Работы Ван Гог

В конце века «Ирисы» обрели статус самой дорогой картины, поскольку на аукционе она сорвала куш – работа Ван Гога была оценена в суму более 50 млн долларов. Кстати, Ван Гог не был доволен работой, поэтому не предполагал, что она станет самой известной его картиной. Работа над картиной заняла у Ван Гога год и завершилась в 1888 году. Против неприятия у Ван Гога было единственное оружие – уверенность в правильности избранного пути и работа. Ван Гог умер в нищете, думая, что его работы оказались вне искусства.

Пусть это одна их работ начинающего Ван Гога, но столько вложенной молодой души вы не встретите ни в одной из его будущих работ. В наследии Ван Гога есть две серии работ изображающих подсолнухи. Вид из мастерской Ван Гога – одна из самых ранних работ художника.

Музей Винсента Ван Гога (Van Gogh Museum) открылся в Амстердаме в 1973 году и представляет не только самое фундаментальное собрание его творений, но и работы импрессионистов.

Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)

На этом заканчивается его формальное образование. Вечером 23 декабря после очередной ссоры Ван Гог набросился на друга с бритвой в руках.

Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. В результате его попросили уехать. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им.

До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что Ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь художник отрезал себе мочку уха. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей.

Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Отца звали Теодор Ванг Гог, мать — Карнелией. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»12.

Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». В произведении невооруженным взглядом прослеживается влияние столь популярной японской живописи.

В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Что же было на самом деле, остается неизвестным.

Ван Гог: знакомство с известными работами художника

Однако в 1868 году он внезапно бросил учебу и возвратился домой. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». Июль 1890 года стал датой рождени шедевра «Пшеничное поле с воронами» которое стало одной из известнейших его работ. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». По своей тематике ранние работы ван Гога могут быть отнесены к реализму, хотя манеру исполнения и технику назвать реалистичными можно лишь с определёнными существенными оговорками.

Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. От бури в красочном слое картины остались песчинки, которые позже пришлось оттуда удалять.

Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями

Кроме того, Винсент начал синтезировать рисунок и цвет, чтобы полнее передать саму суть местной природы. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». Он начитает вдумчиво читать Библию.

В дальнейшем ирландский художник отождествил себя с теориями ван Гога в искусстве и процитировал строки из письма Ван Гога к брату Тео: «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими». Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года.

29 июля 1890 года Винсент Ван Гог умер. В серии картин и этюдов середины 1880-х годов (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд Винсента ван Гога, Амстердам), написанных в темной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздает гнетущую атмосферу психологической напряженности. По своей тематике ранние работы Ван Гога могут быть отнесены к реализму, хотя манеру исполнения и технику назвать реалистичными можно лишь с определёнными существенными оговорками.

Винсент ван Гог и его картины (39 работ)

Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Национальная галерея, Лондон). В это же время Винсент обратился к дирекции шахт с ходатайством от имени рабочих об улучшении условий их труда. Новшество Ван Гог соединил с привычным для него импрессионизмом, что обеспечило успех его работы. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей.

Сразу после выписки из больницы он направился в Овер-сюр-Уаз. В глазах односельчан он был добродушным, дружелюбным, предупредительным, сострадательным, милым и скромным ребёнком. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого.

10: самые смешные приколы лучшегого челленджа этого года

До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу. «Звездная ночь» (1889 год), одна из самых известных картин Ван Гога позднего периода, несмотря на нереалистичность изображенного звездного неба (по нему словно летит вихрь из звезд), не кажется надуманной или нарочитой. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха.

«Вид на море в Схевенингене»1882 г. Одной из первых живописных работ, выполненных с натуры, стал этот пейзаж. В число проданных за более чем 100 миллионов (в эквиваленте 2011 года) входят: «Портрет доктора Гаше», «Портрет почтальона Жозефа Рулена» и «Ирисы». Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и в то же время страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жатва. его уволили из фирмы Goupil Cie по причине плохой работы, несмотря на покровительство родственников-совладельцев компании. Картина очень гармонична – изображение поселка внизу, более темного и спокойного по цветовой гамме, уравновешивает небесную динамику. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). А. С. Пушкина, Москва). В роду Ван Гога все мужчины, так или иначе имели дело с картинами, либо служили церкви.

