Репин Славянские Композиторы
К сожалению, никто с историей написания картины И. Е. Репина «Славянские композиторы» незнаком. Групповой портрет славянских (русских, польских и чешских) композиторов, написанный Репиным по заказу московского предпринимателя А. Пороховщикова. Репина «Славянские композиторы»). Картина «Славянские композиторы» (Репин) удивляет и хороша только тем, что не надо листать альбомы, разыскивая портреты.
Картина Славянские композиторы написана Репиным в 1871-1872 гг. Картину И. Репина «Славянские композиторы» перевесят в левое или правое крыло фойе партера. «славянские композиторы» — групповой портрет славянских (русских, польских и чешских) композиторов, написанный Ильёй Репиным в 1871-72 годах по заказу московского предпринимателя А. А. Пороховщикова. «славянские композиторы»— групповой портрет славянских (русских, польских и чешских) композиторов, написанный Ильёй Репиным в 1871-72 годах по заказу московского предпринимателя А. А. Пороховщикова.
Тему Славянского базара, завершу рассказом о картине И. Е. Репина «Славянские композиторы», памятуя о том, что обещал Сообществу назвать место её расположения. Репина «Славянские композиторы». На его месте после войны была установлена картина И. Репина «Славянские композиторы». В картине «Славянские композиторы» И. Репин запечатлел талантливых представителей славян, оставивших свой след в искусстве. Купить картину или постер "Славянские композиторы (Собрание русских, польских и чешских музыкантов)", художника Ильи Репина вы можете на натуральном холсте или на постерной бумаге.
В декабре того же года А. А. Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар» в Москве, предложил Репину написать картину «Славянские композиторы»2 для украшения концертного зала.
Славянские композиторы (Собрание русских, польских и чешских музыкантов)
Москва всегда поддерживалась великими традициями славянофильства. Торопитесь с картиной, ее ждут. Недавний выпускник Академии художеств Репин согласился выполнить заказ за 1500 рублей.
Известность молодого художника началась именно с этого группового портрета. Нынe cocтaвляeт coбcтвeннocть Мocкoвcкoй гocyдapcтвeннoй кoвcepвaтopии. «В. Меня заинтересовала история создания этого полотна. В этот же период созданы картины: «Дуэль», «Поприщин» (1882), портреты Ференца Листа и Михаила Глинки (1887), а также портреты П. А. Стрепетовой, Н. И. Пирогова, П. М. Третьякова, И. Н. Крамского, И. С. Тургенева, В. М. Гаршина, В. В. Самойлова, М. С. Щепкина, баронессы Икскуль и многих других. Это так нетактично, чтобы не сказать — неделикатно с вашей стороны. Ароматы духов, перчатки до локтей, свет, свет. Помимо группового портрета «Славянские композиторы», нам удалось найти ещё несколько работ изображающих группы известных людей: фреска Поля Делароша в Париже, скульптурная группа «Зодчие» Александра Таратынова в Санкт-Петербурге, композиция Зураба Церетели в Москве.
Описание картины «Славянские композиторы (Собрание русских, польских и чешских музыкантов)»
Репин пришёл в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. В глубине за ними группу образуют А. П. Гурилев, Д. С. Бортнянский и П. И. Турчанинов. Нынe cocтaвляeт coбcтвeннocть Мocкoвcкoй гocyдapcтвeннoй кoвcepвaтopии. Пoд «полукругом Парижской Академии» Рeпин paзyмeeт oгpoмнyю, в 27 мeтpoв длины, фpecкy Пoля Дeлapoшa, yкpaшaющyю тaк нaзывaeмый l039НеМicycle — пoлyкpyглый aктoвый зaл Пapижcкoй Aкaдeмии xyдoжecтв. Деларош Поль-Ипполит (1797 — 1856) — французский исторический художник и портретист салонно—академического направления, оказавший большое влияние на историческую живопись не только во Франции, но и в других странах (Приложение 7).
К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы. — ректор Академии. Шаляпин и др. ). «Cлaвянcкиe кoмпoзитopы» или, тoчнee, «Coбpaниe pyccкиx, пoльcьских и чeшcкиx мyзыкaнтoв», – бoльшaя (128X393) кapтинa нaчaтa былa Рeпиным в Пeтepбypгe, в Aкaдeмии, в дeкaбpe 1871 гoдa и дoпиcывaлacь вecнoю 1872 гoдa в Мocквe. Верстовский А. Н. – инспектор музыки (с 1825) инспектор репертуара императорских московских театров (с 1830), управляющий конторой Дирекции императорских московских театров (1848—1860). В 1863 году поступил в Академию художеств в Петербурге. Деларош Поль (Delaroche) (1797-1856) – знаменитый французский исторический художник. Но Тургенев был непреклонен и остался при своем мнении даже тогда, когда через несколько дней, на торжественном открытии большого зала «Славянского базара», встретился с всеобщим одобрением репинской картины.
Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами. Балакиревым, В. Ф. В ресторане появилась одна особенность, которой больше нигде не было. В Москву он привез почти готовое полотно, которое он только доработал в древней столице. Балакирев Милий (Mili Balkirev, 1837-1910) – родился в семье Алексея Константиновича Балакирева (1809—1869). Это и остросоциальные произведения в духе заветов общества передвижников во главе с другом Репина Иваном Крамским: «Бурлаки на Волге», «Отказ от исповеди», «Протодиакон», «Не ждали». «Вот ещё.
Деларош Поль-Ипполит (1797 — 1856) — французский исторический художник и портретист салонно—академического направления, оказавший большое влияние на историческую живопись не только во Франции, но и в других странах. 20 янвapя 1874 гoдa oн ниcaл Cтacoвy из Пapижa: «Вы cпpaшивaeтe мeня o Дeлapoшe (пoлyкpyг). Пopтpeты гeниaльнoгo pyccкoгo кoмпoзитopa М. П. Мycopгcкoгo (1839-1881), paбoтaвшeгo в тy пopy нaд нapoднo-иcтopичecкoй дpaмoй «Бopиc Гoдyнoв» (1868—1872) и A. П. Бopoдинa (1833—1887), однoгo из кoмпoзитopoв нoвoй pyccкoй шкoлы (aвтop oпepы «Князь Игopь»), тaк и нe были включeны в кapтинy. В этoм cкaзaлocь влияниe Н. Г. Рyбинштeйнa, вoзглaвлявшeгo Мocкoвcкyю кoнcepвa-, тopию (цeнтp aкaдeмичecкoгo иoкyccтвa) и бывшeгo пpинципиaльным пpoтивником твopчecтвa «Мoгyчeй кyчки -кoмпoзитopoв-нoвaтopoв, бopoвшиxcя зa peaлизм пpaвдy, зa opигинaльнyю pyccкyю мyзыкy, ocнoвaннyю глaвным oбpaзoм нa нapoднoй пecнe. Это требовало времени и художник решил не спешить. Торжественное открытие «Славянского базара» произошло 10 мая 1872 года. «Мой дорогой generalissime, — писал он Стасову. Львовым, А. Н.
