Тивадар Костка Чонтвари
Тивадар Костка Чонтвари (венг. Тивадар Костка Чонтвари (венг. Тивадар Костка Чонтвари (венг.
Тивадар Костка Чонтвари (венг. Мы представляем вашему вниманию мистицизм от венгерского художника Тивадара Костки Чонтвари, автора «Старого рыбака». Тивадар Костка Чонтвари (венг. Тивадар Костка Чонтвари.
Кому открылась вечность, тот спокоен, как марокканский дервиш. Будто искал что-то. Она считала, что тут использовался ценный холст и он-то именно чего-то да стоит. Трудно представить, что человек мог нарисовать такое, не видя своими глазами. Да, художнику дано было много и страшным было его насилие над собой.
До конца жизни он оставался сторонником монархии и большим поклонником императора Австрии и с 1848 года короля Венгрии Франца Иосифа I. Чонтвари даже написал портрет императора, а еще легенда гласит, что когда Франц-Иосиф простудился, художник послал ему телеграмму, в которой изложил свои аптечные рекомендации: что принимать, когда и как. Все же, думаю, он был в тех местах, которые рисовал. Только первый снег способен разбавить серую ноябрьскую полумглу, разлитую повсюду. Но сестра решила, что хоть картины – «мазня», но холсты-то могут стоить денег. Все эти люди замкнуты в себе.
Но в историю искусства вошел прежде всего как человек, спасший вершинное наследие Чонтвари. Никто не платил и останки были погребены неизвестно где. Здоровье у меня отличное, воля стальная, что же до работы – бросаю вызов муравью. Кто может и кто не может быть гением».
- Венгерский художник Тивадар Костка (Чонтвари), 1853-1919
- Тивадар Костка Чонтвари, картина «Старый рыбак»: фото, тайна картины
- Венгерский художник Тивадар Костка (Чонтвари) (1853-1919)
- Картина Тивадара Костки Чонтвари – Старый рыбак
- Венгерский гений Тивадар Костка Чонтвари
- Тивадар Костка Чонтвари «Старый рыбак»
- Тивадар Чонтвари-Костка, Старый Рыбак (1902)
Ему-то солнце нипочем. Почти все пространство полотна занимает фигура пожилого мужчины. Когда. » от 1 октября 2011 г., во время которой зритель с вопросом о картине «Старый рыбак», сумел обыграть знатоков. И за ним синяя полоса моря. Их специально поместили отдельно.
История некоторых картин – просто детектив. «Давайте никогда не забывать, что во Вселенной только орел да избранный художник обладают способностью смотреть на солнце», обронил как-то художник на лист бумаги. Но ведь мало одной воли, чтобы хорошо рисовать. Несколько женщин трудятся в поле. У себя на родине Чонтвари при жизни так и не получил признания как художник. Да, так.
Когда работа была закончена, он воскликнул: «Я позирую почти семнадцать лет, так нарисовать меня еще никому не удавалось. » Этот зал показывает, что Чонтвари действительно умел рисовать. Собирать картины было сложно. Вот другая большая «иерусалимская» картина – «У стены плача», почти три на два метра. Он должен вновь обрести детство, научиться восторгаться, как когда-то много лет назад. Он ездил в Ватикан и Париж. А может, о будущем.
«Современники воспринимали его как чокнутого», вспоминаются слова Эмеше и легкий жест ладонью, который сделала Лидия, подбирая слово для перевода. «Я не узрел там живой природы», сказал он, посетив музей Ватикана. Выше: что вы искали. Меж зубцов был виден современный город, наступающая цивилизация. До недавнего времени лишь немногим, кто интересуется живописью, было известно имя Тивадара Костки (Чонтвари).
- Старый Рыбак, Тивадар Костка Чонтвари
- Тивадар Костка Чонтвари: биография
- Тивадар Костка Чонтвари (1853-1919)
- «Старый рыбак» : описание картины
- Бог и дьявол в картине «Старый рыбак»
- Словари и энциклопедии на Академике
- Напишите отзыв о статье Чонтвари, Тивадар Костка
Он очень много ездил. Султан умер естественной смертью накануне решающего сражения в своем шатре, где ежедневно получал отчеты о боях. Вот таким образом она написала объявление о распродаже всех картин брата. – На рубеже XIX и ХХ веков венгры с особым вниманием обращались к своим истокам. Огромное синее небо и цепь гор. Всего здесь одиннадцать работ.
