Ван Гог Работы

Нервная система Ван Гога уже к тому времени была сильно расшатана бешеным ритмом работы и постоянным недоеданием. Новая картина Ван Гога – промежуточная работа в его творчестве, произведение периода, который можно расценивать, как кульминацию достижений художника, периода, который он провел в городе Арль на юге Франции. В наследии Ван Гога есть две серии работ изображающих подсолнухи. Пусть это одна их работ начинающего Ван Гога, но столько вложенной молодой души вы не встретите ни в одной из его будущих работ. Музей Винсента Ван Гога (Van Gogh Museum) открылся в Амстердаме в 1973 году и представляет не только самое фундаментальное собрание его творений, но и работы представителей импрессионизма.

Пару дней назад Музей Ван Гога в Амстердаме сообщил о том, что экспертиза подтвердила подлинность этого утерянного произведения искусства после тщательного анализа стиля, техники, краски, холста и темы работы, которая соответствует периоду расцвета карьеры художника. Также в письмах Ван Гога были обнаружены два указания на эту работу, где он критически отзывался о картине и посчитал ее неудачной. Ван Гог умер в нищете, думая, что его работы оказались вне искусства. Но к этому Ван Гог стремился во многих своих работах. Работа над картиной заняла у Ван Гога год и завершилась в 1888 году.

Против неприятия у Ван Гога было единственное оружие – уверенность в правильности избранного пути и работа. В конце века «Ирисы» обрели статус самой дорогой картины, поскольку на аукционе она сорвала куш – работа Ван Гога была оценена в суму более 50 млн долларов.

Ван Гог: знакомство с известными работами художника

С ней у Винсента возникает короткий роман: художник делает с нее красивый портрет изображая ее сидящей за одним из столиков собственного кафе (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога). Он был крайне задумчив и не играл с другими детьми. Здесь будущий художник впервые соприкасается с живописью и рисунком и обогащает опыт, который он получает на работе, познавательными посещениями городских музеев и обильным чтением. Он хотел спасти эту бедную женщину и даже думал жениться на ней.

Ван Гог прибывает в Прованс среди зимы, там даже лежит снег. Винсент Ван Гог действительно провел последние два месяца жизни в маленьком городке Овер недалеко от Парижа, где его лечил доктор Поль Гаше. И именно японские гравюры послужили образцом для этих работ, а также для нескольких вариантов «Моста Ланглуа», напоминающих отдельные пейзажи Хиросиге. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным.

В декабре 1878 года Винсент направился на полгода миссионером в посёлок Патюраж в Боринаже, бедном шахтёрском районе на юге Бельгии, где развернул неутомимую деятельность: посещал больных, читал неграмотным Писание, проповедовал, обучал детей, а по ночам для заработка рисовал карты Палестины. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Из их каскадов и водоворотов рождаются упрощённые и выразительные формы. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк).

Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. В процессе подготовки, которая заняла шесть лет (четыре года на разработку техники и два на исполнение), было написано более 1000 полотен (12 на секунду), 125 из которых на данный момент экспонируются в музее недалеко от Амстердама. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). В поселке жили шахтерские семьи, Ван Гог бескорыстно занимался с детьми, посещал дома и рассказывал о Библии, ухаживал за заболевшими. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Трагическая жизнь Винсента Ван Гога сегодня популярна как какая-то священная легенда, которая, кажется, нужна людям больше, чем сияние его звезд и подсолнухов. В роду Ван Гога все мужчины, так или иначе имели дело с картинами, либо служили церкви.

Трагической историей стала потеря уха. Он начитает вдумчиво читать Библию. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога.

долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. А. С. Пушкина в Москве. Ван Гог ищет в символизме возможное средство для того, чтобы раскрыть душу, чтобы выразить меру бытия: именно вот таким образом его наследие будет воспринято экспрессионистской живописью XX века в ее различных проявлениях. В. Г. с увлечением рисует обездоленных людей – шахтёров Боринажа, а позже – крестьян, ремесленников, рыбаков, жизнь которых он наблюдал в Голландии в 1881-85. А. С. Пушкина, Москва). Они — как борьба добра и зла, дневного света и ночного сумрака, надежды и отчаяния.

Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)

Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. В конце концов Париж становится ему отвратителен. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Вся глубина эмоционального состояния крестьян настолько тонко выражена Ван Гогом, что подсознательно вызывает чувство сострадания у зрителей. Она ему очень нравилась, но он получил отказ, который долго переживал.

Мазки, брошенные на холст стремительной рукой, бегут, несутся, сталкиваются, вновь разбегаются. И 16 мая Винсент один отправляется в Париж. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889).