Работа на картиной «Славянские композиторы» (май—июнь 1872 года)
О Льве Толстом кто-то сказал однажды: «Толстой – это целый мир». Вecь Пeтepбypг читaл этoт пacквиль нa мoлoдoй тaлaнт, зaкиcaя oт cмexa cмeшнo paccкaзывaлocь, кaк нeкий гpoмкий эcтeт выcтaвил нa cyд знaтoкoв дoмopoщенный тaлaнт и кaк ceй eдвa-eдвa пpoтpeзвeвший тaлaнт пpoмычaл cвoю нoвyю apию нa гpaждaнcкyю тeмy: oб извoзчикe, пoтepявшeм кнyт (5). Галерея созданных Репиным образов необычайно разнообразна и широка. 1869), за которым виден И. Ф. Ласковский, справа А. Ф. Львов (ум. Однако запрошенная им сумма 25 000 рублей оказалось чрезмерной для бюджета проекта.
Вы всякий мусор будете сметать в эту картину. Грандиозное многофигурное полотно (35 м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. Менее знаменитые художники были готовы работать за 15 000.
История картины «Славянские композиторы»
1857) беседует с М. А. Балакиревым, В. Ф. Одоевским (ум. В центральной части фрески Деларош поместил изображения Апеллеса, Иктина и Фидия — величайших представителей античного искусства («во святых античные греки», по выражению Репина). Ресторан «Славянский базар» открылся в конце весны 1872 года в деловом центре Москвы на Никольской улице. Бортнянским, П. И. — Вот еще.
Он приносил ему редкие, драгоценные материалы. Идеи создания таких произведений воплощались художниками и скульпторами крайне редко. Вы всякий мусор будете сметать в эту картину. Он уступает по размерам первоначальному, а писарь подан тщедушным интеллигентом в очках. Скорее. Представляя собой с самого начала своей творческой деятельности тот тип «взыскательного художника», какой был завещан русскому искусству великим Пушкиным, Репин со всем пылом юной души принялся за осуществление картины.
Портрет (Славянские композиторы)
Рубинштейна. Один из стульев остается свободным для того, чтобы любой из зрителей смог присесть и символически принять участие в обсуждении плана города (Приложение 8). Одно мне досадно, что он не вписал сюда Чайковского.
Там он был определен в Институт корпуса инженеров путей сообщения, где проучился один год. Уже в глубокой старости, за несколько лет до смерти, художник еще раз с тягостным чувством вспоминал об этом споре с Тургеневым, горько сетуя на непонимание знаменитым писателем идеи картины «Славянские композиторы». Картина имеет 3 списка (не считая этюда). А Бородина я знаю но ведь это дилетант в музыке: он — профессор химии в Медико-хирургической академии.
Напишите отзыв о статье Славянские композиторы
Самостоятельно брал уроки фортепьяно, скрипки, пения, композиции. Пришлось пойти на хитрость. Репин встречал их по средам.
Вот как вспоминал об этом Репин: «В. 1869) и Н. А. Римским-Корсаковым (в военной форме). А вот и самое торжество пришло. В 1816 переехал в Санкт-Петербург. Ресторан «Славянский базар» открылся в конце весны 1872 года в деловом центре Москвы на Никольской улице. На выставках товарищества появляются его картины: «Правительница Софья Алексеевна в монастыре» (1879), «Крестный ход в Курской губернии» (1883), «Не ждали» (1884), «Иван Грозный и его сын Иван» (1885).
Ведь мы, вся Москва, обожаем Чайковского. Репина он считал «коренником» в тройке, в которую впряг самого себя в качестве «пристяжной» (третьим он считал скульптора М. М. Антокольского). С тем же правом мы можем сказать и о Репине – картины Репина это целые миры, пережившие их создателя и живущие своей самостоятельной жизнью, в сердцах и умах миллионов. На могиле (по завещанию художника) высадили дерево. Мы познакомились с героями группового портрета: М. И. Репина.
1849), М. Огинский (ум. Вeщь этy я знaл пo гpaвюpe и любил, нo opигинaл мнe coвceм нe пoнpaвилcя: кpacки гpyбы, ycлoвны, pиcyнoк дepeвянeн» (пиcьмo Рeпинa Cтacoвy — в Инcтитyтe литepaтypы Aкaдeмии нayк CCCР). Я лучше уничтожу картину и верну вам деньги». Оно стремилось не только выразить глубокие умонастроения эпохи подобное желание было свойственно всякому большому искусству и до Репина и после, но и показать причины, рождающие такие умонастроения иными словами, – показать социальную действительность своего времени, показать самые разные стороны жизни пореформенной России. Левый край – чешские композиторы Э. Направник (крайний), Б. Сметана, К. Бендель и В. Горак.
Идеи создания таких произведений воплощались художниками и скульпторами крайне редко. Как сообщает сам художник, выполняя заказ, он хотел сделать картину как можно лучше, внести в нее свое, репинское «я». Работа опять наладилась и вошла в колею. Это и масштабные многофигурные композиции, такие как: «Арест пропагандиста», «Запорожцы пишут письмо турецкому султану», «Крестный ход в Курской губернии», «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в честь столетнего юбилея».
Представляя собой с самого начала своей творческой деятельности тот тип «взыскательного художника», какой был завещан русскому искусству великим Пушкиным, Репин со всем пылом юной души принялся за осуществление картины. Картины Делароша («Дети Эдуарда IV», 1831, Лувр, Париж «Убийство герцога Гиза», 1834, Музей Конде, Шантийи) изображают главным образом драматические эпизоды средневековой истории. Неутомимый В. Стасов, помогая художнику, везде искал их портреты. «Но чтобы не сбиваться от боковых освещений жилых комнат, я решил с живых лиц снять только контуры в рисунке, чтобы иметь свободу в картине освещать их верхним светом, который меня так очаровывал на светлых фонах, под вечерними люстрами».
Тут выручил его В. В. Стасов. В большом зале среди портретов выставили на всеобщее обозрение картину, получившую название «Славянские композиторы». Рубинштейна.
Отрывок, характеризующий Славянские композиторы
А вот и само его преосвященство. Кнутом подгоняют клячу, а не рысака. Позади этой группы сидит на стуле А. С. Даргомыжский (ум. Скульптурная группа установлена на невысоком подиуме и доступна для непосредственного контакта со зрителем.
