На Линии Огня Петров Водкин
Купить картину или постер "На линии огня", художника Кузьмы Петрова – Водкина вы можете на натуральном холсте или на постерной бумаге. На обороте надпись: На линии огня (Первая немецкая война), картина К. С. Петрова-Водкина, поднесенная в дар Русскому музею на память автора, который жил, работал и умер в городе Ленинграде, сентябрь 1951 г. от дочери автора Елены Кузьминичны и вдовы Марии Федоровны Петровой-Водкиной. Картина Кузьмы Петрова-Водкина Линия огня: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.
Десять шедевров Петрова-Водкина
Его узкий разрез глаз и крутой лоб нам поистине кого-то напоминает. Выступления. Однако представим ситуацию: комиссару повезло, он был только ранен, а потом выжил (не выжил этот – выжил другой комиссар). В картине ничто не указывает на время гражданской войны напротив, заголовок газеты, брошенной в левом нижнем углу, недвусмысленно подчеркивает то настроение, которое поселилось в обществе еще со времен «красного террора» и привело к разоблачению так называемого «Ленинградского центра» : «Враг убит». в очень смутное для Пушкина время.
Его взгляд направлен назад (в прошлое. Замысел весьма очевиден и говорить о неудачности его воплощения будет ошибкой. Командир главный в отряде по праву образования, опыта, знаний и почесть ему в случае ранения оправдана. Лично я до 18 лет (до 1956 года) даже и не знал о репрессиях и успел отдать дань шпиономании. Эти слова искусствоведа – не просто дань торжествовавшей тогда идеологии. 1.
На линии огня — Кузьма Петров-Водкин
Путь художника // Советское искусство. Вместо вина присутствующие потребляют чай с хлебом. И тем не менее этой переклички нельзя не заметить.
Художнику отводилась роль одного из родоначальников социалистического реализма. Это аллегория «союза рабочих и крестьян», это аллегория отзывчивого, но заблудившегося народа. М., 1936. Им не удалось сохранить ни того ни другого, так как враг оказался внутри них самих. Сталин произнес свою крылатую фразу: «Жить стало лучше, товарищи, жить стало веселее»). Подчеркнем последние слова «почему были несчастья на земле русской» Причем мы уже знаем, что «молодой фронтовик» никто иной как комиссар (ВЧК. ) и он на картине не в полувоенной, а в настоящей военной форме.
Описание картины «На линии огня»
Тревога. Для «антипьеты» это весьма важно. Известный советский искусствовед Лев Мочалов, разбирая «На линии огня», отмечал, что «смертельно раненный поручик выпадает» из солдатского ряда, «становится непохожим на ещё живых — с застывшими масками вместо лиц, — словно внезапно вспомнив о своей душе, о своём ином предназначении». Позволим себе сделать аналогичное построение, тем более что сам Петров-Водкин прибегает к образу комиссара в своей последней большой композиции «Новоселье», о которой речь впереди. Холмистая местность. Рабочая семья получила новую квартиру в центре города. Но в действительности художник всегда стремился вырваться из подобного круга тем в мир поэзии и философии искусства.
Его герой надеется спастись, уповая на прочность новых государственных устоев. Вспоминаются и эскизы 1923 года к трагедии А. С. Замысел весьма очевиден и говорить о неудачности его воплощения будет ошибкой.
53/339). Но трубка в руке отсылает нас к одному из главных любителей трубок, хозяину Кремля – И. В. Как и смерть офицера «На линии огня». Весьма своеобразно отношение автора к идущим в атаку русским воинам. Сталину.
Интересен тот факт, что в авангарде отряда нет потерь, они оказываются лишь позади. Что в данном случае могло не удовлетворять художника в эскизе. Кстати, она оказалась чрезвычайно «трудноподбираемой» по колориту. На предприятиях «красных уголков» становилось недостаточно, возникали Ленинские комнаты.
Вот таким образом ему важно, чтоб была видна сделанность вещи, а не иллюзорность, как живое. Второе название картины Первая немецкая война. Эта романтичная затея чуть не стоила жизни молодому искателю приключений. вы можете запросить все в системе с коробкой. Знак советской темы – дважды повторенные кумачовые косынки на головах женщин (обратим внимание: лица их без глаз), даже красное платье на девочке-подростке, задавая цветом определенный настрой, вызывает мысль о том же, а лощеный вид представителей новой элиты (справа) лишь подчеркивает ее.
2): то же положении правой руки, прижатой к груди та же наголо остриженная голова (почти одинаково падающая с нее фуражка) те же портупея и пояс От офицера царской армии красный командир отличается лишь закрытыми глазами, что уже знаменательно. Сегодня можно сказать: дело было не в непонимании законов композиции, а в непонимании того, что изограф творит образ в Духе Святом, он всеми способами стремится умалить свое «я», явить не свою индивидуальность через знание тех же «законов композиции», а обнаружить через образ церковную истину. Умирая, он обретает ореол святости. Симптоматична закрытость художника: работая над книгой «Пространство Эвклида» в начале 1930-х годов, он ни словом не обмолвился о Крымском землетрясении, хотя последняя 22 глава посвящена восхождению автора на Везувий и случившемуся тогда извержению вулкана, которое сопровождалось еще и сильным землетрясением. Петров-Водкин и П. В.
Кузьма Петров-Водкин — картина На линии огня 1916
После созерцания личин красноармейцев можно ли вести речь о каких-либо воспоминаниях. (Идея Маркса, что философы лишь различным образом объясняли мир но дело заключается в том, чтобы изменить его, – распространилась повсеместно. ) И Петров-Водкин был одним из сторонников изменения. Мимо Петрова-Водкина трудно было пройти, его не заметив. Один из них художник уклончиво объясняет: «В правом углу картины разговор молодого фронтовика со стариком, который прожил долгую жизнь и знает, где раки зимуют и почему были несчастья на земле русской. ». Жизнь замирает, цепенеет. Художник объяснял свой замысел так: «Время действия – 1922 год. Свет для них не льется сверху ибо онтологически имеет лишь горизонтальное измерение.
