском кладбище в Александро-Невской лавре. Природа насыщена сырым воздухом. Шишкин проявлял отчаянное усердие в живописи и совершенствовании своего мастерства. Тени от деревьев очень длинные и темные, художник изобразил их почти чёрными. Если первый план выписан подробно, то самый дальний пейзаж теряет четкость, размыт.

Быть грозе. Это было время тесной дружбы двух художников. Человек Шишкина прикреплён к земле.

Простые на первый взгляд сюжеты отличаются глубиной эмоционального переживания. – взволнованно ответил художник. «Иван Иванович.

В 1860 году Шишкин блестяще, с Большой Золотой медалью заканчивает Академию художеств. Стилистика этой картины вполне в духе романтической живописи Куинджи. В картинах Шишкина как бы звучит «дух и образ великого, могучего пространства» именуемого Россией. Морозец всё сильнее и это несмотря на то, что светит солнышко.

Кажется, что реализм Шишкина достиг здесь апогея. Парит. Когда долго смотришь на «Лесную глушь» каждый раз видишь все новые и новые детали, которые сначала и не заметил. Одна из них (самая главная) – золотая медаль за две картины одного названия – «Вид на острове Валааме. Какая необычайная картина. В середине картины лес будто расступается.

Справа темнеет непроходимая чаща леса. В картинах переданы торжественная красота и мощь бескрайних русских лесов. В этот период написаны «Сосны, освещенные солнцем» (1886), «Дубы», «Утро ссосновом лесу» (1889), «Дождь в дубовом лесу» (1891). Последняя картина художника – «Корабельная роща».

По дороге, которая проходит между травой и полем, художник Шишкин изобразил две фигуры. Шишкин покорил своими произведениями самые широкие круги общества.

Сосны не только верно изображены, не только похожи, но красивы и выразительны. Вместе с большой золотой медалью он получил право поехать за границу.