10 самых известных картин Винсента ван Гога

Больше в учебные заведения его не отдавали, он продолжал получать образование дома. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. Ван Гог бросился на ставшего уже врагом Гогена с бритвой. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру».

Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши.

В течении всей жизни им было написано более 30. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера.

К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Но тут уже вмешалась его семья и мысли о браке были попросту развеяны.

Картины Ван Гога с названиями и описанием (клик для увеличения)

На нем Ван Гог изобразил море в Схевенингене во время бури. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Картина «Красные виноградники в Арле» (1888 год) отражает особый колорит природы, который мы, быть может, не видим в реальной жизни, но который, тем не менее, очень точно передает ощущение труда в поле на закате. Ван Гог до беспамятства влюбился в дочку своей квартирной хозяйки, но узнав что она уже обручена, очень замкнулся в себе, стал безразлично относится к своей работе. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889).

Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жёлтый дом (1888), Кресло Гогена (1888), «Жатва. Уже к 1869 году, даже не закончив школу, он стал работать в фирме, которая продавала картины. Сегодня произведения этого художника входят в список самыхдорогих картин (из выставляемых на продажу), а сам Винсент ван Гог рассматривается как один из величайших и самых узнаваемых художников в истории.

Этот год стал поворотным моментом, когда нетипичное творчество живописца было признано его коллегами, впервые был написан отзыв о «Красные виноградники в Арле» но художника совершенно не интересовало это событие. К этому же периоду относится история первой любви Винсента. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года).

Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. Пуля прошла ниже, но рана, полученная художником, оказалась смертельной. Гогену случайно удалось остановить Винсента.

Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. Вглядитесь в живопись красных виноградников.

Винсент ван Гог: последние новости

Очень скоро они расстались. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Они есть линия, составляющаяся в рисунок. В результате его попросили уехать. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Автор акцентирует внимание на огромных ярко-желтых звездах, уходящем месяце и удивительных кипарисах, растущих на холме. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий.

Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Но родные не дали согласия на брак. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. Женщина отвергла его чувства, но Винсент продолжал ухаживания, чем настроил против себя всех родных. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок («Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888).

«Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Хотя грани их творчества все же различаются. В декабре 1878 года Винсент продолжает миссионерскую службу, но теперь в южном районе Бельгии, в поселке Патюраж (Paturi). Очень скоро они расстались.

Известные высказывания Ван Гога

Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). В конце концов это привело к одной из основополагающих особенностей его стиля— толкованию человеческой фигуры, лишённой плавных или размеренно-грациозных движений, как неотъемлемой части природы, в чём-то даже уподобляющейся ей.

В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Его чувства не находят ответа, но он продолжает ухаживания, чем вызывает раздражение родных, которые попросили его уехать. Это уже не легкость импрессионизма, но постимпрессионизм. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал.

• 33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
• Знаменитые картины Винсента Ван Гога
• Самые красивые картины Ван Гога
• Самые известные картины Ван Гога
• Винсент Ван Гог: жизнь и творчество художника

Отказ возлюбленной потряс и разочаровал будущего художника постепенно он потерял интерес к своей работе и начал обращаться к Библии. У данного полотна есть своя история. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий.

Всего в семье было семеро детей, Винсент был вторым. В этом названии – полное описание нового этапа жизни художника. После курса лечения Винсент мечтает вернуться в Арль. Его кузина Кея Вос стала вдовой.

Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном. Ван гог был первым ребенком в семье (не считая родившегося мертвым брата). Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Отец был протестантским пастырем, а мать дочерью переплётчика книг, заработок в семье был на уровне выше среднего. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862).

• Художник Винсент Ван Гог и его отрезанное ухо
• Винсент Ван Гог — Один из величайших художников в истории
• Многоликий Ван Гог в творчестве современных дизайнеров
• 7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину
• Винсент Ван Гог – художник вне канона
• Картины Ван Гога: история написания

Вот таким образом пришлось писать быстро, сразу схватывая взглядом все, что нужно изобразить. Всего два года спустя, в 1887 году, он пишет картину «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик». Когда ему исполнилось 7 лет, он пошёл в деревенскую школу, но через год его забрали оттуда и вместе со своей сестрой Анной он обучался дома, у гувернантки. Гоген уезжает, заботу о Винсенте берет на себя Тео.

«Я по-прежнему нуждаюсь в религии. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия.

