Танцовщицы Картины
Знаменитая картина «Голубые танцовщицы», написана с совершенно необычного ракурса, словно художник, а за ним и зритель, подсматривает за балеринами. Художник Э. Дега, кисти которого принадлежит картина Голубые танцовщицы, родился 19 июля 1834 года в столице Франции – Париже. Простое описание картины Голубые танцовщицы не способно в полной мере передать всю красоту и великолепие этого произведения.
Знаменитая картина «Голубые танцовщицы», написана с совершенно необычного ракурса, словно художник, а за ним и зритель, подсматривает за балеринами. Каждое произведение Дега интересно по-своему, но картина Голубые танцовщицы выделяется даже среди всех его творений. Картина Голубые танцовщицы (слева) приковывает взгляд удивительной поэзией цвета и линий.
Все картины прекрасны и танцовщицы на них – тоже. На картине «Голубые танцовщицы» мы видим четырех балерин в небесно-голубых пачках. Именно такой сюжет и запечатлен на его самой известной картине «Голубые танцовщицы», написанной в поздний период творчества, когда самый знаменитый импрессионист практически ослеп. По красоте цветовой гармонии и композиционному решению картина «Голубые танцовщицы» признается многими критиками лучшим воплощением балетной темы у Дега, который добился в полотне предельного богатства фактуры и цветовых сочетаний.
9 историй о Голубых танцовщицах Дега
У двух из них срезаны макушки. Но все наседают, требуют цвета. Логово Призрака Оперы находилось в катакомбах. На картине четыре балерины в голубых балетных пачках переданы в ракурсе «вид сверху».
Танцовщицы отдыхают во время репетиции, они стоят группками по всему залу. Он взял её фотокарточку. Эдгар Дега. Изображены парные танцы, которым люди предаются, облекая свой досуг в культурную форму.
Оно находилось прямо под зданием Оперы. Любуясь шедевром «Голубые танцовщицы», зритель вряд ли станет задаваться вопросом – позировала ли здесь одна модель, но под разным углом поворота, да и вообще, танец это или всего лишь репетиция. Так как считал её лично своей. Таких как, например, на рисунке Восхищение Вирджинией. На вопрос, почему он так часто обращается к теме балета, Дега в свое время ответил: «Меня называют живописцем танцовщиц не понимают, что танцовщицы послужили мне лишь предлогом писать красивые ткани и передавать движения».
Описание картины «Голубые танцовщицы»
Ценители живописи французских импрессионистов и Дега, в частности, высказывают единодушное мнение, что среди всех картин с балеринами «Голубые танцовщицы» являются лучшим воплощением данной темы. В своих гримёрных. В то время как Э. Дега писал тех же персонажей в горьких и безрадостных моментах. Она считается недолговечной по сравнению с масляными красками. Волшебство композиции Вы думаете, что на картине танцует четыре балерины. С конца 1880-х годов Дега много занимался скульптурой, добиваясь выразительности в передаче мгновенного движения (Танцовщица, бронза, Музей Вальраф-Рихарц-Людвиг, Кельн).
Так вот, уже давным-давно доказано, что интерьеры бывают двух типов – в зависимости от того, какая цель в результате должна быть достигнута. Здесь можно вспомнить такие картины французского художника, как «Балетная школа», «Урок танцев», «Репетиция балета на сцене», «Звезда балета (Прима-балерина)», «Две отдыхающие танцовщицы». «Балетная» тема позволяла художнику сочетать изысканные линии с эффектами искусственного освещения, но и в развитии этой темы Эдгар Дега шел очень осторожно, вот таким образом его произведения резко отличаются от картин таких классиков импрессионизма, как Моне, Писсарро, Сислей. Каждая танцовщица занята каким-то своим делом.
Как-то Э. Дега сказал, что изображать моющихся женщин — «это все равно, как если бы подсмотреть через замочную скважину». В какой-то мере он «подсмотрел» и «Голубых танцовщиц», — сумев выбрать тот угол зрения, ту линию и те части, которые нужны были только ему. Образы пленительных оперных «нимф и богинь», властвовавших в галантном XVIII веке, оставили Ланкре, Латур, Фрагонар и другие художники. У декораторов и дизайнеров-интерьера есть один небольшой секрет.
Картина Голубые танцовщицы и другие произведения Эдгара Дега
Николя Ланкре изобразил нам танцовщицу Камарго на одноименной картине. Но у прирожденных балерин нет времени на посторонние мысли – они живут танцем и секунда бездействия, как смерть. Это делало цвет ещё более мерцающим.
