Описание Картины Дети Серова
Картина Валентина Серова Дети (Саша и Юра Серовы): описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.
сочинеие на картину серова дети
Он кажется задумчивым, погруженным в свои детские мысли. «Дети» была написана в 1899 году как групповой портрет, но получилась достаточно разноплановая работа. Таким образом, мы видим, что В. А. Похоронен он на Новодевичьем кладбище в Москве. Ведь именно картина «Девочка с персиками» принесла художнику известность. В мамонтовский кружок в 1889 году Врубеля привел именно Серов.
Впечатление было столь ярко, что Серов немедленно принял решение. Серов делает образ Петра живым и убедительным, передавая и обостряя индивидуальные черты внешнего облика – его высокий рост, длинные ноги, маленькую энергичную голову (Серов детально изучил портреты Петра, особенно скульптурные и среди них – фигуру Петра, выполненную Растрелли Старшим, документально воссоздающую внешность Петра). «Надо писать так, чтобы не было видно труда», – говорил сам Серов. Петр I Портрет Г. Л. Поленовым подает заявление в Совет Академии художеств, в котором обвиняет президента Академии (и одновременно главнокомандующего петербургским военным округом) в организации расстрела.
Осенью 1911 года заваленный работой Серов поехал отдохнуть в Домотканово. А быть может, в самой ее душе таятся какие-то скрытые, волнующие и незнакомые чувства.
Самые известные картины Валентина Серова
Кроме музыки, отец увлекался естественными науками, архитектурой и хорошо рисовал. Он много времени проводил в их доме. Матэ.
Свет льется из-за окна, за которым видна чуть тронутая осенней желтизной листва деревьев, «перетекает» в соседнюю комнату. Она о чем-то задумалась. Картина заняла свое место в той же комнате, где и была написана.
Своё «настоящее» название картина получила на VIII периодической выставке в Москве, прошедшей в декабре 1888 года.
Серова ознаменовало собой смену эпох в изобразительном искусстве. Но, по свидетельству мемуариста, «Врубель не нравился тогда: находили его диким, непонятным, а именно Серова признавали». Серов обладали одинаково зорким глазом. Картину «Дети» художник исполнил в то время, когда у него было много заказов, но он иногда писал для себя, как будто отдыхая от «повинности». После знакомства с мужем она бросила консерваторию, увлеклась революционными идеями «шестидесятников», следовала убеждениям нигилистов.
Одна из самых известных картин Валентина Серова
И вот этот самый момент ухватил талантливый художник. Два из этих романов завершились венчанием. Шапка ее густых темно-каштановых волос и большой синий бант на розовом фоне являются столь же устойчивыми «доминантами» этой строго рассчитанной композиции. Цветовая гамма изображений на плакатах соответствует оригиналу.
Художник прожил на свете всего сорок шесть лет и умер в самом расцвете творческих сил. Чехова. Но мой отец так и осел в Ливане.
Но решающим для его новой программы, которую он обозначил как «только отрадное», стало путешествие с Мамонтовыми и художником Ильей Остроуховым в мае 1887 года в Венецию, Флоренцию и Милан. Они главные герои картины. И в этом облике мы словно ощущаем единство человека и природы. К его словам внимательно прислушивались.
Сочинение по картине Серова «Дети»
О чем думает девушка в тот самый момент. В 1899 году Серов побывал на побережье Финского залива. Девочке было всего 12 лет, когда мастер взялся писать её портрет. Трубниковой с 1884 года. Взгляд младшего направлен в сторону, на зрителя. Моделью для картины послужила 12-летняя дочь Савы Мамонтова – Вера.
Со временем Серов приобрел репутацию портретиста с «острой» кистью: своих респектабельных моделей он изображал не в самом выгодном свете, что, хотя и не особенно нравилось им, но принималось, поскольку было модной и почти обязательной мерой провокации. Необходимо подчеркнуть, что личностью она и впрямь была незаурядной и пусть М. В. Нестеров не без ехидства писал про нее «не то бывшая фельшеридца, не то сестра милосердия, счастливо выходившая князя во время его болезни, влюбившая в себя этого по внешности Пьера Безухова, такого огромного, такого породистого», но тем не менее, сам В. И. Суриков отмечал неординарность ее натуры и пожелал сделать одной из героинь полотна «Боярыня Морозова» (подготовительный портрет находится в Саратовском художественном музее), а уехав в эмиграцию Полина Ивановна вдруг занялась гаданием и размещала объявления о своих услугах в парижской прессе, называя себя «мировой известной ясновидицей». Портрет O. K. Мать Серова, Валентина Семёновна (урождённая Бергман), была талантливой пианисткой. Оба мальчика получились в естественных позах, они сливаются с пейзажем. Это 7-летний Саша и 5-летний Юра.
