Описать Картину Кончаловского Сирень В Корзине
Сочинение по картине Кончаловского «Сирень в корзине» 5 класс
Различные тона использовал художник на своей картине. И. С. Тургенев, в конце своей жизни (он знал о том, что болен смертельно) писал своим друзьям из Франции, где жил в тот момент: «Когда будете в Спасском, поклонитесь от меня дому, саду, моему молодому дубу, родине поклонитесь, которую я, вероятно, никогда не увижу». Краски, которые использовал художник, завораживают и поражают своим сочетанием.
Известно много его замечательных работ, но особенно хочется отметить картину «Сирень в корзине». В них сквозит искренность и реалистичность. Краски для цветов автор картины использовал сочные.
Букет составлен из веточек сирени разных сортов. У кого-то она ассоциируется с русским полем, у кого-то с березкой, а у него – с сиренью. Такое ощущение, будто художник, рисуя каждый цвет, пытался придать ему какое-либо чувство. В 1920-х гг. Ощущение покоя, радости и щемящего счастья рождает картина Кончаловского «Сирень в корзине». Слегка привядшую, нежных спокойных тонов сирень художник нарисовал в 1937 году. Один мудрец сказал, что человеку нужно для счастья совсем немного: солнце, небо и цветок. Его цветы выглядят, как живые.
Так реалистично все выглядит на картине Кончаловского. Темный стол, темная корзина, густые тени, отбрасываемые букетом на стену, – все подчеркивает красоту букета, создает трехмерность пространства, как бы приближает букет к зрителю. Обилие цветов изображенных на картине, поражает, это какое-то буйство красок и красоты. Его роль — подчеркнуть достоинство букета.
Сочинение по картине Сирень в корзине Кончаловского 5 класс
Один мудрец сказал, что человеку нужно для счастья совсем немного: солнце, небо и цветок. Не исключением является и натюрморт «Сирень», где художник изобразил букет сирени в плетеной вазе. Одни только упругие кисти, пойди, опиши.
На него радостно смотреть. Вообще, у этого художника множество картин, на которых изображена сирень. Картина Кончаловского «Сирень в корзине», на которой нарисованные гроздья так же хороши, как изображенные в других натюрмортах – на плетеном стуле, на окне, в кошелке и бадье на полу, органично вписывается и, если так можно сказать, венчает цикл работ, посвященных этом цветам.
Описание картины сирень в корзине кончаловского
Листья переливаются всеми оттенками зеленого и тоже усиливают выпуклость разноцветных гроздей. И действительно, вся жизнь человека связана с цветами: новорожденного человека встречают с букетом, цветы дарят на праздники и просто так, ни одна свадьба не обошлась без цветов, хоронят человека также с цветами. Талантливый художник оттенил соцветия сирени ее листьями. Возможно, среди них будут так называемые «волшебные» цветочки, у которых по пять лепесткови, срывая их, загадывают свое желание. Палитра красок представлена очень щедро.
Композиция получилась просто превосходной. Возникает ощущение радости, улучшается настроения от такого живописного полотна. Этим контрастом художник будто хочет подчеркнуть торжественность момента.
На них изображены гроздья разных цветов (как уже оговаривалось, белые, лиловые, фиолетовые), по-разному подобраны букеты, отличающееся друг от друга плетение на корзинах. Сразу возникают мысли о весне, о погожих майских днях. Творчество художника П. П. Кончаловского воспевает красоту окружающего мира. Сразу возникают мысли о весне, о погожих майских днях.
Букет станет еще более пышным, красивым, когда они раскроются. Его друзья выполнили эту просьбу. Перед нами картина П. П. Кончаловского «Сирень в корзине». Слегка привядшую, нежных спокойных тонов сирень художник нарисовал в 1937 году.
Рядом с ней грозди бледно – розового и лилового цвета. На полотне на фоне коричневой стены расположена корзина с гроздьями сирени. Кончаловский был одним из основателей творческого объединения «Бубновый валет», члены которого взяли за образец творчество французского художника-постимпрессиониста П. Сезанна, воспринимавшего живопись как средство познания мира. Вторая часть букета остается в тени, вот они – то и кажутся немного привядшими. Художник сумел изобразить букет так, что кажется, будто сирень только что срезали и принесли в комнату.
Картина Кончаловского Сирень в корзине: описание
Даже фон простой. Основными жанрами творчества Кончаловского была пейзажная живопись, потрет и натюрморт.
Пройдет еще несколько лет и мир будет втянут в кровавую бойню, по масштабам не сравнимую не с одной из прежних войн. И этот контраст художника позволяет его лучше рассмотреть, понять и осмыслить замысел Петра Кончаловского. Этот букет составлен с большим вкусом. Этот букет составлен с большим вкусом.
