Тропинин Василий Андреевич Картины

На странице представлены картины Тропинина Василия Андреевича, особенностью которых, несомненно, является изящная эстетика, нежность, открытость и простота людей.

Тропинин Василий Андреевич картины

Это направление развилось во второй половине XIX века в творчестве передвижников. Только на секунду кружевница взглянула на живописца, но руки ее продолжают свое дело. Считается, что при создании таких картин Тропинин шёл по стопам двух художников – француза Жана Батиста Грёза (1725-1805), прославившийся своими жанровыми композициями из жизни третьего сословия и женскими «головками» и итальянца Петро Ротари (1707-1762). Идеализированный образ «кружевницы» связывают с образом «Бедной Лизы» Карамзина, появившейся в 1792 году. Интерес к групповому портрету в то время проявляли и другие художники – О. Кипренский, Ф. Толстой. Творчество Т. сыграло важную роль в формировании художественных традиций в Москве.

Похоронен художник на Ваганьковском кладбище в Москве. Под впечатлением от живописи Брюллова написан также портрет известного славянофила Ю. Ф. Самарина — в костюме охотника, на фоне пейзажа с грозовым небом и клубящимися тучами (1846). Мочалова, драматурга А. В. За отличие при штурме Очакова (декабрь 1789) награждён золотым крестом тогда же познакомился с генерал-аншефом гр.

Василий Андреевич родился 19 марта в селе Карповка Новгородской губернии. Однажды помещику доложили о замечательных способностях мальчика к рисованию. Среди них можно выделить "Портрет С. С. Про художника говорили, что он переписал "буквально всю Москву".

Тропинин создает яркий образ человека незаурядного ума и мощного темперамента. Булахова (1827), художника К. П. До 1812 года Тропинин выполнял обязанности лакея, кондитера и крепостного живописца.

Художник Василий Андреевич Тропинин биография картины

Витали, акварелиста П. Ф. Один из которых – подарок Е. К. Картина «Девушка с горшком роз» (1850, Музей В. А. С этих пор Рембрандт стал его "героем" на всю жизнь. При дворе Николая I устраивались балы в русском стиле.

С 1810 года, поселившись в Москве, присутствовал в московских департаментах Сената. Она звучала и в трактирах и в великосветских салонах. Будучи слушателем Академии, Тропинин получил возможность приобщиться к мировой художественной культуре. В этом семействе царил культ «неясного сердца» искренних родственных привязанностей, взаимной поддержки и заботы.

Встревоженный Морков тотчас вызвал Тропинина к себе в Подольскую губернию, где умышленно заставлял его красить крыши, заборы и экипажи. Спустя год у Тропининых родился сын Арсений. В богатую Москву зачастили на заработки многие иногородние и зарубежные портретисты, которые предлагали свое услуги дешевле да и работали быстрее, чем пожилой художник. Одновременно эти портреты прекрасно отражают стиль эпохи — интерьеры, свойственные бидермейеру, где каждая вещь существует сама по себе, но создает атмосферу комфорта и уюта.

Молодая служанка, прижимая к себе горшок с цветущей розой, забирает со стола поддон и игриво смотрит на зрителя. В картине «Кружевница» убедительно разрешены проблемы передачи иллюзии пространства, светотональной живописи. В этом же году за картины «Кружевница», «Портрет художника О. Скотникова» и «Нищий старик» был утверждён в звании «назначенного» академика (то есть кандидата в академики). Многим моделям художника свойственны доброжелательность, душевная открытость.

Пушкина. Руссо, «властителя дум» нескольких поколений дворянской интеллигенции. В 1812 г. семья Морковых вернулась в Москву.

Здесь он занимался у С. С. Щукина. Одна рука держит коклюшку, другая вкалывает булавку. Карамзина. Произведение получило много лесных отзывов у современников.

Василий Тропинин, картина Кружевница – описание и история создания

Именно сюда зимой 1826 – 27 годов приходил позировать для своего портрета А. С. Байрона, А. Мицкевича, А. Пушкина, А. Орловского. В Москве он лечил Надежду Михайловну Протасьеву, на которой впоследствии женился. 1820-30-е годы – время творческого расцвета Тропинина. Постепенно известность Тропинина становится очень широкой. Высокого достоинства кисть Тропинина не оставляет в небрежении последнего аспекта поля.

Существует несколько версий знакомства Тропинина с У. Кармелюком. С 1821 года художник постоянно жил в Москве, где быстро приобрел славу портретиста. Вот и поэтизированный образ «кружевницы» очищенный от повседневных трудностей, тягот и забот вызывает симпатию. Кармелюк (Кармалюк) Устим Якимович (1787-1835), предводитель народно-освободительного движения на Украине. Современники стали наперебой говорить о поразительном сходстве портрета с оригиналом. Несомненна связь детских портретов Тропинина с традициями XVIII века, с сентименталистски-просветительским направлением в философии.

В расписанной им церкви, в 1807 году Тропинина обвенчали с Анной Ивановной Катиной. Образ Зубовой словно прославляет раблезианское начало в человеке. Во всяком случае, это бесспорно в отношении «Гитариста», которого всякий историк русской семиструнной гитары, да и просто любитель интересующийся историей гитары в России, воспринимает и видит именно так. Нашлись именитые люди, которые стали ходатайствовать перед графом Морковым, чтобы он дал юноше вольную. Этот дом и пришлось восстанавливать Тропинину.

Академик живописи. Такие работы художника, как «Кружевница», «Гитарист» и др. Среди частных заказных работ, в 1827 был написан портрет Александра Сергеевича Пушкина по просьбе друга великого поэта — Соболевского. В 1840 — 1850-е годы Тропинин чаще, чем ранее изображает и повторяет изображения старых женщин — Старуха, стригущая ногти (1850), За починкой белья (1852), Старуха с курицей (1856). Третьяков. Лучшим примером может служить Автопортрет с кистями и палитрой 1846 (там же), где художник представил себя на фоне окна с эффектным видом на Кремль. По-моему в моём комментарии с Вашим нет противоречия.

Пушкин написан совсем по домашнему, образ его наделён теплотой. При этом тропининской манере неизменно присущ специфически интимный, домашний колорит. Он пишет портреты героев Отечественной войны — генералов И. И. Алексеева, А. П. Урусова, Ф. И. Талызина, П. И. Багратиона. Таковы, к примеру, «халатные портреты», с моделями, подчеркнуто облаченными, подобно Равичу, в непарадное платье.

Краткое описание творчество художника Тропинина и его известные картины

Его кисть запечатлела целый ряд героев-победителей Отечественной войны 1812 года. На столике рядом с хозяйкой лежит книга. В этом портрете нет статичности, характерной работам Тропинина. Этим отличается Портрет А. А. Тучкова (1843). Тропинина парадных портретов относится портрет Н. И.