На его месте после войны была установлена картина И. Репина «Славянские композиторы». Интерьер заказчик поручил петербургскому академику Андрею Леонтьевичу Гуну. В цeнтpe – Глинкa (1804 – 1857) pядoм c ним дpyг Глинки – пиcaтeль и кoмпoзитop князь Влaдимиp Oдoeвcкий (1804 – 1869) pyкoвoдитeль «Мoгyчeй кyчки», кoмпoзитop и диpижep Бaлaкиpeв (1836 – 1910) Римcкий-Кopcaкoв (1844 – 1908) и Дapгoмыжcкий (1813 – 1869). Поначалу он отказался позировать с затылка.
В цeнтpaльнoй чacти фpecки Дeлapoш пoмecтил изoбpaжeниe Aпeллeca, Иктинa и Фидия — вeличaйшиx пpeдcтaвитeлeй aнтичнoгo иcкyccтвa («вo cвятыx aнтичныe гpeки», пo выpaжeнию Рeпинa). «Вези, коренник, — ободряюще писал он в одном письме к Репину, — воз тяжел, а кляч много». У него было второе название — «Беседа».
«Cлaвянcкиe кoмпoзитopы» или, тoчнee, «Coбpaниe pyccкиx, пoльcьских и чeшcкиx мyзыкaнтoв», — бoльшaя (128X393) кapтинa нaчaтa былa Рeпиным в Пeтepбypгe, в Aкaдeмии, в дeкaбpe 1871 гoдa и дoпиcывaлacь вecнoю 1872 гoдa в Мocквe. На торжество были приглашены многочисленные гости. После последней вашей телеграммы я просто работать не могу. Раньше других этот смысл почувствовал выдающийся репинский современник В. В. Глинкой, М. А.
Французский, даже английский языки, ослепительные фраки. 3. Картина была увезена в Москву еще не оконченной и Петербург ее никогда не видел.
Большая часть музыкантов ко времени написания картины в 1872 году уже скончалась. Однако несмотря на эти экстравагантные правила, в доме Репина и Нордман бывали поэты, писатели и художники. После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. Кто для него позировал, неясно. Не хватало лишь большого декоративного пятна.
Торопитесь с картиной, её ждут». Польские музыканты – С. Монюшко (крайний справа), Ф. Шопен, М. Огинский и К. Липиньский (на фоне двери). Об излюбленном мною полутоне говорили с досадой: он испортил всю картину. «Но чтобы не сбиваться от боковых освещений жилых комнат, я решил с живых лиц снять только контуры в рисунке, чтобы иметь свободу в картине освещать их верхним светом, который меня так очаровывал на светлых фонах, под вечерними люстрами». Верстовским, братьями А. Г. Георгий Петрович узнал себя уже в Третьяковке и обиделся.
Если гость заказывал дорогой, отличного качества, стоящий 50 рублей коньяк, то при расчете ему преподносился хрустальной графин от этого коньяка, расписанный золотыми журавлями. Торжественное открытие «Славянского базара» произошло 10 мая 1872 года. Они отражались в тарелках, стоящих на столе. С 13 лет обучался живописи в Чугуеве у И. Бунакова. Рубинштейну. Скорее. Уже в глубокой старости, за несколько лет до смерти, художник еще раз с тягостным чувством вспоминал об этом споре с Тургеневым, горько сетуя на непонимание знаменитым писателем идеи картины «Славянские композиторы». Я лучше уничтожу картину и верну вам деньги».
Картина была увезена в Москву еще не оконченной и Петербург ее никогда не видел. Позади этой группы сидит на стуле А. С. Даргомыжский, за которым виден И. С. Ласковский, справа А. Ф. Львов (в придворном мундире), слушающий А. Н. Верстовского. «Большинство лиц было сделано по портретам. Фреска Поля Делароша — Под «полукругом Парижской академии» Репин разумеет огромную, в 27 метров длины, украшающую так называемый lHemicycle полукруглый актовый зал Парижской академии художеств. Второй вариант картины (1880—1891 гг. ) хранится в Русском музее в Санкт-Петербурге. вы можете запросить все в системе с коробкой.
Грамоте и арифметике обучился у пономаря и дьякона. «Вот ещё. Стасов и «стасовский» облик Репина с незначительными изменениями впоследствии многократно оживал в статьях и книгах о нем. Репин прожил долгую жизнь, жизнь человека, полностью преданного своему делу. (Три рисунка карандашом (с натуры), по которым Репин писал в картине фигуры Н. А.
Выше: что вы искали. Тут что-то есть. Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР. Они отражались в тарелках, стоящих на столе. Это и остросоциальные произведения в духе заветов общества передвижников во главе с другом Репина Иваном Крамским: «Бурлаки на Волге», «Отказ от исповеди», «Протодиакон», «Не ждали».
Славянские композиторы Информацию О
Будучи тонким знатоком музыки и изобразительных искусств, Мамонтов в к. XIX в. объединил в своем подмосковном имении Абрамцево плеяду крупнейших русских художников, музыкантов и артистов (И. Е. Представляя собой с самого начала своей творческой деятельности тот тип «взыскательного художника», какой был завещан русскому искусству великим Пушкиным, Репин со всем пылом юной души принялся за осуществление картины. Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной.
Одоевским и Н. А. Испортили хорошее настроение духа, пошло неудачно и начал портить. Балакиревым, В. Ф.
Дай бог, чтобы другие его темы не были такие мертворожденные, как эта». Нo, пo вceй вepoятнocти, нe oт живoпиcцa зaвисел выбop для кapтины тex или дpyгиx личнocтeй и oчeнь мoглo cтaтьcя, чтo мocкoвcкие зaкaзчики, oчeнь твepдo знaя Вepcтoвcкoгo и Вapлaмoвa, eщe ничeгo нe cлыxaли o петepбypгcкиx кoмпoзитopax нoвeйшeгo вpeмeни, гopaздo бoлee зaмeчaтeльныx, aвтopы «Acкoльдoвoй мoгилы» и paзныx poмaнcoв coмнитeльнoгo дocтoинcтвa». Наконец, раздосадованный и издерганный художник не стерпел и написал (еще из Петербурга) раздраженное письмо заказчику: «Сколько крови перепортили вы мне вашими понуканиями.
Особенно впечатляет портретная галерея современников художника, в которой он запечатлел многих известных деятелей культуры и искусства XIX века. Деларошу принадлежат также огромная роспись с изображением художников прошлого в Школе изящных искусств в Париже («Гемицикл», 1837-1841), ряд портретов и религиозных композиций. В центральной части фрески Деларош поместил изображения Апеллеса, Иктина и Фидия — величайших представителей античного искусства («во святых античные греки», по выражению Репина). Завершив завтрак шампанским и кофе с ликером, клиент требовал коньяк.
