Босх Картинки

триптих, сад земных наслаждений, Иероним Босх обои (фото, картинки)

Макс Эрнст и Сальвадор Дали объявили себя его наследниками.

С ним очень мало праведников оказалось на небесах. Сюжет не нуждается в пояснениях. Нам также известно, что Босх был знаменит и почитаем. 13:2 – 24.

  1. Загадочные картины Иеронима Босха (9 фото)
  2. Картины Иеронима Босха (34 работ)
  3. Взятие Иисуса под стражу и Несение креста
  4. Жизненный путь, алтарь Воз сена
  5. Земной Рай, композиция Видения загробного мира
  6. композиция Видения загробного мира

«Может быть, вообще не будет воссоединения души и тела. » – это тоже волновало отдельных богословов.

Потому на панели «Се человек» («Ecce homo») на первом плане изображена толпа иудеев, которые требуют у Пилата распять Христа, а вдалеке над иерусалимской «ратушей» реет красное знамя с полумесяцем. На черном фоне расположен под ним Ад. Катары отвергали учение и обряды католиков, считая все это созданием дьявола. В числе картин коллекции находится и гениальный триптих художника – «Сад Наслаждений» (1510). Тем не менее в христианской традиции со времен греческого теолога Оригена (около 185 – 254) считалось, что их было трое. Именно вот таким образом в глазах Босха алхимики были закоренелыми еретиками.

  • Аллегория чревоугодия и любострастия
  • Иероним Босх: когда видения становятся реальностью
  • Босх ИеронимКартины и биография
  • «Ад, Иероним Босх» — описание картины
  • Картины, Иероним Босх – Картинка 78046
  • Главная Стили Ренессанс Иероним Босх
  • 10 кинорежиссёров, которые продолжили дело Иеронима Босха

И все же лучше судить о Босхе по его работам. Испанские богословы XVI века подозревали его в ереси, но потом художник был оправдан. Еще в античном Риме возникло представление о том, что евреи, по сравнению с другими народами, особо подвержены проказе. Босх пошел еще дальше. При этом дело, конечно, не столько в самом недуге, сколько в представлении о язвах как о Божьей каре и разложении плоти как свидетельстве разложения души. Однако каждый человек стремился забрать себе всё.

В средневековой символике эти орудия выявляли сексуальные связи между людьми. Мастерская ван Акенов выполняла самые разнообразные заказы — в первую очередь, это стенные росписи, но также золочение деревянной скульптуры и даже изготовление церковной утвари. Лиссабонский триптих суммирует основные мотивы творчества Босха.

Кто-то идет по следам мастера, даже не подозревая об этом. По некоторым данным Босх скончался в возрасте 65 лет (ок. Центральная часть триптиха представляет собой панораму фантастического «сада любви», населенного множеством обнаженных фигур мужчин и женщин, невиданными животными, птицами и растениями. Особый успех имели гравюры иллюстрирующие пословицы и сцены из народной жизни. В фильмографии американца Байера — всего один полнометражный фильм: ремейк «Кошмара на улице Вязов», который неловко сравнивать не то что со средневековой живописью, но даже с оригинальным фильмом про Фредди Крюгера. Скажем вновь, что его современники, покупая их, знали время создания и последовательность, в которой их желательно рассматривать.

И так далее. Джорджа Лукаса трудно заподозрить в любви к средневековой живописи. Их стали считать благочестивыми мудрецами, которых вовсе не стоило путать с колдунами на службе демонов Часто трех волхвов – вслед за раннехристианским богословом Тертуллианом (около 160 – 230) – называли королями тех далеких земель, откуда они пришли за звездой. Картины ада были второй, наиболее таинственной стороной творчества Босха. Также красные ягоды в огромном количестве встречаются на центральной створке «Сада земных наслаждений», где сотни нагих фигур предаются странным играм и любовным утехам. А дело было в избыточности и непонятности многих символов. В центре картины «Сад наслаждений» Босх изобразил так называемый «сад любви», по которому прогуливаются множество влюбленных пар.

  • Картины и репродукции Иеронима Босха
  • Иероним Босх биография, картины
  • Загадки живописи Иеронима Босха
  • Босх с вами: чем спустя 500 лет пугают полотна профессора кошмаров
  • Виртуальная прогулка по картине Иеронима Босха
  • 8 малоизвестных фактов о предшественнике сюрреализма Иерониме Босхе

Сатира – одна из сторон живописи Босха. Также картины Босха периодически используются различными музыкальными ВИА разной степени интересности: так, кусок «Страшного суда» швейцарские авангардисты от митола из Celtic Frost стянули для альбома «Into The Pandemonium», «Музыкальный ад» использован для оформления обложки диска «Deep Purple» 1969г., что символизирует, а Depeche Mode по мотивам полотен Иеронима сотворили клип на песню «Walking In My Shoes». Этот мир, населенный грешниками, отвратительными монстрами, демонами, предстает перед нами как «Царство Антихриста», «Новый Вавилон», заслуживающий разрушения и гибели.

Подобно «Моне Лизе», она породила тонны диссертаций, книг и искусствоведческих срачей. Как уже было сказано, над разваливающимися воротами кувыркается жаба. Так же сделал и Босх, но у него скромная хижина обрастает зловещими деталями. Объясняя иконографические аномалии, которые отличают «Поклонение волхвов» Босха от тысяч версий того же сюжета историки часто приходят к различным теориям двойного дна, однако они не всегда работают. Сколько его ни набери, богаче не будешь. Закрытые створки картины «Воза сена», одного из шедевров мастера, сразу заставляют испытывать тревогу: по дороге с грабителями вдали бредет замученный жизнью человек.

В первое время наибольший интерес к его картинам проявился в насквозь католических Испании и Португалии. Чернокожий волхв держит в левой руке белый шар со смирной. Дурных христиан, ведь они, продолжая грешить, вновь и вновь истязают Христа, который в таких страданиях умер за них. Создавая культ планетарного масштаба, стоит обзавестись респектабельными источниками вдохновения — в самом деле, не говорить же Лукасу, что на создание «Звездных войн» его вдохновило «Маппет-шоу».

