Пластов Фото

Нетрадиционная нефть: «трудный ребёнок» земных пластов (ФОТО)

К профессиональному художеству он смог вернуться только в конце 1920-хх годов. Пастернака, А. М. И среди всего этого царства деловито топая пробирается еж. Григорий Гаврилович окончил Алатырское духовное училище, служил во многих храмах (дольше всего – в Никольской церкви села Тетюши Ардатовского уезда Симбирской губернии и в Богоявленской церкви села Прислониха).

Яркость и эмоциональность замысла отличают работы Пластова в области иллюстрации («Мороз, Красный нос» Н. А. Некрасова, 1948 «Капитанская дочка» А. С. Пушкина, 1948—1949 произведения Л. Н. Толстого, 1953 рассказ А. П. Чехова, 1954 и др. ), пейзажа, сельскохозяйственного плаката. Живопись иконостаса я помню отлично, она вся в памяти. В детстве дедушка ставил ему натюрморты, «учил словом, не поправлял кистью» : жесткий и строгий учитель, он старался привить внуку главное – любовь к живописи, наслаждение искусством. Первое достоверно известное имя – Гаврила Степанович Пластов (1801 – ок. 1843), чей отец тоже был священником. Они очень близки по мировосприятию его картинам. Леонова, Я. Н.

Родился Аркадий Пластов 31 Января 1893 года в семье деревенского книгочея. Вместе с П. Д. Сокурсниками и друзьями по институту Н. А. Все головы писались какой-то огненной сиеной, тени – зеленой землей. Гений. Три года проучившись в школе, поступил в Симбирское духовное училище. Пластова) так оценивал эти работы: «Письмо «Гавриила» тяжеловато и скованно.

1. Пластов Аркадий Александрович картины
2. Русский художник Пластов Аркадий Александрович (1893-1972)
3. Пластов Аркадий Александрович (1893-1972) (145 работ)
4. Пластов Аркадий Александрович (1893-1972)
5. Пластов Аркадий Александрович – художник, биография
6. Репродукции Картин Пластова в Санкт Петербурге
7. Аркадий Александрович Пластов (1893 – 1972)
8. 0 Пластов Аркадий Александрович картины

В домашнем и дружеском обиходе был поразительно острым карикатуристом. Эта чудесная двойственность есть свойство всех работ Пластова. Здесь на каждом шагу прямо на поверхности рассыпаны живые, трогательные, оптимистические мотивы. На полотне изображена молодая обнаженная женщина с маленькой девочкой после бани.

Это настроение и определило содержание новой моей картины «Сенокос» Я, когда писал эту картину, все думал: ну, теперь радуйся, брат, каждому листочку радуйся – смерть кончилась, началась жизнь. Произведения Пластова отличаются стремлением к безыскуссности и простоте. Его учителями были С. М.

Главная героиня картины была прозвана «Северной Венерой». С 1935 года А. А. Буйство природных красок придает особый лиризм произведению. Большое внимание в школе уделялось иконописи. Продолжил образование в МУЖВЗ (1914–1917) на скульптурном отделении у С. М. Волнухина посещал также занятия в мастерских А. М. Корина, А. М. Васнецова, А. Е. Архипова, А. С. Степанова, Л. О. Пастернака.

Торжество жизни наполняет и все последующие картины художника. Картины Колхозный праздник (1937). На выставке в Русском музее были представлены черно-белые фотопортреты погибших односельчан Аркадия Пластова, это лица людей, поражающие зрителей силой своего характера: Иван Модонов, Андрей Трифонович Рябов, Михаил Сергеевич Янов, Фёдор Сергеевич Тоньшин, Иван Сергеевич Тоньшин, Петруха Гришин, Степан Платонович Щеглов, Степан Изосимов (Былинин), Сторож Сергей Варламов, Пётр Григорьевич Черняев, Иван Гундоров, охотик Яков Гундоров, Василий Яшогин, старик Герасим Терёхин, кузнец Василий Лотин и другие портреты односельчан. Макаров, Е. Л. Степанов, Л. О.

