Ян Вермеер Картины С Названиями
Весь Вермеер: 36 картин знаменитого нидерландского живописца
Сама Катарина пережила мужа на 12 лет. В свою очередь. В качестве примера можно привести «Любовное письмо» и «Молодую женщину с гитарой». Его ранние полотна отмечает монументальность и возвышенность образов. Другим покровителем Вермера стал делфтский владелец типографии Якоб Диссий, проживавший поблизости (на той же площади Марктфелд) в собственном доме. Однако год спустя этот персональный манифест художника всё же был выставлен на торги. Но, как уверяют оппоненты этой точки зрения, первенец в семье появился в 1653 году. Глубокое поэтическое чувство, безукоризненный вкус, тончайший колоризм определяют творчество самого выдающегося из мастеров жанровой живописи, третьего после Хальса и Рембрандта, великого голландского живописца – Яна Вермера Дельфтского (1632 – 1675).
Попутно они касались тем рискованных, тем анекдотических. Как Вермеер реагировал на обскуру на разных этапах своей карьеры. Вермеер занимал должность декана гильдии св. Вермеер умер на пороге нищеты.
Содержательность и обаяние образов В. сохранил, однако, в картинах 1660-х гг., посвящённых людям труда искусства и науки и передающих самоуглублённость человека в минуты творчества (Кружевница, Лувр, Париж Мастерская художника, Художественно-исторический музей, Вена Географ, Штеделевский художественный институт, Франкфурт-на-Майне). Жаль, что нельзя спросить об этом у самого художника. Возможно, Мария Тинс старалась уберечь свою младшую дочь от подобной судьбы. созданы два шедевра пейзажной живописи — проникновенная, необычайно тонкая по исполнению Уличка (Государственный музей, Амстердам) и сияющий свежестью и красотой Вид Делфта (Маурицхёйс). Ян Вермеер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом. После смерти Вермеера несчастья не оставили ее.
Все известные картины Яна Вермеера
Среди возможных учителей Вермеера называют Герардама тер Борха и Леонарта Брамера, ссылаясь на их близкое знакомство, а также ученика Рембрандта Карела Фабрициуса. О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации. Что может быть естественнее для человека, чем восприятие света.
Вермеер стремится изобразить и утренний свет и утро света. Предположительно, Ян Вермеер жил в достаточно обеспеченной семье: мать управляла трактиром (по другим источникам – гостиницой) «Мехелен», что дало ему возможность получить образование и жить безбедно. «Ночное кафе» — образ искаженной человечности искаженной жизни. На пути к браку влюбленных ждали препятствия, но отнюдь не материального характера.
В1660г. В конце декабря 1687 года Катарина умерла. У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. Видя тягу сына к искусству, отец отдал его учиться в Делфтскую академию искусств. Ян Вермеер был рожден в семье предпринимателя – отец маленького Яна торговал картинами.
Свет Вермеера — свет, не познавший некрасоты мира. Художники того времени часто изображали на своих полотнах жен или возлюбленных. У Катарины в это время из работ мужа оставались «Мастерская художника» и «Дама, примеряющая жемчужное ожерелье». Выражение «Сфинкс Делфта» прижилось и послужило возникновению мифа об одиноком гении. На самом же деле, творчество Яна Вермеера не достигли бы своего столь высокого уровня в отрыве от искусства своего времени.
Вермеер Ян ДелфтскийКартины и биография
По договору, молодожены переехали в дом невесты. Крупнофигурное полотно У сводни (1656, Картинная галерея, Дрезден) отмечено необычно монументальным воплощением ярко жизненной сцены, полной молодого задора и полнокровной чувственности элементы тонального колорита В. смело сочетает здесь с крупными звучными пятнами чистого цвета. Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. В «дневных» портретах Серова или Ван-Гога свет и лицо — скрытые недруги, тайные антагонисты: свет настигает, лицо прячется. В «утренних» портретах Вермеера свет и лицо ищут друг друга, как ищут друг друга цветок и солнечный луч.
Его представления о жизни, о творчестве, о красоте так же не искажены. У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. Мастер в этом полотне достиг пика своего гения. Картины художника можно интерпретировать с точки зрения представленного сюжета или особенностей техники.