  1. Картины Иеронима Босха включая и те, что когда-либо приписывались ему
  2. Графика – рисунки Иеронима Босха включая и те, что когда-либо приписывались ему
  3. Мистический художник Иероним Босх
  4. Иероним Босх: самые популярные картины (топ 12)
  5. Иероним Босх – картины с названиями и описанием по алфавиту
  6. Краткая информация о художнике и его картинах

Над ними сидит сова, как воплощенное зло. В 1486 году вступил в Братство Богоматери («Zoete Lieve Vrouw»)— религиозное общество, возникшее в Хертогенбосе в 1318 году и состоявшее как из монахов, так и мирян. По его словам, однажды увидев триптих «Искушение святого Антония» в Брюсселе, он испытал «синдром Стендаля», превратился в «собаку Павлова от искусства» и теперь всякий раз при упоминании Иеронима Босха роняет восторженные слюни. Картина Босха показывает корабль. 2, 3., после гибели своего господина он стал враждовать с наследником престола Давидом.

«Хиеронимус-художник» (согласно документу 1480 года) взял псевдоним по сокращённому названию своего родного города— Den Bosch— в период смены власти в стране: после гибели Карла Смелого (1477) власть в Бургундских Нидерландах к 1482 году перешла от Валуа к Габсбургам3. Меня зовут Лубберт Дас». «Сад наслаждений» (картина Босха) – предостережение всем людям: грешите, но знайте меру, а то придется испить горькую чашу наказания. Этот базис широко обогащен, конешно, личными фантазиями художника, не надо отнимать и тот факт что алхимия по сути своей глубоко символична и психологична и является мостом от психического (в том числе исскуства) к науке, при этом последнее лишь побочный продукт психических изысканий, Т. е. Над его рабочим столом висит копия Ада Босха. В Северной Европе его обозначают термином «новое искусство». В 1516 году художник скончался, отпевание прошло именно в этом соборе, в капелле (т. е.

Семья ван Акенов, происходившая из немецкого города Аахена, была издавна связана с живописным ремеслом — художниками были Ян ван Акен (дед Босха) и четверо из его пяти сыновей, включая отца Иеронима, Антония. Его техника называется алла прима. То, что Питер Брейгель Старший (около1525/30—1569) в первую очередь унаследует от Босха, будет именно причастность народной крестьянской культуре, а также морализаторский дух, выраженный через аллюзии и подтексты двусмысленной и тонкой трактовки сюжета.

  • Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
  • Что не так с этим «Поклонением волхвов»
  • Какие подарки волхвы принесли младенцу
  • Как выглядит хижина, в которой родился Иисус
  • Что происходит на дальнем плане

По преданию, оно было явлено над алтарем, когда папа Григорий Великий (590 – 604) служил мессу в римской церкви Санта-Кроче-ин-Джерусалемме. Сами тернии, возможно, пародия на терновый венец Христа.

Особой популярностью пользуется версия, что в работах зашифрованы секреты средневековых «эзотерических дисциплин»— алхимии, астрологии, гностицизма, чёрной магии Третьи стараются связать художника с различными религиозными ересями и называют его адептом запрещённых сект, хотя, вероятнее всего, Босх был человеком чрезвычайно набожным. Там люди вгрызаются в колоссальные ягоды клубники – здесь черный волхв держит в руках «брелок» в форме клубничины. Свой наиболее известный и загадочный триптих «Сад земных наслаждений» Иероним Босх создал в начале 16 столетия. Это метод масляной живописи, при котором первые мазки создают окончательную фактуру. Это – кощунственная для церкви мысль.

Ерун Антонисон ван Акен (нидерл. Jeroen Anthoniszoon van Aken), более известный как Иероним Босх1 (нидерл. Jheronimus Bosch, лат. Hieronymus Bosch около 1450—1516)— нидерландский потомственный художник, один из крупнейших мастеров периода Северного Возрождения. Нынешний любитель искусства может любить Босха как за его «глубинность», так и просто за занятную галерею уродцев, монстров, упырей, демонов и тварей. Босх не использовал метод работы с натуры, не интересовался проблемами точного изображения человеческого тела (анатомии, пропорций, ракурсов), а также построением математически выверенной перспективы. Успех гравюр, сделанных по мотивам босховской «нечисти», немедленно вызвал к жизни всевозможные подражания и реплики (вплоть до сознательных подделок).

Ни одна работа Босха не датирована им самим, а этих работ известно не больше тридцати. С XI века за тремя магами окончательно закрепились имена – Каспар, Мельхиор и Бальтазар. Установлено, что это тюльпаны, а в средневековой символике тюльпан подразумевал глупую доверчивость. Потому центральная панель «Сада», расположенная между раем на левой створке и адом на правой изображает человечество, погрязшее в грехах. Такое украшение считалось неподобающим для мужчины или чем-то экзотическим инокультурным и иноверным. Мы этого точно не знаем.

В Преисподней с наслаждением трудятся не только черти, но и дьяволицы. Не даром соотечественники Босха считали своего монарха, представителя рода Габсбургов, порождением зла. Ниже, видимо, жертвоприношение, которое совершили Маной и его жена, когда ангел им возвестил, что у них родится долгожданный сын (Самсон).

Вот, собственно и всё. Великий испанский писатель Лопе де Вега называл Босха «великолепнейшим и неподражаемым художником», а его работы— «основами морализирующей философии». Известно, что Босх картины свои не только оставлял без названия, но и не датировал. Основоположник Европейских пейзажной и жанровой живописи. Теперь это Корабль Зла и плывет он прямиком в Ад.

  1. Рейтинг книг оГарри Поттере: отхудшей клучшей
  2. Триптих «Сад земных наслаждений»
  3. Шок-контент под увеличительным стеклом
  4. Подражатели и нынешние последователи
  5. Переделки картин от юных умельцев
  6. Общая характеристика творчества
  7. Роттердам, Пилигрим или Торговец вразнос

Среди картин Босха— так называемый «Фокусник» (иначе «Маг»). На самом загадочном и самом известном алтаре «Сад земных наслаждений» три створки: на правой – рай, последние три дня творения мира на центральной – сам Сад наслаждений на левой – ад. На триптих оттуда попали лишь два сюжета: искушение демоном сладострастия (правая створка) и низвержение Антония (левая створка: там изображено и как бесы возносят Антония к небу и как падшего святого поднимают с земли братья-пустынники). Её значительное личное состояние в качестве приданого было передано в распоряжение Босха. Из творчества художника сохранилось около десяти картин и двенадцати рисунков2. Кто же был прав.

Его доски и опоры могут не выдержать его веса. Что ж, Босх, конечно, знал толк в гигантских жабах. Другие считают мастера хорошим знатоком народных традиций и нидерландского фольклора.