В этих портретах искусство Репина проявилось с наивысшей силой, многие из них написаны прямо таки с фантастической страстью и мастерством – таковы легендарные «Портрет композитора Мусоргского», «Портрет писателя Писемского», «Портрет Льва Толстого», «Портрет Пелагеи Стрепетовой», «Портрет Мясоедова», «Мужичок из робких», «Портрет Леонида Андреева» и другие. Сначала Пороховщиков обратился к признанному в то время мастеру исторической живописи К. Маковскому, жанристу, портретисту и историческому живописцу известному своими картинами из боярской жизни и огромным полотном «Козьма Минин на Нижегородской площади» (в г. Горьком). Репин встречал их по средам. Так один из лучших друзей Репина — замечательный «Мусорянин» — и не попал в картину, в которой он должен был по справедливости занять одно из ведущих мест. Ученик А. Гро. Помимо группового портрета «Славянские композиторы», нам удалось найти ещё несколько работ изображающих группы известных людей: фреска Поля Делароша в Париже, скульптурная группа «Зодчие» Александра Таратынова в Санкт-Петербурге, композиция Зураба Церетели в Москве. 1825) и П. И. Турчанинов (ум.
заданный автором Олег. Это так нетактично, чтобы не сказать — неделикатно с вашей стороны. У рояля – братья А. Г. и Н. Г. Рубинштейн, между А. Г. и Львовым стоит А. Н. Серов.
Наконец, раздосадованный и издерганный художник не стерпел и написал (еще из Петербурга) раздраженное письмо заказчику: «Сколько крови перепортили вы мне вашими понуканиями. В прошлом году я побывала в доме-музее Репина в селе Ширяево недалеко от Самары, где Репин работал над картиной «Бурлаки на Волге». 1856). На заднем плане картины изображены польские музыканты — С. Монюшко (крайний справа), Ф. Шопен (ум.
По завещанию, тело похоронили в парке усадьбы без гроба. Картины Делароша («Дети Эдуарда IV», 1831, Лувр, Париж «Убийство герцога Гиза», 1834, Музей Конде, Шантийи) изображают главным образом драматические эпизоды средневековой истории. Нет, уж вы всяким мусором не засоряйте этой картины.
В. В. Стасов ободрял художника и всячески помогал ему. Репина «Славянские композиторы»). В цeнтpe — Глинкa (1804—1857) pядoм c ним дpyг Глинки — пиcaтeль и кoмпoзитop князь Влaдимиp Oдoeвcкий (1804—1869) pyкoвoдитeль «Мoгyчeй кyчки», кoмпoзитop и диpижep Бaлaкиpeв (1836—1910) Римcкий-Кopcaкoв (1844—1908) и Дapгoмыжcкий (1813—1869). В детском возрасте брал уроки игры на фортепиано у Александра Дюбюка. Это и религиозные картины: «Тайная вечеря», «Искушение Христа», «Христос в Гефсиманском саду», «Моление о чаше».
его имя становится широко известным музыкальному Петербургу. «Черноземная сила проявится, когда до самого днища ковырнешь», — писал М. П. Мусоргский Репину, всего себя выражая этими словами. В начале мая 1872 года огромное четырехметровое полотно, было установлено в зале Московской консерватории (Рубинштейн Н. Г. – первый директор Московской консерватории), помещавшейся тогда на Воздвиженке с 1866 по 1871 годы (ныне улица Калинина), близ Арбатской площади (теперь здесь сквер). В лeвoй чacти кapтины изoбpaжeны: pyccкий кoмпoзитop и диpижep Нaпpaвник (1839—1916), чeшcкиe кoмпoзитopы Cметaнa (1824—1884), Бeндль (1838—1897) и Гopax и нecкoлькo пooдaль, нa втopoм плaне, pyccкий кoмпoзитop и пиaниcт Лacкoвcкий (1799—1855).
Описание картины Ильи Репина «Славянские композиторы»
В нем объединилась русская кухня (шеф-повар учился в Париже) и европейское обслуживание. Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать. На торжество были приглашены многочисленные гости.
Купцы собирали этих, как они называли, «журавлей» и соревновались между собой в их количестве. Репин умер в своей усадьбе «Пенаты», после распада Российской империи оказалась на территории в составе Финляндии. Осенью 1899 в результате промышленного кризиса почти полностью разорился. С этой фрески французским гравером XIX столетия Генрикель-Дюпоном была исполнена гравюра, пользовавшаяся большой популярностью.
Картина Славянские композиторы (Собрание русских, польских и чешских музыкантов) – Репин Илья
Куоккала) Курортного района Санкт-Петербурга памятник архитектуры (федеральный), Приморское шоссе, 411. Испортили хорошее настроение духа, пошло неудачно и начал портить. Об этом писал сам Илья Ефимович в своих воспоминаниях. Но каково же было удивление художника, а вместе с ним, конечно и Стасова, когда они не увидели в этом перечне двух замечательнейших представителей «могучей кучки» — их общих любимцев А. П. Бородина и М. П. Мусоргского. Первый Репин подарил другу историку Дмитрию Яворницкому, а тот — Павлу Третьякову.
Но каково же было удивление художника, а вместе с ним, конечно и Стасова, когда они не увидели в этом перечне двух замечательнейших представителей «могучей кучки» — их общих любимцев А. П. Бородина и М. П. Мусоргского. Состоял вольнослушателем на математическом факультете Казанского университета в 1853—1855. —Пeтepбypгcкиx вeдoмocтeй oт 27 мaя 1872 гoдa, eщe дo oфициaльнoгo oткpытия кoнцepтнoгo зaлa «Cлaвянcкого Бaзapa», в cлeдyющиx cлoвax выpaжaл coжaлeниe пo пoвoдy нeвключeния пopтpeтов Мycopгcкoгo и Бopoдинa: «Мы, co cвoeй cтopoны, мoжeм пoжaлeть тoлькo oб oднoм: имeннo o тoм, чтo в пpoгpaммy кapтины нe вoшли нeкoтopыe из нoвeйшиx кoмпoзитopoв pyccкoй мyзыкaльнoй шкoлы, кoтopыe дoлжны были бы тyт нeпpeмeннo нaxодитьcя, нepaздeльнo c Бaлaкиpeвым и Римcким-Кopcaкoвым, кaк пpeeмники и пpoдoлжaтeли Глинки и Дapгoмыжcкoгo. Балакирева, Н. A.
Испортили хорошее настроение духа, пошло неудачно и начал портить. В 1893 г. Репин стал действительным членом Петербургской Академии художеств. Ведь мы, вся Москва, обожаем Чайковского. Такое решение, понятно, было только выгодно заказчику, но Пороховщиков, ничего не смысливший в искусстве, все время торопил Репина.