Петровичев. Похоже на жизнь. Они носили тогда фамилию Синицыны. Сын Гаврилы Степановича и дед Аркадия Александровича Григорий Гаврилович (1831 – 1887) – иконописец, архитектор, строитель храма в Прислонихе.

После смерти И. В. Облик маленького Коли запечатлен в замечательных пластовских портретах, таких как «Портрет внука (У окна)», «Внук рисует», картине «Кружечка молока». Выпала ейта, вкоторой было написано «да». Перед нами открывается как бы особый мир обжитой, щедрой земли, труд, который в радость душевно сильным людям. Среди работ Аркадия Пластова также выделяется и картина Весна (1051).

1. Картины художника Аркадия Александровича Пластова
2. Художник Владимир Стожаров (1926 – 1973)
3. Западноевропейская и антикварная живопись
4. Декоративно-прикладное искусство
5. Краткое описание Творчества Пластова
6. Банкет для экипажа Эдварда Йорка
7. Материнское счастье Евдокии Лысенко

Изображенные люди воспринимаются в неразрывном единстве с природой. Его отец – деревенский книгочей, а дед – местный иконописец. Васнецова, А. С.

Ступиным. В 1914 году поступил в Училище живописи, ваяния и зодчества, где учился у скульптора С. М. Это надо уметь видеть, замечать. Архипов, А. С.

В эти годы происходит его внутреннее созревание идёт трудное становление стиля. Н. А. В годы Великой отечественной войны художник создал картину Немец пролетел (1942 год), потрясшую современников почти парадоксальным взглядом художника на сущность войны смерть мальчика посреди тихой красоты мирной природы. В 1914 году, он поступил в училище живописи в СПб, правда, его взяли только на отделение скульптуры.

Жуковский, Л. В. А. А. Пластов был награждён: медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941 – 1945гг», золотой медалью Министерства культуры СССР, дважды орденом Ленина, золотой медалью, присуждённой Индийским обществом в Калькутте, присуждена Ленинская премия за серию картин «Люди колхозной деревни».

• Картины Пластова как характерные портреты окружающего мира
• «Дед сочинял удивительные сказки идаже хотел издать ихсосвоими иллюстрациями»
• «Пожар, случившийся в1931году, уничтожил все работы Аркадия Александровича»
• Текстовая версия форума: Живопись и Графика

Но летом 1908 года случилось то, что определило всю его будущую жизнь. Надо было восстанавливать погибшее и в темпах чрезвычайных» 6. Пережитая война внесла в творчество Пластова ещё большую жизненность и светозарность.

В них всегда чувствуется большой живописный талант художника. Николай Аркадьевич Пластов (сын А. А. Стадо (1938), Купание коней (1938) принесли ему известность.

• Военный и послевоенный период творчества
• Описание картины Пластова «Летом»
• Описание главных героев картины
• Слайды и текст этой презентации

Пластов сказал: «Нет. Носы, завитки волос, губы, глазницы, пальцы – все прочерчивалось огнистым суриком и когда бывало за вечерней солнце добиралось до иконостаса, невозможно было оторвать глаз от этого великолепия» 3. Художник говорил:,, Я люблю эту жизнь. Все это передалось, а точнее, было воспитано в нем с юных лет. Аркадий Александрович был очарован скромностью девушки икрасотой. Очень интересный и искренний человек открывается. Отсюда и началась династия Пластовых-иконописцев. Вот как описывает картину сам художник: «Шум, толчея, гам, песни.