Работал главным образом в Хертогенбосе в Северной Фландрии. Потому в средневековой иконографии они часто предстают в коронах. Здесь он сидит, облокотившись и не то наблюдает за борьбой между святым и демонами, не то глядит на странный предмет на белом платке вроде отрезанной стопы. Он происходит из семьи потомственных живописцевван Акен.

Колдуны, алхимия, рептилоиды, звероподобные фрики, мертвое дерево, тьма. У чернокожего волхва по нижнему краю белоснежного одеяния вышиты птицы. Кто-то — дух. Сова как ночная птица в средневековых бестиариях и других аллегорических сочинениях регулярно выступала как олицетворение различных сил тьмы (от еретиков до иудеев). Псевдоним Босх, возможно, появился от сокращения названия родного города.

  • Триптих из коллекции испанских королей
  • Сатира в произведениях художника
  • Картина Концерт в яйце Иеронима Босха 1475-1480 года
  • Картина Распятие с донатором Иеронима Босха 1480-1485 года
  • Картина Семь смертных грехов и Четыре последние вещи Патмос Иеронима Босха 1485 года
  • Картина Аллегория чревоугодия и похоти Иеронима Босха 1490-1500 года

Знаем, что Иерон или Иером ван Акен (Jeroen van Aeken) – таково его настоящее имя – происходил из города Хертогенбоса Брабантского герцогства (территория современных Нидерландов). Некоторые думают, что он через страх пытался внушить зрителю набожность.

Босх выполнял заказы братства, например, написание алтаря для собора святого Иоанна. А вот клип Until it Sleeps, который Байер снял для группы Metallica, — это очевидный оммаж Босху: за пять минут Байер умудрился процитировать «Сад земных наслаждений», «Воз сена» и приписываемую Босху работу «Се человек». Тех, кто видел это в детстве, уже не испугать поделками вроде «Кошмара на улице Вязов»: не пытаясь походить на полотна мастера визуально, эта «Халиф-аист» эксплуатирует самые жуткие элементы обязательной босховской программы. Некоторые его произведения («Воз сена», «Сад земных наслаждений», «Семь смертных грехов», «Искушение Св. Биография самого Иеронима Босха – сплошная загадка для исследователей. Кроме того, они страдают от копий, кинжалов и стрел, которыми их проткнули.

Босх придал многим зданиям странные (похожие на перевернутые колокола или полусферические) формы Такая же фантастическая архитектура у него встречается и на других работах, например в «Искушении святого Антония» и «Мученичестве святой Вильгефортис». Однако мир, который изобразил Босх, вовсе не радостен и наполнен смутным ощущением угрозы. Ожизни художника Иеронима Босха, как ни странно известно очень мало. В средневековой культуре черный цвет ассоциировался с дьяволом (не случайно бесов называли «эфиопами») и воспринимался как знак внутренней греховности и черноты души. Даже монахини поддались всеобщему помешательству и наполняют мешок сеном. На развевающемся розовом флаге изображен не христианский крест, а мусульманский полумесяц, а из гущи листвы выглядывает сова.

У Терри Гиллиама (режиссера «12 обезьян», «Бразилии», «Страха и ненависти в Лас-Вегасе», участника знаменитой комик-группы «Монти Пайтон») много общего с Иеронимом Босхом. 19:19. И стоит допустить ошибку в начале пути, как следующие толкования повисают в воздухе. В правой части створок изображен Ад, в центре которого – «дерево смерти», растущее из замерзшего озера. В пустынном пространстве между яслями, где родился Иисус и Иерусалимом сосуществуют христианские (придорожные кресты) и языческие символы. Он в полнейшем разочаровании от увиденного, только разводит руками. В картине «Христос, несущий крест» Христос как бы не в силах смотреть на эту беснующуюся вакханалию зла, он изображен с закрытыми глазами.

  1. Картина Коронование терновым венцом Иеронима Босха 1495-1500 года
  2. Картина Положение во гроб Иеронима Босха 1507 года
  3. Художественные произведения Босха
  4. Самое интересное в виде мозаики

Босх придаёт алхимии негативные, демонические черты. Он перевернул обычный мир вверх тормашками и вывернул его наизнанку. Золото означало любовь, ладан – молитву, а смирна – умерщвление плоти. Рядом сидит в кресле тучный монах. На правой ноге старика Босх изобразил круглую рану, которая заключена в стеклянный сосуд.

Загадочные картины Иеронима Босха (9 фото)

Что же мы видим у Босха. Потому некоторые историки, например Дебра Стрикленд, подозревают, что у Босха разваливающаяся хижина, в которой гнездятся совы, могла означать Ветхий Завет и весь иудейский мир, который, в отличие от язычников, так и не принял Христа В таком визуальном решении для того времени не было ничего невозможного. Его картины очень многогранны и неоднозначны их можно понимать по-разному. Один из наиболее ярких мастеров раннего Северного Возрождения, Иероним Босх в своих многофигурных композициях, картинах на темы народных поговорок, пословиц и притч (Искушение святого Антония, Национальный музей старинного искусства, Лиссабон триптихи Сад наслаждений, Поклонение волхвов – все в музее Прадо Корабль дураков, Музей Лувр) сочетал изощренную средневековую фантастику, порожденные безграничным воображением гротескные демонические образы с фольклорно-сатирическими и нравоучительными тенденциями, с необычными для искусства его эпохи реалистическими новшествами. По другой популярной версии, которую в 1953 году выдвинула немецкая исследовательница Лотте Бранд Филип, перед нами еврейский мессия, то есть, с точки зрения христиан, лжемессия или сам Антихрист, а в глубине хижины прячутся его слуги, клевреты. Антоний находится в центре первой, невозмутимо взирая на все, что происходит вокруг него.

Босх превратилискусствов зеркало современного мира. Это было последнее произведение Босха. Его расплывшееся тело говорит, что он повинен в грехе чревоугодия. Картина Босха – не иллюстрация к ней. Однажды, когда он служил мессу, его причетник усомнился, что в гостии (святых дара) действительно воплощены Кровь и Тело Христовы.

Дель Торо, как и Босх, нередко становится жертвой смелых зрительских трактовок. Все его картины изумляют, но динамики изменения стиля, в них не просматривается.

А вот второй волхв одет в ортодоксально-христианском духе. В центре на голове человека-дерева идет дьявольский хоровод. Корабль традиционно символизировал Церковь, ведущую души верующих к небесной пристани.