Это одна из лучших работ художника. Тропинин стремился к правдивым полотнам, лишенным официальной парадности, картина «Кружевница» особенно ему удалась. Погребён в Москве на Ваганьковском кладбище. 1833 К. П. Брюллов, 1836 оба портрета в Третьяковской галерее и др. ). В 1834 году действительный член Московского общества сельского хозяйства. Напомним лишь некоторые работы из великого наследия живописца: портрет Арсения Васильевича Тропинина, сына художника (около 1818), портрет Александра Сергеевича Пушкина (1827), Автопортрет с кистями и палитрой на фоне окна с видом на Кремль (1844) и, наконец, знакомые нам с детства портреты незнакомок из простолюдинов, среди них и Золотошвейка (1826). Тучковым.

Портрет Ираклия Моркова (1810-е). Тёщу Надежду Ивановну именовал не иначе, как «друг мой матушка», подписываясь: «преданный и покорный сын». В 1823 году после многократных ходатайств влиятельных людей, хорошо знавших и ценивших художника, барин дал ему наконец вольную. В портретах 1830 – 1840-х гг.

Художник и исследователь изобразительного искусства А. Н. сколько успел сделать за свои 23 года. Наследуя семейную традицию, он был не только коллекционером, но живописцем и гравёром. Пушкин всегда относился к этому перстню как к талисману. Воейкова с дочерью и гувернанткой мисс Сорок представляют собой жанровую сцену. Весть об этом дошла до Моркова, согласившегося, наконец, отдать мальчика в Академию. Блестящим мастером группового портрета был Карл Брюллов. Портрет Д. П.

Всё дышало в доме чудесной добротой хозяина и его неслыханной скромностью. Учась в ней имел лучшие результаты по закону Божию, словесности истории, языкам и естественным наукам (география и естественная история) и посредственные — по математике и физике. В 1830 году вышел в отставку в чине капитана гвардии. Последователи великого Леонардо и в картах Таро не плохо разбирались. Это помогало овладению профессиональных «секретов»: выразительности контуров, тонкости светотеневых моделировок, колорита. Морков, у которого в крепостной собственности оставались жена и сын Тропинина (они получили вольную только через пять лет), предложил Василию Андреевичу остаться в его графском доме и обещал похлопотать для него о месте в военном ведомстве.

Вызванный в Москву, Тропинин с обозом хозяйского имущества прибыл в древнюю столицу. Сквозь красочный слой и лессировки просвечивает розоватая тональность грунта и подмалевка. К этим дружеским работам художника относятся портреты: гравера Е. О. В том же году Академия художеств выдвинула его за портрет Булахова в «назначенные» (то есть кандидатом на получение звания академика), а в следующем году утвердила его в звании академика за портрет Булахова и жанровую картину «Кружевница». Он писал людей в добром расположении духа, в лучшие минуты их жизни.

4 сентября 1833 года «за отличную усердную службу в течение войны с польскими мятежниками пожалован в Коллежские Асессоры» (VIII класс). При осаде Варны в 1828 году был ранен в ногу и лечился в госпитале Варны, затем в Одессе. Глаза как будто спрашивают: «Хотите знать, о чём мне пишут. » В этом желании найти в другом человеке собеседника, поделиться с ним сокровенными мыслями, слышен отзвук «Исповеди» Ж. Ж. В 1840-е годы он служил сапожковским посредником по полюбовному размежеванию земель.

Сильный характер, терпение и безграничная любовь к искусству помогли В. А. Скотникова, картины «Кружевница» и «Старик-нищий» он получил звание «назначенного» в академики. Но холодный чиновничий Петербург и перспектива официальной службы не привлекали художника. Первым его приобретением стала коллекция офортов Рембрандта.

Вот только не соглашусь с утверждением в статье о том, что колорит в портретах художника Тропинина "не особенно блестящий". В портрете главенствует настроение меланхолического раздумья. Колорит выполнен в сближенных тонах. С годами роль духовной атмосферы, «ауры» образа – выраженной фоном, значимыми деталями, – лишь возрастает. Полотно такого размера – 242, 4 х 153, 7 см.

На этом портрете он стройный молодой человек. Отказавшись от профессорства, русский художник возвращается в Москву. Гагарина и некоторые др. Князь Голицын любил Тропинина и покровительствовал ему.

Воронцовой. Она изображена сидящей в кресле с письмом в руке. Роман о бедной девушке был очень популярен. В 1855 году, после смерти жены художник переехал в Замоскворечье.

Описание картины Василия Тропинина «Девочка с куклой»

Не стоит рассматривать этот портрет как маскарадный или костюмный. 9 мая 1803 года крещён в Успенской церкви Каширы. Брюллова. Когда же был организован музей А. С.

В нем выдающийся русский портретист и скончался 3 мая 1857 года. Миловидность модели, живописная красота полотна заставляла зрителя забывать, что в реальности труд девушки весьма нелегок. С этого времени жил в Москве. Татищева (в Академии Художеств), И. И. А. В. Суворове, участвовал во многих сражениях.

Женат не был. Уткина. Лазарева, князя С. И. Объединённая коллекция известных собирателей предметов искусства Мосоловых перешла по наследству к Семёну Николаевичу Мосолову (1812-1880 гг. ), который стал истинным продолжателем дела своего отца и дяди. Весной 1824 года он приехал в Петербург, где написал портрет профессора-медальера К. А.

Начальное образование (стараниями отца) Василий получил в Новгороде, где четыре года учился в народной школе. Тропинин прекрасно передает на полотне возрастные особенности модели. Он наполнял свои пейзажи удивительным светом. Бер Николай Иванович (8 мая 1803 год, Кашира, Тульская губерния — 1878 год, Строевское, Рязанская губерния), русский врач, балтийский немец по происхождению, крупный рязанский помещик. Еще более глубокое осмысление народный характер получил у И. Н. Крамского.

Тропинин изобразил Пушкина другом каждого из нас, прикоснулся к чему-то личному. Морковский обоз с имуществом, который возглавляет Тропинин, отправляется вслед за ним. Маргарита, что означают Ваши слова "Иначе сложилась судьба Василия Тропинина. ". В портрете Тропинина А. С. Близкие Тропинину люди — художники Е. Маковский, Ф. Кюнель, К. Рабус, скульптор И. Витали — были учредителями Общества.

