Карнахи Картины

Художник Лукас Кранах Старший, картины и биография

В мастерской Чезари действовала «конвейерная система» и Караваджо поручали рисовать лишь декоративные рамки, цветы и фрукты. Недовольному этим Караваджо удалось расположить к себе Костантино Спата, преуспевающего торговца картинами и предложить ему свои работы. Шарль Луи Клериссо (Charles-Louis Clerisseau, 1721-1820) очень интересный художник, вернее весьма интересны его картины. Аннибале был наиболее одаренным живописцем среди трех братьев Карраччи. До 1508 г. он расписал часть алтарной стены в Замковой Церкви в Виттенберге. Обычно возраст молодых рабынь составлял 12-14 лет.

Ученики Кранаха Старшего либо писали в манере своего наставника, либо повторяли многие его картины. К титулу прилагается собственный герб — крылатая змейка с рубиновым кольцом в пасти, которую Кранах отныне использует как подпись на работах своей мастерской. Однако написанное полотно «Мадонна со змеёй» отцы церкви посчитали непристойным, недовольные тем, что натурщицей оказалась куртизанка. 28 мая 1606 г. Караваджо на дуэли убил некого Рануччио Томассони.

Описание картины 
Лукаса Кранаха Старшего 
«Святая Екатерина»

Описание картины Лукаса Кранаха Старшего «Святая Екатерина»

В Библии Давид описан симпатичным белокурым отроком. Караваджо посчитал, что в покушении замешаны рыцари ордена и, написав картину «Саломея с головой Иоанна Крестителя» с изображением собственной головы на блюде, отправил полотно Великому магистру ордена Госпитальеров с мольбой о прощении. В первых числах лета 1610 г. Караваджо решил перебраться поближе к Риму, т. к. Лукас Кранах (ок.

В 1493 году молодой человек отправился на Святую землю— Палестину. И вообще это не Вакх, а смертный, нарядившийся им, словно бы говорит художник, спуская нас с небес на землю. «Иоанн Креститель» (1603-1604 г. ) – один из вариантов известного сюжета об Иоанне Предтече, жившего в пустыне и крестившего народ в водах Иордана. В 1504 г. герцог Фридрих III, курфюрст Саксонии (также известен как Фридрих Мудрый) предложил Кранаху должность придворного художника. Он рисовал Мартина Лютера, его жену и детей. «Обращение Савла» или «Павел на пути в Дамаск» (1601 г. ) – картина иллюстрирует библейскую историю о начале служения Богу Апостола Павла, бывшего Савла.

Постеры и картины 
с репродукциями 
Карнисеро Антонио

Постеры и картины с репродукциями Карнисеро Антонио

Словно шаловливые дети, ангелочки играют с маленьким Христом, музицируют и собирают цветы. Не только техника, но и стиль Кранахов — своего рода коллаж. В 1501 году художник приехал в Вену, где пробыл до 1504 года.

поэтесса Лейла Саз, которая происходила из знатного турецкого рода, рассказала в своих воспоминаниях: «Некоторые черкесские женщины специально растили своих дочерей в роскоши и богатстве для того, чтобы подготовить их к будущей жизни в гареме падишаха». С этим можно согласиться, но можно и поспорить. Большинство были просто рабынями-одалисками (от турецкого «одалык» — «горничная») и находились на самой нижней ступеньке гаремной иерархии, в услужении у других обитательниц.

В 1532 году Лукас получил от Фридриха III заказ на 60 портретов. С 1500 г. по 1504 г. Лукас живет в Вене и начинает подписывать свои работы как «Лукас Кранах». У художника имелось еще три дочери. А как известно, закату любой империи присуща атмосфера роскоши и гедонизма.

Картины духовной тематики отражали развитие и становление протестантской Реформации. Ивтоже время онотсылает кзнакомым художнику ландшафтам Южной Германии. В Неаполе художник создал для церкви Пио Монте делла Мисерикордиа знаменитую алтарную композицию «Семь деяний Милосердия». Из Неаполя Караваджо отправился на Мальту, где надеялся стать рыцарем ордена Госпитальеров. Смерть курфюрста Фридриха Мудрого и курфюрста Иоанна не изменила положения Кранаха при дворе, при Джоне Фридрихе I художник дважды становился бургомистром Виттенберга (в 1531 и 1540 гг. ).

