Винсент Ван Гог Картины С Названиями
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). 598, картины художников-реалистов были необыкновенно ценны ДО изобретения фотографии. Осознанно или интуитивно они следовали своим целям и достигли их.
Конечно, тогда фотоснимки еще не было цветными, но их появление вполне можно было предвидеть. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Но это не так.
Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов. «Ирисы» (1889).
К середине XX века Винсент ван Гог рассматривается как один из величайших и самых узнаваемых художников в истории1011. Но жители города выразили протест и художнику предложили поселиться рядом с больницей Сен-Поль (Saint-Paul) в Сен-Реми-де-Прованс (Saint-Rmy-de-Provence), под Арлем. В разное время эту роль играли Кирк Дуглас, Тим Рот и Бенедикт Камбербетч, не так давно Джулиан Шнабель заявил о том, что снимает фильм о жизни Ван Гога в Арле и его дружбе с Полем Гогеном. Но история была не понятная и запутанная: он жил на съемной квартире у Урсулы Лойер (Ursula Loyer) и её дочки Евгении (Eugene) биографы спорят о том, кто был предметом любви: одна из них или Каролина Хаанебик (Carolina Haanebeek). Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. А. С. Пушкина, Москва).
Конечно, метания Ван Гога не радовали семью, но его никогда не оставляли без финансовой поддержки. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». Воспоминания знаменитого художника о начале жизни были печальными, детская пора ассоциировалась с мраком, холодом и пустотой.
«Ночная терраса кафе» (1888). В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Отъезд из дома причинил много страданий Винсенту, он не мог забыть этого, даже будучи взрослым. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Винсент ван Гог известен автопортретами.
Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке.
Знаменитые картины Винсента Ван Гога
Полотно считается одной из величайших работ в западном искусстве и, безусловно, является самой известной работой Винсента Ван Гога. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. Чтобы прокормиться, он рисовал карты Святой Земли и продавал их. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890).
Помимо этого, он посещал городские музеи и галереи, любуясь работами Жана-Франсуа Милле и Жюля Бретона. «Цветущие ветки миндаля» (1890). Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо.
Такой сюжет будет повторяться в творчестве Ван Гога, символизируя вечно обновляющуюся в труде жизнь. Ван Гог начинает уделять большое внимание цвету, теперь его привлекают не только люди, но также пейзажи и натюрморты. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры.
Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру».
Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». Сын пастора. Эта картина была первой крупной работой Ван Гога.
Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Гоген уезжает, заботу о Винсенте берет на себя Тео.
«Звездная ночь» (1889). Большие успехи делал подросток в освоении иностранных языков, прекрасно говорил и читал по-французски, по-английски, по-немецки. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Если высококвалифицированные профессионалы АртАрии из Санкт-Петербурга возьмутся создать репродукцию картины Винсента Ван Гога «Пшеничное поле с кипарисами», то используемые ими технологии позволят передать необыкновенно густую кладку кисти художника, достигнуть истинности пылающих красок великого голландца при всей их многоцветности и яркости. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога.
Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения.
Это касается европейских художников. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Он становится универсальным инструментом человеческой эмоции. А. С. Пушкина в Москве.
Но характеры двух творцов слишком непохожи. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. После горького разочарования Ван Гог уезжает в Бельгию, в шахтерский поселок Боринаж, чтобы служить там проповедником, а затем пойти по стопам своего отца и поступить в Евангельскую школу. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)8.
Вот тогда Ван Гог и начал рисовать.
Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). В Гааге художник попытался создать семью. За свою жизнь Ван Гог создал более 2100 произведений. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва).
На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Весной 1890 года художник перебрался в Овер-сюр-Уаз, местечко под Парижем, где впервые за два года увиделся с братом и его семьёй. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Перед тем, как они приступили к работе на трех организованных в Польше студиях, был снят фильм с настоящими актерами на фоне зеленого экрана.
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Но и живопись, которую он так страстно любил и которой поклонялся, принесла ему признание лишь после смерти. Несмотря на творческий рост Ван Гога, публика по-прежнему не воспринимала и не покупала его картины, что весьма болезненно воспринималось Винсентом.
Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890).
Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Этот знаменит своей историей.
Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. Противоречивая эмоциональная личность художника и его необычное творчество были непонятны для большинства современников. Пышный расцвет гения голландского художника пришелся на 1888 -1889 год, когда были написаны самые известные картины Ван Гога — «Стога сена», знаменитые «Подсолнухи», «Подъемный мост», потрясающая картина «Почтальон Рулен», «Сеятель» и другие. Художник оставляет свои образы импрессионизма и манеру их исполнения. От картины к картине он становится все насыщенней.
К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога.
На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. За всю жизнь Ван Гогу удалось продать всего одну собственную картину. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника.
Мало того, каждый его кадр – определенная картина Ван Гога, более или менее известная. После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал».
В 1880-х гг. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Знаменитое полотно датируется 1888 годом. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»12. Он жил в нужде и нищете. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума.
Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). К этому же периоду относится история первой любви Винсента. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»).
Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. В этот период, в 1874 году, ему пришлось перевестись в парижское отделение компании.
Больше в учебные заведения его не отдавали, он продолжал получать образование дома. В результате в конце марта 1876г. Цвет перестает быть просто средством достижения реалистичности изображения.
Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Он почти не играл с другими детьми.
Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. Винсент Ван Гог создавал великолепные картины-этюды, где при всей простоте сюжета на полотне рождался драгоценный кусок живописи. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. Там он снова становится завсегдатаем музеев и увлекается созданием рисунков.
Самые красивые картины Ван Гога
После курса лечения Винсент мечтает вернуться в Арль. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Прекрасная природа этих мест завораживает художника. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений.
22 октября Гоген приехал в Арль. Существует две версии портрета и эта версия первая. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника.
