Описание Картины Утро Кустодиев

Описание картины Бориса Кустодиева «Морозный день»

Старейшина уважаемого собрания сидит под иконой. Каждый большой мастер кисти оставляет после себя свой уникальный мир, застывший в красках его произведений. Уже в эти годы проявился виртуозный талант Кустодиева — портретиста (И.

Очень часто картины созданы по мотивам каких-либо художественных произведений. В 1997 году он стал победителем конкурса Ростроповича в Париже, маэстро сказал тогда о нем: «Диндо – виолончелист исключительных качеств, настоящий артист и сформировавшийся музыкант с экстраординарным звуком, льющимся, как великолепный итальянский голос». Только щеки да нос краснеют». Чтобы его увидеть, нужно быть настоящим мастером. Внизу раскинулась ярмарка, мы как будто слышим веселый гомон: идет торговля.

Он говорил своему ученику: «Научился немного рисовать — все равно что ничему не научился. Чего было вдоволь у них, так это доброты, нежности, материнской любви. Уже в эти годы проявился виртуозный талант Кустодиева — портретиста (И. Одни только упругие кисти, пойди, опиши.

Сочинение-описание по картине П. П. Кончаловского «Сирень» Урок развития речи 5 класс Разработан учителем русского языка и литературы Камьяновой Е. А. Что художник не стремился к тщательной проработке деталей, мелких Несмотря на то, каждый маленький цветочек выразителен и находится на своем месте, картина смотрится реалистично. Тогда же вступил в объединения известные как: Мир искусства и Союз русских художников. Сирень пахнет. Проживая в Петербурге и Москве, Кустодиев часто наезжал в живописные уголки русской провинции, прежде всего в города и села Верхней Волги, где кистью художника рождались знаменитые образы русского традиционного быта (серии «ярмарок», «маслениц», «деревенских праздников») и красочные народные типажи («купчихи», «купцы», красавицы в бане –«русские венеры»).

Крестьянский, мещанский, купеческий быт, всё это перетекало в его картины, а также различные народные праздники, гуляния, ярмарки, которые и без красок известны своим ярким колором, пёстрыми цветами. Отсюда нотки иронии, которые проскальзывают в каждой картине. Мастер успел создать лишь две композиции: «Под милашкину гармонь» и «Земляничку я сбирала».

За 2–3 часа надо сделать приличный этюд Пишу бабу покладистую — хоть неделю будет стоять. Описание картины «Сирень» можно начать с краткого экскурса в историю ее создания: эту девушку Врубель называл Татьяной (словно это пушкинская Татьяна) и по его идее она должны была стать самой душой сирени, ее отражением. В 1925 году Кустодиев начал работу над своей последней большой картиной Русская Венера.

Он создал мир грез о провинциальной России, мир красивой и яркой фантазии, уходящей корнями в детство и юность этого замечательного мастера. Тот умер, когда мальчику было всего лишь несколько лет. Борис Михайлович рисует поэзию мечты, сказку.

Лучшие картины русского 
художника Бориса 
Кустодиева

Лучшие картины русского художника Бориса Кустодиева

Но интересы Кустодиева выходили за рамки портрета: не случайно он выбрал для своей дипломной работы жанровую картину («На базаре» (1903), не сохранилась). М. и В. А. Кастальские), няня. Осознавая, что смерть уже рядом, Кустодиев по-прежнему творил в присущей ему праздничной манере, краски его оставались яркими, насыщенными, сочными. Эти серии и близкие им полотна (портрет Федора Ивановича Шаляпина, 1922, Русский музей) подобны красочным снам о старой России.

Такое воспитание позволило Борису Кустодиеву уже в девятилетнем возрасте определиться с выбором профессии. Работы зрелищные, декоративные раскрывают русский характер через бытовой жанр.

