Альфонс Муха Картина Плакат Описание Картины
Главное в описании картин Альфонса Мухи, плакатов – девочка.
краткое описание картины плакат а муха
В каждой своей картине серии «Славянская эпопея» художник отражает веру в светлое будущее своего народа. Вскоре он вернулся в Иванчице, где со временем стал работать клерком. Конечно, первое время молодому художнику приходится крайне трудно. Граф был так потрясен работой Мухи, что он оплатил его образование. Мелкому судебному чиновнику Ондрею (Анджею) Мухе после смерти матери Альфонса пришлось в одиночку растить пятерых детей от двух браков.
Хотя художник считал свои работы в стиле ар-нуво не более чем возможностью для получения денег, которые он мог бы потратить на реализацию более серьезных вещей, но критики думали иначе. Новые поездки в США были наполнены работой, в том числе и над книгами. Посетители узнают и детали личной жизни автора.
За последующие шесть лет из-под его кисти вышло множество афиш к спектаклям, к самым известным из которых относятся «Дама с камелиями», «Медея», «Самаритянка», «Тоска» и «Гамлет», а также декорации её постановок, костюмы и украшения. Отец его был судебным чиновником, а мать – дочерью зажиточного мельника. После провозглашения в 1918 году республики, Альфонсу Муха было поручено изготовление первых чехословацких почтовых марок, денежных знаков и государственного герба. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем.
С детства мальчик проявил свои творческие склонности, увлекшись пением. Одна такая афиша кардинально меняет жизнь Альфонса. Альфонс Муха родился в 1860 году в местечке Иванчице (Моравия). Альфонс Муха включил в сюжет реальные исторические события, произошедшие в XIII веке в Европе.
Была удивлена странной фамилией. После обучения Альфонс Муха переезжает в Париж. Он рисовал афиши для различных театральных постановок. Экспозиции, представленные в залах, рассказывают о жизни и творчестве искусного живописца. Плакат Жисмонды (1892) был нового вертикального формата- формат, который сохранился и до сих пор – а также, большое количество цвета и деталей.
Экзамены он провалил, вот таким образом ему пришлось искать себе работу. В 1881 г. во время представления в Венском театре комической оперы (Ringtheater) произошел пожар, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил художественные мастерские. Эта работа моментально сделала его едва ли не самым популярным художником в Париже.
После совместного путешествия с графом и его женой по Европе Муха отправляется в Мюнхен. Хитилова была соотечественницей Мухи. Но мечты о родине не покидают художника и вскоре он возвращается в Чехию.
Картины, плакаты, афиши работы Альфонса Мухи ( )
Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь. С 1904 по 1913 гг.
От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха. В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин. При этом все картины наполнены очарованием, нежностью и спокойствием.
Но на этом сказка закончилась. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Описание картины, плаката Альфонса Мухи «Девушка с распущенными волосами» может выглядеть следующим образом. Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды.
Чешский художник Альфонс Муха и его картины
Он даже писал в пражскую Академию художеств с просьбой принять Альфонса на обучение. Правда, неизвестному тогда художнику заказов поступало не так много. Приведем краткое описание картины. Владелец типографии де Бруноф дал, тогда ещё малоизвестному, художнику заказ на афишу к спектаклю «Жисмонда», в главной роли которого и играла прима.
Однако тогда в работах мальчика таланта не увидели. В Могилеве есть ресторан "Дионис". Потом вышли Альбомы живописи от "Комсомольской правды". Знакомство Мухи с братьями Люмьер (создателями первого киноаппарата и движущегося изображения) побуждает его экспериментировать с созданием собственных работ – позже, работая над серией «Славянская эпопея» художник будет использовать в качестве основы для картины сфотографированные им снимки натурщиц (фото Альфонса Мухи за работой представлено ниже).
Церковь отозвалась резко и крайне негативно о том, что художник затронул языческую дохристианскую историю человечества, но поклонники творчества и сам художник уже не обращали на эти выпады внимания. Здесь же можно увидеть знаменитую афишу к театральной постановке «Жисмонда» изменившую жизнь гения. Ни с кем не перепутаешь. Мать его, Амалия (урожденная Мала), была хорошо образованной и начитанной женщиной. Каждое достижение оплачивается жертвами.
Работает над обложками и иллюстрациями для журнала «Кокорико», над дизайном интерьеров и разнообразных этикеток, рекламными плакатами (один из самых известных был создан им для мыла «Bagnolet»). Поворот в судьбе Мухи произошел в 1893 году, когда он получил обычный заказ от театра «Ренессанс» на афишу спектакля «Жисмонда». Я предложил мою работу о драпировках. Шла пьеса «Гисмонда» французского драматурга Викторьена Сарду (Sardou, 1831—1908). Он сделал для книги обложку, титульный лист, много иллюстраций и виньеток.