Его лицо отмечено интеллектом, тогда как остальные персонажи на одно, примитивное, лицо. Энциклопедия банальностей. Трудно поверить в слепые совпадения.
А юный офицер в первой шеренге схватился за то место на теле, под которым бьётся сердце. Тема смерти в творчестве Петрова-Водкина переплетается с темой преодоление пространства. Ил. Можно ли настаивать на том, что глава семейства выглядывает в окно из любопытства посмотреть на сбор рабочих по сигналу сирены, а не из-за страха, возникшего от подкатившего к дому «черного воронка», когда поневоле станешь посматривать в темноту.
Два образа этих военных противопоставляет и Лев Мочалов. Руководит всеми этот основной иуда. И отряд вообще не замечает этой невозвратной потери.
Портрет нарисован к 10-летию смерти. К. С. О. уже довольно поздно, 40 минут до полуночи. Если день – время действия светлых, добрых сил, то ночь – время тьмы, насилия, зла. 8. Коль художник хотел подчеркнуть любовь вождя к творчеству Пушкина, то по какой причине избрал именно «Песни западных славян», а не «Евгения Онегина» или сборник стихов поэта. Вернитесь к рассматривавшимся репродукциям.
Она для художника, утверждает Исупов, – «и онтологическое понятие (в мире царит причинность жертвенного обмена) и термин деятельности и символическая ценность (горнее и дольнее осуществляют в жертве последнюю Встречу)». Рядом с матерью стоят две антимироносицы: курящая магдалина «нового мира», голова которой повязана красной косынкой и женщина, лицемерно смотрящая на мать, одновременно обнимающая магдалину, а на языке жестов – одобряющая ее антикаждение. Как тут не вспомнить повесть Н. В. XX век: картинки с выставки // Знамя. СПб., 2008. Это последняя «антиикона» мастера.
В эскизе 1927 года «комиссар – такой же красноармеец, как и другие бойцы отряда. Он сочетал несочетаемое — смирение и героизм, традицию и революцию. На что. В православной иконографии есть богородичный образ «Умягчение злых сердец», перед которой молятся в том числе об умиротворении враждующих. Пойди Петров-Водкин по «правильному» пути, он создал бы полотно наподобие «Клятвы сибирских партизан» С. В. Петров-Водкин.
Чему художник находит свое художественное решение. Даже винтовка, выроненная упавшим, её отбрасывает. Когда страна была поделена на два противоборствующих лагеря – красных и белых, то при всей «барской» обстановке комната является некой моделью красного мира.
Развлекательно-познавательный блог Коктейль
Но, что Кутковский не понял художественный смысл Песен западных славян (а о нём см. Она есть даже в Божьей матери. Среди них можно видеть человека, типажом напоминающего комиссара или другую не менее важную персону. Гибель рядового красноармейца не трогает никого. Жалкие клоповники-деревни зацветут садами и любовью к труду свободному.
Некоторые его персонажи — словно бывшие мертвецы. Если весна, то в половине одиннадцатого вечера (на картине часы показывают на один час больше) ночь темна. Ему повезло со временем, в котором он оказался.
Картина Линия огня Кузьмы Петрова-Водкина
Пушкина «Борис Годунов», где несколько главных персонажей пьесы нарисованы с явными азиатскими типажными характеристиками. Через год он ей признается: «Право, твоими молитвами, но в самые трудные моменты что-нибудь да выручит» (Письмо матери от 6 марта 1920 года // Там же.
Полотно «Смерть комиссара» Петров-Водкин написал к 10-летию Рабоче-крестьянской Красной армии. И мастер его успешно находит. Во второй не того человека в первой шеренге, кто б не отбрасывал тень. Это намёк.
Отсюда стены – красного цвета: не первородного красного времен Красной Пресни, а успевшего «зачахнуть» и превратиться в приторно-бордовый. В настоящее. ) в точку удаления отряда. Но художник все-таки не захотел давать своему герою подобного шанса и вынужден был назвать произведение «Смерть комиссара».
Петров-Водкин: загадки красных коней и икон
Вне сомнений – сама советская действительность. Ленина», художник создает и композицию «1919 год. Случайность ли это. Оп. Это и есть остров нормальной человеческой жизни, определяемой емким понятием «бытие». Достаточно взглянуть на холст 1923 года «После боя» (ил.
«Комната демонстративно перечеркнута уродливой черной трубой буржуйки – как отрицание царившей здесь когда-то гармонии Чужеродные предметы вторгаются в пространство и сами люди здесь чужие», – делится своими впечатлениями одна из почитательниц таланта Петрова-Водкина. "следует заметить: особую символику приобретает здесь падающая от головы вождя тень. Отрезвление наступило довольно скоро: в новогоднем поздравлении матери 30 – 31 декабря 1917 года он высказывает пожелание: «Чтоб кончилось безделье и хулиганство на земле русской, болтовня свою судьбу вся страна решит, творить судьбу только миром можно, а не насилием, не штыками, не тюрьмами, да не разговорами, а делом, а дело еще не делается». Вот этот анализ событий и поиски типажа и были моей внутренней глубочайшей работой». В зеркале видна горка грязной посуды и за столом допивают чай.
Репродукция картины На линии огня художника Петров-Водкин Кузьма, артикул: 52518
Лицо прапорщика, напротив, спокойно и безмятежно. В данном контексте примечательно, как шла работа художника над образом комиссара. Но он совсем не такой, как у отмеченного нами бойца из второго ряда. С. 391). Петров-Водкин.