Самые знаменитые картины Ван Гога
Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. За это можно простить даже очень простой сюжет. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии.
Педагоги отметили и способности Винсента к рисованию.
«С любовью, Винсент» – не первое обращение к биографии Ван Гога в кино. Итоговый результат поражает, в первую очередь, уровнем проделанной работы. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. Здесь очевидно влияние японского искусства, которое так нравилось художнику и французского импрессионизма. Это, конечно, нисколько не умаляет ни российских художников, ни европейских.
Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. Очень скоро они расстались. Его популярность, по оценкам социологов, сравнима с известностьюЛеонардо да Винчи и Пабло Пикассо.
Следует отметить, что его левое ухо было перевязано судя по всему, чтобы нарисовать портрет Ван Гог использовал зеркало. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. При жизни художника его творчество не было так широко известно, как сегодня.
Более того, живопись оказалась злой музой Винсента – она забрала его покой и рассудок. Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений.
Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. В течении всей жизни им было написано более 30. Он начитает вдумчиво читать Библию. Постепенно шумный Париж начинает тяготить Ван Гога и зимой 1888 года он отправляется в Прованс, в местечко Арле. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха.
Самые известные картины Ван Гога
О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. На этот раз в свою кузину. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город.
А. С. Пушкина, Москва). Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Младший брат, на руках которого умирал великий художник, не смог его пережить и скончался спустя полгода. «Спальня в Арле» (1888). Вот таким образом российские художники еще долго оставались в плену живописных традиций.
Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного.
Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Помимо этого, младший брат взял на себя все расходы, связанные с лечением Винсента и покупал ему книги, одежду, необходимые репродукции. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Предшественники импрессионистов появились в 1832 году. Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду».
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
На этом заканчивается его формальное образование. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной.
На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Через два дня он умер и похоронен был там же, в Овере. К примеру, его картина «Ткач за станком» — на этом полотне был написан сам станок и сидящая за ним фигура рабочего, но при несложности сюжета зритель наполняется сочными, густого тона красками этих обобщенно и широко написанных вещей.
Художник Винсент Ван Гог и его отрезанное ухо
Вся глубина эмоционального состояния крестьян настолько тонко выражена Ван Гогом, что подсознательно вызывает чувство сострадания у зрителей. 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Большинство критиков не замечало Ван Гога до его самоубийства в возрасте 37 лет, которому предшествовали годы тревог, нищеты и расстройств рассудка.
Подобная самоотверженность расположила к нему местное население и членов Евангелического общества, результатом чего было назначение ему жалования в пятьдесят франков. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889).
Винсент Ван Гог: биография и картины знаменитого художника
Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Там же он получал уроки рисования. Хотя грани их творчества все же различаются. Перед теми и другими стояли разные цели, независимо от того осознавали они это или нет. Гогену случайно удалось остановить Винсента. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией.
В процессе подготовки, которая заняла шесть лет (четыре года на разработку техники и два на исполнение), было написано более 1000 полотен (12 на секунду), 125 из которых на данный момент экспонируются в музее недалеко от Амстердама. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж.
Картины Ван Гога: названия и описания
Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Что же было на самом деле, остается неизвестным. Вид из мастерской ван Гога», 1882, бумага, акварель, мел, частное собрание Ж. Ренана, Париж).
Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн.
Выходящий в российский прокат на этой неделе мультфильм «С любовью, Винсент» (или, если переводить более точно, «Любящий вас Винсент») не просто размышление на тему биографии великого художника, а уникальный на сегодняшний день мультфильм, целиком написанный масляными красками на холсте. А. С. Пушкина, Москва). Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Но при жизни дело обстояло совсем иначе. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства).
После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. Создание этого полотна происходило во время пребывания художника в психиатрической больнице небольшого города Сен-Реми.
Картины — Ван Гог, Винсент Виллем
Однако в 1868 году он внезапно бросил учебу и возвратился домой. Прежде всего, следует сказать о том, что лежит на поверхности. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году.
У данного полотна есть своя история. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной.
Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти.
В декабре 1878 года Винсент продолжает миссионерскую службу, но теперь в южном районе Бельгии, в поселке Патюраж (Paturi). Однако он не очень увлекался ими, не считая себя пейзажистом— много картин этого периода посвящено крестьянам их повседневному труду и быту. Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми.
В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Сюжет картины не выдуманный, о нем Винсент рассказывает в одном из посланий к Тео. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости.
Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Большинство визуальных образов основано именно на позднем творчестве художника, но только им не ограничивается. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда.
Однако, несмотря на это, благодаря дару, постоянным усилиям, труду и собственному неповторимому взгляду на мир, он сумел создать подлинные шедевры. Так как он был человеком, не особо разбирающимся в искусстве, портрет хранился то на чердаке его дома, то использовался вместо двери в курятнике и обнаружен был случайно только в 1900 году. Именно к этому тяжелому периоду жизни относится картина Ван Гога Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия.
Снова влюбляется. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. За свою жизнь он написал их более 30. «Мы можем выражать себя только через свои картины».
Персоны и личности (интересное о известных)
Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников9. В 1866 году Винсента определяют слушателем в учебное заведение Виллема II в Тилбурге (College Willem II in Tilburg). Тема кипариса тщательно разрабатывалась Винсентом Ван Гогом в пейзажах в последний период своей жизни. Гениальность Великого Леонардо охватывает многие отрасли знаний, Пикассо был известен не только как художник, но и как талантливый скульптор, график, дизайнер.
Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». В результате его попросили уехать. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену.
Теперь на первое место выходит цвет. Ходатайство было отклонено, а сам Ван Гог был отстранён от должности проповедника синодальным Комитетом протестантской церкви Бельгии. Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». Этого достоин каждый из них.