1. Ван Гог ВинсентКартины и биография
2. 7 любовниц со стереотипной внешностью, к которым ушли от идеальных жен
3. Девушка поразила сеть, показав, как выглядит ее тело через 2 недели после родов
4. Дочь Собянина сделала кучу пластических операций и теперь ее не узнать
5. 7 неочевидных признаков, что отношения не продлятся долго
6. 18 ослепительно красивых и нежных девушек, чья внешность заставляет сердце замереть
7. 18 сногсшибательных платьев от, в которые вы влюбитесь с первого взгляда

На этот раз в свою кузину. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника.

Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев. По прошествии четырех лет 1 мая 1857 года, был рожден Теодорус Ван Гог, у Винсента был еще один член семьи Корнелис Винсент, 17 мая 1867 и три сестры — Анна Корнелия 17 февраля 1855, Элизабет Губерта, 16 мая 1859 и Виллемина Якоба, 16 марта 1862.

Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). В 1866 году Винсента определяют слушателем в учебное заведение Виллема II в Тилбурге (College Willem II in Tilburg). Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. И хотя в брюссельской Академии изящных искусств он долго не проучился, рисовать не бросил.

• 9 моделей головных уборов, которые будут на пике популярности в 2019 году
• 5 самых популярных фраз мужчин в переводе на женский язык
• Воздушные облака, радужные закаты и другие красоты на мини-вышивках
• 28 раз, когда производители посчитали покупателей идиотами
• Отличница Кейт против хулиганки Меган: Стиль какой из беременных герцогинь лучше
• 15 фото звезд, которые были сделаны в те годы, когда их еще никто не знал

В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Защита интересов шахтеров привела ван Гога к конфликту с церковными властями. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.

Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Семья была у них большая: 2 сына и три дочери. Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников.

Здесь очевидно влияние японского искусства, которое так нравилось художнику и французского импрессионизма. В 1873 году он получил повышение и был переведен в Лондон, где его карьера была разрушена безответной любовью. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры.

На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Сюжет картины не выдуманный, о нем Винсент рассказывает в одном из посланий к Тео.

Отъезд из дома причинил много страданий Винсенту, он не мог забыть этого, даже будучи взрослым. В 1880-х гг. Из их каскадов и водоворотов рождаются упрощённые и выразительные формы. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством.

• Московский художник создает безумные иллюстрации, приправленные острым юмором
• Битва нарядов: Звезды, которые надели одинаковые платья
• 20 потрясающе красивых девушек с совершенно естественной красотой
• Уникальные исторические кадры, показывающие, каким мир был раньше

Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Жизнь была слишком сложная, да и заработков у начинающего художника не было.

Он почти не играл с другими детьми. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. А. С. Пушкина, Москва).

Найдя близких по духу людей он в своем творчестве набрал колоссальных оборотов за период с 1886 по 1887 года им было написано около двухсот сорока произведений живописи среди которых широко известные «Башмаки», «Папаша Танги», «Мост через Сену». Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской».

Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. А «Натюрморт с цветами в бронзовой вазе» (1887), один из натюрмортов тех лет, поражает и условностью и достоверностью в одно и то же время. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным.

«Цветущие ветки миндаля» (1890). Художники занимались поисками, которые приводили к возникновению различных направлений из которых и сложился постимпрессионизм: пуантилизм (Жорж Сёра, Поль Синьяк), символизм Гогена и группы «наби» (Морис Дени, Поль Серюзье, Пьер Боннар), создание линейно-живописного строя будущего стиля модерн (Тулуз-Лотрек и др. ), принципы Cезанна и проч. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни».

Подобранная им цветовая гамма позволяет совершенно без напряжения, с чувством расслабленности и даже покоя, до бесконечности рассматривать изображения ирисов, растущих в поле. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890).

От злости неудачи Ван Гог отрезал себе часть левого уха. В 2007 году группа голландских историков составила Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль». Среди его самых знаменитых работ «Подсолнухи», «Ирисы», «Звёздная ночь», «Пшеничное поле с воронами» мы можем увидеть весь жизненный путь и переживания Винсента Ван Гога, не покидающих его до конца дней. Потому я вышел ночью из дома и начал рисовать звёзды», – писал Винсент брату Тео. Он был крайне задумчив и не играл с другими детьми. Однако публика пришла в ужас от картин ван Гога, что заставило его снова заняться самообразованием— изучать теорию цвета Эжена Делакруа, фактурную живопись Адольфа Монтичелли, японские цветные гравюры и плоскостное восточное искусство вообще.

