Художник Ван Гог Картины
Законченная художником за несколько недель до самоубийства эта картина, мнению специалистов, отражает подавленное состояние Ван Гога, его грусть и одиночество.
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
Противоречивая эмоциональная личность художника и его необычное творчество были непонятны для большинства современников. В 1880 году Винсент поступает в Брюсселе в Академию художеств. Ван Гога, в свою очередь, бесило нежелание Гогена принять идею коллективного направления во имя будущего живописи. О том, насколько разным было восприятие художников окружающей действительности, можно понять, сравнив полотна Ван Гога и Гогена, написанные ими в Алискампе — древнем некрополе Арля. В его доме молодой Винсент жил, когда днем учился в живописном классе при Академии художеств, а вечерами посещал частную школу.
И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». — Вид картины должен успокаивать мозг, вернее сказать, воображение.
А. С. Пушкина, Москва). Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Знаменитое полотно датируется 1888 годом. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. с тонкими полосами оранжевого».
А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. В этот период изучение цвета приковывает все его внимание: теперь Ван Гог схватывает его в отдельности и уже не отводит ему чисто описательную роль, как во времена более узкого реализма. За свою жизнь он написал их более 30. «Янахожу, что мне удобно рисовать сразу. Он начитает вдумчиво читать Библию. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога.
Окно — зеленое. Следуя традиции, поколения Ван Гогов избирали для себя две сферы деятельности: церковную (Теодорус сам был сыном пастора) и торговлю произведениями искусства (как трое братьев отца). Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж.
Самые красивые картины Ван Гога
Больше в учебные заведения его не отдавали, он продолжал получать образование дома. Шедевром этого периода является полотно «Едоки картофеля» (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога), созданное в апреле-мае 1885 года, на котором художник изображает обычную сцену из жизни крестьянской семьи. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Вдобавок импульсивный характер и бескомпромиссная позиция часто вовлекают его в споры и распри и даже Тео наконец не выдерживает и жалуется в письме к сестре Виллемине, как сделалось «почти невыносимым» жить с ним вместе. В результате в конце марта 1876г.
Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). В желтом цвете здания художник тоже видел определенную магию. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Его речи часто были сумбурны, мне трудно было понять их логику. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века.
Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Именно в Овер-сюр-Уазе Ван Гог примерно за неделю до собственной смерти написал свое знаменитое «Пшеничное поле с воронами». В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами.
За это можно простить даже очень простой сюжет. Ван Гог, чье творчество сейчас искусствоведы называют характерным примером постимпрессионистической живописи, в свое время не получил систематического академического образования и вообще творить начал довольно поздно. Зачастую он вёл разгульный образ жизни, злоупотреблял абсентом, в результате чего у него развивалась психическая болезнь. Но характеры двух творцов слишком непохожи. Переход от реализма, характерного для голландского периода и сохранившегося в первых парижских работах, к манере, свидетельствующей о подчинении Ван Гога (правда, никогда – безоговорочном или буквальном) диктату импрессионизма и постимпрессионизма, явственно проявился в серии натюрмортов с цветами (среди которых – первые подсолнухи) и пейзажи, написанные в 1887 году.
Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. В декабре 1878 года Винсент продолжает миссионерскую службу, но теперь в южном районе Бельгии, в поселке Патюраж (Paturi). В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Ван Гог прибывает в Прованс среди зимы, там даже лежит снег.
Знаменитые картины Винсента Ван Гога
Такая работа позволяет ему упрочить его отношения с цветом. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Снова влюбляется.
Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Конечно, метания Ван Гога не радовали семью, но его никогда не оставляли без финансовой поддержки. «Звездная ночь» (1889).
Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Фасады домов под звездным небом, темно-голубым или даже фиолетовым рядом зеленое дерево. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами.
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной.
Но худшее наступает тогда, когда Винсент, сменив ставшую слишком дорогой квартиру на пансион, который содержит вдова Луайе, влюбляется в ее дочь Урсулу (по другим данным – Евгению) и оказывается отвергнутым. На этот раз в свою кузину. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888).