Эдгар Дега. Они превозносят цветовую гармонию художественного произведения, его композиционное решение, наполненное богатством фактуры и емкостью цветовых сочетаний. Две балетные танцовщицы. Здесь приведен фрагмент фрески виллы мистерий в Помпеях. Возможно, на картины наложили отпечаток личные события в жизни художника. Вот две балерины в далеко не самых изящных позах.
Тоже движение, тоже страсть, но менее откровенная, скрытая глубоко внутри холста. Дега – Танцевальный класс Танцевальный класс, 1874. Только под зданием находится не озеро, а большой резервуар с водой.
На картине мы видим танцовщицу в летящей позе, требующей равновесия, ноги ее выворотны. Интерес к Терпсихоре — давняя традиция французской живописи.
Под влиянием этих людей в конце 1860 года создается серия крупных работ – «Прачки», «Скачки», «Балетные сцены» и «Модистки». Картины Ренуара светятся любовью к жизни и окружающему миру, они несут теплые чувства, пронизаны радостью бытия. Нет. Изображен ли здесь момент танца, репетиции или, быть может, на полотне запечатлена фигура одной и той же танцовщицы, но в разных поворотах. Пушкина, который расположен в Москве. Николя Ланкре изобразил нам танцовщицу Камарго на одноименной картине.
А саму жизнь, порой неприглядную. Поправляющими пуанты. Идеал Эдгар видел в неутихающей жизни мегаполиса. Она неуклюже согнула руки. Справа: Портрет княгини Меттерних.
Описание картины Эдгара Дега «Голубые танцовщицы»
Это один из выдающихся экспонатов музея. Этот театр до сих пор является одним из известнейших в мире. Танцовщица в своей гримерной. К тому же Дега изобрёл свой способ работать с пастелью.
Картина Голубые танцовщицы похожа на главный аккорд во всей этой веренице работ. Вместе с танцовщицами изображен Жюль Перро – мастер романтического балета. Для этого ее необходимо постоянно тренировать и развивать при этом наблюдательность. Делающими растяжку. Их подкармливают сотрудники театра.
Костюмер поправляет ей платье. Тематика танцовщиц была близка художнику Эдгару Дега. В возрасте 20 лет Эдгар становится учеником живописца Ламота.
Музей ДОрсе, Париж. Слева: фото княгини Паулины. К первому типу помещений часто относятся спальни. Несмотря на слабое зрение, мастерство Эдгара Дега было настолько сильным, а чувство выразительности настолько острым, что ему удалось создать настоящий шедевр, который богат на цветовые сочетания и фактуру, обладает удивительной композиционной гармонией и цветовыми решениями, которые радуют глаз и заставляют зрителя буквально влюбляться в картину, впитывать её всеми фибрами своих чувств, ощущать в ней атмосферу, настроение и саму жизнь. «Голубые танцовщицы» написаны пастелью, Э. Дега любил пастель, так как при работе ею цвет и линия были едины. Однако, многие авторитетные художественные критики занимающиеся творчеством Дега, отводят полотну лучшее место в разработке художником этой темы. Она очень часто не поднималась.
История одного шедевра: «Голубые танцовщицы» Дега
Вот таким образом пастели Дега дошли до нас прекрасно сохранёнными. Здесь он пробыл несколько месяцев. На полотне открывается другая сторона балетной жизни. С тайной радостью и блаженством он наблюдал жизнь в ежеминутном борении света и тьмы, подробностей и целого, переносил на полотно клочки и арабески жизненного калейдоскопа, был в самом горниле жизни свидетелем инкогнито — все видящим, но никому не видимым все чувствующим, но холодно сдержанным. Возможно, сказались полученные знания о тяжком труде у станка. Она никогда ему не позировала. Легенды Парижской оперы Голубые танцовщицы стоят за кулисами.
Эдгару Дега удалось внести потрясающий вклад в историю мирового импрессионизма. Если гость был не ко двору, щеколда на двери так и не поднималась. Как уже говорилось, критики и публика часто предъявляли обвинение художнику в «неумении» вмещать на полотне желаемое, смеялись над манерой «обрезать» предметы и людей и не понимали они при этом, что главное здесь – перед глазами: «когда уже пройден трудный курс обучения и репетиции, миг неожиданной и впечатляющей гармонии овладевает балеринами и что-то похожее на преобразование – вдруг появляется перед глазами. Он позволял сохранить цвет почти в первозданном виде. Художник говорил, что была бы его воля, он рисовал бы только углём.