Молодая девушка – словно олицетворение нежной женственности. Ведь для того, чтобы стать членом гильдии Святого Луки, необходимо было заслужить титул мастера. вольфганг, не знала, что за эти посты кто-то кому то платит.
Работы Вермеера неоднократно пытались подделывать. Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. Молодой мастер долгое время находился под впечатлением итальянского барокко. Вермеер вынужден был брать ссуды, чтобы прокормить многочисленное семейство. Подобным же образом строятся жанровые картины Вермеера. Вульгарно-прозаическую ситуацию Вермеер пересказывает поэтическим языком светотени.
Ян Вермеер – художник, который создавал в год по две картины и по одному ребёнку
По первому впечатлению, они отображают лишь внешнюю сторону реальности. Вермеер искал в обыденности очарований. В 1672 году началась голландско-французская война, которая продолжалась семь лет.
творчество в. становится более созерцательным изысканным, а живопись — более холодной, эмалевой, выдержанной в общем жемчужном тоне с яркими акцентами — синими и лимонно-жёлтыми таковы Девушка с жемчужиной (Маурицхёйс) изображения уютных богато обставленных комнат, где нарядные дамы и кавалеры ведут галантную беседу, музицируют или рассматривают драгоценности (Бокал вина, Дама, примеряющая ожерелье — Картинная галерея, Берлин-Далем). Ни одна картина Вермеера того периода не датирована, а потому нельзя точно сказать, был ли «ведущий» и «ведомый» в паре Вермеер — де Хох или они пришли к своим стилям одновременно. Предполагается, что в этом заведении Вермеер мог вести обычную для голландских художников того времени торговлю предметами искусства. Параллели между их работами конца 1650-х годов очевидны.
Ян Вермеер: Малоизвестные факты из жизни «самого медлительного» художника
Интересно, что в течении года Вермеер создавал всего два произведения имея и другие денежные источники. Тонкая, едва заметная черта только что отделила героиню Вермеера от беззаботного детства. Картины «Кружевница», «Дама у спинета», «Женщина в голубом, читающая письмо» и «Девушка, примеряющая колье» – яркие образчики этого периода творчества художника. О богатстве Марии Тинс свидетельствует нотариально заверенный инвентарный список ее дома.
Улыбка девушки предназначена не ему. На самом деле ситуация строго продумана, в ней распределен и уравновешен каждый предмет.
Куда. Такие картины были очень популярны в чопорной Голландии XVII века. Уже женившись, он мигрировал в Делфт и купил там постоялый двор.
О матери мастера, Дигне Балтес, нам почти ничего не известно. Купцы уважали и любили Вермеера, часто давали ему заказы, но не были довольны темпом. «Искусство живописи» в итоге вернулось к своему создателю.
Голландский художник Ян Вермеер Дельфтский: жизнь и творчество
Кого же изобразил на картине Ян Вермеер. На картинах Рембрандта — борьба света и тени. Однако, способ видения художника (а также построения им сцен) говорит о том, что персонажи и декорации картин создают, по большей части, лишь повод для размышлений о том, что является вневременной связью и источником всего сущего – о Божественном свете. Выжить они смогли только благодаря поддержке Марии Тинс.
При этом он добивается ощущения гармонии. Самой Катарине Болнес пришлось отдать две работы мужа пекарю в счёт уплаты огромного долга в 600 гульденов. Для Вермеера это строгий обряд и чудное мгновение жизни. Известно, что 29 декабря 1653 года Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. Но крещен он был в последний день октября 1632 года в одной из приходских церквей Делфта.
Ян Вермеер: самые популярные картины (топ 12)
24 февраля 1676 года в погашение долгов она отдала «Мастерскую художника» своей матери. Должность декана гильдии художников была очень почётной и говорит об авторитете Яна Вермеера в Делфте3. Во время войны живопись никого не интересовала и вот таким образом его благополучие и дальнейшая работа оказались под угрозой. Не остался в стороне от этой тенденции и Вермеер Ян.
На родине живописца в Нидерландах его картины входят в собрание Рейксмюсеума (4 работы) и Королевской галереи Маурицхёйс (3 работы). Вермеер видел в них мужланов.
