Фальк Обнаженная
Когда в 1966 году в Москве открылась масштабная ретроспектива творчества Роберта Фалька, Ангелина Щёкин-Кротова делилась с писателем Варламом Шаламовым: «Выставка кажется мне таким чудом, что я думаю, раз уж это случилось, почему бы Фальку не воскреснуть. » Сегодня картины художника хранятся в музеях Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Волгограда, Тулы, Нижнего Новгорода и других городов России и СНГ. Розенфельда, высказались за проведение выставки Фалька. Впервые за многие десятилетия небольшая выставка Фалька состоялась лишь в 1958 году. Тогда же его назначили деканом художественного факультета Высших художественно-технических мастерских (позднее — ВХУТЕИН). В белой шали (портрет Ангелины Васильевны Щекин-Кротовой, жены художника).
Надо было понять, нужно ли нам получить какие-нибудь разрешения. Я решил бросить музыку и стать во что бы то ни стало художником». Что же касается первой волны репрессий, то многие уверены, что пережить ее Фальку удалось благодаря Константину Станиславскому, на дочери которой Фальк был когда-то женат вторым браком (всего их, к слову, было четыре).
Щекин-Кротова. Не смея противиться ей, художник вернулся в СССР в роковом 1937 году. В ужасе, оттого что уже чувствовал пресыщение от чрезмерности благ. Фальк был дружен с Ильей Эренбургом, с А. Г. И фамилии некоторых критикуемых художников стали известны. Почему надо сообщать именно о выставке Фалька.
Но, как утверждается, подогрела это эмоциональное состояние Никиты Сергеевича как раз картина Фалька «Обнаженная». Однако нежелание «вписаться в рамки», точнее в прокрустово ложе соцреализма сделало художника изгоем, отсекло от преподавания, выставок и заказов. Поверхность холста мягко вибрирует сложным, как бы подвижным цветом.
- История любви в картинах: жены и музы Роберта Фалька
- То, что время пощадило, то, что память сберегла
- Художник: Фальк Роберт РафаиловичОбнаженная
- Художник РОБЕРТ РАФАИЛОВИЧ ФАЛЬК
Таковы, например, острый, нервный портрет Мидхада Рефатова (1915), Негр (1917) и др. От брызжущих жизнерадостностью холстов большинства его товарищей по обществу ранние произведения Фалька отличает некоторая сумрачность, скрытый драматизм, запечатленный не в сюжетах, а лишь в самом живописном строе его работ. Я с удивлением посмотрел на него. Неясно, почему в страшном 1937-м Фальки вернулись в СССР, а не остались за рубежом. На самом деле вся эра государств держится на оболванивании. Но сейчас я хочу сказать прости как прости. – Ангелина Васильевна готова дать их нам на время для организации выставки в Доме ученых. Но еще больше мы узнавали об этом окольными путями. А вечером мы ходим к новым людям в гости.
Бадминтона. Выставлять Фалька после недавней разгромной критики было форменным безумием. И чтобы обо всей этой прозе забыть (Документальный фильм Автопортрет в красной феске). Прости всех нас, что мы не сумели сделать твою жизнь более легкой. Всего вдоволь.
Вот так от броскости и эпатажа – к неброскому выявлению сути вещей». Я зашел и в Управление культуры. Разумеется, если мы ей выдадим соответствующие гарантии.
- Фальк в подарок или Невыносимая хрупкость бытия
- «Обнаженная», Роберт Рафаилович Фальк, 1915
- Эклектика Фалька — от Ренуара до Рембрандта
- Шампанское, Моцарт, неизвестный Чайковский
Приговор Серова, на вынесение которого, весьма вероятно, по большей части повлиял отец, гласил: «Занимайся лучше музыкой». И я сильно рискую. На оборотной стороне авторский рисунок: «Обнаженная в чулках, сидящая, подогнув под себя ноги» 1930-е гг. Бумага, гуашь, темпера, графитный карандаш Оформлена в современную раму с паспарту. Я решил потихоньку всё это выяснить.
Думаю, он понимал, что такое образность: что-то выражено чем-то. Первые годы советской власти принесли Роберту Фальку признание и известность. – Ты самоубийца. Нагнетая внутреннее напряжение работы, он не боится вносить в нее довольно резкую деформацию, стремится, по его словам, сдвигами формы акцентировать эмоциональную выразительность. Зато был простор.