Вдруг заметила Флора, что остались у неё только лиловая и белая краски и она этими капельками окрасила холодные северные земли. Видно, что грозди у сирени тяжёлые, душистые, от них идёт ароматный запах. Автор на своей картине изобразил сирень разных цветов и оттенков: лиловую, тёмно-красную, белую, розоватую. В центре букета – большая ветка белой жемчужной сирени. Букет хорошо вписывается в пространство картины, заполняет его. Она стоит в плетенной из лозы корзине на столе.
Кто-то заботливо принес их в дом и поставил аккуратно, но очень живописно в корзине. Художник настолько был связан с этими цветами, что при виде красивых гроздей многим хотелось, как и Кушнеру, воскликнуть: «Здесь уже побывал Кончаловский, трогал кисти и щурил глаза» А ведь художник со своим тестем Суриковым объездил много стран Европы с этюдником и рисовал достаточное количество красивых цветов. Судя по тому, как она написана, Кончаловский подходил к творческому процессу с душой и пытался передать в ней все то, что обычно чувствует человек, бывая на природе. Художник создал много произведений в жанре натюрморта. Творчество художника П. П. Кончаловского воспевает красоту окружающего мира.
На этой картине художник создал нежный, приятный, радующий глаз весенний букет. Внешняя простота картины обманчива. В качестве примеров можно привести картины, посвященные историческим темам: «Новгород», «Антоний Римлянин». Его картины неизменно отличались яркими выразительными красками. Корзины в натюрмортах разные. Одно название картины дает подсказку на то, что будет изображено на полотне. Видно, что она создавалась вручную.
Не исключением является и натюрморт «Сирень», где художник изобразил букет сирени в плетеной вазе. Эти строки принадлежат русской поэтессе Е. Бекетовой. Краски, которые использовал художник, завораживают и поражают своим сочетанием. Ею нельзя не залюбоваться. Кончаловский говорил, что к изображению цветов нельзя относиться небрежно, «так себе».
Сочинение: описание картины Кончаловского «Сирень в корзине»
И в этой свежести витают ароматы. У кого-то она ассоциируется с русским полем, у кого-то с березкой, а у него – с сиренью. На первый взгляд – просто цветочный натюрморт, а присмотреться – чего только не увидишь. Цветочки белого, лилового, сиреневого, голубого, бордового цветов красуются в корзине. Флора двигалась с юга на север. Художник обладал талантом передать явления природы так, что человек, глядящий на его картины, невольно задумывался о своем неумение рассмотреть красоту в обычных вещах.
Эти бутоны очень красивы и в ближайшее время должны распуститься во всей своей красе. Свет на картине падает справа. В тридцатых годах прошлого столетия известный русский, советский художник Петр Петрович Кончаловский написал дивный натюрморт «Сирень в корзине».
Описание картины Кончаловского Сирень в корзине
Необходимо оговорить, что натюрмортов с таким названием у Петра Петровича несколько. На картине есть и белый и розовый и темно-красный и другие цвета. Также члены «Бубнового валета» тяготели к таким направлениям, как фовизм и кубизм. Многие говорят, оно обязательно сбывается.
Картина знаменитого русского художника, мастера натюрморта, П. П. Задний план картины выполнен в сером, коричневом и желтом цвете. А здесь нет ничего, кроме цветов и корзины из ивовых прутьев, которая их поддерживает.
Он вызывает различную гамму, но только добрых и радостных чувств. Он высказал свой восторг в каждом мазке своей кисти. Цветы сирени переплетаются между собой. Богатый, роскошный по красоте букет сирени изобразил художник. Кончаловский отобразил даже нераскрывшиеся бутоны. Но в натюрмортах обычно изображают несколько предметов, объединяя их в одну композицию.
Яркость цветков сирени изображенных на полотне и их контраст по цвету производят именно то впечатление, которое стремился донести до зрителя художник: сирень, распускающаяся весной, равно как и сама, весна несет людям радость, обновление чувств. Все это буйство красок лишь подчеркивает красоту и свежесть весны. Как говорил другой поэт: «Сирень с печалью рядом не представить» И тут опять уместно вспомнить написанную в 1933 году «Сирень в корзине». Полотно ориентировано в горизонтальном направнении: легко заметить, что для выбранной композиции это является оптимальным вариантом. Художник не уделил особое внимание фону картины.
Корзина, в которой стоят цветы, выглядит естественно. Не исключением является и натюрморт «Сирень», где художник изобразил букет сирени в плетеной вазе. И в этой части цветы кажутся свежими и реальными. А цветовая гамма, а реалистичность изображения.