О том, что живопись Яна Вермеера ценилась современниками, свидетельствует тот факт, что художник дважды избирался деканом гильдии Святого Луки (в 1662-1663, а также 1670-1671 годах). Вот и поехал художник в качестве эксперта в Гаагу проверять подлинность полотен. Луки и соответственно руководил ею. Мало того, у них одновременно произошли изменения в стиле. Следовательно, на момент написания картины (1665) Марии было всего двенадцать.
Образы «вечно женственного» у Вермеера сопоставлены с образом солнечного света. Мастер не ставил перед собой цель написать портрет конкретного человека. С этим связана единственная в жизни Вермеера поездка за город. Самой значимой картиной данного периода можно назвать крупнофигурное полотно «У сводни».
Похоронили ее 2 января. Ван-Гог писал, что здесь сходят с ума, замышляют убийство. Ему нравится радостное и спокойное человеческое бытие. в конце 1653 г. в родном городе Яна Вермеера его приняли в гильдию Святого Луки. Никто из них не унаследовал талант отца и не сделал выдающейся карьеры. Понадобилось заступничество Брамера, тоже католика, чтобы сердце будущей тёщи смягчилось. В конце жизни, погрязнув в долгах, Ян Вермеер все равно не хотел расставаться со своей картиной, которую по праву считал своим наивысшим достижением.
Вермеер занимал должность декана гильдии св. Вермеер выполняет заказ, но думает не о том, о чем думает заказчик. После женитьбы на католичке Катарине Болнес он переезжает в окрестности Делфта. История живописи знает великое произведение, созданное как антипод Вермееру. Янсон Рейнеер переехал из Антверпена в Амстердам в 1611 году и занимался ткачеством по шелку. Однако Вермеер постоянно модифицировал оптические эффекты в своих картинах и это говорит о том, что он не слепо следовал камере.
К 1660-м годам Вермеер завоевал репутацию серьёзного и новаторского художника. Пытливый разум человека изображен в полотнах «Астроном», «Географ», «В мастерской художника». Похороны оплатила дочь Мария. Действительно, Вермеер его хорошо знал: из сохранившихся документов следует, что Брэмер был свидетелем при бракосочетании Вермеера, но нигде не говорится, что Ян Вермеер у него учился. Во второй половине 1650-х годов Вермеер увлекся жанровой живописью и сюжетами его картин стали сцены повседневной жизни. Палитра Ван-Гога — палитра Вермеера, ставшая дисгармоничной.
Не вышло. Художников было очень много, вот таким образом каждый боролся за клиентуру. Но художник продолжал поддерживать свою мать, которая управляла гостиницей. Что бы Вермеер ни писал, он пишет одно: свидание девушки и света. Живопись была отдушиной, а в остальное время он ходил на работу.
Хозяин гостиницы «Мехелен» теперь звался Рейнер ван Вос. Как бы ни была юна девушка на картине, она все же явно старше дочери художника. К сожалению их усилия не увенчались успехом. С годами информация о точном месте погребения художника в церкви была утрачена. Все его наследство отошло кредиторам. В его собрании находилась 21 (. ) работа Вермера.
Ян Вермеер – картины с названиями и описанием по алфавиту
Вермеер оставил после себя 11 детей, 8 из которых еще жили в родительском доме. Лишь осенью 1860 года директор Берлинского музея Густав Вааген признал «Аллегорию живописи» подлинником Вермеера. Начавшаяся в 1672 году война изменила рынок картин. Отношения с тёщей постепенно улучшились. Бытовые сцены, самые простые, понятные всем – именно такие картины лучше всего продавались. В основном это долговые расписки.
Значит, определился с профессией и начал обучение подросток на пятнадцатом году жизни. Типичными для этого периода картинами являются «Девушка с письмом», «Молочница», «Кружевница». Это могла быть Мария – старшая дочь художника. В этот «профсоюз» на двадцать первом году жизни вступил и Вермеер Ян, картины которого через несколько лет потрясли мир. Мы не знаем причины, но он почему-то изменил фамилию и имя. Одним из его покровителей считался Хендрик ван Бейтен, булочник. В сюжетах картин Вермеера, практически, нет ничего мистического.