Ил. Петров-Водкин, безусловно, заметил противоречие между первым и вторым планами, поскольку на первом плане он изобразил красноармейцев романтиками, а на втором – безликой толпой, уготованной на заклание. Ил. Хлыновск. Петров-Водкин К. С.
Коллекция Государственного Русского музея
С автором процитированной монографии Владимиром Костиным нельзя не согласиться. Документы. На таких мировоззренческих условиях и позволялось специалистам изучать его творчество. В Москве все художники знают и интересуются.
Но мы не видим ничего похожего. На линии огня. Пространство Эвклида. С. 430). Получается, что отряд слепых ведут, точнее, толкают сзади, такие же слепые комиссары.
К 130-летию со дня рождения художника
Волей случая работы начинающего художника увидел архитектор Мельцер, приглашенный в Хвалынск для постройки дачи некой госпожи Казариной. И все это – уже без него. Нельзя не заметить, что комиссар встречает смерть так же, как поручик в произведении «На линии огня»: то же положении правой руки, прижатой к левой груди та же наголо остриженная голова, с которой почти одинаково слетает фуражка, те же портупея и пояс Вряд ли это совпадение.
В правой части полотна вождю соответствует женщина с грудным ребенком на руках. От уверенности, что все-равно шлёпнут. Из-за смерти Бурова пришлось вернуться через год в родной Хвалынск. Иначе не будет характеристического контраста. К. С.
И она права. Смерть на войне — это естественно. 5). Они подчеркивают непримиримость ее приверженцев, которых в письме Андрею Белому Кузьма Сергеевич называет «ватагою Двенадцати Блока». Это «техническая» сила октябрьского бунта, победители в гражданской войне. Солдат справа на картине посматривает на нас. 1926 Поражают раблезианского вида герои из группового портрета «Рабочие» (1926) (ил.
От равнодушного сознания глупости происходящего. За год до картины «После боя» Петров-Водкин создает портрет Анны Ахматовой с началом работы над «Смертью комиссара» напишет Максимилиана Волошина через четыре года после окончания работы – портрет Андрея Белого (поэту художник обязан своей литературной школой он был с ним в нечастой переписке). 1919 год. Это писал не безусый, романтично настроенный юноша, а муж в возрасте полных 38 лет. Ему об этом уже не думать А вот нам – придется. Голубые, как чистые мечты, добрые кролики отчаянно погибают в попытке что-то победить.
Смертельная надежда Петрова-Водкина
906. Небо за окном холодно-синеватое. Ленина, которого на портрете художник изобразил в 1934 году в такой же белой рубахе. На картине смерть лишь подразумевается, однако нет трупов.
Ф. 7. В «Новоселье» автор им лишь как бы прикрывается и маскируется, для подстраховки даже дает второе название: «Рабочий Петроград». Я не знаю, насколько известны были последние работы Ленина (где он писал, что НЭП это надолго). Не вышло.
Пространство за окном – это мир старого Петербурга, противоположный тому, который мы видим в комнате. При этом нельзя не заметить схожесть комиссара со смертельно раненным поручиком. Ленина» и в «1919 год. Гоголя «Портрет».
Когда идет игра с заменой смыслов, то нет ничего случайного. В картине Смерть комиссара фигура умирающего написана прозаически сурово. В известной степени их можно даже назвать аллегорией. Петров-Водкин. Секулярное общество середины ХХ века стало заинтересованно оглядываться на прошлое. То есть художник, тонко знавший особенности иконописи, сознательно создавал «антиикону».
Знаменитый кулинарный конкурс «Золотой Бокюз» прошел в Лионе
И, тем не менее, отряд рвется в бой. И в результате получился аналог безжалостной «ханской» физиономии испытывающе смотрящей нам прямо в глаза. Кузнецов и П. С. На лице комиссара, вместо раскаяния в братоубийственной войне, все тем же Костиным прочитывается «огромная сила воли и вера в победу».
Образ Ленина написан так, как и был задуман. Любимое изречение Петрова-Водкина в письмах тех лет: «Да спасет Бог Россию». К батальной теме, а точнее — к теме смерти на войне, Петров-Водкин возвращается в работах «После боя» (1923) и «Смерть комиссара» (1928). Если верить Бажанову, бывшему секретарём Сталина, то Петров-Водкин проник в самую глубину души Ленина. «Надо убегать в себя, там они были бы дома», — говорил автор. Филолог и философ Константин Исупов считает, что Петрова-Водкина важна идея Жертвы.
Каньо-Кристалес — река пяти цветов
Значит, дело здесь не в «правде жизни», а в философском осмыслении художником сюжета. С. 209). Вспомним – идет 1916 год. — как бы обретает ореол святости.
Но трудно приписать Петрову-Водкину интерес к приземленному быту. С. 206 – 207). Все перечисленные приемы и атрибуты противоположны иконописным.
Взводный командир ещё не упал, он делает шаг по инерции — последний свой шаг на Земле. Это не картина-прославление доблестного русского воинства, а скорее картина-обличение двухлетней (к тому времени) бойни. Но надо признать, что для рисования антииконы и не нужно быть настоящим иконописцем. – Преданность символизму, который универсально не работает.
1), посвященный якобы воспоминанию о смерти командира-красноармейца.
На линии огня (картина) Информацию О
Воскресшие. Центральный образ представляет собой почти самоцитату художника из его произведения 1916 года «На линии огня» (ил. Хлыновск. Возникает намек на пустой оклад иконы.