До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Безумец, отшельник, гений какими только противоречивыми словами не определяли личность Винсета Ван Гога его современники.

Гогену случайно удалось остановить Винсента. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. К середине XX века Винсент ван Гог рассматривается как один из величайших и самых узнаваемых художников в истории1011. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников9. Тео посылает ему на жизнь и работу двести пятьдесят франков в месяц. Посетители до сих пор могут стать на северо-восточном углу Пляс-дю-Форум и увидеть сцену изображенную Ван Гогом.

Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями

Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. За свою жизнь Ван Гог продал лишь одну картину (Красные виноградники в Арле), а ровно через сто лет на аукционе Кристи в Нью-Йорке его Портрет доктора Гаше был куплен за 82, 5 миллиона долларов (рекорд среди живописных произведений). Но в скором времени отношения с родителями резко ухудшаются, а затем и вовсе прерываются. Семья была у них большая: 2 сына и три дочери. Больше в учебные заведения его не отдавали, он продолжал получать образование дома. Известна его серия картин «Башмаки» (1887 год), где в невероятно гармоничном сочетании цветов изображена простая пара рабочих башмаков, которые рассказывают нам целую историю о своем обладателе.

Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Начиная с картины «Уборка картофеля» (ныне в частной коллекции в Нью-Йорке), написанной в 1883 году, когда он еще живет в Гааге, тема простых забитых людей и их труда проходит через весь его голландский период: упор делается на экспрессивность сцен и фигур, палитра темная, с преобладанием глухих и мрачных тонов. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. На этот раз в свою кузину. Среди этих пейзажей – «Мосты в Аньере» (ныне в частной коллекции в Цюрихе), где изображено одно из излюбленных мест в импрессионистской живописи, которое неоднократно привлекало художников, как, впрочем и другие деревеньки на берегу Сены: Буживаль, Шату и Аржантейль.

Зародившись в литературной среде, новое течение оказывает свое влияние в различных творческих кругах, претендуя на то, чтобы стать доминирующим направлением конца века. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать.

После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал».

Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. После первой выставки картин в конце 1880-х годов известность ван Гога постоянно росла среди коллег искусствоведов, дилеров и коллекционеров7. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. Все идет вполне удачно вплоть до 1873 года.

Картины Ван Гога: названия и описания

Достоверно известно, что Ван Гог не был прилежным художником, который вёл себя культурно и порядочно. По возвращении, после настойчивых расспросов четы Раву, обеспокоенных его подавленным видом, он признается, что стрелял в себя из пистолета (оружие так никогда и не будет найдено). («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного.

В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. В первую очередь это год его перехода в лондонский филиал «Гупиля», отрицательно сказавшегося на его будущем творчестве. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Существует две версии портрета и эта версия первая. Но парижская действительность совсем иная, там царит дух соперничества и напряжение. В творчестве появились нотки спокойствия и умиротворения, вызванные влиянием импрессионистов.

Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. Трое из них занимались продажей картин и других видов искусства, а один был адмиралом, который возглавлял порт в Антверпене. Тот испугавшись, бежит из дома и отправляется в гостиницу. «Спальня в Арле» (1888).

В результате его попросили уехать. Это уже не легкость импрессионизма, но постимпрессионизм. Начинается период горечи и одиночества, который он проводит на севере Голландии в Дренте.

Тем временем его непохожесть на других начинает пугать арлезианцев и до такой степени, что в марте 1889 года тридцать граждан пишут петицию с просьбой освободить город от «рыжего безумца». Гоген еле унес ноги, чудом оставшись в живых. Первоначально будущий художник с большим рвением взялся за работу, добился хороших результатов и в июне 1873 года его перевели в лондонский филиал Goupil Cie. Педагоги отметили и способности Винсента к рисованию. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Следуя традиции, поколения Ван Гогов избирали для себя две сферы деятельности: церковную (Теодорус сам был сыном пастора) и торговлю произведениями искусства (как трое братьев отца).

Так, госпожа Жину будет позировать ему для «Арлезианки», почтальон Рулен – старый анархист веселого нрава, описанный художником как «человек с большой сократовской бородой», – будет запечатлен на некоторых портретах, а его жена появится в пяти вариантах «Колыбельной». В Гааге художник попытался создать семью. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. С ней Ван Гог прожил почти год, причем неоднократно ему приходилось лечиться от венерологических заболеваний. Родители Винсента не были известными художниками.

Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Но история была не понятная и запутанная: он жил на съемной квартире у Урсулы Лойер (Ursula Loyer) и её дочки Евгении (Eugene) биографы спорят о том, кто был предметом любви: одна из них или Каролина Хаанебик (Carolina Haanebeek).