Босх – был личностью весьма интересной. Легенда о мессе Св. Тот же «Синий бархат» неслучайно начинается с отрезанного уха — ключевого образа в творчестве Босха. Для совращения святого организованы черная месса и шабаш. На этот вопрос, наверное, никто уже не сможет ответить.

Родился в 1460 году – умер в 1516 г. Полное имя — Иеронимус Антонисзон ван Акен. Христианские авторы считали, что этот набор символизировал троякость природы Христа: смирна была преподнесена ему как человеку, золото – как царю, а ладан – как Богу. Однако дон Фелипе де Гевара (исп. Felipe de Guevara), признанный знаток творчества Босха, продавший Филиппу II несколько произведений Босха из своей коллекции, придерживался мнения, что Босха нельзя считать изобретателем демонов. В алхимической метафорике того времени печи и сосуды называли «домами», в которых ингредиенты «живут» в ходе трансмутации, а процесс появления философского камня уподобляли Рождеству Христа. В них тоже тесновато от тиар и нимбов, рогов и копыт. Однако художник, возможно, до самой смерти вводил сограждан и заказчиков в заблуждение.

Его фильмы, как и полотна Босха, слегка страдают от перенаселения. Вокруг похожего на чалму шлема старика обернуты тернии. По меркам людей, сено – товар никчемный и дешевый. Вряд ли он собирался изобразить антипоклонение волхвов. В обеих ягодах исследователи Босха чаще всего видят олицетворение земных искушений и радостей плоти Одно из первых упоминаний «Сада земных наслаждений» принадлежит испанскому монаху Хосе де Сигуэнсе, который видел его в монастыре Эскориал.

Возможно, через мрак мастер пробивался к Свету. Багрово-парной кошмар «Сайлент Хилла» щедро присыпан пеплом и типичными для Босха символами — крестами, ключами и т. п. По городу бродит жуткий пирамидоголовый жнец (нужно ли напоминать, насколько любимы были Босхом всякие пирамиды, конусы и треугольники. ) и, кажется, если приглядеться, на лезвии его чудовищного тесака обнаружится столь характерное для Босха клеймо «М». Посреди на белом коне, видимо, восседает его предводитель – человек с негроидными чертами лица, в остроконечном колпаке, похожем на воронку и со скипетром в руках.

Конструируя самых невообразимых монстров Флорентиец Лодовико Гвиччардини в своем «Описании Нидерландов» (1567) назвал Босха «удивительным создателем фантастических фигур и странных вещей»., соединяя в одном существе элементы живого и неживого, создавая пространства, где иллюзия переплетается с реальностью, Босх был ни на кого не похож и удивительно изобретателен. Эта суета не касается святого, который крепок в вере. Дидактический, морализаторский характер триптиха несомненен. Собственно грешники на всех известных картинах мастера преобладают над праведниками, места красоте и невинности там практически нет. Католическая церковь учит, что в таинстве евхаристии он пресуществляется в Тело Христово (а вино – в его кровь).

Это, конечно, не маленький Вифлеем, где родился Иисус, а Иерусалим. В первую очередь мексиканца дель Торо роднит с Босхом страсть к многофигурным композициям. К изображению рода людского, погрязшего в грехах и глупости и бесконечного разнообразия адских мук, ожидающих его, присоединяются здесь Страсти Христовы и сцены искушения святого, которому неколебимая твёрдость веры позволяет противостоять натиску врагов – Мира, Плоти, Дьявола. При археологических работах в храме выяснилось, что захоронение пустует.

Картины Иеронима Босха с давних времен притягивают зрителей своей чертовщинкой и наглядно демонстрируют представления людей о страхах и ужасах, бесах и ведьмах. Удод предпочитает жить там, где воздух зловоннее. Он – живое обличение глупости и безбожия.

Так еще именовался «Блудный сын» – картина Босха, которую разные источники относят к 1500 или к 1510 году. В последние годы жизни художник обращается исключительно к сюжетам о Христе («Поклонение волхвов», «Увенчание терновым венцом», «Несение креста»).

Когда сюрреализм заявил о главенстве подсознания в искусстве, фантазии Босха были заново оценены. К нему явилась прекрасная дьяволица, чтобы он впал с ней в грех. Скорее всего, это было граничит с расово-колористическими стереотипами. «Как будто Норманн Роквелл встречается с Иеронимом Босхом», — сказал однажды о фильме «Синий бархат» один из звукорежиссеров Дэвида Линча. Библиотекарь Эскориала монах Хосе де Сигуенса (исп. Jos de Sigenza), живший в XVII веке и хорошо знавший картины Босха, считал, что будь его живопись еретической, король Филипп II едва ли стал бы терпеть его работы в Эскориале они, напротив, представляют собой сатиру на всё греховное.

Кто-то заимствует у него «букву». Иаков Ворагинский в популярнейшей «Золотой легенде» (около 1260) привел множество разных трактовок. Иероним Босх – это великий нидерландский художник, который работал преимущественно в Хертогенбосе (Северная Фландрия).

Она была продана работорговцами Евсевию, который, возможно и представлен в образе персонажа, лишившегося чувств. Бог сложил в копну все хорошее и дурное и предназначил это для всех. Живопись Иеронима Босха совсем не похожа на творчество других художников того времени, таких как Ян ван Эйк или Рогир ван дер Вейден. В этой атмосфере и церковники и люди искусства особенно упиваются ужасами адских пыток, наказаний за грехи и богомерзкими сюжетами разложения тела и личности.

А такая символика выглядела не слишком благочестиво. Потому палачей Христа, то есть римлян или иудеев, чтобы подчеркнуть их злобу, порой представляли черноликими Несмотря на то что в католическом пантеоне встречались чернокожие святые (например, мученик Маврикий), черный долго оставался цветом враждебной инаковости: иных рас и иных вер. Но что все до души. Они держат одинаковые палки в руках, за ними, как метафорическая клевета, бежит собака. Внизу под ним буйствует Жадность.

Иоанна (1489, картина утрачена) или даже модели канделябра. В средней части триптиха помещаются две сюжетные группы: «Черная месса» и «Бегство в Египет», полностью составленные из алхимических символов. Иероним Босх писал многофигурные картины на темы народных поговорок, притч, пословиц («Искушение святого Антония» триптихи «Сад наслаждений» и «Поклонение волхвов» «Корабль дураков») сочетая изощренную средневековую фантастику и рожденные его воображением гротескные демонические образы с необычными для искусства той эпохи реалистическими новшествами.