Совершенно отличным от Саврасова перед нами предстает Клод Моне. Революцию Кустодиев воспринял карнавально, в духе народного лубка. Этот пышный букет просто восхитителен. Когда ему было девять лет, в город привезли выставку художников-передвижников. Нет, конечно. ДО КОНЦА.

Без сложнейшей операции не обойтись. Богатый, роскошный по красоте букет сирени изобразил художник. 1915 У окна. Репин привлек молодого художника к соавторству в картине «Заседание Государственного Совета» (1901–1903, Русский музей, Петербург). 1922 Портрет Ю. Е. Кустодиевой 1925Г. Рука по-прежнему болит, особенно по утрам. Через полгода вернувшись на родину, он плодотворно работает.

Картина Кустодиева «Масленица», написанная в 1920 году, стала третьей и последней по счету работой художника на тему русских гуляний. Кустодиев выезжает в Швейцарию, но в мыслях только Кострома. Именно в это время он начал поиск собственного неповторимого стиля в живописи. (Хочется долго смотреть на этот великолепный букет сирени и любоваться им) Сочинение Разные сюжеты берут художники для своих картин. Вместе с семьей отправляется в Париж. В чем секрет такой влюбленности в праздничную сторону народной жизни. Чинно и с достоинством вкушают чай извозчики.

Свет переливается в мыльной пене (которую художник одной рукой взбивал в тазу, другой писал) мокрый потолок, на котором отразились клубы пара, вдруг стал подобен небу с пышными облаками. Денег было очень мало и семья часто жила впроголодь. Проживая в Петербурге и Москве, Кустодиев часто наезжал в живописные уголки русской провинции, прежде всего в города и села Верхней Волги, где кистью художника рождались знаменитые образы русского традиционного быта (серии «ярмарок», «маслениц», «деревенских праздников») и красочные народные типажи («купчихи», «купцы», красавицы в бане –«русские венеры»). Несмотря на все трудности и невзгоды, мать смогла привить своим детям любовь к искусству. Эти серии и близкие им полотна (портрет Ф. И. Шаляпина, 1922, Русский музей) подобны красочным снам о старой России.

— Что же такое натюрморт. Они окрашены преклонением перед женщиной и немного ироничны.

Репин говорит: «Глаз свой воспитывайте еще пуще руки». Описание картины Кустодиева «Масленица» можно закончить поклоном в честь талантливого художника, сумевшего мастерски передать всю сущность одного из самых грандиозных русских праздников. А музыкальное сопровождение обеспечивают певчие птицы в клетках под потолком. Прикованный к креслу, он не переставал работать, видя в этом смысл существования.

Художник Кустодиев 
– биография и описание 
картин

Художник Кустодиев – биография и описание картин

Он начинает строить произведения этого жанра по принципу портрета-картины. Он захотел уйти от репинского реализма, больше не подражать учителю, писать не с натуры, а исходя из собственных представлений о русской красоте. Фоном служат жанровые сцены, пейзаж, предметы быта.

Насколько богата палитра такого морозного дня. Ему надевают жесткий корсет на верхнюю часть туловища. Когда на эту картину. Портрет жены художника 1909 Портрет Ю. Е. Кустодиевой. Некоторое время спустя наставником Бориса стал знаменитый мастер кисти Илья Репин, высоко оценивший дарование молодого художника и пригласивший его принять участие в совместном написании группового портрета «Торжественное заседание Государственного Совета». Затащил мужика с базара — и писал при народе.

Особенно хорошо у него получались импрессионистические портретные этюды. Ведь цветы, а в особенности Сирень, безумно красивы. Первый курс проходит у В. Савинского, со II курса обучается у И. Репина. Борис Кустодиев родился 7 марта 1878 года в Астрахани.

Розовое тело ее красиво обрамляется золотистыми струями длинных распущенных волос. Картины, посвященные любимому народному празднику, необыкновенно динамичны и многолюдны. Кроме своей художественной деятельности Борис Михайлович пробовал себя, весьма небезуспешно, в скульптуре (1908 г). Очень часто картины созданы по мотивам каких-либо художественных произведений. Это в какой-то мере гиперболическое решение темы о партии, неразрывно связанной с народом.