«Хочу, чтобы это был настоящий дом для художников, — писал о будущей мастерской художник, — но чтобы никаких ценностей в нем не было, абсолютно никаких ценностей — даже наоборот, но чтобы всё от стула до картины имело бы особый характер». Отель был двухэтажным, с небольшой террасой на крыше и балконом на первом этаже. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. После курса лечения Винсент мечтает вернуться в Арль. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном.
В результате его попросили уехать. Итоговый результат поражает, в первую очередь, уровнем проделанной работы. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Среди первых работ, созданных в Арле, много изображений цветущих деревьев.
Так рождаются фантастические шедевры «Звездная ночь», «Дорога с кипарисами и звездой», «Оливы, синее небо и белое облако» – произведения из серии, отличающейся предельным графическим напряжением, которое усиливает эмоциональное исступление неистовыми завихрениями, волнообразными линиями и динамичными пучками. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Одеяло — ало-красное.
Винсент Ван Гог: биография и картины знаменитого художника
В конце 1889 года, в момент кризиса, он проглатывает краски. 8 мая 1889 года Ван Гог добровольно отправился в психиатрическую лечебницу монастыря Сен-Поль-де-Маусоль в Сен-Реми-де-Прованс, где впоследствии и написал свою знаменитую «Звездную ночь». Сегодня в бывшем старом госпитале Арля открыт Центр Ван Гога, здесь хранятся документы, связанные с пребыванием художника в больнице, есть экспозиционные залы, но главная ценность — внутренний дворик с арками, отреставрированный в цветовой палитре картины«Больничный сад в Арле». В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место.
Однако его творческое наследие поразительно. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. «В Аньере, я видел больше красок, чем когда-либо раньше», – отметит он. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Гоген уезжает, заботу о Винсенте берет на себя Тео.
Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо.
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
Через два дня он умер и похоронен был там же, в Овере. В процессе подготовки, которая заняла шесть лет (четыре года на разработку техники и два на исполнение), было написано более 1000 полотен (12 на секунду), 125 из которых на данный момент экспонируются в музее недалеко от Амстердама. Так он и поступает. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. На стенах портреты, зеркало, полотенце и кое-что из одежды. Это холм Монмажур (Montmajour), где расположено аббатство Святого Петра. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения.
В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Тот испугавшись, бежит из дома и отправляется в гостиницу. Все идет вполне удачно вплоть до 1873 года. Там впервые выставляются Сера со своей картиной «Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт» и Синьяк, впоследствии возглавившие движение постимпрессионизма (известное также как дивизионизм или пуантилизм), которое ознаменовало конечный этап импрессионизма, доведя до крайности его технические основы.
Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. Живопись Винсента не укладывается в рамки искусства символизма, находящего вдохновение в литературе и философии, приветствующего мечту, тайну, волшебство, устремляющегося в экзотику, – того идеального символизма, линия которого прослеживается от Пюви де Шаванна и Моро до Редона, Гогена и группы «наби». Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника.
Выходящий в российский прокат на этой неделе мультфильм «С любовью, Винсент» (или, если переводить более точно, «Любящий вас Винсент») не просто размышление на тему биографии великого художника, а уникальный на сегодняшний день мультфильм, целиком написанный масляными красками на холсте. Мебель — крупных размеров и всем своим видом выражает незыблемый покой. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Одно из них – «Тамбурин», кабаре на бульваре Клиши, на Монмартре, хозяйкой которого была итальянка Агостина Сегатори, в прошлом модель Дега.
Это, конечно, нисколько не умаляет ни российских художников, ни европейских.
Там он за два с небольшим месяца написал почти восемьдесят полотен. И 16 мая Винсент один отправляется в Париж.
В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально.