Муха создал несколько серий: Цветы (1898), Искусства (1898), Месяцы (1899), Драгоценные камни (1900) и Звезды (1901). Художественное образование получает в Брно. В цикл «Славянская эпопея» вошли произведения, посвященные различным вехами истории славянских народов: например, отмене крепостного права на Руси, коронованию царя Стефана Душана, проповеди магистра Яна Гуса в Вифлеемской капелле и другим. Здесь он получает несколько заказов на портреты, а также читает лекции в Нью-Йоркском университете.
Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила. Предки его занимались выращиванием винограда. Однако, эти картины не были столь успешными, как его ранние работы в стиле ар-нуво. Это было довольно прибыльным делом. Обидно даже за такого художника. Начну с того, что подчеркивать именно славянскую внешность девушек – странновато – ну не политкорректности времена на дворе были, чтобы африканок и азиаток воспевать. Да и сказать, что девушки Мухи в "цветочном ОРЕОЛ" – тоже противоестественно на русском, ореол всё ж таки нечто иное. Ну да ладно, не до мелочей тут. Работ крайне мало представлено – и в этом главная тоска-печаль. Помимо огромного количества обычных работ – он и денежку не единственную создал и марки почтовые рисовал и много в чём еще отметился. С его участием ставились «Гамлет», «Медея», «Дама с камелиями», «Тоска» и другие знаковые для театра спектакли по известным сложным сюжетам. Петра и Павла в Брно, что позволило ему учиться в гимназии. В 1895 художник сталкивается с символистами и ненадолго примыкает к ним.
50-летней Бернар льстило то, как ее изображал художник. 3 апреля 1904 года на первой полосе воскресного номера газеты «New York Daily News» способом четырехкрасочной литографии была воспроизведена одна из работ Альфонса Мухи — «Дружба», а на последней полосе помещена посвященная ему статья, в которой его называли «величайшим мастером декоративного искусства во всем мире». От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха. Художник достиг такого уровня мастерства в стиле ар-нуво, что его какое-то время даже называли «стилем Мухи». Художник создает этикетки для спичек, велосипедов и шампанского.
В 1906 году он делает предложение руки и сердца Марии Хитиновой. Однако, в том же 1887году граф Куэн-Беласси покончил с собой. Он создает цикл картин под названием «Славянская Эпопея», который посвящен истории славянства а также языческой и дохристианской истории, что вызывает недовольство католической церкви. Тем не менее, ему удалось разглядеть в сыне художественный талант.
Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво
Эти эскизы были использованы и для выпущенного фирмой рекламного календаря.
Но на момент их знакомства Мухе было 34, а Саре Бернар – 50 лет. Вместе они создают коллекцию в стиле Мухи. Муха остался без средств к существованию.
В ближайший вечер де Бруноф и Муха отправились в Театр Ренессанса (Theatre de la Renaissance), в котором играла Сара Бернар. У Мухи появляется новая муза, он называет ее Марушкой. Даже сейчас именно в стиле Мухи создаются модные принты для одежды и аксессуаров, разнообразная полиграфическая продукция и даже татуировки.
франков. Работа над «Эпопеей» длится 20 лет. В действительности, он считал, что только настоящее искусство может быть академичным.
Художник-модернист Альфонс Муха: биография и творчество, описание шедевров
После того, как Ярмила доказала, что именно она способна лучше всех справиться с этой задачей, Иржи Муха ноториально предоставил ей эксклюзивное право работы над проектами такого рода. Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции. Как рассказывал впоследствии художник, в конце 1893 года ему позвонил владелец типографии по имени де Бруноф, с которым он поддерживал деловые отношения. Альфонс Мария Муха (1860-1939) родился в городе Иванчице (Ivanice), расположенном неподалеку от города Брно в семье мелкого чиновника Ондрея Мухи (Ondrej Mucha)В детстве Альфонс увлекался пением, был принят певчим в хор мальчиков капеллы собора Св.
Книга была издана в формате 395Ч310 мм. В 1887–1922 годах художник живет преимущественно в Париже. Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Но судьба благосклонна к гению.
Но вращение в богемных кругах, знакомство с Полем Гогеном и Августом Стриндбергом играют решающую роль в формировании его как художника. Вскоре после этого художник, как это принято говорить, «проснулся знаменитым». Картины обрамляли изящные растительные орнаменты, выполненные в восточном стиле. Он подрабатывает оформителем, месяцами питается лишь чечевицей и фасолью.