Это полотно создает максимально радостное настроение. Кустодиевой. 1910 На террасе.

В 1896 году поступил в Высшее художественное училище при Императорской Академии художеств. Видевшие икону вспоминали, что всегда грустные глаза Юлии Евстафьевны на этот раз были особенно печальны и так же пронзительно с иконы смотрел мальчик. Описание картины Кустодиева «Масленица» можно начать с того, что в верхней части полотна видно, как зима отступает: на небе облака, окрашенные в пастельный кремовый цвет, какой бывает в самом начале весны. Степенный коренной жеребец старается сдерживать резвых пристяжных – да куда там. В, казалось бы, достаточно повседневной картине сокрыто много действительно великолепного.

Сочинение: описание 
картины Яблонской 
"Утро"

Сочинение: описание картины Яблонской "Утро"

Почти все эти картины выполнены в яркой декоративной манере. В доме Кончаловских часто бывали В. Серов, М. Врубель, К. Коровин.

Свои уроки мастерства получал В Петербургской академии художеств у И. Е. Репина. В центре трактира за одним столом разместилась очень колоритная группа. Чертовски трудно. Кончаловский говорил, что к изображению цветов нельзя относиться небрежно, «так себе».

Ему надевают жесткий корсет на верхнюю часть туловища. Однако Кустодиев ищет свой путь в разработке портрета. 1920Кустодиевы Б. М., Ю. Е., И. Б., К. Б. И. С. Тургенев, в конце своей жизни (он знал о том, что болен смертельно) писал своим друзьям из Франции, где жил в тот момент: «Когда будете в Спасском, поклонитесь от меня дому, саду, моему молодому дубу, родине поклонитесь, которую я, вероятно, никогда не увижу». На революцию 1905 года Борис Кустодиев отреагировал серией аллегорических рисунков, отражающих остроту исторического момента.

То есть «Сирень в корзине» – это картина весны и при этом не просто весны как времени гоshyда, а весны как состояния души человека. Затем отмахнуться от них уже было невозможно – боли в руке и шее усиливались. Улицы его заполнены толпами шумящего революционного народа. Никогда он не расставался с маленькой веточкой белой сирени, находясь за границей. Изображены: Кустодиев, его жена, дочь и сын, сестра с мужем (А. В 1916 году паралич приковал художника к инвалидному креслу, однако Кустодиев продолжал активно работать в разных видах искусства, продолжая свои популярные «волжские» серии. Могучий человек-великан несет миру новую прекрасную жизнь.

Краткое описание 
картин Кустодиева, 
его биограия и творчество

Краткое описание картин Кустодиева, его биограия и творчество

(1906) Нижегородский художественный музей, Нижний Новгород Картина На террасе написана в доме художника Терем. Художник написал богоматерь с жены, а ее младенца – со своего долгожданного сына Игоря. Описание картины должно строиться в первую очередь на гармонии между этими предметами. Впоследствии художник выполнил несколько живописных портретов любимой жены.

Можно упомянуть это сравнение в описании картины «Сирень в корзине». Будто впервые. «Розы, пионы, сирень, маки, огромное множество полевых цветов – всё это как прекрасный и дивный дар жизни принёсhellipчеловеку Кончаловский», – писал Вс. Художник использовал на картине невероятно яркие краски. Свою дачу-мастерскую он называл «Теремом».

Кончаловского «Сирень в корзине» (5 класс) Подготовка к сочинению – описанию по картине П. П. Сочинение-описание картины «Сирень в корзине» можно написать примерно по такому плану: Здесь учащийся должен сказать, что будет описано: «Перед нами картина известного русского художника П. П. Кочаловского «Сирень в корзине». Через полгода вернувшись на родину, он плодотворно работает. На переднем плане, на покрытых снегом холмах, гуляет мастеровой люд – девушки и парни играющие на гармонии, бегают и катаются на санках ребятишки, мчатся навстречу друг другу сани. Он перенес несколько операций, но они приносят только временное облегчение. Он родился в Астрахани 23 февраля 1878 года. И. Шаляпин».