Краткая информация о художнике и его картинах
Жанровые картины Вермеера не чужды комизма, обаятельной театральности. Ей было на момент рождения брата двенадцать лет. В1672г. Электричество у Ван-Гога — световая подделка, световая мистификация. Картины Яна Вермеера находятся в музеях восьми стран: Австрии, Великобритании (Англии и Шотландии), Германии, Ирландии, Нидерландов, США, Франции и Японии.
Судя по описаниям, сейчас эти полотна известны нам под названиями «Гитаристка» и «Дама, пишущая письмо и её служанка». При этом работы Вермеера заказчиками оплачивались чрезвычайно высоко. Чем богаче было семейство, тем больше картин должны были украшать стены родного гнезда.
На всю Голландию Дельфт славился мастерицами кружев и мастерами фаянса. Под конец 60-х годов семнадцатого века художник немного изменил свою манеру. Мастер жанровой живописи ценился и как искусствовед. Известно, что29 декабря1653г.
Композиция полотна «У сводни» яркая, полная юного задора и чувственности. Репутация «сфинкса из Дельфта» опирается на относительно небольшое количество картин. Вермеер отказался от библейских и мифологических сцен в пользу жанра и городских пейзажей. Художники практически перестали получать заказы.
Большинство искусствоведов сходятся во мнении, что им мог быть либо Леонарт Брамер, либо Герард тер Борх. Вместе с тем он тщательно выписывает детали, продумывает освещение, которое преображает интерьер маленькой городской комнаты. А изображенную на картине девушку часто называют «Северной Моной Лизой». Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. Несмотря на то, что мастера жанровой живописи жили в разных городах Голландской республики, в их работах хорошо заметны сходство стиля, выбора объектов, композиции и техники. За 22 года супружеской жизни у Вермееров родилось 15 детей.
Все картины художника Яна Вермеера
Хрупкая девушка стоит у окна и читает письмо. Их прекратили покупать. Последний факт, пожалуй, самый примечательный и наводящий на размышления из известных искусствоведам.
уравновешенности. Безусловное влияние на молодого художника оказал Питер де Хоох. А, значит, остаются без ответа несколько интригующих вопросов. Но Хоох не мог быть учителем молодого гения, поскольку жил в Делфте лишь с 1652 года. Это самое известное полотно художника.
Есть мнение, что персонаж справа – автопортрет художника. Картины художника иногда изображают Катарину. Семья художника не была бедной.
Высоким поэтическим чувством пронизана другая его картина – Девушка с письмом (другое название – Чтение письма). Получив наследство своей сестры Корнелии, она с 1661 года стала владелицей земельных наделов, среди которых значились усадьбы близ Схонховена («Bon Repos»), сдаваемые в аренду.
Вермеер Ян: творчество раннего периода
Натурные пейзажи Ван-Гога — поиски утраченного утра. Резким и неподкупным светом освещены портреты зрелого Ван-Гога. Благодаря этой сохранившейся описи (она была впервые опубликована в журнале "Старая Голландия в 2001 году), мы знаем, как выглядел дом и что находилось в каждой из комнат. За свою жизнь художник создал около 50 картин, но к настоящему времени сохранилось не более 30 работ, которые абсолютно точно созданы Яном Вермеером. Картины живописца храняться в самых известных музеях мира: Королевской галерее Маурицхёйс, Амстердамском Рейксмузеуме, Метрополитен-музее, Национальнаой галерее искусства в Вашингтоне, Коллекции Фрика, Венском музее истории искусств, Лувре, Лондонской Национальной галерее, Национальной галерее Ирландии, Берлинской картинной галерее, Дрезденской галерее старых мастеров.
С конца 1650-х художник меняет манеру изображения. Во внешнем облике, здесь еще во многом сохранилась атмосфера, вдохновлявшая мастера. Вермеер с истинным благоговением пишет все, что видит: узоры ковра и тарелку или платье девушки. 26 января 2007 г. возле западного выхода церкви была торжественно открыта дополнительная, более статусная плита, на которой указано, что художник был похоронен именно в этой церкви. Он сознательно упрощает сюжет, рассаживает своих героев в спокойных, задувчивых позах.