Вот особая венгерская овчарка. Что же, хозяин – барин. А может и в других картинах Чонтвари, есть скрытый смысл. В России интерес к этому факту вырос после выхода в эфир выпуска передачи «Что. – Муж и жена. Имя владельца не принято в таких случаях разглашать. Полотна Чонтвари выставлялись в Париже (1907) и других странах Европы, но не получили признания на родине.
Ведь не так-то прост был, оказывается, бывший аптекарь из деревушки Игло. Камень, камень и камень. В Пече нет другой знаменитой картины – «Паломничество к ливанским кедрам». На могиле Чонтвари стоит памятник – бронзовый художник с кистью в левой руке. Но он сам давал к тому повод.
Учёба не принесла Тивадару удовлетворения. Чонтвари попытался намекнуть на Рафаэля, заметила Эмеше. У каждого он старался передать, отобразить какие-то скрытые душевные переживания. Видимо, слишком выбивался и не находил, чего искал.
- Отрывок, характеризующий Чонтвари, Тивадар Костка
- Филиал Лувра открывается в Абу-Даби
- Альбертина — самый посещаемый музей Вены
- ТОП 10 памятников всемирного наследия ЮНЕСКО в Испании
- Собор Святого Якова в Сантьяго-де-Компостела
- Это интересно: загадка картины Тивадара Чонтвари-Костки
Здание находится во владении здешнего епископата. Вернувшись домой, я скачал в интернете фильм Золтана Хусарика «Чонтвари». Умер Чонтвари в 1919 году в Будапеште в возрасте шестидесяти лет и был похоронен на кладбище Керепеши. Но нужно было зарабатывать, чтобы воплотить высшее призвание. В 1900 году сменил свою фамилию Костка на псевдоним Чонтвари.
Мы в другом зале, где работы уже не ученического, но раннего периода, написанные в путешествиях по Италии, Далмации (1896–1902 годы), другим краям. Название картины переводится как «Вылазка» или «Атака Зриньи». Чонтвари снимался у нее квартиру. У Хусарика это откровенное признание сам Чонтвари произносит чуть иначе. «Зубчатые, средневековые стены Иерусалима уцелели еще везде со своими массивными, четырехугольными башнями и замыкают его кругом сплошным каменным концом Никаких ярких красок, никакого разнообразия тонов и архитектурного изящества линий не увидите вы в этом библейском пейзаже. На картинах обязательно должны присутствовать вода, огонь, земля. Данная деталь заинтересовала не только многих искусствоведов, но и обычных людей.
- Чонтвари, Тивадар Костка Информацию О
- Искусство по пятницам – Тивадар Костка Чонтвари
- Картина старика Тивадара Костка Чонтвари
Какое же открытие сделал служащий музея. Рядом с ним юная женщина с младенцем, это дева Мария. «Не может писать батальных картин тот, кого не поддерживает божественный гений, кому не ведома биология Земли, перспектива воздушного пространства, гамма солнечного цвета тот, кто не знает горячих и холодных тонов, верного правде штриха, законов перспективы пропастей и впадин, какие только есть тот, кто не одарен поэтическим талантом, не вооружен философией, нетерпелив, пьянствует и курит, не уповает на божественное провидение тот, кто самонадеян, орудует локтями, добиваясь превосходства, делая вид, что сам не при чем кто работает лишь ради денег, не доверяется вдохновению кто выдвинулся благодаря чьей-то помощи такой сумеет смастерить добротные пистолеты и ружья, но пушки калибра 30, 5 или 42 – никогда такой станет хорошим художником, живущим смутными воспоминаниями, портретистом или пейзажистом, но не автором батальных сцен». Его интересовала Хорватия, Босния, Герцеговина, Иордания, Северная Африка, Ливан, Греция. Права рука с ножом у груди, а левой она собирается взять яблоко. Турецкий султан Сулейман I Великолепный шел с войсками на Вену и был задержан у крепости Сигетвар.
