Гойя Список Картин

В настоящий список включены картины художника, характеризуемые как наиболее известные, наиболее часто репродуцируемые либо наиболее характерные для того или иного периода творчества или живописного жанра. В настоящий список включены картины художника, характеризуемые как наиболее известные, наиболее часто репродуцируемые либо наиболее характерные для того или иного периода творчества или живописного жанра.

Известные картины Франсиско Гойи

Но в картине очень много воздуха и света. В портретах Гойи во всей широте представлено общество того времени. Тьеполо, чьё влияние для испанских художников этого периода было определяющим. Когда мастеру было 46, он внезапно заболел. И это ему вполне удалось: после болезни Гойя создал свои знаменитые серии офортов, занимался религиозной живописью (всего за 3месяца оформил церковь Сан-Антонио де ла Флорида) и написал ряд прекрасных портретов, среди которых-портрет герцогини Альбы.

В1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загороднойцеркви Сан Антонио де ла Флорида. Там Гойя жил последние годы, периодически продлевая отпуск по болезни. Серия завершается образами беспредельного пессимизма. Штрихи его иглы острые, царапающие.

Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Девы Марии. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Вот когда в сыне ремесленника проснулся настоящий творец. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли»Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Художник написал образ своей современницы, которая полна чувственной притягательности и в то же время «закрыта» от посторонних глаз. Его обвиняли, что неверно написана грудь, что маха слишком коротконога и пр. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником. Его хитростью завлекли во Францию.

Франсиско Байеу был шурином Гойи. В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе».

Гойе были предъявлены обвинения в безнравственности, но художник избежал наказания, так как влияние инквизиции к началу XIX в. значительно ослабло. В настоящее время большинство искусствоведов склоняется к версии, что на картинах изображена Пепита Тудо, любовница Годоя испанского государственного деятеля, фаворита королевы Марии Луизы и друга короля Карла IV. Эта картина составляет пару с картиной «Маха одетая». У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. Музей Прадо (Мадрид)Маха – испанская горожанка XVIII-XIX вв., один из излюбленных объектов изображения художника.

Лучшие картины Франсиско Гойя – любовь и боль великой души

Следовательно, авторство Гойи нельзя считать бесспорным. Ему одинаково хорошо удавались лица напыщенных вельмож и заманчивые черты женских тел. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Маха одетая, 1798 – 1805 И. С. В этом отношении мне очень повезло: когда я впервые видел поздние картины Гойи, выставленные в Прадо, я был по-настоящему (со всей сверхчувствительностью пятнадцатилетнего подростка) несчастен из-за первой любви, закончившейся неудачей.

Паломничество к св. Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя. В них он нанес удар академической школе. Как просто и как чудовищно – поставить фонарь и расстреливать одну группу за другой. И тогда Гойя предложил дописать его.

Здесь героизм и трагедия целого народа. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13— в их гостиные.

Росписи церкви — грандиозное завоевание Гойи как мастера монументальной живописи. Он писал пейзажи и натюрморты. Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе. Фантазией писателя Лиона Фейхтвангера, автора романа «Гойя или Тяжкий путь познания», была создана легенда, основанная на распространённой в его время гипотезе, что именно герцогиня Альба позировала для знаменитых картин Гойи- «Маха обнажённая» и «Маха одетая».

Франсиско де Гойя, биография и картины

Исидору мрачная карикатура Гойи на быт и нравы Испании начала 19 века. Эти композиции полны мрачной фантазии и устрашающей безнадежности. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия.

Чудо перенесено художником в обстановку современной ему жизни, происходит на фоне вольной кастильской природы, под открытым небом, в присутствии разноголосой толпы. От него, подобно темной реке, вдоль холмов движется к месту казни толпа жертв. В том же году умирает его мать (отец скончался в1781 году).

Оно разрушает традицию парадных официальных изображений. Гойя сумел показать самые крайние и отталкивающие свойства человеческой натуры с максимальным реализмом и честностью. Наиболее яркоэта особенность его художественной натуры проявилась в, так называемых, Чёрных картинах, – комплексе фресок, которыми Гойя покрыл стены своего дома, расположенного в предместье Мадрида. Кинта дель Сордо (Дом Глухого)В 1819 году Гойя переезжает из Мадрида в загородный дом с поместьем известный как Кинта дель Сордо (Дом Глухого). Молодая женщина, в ужасе прикрывающая лицо, вырывает зуб у повешенного (На охоте за зубами). Летом того же года он был вПариже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В1812 году в Мадрид входитВеллингтон, Гойе поручили написать его портрет. На просвещенных испанцев начались гонения: ряд его друзей подвергаются аресту или находятся фактически в ссылке.

