Портрет Островский Александр Николаевич

Все это уже потом доводили до ума К. С. Станиславский и М. А. Булгаков. Последней его работой стал перевод «Антония и Клеопатры» Уильяма Шекспира— любимого драматурга Александра Николаевича. Его драмы и по сей день пользуются огромной популярностью благодаря необыкновенному колориту его таланта как писателя и драматурга, который всегда чувствовал, чего ждет от него светская публика.

По свидетельству С. В. Именно в 50-х гг. – обращается он к своему спутнику, – Зачем мы, братец, спугнули сов и филинов. В первой же пьесе Островского проявились основные черты его драматургических произведений, которые были характерны для всего творчества в дальнейшем: умение через личный и семейно-бытовой конфликт показать наиболее сложные общерусские проблемы, создать запоминающиеся характеры всех персонажей и «озвучить» их живой разговорной речью. В1859 годупри содействии графаГ. А. Кушелёва-Безбородкобыло напечатано первое собрание сочинений Островского в двух томах. Нет ни света, ни тепла, ни простора: гнилью и сыростью веет темная и тесная тюрьма.

Комиссия управления императорскими московскими театрами решила поставить спектакль-феерию, в которой участвовали бы все три труппы: драматическая, оперная и балетная. Картина семейного счастья. В 1885 г. Писать начал рано. Вместе с. тем это путешествие дало 0. Соловьевым – Женитьба Белугина (1878), Дикарка (1880) и Светит да не греет (1881) с П. М.

• Островский, Александр Николаевич
• Портрет Островского, великого русского драматурга
• Биография Островского Александра Николаевича
• Островский Александр Николаевич
• Александр Николаевич Островский ( ) (цитаты)
• Биография — Островский Александр Николаевич
• ПОРТРЕТ ПИСАТЕЛЯ АЛЕКСАНДРА НИКОЛАЕВИЧА ОСТРОВСКОГО

С 1865-1866 года (точная дата не определена) Александр Николаевич создал в Москве Артистический кружок из которого впоследствии выйдет множество талантливых деятелей театра. Для «москвитянских» пьес характерен известный утопизм в разрешении конфликтов между поколениями (в комедии «Бедность не порок», 1854, счастливая случайность расстраивает навязываемый отцом-самодуром и ненавистный для дочери брак, устраивает брак богатой невесты — Любови Гордеевны — с бедным приказчиком Митей).

хроники, вызванное двухсотлетней годовщиной возникновения русского театра), «Снегурочка» (1873единственная пьеса, заимствованная О. из русского сказочного миpa), «Поздняя любовь» (1874), «Трудовой хлеб» (1874), «Волки и овцы» (1875), «Богатые невесты» (1876), «Правда хорошо, счастье лучше» (1877), «Последняя жертва» (1878), «Бесприданница» (1879), «Добрый барин» (1879), «Сердце не камень» (1880), «Невольницы» (1881), «Таланты и поклонники» (1882), «Красавец-мужчина» (1888), «Не от мира сего» (1885) — последняя пьеса О., напечатанная им за несколько месяцев до кончины. Пора было вывести на свежую воду самый развращенный духом класс людей. Если не смотря на соединение всех этих свойств, О., создав русский бытовой театр, не создал школы, которая продолжала бы его дело, то это — не его вина, так как он именно из тех писателей, которые создают школы: все дело в отсутствии личностей, способных идти по такому же пути. В 1859 О. были напечатаны сцены из деревенской жизни – Воспитанница. К пьесам из купеческого быта тесно примыкает сравнительно малочисленная 2-я группа, состоящая из пьес изображающих народный быт. Таким образом, Островский пробыл в Самаре с 25 января примерно до 11 февраля 1849 года или около 18 дней.

Не прекращая работы над бытовым репертуаром, О. с начала 60-х гг. Образы промышленной буржуазии – это предприниматель Васильков в Бешеных деньгах, это – Фрол Федулыч Прибытков в Последней жертве, это – Беркутов в Волках и овцах, это – пароходовладелец Паратов и Мокий Парменыч Кнуров (из крупных дельцов последнего времени) в Бесприданнице. обр.

• Александр Николаевич Островский: жизнь и творчество
• Памяти Александра Николаевича Островского
• Биография Александра Николаевича Островского
• Александр Николаевич Островский – биография информация, личная жизнь
• Картинки на тему «Портрет писателя Александра Николаевича Островского, 1822г»
• Творческий и жизненный путь Островского Александра Николаевича
• Александр Николаевич Островский
• Александр Николаевич Островский — биография

К числу экранизаций, наиболее популярных в России, относится комедия Константина Воинова «Женитьба Бальзаминова» (1964, в главной роли — Г. Вицин). прошлого столетия.

В научном сборнике «Литературное наследие» за 1974 год есть фотография другой книги А. Н. Островского с точно такой же надписью. В Грозе мы приветствуем такой выход. Так, через всю драму о Катерине проходит лейтмотивом мотив грозы.

1. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
2. Александр Николаевич Островский (1823 -1886)
3. Александр Островский: биография
4. Александр Островский: последние новости

Так, став в 1850 сотрудником известного своим почвенническим направлением журнала «Москвитянин» (редактор М. П. Погодин, сотрудники А. А. Григорьев, Т. И. Филиппов и др. ), Островский, входивший в так называемую «молодую редакцию», попытался придать журналу новое направление — сосредоточиться на идеях национального своеобразия и самобытности, но не крестьянства (в отличие от «старых» славянофилов), а патриархального купечества. театров, П., 1915 Варнеке Б., К вопросу об источниках Островского, Русск. Это издание и послужило поводом для той блестящей оценки, которую дал Островскому Добролюбов и которая закрепила за ним славу изобразителя «тёмного царства». Но в мире Бесприданницы это уже невозможно.

Позднейшая дворянская критика отнеслась к О. гораздо менее доброжелательно. Кроме того, несколько пьес написано Островским в сотрудничестве с другими лицами: с Н. Я. Однако не Агафья Ивановна была причиной разрыва отношений «. Разбор пьесы Академией был поручен И. А. Гончарову и А. Д. Галахову. Уже одной роли Любима Торцова («Бедность не порок», 1854) в художественном исполнении Садовского было достаточно для того, чтобы эта пьеса надолго сделалась одной из самых любимых в русском репертуаре.

Критические опыты, СПБ, 1888 Кропачев Н., А. Н. Островский. Купеческое предпринимательство нередко шло в дореформенную эпоху по закону преемственности: одряхлевший купец перед уходом на покой продавал свою лавку одному из наиболее заслуженных приказчиков, дарил ее ему в награду за его верную службу, наконец женил его на своей дочери (именно таким путем вышел например в люди Подхалюзин в Своих людях). Вера стала впоследствии писательницей, ее произведения печатались в 1866-1910 годах в столичных журналах «Искра», «Отечественные записки», «Русское обозрение», «Исторический вестник» и переиздавались в до- и послереволюционное время. К 1846 году Островским уже было написано много сцен из купеческого быта и задумана комедия «Несостоятельный должник» (по другим сведениям пьеса называлась «Картина семейного счастья» впоследствии— «Свои люди— сочтёмся. »). Эту же тему продолжил в «Анне Карениной» Лев Толстой. III-IV Батюшков Ф., Генезис Снегурочки Островского, ЖМНП, 1917, кн. В семье было четверо детей.

• Словари и энциклопедии на Академике
• Александр Николаевич Островский – афоризмы, цитаты, высказывания
• Портрет писателя Александра Николаевича Островского, 1822г
• Островский Александр Николаевич: Фотогалерея
• Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес

Первые и наиболее популярные из этих оценок принадлежали Добролюбову (см. ). С мачехой детям повезло: она окружила их заботой и продолжила заниматься их обучением. В эту пору О. не случайно начинает привлекать к себе мир провинциального актерства. Григорьева., ред., комментарии и биография автора Н. П. Кашина, ГИХЛ, М. – Л., 1934. Находившийся в Самаре, в мае 1849 года, М. Н. Островский от имени брата вновь передал Ворониным слова признательности.

В это время Островским был создан прозаический очерк «Записки замоскворецкого жителя», первые комедии (пьеса «Семейная картина» была прочитана автором 14 февраля 1847 в кружке профессора С. П. Шевырева и одобрительно принята им). То были первые зарисовки комедии Свои люди – сочтемся. Тут все в порядке, братец, как в лесу быть следует. К этому усложнению социальной действительности присоединились и чисто литературные факторы: вполне правдоподобно предположение французского исследователя О., Патуйе, в своей капитальной работе о творчестве О. (Ostrowski et son theatre de m. urs russes) отметившего возможное влияние на эти произведения со стороны французской буржуазной комедии 60-х гг., в частности Э. Ожье (см. ). Промышленно-капиталистическая система не встречает возражений у Островского, который остается сторонником прусского пути развития русского капитализма. Алмазов, Н. В.

В недрах этого жанра можно было бы выделить, во-первых, комедии на купеческие темы типа Бедность не порок с обильно развернутыми жанровыми зарисовками, с медленным и вязким развитием сюжета, во-вторых, граждански-обличительную комедию типа Доходного места и, в-третьих, бытовую комедию 70-х гг., острие к-рой направлено против дворянства (Бешеные деньги, Лес, Волки и овцы и др. ). А что вы сделали. Будучи родом из семьи крепостных (позже выкупившейся), Любовь Петровна шестнадцати лет сбежала из дома, чтобы стать актрисой. О., – утверждал Григорьев, – стремился дать не сатиру на самодурство, а поэтическое изображение целого мира с весьма разнообразными началами и пружинами. Первая из его опубликованных пьес Свои люди – сочтемся.

О» и «Д. Работая в комиссии «для пересмотра законоположений по всем частям театрального управления», учреждённой в 1881 году при дирекции Императорских театров Российской империи, он добился многих преобразований, значительно улучшивших положение артистов. Сомнений в подлинности автографа быть не может.

В «Свои люди-сочтемся» О. взял предметом своего изображения только купеческую среду, но как в Гоголевском «Ревизоре» картина исключительно чиновничьего общества, при кажущейся узкости и определенности рамки, раздвинулась гораздо шире и пустила корни гораздо глубже, так и в «Свои люди — сочтемся» за картиной отдельного слоя русского общества виднеется целый мир из которого произошел этот слой и откуда он получает свое питание. Творчество Островского заложило основы национального репертуара русского театра. В этой блестящей психологической драме заложен более глубинный смысл – борьба между долгом и влечением. кн. Во всяком случае, в 1852 году именно Н. З.

По желанию отца Островский поступил на службу канцеляристом в Совестный суд и служил в московских судах до 1850года первое его жалование составляло 4 рубля в месяц, через некоторое время оно возросло до 16 рублей (перевод в Коммерческий суд в 1845). Библиография: I. Из многочисленных собр. Оба брата имели собственные дома в Самаре, ставшие культурными очагами в городе. Мечтал он и о возрождении театральной школы, которая должна была готовить профессиональных актеров.

Благодаря этому изданию Островский удостоился блестящей оценки Н. А. Добролюбова, которая закрепила за ним славу изобразителя «тёмного царства». Это был небольшой деревянный дом на шесть комнат с мезонином. Среда собственно купеческая, независимо от близкого знакомства с нею автора, была взята им и по другой, более глубокой общей причине (в свое время верно указанной одним из критиков О., Эдельсоном): купечество, как чрезвычайно обширный и деятельный класс, находится, по самому роду своих занятий, в беспрестанных столкновениях со всеми прочими слоями общества в нем встречаются все формы жизни и обычаев, выработавшихся в России при таких условиях здесь как бы откладываются и выходят наружу все коренные народные черты, как подвергшиеся влияниям разносторонней цивилизации, так и сохранившиеся в своей первобытной простоте. Многие читатели также не сразу приняли новаторство Островского. Городничий и стал ему говорить: Послушай, говорит, Савел Петрович, рассчитывай ты мужиков хорошенько, каждый день ко мне с жалобой ходят.