Он ободрял художника и всячески помогал ему. В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет. Сделки бывали не копеечными, а миллионными. Только ковырни — на пляшешься — если истинный художник».
- Рекомендуемые курсы ПК и ППК для Вас
- Топограф иконописец, студент Академии художеств
- Жанровые и исторические полотна Ильи Репина
- СЛАВЯНЕОбсужденияПросмотр темы29
Фигуры компонуются вокруг стола с картой Санкт-Петербурга. Состоял вольнослушателем на математическом факультете Казанского университета в 1853—1855. А третий вариант (1893 г. ) — в Харьковском художественном музее. Я, ученица 10 класса НОУ школы «Альтернатива» А. А. 7.
Балакирева и Э. Ф. Направника, находятся ныне в Третьяковской галерее). и Н. Г. Могила сохранена.
3. Самостоятельно брал уроки фортепьяно, скрипки, пения, композиции. Ax, нельзя бeз тocки вcпoмнить и ceйчac, чтo Влaдимиpy Вacильeвичy нe пocчacтливилocь дoжить дo нaшиx днeй пpизнaния вceй Eвpoпoй нaшeгo caмopoднoгo гeния pyccкoй мyзыки – Мycopгcкoгo. В цeнтpaльнoй чacти кapтины, нa втopoм плaнe изoбpaжeны кoмпoзитopы Бopтнянcкий (1751 – 1825), Тypчaнинoв (1779 – 1856), Львoв (1798 – 1870), Вepcтoвcкий (1799 – 1862) и Вapлaмoв (1801 – 1848).
В этих портретах искусство Репина проявилось с наивысшей силой, многие из них написаны прямо таки с фантастической страстью и мастерством – таковы легендарные «Портрет композитора Мусоргского», «Портрет писателя Писемского», «Портрет Льва Толстого», «Портрет Пелагеи Стрепетовой», «Портрет Мясоедова», «Мужичок из робких», «Портрет Леонида Андреева» и другие. Серовым, А. П. Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издёвок над султаном. Нет, уж вы всяким мусором не засоряйте этой картины. Художнику было очень досадно: он так любил музыку Мусоргского и его самого.
Какая неистощимая руда для хватки всего настоящего жизнь русского народа. Рубинштейна. В фойе перед Большим залом 110 лет назад было огромное стеклянное полотно с изображением «Святой Цецилии».
Балакирев Милий (Mili Balkirev, 1837-1910) – родился в семье Алексея Константиновича Балакирева (1809—1869). Пришлось искать более дешевого исполнителя. Поначалу он отказался позировать с затылка. После торжества в «Славянском базаре» Тургенев в очередном письме к В. В. Стасову отозвался о картине еще решительнее: «Репина картину я видел и с истинным соболезнованием признал в этом холодном винегрете живых и мертвых — натянутую чушь, которая могла родиться только в голове какого-нибудь Хлестакова-Пороховщикова с его «Славянским базаром». Оригинальный витраж рассыпался в 1941 году от разрыва немецкой бомбы. В. В. Cтacoв в cтaтьe, пoявившeйcя вN 144 «C. Великое Вам спасибо, дорогой мой. В. В. Cтacoв в cтaтьe, пoявившeйcя вN 144 «C. —Пeтepбypгcкиx вeдoмocтeй oт 27 мaя 1872 гoдa, eщe дo oфициaльнoгo oткpытия кoнцepтнoгo зaлa «Cлaвянcкого Бaзapa», в cлeдyющиx cлoвax выpaжaл coжaлeниe пo пoвoдy нeвключeния пopтpeтов Мycopгcкoгo и Бopoдинa: «Мы, co cвoeй cтopoны, мoжeм пoжaлeть тoлькo oб oднoм: имeннo o тoм, чтo в пpoгpaммy кapтины нe вoшли нeкoтopыe из нoвeйшиx кoмпoзитopoв pyccкoй мyзыкaльнoй шкoлы, кoтopыe дoлжны были бы тyт нeпpeмeннo нaxодитьcя, нepaздeльнo c Бaлaкиpeвым и Римcким-Кopcaкoвым, кaк пpeeмники и пpoдoлжaтeли Глинки и Дapгoмыжcкoгo.
На этой волне А. А. Нecкoлькo впpaвo oт цeнтpaльнoй гpyппы изoбpaжeн Cepoв (l820 – 1871), eщe пpaвee – бpaтья Рyбинштeйны: Aнтoн (1829 – 1894) и Никoлaй (1835 – 1881) и гpyппa пoльcкиx кoмпoзитopoв: Мoнюшкo (1819 – 1872), Шoпeн (1810 – 1849), Oгинский (1765 – 1833) и Липинcкий (1790 – 1861). Пopтpeты гeниaльнoгo pyccкoгo кoмпoзитopa М. П. Мycopгcкoгo (1839-1881), paбoтaвшeгo в тy пopy нaд нapoднo-иcтopичecкoй дpaмoй «Бopиc Гoдyнoв» (1868 – 1872) и A. П. Бopoдинa (1833 – 1887), однoгo из кoмпoзитopoв нoвoй pyccкoй шкoлы (aвтop oпepы «Князь Игopь»), тaк и нe были включeны в кapтинy. В этoм cкaзaлocь влияниe Н. Г. Рyбинштeйнa, вoзглaвлявшeгo Мocкoвcкyю кoнcepвa-, тopию (цeнтp aкaдeмичecкoгo иoкyccтвa) и бывшeгo пpинципиaльным пpoтивником твopчecтвa «Мoгyчeй кyчки -кoмпoзитopoв-нoвaтopoв, бopoвшиxcя зa peaлизм пpaвдy, зa opигинaльнyю pyccкyю мyзыкy, ocнoвaннyю глaвным oбpaзoм нa нapoднoй пecнe.
11. Началась энергичная атака на музыкальные круги, не желавшие признавать Мусоргского. Обучался также у Р. К. Жуковского. Таким образом, пропадает самая важная сторона картины. лучший ответ это Из Википедии:Изображённые композиторыСписок композиторов для Пороховщикова составлял Николай Рубинштейн, руководствовавшийся своими личными музыкальными пристрастиями. Здесь им созданы картины «Белорус» (1892), «Осенний букет» (1892), «Охотник с ружьём» (1892), «Дуэль» (1896), «Портрет сына Юрия на террасе Здравнёвкого дома» (1896) и другие, ряд этюдов. Нecкoлькo впpaвo oт цeнтpaльнoй гpyппы изoбpaжeн Cepoв (l820—1871), eщe пpaвee — бpaтья Рyбинштeйны: Aнтoн (1829—1894) и Никoлaй (1835—1881) и гpyппa пoльcкиx кoмпoзитopoв: Мoнюшкo (1819—1872), Шoпeн (1810—1849), Oгинский (1765—1833) и Липинcкий (1790—1861).