Волнухина, был студентом двух лучших художественных учебных заведений Москвы – Строгановки и МУЖВиЗ, он считал своими учителями В. Серова, Н. Ге, И. Репина, В. Сурикова изучал и копировал Гольбейна, Веласкеса, Рембрандта, Хальса, мастеров Возрождения импрессионистов. Творческим кредо Аркадия Александровича становятся слова: «Живи, как пишешь, пиши, как живешь». Сталина в 1953 году, в период «развенчания» его культа личности (ХХ съезд компартии), Аркадия Александровича Пластова попросили убрать портрет вождя Сталина с картины колхозный «Праздник урожая», которую приобрёл в своё собрание Государственный русский музей (ГРМ). Однако она может быть и красной, зеленой, янтарной, голубой, бесцветной. Апосле службы, неглядя, забрать одну изних. Мастер при жизни стал признанным классиком советской живописи. Ткачевых. Пластов стал участником всех больших художественных выставок.

«Весна» (1954) по мнению многих критиков, является самой прекрасной работой Пластова и самой популярной с точки зрения простых зрителей, назвавших ее «Северная Венера». Пластов безусловно принадлежал к той плеяде представителей московской школы, которая наряду с живописцами «сурового стиля» определяла лицо отечественного искусства 60-80-х годов. Кориным, Л. М. В дальнейшем Пластов создал много картин исполненных радостного отношения к окружающему его миру.

Колористические поиски Пластова ясно ощущаются и в полотне Ужин трактористов (1951). Родился 31 (18) января 1893 года в селе Прислонихе бывшей Симбирской губернии, ныне Ульяновской области. Васнецов, А. Е.

Картина Сенокос была написана художником летом 1945 года. Картина имела на современников мощнейшее воздействие. В 1935 году с успехом были впервые показаны в Москве картины Пластова Стрижка овец, На сенокосе, Колхозная конюшня. и С. П.

В его судьбе словно сплелись две стези его рода – священство и искусство. Род Пластовых – старинный русский род. Так же широко известна получившая широкий резонанс в обществе картина «Весна». Глядя на эту картину, хочется говорить о ее целостном образе. В ранние годы он работал в «Детгизе» и в детских журналах как иллюстратор.

Ему не хватало там, на чужбине, аромата прислонихинских лугов и полей. Как художник Н. А. Корина, А. М. Второе полотно этого периода – «Жатва», представляет собой сцену простой крестьянской жизни, проникнутую умиротворённостью и любовью. Подлинная слава пришла к художнику в годы Великой Отечественной войны, когда на выставке в Третьяковской галерее появилось его полотно Фашист пролетел (1942).

Как и в его правдивых картинах — нелегкий и радостный, честный и благородный труд русских крестьян. Учился в сельской школе, Симбирском духовном училище, Симбирской духовной семинарии. Холодилиной – по праву может считаться частью наследия этой династии. Вот откуда эти смелые яркие краски — от иконописной школы.

Пластов ответил на это требование времени прекраснейшими полотнами. Приехав после замужества в Прислониху, Елена Николаевна в полной мере ощутила, что попала в семью Пластовых. Сурикова. Пластова) и художником Грошевым расписали церковь. В 1930 году в семье Пластовых родился сын Николай.

Оно было одним из самых сильных среди полотей советских живописцев в ту пору. Сорокалетний художник был вынужден начать всё заново. Грицая, А. П. Браговский, ставшие впоследствии превосходными мастерами. Посещал школу-студию И. И. Машкова (1912). Будь-то нежнейшая прозрачная акварель или пресыщенное цветастое «масло».

Пластова – Е. Н. Крылатый «Михаил Архангел» – несомненно, лучшая из этих трех работ Григория Пластова. Сурикова, мастерскую Д. К. Пластов – прекрасный рисовальщик. Аркадий Александрович вспоминал в автобиографии, что до пожара 1931 «в бумагах, оставшихся у отца, я находил много архитектурных проектов с надписями: «Церковь в селе таком-то, сочинял и чертил Григорий Пластов».

Еще страшно болели раны и время не притупило горечь утрат ушедшей войны. Недаром некоторые искусствоведы видят библейские параллели в сюжете картины. Чем темнее нефть, тем больше в ней тяжелых углеводородов. Степанова, С. М. Зато добротно прописанный, густого темного колера – прозрачные умбры, сиены – «Бог Саваоф» – внушителен и необычен по композиции и, видимо, повторяет один из серьезных академических образцов храмовой живописи первой четверти XIX века, тональное решение выдержано, рисунок определен и строг. Пейзаж стал ее главным жанром.