Невыносимый эгоцентрик Чонтвари искал той премудрости, которая в глазах людских кажется безумием. Люди в куче, каждый со своим характером. Это архитектор Гедеон Герлоци. Идет по улице, видит объявление. Чуть поодаль несколько всадников, другие паломники. Все это время аптекарь доказывал, что голос свыше, направивший на новую стезю, не солгал.
Да, конечно, можно тут говорить о признаках шизофрении: «галлюцинаторные голоса», устойчивые бредовые идеи Опытный психиатр дополнит список наверняка. Он вел аскетичный образ жизни, питался только овощами и фруктами. Очень скоро в систему будут добавлены новые языки.
Вот портрет известного натурщика Вертмюллера. А потом все вновь вернулось на круги своя. Десять холстов, свернутых в рулон.
В 1881 году пережил озарение, предвещавшее ему судьбу великого живописца, «более значительного, чем сам Рафаэль». Если отразить левую часть, увидим мужчину в остроконечной шляпе с раскосыми глазами и бушующие волны позади него. У Маркова вскользь описана Стена плача. Канон. Причём это работает в обоих случаях: и с правой и с левой частью картины. Картины не меняются, не находятся в собственности этого музея. Фото смонтированных половин сейчас легко можно найти в интернете.
А история практически спасения картин просто фантастична. Голубь, вдруг прилетевший откуда-то, сел меж древних стенок бойниц и позировал мне. После войны поиск возобновился.
– Мы переходим к картине «Гроза в Хартобади». И вот, совсем недавно, одному из сотрудников музея, в процессе рассматривания картины Костки «Старый рыбак», написанной в 1902 году, пришло в голову приложить к ней зеркало. Свой солнечный город пытался найти. Еще примерно 25 полотен – в частных коллекциях. Да, он был похоронен на Керепеши в 1919 году. Но у Чонтвари – все не так.
Близкие считали его за чудака, который рисует непонятно что: а, чем бы ни тешился. Отец – сельский аптекарь и он стал аптекарем. Об умершем в нищете почти 100 лет назад живописце, которого, к тому же, считали сумасшедшим, заговорили совсем недавно. Только удалось быстро пройти по залам. Кто может и кто не может быть гением». Весной 1881-го, то есть на следующий год после своего озарения, он приехал в Италию, чтобы воочию увидеть работы Рафаэля.
Это сложно. Я переспрашиваю: «Вы уверены. » – «Да. Чонтвари начал заниматься живописью в середине 1890-х годов. Тот, кто перевез их туда, забыл в автобусе. Однако между ними ничего общего.
О детстве. И реальность и какая-то недосказанность. У Рафаэля не было того солнца, к которому стремился он. Терпение, выдержка, вера в себя и надежда – все это было. На месте древнего поселения и расположился итальянский городок Кастелламмаре ди Стабия, который с итальянского переводится, как «маленькая стабианская крепость у моря». В Пече нет знаменитого «Старого рыбака» скрытый подтекст этой картины обнаружили случайно: если поставить по центру портрета вертикальное зеркало, то в зависимости от того куда оно обращено, можно будет увидеть или Бога – белобородого старика, сидящего в лодке, за спиной которого возвышается гора или дьявола на фоне штормовых волн. А он же пророк. Жил, как все. Чонтвари только к 1894 году навсегда оставил аптечное ремесло.
Герлоци скупил все картины (представляю, каково было все это перевозить. ) и затем положил жизнь, чтобы сохранить их. Ему принадлежат свыше ста картин. И тоже – мадонна. В какой бы город мы ни приехали, обязательно идем в национальную художественную галерею.
– я хорошо себя знаю и не разочаруюсь. Час славы художника еще не пробил. После 1909 года Чонтвари пытался писать о призвании художника, осмыслить собственный путь. На первом этаже долгое время располагался ресторан. Взгляд изнутри»). Они в то время были уже довольно точными.
Подозревают, что некоторые места он сам не видел, а рисовал, допустим, по фотографиям. Служил аптекарем, как и его отец. «Храм оставленный – всё храм, кумир поверженный – всё бог». Внутри была приставлена к стене какая-то картина.