Описание картины 
Бориса Кустодиева 
«Утро»

Описание картины Бориса Кустодиева «Утро»

И. С. Тургенев, в конце своей жизни (он знал о том, что болен смертельно) писал своим друзьям из Франции, где жил в тот момент: Когда будете в Спасском, поклонитесь от меня дому, саду, моему молодому дубу, родине поклонитесь, которую я, вероятно, никогда не увижу. Большую смысловую нагрузку несут в полотне детали: трущийся о плечо хозяйки толстый ленивый кот, купеческая чета, пьющая чай на соседнем балконе изображенный на заднем плане город с церквами и торговыми рядами и, в особенности, великолепный «гастрономический» натюрморт. Описание картины «Аленушка» должно начинаться с описания реальной встречи девушки и знаменитого художника. Зритель не просто видит, он практически осязает этот характерный для зимы солнечный день.

Несмотря на то, что молодой художник снискал широкую известность как портретист, для своей конкурсной работы Кустодиев выбрал жанровую тему («На базаре») и осенью 1900 года выехал в поисках натуры в Костромскую губернию. Юона характерны яркие, словно «кричащие» цвета. Футуристы ругали мастера за то, что он никак не может перервать пуповину, связывающую его с Репиным и вот таким образом все "оглядывается на передвижников". Мы представили себя в сиреневом саду, почувствовали аромат сирени и дыхание весны. Чтобы ответить на это, надо вернуться на много лет назад в Астрахань, где в 1878 году в семье учителя семинарии родился Борис Кустодиев. Однако вскоре Кустодиев очень сильно заболел.

  1. Картины — Кустодиев, Борис Михайлович
  2. Смотреть галерею Смотреть галерею Кустодиева Бориса Михайловича
  3. Художник Борис Михайлович Кустодиев 1878-1927
  4. Картина дня: Борис Кустодиев Морозный день
  5. Кустодиев Борис Михайлович (Утро)
  6. Кустодиев Борис МихайловичКартины и биография

В 1916 году он написал «Масленицу», которую высоко оценил Репин. За 2–3 часа надо сделать приличный этюд Пишу бабу покладистую — хоть неделю будет стоять. И мы обычно извиняемся, что мы русские. 1910 На террасе. Нам неловко было сознаваться, что мы русские. Папина модель – так называли в семье художника героинь его портретов. Еще одним изданием, о котором стоит особо сказать были «Шестнадцать автолитографий».

Как будто он, Кустодиев, побывал в моём сердце, подслушал мои мысли, одними со мной глазами читал лесковский рассказ, одинаково видел его в сценической форме. В тех работах уже угадывалось настроение будущей картины. Ее образ остался навсегда в портретах замечательного художника – Бориса Михайловича Кустодиева. Могила Б. М. Кустодиева в Санкт-Петербурге на Тихвинском кладбище Александро-Невской Лавры (Некрополь мастеров искусств). Необходимо оговорить, что натюрмортов с таким названием у Петра Петровича несколько.

  1. Сайт о жизни и творчестве художника
  2. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
  3. Картина Утро – Кустодиев Борис Михайлович
  4. Работа сайта временно приостановлена

Борис Михайлович Кустодиев (1878-1927) — автор красочных и радостных полотен. Анатомию человека не знаешь — не пытайся обнаженную натуру писать, не дастся она тебе. Картины Кустодиева красочны и приближаются к народному искусству. Кустодиев очень любил окрестности села Семеновского-Лапотного. Кустодиевская героиня не знает тяжести труда.