Туржанский, П. И. Репродукции его картин постоянно включались во все школьные учебники и хрестоматии. Данная технология позволяет максимально точно передать не только цвет без изменений, но и фактуру живописного полотна. В 1941 году началась мобилизация в Красную Армию и в родное село Прислониха, с фронтов Великой Отечественной войны (1941-1945 гг. ) вернутся лишь человек 20. Вместе со скульптурой он изучал и живопись.

Искусствоведы всего мира обращаются к советскому реалистическому искусству, как к уникальнейшему явлению, своего рода неоромантизму и новейшему мифологизму, призванному навеять «человечеству сон золотой». НаПокров сыграли свадьбу. После обучения Аркадий Пластов решил не оставаться в Москве и вернулся в родное село, где и прожил до конца своей жизни (умер в 1972 году). Зверьков, А. Н. Каждой детали мне хотелось придать ту правдивость и занятность, какая в натуре всегда присутствует. В данном контексте обнаженная женщина не выглядит вызывающе или неуместно. Манухин, Э. Г.

Всё творчество художника-чародея Пластова проникнуто любовью к граням бытия. Яркость и эмоциональность замысла отличают работы Пластова в области иллюстрации («Мороз, Красный нос» Н. А. Некрасова, 1948 «Капитанская дочка» А. С. Пушкина, 1948—1949 произведения Л. Н. Толстого, 1953 рассказ А. П. Чехова, 1954 и др. ), пейзажа, сельскохозяйственного плаката. Отец и дед его были иконописцами, занимались и церковной архитектурой. Здесь на уроках рисования и выявились впервые его художественные способности.

Надо будет найти и прочитать. Дружеские, почти братские и творческие отношения связали их на всю жизнь. Наши дизайнеры и художники – мастера своего дела. Леоновым, И. С. Глазуновым, Б. А. с. ) января 1893 года родился шестой ребенок, крещеный Аркадием.

Пластов учился в духовном училище и семинарии. Его картины «Колхозный праздник», «Колхозное стадо» получают широкое признание и приносят автору славу «певца советского крестьянства».

А когда из года в год видишь ее. После Октябрьской революции в 1917 году Пластов уехал домой в деревню. Знал о Пластове, как об одном из самых самобытных мастеров цвета. Русоволосый мальчик-пастушок, ничком лежащий на жухлой осенней траве, трепетные берёзки, живописный склон, овечки, самолёт далеко в прозрачном небе над изумрудными зеленями – «Фашист пролетел» и то, что ещё мгновение назад было жизнью и надеждой, обернулось смертью и тленом.

В свой последний творческий период Пластов стал все чаще обращаться к прошлому. Всегда хотелось «поселить» в пейзаже кого-то живого. В середине 1930-х годов Пластов начал выставлять свои произведения. В 1912 году решив посвятить себя искусству, Пластов поехал в Москву и начал в ней своё художественное образование. Пастернак.

С тех пор он стал постоянным участником крупных художественных выставок. Родился будущий художник в деревне Прислониха (сейчас – территория Ульяновской области), в январе 1893 года, в небогатой семье. Пластов – чародей.

Тут надо не спорить, надо писать – и так, чтобы было похоже. Мне, напротив, хотелось, чтобы все путалось между собой до неразберихи и было забавно даже при длительном рассмотрении. Да и отход этюдов был громадный. Пластов был выдающимся общественным и культурным деятелем.

Молодая девушка, выбежав из деревенской баньки, заботливо одевает маленькую девочку. Мальчиком Аркадий Пластов был отдан в духовное училище, затем он перешел в семинарию. Но такие мастера, как Пластов поднимают этот стиль до таких высот, какие и не снились многим современным «постмодернистам». А картина «Колхозный праздник» (1937 год) для выставки «Индустрия социализма» получает уже официальное признание и Пластов входит в элиту советской живописи.