Святой оказывается смерть. Петрова-Водкина в ЛОСХе 29 марта и 5 апреля 1938 года). С. 208). «Смерть комиссара» как бы зеркальное отражение «На линии огня». Приведем определение отцов VII Вселенского Собора: «Если картина изображает гнусного человека или демона, то она мерзка и скверна так как таков и первообраз».
Отправить запрос на изготовление копии
Но и сегодня некоторые православные исследователи (имена коих не провожу по причине нежелания спорить с ними ибо предмет спора надуман) пытаются упомянутую юношескую неудачу в храме Казанской иконы Божией Матери спроецировать на все наследие мастера (тогда почему только К. С. Пушечное мясо. А после работы в саратовском храме молодой человек раздраженно скажет: «Никогда, кажется, в жизни не буду связываться с попами» (Письмо матери, А. П. Это личины слепой в своей жестокости толпы, знакомой художнику по холерному бунту (свидетелем которого он стал в детстве) и описанной им в повести «Хлыновск» : «Этот звук (толпы.
У него у единственного более или менее живое выражение лица. Остановимся на изображении отряда. Его фигура – в противоположность фигурам солдат – представляется невесомой.
С. Сандомирский задается вопросом: «Почему смерть комиссара, а не командира. Он герой и жертва и он победитель над смертью. Возникает намек на пустой оклад иконы. Красноречиво признание Кузьмы Сергеевича: «Раз у русского нет влияния иконы, то значит это не русский и не художник».
У Петрова-Водкина есть картина «На линии огня», написанная в 1916 году. Художник знал Азию не понаслышке ибо побывал в самом ее сердце в 1921 году. 5. Ил. И неважно, что замысел картины созрел в эскизе 1926 года, «красный террор» лютовал с 1918, а не с 1934 года, вот таким образом были все основания трактовать данную тему подобным образом.
1918г. Работать хорошо и радостно. Эскиз к картине «Смерть комиссара» В картине же найден иной человеческий образ и соответственно ему – иное лицо и иное положение фигуры. Ради казавшегося близким торжества с библейским размахом не жалели ни камней, ни пуль. К. С. Летит на землю командирская сабля, рука прижата к сердцу Всё ясно.
То есть они смотрят, но это не глаза смысла, разума, мысли. Вот как объяснял сам Петров-Водкин «ощущение преодоления пространства»: «Будет побеждён закон тяготения. Надеюсь, он хоть в какой-то мере соответствует истине. Чего стоит одна буржуйка на фоне такой обстановки. Выше: что вы искали.
В пейзаже центральное место занимает дорога от церкви. И в образе этого молодого человека уж не сама ли Россия, сраженная в сердце. Для недогадливых художник посреди решеток помещает золотую клетку с попугаем (. ). М., 1993. По его мнению, бегущих солдат из композиции «На линии огня» «как бы остановило навсегда мгновение смерти поручика.
Петров-Водкин (как сказано в одном месте) – примитивист. Рабочие. Олег Голосий был человеком неспокойным и странным. И К. С. Пространство мира и пространство картины. А с этим все не просто.
Стенографический отчет). Смерти нет. Кузьма Петров-Водкин (1878 — 1939) — современник крушения старой России и рождения новой. Сейчас он по-хозяйски снял пиджак (единственный из мужчин. ), сидит на почетном месте и принимает подобострастные знаки внимания. Пуля попала в орган, в котором сконцентрирована физиологическая жизнь человека. Вот у Дейнеки в «Обороне Севастополя» получается соединить работающий символ и пластическое жизнеподобие. Необычное у него имело образ сферической перспективы, а обычное – прямой.
Указывать местоположение в твитах
Самаркандия. Художник, сам послуживший «ратником лейб-гвардии Измайловского полка», стало быть, умышленно выстраивает людей колонной имея в виду некий скрытый смысл. Ил. Эти две композиции предлагает сопоставить сам автор: «Если вы сравните На линии и вторую картину (то есть После боя. Кузьма Сергеевич подсказал Голосию форму высказывания по поводу всей этой беспокоящей его, раздражающей суеты вокруг: борьбы богатых и бедных, высокого и низкого, православных и атеистов, жадных и щедрых, циничных и сентиментальных, жестоких и великодушных, гениев и бездарей, тиранов и подвластных. Что же они переживают.
Человек, добрая форма, ещё не довершила развития». Но художник искренен в своих последних словах: он воистину передает «тревогу исторического масштаба, масштаба больших переживаний». А сестра милосердия помогает солдатам перетерпеть страдания, достойно уйти в мир иной. Тревога». Таким образом начинает развиваться уже анекдот И вот тут я чувствую свою ошибку она заключается в том, что я не по тому пути повел развертывание сюжета – я слишком загрузил картину рассказом и это сбило меня и отвлекло в сторону» (Стенограмма творческого отчета К. С. Но можно ли считать творчество Петрова-Водкина ужасным, страшным, жутким, чудовищным, кошмарным, то есть соответствующим термину «макабрический». Через четверть столетия времена изменились.
Картина На линии огня – Петров-Водкин Кузьма
И в его лике тоже есть что-то иконописное. Советская повседневность: контуры, символы, знаки. Наглядно такой прием особенно заметен в левой части холста, где за столом изображена «вечеря наоборот» : она не тайная, а явная на привычном месте Иуды спиной к зрителю сидит обычная женщина (возможно, активистка ибо «активистом» был Иуда), а места апостолов занимают персонажи с лицами штатных иуд. Когда власть враждебна христианству, то светский художник-христианин обречен на специфические изменения своего художественного языка, при условии, что стоит задача сохранить искусство легальным. Ясный, солнечный денек.