«Я мечтаю украсить ателье полдюжиной полотен с подсолнухами, — пишет Ван Гог. «С любовью, Винсент» – не первое обращение к биографии Ван Гога в кино.
«Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». Однако в 1868 году он внезапно бросил учебу и возвратился домой. Сын пастора. Сюжет картины не выдуманный, о нем Винсент рассказывает в одном из посланий к Тео.
Винсент Ван Гог – краткая биография и описание картин
Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года.
Гогену случайно удалось остановить Винсента. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Целый год он посещал занятия в Королевской Академии изящных искусств, а затем решил вернуться к родителям, так как считал, что может заниматься самостоятельно. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра.
Начинается период горечи и одиночества, который он проводит на севере Голландии в Дренте. В. Г. с увлечением рисует обездоленных людей – шахтёров Боринажа, а позже – крестьян, ремесленников, рыбаков, жизнь которых он наблюдал в Голландии в 1881-85. В 1880-х гг. В большинстве своем картины этого самого раннего периода – пейзажи, в основном морские и городские: тематика вполне в традиции Гаагской школы.
Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. Здесь за два года он создает сотни полотен и рисунков, даже занимается с учениками живописью, сам же берет уроки музыки, много читает. «Спальня в Арле» (1888).
Самые известные картины Ван Гога
«Места эти мне кажутся прекрасными, как Япония из-за прозрачности воздуха и игры жизнерадостных красок», – пишет Винсент. То, что все же остается от предыдущего опыта, так это верность светлым тонам и работе на пленэре: краски – в особенности желтая, преобладающая в арлезианской палитре в таких насыщенных и ярких тонах, как в полотнах «Подсолнухи», – приобретают особое сияние, как бы вырываясь из глубины изображения. Но история была не понятная и запутанная: он жил на съемной квартире у Урсулы Лойер (Ursula Loyer) и её дочки Евгении (Eugene) биографы спорят о том, кто был предметом любви: одна из них или Каролина Хаанебик (Carolina Haanebeek). Всего в семье было семеро детей, Винсент был вторым. 598, картины художников-реалистов были необыкновенно ценны ДО изобретения фотографии.
Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. Прекрасная природа этих мест завораживает художника.
Вот таким образом российские художники еще долго оставались в плену живописных традиций. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. В этот период, в 1874 году, ему пришлось перевестись в парижское отделение компании. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. Он с усердием занимается, намереваясь продолжить обучение на высших курсах Школы, однако обычная карьера – явно не для него и экзамены оборачиваются неудачей. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Знаменитая Арена — главная достопримечательность Арля, тоже увековечена Ван Гогом.
20картин, которым позавидует сам Ван Гог
Вид из окна». «Чтобы преуспеть, нужно тщеславие, а тщеславие мне кажется абсурдом», – заявляет Винсент брату. А. С. Пушкина, Москва).
Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении. Таким образом написанные ночные виды – отметим «Ночное кафе» и «Звездная ночь над Роной», оба созданные в сентябре 1888 года, – становятся одними из его самых чарующих картин и обнаруживают, до какой степени яркой может быть ночь. Тео посылает ему на жизнь и работу двести пятьдесят франков в месяц. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру».
7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину
Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей.
Существует две версии портрета и эта версия первая. На этом заканчивается его формальное образование. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего.
Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Ничего хорошего из этой затеи не вышло. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва.
С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле. С ней у Винсента возникает короткий роман: художник делает с нее красивый портрет изображая ее сидящей за одним из столиков собственного кафе (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога). В 1886 году художественная жизнь столицы богата захватывающими событиями. Вместе с тем оно выразило с огромной искренностью кризис буржуазного гуманизма и реализма 19 в., болезненно-мучительные поиски духовных нравственных ценностей. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Этот знаменит своей историей.
В Овере он энергично принимается за работу. Он почти не играл с другими детьми. Ван Гог же всецело посвятил себя живописи.