Повозка с сеном участвовала в религиозных шествиях – например остались описания современников о том, как в 1563 г. дьявол «Лживый», в иерархии демонов «отвечающий» за ложь и обман, вёз по улицам Антверпена гружёную сеном телегу, за которой шли люди «разного звания», разбрасывая сено по мостовой в знак того, что все мирские блага – ничто (каламбурно обыгрывая двойное значение фламандского слова «hooi» – «сено» и «ничто»). Он распорядился повесить «Семь смертных грехов» в спальне, чтобы на досуге предаваться размышлениям о греховности человеческой натуры. На ней изображена вереница «атлантов» с шарами в руках – они очень похожи на жаб. Другие полагают, что искусство Босха отражает средневековые «эзотерические дисциплины»— алхимию, астрологию, чёрную магию. Она предположила, что Босх представил их как «царей земли», которые в последние времена будут искушены Антихристом и обрушатся на христианский мир. Достоверные факты скупы.

Она – символ не только мудрости, но и ночи с ее охотой на живое. «Где сейчас находятся души, раз не было Суда. » – спрашивали пытливые умы и шли за такие вопросы на костер. Этот непроницаемого вида остроносый персонаж в черном цилиндре, сопровождаемый собачкой в колпачке, двигает перед глазами завороженного дурня ореховыми скорлупками (то же, что у нас игра в наперстки).

Именно она служит в его творчестве тем тайным источником свободы и богатства. Имя Иеронима Босха (около 1450 – 1516) ассоциируется с загадкой и эта репутация более чем оправданна.

Значительное количество символов Босха являются алхимическими. Например, в Малом часослове герцога Беррийского (ок. Можно предположить, что художественному мастерству он выучился в семье. Так бичует Босх, картины которого при всей фантасмагоричности жизненны, грех любострастия.

Её адепты стремились к превращению («трансмутации») неблагородных металлов в золото и серебро с помощью воображаемого вещества— «философского камня». Возможно, это Авенир – полководец царя Саула. 251 — ок. Виселица на заднем плане не мешает крестьянам устроить праздник и танцевать. Братство, посвящённое культу Девы Марии, занималось и благотворительностью.

Критики двадцатого века называли Иеронима Босха сумасшедшим. На ногах надета разная обувь, которую он подобрал где попало. Корабль представляет собой диковинное сооружение: мачтой ему служит живое, покрытое листьями дерево, сломанная ветка – рулём. Едва ли вы перепутаете кадр Линча с фрагментом какого-нибудь триптиха Босха. На обложке «Невыносимой лёгкости бытия» красуется «Искушение святого Антония» (не триптих, отдельная картина).

К таким художникам следует отнести, прежде всего, Квентина Массейса и Иоахима Патинира. Просто идти в Черный вигвам можно разными тропами. На импровизированном столе стоит блюдо с вишнями, которое означает похоть.

«В конечном счёте, всё обернётся hooi» – так звучал припев песни того времени. Иеронима Босха называют не иначе как – Почётным профессором кошмаров. Они отображают эту реальность как живое проявление, ее тайную жизнь, движущие силы, крайнюю степень упадка и разложения», – писал исследователь Босха Барнс, живший в ХХ веке. Не случайно в Средневековье ересь, которая поражает организм Церкви, часто уподобляли заразной болезни, называли проказой, сравнивали со зловонными язвами и т. д. Английский историк Дебра Стрикленд интерпретируя старика как Антихриста, предположила, что кровоточащая рана тоже могла быть навеяна средневековыми антиеврейскими стереотипами.

Братство, посвящённое культу Девы Марии, занималось и делами милосердия. В своих картинах соединял такие вещи, которые не соединял до него никто. Его творчество волнует и притягивает, оно очень загадочно и, как это ни странно, совершенно современно. Дело вкуса, как далеко вы будете копать, всматриваясь в потемневшие от времени доски старого мастера. Благодаря изображениям геенны огненной, мастер получил от сюрреалистов прозвище «почетного профессора кошмаров». Из сухого дерева призывно выглядывает обнаженная женщина, перед св.

– Тело Христово. Злой сатирой на церковь как институт оборачивается при рассмотрении «Корабль дураков». По их гипотезе, Босх изобразил «царей земли всей вселенной» Откр.

Босх производит впечатление мастера «неподражаемого», однако его манера была воспринята множеством копиистов, как только выяснилось, что это гарантировало выгодную продажу картин. Кроме того, это что-то вроде культурной индульгенции фанатам эпопеи. Он является напоминанием о бренности мирской жизни, о неминуемой расплате и страшном суде. Необходимые пояснения к сюжетам средневековый человек получал из разнообразных символов, которыми изобилуют картины Босха. Законодатели моды обычно не придерживаются никаких правил.

Некоторые считают, что Босх, возможно, сам боялся своих творений. С его юной оболочкой или если человек умер древним старцем, то в таком облике он и будет пребывать.

Творческий путь художник начал с росписи алтарей, храмовых элементов. Недаром лучшие из кинокритиков норовят разобрать «Хэллбоя» в контексте манихейской ереси, а, например, «Лабиринт фавна» — как метафору взаимоотношений ребенка с миром религиозных запретов. Перед вами – репродукция картины Босха. А все потому, что они успешно продавались и одобрялись церковью за показ полноты наказаний в Аду, которые ждут каждого согрешившего.

Словом, Дэвид Линч — верный последователь Иеронима. «Пляска смерти» (Danse Macabre) – изображение жуткого танца мертвых и живых становится одним из самых популярных сюжетов в искусстве Западной Европы. Для этого требуется сначала разобраться в значении отдельных деталей. Под ней надпись: «Берегись, берегись, Бог видит все».

При том, что никакого внешнего воздействия на него не производилось. Скорее Босх противопоставляет двух первых (белых, благочестивых) магов их третьему спутнику – экзотическому язычнику, который, возможно, действительно связан с Иродом или Антихристом Неслучайно у обоих на одежде изображены тернии и оба носят идентичные жемчужные серьги: только у волхва украшение вставлено в ухо, а у загадочного старика – в ногу. Отметилась также группа Metallica с клипом на песню Until It Sleeps, вдохновлённым «Садом земных наслаждений» Босха. Иероним Босх – великий нидерландский художник.