Пальнем-ка пулей в святую Русь – в избяную, в кондовую, в толстозадую. » Для своей победы у творцов мировой революции не было никаких нравственных ограничений. Зеленая травка (почему-то совсем короткая, будто на дворе весна), голубенькое небо, веселенькие белые облачка. С. 359). Патриархальная.
Смерть комиссара. Что убедительно подтверждается и «сферической перспективой», для которой помимо глубины теории характерна авторская точка зрения с высоты птичьего полета. Это и есть те, кто еще живы, но по сути мертвы.
- «Психоделическая атака голубых кроликов» Олега Голосия
С. 65). Но не менее интересно и другое: бойцы, теряющие своих товарищей их оставляют без какого бы то ни было внимания (на что обращал внимание С. Сандомирский) и, даже потеряв идейного вожака, почти не реагируют на утрату. На картине время к зиме и ночи» (Сандомирский С. Кузьма Сергеевич Петров-Водкин). Есть сумма энергий ищущих формы для проявления. Кто же он, который сдвинул страну с мертвой точки. Что в данном случае хотел сказать автор.
С. 197). Как писали газеты того времени, мощный факел вспыхнул в Черном море «первый удар сопровождался весьма яркими звуковыми и световыми эффектами, слышался необычной силы гул и грохот, провода сетей высокого и низкого напряжения, соприкасаясь, производили сильные вспышки и выстрелы наподобие ружейных», люди выбрасывались из окон – картина, явно отмеченная гневом Божиим. Для освоения и уяснения себе человека того времени, тех дней, живущего рядом со мной.
17 ноября. Да кто ж его знает. Здесь художник настолько обнажает свое неприятие «гегемона» в качестве ведущего класса общества, что практически не прибегает ни к каким иносказаниям, хотя опыт существования при тоталитарном режиме заставляет его косноязычно вуалировать задуманное: «Я пишу рабочих (вариантов много).
Стенографический отчет. 1997. Ведь потом последовали росписи в храмах Василия Златоверхого в Овруче (1910), в Морском Никольском соборе Кронштадта (1913), росписи и витраж в Свято-Троицком соборе города Сумы (1915) все они так или иначе получили признание Церкви, хотя сам автор был к ним строг: «Я себя также виню за то, что ни одна из этих работ не доведена до выразительности Джотто или Рублева, а это и доказывает – к стыду моему, – что как я ни изучал древнерусскую иконопись, как ни был влюблен в нее, а ее законов композиции, верно, так и не понял до конца» (Петров-Водкин К. С. За всю последующую жизнь у будущего «могильщика русского царизма» не произошло даже незначительной эволюции в отношении к государствообразующему народу, который он считал великим не достижениями, а «своими насилиями только так, как велик держиморда» (Ленин В. И. Художник сам признал свою незрелость: «Я начал зарабатывать на вывесках и иконах, но довольно неудачно. И если в последней композиции художник представляет «делателей» общественных потрясений и непосредственную деятельность «творцов нового мира», то в первой – коллективную расплату за содеянное. После боя.
1928 Пейзаж в ней поистине играет огромную семантическую роль. Важную деталь сообщил Г. В. Он ни слова не говорит о замысле, отделываясь малозначащими фразами: «Оказывается, что за пять лет солдатов нет, а есть красноармейцы, красногвардейцы, что-то другое Он принципиально считал, что великороссы угнетали «большее число наций, чем какой-либо другой народ» (VII (апрельская) Всероссийская конференция РСДРП (б). А тут такая абстракция. Статьи.
Л. 3 – 33). Вот этот момент мне и хотелось передать. Автопортрет. И хочет его переделать. Хлыновск. М., 1975.
Петров-Водкин. Офицер похож на мученика с иконы. Елена Грибоносова-Гребнева, современный исследователь творчества Петрова-Водкина, добавляет: «Абсолютно ясно, что одухотворённо преобразившийся утончённый лик поручика кажется более живым на фоне маскоподобных лиц остальных бойцов, что, в свою очередь, намекает на устойчивую у художника метафору «живой» или преодолённой смерти».
С. 214). 1923 Прежде всего стоит обратить внимание на эволюцию взглядов художника. Современники свидетельствовали: «Уничтожают религию, а из Ленина сделали бога Уголки Ильича, как божницы, портретам чуть не молятся» (См: Измозик В. С., Лебина Н. Б. В зеркале отражаются и часы.
С. 464). // Вопросы истории. Но одно дело формально, а другое фактически. Именно тема сотрясения основ бытия объединяет «Землетрясение в Крыму» со «Смертью комиссара». Люди здесь – словно манекены, тупо выполняющие очередной, привычно-бессмысленный приказ.
Вот таким образом в «Землетрясении» мы не видим тектонических сдвигов в природе (страдают люди, плоды их трудов, а не природа) иное дело в «Смерти комиссара» (ил. А как иначе, если впереди — смерть. Им страшно. Врага один в другом не увидят – недоверия не будет друг другу» (Петров-Водкин К. С.
Белая ночь противопоставляется черным дням. Самаркандия. Каждый узнает в себе человека, уважать в себе его будет, а вот таким образом и других будет уважать.
«Великая беда русской души — в женственной покорности, переходящей в бабье, в недостатке мужественности», — отмечал Николай Бердяев в эссе о русской душе. Петров-Водкин обличает Россию: наделяет её ликом. Старая Россия — страна деревенского преобладания. Ожидается зима, холода. А русское православие — женственная религия смирения.
Дело – в религиозной философии автора картины. Драматизм положения Петрова-Водкина, равно и всей русской интеллигенции начала ХХ века, состоит в том, что многие яркие личности того времени иногда позволяли себе, подобно героям картины «Смерть комиссара», уходить из храма в «поисках Бога» и даже заниматься пресловутым «богостроительством», не говоря о самоочевидных увлечениях атеизмом. Людской поток клином уползает и западает за крутой бугор (в котлован, в небытие, в преисподнюю. ), наследив умирающими фигурами. В 1926 году искусствовед А. И. соч. Жилищный вопрос в быту у ленинградской партийно-советской номенклатуры.
