Ван Гог Ирисы
Картина «Ирисы» Винсента Ван Гога написана художником в 1890 году. «ирисы» относятся к одному из первых полотен, написанных Ван Гогом в лечебнице, куда он приехал по собственной воле, чтобы справиться с одолевавшей его болезнью. Когда Ван Гог создавал «Ирисы», все эти надежды ещё теплились в нем.
Ирисы по мотивам картины Ван Гога выполнялись мною на заказ. Ирисы Винсента Ван Гога – один из самых известных и запоминающихся сюжетов великого нидерландского живописца. Картину «Ирисы» Ван Гог создал в 1889 году, за год до смерти.
Оригинал Ирисов Ван Гога – единственное полотно этого художника, представленное в музее. «ирисы» (фр. Les Iris)— картина нидерландского живописца Винсента ван Гога. «ирисы» Ван Гог создал в сложный момент своей жизни. Картина Винсента ван Гога Ирисы: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.
Описание картины Винсента ван Гога «Ирисы»
Однако, «Ирисы» поражают яркостью и динамичностью визуального ряда, выразительностью красок, внутри которых существует глубинная сила цвета и линейного рисунка. Как известно, мастер страдал биполярным расстройством личности. Ирисы считаются символом восстания из мертвого мира. Над шириной мазка, выбранным спектром до сих пор ломают головы эксперты. Всем его пейзажам присуще ощущение легкого ветерка, колышущего деревья, траву и цветы. Художник выбрал очень низкую точку зрения – как будто он рисовал, сидя на земле.
После печати принт покрывается живописным лаком. Теневой рисунок не выписан, сведены до минимума законы классического построения светотени.
Техника: цифровая печать натуральными пигментными чернилами Оригинальное произведение цифрового искусства – (файл изображения в высоком разрешении) распечатывается в технике «жикле» на натуральном холсте для живописи, покрытом специальным составом для печати. Использование холста для живописи позволяет принту выглядеть максимально приближенно к настоящей картине. Огромный букет цветов на ярко-желтом фоне собран в глиняный деревенский горшок. Ирисов так много, что несколько стеблей выпали из горшка на стол.
Так же, для Ван Гога не характерно изображение действительности. «Ирисы» должны были стать достоянием галереи Алана Бонда, но у него не оказалось денег для совершения столь крупной сделки. Эта работа подарила Ван Гогу вкус к высокой живописи. Ракурс на холсте, тем не менее, необычен даже для Ван Гога.
Так же и в Ирисах – они будто шевелятся, раскачиваемые порывами ветра. Цветы заполняют практически все пространство картины. Первой работой его в этом местечке были «Ирисы». Присутствует и так любимое Ван Гогом смешение жанров японской гравюры и импрессионизма. Еще одним знаковым моментом в написании картины стало предзнаменование собственной смерти.
Движения кисти художника следуют в своём движении очертаниям предметов, вылепливая саму «ткань» изображаемой вещи и выполняя функцию формообразования. На обеих изображены букеты ирисов, собранные в вазы. Вышитая шелком копия картины великого голландского художника Винсента Ван Гога (1853-1890). В этот же период Винсент «заболел» японскими эстампами.
Считается, что «Ирисы» – это не статичная замершая картина, а полотно, которое имеет своеобразное, ван-гоговское движение, построенное таким образом, что смотреть на него нужно ровно по диагонали – слева наверх. Все пространство картины укрыто ирисами, только желтовато-зеленая трава дает легкий намек на то, что у лужайки есть продолжение. Еще далеко впереди его знаменитые «Ирисы». Удивительно, но полотно написано в необычной для художника манере. В «Ирисах» явственно проступает влияние японских укиё-э изящных гравюр с выделенными контурами предметами, представленными в необычном ракурсе.
В игру вступил музей Гетти в Лос-Анжелесе, перекупив картину в 1990 году. Он назвал картину «громоотвод для моей болезни», так как он чувствовал, что может сдерживать свой недуг, продолжая писать. Невозможно достоверно определить, какие «переживания» в этот момент у цветов, можно уловить только само впечатление от этого переживания.
Сами цветы также не столь ярки и слегка помяты – они будто уже увядающие, от них исходит ощущение смерти. Занятие живописью было спасительным моментом в истории болезни Винсента Ван Гога. Красно-оранжевая земля словно повторяет оттенки цветов на клумбе. Композиция картины заставляет взгляд невольно двигаться в левый верхний угол. На картине «Ирисы» изображена небольшая часть луга, на котором растут только цветы.
Картина Ирисы Винсента ван Гога
Современное фото больницы Сен-Реми де Прованс представлено ниже. Ирисы – одна из самых ярких картин великого голландского живописца. Картина Ирисы мастерски передает буйство, роскошь и великолепие цветов. Тем не менее, картина яркая и динамичная, она может замирать и через секунду оживать.
В 1987 году это же полотно на аукционе Сотбис уже оценили в почти 54 миллиона долларов. Главной особенностью творческого метода Ван Гога выступает яркость, подчас агрессивность, цвета, трепет линий, ощущение «дребезжания» образа, созданного на картине. Все пространство картины укрыто ирисами, только желтовато-зеленая трава дает легкий намек на то, что у лужайки есть продолжение. Полотно имеет необычный ракурс.