В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Так он и поступает. В результате в конце марта 1876г. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль». Они считали его ненормальным лунатиком.

10 самых известных картин Винсента ван Гога

Сбежав в Гаагу, в январе 1882 года Винсент встречает Христину Марию Хоорник по прозвищу Син, проститутку старше его возрастом, алкоголичку, с ребенком, да еще беременную. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Для него, с восторгом читавшего «О подражании Христу», стать слугой Господа означало прежде всего посвятить себя конкретному служению ближнему, в полном соответствии с евангельскими постулатами.

Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. Дед художника был известным переплетчиком старинных документов и манускриптов, выполнял заказы для нескольких европейских дворов. Таким образом написанные ночные виды – отметим «Ночное кафе» и «Звездная ночь над Роной», оба созданные в сентябре 1888 года, – становятся одними из его самых чарующих картин и обнаруживают, до какой степени яркой может быть ночь. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Винсент Ван Гог (Vincent Van Gogh) оставил после себя большое количество рисунков, набросков и детально проработанных графических произведений. «Чтобы преуспеть, нужно тщеславие, а тщеславие мне кажется абсурдом», – заявляет Винсент брату.

Интересно, что «фирменные» штрихи, точки и волнообразные линии в его поздних работах (1887-1890 годов) не только идеально соответствуют экспрессивной живописной манере художника, но и более чем выразительно смотрелись бы в технике гравюры и литографии. К концу 1883 года бремя семейной жизни сделалось невыносимым. За плечами остаются уроки импрессионизма и дивизионизма парижского периода.

Она же позирует для его единственных написанных маслом ню, а может быть и для «Итальянки» (Париж, Музей дОрсэ). Там же он получал уроки рисования. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении. «Звездная ночь» (1889 год), одна из самых известных картин Ван Гога позднего периода, несмотря на нереалистичность изображенного звездного неба (по нему словно летит вихрь из звезд), не кажется надуманной или нарочитой.

Но характеры двух творцов слишком непохожи. Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном. В 1866 году Винсента определяют слушателем в учебное заведение Виллема II в Тилбурге (College Willem II in Tilburg).

Картины Ван Гога с названиями и описанием (клик для увеличения)

Автор акцентирует внимание на огромных ярко-желтых звездах, уходящем месяце и удивительных кипарисах, растущих на холме. Благодаря брату он знакомится с некоторыми ее самыми знаменитыми представителями: Клодом Моне, Камилем Писсарро (вместе со своим сыном Люсьеном он станет другом Винсента), Альфредом Сислеем, Пьером-Огюстом Ренуаром, начинающими Полем Синьяком (с ним он будет вместе писать на пленэре) и Жоржем Сера. Однако его творческое наследие поразительно. «В Аньере, я видел больше красок, чем когда-либо раньше», – отметит он. «С любовью, Винсент» – не первое обращение к биографии Ван Гога в кино. «Хочу скрыться куда-нибудь на юг, чтобы не видеть столько художников, которые как люди мне противны», – признается он в письме к брату. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами.

Его картины это потрясающий, полный любви и страдания диалог – с самим собой, с богом, с миром. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил.

А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Он рисовал не только портреты Гаше и его семьи, но и жителей города, пейзажи, натюрморты, работал вплоть до дня своей смерти. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году.

Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). «Надо понять определяющее слово, содержащееся в шедеврах великих мастеров», – пишет он Тео в июле 1880 года, – «и там окажется Бог».

долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. В 1887 году, когда он уже переехал в Париж – место, куда с XIX века неотступно стремились все те, кто так или иначе был причастен к искусству, – он пишет своей сестре Виллемине: «Я считаю, что из всех моих работ картина с крестьянами, которые едят картофель, написанная в Нюэнене, безусловно лучшее из того, что я сделал». Картина считается одной из самых последних полотен великого художника.

В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890).

Ван Гога обнаруживает на кровати в луже крови его друг Рулен и художника отвозят в городскую больницу, где, против всех опасений, он через несколько дней поправляется и может быть отпущен домой, однако новые приступы неоднократно возвращают его в больницу. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости.

Очень скоро они расстались. Он почти не играл с другими детьми. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»12. С устройством помог дядя, который владел компанией, торгующей произведениями искусства. Пуля прошла ниже, но рана, полученная художником, оказалась смертельной. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами.

Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». В январе 1890 года он выставляется на восьмой выставке Группы двадцати в Брюсселе, где продает за весьма лестную сумму в четыреста франков «Красные виноградники в Арле». Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца.