Самый хладнокровный человек здесь – мать, прижимающая к себе грудного ребенка. Петрова-Водкина в ЛОСХе 29 марта и 5 апреля 1938 года. Но я – наивный и провинциальный.
Он крупно недоволен чем-то в мире. «Воспоминания» – всего лишь занавес, укрывший истинный замысел автора. Мастер, знавший толк в словесности и драматургии ибо написал несколько талантливых книг и пьес, выбирает для названия работы не популярное в таких случаях слово «подвиг», а именно «смерть», звучащее, как возмездие, как наказание свыше. Крестьянин является органичным контрастом образу комиссара.
В начале Первой мировой войны, в 1914-1915 годы, художник работал над картиной «Богоматерь Умиление злых сердец», переживая за то, что происходит на фронте. По поводу него С. Сандомирский замечает: «В центре крепкий, крутолобый, с узким разрезом глаз, уверенный в себе сдержанно улыбающийся Предводитель в белой рубашке». Троцким этой работы Ленина (подробнее см. : Сахаров В. Подлог завещания вождя // Молния. Протоколы.
Герои произведения полны явного волнения за свое будущее. И чего от него следовало бы ждать в дальнейшей жизни. Сочетание папиросы и грудного младенца симптоматично. Единственной фразой, наводящей нас на мысль о картине 1927 года, можно считать следующую: «Встречи с крупными земными явлениями прочищают сознание, стряхивают с него мелочи и дают обобщение» (Петров-Водкин К. С. — этот лозунг всех религий осуществится. Письма.
Герасимова, с героическим пафосом и советской патетикой. М., 1991. Очень скоро в систему будут добавлены новые языки. Именно к данной фигуре, подчеркивая ее значительность и ее деревенское происхождение, художник выстраивает с помощью домотканого половика «въезд» в композицию. 1916 Присмотримся к фигурам второго плана. Ил. Ничего нового Петров-Водкин не сказал бы, не измени он эскиза.
Мальчик, юный естественник, кормит попугая сахаром, который страшно дорог. Прежде чем выносить приговор о неубедительном воплощении замысла, стоит задуматься: что подвигло художника к передаче «экспрессивного выражения взгляда» и лица Ленина. Т. 45. Если убрать прическу, то Предводитель становится весьма похожим на В. И. Впрочем и «сатира на новый быт» представляет собой упомянутую повествовательную иллюстрацию, только под углом критицизма.
И дело здесь не в «сферической перспективе», которую открыл и охотно применял художник, хотя и перспектива в качестве одного из художественных средств настраивает зрителя на раскрытие основного замысла композиции. Первое, что обращает на себя внимание: люди идут в бой колонной. Самаркандия. Тема праведной смерти звучит в картине как утешение, как обещание спасения. А при виде ангела, погибающего от выстрела на картине Петрова-Водкина «На линии огня», у зрителя не возникает мысли о войне.
Все перечисленные приемы и атрибуты противоположны иконописным. К. С. С. 21 – 23). Петров-Водкин. Сейчас, правда, появились и другие взгляды, рассматривающие «Новоселье» с одной стороны чуть ли не как «макабрическое» произведение, с другой – в ракурсе «уплотнения бывших буржуев – как сатиру на новый быт». Христианская. Его черты проступают в некоторых героях повести «Хлыновск». Советская повседневность: контуры, символы, знаки.
Его солдаты в работе «Смерть комиссара», особенно в версии из Русского музея, движутся какой-то подпрыгивающей походкой, будто бы пытаются оттолкнуться от земли и воспарить над холмами. Её почти нет — этой реакции. Необычно Петров-Водкин подходит к военной теме. А главное — его лицо. – В. К. ). Остальные же – бессловесная масса, спешащая на убой.
Момент смерти передан беспомощно поникшим телом и потухшим, опущенным к земле взором (ил. тут), ясно. Так почему не мог до этого же дожить и Петров-Водкин.
Ничего героического. Такая «работа мысли» и становится творческим методом художника. Всему миру было не до искусства и искусство воспользовалось полной свободой. Почему они такие.
Призывы «ватаги» сам А. Блок в своей знаменитой поэме, как известно, сформулировал так: «Товарищ, винтовку держи, не трусь. Вечер, за окном сумеречно, под потолком горят лампочки и отражаются в окне. Богородица — заступница за род человеческий. «Следует заметить, что у красногвардейцев нет глаз. Объяснение художника своего замысла в газетной публикации приходит в противоречие с его собственными словами, произнесенными на творческом отчете в ЛОСХе: «Кругом светлая белая ночь, примерно десять с половиной вечера» (Стенограмма творческого отчета К. С. 3).
С. 205). Андрониковой», «Девочка на пляже. Может быть, юный офицер не погиб, а выжил. Он был за гармонию необычного и обычного. Он сидит в окружении холуев, сложил руки на груди и курит трубку. Художник, носящий в первой половине своей фамилии имя первоверховного апостола, неслучайно уже в 1919 году создает для журнала «Пламя» графический лист на Евангельскую тему «Отречение Петра». С. 333 – 334). Причем говорит не с кем-нибудь, а с комиссаром или сотрудником ВЧК. Возможно – из этих из интеллигентов.
На полотне запечатлена ещё одна смерть — рядового бойца. 2. Глядя на картину «Смерть комиссара», думается, что выживи главный герой в Гражданскую – он, конечно же, не вернулся бы на завод.