Картинки и картины 
художников мира

Картинки и картины художников мира

Покупатель выбирает способ пересылки (заказное, ценное, 1-й класс или др. ) и сумму оценки. Зрелые произведения художника Караваджо – это монументальные полотна, обладающие исключительной драматической силой (Призвание апостола Матфея и Мученичество апостола Матфея, 1599-1600, церковь Сан-Луиджи деи Франчези в Риме Положение во гроб, 1602-1604, Пинакотека, Ватикан Смерть Марии, около 1605-1606, Лувр, Париж). Образ аскета, который в пустыне ел акриды (съедобная саранча) и дикий мед, прикрывая наготу шкурами, крестил массы в Иордане. Морализаторскую надпись на картине — «Всеми силами гони Купидоново сладострастие, / Иначе твоей ослепленной душой овладеет Венера», — вероятно, сочинил кто-то из его виттенбергских приятелей-интеллектуалов.

В 1501 году художник приехал в Вену, где пробыл до 1504 года. Карнах Старший даже делал иллюстрации и гравюры к сочинениям Мартина Лютера. С 1600 г. по 1604 г. художник интенсивно работает и пишет множество полотен религиозной тематики: «Иоанн Креститель», «Ужин в Эммаусе», «Распятие Св.

Такой же прием можно проследить и в картинах на библейские темы. Лукасу великолепно удавались пейзажные работы. Кранах, как близкий друг Лютера (он был шафером на его свадьбе и крестил его детей), стал арт-директором нарождающейся Реформации. Картина «Отдых на пути в Египет», написанная в 1504 году, показывает идеальное времяпрепровождение семейства, разместившегося на лужайке среди берез и елей.

Фантастические картины 
современного иранского 
художника Махмуда

Фантастические картины современного иранского художника Махмуда Фаршчияна

Покупатель оплачивает пересыл и упаковку дополнительно к ставке. Обычно работы мастеров разбросаны по музеям мира. Спустя несколько лет Максимилиан I поручил Кранаху (а также Альбрехту Дюреру) проиллюстрировать свой молитвенник. Шедевр из коллекции Эрмитажа — одна из первых работ художника на тему античной мифологии. Итальянский художник.

После убийства художник бежал из Рима в Неаполь. Со временем слава мастерской Кранаха росла, а с ней и число заказов напортреты. Фарисей Савл (Саул) имевший поручение сажать в темницы первых христиан, на пути в Дамаск имел сверхъестественную встречу с Иисусом, говорившим к нему с неба. Многие люди, увидев такое чудо, обратились в веру.

«Выпускницы» султанского гарема высоко ценились в империи за образованность и всестороннюю подготовку, а получить от султана в подарок одалиску с приданым, особенно ещё не побывавшую в царской постели, было невероятно высокой честью. Аннибале Карраччи стремился к гармонии реальности и классического образца. Когда умер Лукас Кранах Старший, картины в собственных версиях продолжали создавать его сыновья. Считается менее удачным произведением мастера «кьяроскуро», хотя неподражаемая игра света и тени тут весьма показательна. А в 1898 году его дела пошли в гору и в творчестве начался более светлый период. Он неоднократно доказывал свою преданность герцогам Саксонии.

В ней просматривается абсолютно новый подход Лукаса Кранаха к теме распятия Христа. С этого момента кардинал стал опекать художника, помогая получать выгодные заказы. В том же году братья Карраччи основали здесь «Академию вступивших на истинный путь» — одну из живописных академий, существовавших в Италии с конца XVI века. Одному из постоянных клиентов Спата, кардиналу Франческо Марии дель Монте, понравились две картины Караваджо «Шулеры» и «Гадалка», он их приобрел и захотел познакомиться с художником.