Картина необычна тем, что написана в ракурсе «вид сверху». «Семейство Беллели». Почему она так притягательна. Вот теперь можно подробно остановиться на Эдгаре Дега. Мы как бы приоткрыли дверь в её гримерную.
Дега мог управлять ей из своей мастерской со второго этажа. Но она и правда принадлежит призраку Оперы. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Импрессионисты». Танец – воплощение свободы духа, движения души. Изображен ли здесь момент танца, репетиции или, быть может, на полотне запечатлена фигура одной и той же танцовщицы, но в разных поворотах.
Эдгар Дега "Голубые танцовщицы": описание картины
А также угловатость линий, напряженность или усталость на лицах участников процесса. Картина погружает в атмосферу волнительного предвкушения. Две другие поправляют лямки платьев. Но в отношении танца как искусства нам эти картины ничего не дают. (Те, кто занимаются в Divadance, классическим танцем, наверное, это поймут прекрасно).
Он воздействовал на рисунок паром. Картины скажут все сами за себя (продолжение читайте ниже – после картин). Приятель Дега итальянский художник Чиаливаразработал секретный состав.
Так что мы могли бы лицезреть не голубых танцовщиц, а черно-белых. В последней из этих трех картин зрителей нет, в руке танцовщицы букет. Также Призрак Оперы требовал от директоров театра не продавать билеты в ложу номер 5. У неё недовольное, насупившееся лицо. Эдгар Дега.
Мы можем наблюдать за тощими спинами, острыми локтями, жилистыми шеями. И речь, конечно, пойдет о Дега. На двери его квартиры была замысловатая щеколда. Вместе с танцовщицами изображен Жюль Перро – мастер романтического балета. Для учениц это томительное ожидание, для пожилого балетмейстера – палитра новых идей.
Секрет в том, что создать интерьер нужного назначения – предельно просто. Особенно высоко ценится ее неповторимая, нежная и мягкая цветовая гамма. Он изображал их в момент триумфа. Благо смотреть было на что. Их движения не скованы, величественны, сильны, уверенны.
На картине мы видим танцовщицу в летящей позе, требующей равновесия, ноги ее выворотны. Дега словно для контраста ставит их рядом, чтобы подчеркнуть волшебство балетного мира. Люди называют меня живописцем танцовщиц.
Описание картины Эдгара Дега "Голубые танцовщицы"
Мерцающая пастель Дега Голубые танцовщицы написаны пастелью. Не приукрашивая. В нем водились огромные сомы. Он справедливо считал, что все они съедают цвет.
Дега, прекрасный рисовальщик, любил пастель. «Голубые танцовщицы» написаны пастелью, Дега любил пастель, так как при работе ею цвет и линия были едины. Через мгновение им предстоит выйти на сцену. Во многих произведениях Дега показывает характерность поведения и облика людей, порожденную особенностями их быта, выявляет механизм профессионального жеста, позы, движения человека, его пластическую красоту (Гладильщицы, 1884, Музей дОрсе). И к своим моделям тем более.
Эдгар Дега тоже был завсегдатаем театра, но абсолютно иначе подошел к театральной теме. На самом деле они не танцуют. Это: Балетный спектакль, вид на сцену из ложи, Балет, Завершающий арабеск. Их лица наполнены вниманием и утомленностью.
Размер холста: 65Ч65 см. К ним можно было проплыть на лодке по подземному озеру. Может быть, слишком туго затянули корсет. Одна, в самом низу картины нагнулась, чтобы поправить пуант. Фотографическая память помогала подмечать самые незначительные особенности Парижа.
«Голубые танцовщицы» Эдгар Дега
Но их движения так грациозны, что создаётся иллюзию танца. Изображённые девушки готовятся выйти на сцену. 1.
К этому располагала среда из которой вышел Э. Дега (его семья принадлежала к финансовой буржуазии), образование (он учился в юридической школе, но бросил ее ради Школы изящных искусств) и частые посещения Италии, где художник знакомился с классическими образцами итальянского искусства. У него не было семьи.
Анализ произведения Эдгара Дега «Голубые танцовщицы»
Полотна Э. Дега стали весомым вкладом в историю мирового и французского импрессионизма. И художник показал зрителю разные уголки театра: сцену, фойе, артистическую уборную иногда видимую только в щель приоткрытой двери. Восхищение Вирджинией.