В мае1825 года Франсиско вновь тяжело заболел, но быстро поправившись он создал быстро около 40 миниатюр на слоновой кости. Между июлем1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско вРиме остается загадкой. Его офорты, обличающие обычаи и зло того времени, оказали влияние на французского художника Оноре Домье. Сияющие яркие цвета в живописи и драматические эффекты светотени в графике повлияли на развитие импрессионизма во Франции, в особенности на Клода Моне и Огюста Ренуара. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты «Диспаратес» оказали воздействие на немецких экспрессионистов. В них и интеллект и испанский характер и индивидуальность личности.

Вскоре после свадьбы у них родился сын, который прожил недолго и вскоре умер. Но тем не менее совершенно ясна острота социальной сатиры идейной устремленности. Пьяная, горланящая песни толпа простолюдинов явно не охвачена религиозным чувством. С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Его не поддерживает его шуринФрансиско Байеу, не желающий делить с ним место первого живописца короля.

Не случайно, в письме к другу Гойи директор Королевской академии истории просит воздействовать на художника, чтобы он написал его портрет так «как он может, когда хочет». В небольшой картине «Колосс» (1810—1812, Мадрид, Прадо) возникает зрелище всеобщего хаоса, порожденного неожиданным появлением колоссальной фигуры обнаженного гиганта, которая жутко вырастает за очертаниями гор и касается облаков.

Однако с уверенностью можно сказать, что в «Чёрных картинах» Гойя, возможно спонтанно и непреднамеренно, в виде пугающих загадочных образов выразил то, что его мучило и беспокоило: гражданскую войну, крах испанской революции, отношения с Леокадией Вайс, собственное неизбежное старение и приближающуюся смерть. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Последние годы жизни Гойя провёл в Бордо, где скончался 6апреля 1828г. Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают. Вот таким образом, чтобы «прочитать» росписи Кинта дель Сордо, понять их скрытый смысл надо исходить не только из того, что изображено на фресках, но и принять во внимание их пространственные отношения друг с другом.

Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции. В 90-х годах Гойя исполняет ряд блестящих по технике и тонких по характеристике портретов, свидетельствующих о расцвете его живописного мастерства (портрет Ф. Байе). В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес родился 30марта 1746г в небольшой арагонской деревушке Фуэндетодос близ Сарагосы. В 1798 году он написал картину, которая носила такое же название, что и фреска в «Доме глухого».

Через несколько месяцев после рождения Франсиско, семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815). Но Гойя верил в исцеляющую силу искусства и, чуть поправившись, вернулся к творчеству, чтобы, по его словам, «занять своё воображение и отвлечься от мыслей о болезни». Нет здесь и сарказма, которым часто отличались парадные портреты кисти Гойи. Отец будущего художника, Хосе Гойя, был выходцем из крестьян, но постепенно выбился в ремесленники (он стал позолотчиком алтарей в храмах), а мать, Грация Лусьентес, происходила из обедневшего дворянского рода. Заключенная в его творчестве сила драматизма достигла высшего накала.

Гойя ФрансискоКартины и биография

Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной. В этом портрете Гойя изобразил герцогиню на фоне природы. Целый ряд листов посвящен современным нравам. Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823). Силой гения он выразил это мгновение, правдиво запечатлев гамму переживаний.

Портрет понравился и был благосклонно принят. Гойя родился в Фуэндетодосе, близ Сарагосы, где и провел свое детство. К сожалению, эта работа погибла в 1936г во время гражданской войны в Испании.

Гойя по этому поводу создал 6 полотен. 4 апреля он в последний раз присутствовал на академическом заседании. В1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). У Гойи не было любимого жанра.

«Черная живопись» изДома глухого

В1827 году в Бордо Гойя написал портрет банкира Сантьяго Галоса, управляющего его финансами, а также портрет испанского торговца Хуана Баутисту Мугиро, родственника своей невестки. В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де». Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч». Портрет Мартина Сапатеры (1797). В 1775 году, Гойе пришлось жениться на сестре Байе, Хосефе, которую он соблазнил.

Характерной особенностью испанской живописи было отсутствие стилевого единства и яркое проявление «подражательного» направления. Загадки, связанные с «чёрными картинами», не ограничиваются их таинственным содержанием. Среди этих картин был автопортрет Байеу. В ясной, чистой, спокойной манере исполнены портреты друзей Гойи («Портрет Байеу», «Портрет доктора Пераля»), раскрывающие их внутреннее благородство и интеллигентность. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос».

"Черные картины" Франциско Гойи

Девочка получила фамилию Вейс, хотя многие полагают, что она была дочерью Гойи: во всяком случае, Гойя до конца своих дней относился к ней как к дочери, много занимался с ней живописью и рисунком (Росарио стала художницей, после смерти Гойи она даже была приближена ко двору и давала уроки рисунка королеве Изабелле II). В начале1820 года Гойя тяжёло заболел. С этого времени заказы на Гойю посыпались со всех сторон.

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Ведьмы присутствовали в качестве главных персонажей на его знаменитых гравюрах «Капричос».