Кардинал старался собирать работы полюбившихся ему мастеров разных периодов их творчества. Для них он написал портреты. Богатство неожиданных связей с конкретными жизненными ситуациями проявилось в автопортретах Аннибале: Автопортрет с племянником Антонио (Милан, Пинакотека Брера), Автопортрет на палитре (1590-е, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж повторение — 1595. Сегодня достаточно тяжело определить истинное авторство некоторых из них.

С ранней юности он странствовал по Германии в поисках призвания. И все-таки, Лукас Карнах Младший незаслуженно недооценен. Там он написал картину «Святой Франциск в размышлении». Осенью 1606 г. Караваджо перебрался в Неаполь, находящийся вне юрисдикции римских властей.

15 картин великих 
художников, заставляющих 
ужаснуться

15 картин великих художников, заставляющих ужаснуться

Год спустя художник скончался в Веймаре. А в изображении фруктов художник достиг почти осязаемой объемности. Пятью персонажами на сцене жизни разыграна настоящая драма.

И все-таки, Лукас Карнах Младший незаслуженно недооценен. Задача нового воплощения реальности остро стояла перед Карраччи, как и перед Караваджо. Витоге художник ненадолго осел вВене, где написал свои первые известные работы, втом числе «Отдых напути вЕгипет» и«Кающегося святого Иеронима» сосказочными чащами альпийских предгорий назаднем плане. Таким образом была назначена специальная комиссия по надзору за сохранностью коллекции. Ценители живописи и клиенты «Арт-салона Галерея 30» часто обращаются к творчеству обоих Карнахов. Девушкам преподавали Коран (все попавшие в гарем принимали ислам), танцы игру на музыкальных инструментах изящную словесность (многие одалиски писали хорошие стихи), каллиграфию искусство беседы и рукоделие., Флоренция, Галерея Уффици), раскрывающих его острый интерес к натуре.

Он выполнял огромное количество заказов от княжеских и придворных особ, а также многих представителей католической церкви (Альберта Бранденбургского, архиепископа Майнца, герцога Альба и др. ). В поздних работах мастера в стиле «ню» просматривается воздействие итальянского искусства той эпохи: обольстительные позы, пышная грудь и высокая талия, узкие плечи и маленькая голова. Он отличался по-настоящему тонким вкусом и уникальной интуицией коллекционера. Именно тогда имя Караваджо впервые появляется в криминальных архивах Рима. В июле 1599 г. Караваджо подписал контракт на создание двух больших картин для боковых стен римской церкви Сан-Луиджи-деи-Франчези.

Руины древней цивилизации 
на картинах и гравюрах 
18 века

Руины древней цивилизации на картинах и гравюрах 18 века

Фрукты и графин на картине привлекают чуть ли не больше внимания, чем сам Вакх. «Распятие» – картина 1501 года, сюжет которой был взят из Священного Писания. Творение Лукаса Кранаха достойно заняло свою нишу в религиозной тематике.

(Позднее Караваджо создал еще одну версию картины «Гадалка», которая хранится в Лувре). Свободное время Караваджо проводит в компании своих друзей, молодых задиристых и дерзких художников Просперо Орси, Марио Миннити и Орацио Джентилески. Ценители живописи и клиенты «Арт-салона Галерея 30» часто обращаются к творчеству обоих Карнахов. В основу созданного полотна легла следующая легенда. Наследникам Фридриха мастер будет служить до самой смерти.

ТОП-20 самых страшных 
картин известных 
художников (20 фото)

ТОП-20 самых страшных картин известных художников (20 фото)

Удачи. Жизнь Кранаха при дворе саксонских курфюрстов пришлась на историческое время. Шедевр из коллекции Эрмитажа — одна из первых работ художника на тему античной мифологии.

Ведь такая масштабная выставка, на которой будет представлено около 50-ти работ обоих авторов, проводится впервые. К этому времени для некогда могущественной Османской империи наступил период заката. Ряд произведений был создан в лютеранской манере. Он покупал полотна ранее живших художников и современников, античную скульптуру и работы скульпторов своего времени. В 1493 году молодой человек отправился на Святую землю— Палестину. Наконец, ему удалось найти модель для образа Христа среди юных певчих. Теперь же они собрались в нескольких залах Художественного музея Москвы.