Описание картины Василия Тропинина «Золотошвейка»

Пушкина)., в доме всегда были рады гостям, но никогда не устраивали приёмов. Тропинин изображал конкретного человека, а через него старался показать все типичное для данного круга людей. Был похоронен на Волковском лютеранском кладбище. Дмитриева (в Академии Наук), H. Карамзина, А. Пушкина, H. Гоголя, К. Брюллова, Н. Уткина (все пять – в Третьяковской галерее, в Москве), А. Е. Картину купил для своей галереи П. М. Вот таким образом Тропинин писал портреты соседей графа, многочисленных военных, своих близких (сына, сестры Анны), москвичей.

Брюллова (1836), автопортрет (1846), картины Кружевница, Золотошвейка, Гитарист. Его «золотистый» тенор восхищал слушателей. Но эти единичные критикующие возгласы терялись на фоне всеобщего восторга. 15 марта 1814 года поступил в Московскую Губернскую Гимназию. Пушкин заказал этот портрет для своего друга С. Соболевского. Два портрета – младшей дочери Анны Ивановны и её мужа Степана Никитича Бегичева (1785–1859 гг. ) – были окончены художником в 1846 году. "Портрет В. И. Зимний пейзаж можно трактовать как намёк на немолодые годы героя.

Описание картины Василия Тропинина «Кружевница»

Детские образы были для Тропинина особенно привлекательны. Романтики полагали "тьмо-свет" одним из важнейших выразительных средств живописи. Изображена Лидия Николаевна Кожина (1805-1881 годы), урождённая Всеволожская, во втором браке Де-Жюльвекур. Затем художник поселился в Москве.

В портрете самого Брюллова (1836) артистическую незаурядность художника Тропинин подчеркивает пышным фоном: античными развалинами, увитыми виноградными лозами, дымящимся Везувием. Однажды помещику доложили о замечательных способностях мальчика к рисованию. Гавриил Петрович Ершов умер восемь лет спустя (1772– 1839 гг. ). Шесть лет Тропинин изучал искусство в гипсовом и живописном классах. Портрет Е. И. Карзинкиной (после 1839) решен как парадный. В портрете Л. Н.

Кружевница выполнена в изысканной гамме голубовато-сероватых тонов, в Золотошвейке (1826) цветовое решение более активно. Как правило, моделью для этих картин служила жена художника Анна Ивановна. Граф Морков был избран в руководство Московского ополчения.

Колорит картины соответствует ее содержанию. Замечательно выполнен натюрморт, уточняющий производственный фон портрета. В том, что Тропинин выбрал Москву, сыграло свою роль несколько немаловажных факторов. Это самый удачный образ из серии картин Тропинина «трудовых девушек». С этой работой в творчестве Тропинина появляются романтические нотки. На 1830-1840-е годы приходится наибольшее количество портретов, написанных Тропининым.

Многократно варьирует он и свои автопортреты. Этими чертами отмечен портрет Л. Н. Кожиной. Алексей Иванович Морков сыграл в судьбе молодого человека значительную роль.

Как и когда была написана картина Кружевница

Девушка «забыла» о том, что она позирует для портрета: она работает. Художник создал целую галерею образов своих современников: портреты В. М. Яковлева (начало 1830-х), молодого человека в зеленом халате (1839), П. С. Мосолова (1856) и др. В пожаре 1812 года погибли многие из его ранних работ. Портрет полно передает и внешность и духовную сущность поэта. Кто же любит в жизни смотреть на сердитые, пасмурные лица.

Портреты 1820-х годов – Н. А. Из дворянского рода, восходящего к 1-й половине XVI в. Сын помещика Чебоксарского уезда Казанской губ. Изображение князя благородным разбойником продиктованоклонны временем. Вскоре Тропинин приобрёл славу лучшего портретиста Москвы. В руке девушка держит коклюши.

• Тропинин Василий АндреевичКартины и биография
• Василий Тропинин: жизнь и творчество художника
• Картины — Тропинин, Василий Андреевич
• Умер художник-портретист Василий Андреевич Тропинин
• Тропинин Василий Андреевич (1776 — 1857)
• Забытые имена русских художников — Василий Андреевич Тропинин
• Картины Тропинина Василия Андреевича
• Русские художники: Тропинин Василий Андреевич

Просветители считали ум ребенка tabula raza (чистой доской), объясняя многие пороки общества отсутствием разумной системы воспитания. На портрете Михаила Фёдоровича за окном зимний московский пейзаж, сам он — в уютном домашнем халате. В 1802—04 годах петербургский губернатор. Он написал Пушкина в халате, с расстегнутым воротом рубашки и небрежно повязанным галстуком-шарфом.

Он написал также портреты знаменитых актеров Малого театра М. С. Портрет подкупает искренностью и чистотой эмоций, написан он легко и обобщенно. Но, узнав, кто ее отец, графиню отпустили с воинскими почестями. Купчиха изображена в стилизованном русском костюме и кокошнике. Не остались равнодушными и Тропинин с Оболенским.

Спустя год, за картину «Портрет медальера К. А. В каталоге выставки Варвара Ивановна названа вдовой статского советника. Кружевница (1823) — одно из самых популярных произведений Тропинина.

Спасибо. В 1804 году граф Морков отзывает Тропинина из Петербурга на Украину, в село Кукавка Подольской губернии, дав отказ на ходатайства освободить Тропинина (о чём просил даже президент Академии). Картина «Портрет Булахова» написана в 1823 году, хранится она в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. После пожара в Москве сгорел и дом Моркова.

• ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Известные произведения Тропинина Василия Андреевича
• Курилы: как интересы олигархата диктуют политику в РФ
• Украина как тяжелое орудие экономической войны США против РФ
• Черный ангел платит компрадорам черепками

Члены комиссии дали полотну самую высокую оценку. Портрет Николая Ивановича Бера (1803 – после 1857 года) с женой Надеждой Михайловной, урождённой Протасьевой, написан Тропининым уже в преклонном возрасте в 1850 году. Бера с женой (1850 год). Позднее вошло в традицию противопоставлять «домашнюю» поэтику полотен Тропинина – как особую черту московской романтической школы в целом – «чопорности» Петербурга. Да и вряд ли был бы таким легким и даже беззаботным ее взгляд. Также типичен Портрет Е. В. Мазуриной (1844), решенный просто, без каких-либо аксессуаров на нейтральном фоне.

Поза изящно-непринуждённа, внимательный взгляд устремлён прямо на зрителя. Пейзаж, как это часто бывает в романтической поэзии, поясняет внутреннее состояние героя.