В том же 1886 году поэт Жан Мореас публикует в «Фигаро» «Манифест символизма», обозначив этим термином существующую, по его определению, тенденцию созидательного духа в искусстве. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. От их дружной совместной работы осталось очень много картин, настоящих шедевров, которые в двадцатом веке были оценены по достоинству. Хотя грани их творчества все же различаются. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством.
Картины Ван Гога: названия и описания
А. С. Пушкина, Москва). Все в том же 1886 году закладывается, наконец, фундамент Эйфелевой башни (она будет завершена три года спустя к Всемирной выставке 1889 года), передовой постройке, возведенной целиком из железных конструкций, отражавшей значение Парижа того времени как центра технологического эксперимента. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников9. Срочно прибывает доктор Гаше и сразу же сообщает Тео о случившемся.
А. С. Пушкина в Москве. В значительном количестве работ он изображает крестьян и ткачей – тот самый трудовой народ, который мог всегда рассчитывать на его поддержку и которого воспевали те, кто был для него авторитетами в живописи и литературе (любимые Золя и Диккенс). «Ирисы» (1889).
Первая попытка найти свое место в жизни восходит к 1869 году, когда, в возрасте шестнадцати лет, Винсент поступает на работу – с помощью дяди, своего тезки (его ласкательно называют дядя Сент) – в филиал парижской художественной фирмы «Гупиль», открывшийся в Гааге. И именно под руководством этого признанного мастера в 1881 году, по возвращении в Голландию (в Эттен, куда переехали родители), Ван Гог создает свои две первые живописные работы: «Натюрморт с капустой и деревянными башмаками» (ныне в Амстердаме, в Музее Винсента Ван Гога) и «Натюрморт с пивным стаканом и фруктами» (Вупперталь, Музей Фон дер Хайдт). Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. «Мне ничего не разрешают, даже курить, что разрешено другим пациентам.
Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Она же позирует для его единственных написанных маслом ню, а может быть и для «Итальянки» (Париж, Музей дОрсэ).
В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). «Закат в Монмажуре» был закончен в июле 1888 года, но по какой-то причине художник не подписал картину, а после смерти Винсента Ван Гога она находилась в коллекции его брата Тео. «Я нахожу, что то, чему я научился в Париже исчезает и я возвращаюсь к тем мыслям, что пришли ко мне на природе, до знакомства с импрессионистами», – пишет Винсент в августе 1888 года Тео. 22 октября Гоген приехал в Арль. За свою жизнь Ван Гог продал лишь одну картину (Красные виноградники в Арле), а ровно через сто лет на аукционе Кристи в Нью-Йорке его Портрет доктора Гаше был куплен за 82, 5 миллиона долларов (рекорд среди живописных произведений). Перед теми и другими стояли разные цели, независимо от того осознавали они это или нет.
Винсент ван Гог и его картины (39 работ)
Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Художник впервые поднялся сюда уже через две недели после приезда в Арль.
Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Прибыв в Арль, Винсент поселяется в гостинице Каррель, в доме 3 по улице Кавалери. В июле его сильно беспокоят семейные проблемы: у Тео финансовые трудности и плохо со здоровьем (он умрет через несколько месяцев после Винсента, 25 января 1891 года), да и племянник не совсем в порядке. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862).
Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Мало того, каждый его кадр – определенная картина Ван Гога, более или менее известная. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Ван Гог пробыл там два года и пережил болезненное одиночество, которое сквозит в его письмах к брату, все более и более печальных. Посетители до сих пор могут стать на северо-восточном углу Пляс-дю-Форум и увидеть сцену изображенную Ван Гогом.
Арль Винсента Ван Гога: по местам жизни и творчества художника
Осознанно или интуитивно они следовали своим целям и достигли их. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. За плечами остаются уроки импрессионизма и дивизионизма парижского периода.
Хочется пояснить, что картины Ван Гога, названия которых указаны в этой статье, конечно, являются лишь малой частицей его огромного художественного наследия. Перед тем, как они приступили к работе на трех организованных в Польше студиях, был снят фильм с настоящими актерами на фоне зеленого экрана.