Петра и Павла и стал заниматься в средней школе города Брно. Очень часто ему приходилось выбирать между покупкой еды и красок. Работы отражают элегантность и красоту женских образов, так любимых художнику.
Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь. Ярмила Муха-Плоцкова сотрудничала с рядом музеев и выставочных галерей в США, Италии, Японии и Франции. Занимался он и практической работой. В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ). Благодаря этому, художник быстро стал известен во всём мире. Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар.
В 1888 Муха впервые побывал в Париже. Также впоследствии она настояла, чтобы Альфонс стал главным декоратором театра «Ренессанс». Начиная с 1920 годов, Альфонс резко изменяет стиль своего творчества и создаёт целую серию картин Славянская эпопея.
Альфонс Муха, картины которого стали популярны не только на родине, но и в других странах, за свою жизнь смог добиться ошеломительного успеха. До сих пор эти произведения мастера тиражируются по всему миру в виде модных арт-постеров. Пару раз посещает США, где работает как художник и педагог. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация3».
Галерея картин Альфонса Мухи с описанием и названием
Но ее роль в его жизни трудно переоценить. Не отказывался и от росписи стен и потолков в богатых домах. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем.
У неё две дочери. Совершенно неизвестный художник Муха совершил прорыв в искусстве. Первое знакомство Мухи с театром произошло в Вене, когда ему было 19 лет. Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное. В 1905 году Альфонс Муха получает приглашение от Американского общества иллюстраторов. Альфонс Муха родился в городке Иванчице (Айбеншютц чеш. Здесь опять-таки кроется отсылка к языческому мироощущению, не говоря уже о фоновых изображениях с использованием мифических существ.
Картины Альфонса Мухи с отдельным описанием и названием (открываются с подробностями в отдельных окнах)
Акварели эти художник называл «Блаженствами». Издание это впоследствии неоднократно повторялось на разных языках. Хотя Муха считал Эпопею самой значимой работой, она была принята довольно холодно европейской публикой- вкусы изменились, да и Первая мировая война повлияла. Муха писал, что, конечно, Бернар неотразима, но «на сцене, при искусственном освещении и тщательном макияже».
В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ). Чтобы заниматься любимым делом, нужны дорогие краски, кисти и бумага. Этот процесс совпал с отмиранием викторианского стиля в живописи и дизайне, уступившего место возникновению Арт Нуво.
Альфонс Муха: самые популярные картины (топ 12)
Он стал писать афиши, плакаты, открытки. Осенью 1906 года Альфонс Муха снова отправился в НьюЙорк, на этот раз вместе с женой.
В этот период художник Муха Альфонс пишет знаменитые серии картин «Времена года», «Звезды», «Месяцы». В этом сложно было усомниться, учитывая то, что Бернар славилась количеством романов. В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин. Теперь работы выполняются с помощью гуаши и туши, но стиль остается прежним. В результате Альфонс написал 20 полотен размером 6 на 8 метров.
В эти годы он приобрел широкую известность как автор этикеток и виньеток разнообразных товаров— от шампанского и бисквитов до велосипедов и спичек, а также как дизайнер ювелирных украшений интерьеров, предметов прикладного искусства (ковры, портьеры ит. д. ). «Сара была великолепна», — вспоминал Муха. Хотя Муха продолжала рисовать до конца жизни, зенит его славы прошел. Ее можно назвать наиболее нехарактерной для стиля художника. В 1928 году автор заканчивает «Славянскую эпопею» и дарит ее родной Праге.
Тем более, что имя последнего говорило как бы за себя. Вскоре она сама устраивает их встречу и знакомство, долгое время позирует мастеру. К этому же времени относятся и его первые опыты живописи (акварель «Жанна дАрк»). Художник Альфонс Муха родился 24 июля 1860 года в маленьком моравском городишке Иванчице.
Новые моменты в жизни связаны с Парижем. В плакатах отражался оригинальный «стиль Мухи» (названный так уже позднее). На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой.
В 1897 открылась первая личная выставка художника в галерее La Bodiniere. Например, работа «Битва при Грюнвальде» рассказывает нам об освобождении Литвы и Польши, выдержавших бой с крестоносцами.
Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды. В 1906 году он выпустил в свет альбом с их репродукциями. Да, стиль Мухи можно узнать из тысячи, миллиона и миллиарда. Во многих домах можно было увидеть изображения его прекрасных женщин. Поворот в судьбе моравского гения наступил в 1894году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар.