Ян Вермеер: «Девушка с жемчужной сережкой»
Предположение это основано на том, что художник жил однообразно и в постоянных трудах. О времени обучения художника ничего не известно. Кто был его учителем. Вермеер даже при жизни был одним из самых ярких художников «Золотого голландского века» и определённо самым талантливым в «Гильдии Святого Луки» (самом крупном объединении художников Делфта), при этом наименее «плодовитым».
Так, например, он был в числе экспертов, которым доверили установить подлинность коллекции венецианских и римских полотен, предложенныхкурфюрстуБранденбургаФридриху Вильгельму Iза 30 тысячгульденов. Насыщенные цвета – желтый, малиновый, серебристый, золотистый – придают работе значительность, неповторимость. Живописцу заказана картина игривого свидания.
Безусловно, огромное влияние на творчество Вермеера оказал голландский мастер жанровой живописи Питер де Хох, проживавший в Делфте с 1652 по 1661 гг, что отразилось в картине «Диана со спутницами». Наибольшее количество полотен мастера сосредоточено в музейных собраниях США: 5 работ в Метрополитен-музее, 4 — в вашингтонской Национальной галерее искусства, 3 работы хранит Коллекция Фрика в Нью-Йорке, одна работа входила в собрание музея Музея Изабеллы Стюарт Гарден (картина была украдена в 1990 году и до сих пор не найдена) и одна в частной коллекции (всего 14 работ). Здесь складывался благоустроенный быт, который уже был немыслим без музыки, без искусства. В 1662-63 и 1670-71 гг. В российских собраниях картин Вермеера нет.
Картины и предметы прикладного искусства были очень востребованы в голландском обществе. Взаимоотношения Вермеера с этим художником стоит рассмотреть отдельно. В одной из ранних картин художника «Девушка, читающая письмо у открытого окна» явственно ощущается влияние Герарда Терборха.
Чем заняться в выходные или Амстердам за два дня
Все полотно проникнуто бесконечным лиризмом. Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи. В 1675 году Вермеер скоропостижно и без явных причин умирает.
Солнечный свет Вермер писал как виртуоз, а воспринимал как узник. Мы мало знаем о его жизни, пожалуй, даже слишком мало, но некоторые факты все же известны. Так, что я написала о своем ощущении и только.
Тональный колорит смело сочетается со звучными пятнами чистого цвета. У кого же он брал уроки рисования.
Как он это умел, осталось его загадкой. В 1660-х гг. Ян Вермеер (1632-1675) родился в семье ткача Рейниера Янса Вермеера, торговавшего также и произведениями искусства. Но, вместе с тем, вдова и её мать отчаянно боролись против продажи «Аллегории живописи» на открытом аукционе в Гильдии святого Луки.
Сдвинутая вправо занавесь подчеркивает это впечатление. Зато одну из них мне показали у местного булочника, заплатившего за нее 600 ливров, хотя она изображала всего одну фигуру, – ценою, на мой взгляд, не более шести пистолей» («пистоль» соответствовал тогда десяти гульденам). Остальные дочери замуж не вышли и, в основном, умерли в бедности. То же соединение страсти и кропотливости мы находим у вермеровской «кружевницы». Художник обращается к религиозной тематике («Христос у Марии и ее сестры Марфы»). Художники Нидерландов обычно не бедствовали. В иную эпоху, подчиняясь иным импульсам, Блок напишет о «резком, неподкупном свете дня».
И к любопытству ребёнка в больших сияющих глазах примешивается ещё неосознанное женское кокетство. За всю свою жизнь он написал чуть более трех десятков картин (под вопросом находится его авторство применительно еще к пяти картинам). Урок музыки или примерку серьги он описывает тщательно и завороженно. Его семья жила в городе Делфт (отсюда пошло и прозвище Вермеера — Делфтский сфинкс).
В них присутствует более общая мысль: власть грубой силы в них кажется отмененной. Примерно 130 лет спустя автором этой картины считали Питера де Хоха. Ясно одно: сын не пошел по стопам отца и не учился ткачеству по шелку. Особенности творчества Яна Вермеера. Особый тип интерьера, созданный Вермеером, – бытовые сцены с двумя-тремя фигурами.