Сегодня на его месте находится станция метро, которая носит имя художника – «Гойя». Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Здесь и инфанта Мария-Луиза с ребенком на руках, приветливая, славная, но не очень видная.

Лошадь, отбивающаяся от стаи псов – это Испания среди врагов. В октябре1784 года он получает от инфанта 30 000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Исидора, которую он написал за сорок пять лет до создания «чёрных картин». Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.

Плафоны в Сарагосе, шпалеры в Мадриде

Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями. Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию. Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей. Франсиско, ухаживающий за умирающем», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид).

В 1798 году Гойя создал фрески для мадридской церкви Сан Антонио де ла Флорида.

В1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году. Гойя раскрывает реальный мир во всем его бесконечном многообразии. В 1795 он становится директором её отделения живописи. Никто не рождается гением. В 1808 г. «Маха обнажённая» была обнаружена Испанской инквизицией вместе с другими картинами «сомнительного содержания». Лишь во время повторной реставрации 2008 г. картина была полностью восстановлена. В это же время Гойя начал серию из 87 офортов «Бедствия войны».

Родился 1746 в Фуэндетодос, что близ Сарагосы. 19 марта 1823 года умер кардинал Луис Бурбон, младший брат короля Карла III, покровительствовавший Гойе семья другого его покровителя и свата, коммерсанта Мартина Мигеля де Гойкоэчеа (сын Гойи Хавьер был женат на дочери Гойкоэчеа Гумерсинде), была скомпрометирована. Осталось последнее мгновение перед залпом. Паломничество к св.

Франсиско де Гойя: самые популярные картины (топ 12)

Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны. Первый значительный успех ему принесли две серии (1776—1791) многочисленных панно (картонов для ковров) для Королевской мануфактуры Санта Барбара в Мадриде, на которых изображены прогулки, пикники, танцы, пиры городской молодежи, сцены на рынках, прачки на берегу Мансанареса, бедняки у колодца, слепой гитарист, деревенская свадьба. Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823). Стоит отметить, что заказ на эту серию работ Франсиско получил от самого короля Карла III. Это место назвали «Дом Глухого», правда, больше он походил на дом ужасов. В нынешнем состоянии останков произвести измерения костей не удалось и это продлило жизнь легенде. Первым в истории искусства Гойя отобразил события жестокой расправы и народного страдания.

Вторая попытка получить академическое образование через 3года тоже провалилась. Родственники и друзья решали, что делать с незаконченными картинами художника. «Все мы, все мы в этом мире тленны», писал один известный русский поэт. Ф. Гойя «Маха обнажённая» (ок. Ей никогда не выбраться. Вторая картина пользуется мировой известностью.

Гойя). Франсиско де Гойя снова начал работать и создавать шедевры, которые впоследствии будут называться «Черные Картины». Это 14 картин. Леокадия уговаривала его эмигрировать, но бегство грозило конфискацией имущества. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции.

Ныне оба портрета висят друг против друга вЛувре. Тогда же он возвращается в Сарагосу и начинается его профессиональный творческий путь. Франсиско был младшим из трёх братьев: Камилло, старший, стал впоследствии священником, средний, Томас пошёл по стопам отца.

Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов. Слуга тащит мужчину на помочах, в детском платье (Старый избалованный ребенок). «Шабаш ведьм», несмотря на своё гнетущее и тревожное настроение, произведение, скорее всего, сатирическое, в котором Гойя высмеивает человеческую глупость, необразованность и отсутствие рационального мышления.

Франсиско де Гойя – картины с названиями и описанием по алфавиту

И Гойя вскоре стал учеником популярного в ту пору художника Франсиско Байеу. Гойя написал только один ее портрет. Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году. Эта обыденная деталь обладает огромной силой художественной выразительности.

Однако, между ними возникла открытая неприязнь, вышедшая в недовольство модели работой Гойи и чуть ли не приведшая к резкой стычке между ними. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с1799 года. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон).

Краткая информация о художнике и его картинах

Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100 000 реалов. Старый, одинокий, глухой и больной, Гойя расписывает стены своего дома, так называемого «Дома глухого». Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»). В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию».

Франциска Великого в Мадриде. Гойя познакомился со многими влиятельными людьми, которые заказывали у него портреты. В небольшом полотне того же года Гойя запечатлел Альбу с её дуэньей в довольно фарсовой бытовой сцене.

В жизни обласканного славой придворного живописца все изменила болезнь. Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах. Близость Гойи к передовым людям Испании наполняла его искусство новым ощущением жизни. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Все во власти господствующей напряженности и взаимной неприязни. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес».

Основными героями этих картин стали «махи» — красивые и легкомысленные девушки из народа и «махо» — молодые люди-кавалеры. Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы. На нём остались порезы, а некоторые части полотна были утеряны. Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет.