Наиболее известными работами Кончаловского, выполненными в традициях упомянутых направлений, принято считать «Сиенский портрет», «Сухие краски», «Портрет Г. Б. Якулова». Потому неслучайно художник изобразил на своем полотне веточки сирени. Роскошные грозди сирени, словно спелый виноград, низко склоняются над столом. Особенно проявляется яркость на фоне серо-зеленой «бедненькой» стены.
Вероятно, еще недавно эти благоухающие веточки красовались на кусту. В них еще чувствуется свежесть весны.
Сочинение по картине Сирень в корзине Кончаловского 5 класс (описание)
Кончаловский говорил, что к изображению цветов нельзя относиться небрежно, «так себе». Она абсолютно не отвлекает нас от просмотра полотна, а лишь дополняет его. И еще он просил прислать ветку сирени. Нужно отметить, что творчество Кончаловского достаточно многолико и неоднозначно: среди его работ и «Портрет В. Э. Мейерхольда», выполненный в драматической манере (режиссер запечатлен как раз в период начавшихся на него гонений) и «Портрет А. Н. Толстого», как нельзя более вписывающийся в официальные каноны.
Но сирень это еще и весеннее радостное настроение, которое автор этого полотна передал. Основными жанрами творчества Кончаловского была пейзажная живопись, потрет и натюрморт. Кончаловского «Сирень в корзине» выделяется среди других полотен с изображением цветов. Основными жанрами творчества Кончаловского была пейзажная живопись, потрет и натюрморт. Вообще, у этого художника множество картин, на которых изображена сирень. Настоящее тепло приходит именно тогда, когда зацветает куст сирени.
И именно запах сирени слышится особенно отчетливо и ярко. Некоторые из них имеют перламутровый оттенок. Это и подоконник и стол, то накрытый чем-нибудь, то голый. Сирень дарит и красоту.
Она вписывается в воображаемый эллипс, вытянутый в горизонтальном направлении. Но зато он очень приятен и словно небольшое напоминание о весне, как о прекрасном времени года, которую все ждут с нетерпением.
Передо мной картина П. П. Кончаловского «Сирень в корзине». И эти строки, на мой взгляд, созвучны настроению, которое передает художник в картине «Сирень». Хороша сирень в саду (на одном полотне ее видно в распахнутое окно). Нет ничего проще, чем букет сирени. И вот когда стоишь перед полотном понимаешь, насколько оно прекрасно.
Она бывает белой, сиреневой, лиловой, фиолетовой, бледной и пестрой. Кончаловский на своем полотне не изобразил никаких лишних деталей. Одной из его самых знаменитых картин по праву считается «Сирень в корзине». Талант художника удивляет. Художник смог передать великолепный букет чувств и эмоций в картине «Сирень в корзине». Сирень в изображении Кончаловского настолько реальна, что начинаешь ощущать даже ее запах, немного резкий, но в то же время и немного сладковатый и даже специфический.
Картина Кончаловского «Сирень в корзине», на которой нарисованные гроздья так же хороши, как изображенные в других натюрмортах — на плетеном стуле, на окне, в кошелке и бадье на полу, органично вписывается и, если так можно сказать, венчает цикл работ, посвященных этом цветам. Потому неслучайно художник изобразил на своем полотне веточки сирени. Его картины неизменно отличались яркими выразительными красками.
Урок – описание картины Кончаловского Сирень в корзине
Справа и слева, а также в центре мы видим по две лиловых «кисти». На стену падают солнечные лучи, для изображения которых П. Кончаловский использовал крупные мазки золотистого, коричневого и даже грязно-зеленого цвета. А цветовая гамма, а реалистичность изображения. «Сирень в корзине» — очень благодатная тема, она развивает фантазию.
Цветы очень яркие, сирень выразительная, а при просмотре картины буквально чувствуется тот аромат, который источается от букета. Если закрыть глаза, можно даже уловить тонкий аромат сирени. Такую прекрасную картину не мог написать равнодушный к природе человек.
В это время даже ночи становятся теплыми. В работах начала века одного из основателей «Бубнового валета» – авангардиста П. Кончаловского – очень чувствуется влияние знаменитого автора «Пьеро и Арлекина», но в более поздних полотнах, таких как «Сирень в корзине» (фото шедевра прилагается), присутствует только гениальный отечественный художник со своей индивидуальной, узнаваемой манерой письма. Одни только упругие кисти, пойди, опиши. Вообще, у этого художника множество картин, на которых изображена сирень. Такая приподнятость чувств от живописного полотна может сохраняться еще долгое время. И в тех местах, где упали они, расцвели кисти лиловой и белой сирени.