П. И. Чайковский, работая над «Снегурочкой», писал: «Я уже около месяца не вставая сижу за работой пишу музыку к волшебной пьесе Островского Снегурочка», само драматическое произведение он считал жемчужиной творений Островского, а о своей к нему музыке сказал так: «Это одно из моих любимых детищ. Хорошие портреты, но все нет crescendo драматического. Островский раскрывает в своих комедиях как раз те образы и мотивы, которые в Женитьбе и Ревизоре оставались в тени, отводя на второй план те мотивы, которые Гоголя интересовали преимущественно. Разоблачение наступает случайно. I).

Широта классовой практики О. обусловила собой многообразие его жанров. Впоследствии «Не в свои сани не садись» он называл своей любимой пьесой.

А он вздумал любить. Такова напр. С 1856 года он становится автором журнала «Современник». С 1856 года Островский становится постоянным сотрудником журнала «Современник».

Этим-то я теперь и занимаюсь, соединяя высокое с комическим. Н. Н. Долгова, 1919-1924 т. XI: Драматич. Этот опыт сыграл значительную роль в творчестве Островского. Сестры Воронины проявляли интерес к литературному творчеству.

Еще более страшный мир показан Островским в пьесе Лес. Пьеса имела большой успех, чему в значительной степени содействовало и превосходное исполнение. Пьеса была запрещена к постановке, а сам драматург отдан под надзор полиции.

Ведя с кем-нибудь разговор, он старался смотреть в зеркало. Этот вопрос необходимо решить для правильной оценки драматурга. Шевырева и, в присутствии А. С. Перу О. принадлежит также перевод десяти «интермедий» Сервантеса, комедии Шекспира «Укрощение своенравной» (он перевел и «Антония и Клеопатру», но эта работа осталась ненапечатанной), комедии Гольдони «Кофейная», комедии Франка «Великий банкир», драмы Джакометти семья преступника («La morte civile») и, наконец, неудачная переделка на русские нравы плохой итальянской пьесы «Le pecorelle smarite» (под загл. П. С. Когана, Иваново-Вознесенск, 1923 А. Н. Островский (1823-1923), Новая Москва, М., 1923 Творчество Островского, под ред. Пьесу читали всюду, во всех слоях общества читал ее в разных «салонах» и сам автор, но попасть на сцену ей суждено было еще не скоро.

В. А. Черкасский. Постановка этой пьесы осуществилась только через 11 лет. отметим два наиболее ценных: Полное собр. Критические оценки О. с достаточной ясностью обозначились уже в 50-х гг. Ими явились П. М. Садовский, С. В. Васильев, А. Мартынов, Линская, Ленский, О. О. Садовская, впоследствии Комиссаржевская (образ Ларисы из Бесприданницы) и др. Вместе с тем Островский заботился об облегчении материального положения русских драматургов: его трудами образовано Общество русских драматических писателей и оперных композиторов (1874), бессменным председателем которого он оставался до самой своей смерти.

О. тяготел к изображению будничных, каждодневных сторон изображаемой им действительности и его композиции должны были вот таким образом сохранить все особенности бытовизма. Окончить курс ему не удалось вследствие какого-то столкновения с одним из профессоров. С предложением написать такую пьесу в очень короткий срок обратились к А. Н. Островскому, который охотно на это согласился, решив использовать сюжет из народной сказки «Девочка-Снегурочка».

изд. ) Вейнберг Л., Критическое пособие, Сб. Вы комедианты, шуты, а не мы. Вот почему купечество в значительной степени сохранило за собой первенствующую роль и в последующих главных созданиях О. В «Своих людях» он подошел к нему с чисто отрицательной стороны, быть может, под влиянием Гоголя в произведениях последующих, особенно в тех, которые являются скорее драмами (в глубоком жизненном, а не «учебническом» значении этого термина), чем комедиями, жизнь не только купечества, но и всех других слоев ими захватываемых, берется уже с обеих сторон — положительной и отрицательной, в их взаимодействии, в их необходимых столкновениях, в окончательных победах то одной, то другой. Действие происходит в поместье помещицы Гурмыжской, которая по своей воле вершит судьбы зависящих от нее людей. Таков Мелузов, студент с пледом вместо пальто.

Я, матушка, – говорит своим гостьям купчиха Торцова, – люблю по старому, по старому. Освещение проблемы влияния драматургии Островского на современный ему театр выходит за границы настоящей статьи читатель найдет необходимый материал для суждений по этому поводу в работах В. Сахновского, Н. Кашина, Б. Варнеке и других. В 1873 г. написаны две пьесы, занимающие среди произведений Островского особое положение: Комик XVII столетия (к 200-летию русского театра) и драматическая сказка в стихах Снегурочка, одно из замечательнейших созданий русской поэзии. В последнее десятилетие жизни творчество Островского становится все более и более трагическим. Купца, который промотался и спился, но остался добрым человеком. К сожалению, она рано ушла из жизни, когда Александру шел всего восьмой год. Он держит себя скромно, прилично, вовсе не похож на пьяницу, каким его разглашают и даже очень приятен в обращении.

песенники (д. Так, в комедии «Свои люди – сочтемся. », наиболее значительной из названных пьес, жизнь представлена как торжество всеобщего плутовства и беззакония. Юбилейный сборник, под ред. Детство и часть юности Островского прошли в центре Замоскворечья. Я не шутила с вами и не играла с душой вашей, а я себя не помнила. » – писала Любовь Косицкая в прощальном письме Александру Николаевичу.

Наброски к этой комедии и очерк «Записки замоскворецкого жителя» были напечатаны в одном из номеров «Московского Городского Листка» в 1847 году. Хардину — Эдельсон, а, может быть и сама писала ему. Пусть их живут, как им хочется.

III Островский – переводчик Гоцци (Из отчета научн. Переговоры с Анастасией Ивановной вел один Островский. Огромное воздействие О. на русскую драматургию второй половины прошлого века несомненно. Это осмелился сделать Ап. филологич.

31 марта в день своего пятидесятилетия Островский закончил «Снегурочку». По словам И. С. Аксакова, познакомившегося с Д. А. Путиловым в 1848 году, он — человек «умный и чрезвычайно начитанный», «пропасть знает и все следит», «стихом владеет довольно хорошо». ОСТРОВСКИЙ Александр Николаевич (31 марта (12 апреля) 1823, Москва — 2 (14) июня 1886 имение Щелыково, Костромской губернии), русский драматург, член-корреспондент Петербургской АН (1863). Чтобы понять смысл последних, следует вспомнить, как формировалось русское купечество.

XI, М., 1915 Гончаров И., Отчет о IV присуж. III Глаголева Т., Снегурочка А. Н. Островского, Книга и революция, 1923, кн.

тт. Эта случайность завязок и развязок связана опять-таки с особенностями изображаемой О. действительности (самодур Гордей Карпыч выдать свою дочь за приказчика Митю мог только в результате случайного конфликта с Коршуновым).

В 1847 году Островский опубликовал в «Московском городском листке» свой первый литературный опыт под названием «Несостоятельный должник», ставший основой его дебютной комедии «Свои люди – сочтемся. » (первоначальное название – «Банкрот»). Все сцены сшиты на живую нитку, сшиты лоскутья. Островский с энтузиазмом взялся за долгожданное дело.

Не довольствуясь самостоятельной драматургической работой, О. сотрудничал с Н. Я. Соловьевым драматические сочинения их (в том числе Женитьба Белугина, Светит, да не греет) вышли в свет в 1881. вестник, 1916, кн. Весна стояла чудесная, у меня на душе было хорошо Пьеса Островского мне нравилась и я в три недели, без всякого усилия, написал музыку». Влияние Кукольника на Минина совершено правильно было отмечено еще Боборыкиным.

К 1846 г. им было уже написано много сцен из купеческого быта и задумана комедия: Несостоятельный должник (впоследствии – Свои люди – сочтемся). Григорьев в своих статьях После Грозы Островского.

Этот взгляд популярного критика оставался в течение долгого времени господствующим как по отношению к характеру самой Катерины, так и всей пьесы, превращая чисто художественное произведение в узко-тенденциозную пьесу злободневного характера. Отец, Пров Михайлович, прославился блестящим исполнением роли русского праведника Любима Торцова («Бедность не порок»), а также таких колоритных фигур, как купец большое – самодур, ставший русским «королем Лиром» («Свои люди – сочтемся. »), грозный Тит Титыч («В чужом пиру похмелье») и др. Островский (Александр Николаевич) — создатель русской бытовой комедии, род. Но мы не поймем О., если ограничим его творчество рамками сочувственного изображения светлых сторон купеческого патриархализма.

Сюда относятся: Семейная картина (1847), Свои люди сочтемся (1850), Не в свои сани не садись (1353), Бедность не порок (1854), В чужом пиру похмелье (1856), Праздничный сон — до обеда (1857), Гроза (1860), Старый друг лучше новых двух (1860), Свои собаки грызутся, чужие не приставай (1861), За чем пойдешь, то и найдешь (1861), Грех да беда, на кого не живет (1863), Тяжелые дни (1863), Шутники (1864), Горячее сердце (1869), Не все коту масленица (1871), Правда хорошо, а счастье лучше (1877), Последняя жертва (1878), Сердце не камень (1880). В1860 годув печати появилась «Гроза», которой Добролюбов посвятил статью «Луч света в тёмном царстве». Во время работы над «Снегурочкой» Островский тщательно искал размеры стихов, консультировался с историками, археологами, знатоками старинного быта, обращался к большому количеству исторического и фольклорного материала, в том числе к «Слову о полку Игореве».

В 1857 г. написаны Доходное место и Праздничный сон до обеда (первая часть трилогии о Бальзаминове две дальнейшие части – Свои собаки грызутся, чужая не приставай и За чем пойдешь, то и найдешь, – появились в 1861 г. ), в 1858 г. – Не сошлись характерами (первоначально написано в виде повести), в 1859 г. – Воспитанница. То тут, то там промелькнет в комедиях О. образ промотавшегося барина, вроде играющего роль приживала у богатого подрядчика Хлынова барина с длинными усами (Горячее сердце). сочин., т. III, СПБ, 1894 Анненков П., Воспоминания и критические очерки, т. II, СПБ, 1879 (неск. Сахарозаводчик Великатов увозит молодую актрису Негину, любящую другого. Автор дал целый разнообразный мир живых, существующих на каждом шагу личностей.

Г». Столь же психологически неоднозначно решен драматургом характер Негиной («Таланты и поклонники»): молодая актриса не просто избирает путь служения искусству, предпочитая его любви и личному счастью, но и соглашается на участь содержанки, то есть «практически подкрепляет» свой выбор. Постановка Бедности не порок в 1854 в Малом театре вызвала горячие споры. Бичуя сторонников старого, Островский не забывал и другое не менее уродливое извращение купеческого патриархализма: направляя острие своей сатиры против Большовых и Кабановых, он не забывал и о внешнем европейничаньи, поспешной измене родной старине ради моды, ради внешне понятой цивилизации (комедия Бедность не порок). Это путешествие имело весьма важные последствия для дальнейшей деятельности Островского. Кого утешили. ОСТРОВСКИЙ Александр Николаевич – крупнейший русский драматург.

В следующем году Островский заканчивает написание комедии «Свои люди – сочтемся. ». Можно подумать, что этот драматург, так называемый реалист и бытовик, никогда ничего не писал, кроме чудесных стихов и ничем другим не интересовался, кроме чистой поэзии и романтики. Островский в очередной раз восхитил своих поклонников замечательным знанием мира и удивительно ярким языком. В итоге литературной деятельности О. довольно значительное место занимают пьесы исторического характера, но они, за исключением «Василисы Мелентьевой» и «Воеводы» (пьес — впрочем, не строгоисторических, а больше поэтических на исторической почве) — скорее почтенный, чем истинно-художественный вклад в эту деятельность и во всяком случае не прибавляют ничего ценного и своеобразного к характеру О., как писателя вообще и драматурга в частности. Для самодуров напр.