Великий романтик: биография Франсиско Гойя

Позднее творчество Гойи совпадает с годами жестокой реакции после разгрома двух испанских буржуазных революций. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога». Вероятно, колосс, грозно сжавший кулак и повернувшийся спиной к долине, где в диком смятении разбегаются люди и животные, падают всадники и повозки, олицетворяет беспощадные силы войны, несущие всеобщее разорение, панику и гибель.

Франсиско обладал вспыльчивым характером, его настроение часто менялось. По левую от нее руку, на самом переднем плане, поместил дородного дона Карлоса. Он не видит в окружающем мире ничего радостного и светлого. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Все невзгоды и огорчения, которые ложились на его плечи, находили отражение на холсте.

Исчезает очарование беззаботного праздника. Темы он брал как мифологические, так и религиозные. Полицейские ведут проституток (Бедняжки). В состоянии душевного смятения и мрачного отчаяния поселился в новом доме известном как «Кинта дель Сордо» («Дом глухого»).

Бессмертные полотна: лучшие картины Франциско Гойя

Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтареймонастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной емунеоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Авторы этой теории исходят из того, что современники Гойи не знали о существовании «тёмных картин» и никогда их не видели, а первое упоминание о фресках появилось в печати спустя 40 лет после смерти художника. Постепенно картины Франсиско Гойя становятся более трагичными и гротескными. Холст, масло.

Под черным небом затаился порабощенный и растоптанный Мадрид. Их лица искажены страхом, жесты выражают тревогу. огромен. Эта серия – вершина реалистической графики Гойи. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен.

268 347 см. Это как работать скальпелем по граниту — камню все равно, а инструмент затупится. Предположительно, это было отравление свинцом (сатурнизм), но некоторые исследователи склоняются к версии тяжелого инсульта., вот таким образом местные жители называли его жилище «quinta del sordo» – «дом глухого».

Не сдерживая бушующих чувств, хранящий тайну Франсиско выплескивал эмоции на холст: помимо официальных портретов, черты Каэтаны отчетливо проскальзывают в лицах ведьм из жутковатых офортов «Капричос» и в лицах обеих «Мах». В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля.

В портретах Гойи начинает пробиваться тема одиночества, смелый вызов устоявшимся нормам и тайная чувственность (Маха одетая и Маха обнаженная). Тем было освещено великое множество. Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо.

Напишите отзыв о статье Список картин Франсиско Гойи

Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Гениальность — это очень долгий путь и каждый проходит его по-своему. Холст, масло. Несмотря на высочайшую технику собственно рисования, портрет королевской семьи выглядел весьма нелестно — один из современников Гойи, художественный критик, назвал людей изображенных на полотне «семейством булочника, выигравшего в лотерею».

Гойя жил в Доме глухого отшельником, никого не принимал, так как боялся обвинений со стороны инквизиции не только в либеральных воззрениях, но и в аморальном поведении. Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя. Гойя был напуган. Каждый безумствует по-своему. Гойя начал свой творческий путь с создания монументальных росписей в церквах. Недуг, который сломил художника, до сих пор вызывает бесконечные споры среди биографов и врачей исследующих его болезнь. В 1775 году он женится на Хосефе Байе и уезжает в Мадрид.

Мгновение осталось жить стоящим под дулами ружей. Не один десяток биографов историков искусствоведов и медиков пытались разгадать секрет творчества великого испанского художника Франсиско Гойи (1746 – 1828), автора великолепных портретов, картин, картонов для шпалер, настенных росписей, графических серий «Капричос» и «Бедствия войны». Две фигуры, мужская и женская, застыли в воздухе. В те годы Гойя не интересуется политикой и с радостью принимает официальные должности: его избирают членом Академии Сан Фернандо (Академии художеств), он становится главным художником шпалерной мануфактуры, затем получает звание придворного художника.

Женщина смотрит в противоположную сторону. Эти произведения не имели аналогов в тогдашней живописи. Рассказы о молодости Гойи больше напоминают захватывающие легенды, центральной фигурой которых он был.

Об этом говорит тот факт, что писал их не на холстах, а на стенах, не предполагая, что они когда-нибудь будут выставляться. Одна из самых больших коллекций Франсиско Гойи хранилась у герцогини Каэтаны Альба. Через четыре месяца родился мальчик, которого назвали Эусебио, он прожил недолго и вскоре умер.

Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото. Некоторые из них были написаны на религиозные, другие на мифологические сюжеты, как, например, «Сатурн, пожирающий своего сына».

Отрывок, характеризующий Список картин Франсиско Гойи

Во время визита в Кадис к своему другу Себастьяну Мартинесу Гойя заболел и несколько месяцев находился на границе жизни и смерти. В 1780 году написал портрет короля и стал членом Королевской Академии Художеств. Благополучной жизни художника пришёл конец зимой 1792-93гг. По возвращению в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки».