Он не хотел писать дождь, а чаще писал солнце. Порой даже кажется, что они слегка неестественны. Детство Бориса Кустодиева не было беззаботным. Борис сначала учился в церковно-приходской школе, потом в гимназии.

Кустодиев Борис Михайлович (1878-1927) – русский художник, график и театральный художник. Но это не останавливает художника: стиснув зубы, он по-прежнему пишет. Свои уроки мастерства получал В Петербургской академии художеств у И. Е. Репина. Названия этих работ абсолютно не вяжутся со словом «смерть», которая вырвала талантливого самописца из жизни и не позволила ему осуществить задуманное. Так художник и назвал свою картину.

  • Картины Бориса Михайловича Кустодиева
  • «Вот уж кто чудит, так это Кустодиев»
  • Комментарии (0) добавить комментарий

На них изображены гроздья разных цветов (как уже оговаривалось, белые, лиловые, фиолетовые), по-разному подобраны букеты, отличающееся друг от друга плетение на корзинах. Искусство требует всей жизни. Один с собой я не могу долго быть – я себя ненавижу. В 1916 году паралич приковал художника к инвалидному креслу, однако Кустодиев продолжал активно работать в разных видах искусства, продолжая свои популярные «волжские» серии.

Картины — Кустодиев, 
Борис Михайлович

Сюжеты произведений живописца также становились своеобразным отражением смутной народной мечты о сытости и довольстве, о бесконечном светлом празднике, где нет и не может быть места грубой реальности. Россия была втянута в первую мировую войну и благосостояние ее резко упало. Это считалось неприличным. Особенно хорошо у него получались импрессионистические портретные этюды. Обучался сначала в мастерской В. Е. Савинского, со второго курса— у И. Е. Репина.

Другой в это время он продолжал писать. Под горой у балагана, у карусели и около торговых рядов движется толпа людей, пришедших на праздник. В 1906 году Кустодиев выступает с работами новыми по своей концепции— сериями полотен на темы ярко-праздничного крестьянского и провинциального мещанско-купеческого быта («Балаганы», «Масленицы»), в которых видны черты модерна. Только ли в том, что по натуре был Кустодиев удивительно бодрым и жизнерадостным. На заднем плане высятся купола церкви и высокие здания. Картина знаменитого русского художника, мастера натюрморта, П. П. Кончаловского «Сирень в корзине» выделяется среди других полотен с изображением цветов.

Эта пересеченная лесистая местность с цветущими лугами и полями всегда восхищала его. Совсем еще молодая мать, Екатерина Прохоровна, осталась одна с четырьмя детьми. Легенды.

В его композициях со многими фигурами воссозданы разные типы женщин России. Кустодиев одновременно работал над изображением своего идеала русской красоты в «Руси ушедшей» и над пропагандистскими плакатами, картиной «Большевик» и обложкой журнала «Коммунистический интернационал». Вместе с семьей Кустодиев выехал в Париж. В академии Кустодиев начал писать картины с исторической тематикой. Так пишет он свою «Монахиню» (1908), всех своих купчих. Успех — потрясающий, слышу это буквально со всех сторон. Она должна слегка согнулась.

В это время Кустодиев писал так много, как не писал будучи абсолютно здоровым. Революцию Кустодиев воспринял карнавально, в духе народного лубка. Преподавал в своей частной художественной школе (Новая художественная мастерская, Петербург, 1913).