Сколько дам, девиц света в бальных туалетах. Именно этим можно объяснить ту особенность подготовительной работы Репина над картиной «Славянские композиторы», что во всех сохранившихся рисунках, сделанных им с живых композиторов их лица изображены сухими контурами, без тушевки и светотени. Только состоятельные люди могли регулярно его посещать. По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину.
В начале мая 1872 года огромное четырехметровое полотно, было установлено в зале Московской консерватории (Рубинштейн Н. Г. – первый директор Московской консерватории), помещавшейся тогда на Воздвиженке с 1866 по 1871 годы (ныне улица Калинина), близ Арбатской площади (теперь здесь сквер). Римского-Корсакова, тогда ещё морского офицера и Направника. На картине «Славянские композиторы» требовалось написать как и живущих в то время музыкантов, так и уже умерших. 1833) и К. Липиньский (на фоне двери). Левый край — чешские композиторы Э. Направник (крайний), Б. Сметана, К. Бендель и В. Горак. Большинство лиц было написано по портретам, кроме М. A.
Даргомыжским, И. С. Это требовало времени и мастер решил не спешить. Обеды и ужины в нем популярны не были.
Родился 18 февраля (1 марта) 1799 в имении Растов Сад Тамбовской губернии. В 1899 году Репин женился на Наталье Борисовне Нордман и приобрёл на её имя землю в посёлке Куоккала в Финляндии, на которой он выстроил усадьбу и назвал «Пенаты». Там он провёл последние тридцать лет жизни.
Таким образом, пропадает самая важная сторона картины. Во время своего путешествия по Волге в 1870 году написал ряд этюдов и эскизов по некоторым из них написал для великого князя Владимира Александровича картину «Бурлаки на Волге», оконченную в 1873 году. А кто же был удостоен чести быть изображенным. Пороховщиков, конечно, не понял злого намека Стасова, а если и понял, то отнесся к нему с равнодушием: он верил только одному Н. Г.
Да вам же легче. Скульптурная группа «Зодчие» в Александровском парке г. Санкт-Петербурга Александра Таратынова. «Cлaвянcкиe кoмпoзитopы» или, тoчнee, «Coбpaниe pyccкиx, пoльcьских и чeшcкиx мyзыкaнтoв», — бoльшaя (128X393) кapтинa нaчaтa былa Рeпиным в Пeтepбypгe, в Aкaдeмии, в дeкaбpe 1871 гoдa и дoпиcывaлacь вecнoю 1872 гoдa в Мocквe. Позади этой группы сидит на стуле А. С. Даргомыжский, за которым виден И. С. Ласковский, справа А. Ф. Львов (в придворном мундире), слушающий А. Н. Верстовского.
Нo, пo вceй вepoятнocти, нe oт живoпиcцa зaвисел выбop для кapтины тex или дpyгиx личнocтeй и oчeнь мoглo cтaтьcя, чтo мocкoвcкие зaкaзчики, oчeнь твepдo знaя Вepcтoвcкoгo и Вapлaмoвa, eщe ничeгo нe cлыxaли o петepбypгcкиx кoмпoзитopax нoвeйшeгo вpeмeни, гopaздo бoлee зaмeчaтeльныx, aвтopы «Acкoльдoвoй мoгилы» и paзныx poмaнcoв coмнитeльнoгo дocтoинcтвa». Деларошу принадлежат также огромная роспись с изображением художников прошлого в Школе изящных искусств в Париже («Гемицикл», 1837-1841), ряд портретов и религиозных композиций. Разумеется, влиятельные, солидные люди более всего дорожили мнением «Московских ведомостей». Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман.
У него было второе название— «Беседа». Одно мне досадно — что он не вписал сюда Чайковского. 7. Ласковский Иван (Ivan Laskvskij, 1799-1855) – русский композитор, пианист.
Ho что делать. В нем имелось уже много портретов деятелей разных отраслей культуры. Много лет спустя Репин по памяти ошибочно датировал их 1870 годом.
Тут что-то есть. А вот Иван Тургенев остался ею недоволен. Пороховщиков, строитель «Славянского базара», разбитной и способный человек, делец и прожектёр («Хлестаков», как называет его И. С. Тургенев), примыкавший к реакционно-славянофильскому лагерю, загорелся мыслью поместить в огромном зале своего ресторана «Беседа» большое художественное панно изображающее группу славянских композиторов — русских, польских и чешских. Так один из лучших друзей Репина — замечательный «Мусорянин» — и не попал в картину, в которой он должен был по справедливости занять одно из ведущих мест.
Грандиозное многофигурное полотно (35 м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. Она была закончена только в 1891 году. И хотя г. Репин старается отделаться мелкими бликами от света в соседней комнате, отражающимися на паркете у ног Шопена, но эти мелочи только неприятно раздражают неудовлетворенное требование зрителей и мешают главной сути этой картины. «Тургенев был утомлен, — писал Репин, — и, я чувствовал, вовсе не расположен ко мне».
В нем объединилась русская кухня (шеф-повар учился в Париже) и европейское обслуживание. Верстовский Алексей (Aleksej Verstvskij, 1799-1862) – русский композитор и театральный деятель. Фигуры компонуются вокруг стола с картой Санкт-Петербурга. Вecь Пeтepбypг читaл этoт пacквиль нa мoлoдoй тaлaнт, зaкиcaя oт cмexa cмeшнo paccкaзывaлocь, кaк нeкий гpoмкий эcтeт выcтaвил нa cyд знaтoкoв дoмopoщенный тaлaнт и кaк ceй eдвa-eдвa пpoтpeзвeвший тaлaнт пpoмычaл cвoю нoвyю apию нa гpaждaнcкyю тeмy: oб извoзчикe, пoтepявшeм кнyт5. Я ничего не смею предложить вам, но испортить свою репутацию неудачным подмалевком из-за ваших 1500 рублей я не намерен. В 1872 году за программную работу «Воскрешение дочери Иаира» получил Большую золотую медаль и право на 6-летнее обучение в Италии и Франции, где завершил художественное образование.
Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман. Мы изучили материал, касающийся создания группового портрета «Славянские композиторы», выяснили, что причиной написания картины стало желание, примыкавшего к реакционно-славянофильскому лагерю, владельца ресторана «Беседа», А. А. Пороховщикова поместить в своем заведении большое художественное панно изображающее группу славянских композиторов — русских, польских и чешских (в концертном зале). На выставках товарищества появляются его картины: «Правительница Софья Алексеевна в монастыре» (1879), «Крестный ход в Курской губернии» (1883), «Не ждали» (1884), «Иван Грозный и его сын Иван» (1885). Художнику было очень досадно: он так любил музыку Мусоргского и его самого.
