Ранние Картины Ван Гога
Ван Гог в цифрах: самый ранний рисунок, самая удачная сделка, самый знаменитый букет
Динамика цвета и длинных извилистых мазков наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей ("Красные виноградники в Арле", 1888, Музей изобразительных искусств им. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином.
Ван Гог испытав новое потрясение и решив навсегда отказаться от попыток устроить свою личную жизнь, уехал в Гаагу, где с новой силой окунулся в занятия живописью и стал брать уроки у своего дальнего родственника— представителя гаагской школы живописи Антона Мауве. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей.
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
Жизнь его нельзя назвать простой – непохожий на свою семью, где испокон веков все были либо антикварами, либо состояли на духовной службе, Ван Гог стремился найти своё место в жизни и вряд ли в том преуспел. Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной. Отказ возлюбленной потряс и разочаровал будущего художника постепенно он потерял интерес к своей работе и начал обращаться к Библии. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». «Цветущие ветки миндаля» (1890). Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).
Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Вероятнее всего, он видел «Звёздную ночь», пару интерпретаций подсолнухов и несколько автопортретов. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Одна из центральных работ Ван Гога первой половины арльского периода — «Долина Кро» — полнее всего выразила идею гармоничного и величественного мира. Именно Тео, с успехом торговавший искусством, посоветовал художнику заняться радостной и светлой живописью.
Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном. Первый — от нежно-лимонного до ярко-оранжевого — казался ему сродни солнечному свету второй — от голубого до почти черного — казался таинственным, выражающим такие понятие, как фатальная неизбежность и смерть. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной.
В этом названии – полное описание нового этапа жизни художника. Однако, несмотря на это, благодаря дару, постоянным усилиям, труду и собственному неповторимому взгляду на мир, он сумел создать подлинные шедевры. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду».
Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. «Ирисы» (1889). Ещё сильнее наводит на мысль тот факт, что Поль Гоген называл Ван Гога «человеком, у которого рот на замке». После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет.
Где бы ни учился Ван Гог, везде был изгнан из-за вспыльчивого характера и странного поведения. 30 июля 1869 г. дядя Сент ван Гог рекомендует своего племянника руководителю голландского отделения парижской фирмы «Гупиль и К», где тот с августа и начинает свою работу.
Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Снова влюбляется. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. 22 октября Гоген приехал в Арль. Эта картина была первой крупной работой Ван Гога.
Однако публика пришла в ужас от картин ван Гога, что заставило его снова заняться самообразованием— изучать теорию цвета Эжена Делакруа, фактурную живопись Адольфа Монтичелли, японские цветные гравюры и плоскостное восточное искусство вообще. А «Натюрморт с цветами в бронзовой вазе» (1887), один из натюрмортов тех лет, поражает и условностью и достоверностью в одно и то же время. 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Есть версия, будто он был влюблен в Евгению, хотя многие ранние биографы ошибочно называют её именем матери, Урсулы. Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию.
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. А. С. Пушкина, Москва). Как минимум он продал ещё одну картину в Великобритании. Теперь же говорят, что во время бурной ссоры Ван Гог спровоцировал Гогена выхватить фехтовальную шпагу и тот, вероятно случайно, отсёк Винсенту кусок уха. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок. В творчестве появились нотки спокойствия и умиротворения, вызванные влиянием импрессионистов. «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя» — вот что он сам говорит о своих работах в этот период.
Музей Ван Гога), где художник всякий раз предстает перед зрителем без всякого ореола исключительности он беспощаден к себе, но в созданном им «маленьком человеке» есть высокая духовная наполненность, горит внутренний огонь. В Гааге художник попытался создать семью. Последние два года жизни художника были наполнены метаниями. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера.
Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. На этом заканчивается его формальное образование. Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни».
7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину
Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)8. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва).
Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. «Я по-прежнему нуждаюсь в религии. Однако художники слишком различались по темпераменту, что приводило к бурным ссорам.
Знаменитые картины Винсента Ван Гога
А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Уже в 1884 году, будучи в Нидерландах, на полотнах Винсента преобладали угрюмые фигуры, выполненные в тёмных тонах, например, как на знаменитой картине 1885 года «Едоки картофеля». С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле.
Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. Но при жизни дело обстояло совсем иначе.
«Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Этому сопутствовал, во многом, переезд в Париж, знакомство с японской гравюрой и тематикой японского творчества. Первые работы с цветами появляются примерно тогда же, когда «реализм» и мрачная цветовая гамма в его творчестве сменяются яркими красками, поиском образов в природе. Этот знаменит своей историей.
Самые известные картины Ван Гога
Очень скоро они расстались. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США.
Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Он стал ярким примером человека, талант которого был оценен по достоинству лишь после его трагической смерти, такой же неординарной и двойственной, как и сам художник. За свою жизнь он написал их более 30. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника.
Главное доказательство содержится в переписке. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз. Но факты говорят, что Ван Гог был чуточку успешнее.
Самые красивые картины Ван Гога
Американские историки-искусствоведы Стивен Найфех и Грегори Уайт Смит выдвинули предположение, что ван Гог был подстрелен одним из подростков, которые регулярно составляли ему компанию в питейных заведениях5. Первоначально будущий художник с большим рвением взялся за работу, добился хороших результатов и в июне 1873 года его перевели в лондонский филиал Goupil Cie. Он писал в письмах к Тео: «Соберу все ненужные остатки и съем».
Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Отличительная черта нового стиля Ван Гога – яркость желтого и синего цветов их контрастное, но в то же время гармоничное сочетание, воплотилось в полной мере в картине «Ночная терраса кафе» (1888 год). С этого момента начался второй этап творчества художника. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле».
Решая покончить с собой, он стреляет в сердце. Под руководством Х. Г. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. В периоды ремиссии Винсент просил отпустить его назад в мастерскую, чтобы продолжать работу, однако жители Арля написали заявление мэру города с просьбой изолировать художника от остальных жителей.
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
Ещё его возмущало то, что Уильям Стокс отправлял воспитанников в постель без ужина или чая, даже если, казалось бы, они вели себя достойно. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Подобранная им цветовая гамма позволяет совершенно без напряжения, с чувством расслабленности и даже покоя, до бесконечности рассматривать изображения ирисов, растущих в поле. Это уже не легкость импрессионизма, но постимпрессионизм. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных.
Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Несмотря на благочестивые взглядыи набожность, в борделях Ван Гог не был случайным гостем. Этот поступок окончательно рассорил художника с его друзьями и родственниками, но сам Винсент был счастлив: у него появилась модель. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник.
На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Картины делаются более яркими, динамичными, насыщенными, экспрессивными.
Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. В результате в конце марта 1876г. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога.
Винсент Ван Гог : галерея картин
Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года.
Учитывая то, что скончался Ван Гог в 37 лет, выходит, он писал по 87 картин в год. Точнее, даже не он сам, а его крайне терпеливый брат Тео — арт-дилер по совместительству. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Это был один из автопортретов художника. Сколько работ Ван Гога назовёт непрофессионал. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам).
«Звездная ночь» (1889 год), одна из самых известных картин Ван Гога позднего периода, несмотря на нереалистичность изображенного звездного неба (по нему словно летит вихрь из звезд), не кажется надуманной или нарочитой. Исследователи делят их на три группы: первый цикл (1886) из шести работ, когда художник только начинает пристально вглядываться в собственный лик второй — достаточно большой, «парижский» (1887—88), заканчивающийся «Автопортретом перед мольбертом» (1888. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Терстеха продает полотна современных художников (по преимуществу принадлежащих к барбизонской и гаагской школам), репродукции с картин старых мастеров, фотографии, гравюры, литографии много читает, посещает гаагские музеи. Таким образом он потреблял настоящий нейротоксин. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной.
«Пшеничное поле с кипарисами» (1889). С устройством помог дядя, который владел компанией, торгующей произведениями искусства. Там он ощущал себя на месте, с удовольствием отдавался написанию пейзажей, однако тут с ним происходит трагический случай из которого позже вырастает миф о том, что художник отрезал себе ухо. Ван Гог освоил достижения французской живописи последнего двадцатилетия. До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу. Но родные не дали согласия на брак.