Каждая танцовщица занята каким-то своим делом. Изначально, юный художник не отличался талантом. Мы видим общение мужчины и женщины – разное в зависимости от их социальной принадлежности. 1879 г. Музей Шелбурн, Вермут, США Эта сценка из жизни танцовщицы тоже не для восхищения. Так рождалось понимание: балет может быть разным.
Сочинение по картине Эдгара Дега «Голубые танцовщицы»
Даже пастель, которой чаще всего пользовался художник, создает единство цвета и линии. Вот лишь 5 особенностей картины, которые делают её такой завораживающей. Он писал их беспристрастно. Так же у Ланкре мы застаем танец с социального ракурса: придворные танцуют на пикнике, развлекаясь (картина Танец).
И художник мог растушевать её пальцами или кистью. Так, картина «Танцевальный класс» отражает жизнь балерин не под софитами, а во время напряженной репетиции. В «Голубых танцовщицах» Э. Дега, лишь блестки чистых тонов вызывают мелодию танца, на полотне воплощена полная непринужденность и свобода.
Танец в картинах художника Эдгара Дега
Картина воплощает собой свободную и непринужденную композицию, за которую Дега часто подвергался критики: «обрезанные» ракурсы, предметы и люди приписывались его неумению уложиться в размер картины. Образы пленительных оперных «нимф и богинь», властвовавших в галантном XVIII веке, оставили Ланкре, Латур, Фрагонар. В картине «Танцевальный класс» Дега феноменально сочетает точный рисунок с эскизностью деталей.
Склонность к рисованию и живописи начала проявляться у Эдгара еще в раннем детстве. Вы думаете, это и был секрет. Он был отшельником. Интерес к Терпсихоре – давняя традиция французской живописи.
10 самых известных картин Эдгара Дега
Уставшими и зевающими. Она написана в 1897 г. В данный момент полотно, после написания хранившееся в коллекции Дюран-Рюэля (Париж), затем у С. И. Щукина (Москва, до 1918г. ) и в Государственном музее нового западного искусства (до 1948 г. ), выставлено на всеобщее обозрение в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Как будто все остальные работы были лишь этюдами перед созданием этого шедевра. Судя по табличке на её двери. Мы видим общение мужчины и женщины – разное в зависимости от их социальной принадлежности.
Как и обычный мел, она может со временем осыпаться. Именно с помощью них можно добиться такого насыщенного цвета. Перевод: Ложа 5 на 6 мест.
На то, что картина сделана по фотографии, также указывают срезанные углы. Начав со строгих по композиции исторических картин и портретов (Семейство Беллелли, около 1858, Музей Орсе, Париж), Дега в 1870-е годы сблизился с представителями импрессионизма, обратился к изображению современной городской жизни – улиц, кафе, театральных представлений (Площадь Согласия, около 1875 Абсент, 1876, Музей Орсе, Париж). На сцене Парижской оперы. Иногда – гостиные. Ходят слухи, что билеты в эту ложу на самом деле не продают. 1865 г. Лондонская национальная галерея.
Волшебная картина Эдгара Дега "Голубые танцовщицы"
Здесь – все так, как это выглядит в реальности. Но деньги особого счастья Дега не приносили. Но мы, кто открыл для вас сокровищницы мировой живописи, не мелочимся, секреты не «зажимаем». В какой-то мере он «подсмотрел» и «Голубых танцовщиц», – сумев выбрать тот угол зрения, ту линию и те части, которые нужны были только ему.
Как будто снимок был сделан без подготовки. Возможно, сказались полученные знания о тяжком труде у станка. Дега любил путешествовать в Италию, поскольку классические образцы давали ему вдохновение. Картина «Голубые танцовщицы» была написана Эдгаром Дега в 1897 г. Создание признанного мирового шедевра относится к позднему периоду творчества художника, когда его талант достигает наивысшего расцвета. О другой картине Дега с необычной судьбой читайте в статье Танцовщицы Дега.
Достаточно повесить в нем картину того или иного содержания, той или иной направленности. Причиной этому стала семья художника. 1880-1883 гг. Эдгар Дега писал танцовщиц бесконечно много. И хотя в юном возрасте он был вынужден изучать юриспруденцию, к этой науке он никогда не питал интереса.
Так же у Ланкре мы застаем танец с социального ракурса: придворные танцуют на пикнике, развлекаясь (картина Танец). Он был первым из европейских художников, кто абсолютно по-новому увидел балет. Да и как иначе. Эдгар Дега.