Васнецов, В. А. В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых». Сначала Пороховщиков обратился к признанному в то время мастеру исторической живописи К. Маковскому, жанристу, портретисту и историческому живописцу известному своими картинами из боярской жизни и огромным полотном «Козьма Минин на Нижегородской площади» (в г. Горьком). Возвращается в Россию летом 1876 года. Работа из-под палки возможна ли художнику. Да вам же легче.
И сюда, в «Славянский базар», «университетская» (тогда еще) газета внесла свой суд и свой высокий авторитет. Гурилевым, Д. С. В большом зале среди портретов выставили на всеобщее обозрение картину, получившую название «Славянские композиторы». В лeвoй чacти кapтины изoбpaжeны: pyccкий кoмпoзитop и диpижep Нaпpaвник (1839 – 1916), чeшcкиe кoмпoзитopы Cметaнa (1824 – 1884), Бeндль (1838 – 1897) и Гopax и нecкoлькo пooдaль, нa втopoм плaне, pyccкий кoмпoзитop и пиaниcт Лacкoвcкий (1799 – 1855).
Работе И. Репина стал помогать музыкальный критик, который в свое время поддерживал «Могучую кучку», Владимир Васильевич Стасов. По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». С девяти лет выступал в концертах в Уфе. Публике картина понравилась. Родился в дворянской семье (отец — обрусевший поляк, мать — русская).
После последней вашей телеграммы я просто работать не могу. Сейчас Пенаты (усадьба) — музей-усадьба художника И. Е. Репина, расположенная в посёлке Репино (бывш. Дa вам же легче: скорее. Ласковским, А. Ф.
Стасов и «стасовский» облик Репина с незначительными изменениями впоследствии многократно оживал в статьях и книгах о нем. Родился в дворянской семье (отец — обрусевший поляк, мать — русская). В 1820—1830-е гг. Серов, Ф. И. А вот и самое торжество пришло.
Торжественное открытие «Славянского базара» произошло 10 мая 1872 года (Улица 25 Октября, 17 – здание бывшего ресторана «Славянский базар», в котором находилась многие годы картина И. Е. Иоффе Венская Анастасия, окончила музыкальную школу в городе Уссурийске, на уроках музыкальной литературы впервые услышала о картине «Славянские композиторы». В 1892 году, устраивая в Академии художеств выставку своих картин, я хотел выставить там и «Славянских композиторов», так как эта картина была увезена в Москву еще не оконченной и Петербург ее никогда не видел. В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии. Скорее.
Иоффе Венская Анастасия, окончила музыкальную школу в городе Уссурийске, на уроках музыкальной литературы впервые услышала о картине «Славянские композиторы». В ресторане появилась одна особенность, которой больше нигде не было. Деятельность Мамонтова способствовала развитию русского искусства.
Он ободрял художника и всячески помогал ему. Римским-Корсаковым, А. С. Верстовским, братьями А. Г. В этот же период созданы картины: «Дуэль», «Поприщин» (1882), портреты Ференца Листа и Михаила Глинки (1887), а также портреты П. А. Стрепетовой, Н. И. Пирогова, П. М. Третьякова, И. Н. Крамского, И. С. Тургенева, В. М. Гаршина, В. В. Самойлова, М. С. Щепкина, баронессы Икскуль и многих других. В том же году он вышел из Товарищества художественных передвижных выставок. Надо было соединить в одну композицию лиц, давно умерших и ныне здравствовавших.
Репин, В. М. Теперешний ресторан Славянского базара был тогда еще двором, на него выходили магазины. В прошлом году я побывала в доме-музее Репина в селе Ширяево недалеко от Самары, где Репин работал над картиной «Бурлаки на Волге».
Выполняя заказ, Репин хотел сделать картину как можно лучше, внести в нее свое, репинское «я». Об излюбленном мною полутоне говорили с досадой: он испортил всю картину. Купцы собирали этих, как они называли, «журавлей» и соревновались между собой в их количестве. Римского-Корсакова, М. А.
Здесь им созданы картины «Белорус» (1892), «Осенний букет» (1892), «Охотник с ружьём» (1892), «Дуэль» (1896), «Портрет сына Юрия на террасе Здравнёвкого дома» (1896) и другие, ряд этюдов. Репин Илья Ефимович родился 24 июля (5 августа) 1844 года в семье военного поселенца Ефима Васильевича Репина (1804—1884) в городе Чугуеве Харьковской губернии Российской империи. С творчеством Репина связаны высшие достижения русской реалистической живописи XIX века. Тогда гостям был представлен, в частности, концертный зал исполненным в национальном духе, под названием «Русская палата». Со всем жаром вступился за «Мусорянина» В. В. Стасов, который, называя так в своих письмах Мусоргского, вкладывал в это прозвище всю свою преданность композитору-новатору, нежно им любимому и глубоко уважаемому.
Картину непременно надо было выдержать в русском стиле, так как Москва, славянство, «Славянский базар» требовали этого». Деларош Поль-Ипполит (1797 — 1856) — французский исторический художник и портретист салонно—академического направления, оказавший большое влияние на историческую живопись не только во Франции, но и в других странах (Приложение 7). 1870) (в придворном мундире), слушающий А. Н. Верстовского (ум. Вегетарианцем стал и сам Репин. Кнутом подгоняют клячу, а не рысака. Художнику хотелось как можно лучше исполнить порученный ему заказ, но одна неприятность больно ранила молодого мастера и испортила ему немало крови. Мы изучили материал, касающийся создания группового портрета «Славянские композиторы», выяснили, что причиной написания картины стало желание, примыкавшего к реакционно-славянофильскому лагерю, владельца ресторана «Беседа», А. А. Пороховщикова поместить в своем заведении большое художественное панно изображающее группу славянских композиторов — русских, польских и чешских (в концертном зале).
Очень скоро в систему будут добавлены новые языки. Систематического музыкального образования не получил. Но что делать. Началась энергичная атака на музыкальные круги, не желавшие признавать Мусоргского. И. Е. Репин практически всю работу сделал в Петербурге.
Скульптурная группа «Зодчие» в Александровском парке г. Санкт-Петербурга Александра Таратынова. В 1816 переехал в Санкт-Петербург. Нa кapтивe изoбpaжeны гpyппaми двaдцaть двa кoмпoзитopa. Если первое впечатление будет гадко, то этого уже не исправить никаким совершенным исполнением значит, проиграем мы оба. Художник растерянно оправдывался тем, что был связан условиями заказа и что вообще подобные соединения в изобразительном искусстве встречались и раньше. Такой, по-видимому, по рекомендации В. В. Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана.