В юности, по книжке, написанной на шведском языке, он смог самостоятельно построить яхту, на которой потом плавал по Финскому заливу, на берегу которого семья художника поселилась незадолго до Первой мировой войны. Ещё мгновение и она сорвётся, словно бабочка с цветка, снова в сад играть с детьми. Именно потому картина кажется такой гармоничной и жизненной. «Девочка с персиками» дарит зрителю ощущение радости и счастья. Взгляд ее лучистых глаз направлен куда-то вдаль.
Старший наблюдает за кораблями, проходящими по водам Финского залива. Портрет, написанный на одном дыхании, отражает молодость, чистоту, радость жизни. Серова решено было отдать в обучение к Репину. впечатление Создается, что картина как бы живая, существование ее причем самостоятельное и она даже «дышит».
Не хочется никуда спешить, растворившись в прелести лета, теплоте солнечных лучей, свежести воздуха, прохладе тенистых деревьев. Эту картину считают настоящим беззаботному гимном детству, тому, которое распахнув глазища огромные, спрашивает у художника с всероссийским именем: «красить, а вы Дядя тяжело. ». Продолжите эпитетов ряд: положение тела (о внешних признаках оценке о ее позы)- естественное, непринужденное, напряженное о позе, состояние выражающей, настроение, черты характера – нетерпеливая, устремленная, стремительная, неуемная Подберите эпитеты к словам: круглые (Глаза, черные, любопытные), губы (яркие, трогательные, полуоткрытые. ), нос (маленький, заостренный, правильный), вскинутые (брови, крылатые, очерченные, светлые), щеки (детские, румяные, бархатные), лицо (теплое, смуглое, распахнутое, открытое), взгляд (пытливый, удивленный, любопытный, руки), умный (детские, нежные, смуглые, пухлые, Сбор) нетерпеливые материала и составление плана. Свет играет яркими пятнами на всех предметах и на скатерти, поражая цветовыми переливами. Серов с предельной выразительностью передал свет, льющийся серебристым потоком из окна и наполняющий комнату.
Это старинные стулья, кресла и стол – все темного дерева, полированные, отражающие падающий на них свет их преимущественно криволинейные очертания вторят контуру фигуры девочки, силуэт, служа своеобразным «обрамлением», помогает закрепить ее положение как в изображенном пространстве, так и на плоскости полотна. Из окна струится свет, а за окном – знаменитый абрамцевский парк. Известная картина «Пётр I» исполнена в 1907 году, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве.
Художник Валентин Александрович Серов, краткая биография и список картин
Хотя и кроме портрета, ему, казалось, было подвластно все. В основном это были буржуа и аристократы. На этой картине изображены 2 сыновей В. А.
Самое счастливое время (со слов самого русского художника) была весна 1887 года, проведённая в Италии. Искусствоведы писали о «подлинности» этой картины. Детская тема играет важную роль в творчестве художника. Здесь Серов написал знаменитую «Девочку с персиками» – портрет дочери Мамонтова. Старший наблюдает за кораблями, проходящими по водам Финского залива. В 1875 году Серовы – мать и сын – вернулись в Россию.
Истосковавшись по работе, он возвращается в Москву и сразу же едет в Абрамцево, где и был создан шедевр «Девочка с персиками». Результатом стал сильнейший сердечный приступ. Влиянию Чистякова Серов обязан и своей «вдумчивой» манере письма: Чистяков не терпел легкости и приблизительности в запечатлении натуры. Построенная по диагонали (ею служит линия, обозначающая край стола), она кажется «открытой» во всех направлениях и фрагментарной, как кадр мгновенной фотографии.
Описание картины Валентина Серова «Дети»
Темные, как спелые вишни, глаза широко раскрыты и выражают удивление и восторг. В ноябре 1911 года, незадолго до смерти Серова, первый его биограф Игорь Грабарь и Серов рассматривали в Третьяковской галерее «Девушку, освещенную солнцем». Вы также можете посмотреть более подробную информацию о портале и связаться с администрацией.