Галерея и Вилла 
Боргезе – сведения, 
картины и скульптуры

Галерея и Вилла Боргезе – сведения, картины и скульптуры

Произведения, проданные на Sothebys и Christies. Женщин в гареме специально очень плотно кормили и не давали им активно двигаться». Поступившие в гарем проходили двухгодичное обучение под руководством кальф (от турецкого kalfa — «начальник») — старых опытных рабынь, помнящих ещё дедов царствующих султанов. По Европе расходились гравюры со сделанными мастером портретами Лютера и его сподвижников, в типографии Кранаха печаталась лютеровская Библия (переведя Писание с латыни, Лютер создал немецкий литературный язык) с иллюстрациями художника. Небольшие суммы иногда по договорённости на Вебмани или мобильный.

Интересуют материалы по краеведению Рязани – книги, фото, документы, архивы, газеты и другие материалы. Юный художник в то время тяжело болел и не имел средств к существованию. Многие люди, увидев такое чудо, обратились в веру.

влиятельные друзья сообщили, что в ближайшее время его помилуют. Что произошло после отплытия художника из Неаполя и по какой причине он умер 18 июля 1610 г. в городке Порто Эрколе, неизвестно. Сообщение о смерти Караваджо было опубликовано в Риме 31 июля 1610 г., одновременно с папским указом о помилованииЗнаменитый при жизни, Караваджо был забыт почти сразу после смерти и «открыт вновь» только в XX в. Картины Караваджо хранятся в Британской Королевской коллекции, Лондонской Национальной галерее, Национальной галерее Ирландии, Римской галерее старинного искусства, Пинакотеке Ватикана, Галерее Боргезе, Галерее Уффици, Пинакотеке Брера, Галерее Дориа-Памфили, Лувре, Руанском музее изящных искусств, Венском музее истории искусств, Берлинской картинной галерее, Государственном Эрмитаже, Национальном музее Прадо, Мадридском Королевском дворце, Музее Тиссена-Борнемиссы, Метрополитен музее, Художественном музее Кливленда, Галерее Уодсворт Атенеум, Детройтском институте искусств. Тиражный подход Кранаха, раздражавший некоторых искусствоведов (Александр Бенуа писал: «В отдельности каждая картина — прелесть, вместе взятые — они выдают «фабричный штамп»), приносил хороший доход. Конечно же, Шипионе Боргезе желал, чтобы собранные им шедевры сохранились и после его смерти в целостности. Женская натура, тонкая и вытянутая, в основном изображена в больших головных уборах, в стиле «ню» либо прикрыта слегка драпированной тканью.

По Европе расходились гравюры со сделанными мастером портретами Лютера и его сподвижников, в типографии Кранаха печаталась лютеровская Библия (переведя Писание с латыни, Лютер создал немецкий литературный язык) с иллюстрациями художника. Возможно ли это вообще. Бурная эпоха сподвигает художника на эксперименты. Лукас Кранах старший оставил нам большое художественное наследие, некоторые его картины встречаются в нескольких копиях или вариантах. Настоящей революцией в немецком искусстве стало полотно «Венера и Амур» 1509 года — именно оно занимает центральное место на выставке в ГМИИ. Оплата – почта или Золотая корона.

Но в отсутствие родной традиции это давалось непросто. Это было несколько лет назад, когда он пел в церковном хоре, Леонардо писал с него Христа. Вступление в орден означало бы автоматическую отмену смертного приговора за убийство, абсолютное им в Риме. Основные работы мальтийского периода включают в себя грандиозное полотно «Усечение головы святого Иоанна Крестителя» и картину «Портрет Алофа де Виньянкура». 14 июля 1608 г. Караваджо становится членом ордена Госпитальеров. Однако в августе 1608 г. Караваджо ввязался в драку, в которой тяжело ранил рыцаря ордена, был арестован и заключен в тюрьму. Гротескная сторона дарования Аннибале раскрылась в его портретах-типах «Едок бобов» (начало 1580-х, Рим, Галерея Колонна), «Молодой человек с обезьянкой» (Конец 1580-х, Флоренция, Галерея Уффици). В итоге художнику и его ассистентам приходилось по описанию рисовать лица тех, кого они ни разу не видели в глаза. Продолжим ставить неудобные вопросы историкам и познакомиться с любопытными работами итальянского археолога, архитектора и художник-графика Джованни Баттиста Пиранези (Giovanni Battista Piranesi).