Он всегда принимал близко к сердцу беды и удачи российского театра. Широко развернувшийся в 30-х гг. Современные Островскому критики: Чернышевский Н., Собр. и на воспитание 3 сыновей и дочери — 2400 руб. «В бенефис Л. П. Первое представление состоялось 11 мая 1873 на сцене Большого театра.

14-го марта 1847 Островский в том же Московском Городском Листке напечатал Картину Семейного счастья (затем, в апрельской книжке журнала Современник 1856 г. она была напечатана вторично с незначительными поправками, под заглавием Семейная картина). Для нас неприемлемы в О. ни его славянофильский пафос ни его морализм. Максимовым, но до сих пор остается ненапечатанным. Что тут за характер. В том же Московском Городском Листке ( 119 – 121) напечатан один из этих рассказов: Иван Ерофеич, с общим заглавием: Записки замоскворецкого жителя два другие рассказа той же серии: Сказание о том, как квартальный надзиратель пускался в пляс или От великого до смешного один только шаг и Две биографии остались ненапечатанными, а последний даже не был окончен. Еще более ярким отражением волжских впечатлений явилась напечатанная в 1 Современника 1862 г. драматическая хроника: Козьма Захарьич Минин-Сухорук.

Известно, что Н. З. Писать начал рано. Эта несколько статичная техника уступает место иной в произведениях последнего периода.

Острота социальных характеристик, уменье создавать образ в его бытовых связях и окружении, лирическая окраска (столь явная напр. В1835 годуОстровский поступил в1-ю Московскую гимназию, по окончании которой в1840 годустал студентомюридического факультетаМосковского университета, но окончить курс ему не удалось, так как он поругался с одним из преподавателей (учился до1843). Неизмеримо более сдержанное отношение Островский встретил в среде русского дворянства, которое не могло не почувствовать на себе ударов его сатиры. II и III Незеленов А., Островский в его произведениях.

(1873 — нечто в роде драматич. Сколько дней находился А. Н. Дома Ворониных и Путиловых, в которых часто бывал А. Н. Его ужасало бесправное положение актеров императорских театров их зависимость от чиновников, нищенское жалование и тяжкий труд, а также невежество многих исполнителей, отсутствие у них интереса к пьесе в целом.

С мачехой детям повезло — она окружила их заботой и продолжила заниматься их обучением. биографический очерк А. Носа в последнем (1897) изданий сочинений О., «Воспоминания» С. В. театров, 1918-1919, П., 1920 Его же, O национальном значении творчества Островского, Сочин., вып. Эти упреки были не вполне справедливыми.

(Марков П., Морализм Островского, сб. Дворянин постоянно наделяется О. отрицательными чертами. в 10 тт., под ред. Позднее, в 1880 году Н. А. Римским-Корсаковым была написана опера на тот же сюжет.

А. А. Бахрушина, ред. XI, XII, XIV) Горбунов И., Отрывки из воспоминаний, Сочинения Горбунова, т. II, СПБ, 1904 Максимов С., А. Н. Островский (По моим воспоминаниям), Русская мысль, 1897, кн. В десятилетия, последовавшие за выходом Грозы, Островский много и плодотворно работал.

Александр Николаевич Островский родился 31 марта (12 апреля) 1823 года в Москве на Малой Ордынке. II и IV Коробчевский Д. А., Бытописатель денежной силы. — М., 1896-97. М. Писарева изд. А. Григорьева, не затруднявшегося восклицать: «нет бога кроме О. и пророка его выше Садовского». ), то порождая ожесточенные распри между славянофилами и западниками, оспаривавшими О. друг у друга, то подавая повод к едким нападкам и насмешкам. Много у меня в год народу то перебывает.

Из критиков этого лагеря только В. Ф. Одоевский оказался достаточно объективным для того, чтобы понять рождение нового таланта. язык «Chefs-doevres dramatiques de A. N. Рядом с пьесами этого рода шли и такие, в создании которых в путешествие автора или играло только случайную, косвенную роль или оставалось абсолютно непричастным: к первым относятся знаменитая «Гроза» (1860), некоторые частности которой были навеяны бытовыми исконными особенностями жизни г. Торжка и комедия «На бойком месте:», обязанная своим происхождением одному забавному дорожному эпизоду ко вторым — «Праздничный сон до обеда» (1857), «Не сошлись характерами» (1858), «Воспитанница» (1859), «Старый друг лучше новых двух» (1860), «Свои собаки грызутся, чужая не приставай» (1661), «Женитьба Бальзаминова» (1861), «Тяжелые дни» (1863), «Грех да беда на кого не живет» (1863), «Шутники» (18641, «На бойком месте», «Пучина» (1866). Это наложило на творчество О. определенный идейный отпечаток. Возьмем напр.

Большое место в жизни драматурга занимала дружба с династией артистов Садовских. Помимо Александра, в семье родилось еще три ребенка. Это издание и послужило поводом для той блестящей оценки, которую дал ОстровскомуДобролюбови которая закрепила за ним славу изобразителя «тёмного царства». Возьмем другую сферу композиции – фамилии, которые О. дает своим персонажам. Биографические очерки об О. : Иванов Ив., А. Н. Островский.

в год. Однако пьеса вызвала одобрительные отклики H. В. Гоголя, И. А. Гончарова. Дом принадлежал Ворониным до 1859 года, а просуществовал (правда, в несколько перестроенном виде) до начала 1900-х годов, когда был снесен, в связи с постройкой дома купца В. М.

Его воспринимали как «грязного» драматурга, выводящего на сцену недостаточно высокие характеры, пишущего чрезмерно простонародным языком и не видящего ничего светлого в окружающей его жизни. Как воскликнул один из зрителей после спектакля, «воплощенная правда выступила на сцену». В комедиях и социально-психологических драмах Островский вывел галерею типов — от охваченных страстью к «деланию денег» своевластных, жестоких купцов, чиновников, помещиков до многочисленных слуг, приживалок, богомольных странников («Свои люди — сочтемся. », 1849 «Бедность не порок», 1853 «Доходное место», 1856 «Гроза», 1859 «Горячее сердце», 1868 «Бешеные деньги», 1869 «Волки и овцы», 1875), показал трагедию одаренных, тонко чувствующих женщин («Бесприданница», 1878), судьбы людей из актерской среды («Лес», 1870 «Таланты и поклонники», 1881 «Без вины виноватые», 1883), водевильные похождения скромного чиновника (трилогия о Бальзаминове, 1857-61). новые материалы для его творчества и вызвало появление в нем новых черт и направлений, чему определительное свидетельство находится в дневнике автора (еще не напечатанном), сведения из которого сообщены С. В. Максимовым в его статье: «Литературная экспедиция» («Русская Мысль», 1890).

Островский читал ее своему университетскому товарищу А. Ф. Нет, мы артисты, благородные артисты, а комедианты вы. М. Д. Беляева, Л., 1924 Горячее сердце А. Н. Островского в Московск. Быт почти никогда не дается О. в своей примитивной форме. Григорьев замечает, что в Утре молодого человека дело говорит самодур-дядя, а не протестант-племянник.

В одной из сцен Катерина произносит удивительно поэтичные слова «. сочин. 3 декабря 1849 г. Островский прочел Банкрота (так первоначально называлась комедия Свои люди — сочтемся) у Погодина, попеременно с Садовским и затем всю зиму читал эту пьесу то у гр. Сам он высоко ценил эту свою пьесу и писал, «Яв этом произведении выхожу на новую дорогу», о музыке Чайковского он отзывался с восторгом: «Музыка Чайковского к Снегурочке очаровательна». Было бы однако ошибкой ограничивать эти процессы внутриклассовыми рамками. В состав кружка в разное время вошли еще А. А. Григорьев, актер П. М. Садовский, рассказчик и писатель И. Ф. Горбунов, романист А. Ф. Писемский, беллетристы С. В. Максимов и П. И. Мельников (Печерский), драматург А. А. Потехин и поэт Л. Мей. Сборник ист. -лит. – говорит она возлюбленному.

Его пьеса Рука всевышнего отечество спасла в ряде пунктов предвосхищает О. (установка на народность, недоброжелательное отношение к дворянству, патриотический тон и т. д. ). О. любит эту среду патриархального купечества и черпает из нее подавляющую массу своих образов. Для Островского сочинения являются способом правдиво изобразить жизнь народа. До смерти я любила в церковь ходить. Симпатии автора конкретизированы заранее в именах.

сочин. Исправители найдутся и без нас. Весной 1886 г. 0. измученный неприятностями по его новой должности, уехал в свое имение, сельцо Щелыково, Кинешемского у. (Костромской губ. ) и там 2 июня скоропостижно скончался. Первая литературная публикация – «Ожидание жениха», появляется в 1847 году в «Московском городском листе», с описанием сцен из купеческого быта тех времен. в его произведениях» (Спб., 1888) П. Естафьев, «Новая русская литература в отдельных очерках замечательных деятелей: А. Н. О» (Спб., 1887).

Луч света в темном царстве, Собр. Сложным, диалектически соединяющим противоположные, казалось бы, качества оказывается образ Любима Торцова, спившегося брата купца-самодура Гордея Торцова в написанной значительно позднее пьесе «Горячее сердце» (1868).

Но О. не довольствуется этой издевкой над дворянскими сынками, неспособными к честному производительному труду, а направляет стрелы своей сатиры в гораздо более существенные стороны крепостнической системы. В своих последующих пьесах «Не в свои сани не садись», «Бедность не порок», «Не так живи, как хочется» (1852-1855) драматург и попытался отразить поэзию народного быта: «Чтобы иметь право исправлять народ, не обижая его, надо ему показать, что знаешь за ним и хорошее этим-то я теперь и занимаюсь, соединяя высокое с комическим», — писал он в «москвитянинский» период. Труды и дни.

Лицо свое, со всеми оттенками радости, жалости, насмешки, злости, – видит только он один». Пьеса в стихах — поэтическая «весенняя сказка» «Снегурочка» (1873 одноименная опера Н. А. Римского-Корсакова) исторические хроники.

Такие комедии, как Бешеные деньги, Волки и овцы и др., – блестящее тому доказательство. В итоге Большов оказывается в долговой тюрьме, обобранный собственной дочерью. Больше внимания уделил этой среде Лукин, но и у него образ купца Докукина (в комедии Мот, любовью исправленный) остается эпизодическим и мало развитым. Наоборот, в пылу полемического азарта, он только повышал тон своих неумеренных похвал. По поводу зеркала мемуарист иронизирует зря изучать все оттенки чувств на лице – профессиональная задача драматурга, а вот снять «хрестоматийный глянец» с образа классика ему удалось.

Мещерских, у Шереметевых и др. и везде производил необыкновенное впечатление. Отсюда в его творчестве сочувствие к идее честного и независимого труда, мало-по-малу выводящего в люди и всегда в конце концов награждаемого отсюда у него внимание к маленьким людям, задавленным деспотизмом и произволом.

Н. Л. Бродского и др., М. – Л., 1923. Что им мешать. худож. Это сотрудничество не пошло дальше одной сцены, а впоследствии послужило для Островского источником большой неприятности, так как дало его недоброжелателям повод обвинять его в плагиате. Памяти А. Н. Островского, М. – П., 1923, стр. Актеры, появлявшиеся на сцене только ради того, чтобы покрасоваться перед зрителями, срывавшие аплодисменты при помощи дешевых эффектов, не желавшие и не умевшие работать над ролью и при этом грубо пресмыкавшиеся перед начальством, – вот кто составлял большинство театральных трупп.

С мачехой детям повезло: она окружила их заботой и продолжила заниматься их обучением. Городничему, – рассказывает в Грозе Кулигин, – мужички пришли жаловаться, что он (богатый купец Дикой, одно из самых именитых лиц города Калинова – А. Ц. ) ни одного из них путем не разочтет.

С мачехой детям повезло: она окружила их заботой и продолжила заниматься их обучением. Это была комедия «Не в свои сани не садись», выбранная актрисой для бенефиса. Любовь Косицкая позже играла в драме «Гроза». во множестве случаев превращалась в буржуазию промышленную.