Последние два года жизни художника были наполнены метаниями. Во главе противостоящих лагерей – жёлтое и синее, оба цвета — глубоко символичны. 22 октября Гоген приехал в Арль. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.

«Едоки картофеля» было первым полотном его кисти ставшим значимым в его творчестве в 1885 году. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Там же он получал уроки рисования. Он был странным, не таким, как другие. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Когда влюблялся, эти истории рождали бурю негодования у его родных.

Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Поздние картины Ван Гога — арена столкновения именно этих двух красок. Снова влюбляется. Эту картину художник написал в 1889 году, находясь на лечении в психиатрической лечебнице в маленьком городке Сен-Реми, во французском Провансе, что на Лазурном Берегу.

Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. За свою жизнь он написал их более 30. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией.

• Основные мотивы в картинах и творчестве Винсента Ван Гога
• Ван Гог «Крестьянин сжигающий сорняки»
• Ван Гог «Фермерские домики в роще»
• Ван Гог «Пешеходный мосток через канаву»
• Ван Гог «Фермерские домики в сумерках, Лоосдуинен близ Гааги»

Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Они считали его ненормальным лунатиком.

Той же ночью он срезал свою мочку уха таким образом наказывая себя. 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн.

А. С. Пушкина, Москва). В это время с его картин практически исчезают люди, словно Ван Гога начинает интересовать другая сторона мира. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). И его мучили припадки болезни, становившиеся невыносимыми.

В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. Трагической историей стала потеря уха.

• Ван Гог «Женщины в дюнах за починкой сетей»
• Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой
• Автопортрет сотрезанным ухом итрубкой, 1889
• Красные виноградники вАрле, 1888
• Дома ссоломенными крышами нахолме, 1890

Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. В Гааге художник попытался создать семью.

В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Винсент много читал, учился, работая.

Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Но жители города выразили протест и художнику предложили поселиться рядом с больницей Сен-Поль (Saint-Paul) в Сен-Реми-де-Прованс (Saint-Rmy-de-Provence), под Арлем. «Ночная терраса кафе» (1888). Осваивает смешивание различных техник на холсте, добиваясь в работах интересных цветовых оттенков.

Что же было на самом деле, остается неизвестным. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Педагоги отметили и способности Винсента к рисованию.

Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. В Прованс по приглашению Ван Гога приезжает Поль Гоген, чтобы работать вместе. Или выразить зародившуюся в мозгу мысль сиянием светлого тона на тёмном фоне. А начинался этот год с наилучших предзнаменований, с той неожиданной продажи его картины «Красные виноградники в Арле».

1. «Красные виноградники в Арле», 1888 год
2. «Портрет доктора Гаше», 1890 год
3. «Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой», 1889 год
4. «Вспаханное поле и пахарь», 1889 год
5. 10 методов воспитания королевских детей, которые вы захотите взять на заметку
6. 10 успешных российских кинопродюсеров
7. 10 успешных российских музыкальных продюсеров

Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. В этот период, в 1874 году, ему пришлось перевестись в парижское отделение компании. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии.

На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. На этом заканчивается его формальное образование. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. В результате в конце марта 1876г. долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной.

Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников9.

Картина «Пшеничное поле с кипарисами» была продана в 1993 году за 57млн долларов, невероятно высокую цену в то время, а его «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» был продан в частном порядке в конце 1990-х годов. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. Она ему очень нравилась, но он получил отказ, который долго переживал. В марте 1868 года, посреди учебного года, Винсент неожиданно бросил школу и возвратился в отчий дом. Вид из мастерской ван Гога», 1882, бумага, акварель, мел, частное собрание Ж. Ренана, Париж). долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной.

• 10 лучших книг Константина Станиславского
• 10 правил этикета, которые могут сбить нас с толку в других странах
• 10 вещей, которые нельзя говорить и делать в России
• 10 странных запретов, которым должна следовать девушка, если она вынашивает наследника британского престола
• 10 лучших композиторов мира по версии
• 10 невероятных архитектурных шедевров со всего мира

О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Там он снова становится завсегдатаем музеев и увлекается созданием рисунков. Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию.

Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Местные жители были не рады видеть его в своем городке, который находился на юге Франции. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), протестантский пастор, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги.

Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». Гогену случайно удалось остановить Винсента. Он почти не играл с другими детьми. Однако художники слишком различались по темпераменту, что приводило к бурным ссорам. Но при жизни дело обстояло совсем иначе.

Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Картины делаются более яркими, динамичными, насыщенными, экспрессивными. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Тень этой неудачи следовала по пятам художника все не долгие годы его жизни. Юный Ван Гог отличался от многих сверстников мирным нравом и спокойной натурой. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889).

1. Наиболее известные картины Ван Гога
2. Наследственность Ван Гога и новаторство
3. Теология и миссионерская деятельность
4. «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой»
5. Комментарии (0) добавить комментарий
6. Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой (1889)

Родители Винсента не были известными художниками. Легкими мазками художник изображает беззаботные облака на голубом небе, летящую в нем птицу, дальне строения. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Одни из первых полотен Ван Гога относятся к своеобразному направлению реализма.

Художник посещал престижную частную художественную студию знаменитого на всю Европу педагога Фернана Кормона изучал живопись импрессионизма, японскую гравюру, синтетические произведения Поля Гогена. Гоген еле унес ноги, чудом оставшись в живых. Все шло хорошо, но между художниками произошла размолвка. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами».

Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Гоген спешно покинул Арль, не навестив Ван Гога в больнице, предварительно сообщив о произошедшем Тео.

На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Этот знаменит своей историей. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). А. С. Пушкина, Москва). Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. «Звездная ночь» (1889).

В периоды ремиссии Винсент просил отпустить его назад в мастерскую, чтобы продолжать работу, однако жители Арля написали заявление мэру города с просьбой изолировать художника от остальных жителей. Художник не мог больше оставаться в Гааге и направился на север Нидерландов, в провинцию Дренте, где поселился в отдельной хижине, оборудованной под мастерскую и целые дни проводил на природе изображая пейзажи. Эта размолвка была причиной переезда Винсента в Гаагу. Картина ван Гога «Портрет доктора Гаше» была продана на аукционе за 82, 5млн долларов. Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей».

Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.

В декабре 1878 года Винсент направился на полгода миссионером в посёлок Патюраж в Боринаже, бедном шахтёрском районе на юге Бельгии, где развернул неутомимую деятельность: посещал больных, читал неграмотным Писание, проповедовал, обучал детей, а по ночам для заработка рисовал карты Палестины. Он считал, что художнику вовсе не обязательно быть талантливым, достаточно бесчисленные часы практиковаться, вот таким образом большую часть своей жизни он учился самостоятельно. «Спальня в Арле» (1888). Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Конечно, метания Ван Гога не радовали семью, но его никогда не оставляли без финансовой поддержки. Он даже купил себе цилиндр, без которого просто нельзя было обойтись в Лондоне. Коллекционер заинтересовался в творческом восприятии Винсента обладающего «живым умом».

1. Дом Винсента в Арле (Желтый дом) (1888)
2. Красные виноградники в Арле (1888)
3. Ван Гог хотел пойти по стопам отца – стать проповедником
4. Рисовать картины Ван Гог начал только в 27 лет
5. Палитра художника имеет медицинское объяснение
6. Самая дорогая картина Ван Гога была в коллекции у Геринга
7. Ван Гог – один из самых похищаемых художников

Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Достоверно известно, что Ван Гог не был прилежным художником, который вёл себя культурно и порядочно. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым».

Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). «Ирисы» (1889). Рисовальщик ходил на лекции выдающегося учителя и наставника Фернана Кормона, начал изучение импрессионизма, японскую гравюру, синтетические творения Поля Гогена с которым в последствии завел дружбу.

1. Ухо Ван Гогу мог отрезать Гоген
2. Неизвестные картины Ван Гога находят и сегодня
3. Самое интересное в виде мозаики
4. Работа в торговой фирме и миссионерская деятельность
5. Последние годы жизни и творчества

Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Вся семья помнила будущего художника, как очень трудного ребёнка со странными манерами. После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам).

Следует отметить, что Ван Гог на протяжении своей творческой деятельности неоднократно обращался к жанру автопортрета. Возникшие новые течения декларативно отказывались от эстетики импрессионизма и реализма. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Бэкон был вдохновлён не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим ван Гогом, которого Бэкон расценивал как «отчуждённого лишнего человека»— положение, резонировавшее с настроением Бэкона. В 1888 он перебрался в Арль.