На картинах Вермеера — игра света и вещи, света и поверхности, света и силуэта. Со 2-й половины 1650-х гг. В своих будущих работах молодой художник перенял стиль Питера де Хоха и развил его. При этом «подлинность» произведений признавали многие авторитетные искусствоведы и оценщики.
«Ночное кафе» — образ искаженного света. Ян Вермеер был знаком с художникамиЛеонартом БрамеромиГерардом тер Борхом. Главными в его картинах стали солнечный свет и перспектива, а также изображение текстур. Ян Вермеер был строгим мастером и в нем жила очарованная душа. Это действительно первые радости света. Картину У сводни Вермеер написал в двадцатичетырехлетнем возрасте и можно только поражаться силой, с которой начинающий художник передал живые и разные характеры изображенных им людей, сумел построить резкий, обостренный контраст нежного облика девушки и грубости гуляки в нахлобученной шляпе.
Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. За всю жизнь он написал не более 40 – 45 работ (часть из них утрачена), в то время как коллеги зарабатывали на портретах, рисуя их по несколько штук в месяц. При таком фаворе художник окончил свои дни почти в нищете.
20 фотографий для новогоднего настроения
После смерти обоих слава «сфинкса из Дельфта» угасла и многие его работы приписывались де Хоху, который ценился выше. Сытость существования была не только от помощи тещи, но и от своего постоянного труда. Работая в Арле, на юге Франции, Ван-Гог много думал о Вермере и о XVII веке. Мария Тинс дожила до 87 лет, пережив зятя (ей было около 70, когда умер Вермеер). находилось 19 картин Вермеера. Например, мы можем увидеть ее, беременную, на полотне «Женщина с весами».
Точной даты рождения художника мы не знаем. Катарина напишет в дневниках, что «Ян умер, так как стыдился разорения». Это «Ночное кафе» Ван-Гога, картина, рисующая ночь света. В. пишет небольшие картины с одной или несколькими фигурами в залитом серебристом свете интерьера городского дома (Девушка с письмом, Картинная галерея, Дрезден Солдат и смеющаяся женщина, собрание Фрик, Нью-Йорк Служанка с кувшином молока, Государственный музей, Амстердам), уделяя внимание не столько действию, сюжету, сколько состоянию, общему лирическому настроению сцены, разнообразию и богатству материального мира.
А вторая тема – люди, увлеченные своим трудом. Жанровый мотив обозначен, но уводится в тень, как уводится в тень офицер, сидящий на первом плане против улыбающейся девушки. Для Катарины 22 года жизни с Вермеером стали, возможно, самой счастливой порой в жизни. В изданном в 1682 году инвентаре его имущества упомянуты девятнадцать картин Вермера. В 1675 году художник заболел и скоропостижно скончался. Свадьба состоялась 20 апреля 1653 года. А де Хох, который в родном Роттердаме специализировался на взаимоотношениях персонажей в казармах или тавернах, в Дельфте стал интересоваться интерьерами и внутренними дворами.
Свое влияние оказывает и голландский мастер жанровой живописи Питер де Хоох. Вероятно, обучался в каком-либо художественном центре в Нидерландах, т. к. Девушка с жемчужной сережкой. Этим можно объяснить небольшое количество созданных им работ. Не здесь ли разгадка его искусства.
Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
Ян Вермеeр Делфтский (Vermeer van Delft) (крещён 31. 10. 1632, Делфт, — похоронен 15. 12. 1675, там же), голландский художник. Открытия и эксперименты Рембрандта он использовал для собственных целей и собственных тем. Мать девушки, Мария Болнес, поначалу наотрез отказала претенденту на руку ее дочери. Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. Как и на других полотнах голландских живописцев здесь почти ничего не происходит.
Не вышло. Его собственная гениальность заключалась в способности превзойти эти источники, благодаря особому чувству композиции и умению придать особое настроение как историческим, так и жанровым полотнам. Он писал две картины в течение года. Катарина Болнес не сумела рассчитаться с долгами.