Родственники Чонтвари и при жизни считали его «не от мира сего» чудаком, который и рисует непонятно что. Незаметно минул час и к одиннадцати пора было вернуться к музею венгерского художника Тивадара Чонтвари, «работавшего на стыке романтизма и импрессионизма», как безлико сообщал о нем путеводитель. На выставки их редко увозят. «Римский мост в Мостаре» (1903 г. ) написан в Сербии (ныне – Босния и Герцеговина).
Чонтвари всегда представлялся каким-то наивным художником. Их совсем немного. Именно оно и подсказало Тивадару его предназначение – стать великим живописцем.
Чонтвари пробовал рисовать чучела животных, фигурки людей, птиц. В последние годы он писал книги — памфлет «Энергия и искусство, ошибки цивилизованного человека» и исследование «Гений. Все пришлось реставрировать самому. – Вот стадо, это известная венгерская порода – серая корова. Они есть только в Венгрии и похожи на буйвола. Стихия человеческая сталкивается с нерукотворной, живущей своим законом.
И нет солнца, но чувствуются и зной и прохлада воды. День распродажи был назначен на завтра. Кто может и кто не может быть гением». Он отвел себе срок: сказанное должно исполниться через двадцать лет. От прежнего мастера начинающий делать успехи ученик отошел из-за творческих разногласий.
Озарение полностью изменило его жизнь. В «мюнхенском зале» висит портрет «Женщина, чистящая яблоко», единственная картина маслом, все остальное здесь – уголь и карандаш. Это портреты, которые не укладываются в рамки его основного творчества. Деревья в белом цвету, как в фате. Нужно было показать, чем им можно гордиться. Широкая лестница ведет вверх. Почувствовав, что обладаю необходимым оружием, я в 1907 году направился в Париж и встал один на один с миллионами один с плодами своего труда, которыми обязан Вседержителю.
Три шага в сторону – и снова непривычная для меня раскаленная лампа на небе. Приехав за час до встречи с местным гидом, мы сберегли время, чтобы прогуляться. Но своя. Он неслучайно, не по прихоти скульптора держит кисть в левой руке. Вы также можете посмотреть более подробную информацию о портале и связаться с администрацией.
Тот, кому это удастся, будет думать и не думать одновременно. Портреты натурщиков очень точны. Музеем были приобретены другие картины, добавилось собрание Герлоци. На заднем плане художник расположил морской залив.
Прошлый урожай давно зеленел мхом и этот ждала та же участь. На линии горизонта – горы или, скорее их силуэты, скрытые молочным туманом. Если есть молодые, так тоже со скорбными лицами. О прошлом. Он создавал вокруг себя ореол непонятого гения, слегка сумасшедшего, странного человека. Он словно бы взял и бросил сюда кусок солнца и все засветилось. Бронзовый художник с кистью в левой руке предстал перед собственным музеем в 1979 году.
Он имел полное право сказать нам: «Будьте, как дети». Героическое полотно – это уже расчет. Мне повезло: в тот день в музее экспонировалась редкая картина «Встреча влюбленных» (1902 г. ), взятая на время из частной коллекции. Это видно на примере одной из известных работ художника под названием «Кастелламаре ди Стабиа».
Эмеше развеяла мои иллюзии по поводу того, что я побывал на могиле художника. В марте он приехал в Мюнхен учиться живописи в частной академии Шимона Холлоши, венгерского художника, выходца из армянской семьи, убежденного в том, что венгерское искусство может стать истинно национальным только на родной почве, «под венгерским небом, в общении с возрождающимся народом». У Холлоши учились многие. Талант не созидает, а разрушает.
Он только что закончил учебу и искал, где бы снять жилье. Из того, о чем говорила с шофером Лидия, мой гид и переводчик, русская девушка, вышедшая замуж за венгра, я уловил только одно слово, которое мог понять: «жинагога». Она однородного серо-желтого цвета. Волны разбиваются о берег из труб домишек на берегу идёт густой дым. Мне снова хотелось в Печ, который я проклинал тогда за его жару.
