Картина Плот Медуза
В итоге через год работы картина «Плот Медузы» была закончена и представлена публике в Парижском салоне 1819 года. Эти события явились сюжетом для масштабной картины художника, которая называется «Плот Медузы». На полотне Жерико «Плот Медузы» нет героя, зато увековечены безымянные люди, страдающие и достойные сочувствия. В этой картине Жерико первым поднял перед романтиками тему человечности и продемонстрировал исключительную реалистичную манеру живописи.
Искусствоведы считают, что техника передачи света и тени на картине Плот Медузы очень похожа на религиозные полотна итальянского художника 16 века. Картину «Плот Медузы» художник создавал около года. «плот Медузы» — одна из самых известных картин известного французского художника XIX века Теодора Жерико (1791-1824).
Эскиз Теодора Жерико к картине «Плот Медузы». Картина французского художника Теодора Жерико Плот Медузы1819 г. привлекла меня прежде всего своим сюжетом и страшной трагедией, которая легла в её основу. Гигантское полотно впечатляет своей выразительной мощью, соединив в одной картине мертвых и живых, надежду и отчаяние. Искусствоведы считают, что техника передачи света и тени на картине Плот Медузы очень похожа на религиозные полотна итальянского художника 16 века. Когда Жерико выставил «Плот Медузы» вСалонев1819году, картина вызвала негодование публики, так как художник вопреки академическим нормам того времени использовал столь большой формат не для изображения героического, нравоучительного или классического сюжета.
Когда Жерико выставил «Плот Медузы» в Салоне в 1819году, картина вызвала негодование публики, так как художник вопреки академическим нормам того времени использовал столь большой формат не для изображения героического, нравоучительного или классического сюжета. «плот Медузы» (фр. Le Radeau de la Mduse)— картина французского художника Теодора Жерико, одно из самых знаменитых полотен эпохи романтизма.
15 малоизвестных фактов о скандальной картине Теодора Жерико «Плот Медузы»
Они оба спаслись в ужасной катастрофе и позировали Жерико во время написания картины. Разумеется, выставленная картина произвела фурор. Но в этой картине очень хорошо заметна роль народа. Эта вторая, нематериальная диагональная ось, – это ось судьбы.
На его борту находилось 232 пассажира (включая губернатора Шмальца с семьей) и 160 человек команды. Ему удается найти плотника, сколотившего плот для пассажиров Медузы. Отказ от приукрашивания идеализации изображенного — натурализм, кровь, гниющие трупы, кости с ошметками мяса это все шокировало. Их путешествие длилось не более четырех дней. Писать он начинал с раннего утра, как только позволяло освещение и трудился до вечера.
Человек на переднем плане – это его конечное бытие. Само создание этой картины является исторически важным. Продуктов у них не было. На огромной картине Жерико «Плот Медузы», написанной в 1818 – 1819 годах изображены люди в разных положениях и в разном психическом состоянии.
Но Анри Совиньи, судовой врач, публикует эту историю 13 сентября 1816 года в оппозиционной «Журналь де деба» — он поплатился за это своей должностью. Публицистический пафос «Плота» был востребован в период падения Второй республики, знаменуя гибель общества. 147 человек «попроще» они убедили перейти на спешно сколоченный плот, пообещав буксировать его до берега, однако вскоре бросили в открытом море. После появления картины со сценой гибели моряков, весь мир узнал о его поступке.
Есть и еще одна волнующая вещь: ощущение хаоса и поножовщины здесь чрезвычайно важно. Немного погодя обозреватель той же «Ле Монитёр», Эмерик Дюваль, проанализировал картину, отметив «несколько отвлеченное воодушевление» художника, который всё-таки, по мнению критика, «превосходно выразил весь её ужас». Попытки снять корабль с мели были безуспешны.
Рельеф «Плот Медузы» украшает могилу художника. Положение на плоту, оставленном на произвол судьбы, обернулось катастрофой.
В настоящее время «Плот Медузы» находится в 77-м зале на первом этаже галереи Денон в Лувре (INV. Он стоит в центре, он представляет собой ось картины. Неопытность капитана быстро дала себя знать. Но настоящими учителями для него стали Ж. Л. Давид и Ж. А. Гро.
«Но когда эта картина была выставлена в 1851 году в Париже, она создала скандал. В живых осталось лишь 15 человек.
Плот скитался в море в течении 12 дней. В 1825 году де Форбену удалось найти нужную сумму и главное произведение Жерико заняло своё место в Лувре3233. Именно «Плот Медузы» послужил началом становления французского романтизма.
История одной картины – Плот Медузы Теодора Жерико
Еще несколько шлюпок продолжили путешествие морем и добрались до Сенегала (или были подобраны другими кораблями конвоя) — на них, среди прочих, находилисьДюруа де Шомаре и Шмальц. Но погода не благоприятствовала, ждали шторма. Книга (вероятно, это было уже второе её издание) попала в руки Жерико, который увидел в истории сюжет для своего большого полотна.
Но ветер относит плот от корабля спасения. Обнажённые мертвецы на первом плане— обращение к традиционным для европейского искусства темам «Танец смерти» и «Триумф смерти»— нагота мёртвого человека трактуется как «отсутствие всех благ» и противопоставляется наготе «естественной», «божественной» и «преступной». Подробности плавания потрясли современное общественное мнение. Мане историй не рассказывает. Между тем она не кокетничает с нами, а смотрит сквозь нас.