Винсент ван Гог и его картины (39 работ)
На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. По своей тематике ранние работы ван Гога могут быть отнесены к реализму, хотя манеру исполнения и технику назвать реалистичными можно лишь с определёнными существенными оговорками. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника.
Винсент ван Гог известен автопортретами. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках.
10: самые смешные приколы лучшегого челленджа этого года
Музей Родена). Музей Фогг), «Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой» (1888) и «Автопортрет» (1889. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года).
В течении всей жизни им было написано более 30. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Особенно сильное впечатление производят три: «Поклонник Будды» (1888. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого.
В результате его попросили уехать. До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши.
10 самых известных картин Винсента ван Гога
Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Винсент много читал, учился, работая. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). Всего в семье было семеро детей, Винсент был вторым. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры.
За два года пребывания в Париже. Хоть Ван Гоговская система тайм менеджмента и выглядела привлекательно, она не уберегла его от болезней, передаваемых половых путём, в том числе от гонореи, свалившей художника на три недели, которые он провёл в госпитале. Париж. Эта пагубная привычка обострилась к концу жизни.
Картины Ван Гога с названиями и описанием (клик для увеличения)
О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Пейзаж «Красные виноградники в Арле», написанный в 1888 году, был продан в 1890 за четыреста франков, что на сегодняшний день эквивалентно примерно ста долларам. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников9.
Ван Гог писал, что касательно этого инцидента между бывшими друзьями заключён «пакт молчания». Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года.
Существует две версии портрета и эта версия первая. Последним светлым событием в личной жизни Винсента стало знакомство с художником-любителем доктором Полем Гаше. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн.
Рисовать картины Ван Гог начал только в 27 лет
1 октября 1864 года он уехал в школу-интернат в Зевенберген, находившийся в 20км от родного дома. Картина «Красные виноградники в Арле» (1888 год) отражает особый колорит природы, который мы, быть может, не видим в реальной жизни, но который, тем не менее, очень точно передает ощущение труда в поле на закате. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога.
Замысел Ван Гога состоял в том, чтобы показать могущественную силу воображения человека – того состояния, которое насыщает обыденные вещи смыслом, глубиной, удивительными красками. Он изучает теорию цвета, традиции японской гравюры, делает героями своих картин природу или простые обиходные вещи. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888).
В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. По словам гувернантки, было в нём что-то необычное, что отличало его от других: из всех детей Винсент был ей менее приятен и она не верила, что из него может выйти нечто стоящее.
Самая дорогая картина Ван Гога была в коллекции у Геринга
А. С. Пушкина, Москва). Пуля прошла ниже, но рана, полученная художником, оказалась смертельной. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Это было полотно 1867 года кисти Джорджа Генри Боутона, первоначально носившее название «Ранние пуритане Новой Англии идут в церковь». Миссионерской деятельностью Винсент заинтересовался только будучи в Англии, хотя вырос художник в семье протестантского пастора.
Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город.
Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении. «Звездная ночь» (1889). В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Кембридж.
А. С. Пушкина, Москва). Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. В 1880-х гг.
Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. И хотя в брюссельской Академии изящных искусств он долго не проучился, рисовать не бросил. «Спальня в Арле» (1888). У него была система, согласно которой бордель следовало посещать раз в пятнадцать дней (когда Тео посылал достаточно денег), чтобы поддерживать себя в хорошей физической форме, но не давать разуму размягчиться и тем самым отрицательно сказаться на работе. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством.
У данного полотна есть своя история. И его мучили припадки болезни, становившиеся невыносимыми. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Большинство художников раскрывают свои таланты ещё в детстве. Благодаря дяде Винсент (а затем и его брат Тео, приступивший к работе в Брюсселе) познакомились с произведениями искусства, выполненными в различной технике, а также со многими современными художниками.
Неизвестные картины Ван Гога находят и сегодня
От их дружной совместной работы осталось очень много картин, настоящих шедевров, которые в двадцатом веке были оценены по достоинству.
Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Он полюбил свою кузину, рано потерявшую мужа, но вызвал этим лишь недовольство отца. Картины, созданные весной и в начале лета 1888, полны южного солнца: «Подъемный мост около Арля», «Грушевое деревце», «Деревья в цвету». Амстердам. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра».
Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Новый этап творчества художника так называемый «арльскии» стал временем величайшего расцвета Ван Гога. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости).
10 странных запретов, которым должна следовать девушка, если она вынашивает наследника британского престола
Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Родители Винсента не были известными художниками.
Однако не запрещают ему писать картины даже в больнице. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»12. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Париж.
Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». После Ван Гог делал предложение Марго Бегеман, девушке из семьи, жившей по соседству с его родителями. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери».
(«Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Достигнутое художником в этой картине увеличение художественного масштаба образа, в котором сошлись два начала — общечеловеческое, в силу высокой степени художественного обобщения и личное, психологически индивидуальное идущее от фигуры, лица, улыбки конкретного человека, — поставило этот портрет в ряд достижений постимпрессионизма. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами.
Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Сын пастора. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам).
Он почти не играл с другими детьми. Выйдя на прогулку с материалами для рисования, художник выстрелил себе в область сердца из револьвера, купленного для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре, однако пуля прошла ниже. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать.
Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости.
10 самых дорогих картин мира, которые были украдены
Насколько известно, его первую дошедшую до нас проповедь Ван Гог начал фразой: «Наша жизнь — Путешествие Пилигрима». Интересно, что несмотря на нищенское существование, Ван Гог проявлял крайнее усердие в своём деле, вёл неутомимую деятельность и был самоотвержен, но, как оказалось, недостаточно красноречив. Следует отметить, что Ван Гог на протяжении своей творческой деятельности неоднократно обращался к жанру автопортрета. На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция.
Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». На этот раз в свою кузину. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника.
Винсент ван Гог: последние новости
15 сентября 1866 года он начинает обучение в другом интернате— колледже Виллема II в Тилбурге. Лувр). Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. Там же он получал уроки рисования.
Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку.
Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Он начался с «Портрета папаши Танги» (1887. Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников.
Винсент Ван Гог: самые популярные картины (топ 12)
Для Ван Гога этот опыт был не только художественным, но и религиозным. Наиболее драматичен арльскии цикл автопортретов (их семь и к ним можно добавить еще три работы, сделанные в клинике для душевнобольных). В 1886 он приехал в Париж. В Прованс по приглашению Ван Гога приезжает Поль Гоген, чтобы работать вместе.
Эта работа была ему не по душе большую часть времени он проводил, делая наброски или переводя отрывки из Библии на немецкий, английский и французский. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Что же было на самом деле, остается неизвестным. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Особое место в творчестве художника занимали автопортреты.
Но факт остаётся фактом, его организм подвергался воздействию чрезмерного количества опасного вещества. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк).
Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. 29 июля 1890 года Винсент Ван Гог умер. Когда влюблялся, эти истории рождали бурю негодования у его родных. Художник попросту показывал, насколько это прекрасно, наслаждаться чем-то новым.
Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца.
Винсент Ван Гог – картины с названиями и описанием по алфавиту
Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». Жизнь была слишком сложная, да и заработков у начинающего художника не было. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Насыщенный колорит отличает и серию картин, на которых изображены подсолнухи. Признание ждало его сразу после смерти.
Вся семья помнила будущего художника, как очень трудного ребёнка со странными манерами. Известна его серия картин «Башмаки» (1887 год), где в невероятно гармоничном сочетании цветов изображена простая пара рабочих башмаков, которые рассказывают нам целую историю о своем обладателе. Трагической историей стала потеря уха. Он был странным, не таким, как другие. Всего два года спустя, в 1887 году, он пишет картину «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик».
Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Потому я вышел ночью из дома и начал рисовать звёзды», – писал Винсент брату Тео.
Но это был вовсе не подарок сумасшедшего, он передал ей ухо и попросил: «Беречь его как зеницу ока». «Ночная терраса кафе» (1888). огромное место в творчестве занимают пейзажи и натюрморты.
Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». Он был крайне задумчив и не играл с другими детьми. Легкая, воздушная, полная светлых оттенков и радостных цветов, эта картина знаменует период импрессионизма в творчестве Ван Гога.
Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным.
Гогену случайно удалось остановить Винсента.