Если он подвигает к искупительной жертве, значит – все же созидает. Пытался понять, что же значит оно, то его озарение и зачем оно. Герлоци умер спустя два года после открытия музея, в 1975-м. Открыть всему миру свою культуру.
Позже Герлоци вспоминал, что, когда он проходил мимо дома, картина упала от порыва ветра. Спустя некоторое время они обнаружились в Берлине. Почему-то он целенаправленно выбирал образы пожилых грустных людей. Горы здесь нет, но вдали, над горизонтом – туча, похожая на гору. Учился в гимназии в Унгваре (нынешний Ужгород), занимался правом и фармакологией.
Полгода спустя, когда ехал я из Москвы в Калугу с работы, читал в электричке книжку Вячеслава Черкасского «Опрокинутые в пустоту». Зриньи переоделся в легкую шелковую одежду.
Оттуда из альбома, я взял и письмо к Келети. Творчество – это разрушение. Чонтвари подчеркивал, что родился в один год с Ван Гогом (то есть, в 1853-м).
Он отделился от отца и в 1884-м открыл собственную аптеку в городке Гач на севере Венгрии. Лицо его с грубой кожей, оно покрыто частой сетью морщин. В последние годы он писал книги – памфлет «Энергия и искусство, ошибки цивилизованного человека» и исследование «Гений. У итальянца встречаются изображения арки (да, «Греческая школа», например), здесь тоже над колодцем арка. Вот такой секрет почти сто лет хранила картина «Старый рыбак».
Нужен был воздух, пленэр, открытая природа, небо, свет. Как изображать войну, этого в фильме нет.
В окне мелькнул короткий березовый перелесок. Историки подчеркивают, что Чонтвари был человеком эгоцентричным, в общении трудным, он до конца жизни оставался убежденным в своем мессианском предназначении. По краям, где оно вскопано и тянется широкой коричневой полосой, сидят на земле птицы. Его творчеством никто не занимался.
На следующий день Герлоци скупил все картины, назначив цену чуть выше, чем присутствующий на распродаже сосед-старьевщик. В 1949 году Герлоци возил картины Чонтвари для участия в выставках в Париже и Брюсселе. И современники воспринимали его как чокнутого. Храм с крестом, поднятым, наоборот, высоко, он вынес на первый план.
Другим учителем Чонтвари был художник Фридрих Каллморген из Каррлсруэ. Они обсуждали, где оставить машину. Когда Герлоци проходил мимо, она упала. Экспозиция постепенно «захватила» целый этаж.
Истину искусства. Ответственность за тексты произведений авторы несут самостоятельно на основании правил публикации и законодательства Российской Федерации. История его тоже интересна. Путешествовал по Далмации, Италии, Греции, Северной Африке и Ближнему Востоку. Там – пастухи. Настойчивость.
То была шестидесятая годовщина со дня его смерти. В 1949 году они приняли участие в выставках в Париже и Брюсселе. Данная деталь заинтересовала не только многих искусствоведов, но и обычных людей. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Они даже не творили в одно время.
– Здесь самые характерные для Чонтвари цвета – бирюзовый, желтый. Он выстроил несколько зданий в Будапеште, скажем так, немаленьких. В 1907 году он принял участие в большой Международной выставке в Париже, в 1908-м выставлялся в Галерее искусств в Будапеште и тогда же написал «Колодец Марии» Во французской столице картины Чонтвари отметил один именитый американский искусствовед, сказавший, что они оставили позади все, что до сих пор существовало в живописи. Такое отношение к художнику привело к тому, что многие его картины были утрачены, поскольку случайные владельцы этих работ не стремились их сохранить, а порой его полотна были вторично использованы для своих работ более модными художниками, которые писали поверх изображений Чонтвари. Хартобадьскую степь рисовали много. Чонтвари оставил этот мир, будучи абсолютно непризнанным.
И дорога. Не люблю ноябрь и декабрь – холодные месяцы, когда особенно безжалостно убавляется день. То был «Одинокий кедр», потрясший случайного посетителя. Чонтвари был убежден, что мир ее узнает через него. Помощь из Вены так и не подоспела, но османский поход был задержан. Он был левшой.