Картина была закончена в июле 1819 года. И они начали есть друг друга. На четвертый день в живых осталось 67 человек из почти полутораста. Так. Перед Салоном большие холсты были собраны в фойе Итальянского театра. Утром 17 июня 1816 года во французскую колонию Сенегал отправилась экспедиция, состоящая из четырех кораблей, в числе которых был и фрегат Медуза. Очень близкий друг.
Описание картины «Крушение плота «Медузы»»
Как ни странно, картина «Плот Медузы», над которой в 1818 году работал Жерико, положила начало французскому романтизмуВеликий художник Теодор Жерико под впечатлением страшной катастрофы создал свое знаменитое полотно «Плот Медузы», где по-своему передал атмосферу бедствия. В учителя себе он выбрал Ораса Верне— их объединяла любовь к лошадям. Лишь небольшая часть близких и мастеров, открытых новому, поздравила художника с успехом. Взорам его экипажа предстало страшное зрелище: полузатонувший плот и на нем пятнадцать истощенных до последней крайности, полумертвых людей (пять из них впоследствии скончались).
Правительство не захотело приобрести произведение идейно направленное против него. На восьмой день 15 наиболее сильных выживших выбросили за борт слабых и раненых. Тут нет человека, которого ты жалеешь. Рядового человека она отпугивала тем, что он не очень может понять, кто это.
Он всегда ощущал себя провинциалом и лучше всего ему было дома, в Орнане. Семнадцать человек остались на фрегате, 147 человек перешло на плот. Живые и мертвые. Перед Салоном большие холсты были собраны в фойе Итальянского театра.
«Плот Медузы» картина Теодора Жерико
О выставке написали все газеты, на театральной сцене появилась постановка «Гибель Медузы или Фатальный плот». Завершила подготовительные работы поездка в Гавр, где Жерико писал этюды моря и неба. Тогда на отмели Арген в 40 лье от африканского берега потерпел крушение фрегат «Медуза». Картину скрепляет дуэль взглядов Петра и рыжебородого стрельца.
А спустя пятьдесят два дня после катастрофы был найден и фрегат «Медуза» – он, ко всеобщему удивлению, не затонул и на его борту еще были три живых человека из числа тех семнадцати, что остались на корабле. Для эвакуации пассажиров планировалось задействовать лодки фрегата, для чего понадобилось бы сделать два рейса. Жерико воссоздавал события через изучение доступных ему документальных материалов и встречаясь со свидетелями, участниками драмы. Считают, что несчастный философ (знавший, конечно, географию, но имеющий весьма слабое понятие о навигации) принял группу облаков на горизонте за мыс Кабо-Бланко и дело довершилДюруа де Шомаре, проигнорировав буруны и замеры глубины.
На 8 день за борт выбросили наиболее слабых и раненых людей). Давид словно услышал то, что говорил Дидро, который не успел увидеть это полотно: Писать надо так, как говорили в Спарте». Также стоит отметить цветовое решение, к которому прибегает автор на своем полотне. Жерико был всецело поглощён работой. Человек, который сочувствует, по определению находится в приоритетной позиции. А такие политические абстракции, как свобода, равенство, братство, не имеют облика.
помогите с описанием картины Жерико Плот Медузы
Его семья была обеспеченной, но ребенка рано отдали в пансион, где он обучался. На восьмой день плавания пятнадцать человек, сохранивших силы и здоровье, решили столкнуть больных и слабых в море. Вскоре после этого Жерико и создал свою картину, почерпнув вдохновение из рассказов двух выживших. Книгу, полную шокирующих подробностей, написали очевидцы трагедии. Быстроходная «Медуза» оторвалась от остальных судов флотилии и менее чем через месяц плавания села на мель близ островов Зелёного Мыса в 160 кмот берегов Западной Африки.
Все, кто был на лодках, спаслись. На перегруженном плоту было мало провианта и никаких средств управления и навигации. Утром 17 июня 1816 года в Сенегал отправилась французская экспедиция, состоявшая из фрегата «Медуза», каравеллы «Эхо», флюта «Луара» и брига «Аргус». Тем временем начал усиливаться ветер, а в корпусе корабля образовалась трещина.
Только одна картина – Теодор Жерико «Плот Медузы» (1816)
На втором – верящие в спасение и подающие сигналы. Гигантское полотно впечатляет своей выразительной мощью. Картину приобрёл Дедрё-Дорси за 6005 франков, выступив посредником в сделке31. Картина была закончена в июле 1819 года.
Странный художникбыл постоянным посетителем «скорбных домов» и моргов. На столе, в тепле стоят четыре бутылки шампанского – но почему не во льду.
Она проходит слабой нотой в изображении надежды, что делает ее хрупкой и иллюзорной. И новый курс «Медузы»направил фрегат вдоль мавританского побережья изобиловавшего мелями и рифами. Для того, чтобы не умереть от голода, они были вынуждены питаться погибшими товарищами. 149 (по другим данным — 146) человек (в основном матросы, солдаты и пассажиры победнее — включая одну женщину, маркитантку) должны были плыть на плоту губернатор с семьей, ученые, офицеры (включая капитанаДюруа де Шомаре), чиновники и колонисты побогаче — разместились в шлюпках правда, несколько человек (в том числе офицеров) перешли на плот добровольно. Здесь Жерико по-новому увидел своё произведение и решил тут же переделать нижнюю левую часть, которая показалась ему недостаточно убедительной как основание для пирамидальной композиции.