Особо часто он посещал такие города и сёла, как Кострома, Кинешма, Романов-Борисоглебск (Тутаев), Нижний Новгород и др. Сирень и их контраст по цвету производят именно то впечатление, распускающаяся весной, равно как и сама, весна несет людям радость, обновление чувств – изображенных на полотне, Яркость цветков сирени, стремился которое донести до зрителя художник. Летом и осенью 1921 года художник, увлёкшись новой для него техникой литографии и «оценив эффект воздушности и живописности, который она даёт», создал в Старой Руссе серию рисунков, впоследствии составивших основу «Шестнадцати автолитографий» правда, некоторые из них основывались ещё на дореволюционных полотнах Кустодиева («Трактир», 1916 «Архиерей», 1917). К ним добавляются мучительные головные боли, сопровождающиеся рвотой. В 1916 году наступил полный паралич ног. Художник настолько был связан с этими цветами, что при виде красивых гроздей многим хотелось, как и Кушнеру, воскликнуть: «Здесь уже побывал Кончаловский, трогал кисти и щурил глаза» А ведь художник со своим тестем Суриковым объездил много стран Европы с этюдником и рисовал достаточное количество красивых цветов.

Он ее окончил в 1926 году. (1920) Кустодиев Кирилл Борисович (сын художника), Кустодиев Борис Михайлович (художник), Кустодиева Ирина Борисовна (дочь художника), Кустодиева Юлия Евстафьевна (жена) Портрет Ю. Е. Кустодиевой 1922Портрет К. Б. Кустодиева. Горячее искусство Кончаловского это безмерная любовь к жизни, Страстное, к беспредельному ее красочному многообразию» /Березин А. Д. Описание картины Моне «Маковое поле» (1886, ) можно построить на сравнении со стилем Саврасова. Медики ставят страшный диагноз – костный туберкулез.

Картина «Купчиха за чаем» уникальна по своей впечатляющей силе и гармонической цельности. Ах, если бы я обладал сверхчеловеческой способностью все это запечатлеть.

Я верю в Вас больше, чем в себя. В это время Кустодиев писал так много, как не писал будучи совершенно здоровым. Борис Кустодиев во многих своих лучших полотнах сумел показать такую иллюзию.

В описании картины дайте эпитет этому взгляду и пусть этот эпитет как бы станет «духом» полотна. Отца, преподавателя духовной семинарии, не стало, когда мальчику было чуть больше года. Правда, много было сделано для того, чтобы загадить слово русский. Отца своего он почти совсем не помнил. Мать осталась вдовой в 25 лет и содержала четверых детей.

Портрет И. Б. Кустодиевой. Болезнь прогрессировала. Так, в военные 1940-е годы Павел Дмитриевич Корин написал свой знаменитый триптих «Александр Невский», а Александр Павлович Бубнов — картину «Утро на Куликовом поле». Цвет: зеленый или тёмно-зеленый Аромат: цветочный, сладкий, зеленый, с индольной и базиликовой нотой, напоминает аромат туберозы иногда использовался для её фальсификации История создания картины Художник написал её в 1930-е годы и назвал – «Героическая», а по-простому, действительно – нарисована корзина с сиренью.

В одиннадцать месяцев малыш заболел менингитом и умер в страшных мучениях. Тот умер, когда мальчику было всего лишь несколько лет. С годами художник все больше стремится к созданию обобщенного, собирательного образа. Это сознательно подчеркивается художником.

Позволь мне украсить эту страну хотя бы лиловым цветом. Такова картина Сенокос.

Первыми значительными работами Кустодиева стали реалистичные и одухотворенные портреты современников (художника И. Я. Билибина, скульптора Д. С. Стеллецкого, гравера В. В. Матэ и др. ) Эти портреты, показанные на выставках в Петербурге (1896, 1897, 1900, 1901), Мюнхене (1901) и Вене (1901), принесли молодому художнику, еще не окончившему академию, широкую известность. К этому времени у них уже родился сын. «Ярмарка» (1906), «Провинция» (1906), «Праздник в деревне» (1910), «Купчихи» (1912), «Масленица» (1916), «Балаганы» (1917), «Купчиха за чаем» (1918), «Трактирщик» (1920).