Первая попытка найти свое место в жизни восходит к 1869 году, когда, в возрасте шестнадцати лет, Винсент поступает на работу – с помощью дяди, своего тезки (его ласкательно называют дядя Сент) – в филиал парижской художественной фирмы «Гупиль», открывшийся в Гааге. Отсюда такие формальные противоречия, как в «Церкви в Овере», где изящество композиции диссонирует с буйством красок или же конвульсивные беспорядочные мазки, как в «Стае ворон над хлебным полем», где медленно парит мрачное предзнаменование неминуемой смерти. Но при жизни дело обстояло совсем иначе. Он впоследствии признавался брату, что звезды очень близки ему, он может очень долго смотреть на них и предаваться мечтаниям.

Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений.

Винсент ван Гог: последние новости

Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». Во главе противостоящих лагерей – жёлтое и синее, оба цвета — глубоко символичны. До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу. Когда влюблялся, эти истории рождали бурю негодования у его родных. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». Вдобавок импульсивный характер и бескомпромиссная позиция часто вовлекают его в споры и распри и даже Тео наконец не выдерживает и жалуется в письме к сестре Виллемине, как сделалось «почти невыносимым» жить с ним вместе.

Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Винсент Ван Гог родился в голландском городе Гроот-Зундерте 30 марта 1853 года. А 22-е число того же месяца стало важной датой в жизни Ван Гога: в Арль прибывает Поль Гоген, которого неоднократно приглашал Винсент (в конце концов его убедил Тео), приняв предложение разместиться в Желтом домике.

1. 33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
2. Самые красивые картины Ван Гога
3. Знаменитые картины Винсента Ван Гога
4. Самые известные картины Ван Гога
5. Художник Винсент Ван Гог и его отрезанное ухо
6. Ван Гог ВинсентКартины и биография

Но худшее наступает тогда, когда Винсент, сменив ставшую слишком дорогой квартиру на пансион, который содержит вдова Луайе, влюбляется в ее дочь Урсулу (по другим данным – Евгению) и оказывается отвергнутым. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками.

Он даже купил себе цилиндр, без которого просто нельзя было обойтись в Лондоне. За десять с небольшим лет он создал более 2100 произведений, включая около 860 картин маслом. «Ночная терраса кафе» (1888). Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле».

Всего два года спустя, в 1887 году, он пишет картину «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик». Эта размолвка была причиной переезда Винсента в Гаагу. К тому же социальное искусство Милле или Бретона, с их народнической тематикой, не могло не найти в нем безоговорочного последователя.

• Винсент Ван Гог: жизнь и творчество художника
• Винсент Ван Гог — Один из величайших художников в истории
• Картины Ван Гога: история написания
• Многоликий Ван Гог в творчестве современных дизайнеров
• Обнаружена утерянная картина Ван Гога

Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал.

Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога.

• Винсент Ван Гог – художник вне канона
• Завораживающая красота страсти и любви в нежных иллюстрациях
• Вот как «удаляли из друзей» до того, как появились интернет и соцсети
• Фотопроект, который показывает коренные народы с 5 континентов
• Лучшие идеи, в чем встречать Новый 2019 год: 20 роскошных образов
• Реальная схватка льва со стаей гиен: кадры не для слабонервных
• Вот 8 хитростей, к которым прибегает мужчина, чтобы нравиться женщинам

Винсент пойдет как по первому, так и по второму пути, но в обоих случаях потерпит неудачу. И его мучили припадки болезни, становившиеся невыносимыми. «Звездная ночь» (1889). «Я нахожу, что то, чему я научился в Париже исчезает и я возвращаюсь к тем мыслям, что пришли ко мне на природе, до знакомства с импрессионистами», – пишет Винсент в августе 1888 года Тео. В значительном количестве работ он изображает крестьян и ткачей – тот самый трудовой народ, который мог всегда рассчитывать на его поддержку и которого воспевали те, кто был для него авторитетами в живописи и литературе (любимые Золя и Диккенс). Поздние картины Ван Гога — арена столкновения именно этих двух красок. Местные жители были не рады видеть его в своем городке, который находился на юге Франции.

Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле. В этом названии – полное описание нового этапа жизни художника. Что же было на самом деле, остается неизвестным. В конце 1889 года, в момент кризиса, он проглатывает краски.

Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. В 1888 он перебрался в Арль.