Он собирает зарисовки персонажей и композиций (всего насчитано 108, но многие другие были уничтожены) и, в конце концов, выбирает сцену, когда потерпевшие крушение впервые увидели Аргус, когда трудно очертить грань между ужасом и надеждой, концом кошмарных испытаний, смешанным со всей патетичностью жестокости напрасной иллюзии (так как корабль уплывает). Но 17 человек остались на судне, а сто сорок семь человек перебрались на плот.
Картина Жака Луи Давида «Клятва Горациев» является поворотной в истории европейской живописи. «Клятва Горациев» написана на сюжет о том, как римские патриоты три брата Горация были выбраны, чтобы сразиться с представителями враждебного города Альба-Лонги братьями Куриациями. Это был бриг «Аргус».
Он разрушил все представления о живописи и вызвал большие волнения среди любителей, ценителей живописи и самого художественного сообщества. Подробности плавания потрясли современное общественное мнение. В самую первую ночь погибли двадцать человек. Предполагалось построить плот, чтобы перенести на него груз с корабля и тем самым способствовать снятию судна с мели.
Из ста пятидесяти человек, остававшихся на «Медузе» после бегства капитана, в живых осталось только пятнадцать. Капитан фрегата, Гюго Дюрой де Шомарей, бывший эмигрант, на которого возлагалась большая часть вины в гибели пассажиров плота, был назначен по протекции (впоследствии он был осуждён, получил условный срок, но общественности об этом не сообщалось). Плот был оставлен на произвол судьбы.
Художник тем самым аллегорично показывает связь между жизнью и смертью, её неразрывность. Здесь прослеживаются традиции барокко. Низкие тёмные тучи усиливают трагизм ситуации. В техническом плане произведение выполнено превосходно.
Жерико ориентировался здесь на картины Караваджо и росписи Сикстинской капеллы Микеланджело. Положение на плоту, оставленном на произвол судьбы, обернулось катастрофой. Чего нельзя сказать о жанре барокко, где эмоции выходят на первый план. Фрегат сбился с курса и сел на отмель Арген.
В 1817 году он начал работу над своей новой грандиозной картиной, при этом в числе других художник попросил позировать двух переживших трагедию человек — инженера Корреара, под чьим руководством пассажиры «Медузы» и соорудили спасительный плот и хирурга Анри Савиньи. Гигантское полотно впечатляет своей выразительной мощью. Жерико (описание картины) становится близким и понятным каждому, кто всматривается в полотно, созданное классическими техническими приемами работы, но наполненное романтической эстетикой. решила запостить историю создания одной картины. Он также размышлял на темы взаимного сосуществования людей в социуме. Плотник, служивший на фрегате исполнил для Жерико уменьшенную копию плота. Это, вероятно, его любовник Луи Бро, гаитянский негр, солдат. Жерико воспринимает действительность прежде всего объемно-пластически.
Теодор Жерико картина Плот Медузы
Все это безумный художник сохранял до полного разложения. Флагманом конвоя был как раз фрегат «Медуза». Случилось это в 1816 году.
«Несчастные, пишущие такие глупости, конечно, не голодали в течение двух недель, а то бы они знали, что ни поэзия, ни живопись не способны передать во всей полноте ужас, пережитый оставшимися на плоту»K 627. Жерико не был психически болен, но он был одержим живописью и таким необычным способом пытался найти оттенок цвета, наиболее характерный лицам умирающих. Это был взгляд несколько сверху. Возможно, картина Жерико появилась в Салоне благодаря усилиям его друзей17.
- Теодор Жерико, «Плот Медузы»: история, описание, анализ
- Картина Плот «Медузы», Теодор Жерико
- Сообщество «Волшебная сила искусства»
- «Плот Медузы», Теодор Жерико, 1818 — 1819
А когда начался шторм, обезумевшие люди боролись за то, чтобы находиться в центре плота.
После появления картины со сценой гибели моряков, весь мир узнал о его поступке. Образовалась группа из офицеров и пассажиров и группа моряков и солдат. В картине Жерико «Плот Медузы» нет статики, она динамична. Его должны были вести на буксире лодки. Поразительный был распад коммуникаций между зрителями провинциальной Франции и парижанами.
Здесь и началась ужасная одиссея. Он назвал картины такого рода хоровыми. Было настоящим чудом, что картина вообще была допущена к показу. Использование светотени усиливает драматизма. Перед Салоном большие холсты были собраны в фойе Итальянского театра.
Другой философ подчеркивал, что если в душах людей и сохраняется какая-то энергия, то только новое несчастье может вывести их из вялости. Сто пятьдесят человек собралось на площади семьдесят на пять футов. Но это позволяет Гойе превратить современное событие в звено истории Испании. Оппозиция обвинила в случившемся правительство. К шедевру Жерико часто обращались в 1960-е и 1970-е годы, связывая его с современными реалиями (так, например, участники группы «Малассис» выполнили панно для торгового центра в Гренобле по мотивам этого произведения)34.
Так реалистично страдание и смерть до Теодора Жерико не изображал ещё никто. 147 человек были вынуждены спасаться, забравшись на плот. Океан занимает не так много места на огромном полотне, но художнику удалось передать ощущение «масштабности бушующей стихии». Он делает смотрящих почти участниками происходящей трагедии. Слова эти, опубликованные в официальном печатном органе, газете «Ле Монитёр», на первых порах были восприняты как признание успеха Жерико и повторялись на разные лады20. Наиболее правильным путем для достижения этого ему кажется изображение тех деформаций, которые вносят в человеческий организм болезнь и смерть. По словам его биографа, Шарля Клемана, художник составил «досье показаний и документов».