Лишь старания друзей помогли ему не остаться без мастерской в сталинской Москве. – Мы не входим в структуру Министерства культуры, как входят все картинные галереи. Не думаю, правда, что характер его изменился. Конечно, сейчас у меня квартира гораздо удобнее, но тот аромат исчез» (цит. Благодать. А второе имеет неудачное название.
Подобный приём прослеживается в работах «Лишенная родительских прав» (2006, Институт русского реалистического искусства) и «На лесоповале» (2003, Институт русского реалистического искусства), где изображению обнажённого тела сообщён социальный характер, а окружающие модель предметы передают не только место действия, но и время. Коллекционеры – специфические люди. Лето. Ни тот, ни другой не знали, кто это и вопросов мне не задавали. Эти два «да» и одно «нет» меня вполне устраивали. Ах, как хорошо.
Солнца. Но зато был чудесный вид из окна. Особенно характернаКрасная мебель (1920), напряженно-хищная и угловатая, с ее тяжелым, но агрессивно напряженным цветом. Ну, а вторым спасителем художника был Герой Советского Союза, летчик-испытатель Андрей Юмашев, для которого Фальк стал учителем живописи. Я уже был в ужасе (но таил). Долгие годы он успешно работал для Государственного еврейского театра, вместе с которым в 1927 году оказался в командировке в Париже, где и решил остаться почти на десять лет «для изучения классического наследия».
- Хрустальные реки с кислотными берегами
- СМОТРИТЕ ДРУГИЕ СТАТЬИ НА САЙТЕ
- Описание картины Роберта Фалька «Обнаженная»
Конечно, все художники так делают. И с тех пор мне с ним работать было легко. – Да, мы утверждаем планы выставок.
Слева внизу подпись и авторская надпись: «R. В силу разных обстоятельств самым большим собранием работ Фалька, включающим его графику, располагает Казанский художественный музей (ГМИИРТ). Наверное, читатель знает: Роберт Фальк (1886-1958) – один из одареннейших художников XX века, сооснователь движения арт-авангарда «Бубновый валет». Техника и форма более или менее обладали признаками, свойственными этим учениям. Он протянул мне список картин, акварелей и рисунков.
Формально он не запрещен. Чтобы позвать посмотреть картины. Произведения «Ночной вид Парижа с Эйфелевой башней» (середина 1930-х гг. ) и «Обнаженная в чулках, сидящая, подогнув под себя ноги» (1930-е гг. ) представляют высокую художественную ценность имеют музейное значение. Я не стал сообщать о выставке официально ни в райком, ни в Горком КПСС.
В 1918–1921 годах он служил в Московской коллегии по делам искусства и художественной промышленности отдела изобразительных искусств Наркомата просвещения РСФСР, был одним из организаторов Государственных свободных художественных мастерских, много преподавал. Ни разу с тех пор он мне не хвастался. Так что с Качана голову снимут в любом случае.
Так оно и произошло, но увы, как это часто бывает, несвоевременно. Просто советский социализм был извращением настоящего, с самоуправлением. Он побывал у нее дома и посмотрел его работы. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. У Роберта Фалька авангард тихий интимный, без идеологии и манифестов. Многочисленные пейзажи Парижа тают в перламутровой дымке мягких золотисто-оливковых тонов.
Я поговорил с Владимиром Ивановичем Немировским, директором Дома Ученых. Paris». Что по некоторой теории (Выготского) называется художественностью.
Именно так говорил Фальк». Фалька его вдова А. В. И как всегда, у меня начинается раздражение против такой жизни. После окончания учебы Фальк стал одним из членов объединения «Бубновый валет», о выставках которого один критик отзывался: «.
Хочется писать, писать и писать. На самом деле второй род искусства призван выражать не знаемое, а подсознательное. Первое – утилитарное. И ни разу меня не подвел. Но не том, что ныне висит в Третьяковке, а другом, недавно приезжавшем на серовскую выставку из музея Орсе (Париж). Туда его передал сын Марии Симонович – французский микробиолог и нобелевский лауреат Андре Львов. И в том и в другом случае выставку провести будет можно.