Но жители города выразили протест и художнику предложили поселиться рядом с больницей Сен-Поль (Saint-Paul) в Сен-Реми-де-Прованс (Saint-Rmy-de-Provence), под Арлем. Это желание вновь начать, упорядоченно и спокойно, контролировать свои эмоции и воспроизводить их на холсте четко и гармонично: в портретах (два варианта «Портрета доктора Гаше», «Портрет мадмуазель Гаше за пианино», «Двое детей»), в пейзажах («Лестница в Овере») и в натюрмортах («Букет роз»). Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Систематизированная в 1891 году Альбером Орье (как уже говорилось, он станет первым критиком, давшим в 1890 году положительную оценку Ван Гогу), эстетика символизма имела своих предшественников: Пюви де Шаванна (1824-1898) и Гюстава Моро (1826-1898), «автора Саломей», которого столь почитал герой романа «Наоборот» Гюисманса, ключевого литературного произведения того периода.

• Составлен рейтинг того, что чаще всего искали в Яндексе в 2018-м году
• Самые дурацкие рождественские украшения, веселящие до слез
• Женственные образы звезд, решившихся на экстремально короткие стрижки
• Редкие фотографии Мэрилин Монро в стиле пин-ап
• Вот как выглядели животы звезд, спустя пару недель после родов
• Вот как будут выглядеть семейные фотоальбомы через 40 лет
• От Афины до Кардашьян: Как менялась мода на женскую попу
• Резкий подъем с морского дна привел тело водолаза в ужасное состояние

Винсент ван Гог известен автопортретами. Могила первого Винсента была расположена рядом с церковной дверью, через которую второй Винсент проходил каждое воскресенье своего детства. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Когда он вернулся в Париж его уволили.

Однако местным властям не по вкусу такие крайности и они отказывают ему в этой должности. А в марте он снова среди участников Салона Независимых в Париже и там Моне хвалебно отзывается о его работах. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. В том же 1886 году поэт Жан Мореас публикует в «Фигаро» «Манифест символизма», обозначив этим термином существующую, по его определению, тенденцию созидательного духа в искусстве.

1. Прощальный пост Киану Ривза взорвал сеть
2. Ошибка за ошибкой: 14 самых нелепых нарядов Дженнифер Лопес
3. Звезды на новогодних утренниках: 14 милых детских фото
4. Основные мотивы в картинах и творчестве Винсента Ван Гога
5. «Красные виноградники в Арле», 1888 год

У данного полотна есть своя история. Они есть линия, составляющаяся в рисунок. Помимо этого, он посещал городские музеи и галереи, любуясь работами Жана-Франсуа Милле и Жюля Бретона. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха.

В 1880-х гг. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Всего в семье было семеро детей, Винсент был вторым. Картины делаются более яркими, динамичными, насыщенными, экспрессивными.

• «Портрет доктора Гаше», 1890 год
• «Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой», 1889 год
• «Вспаханное поле и пахарь», 1889 год
• Ван Гог «Крестьянин сжигающий сорняки»
• Ван Гог «Фермерские домики в роще»
• Ван Гог «Пешеходный мосток через канаву»

Все шло хорошо, но между художниками произошла размолвка. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Хотя грани их творчества все же различаются. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами.

Картина «Красные виноградники в Арле» (1888 год) отражает особый колорит природы, который мы, быть может, не видим в реальной жизни, но который, тем не менее, очень точно передает ощущение труда в поле на закате. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента».

1. Ван Гог «Фермерские домики в сумерках, Лоосдуинен близ Гааги»
2. Ван Гог «Женщины в дюнах за починкой сетей»
3. Автопортрет сотрезанным ухом итрубкой, 1889
4. Красные виноградники вАрле, 1888
5. Дома ссоломенными крышами нахолме, 1890

Итак, нервный недуг, который всегда в нем тлел, все-таки прорвался наружу. Срочно прибывает доктор Гаше и сразу же сообщает Тео о случившемся. «Цветущие ветки миндаля» (1890). Позднее будет найдена квартира побольше на улице Лепик. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.

Его увозят в психиатрическую лечебницу, где врачи устанавливают, что Ван Гог страдает эпилепсией. Его порыв крепнет, вытесняя при этом интерес к работе в «Гупиле». Полотна, написанные в эти временные отрезки, весьма сильно разнятся между собой и сюжетами и манерой письма. Его популярность, по оценкам социологов, сравнима с известностьюЛеонардо да Винчи и Пабло Пикассо.

• Наиболее известные картины Ван Гога
• Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой
• 10 странных запретов, которым должна следовать девушка, если она вынашивает наследника британского престола
• 10 лучших композиторов мира по версии
• 10 невероятных архитектурных шедевров со всего мира
• 10 самых посещаемых музеев мира

Однако художники слишком различались по темпераменту, что приводило к бурным ссорам. В течении всей жизни им было написано более 30. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры.