- Картина «Плот Медузы» Теодора Жерико: интересные факты
- Самое интересное в виде мозаики
- «Плот Медузы» (Теодор Жерико): описание
- ПЛОТ МЕДУЗЫ – ИСТОРИЯ ОДНОЙ КАРТИНЫ
Это Утро стрелецкой казни Василия Сурикова». Среди работ художника много выдающихся произведений, но самая важная работа Жерико «Плот Медузы». «Французские салоны знали изображения тяжелого крестьянского труда, бедных крестьян.
Да и видно ли его. Но, несмотря на Золотую медаль, полученную за эту работу, правительство не купило ее. И она действительно была для того времени революционна. Утром 17июля на горизонте показался корабль, но вскоре исчез из виду. Фрегат «Медуза» потерпел кораблекрушение 2 июля 1816 года у берегов Сенегала.
- Картина Теодора Жерико Плот Медузы
- Общееколичествопросмотровстраницы
Выжило лишь десять человек. Она вызывает целый шквал переживаний и размышлений. На перегруженном плоту было мало провианта и никаких средств управления и навигации.
Он воспринял драму «Медузы» не только и не столько как «дидактический пример узкого политического значения» (капитан фрегата, бывший эмигрант, на которого возлагалась большая часть вины в гибели пассажиров плота, был назначен по протекции), а как общечеловеческую историю. 147 людей оказались обречены на смерть. По плану, шлюпки должны были буксировать плот до берега. Лишь спустя годы картина была оценена по достоинству. Плотник, служивший на фрегате исполнил для Жерико уменьшенную копию плотаK 2.
Парижанам, в отличие от сегодняшних зрителей, не надо было объяснять, что изобразил молодой художник Теодор Жерико (1791 -1824). Далее Жерико высмеивает стремление прессы в живописи видеть лишь желание художника утвердить ту или иную идею искать в любом произведении искусства политическую подоплёку. Исследователи-искусствоведы считают, что Жерико был ознакомлен с брошюрой Савиньи, которую тот посвятил катастрофе на фрегате «Медуза». Когда стало ясно, что лодка не может вытянуть плот, поскольку он слишком тяжелый, было решено обрезать трос и оставить команду на произвол судьбы. Кроме лошадей он увлекался рисованием сумасшедших и трупов.
Но модус изображения был общепринятым. В мастерскую заходили лишь немногие из друзей. И это команда к человеку, который сначала действует, а потом размышляет. Позже Делакруа вспоминал, что увидев законченную картину, он «в восторге бросился бежать, как сумасшедший и не мог остановиться до самого дома».
Мачта, левая половина паруса и веревка справа составляют вторую пирамиду. Действительно, в них отсутствует один герой – в них отсутствует один двигатель. Эта история есть у Тита Ливия и Диодора Сицилийского, на ее сюжет написал трагедию Пьер Корнель. Не знаю насколько осознан был подход художника к выбору темы картины, но он в своём произведении ухватил весь трагизм событий происходивших во французском обществе. Ведь французы вкусили "свободу" (взятие Бастилии 14 июля 1789 года, революция, заработала гильотина). Так ли уж случайно (без проведения свыше) судно потерпело крушение, сев на мель в 1816 году во время экспедиции по КОЛОНИЗАЦИИ. По словам художника, газетчики обвиняли его даже в оскорблении Морского министерства.
Картина полностью передает атмосферу и дух трагичности.
За это время большая часть людей погибла. В 1968 году немецкий композитор Ханс Вернер Хенце написал ораторию «Плот Медузы», постановка которой (Хенце осуществил её совместно с Эрнстом Шнабелем) вылилась в политический скандал— оратория была посвящена Эрнесто Че Геваре36. Роман закончился ребёнком (которого воспитывали родители молодого Теодора) и большим скандалом, после какового Жерико (как утверждали сплетни) поклялся не прикасаться больше к женщинам и стал гомосексуалистом. В первую же ночь было убито 20 человек. «Это полотно обращается не к личности – оно обращается к человеку, стоящему в строю. Эпизод каннибализма исчез, как будто его следы смыло морем.
Никаких ран на мертвых телах: напротив, они молоды и прекрасны. Подробности плавания потрясли современное общественное мнение. Однако юный художник не унывает, пишет и пишет своих излюбленных лошадей.
Здесь нет никакой идеализации, а лишь полновесная аутентичность. Медуза – французский 40-орудийный морской фрегат, который участвовал в сражениях во время наполеоновских войн начала 19-го века.
И художник едет в Гавр, где на месте изучает эффекты неба и моря. А в 1824-м выступил с картиной Резня на Хиосе изображающей этническую чистку, когда греческое население острова Хиос во время греческой войны за независимость было депортировано и уничтожено.
«Казалось бы, странно, что художник превращает в символ французской оккупации мусульманских бойцов. Таковы пять эпизодов, над которыми работал Жерико. Здесь приходит конец их страданиям. «XIX век создал историческую живопись, какой мы ее знаем. Ему удается в одной картине – очень патетической, очень романтической, очень звучной – соединить реальность, физически осязаемую и брутальную, (посмотрите на любимые романтиками трупы на переднем плане) и символы. «Новый рассказ о событии и три года спустя заставляет содрогаться», — писала либеральная газета La Minerve francaise. И, хоть он и начал свою службу на флоте ещё в 1780-х годах, последние 25 лет своей жизни он провел почти исключительно (он выходил в море только ради участия в высадке на Кибероне — и то пассажиром) на берегу, в Англии.