Их стройные фигуры, не лишенные грации, красиво выделяются на фоне светлой сочной зелени. Власова (Астрахань, 1890-е), в Высшем художественном училище при Академии художеств у В. Е. Кустодиев никогда не скрывал, что все его образы рождены художественной фантазией. Как признание заслуг, в 1907 году его принимают в Союз русских художников. Картина Кончаловского «Сирень в корзине», на которой нарисованные гроздья так же хороши, как изображенные в других натюрмортах — на плетеном стуле, на окне, в кошелке и бадье на полу, органично вписывается и, если так можно сказать, венчает цикл работ, посвященных этом цветам. В центре трактира за одним столом разместилась очень колоритная группа.

Одинаковая одежда выдает в них извозчиков, устроивших себе чайный перерыв. Талант у Кустодиева проявлялся очень ярко, одно время он даже соперничал со своим учителем Репиным в мастерстве. Картина находится в Горьковском художественном музее. Она была местом действия многих его картин, в частности и Сенокоса. Когда ему было девять лет, в город привезли выставку художников-передвижников.

Ей посвящено несколько работ, например: «Сирень», «Сирень в корзине», «Сирень в кошёлке на полу». Большевик у Кустодиева – это жизненно-реальный, обобщенный образ, возведенный в тип. Праздничные русские обряды с их внешними атрибутами (костюмами, украшениями игрушками), национальная самобытность — вот почва, на которой произрастало вдохновение Кустодиева-художника. В описании картины «Сирень в корзине», для заинтересованности читателя, можно поразмышлять над тем, как пахли бы эти цветы, как на них садились бы бабочки, привлеченные вкусным запахом. В 1909 году у Бориса Кустодиева появились первые признаки тяжелой болезни. Жанр и портрет русской провинции известен поклонникам творчества этого художника по картинам «Купчиха», «Купчиха за чаем», «Ф.

Вернувшись из заграничного турне, Кустодиев купил под Кинешмой землю и своими руками построил дом. Революцию Кустодиев воспринял карнавально, в духе народного лубка. М. и В. А. Кастальские), няня. Таков уже портрет В. В. Матэ 1902 года. В описании картины «Сирень в корзине», для заинтересованности читателя, можно поразмышлять над тем, как пахли бы эти цветы, как на них садились бы бабочки, привлеченные вкусным запахом.

Веселье видно в ее голубых глазах и светлозубой улыбке. Такова и купчиха в широко известной его картине Красавица. Из его записной книжки: Каждое существо хочет жить, даже таракан. Именно так появилась на свет картина Виктора Васнецова «Аленушка» (1881, холст, масло). Несмотря на запреты врачей, Кустодиев начал работать вскоре после операции. Я. Билибин, 1901).

Несмотря на это, художник продолжал с увлечением работать. Перед нами колоритнейшая панорама из жизни русской провинции. Лечение не помогло и Борис Михайлович вернулся на родину. На этом пути Кустодиеву выпало множество жизненных испытаний — от неприятия его творчества публикой до тяжелой болезни.

В 1916 году он написал «Масленицу», которую высоко оценил Репин. То есть «Сирень в корзине» это картина весны и при этом не просто весны как времени года, а весны как состояния души человека. Сохранились письма, которые влюбленный Борис писал своей будущей жене. Только одно рисовать. Это произведение открывает новый этап в творчестве живописца.

Несмотря на то, что молодой художник снискал широкую известность как портретист, для своей конкурсной работы Кустодиев выбрал жанровую тему («На базаре») и осенью 1900 года выехал в поисках натуры в Костромскую губернию. Елена Плевицкая: По ночам он кричит от боли, а за утренним завтраком – до отъезда в театр – рассказывает нам с мужем, что его мучит один и тот же кошмар: черные кошки впиваются ему в спину раздирают позвонки. Картину представили на выставке общества «Мир искусства».

Но и наполненное весенним воздухом настроение. Идущая в белом платье женщина предстает на нежном фоне цветущей сирени. Ее крепкой складной фигуре тесно в темной бане. Словно средневековые цеховые мастера во время торжественной церемонии.