В Нидерландах в XVII столетии отношение к живописи было совсем другое, нежели сейчас. Ее мать, Мария Тинс, вначале противилась этому браку. А какие полотна могли интересовать богатых купцов. Эллина, я не сказала что несчастлив, а лишь предположила, что не был счастлив. В том числе знаменитый жёлтый жакет Катарины. Луки и соответственно руководил ею.
И, несмотря на это, основными «действующими лицами» его картин были: свет, тишинаи покой. Он использовал законы перспективы и тщательно подобранные предметы интерьера никогда не размещал случайным образом: их положение, пропорции, цвета и текстура органично дополняли сюжет. Свидетельством популярности Вермеера является то, что в 1662 г. Ян Вермеер был избран главой гильдии художников Дельфта, а в 1670 г. снова занял этот пост. В 1672 г. началась война между Францией и Голландией, способствующая глубокому экономическому кризису и, как следствие, отсутствию спроса на картины. Ян Вермеер умер в декабре 1675 г., оставив после себя огромные долги. Художник был забыт на 200 лет и вновь «открыт» лишь в конце XIX в. французским журналистом и художественным критиком Теофилом Тор-Бюргером, который и назвал живописца «Сфинксом Делфта». О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации. Уже в ранних картинах (Диана с нимфами, Маурицхёйс, Гаага Христос у Марфы и Марии, Национальная галерея, город Эдинбург) стремился соединить возвышенный строй образов с их близостью к натуре.
Вермеер старается привлечь внимание зрителя к лицу своей героини. Только оно интересовало художника при создании произведения. Художественное наследие Вермера сравнительно невелико, так как над каждой картиной он работал медленно и с необычайной тщательностью. 24 февраля 1676 года вдова Вермеера Катарина Болнес передала своей матери Марии Тинс права на «шедевр покойного мужа изображавший «Аллегорию живописи»», чтобы работа не досталась кредиторам.
ЯнВермеер Дельфтский — художник, который ищет и который творит неискаженный образ в жизни. «Малые голландцы» — жанровые художники той поры — погружались в обыденность в поисках нравоучительных тем. В XVIIв. Работал в Делфте, сложился как художник под влиянием К. Фабрициуса. Судя по письмам к брату Тео, он тосковал невозможностью достичь вермеровских гармоний.
Но Ян Вермеер не любил спешить. В 1660 году Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи. Дело в том, что Ян Вермеер был из протестантской семьи, а его невеста – из католической.
Первоначально прокормить многочисленное семейство помогала гостиница «Мехелен», располагавшаяся на главной рыночной площади Делфта. В конце 1650-х гг. Эта картина знаменитого голландского художника Яна Вермеера известна также под названием «Головка девочки». Только вот имя мастера было изменено. Студия напоминала торговую лавку, а не храм искусства.
Самым громким стал скандал, разразившийся в 30-х годах прошлого века, когда обнаружилось, что сразу несколько работ (одна из них – безусловно талантливая «Христос в Эммаусе») не принадлежат перу Вермеера, а написаны художником Хан ван Меегереном. А, с другой, давал возможность выразить фундаментальные концепции, присущие его искусству. И это не случайно. Вермеер наследовал его стиль жанровой живописи в своих полотнах. В 1662-63 и 1670-71 гг. Проникнуться духом картин Яна Вермеера лучше всего можно, совершая тур в Нидерланды.
Зимние пейзажи выдающихся художников
Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. Теперь у него появляются две излюбленные темы. Вариации цветовых оттенков могут быть безграничны даже на белой стене, давая возможность воспринимать их как вместе, так и по отдельности (что позже было использовано художниками-импрессионистами). Они готовы были платить за его полотна большие деньги. Ни о каком минимализме в интерьере речи не шло. Торговля предметами искусства замерла.
Суровый коричневый колорит — след неизжитого протестантского аскетизма — Вермеер отверг как тягостный и неживописный. Многие полотна даже были утеряны. В соединении страсти и кропотливости Вермеер видел тайну высокого мастерства. В 1662 — 1663 годах его избрали одним из руководителей Гильдии святого Луки. Всего художником было написано около 40 картин.
Для заработка Вермер вынужден был заниматься торговлей картинами. Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. Художник, утонченный эстет, работает так же, как девушка-простолюдинка.