В течение последующих восемнадцати лет из-под его кисти вышло двадцать монументальных полотен изображающих переломные вехи в истории славянских народов, в частности, «Славяне на исторической родине» («Славяне на прародине»), «Симеон, царь Болгарии», «Проповедь магистра Яна Гуса», «После Грюнвальдского сражения», «Ян Коменский покидает родину» и «Отмена крепостного права на Руси»7. Позднее, работая в Америке, мастер продолжает работу над серией рекламных плакатов, зарабатывая на свою мечту «Славянская эпопея». У них родились две дочери и сын – все они выросли очень талантливыми людьми, унаследовавшими дар отца. Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила. В этом же стиле были созданы красочные графические серии «Времена года», «Цветы», «Деревья», «Месяцы», «Звёзды», «Искусства», «Драгоценные камни», которые до сих пор тиражируются в виде арт-постеров (и подвергаются беззастенчивому плагиату на всех уровнях).
Альфонс Муха – картины с названиями и описанием по алфавиту
В этот период Альфонс Муха создает свои знаменитые циклы портретов: «Времена года» (1, 2, 3, 4), «Драгоценные камни» (1, 2, 3), «Звезды» (1, 2, 3) и «Цветы» (1, 2, 3, 4). Муха быстро стал душой парижского светского общества. А после решает вернуться в Чехию и в течение 18 лет работает над циклом «Славянская эпопея». Он должен быть готов к утру новогоднего дня.
Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация».
Публика восхищалась его работами и заваливала его заказами: всем хотелось иметь что-то «от Мухи». Семья была большая. Значительное место в музее посвящено знаменитым полотнам «Славянской эпопеи». Но после пожара в «Рингтеатре» в 1881 году, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил его мастерскую, декораторская фирма потерпела крах, а сам он был настолько потрясён, что покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Никольсбург), где работал над украшением родового замка графа Карла Куэна-Беласси, а затем и его парадного дворца Эммахоф (названного в честь Эммы— жены графа) в моравском городе Грушовани. Печален финал. Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи.
Свой первый рекламный плакат художник написал в 1882 году. Мальчик с детства хорошо рисовал. Выставки работ Альфонса Мухи организуются в крупнейших городах Европы. Является единственным официальным музеем художника. Последний также оформил фасад и интерьер магазина Фуке, придав ювелирному магазину довольно экстравагантный вид. Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное.
Краткая информация о художнике и его картинах
После окончания первой мировой войны Муха вернулся на родину. Несколько примеров – ниже. Первая – нормальная репродукция грандиозного полотна "Славяне на исконной Родине: между туранским кнутом и готским мечом" 1912года. Далее – "Святая Гора Афон" 1926 года. Затем – иллюстрация из «Le Pater». Ну а дальше и так понятно)) В конце – "Славяне на исконной родине".
Он стал получать постоянные заказы и в 1884 году он нарисовал плакат для шоу «Жисмонда», в котором играла знаменитая Сара Бернар. Потрясенный случившимся, Муха покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Mikulov), где занялся оформительской деятельностью. Граф Карл Куэн-Беласси (Count Karl Khuen of Mikulov) нанял художника украсить фресками родовой замок (Hruovany Emmahof Castle) и был настолько впечетлен работой живописца, что решил оплатить обучение Мухи в Мюнхенской академии изящных искусств (Munich Academy of Fine Arts). В 1887 г. Муха переехал в Париж и продолжил учебу вначале в Академии Жюлиана (Acadmie Julian), а затем в Академии Коларосси (Acadmie Colarossi). И при этом, как ни странно, у него еще остается время для того, чтобы создавать удивительные портреты «для души». В 1904–1913 годах он побывал здесь шесть раз. Альфонс Муха (чеш.
0 Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво
В настоящее время она живет в Чехии. Также чешка по национальности, молодая девушка (более чем на 20 лет моложе Мухи) влюбилась в художника, увидев его в пражском Национальном театре. Картины отличались насыщенностью красок и деталей. В том же году Альфонс принимает решение переехать в Париж.
Истинной любовью Альфонса Мухи стала Мария Хитилова. А всех женщин, которые были до Хитиловой, Муха определяет как «чужих». Альфонс был первым сыном во втором браке. «Женщины Мухи» (так их начинают называть в Париже) расходятся тысячными тиражами в плакатах, календарях игральных картах, рекламных этикетках. Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи.
Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
Так появляются прославившие его на весь мир «женщины Мухи» : страстные, чувственные, нежные иногда полуобнаженные и всегда окруженные ореолом длинных, причудливо уложенных волос. Альфонс Муха с детства хорошо рисовал, однако его попытка поступить в пражскую Академию художеств не увенчалась успехом. На всеобщее обозрение после войны произведения были выставлены лишь в 1963 году. В эти же годы он работает над интерьерами самых известных зданий Праги в стиле модерн— Муниципального дома, отелей «Европа» и «Империал», создает эскиз главного витража достраиваемого собора Святого Вита в Пражском Граде.