«Правильный брак — это соревнование в щедрости»: 16 правил счастливых отношений
Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников. Родители Винсента не были известными художниками. «Мы можем выражать себя только через свои картины». Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. В начале мая он снимает за пятнадцать франков в месяц четыре комнаты в здании на площади Ла-Мартин, у въезда в город: это знаменитый Желтый домик (разрушенный во время Второй мировой войны), который Ван Гог изображает на одноименном полотне, ныне хранящемся в Амстердаме. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках».
Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Повторное исследование «Заката в Монмажуре»провели специалисты Музея Винсента Ван Гога Луи ван Тилборг (Louis van Tilborgh) и Тей Медендорп (Teio Meedendorp). На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция.
9 великолепных фильмов, несправедливо проигнорированных «Оскаром-2019»
Однако в скором времени Винсенту разонравилось жить вCarrel, говорят, его не устраивали еда и вино в ресторане отеля, в письмах он неоднократно называл местную кормежку «ядом», а через некоторое время Ван Гог начал подозревать, что владелец отеля нагло его обсчитывает. Пейзажи Прованса, пленившие Ван Гога, Гоген находил неинтересными, с деньгами у творческого дуэта тоже были серьезные проблемы, вот таким образом они старались не посещать рестораны, а еду готовили дома на маленькой газовой плите. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. Прежде всего, следует сказать о том, что лежит на поверхности. На юг, в Арль Винсент перебрался в 1888 году. Конечно, перечислить все использованные в проекте работы Ван Гога невозможно, вот таким образом стоит остановиться на тех, которые запоминаются в наибольшей степени и узнать которые наиболее легко.
Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Всего художник создаст 7 картин серии, вторая версия «Подсолнухов» была уничтожена во время Второй Мировой войны, а самые известные полотна серии можно увидеть в Новой Пинакотеке Мюнхена, Лондонской Национальной галерее, Музее Ван Гога в Амстердаме, музее Sompo в Токио и в Филадельфийском Музее Искусств. До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу.
Основные мотивы в картинах и творчестве Винсента Ван Гога
Предшественники импрессионистов появились в 1832 году. Он был крайне задумчив и не играл с другими детьми. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Ван Гог начинает действовать в городе возможностей и побуждений при помощи брата Тео, который дал ему пристанище у себя в доме на улице Лаваль (ныне улица Виктор-Массе). Работа также показывает интерес Винсента к астрономии и исследование, проведенное одной из обсерваторий, показало, что Ван Гог представил Луну, Венеру и несколько звезд в точной позиции, которую они занимали в ту ясную ночь, которая отпечаталась в памяти художника. И именно японские гравюры послужили образцом для этих работ, а также для нескольких вариантов «Моста Ланглуа», напоминающих отдельные пейзажи Хиросиге. «Порой мне кажется, что моя кровь начинает более или менее циркулировать снова, — писал из отеля Carrel Винсент своему брату Тео, — в Париже я не чувствовал себя живым и я не мог выносить этого больше».
Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». Двери лиловые. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Его переписка с братом (с 13 декабря 1872 года по 1890 год Тео получает 668 его писем из общего числа 821) как всегда полна трезвого самоанализа относительно своего умственного и эмоционального состояния и насыщена ценной информацией о художественных замыслах и их воплощении.
10 самых известных картин Винсента ван Гога
В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео).
Умывальник — оранжевый, таз — голубой. В январе 1890 года он выставляется на восьмой выставке Группы двадцати в Брюсселе, где продает за весьма лестную сумму в четыреста франков «Красные виноградники в Арле». Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Винсент Ван Гог был впечатлен спектаклем, он отметил красоту и талант актрисы, блиставшей в этот вечер на сцене, а в письме своему брату сообщил: «После увиденного я впервые за долгое время спал без кошмаров». В январском номере журнала «Меркюр де Франс» появилась первая восторженная критическая статья о его творчестве за подписью Альбера Орье. К концу 1883 года бремя семейной жизни сделалось невыносимым. Стены — бледно-фиолетовые, пол — из красных плиток.
