Ван Гог Описание Картины Цветущее Дерево
Описание картины Винсента ван Гога «Персиковое дерево в цвету»
При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. Неординарность Гога пугает горожан до такой степени, что в марте 1889 года горожане пишут прошение освободить город от «рыжего безумца».
Ван Гог умер в 1890 году, Танги умер четыре года спустя. Картина, ранее находящаяся в его частной коллекции, сейчас находится в Музее Родена. Папаша Танги брал картины в качестве оплаты за краски.
И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. огромное место в творчестве занимают пейзажи и натюрморты. Анализ творчества живописца, отмечает, что публика не могла принять некоторые его работы.
Жизнь Ван Гога полна непредсказуемых поворотов и резких перемен вида деятельности, но наиболее удивителен тот факт, что из 37 лет своей жизни он посвятил творчеству всего лишь 7 последних лет. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. Практически всё пространство картины заполнено ветвями, которые подчёркнуты благодаря тёмным контурам. Преодоление кризиса повлекло за собой новый путь в живописных произведениях.
Однако композиция «Цветущих веток миндаля» необычна для творчества ван Гога. Накопив достаточную сумму открыла своё кафе, столики в котором были в форме тамбурина. Но характеры двух творцов слишком непохожи.
Я тот еще кунст-маньяк, вот таким образом на музей Ван-Гога потратила чуть ли не полдня. Кажется, что ветки плывут на фоне голубого, с оттенками бирюзы, неба и неясно, то ли зритель видит часть дерева, то ли ветки находятся в вазе, как в более ранних работах. Бутоны раскрыты не все, мало того есть уже и завязшие бутоны, но это не делает полотно не красивым. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок. В творчестве появились нотки спокойствия и умиротворения, вызванные влиянием импрессионистов. «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя» — вот что он сам говорит о своих работах в этот период. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником.
Цветущий в Крыму миндаль впечатлил и меня и не удивительно. После его смерти, дочка продала «Портрет папаши Танги» Огюсту Родену. Причём розового в них не так много, всего лишь несколько мазков.
Спасибо за статью, Эллина. Вот некоторые типичные картины Ваг Гога, написанные в это время: » Море в Сент-Марье», «Букет цветов в голубой вазе», «Набережная Сены с лодками», «Натюрморт с розами и подсолнухами», «Ветка цветущего миндаля», «Огороды в Монмартре», «Крыши Парижа», «Портрет женщины в голубом» и т. д. Парижский период Ван Гога был очень плодотворным, в эти годы художником было написано около 250 живописных полотен. Палитра художника становится более яркой и светлой, в работах парижского периода начинает проявляться талант Ван Гога как прекрасного колориста. Первые работы с цветами появляются примерно тогда же, когда «реализм» и мрачная цветовая гамма в его творчестве сменяются яркими красками, поиском образов в природе.
Картина «Персиковое дерево в цвету»
За доброту и отзывчивость Жюльена, художники прозвали его «Папаша». Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. Однако композиция «Цветущих веток миндаля» необычна для творчества ван Гога. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда.
Автор был в отчаянии и впал в депрессию. Мазки Ван Гога сравнимы с его буйным нравом, они резкие и порой грубоватые. В Париже Ван Гог быстро прогрессирует как художник, но его бескомпромиссная позиция часто вовлекает его во всевозможные распри. Цветущие деревья неоднократно появляются на картинах художника. Именно такая ситуация привела художника к расцвету творчества.
Что бы мы ни искали в них, в первую очередь это — наслаждение цветом, необыкновенно яркие и запоминающиеся образы, вдохновение для творчества. Цветущие деревья неоднократно появляются на картинах художника.
Описание картины «Персиковое дерево в цвету»
На зелёном фоне среди тёмно-зелёных листьев красуются бутоны невзрачных розовых роз. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Именно к этому тяжелому периоду жизни относится картина Ван Гога «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой».
Цветение миндаля в Крыму — явление исключительное: когда лопаются крупные, красноватые бутоны, листьев на деревьях еще нет.
Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. Вот это полотно – одно из самых ярких. Наверное, произведения Ван Гога казались необычными и в какие-то моменты подозрительными. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку.
Чтоб желтый цвет безумного Ван-Гога, Его бессмертный интенсивный цвет, Cтал музыкой, потребовалось многоХолста и краски, сплетен и клевет. Боясь, что цвет звучит излишне глухо, Чтоб доказать Гогену правоту, Ван Гог отрезал собственное ухоИ кровью прилепил его к холсту. Цыганка вечно занята гаданьем. Художник хочет все запечатлеть. Мы поклялись, что желтый цвет не станемРазменивать на золото и медь. Художник в желтом цвете вдохновеньяИскусство с жизнью, на пределе сил, Как двух миров разрозненные звенья, В единое звено объединил. И музыкою живопись лучится, От музыки исходит благодать, —И у искусства хочет жизнь учиться, Чтоб все его ошибки воссоздать. И снова в желтом цвете неистленномХудожник от холстов на чердакеБросается вдогонку за Гогеном, Сжимая нож в измученной руке. Не исключено, что творческий замысел мог в меньшей мере повлиять на живопись, нежели прогрессирующие заболевания психики и зрения Ван Гога.