• Заявление РИД: Дальнейшее открещивание от своих – это предательство
• В Госдуме хотят арестовывать за неуважение к власти и государственным органам
• Подарок Путина пенсионерам: зато валежник разрешили свободно собирать в лесу
• За 2018 год Росгвардия потратила на борьбу с гражданами почти четыре миллиарда рублей

В популярной Женщине в окне (по мотивам поэмы М. Ю. Лермонтова Казначейша, 1841, там же) эта непринужденная задушевность обретает эротический привкус. Тройка умчала влюблённых и они обвенчались. Его взгляд прикован к чему-то, очень его заинтересовавшему. Когда дочь Миниха Наталья Антоновна вышла замуж за графа Ираклия Ивановича Моркова, юный Тропинин оказался в числе ее приданого и поступил в услужение новому хозяину. Граф Морков не жаловал увлечения рисованием своего крепостного и отправил Василия в Петербург обучаться кондитерскому делу.

Лишь в 47 лет, в Москве, к художнику приходит свобода, а к нам приходит тот В. А. Своего рода выражением авторского кредо является «Автопортрет с кистями и палитрой на фоне окна с видом на Кремль» (1844), на котором Тропинин изобразил себя на фоне национальной русской святыни. После академической выставки он приобрёл известность, круг его клиентов расширился. Среди них можно выделить Портрет С. С. Кушникова (1828) — бывшего военного губернатора Москвы, члена совета Московского воспитательного дома и Портрет С. М. Голицына (после 1828) — последнего московского вельможи, попечителя московского учебного округа, председателя опекунского совета. Своеобразный итог творчества Тропинина и его неразрывная связь с Москвой выражены в «Автопортрете на фоне Кремля».

• Литературный портфельчик Искуссницы
• Общееколичествопросмотровстраницы
• Детские образы в творчестве Тропинина

Крепостной.

Тропинин выполнял заказ отца Варвары Ивановны – Ивана Ивановича Барышникова (1749–1834 гг), титулярного советника и богатого помещика, владевшего обширными землями в Вяземском и Дорогобужском уездах Смоленской губернии. Юноша тайком посещает рисовальные классы Академии художеств. Это нищие, отставные солдаты-ветераны, старики и старухи. По другой – Тропинин писал портреты осужденных, среди которых был У. Кармелюк.

В девять лет Тропинин был определен в воспитанники Императорской академии художеств. 1820-30-е годы – время творческого расцвета Тропинина. Он также учился в Академии художеств и имеет счастливое дарование и склонность к живописи. Академия художеств обладала значительным собранием картин западноевропейских мастеров.

Мочалова, актера петербургской "Александринки" В. А. За всю свою жизнь он написал ещё три подобных композиции. Художник всегда доброжелательно относился к своим моделям. Вот что писал он ей, получив одеяло из грубой домашней шерсти: «Это драгоценный для меня подарок, так как вы сами изволили вязать его». В 1832 году художник перебрался в левый флигель той же усадьбы – на Ленивку (на фотографии).

Протасьева и Левицкая-Волконская изображены на фоне Кремля. Пушкина, 1827, Всероссийский музей А. С. В 1814 году – камер-юнкер 5-го класса. К 1840-м годам, когда его в боярском кафтане писал К. П.

После 1821 года чета графа Моркова переезжает в Москву вместе со своими поданными. Автор, в отличие от романтических портретистов, старался подчеркнуть типичность героев. Мебель для их усадеб и московского дома делали чаще всего свои крепостные мастера. Тропинин понемногу стал рисовать, удивляя окружающих своими успехами.

На академической выставке 1804 года была представлена его картина «Мальчик, тоскующий об умершей своей птичке», которая была отмечена императрицей. Отсюда — определенное сходство палитр художников. А. Горький назвал Кармелюка украинским Робин Гудом. Коннозаводчик. Родился в Подолии в семье крепостного крестьянина.

Тропинин получил азы художественного мастерства у известного портретиста С. Щукина. и И. И. Морковых (1813 г. ). Среди живописцев с академическим образованием не выглядел дилетантом.

Отечественная война 1812 года застала Тропинина в Малороссии.

Картина сильно пострадала. Так и узнавали будущие декабристы (да и не только они) о новостях в патриархальной Москве, вольнодумном Питере, солнечной и зажиточной Малороссии, где к кому на какой козе подъехать, за какую струну души ухватить нужного человека, каковы слабости его и о чем помыслы его, тьма в его сознании или способен разум его принять плоды просвещения, а то может так и будет до конца дней своих двумя перстами креститься да лишь одну молитву на память помнить. Взгляд Пушкина вдохновленно устремлён вдаль. Подобное решение могло быть подсказано мастерами XVI-XVII веков – А. Корреджо (Тропинин копировал его работы), Караваджо, Ж. де Латуром, наконец, особенно интересовавшим его Рембрандтом.

В данной публикации допущена ошибка в написании фамилии владельца, у которого был крепостным художник Тропинин. Шёлковое платье служило лишь для приёма гостей.

И это вовсе не дежурно-этикетные фразы. (Содержание романа)Николай Михайлович был близок с семьей Пушкина, принимал живое участие в судьбе поэта. Пушкин в юности восторженно относился к Карамзину, но уже с начала 1820-х годов метод и поэтика сентиментализма становятся ему все более чуждыми, вызывают множество критических замечаний и отрицательных суждений. Однако Пушкин высоко ценил заслуги Карамзина в развитии русской словесности, а его «Историю государства Российского» называл «созданием великого писателя и подвигом честного человека». Памяти Карамзина Пушкин посвятил «Бориса Годунова»: «Драгоценной для россиян памяти Николая Михайловича Карамзина сей труд, гением его вдохновенный, с благоговением и благодарностью посвящает Александр Пушкин».

Майкова, П. А. Взять, к примеру, портрет Арсения (ГТГ, 1818г. ) или автопортрет художника на фоне Кремля (ГТГ, 1846г. ) Эти портреты удивительны по колориту и сделают честь любому колористу в России и за рубежом. Тропинин понемногу стал рисовать, удивляя окружающих своими успехами. Через некоторое время родители простили дочь и дали ей своё благословение». Тамара, ". Тропинин прожил долгую творческую жизнь.

Изящный утренний наряд Надежды Михайловны Бер вносит в картину интимную ноту. Искусство в России всегда было делом государственным. Ее лицо, выхваченное прямым светом, вылеплено очень энергично. Широко известны портреты сына (1818), А. С. В 1909 году картина была куплена Третьяковской галереей. Тропинин создал серию полотен, отразивших образы «незаметных» жителей Москвы.

По рассказам, в музее Сапожка хранился автопортрет Тропинина с неразборчивой надписью: «Для Дмитрия Пр. » Но после пожара, случившегося во время Великой Отечественной войны, уцелел лишь сделанный Тропининым скромный портрет Дмитрия. Работал в разных техниках – невероятно талантливо, смело. Маковский привел Брюллова в мастерскую Тропинина. Карташева, скульптора И. П. Тропинин представил на суд Совета Академии художеств свои лучшие картины (Нищий старик, Портрет гравера Е. О. Скотникова, Кружевница) и получил звание "назначенного в академики". Воейков Дмитрий Петрович (1788–1876 гг. ), помещик, владелец усадьбы в Москве.