Для того чтобы сценически реализовать творческое наследие О., понадобились новые актеры. Детство и юность писателя прошло в Замоскворечье. Максимова, плодом этого путешествия О. собственно в этнографическом отношении явилось «поражающее количество собранных на верхней Волге разнообразных материалов», которые покамест (за исключением начала отчета, напечатанного в «Морском Сборнике» 1859 г. ) «сохранились лишь в сыром виде, но из груды которых все-таки ясно просвечивает выработанная система и изумительная до мелочей исполнительность всех задач программы».

От этого удара судьбы она так и не смогла оправиться. I Его же, Заметки об Островском, Русск. В. Варнеке, П. Н. Сакулиным и другими). его сб. А вы. Воронина поддерживала с А. Н.

напр. 26—27) появилась статья, под заглавием: Сцены из комедии Несостоятельный должник (Ожидание жениха) за подписью А. О. и Д. Г. Это были первые два явления знаменитой комедии Свои люди — сочтемся.

VI. Александр Николаевич Островский родился31 марта (12 апреля)1823 годавМосквенаМалой Ордынке. Выходец из Самары, Е. Эдельсон жил и работал в Москве, но часто навещал родные места. процессом распада дворянского благосостояния.

Эти процессы имели свою экономическую подоснову: они были обусловлены обращением русского купечества к новым путям обогащения, новыми формами предпринимательства – торговый капитал все чаще в эту эпоху служил промышленным целям то в прямой, то в косвенной формах (переход от коммерции к организации производства, перекачка капитала и т. д. ). в «Грозе»), наконец, благодаря необычному, можно сказать гениальному чутью (не говоря уже о знании), черпавшему драгоценнейшие жемчужины из сокровищницы народного языка. 2 (14) июня 1886года, в Духов день, Островский скончался в своём костромском имении Щелыково. статей под ред. Из собр. изд. ) Скабичевский А., Женщины в пьесах Островского, Сочинения, т. II, СПБ, 1895 (изд.

1885 г. в 10 томах 9-е изд — М., 1890 10-е изд. Студия, 1911, . сочин. Слонимская, Комиссаржевский, Сахновский и др. ).

Жизнь и творчество, П., 1923 А. Н. Островский и Ф. А. Бурдин, Неизданные письма. Каждая социальная группа говорит у О. по-разному и это различие языка, эти особенности индивидуальной речи каждого персонажа как нельзя глубже соответствуют особенностям его природы. П. И. Чайковский работая над «Снегурочкой» писал: «Я уже около месяца не вставая сижу за работой пишу музыку к волшебной пьесе Островского «Снегурочка»», само драматическое произведение он считал перлом творений Островского, а о своей к нему музыке сказал так: «Это одно из моих любимых детищ. обратился к темам русской истории – одна за другой появились его драматическая хроника Козьма Захарьич Минин-Сухорук, комедия Воевода (Сон на Волге, 1865), Димитрий Самозванец и Василий Шуйский, Тушино историческая драма Василиса Мелентьева. К концу 60-х и к 70-м гг.

Первое собрание соч. Музыка к пьесе по просьбе Островского была заказана молодому П. И. Чайковскому.

Так, Добролюбов в своей знаменитой статье «Темное царство» рассматривал пьесы Островского только как критику крепостнической России, затхлого купеческого мирка, находя в этом призыв к революционным преобразованиям, тем самым подверстывая его творчество под свою политическую концепцию. и в особенности самодурство, эту характернейшую черту русской жизни, на всех ее ступенях, во всех фазисах, от просто забавного до глубокого горестного. Он Вам сам расскажет об этом свидании интересном во многих отношениях. Пора было вывести на свежую воду самый развращенный духом класс людей.

Нет, этой роскоши нам не полагается. Статьи, под ред. Оставаясь в своем творчестве во всем его послереформенном периоде либералом, он продолжает делать ставку на просветление сильных мира сего, на раскаяние самодуров но теперь моменты принуждения и протеста играют уже несравненно большую роль (угроза Несчастливцева взять у Гурмыжской деньги силой в Лесе или еще более отчаянная выходка Ипполита в комедии Не все коту масленица).

Островский взял на себя изучениеВолгиот верховьев доНижнего Новгорода. Называя так эти произведения, О. подчеркивал их относительную композиционную рыхлость, отсутствие в них развернутого сюжета, более эмбриональную их форму по сравнению с комедией, наиболее популярным жанром Островского. В 1850 году Островский публикует свою первую большую комедию «Свои люди – сочтёмся. » в журнале «Москвитянин».

Энергичные отповеди Островского скоро избавили его от подозрений, но ему пришлось испытать в начале своей литературной деятельности и другого рода неприятности. Под текстом значилось: «А. имена и фамилии в комедии Не было ни гроша, да вдруг алтын: торговца Истукария Лупыча Епишкина, квартального Тигрия Львовича Лютова таковы речи странницы Феклуши в Грозе, таковы безобразия, творимые Хлыновым в Горячем сердце. I, III, V и 1898, кн.

Зато в России Гроза пользовалась крупным и прочным успехом. А. Толстого, 41). Они оказались далеко не такими популярными и театральными, как другие его произведения. DurantGreville перевел на франц. Затем, невзирая на цензуру, было выпущено множество его пьес, книг. заглавия его произведений, в основу к-рых неизменно ложатся пословицы и поговорки: Не в свои сани не садись, Бедность не порок, Не так живи, как хочется, Праздничный сон – до обеда, Старый друг лучше новых двух, Свои собаки грызутся, чужая не приставай, За чем пойдешь, то и найдешь, Грех да беда на кого не живут, На всякого мудреца довольно простоты, Не все коту масленица, Не было ни гроша, да вдруг алтын, Кошке игрушки, а мышке слезки (первоначальное неразрешенное цензурой название Воспитанницы), Правда хорошо, а счастье лучше, Сердце не камень.

Впрочем, дело не только в деньгах. Александр Николаевич Островский родился 31 марта (12 апреля) 1823 года в Москве на Малой Ордынке. Это в сущности весьма забавное qui pro quo продолжалось с лишком десять лет. Разумеется речь здесь должна итти не о копировании художественного метода одного из величайших представителей реализма в русской драматургии, а о внимательном и творческом использовании отдельных его чрезвычайно существенных сторон.

Пьесы Островского не сходят со сцены. Для полноты характеристики стиля О. необходимо хотя бы вкратце остановиться на исключительном богатстве и яркости его языка. Журналисты Современника, в свою очередь, к концу 50-х годов увидели в Островском пример настоящего реалистического творца и перешли от его критики к исключительно высокой оценке творчества. Успех этой комедии, – писал напр. И. С. Тургенев был «пленен красотой и легкостью языка Снегурочки».

С начала 50-х гг. в «Женитьбе Бальзаминова») с потрясающим трагизмом (Напр. Многие читатели также не сразу приняли новаторство Островского.

А. Некрасов считал Островского «бесспорно первым драматическим писателем»). П. И. Чайковский, работая над «Снегурочкой», писал: «Я уже около месяца не вставая сижу за работой пишу музыку к волшебной пьесе Островского Снегурочка», само драматическое произведение он считал перлом творений Островского, а о своей к нему музыке сказал так: «Это одно из моих любимых детищ. Как раз в этот период времени он начинает испытывать повышенный интерес к театральным постановкам. Уже в «Банкруте» обозначилась сквозная тема драматургического творчества Островского: патриархальный, традиционный быт, каким он сохранялся в купеческой и мещанской среде и его постепенное перерождение и крах, а также сложные взаимоотношения, в которые вступает личность с постепенно видоизменяющимся укладом.

Эти неумеренные нападки имели своим последствием то, что заставили поклонников красоты народного быта сплотиться в тесный и дружественный кружок и высказывать, в свою очередь, в защиту обожаемой народной поэзии, взгляды, проникнутые таким неумеренным и односторонним восторгом, который может быть объясняем только полемическим увлечением.

Тихи улицы города Калинова, но обманчива эта благообразная тишина. III, явл. 7).

Широко образованный кн. В дореформенный период творчества образы промышленников интересовали Островского крайне редко по существу только один Африкан Савич Коршунов представляет собой эту среду. С. Т. Аксакова и стараясь дать яркую картину местного профессионального языка. с дирекцией Императорских театров, вызвавший в одном из его писем слова, к счастью неоправдавшиеся: «до сих пор я не добился, чтобы меня хоть мало отличили от какого-нибудь плохого переводчика буду писать хроники, но не для театра», В промежуток от 1857 до 1868 г. написаны историч. Вслед за этой первой комедией Островского в Москвитянине и других журналах ежегодно стали появляться и другие его пьесы: в 1850 г. – Утро молодого человека, в 1851 г. – Неожиданный случай, в 1852 г. – Бедная невеста, в 1853 г. – Не в свои сани не садись (первая из пьес Островского, попавшая на сцену Московского Малого театра, 14 января 1853 г. ), в 1854 г. – Бедность не порок, в 1855 г. – Не так живи, как хочется, в 1856 г. – В чужом пиру похмелье.

Я сам из того сословия изображению которого Островский посвятил всю свою лучшую жизнь. Далее Ап.

А. А. Бахрушина, Н. Л. Бродского и Н. А. Попова, М., 1923 А. Н. Островский, Сб. II Томашевский Б., А. Н. Островский, Книга и революция, 1923, кн. – это актриса Любовь Петровна Косицкая. Именно эти пьесы снискали себе наибольший успех у современного зрителя.

Ложь и интриги почти приводят Глумова к заветной цели. Иллюзия крепости этого уклада была разрушена, а, с другой стороны, мелкая буржуазия оказалась под угрозой эксплоатации ее растущим промышленным капиталом. Читал он чуть не каждый день и по Москве быстро разнеслась его слава. Музыка к пьесе по просьбе Островского была заказана молодому П. И. Чайковскому.

С большим блеском воссоздает О. и пересыпанный прибаутками, вытканный словесными узорами язык свахи (здесь и выше нами использована обильная по материалу ст. Максимова в «Русской мысли» 1897 г., Кропачева в «Русском Обозрении» 1897 г. Лучшие критические статьи об О. принадлежат Добролюбову («Темное царство» и «Луч света в темной царстве»), Боборыкину («Островский и его сверстники» в журнал «Слово», 1878) и Эндельсону (в «Москвитянине» 1854 и «Библиотеке для Чтения» 1864). 2-е, 1905).

Островский в Самаре. Но эта оппозиция нисколько не сдерживала неумеренного восторга Ап. В 1860 г. явилась в печати Гроза, вызвавшая вторую замечательную статью Добролюбова (Луч света в темном царстве). Воронин. В один год с Бедность не порок написана народная драма: «Не так живи, как хочется» к 1856 г. относятся комедии «В чужом пиру похмелье» и «Доходное место».

Из окон открывался великолепный вид на Волгу. 31 марта, в день своего пятидесятилетия, Островский закончил «Снегурочку». Казалось бы, обманщик навсегда будет изгнан из хорошего общества. Этот характерный образ дворянина искателя богатой невесты, проходит через множество комедий О. : таковы Вихорев (Не в свои сани не садись), Баклушин в комедии Не было ни гроша, да вдруг алтын, Дульчин в пьесе Последняя жертва, Аполлон Мурзавецкий (Волки и овцы), Поль Прежнев в комедии Не сошлись характерами имение к-рого промотано его матерью с гувернерами французами и к-рому грозит перспектива быть выгнанным со службы, стать праздношатающимся, картежным игроком, а может быть и хуже. Профессор Московского Университета С. П. Шевырев после прочтения Островским пьесы у себя дома 14 февраля 1847 года торжественно поздравил собравшихся с «появлением нового драматического светила в русской литературе». О. рисует историческое прошлое сквозь призму своих неизменно буржуазных симпатий. Самый язык действующих лиц нигде не вызывает сомнения насчет верности и не подлежит никакому спору относительно оборотов речи и выбора выражений.