Винсент много читал, учился, работая. Такая работа позволяет ему упрочить его отношения с цветом. Однако в 1868 году он внезапно бросил учебу и возвратился домой. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео.

За свою жизнь он написал их более 30. Среди них есть и многочисленные зарисовки пером и карандашом, которыми художник часто иллюстрировал свои письма к брату Тео и самостоятельные работы (относящиеся больше к раннему периоду творчества) и подготовительные эскизы к картинам, нередко полностью тождественные по композиции его живописным полотнам. Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников.

1. 10 самых необычных и сумасшедших праздников в мире
2. 10 самых дорогих картин мира, которые были украдены
3. 10 плохих привычек советского человека, которые пора искоренить
4. 10 ненужных вещей, на которые мы тратим кучу денег, а могли бы сэкономить
5. 10 постыдных фактов об Уильяме Шекспире, о которых не охотно говорят в школе

В 1886 году художественная жизнь столицы богата захватывающими событиями. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Но тут уже вмешалась его семья и мысли о браке были попросту развеяны.

К этому же периоду относится история первой любви Винсента. Ван Гог стал последним истинно великим художником в истории, недосягаемым примером для других, самоотверженное и героическое искусство которого, словно факел, словно радуга, сияет теперь над человечеством. Он полюбил свою кузину, рано потерявшую мужа, но вызвал этим лишь недовольство отца.

В феврале 1888 года он отправляется в сторону Арля, в теплые объятия Прованса. Прежде всего, следует сказать о том, что лежит на поверхности. Прибыв в Арль, Винсент поселяется в гостинице Каррель, в доме 3 по улице Кавалери. После курса лечения Винсент мечтает вернуться в Арль. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж).

• Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой (1889)
• Дом Винсента в Арле (Желтый дом) (1888)
• Красные виноградники в Арле (1888)
• Наследственность Ван Гога и новаторство
• Теология и миссионерская деятельность
• Три творческих периода в жизни художника
• Картины Ваг Гога голландского периода

«Природа здесь необычайно прекрасна», – пишет Винсент брату из Арля. За это можно простить даже очень простой сюжет. Этого достоин каждый из них. Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. Брат узнает о приезде Винсента только из записки с предложением встретиться в Лувре, которую ему доставляют в художественную галерею Буссо Валадон, новых владельцев фирмы «Гупиль и Ко», где Тео постоянно работает с октября 1879 года, дослужившись до директора.

В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Мауве был еще к тому же дальним родственником матери Винсента. Через два дня он умер и похоронен был там же, в Овере.

1. «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой»
2. Материал из Википедии — свободной энциклопедии
3. Картины Ван Гога: интересные факты
4. Значения тату: тату мифических существ, небесных тел и популярных фигур
5. Значения тату: тату растений и самые популярные тату предметов

Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Художник посещал престижную частную художественную студию знаменитого на всю Европу педагога Фернана Кормона изучал живопись импрессионизма, японскую гравюру, синтетические произведения Поля Гогена. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Там впервые выставляются Сера со своей картиной «Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт» и Синьяк, впоследствии возглавившие движение постимпрессионизма (известное также как дивизионизм или пуантилизм), которое ознаменовало конечный этап импрессионизма, доведя до крайности его технические основы.

Чтобы прокормиться, он рисовал карты Святой Земли и продавал их. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)8. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881).

Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Среди наиболее значительных – последняя выставка группы импрессионистов на улице Лафит. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. По словам гувернантки, было в нём что-то необычное, что отличало его от других: из всех детей Винсент был ей менее приятен и она не верила, что из него может выйти нечто стоящее. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. Сюжет картины не выдуманный, о нем Винсент рассказывает в одном из посланий к Тео.

Постепенно шумный Париж начинает тяготить Ван Гога и зимой 1888 года он отправляется в Прованс, в местечко Арле. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Выходящий в российский прокат на этой неделе мультфильм «С любовью, Винсент» (или, если переводить более точно, «Любящий вас Винсент») не просто размышление на тему биографии великого художника, а уникальный на сегодняшний день мультфильм, целиком написанный масляными красками на холсте. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Ван гог был первым ребенком в семье (не считая родившегося мертвым брата). Переход от реализма, характерного для голландского периода и сохранившегося в первых парижских работах, к манере, свидетельствующей о подчинении Ван Гога (правда, никогда – безоговорочном или буквальном) диктату импрессионизма и постимпрессионизма, явственно проявился в серии натюрмортов с цветами (среди которых – первые подсолнухи) и пейзажи, написанные в 1887 году.