На восьмой день 15 наиболее сильных выживших выбросили за борт слабых и раненых, а потом – и всё оружие, чтобы не перебить друг друга. Критики называли «Медузу» шедевром, который отражает реальную жизнь, а её автор удостоился сравнения с Микеланджело и Караваджо. 4884). Сравнение трех фаз композиции прекрасно отображает исследования критической точки художником – максимум символического напряжения. В своей книге автор рассматривает ряд общечеловеческих проблем в философском аспекте.
Давид тщательно срежиссировал появление своего шедевра. На «Плот Медузы» обратил внимание король Людовик XVIII, так отозвавшийся о картине: «Вот, г. Жерико, катастрофа, которая могла стать катастрофой для художника, её изобразившего». При этом «Медуза» оторвалась от остальных судов конвоя — чем нарушила все мыслимые инструкции и приказы.
Картина была закончена в июле 1819 года. Самый простой ответ: Мане прежде всего художник, Мане прежде всего глаз. Дополнительно было решено построить плот площадью 140 кв. В одном из своих писем он отмечает: «Художник, как шут, должен уметь относиться с полным безразличием к тому, что исходит от газет и журналов».
В основе сюжета картины лежит реальное происшествие, случившееся 2 июля 1816года у берегов Сенегала. В июле 1816 года у берегов Западной Африки французский фрегат «Медуза» из-за ошибок неопытного капитана, получившего должность по протекции, сбился с курса и сел на мель. По словам его биографа, Шарля Клемана, художник составил «досье показаний и документов».
За застывшим Петром, шеренгой солдат, шеренгой виселиц – шеренга зубцов кремлевской стены. Nicolas Maillot. На первом плане изображены люди, пытающиеся привести в чувство умирающих. Еще через четыре дня пятнадцать самых сильных человек выбросили всех остальных в море. Это команда.
В 1816 году у берегов Африки (Сенегал) произошло кораблекрушение из-за которого фрегат «Медуза» оказался на мели. Из-за нехватки шлюпок на борту матросы построили плот. Успех «Плот "Медузы"» имел в Лондоне, где предпринимателем Буллоком была организована её выставка.
4884) вместе с другими произведениями французской живописи эпохи романтизма. Солдаты Петра в униформе, которая кажется черной и стрельцы в белом противопоставлены как добро и зло. (В Англии, свободной от диктата академических кругов, прижились частные выставки отдельных произведений). После прибытия на Мадейру (27 июня) губернатор Шмальц выразил желание прибыть в Сенегал как можно быстрее. И эмоции, чрезмерные, бьющие через край, далекие от правильности и приглаженности «классической» живописи. Картина обращается скорее к телу и чувствам, нежели к разуму.
В полдень он появился снова и на этот раз взял курс прямо на плот. Капитан фрегата, Гюго Дюрой де Шомарей, бывший эмигрант, на которого возлагалась большая часть вины в гибели пассажиров плота, был назначен по протекции (впоследствии он был осуждён, получил условный срок, но общественности об этом не сообщалось)1. Но смерть для него, верующего человека, – это обетование вечной жизни, про которую мы не знаем. Ещё через год вышел роман Веркора «Плот Медузы» (Le radeau de la Meduse).
О ней писали все газеты, о картине появились отдельные брошюры, поэты слагали о ней стихи. Старик держит три меча. Но уже сама глубина темы и работа над картиной вывели ее за рамки политического памфлета. Эти корабли везли колониальных служащих, а также нового губернатора колонии и чиновников с их семьями.
Значение этого полотна для искусства и культуры того времени сложно переоценить, ведь благодаря нему появилось целое направление – романтизм в живописи XIX века. Незадолго до создания Теодором Жерико «Плота Медузы» вышла его картина «Потоп», которую принято считать своеобразным предшественником. Ему интересно соединение цветов и фактур, а логическое сопряжение предметов и людей – дело десятое.
Жерико выставил «Плот Медузы» в Салоне 1819 года, причём, как отмечал В. Турчин, «достойно удивления», что это полотно вообще было допущено к показу. Поочередно то надежда, то отчаяние овладевают людьми, заполнившими плот Медузы. Как бы то ни было, если видимые следы были и вытерты, но все же картина пронизана скрытой болезненностью, которую можно даже почувствовать (что и вызвало комментарий журналиста) в молчаливых тонах и жутком освещении.
Его биограф впоследствии писал, что мастерская Жерико превратилась в своего рода морг, где он сохранял трупы до полного их разложения. А на плоту положение стало ужасным. Настолько близкий, что изображен на картине трижды. Но мне кажется, что в этой вещи есть еще некоторые значения, которые делают ее уникальной.
Капитан был на одной из шлюпок, к которой был привязан плот. Одно-единственное полотно стало символом целой эпохи в живописи Франции и всей Европы. Сюрреалист Луис Бунюэль был вдохновлён35 ею на создание фильма «Ангел-истребитель» (1962) о группе людей, которых рок изолировал от окружающего мира— но не на плоту, а в гостиной роскошного особняка.