Пространство Эвклида. Я почувствовал, что я к писанию икон неспособен, что прикладываться к моей иконе неудобно» (Вечер встречи с художником Петровым-Водкиным 9 декабря 1936 года. К. С.
Есть смысл, наверное, в том, что человек, захвативший власть в свои руки силой и хитростью, в ультимативной форме настаивавший на подписании Брест-Литовского договора, по которому немцам под контроль отходили западные земли страны, взял для чтения этими же руками «Песни западных славян». М., 1999. 1920 – 1930-х гг. Напомним: значение приставки «анти» переводится не только как «против» (чем активно в своем языке пользовалась новая власть), но и как «вместо». Этот тоталитарный мир ограничен с двух сторон решетками окон (они специально изображены тонкими, чтобы напоминать темницу одни решетки видны непосредственно в окнах, а другие – отражаются в стеклах). Если руководствоваться «правдой жизни», то такое состояние неба, как на картине, бывает в полночь только в июне, но не осенью.
Я только несколько слов процитирую оттуда: А ведь написаны-то Песни. Зато это мгновение словно бы растягивается в вечность ибо поручик – в трактовке художника – выключается из земного времени. Тот же комиссар на картине «После боя»: сзади проекция его гибели, а сам он сидит перед нами в компании товарищей — живой.
Однако его приняли в класс живописи и рисования Бурова. Их три. Это настолько красноречивый ход мысли, что всякие комментарии излишни. Произведение построено на основе принципа трехцветия: синего, желтого и красного цветов (основные цвета согласно концепции художника). Совсем другой настрой и другие мысли возникали у художника в тяжком 1919 году: «Вчера по дороге в Академию зашел в церковь В храме мороз, служат в шубах, семь-восемь человек молящихся, но от всего этого, кажется, еще глубже и вечнее казались слова молитвы» (Письмо матери от 4 марта 1919 года // Там же.
7. К вопросу о национальностях или Об «автономизации» // Полн. Для чего. Его персонажи — в одно и то же время герои и страдальцы. Петрова-Водкина, коли работали втроем. ), что, разумеется, не только не верно, но и вредно: дальнейшее творчество Кузьмы Сергеевича свидетельствует о нем именно как о христианском мыслителе и художнике.
С этого начнётся новая эра. Почему б в портрете Ленина ей не быть. Позже Петров-Водкин напишет: «Жили мы за время росписи безалаберно и бродяжно. Свидетелем нагнетания этого культа художник стал «в дни народного прощания с Ильичем», рисуя, по воле комиссии ЦИКа, главного революционного деятеля в гробу. Когда «больной организм» есть общество, серьезно страдающее классовой паранойей, другого способа общения с ним трудно придумать. К. С.
Что мы видим. Данное обстоятельство особенно подчеркивается боковыми безглазыми фигурами красноармейцев. По причине названного противоречия художник и «продолжает разрабатывать ту же тему в ином варианте – в картине Смерть комиссара», где он разрешает подобную проблему в пользу семантической цельности произведения.
Он вполне обдуманно выбрал тему для композиции, работая над ней там же, в Крыму. Выступления. Ну и возглавляет этот забег к смерти совсем юный офицер. 2001.
Русские солдаты наступают повзводно. Достаточно сравнить «На линии огня» с «Безымянными» австрийца Эггер-Линца 1916 года, там тоже все идет от Ходлера, но жестко и грузно и оттого возникает безжалостность бойни. Да и с чего бы. Голубые кролики не побеждают.
Плеханов. Нас всегда цепляет не ангел гибнущий, а реальный человек гибнущий. Историк Валентин Сахаров доказывает факт фальсификации Л. Д. Насколько нам известно, первой заподозрила евангельский контекст этой сцены Анна Генина: «Не тайная ли вечеря нового времени, где каждый может оказаться Иудой. ». Иконным изображением претендует стать сам портретируемый.
3. Отсюда подбор и сочетание образов. И не подумаешь, что идет война (а ведь облачка, скорее всего – от разрывов шрапнели). О лице поручика, смотрящего в вечность, мы уже говорили в Царствии Небесном шашка излишня. Статьи.
«Психоделическая атака голубых кроликов» стала символом бесконечной и безрезультатной борьбы с самим собой. И смерть для Петрова-Водкина — это не конец, а мгновение перехода в иной мир. Надо ли понимать, что старик говорит о причине несчастий.
Вспомним впечатления Кузьмы Сергеевича от посещения им храма лютой зимой того же года. И если Карл Брюллов в «Гибели Помпеи» трактовал катаклизм как историческое завершение язычества, то Петров-Водкин, очевидно, чаял отобразить конец новоязычества – советского строя. Мать Кузьмы работала горничной в доме ее сестры. Оба произведения взаимосвязаны, несмотря на меньшую творческую удачу «Землетрясения». Весна. Смысл этой жертвы. "Герои произведения полны явного волнения за свое будущее.
Случайность ли это. На картине «После боя» изображены трое: в центре — комиссар с усиками в кожанке и фуражке со звездой, справа от него — безусый боец в папахе, а слева — словно брат-близнец комиссара, даже усики те же. Их лица сведены судорогой. Образ Ленина написан так, как и был задуман. Письма. Их лица едины в выражении обреченного героизма.
Если же что не так – пусть кто-то, более осведомленный в этом вопросе, подскажет Картину эту я видел, вот таким образом и есть некоторые сомнения. Иконным изображением претендует стать сам портретируемый. Оба человека изображены художником на рубеже жизни и смерти. 8).