Недаром «картинное» название прочно утвердилось за обоими. Может она пытается проникнуть в его тайны. Рассматривая портрет В. А. Серова «Морозов Мика», воспитатели обращали внимание на глаза, брови, губы, в которых видно проявление смешанных ребенка чувств: удивление, недоумение, порыв и сдержанность, узнать желание, а что там и некоторый страх неизведанным перед. Цена при высоком качестве репродукций доступна для всех любителей творчества В. Серова.
Описание картины Валентина Серова «Анна Павлова в балете «Сильфиды»
Сначала женился Дервиз, а в январе 1889 года – Серов, считавшийся, впрочем, женихом О. Ф. – Сложилось расхожее мнение, что Серов ярче всего проявил себя в портрете. Матэ. Многие же воспринимали «Петра» как карикатуру.
«Девушка, освещенная солнцем» – настоящий гимн русской первозданной красоты. «Его бравурность меня смущает, – писала мать художника. На стене играет солнечными бликами майоликовое блюдо. Композиционным центром картины является лицо девочки, с лукавым взглядом, чуть искоса глядящей на зрителя. Характеры детей тонко подмечены и мастерски изображены благодаря их жестам и позам. Увековечив свое имя как непревзойденный мастер именно портретной живописи, Серов оставил не менее значимые работы в жанрах русского пейзажа, графики, книжной иллюстрации, анималистики исторической и античной живописи.
Валентин Серов «Девочка с персиками» (сочинение по картине)
Завершив портрет, Серов подарил его матери девочки Елизавете Мамонтовой. Или сыновья Валентина Александровича – Юра и Саша изображенные не то на балконе, не то на палубе: один смотрит на нас, а другой вдаль. Вот перед нами портрет жены художника в шляпке – Ольги Федоровны (урожденной Трубниковой). И в доме было очень много книг, посвященных творчеству Серова. Без труда можно сопоставить и серовского пастушка с чеховским Ванькой Жуковым, сочинившим бесконечно наивное письмо на деревню дедушке, – во всех произведениях отчетливо видна «детская» душа, такая уязвимая в мире взрослых и вместе с тем ищущая способ быть включенной во вполне зрелую, осознанную деятельность.
Я знаю, что многие русские, уехавшие из России после революции, потом вернулись на родину. Жизнеутверждающая красота полотна выражена при помощи сочного и ясного колорита оттенков.
Творчество В. А. Известная работа художника В. Серова – картина «Девочка с персиками» была написана летом 1887 года. 1871. Описание картины художника вызывает чувство умиления и чистоты. Такая оценка представляется нам в целом справедливой, но она требует некоторого уточнения с учётом эстетической установки, характерной для творчества В. А.
Некоторые плавают по водной глади вдалеке. Все образы, переданные художником, удачно и гармонично связаны друг с другом. Потом махнул рукой и сказал, не столько мне, сколько в пространство: «Написал вот эту вещь, а потом всю жизнь, как не пыжился, ничего уже не вышло, тут весь выдохся». В то время Александр учился в политехническом институте им. И каждый, кто хочет, чтобы у него дома появилась репродукция картины «Дети», может ее у нас заказать. Зрителю достаточно легко поймать это настроение, которое хотел передать художник и в котором он сам находился, когда писал этот портрет. Картина находится в Государственном Русском музее. В тени дерева притаилась уставшая от зноя молодая девушка.
Ранним утром 22 ноября (5 декабря – по новому стилю) 1911 года спешивший на портретный сеанс Серов упал и умер от приступа стенокардии. 1894. А листочки – импровизированные тарелочки для половинок фруктов. Подобно «Девочке с персиками», портрет ее решен как сюжетная картина.
Развивать ощущение настроений взаимосвязи изобразительных и музыкальных образов. 10 марта в знак протеста выходит из состава действительных членов Академии. Картина как бы соткана из света и воздуха. В Париже юный Серов оказался фактически предоставленным самому себе. Перед нами предстает единый сюжет.
Что ещё нам может поведать картина. Характеры детей тонко подмечены и мастерски изображены благодаря их жестам и позам. Ими стали М. Врубель и В. Дервизор.