О своей картине «Квартирантка» (1997, Институт русского реалистического искусства) художник говорил: «Была у меня давняя мечта — написать женское тело, придав ему социальный характер. Или поцелуев. Там были и Макаренко и Немировский и Платонов. «Нашел время возвращаться. » – первое, что сказал Михоэлс, узнав о возвращении Фалька, с которым был очень дружен. Причин тому, конечно, было множество: и то, что еврей и то, что не хочет работать в жанре соцреализма и то, что знаменит в Европе – даже это в пору «импортозамещения» играло против него.
В 1937—1938 г они совершили своеобразное «турне» по Крыму и Средней Азии, где знаменитый лётчик читал лекции о своём перелёте через Северный полюс, а на досуге ставил свой любительский мольберт рядом с мольбертом Фалька. – – Вот это достойное начало Картинной галереи. Этой же зимой художник принял участие в выставке «Бубновый валет», которая дала начало одноименному объединению авангардистов.
Питья. После окончания учебы Фальк стал одним из членов объединения «Бубновый валет», о выставках которого один критик отзывался: «много наивных подражаний наиновейшим образцам, много неверных теорий, заводящих в живописные тупики, но вместе с тем – много действительно талантливости и веселого ремесла, а главное – молодости». Он считал меня своим единомышленником и все свои начинания до самого конца работы в Картинной галерее со мной обсуждал, даже когда я уже не был Председателем ОКП. С маской и без маски. К тому же замкнутый москвич сторонился «белых» и богемы, а мастером саморекламы не был. Я отказался.
Как было бы замечательно выставить именно его работы. 1946-1947 гг. «Концерты Фалька» – так называл эти домашние выставки, проходившие по воскресеньям, Святослав Рихтер. А вот Дому ученых Ангелина Васильевна одну из картин Фалька подарила. Я на это внимания не обращал.
Но если это скорее легенда, то быль – нежданное знакомство. Купания.
(Женщина в белой повязке, два автопортрета и др. ) художник достиг ощущения глубокой сосредоточенности, тишины, длящегося (а не остановленного, как нередко бывает в живописи) времени. Фалька. Именно тогда многие впервые услышали имя Роберта Фалька и открыли для себя его творчество.
Самая убогая мебель: поломанные кресла, тюфяк, поставленный на кирпичи. – Я уже и отобрал работы для выставки. Особенно к той, которая не осознаваема восприемником, а может и самим художником (как, например, неглавные значения слов, применяемые романтиками для выражения ценности своего внутреннего мира в пику провальному внешнему миру, описываемому главными значениями слов: Не часто ли в величественный час / Вечернего земли преображенья). Одна моя знакомая сказала как-то: Твой папа всегда говорит мыслями. Причем особую ненависть к нему питал как раз Александр Герасимов, долгие годы ведавший живописью при советском правительстве. Нам и открыться не дадут. Диденко от 27. 01. 2014г.
Теперь эти произведения находятся на Волхонке. У Макаренко тоже появились картины Фалька, – то ли вдова подарила, то ли он приобрел. В частности – пробуддистского.
В XIX-XX веках тело стало площадкой для художественных экспериментов. В общем, причин для неприязни к Фальку у советской власти было достаточно. Он горячо поддержал. Главным его аргументом было то, что у Роберта «совершенно отсутствует живописный талант». С Юмашевым Фальк познакомился в 1936 году в посольстве СССР во Франции, они сдружились.
А я и не ожидал от них такого единодушия. В настоящее время интерес к нескольким мастерам старой школы: 1) Рембрандт, 2) Вермеер Дельфтский, 3) Тициан, 4) испанцы: Веласкес, Греко, Сурбаран, Гойя, 5) французы: Ватто, Шарден». Критики, знакомые критиков, торговцы картин и тому подобное. Макаренко заметно погрустнел, но все же досказал, что он договорился еще с несколькими коллекционерами, – они дадут нам имеющиеся в их коллекциях картины Фалька на время выставки.
Falk. – А зачем официально. Он любит писать людей и пейзажи.
Один придумал пить горячий чай погружённым в озеро. В противовес «громким»: Петру Кончаловскому, Илье Машкову и Аристарху Лентулову. Более тонкий Фальк вполне мог передать этим пейзажем следствие такого ужаса – тот самый идеал. Об обстановке мастерской Фалька, располагавшейся под самой крышей Дома Перцова, А. В. Впрочем, Макаренко то же самое говорил про Розенфельда.