Что в известной мере мы и наблюдаем в творчестве живописца: церковная живопись у него получалась с примесью «светской», а светская – с налетом «церковности». Не для маскировки 1919-й год в названии, как по Кутковскому, а для выражения подсознательного идеала гармонии. 1. Изрядно помучившись, получил, наконец, фотоснимок, более или менее cхожий c оригиналом. Начнем со знаменитого «Купания красного коня» – картины, которая стала зримым предвестием «грядущих перемен в жизни общества. 10). Прежний хозяин ее, фабрикант или банкир, сбежал, очевидно, за границу.
Сначала эту деталь одежды можно было увидеть на молодых работницах и рабфаковках. Ответ на заданный вопрос и внутренняя работа мастера абсолютно очевидны. Пространство Эвклида. С. 4 – 5), но суть дела от этого не меняется как бы там ни было, Ленин не изменил своего отношения к великороссам до самой смерти. Каялся он, несомненно, в глубине души за свой обогрев у пламени вражеского костра.
И это — лик Богородицы. Петров-Водкин. И в Рабочих есть тень на столе от левой руки третьего слева. Такая теплохладность веры, предательство веры всегда наказуемы. Но Петров-Водкин разглядел новое в старом, а старое в новом.
Но и Сандомирский ошибается насчет времени года. Ленин в 1895 году признался ему, что «очень любил играть со своими сверстниками в солдатики, но, в отличие от них, никогда не имел желания быть русским генералом, а находил более приятным изображать из себя командира английского войска и с ожесточением, без жалости бить русских» – своих противников (Валентинов В. Недорисованный портрет. Этакая лубочная картинка природного благоденствия. Голосий не верил ни в какие глобальные перемены. Необходима была не просто новизна, а новый философский смысл образа.
Мрак зловеще нависает над героями «нового мира», торящими путь в «светлое будущее». «Все эти массы серого пушечного мяса не мыслили в тот момент, они пёрли на линию огня и умирали», — говорил художник о героях «На линии огня». Научно-библиографический архив Академии художеств СССР. В «Новоселье» мастер употребил тот же ход оригинальных рассуждений, каким он пользовался в «Смерти комиссара», то есть применил наложение одних смыслов на другие, заменил идеологическое «анти» – против художественным «анти» – вместо. Вернее, возглавлял.
В те годы он всячески отрицал связь этой картины, как и картины «После боя», с работой «На линии огня». В его батальных картинах нет пафоса, но есть надежда. Оно живое, но уже обескровленное. «Барскую» обстановку художник вводит, разумеется, специально. Произведение построено на основе принципа трехцветия: синего, желтого и красного цветов (основные цвета согласно концепции художника). Предсмертный взгляд – он вообще другой: обращенный в себя, внутрь.
Отсюда берет начало и сам метод работы над произведением. Петровой-Водкиной, от 3 декабря 1902 года // Петров-Водкин К. С. И если до революционных переворотов церковные художественные опыты Петрова-Водкина, начавшись неудачно, даже скандально, потом получили ярлык «церковного модерна», то в советское время, как признавался сам художник, религиозную живопись ему «ставили на вид» по идеологическим причинам.
Бойцы продолжают движение. хр.
Ответ мы находим не в литературном наследии мастера, а на самом полотне. Набросок к картине (бумага, акварель, графитный карандаш) – РГАЛИ, подготовительные этюды (бумага итальянский карандаш, акварель) – ГРМ. Мочалова: «В картине После боя красноармейцы вспоминают погибшего товарища и его образ, как проекция их представлений, вырастает над ними». Опять холмы. Сандомирский С. Кузьма Сергеевич Петров-Водкин.
1934 В том же 1934 году, когда был написан «Портрет В. И. Документы. собр. Примечательная дата: страна готовилась к 10-летию Октября.
Один солдат ранен, но и он пытается ползти вслед за товарищами. Подобный подход диктует важность деталей произведения. К. С. Петров-Водкин создал эпически-идеализированный образ Первой мировой войны, в котором отразилась его художественно-теоретическая система. И светит яркое солнышко и зеленеет травка и голубеет небо. Картина Петрова-Водкина «На линии огня» 1916 года. Хотя Петров-Водкин подобную возможность ему оставляет. Тревога» (ил.
4). С. 558). М., 1958.
Вполне возможно, что данный образ задумывался художником в качестве представителя «аппаратной обслуги». Дьепп», «Фантазия», «В Шувалове», «Девушка в саду» и др. ). Энциклопедия банальностей.
С тенями и Смерть комиссара. Обобщения в «Землетрясении», действительно, заметны. Недаром устроители выставки Мир искусства сразу поняли ее значение и поместили, как знамя, над входом своей выставки 1912 года». Петров-Водкин будто бы вылил на полотно ведро адреналина.
То есть художник, тонко знавший особенности иконописи, сознательно создавал антиикону. К. С. Идут на штурм высоты.
4. Сдвинули «страну с мертвой точки» монстры. И как бы знал, как (в отличие от авангардистов). Дело сделано. У них нет не только глаз, но и ртов. С. 69). Солдаты ритмически связаны боевым порядком, общим строем, общим бегом. Что называется, подальше от столиц: с глаз долой – из сердца вон.
Анна Генина недоумевает: «Новоселье справляет рабочий люд, а в квартиру въезжают барскую – дорогие стулья, красивая лампа в углу, богатые оклады икон (вместо иконы – перо жар-птицы)» (Анна Генина. К. С. Конец 80-х: крах империи, слабая власть, неразбериха. Ед. Почему Петров-Водкин, прославившийся как замечательный и тонкий рисовальщик, создавший немалую портретную галерею своих известных современников, оказался вдруг «неспособным» написать «похожий» портрет Ленина.
Или воскрес, чтобы стать комиссаром. Если сравнить поручика из композиции «На линии огня» с названным комиссаром, то бросается в глаза разное отношение их к оружию.