1. Значения тату: самые популярные тату животных
2. Как удалить татуировку: способы удаления, последствия, противопоказания
3. Как выбрать татуировку: стили татуировок, татуировки для мужчин и женщин
4. Как сделать татуировку: выбор тату салона и мастера, нанесение тату, уход

В январском номере журнала «Меркюр де Франс» появилась первая восторженная критическая статья о его творчестве за подписью Альбера Орье. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Но родные не дали согласия на брак.

В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. В 1874 году Винсента перевели в парижский филиал фирмы, но после трёх месяцев работы он снова уезжает в Лондон. 22 октября Гоген приехал в Арль. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889).

Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Вглядитесь в живопись красных виноградников. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника.

А. С. Пушкина, Москва). От злости неудачи Ван Гог отрезал себе часть левого уха. Эти два движения —движение подъема и движение падения — образуют структурный базис эпилептических манифестаций подобно тому, как два полюса образуют базис эпилептоидной конституции». Жизнь была слишком сложная, да и заработков у начинающего художника не было. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).

Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Здесь он преподает шахтерам Закон Божий и самозабвенно помогает им, добровольно обрекая себя на нищенское существование: живет в лачуге, спит на полу, питается только хлебом и водой, подвергает себя телесным истязаниям. Или выразить зародившуюся в мозгу мысль сиянием светлого тона на тёмном фоне.

А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Сын пастора. В 1880 году Винсент поступает в Брюсселе в Академию художеств. Ван Гог бросился на ставшего уже врагом Гогена с бритвой. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия.

Живопись Винсента не укладывается в рамки искусства символизма, находящего вдохновение в литературе и философии, приветствующего мечту, тайну, волшебство, устремляющегося в экзотику, – того идеального символизма, линия которого прослеживается от Пюви де Шаванна и Моро до Редона, Гогена и группы «наби». С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз. По существу стиль его произведений остается все время одинаковым. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. В Прованс по приглашению Ван Гога приезжает Поль Гоген, чтобы работать вместе. Однако решающим событием стала для голландца встреча с импрессионистской и постимпрессионистской живописью.

В начале мая он снимает за пятнадцать франков в месяц четыре комнаты в здании на площади Ла-Мартин, у въезда в город: это знаменитый Желтый домик (разрушенный во время Второй мировой войны), который Ван Гог изображает на одноименном полотне, ныне хранящемся в Амстердаме. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город.

Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.

Ван Гог начинает действовать в городе возможностей и побуждений при помощи брата Тео, который дал ему пристанище у себя в доме на улице Лаваль (ныне улица Виктор-Массе). Насыщенный колорит отличает и серию картин, на которых изображены подсолнухи. Итоговый результат поражает, в первую очередь, уровнем проделанной работы. Ван Гог прибывает в Париж 28 февраля 1886 года. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника.

А «Натюрморт с цветами в бронзовой вазе» (1887), один из натюрмортов тех лет, поражает и условностью и достоверностью в одно и то же время. 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн.

Решая покончить с собой, он стреляет в сердце. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Биографы по-разному оценивают данный эпизод, многие считают, что поступок этот был признаком сумасшествия, спровоцированного чрезмерным потреблением алкогольных напитков. В июле его сильно беспокоят семейные проблемы: у Тео финансовые трудности и плохо со здоровьем (он умрет через несколько месяцев после Винсента, 25 января 1891 года), да и племянник не совсем в порядке.

Там он за два с небольшим месяца написал почти восемьдесят полотен. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. Он был странным, не таким, как другие. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери».

Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Одно из них – «Тамбурин», кабаре на бульваре Клиши, на Монмартре, хозяйкой которого была итальянка Агостина Сегатори, в прошлом модель Дега. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Его напряжённая работа в последние годы его жизни осложнялась приступами душевной болезни, которая привела художника к трагическому конфликту с Гогеном, также приехавшим в Арль. В этот период, в 1874 году, ему пришлось перевестись в парижское отделение компании.

Шедевром этого периода является полотно «Едоки картофеля» (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога), созданное в апреле-мае 1885 года, на котором художник изображает обычную сцену из жизни крестьянской семьи. Так рождаются фантастические шедевры «Звездная ночь», «Дорога с кипарисами и звездой», «Оливы, синее небо и белое облако» – произведения из серии, отличающейся предельным графическим напряжением, которое усиливает эмоциональное исступление неистовыми завихрениями, волнообразными линиями и динамичными пучками.

Отца звали Теодор Ванг Гог, мать — Карнелией. И хотя в брюссельской Академии изящных искусств он долго не проучился, рисовать не бросил. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни.

Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». Ван Гог пробыл там два года и пережил болезненное одиночество, которое сквозит в его письмах к брату, все более и более печальных.