Художник поселился там со своей «экономкой», а фактически подругой и спутницей жизни последних лет, Леокадией Соррильей Вейс. Он любил светский успех, его приглашали на все великосветские мероприятия. Работает Гойя быстро и под руководствомБайеу. 18 мая 1814 года Фердинанд VII отменил конституцию 1812 года, распустил Кортесы, подверг тюремному заключению ряд либеральных депутатов.

Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет. В то время Гойя приобрёл широкую известность как очень умелый портретист.

Картины Франсиско Гойя: взгляд на внутренний мир общества

Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого». Пожилой и страдающий от заболевания художник удалился от королевского двора (а на тот момент он являлся придворным художником Фердинанда VII) и поселился в небольшом загородном домике в окрестностях Мадрида. Знаменитое произведение Гойи не имеет аналогий в мировой живописи.

Грузовик с этой картиной Гойи попал в аварию, полотно было сильно повреждено. В 1771 году художник получает вторую премию Академии в Парме за картину о Ганнибале. Здесь представлен портрет придворного живописца и шурина Гойи Франсиско Байе (1734–1795) незадолго до смерти. Эта картина – безусловный шедевр мастера, где все пространство полотна заливает мягкий свет. В начале своей художественной карьеры (1780) был избран в Академию художеств в Мадриде, а в 1786 был назначен придворным художником и оказался первым живописцем короля. Один из них, писатель и драматург Леандро де Моратин, писал тогда своему корреспонденту Мелону, что в Бордо приехал Гойя, «глухой, старый, неуклюжий и слабый, ни слова не говорящий по-французски, без слуги (а уж он-то нуждается в слуге больше, чем кто бы то ни было) и такой довольный и такой ненасытный в своем стремлении познать мир».

Франсиско Гойя: известные картины

В 1793 году Гойю разбил паралич. Как крупный художник Гойя сложился сравнительно поздно. Блистательное завершение раннего периода творчества, ощущение себя «как самого счастливого человека», по словам самого Гойи, вскоре сменяется постигшим его огромным несчастьем — после тяжелой болезни он глохнет на всю жизнь. Наступает новый период творческой активности художника.

У Гойи родились чудовища, не отпускавшие его уже до самого конца жизни. Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя. Один из них-большой заказ на серию картонов для Королевской шпалерной мануфактуры Санта-Барбара (в общей сложности Гойя выполнил 63эскиза). В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Но, судя по всему, художника интересовала не магия, как таковая, а суеверия, существовавшие в то время в испанском обществе.

Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи. Чтобы этого не случилось, бог пожирал их. В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают.

По протекции Байе Гойя получил заказ на панно для Королевской шпалерной мануфактуры (1176 г. - 1780г. ), которое служило образцом для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815). В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро».

В декабре 2017 года в Москве пройдет крупнейшая выставка Николая Рериха

Состарившийся мастер купил себе дом недалеко от Мадрида на берегу реки Мансанарес. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. Рядом с ней ее муж, долговязый мужчина, наследный принц герцогского королевства Пармского. Фонарь поставлен для того, чтобы лучше видеть тех, кого нужно убить. Умирает Гойя в Бородо, в 1828году, в добровольном изгнании.

В картине «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» художник представляет образ врага в виде группы бездушных, автоматически действующих солдат. Но есть у него и несколько портретов в полный рост («Семья Карла IV», «Портрет Марии-Терезы де Валлабриджа», «Автопортрет за работой»). Гойю приняли в Академию Сан-Фернандо в 1780г, когда он уже успешно делал карьеру. В центре он поставил королеву с детьми. В росписи купола изображена средневековая легенда о чудесном воскрешении в Лиссабоне Святым Антонием Падуанским убитого человека, назвавшего имя своего настоящего убийцы. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св.

Выставка Дэвида Хокни в лондонской стала самой успешной за всю историю галереи

Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных». Он навсегда остался практически глухим. По возвращению в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо», в котором воскресают его любовь к человеку, светлое, радостное приятие жизни. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Было бы крайним упрощением видеть в нем карикатуру ибо здесь все — самая жестокая правда.

Он жил на широкую ногу, особо не задумываясь о тратах. В луже крови, распростертые на земле, лежат казненные. 1800, Мадрид, Прадо), однако само слово «маха» — «городская щеголиха» — применительно к ним появилось только в 1831 года, а в старых описях речь шла о Цыганке, Венере.

В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году.

Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона. В1778 году Франсиско получает разрешение на гравирование картинДиего Веласкеса, перевезённых только что вКоролевский дворец в Мадриде. 6 и 19 февраля1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Мать— Грасиа Лусиентес— дочь бедного арагонского идальго. Художник больше не работал кистями.

27 июня единственная премия присвоенаПаоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигурыГаннибала». Это был алтарь для приходской церкви в Фуэндетодос. В возрасте 19 лет Гойя приехал в Мадрид и участвовал в конкурсе с надеждой быть принятым в Королевскую Академию изящных искусств Сан Фернандо. Никакого разума, никакого детального изображения, зато какая экспрессия. В июле1781 года Гойя наряду сФрансиско Байеу иМаэллой работает по украшениюцеркви св. В 1767-1770гг при мадридском дворе работал великий Дж. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи.