Знаменитое полотно датируется 1888 годом. Похожие на чёрточки, точки, кляксы, запятые, они — стенограмма Вангоговского видения. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. Он изображает вид из окна санатория художника, который находится в Сен-Реми де Прованс во Франции.

Винсент ван Гог известен автопортретами. Чтобы прокормиться, он рисовал карты Святой Земли и продавал их. Для Ван Гога холодное и тёплое — как жизнь и смерть. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии.

Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). С устройством помог дядя, который владел компанией, торгующей произведениями искусства. Насыщенный колорит отличает и серию картин, на которых изображены подсолнухи. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний.

Решая покончить с собой, он стреляет в сердце. Отличительная черта нового стиля Ван Гога – яркость желтого и синего цветов их контрастное, но в то же время гармоничное сочетание, воплотилось в полной мере в картине «Ночная терраса кафе» (1888 год). Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке.

Хотя Ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). В результате в конце марта 1876г. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Утром грядущего дня, в связи с сложившимися событиями был упрятан в психиатрическую больницу, тамошние медики утверждали, что такое состояние спровоцировано чрезмерным распитием абсента.

Известна его серия картин «Башмаки» (1887 год), где в невероятно гармоничном сочетании цветов изображена простая пара рабочих башмаков, которые рассказывают нам целую историю о своем обладателе. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. В 1957 году ирландский художник Фрэнсис Бэкон (1909—1992) на основе репродукции картины Ван Гога «Художник на пути в Тараскон», оригинал которой был уничтожен во время Второй мировой войны, написал серию своих произведений. Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888).

Существует две версии портрета и эта версия первая. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Винсент Ван Гог родился в голландском городе Гроот-Зундерте 30 марта 1853 года. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора.

Ван Гог многим известен своими автопортретами: за всю свою жизнь он создал более тридцати таких работ. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность.

В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914). В Гааге художник попытался создать семью. По словам гувернантки, было в нём что-то странное, что отличало его от других: из всех детей Винсент был ей менее приятен и она не верила, что из него может выйти нечто стоящее. С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле.

Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. В Лондоне Ван Гог жил припеваючи. Но история была не понятная и запутанная: он жил на съемной квартире у Урсулы Лойер (Ursula Loyer) и её дочки Евгении (Eugene) биографы спорят о том, кто был предметом любви: одна из них или Каролина Хаанебик (Carolina Haanebeek). Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника.

В новый город он приехал с рекомендательным письмом, адресованным Полю Гаше. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни.

Однако не запрещают ему писать картины даже в больнице. Профессор психиатрических и кардиологических наук очень серьезно относился к искусству. Возненавидев деятельность дилера, он перестает приносить компании доход и его увольняют в 1876 году. Когда он вернулся в Париж его уволили.

Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». К тому же из-за Кеи он поссорился очень серьезно со своим отцом. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Он хотел спасти эту бедную женщину и даже думал жениться на ней.

Вот таким образом 1869 году практически сразу после возвращения домой он становится кадровиком гаагского предприятия «Гупиль и Ко» специализировавшейся на продаже произведений искусства. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)8. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Он полюбил свою кузину, рано потерявшую мужа, но вызвал этим лишь недовольство отца.

С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Там же он получал уроки рисования.

В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Они — как борьба добра и зла, дневного света и ночного сумрака, надежды и отчаяния.

Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Сын пастора. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Сезанн, например (и его последователи сезаннисты), считал, что задача художника заключается не в фиксации мгновенных впечатлений от действительности, а в глубоком ее изучении, выявлении и передаче общих, основополагающих качеств — объема, структуры, весомости в интересе вечного монументального характера мира, его устойчивых, непреходящих черт.

В 1880-е годы ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880–1881) и Антверпене (1885-1886). При этом многие мелкие направления (например, пуантилизм), существовали только в данный хронологический период. По существу стиль его произведений остается все время одинаковым. А. С. Пушкина, Москва). Различные направления и индивидуальные творческие системы активно влияли друг на друга.

Между братьями было заключено соглашение о том, что в обмен на картины Винсента Тео обязуется ежемесячно выплачивать ему 220 франков и к тому же предоставляет ему лучшие холсты, краски и кисти.

Ван Гог Винсент (Van Gogh Vincent) (1853-1890), голландский художник. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Меняется роль человека в картинах ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль.

---