Эдгар Дега — Голубые танцовщицы
Восточные танцовщицы – немного другая история. По мнению некоторых критиков по красоте цветовой гармонии и композиционному решению пастель «Голубые танцовщицы» может считаться лучшим воплощением этой темы у Дега3, который добился в ней предельного богатства фактуры и цветовых сочетаний. Картина написана любимой художником пастелью. Или обычным лаком для волос. Таковы картины «Танцовщицы на репетиции», «Танцовщица у фотографа», «Ожидание», «Две танцовщицы» и др.
На протяжении всего творчества художника интересовал мотив передачи движения. Художник придерживался мысли, что писать нужно не с натуры, а по памяти. Художник акцентирует внимание на выражениях лиц танцовщиц. К тому времени портрет был самой грандиозной работой художника. Самое удивительное, что талант импрессиониста Дега был оценён при жизни.
Картины Эдгара Дега внесли в историю мирового художественного искусства потрясающий вклад. И на её основе написал портрет. Среди наиболее известных картин того периода: Семирамида закладывает город (1861 г. ), Бедствия Орлеана (1865 г. ) и Александр и Буцефал (1861-1862 гг. ).
Если импрессионисты сосредотачивались на свете и отвлеченных образах, то Эдгар Дега уделял внимание движению и сюжетам повседневной жизни. Она прекрасна.
7 лучших картин художника Эдгара Дега
Вот таким образом художники фиксируют пастель специальным раствором. Для этого он писал картины на серьезные исторические темы. Четыре балерины поправляют свои пачки и разминаются перед выходом на сцену. Не все танцовщицы уместились в кадр. Голубые танцовщицы были им проданы за боснословные деньги – за 60 000 франков. Слишком уж новаторской оказалась работа для того времени. Танцевальный класс, 1874. История спасения одной картины.
На самом деле, под действием любого фиксатива пастель тускнеет. Поздние работы Дега выделяются интенсивностью и богатством колорита, которые дополняются эффектами искусственного освещения, укрупненными, почти плоскостными формами, стесненностью пространства, придающей им напряженно-драматический характер (Голубые танцовщицы, пастель, Государственный музей изобразительных искусств, Москва). Картина выполнена очень ярко, крупными мазками. Художник стремился показать не декорации жизни, созданные для зрителя. Здесь чувствуется атмосфера, пропитанная вдохновением предстоящего танца. Просто взрыв эндорфинов.
«Танец»: почему картина Анри Матисса доводила публику до белого каления
А четвёртая держится за декорации, чтобы оглядеть свой наряд сзади. Вот таким образом его танцовщицы далеко не всегда грациозны и красивы. Первое – интерьер для отдыха, релакса, полного расслабления. Эту работу многие любители искусства считают настоящим шедевром. Взгляните хотя бы на картину маслом современного автора «Танцовщица». Изматывающая нервозность этого процесса сказывается в особой гамме, напоминающей слегка колорированную черно-белую фотографию. Это море страсти, огонь, головокружительное, приносящее удовольствие движение.
Что самое удивительное, это правда. «Голубые танцовщицы». Ни остается и следа от тех праздных улыбок, что зритель видит на сцене. Дега не признавал ни один фиксатив, который был в продаже.
Ложа Призрака Оперы. Вторые – так называемые «деятельные» интерьеры – это рабочие кабинеты, кухни, места общественного пользования. Одним из самых сильных недоумений моего отрочества был портрет Авдотьи Истоминой. Как-то Дега сказал, что изображать моющихся женщин – «это все равно, как если бы подсмотреть через замочную скважину».
Голубые танцовщицы – Эдгар Дега
Эдгар Дега тоже был завсегдатаем театра, но абсолютно иначе подошел к театральной теме. И это пустое место в центре усиливает напряженность исходящую от фигуры танцовщицы. Лаура беременна третьим ребенком, хотя черное платье скрывает ее положение. Материалом, с помощью которого эта картина была создана, является художественная пастель. Такие же срезанные углы встречаются у Дега при изображении купальщиц. Однако у пастели есть один недостаток.
Таз для мытья. Изображены парные танцы, которым люди предаются, облекая свой досуг в культурную форму. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Импрессионисты». Художник в «Трех танцовщицах» не утрирует привлекательность, полностью игнорируя слащавость и стремление к украшательству. Полотно «Голубые танцовщицы» лучшая из серии картин обнаженных женщин.
Художник, как трезвый и тонкий наблюдатель, одновременно фиксирует скрывающийся за нарядной зрелищностью утомительный будничный труд (Экзамен танца, пастель, 1880, частное собрание, Нью-Йорк). Он построен на случай пожара. Кто не знает – это что-то наподобие восковых мелков. Пастель размягчалась. И сомы в нем действительно водятся.