галерея – художники, картины, уроки рисованияСайт

Кранах, как близкий друг Лютера (он был шафером на его свадьбе и крестил его детей), стал арт-директором нарождающейся Реформации. Спустя несколько лет Максимилиан I поручил Кранаху (а также Альбрехту Дюреру) проиллюстрировать свой молитвенник. Караваджо Микеланджело (Caravaggio). Прежде всего, он был живописцем, стоящим у истоков формирования стиля классицизм и, следовательно, для него понятия «натура» и «идеал» были первостепенны и понимались как соотносимые лишь на творческой основе. Наложенным не высылаю. В Нью-Йоркском Музее современного искусства в 1961 году была выставлена картина Анри Матисса «Лодка».

Жизнь Кранаха при дворе саксонских курфюрстов пришлась на историческое время. Известно, что у художника было еще три дочери. Картину, кстати, приписывают то младшему, то старшему Лукасу Кранаху.

В 1505 г. художник принимаем приглашение и переезжает в Виттенберг. «Грехопадение» — еще одна агитка лютеранства иллюстрирующая протестантский тезис о спасении не через церковь, но через чтение Библии и божью милость. В основу созданного полотна легла следующая легенда. Работа Гранта Вуда считается одной из самых странных и угнетающих в истории американской живописи.

Вилла Боргезе была создана для размещения в ней ценной коллекции кардинала Шипионе Боргезе (Сципион Боргезе), увлеченного собиранием произведений искусства. Женщина вряд ли могла сделать такой выбор — это просто тяжело для горла. «Грехопадение» — еще одна агитка лютеранства иллюстрирующая протестантский тезис о спасении не через церковь, но через чтение Библии и божью милость. Всем сообщаю дату, номер и вес посылки. На следующем этапе творчества его основными работами стали портреты.

Ностальгия по прекрасному: 
душевные картины 
о жизни от грузинского

Ностальгия по прекрасному: душевные картины о жизни от грузинского художника

Сросшиеся брови были в то время модны, а полнота была синонимом красоты. Караваджо, не принадлежавший к определенной художественной школе, уже в ранних произведениях противопоставил индивидуальную выразительность модели, простые бытовые мотивы (Маленький больной Вакх, Юноша с корзиной фруктов – оба в галерее Боргезе, Рим) идеализации образов и аллегорическому истолкованию сюжета, свойственным искусству маньеризма и академизма. Он рисовал Мартина Лютера, его жену и детей. Тиражный подход Кранаха, раздражавший некоторых искусствоведов (Александр Бенуа писал: «В отдельности каждая картина — прелесть, вместе взятые — они выдают «фабричный штамп»), приносил хороший доход. «Больной Вакх» (1592-1593 г. ) – известный автопортрет живописца.

События биографии Караваджо поражают своим драматизмом. Покупатель первым выходит на связь. Картина была написана Гогеном на Таити, куда художник несколько раз сбегал от цивилизации. Затем Иисус тут же в реке окрестил Репрева и нарек его Христофором (в переводе с греческого – «несущий Христа»). Он очень долго искал натурщиков для них. Наоборот он выглядит максимально приближенным к реальному молодому человеку: изнеженный и отчасти вульгарный юноша, полупьяный на вид, который повернул к зрителю свое пухлое женоподобное лицо и протягивает кубок с вином изящно изогнутыми пальцами, «украшенными» толстым слоем грязи под ногтями. Живописи он учился у двоюродного брата Лодовико (1555 — 1619), гравюре — у брата Агостино (1557 — 1602).