В центре его весенней сказки – идиллический образ народного царя Берендея, живущего для своих подданных и горячо ими любимого (Да здравствует премудрый великий Берендей, владыка среброкудрый, отец земли своей). В набросках его статьи о Диккенсе сохранилась примечательная запись, сделанная в период больших намерений «Изучение изящных памятников древности изучение новейших теорий искусства пусть будет приготовлением художнику к священному делу изучения своей родины, пусть с этим запасом входит он в народную жизнь, в ее интересы и ожидания». В жертву коммерческим расчетам он готов принести дочь, выдав ее за приказчика, согласившегося на роль подставного лица в инсценировке банкротства «Мое детище хочу с кашей ем, хочу масло пахтаю». филологич.

Этот процесс с наибольшей силой отражен в послереформенных комедиях Островского. А. Н. Островского и Н. Я. Соловьева и П. М. Невежина, ред. 9 января 1847 г. в газете Московский Городской Листок ( 7 стр.

Липочка, словесный стиль к-рой полностью отображает ее пошлую душу. В 1845 он находит работу в коммерческом суде, в отделе канцелярии. Вопрос об отношении О. к изображенному им миру должен быть решен диалектически.

С1856 годаОстровский становится постоянным сотрудником журнала «Современник».

Вперемежку с ними идут и бытовые комедии старой манеры: Горячее сердце (1869), Не все коту масленица (1871), Не было ни гроша, да вдруг алтын (1872). Дальнейшая производительность Островского, не прекращавшаяся до самой его смерти, выразилась в следующих, появлявшихся почти без перерыва, произведениях (перечисляемых здесь в хронологическом порядке): «На всякого мудреца довольно простоты» (1868), «Горячее сердце» (1869), «Бешеные деньги» (1870), «Не все коту масляница» (1871), «Лес», с его типическими фигурами Счастливцева и Несчастливцева (1871), «Не было ни гроша, вдруг алтын» (1872), Комик XVII ст. И что слез льется за этими запорами и невидимых и неслышимых. Так. Паратов — это не только «фатальный мужчина», роковой возлюбленный Ларисы Огудаловой, но и человек простого, грубого житейского расчета Карандышев — не только «маленький человек», терпящий циничных «хозяев жизни», но и личность с необъятным, болезненным самолюбием Лариса — не только страдающая от любви героиня идеально отличающаяся от окружающей ее среды, но и находящаяся под влиянием ложных идеалов («Бесприданница»).

В 1863 г. Островский напечатал драму из народной жизни: Грех да беда на кого не живет и затем снова вернулся к картинам Замоскворечья в комедиях: Тяжелые дни (1863) и Шутники (1864). Ostrovsky» (Пар., 1889). Эпоха Одного из почитателей Островского). Первым образцом были Сани, второй – оканчиваю.

Служба не вытравила из него «литературщинку», в это время он изучает драматургию Фонвизина, Грибоедова, Гоголя, читает в подлинниках Шекспира, Мольера, Гольдони, Сервантеса. Таковы в Бедности не порок красноречивые фамилии и имена Гордея и Любима Торцовых (первоначально комедия носила название Гордому бог противится), Коршунова, Яши Гуслина и Гриши Разлюляева. Всего за свою сорокалетнюю деятельность Островский написал более пятидесяти пьес. Сам Островский совсем не то, что о нем разгласила одна литературная партия.

Мей, Т. И. М. М. Ипполитов-Иванов в своих воспоминаниях пишет: «С какой-то особенной душевной теплотой Александр Николаевич говорил о музыке Чайковского к «Снегурочке», которая, очевидно, сильно мешала ему восхищаться «Снегурочкой» Римского-Корсакова. В жанре психологической драмы Помимо «народной трагедии» («Гроза»), сатирической комедии («Лес»), Островский на позднем этапе своего творчества создает и образцовые произведения в жанре психологической драмы («Бесприданница», 1878, «Таланты и поклонники», 1881, «Без вины виноватые», 1884). Такое же сочувственное отношение встретила Гроза и со стороны неофициальной критики из отзывов которой особенного внимания заслуживали статьи С. Дудышкина (в Отечественных Записках) и Н. Добролюбова (в Современнике) под заглавием Луч света в темном царстве.

И. С. Тургенев был «пленен красотой и легкостью языка Снегурочки». Работа продвигалась медленно и Островский задержался в городе почти на месяц. Во многом под влиянием почвенничества взгляд драматурга на мир в это время стал менее мрачным, в его пьесах, в отличие от более ранних, появились персонажи, несущие свет и любовь. Драматург в названных пьесах расширяет, психологически обогащает сценические характеры. 2-я, Ежегодник петрогр.

Позднее (в конце XIX — начале XX века) в Самаре на квартире жил и умер в 1913 году Борис Евгеньевич Эдельсон, сын Е. Н. В судьбе известной артистки Кручининой («Без вины виноватые») переплелись и восхождение на театральный Олимп и страшная личная драма. Несмотря на холодное отношение властей, на тяжелое финансовое положение и непонимание части публики, Островский активно работал, выпуская ежегодно по пьесе. Все, хорошо знавшие О. как человека, согласятся с характеристикой его в этом отношении, сделанной одним из самых близких к нему людей, С. В. Максимовым и представляющей его «по истине нравственно-сильным человеком», в котором «сила соединялась со скромностью, нежностью, привлекательностью».

По свидетельству того же писателя, «никогда ни один мыслящий человек не сближался с О., не почувствовав всей силы этого передового человека он действовал, вдохновляя, оживляя, поощряя тех, кто подлежал его влиянию и избранию». Добролюбов подошел в своих статьях к изображенному О. миру как демократ и революционер. сотрудника Ан. Во главе этого движения стояли Самарин, Шумский и — что особенно важно — Щепкин. Комедии О. достаточно разнохарактерны по своей структуре. капиталистов согласились войти пайщиками, город обещал дать место, но полученное О. в конце 1886 г. предложение принять в свое заведывание Имп.

Следующие постановки только упрочили театральный успех Островского. Тогда же поступил в канцелярию московского Совестного суда, позднее служил в Коммерческом суде (1845-1851). Кушелева-Безбородко.

Чтобы иметь право исправлять народ, надо ему показать, что знаешь за ним и хорошее. Талантливейшие московские актеры и актрисы – Садовский, С. Васильев, Степанов, Никулина-Косицкая, Бороздина и другие, – принужденные до тех пор выступать, за единичными исключениями или в пошлых водевилях или в переделанных с французского ходульных мелодрамах, написанных, к тому же, варварским языком, сразу почувствовали в пьесах Островского веяние живой, близкой и родной им русской жизни и отдали все свои силы правдивому ее изображению на сцене. VII и VIII).

Правильно определив элементы связи Островского с его классом, Григорьев однако абсолютно вытравил из творчества О. сатирический элемент и тем самым умалил его социальную функцию. Он сделался с этих пор постоянным и исключительным сотрудником Современника, где ему была дана и подходящая материальная оценка, установившаяся раз навсегда (по 200 руб. Для драматурга, однако, обращение к истории было очень важно. В том же году О. совершил путешествие по Волге, для исследования, по поручении великого князя Константина Николаевича, «быта жителей, занимающихся морским делом и рыболовством». Постановка Бедности не порок в 1854 в Малом театре вызвала горячие споры.

III. С. Шамбинаго, М., 1923 Памяти А. Н. Островского, П., 1923 А. Н. Островский, 1823-1923, Сб.

Здесь было меньше, нежели в более европеизированной среде, острых происшествий. Историческая тематика на протяжении всего XIX века пользовалась чрезвычайной популярностью в русской дворянской литературе, которая обращалась к истории для того, чтобы изобразить величие своего класса. Моя дочь – хочу с кашей ем, хочу – масло пахтаю – это наглое заявление купца Большова типично для всех самодуров О., начиная от купца Брускова, к-рому на его вопрос, могут ли его обидеть, жена отвечает: Кто тебя, Кит Китыч, обидит, ты сам всякого обидишь (В чужом пиру похмелье) и кончая эпигоном самодурства Аховым в комедии Не все коту масленица.

В драматической хронике Димитрий Самозванец и Василий Шуйский О. разоблачает этих двух узурпаторов: хроника кончается словами одного из действующих лиц, явно отражающими взгляд самого драматурга: Обоим трон московский был могилой, на трон свободный садится лишь избранник всенародный.

О» и «Д. изд. : М., 1889 Пигулевский А., А. Н. Островский как литературный деятель, Вильна, 1889 Морозов П., Минувший век, СПБ, 1902 Варнеке Б., Островский, Русский биографический словарь, т. Обезьянинов – Очкин, СПБ, 1905 (с библиографией) Круковский А., Русская народность в произведениях Островского, Филологические записки, 1906, кн. Ведь он камнем ляжет на душу, камнем». В конце 50-х годов изменился и характер творчества Островского, что особенно ярко проявилось в пьесах Доходное место (1856) и Гроза (1859). Тот же характерный для О. буржуазный бытовизм присущ и комедии Воевода (Сон на Волге).

XI и XII: Драматич. Литературную известность Островскому принесла комедия «Свои люди— сочтёмся. », опубликованная в 1850 году в журнале университетского профессора М. П. Погодина «Москвитянин». госуд.

Именно фамилия А. Н. Островского стоит у истоков развития русского драматического театра. Такова первая сфера сатирических выпадов О. против тех купцов, которые не желают торговать честно и культурно и наживаться в тех пределах, в которых это им разрешает делать закон. Ему принадлежит также целый ряд характеристик деятелей растущего промышленного капитала. Великий актер М. С. Щепкин, хотя и высоко ценил талант Островского, но возражал против постановки пьесы в Малом театре, считая, в частности, роль пьяницы и забулдыги Любима Торцова слишком «грязной».

Особняком стоит в творчестве Островского весенняя сказка Снегурочка. XII Барсуков Н., Жизнь и труды Погодина (по указ. Линина), Известия Азербайджанск. Московская дума устроила в Москве читальню имени А. Н. Островского.

Коренная, так сказать органическая сущность дарования О. обозначались сразу, в первом же крупном его произведении («Свои люди сочтемся») и если затем подвергалась видоизменениям, то это были (имея в виду только лучшие его создания, которыми только и определяется его литературная физиономия) видоизменения более внешнего характера, в связи с содержанием пьес, средой, которая изображалась в них и т. п. Творчество О. оставалось постоянно художественным быто-писательством, т. е. глубоким проникновением в главные основы народной жизни и воспроизведением ее с одной стороны посредством изображения нравов той или другой среды общества, с другой посредством создания типов именно типов, а не отдельных индивидуальностей. По воспоминаниям современников, пьеса всем очень понравилась. 7). Этот же самый художественный процесс, в соединении с живым отношением к окружающему социальному строю (которое неосновательно приписывали только влиянию знаменитых критических статей Добролюбова), был причиной и расширения сферы изображения в пьесах О. Вслед за купцами или, вернее, в перемежку с ними, выступали в разных проявлениях и фазисах своей внутренней и внешней жизни — часто представляя собой типы, бытовые и вместе с тем психологические — чиновники, помещики, дворяне, мелкий торговый люд, современные дельцы и т. д. Значительная часть этих пьес — преимущественно тех, которые были написаны после 1870-х годов — страдают, правда, многими недостатками и значительно ниже большинства сочинений предшествовавших, но вовсе не потому, что талант автора истощился, что он, как говорили, «исписался»: в них постоянно встречаются отдельными разбросанными штрихами те красоты юмора и языка, которые делают О. одним из своеобразнейших не только русских, но и европейских писателей.

Александр Николаевич Островский родился 31 марта (12 апреля) 1823 года в Москве на Малой Ордынке. Многие критики также не приняли новое, обличительное направление творчества Островского и заговорили об оскудении его таланта. Н. Чернышевского (СПб., 1895) А. Незеленов, «О.