Конечно, Жерико не мог пройти мимо такого сюжета, как плот с «Медузы». Из-за голода многие из них начали практиковать каннибализм. Самое яркое и тревожное, что напишет Жерико, – «Плот Медузы». Он настаивал на работе в этом склепе, где наиболее преданные и дерзкие его друзья едва могли выдержать вонь хоть короткое время (Шарль Клемен). Кроме них, в Сенегал направлялся так называемый «африканский батальон», состоявший из трех рот по 84 человека, по слухам из бывших преступников.
Люди на полотне только что заметили корабль и ведут себя по-разному. «Мане – провокатор.
Ведь в то время Салон был наполнен произведениями, прославлявшими монархию и религию. Слева от него – три сына, сливающиеся в одну фигуру, справа – три женщины. Сухари были съедены в первый же день (200-300 граммов на человека).
Капитан был на одной из шлюпок, к которой был привязан плот. Сам художник изготовил фигурки людей из воска и, располагая их на модели плота изучал с разных точек зрения композицию, может быть, прибегая к помощи камеры-обскуры.
Публика потрясена этой драмой имевшей немедленные политические последствия. Слова эти, опубликованные в официальном печатном органе, газете «», на первых порах были восприняты как признание успеха Жерико и повторялись на разные лады. Ходили слухи (весьма убедительные), что капитан получил это место по блату, будучи абсолютно некомпетентным моряком.
Романтизм был полностью ориентирован на современность. Положение на плоту, оставленном на произвол судьбы, обернулось катастрофой. Для эвакуации пассажиров планировалось задействовать лодки фрегата, для чего понадобилось бы сделать два рейса. Всех охватила паника. О выставке написали все газеты, на театральной сцене появилась постановка «Гибель Медузы или Фатальный плот». Оппозиция считала историю с «Медузой» не несчастным случаем, а преступлением режима, покрывающего коррупцию и пренебрегающего жизнями простых граждан, тем более что власти сразу же попытались замять скандал, не привлекая виновных к суду.
Тем временем начал усиливаться ветер, а в корпусе корабля образовалась трещина. Следует провести реминисценцию с книгой Джулиана Барнса «История мира в 10, 5 главах», а именно с пятой главой этого постмодернистского романа второй половины двадцатого века (1989 г. ). Пятеро из нихумерли в течение ближайших нескольких дней. Сначала правительство пыталось скрыть эту историю. Правда, Жерико считал своих лошадей намного лучше лошадей Верне: «Одна моя лошадь съест семь его лошадей».
В настоящее время полотно находится в Лувре. Вот высокие фигуры, вот низкие фигуры, вот парусники большие, вот шлюпки под парусами. По мнению Г. Лавирона и Б. Гальбаччо («Салон 1833 года»), картина «приблизила революцию». Кое-кто пил морскую воду — и умирал. Картина Жерико «Плот Медузы» будет создана через несколько лет.
Общественность была глубоко потрясена этим происшествием. Жерико, желая поправить свои финансовые дела (часть входной платы получал художник), убедил Буллока показать в Лондоне «Плот Медузы». Именно это придает картине полную эмоциональную силу. Первое полотно он создаст в 1812 году, там, конечно, будет конь.
Сам плот почти упирается в раму картины. Своей революционностью. В 1816 году вся Франция ужасалась, читая газетные сообщения о крушении недалеко от островов Зеленого мыса фрегата «Медуза». Его должны были отбуксировать при помощи шлюпок, но ситуация вышла из-под контроля.
2 июля 1816 года «Медуза» наскочила на мель приблизительно в 50километрах от берега. Еще несколько человек решило остаться на «Медузе» (по разным данным от 10 до 17, 4 сентября спасли троихиз них). В первую же ночь дрейфа 20 человек были убиты или покончили жизнь самоубийством. Места в шлюпках заняли высокопоставленные лица.
Океан занимает не так много места на огромном полотне, но художнику удалось передать ощущение «масштабности бушующей стихии». Он решил добраться до берега на шлюпках. Затем поднялся шторм. Что соединяет эти две неравные части композиции.
Критик из «Таймс» отмечал «холодность», присущую этой школе и находил в полотне Жерико «холодность колорита искусственность поз, патетизм». В первую же ночь дрейфа 20 человек были убиты или покончили жизнь самоубийством. В-третьих, у многих картина вызвала восторг. Теоретически он должен был бы быть опытным и компетентным капитаномно загвоздка была в том, что пост капитана фрегата он получил в рамках политики раздачи должностейбывшим эмигрантам, которую проводили восстановленные на французском троне Бурбоны.
Именно эта спрессованность момента здесь исключительно важна. Кроме того, он решил вместо карьеры торговца табаком выбрать карьеру художника. Жерико пошёл по пути воссоздания происшедшего через исследование доступных ему материалов и встречаясь со свидетелями и, как говорит Клеман, составил «досье показаний и документов».
Дальше было ещё хуже: капитан обнаружил, что его познаний в навигации просто не хватает для прокладки нового курса — и попросил одного из ученых, находившихся на борту (философа Ришфора) помочь ему в управлении кораблем. В более широком смысле можно подразумевать действия людей, которые живут и выживают за счет других, вопреки благу других людей. Известным фактом является и то, что каждую фигуру художник писал отдельно и с реальных людей.
На отмели Арген в 40 лье от африканского берега фрегат «Медуза» потерпел крушение. «Плот Медузы» получил противоречивые отклики у французских критиков и публики. Многие последующие художники-романисты черпали свое вдохновение из этой картины. м. Но случилось непредвиденное: усилился ветер и фрегат дал трещину.