Кранах вступил на эту должность и служил при дворе всю свою жизнь. Он создал ряд картин в «лютеранской» манере, где изображал Христа традиционно, а апостолы без ореола и с лицами лидеров-реформаторов. Из-под его кисти вышло несколько портретов Мартина Лютера (католического священника инициатора движения в Церкви, названного Реформацией), его жены и детей, придворных и княжеских персон, многих духовных лиц католической церкви.

После получения на руки квитанции об отправке продавец не несёт ответственности за сохранность лота, для защиты от потери денег заказывайте пересыл со страховкой (с объявленной ценностью). Только если девушка выделялась особенной красотой или другими талантами, у нее был шанс подняться выше. Из-под его кисти вышло несколько портретов Мартина Лютера (католического священника инициатора движения в Церкви, названного Реформацией), его жены и детей, придворных и княжеских персон, многих духовных лиц католической церкви. Красота идиллического мира с мифологическими персонажами, погруженными в окутанную нежной световоздушной дымкой среду, передана в полотнах 1590-х годов «Адонис находит Венеру» (1595, Вена, Музей истории искусства) и «Вакханка с амуром и два сатира» (Флоренция, Галерея Уффици). Затем он поступил на службу к Саксонскому курфюрсту Фридриху Мудрому. В поздних работах мастера в стиле «ню» просматривается воздействие итальянского искусства той эпохи: обольстительные позы, пышная грудь и высокая талия, узкие плечи и маленькая голова. Именно к венскому периоду относятся его первые известные картины, подписанные «Лукас Кранах».

Как выглядели руины 
Пальмиры в 1784 
году: картины путешественника

Как выглядели руины Пальмиры в 1784 году: картины путешественника Луи-Франсуа Касаса

В конце XIX-XX вв. Яндекса и сбербанка НЕТ. Он писал алтари, разрабатывал монеты, занимался гравюрами и ксилографией.

В 1532 году Лукас получил от Фридриха III заказ на 60 портретов. Так нам говорит официальная история. В 1508 году Кранах был пожалован в дворяне и в том же году побывал в Нидерландах.

Только в начале ХХ века искусствоведы сошлись во мнении, что на полотне изображен все-таки юноша (вероятно, Караваджо позировал его знакомый художник Марио Миннити): на нотах перед музыкантом видна запись басовой партии мадригала Якоба Аркадельта «Вы знаете, что я люблю вас». Т. к. Интересно, что его аптека действовала до 1871 г., после чего сгорела во время пожара. С сочной зеленью отлично гармонируют насыщенные красные тона одежд. Особенным успехом пользовались его гравюры, выполненные на дереве.

Карнах Старший даже делал иллюстрации и гравюры к сочинениям Мартина Лютера. Картины художника «Покаяние святого Иеронима» и «Распятие» привлекают внимание курфюста Саксонии Фридриха Мудрого и он приглашает Кранаха в Виттенберг в качестве придворного живописца. Творение Лукаса Кранаха достойно заняло свою нишу в религиозной тематике.

Смерть курфюрста Фридриха Мудрого и курфюрста Иоанна не изменила положения Кранаха при дворе, при Джоне Фридрихе I художник дважды становился бургомистром Виттенберга (в 1531 и 1540 гг. ). Предоплата. Обязательно посетите выставку отца и сына Карнахов. Такую же манеру можно проследить и в картинах на библейские сюжеты.

Затем Иисус тут же в реке окрестил Репрева и нарек его Христофором (в переводе с греческого – «несущий Христа»). Он известен христианскому миру как автор нескольких Посланий в Новом Завете. А великан Голиаф (ростом 2, 5 метра) произносил ругательства и проклятья в адрес израильтян. Книга посвящена жизни и творчеству Лукаса Кранаха Старшего (1472-1553), выдающегося художника немецкого Возрождения. Оказалось, что могущественнее царя – дьявол, который, в свою очередь, трепещет от одного лишь вида креста.