Картины выходили ограниченными сериями, но очень быстро раскупались. Весна, например изображалась в пастельных светло-розовых тонах. Афиша стала революционной.
- Картины художника Альфонса Муха и стиль модерн
- Чешский художник Альфонс Муха ( ) и его женщины
- Художник Альфонс Муха: виртуоз «искусства для всех»
- Роскошные «женщины Альфонса Мухи»: шедевры чешского художника-модерниста, создателя «искусства для всех»
- Муха АльфонсКартины и биография
- Картины и репродукции Альфонса Мариа Муха
Художник создает большой цикл картин «Славянская Эпопея», посвященный истории славянства (чехов, поляков, болгар, русских и других славянских народов) и, в частности, языческой, дохристианской истории, что вызвало недовольство католической церкви. Обе они в определённой степени унаследовали таланты своего прадеда — как к изобразительному искусству, так и к музыке. Здесь Муха вскоре возглавил Ассоциацию Славянских художников. Символично, что первым шагом Мухи к всемирной известности стало как раз создание афиши – это была афиша для Сары Бернар и ее театра «Ренессанс» к спектаклю «Жисмонда».
Он согласился. Одно из известнейших парижских графических издательств, «Шампенуа» (Le Champenois), заключает с ним эксклюзивный контракт на его прикладное творчество. Быстро он понял, что это весьма прибыльное дело. Были в это время и серьезные работы, такие как «История Германии». Широкую известность Муха приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898). За время проживания в Америке Муха получает множество крупных заказов.
Будучи типичным воплощением художественных поисков рубежа XIX—XX столетий, «стиль Мухи» стал образцом для целого поколения художников-графиков и дизайнеров. После прихода популярности (благодаря Саре Бернар) становится одним из ведущих художников парижской рекламы. Его картины стали украшать самые модные рестораны и дамские будуары. После смерти графа Карла Куэн-Беласси Муха остается без средств и вынужден зарабатывать на жизнь изготовлением рекламных плакатов, афиш, календарей, ресторанных меню, приглашений, визитных карточек. Перед Рождеством 1894 г. Муха случайно оказался в типографии, куда поступил срочный заказ на изготовление афиши для премьеры пьесы «Жисмонда» со знаменитой актрисой Сарой Бернар в главной роли.
- Славянские красавицы Альфонса Мухи – шедевры в стиле ар-нуво
- Альфонс Мариа Муха / (591 работ)
- Творчество и работы Альфонса Мухи
- Случайная известность художника Альфонса Мухи
Так Муха неожиданно стал одним из самых популярных художников Парижа. Он тут же сделал наброски в своем альбоме. От того, что заказчики всегда хотели получить что-то «точно такое же, как на картинке, но немного другое».
Появилась у Мухи и новая постоянная заказчица — очень популярная в ту пору американская актриса Лесли Картер (Leslie Carter). Ради своей мечты мастер едет на заработки в Америку, где он вынужден много работать, создавая рекламные плакаты и афиши. Именно такой, какой она сама себя представляла – молодой и стройной. В ту пору он заинтересовался историей славян. В ней будут воспроизведены примерно 50 фотографий драпированных тканей». В 1906 году Муха женился на Марии Хитиловой (родом из Моравии), с которой он встретился в Париже. Газеты писали о феномене Мухи, в Париже даже появилось новое понятие— «La Femme Muchas».
Девушка, которая на 20 лет моложе, влюбляется в художника и сама устраивает встречу с ним. Муха преподавал в Художественном институте Чикаго, а в 1908 году создал декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке Однако, несмотря на громкий успех (Муха снискал себе славу портретиста и автора обложек иллюстрированных журналов), тамошняя жизнь тяготила его своим коммерционализмом и он не порывал с мечтами вернуться в Чехию.
- Две любви художника Альфонса Мухи
- Самое интересное в виде мозаики
- Возвращение на родину и создание серии «Славянская эпопея»
- Вторая мировая война и смерть Альфонса Мухи
- Альфонс Муха, «Славянская эпопея»
- Театр в жизни Альфонса Мухи: "Жисмонда", Сара Бернар
- Хед Мартин Джонсон, «Голубая бабочка»
Альфонс Муха виртуозно использовал широкие возможности техники литографии (печать с поверхности камня, обработанного специальным химическим составом) в своих работах. Приблизительно в это время Муха начал сотрудничать с известным парижским ювелиром Жоржем Фуке. Блистательная актриса Сара Бернар решает возобновить демонстрацию спектакля «Жисмонда», для чего оказывается необходимым срочно изготовить новые афиши. Ведь справедливости ради стоит сказать, что его живописные картины, в том числе и знаменитая серия «Славянская эпопея» и близко не были такими популярными, как тиражируемые образы романтических красавиц с афиш и этикеток. И это, наверное, ярчайшая черта Мухи как творца: в нем не было болезненного честолюбия, свойственного многим творческим личностями, которые считают свой талант столь великим, что не хотят «разбазаривать» его на мелочи – они готовы писать лишь монументальные полотна, а за «мелкую», коммерческую работу берутся лишь нехотя и исключительно из материальных соображений. Де Бруноф ждал художника в соседнем кафе.