Он был огромный, тихий, добрый, с печальным лицом и стыдливой улыбкой. Вплоть до кончины Фалька «чердак» заменял художнику экспозиционный зал и, кроме того, был местом общения поклонников его работ. Чтоб ублажить жену, договорился с товарищами и организовали мы вылазку на одно озеро. Удивительно, но все члены Совета, включая и его председателя Л. М.
Мы никогда и раньше о своих мероприятиях никому не сообщали. Я собрал Совет Картинной галереи. Там было нелегко: подобно русским эмигрантам (хотя он-то предпринял этот вояж для «изучения классического наследия» и эмигрировать не планировал), Фальк оказался на грани выживания, пусть и много выставляясь. Мне его бурная натура импонировала.
Что подразумевает такую цепь мыслей. Там вольно было. с Марией Симонович, в юности позировавшей Валентину Серову для картины «Девушка, освещенная солнцем». Появилась в последнее время у меня с ним и ещё одна общность. Я только женился.
Интимностью, мягкой лирикой проникнуты и портретные работы, особенно женские, – чуть-чуть нарочито вытянутые, плавно очерченные фигуры: Портрет Л. М. Эренбург (1933-34), Больная (1935), Парижанка (1936). «Портрет Мотылёвой В» Юрия Анненкова (1920, собрание Рене Герра (Франция), фривольная «Катька» Владимира Лебедева (1918, Государственный Русский музей) – плоды этой эпохи. Отец видел его талант к музыке, а сам Роберт был увлечен только рисованием. Жена двух практиканток со своей работы позвала.
«Показы» своих работ Фальк устраивал регулярно в результате определенная часть московской интеллигенции, а не только художники и искусствоведы, могла приобщиться к его творчеству. – спросил я. – Как ты себе это представляешь. Инициатива его бурлила и переливалась через край, но я его не сдерживал. Полотно приобретает социальное звучание с помощью обстановки: нехитрый скарб (таз, чайник, примус) и обклеенные газетой стены.
Вода нормальная. Там работала весьма красивая дама, которую я часто видел в обществе академика Будкера. Стараясь обобщить форму и вылепить массу цветом, он впитывает актуальные для времени уроки живописи П. Сезанна (острый на язык критик А. М. Эфрос назвал Фалька человеком сезанновской национальности).
И вот он заговорил об Ангелине Васильевне Щекин-Кротовой, вдове Фалька. Фальк. Постепенно, на протяжении 1920-х гг., живопись Фалька становится сложнее и тоньше. Тени. Через много лет в Выставочном зале Дома Ученых (Картинную галерею переименовали в Выставочный зал после событий 1968 года) по инициативе директора ВЗ Галины Леонидовны Лаевской состоялась вторая выставка Фалька.
Лаевская, пришедшая в Выставочный зал в 1970 году, написала в своих воспоминаниях «Встречи в Выставочном зале» изданных в 2010 году, незадолго до ее кончины. С последующего момента начинается все более резкое отхождение. Живот снаружи холодит вода, а из нутрии греет чай.
Исчезают кубистические сдвиги – эмоциональное напряжение в портрете теперь может быть передано и без них. Его выставки с успехом проходили в Париже, в котором он прожил 10 лет «для собственного развития». Зимой стены промерзали до инея, летом было невероятно жарко. На этот раз это была графика Р. Фалька. Как можно понять из названия, картина была написана в жанре «ню» и созерцание ее особо задело Хрущева, до того с таким искусством не сталкивавшегося.
С утра к нам приходят люди, которым приходится показывать картины. Эксперное заключение Ю. В. Жизнь у нас здесь весьма деловая. Вероятно, причина – не только неуспех в Париже, заполоняемом всё новыми беженцами, но и предчувствие, что беззаботную Францию настигнет «коричневая чума».
Он протянул мне еще один листок с коротким списком картин и фамилиями коллекционеров. На первый взгляд живопись его скромна: незатейливые натюрморты и бытовые сцены, пейзажи серого непраздничного Парижа – но знаток оценит гармонию композиции, тонкость колорита у «человека сезанновской национальности», как назвал мастера критик Эфрос. Позже последняя жена художника Ангелина Щёкин-Кротова прозвала трех участников этого сообщества — Роберта Фалька, Александра Куприна и Василия Рождественского — «тихими бубновыми валетами». Рисунок оборотной стороны – «Обнаженная в чулках, сидящая, подогнув под себя ноги» (1930-е) был выполнен раньше, чем пей- заж. И относительно извращённого легко удаётся прокапиталистам говорить об общечеловеческих, мол (либеральных), ценностях.