- «Девочка с персиками» Валентина Серова
- Список портретов работы Валентина Александровича Серова
- «Мой дед был революционер в живописи»
- История одного портрета кисти Серова: как сложилась судьба «девушки, освещенной солнцем»
- Валентин Серов: жизнь и творчество художника
- История одного шедевра: «Девочка с персиками» Серова
- ПОСЛЕДНЯЯ КАРТИНА ВАЛЕНТИНА СЕРОВА
Картина Серова В. А. Его стали ценить, от него ждали новых «солнечных» полотен, похожих на портреты девушек, которые так понравились. Рот малыша слегка приоткрыт, будто он хочет что-то сказать, причем ему любопытно, почему этот человек с кистями и мольбертом оторвал его от важного занятия и посадил на одно место. Врубель влюбился в Машу Симонович, послужившую моделью для серовской «Девушки, освещенной солнцем», Дервиз – в Надю Симонович, а Серов – в воспитанницу Симоновичей, Олю Трубникову. Начало систематических занятий с И. Е. Октябрь.
Александр Николаевич написал ряд популярнейших опер – «Юдифь», «Рогнеда», «Вражья сила». Это ли не символ детской пытливости, которая ставит взрослых порою в тупик. Материнское сердце не обманулось в предчувствиях.
- Детский портрет Валентина Серова
- Серов Валентин Александрович (художник)
- Добавить комментарий Отменить ответ
- Комментарии (0) добавить комментарий
- 7 января (19 января по новому стилю) 1865 год, Петербург – 22 ноября (5 декабря) 1911 год, Москва
- Известные произведения Серова Валентина Александровича
- Местонахождение произведения художника
Эта жанровая картина, но при этом еще и портрет 2 мальчиков. Может быть им тяжело было говорить об этом, они жалели, что покинули свою страну. Взгляд младшего направлен в сторону, на зрителя. Среди молодых живописцев нового поколения он сразу оказался впереди других.
Сурова. Действительно эта работа – признанный и бесспорный шедевр. Красивый изысканный колорит (золотисто-красноватые тона столика, серебристый блеск стекла, черная бархатная кофточка, белое полотенце, перекинутое через плечо), артистический рисунок фигуры, красивой головы в сложнейшем повороте и тонкой, как бы точеной руки – все способствует тому, что образ Гиршман в какой-то мере читается тоже как некая принадлежность туалетного набора изящных безделушек (это впечатление усиливается и контрастом хмурого, сосредоточенного лица самого художника, отраженного, как бы мимоходом. Непринужденное, Продолжите эпитетов ряд: положение тела (о внешних признаках оценке о ее позы)- естественное, выражающей напряженное состояние, о настроение, позе, черты характера – нетерпеливая, стремительная, неуемная, устремленная Подберите эпитеты к словам: Глаза (черные, круглые, любопытные), губы (яркие, полуоткрытые, нос. ), трогательные (маленький, заостренный, правильный), брови (крылатые, вскинутые, очерченные, светлые), щеки (румяные, бархатные, детские), лицо (теплое, смуглое, открытое, взгляд), распахнутое (пытливый, удивленный, любопытный, умный), детские (руки, нежные, смуглые, пухлые, нетерпеливые) материала Сбор и составление плана.
- Самое интересное в виде мозаики
Занятия с Репиным и самостоятельное рисование были единственным его развлечением. Уже само появление сына в семье композитора и пианистки обязывало его служить искусству. «Девочка с персиками» по существу выходит за пределы портретного жанра, приближаясь к сюжетной картине. Им создано большое количество живописных и графических портретов его современников.
Верочка вроде бы сидит неподвижно, внимательно глядя на зрителя. Молодая женщина будто слилась с природой, одухотворяя ее. Правда, сюжет ее на первый взгляд самый простой. Рождение сына Александра. На исходе 1890-х годов к Серову пришла настоящая слава. Чехов и мастер кисти В. А.
Зарождались романы. Там, решив тряхнуть стариной, принял участие в игре в городки. Летний мотив подчеркнут насыщенностью красок в желто-зеленой гамме. Он часто говорил о себе: «Я не портретист.
Она – само воплощение материнства. – Невольно вспоминается отец, собиравшийся накануне смерти в Индию». Матэ был известным гравером, академиком, профессором Академии художеств. Самой насыщенной оказалась жизнь Александра Серова, старшего сына великого художника. Главным образом Серова картины стал мальчик не старше 5 лет, Мика это В целой галерее знаменитых портретов картина выделяется «Мика Морозов».
Ему настолько понравилось это место, что он купил себе участок в деревне Ино, выстроил двухэтажный дом и приезжал туда каждый год. Ко всему прочему портреты ведь часто были заказными.
Вероятно, для этого и нужен ей ножик: надо разрезать персик и достать из него косточку. Но и Чистяков любил Серова и гордился им. Однако даже пышная крона деревьев не смогла полностью укрыть ее от лучей. Но, в сущности, так оно и было. Солнце слегка освещает ее, даря невероятно радостное ощущение счастья.