Об этом же, к слову, свидетельствует переписка художника и с самой Бернар. Самой же знаменитой работой из этой серии считается картина «Апофеоз славянской истории». Это было время творческих скитаний и поисков себя.
- Винсент Ван Гог, «Цветущие ветки миндаля»
- 20 фотографий для новогоднего настроения
- Новогодние елки в сказочном лесу: красивые фото
- Август Маке – ещё один немецкий экспрессионист, убитый на войне
- Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
- Зимние пейзажи выдающихся художников
В 1898 году художника пригласили преподавать в Академии Кармен. Многие страницы творческой биографии Альфонса Мухи связаны с США.
Эта встреча тоже стала радостью. Именно с этой картины начинается эксклюзивный «стиль Мухи», отличающий его творчество от всех предшественников. Огромные полотна, подчас не вмещающиеся в помещение из-за своих размеров, отражали историю гонений славян их праздников, развитие их культурного наследия. Так я узнала автора Той красавицы. Сотрудничая со многими известными журналами и газетами, например «Народная жизнь», «Фигаро» и «Парижская жизнь», художник выработал собственный, неповторимый стиль.
В конце XIX века художник активно работает над иллюстрациями для модного парижского журнала «Кокорико». Впервые увидела славянскую красавицу на блокноте. В стиле Арт Нуво Муха создается также красочные графические серии, например, «Времена года», «Цветы», «Месяцы», «Звезды», которые и сегодня широко тиражируются как арт-постеры. В полотнах раскрывается история сразу нескольких народов. На его страницах впервые появляется цикл картин, выполненных гуашью и карандашом, получивший название «12 месяцев». Так же в этот период он на заказ иллюстрирует многотомную «Историю Германии».
- Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
- Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
- 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
- Владимир Высоцкий и Марина Влади: 12 лет их любовь преодолевала расстояния
Он разработал дизайн банкнот и официальных документов для нового государства. В картине реализовалось все мастерство и талант великого художника. В музее представлены фотографии моделей и друзей великого художника, а также эскизы к его будущим произведениям. От хороших заказов просто не было отбоя и вот весь Париж узнает, кто такой Альфонс Муха.
Среди работ славянского цикла Муха наиболее известны картины: «Апафеоз истории славянства», «Праздник Свентовита», «Славяне на исконной родине», «Введение славянской литургии», «После битвы на Виткове», «После Грюнвальдской битвы», «Славянский праздник под липою» (все полотна в музее замка Моравски Крумлов). Известность художника растет. Муха скончался в Праге 14 июля 1939 года. Все дамы выглядели привлекательно и соблазнительно. В этом же стиле были выполнены и литографии Мухи иллюстрировавшие «Ильзу, принцессу Триполийскую» Робера де Флёра В отличие от тревожных картин современных ему мастеров— Климта, Врубеля, Бакста— произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой.
Основным акцентом его учебы была академическая историческая живопись. Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, — ответил Муха, — но я могу попробовать». В 1882 году художник нарисовал свой первый рекламный плакат. Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции. Родился Альфонс Муха в 1860 году. Художник моментально становится знаменитым.
Саре Бернар работа Мухи настолько понравился, что она пригласила его в свой театр и заключила с ним контракт на шесть лет. За это годы Муха создал огромное количество плакатов, афиш, книжных иллюстраций и приобрел широкую известность как дизайнер ювелирных украшений интерьеров и предметов прикладного искусства. В 1897 г. с большим успехом прошли персональные выставки живописца в Париже и ряде других городов Европы, а французский литературно-художественный журнал «La Plume» посвятил ему специальный номер. В 1900 г. на Всемирной выставке в Париже художника пригласили для оформления двух национальных павильонов (Боснии и Герцеговины и Австрии). В 1906 г. Альфонс Муха принимает предложение Американского общества иллюстраторов и переезжает в США. В 1896 Муха нарисовал свое первое декоративное панно: Сезоны (1896).
Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углём. огроменности таланта несообразных. От них Муха узнает о символизме и синтетическом искусстве.