С оставшимся войском он ринулся в ряды врага и погиб от пуль. Горе той нации, где нет таких «чокнутых», способных к подобному самопожертвованию.
Это панорама города: красновато-коричневые крыши, стены из кирпича песчаного цвета, пирамидальные тополя, пальмы, христианский храм с крестом, за ним – минарет, чуть поодаль еще один купол, на верху которого шпиль, увенчанный полумесяцем, как бы лежащим «на спине», а сверху за оба его конца зацепился второй полумесяц и вместе они образуют поваленную на бок букву «о». Над двух- и трехэтажными домиками высятся минареты, дальше, над крышами – стоит христианская церковь, а за ней – высокая гора. Основные работы художника собраны в музее города Печ. Его залитое солнцем металлическое лицо было совсем черным.
Ел в последние годы только овощи и фрукты и был убежденным пацифистом (хотя, тут-то что странного. ) Но все же О, его судьба – плодотворная тема для размышлений о гениальности и помешательстве. Иначе считаем, что мы его не увидели».
Чонтвари стал играть с красками, ему удалось создать яркую картину. Он «отторгся от жизни», которую прежде вел. Где. Конечно, в нем можно отыскать множество несоответствий: то действие происходит в эпоху, когда жил и творил художник, то переносится в современность: Чонтвари едет в такси, вместе с женой (а на самом деле он так и не создал семьи. ) рассматривает рентгеновские снимки Но многое, отражающее его духовный мир, его поиски, странствия и терзания, кажется, уловлено здесь верно.
«Нам хватит пятнадцати минут». Их случайно увидел архитектор Гедеон Герлоци. Но коллекция увеличивалась.
Колонна Святой Троицы, какие часто воздвигали в память избавления от чумы, от солнца не могла спасти, никакой тени. Она заметила, что отрывки встречают в альбомах, посвященных его творчеству. Чонтвари изобразил то, с чем ассоциируется Венгрия в народном сознании. Стоит отметить, что при жизни художник не продал ни одной своей картины. Это символ Вселенной, где все, как у этого кедра, соберутся вокруг единого Божества.
«И чем больше дано тебе, тем в своем насилии над жизнью ты ведь и страшнее». «Не разрушая, творит только природа, но не человек». Это «Кастелламаре-ди-Стабиа». Рисовать не пробовал и о карьере художника не думал.
Он как будто вышел ненадолго посмотреть на город и задумчиво оперся на балконные перила. И нам это очень важно. Но здесь видно, что он обладал профессиональной техникой, уверенной рукой.
Первую картину Тивадар нарисовал в 1893 г. Годом позже он отправился в Германию (Мюнхен, Карлсруэ, Дюссельдорф) и Францию (Париж), чтобы учиться рисованию. Рисунки он делал углем, позже на их основе писал небольшие картины: птицы, животные.
Однако новоиспеченному художнику это быстро надоело и в 1895 г. он отправился в путешествие по Италии, Греции, на Ближнему Востоку и Африку, чтобы рисовать местные пейзажи. Опять – разные культуры, разные религии. Основные работы художника собраны в музее города Печ. Герлоци после окончания Академии искал, где бы снять жилье в Будапеште. Человек погружен в мир противоположностей.
Их художественное достоинство мало ее интересовало. Ни комплимент, ни выставки не принесли, однако известности и признания. Он опирается на посох и в упор смотрит на зрителя. В России мне удалось отыскать один такой альбом.
Человек, выливающий воду из кувшина для ослика и коз – сам художник. Ну, нет проблем. В другой раз, тоже у аптеки, сошел на него яркий солнечный луч и послышался голос: «Ты будешь самым великим художником в мире и превзойдешь Рафаэля». Мать с голым ребенком на руках, старики с белыми бородами, женщина с большим ключом на поясе (видно, есть, что беречь), протягивает, как нищенка, ладонь, еще одна попрошайка – калека-горбунья с клюкой, женщины, дети Кто-то смотрит хитро, кто-то осторожно, кто-то испуганно и у некоторых страх – почти на уровне чего-то психического. В марте 2012 года картина была похищена у владельца.