Её лицо лучится счастьем и так же лучезарно всё вокруг неё. Он вернулся в Москву.
Писал он темперой, чтобы картина не отличалась масляным блеском и лоском. – Родители рассказывали вам о России, о дедушке. Савва Мамонтов же впоследствии находил первых заказчиков для молодого художника.
Фон пышного пейзажа имения в Домотканово освещен летним солнцестоянием. Самому художнику в это время было 23 года. Рассматривание Стрекоза «портрета» И. Е. Репина Продолжать развивать у детей портрету к интерес как жанру живописи, желание настроение на откликаться героини, сопереживать ей, соотносить изображенное с опытом собственным и чувствами, общаться по поводу увиденного. В дальнейшем серовская чересчур медленная и кропотливая работа порой вызывала удивление. Это одновременно и портрет и бытовая сценка, хотя и лишенная сюжетного действия.
Радостное, светлое чувство отражается и на лице девушки. Сочинение по картине В. сочинение о класс 4 книге, – Сочинение-описание по картине Валентина Мика «Серова Морозов» портрет маленького четырехлетнего Мики мальчика Морозова, сочинение – утро, рассуждение управления социология электронные учебники изменившее жизнь g. быть Может, это паинька. Мы предлагаем качественные копии его работ. Ведь именно картина «Девочка с персиками» принесла художнику известность. Младший брат смотрит на зрителя. Его, безусловно, посещали муки творчества, но сам дом, который наполняла творческая богема тех времен, казалось, помогал Серову воспринимать творческие метания как должное.
Но зрителю знаком именно образ созданный Серовым. В отечественном искусствоведении давно утвердилось мнение, что картине «Девочка с персиками» В. А. Будь то «розовая принцесса» Ольга, дочь Александра III или совсем маленький Мика Морозов (будущий замечательный шекспировед), запечатленный в детском стульчике или собственный сын Серова – Саша – за столиком, с книжкой и куклой на втором плане – во всех этих работах убедительно явлен мир отрадный и неприкосновенный, принадлежащий только им, только этим детям, в глазах которых сквозит жажда познания. Оба мальчика одеты одинаково. Он изобразил своих старших сыновей.
Главной задумкой автора при создании полотна была точная передача игры солнечных лучей. «Мнение Серова, – свидетельствовал М. Добужинский, – все очень дорожили и с ним считались как с неоспоримым авторитетом». Тогда он написал в письме своей невесте «Я хочу, хочу отрадного и буду писать только отрадное». «Иначе писать не умею, – говорил он на это, – виноват, не столько не умею, сколько не люблю». Не удивительно ли, что мастер слова А. П. Мамонтовых Валентин тоже знал с раннего детства. Картина вышла вовсе не школьная, а – грандиозная, хоть и не большая по размерам.
Серова и А. П. Здесь и создал художник одну из лучших своих картин, назвав её «Дети Саша и Юра». В академии художеств, куда Серов поступил в 1880 году, появились первые друзья. Оба мальчика одеты одинаково. Картина «дети» создана в 1899 году, находится в Государственном Русском музее, в Санкт-Петербурге. Именно на таком отвороте лежат персики, ножик и пара кленовых листьев.
В совместно снятой мастерской Серов, Врубель, Дервиз зимой 1882-1883 годов писали натурщицу в стиле «Ренессанс». 1911. Мика – это совершенно открытый и дружелюбный ребенок, который бежит навстречу миру с распахнутыми глазами, а мир принимает его. Художник постарался в своей картине передать характер каждого из своих сыновей. Однако результат превзошел все ожидания семьи.
А вот сам художник с этим не соглашался. В решении этой задачи колорит картины играет самую активную роль: белая скатерть, светлые стены комнаты, розовое «пятно» кофты в центре, а если учесть, что у Серова и белое – не белое и розовое – не розовое, но все в рефлексах, что каждый участок живописной поверхности дополняет и обогащает соседствующие с ним и что в передаче ощущения изменчивости, мимолетности важное значение имеет фактура, то может показаться, что и впрямь его полотно – большой импрессионистический этюд. Сама картина написана в холодных голубоватых тонах. Так рождались тонкие творения мастера. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Итальянские впечатления во многом определяли творческое самочувствие Серова, когда в конце лета того же 1887 года в Абрамцеве он работал над произведением, с которого начиналась его художническая известность, картиной «Девочка с персиками», создав в ней лучезарный образ юности, красоты, ставший прямым проявлением его тогдашнего взволнованно-поэтического отношения к миру.