Мы сидели у Макаренко в квартире и я слушал его рассказ о поездке в Москву. Так вот, на той выставке было представлено две картины Фалька – «Картошка» и «Обнаженная». В середине 1920-х годов Фальк заработал репутацию яркого театрального художника, оформив для Государственного еврейского театра спектакли «Ночь на старом рынке» и «Путешествие Вениамина III». Я ушел от него довольно поздно, почти в 12 ночи.
Выставка прошла замечательно. В частности, предназначено для усиления абсолютно определённых, заранее знаемых, чувств. Нельзя сказать, что эротичных образов в искусстве не было и до этого.
Демонстративная вывесочность ранних вещей тоже больше не нужна. Если нужно, то чьи. по фонозаписи 1981 года, частный архив, Москва). В голове гвоздем сидел Фальк. Он с ней меня и познакомил. И он мне доверял и я ему верил.
Об этом Г. Л. Изложил ему соображения. А мы. Это казалось такой парижской мансардой. – Это была моя официальная позиция в случае чего. Чтобы убедить сына, он даже отнес его работы Валентину Серову, с которым был знаком. Выражать или такими образными элементами, которые подсознательны (как вышеупомянутый величественный час) или выражать осознаваемыми противоречиями текста.
Другой – с подругой. Вот таким образом предложение Михаила Яновича Макаренко начать выставки картин в Доме ученых с Фалька вызвало у меня некоторую оторопь. При всем при этом Фальк никогда не сетовал на жизнь и не пребывал в творческих кризисах.
Один товарищ с женой. Который только что казался опровергнутым. А Михаил Янович Макаренко ходил счастливый и гордый. Эротика допускалась в достаточно свободный период НЭПа.
Там было десятка два холстов и много графики. Еды. Дремоты в своих палатках. Работы на бумаге».
Политику там не усмотришь. – Да и сильно ли я рискую. Михоэлсом с Г. Г. Нейгаузом. Представленная на аукционе двухсторонняя работа «Ночной вид Парижа с Эйфелевой башней» (середина 1930-х гг. ) и «Обнаженная в чулках, сидящая, подогнув под себя ноги» (1930-е гг. ) войдет в готовящийся каталог-резоне графических произведений Роберта Фалька, составляемый Ю. В. Заводим знакомства, не простые, а всякие такие имеющие отношение к будущей выставке.
А после этого выслушивать комплименты. Жанр обнаженной модели («ню») получил у Фалька яркое воплощение именно во Франции, что было граничит с новыми возможно- стями для работы, открывшимися художнику. Собирая русское искусство XX века, Вязьменская вместе с мужем известным юристом Дмитрием Левенсоном (1929 – 2006), купили 23 работы Фалька у его вдовы Ангелины Щекин-Кротовой либо по ее совету в магазинах антиквариата и у «частников». Подобно товарищам, он использует для этого некоторые приемы вывесочного примитива, утяжеляющие, уплотняющие объем. Работал оформителем сцены Московского государственного еврейского театра (с которым сотрудничал и до своего отъезда за рубеж), а также еврейских театров других городов.
В наводненном творцами Париже продать картины было нелегко. (И просто не догадался, что Фальк чем выразил в Обнажённой). В частности – религиозного. Следуя своей концепции задач галериста, по итогам выставки Галеев издал целый том «Р. Предложили это и мне.
Зато были такие углы, стены, что не надо было никакой мебели. Габричевским, с С. М. В отечественном искусстве начала XX века действовали те же правила, что и во всем мире: «Венера и Михаил» художника Михаила Ларионова (1912, Государственный Русский музей) – ироничный оммаж образцам классического искусства, «Натурщица» Ильи Машкова (1918, Государственный Русский музей) предстает экзотическим фруктом с натюрмортов мастера, а поздние «Купальщицы» Казимира Малевича (1930, Государственный Русский музей) абсолютно лишены чувственности. Диденко. Нет, мы ни у кого не спрашиваем разрешения на проведение выставок. Я же стал иногда терпимее относиться к образности.
Несмотря на то, что творчество его никто не замечал, он продолжал упрямо и сосредоточенно работать.