Чего только не сделано, чтобы поколебать веру. Возможно, это демонические воинства Гога и Магога, которые по зову Антихриста выйдут «на широту земли» и окружат «стан святых и город возлюбленный» – Небесный Иерусалим Откр. И Босх активно использовал эту символику – например, в «Искушении святого Антония» сова сидит на голове демонического музыканта со свиным рылом. В четырех углах картины изображены «четыре последние вещи» : смерть, Страшный Суд, ад и Небесные Врата.

Его жизненный путь не отличался какими-либо особыми зигзагами, превратностями судьбы. Даже персональная выставка его фоторабот (по большей части состоявшая из обнаженной женской натуры) называлась «Диптихи и триптихи». Йерун ван Акен родился около 1450 г. в Хертогенбосе (Брабант).

Один из исследователей назвал «Сад» «отравленным раем», следствием которого может быть только ад (левая створка). Не случайно на внешних створках «Поклонения волхвов» Босх изобразил самое известное в его время евхаристическое чудо – видение израненного Христа, восстающего из гробницы.

Но панорамы ада предполагают, что где-то есть и рай и тьма предполагает свет, о котором через эту тьму свидетельствовал Босх. Известно, что его настоящее имя Иеронимус Ван Акен, псевдоним «Босх» взят из названия Гертогенбос – родного города художника, одного из крупнейших центров Брабантского герцогства. У каждого гения есть своя тайна исключением не являеться и Босх. Творчество Босха загадочно. Одно из доказательств тому— очевидное влияние, которое творчество Босха оказало на работу представителя нефигуративного искусства Евгения Михнова-Войтенко, посвятившего Босху в 1970-х годах ряд работ, созданных в стиле «творческого диалога» с предшественником. Босх является одним из представителей мастеров раннего Северного Возрождения. Из-под красного плаща старика свисает зеленоватая лента с колокольчиком на конце.

Не лучше их высокопоставленные лица, которые являются хозяевами стога. Так что «Хиеронимус-художник», как он впервые упомянут в документе 1480 г., взял псевдоним по сокращённому названию своего родного города (Den Bosch), видимо из необходимости как-то обособиться от прочих представителей своего рода. Странник колеблется и почти готов поддаться искушению.

Если современники Босха полагали, что художник воочию видел этих чудовищ Ада, а затем точно изобразил их (а в Средневековье подобная возможность никого не удивила бы), то они, несомненно, были убеждены, что такого Ада нужно избежать любой ценой. Более того, пейзаж в ней очень похож на пейзаж рая из правой створки. Современные учёные пришли к выводу, что в творчестве Босха заключён куда более глубокий смысл и предприняли множество попыток объяснить его значение, найти его истоки, дать ему толкование.

Прежде считалось, что «чертовщина» на картинах Босха призвана всего лишь забавлять зрителей, щекотать им нервы, подобно тем гротескным фигурам, которые мастера итальянского Возрождения вплетали в свои орнаменты. Сигуенса так оценивал творчество Босха: «Разница между работами этого человека и других художников заключается в том, что другие стараются изобразить людей такими, как они выглядят снаружи, ему же хватает мужества изобразить их такими, как они есть изнутри». Лютня изображенная на полотне в виде белого инструмента с круглым отверстием посередине, символизирует вагину, а игра на ней обозначает разврат (на языке символов мужским эквивалентом лютне считалась волынка). В латинском переводе Нового Завета они названы «магами» и первые христианские богословы на волне полемики с язычеством порой описывали их как чародеев, прорицателей и обманщиков. Иоанна (1489, картина утеряна) или даже модели канделябра. Спорна центральная часть. Некоторые говорят, что тьма на его картинах победила свет.

«Семь смертных грехов» считается почти самой ранней известной работой, хотя сам художник свои произведения не датировал. Все вокруг вызывает раздумье, дойдет ли человек до своей цели и какова она. На его пути лежат кости и череп, за ним гонится собака, которая хочет его укусить. После смерти художника испанский король Филипп II (1527-1598 гг. ) собрал большую коллекцию его работ в своей резиденции-монастыре Эскориале.

Из музея Прадо в Эмитаж привезена лишь одна из картин Босха «Извлечение камня глупости» («Операция глупости»). На центральной панели вдали возвышается город с башнями и храмами самых причудливых форм. Однако многие из них почти невозможно понять, если не знать, какой смысл Босх вкладывал в целое. Точная дата рождения неизвестна (по предположениям –около1450года). Безжалостность – вот что она значит для живописца. Как рассказывается во Второй книге Царств 2 Цар. Самая полная коллекция «кошмаров» нидерландского художника хранится в Музее Прадо.

В этом эпизоде христианские богословы видели один из типов грядущего Рождества Христова. Эту картину всегда обсуждают отдельно как самый яркий пример стиля. Алтарь «Искушения святого Антония» (преподобного Антония Великого) наполнен бесами: чудовищами, составленными из частей различных животных, уродливыми карликами, летящими рыбами-кораблями, безголовыми птицами, оживающими предметами, обнаженными женскими фигурами.

Другой объелся до рвоты. Престарелый кормилец Святого семейства (за его спиной висит топор – орудие его плотницкого ремесла) заботливо сушит над костром пеленки Младенца.

Лубберт – имя нарицательное, обозначающее слабоумного. По Писанию они все еще закрыты. Монахиня играет на белой лютне, которая традиционно считалась символом вагины.

Босх — давняя обсессия Терри Гиллиама. Он также вступил в Братство Богоматери («Zoete Lieve Vrouw») — религиозное общество, возникшее в Хертогенбосе в 1318 г. и состоявшее как из монахов, так и мирян. Его фигура воспринималась современниками в контексте с сатирической книгой С. Брандта «Корабль дураков».

Ведь есть у него и прекрасные, солнечные изображения святых и далеко за сценой с возом сена расстилается чудесный пейзаж, а в облаках виден светлый облик Христа. Рядом изображена пара сирен: мужчина и женщина с телами птиц. Если перед нами действительно Антихрист, эта веточка напоминает об одном из его пагубных чудес: чтобы соблазнить род человеческий, он заставил зацвести мертвое дерево Эту историю можно найти в иллюстрированных «житиях» Антихриста, которые неоднократно печатали во второй половине XV века. В Средневековье существовало представление о том, что хижина, где родился Христос, была построена на руинах дворца Давида в Вифлееме Оно возникло под влиянием пророчества, которое звучит в ветхозаветной Книге пророка Амоса (9:11): «В тот день Я восстановлю скинию Давидову падшую, заделаю трещины в ней и разрушенное восстановлю и устрою ее, как в дни древние». Французский постановщик Кристоф Ган, главным образом известный, благодаря экранизации культовой компьютерной игры «Сайлент Хилл», сумел воссоздать на большом экране натурально босховский ад. Это увлечение длилось несколько десятилетий.