Картины Ван Гога с названиями и описанием (клик для увеличения)
Там он снова становится завсегдатаем музеев и увлекается созданием рисунков. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Но в скором времени отношения с родителями резко ухудшаются, а затем и вовсе прерываются.
Здесь он намеревался создать «Мастерскую Юга» — творческое объединение художников, в рамках которого все непризнанные современниками новаторы могли бы плодотворно трудиться для будущих поколений. К этому же периоду относится история первой любви Винсента. Эта картина была первой крупной работой Ван Гога.
Винсент ван Гог: последние новости
Среди ирисов присутствуют и другие цветы, но именно ирисы занимают центральную часть картины. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Среди этих пейзажей – «Мосты в Аньере» (ныне в частной коллекции в Цюрихе), где изображено одно из излюбленных мест в импрессионистской живописи, которое неоднократно привлекало художников, как, впрочем и другие деревеньки на берегу Сены: Буживаль, Шату и Аржантейль.
«Цветущие ветки миндаля» (1890). На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». В конце концов Париж становится ему отвратителен.
Винсент Ван Гог: самые популярные картины (топ 12)
В течении всей жизни им было написано более 30. Параллельно, он работает над серией «Подсолнухи», о чем подробно рассказывает в письме художникуЭмилю Бернару. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей.
Там же он получал уроки рисования. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»12. Повторно художник был госпитализирован 7 февраля и его снова изолировали от окружающих. Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову.
Однако местным властям не по вкусу такие крайности и они отказывают ему в этой должности. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Итак, нервный недуг, который всегда в нем тлел, все-таки прорвался наружу.
Винсент Ван Гог – картины с названиями и описанием по алфавиту
С 24 сентября 2013 года картина «Закат в Монмажуре» выставлена в Музее Винсента Ван Гога в Амстердаме. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Рамка — поскольку в картине нет белого — будет белой».
Вся семья помнила будущего художника, как очень трудного ребёнка со странными манерами. Это касается европейских художников. А 22-е число того же месяца стало важной датой в жизни Ван Гога: в Арль прибывает Поль Гоген, которого неоднократно приглашал Винсент (в конце концов его убедил Тео), приняв предложение разместиться в Желтом домике. 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.
Краткая информация о художнике и его картинах
Очень скоро они расстались. В Гааге художник попытался создать семью. Гогену не понравился страшный беспорядок, царивший в комнатах и то, что в доме не оказалось никакой еды. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). Здесь вполне определилось своеобразие живописной манеры художника, который выражал своё отношение к миру и своё эмоциональное состояние используя контрастные сочетания цвета и свободный пастозный мазок. Тем временем его непохожесть на других начинает пугать арлезианцев и до такой степени, что в марте 1889 года тридцать граждан пишут петицию с просьбой освободить город от «рыжего безумца».
Отдавая себе отчет в опасности своего психического расстройства, художник решает сделать все, чтобы вылечиться и 8 мая 1889 года добровольно ложится в специализированную лечебницу Святого Павла Мавзолийского близ Сен-Реми-де-Прованс. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. В мае он переселился из психиатрической лечебницы Сен-Реми-де-Прованс в городок Овер-на-Уазе, близ Парижа. Позднее будет найдена квартира побольше на улице Лепик. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле».
«Хочу скрыться куда-нибудь на юг, чтобы не видеть столько художников, которые как люди мне противны», – признается он в письме к брату. Чтобы прокормиться, он рисовал карты Святой Земли и продавал их. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. Но парижская действительность совсем иная, там царит дух соперничества и напряжение. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам).
Наиболее известные картины Ван Гога
Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон.