Пушкин. Аналогичных картин Тропинин написал много. Здесь его творчество достигло наивысшего расцвета. Недостаточность академического образования Тропинин преодолевал долгие годы.

Вот таким образом в модном духе выполнен «Портрет супругов Николая Ивановича и Надежды Михайловны Бер» (1850, Национальный художественный музей Республики Беларусь, Минск). Изображён Николай Иванович Бер (1803 – после 1854 года), лекарь по военному ведомству и Министерству внутренних дел (1824-1834 годов), ординатор московской Мариинской больницы (1834-1836 годы), статский советник, с женой Надеждой Михайловной, урождённой Протасьевой. Здесь он и написал знаменитый портрет А. С. Пушкина. Благородные господа представлены в роскошных одеждах и свободных позах на фоне богатого антуража собственного дома. Его влияние на русскую литературу и язык было значительно.

Постепенно известность Тропинина становится очень широкой. На 1830 — 1840-е годы приходится наибольшее количество портретов, написанных Тропининым. Его детали – картина, фигурка лошади на подоконнике в портрете Воейкова (владелец конного завода) – поясняют интересы изображенных лиц. Таков и незримо-зримо погруженный в творческую стихию, как бы внимающий музе А. С. Пушкин в знаменитом портрете 1823 (Всероссийский музей Пушкина, Пушкин).

Написав ряд так называемых «портретов в халатах» (П. Ф. Соколова (1838), П. Н. Зубова (1839), Тропинин показал характер московской жизни, ее размеренность, неспешность. Тропинин, которого мы знаем и которым восхищаемся. Характерной деталью на портрете Михаила Федоровича служит табакерка в его руке. Даже по отношению к друзьям и близким он утончённо вежлив и обязателен. Пушкина в Ленинграде (1937 год), её передали в музей. Внизу веден фрагмент тонких кружев. В сентябре 1823 года за представленные в Академию живописные работы: портрет Е. О.

Все его «девушки-садовницы», «кружевницы», «швеи», «молочницы», «гитаристы» и прочие предвещали своими «жанровыми» ужимками, почти анекдотическим заигрыванием последующее блуждание москвичей в «типах» и «рассказиках» и являлись прямой параллелью той непосредственности взгляда на природу, которая была драгоценнейшей чертой, например, в венециановском творчестве». Парные портреты Протасьевых решены как парадные. Но её родители не согласились, чтобы их дочь стала женой доктора, которые в то время считались разночинцами. Неизвестна датировка представленного портрета.

Тропинину пришлось отделывать интерьер их дома, пострадавший при пожаре. Годы с 1813 по 1818-й были очень плодотворными для художника. В конце жизни в картинах Василия Тропинина проявились верность натуре и аналитический взгляд на мир, вследствие чего художник оказался у истоков направления в русском искусстве, получившего название критический реализм, которое впоследствии развили выпускники Московского училища живописи, ваяния и зодчества — Василий Григорьевич Перов и Николай Васильевич Неврев.

В 1798 году имевший склонность к рисованию юноша стал вольнослушателем в петербургской Академии художеств, но в 1804 году был отозван своим помещиком. Пусть они видят его и помнят в счастливую эпоху жизни, — говорил он. В 1812 году состоял адьютантом князя Петра Ивановича Багратиона. А. В. Суворовым.

В октябре 1812 года пожалован во флигель-адьютанты Свиты Его Императорского Величества. Есть сведения, что однажды в Английском клубе некто Дмитриев, выиграв у графа в карты крупную сумму, публично предложил ему обменять долг на вольную для Тропинина. Гитарист (Портрет Моркова). Тропинина и московских художников его времени, Москва) представляет собой жанровую сценку.

Портреты 1820-х годов – Н. А. Умер Тропинин 3 мая 1857 года. Родился в Санкт-Петербурге. (Устим Кармелюк. ) 1820е г, холст, маслоГосударственная Третьяковская галерея, МоскваДля В. Тропинина обращение к народным типам было естественным. Брюллов высоко оценил искусство и человеческое обаяние первого московского портретиста.

Родом из Новгородской губернии. К числу редких в творчестве В. А. Это нищие, отставные солдаты-ветераны, старики и старухи. Когда талант В. Тропинина становится очевидным и для хозяина, тот устраивает своего крепостного «посторонним учеником» в Академию. Ранние портреты Т. отличаются интимностью, романтической приподнятостью (Портрет А. И.

Про художника говорили, что он переписал буквально всю Москву. В 1804 году на академической выставке Тропинин впервые представил свою работу. Создал ряд этюдов-портретов украинских крестьян, разрабатывал тип полупортретного жанрового изображения (Кружевница, 1823, ГТГ Женщина в окне (Казначейша), 1841, ГРМ). В своей скромной мастерской Василий Андреевич в знак дружбы и признания таланта написал портрет Карла Павловича Брюллова. Портрет Арсения Тропинина (1818 г. ) написан рукой уже зрелого мастера. Статус свободного человека и художника Василия Андреевича Тропинина в обществе повысился: звание академика и чин 10-го класса по Табели о рангах давали возможность поступить на государственную службу.

В поздних портретах — М. Ф. Протасьева и Е. П. Протасьевой (1840-е), Е. А. Селивановской (1852), Левицкой-Волконской (. ) (1852) Тропинину удалось достичь редкой гармонии трезвой объективности с повествованием о бытовом окружении моделей. Он выполнял обязанности крепостного живописца и одновременно дворового человека. Портрет П. Н. Зубова (конец 1830-х) композицией почти в точности повторяет Портрет А. Перовского, написанный Брюлловым в 1836 году в Москве. В декабре 1815 года вышел в отставку с чином гвардии полковника.

И Тропинин был в восторге от своего знаменитого собрата по ремеслу. Выдающийся русский художник золотого века, мастер портретной живописи. Тропинину было тогда сорок семь лет. Булахов одет по-домашнему, в халате. Мемуары семьи Бер предлагают более романтическую версию событий: «Будучи врачом лейб-гвардии Гусарского полка, он встретил Надежду Михайловну, богатую и интересную девушку из старой родовитой семьи. относятся к «портрету-типу».

Он купил домик в Наливковском переулке. Её подлинность была подтверждена Тропининым. Видимо, Тропинин знал о его пристрастии к хорошему французскому табаку и о постоянных заботах Елизаветы Петровны, чтобы табакерка её «друга» всегда была полной. Итак, В. А. Тропинин появился на свет в 1776 году.