Далее мы продолжим рассматривать картины Босха с описанием. У всех исследователей творчества Босха он рождает ассоциации с человеком, бредущим по створкам «Воза сена». При этом в самих армиях, сходящихся под Иерусалимом, нет ничего особого зловещего В некоторых вариациях на тему «Поклонения волхвов», написанных учениками или имитаторами Босха, зловещая природа «турецкого» войска порой становится заметнее. Тем не менее, автор «Звездных войн» говорил в интервью, что некоторых инопланетных существ он придумал под влиянием картин Босха (в частности он упоминал Джаббу Хатта).

На левой створке – Эдем, где, на первый взгляд, все существа идеально соседствуют между собой. Вдаль грешников уносит огненная река в полыхающее пламя. Еще одна сова выглядывает из дыры в стене высоко над головой чернокожего волхва. Творчество Босха загадочно и современно. Современников Босха забавлял гротеск его изображений. Сад проражает своей красотой – обнаженные мужчины и женщины плавают в потрясающих водоемах, катаются верхом на разнообразных животных (пантерах, оленях, грифонах).

Он, по традиции, является символом Церкви и ведет души к небесной пристани. Это касается не только самых загадочных картин, таких как «Сад земных наслаждений» (мы даже точно не можем сказать изобразил ли он на центральной панели царство плотских грехов или, наоборот, утопический мир безгрешности), но и более традиционных сюжетов.

Ад и демоны присутствуют у Босха почти везде. Однако простодушие и некоторая отстранённость, с которыми трактованы отдельные фигурки, а также благосклонное отношение к этому произведению со стороны церковных властей заставляют сомневаться, что содержанием его могло быть прославление телесных наслаждений. Достаточно раз увидеть алхимические трактаты что бы обнаружить это. Сам Бретон определял Босха как «абсолютного визионера», отводя ему роль предтечи сюрреализма: поэтику воображения без границ предваряет творчество «живописца бессознательного».

Кроме того, возникла идея, что один из них был стариком, второй – средних лет, а третий – юношей (волхвы таким образом воплощали три возраста человека). Писал Иероним Босх картины даже для венценосных особ – французских и испанских королей. Мотив музыкальных инструментов мастер, скорее всего, заимствовал из некоторого средневекового сочинения «Видения Тундала», где беспечному рыцарю Тундалу при жизни довелось побывать в аду. «Артхив» вспомнил 10 режиссеров, в чьих фильмах Босх присутствует как минимум на правах музы.

Фантасмагорический мир Босха вполне отвечает теории автоматизма изложенной Андре Бретоном в первом манифесте сюрреалистов (1924): художник запечатлевает любой образ, возникший в его сознании. «Именитый мастер» – так называли Босха в Хертогенбосе, которому художник оставался верен до конца своих дней, хотя прижизненная слава о нем распространилась далеко за пределы родного города. Большая часть работ Босха вскоре после их создания была перевезена в Испанию и испанские авторы эпохи контрреформации также обращали внимание на демонический характер его «странных образов». Рулем ему служит ветка, а мачтой – дерево.

Веселый пир, наполненный грехом чревоугодия, в самом разгаре. Полумесяц – это, конечно, символ ислама и прежде всего османской угрозы. Это особенно видно по изображению преисподней. На Босха даже напяливают ранг предтечи доктора Фройда. Позже, однако их репутация была восстановлена. Этот же самый чудодей/обманщик появляется маленькой, с ребенка, фигурой в центре «Искушения святого Антония».

«А если христианин-мученик был разорван и съеден дикими зверями на арене, то как будет собрано его тело. » – и такие вопросы задавали тоже. Став мастером-живописцем, в 1480 г. он вернулся на родину и благодаря своей популярности уже в 1481 г. женился на одной из самых богатых невест в городе. Да и о том, что совы — не то, чем кажутся, Босх знал за 500 лет до сериала «Твин Пикс». На первый взгляд, здесь изображена обычная, правда, опасная операция, которую хирург почему-то проводит под открытым небом, водрузив себе на голову воронку (здесь она, скорее всего, служит символом обмана). Внутренняя левая часть створок алтаря продолжают тему сотворения мира (4-7 дни создания). 20:8. Они клюют зерна, вываливающиеся из плодов.

Тем не менее на полотнах Босха он поразительно далек от церковной догматики. Человечество попадает в капканы грехопадений, расставленные им самим на пути к райскому блаженству – невозможно не вспомнить «Сад земных наслаждений». Эта снайперская формулировка подойдет ко многим фильма Линча.

Это была эпоха, памятно описанная де Костерем в «Легенде о Тиле Уленшпигеле». в ушах и т. д. ) максимально экзотичен. В своей «Истории ордена Святого Иеронима» (1605) он писал, что ягоды клубники – чей вкус и запах проходят так быстро – олицетворяют мимолетность суетных радостей.

Босх, Бос (Bosch) Хиеронимус, великий нидерландский художник. Души обманутых им ангелов пали из духовного мира на землю. На многофигурную композицию сверху из облаков взирает Христос. Такая эсхатологическая трактовка «Поклонения волхвов» подразумевала, что Босх заложил в этот радостно-триумфальный сюжет мощный антиеврейский посыл.

По характеру он был жизнерадостным, общительным и позитивным человеком. Для Нидерландов в конце XV и начале XVI века наступали тяжелые, грозные времена. Дело в том, что Босх был ревностным католиком и не мог принять главного тезиса алхимиков: «Что внизу, то и наверху», — концепцию, согласно которой часть божественного света присутствует в каждом творении Господа. В нидерландской народной песне (около 1470 г. ) рассказывается, как Бог сложил подобно копне сена всё, что есть на свете хорошего, в одну кучу, предназначив её на общее благо. Это уже безнравственность и блуд.

Пастыри и паства совместно беспутствуют. На картине неоднократно показаны все смертные грехи и очень много эротической символики. Похожие плоды с птицами появляются у Босха и в других работах: в «Саде земных наслаждений» и «Иоанне Крестителе в пустыне».