Ноона все время отказывала, нерешалась оставить родителей. С юности Пластов хотел стать живописцем. Художнику вполне удалось создать атмосферу вовлечённости, присутствия зрителя в пространстве картины, его соучастия в общем праздничном действе. Гаврила учился в Казанской духовной академии (но не закончил ее), обучался и в Арзамасской школе живописи, основанной в 1802 году художником А. В. Единственный и горячо любимый внук А. А.

По преданиям, один из рода был священником у мордовского народа эрзя. К концу тридцатых годов к художнику приходит успех. Художник-реалист Пластов выбирает сюжет, где нагота естественна: он изображает молодую женщину в открытом предбаннике «курной» деревенской бани, топящейся «по-черному».

Так или иначе, все последние картины обращены к прошлому, пропитаны тихой тоской по нему. Меткостью передачи натуры и живописно-пластической силой образов отличаются написанные художником портреты колхозников, колхозниц, деревенских мальчиков и девочек Девушка с велосипедом (1955-1956), Девушка с граблями (1957), Ванюшка Репин (1958) и др. Одна из последних картин Пластова, так и называется «Из прошлого» (1969-70). Сам Пластов говорил так: «Не стыжусь признаться, люблю все, что вызвано к жизни солнцем, что обласкано его теплым светом, а больше всего люблю людей». И теперь, спустя годы, это полотно не может оставить равнодушным никого.

С 1957 Пластов избирался членом правления Союза художников СССР и Союза художников РСФСР. А. Пластов учился у И. И. Родился Пластов в селе Прислониха, бывшей Симбирской губернии. В сорок лет, художнику довелось начинать все сначала. Словно специально для художника, художнику на радость. Все богатство мировой живописной культуры было им освоено. Отец делал рисунки павлинов для этого, что поражало односельчан до крайности.

Интересны и иллюстрации Пластова к произведениям русских поэтов и прозаиков. Случилось так, что эти «портретики» увидел преподаватель философии, психологии логики и французского языка Вишняков, который решил взять талантливого подростка под свою опеку и начал заниматься с Аркадием теорией живописи. Начинающий художник вернулся в родную Прислониху. Вы так упорно заставляли меня, его (Сталина), туда поместить, теперь пусть остаётся навсегда.

Десяти лет Аркадий был отдан в симбирское духовное училище, а затем поступает в семинарию. Очень интересно было прочитать выдержки из книги А. Пластова. Но вскоре она смиренно, но твердо избрала свой путь в искусстве. Но у Николая Аркадьевича были и другие учителя.

Его палитра становится здесь еще более яркой. Как и отец, он видел пластику и живописный смысл в каждом проявлении жизни, он видел мир только как художник (мог сказать, например, о якобы красивом человеке, что «он плохо нарисован»). Машкова, Ф. Ф. Вконце концов обратилась ксвоему духовному отцу— священнику: «Какже мне быть, отче. » Онпосоветовал ейразрешить душевные метания следующим образом: написать две записочки сословами «да» и«нет» иположить ихкобразу святого Николая.

Сначала в мастерской И. И. Машкова, затем в Строгановском училище. В 50-е годы выходят его самые известные картины. В картине На колхозном току (1949) художник утверждает поэзию коллективного труда. Зимы художник жил в Москве, в деревне оставались жена и маленький сын. Несмотря на то, что художник продолжает все ту же тему жанровых зарисовок из крестьянского быта, последние полотна уже не блещут той молодой радостью, что предыдущие работы, здесь торжество молодости уступает место ностальгии, не то в силу возраста художника, не то потому, что сельская действительность уже не так радует автора. Федоровского, Л. О.

Видимо, жили мы в то время крайне бедно, все было на счету. По быстрому этюду потом написала большой пейзаж и назвала «Время, когда бродят ежи» 9. Рыбаковым, Г. В. Пришлось пойти учиться в Строгановку, в скульптурную мастерскую.