Сам Ван Гог ассоциирует картину с громоотводом для болезни. Природа, уединение и неповторимость французских деревень благоприятно влияли на ход его лечения. Картина «Ирисы» наполнена не только импрессионистичными эмоциями, а и впечатлениями.
С этого момента живопись его становится светлее и красочнее. Ван Гог написал ее с тем же очарованием цвета и вырезанных линий, какими наслаждался в японских эстампах и с той же незападной простотой перспективы.
1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
«Ирисы» просты и уникальны, они поражают своей безмятежностью и способностью снимать внутреннее напряжение у каждого, кто увидел хотя бы репродукцию. Это, пожалуй, единственная картина Ван Гога, где обыграны контрасты. Неординарность Гога пугает горожан до такой степени, что в марте 1889 года горожане пишут прошение освободить город от «рыжего безумца». Они считаются центром композиции.
Отсутствие ярких цветов, напротив, отдаляет картину от импрессионизма. Он получил долгожданное умиротворение, которое привело к отступлению болезни. Изображение не выглядит оживленным, оно застыло.
Несмотря на это, его творчество полно жизненной силы. Написание рисунка вазы слегка смещено вправо, при этом подобное художественное решение подкреплено излишней «живостью» и пышностью рисунка букета в левой части полотна. Сюда Ван Гог убедил приехать своего друга Гогена, чтобы создать общину художников.
- Описание картины «Ирисы в вазе»
- Описание картины Ван Гога «Ирисы»
- Расскажем о том, как писал картину «Ирисы» Ван Гог
- Репродукция картины Ван Гога «Ирисы»
- Картина Ван Гога «Ирисы» продана за рекордную сумму
Здесь нет густых и едких, даже ядовитых оттенков – «Ирисы» наполнены воздушной мягкостью пастели. Ирисы выполнены легкими мазками воздушной пастели. Картина Ван Гога «Ирисы», написанная в мае 1889 года, является не только шедевром, подтверждающим эмоциональную и неповторимую манеру письма великого художника, это еще и трогательная попытка рассказать миру о своей страсти к живописи и о своем одиночестве. Столь странно, сколь загадочно то, что написал он ее за год до смерти. Ирисы одновременно склоняются к силе земли и хотят устремиться в высь к лугу.
Для того чтобы убедиться в этом, давайте взглянем, в какое время и при каких обстоятельствах создал свои «Ирисы» Ван Гог и что предшествовало написанию этого колоритного полотна. Своей заветной удачей он считал написанных в 1885 году «Едоков картофеля», беспощадно раскритикованных друзьями.
По сей день Винсент Ван Гог остается спорным художником. «Ирисы» написаны ровно за год до его кончины. Первая так и называется – Букет ирисов. Для «Ирисов» характерно проявление японского укиё-э.
- История «Ирисов» со смерти Ван Гога до наших дней
- Картина Ирисы Ван Гога: описание, где находится оригинал
- Ирисы Ван Гога – описание картины
- Художественные особенности творчества Ван Гога
- Ирисы Ван Гога в современном мире
Насыщенные пятна фиолетово-синих цветков изысканно сочетаются с длинными изящными ярко-зелеными листьями (явная отсылка к декоративному японскому стилю). Пурпурно-синие ирисы контрастны зеленому тону листьев, ярким цветам на клумбе. «Громоотвод для болезни» (биполярного расстройства личности), как называл картину сам Ван Гог настолько не вписывается в его художественную манеру, что до сих пор поражает зрителей. Он получил неплохое образование, знал языки. Он назвал картину «громоотвод для моей болезни», так как он чувствовал, что может сдерживать свой недуг, продолжая писать. Однако срезанные цветы не дают такого жизнелюбивого эффекта, как пышно растущие на клумбе.
Первыми героями живописных полотен мастера были рабочие и крестьяне. В письмах к брату художник писал, что его вдохновляли деревенские пейзажи, юные жизнерадостные селянки и цветы, пышными клумбами раскинувшиеся по всей территории лечебницы. Вполне возможно, что Ван Гог изображает себя среди обычных людей.
Чуть позже, в 1990 году, картина ушла в Лос-Анджелеский музей. Все детали тщательно прорисованы, некоторые из них наполнены светом неземного происхождения, вполне возможно, что эти лучи из параллельного мира. Художник изобразил роскошные ирисы, которые он видел по дороге.
- Рекомендуем, это тоже интересно
- Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
- Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
- Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
- Зимние пейзажи выдающихся художников
Две другие картины написаны позже, в год смерти художника. Одни его ненавидят, другие боготворят. В целом, картина полна мягкости, воздушности, она выполнена нежными пастельными тонами. Скопление ирисов справа уравновешивается участком голой, оранжевого оттенка земли слева.
Фоновый план картины заполнен единым цветом без излишней детализированности и орнаментальности. Печать ведется натуральнымипигментными чернилами. Мотив картины – спелость, сочность избыточность великолепия природы. Нервными приступами художник страдал все чаще, диагноз, который ему поставили доктора, звучит сейчас как биполярное расстройство личности.
- 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
- Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
- Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
- Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
- Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
- Самые красивые города в вечернем освещении
По его собственному признанию, болезнь в эти минуты отступала. Отголоски этой страсти демонстрирует и картина «Ирисы». Необычный ракурс раскрывает перед нами красоты ирисов. Согласитесь ирисы может увидеть любой ребенок, присевший низко человек. Единственное, что выбивается из картины – одинокий белый ирис.