Последовавшая вскоре кончина оборвала его творческий путь. Композиционная техника его комедий была обусловлена особенностями самой действительности в понимании ее Островским. Его настоящие, кровные герои конечно не дворяне, не самодуры, не промышленники-приобретатели, а бедные, но благородные мещане. У Александра Николаевича были глубокие личные отношения с актрисой Л. Косицкой, но оба имели семьи однако и став вдовой в 1862 г., она продолжала отвергать его чувства а вскоре у нее начались отношения с сыном богатого купца, который в итоге промотал все ее состояние Островскому же она писала: «Я не хочу отнимать любви Вашей ни у кого» — драматург жил в гражданском браке с простолюдинкой Агафьей Ивановной, с которой имел общих детей, но все они умерли еще детьми. Любовь Островского к людям, выброшенным за борт общества, дает себя знать на протяжении всего его творчества.

П. И. Чайковский работая над «Снегурочкой» писал: «Я уже около месяца не вставая сижу за работой пишу музыку к волшебной пьесе Островского Снегурочка», само драматическое произведение он считал перлом творений Островского, а о своей к нему музыке сказал так: «Это одно из моих любимых детищ. еще «Критические очерки» изд. руб. Окрепшее мастерство Островского, новое слово, прозвучавшее на русской сцене, сказались, в частности, в сочетании эффектно развивающейся интриги и ярких бытоописательных вставок (речи свахи, перебранки матери и дочери), тормозящих действие, но и дающих ощутить специфику быта и нравов купеческой среды. На девятом году Островский лишился матери и отец, обремененный многочисленной семьей, передал заботы о воспитании детей семинаристу Н. Н. Скворцову, который подготовил будущего драматурга для поступления в число учеников Московской губернской (ныне Первой) гимназии, откуда, по окончании в ней курса, Островский поступил на юридический факультет Московского университета, где товарищами его, между прочим, были К. Д. Ушинский, Я. П. Полонский, кн.

С предложением написать такую пьесу в очень короткий срок обратились к А. Н. Островскому, который охотно на это согласился, решив использовать сюжет из народной сказки «Девочка-Снегурочка». Эта его заслуга была прежде всего понята и оценена в театральной среде, наиболее свободной от предвзятых теорий.

Я считаю на Руси три трагедии: Недоросль, Горе от Ума, Ревизор на Банкроте я поставил нумер четвертый». 31 марта в день своего пятидесятилетия Островский закончил «Снегурочку».

В 1873 году Малый театр был закрыт на капитальный ремонт и его труппа переехала в здание Большого театра. чтоб попотчевать, да чтоб мне песни пели. На литературное поприще вступил во второй половине 1840-х гг. Пусть их живут, как им хочется.

IV-V Айхенвальд Ю., Силуэты русских писателей, вып. В 1860 году в печати появилась «Гроза», которой Добролюбов посвятил статью «Луч света в тёмном царстве». Но эта черта «москвитянинской» драматургии Островского не отменяет высокого реалистического качества произведений этого круга. Я сам несколько раз читал эту комедию перед многочисленным обществом, состоящим исключительно из московских купцов и, благодаря русской правдолюбивой натуре, они не только не оскорблялись этим произведением, но в самых обязательных выражениях изъявляли мне свою признательность за верное воспроизведение современных недостатков и пороков их сословия и горячо высказывали необходимость дельного и правдивого обличения этих пороков, в особенности превратного воспитания, на пользу своего круга (из письма Островского попечителю Московского учебного округа Назимову по поводу комедии Свои люди – сочтемся).

Более сдержанно высказывались представители других литературных партий. В 1849 году было написано произведение Островского «Свои люди – сочтемся. », которое принесло ему литературную известность, его высоко оценили Николай Гоголь и Иван Гончаров. Отметим здесь хотя бы замечательные диалоги комедии На всякого мудреца довольно простоты (галантный разговор либерала Городулина и Мамаевой о ее племяннике, диалог между Крутицким и Глумовым по поводу трактата Крутицкого О вреде реформ вообще и т. д. ). Современники называли ее «лучшей из Катерин», а исследователи творчества Островского полагали, что Катерина во многом «списана» с той же Косицкой. Не свекровь Кабаниха, по Добролюбову, олицетворяющая «темное царство», сгубила Катерину, а личное отношение героини к своей «преступной» любви «Поди от меня.

В 1886 О. был назначен заведующим репертуарной частью московских театров. В основу сюжета (ложное банкротство купца Большова, коварство и бездушие членов его семьи — дочери Липочки и приказчика, а затем зятя Подхалюзина, не выкупивших старика отца из долговой ямы, позднее прозрение Большова) были положены наблюдения Островского над разбором семейных тяжб, полученные во время службы в совестном суде. Детство и часть юности Островского прошли в центреЗамоскворечья. В 1870 (по другим данным – в 1874) году в России организуется Общество русских драматических писателей и оперных композиторов, руководителем которого драматург останется до конца жизни. Последний был провинциальный актер (настоящая фамилия – Тарасенков), автор двух-трех пьес, уже игранных на сцене, случайно познакомившийся с Островским и предложивший ему свое сотрудничество.

Социологические анализы творчества О. : Плеханов Г., Добролюбов и Островский, журн. И. С. Тургенев был «пленен красотой и легкостью языка «Снегурочки»». Окончить университетский курс ему не удалось: не сдав экзамен по римскому праву, Островский написал заявление об уходе (учился до 1843года). Л. П. В 1860 году в печати появилась «Гроза», которой Добролюбов посвятил статью «Луч света в тёмном царстве».

об-ва при Новороссийск. Невежиным – Блажь (1881). И. С. Тургенев, Ф. М. Достоевский, П. М. Садовский, М. Н. Ермолова, Л. Н. Толстой и многие другие выдающиеся личности современности станут его искренними друзьями и приятелями. (Банкрут), напечатанная в 1850, произвела сильное впечатление на читающую публику. у нас весь род веселый.

Единства, полноты, развития нет. 149).

Талант уже породил подражателей, а она продолжала глумиться над новым словом таланта. Попробуем вскрыть общие черты, характерные для стиля О. в целом. В Москве причина задержки была признана уважительной. Сюда относятся Не так живи, как хочется (1854) и На бойком месте (1865). Удавалось это далеко не всегда. Такой же успех имела и большая часть остальных пьес Островского. Зачем мы, братец, спугнули сов и филинов. Вы всю жизнь тоскуете о благе общества, о любви к человечеству.

О» и «Д. В это же время драматург сошелся с девицей Агафьей Ивановной (у которой от него было четверо детей), что привело к разрыву отношений с отцом.

Айхенвальд), ни те, кто увидел в О. писателя-символиста (Ю. Хардиной 1 февраля 1849 года: «В пятницу (28 января — А. Н. ) явился к нам вечером бывший управляющий Настасьи Ивановны с приглашением пожаловать к ней Был один Александр Николаевич и получил приглашение обедать на другой день. В 1835 году Островский поступил в 1-ю Московскую гимназию, по окончании которой в 1840 году стал студентом юридического факультета Московского университета, но окончить курс ему не удалось, так как он поругался с одним из преподавателей (учился до 1843). Творческая история, М., 1927. Сам он высоко ценил эту свою пьесу и писал, «Яв этом произведении выхожу на новую дорогу», о музыке Чайковского он отзывался с восторгом: «Музыка Чайковского к «Снегурочке» очаровательна»». Действительно, «себя не помнила».

О. приходит так.

музея им. В том же году появились два тома сочинений Островского, в издании графа Г. А. Во время работы над «Снегурочкой» Островский тщательно искал размеры стихов, консультировался с историками, археологами, знатоками старинного быта, обращался к большому количеству исторического и фольклорного материала, в том числе к Слову о полку Игореве. Первая публикация — небольшая пьеса «Картина семейной жизни» и очерк «Записки замоскворецкого жителя»в одном из номеров «Московского Городского Листка» в 1847 году. театров, 1909, кн. I Долгов Н., А. Н. Островский.

Ворониной А. Н. Книги его вместили в себя огромное творческое наследие. Таков напр.

писателей и оперных композиторов, которое по первоначальной мысли О., не осуществившейся не по его вине, должно было сделаться средоточием нравственного содействия на писателей в интересах развития репертуара иметь центральную специальную библиотеку по драматургии и опере, устраивать чтения по сценическому искусству, выдавать премии за лучшие драматические сочинения и т. п. В 1881 г. О. принимал деятельное участие в образованной в Петербурге, под председательством директора Имп. наград гр. Влиятельное московское купечество, обиженное за все свое сословие, пожаловалось «начальству» автор был уволен от службы и вместе с тем, как «неблагонадежный», отдан под надзор полиции (снятый с него, в силу Высочайшего манифеста, уже по воцарении Александра II), а пьеса появилась перед публикой только десять лет спустя, да и то с измененным окончанием (появление квартального, как символа торжества добродетели и наказания порока).

В семье было четверо детей. не были бы лишены ценности и статьи А. А. В этот период в доме у Островского перебывает весь цвет русского культурного общества. 5). Но было бы глубокой ошибкой считать Островского чистым натуралистом, воспроизводящим без каких-либо художественных видоизменений действительность. Сборники статей и материалов, вышедших в столетнюю годовщину рождения Островского: Островский.

Вот таким образом интересно знать, каким был человеком Александр Островский. По языку всегда можно отличить у О. говорящего. В этой борьбе с темными сторонами быта и психики купечества О. остается идеологом его передовых слоев, писателем, к-рый стремится поднять купечество на более высокую ступень развития, не порывая в то же время с лучшими сторонами этой, по глубокому убеждению драматурга, здоровой в своей основе среды.

Он промотал все ее немалое состояние, оставив актрису в нищете и болезнях. вестник, 1913, кн. Мать из семьи духовного сословия, умерла, когда будущему драматургу было восемь лет. Его обучение внезапно прерывается несдачей экзамена и ссорой с одним из учителей и он уходит из университета по своему желанию, после чего устраивается на работу писцом в московский суд.

Кого накормили. сочин., под ред. Маханул сразу, да и шабаш». I-IV Нелидов Ф., Островский в кружке Молодого москвитянина, Русская мысль, 1901, кн. К концу 1849 г. была уже написана комедия под заглавием: Банкрут. Отдельно изданы еще «Драматические переводы» О. (Спб., 1886).

На Банкрот я ставлю нумер четвертый. др. Своеобразный язык свойствен и образу купеческой строптивой дочки: такова напр.

сочин., т. I, СПБ, 1906 (Бедность не порок), т. III, СПБ, 1906 (Доходное место) Добролюбов Н., Темное царство. Однако смерть 2 (14) июня 1886 в Щелыково Костромской губернии не позволила ему провести в жизнь давно задуманные реформы. Бедняк, на трудовые деньги выучился трудиться: ну и трудись. Григорьева (в «Москвитянине» и др. Его жизнь и сочинения. Д. А. Путилов собрал богатую библиотеку, печатался в местных и центральных изданиях.

на достаточно подготовленную почву – ему было что использовать у своих предшественников. 5-8, перепеч. Первое представление состоялось 11 мая 1873 на сцене Большого театра.

Исправители найдутся и без нас. IV и 1910, кн. 14 февраля 1847 г. О. прочел в доме Шевырева свои первые драматические сцены: «Картина семейного счастья» из этого дня, по его собственным словам, стал считать себя русским писателем, без сомнений и колебаний поверив в свое призвание.

Во время работы над «Снегурочкой» Островский тщательно искал размеры стихов, консультировался с историками, археологами, знатоками старинного быта, обращался к большому количеству исторического и фольклорного материала, в том числе к «Слову о полку Игореве». После окончания 1-й Московской гимназии (1840) он поступил в Московский университет на юридическое отделение, но через два года, увлекшись литературой и театром, оставил учебу. Так, Аполлон Григорьев опубликовал в «Москвитянине» стихотворную рецензию, в которой превознес пьесу до небес и объявил ее появление началом новой эпохи в русском театре.

Эдельсон). и Е. А. Еще строже взглянула на статью Григорьева гр.

Ср. А о своей наружности был весьма высокого мнения и до чрезвычайности любил зеркало. Одновременно Любим — провозвестник истины, носитель народной морали. В ее исполнении тридцатилетний Островский впервые услышал со сцены свою пьесу.