Великая актриса была очарована работой. Именно плакаты выдвигают Альфонса Муху в число лидеров мирового модерна. Известность художника растет. Здесь, в Национальном театре, Муха знакомится с молодой чешкой, Марией Хитиловой. От заказов не было отбоя.
Эти картины кажутся гораздо более зрелыми и академичными по сравнению с предыдущими работами мастера, но, тем не менее и тут ощущается его неповторимый стиль – возможно, за счет «округлости», отсутствия резких линий и углов. Альфонс Муха (Alfons Muca1) родился 24 июня 1860 года в небольшом моравском городке Иванчице. Там он поступает в Академию изящных искусств.
Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углем. Тогда Муха стал брать уроки рисования.
Плакат (описание картины «Времена года» уже представлено выше) приходится по вкусу директору одного из известных издательств «Шампенуа» и художник заключает с ним выгодный контракт. Можно сказать, что благодаря Мухе у блистательной актрисы открылось «второе дыхание», сделавшее Бернар еще более популярной. Техника литографии позволяет тиражирование, при этом каждый оттиск сохраняет свою художественную оригинальность. У неё две дочери. В 1904 году у него была краткая поездка в США, в надежде подзаработать денег. Роскошные, чувственные и томные «женщины Мухи» тиражировались моментально и расходились тысячными тиражами в плакатах, открытках игральных картах Кабинеты светских эстетов, залы лучших ресторанов, дамские будуары украшали шелковые панно, календари и эстампы мастера. Позже у них рождаются две дочери и сын.
После первой мировой войны художник возвращается на родину. От заказов на афиши, а также рекламные плакаты для различных товаров не было отбоя. Далее гости могут насладиться духом «возрождения» Чешского государства в образе марок и денежных купюр, дизайнером которых был сам Альфонс. Хитилова была соотечественницей Мухи.
Художник родился в 24 июля 1860 в Иванчице (Моравия), в семье чиновника и дочери зажиточного мельника, с ранних лет он увлекался рисованием и проводил за этим занятием все часы досуга. Открыт он был в 1998 году потомками известного мастера. В настоящее время она живет в Чехии. «Мой дорогой Муха, — сказал он, — только что мне позвонила Сара Бернар. Муха рисовал афиши и программы для спектаклей и кинофильмов с ее участием. В 1895году Муха входит в круг символистов «Салон ста» (Salon des Cent), группировавшихся вокруг небольшой одноименной художественной галереи, к которому принадлежали такие личности как художники Боннар, Тулуз-Лотрек, Грассе, поэты Верлен, Малларме и другие. Описание плаката Альфонса Мухи можно продолжать бесконечно.
Спасибо, Кристина, за продолжение открытий. В представлении принимала участие Сара Бернар. В то время был очень популярен герой пьесы Дюма-младшего «Мосье Альфонс», живший за счет любовниц. На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой.
«Стиль Мухи», выразительный, одухотворенный и понятный неискушенному зрителю, до сих пор остается популярным среди современных мастеров и дизайнеров. В 1986 году автор пишет декоративное панно «Времена года», сохраняя образы божественных красавиц. Художник переезжает, становится преподавателем в крупном художественном учреждении. Стиль модерна в изображении Мухи — это стиль женщин и цветов. Картины обрамляют замысловатые растительные орнаменты, не скрывающие своего византийского или восточного происхождения.
Он не ввел больше каких-либо других инноваций, характерных его раннему периоду живописи. Иван Яковлевич Билибин (1876—1942) в России делал такие же книги для петербургской Экспедиции заготовления государственных бумаг, но оформленные им сказки издавались большими тиражами и стоили копейки. Техника создания – масло и яичная темпера.
- Я люблю Высоцкого: фильмы с участием Владимира Семеновича, в которых он исполнил свои песни
- Базовые женские аксессуары: Пусеты
- «Говорить о будущем – смешить мышей под столом» – японские пословицы и поговорки
- Александр Лукашенко: 33 самых искромётных высказывания белорусского диктатора
- Кейт Мосс: андрогинный стиль как ступенька на пути к Олимпу
- «Глупец хвалит сам себя»: башкирские пословицы и поговорки
Стиль модерна в изображении Мухи – это стиль женщин и цветов. Он пробует себя как актер, а затем и декоратор афиш. Ей нужен рекламный плакат для новой постановки. В 1906 году исполнил декоративные панно для немецкого театра «Комедия» в НьюЙорке, написал декорации, сделал эскизы костюмов и проект занавеса. В интерьере изображения Мухи. Так продолжалось вплоть до конца 1893 года. Рекламный плакат, впрочем, оставался в его творчестве главным.