Создание этого полотна происходило во время пребывания художника в психиатрической больнице небольшого города Сен-Реми. Мауве был еще к тому же дальним родственником матери Винсента. Ему отказали, лишили права проповедовать, что потрясло его и повлекло очередное разочарование. С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз.
10 самых дорогих картин мира, которые были украдены
Именно здесь Ван Гог создаст свои самые известные картины, в том числе, серию «Подсолнухи», «Тараскон Дилижанс», «Звездную ночь над Роной» и, конечно же, серию работ «Спальня в Арле». Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Брат узнает о приезде Винсента только из записки с предложением встретиться в Лувре, которую ему доставляют в художественную галерею Буссо Валадон, новых владельцев фирмы «Гупиль и Ко», где Тео постоянно работает с октября 1879 года, дослужившись до директора. Мне нечем отвлечь себя, вот таким образом я постоянно день и ночь думаю о всех, кого знаю», — жаловался в письмах Винсент.
Трагической историей стала потеря уха. В 1873 году он получил повышение и был переведен в Лондон, где его карьера была разрушена безответной любовью. Систематизированная в 1891 году Альбером Орье (как уже говорилось, он станет первым критиком, давшим в 1890 году положительную оценку Ван Гогу), эстетика символизма имела своих предшественников: Пюви де Шаванна (1824-1898) и Гюстава Моро (1826-1898), «автора Саломей», которого столь почитал герой романа «Наоборот» Гюисманса, ключевого литературного произведения того периода. После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». «Ночная терраса кафе» (1888).
Рисовать картины Ван Гог начал только в 27 лет
В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). «Пшеничное поле с кипарисами» (1889).
В феврале 1888 года он отправляется в сторону Арля, в теплые объятия Прованса. ИзображениепубликиFolies-Arlsiennes можно увидеть на картине«Зал для танцев в Арле», которая сегодня входит в собрание парижского музея Орсэ, правда, написана эта работа была до госпитализации, в 1888 году. В связи с этим, в деньгах художник никогда не нуждался, он даже коллекционировал японские гравюры. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери».
Хочется, чтобы этот опыт не стал единственным и впоследствии для подобного проекта было выбрано творчество как современников Ван Гога, так и других великих художников, работавших до и после него. Начиная с картины «Уборка картофеля» (ныне в частной коллекции в Нью-Йорке), написанной в 1883 году, когда он еще живет в Гааге, тема простых забитых людей и их труда проходит через весь его голландский период: упор делается на экспрессивность сцен и фигур, палитра темная, с преобладанием глухих и мрачных тонов. Для него, с восторгом читавшего «О подражании Христу», стать слугой Господа означало прежде всего посвятить себя конкретному служению ближнему, в полном соответствии с евангельскими постулатами.
Палитра художника имеет медицинское объяснение
В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Но жители города выразили протест и художнику предложили поселиться рядом с больницей Сен-Поль (Saint-Paul) в Сен-Реми-де-Прованс (Saint-Rmy-de-Provence), под Арлем. долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной.
Вид из мастерской ван Гога», 1882, бумага, акварель, мел, частное собрание Ж. Ренана, Париж). К тому же признаки неординарной судьбы, чего-то предначертанного свыше, проявляются с самого рождения. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Оба художника творили как раз в эти последние десятилетия XIX века. Этого достоин каждый из них.
Его художественные вкусы часто ставили меня в тупик». Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию.
Самая дорогая картина Ван Гога была в коллекции у Геринга
Это желание вновь начать, упорядоченно и спокойно, контролировать свои эмоции и воспроизводить их на холсте четко и гармонично: в портретах (два варианта «Портрета доктора Гаше», «Портрет мадмуазель Гаше за пианино», «Двое детей»), в пейзажах («Лестница в Овере») и в натюрмортах («Букет роз»). Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». Неизвестно – кем был Винсент Ван Гог в прошлой жизни. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).
Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. «Надо понять определяющее слово, содержащееся в шедеврах великих мастеров», – пишет он Тео в июле 1880 года, – «и там окажется Бог». Ван Гог прибывает в Париж 28 февраля 1886 года. Винсент пойдет как по первому, так и по второму пути, но в обоих случаях потерпит неудачу. Винсент ван Гог известен автопортретами. Одной из множества проблем, вызванных отсутствием художественного образования, с которыми столкнулся художник, стало неумение изобразить человеческую фигуру.
Среди наиболее значительных – последняя выставка группы импрессионистов на улице Лафит. У данного полотна есть своя история. Зародившись в литературной среде, новое течение оказывает свое влияние в различных творческих кругах, претендуя на то, чтобы стать доминирующим направлением конца века. Весной 1890 года художник перебрался в Овер-сюр-Уаз, местечко под Парижем, где впервые за два года увиделся с братом и его семьёй.
Ван Гог – один из самых похищаемых художников
Воспоминания знаменитого художника о начале жизни были печальными, детская пора ассоциировалась с мраком, холодом и пустотой. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. И вот 27 июля Ван Гог выходит из дома и отправляется в поля, чтобы поработать на пленэре.
Что же было на самом деле, остается неизвестным.
В 1887 году, когда он уже переехал в Париж – место, куда с XIX века неотступно стремились все те, кто так или иначе был причастен к искусству, – он пишет своей сестре Виллемине: «Я считаю, что из всех моих работ картина с крестьянами, которые едят картофель, написанная в Нюэнене, безусловно лучшее из того, что я сделал». По возвращении, после настойчивых расспросов четы Раву, обеспокоенных его подавленным видом, он признается, что стрелял в себя из пистолета (оружие так никогда и не будет найдено). Именно Тео, с успехом торговавший искусством, посоветовал художнику заняться радостной и светлой живописью. «Природа здесь необычайно прекрасна», – пишет Винсент брату из Арля.
В первую очередь это год его перехода в лондонский филиал «Гупиля», отрицательно сказавшегося на его будущем творчестве. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин.
Полотна, написанные в эти временные отрезки, весьма сильно разнятся между собой и сюжетами и манерой письма. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году.
Его порыв крепнет, вытесняя при этом интерес к работе в «Гупиле». Вот и все, что есть в этой комнате с закрытыми ставнями.
Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». В 1866 году Винсента определяют слушателем в учебное заведение Виллема II в Тилбурге (College Willem II in Tilburg). Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Педагоги отметили и способности Винсента к рисованию. Так, госпожа Жину будет позировать ему для «Арлезианки», почтальон Рулен – старый анархист веселого нрава, описанный художником как «человек с большой сократовской бородой», – будет запечатлен на некоторых портретах, а его жена появится в пяти вариантах «Колыбельной».
До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)8. В 1886-88, живя в Париже, Винсент посещает частную студию одновременно он изучает пленэрную живопись импрессионистов и японскую гравюру, приобщается к исканиям А. Тулуз-Лотрека, П. Гогена. Во время проживания в отеле Carrel Ван Гог создает такие картины, как «Заснеженный пейзаж с Арлем на заднем плане», «Арльcкая старуха» и «Лавка мясника.
Отсюда такие формальные противоречия, как в «Церкви в Овере», где изящество композиции диссонирует с буйством красок или же конвульсивные беспорядочные мазки, как в «Стае ворон над хлебным полем», где медленно парит мрачное предзнаменование неминуемой смерти. Она была построенаво времена правления Адриана, а вмещает примерно 24 тысячи зрителей.
Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Благодаря брату он знакомится с некоторыми ее самыми знаменитыми представителями: Клодом Моне, Камилем Писсарро (вместе со своим сыном Люсьеном он станет другом Винсента), Альфредом Сислеем, Пьером-Огюстом Ренуаром, начинающими Полем Синьяком (с ним он будет вместе писать на пленэре) и Жоржем Сера. Там он познакомился с доктором Гаше (художником-любителем, другом импрессионистов), который его высоко оценил.