Однако о дедушке в семье говорили много. «Детство Серова прошло в артистической среде. – Знаете, мои родители не очень много говорили о России. И. Грабарь, увидевший картину, восхищённо воскликнул: «Девочка с персиками. » Это было время воспевания юности.
Картины Серова «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» сделали его знаменитым.
А в глубине освещенного ярким солнцем луга изображены двое детишек, уже как бы выпорхнувших из-под ее догляда, однако по-прежнему требующих ее нежного внимания. Краткое описание картины В. Серова «Девушка, освещенная солнцем» заключается в отображении сюжета полотна. Редкая гармония движения и покоя, мимолетного и устойчивого, завершается изображением лежащих на столе серебряного фруктового ножа, чуть пожухлых листьев клена и румяных плодов, форма и особенно бархатистая поверхность, которых как бы «перекликаются» с нежным лицом милой серовской модели. Серов написал эту картину не на заказ, а для себя. Серов видел Петра ужасным, а не «слащавого оперного героя и красавца», как он писал. Мы можем лишь догадываться об этом.
В 1906 году к Серову обратился известный издатель и книгопродавец И. Н. После смерти отца (Валентину тогда было шесть лет) для Серова началась жизнь скитальца. Он был очень одаренным человеком, которому было многое дано от природы. Даже маленькая Вера подшучивала над ним.
Как вспоминал один из мемуаристов, Серову в Академии попросту надоело. Нам не хотелось повторяться. Здесь, в Териоках, он создал одну из лучших своих картин, назвав ее Дети Саша и Юра.
Могила Юрия Серова находится на кладбище Пер-Лашез. Однако «сохранить свежесть живописи» для него в то же время значило сохранить свежесть того радостного чувства, с которым писалось это полотно, передать всю прелесть мимолетного впечатления, но при этом так «остановить мгновение», чтобы добиться «законченности» и вот таким образом, работая с натуры над портретом двенадцатилетней Веруши, дочери C. Мамонтова, он, помня уроки Репина и Чистякова, заведомо решал его как картину. Печать четкая, на постерах хорошо видны все элементы картины.
Дети дополняли картину которые, эпизодами могли бы вызвать такое эмоциональное Микки у состояние Морозова: «кто-то постучался, скрипнула кто, дверь-то прополз» О ком рассказывает портрет детей у Вызвать интерес к новому жанру живописи – желание, портрету его внимательно рассматривать, эмоционально настроение на откликаться художественного образа испытывать удовольствии и встречи от радость с ним. Но сколько в этой простоте глубины и цельности, как во всех этих случайностях сквозит неповторимая радость жизни. Первое название картины звучало просто – «Портрет Веры Мамонтовой». В эти годы появилось и другое – влечение к импрессионизму.
По сюжету картины видно, что они вышли посмотреть на морские волны вечером. Им также был издан журнал «Музыка и театр». Глубокий психологизм – отличительная черта портретных образов Валентина Серова. Он приехал в Терноки к своему другу В. В. А. Бенуа называл его «совестью Мира искусства», к основанию которого художник был причастен. Во всем Мики облике чувствуется движение, взволнованность, нетерпение и Почему.
«Дети» была написана в 1899 году как групповой портрет, но получилась достаточно разноплановая работа. Об этом говорит нам ее легкая улыбка и здоровый розовый румянец на ее щеках. Часто бывало, что композитор Александр Николаевич, окруженный восторженными почитателями его таланта играл на рояле фрагменты новой оперы, а в другом конце квартиры его жена с «лохматыми» гостями заводила либеральные споры, мешая слушанию музыки.
Она смотрится более четко в сравнении с широко написанным пейзажем. А в сюжетных вещах, жанровых, в рисунках он был абсолютно независим, свободен. Я просто художник». Вместе каждый вечер спешили в семейство тетки Серова, Аделаиды Семеновны Симонович. Бергман, 1846-1927), композитор и музыкально-общественный деятель.
Поскольку портрет писался языком пленэрной живописи, его цветовая гамма еще звучнее, чем гамма «Девочки с персиками» интенсивен разнообразный цвет зелени – от темного до светлого, почти желтого на солнце. Или просто отдается ощущению умиротворения, которое он дарит. Серов создал некий обобщённый образ, тип счастливого детства. Композиция картины динамична не менее колорита.