Сара Бернар известная актриса, для представления которой Муха написал заказ, рекомендует его в качестве главного декоратора театра «Ренессанс». Многие его детские и юношеские работы, среди которых пастель «Жанна дАрк» (1875) и акварель, на которой изображена колокольня в Иванчице (1878), сохранились. Большую популярность Муха приобретает после создания афиш предназначенных для спектаклей театра «Ренессанс» и парижского театра Сары Бернар.
Ведь до сих пор в его сердце была настоящая любовь только к родине и он так мечтал найти «чешское сердце, чешскую девушку». Муха получает множество самых разнообразных заказов – от создания театральных костюмов к пьесе до дизайна интерьеров. Все это было исполнено в технике излюбленной художником многокрасочной литографии (в мастерской у Альфонса Мухи было четыре литографских камня). От того, что здесь его называют Мюша.
В 1906 году мастер женится на Марии. Он преподает в Художественном институте Чикаго, создает декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке. Однако, несмотря на громкий успех в 1910 г. он возвращается в Чехию. С 1910 г. по 1928 г. он работает над серией картин «Славянская эпопея», состоящей из двадцати монументальных полотен, на которых изображены ключевые события в истории славянских народов. Купила и любовалась.
Она захотела познакомиться лично с автором афиши. Интересна история внучки Мухи. Это не обескуражило его, он продолжал брать уроки рисования.
Он также вошел в течение символистов и другие артистические круги, примыкавшие к ним. Бумага эта почемуто была названа именем библейского праведника Иова. Смелая чувственность картин автора восхищает, завораживает и удивляет любого, кто открывает для себя этот неповторимый и загадочный «стиль Мухи». Кроме афиш к спектаклям актрисы («Дама с камелиями», 1896 «Медея», 1898 «Гамлет», 1899) он создает театральные декорации, эскизы костюмов, украшений. Для рождественского номера журнала «Century Magazine» Муха предоставил семь репродукций различных своих акварелей и за каждый лист ему заплатили по 200 долларов — очень большие по тем временам деньги.
Открывалась она фронтисписом изображавшим человека, взывающего к изображенному гдето сверху божеству с широко раскрытыми глазами и совсем не похожему на освященные традицией изображения Бога. Она является символом бесконечности, цикличности и все того же женского начала. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация». Близится Рождество. Техника оригиналов – литография, гуашь, рисунок карандашом и углём.
Матерью художника была Амалия Муха, дочь богатого мельника (мораванка по отцу и полька по матери). Однако, его главным увлечением с детства все-таки был рисунок. В 1879 г. Муха переехал в Вену и поступил на работу в «Художественные мастерские Каутский-Бриоши-Бургхардт» (Art workshops Kautsky-Brioschi-Burghardt), в качестве художника театральных декораций. Интересна история внучки Мухи.
Рыжеволосые славянки-красавицы на картинах Альфонса Мухи продиктованы именно образами жены художника и его дочерей: все три обладали этим типом внешности. 1893 год. Вся работа заняла у Мухи три месяца. Муха выступал и как дизайнер этих постановок по его эскизам создавались платья и сценические ювелирные украшения. Это событие побудило его заинтересоваться историей славян, что в дальнейшем привело к созданию цикла «Славянская эпопея».
Понятно неприятие коммерциализации художником, воспевшим славянские формы. В детстве Альфонс увлекался пением и был принят певчим в хор мальчиков капеллы собора Св.
Муха учился в Юлианской Академии и Академии Коларосси. Основная цель творчества Мухи – помочь людям понять друг друга, стать ближе. Плакаты, которые он создал для неё: Дама с камелиями (1896), Лорензаччо (1896), Самаритянка (1897), Медея (1898), Гамлет (1899) и Тоска (1899). Его отец был судебным приставом, в семье был скромный достаток.
Alfons Maria Mucha 24 июля 1860, Иванчице – 14 июля 1939, Прага) чешский художник и дизайнер, один из ярчайших представителей стиля ар-нуво. Особенности творчества художника Альфонса Мухи: автор грандиозной живописной «Славянской эпопеи» (20 картин размером 68 метров), при жизни Муха был популярен как дизайнер – он виртуозно придумывал ювелирные украшения, рекламные плакаты и театральные афиши, в восторге от которых была сама Сара Бернар. Известные произведения Альфонса Мухи: серия «Времена года», «Зодиак», афиша к спектаклю «Жисмонда». Альфонса Муху, которого еще при его жизни нарекали гениальным художником, сейчас называли бы скорее гениальным дизайнером. С середины 1920-х годов Муха резко меняет направление своего творчества. Некоторое время Муха был также любовником знаменитой актрисы. С середины 1920-х годов художник полностью меняет направление собственного творчества.
Оформительскую задачу художник решал комплексно.