Он первым исполнил алябьевского «соловья». Тропинин вспоминал: «Я мало учился в Академии, но научился в Малороссии: я там без отдыха писал с натуры и эти мои работы, кажется, лучшие из всех до сих пор мною написанных». С этой же целью Тропинин пытался не показывать явную социальную принадлежность людей. Из многочисленных его произведений, сверх вышеупомянутых, наиболее замечательны портреты: два его собственных (в Московском публичном музее и в академии художеств) императора Николая I (1825, в Московском архиве министерства иностранных дел), Д. П. Поразительные успехи Тропинина привлекли к нему завистливое внимание старых профессоров и один из них поспешил уведомить Mоpковa, что он рискует потерять своего крепостного, если позволит ему окончить Академию Художеств. Колорит его похож на Тицианов».

С 1824 года и до конца жизни (год смерти 1857) Василий Тропинин жил и работал в Москве. Тропинина похоронили на Ваганьковском кладбище в Москве. В творчестве Тропинина портрет ребенка — редкий эпизод.

Он изображает детей с животными, птицами игрушками, музыкальными инструментами. Он написал также портреты знаменитых актеров Малого театра М. С. Щепкина, П. С. Мочалова, актера петербургской Александринки В. А. Каратыгина. Об этом времени В. А. Зубова). Для выполнения заказов его приглашали Общество любителей сельского хозяйства, Скаковое общество.

Ершовой с дочерью исследователи творчества Тропинина считают лучшим из того, что было создано в конце 1820 – начале 1830-х годов, отмечая гармонию и изысканность колорита, сложность композиционного решения, особую мягкость и очарование образов. Здесь и фотографически точное изображение инструмента той эпохи и постановка рук, положение пальцев на грифе, стопка нот на картине 1832 года, по которым хочется угадать исполняемое произведение и, наконец, с большой долей вероятности изображение одного из самых ярких деятелей русской семиструнной гитары первой половины XIX века Владимира Ивановича Моркова (1801–1864 гг. ), русского гитариста-виртуоза, ученика знаменитого А. О. Сихры, будущего автора Школы для семиструнной гитары и целого ряда сочинений и переложений для этого инструмента, а также получившего широкую известность и популярность. По коротко остриженным ногтям можно определить принадлежность девушки к профессии. Майкова, П. А. Его председателем стал московский генерал-губернатор князь Д. В. Голицын.

Сначала молодые поселились в имении Мешково, принадлежавшем Берам (в Саратовской губернии). Тропинина. Стоило однажды Надежде Ивановне вскользь пожаловаться в письме на «горести», как зять тут же откликнулся: «Зачем не напишете, что и кто причиняет вам горести, право, тотчас отправлюсь к вам».

За ученические рисунки Василий получал золотые и серебряные медали. Пушкина (1827), композитора П. П. Живописная фактура приобретает плотность. Василий Тропинин одновременно занимался в живописном и рисовальном классах, но обучение продолжалось лишь до 1804 г. Это было граничит с тем, что в 1804 году, появившаяся на выставке картин а Тропинина, еще академического ученика, «Мальчик, тоскующий об умершей своей птичке», дала повод говорить о способностях Тропинина очень влиятельным лицам, вхожим в высшие круги Петербурга. Но тот, напротив, велел Тропинину вернуться, чтобы вступить в лакейскую должность. У этого портрета была странная судьба.

Портрет неизвестного с трубкой (1840 — 1850) — одно из лучших поздних произведений художника. Будучи «последним сыном XVIII века», в конце жизни он уловил основные тенденции середины XIX века – верность натуре, аналитический взгляд на мир – и вплотную подошел к критическому реализму второй половины столетия. Тропинин создал серию полотен, отразивших образы «незаметных» жителей Москвы. В начале 1827 года Пушкин заказал Тропинину портрет для подарка своему другу Соболевскому.

«Коклюшка – точёная палочка, с утолщением к одному концу и шейкой с пуговкой на другом, для намотки ниток и плетенья поясков и кружев». Здесь он занимался у С. С. Щукина. Глава семьи изображён на фоне окна – это популярный приём романтизма. Елизавета Петровна была неплохо образована. Скотникова, владельца багетной мастерской П. В.

Тропинин вновь занялся живописью. В 1830-е годы портрет окончательно установился как основной жанр в творчестве Тропинина. Внизу картины мы видим небольшую часть работы – край того нежного, пышного, прекрасного кружева, которое десятками метров шло на костюмы придворных дам и над которыми портили зрение крепостные. Портрет Моркова (первая половина 1820-х). Семейство представлено в интерьере дома Воейковых на Спиридоновке. Мелкие, плотно положенные мазки делают картины похожими на миниатюры в технике эмали.

Напряженная игра света и тени придает портрету ощущение таинственности и романтичности. Всё здесь монументально и гармонично излишеству плоти соответствуют излишества туалета. В нем нет и следа приниженности искательства, подобострастия. Заказ Барышникова Тропинин выполнял почти пятнадцать лет.

Непосредственным преемником Тропинина стал В. Г. Перов. Дмитрий не отличался здоровьем: сказалась перенесённая в юности опасная болезнь. Будущего художника однажды мальчонком застали в людской :он, позабыв обо всём на свете, что – то рисовал на стене сапожной ваксой, рядом валялись невычищенные барские сапоги графа Моркова. Постепенно круг заказчиков Тропинина расширяется.

Художник любуется мастерицей. Молодые люди понравились друг другу и Николай Иванович сделал ей предложение. Ратша, Иначе сложилась судьба крепостного гр. Это неверно, в 1831 году она была его женой. Моркова. Щукина, откуда был отозван своим помещиком.

Во время эпохи синтементализма люди научились любить душу человека. Витали, любителя-гитариста П. М. По замыслу художника одежда должна приближать героя портрета к зрителю. И в парадном портрете В. А. 28 июня 1831 года произведён в Старшие лекари. В этих портретах Тропинин особенно внимателен к предметному миру.

Картина «Девушка с горшком роз» (1850, Музей В. А. На портрете мальчику около десяти лет. В начале 1850-х годов небывалая популярность Василия Тропинина стала угасать. В 1821 году он с семейством графа снова в Москве.

Сын сенатора, действительного тайного советника светлейшего князя Сергея Александровича (1745-1815 гг. ) от брака с княжной Екатериной Николаевной Голицыной (1764-1832 гг. ) правнук светлейшего князя Александра Даниловича, младший брат адмирала, генерал-адъютанта светлейшего князя Александра Сергеевича. Ранние работы Тропинина написаны в соответствии с «доромантической» стилистикой. «Ему суждено было внести в русский пейзаж то, что последнему недоставало и недостает:- поэзию при натуральности исполнения», – написал о нем Крамской, который был преподавателем Федора Васильева, а сам признавал, что учился у собственного ученика. И еще, это несомненно, – обладая нечто большим, чем удивительное мастерство, Щедрин смог открыть в природе Италии то, что было скрыто для самих итальянцев. Но уже здесь видна, как и в остальных «детских» работах, стилистика эпохи Просвещения.