Она, как и Катерина, выросла на Волге. Первое представление состоялось 11 мая 1873 на сцене Большого театра. На сцене пьеса не имела успеха вследствие своей растянутости и не всегда удачного лиризма, но критика не могла не заметить высокого достоинства отдельных сцен и фигур. Работая в комиссии «для пересмотра законоположений по всем частям театрального управления», учреждённой в 1881 году при дирекции Императорских театров, он добился многих преобразований, значительно улучшивших положение артистов.

Музыка к пьесе по просьбе Островского была заказана молодому П. И. Чайковскому. Появление стихотворной пьесы Островского «Снегурочка», созданной на основе сказочного, песенного и песеннообрядового материала русской поэзии, было вызвано случайным обстоятельством.

Добролюбов ярко выставил на вид ее чисто-общественную, социальную сторону. В 1874 году (по другим сведениям— в 1870) было образовано Общество русских драматических писателей и оперных композиторов, бессменным председателем которого Островский оставался до самой смерти. Его жизнь и литературная деятельность, СПБ, 1900 Эфрос Н. Е., А. Н. Островский, П., 1922 Морозов П., А. Н. Островский в его переписке (1850-1855), Вестник Европы, 1916, кн. Г», то есть Дмитрий Горев, провинциальный актёр, предложивший Островскому сотрудничество. Шаповалов, Е. Н.

Пьеса эта появилась в 1860 г. и была напечатана в 1-ой книжке Библиотеки для чтения. И. С. Тургенев был «пленен красотой и легкостью языка Снегурочки».

Перипетиями их сентиментальной любви полны такие комедии, как Бедность не порок (приказчик Митя), Правда хорошо, а счастье лучше (Платон Зыбкин), Горячее сердце (Гаврила), как сцены из купеческой жизни Не все коту масленица (Ипполит) и др. Создав за сорок лет литературного труда пятьдесят пьес (некоторые — в соавторстве), ставших репертуарной основой русского общедоступного, демократического театра, Островский на разных этапах своего творческого пути представлял по-разному главную тему своего творчества. журналах), если бы не их крайняя туманность и не менее крайнее увлечение. Ce nest pas une pice, cest une leon. Вот и исход «Жить нельзя.

Наброски к этой комедии и очерк «Записки замоскворецкого жителя» были напечатаны в одном из номеров «Московского Городского Листка» в1847 году. Надежда сочиняла стихи, распространявшиеся среди родных и знакомых. 3 и 4 и отд. II.

Ясно, что дальнейшее возвышение беспринципного Глумова обеспечено. I-II и 1917, кн. В семье было четверо детей. Ранний Островский, быть может, привел бы свою героиню к тихому и спокойному браку. Поездка из Самары в Москву по почтовой дороге занимала около недели. Б. Томашевского и К. Халабаева, Л., 1926 Сочин.

Что им мешать. С. К. Шамбинаго Из наблюдений над творчеством Островского). Вообще, кроме первой пьесы, под цензурным запретом находились «Семейная картина» – 8 лет, «Доходное место» – 6 лет, «Воспитанница» – 5 лет, «Козьма Захарьич Минин-Сухорук» – 5 лет. Она появилась в 1 Современника 1865 г. под заглавием: Воевода или Сон на Волге.

Работая в комиссии «для пересмотра законоположений по всем частям театрального управления», учреждённой в1881 годупри дирекции Императорских театров, он добился многих преобразований, значительно улучшивших положение артистов. В 50-е годы работал в редакции журнала «Москвитянин» вместе с Ап. Григорьевым, Т. Филипповым и другими сотрудниками, близкими ему как по-человечески, так и по своим взглядам. I).

Поборники исключительно сатирического направления (западники), — пишет он — восхваляли Свои люди — сочтемся и больше ничего не хвалили поклонники патриархального семейного начала и идеальной натуры русского человека падали ниц перед Русаковым и старинным каноническим правом, господствовавшим в драме Не так живи и пр. в Москве 31 марта. Новаторство пьесы Островского ярко проявилось в постановке Малого театра, в частности, в исполнении роли Любима Торцова знаменитым актером Провом Садовским. театре, Искусство, 1926, кн. изд. ) Покровский Н., Островский в значении русского драматурга, М., 1908 Кизеветтер А., Островский о начале русского театра, в кн.

На этом фоне дворянского мотовства и казнокрадства выделяются несколько помещиц, к-рые поддерживают свое хозяйство ростовщичеством, обманом соседей (Мурзавецкая в Волках и овцах), обиранием родственников (Гурмыжская в Лесе) и т. д. Налицо несомненный разрыв с традициями дворянской лит-ры, всегда изображавшей лучших людей своего класса. Писемскому в это же время он познакомился со знаменитым артистом П. М.

7 газеты Московский городской листок за 1847. Это увлечение носило по преимуществу характер художественного увлечения избранным предметом, на изучение которого и уходили силы его членов увлечение это соответствовало вообще духу того времени, отмеченного пробуждением интереса к наблюдению и изучению народной жизни. О. и любит купечество и изобличает его он изобличает его именно потому, что любит. Особое место в творчестве О. занимают его исторические пьесы. Сверх того, в сотрудничестве с Н. Я. Соловьевым написаны комедии: «Женитьба Белугина» (1878), «На порог к делу», «Светит, да не греет» (1881) и «Дикарка» (1880) в сотрудничестве с П. М. Невежиным — «Блажь».

Широкую известность драматургу принесла сатирическая комедия «Банкрут» («Свои люди — сочтемся», 1849). Система его персонажей многосоставна и характерна. Не выступая против режима в целом, ее идеологи изображали представителей этого господствующего класса с явным недоброжелательством для того чтобы убедиться в этом, достаточно вспомнить хотя бы нравственно-сатирические романы Булгарина (см. ) или антидворянские при всей своей благонамеренной консервативности басни Крылова (см. ).

обр. Из иностранной лит-ры, посвященной О., отметим: Леметр Ж., Гроза Островского.

Пьесы «Гроза», «Бесприданница», «Лес» являются одними из самых главных его произведений. Критика Добролюбова (Темное царство) окончательно разрешила вопрос и примирила западников с Островским. О. вышло в 1859 г. в 2-х томах 4-е полное собрание сочинений вышло в Спб. Отсутствие динамизма компенсируется введением в сюжетику ряда авантюрных сцен вроде находки денег (Не было ни гроша, да вдруг алтын), случайной встречи (Правда хорошо, а счастье лучше), внезапной ссоры (Бедность не порок) и т. п. Отсюда у О. исключительная роль развязок и финалов, заключающих в себе внезапное просветление самодура, счастливый брак молодых влюбленных или мелодраматическую смерть героини (Гроза, Бесприданница). Молодой Островский часто посещает Петровский и Малый театры.

Если бы драматург ничего больше не написал, он мог бы остаться в истории литературы как законченный мизантроп, поскольку в этих пьесах нет ни привлекательного лица, ни отрадного уголка. Где творчество и художественность автора. Гос. (Библиотека для чтения, 1864, кн. Ап.

Я считаю на Руси три трагедии: Недоросль, Горе от ума, Ревизор. Островский послал в Самару только что изданную «Бедную невесту» с дарственной надписью: "Надежде Захаровне Ворониной от виновного, но способного к исправлению автора». др. Влиятельное московское купечество, обиженное за своё сословие, пожаловалось «начальству» в результате комедия была запрещена к постановке, а автор уволен со службы и отдан под надзор полиции по личному распоряжению Николая I. Надзор был снят после воцарения Александра II, а пьеса допущена к постановке только в 1861 году.

Ко времени знакомства с драматургом она уже была знаменитостью. Первая из его опубликованных пьес Свои люди – сочтемся. Поди прочь, окаянный человек. Заветной мечтой Островского было увидать свои произведения в исполнении на сцене, но этого он долго дожидался.

Большую популярность завоевал кинофильм «Жестокий романс», снятый Эльдаром Рязановым по мотивам «Бесприданницы» (1984). Исправители найдутся и без нас. С предложением написать такую пьесу в очень короткий срок обратились к А. Н. Островскому, который охотно на это согласился, решив использовать сюжет из народной сказки «Девочка-Снегурочка».

характерна обрывистая речь, полная грубых слов, но тупой самодур, вроде Дикого, говорит не так, как самодур добродушный, вроде Курослепова. На сцене она явилась только в 1861 г., с переделанным против напечатанного окончанием. сочин., т. VII, СПБ, 1865 Писарев Д., Мотивы русской драмы, Полн. Его успех в драматургии аналогичен успеху в прозе таких купеческих писателей, как Погодин (см. ) с его повестями, писатель, достаточно близкий О. по своим идейным устремлениям, как много позднее И. Горбунов (см. ).

Кроме драматургической работы О. развернул в эти годы большую театрально-общественную деятельность: помимо участия в организации Литературного фонда (см. ) ему принадлежит заслуга организации Артистического кружка в Москве и Общества русских драматических писателей и оперных композиторов. Островский вернулся на службу из отпуска с двухнедельным опозданием. Берг, Л. А.

Детство и часть юности Островского прошли в центре Замоскворечья. Со второй половины 1860-х годов Островский занялся историейСмутного времении вступил в переписку сКостомаровым. И наконец О. ценен для нас исключительным мастерством своей художественной манеры. Короткий отчет об этой поездке появился в Морском Сборнике 1859 г., полный – остался в бумагах автора и впоследствии (1890) был обработан С. В. Пьеса Островского «Бесприданница», как и другие психологические драмы, нестандартно описывает характеры, внутренний мир, терзания героев.

Шевырев и Хомяков, обнимая молодого писателя, приветствовали его драматический талант. Каждое новое поколение считает, что оно призвано переустроить мир и Островский внес в это свою посильную дань, потому с первых шагов и «приглянулся» цензуре. театр. Вот как сударь.

Плодом работы стали пять «исторических хроник в стихах»: «Кузьма Захарьич Минин-Сухорук», «Василиса Мелентьева», «Дмитрий-Самозванец и Василий Шуйский» и др. Уварова, СПБ, 1860 (о Грозе) Дружинин А., Сочинения А. Н. Островского, Собр. собр.

Г», то есть Дмитрий Горев, провинциальный актёр, предложивший Островскому сотрудничество. Появление стихотворной пьесы Островского «Снегурочка», созданной на основе сказочного, песенного и песеннообрядового материала русской поэзии, было вызвано случайным обстоятельством. Шевырев назвал его «новым драматическим светилом в русской литературе», Хомяков признал пьесу «превосходным творением», Давыдов восторженно провозгласил автора «помазанником», а чуткий князь Одоевский писал: «этот человек талант огромный. – Ты знаешь ли ведь мне не замолить этого греха, не замолить никогда. Ср. В очередной раз в пьесе Островского добро оказывается слабым и беспомощным, неспособным противостоять обстоятельствам.

Растопчиной, то у кн. Совсем другим рисует его в своих воспоминаниях известный певец Де-Лазари, выступавший под фамилией Константинов «Страшно увлекался он всем и всеми, а в особенности женщинами.

Таким образом, формально добро побеждает. Островский взял на себя изучение Волги от верховьев до Нижнего Новгорода. Доходное место, в к-ром О. разоблачал взяточников, получило широкий общественный резонанс. Дом Ворониных, в котором читал своего «Банкрота» Островский, стоял в лучшей тогда части Самары, на северо-восточном углу улиц Казанской и Пробойной-Воскресенской (ныне А. Толстого и Пионерской) фасадом на Казанскую. В1874 году (по другим сведениям— в1870) было образованоОбщество русских драматических писателей и оперных композиторов, бессменным председателем которого Островский оставался до самой смерти.

Сам он высоко ценил эту свою пьесу и писал, «Я в этом произведении выхожу на новую дорогу», о музыке Чайковского он отзывался с восторгом: «Музыка Чайковского к Снегурочке очаровательна». особ. К1846 годуОстровским уже было написано много сцен из купеческого быта и задумана комедия «Несостоятельный должник» (по другим сведениям пьеса называлась «Картина семейного счастья» впоследствии— «Свои люди— сочтёмся. »). Таким именно народным поэтом, глашатаем тайн русской народности и является Островский во всей совокупности своих произведений, в которых целиком воплощались идеалы русского народа.