Доктор Гаше, который становится его другом и приглашает к себе домой каждое воскресенье, ценит живопись Винсента и, будучи художником-любителем, приобщает его к технике офорта. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. «Ирисы» (1889). Для Ван Гога холодное и тёплое — как жизнь и смерть.

Потому я вышел ночью из дома и начал рисовать звёзды», – писал Винсент брату Тео. Его переписка с братом (с 13 декабря 1872 года по 1890 год Тео получает 668 его писем из общего числа 821) как всегда полна трезвого самоанализа относительно своего умственного и эмоционального состояния и насыщена ценной информацией о художественных замыслах и их воплощении. Знаменитое полотно датируется 1888 годом. Гоген уезжает, заботу о Винсенте берет на себя Тео.

Все в том же 1886 году закладывается, наконец, фундамент Эйфелевой башни (она будет завершена три года спустя к Всемирной выставке 1889 года), передовой постройке, возведенной целиком из железных конструкций, отражавшей значение Парижа того времени как центра технологического эксперимента. Мало того, каждый его кадр – определенная картина Ван Гога, более или менее известная. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года.

В декабре 1878 года Винсент продолжает миссионерскую службу, но теперь в южном районе Бельгии, в поселке Патюраж (Paturi). Снова влюбляется. Его кузина Кея Вос стала вдовой. Однако не запрещают ему писать картины даже в больнице. Оба художника творили как раз в эти последние десятилетия XIX века.

Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Вся семья помнила будущего художника, как очень трудного ребёнка со странными манерами. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей.

Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». «Мы можем выражать себя только через свои картины».

Целый год он посещал занятия в Королевской Академии изящных искусств, а затем решил вернуться к родителям, так как считал, что может заниматься самостоятельно. В Овере он энергично принимается за работу. В это время, подобно импрессионистам, ван Гог создавал серии работ с изображением одного и того же вида, правда, добиваясь не точной передачи изменчивых световых эффектов и состояний, а максимальной интенсивности выражения жизни природы. Последние два года жизни художника были наполнены метаниями. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души.

Прекрасная природа этих мест завораживает художника. И именно под руководством этого признанного мастера в 1881 году, по возвращении в Голландию (в Эттен, куда переехали родители), Ван Гог создает свои две первые живописные работы: «Натюрморт с капустой и деревянными башмаками» (ныне в Амстердаме, в Музее Винсента Ван Гога) и «Натюрморт с пивным стаканом и фруктами» (Вупперталь, Музей Фон дер Хайдт). О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Земная жизнь Ван Гога закончилась – и начиналась легенда о Ван Гоге, последнем истинно великом художнике на планете Земля. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда.

Отличительная черта нового стиля Ван Гога – яркость желтого и синего цветов их контрастное, но в то же время гармоничное сочетание, воплотилось в полной мере в картине «Ночная терраса кафе» (1888 год).

На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник.

В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора.

Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. «Места эти мне кажутся прекрасными, как Япония из-за прозрачности воздуха и игры жизнерадостных красок», – пишет Винсент. Но Винсент так об этом никогда и не узнает, поскольку, повинуясь своему импульсивному характеру, он принимает решение, что для художника существует один-единственный город, где действительно имеет смысл жить и творить и уезжает в Париж. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном.

На этом заканчивается его формальное образование. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. То, что все же остается от предыдущего опыта, так это верность светлым тонам и работе на пленэре: краски – в особенности желтая, преобладающая в арлезианской палитре в таких насыщенных и ярких тонах, как в полотнах «Подсолнухи», – приобретают особое сияние, как бы вырываясь из глубины изображения.

Среди первых работ, созданных в Арле, много изображений цветущих деревьев. Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. В Лондоне Ван Гог жил припеваючи. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914). Там он познакомился с доктором Гаше (художником-любителем, другом импрессионистов), который его высоко оценил.

В конце августа Винсент переехал на Хакфорд Роуд, 87 и снял комнату в доме Урсулы Лойер и её дочери Евгении. К тому же из-за Кеи он поссорился очень серьезно со своим отцом. И вот 27 июля Ван Гог выходит из дома и отправляется в поля, чтобы поработать на пленэре. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862).

Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. «Я по-прежнему нуждаюсь в религии. Похожие на чёрточки, точки, кляксы, запятые, они — стенограмма Вангоговского видения. А. С. Пушкина, Москва).

Этот знаменит своей историей. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. 29 июля 1890 года Винсент Ван Гог умер. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Неизвестно – кем был Винсент Ван Гог в прошлой жизни.

Там он снова становится завсегдатаем музеев и увлекается созданием рисунков.

---