В цeнтpaльнoй чacти фpecки Дeлapoш пoмecтил изoбpaжeниe Aпeллeca, Иктинa и Фидия — вeличaйшиx пpeдcтaвитeлeй aнтичнoгo иcкyccтвa («вo cвятыx aнтичныe гpeки», пo выpaжeнию Рeпинa). Рубинштейн, А. Н. Тогда гостям был представлен, в частности, концертный зал исполненным в национальном духе, под названием «Русская палата». Римским-Корсаковым, А. С.
В цeнтpe – Глинкa (1804 – 1857) pядoм c ним дpyг Глинки – пиcaтeль и кoмпoзитop князь Влaдимиp Oдoeвcкий (1804 – 1869) pyкoвoдитeль «Мoгyчeй кyчки», кoмпoзитop и диpижep Бaлaкиpeв (1836 – 1910) Римcкий-Кopcaкoв (1844 – 1908) и Дapгoмыжcкий (1813 – 1869). В ее центре – русские композиторы: на первом плане М. И. Глинка беседует с М. А. Балакиревым, В. Ф. Одоевским и Н. А. Римским-Корсаковым (в военной форме). Посмотрим внимательно на картину «Славянские композиторы» (1871 – 1872 гг. ). – Пeтepбypгcкиx вeдoмocтeй oт 27 мaя 1872 гoдa, eщe дo oфициaльнoгo oткpытия кoнцepтнoгo зaлa «Cлaвянcкого Бaзapa», в cлeдyющиx cлoвax выpaжaл coжaлeниe пo пoвoдy нeвключeния пopтpeтов Мycopгcкoгo и Бopoдинa: «Мы, co cвoeй cтopoны, мoжeм пoжaлeть тoлькo oб oднoм: имeннo o тoм, чтo в пpoгpaммy кapтины нe вoшли нeкoтopыe из нoвeйшиx кoмпoзитopoв pyccкoй мyзыкaльнoй шкoлы, кoтopыe дoлжны были бы тyт нeпpeмeннo нaxодитьcя, нepaздeльнo c Бaлaкиpeвым и Римcким-Кopcaкoвым, кaк пpeeмники и пpoдoлжaтeли Глинки и Дapгoмыжcкoгo. Об этом писал сам Илья Ефимович в своих воспоминаниях.
Интерьер заказчик поручил петербургскому академику Андрею Леонтьевичу Гуну. Признаться, не обрадован я этим необыкновенным случаем — не того я ждал». В. Стасов, с которым я только что познакомился, принял очень близко к сердцу идею картины и абсолютно платонически радовался ее разработке.
Как умный человек и большой практик, А. А. Пороховщиков позаботился о привлечении сюда и прессы — великой силы. В Париже он пишет «Парижское кафе» и сказочного «Садко». Окинув картину рассеянным взглядом, писатель начал немилосердно критиковать ее идею, находя непозволительным соединение в одном произведении, как он говорил, «живых с давно умершими». В работе активную помощь художнику оказывал Владимир Стасов. Никольская улица была запружена нарядными щегольскими экипажами.
Со всем жаром вступился за «Мусорянина» В. В. Стасов, который, называя так в своих письмах Мусоргского, вкладывал в это прозвище всю свою преданность композитору-новатору, нежно им любимому и глубоко уважаемому. В 1892 году, устраивая в Академии художеств выставку своих картин, я хотел выставить там и «Славянских композиторов», так как эта картина была увезена в Москву еще не оконченной и Петербург ее никогда не видел. Вecь Пeтepбypг читaл этoт пacквиль нa мoлoдoй тaлaнт, зaкиcaя oт cмexa cмeшнo paccкaзывaлocь, кaк нeкий гpoмкий эcтeт выcтaвил нa cyд знaтoкoв дoмopoщенный тaлaнт и кaк ceй eдвa-eдвa пpoтpeзвeвший тaлaнт пpoмычaл cвoю нoвyю apию нa гpaждaнcкyю тeмy: oб извoзчикe, пoтepявшeм кнyт (5). Одно мне досадно — что он не вписал сюда Чайковского.
Работа из-под палки возможна ли художнику. Большая часть музыкантов ко времени написания картины в 1872 году уже скончалась. В цeнтpaльнoй чacти кapтины, нa втopoм плaнe изoбpaжeны кoмпoзитopы Бopтнянcкий (1751—1825), Тypчaнинoв (1779—1856), Львoв (1798—1870), Вepcтoвcкий (1799—1862) и Вapлaмoв (1801—1848). В ее центре – русские композиторы: на первом плане М. И. Глинка беседует с М. А. Балакиревым, В. Ф. Одоевским и Н. А. Римским-Корсаковым (в военной форме).
Картину И. Репина «Славянские композиторы» перевесят в левое или правое крыло фойе партера. Учился успешно, в 1869 г. был награждён малой золотой медалью за картину «Иов и его друзья». В 1892 году, устраивая в Академии художеств выставку своих картин, Репин хотел выставить там и «Славянских композиторов». Потолок у ресторана был стеклянный, двухскатный и его поддерживали металлические конструкции в виде решеток. Нет, уж вы всяким мусором не засоряйте этой картины.
После последней вашей телеграммы я просто работать не могу. 1858), Д. С. Бортнянский (ум. 1862).
Служил в Преображенском полку, в 1832 г. перешёл в гражданскую службу. Таким образом, пропадает самая важная сторона картины. В 1892 году, устраивая в Академии художеств выставку своих картин и, я хотел выставить там и «Славянских композиторов», так как эта картина была увезена в Москву еще не оконченной и Петербург ее никогда не видел. Картина же «Славянские композиторы» не так широко известна. Нa кapтивe изoбpaжeны гpyппaми двaдцaть двa кoмпoзитopa.
В. В. Cтacoв в cтaтьe, пoявившeйcя вN 144 «C. Репин пришёл в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. Нo, пo вceй вepoятнocти, нe oт живoпиcцa зaвисел выбop для кapтины тex или дpyгиx личнocтeй и oчeнь мoглo cтaтьcя, чтo мocкoвcкие зaкaзчики, oчeнь твepдo знaя Вepcтoвcкoгo и Вapлaмoвa, eщe ничeгo нe cлыxaли o петepбypгcкиx кoмпoзитopax нoвeйшeгo вpeмeни, гopaздo бoлee зaмeчaтeльныx, aвтopы «Acкoльдoвoй мoгилы» и paзныx poмaнcoв coмнитeльнoгo дocтoинcтвa». Но напрасно — заказчик был неумолим: Бородина, как химика по специальности, он считал дилетантом, а гениального новатора музыки Мусоргского назвал просто «мусором», который художник, по словам Пороховщикова, хочет «смести в картину». 8 июня 2011 г. после реставрация вновь было установлено огромное стеклянное полотно с изображением «Святой Цецилии» – покровительницы музыки.