В. Г. Авсеенко. Он мечтал о возможности преобразовать художественный вкус артистов и публики и создать театр-школу, одинаково полезную как для эстетического воспитания общества, так и для подготовки достойных деятелей сцены.

Разночинец Е. Утин приветствовал в Жадове тип, в котором соединились все существенные и характеристические черты и особенности многих и многих из молодого поколения того времени. Здоровье О. и само по себе слабое, давно уже было расшатано неустанной и непосильной работой в течение стольких лет — работой, которая, помимо естественной творческой потребности писать, вызывалась в значительной степени и нуждой сделавшись спутницей О. уже в самые молодые годы его, которые он сам называл в этом отношении «тяжелым временем», она не оставляла его и до последнего дня и — как видно например из воспоминаний о нем его личного секретаря г. Кропачева («Русское Обозрение», 1897, 6) — принимала иногда просто невероятные размеры, не смотря на то, что его пьесы делали хорошие сборы (особенно в провинции) и что в 1883 г. император Александр III пожаловал ему ежегодную пенсию в 3 тыс. Смутном времени. в Сочин., т. XXIV, Гиз, М., 1927 Полянский В. (Лебедев П. И. ), А. Н. Островский, П., 1923 Луначарский А., Об А. Н. Островском и по поводу его, см. Островским связь через Е. А. Как воскликнул один из зрителей после спектакля, воплощенная правда выступила на сцену.

В кругу своих новых знакомых — в семье чиновника Воронина — Александр Николаевич и прочитал еще нигде не опубликованную пьесу «Банкрот» («Свои люди – сочтемся»). хроники «Минин» (1862), «Дмитрий Самозванец» и «Тушино» (1867) трагедия на историческом фоне «Василиса Мелентьева» (1867, в сотрудничестве с Гедеоновым собственно по части исторических фактов), полуфантастическое, на том же историческом фоне, произведение, сюжет которого, по свидетельству проф. На этот раз он имеет дело преимущественно со старшим поколением этого класса – со светскими людьми, беззаботно прожигающими жизнь, вроде Телятева (Бешеные деньги), со сладострастными старичками вроде Дулебова (Таланты и поклонники), с чиновными дворянами, к-рые так любят свои семьи, что не знают различия между своими и казенными деньгами (муж Чебоксаровой в Бешеных деньгах). Островский, не сохранились. В 1855 драматург, не удовлетворенный своим положением в «Москвитянине» (постоянные конфликты и мизерные гонорары), покинул журнал и сблизился с редакцией петербургского «Современника» (Н. Другой семьей, с которой Островский много общался в Самаре, была семья Путиловых.

Впоследствии в семейном некрополе были захоронены вдова писателя М. В. Островская, актриса Малого театра и дочь М. А. Шателен. Дальнейшая деятельность Островского проходит в кружке молодой редакции Москвитянина (см. ), который сыграл исключительную роль в идеологическом самоопределении О. Не чуждый в начале своей деятельности некоторым западническим тенденциям, восторженно читавший Отечественные записки, О. примкнул затем к молодой редакции Москвитянина, выражавшей идеологию буржуазного славянофильства. Оканчивал он московскую духовную семинарию, а также семинарию в Костроме.

Он сумел составить счастье молодой пары, но ничего больше не в силах изменить Брат Аркадий, зачем мы зашли, как мы попали в этот лес, в этот сыр-дремучий бор. рассказ Катерины о своем прошлом – Гроза, д. I, явл. Читал ли ты, – писал он одному из своих друзей, – комедию или лучше сказать трагедию Островского: Свои люди – сочтемся и к-рой настоящее название Банкрот. произведений Шекспира (Усмирение своенравной, 1865), Гольдони (Кофейня) интермедий Сервантеса (Судья по бракоразводным делам, 1883 Бдительный страж, 1884 Театр чудес, 1884 Саламанкская пещера, 1885).

Вот как об этом писал Эдельсон Е. А. Менее всего поддавалась истолкованию в духе критики Добролюбова и его последователей, конечно, комедия Не в свои сани не садись, относительно которой не может быть никакого сомнения, что сочувствие автора целиком находится на стороне как раз представителей темного царства — Русакова и Вани Бородкина, тогда как господа Вихорев и Баранчевский обрисованы такими красками, что никоим образом не могли пользоваться симпатиями не только автора, но даже и самого непредубежденного зрителя Арина Федотовна, постоянно протестующая против того уклада, которым держится дом Русакова, опять-таки обрисована темными красками, что очевидно полное несочувствие автора протесту такого рода. Окончив курс в московской губернской гимназии (ныне 1-ая), О. поступил на юридический факультет московского унив., но, вследствие неприятностей с одним из профессоров, вышел уже со 2-го курса и тогда же (1843) определился канцелярским служителем в московский совестный суд, а два года спустя перешел на такую же должность в коммерческий суд, с жалованием 4 руб.

О. не чужд некоторой тяги к символизации, но эта символика растет из быта и бытом питается. Подхалюзин, подбивший Большова на эту аферу использует ситуацию в своих интересах. Я веселая, да.

В лит-ре XVIII в. первыми художниками изображавшими купечество, были В. Майков (см. ), Аблесимов, но они изображали эту социальную среду со стороны, с точки зрения поместной идеологии. Сборники критической лит-ры об О. : Покровский В., А. Н. Островский. статей изд. Ничуть не бывало.

В Самаре через три дня состоялась встреча с А. И. Новые материалы. Просвещение, СПБ, 1904-1905 (10 тт. ), тт.

Молодой Александр Островский, как многие начинающие литераторы того времени, не избежал магии идей «неистового Виссариона». Филиппов, Н. И. В той же газете несколько позднее (. Относительная бедность впечатлений отразилась в сравнительной бледности жанрового рисунка.

В 1835-1840 учился в I Московской гимназии. IX). театров, «комиссии для пересмотра законоположений по всем частям театрального ведомства», выработавшей, между прочим, новое положение о вознаграждении драматических писателей.

Среди самых знаменитых его произведений: «Без вины виноватые», «Бесприданница», «Гроза», «Волки и овцы», «Снегурочка», «На чужом пиру похмелье», «За чем пойдешь, то и найдешь», «Свои люди – сочтемся», «Бешеные деньги» и т. д. Островский создал свою театральную школу с ее целостной концепцией театральной постановки. Ее образуют – забитая жена купца, всецело ему подчиняющаяся сердобольная женщина (Бедность не порок, В чужом пиру похмелье) жеманная и пустая дочка купца, томящаяся на выданьи (Свои люди – сочтемся), контрастный с нею образ нежной и любящей девушки (Любови Гордеевны в Бедности не порок, Параши в Горячем сердце, Катерины в Грозе) бедный сентиментальный приказчик, влюбленный в хозяйскую дочку и в результате ряда счастливых совпадений женящийся на ней (Бедность не порок, Правда хорошо, а счастье лучше, Не было ни гроша, да вдруг алтын, Не все коту масленица) строгая с виду, но добрая характером нянька (Бедность не порок, Свои люди – сочтемся, Правда хорошо, а счастье лучше), наконец речистая и бойкая сваха (Свои люди – сочтемся, Свои собаки грызутся, чужая не приставай, За чем пойдешь, то и найдешь). А. А. Путилов имевший большую семью, дал всем детям хорошее образование. С 1856 года Островский становится постоянным сотрудником журнала «Современник». Первую, наиболее значительную, составляют пьесы из купеческого быта.

Островский взял на себя изучение Волги от верховьев до Нижнего Новгорода. Рисуя нам в яркой картине ложные отношения со всеми их последствиями, он через то самое служит отголоском стремлений, требующих лучшего устройства (эти эзоповские строки были выброшены цензурой).

Под текстом значилось: «А. Письма. ун-те, т. XXII) Кашин Н., Этюды об Островском, 2 тт., М., 1912-1913 Слонимская Ю., Театр А. Н. Островского, Ежегодник имп. К столетию со дня рождения. Дело здесь однако не только в самих свойствах материала, но и в авторском подходе к нему. Первым, едва ли не самым популярным из них, являются картины и сцены из купеческой жизни.

Островскому принадлежит также целый ряд переводов иностранных пьес: Усмирение своенравной Шекспира (1865), Великий банкир Итало Франки (1871), Заблудшие овцы Теобальдо Чикони (1872), Кофейная Гольдони (1872), Семья преступника Джакометти (1872), переделка с французского Рабство мужей и, наконец, перевод 10 интермедий Сервантеса изданных отдельно в 1886 г. Оригинальных пьес им написано всего 49. Критические этюды о произведениях Островского, Дело, 1886, кн. руб. Похоронили его там же, при чем на погребенье государь пожаловал из сумм кабинета 3 тыс.

В-основном писатель изучал быт народов, живущих на Волге, в связи с чем и написал большой труд «Путешествие по Волге от истоков до Нижнего Новгорода», отразив в нем главные этнические черты людей из тех мест их жизнь и обычаи. Ждановой, приехавшей из имения для обсуждения дела. Пьеса была запрещена к постановке, а сам драматург отдан под надзор полиции.

Критика разнообразных течений – славянофил Эдельсон, революционный демократ Чернышевский, либерал Боборыкин – ставила Островскому в вину отсутствие в его пьесах единства действия, внутренней его целесообразности и т. п. Чернышевский считал, что вся пьеса Островского Бедность не порок состоит из ряда несвязных и ненужных эпизодов, монологов и повествований собственно для развития действия нужна разве только третья доля всего вставленного в пьесу (Современник, 1854, кн. (Банкрут), напечатанная в 1850, произвела сильное впечатление на читающую публику. Вл.

буржуазный в своей основе жанр мелодрамы (см. ) также оказал на Островского несомненное влияние: особо явственные следы мелодрамы находим напр. Наконец О. принадлежит ряд переводов на русский яз. Не случайно цензура запретила постановку пьесы, осуществленную на сцене только в 1863.

Этому немало посодействовала и революционно-демократическая критика, сразу поднявшая талантливого драматурга на щит своих идей. Своих непосредственных предшественников О. находит в начале XIX в. в Плавильщикове, одном из типичнейших купеческих писателей той поры, влияние к-рого на О. неоднократно отмечалось исследователями (Б. в этом произведении выхожу на новую дорогу» о музыке Чайковского он отзывался с восторгом: «Музыка Чайковского к Снегурочке очаровательна». Ко времени службы Островского в суде относится и начало его литературной деятельности.

Таковы напр.

Оба пользовались в губернии большой известностью: Аристарх Путилов (1794-1856) — отставной штабс-капитан, самарский уездный предводитель дворянства Дмитрий Путилов (1801-1860), — отставной гвардии поручик, депутат дворянства Самарского уезда. Пусть лучше русский человек радуется, видя себя на сцене, чем тоскует. «Заблудшие овцы») и не менее плохой французской «Les maris sont esclaves» (под заглавием «Рабство мужей»). Из воспоминаний его секретаря, Русский архив, 1888, . Островский был предоставлен самому себе, еще в детстве пристрастился к чтению.

Мы уже упоминали выше о том, какой резонанс получили эти пьесы в сознании купечества, к которому в первую очередь обращался О. (правда, этому предшествовал период непонимания намерений О. частью этого купечества, обвинения его в клевете на это сословие, жалоб по начальству и т. п. ). Он был идеологом тех самых слоев купечества и примыкающей к нему части мещанства, к-рые сильнее, чем кто-либо, страдали от пережитков произвола самодурства в самом широком смысле этого слова, к-рые протестовали против него, но к-рые в то же время были тесно связаны с этим миром и не могли или не стремились порвать с ним связи. Эдельсонов, владелец имения Ждановка под Самарой.

X Бельчиков Н., А. Н. Островский (Архивные материалы), Искусство, 1923, кн. статей к столетию со дня рождения, под ред.

сочин., под ред. К концу 50-х в творчестве Островского назревают крупные перемены. II, М., 1908 (неск.

.

---