В портретах Тропинина современники отмечали его умение передать «характерность» каждого жизненного типа. усложняется композиция (Автопортрет на фоне окна, с видом на Кремль, 1846, ГТГ). Дмитрий ушёл из жизни в 1852 году, не оставив детей. В начале 1836 года, зимой, москвичи торжественно встретили К. П. Тропинин очень любил «жанровый портрет». Художник писал их в основном для себя.

(первая половина 1820-х), холст, масло, 86, 5 x 69, 5смГосударственная Третьяковская галерея, Москва Одним из типов портрета, особенно полюбившимся современникам художника и прошедшим сквозь все творчество Тропинина, был образ гитариста. В 1902 году. Общение с Карлом Павловичем не прошло для него бесследно. Известный оперный певец Пётр Александрович Булахов был хорошим другом Тропинина. Графиня Наталья Александровна не успела вовремя выехать из Москвы, занятой французами.

Портрет полно передает и внешность и духовную сущность поэта. Хозяин отозвал его в своё новое поместье на Украину. Учился изобразительному искусству у отца. Первым по времени, в 1829 году, был написан портрет полковника Андрея Ивановича Барышникова (1803–1867 гг. ) – сына Ивана Ивановича.

Сухово-Кобылина). Сын Тропинина -подневольный человек, он не получил вольную, в отличие от отца. Портрет Варвары Ивановны Ершовой, урождённой Барышниковой (1797–1847 гг. ), с дочерью Екатериной Гаврииловной (1826–1845 гг. ) написан в 1831 году. Моркова – Василия Тропинина. Карамзин написал несколько романов, в том числе Бедная Лиза (1792).

Витали скончался в Петербурге 5 (17) июля 1855 года. Щепкина, П. С. В 1798 году Тропинин тайком стал посещать бесплатные занятия в Академии художеств. У него сложился широкий и разнообразный круг заказчиков. Соколова, актера П. С. С этой целью в 1798 году Тропинин приехал в Петербург, но, по академическому уставу тех лет, крепостные в Академию не принимались лишь в отдельных случаях особо одаренным позволяли посещать академические классы на правах «стороннего ученика».

Крупнейший мастер портретного жанра. Участник русско-турецкой войны 1787—91. В портрете Карзинкиной художник выразил свойственное ему чувственное восприятие мира. Сергей Сергеевич Кушников (1765—1839 гг. ) — петербургский гражданский губернатор (1802-04 гг. ), действительный тайный советник (1827 г. ), племянник историка Н. М. Карамзина. 8 октября 1834 года «определён в Московскую Мариинскую больницу ординатором». В этом — вся суть его характера. Щукина, ему симпатизирует президент Академии художеств граф А. С.

Леберехта и был удостоен звания академика портретной живописи. С этими образами связаны размышления Тропинина о старости, быстротекущей жизни. С 1824 г. – академик. Василий Андреевич Тропинин родился (30) марта 1776 год в селе Карпово Новгородской губернии в семье крепостного, Андрея Ивановича, принадлежавшего графу Антону Сергеевичу Миниху.

Леберехта», Тропинин получил звание академика. Профессора также отметили успехи ученика – Тропинин получил две медали. С 1818 жил в Москве, работая в собственной мастерской. У Тропинина и его друзей появилась надежда, что теперь-то он несомненно получит «вольную».

Приложенный в качестве приданого невесты графских кровей в семью других графских кровей молодой крепостной Василий Тропинин, к тому времени замеченный в несомненных художественных талантах, поселяется в имении новых хозяев, откуда вскоре его отправляют в Петербург учиться кондитерскому делу. А та с оказией посылала своему любимцу то старинный стакан, то вязаное одеяло. Со временем в его полотнах, начиная с трепетно-задушевного Портрета сына (ок. У него сложился широкий и разнообразный круг заказчиков.

Раннее творчество Тропинина весьма неровно. Портрет принадлежит к серии «детских» портретов русского художника. В ноябре 1807 году получил чин тайного советника и назначен сенатором. Его уважали лучшие ученики: Кипренский, Варнек, Скотников. Васильева, гравера Н. И.

В 1799 году становится «посторонним учеником» Академии. Изысканный колорит построен на сочетании золотисто-коричневатых тонов. «Он открыл нам небо», – это слова Николая Ге. Абсолютно удивительной оказалась его картина «Оттепель». В духе элегической поэзии Жуковского написан Мальчик со свирелью. портрет экспонировался на Выставке русской портретной живописи за 150 лет.

Федор Васильев. Обращаясь к жанровому, «безымянному» образу (Гитарист, 1823, там же и многие другие), он обычно, закрепляя успех, повторяет композицию в нескольких вариантах. Тщательно и с любовью написан натюрморт — кружева, коклюшки, ящик для рукоделия. Но Николай имел собственные пристрастия в искусстве. Тогда же мастер показал свои картины на академической выставке. Только авторам публикаций следует быть более точными в информации о художниках. Молодая служанка, прижимая к себе горшок с цветущей розой, забирает со стола поддон и игриво смотрит на зрителя.

В это время гитара стала пользоваться необычайной популярностью. Помимо портретов на заказ художник писал своих друзей, приятелей и хороших знакомых.

Принятый в Академию в качестве «стороннего ученика», Тропинин усердно занимается под руководством известного в то время художника-портретиста С. Щукина. Когда будущий художник подрос, граф Морков, бывший тогда его хозяином, отправил мальчика в Петербург обучаться кондитерскому делу. В 1832-35 годах предводитель дворянства Клинского уезда Московской губернии. Конечно, следует заметить, что портрет несколько приукрашен идеализирован, что показывает на влияние романтических идей на творчество художника.

Русские художники первой половины XIX века для передачи контрастного освещения чаще всего прибегали к изображению горящей свечи. А президент Академии, граф Александр Сергеевич Строганов, узнав от Кипренского, что один из лучших студентов продолжает являться крепостным, пообещал выхлопотать для Тропинина вольную. Участник Отечественной войны 1812 года, служил в полку белорусских гусар. Там же у мальчика проявилась и тяга к рисованию.

В разъездах по служебным и хозяйственным делам не забывал навещать бабушку. Тогда же свой портрет Тропинину заказывает самый известный в Москве поэт И. И. Дмитриев. И диплом академика был торжественно вручен Тропинину.