Дополняет композицию простая плетеная корзинка. Видно, что художник очень любит родную природу, восхищается её щедростью и красотой. На него радостно смотреть. Россиянам очень хорошо знакома эта картина, так как в школе о ней пишут сочинение. Россиянам очень хорошо знакома эта картина, так как в школе о ней пишут сочинение. Между лиловыми цветами помещены ветки сирени с цветами голубоватой окраски. Один куст выглядит невероятно очаровательно.
По картине Кончаловского «Сирень в корзине»
Кроме того, художники из «Бубнового валета» обращались к традициям русского народного творчества, в частности, лубочных картинок и народной игрушки. Есть уже распустившиеся цветки, а есть еще и в бутонах. Художник настолько был связан с этими цветами, что при виде красивых гроздей многим хотелось, как и Кушнеру, воскликнуть: «Здесь уже побывал Кончаловский, трогал кисти и щурил глаза» А ведь художник со своим тестем Суриковым объездил много стран Европы с этюдником и рисовал достаточное количество красивых цветов.
Композиция настолько превосходна, что от нее невозможно оторвать взгляд. Картина «Сирень в корзине», написанная в 1933 году, размером 79 х 104 см хранится в Третьяковской галерее. На первый взгляд – просто цветочный натюрморт, а присмотреться – чего только не увидишь.
Ею нельзя не залюбоваться. Кажется, что ты чувствуешь тонкий и нежный аромат этих прекрасных цветов, ощущаешь их прохладное прикосновение. Просто Поль Сезанн по духу был близок раннему Кончаловскому. Как говорил другой поэт: «Сирень с печалью рядом не представить» И тут опять уместно вспомнить написанную в 1933 году Сирень в корзине. Солнце вместе с ними спустилось на землю и Флора принялась за работу.
Особо ярко и контрастно корзина с сиренью смотрится на фоне темной стены. Очень хороший натюрморт – не задорный, не ликующий, но и не погребальный.
Корзина, на которую падает густая тень от букета, выделяется на фоне темной поверхности стола благодаря коричневато-золотистым отблескам, живо передающим естественную окраску ивовой лозы. Петра Петровича Кончаловского называют сезаннистом. Очень хороший натюрморт – не задорный, не ликующий, но и не погребальный.
То есть «Сирень в корзине» — это картина весны и при этом не просто весны как времени года, а весны как состояния души человека. «Сирень в корзине» — это вечный мотив торжества жизни, ее красоты и мудрости, о которых мы, люди, нередко забываем в суматохе повседневности. Но именно он так радует весной. К этому полотну, конечно, не подходят удивительные строки О. Мандельштама: «Художник нам изобразил глубокий обморок сирени» Но к другим натюрмортам подходят, так как П. Кончаловский сирень в корзине рисовал всякую – и торжествующую, героическую и нежную, обморочную.
Сочинение по картине Кончаловского Сирень в корзине 5 класс
Полотно «Сирень в корзине» было написано знаменитым художником П. П. Кончаловским. Некоторым слышится музыка тезки художника композитора Чайковского из «Спящей красавицы» (вальс Феи сирени). Ее ивовые прутья как будто пытаются сдержать пышное великолепие сиреневой пены. Но если собрать ветки разных расцветок, можно получить по-настоящему необычный букет.
Описание событий в романах и других произведениях художника П. П. Кончаловского воспевает красоту окружающего мира. То есть «Сирень в корзине» — это картина весны и при этом не просто весны как времени года, а весны как состояния души человека. «Сирень в корзине» – очень благодатная тема, она развивает фантазию. Но любовь к сирени у Кончаловского — как любовь к Родине.
Ощущение покоя, радости и щемящего счастья рождает картина Кончаловского «Сирень в корзине». Талантливый художник оттенил соцветия сирени ее листьями. Верхушку букета обрамляют пышные тёмно – красные грозди. Его картины неизменно отличались яркими выразительными красками. Только истинный художник мог увидеть и воссоздать на холсте, это замечательное весеннее состояние, состояние буйства красок, сочности цвета и невероятного аромата и в тоже время состояние простоты, потому, что изображен букет обычной, заурядной сирени. Мне кажется, художник сделал это намеренно.
Представляется, как сирень была недавно срезана, как она свежа и чиста. Некоторым слышится музыка тезки художника композитора Чайковского из «Спящей красавицы» (вальс Феи сирени). Но любовь к сирени у Кончаловского – как любовь к Родине. Букет стоит на коричневом столе. Сирень особое растение. Солнце утомилось, да и у Ириды-радуги красок стало меньше. И так хочется отправиться в этот мир и насладиться весенними ароматами.