Фактически это было одно из первых полотен, написанное в этом стиле. 17 июля, через 12 дней кошмарной одиссеи, оставшиеся в живых 15 человек были подобраны бригом «Аргус». Однако, что же осталось из этих предварительных исследований на законченной картине. Прямо в фойе театра он переписал её, добавляя две новые фигуры: соскальзывающее в море тело (для него позировал Делакруа) и человека, стоящего за отцом с мёртвым сыном. Тем временем начал усиливаться ветер, а в корпусе корабля образовалась трещина.
В реальности на плоту с «Медузы» был лишь один негр но Жерико любил рисовать своего сожителя и изобразил его в трех ракурсах: со спины (негр, взобравшийся на бочку и машущий кораблю, появившемуся на горизонте, красной тряпкой), в три четверти (третий от мачты в группе стоящих рядом с ней мужчин) и в профиль (сидит под мачтой в центре картины). В следующем году Совиньи и ученый-географ Александр Коррейяр (один из пятнадцати, выживших на плоту) опубликовали книгу «Крушение фрегата Медуза». Сенегала, людьми познавшими "сободу".
Она шла против всего, к чему парижская публика на этот момент привыкла. Спасательные шлюпки слишком малы, вот таким образом был собран плот, прозванный машиной. Тонкий колорист Жерико, в отличие от остальных своих работ, сделал ставку на тёмные монохромные оттенки, подчёркивающие трагическую атмосферу. В частности, с Делакруа Жерико пишет фигуру юноши, лежащего на досках плота головою вниз. Опасаясь, что «Медузу» купит английский коллекционер, её приобрел близкий друг Жерико Дедрё-Дорси за 6005 франков.
Оппозиция обвинила в случившемся правительство. Гигантское полотно впечатляет своей выразительной мощью. Жерико сумел создать яркий образ, соединив в одной картине мёртвых и живых, надежду и отчаяние. Именно Давид превращает клятву в центральный эпизод трагедии.
«Про конфликт общества и государства, народа и империи говорить можно очень много. Выжившие могут видеть на расстоянии приближающееся судно. Семнадцать человек остались на фрегате, 147 человек перешло на плот.
Для начала 19 века это была катастрофа невероятных масштабов. Буллок незадолго до встречи с Жерико организовал удачную выставку одной картины— полотна Гийома Летьера «Брут, осуждающий на смерть своих сыновей» (в Англии, свободной от диктата академических кругов, прижились частные выставки отдельных произведений).
А Курбе лишал своего зрителя возможности такого покровительственного сопереживания. Двигателем становится народ. Море у Фридриха очень часто метафора инобытия, смерти. К развитию этой новой эстетики инстинктивно подошел в своей картине «Плот Медузы» Теодор Жерико. Тогда на отмели Арген в 40 лье от африканского берега потерпел крушение фрегат «Медуза». А поскольку этот ужас универсален, то и Клятва Горациев никуда от нас не уйдет».
На борту было около 400 человек. Но это не единственная проблема, которой коснулся Жерико в своей работе. Но лишь 10 человек из 147, которые перешли на плот, в конечном итоге выжили. Во-вторых у многих картина вызвала отвращение — из-за чересчур натуралистичных деталей.
Человек изменяет свой масштаб, человек переживает себя по-иному в мире. «Медузу» называли шедевром, видели в ней «реальную правду», «натуру», а Жерико удостоился сравнения с Микеланджело и Караваджо. Сюжет данной картины рассказывает о реально произошедшем трагическом случае. Немного погодя обозреватель той же «Ле Монитёр», Эмерик Дюваль, проанализировал картину, отметив «несколько отвлеченное воодушевление» художника, который всё-таки, по мнению критика, «превосходно выразил весь её ужас»21.
«Плот Медузы» в Лувре. По мнению Батисье, Жерико не обращал внимания на критику, однако, как показывают обнаруженные позднее документы, он воспринимал негативные отзывы весьма болезненно. Крестьян нужно было пожалеть, крестьянам нужно было посочувствовать. Так как эта полнокровная женщина – это, конечно, сама Свобода. Капитан дал приказ всем покинуть корабль. Есть на картине и ещё один друг Жерико.
Прямо в фойе театра он переписал её, добавляя две новые фигуры: соскальзывающее в море тело (для него позировал Делакруа) и человека, стоящего за отцом с мёртвым сыном. Есть жертвы и есть убийцы. Смерть ещё страшней, когда её никто не замечает, когда никто не оплакивает мертвецов12. Жерико, желая поправить свои финансовые дела (часть входной платы получал художник), убедил Буллока показать в Лондоне «Плот Медузы».
Прямо в фойе театра он переписал её, добавляя две новые фигуры: соскальзывающее в море тело (для него позировал Делакруа) и человека, стоящего за отцом с мертвым сыном. Для Теодора Жерико «Плот Медузы» стало одним из первых серьезных произведений, Именно это полотно принесло ему широкую известность и признание в профессиональных кругах и среди любителей искусства. Когда эти новости дошли до общества, то оно было потрясено кошмаром произошедшего. Семнадцать человек остались на фрегате, 147 человек перешло на плот. Из почти 150 человек в живых осталось десять. «Медузу» называли шедевром, видели в ней «реальную правду», «натуру», а Жерико удостоился сравнения с Микеланджело и Караваджо.
Взятый из реальной жизни сюжет, да ещё и не приукрашенный высокими идеалами и не освещенный отблеском славы (как, например, батальная живопись). Плотник, служивший на фрегате исполнил для Жерико уменьшенную копию плота. Барнс обращает внимание читателей на некомпетентность морских офицеров фрегата «Медуза», коррумпированность Королевского флота, бессердечное отношение представителей правящего класса к тем, кто находится рангом ниже.