А девушки и вовсе были не в курсе, что их снимали. Именно пастелью и были написаны «Голубые танцовщицы», первоначально воспринятые богемной публикой и критиками того времени в штыки. Национальная галерея искусств, Вашингтон 2. Но они были далеки друг от друга и Дега с тех же персонажей и в тех же местах писал совсем другие картины – порой горькие и безрадостные. И значительно продлевал жизнь работе. 5.
Эдгар Дега. Но в отношении танца как искусства нам эти картины ничего не дают. Дега вырос из традиционной живописи, которая так мало значила для других импрессионистов. Темой балета художник увлекся в 1870-е годы. В его творческой карьере насчитывается огромное количество произведений.
Картина «Голубые танцовщицы» Эдгар Дега
Дега можно отнести к импрессионизму только благодаря трепещущей, светящейся игре красок. Так что далеко не факт, что картина писалась с натуры. В это время она продолжала носить траур по своему отцу – его портрет висит позади Лауры.
Дега Эдгар (Degas Edgar), французский художник, график и скульптор. ИмпрессионистыКоренным образом изображение танца изменилось благодаря импрессионистам. Однако, Эдгар Дега более всего известен публике как художник балерин и действительно, никакие другие сюжеты не привлекали его так сильно (может быть, еще только скачки). Произведение относится к позднему этапу творчества Эдгара Дега, когда его зрение ослабло и он стал работать большими цветовыми пятнами, придавая первостепенное значение декоративной организации поверхности картины2. Дега начал писать эту картину в 1858 году, когда находился в гостях у своих родственников во Флоренции.
4. Грациозные движения не отрепетированы, вот таким образом все выходит угловато и без прикрас.
Другие картины художника – Эдгар Дега
Именно таким образом Дега создал портрет княгини Паулины Меттерних. На сцену Парижской оперы. И если вы читали роман Гастона Леру Призрака Оперы или были на одноименном мюзикле, то наверняка знаете о нескольких завораживающих легендах. Эдгар Дега.
У зрителя создаётся ощущение, что он подглядывает за женщиной сквозь замочную скважину или из-за угла. 1886 г. Бумага, пастель. Стремление запечатлеть жизнь в движении, поиск оптимальных форм выражения достигают апогея в «Голубых танцовщицах». Самое интересное, что это скорее всего не четыре разные девушки.
- Восточный танец глазами художников
- Картины — Дега, Эдгар-Жермен-Илер
- Мы все слышали эти слова: «Терпи, ты же христианка»
- Праздник для (не)механического человека
- Лучшие подарки – не в подарочной обертке
- «Поиск себя — это нормально»: ответ 36-летней незамужней
- «Я не обиженный, я счастливый»: история отца-одиночки
- 3 самых вредных продукта, от которых стоит отказаться
- Аллергия и бесплодие глазами психолога
Самые красивые балерины Дега Эдгар Дега был равнодушен к женщинам. Они присели на лавку и делают растяжку. Фигуры четырех танцовщиц передают своей пластикой гармонию синхронного движения.
Возможно, она создана на основе фотоснимков. Одна из самых знаменитых картин Э. Дега – «Голубые танцовщицы». И их вовсе не четыре. Здесь он сделал наброски, но окончательно картину написал уже в Париже в 1859 году. Он редко выходил из своей мастерской.
Учился в парижской Школе изящных искусств (1855–1856), в 1854–1859 ездил в Италию изучать искусство Раннего Возрождения побывал также в США (1872–1873) и Испании. Возможно именно по этим фотографиям и создана эта композиция. Чиаливаунёс свой секрет в могилу. Кстати, работы Дега могли быть и черно-белыми. На изнурительных репетициях.
- Опасные родинки: 3 правила для предупреждения меланомы
- Врут, ноют им все должны: психиатр о невыносимых людях
- Субботнее путешествие: Северное Тушино от подлодки до Винни-Пуха
- Лето в Альпах: отпуск, который невозможно испортить
- В Эстонии: море, сосны и пирог с ревенем
У Пушкина сказано, что Истомина «летит, как пух из уст Эола» и от того она мне представлялась женщиной с конституцией Екатерины Максимовой. (Справедливости ради скажем, что гораздо позже мне на глаза попалась и фотография Максимовой в юности, однозначно свидетельствовавшая: всем известная кукольно-детская конституция артистки — плод особого многолетнего труда).