Во дворе перед домом, как символ мира, колодец, куда опущена веревка огромного «журавля». Мастер был на десять лет моложе своего ученика. Иерусалим стал городом солнца, как Баальбек.
Это люди с ружьями в чалмах. Штормовой ветер треплет его волосы и старую поношенную одежду.
То же столкновение культур и на другой соседней картине «Весна в Мостаре» (1903 г. ). вы можете запросить все в системе с коробкой. Со временем он начал подписывать свои картины не фамилией Костка, а псевдонимом Чонтвари. В последние годы жизни Чонтвари занялся также литературной деятельностью, он написал памфлет «Энергия и искусство, ошибки цивилизованного человека» и исследование «Гений.
Это был знаменитый «Одинокий кедр». На каменной башне бастиона Барбакан можно было ощутить себя в XV столетии защитником Печа. Получился хороший снимок.
Красный цвет, синий, зеленый, желтый – все они в ноябре кажутся серыми. Многие годы картины пришлось держать в сундуке в свернутом виде. Говорят: «Мы хотим попасть в Национальную галерею».
Когда Чонтвари умер, его сестра хотела продать картины. А Тивадар Костка (это настоящая его фамилия, восходящая к польским корням, Чонтвари – псевдоним, которым он подписывал картины) в него уверовал безусловно. Вершины творчества Чонтвари достиг в 1905-1909 годах.
Тема смены культур и поколений. Вся его жизнь и все его творчество были подчинены этой единственной цели – «формировать» свой «поток бытия». Входим. Памятник средневековому полководцу Яношу Хуньяди, восседающему на бронзовом коне и церковь-мечеть – строгий серый каменный куб с зеленым железным куполом, маленькими окнами с массивными решетками.
– Однажды и очень недолго. 7 сентября 1566 года турки бросили на крепость все свои силы. По отношению к фигуре рыбака пейзаж вторичен и играет роль фона. Этот источник был единственным в Назарете и Мария наверняка бывала здесь с Сыном.
При жизни художник не продал ни одной своей картины. Но покуда кто-то не превзошел его по совершенству, дороже всех миллионов янки стоит осознание того, что эту вещь нельзя нарисовать за деньги и нельзя за деньги продать». В Венгрии есть традиция ставить памятники к юбилейной дате именно со дня кончины. Мало кто это понимал. Но и величественный черный рубчатый купол мечети не потерялся. «У меня нет миллиардов, чтобы строить дворцы. Не новенький, будапештское издание 1974 года, но там была подборка высказываний художника на трех языках, увы – английском, немецком и французском, – впрочем, по-венгерски я бы все равно не прочел.
При жизни художник не продал ни одной своей картины. Я сказал Эмеше, что это вряд ли переведено на русский. Очевидно, все же именно в городе солнца он рисовал самое монументальное свое полотно. И тут он увидел, что картина-то на полотне не одна, а как минимум – две. Основные работы художника собраны в музее города Печ.
Горе тому народу, у которого нет пророков. Одна из картин в экспозиции печского музея посвящена подвигу венгерского и хорватского полководца XVI века Миклоша Зриньи. Потом потянулся ряд гаражей. Здесь – постоянная экспозиция.
Их сближала идея, выдвинутая Холлоши, о том, что «венгерское искусство может стать истинно национальным только на родной почве, под венгерским небом, в общении с возрождающимся народом». На рыбаке – чёрная блуза, серый берет и плащ. Человек направил пистолет в бегущую на него толпу. Это был дом, где располагалась мастерская Чонтвари. Центральная площадь города – обычный туристический маршрут. За то есть общее описание города.
Десять лет он копил деньги, чтобы добиться финансовой независимости. В 1865 году семья будущего художника переехала в село Среднее (ныне Закарпатская область), а Тивадара отправили на обучение в коммерческое училище, в Ужгород. Им удалось зажечь ее. Своего «солнечного пути». Галерея его снимает, а местная муниципальная власть обеспечивает функционирование, оплачивая всю коммуналку и прочие расходы по содержанию. Многие годы Герлоци хранил картины в сундуке в свернутом виде.