У нее некрасивое лицо, но оно незаурядно, оно притягивает, запоминается. Действительность раскрывает перед ним зловещую и трагическую правду. Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле. Пытаясь справиться с внутренним хаосом и тоской, Гойя на стенах комнат своего дома пишет масляными красками пятнадцать картин, которые впоследствии назвали «чёрными» за тревожное настроение и преобладание в палитре тёмных тонов. Картины с описанием будут представлены ниже. Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом.

В Москве проходит выставка самого дорогого современного художника Дэмьена Херста

По воспоминаниям сына Гойи, Хавьера, художник любил работать ночью. В июне 1800 года Гойя приступил к Портрету семьи короля Карла IV (Мадрид, Прадо), объединившему четырнадцать фигур. С этого времени в его творчестве появляются ужасные внутренние демоны человека.

После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Современники Гойи утверждали, что художник был прямолинейным и искренним. В начале1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Тогда он отправился в Италию и в 1771 г. получил вторую премию пармской Академии художеств. 97 х 190 см.

Полуголые известные актрисы без макияжа в календаре 2017 года

Обширное помещение, напоминающее погреб, голые каменные стены со сводами. Дьявол в образе летучей мыши записывает в книгу постановления против общего блага. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Галерею прекрасных женских портретов Гойи завершает одна из последних поэтичных и просветлённых картин художника- «Молочница из Бордо», созданная в год его смерти-в 1828г.

В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Самое интересное в том, что по-настоящему талант Франсиско Гойи развился только под закат его жизни, в момент совершенного отчаяния в жизни художника.

Все братья получили весьма поверхностное образование, вот таким образом Франсиско всю жизнь писал с ошибками. После смерти Гойи так стали называть и его дом, который, к сожалению, не сохранился. Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772).

В начале1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Заказчикам, вознесенным на вершину власти, не было дано понять его разоблачительную силу. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. И именно в этот момент Франсиско Гойя создал свои первые работы, написанные не на заказ.

Некоторые из них посвящены библейским или мифологическим сюжетам, но в основном «Чёрные картины» это мрачные порождения фантазии художника. Музей Прадо (Мадрид)На картине изображён эпизод, случившийся утром 2 мая 1808 г., когда испанские патриоты напали на служивших в Императорской гвардии Наполеона мамлюков и драгунов, выводящих из королевского дворца самого младшего инфанта Франсиско де Паула. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».

Историю о взаимной страсти Гойи и герцогини Альбы прямо не подтверждает ни один из дошедших до нас документов. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В ней нет аллегоричности, все предельно понятно и в высшей степени выразительно. Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост.

Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Значение этого диптиха огромно для развития прогрессивной художественной мысли XIX века. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес – великий испанский художник, представитель романтизма. В прославленном портрете Исабель Кобос де Порсель (1806, Лондон, Национальная галерея) облик молодой цветущей женщины с огненным взором и в черных испанских кружевах, отмечен острой национальной характерностью. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15 000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес запрашивает 25 000 за ту же работу.

Особенно его обвиняли в том, что образы махи чересчур чувственны. В возрасте 14 лет Гойя поступил в учение к художнику Хосе Лузану. У двора, напряжённо следящего событиями Французской революции, пропал интерес к украшению дворцов— и теперь у Гойи нет заказов на картоны для шпалер. Картина представляет собой внутренность сумасшедшего дома.

Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике

Это обострило его восприимчивость к страданиям других людей. «Черным картинам» — так принято их называть — грозило полное исчезновение ибо «Кинта дель Сордо» была снесена в 1910 году. Он относится к их портретам с особым бережным вниманием (портреты художника Ф. Байеу, доктора Пераля, общественного деятеля Ховельяноса, поэта Л. Моратина). Уединившись на вилле, Гойя работал.

Портрет переливается волшебным сиянием красок, он кажется сложенным из драгоценных камней. В неправильности нежного бледно-золотистого и словно ощутимо живого обнаженного тела состоит его волнующая привлекательность. Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя.

К празднику св. По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон. Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки.

Кстати, махи часто появлялись на картинах Гойи, например, полотно «Махи на балконе» было написано в 1805-1812 годах. В 1749 году его семья купила дом в Сарагосе и через несколько лет переехала в него.

Я люблю Высоцкого: фильмы с участием Владимира Семеновича, в которых он исполнил свои песни

Художник широко использует контрасты света и тени. В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Мужчина протянул руку к огромной скале, на которой расположен город с крепостными стенами. Однако в массе своей это трагические порождения фантазии художника. Гойя Франсиско Хосе де, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) испанский художник, гравёр, рисовальщик.