Родился будущий маэстро живописи в небольшом нидерландском городке Хертогенбосе. И даже Игорь Фёдорович, да. Впрочем, не будем забывать о том, что Лукас был в первую очередь ловким промоутером. Ослепительно белые лучи особенно заметны на фоне охватившего мир мрака. Ерун ван Акен, подписывавший свои картины «Иеронимус Босх», считался в Хертогенбосе вполне респектабельным человеком. Повсюду воздвигались виселицы, пылали целые селения, кровавые пиршества довершала эпидемия чумы.

На сегодняшний день, фильмы про апокалипсис входят в списки самых кассовых фильмов. Филипп II видел в Босхе моралиста, обличителя пороков и, например, распорядился хранить картину «Семь смертных грехов» в своей спальне в Эскориале, чтобы размышлять на досуге о человеческой греховности. Но почему они принесли именно такие подарки. О, если бы они рассудили, подумали о сем, уразумели, что с ними будет. » (Втор 32: 28-29) и «И сказал: сокрою лице Мое от них и увижу, какой будет конец их ибо они род развращенный дети, в которых нет верности» (Втор 32:20). Святой Антоний (ок. Есть подозрение, что он просто решил добрать за счет Босха солидности.

Оно усиливается видом огромной красной ягоды, принесенной в клюве одной из птиц. Коллеги-художники ценили его мастерство колорита. Другие полагают, что искусство Босха отражает средневековые «эзотерические дисциплины» – алхимию, астрологию, чёрную магию. Известные нам названия закрепились за картинами по каталогам. На одной из многочисленных гравюр с его астрологическими детьми мы видим нищего в язвах, паломника-калеку на деревяшке, колодника и иудея (его можно узнать по специальному знаку – кружку, пришитому к одежде). Очевидный смысл— наказание за глупость, но можно увидеть и кое-какие другие, обратные.

Надпись вверху и внизу гласит: «Мастер, удали камень. Она сохранилась благодаря мрачному покровителю творчества Босха – королю Испании Филиппу II. Как воссоединится душа с телом. Теперь никто не упрекнет их в инфантильности и легкомыслии. Гог – под флагом с полумесяцем и звездой, а Магог – под флагом с драконом.

Эта картина представляет фольклорную линию в творчестве художника. Под крышей в черной дыре сидит сова, а рядом с ней внутрь заползает ящерица. Внизу по обе стороны от проема изображены жестикулирующие или танцующие фигуры, а сверху установлена небольшая статуя в длиннополой одежде и остроконечной (еврейской) шапке. Им было обещано, что он спасет Израиль от филистимлян Суд. Во времена Босха, когда вся Европа со страхом следила за стремительной экспансией Османской империи, в наступлении турок часто видели Божью кару за грехи христианского мира или прямо отождествляли их с Гогом и Магогом На гравюре в одном из печатных «антижитий» Антихриста, опубликованном в 1495 году, отряды Гога с Магогом стоят по обе стороны от престола, на котором сидит Сын погибели.

Благодаря этому браку Босх получил доступ в замкнутый круг местной аристократии. Мистик Иоганн Рюйсбрук пишет, что сова избегает света и посещает мертвых. В своей творческой личности он совместил ещё не родившихся на тот момент художников Сальвадора Дали и Эдварда Мунка. Тайна Иеронима Босха состоит в том, что был шизофреником. В частности, они напоминают сосуды, стоящие на печи. Связь между ними более глубинная, поверхностным взглядом ее не разглядеть.

Всем руководит шут, который в серой одежде с бубенцами отвернулся от всеобщего веселья. История не сохранила оригинальных названий картин, которые дал своим творениям Босх. Лишь семь творений Босха подписаны. Но отшельник не смотрит на нее и тогда перед ним встает город бесов – это и есть Ад, куда хочет завлечь святого искусительница. Стеклянная трубка в золотом обрамлении, которая надета на ногу старика, очень напоминает специальный реликварий (монстранцию), куда в позднее Средневековье помещали Святые Дары. На правой створке святой отшельник изображен в пустыне. Посреди песчаной полосы стоит колонна, на которую водружен идол с шестом на голове, увенчанным полумесяцем.

Перед странником лежит ненадежный мостик. hostia – «жертва», «жертвенное животное») – хлебец из пресного теста, который используется на литургии. В преисподней сосредоточены люди, наказанные за все смертные грехи. По облику самих воинов, кто они и зачем явились, определить, к сожалению, невозможно. в боковом пределе) братства. Не мудрствуя лукаво, Босх картины писал изображая и Рай и Ад, которые уже действуют.

Именно таков был аллегорический смысл изображений возов с сеном, появлявшихся после 1550 г. на фламандских гравюрах. В Евангелии от Матфея, единственном, где упоминаются волхвы их число не указано. Был посвящён в члены Братства Богоматери (нидерл. Illustre Lieve Vrouwe Broederschap 1486) считается одним из самых загадочных живописцев в истории западного искусства. Детализация очень высока, вот таким образом стоит приглядеться к мелким фигуркам и сценкам поближе. 16:14., которые в конце времен соберутся, «чтобы сразиться с Сидящим на коне и с воинством Его», то есть с Христом и его Церковью» Откр.

Среди произведений Босха особое место занимает триптих «Искушение святого Антония», написанный в 1506 году и находящийся сейчас в Национальном музее старинного искусства в Лиссабоне. Сам Босх следил за изготовлением копий некоторых своих работ, в частности, триптиха «Воз сена», который существует в двух версиях— (в собраниях Прадо и Эскориала). Из-за его видений коллеги называли художника «почетным профессором кошмаров». И для святого волхва, видимо, казался неуместен. Так что рана на ноге Антихриста, возможно, своего рода антигостия, антитело Христово. Фотография ниже представляет эту наступившую трагедию Страшного суда.

Если так, то волхвы с их странными атрибутами тоже могут быть с ним как-то связаны. Загадочный Босх, картины которого не случайно ценили и хранили самые рьяные католики Европы в Эскуриале и Прадо, называются: «Воз сена» (уже рассмотренный), «Сад наслаждений», «Семь смертных грехов», «Поклонение волхвов». Стиль Босха уникален и не имеет аналогий в нидерландской живописной традиции. В начале XVI века Иероним Босх создал «Сад Наслаждений» – наиболее известную и загадочную картину.