Минимальными средствами художник создает образ сильной, уверенной в себе женщины. Но привычка к ежедневному труду не позволяла Василию Андреевичу Тропинину оставить кисть. 1818, там же), утверждается чисто романтическое чувство подвижной стихии жизни.

Любопытную вещь прочла, – общество поощрения художеств присудило картине первую премию, тогда как вторую премию получил за «Печорский монастырь» Саврасов, бывший уже признанным пейзажистом.

Морков, у которого в крепостной собственности оставались жена и сын Тропинина (они получили вольную только через пять лет), предложил Василию Андреевичу остаться в его графском доме и обещал похлопотать для него о месте в военном ведомстве. Весть об этом дошла до Моркова, согласившегося, наконец, отдать мальчика в Академию. Князь Голицын покровительствовал Тропинину. Тропинин изобразил Пушкина другом каждого из нас, прикоснулся к чему-то личному. Тропинин продолжает и линию типажного портрета, в частности в знаменитой Кружевнице (1823, там же), подкупающей своим сентиментально-поэтичным обликом. В отстроенном после пожара доме графа у него появилась мастерская, где он писал портреты своих хозяев их близких и знакомых дворян.

В мастерской Щукина были заложены стилистические и технические основы живописи Тропинина. Кушникова" (1828) – бывшего военного губернатора Москвы, члена совета Московского воспитательного дома и "Портрет С. М.

Ратша, возможно, буду несколько многословна. С помощью товарищей, офицеров полка, Николай Иванович увёз Надежду Михайловну из дома. Появились заказы и от представителей купечества. Тропининой, жены художника, 1809 Портрет сына Арсения, около 1818, оба – в ГТГ).

Но в его худощавом лице чувствуется какая-то преждевременная усталость. Портрет Д П Воейкова с дочерью и гувернанткой мисс Сорок. 1842г, холст, маслоГосударственная Третьяковская галерея, Москва Во второй половине 1830-х-1840-е годы Тропинин пишет ряд групповых портретов. Картина написана в 1823 году, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. Пространство интерьера не включено в образную структуру произведений. Замечательно выражение нежной заботы на лице Николая Ивановича Бера.

В 1830 — 1840-е годы русский народный костюм был в большой моде. Они восхищались цветовой гаммой, освещением, умением художника передавать характер модели. А еще говорили в Парижах всяких да Венециях, мол дескать "Русь лапотная". Идеология такова, что каждый ребёнок – это «чистый лист бумаги», неиспорченный цивилизацией и неправильным воспитанием.

Тропинина и московских художников его времени, Москва) представляет собой жанровую сценку. Большая часть детских портретов имеет жанровую завязку. Это направление развилось во второй половине XIX века в творчестве передвижников. Вольную получил в 1823 г. Учился в Академии художеств с 1798 по 1804 г. у С. С. Кружевница была тепло встречена критиками. Однако Тропинину не совсем удалось справиться с большой портретной формой.

Начало этим жанровым картинам положил Гитарист. На правой руке поэта, лежащей на бумагах, видны два перстня. Современники стали наперебой говорить о поразительном сходстве портрета с оригиналом.

Украинец. Паскевиче. Каратыгина. Моркова – Василия Тропинина. Картина «Портрет Арсения Тропинина, сына художника» написан около 1818 года, его можно увидеть в Государственной Третьяковской галерее, в Москве.

Получив признание коллег и любителей искусства, Тропинин написал свой автопортрет. Меншиков Николай Сергеевич, светлейший князь (1790-1863 гг. ) – Из рода светлейших князей Меншиковых. Молодой художник специализируется в портретной мастерской С. С. Зубова). Его искусство находилось в напряженном взаимодействии с эстетическими идеалами той эпохи.

В это время Тропинин больше не прислуживает, а всё больше занимается живописью. Всё на мгновение застыло, когда девушка взглянула на вошедшего, даже булавка в её руке. Художник писал их в основном для себя. Казначейша" (ГТГ, 1841г. ) Но живопись Тропинина отличается жизненной силой, лишённой светского лоска полотен Брюллова. Его отец крепостной крестьянин графа А. С. Миниха за честную службу получил личную вольную. Такие же отношения покровительства и почтительной дружбы связывали художника с А. А.

Благодаря этой картине и ещё двум работам Тропинин попал в Академию художеств. "Иначе сложилась судьба крепостного гр. Фамилия помещика была – МОРКОВ. Слава Тропинина росла и окружение графа постоянно твердило ему о том, что крепостной художник очень талантлив и его необходимо освободить.

В Москве Тропинин поселился в доме Писаревой на Ленивке, около Большого Каменного моста. (В то же время Портрет А. А. Перовского в халате у окна мог быть написан Брюлловым под влиянием московских впечатлений и в частности от произведений Тропинина. ) Особенно необычна для Тропинина условно-романтическая характеристика персонажа: Зубов смотрит в сторону, никак не общаясь со зрителем. Жизнь в сгоревшей Москве после изгнания Наполеона постепенно оживала. Здесь Василий Андреевич провел шесть лет (1798-1804), однако обучение Тропинин не закончил. – большая редкость в творчестве художника. Голицына" (после 1828) – "последнего московского вельможи", попечителя московского учебного округа, председателя опекунского совета.

Состоялось знакомство автора картины «Последний день Помпеи» и портретиста Тропинина. Портрет Н М Карамзинa. 1818г, холст, масло, Государственная Третьяковская галерея, Москва Николай Михайлович Карамзин (1766-1826) — поэт, писатель, переводчик историк, глава русского сентиментализма. Отсюда их интерес к мастерам прошлых эпох, добивавшихся особого светотеневого эффекта. Вслед за «Кружевницей», принесшей ему популярность мастера женских образов, Тропинин пишет картины «Золотошвейка» (1825), «За прошивками» (1830). Главное, быть убедительной в том, в чем убеждена сама. Джованни Витали, более известный как Иван Петрович Витали (1794 год, Петербург — 1855 год, Петербург) — русский скульптор итальянского происхождения, монументалист, портретист и педагог. Ученики академии копировали также с картин, находившихся в Императорском Эрмитаже.

Портрет Н А Зубовой. 1834г, холст, маслоГосударственная Третьяковская галерея, Москва Графиня Наталья Александровна Зубова (1775-1844) – дочь генералиссимуса А. В. Суворова, жена Николая Александровича Зубова (1763-1805). От брака с княжной Варварой Ивановной Прозоровской (1750-1806) Суворов имел двоих детей: дочь Наталью, которую ласково называл Суворочкой, в замужестве графиню Зубову и сына Аркадия (1784-1811) – генерал-лейтенанта, трагически погибшего при переправе через реку Рымник.

---