В это же время он расписал стены своего дома изображениями кошмаров, писал портреты своего внука Мариано и начал последнюю, самую горькую серию офортов «Диспаратес». В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта. Испанской патриот, он глубоко страдал и негодовал.

Гойя отличался универсальным талантом, высочайшим техническим мастерством и поразительной работоспособностью (он мог написать портрет за один десятичасовый сеанс). «Маха обнажённая» – одно из ранних произведений западного искусства изображающих полностью обнажённую женщину без мифологических или отрицательных значений. У этой картины трагическая судьба. Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы. 1797).

Но в творчестве Гойи есть одна особенность, которую не встретишь у других художников. С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. Никто себя не знает».

Текучая и плавная живопись пластична и безупречна. Ф. Гойя ««Восстание на Пуэрто дель Соль 2 мая 1808 года» (ок. И только с появлением Фр. Гойи испанская живопись обрела общеевропейскую известность.

До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет. Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ». Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови. Его любили женщины и он имел постоянную любовницу.

«Сатурн, пожирающий своего сына»

После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос». Как выяснилось 50 лет спустя, там он расписывал стены своего дома: сначала написал несколько обширных пейзажей, а затем, предположительно, весной или летом 1823 года поверх старых фресок отштукатурил стены и написал на них маслом 14 или 15 картин, которые позднее стали называть «черной живописью» (pinturas negras) за их мрачный колорит и сюжеты, напоминающие ночные кошмары. Сын Гойи Хавьер в 1823 году был членом революционной милиции. Его отец— Хосе Гойя— был баск. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции.

Свет падает в проемы между сводами и в окно с решеткой. Чаще всего Гойя создавал поясные портреты или изображал только голову и плечи. Так он вызвал ненависть Жозефа. Графической параллелью росписям Кинты стала серия Диспаратес (Пословицы, 1820—1823) с еще более сложными зашифрованными образами. После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля. С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса.

Тематика гравюр необычна, зачастую понятна только самому художнику. Но его картина была отвергнута. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Оно сочетало передовую мысль эпохи и отзвуки устойчивых народных представлений, широту общественных позиций и сильнейший отпечаток его субъективных переживаний, огненного темперамента импульсивной натуры, безграничного воображения. Оно не принадлежит строго к портретному жанру.

Ф. Гойя. Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры. Воля к жизни пробудила жажду борьбы. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. К «черным картинам» мы еще вернемся.

В 1774 году Гойа создаёт целую серию работ с зарисовками эпизодов жизни простых людей. Одни полагают, что это было венерическое заболевание, предположительно сифилис. Это его серия офортов «Капричос». В 1792 году Гойя серьёзно заболел.

Другие материалы из рубрики «Культура»

Усталое, слегка раздраженное выражение лица и небрежно застегнутый сюртук характеризуют личность модели. Картина родилась в период с 1797 по 1798 гг. К июню1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. К личным бедствиям добавились еще и другие факторы. Фантастический образ истолковывался по-разному. Он пишет «Проповедь св.

Во Франции того времени кипела революция. Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование. Свою жену Франсиско называет «Пепой». В начале ноября 1771 года капитул одобряет предложенную Гойей пробную фреску и поручает ему заказ. Рядом с королем – она, стареющая, некрасивая, разряженная королева Мария-Луиза. Никто и никогда не изображал так убедительно и достоверно жестокость, суеверия и безумие. Членов королевской семьи он расставил не в ряд, а вперемежку. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом».

Жить ей осталось недолго. Композиция первой картины завязана в один упругий узел. Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака. В сложившейся обстановке диктатуры и гонений большое количество шедевров Гойи упрятано в Академии Сан-Фернандо.

Они сидят, стоят, лежат, сжавшись в комок под нависшим каменным сводом. К счастью, живопись Гойи была перенесена на холст, отреставрирована и находится в Прадо. В феврале 1819 года 72-летний художник купил за 60 тысяч реалов сельский дом и 22 акра земли в пригороде Мадрида, за мостом, ведущим в Сеговию, со стороны луга Сан-Исидро (сегодня это почти центр города) и жил отшельником, никого не принимая. Гойя болел тяжелой болезнью, природа которой до конца так и не была выяснена. Картины Гойя рисовал для себя.

• Картины — Гойя-и-Лусьентес, Франсиско де
• «Черные полотна» – 1821-1823 Картины Гойи
• История любви и женщины художника Франсиско Гойя (1746-1828)
• Картины и репродукции Франсиско Гойя
• Франсиско Гойя: сила в искренности
• Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес ( ) (477 работ)

Из-за приверженности художника к бескомпромиссному реализму в изображении моделей, грандиозный групповой портрет семьи Карла IV приобрёл характер разоблачения: «Мир-это маскарад: лицо, одежда, голос-всё подделка» (Фр. Об этом свидетельствуют почти одновременно созданные портреты Ховельяноса (1797) известного политического деятеля и друга Гойи и портрет французского посла Гиймарде (1798). Свадьба состоялась в Мадриде. Аристократическую приставку «де» Гойя присоединил к своей фамилии в конце 1780-х годов, когда король Карл IV возвёл его в ранг придворного художника.

Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы. В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте. Холст, масло.

В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида. Но протокол допроса не сохранился. В июне1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл».

• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Франсиско Гойя: последние новости
• Франсиско Гойя: портрет художника
• Хаим Сутин: крупнейшая ретроспектива уже скоро пройдёт в Москве
• Метафизические прозрения: первая в России выставка Джорджо де Кирико
• «Жалость и террор»: в Мадриде проходит выставка Пикассо, посвященная культовой «Гернике»

Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана». Сзади за королем брат короля инфант дон Антонио Паскуаль, до смешного похожий на него. Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти. Это очень известные картины живописца. Влияние творчества Гойи на развитие живописи и графики имело общеевропейский характер и сказывается вплоть до XX в. Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты.

Сюжетно картоны восходят к стилю рококо, но Гойя уже вносит отчётливый «испанский акцент» (испанский пейзаж, национальный костюм и своеобразный юмор), который позже ляжет в основу всех его зрелых работ. Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе. И то и другое приглянулось испанскому обществу и Гойя стал знаменит уже при жизни. В свое время такой пост занимал знаменитый Веласкес. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св.

1. Мертвый Ленин в замкнутом черном пространстве или Какой видят современную Россию иностранцы
2. В Лондоне проходит уникальная выставка, посвященная 100-летию революции в России
3. 29 января в Киеве отметили День памяти Героев Крут
4. Лучшие фильмы производства студии Довженко
5. Брошь Глаз времени работы Сальвадора Дали
6. Владимир Высоцкий и Марина Влади: 12 лет их любовь преодолевала расстояния

В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Среди его друзей — писатели, поэты, политики, актеры. Гойя и прежде обращался к теме колдовства и сатанизма. С самого начала Гойя решил написать портрет-картину.

1814). Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца. Хавьер отмечал разнообразие технических приёмов в художественном арсенале отца: помимо кистей, Гойя иногда наносил краску ножом, пальцами и даже деревянной ложкой (в случае с картинами, посвящёнными мадридскому восстанию 2мая 1808г) иногда при создании картин использовал губки, тряпичные лоскуты и щётки. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами.

• Базовые женские аксессуары: Пусеты
• «Капричос», что переводится как причуды
• Франсиско Хосе Гойя, также Гойя-и-Лусьентес (1746-1828)
• Франсиско Гойя — яркий представитель эпохи романтизма
• «Клятва Горациев» Жака Луи Давида
• «Свобода, ведущая народ» Эжена Делакруа

Гойя много принимает заказов от представителей высших слоев общества Мадрида. В июле 1802 года умерла покровительница Гойи герцогиня Альба, сохранился рисунок Гойи с проектом гробницы для герцогини. Неумолимости надвигающейся гибели резко противопоставлена сила человеческих чувств. Женщина в маске, подающая руку уродливому жениху, кругом шумит толпа людей тоже в масках (Она подает руку первому встречному). В сорок три года Гойя становится придворным художником короля Карла IV.

Мир полнился рассказами об ужасах «Якобинского террора». Его отец, Бенито Хосе де Гойя-и-Франке, работал позолотчиком. Гойя Франсиско Картины и биография Франсиско де Гойя Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де (1746–1828) испанский художник, гравер, рисовальщик. Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере.

1. «Расстрел повстанцев» ФрансискоГойи
2. «Возрасты жизни» Каспара Давида Фридриха
3. «Утро стрелецкой казни» Василия Сурикова
4. «Похороны вОрнане» ГюставаКурбе
5. «Бар в Фоли-Бержер» ЭдуардаМане

К концу своей жизни влияние Гойи принимает общеевропейский характер. Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772). Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей.

Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком. Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить. У Гойи начинается депрессия. Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы. Гойя стал модным портретистом, заваленным заказами. Надо сказать, что эта фреска имеет ещё один, политический подтекст.

Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Именно этот домик и станет впоследствии известным на весь мир «Домом Глухого». Кроме того, «Дом глухого», в то время, когда в нём жил Гойя имел только один этаж, а второй был построен после его отъезда во Францию. Над Мадридом и окружающими его голыми холмами стоит глухая и словно вечная ночь. В них торжествует светлое жизнеутверждающее начало. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В стране бушевала кровопролитная война против тех, кого Гойя и его «офранцуженные» друзья еще так недавно считали носителями долгожданной свободы.

И вот болезнь приковала Байеу к смертному одру. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. Обычно двойные картины называют «Маха одетая» и «Маха обнаженная» (обе — ок. Под ее одеждой скрыт нож.

Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовалЛюдовик ХVIII (а с 16 сентября1824 года —Карл Х). Злые искаженные и измученные лица пугают своей откровенностью.

---