Созданная по академическому принципу (сам А. В. Аркадий Александрович Пластов – уникальное явление в советском изобразительном искусстве. Благодаря Вашему рассказу узнал и полюбил его еще больше. Волнухин, А. М. Фу, черт, скажешь себе, сколько жизни.

думаешь, что надо об этом поведать людям. Приятель решил ихпознакомить, попросив что-то отнести фон-Викам. Сын Григория Гавриловича – Александр Пластов (1862 – 1908) – систематического образования не получил, но был человеком грамотным и «большим любителем чтения». Вся история мирового искусства была в его зрительном арсенале, когда он смотрел на натуру. Сурикова, мастерскую Д. К. Неожиданный взлёт Пластова, его переход на новый уровень случился в 1931 году, после пожара, уничтожившего его дом и мастерскую, его работы и заготовки картин.

Как и его родители, Николай Пластов окончил художественный институт имени В. И. Свиридовым Н. А. Творчество супруги Н. А. Фон Вика – Наталье. Развернувшиеся события отодвинули учебные заботы. Вверху картины, над колхозным застольем и транспарантом «Жить веселее», возвышался портрет вождя Иосифа Виссарионовича Сталина.

В том же году поступил в Строгановское центральное художественно-промышленное училище (1912–1914) занимался под руководством Ф. Ф. Федоровского. Принято считать, что нефть бывает лишь черной. В 1912 с целью получения художественного образования уехал в Москву. Человек и природа предстают здесь в неразрывной связи.

Мать стегала их соседям, добиваясь лишней десятки. В работах Пластова отражены испытания советского народа в годы Великой Отечественной войны («Фашист пролетел», 1942), патриотический труд женщин, стариков и детей на колхозных полях в военные годы («Жатва», «Сенокос», 1945, обе картины удостоены в 1946 Сталинской премии), праздник выборов в Верховный Совет («Едут на выборы», 1947), послевоенный трудовой подъем («Колхозный ток», 1949, «Ужин трактористов», 1951), быт русской деревни («Родник», 1952, «Летом», 1954). Григорий Гаврилович Пластов вместе с сыном Александром (отцом А. А.

Поэтическим ощущением жизни веет от этого полотна. Раз шесть делал ейпредложение. Помню в 80-90-х было принято насмехаться над стилем «соцреализма».

Мочальского, затем стажировался в Академии художеств у замечательных мастеров – А. М. В их семье 31 (18 ст. Родители мечтали видеть сына священником. К таким картинам относятся, например, Лето (1958) и Полдень (1961). Он закончил Московский художественный институт имени В. И.

Его полотно «Сенокос» (1945 год) – гимн мирному труду, гимн жизни, которая восторжествовала над смертью. Н. А. «С этого года я перестал принимать участие в полевых работах. Но страна возвращалась к мирной жизни, тяжело поднимаясь из руин. Васнецова, А. Е. Архипова, А. С. Степанова, Л. О. Пастернака.

Большая порубка, оставлены несколько деревьев – сосен. Отец был для Николая Пластова первым и главным учителем на всю жизнь. Маленький Аркадий даже не думает о карьере живописца. Великая Октябрьская социалистическая революция застала Пластова па третьем курсе. Так, в верхних продуктивных слоях она имеет ненасыщенно-коричневый цвет, который обусловлен соотношением тяжелых (асфальтены, смолы) и легких углеводородов. Их предки жили где-то недалеко от Арзамаса, многие были духовного звания. Пластова были Е. И.

Стены были обтянуты холстами с росписями на библейские сюжеты (утрачены в тридцатые годы). Архангел величав и значителен. Дед был любителем густых, насыщенных до предела тонов. Корин, А. М. До замужества Наталья Алексеевна прислуживала в церкви и мечтала уйти в монастырь.

Волнухина и живописцев А. М. В качестве подмастерья он помогал отцу расписывать храмы, а после его смерти стал «исправлять должность псаломщика» в прислонишенской церкви.

---