Сюжетные картинки 
как дань моде

Сюжетные картинки как дань моде

Учился в Милане (1584-1588) работал в Риме (до 1606), Неаполе (1607 и 1609-1610), на островах Мальта и Сицилия (1608-1609). 1472-1553) родился в городе Кронах (административный округ Верхняя Фракония, расположенный в южной части Германии) в семье художника Ганса Малера (Hans Mller), который, вероятно и был его первым учителем живописи.

Как ни странно, в Кранах ввел моду на небольшие картины с мифологическими сюжетами. Картина «Отдых на пути в Египет», написанная в 1504 году, показывает идеальное времяпрепровождение семейства, разместившегося на лужайке среди берез и елей. Тут остаётся довольно много места для того, чтобы каждый думал сам. Он выполнял огромное количество заказов от княжеских и придворных особ, а также многих представителей католической церкви (Альберта Бранденбургского, архиепископа Майнца, герцога Альба и др. ). Образы Святого Христофора в разные времена писали многие художники.

В период расцвета Османской империи количество потенциальных наложниц в гареме исчислялось сотнями, а по некоторым источникам и превосходило тысячу, так что султан мог позволить себе видеться с большинством наложниц только по одному разу и этот раз был единственным шансом для дальнейшего «карьерного роста» — рождения ребенка царского рода. В 1508 г. он с дипломатической службой курфюрста отправился в Нидерланды, где он встретился с императором Священной Римской империи Максимилианом I на церемонии присяги его преемника восьмилетнего эрцгерцога Карла (впоследствии ставшего Карлом V). Здесь необычно всё: обнажённые тела, хулигански прикрытые прозрачной тканью (один из любимых приёмов мастерской Кранаха), экзотическая внешность и даже фирменная монограмма художника с дракончиком изображённая на как бы парящем в воздухе листке бумаги с заломами — похожие спецэффекты любил Альбрехт Дюрер. Тщательно прописанные детали показывают всю натуралистичность образа.

Динамическое движение пронизывает декоративный ритм росписей. За время проживания в Виттенберг Лукас Кранах стал уважаемым гражданином и разбогател. Изображённые люди вообще по масштабу не вписываются в грандиозные постройки. Образы Святого Христофора в разные времена писали многие художники. Петра», «Жертвоприношение Исаака». В 1605 г. Караваджо создает полотно «Мадонна ди Лорето» для Часовни Кавалетти в римской церкви Святого Августина. В 1605 г. папа Павел V заказал художнику изображение Девы Марии для собора святого Петра.

Картины религиозной тематики отражали развитие протестантской Реформации. Ряд произведений был создан в лютеранской манере. Их отбирали не только по красоте и здоровью, но и по уму: «дурочек» не брали, ведь султану был нужна не просто женщина, но и собеседница. Микеланджело Меризи да Караваджо (1571-1610) родился в городке Караваджо, расположенном неподалеку от Милана, в семье Фермо Мериси и Люсии Аратори. Именно к венскому периоду относятся его первые известные картины, подписанные «Лукас Кранах».

Интерес к античным сюжетам у Кранаха возник благодаря дружбе с профессурой Виттенбергского университета — того самого, куда Шекспир отправил учиться Гамлета. Благодаря ему мы сейчас знаем, как выглядели лидеры Реформации. Из тюрьмы ему удалось бежать на Сицилию, но членство в ордене было аннулировано. Летом 1609 г. Караваджо вернулся в Неаполь, где написал картины «Отречение святого Петра», «Иоанн Креститель» и «Мученичество Святой Урсулы». В октябре 1609 г. на его жизнь было совершено покушение, в результате которого лицо сильно изуродовали. Сегодня достаточно тяжело определить истинное авторство некоторых из них. В 1504 году Кранах приехал в Виттенберг — сейчас медвежий угол Германии, а тогда резиденцию влиятельного и просвещенного саксонского курфюрста Фридриха Мудрого, предложившего художнику должность придворного живописца.

Камиль Коро: самые 
популярные картины 
 (топ 12)

Камиль Коро: самые популярные картины (топ 12)