В относительной безопасности была только центральная часть плота. 40-орудийный морской фрегат. Видимо, они попытались спастись, соорудив плот и в итоге этот плот через две недели подобрало судно «Аргус». Кстати, о Делакруа и любопытныхдеталях: видите в левом нижнем углу картины двух мертвецов.
Как бы ни был утомлен и пресыщен впечатлениями посетитель Лувра, он наверняка остановится в 77-м зале галереи Денон перед картиной «Плот Медузы» и, забыв усталость, начнет рассматривать огромное полотно. – как можно было разбазаривать государственное имущество. Сами выжившие рассказывали об ужасах этого путешествия. Картина «Плот Медузы» вызывает ужас. Нападая на современность, картина развивается в настоящее политическое событие. На двенадцатый день их подобрал бриг «Аргус».
Это Делакруа — он позировал другу для «Плота Медузы». Эта картина потрясающе проста. Так начинал работу над картиной Жерико «Плот Медузы». Критик из «Таймс» отмечал «холодность», присущую этой школе и находил в полотне Жерико «холодность колорита искусственность поз, патетизм». По мнению исследователей, Жерико могла быть знакома брошюра Савиньи «Обозрение влияния голода и жажды испытанных после гибели фрегата Медуза» (1818).
«Курбе переехал в Париж, но не стал частью художественного истеблишмента. Картина написана в романтическом стиле, который тогда только-только появился. Но есть поразительные пейзажи, которые принадлежат и тому и другому модусу. На «Плот Медузы» обратил внимание король Людовик XVIII, так отозвавшийся о картине: «Вот, г. Жерико, катастрофа, которая могла стать катастрофой для художника, её изобразившего». Фрагмент картины Осенью 1817 года вышла в свет книга «Гибель фрегата Медуза». Таким образом, человек в этой концепции не подчиняется разуму, а живет и действует во власти чувств.
Глядя на нее, у созерцателя возникают очень сильные эмоции и переживания, которые еще долго пронизывают все тело и разум. Картина Сурикова здесь – яркое исключение.
Картина Теодора Жерико Гибель Медузы сразу же стала сенсацией. На перегруженном плоту было мало провианта и никаких средств управления и навигации. 147 людей оказались обречены на смерть.
Как ты можешь увидеть свободу. Да, бледны, но их кожа не засохла, они не разлагаются. Это требуется Жерико, чтобы передать все эмоции, владевшие обезумевшими людьми. Это было для Жерико подлинной находкой и он заказывает плотнику уменьшенную, но точную модель плота и делает с нее ряд художественных набросков и эскизов. И очень трудно понять, на самом деле, какой из них доминирует». Как ни странно, но для произведения в стиле романтизма основа была взята из реально произошедшего события.
В первую же ночь дрейфа 20 человек было убито или покончило жизнь самоубийством. Сюжет картины основан на реальной трагедии. Под безобразием на самом деле понималась предельная правдивость».
У берегов Сенегала терпит, сев на отмель, крушение военный трехмачтовый корабль «Медуза». Романтизм проявлял особенный интерес ко всему трагическому, мрачному и отталкивающему. «Пейзаж абсолютно меняет оптику. В общем, она ведет себя так, как должна была бы вести та, на которую смотрим мы». Теодор Жерико, впечатлившись ужасной историей, произошедшей с людьми, в 1819 году написал картину «Плот Медузы», холст, масло, 491716 см.
И Жерико умножает этюды с натуры, работает в госпитале, где неутомимо пишет больных и умерших. В чем сущность романтического мировосприятия. В основе сюжета картины лежит реальное происшествие (. А огромные океанские волны готовы смыть людей с плота. Буллок незадолго до встречи с Жерико организовал удачную выставку одной картины— полотна Гийома Летьера «Брут, осуждающий на смерть своих сыновей».
Картина Теодора Жерико «Плот Медузы» показывает этот момент. В Средиземном море недалеко от побережья Африки затонул французский фрегат «Медуза», на борту которого находились более 150 пассажиров.
Командовал фрегатом 53-летний капитан Юг Дюруа де Шомаре (в современном русском — бессмысленном и беспощадном — гуглопереводе он именуетсяГуго Дюрой де Шомарей). На плоту начались драки за доступ к воде. Все люди изображены в своеобразном клубке из сплетенных человеческих тел. Начальником всей экспедиции был Гуго Дюруа де Шомарей, который обманным путём взяточничества, по протекции, без должных знаний и квалификации, был назначен капитаном «Медузы». ), случившееся 2 июля 1816 года у берегов Сенегала.
«Ужасное в искусстве — такой же дар, как и грация» — записал у себя в дневнике ещё один великий художник (и друг Жерико), Делакруа. Художник познакомился с Корреаром и Савиньи, даже, вероятно, написал их портреты. Художник родился в Руане в 1791 году.
Оппозиция обвинила в случившемся правительство. Несколько человек сошли с ума. Вы можете увидеть на лицах страх и облегчение. посвященной крушению фрегата «Медуза», произошедшему в 1816 году. Навеян он был вчерашним разговором с banshee про различные изображения смерти.
Критик из «Таймс» говорил о «холодности», которой отличалась эта школа и отмечал в картине Жерико те же «холодность колорита искусственность поз, патетизм».
