Тургенев Картина Репина

Картина Ильи Репина Портрет писателя И. С. Тургенева: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. Картина Ильи Репина Портрет писателя И. С. Тургенева: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.

Описание картины Ильи Репина «Портрет Тургенева»

Был приобретен в 1913 г. О. Д. Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней. Одна из наиболее блестящих по живописи вещей Третьяковской галереи, купленная на XII Передвижной выставке 1884 г., где портрет значился в каталоге как «этюд».

Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко. 53), 1888. 107. Я. Иван Сергеевич симпатизировал мне лично и это особенно я заметил по одному случаю. Иван Сергеевич симпатизировал мне лично и это особенно я заметил по одному случаю.

Так, узнав, что Репин пишет в Париже картину «Садко», Чижов, через Поленова, рекомендует Репину съездить в Неаполь, посмотреть и сделать этюды с самого большого аквариума в мире, так как это для Репина «клад» и предлагает Репину для поездки деньги, обещает художнику великолепный прием в Неаполе, так как директором этого аквариума является приятель Чижова. В последние годы он обратился к библейским сюжетам. Сидитнажердочке, залитаяярким солнечным светом и щурит от солнца глаза. «Это самое большое торжество образованного человечества.

описание картины (портрет И С Тургенева картина художника И Е Репина) описать глаза нос губы

Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года. Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. Как видно, жизнь и труды знаменитых людей всегда окутаны дымкой привлекательности. Поссевин, меж тем, якобы стал очевидцем семейного скандала.

Однако портрет «вышел» и не один, а два погрудных – прямо и сбоку. 140. В. В противоположность тому, этот писан в совсем ином плане, энергично, плотно, материально. заходил ко мне частенько, был нараспашку и с ним было очень интересно.

32. В другой раз он зашел и говорил много интересного по поводу начатой картины. Увы, портрет вышел сух и скучен». Репин дважды подавал прошения об отставке. В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58.

Описание картины репина тургенев

Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня. На первый план выступает тот Мусоргский, который говорил про себя: «. Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. Нет чего-то, что С. А. считала самым важным и самым нужным в облике Толстого. Картина Ильи Репина «Портрет Тургенева» (1874 г. ) не зря считают одним из лучших изображений писателя.

Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159. 79. П. М. Третъяков, основательТретьяковскойгалереи (I, стр. 243). Портретначатв 1882г. Припоминается случай с Иваном Сергеевичем Аксаковым. Тем более, что в 1909 году на большой выставке, посвященной памяти Тургенева в Императорской Академии наук, экспонировались два портрета писателя, написанные в 1879-м (ныне севастопольский) и 1883 годах, причем первый уже значился в каталоге как собственность Н. Н. Максимовского, другой – кассы взаимопомощи учащихся Академии художеств. Однако затем и И. С.

На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35. Дальнейший шаг на пути овладения формой. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. П. Бородин, химик и композитор (II, стр. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и абсолютной искренностью»150. Было от чего прийти в отчаяние.

Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). Одна из работ художника – «Портрет Тургенева», картина написана в темных тонах, что делает ее особенной, не похожей на другие, а так же в свою очередь говорит о главном герое холста, о его характере, мудрости и серьёзности. Таким образом И. Е. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141.

1. Портрет Тургенева, выполненный Ильей Репиным: история создания и описание
2. Портрет Тургенева в исполнении Репина
3. Портреты писателя Тургенева Ивана Сергеевича (1818-1883)
4. Портрет писателя Ивана Тургенева
5. Слайды и текст этой презентации
6. Воспоминания современников Репина

Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27. Писан в Чугуеве одновременно с «Протодиаконом» и нижеследующим портретом. Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17. А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека».

и я убийственно страдал. 217), 1901. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158. Картина «Л.

Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. Картина Репина Приплыли – наверное, слышали это выражение. Поколенный.

Картина Ильи Ефимовича Репина Бурлаки на Волге является настоящим. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. Этюд красив по живописииизященпо фактуре.

Работа над этой картиной продолжалась довольно долго. По мнению Репина изображение получилось скучным и сухим. Не перестаю удивляться мастерству Ильи Репина (24 июля (5 августа) 1844.

— это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185. В шестнадцать лет юноша покинул и мастерскую и родительский дом: ему предложили 25 рублей в месяц за работу в кочевой иконописной артели, которая по мере выполнения заказов перемещалась из города в город11. Он так же хорош по форме, как и по живописи. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31.

46. Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185. 39. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). Но в рамках данного материала мы не будем углубляться в эту странную карму. Протодиакон, 1877. Портретчугуевскогособорногодиакона. Несмотря нато, что«Протодиакон» — прославленная картина, она всежепортрет, нопортрет, выросший до картины, как портрет так называемого «Яна Собесского» Рембрандта (на самом деле автопортрет его)вырос до одной из знаменитейших в мире картин.

Зильберштейн ошибся. Я. Страхов, писатель (II, стр. 54), 1888. Я записал картину: Стенькой Разиным на лодке. Левенфельдом, в Москве, в собрании которого и находился до революции.

• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Топограф иконописец, студент Академии художеств
• Жанровые и исторические полотна Ильи Репина

С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки. Он застает Чижова, сидящем в кресле за столом. Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110. Тяжко глядеть, чувствуется – ему остаются считанные часы жизни. «Сютаев» уже был куплен 13. Он бросился на батюшку, а тот в припадке буйства ударил посохом и пробил сыну висок.

РЕПИН Илья – Портрет И. С. Тургенева. По живописи они довольно слабы и черноваты. Я записал картину: Стенькой Разиным на лодке. Статья Тургенева в газете «С.

Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. Он создаёт галерею портретов современников, работает как исторический художник и мастер бытовых сцен. 900 Картин самых известных русских. Как тоненькая ниточка, сильнее любого самого прочного каната, свяжут эти «записки» художника с Родиной и о многом нам поведают.

255. В. Это одно из самых красивых по колориту произведений Репина. Я боготворил его, да не я один, а мы все. Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899). Когда будущий писатель учился в Германии, то направо и налево тратил родительские деньги, жрицы любви и попойки были для него в порядке вещей. Но вот портрет окончен.

«Трудовиками» называли себя члены думской партии 1907 г., примыкавшие к эсерам. И я заметил, что он уже посмотрел на меня, как на психически неблагополучного. Достаточно сказать, что «Протодиакон» — первый настоящий Репин, Репин будущих картин. Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми.

Члены «могучей кучки» любили стоять во времяконцертоввДворянскомсобрании, сзади среднего прохода, недалеко от входной двери, уколонн. Этатрадицияудержаласьуоставшихсявживых«кучкистов»до19С0-Х годов. 3.

Написан по заказу Третьякова в1878 г. Неинтересная и скучная старуха никак невдохновля- лахудожниканасозданиебольшого произведения и он отделался так, как отделываются от нудных заказов: написал казенно по взятости и скучно по живописи — сухо, но деловито и корректно. Согласно воле жены художника, в помещениях усадьбы надлежало создать дом-музей, «сохраняющий вкусы и привычки Репина». Третьяков так же считал Репина одним1 изсвоих ближайших друзей. ВсеэтонепозволялоРепинутолько отделаться, «отписаться» портретом, хотя и неплохим, достаточносхожим, ностоящимне вполне на высоте поставленной задачи.

В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252. Так, уже будучи в Петербурге, в 1883 году, после торжественных похорон Ивана Сергеевича, на которых Репин присутствовал (похороны состоялись 27 сентября), он начал писать новый портрет знаменитого писателя и снова, в который уже раз, его постигла неудача. «Портрет Тургенева действительно слаб, — отвечает он ему 5 марта 1884 г., — но ваш портрет меня удовлетворяет и многие художники его хвалят». На все он имел свой оригинальный взгляд. 1930. И это случилось несколько лет спустя, на сей раз в Москве в 1879 году.

Писан в октябре 1877 г. в «неряшливой», с точки зрения московскиххудожниковтоговремени, манере«Протодиакона», но его живопись говорит уже о том, что «музейная пелена» окончательно спала с глаз Репина. Так ошибочное название работы окончательно «вошло в жизнь». Они жили в Пенатах в течение двух недель. В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. ИТ Чижов не раз просил обоих художников написать свой портрет.

Портрет был на выставке Репина и Шишкина в 1891 г. 126. В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232. Идея создания Общества родилась на так называемых «Боголюбовских» вторниках, где с начала 1870-х годов в большой и высокой мастерской Алексея Петровича, стали собираться русские художники, как постоянно живущие за границей, так и молодые – пенсионеры от Академии художеств.

Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209. 62. д., — какниодинизрусскиххудожниковдои посленего. Этоспецифическаяособенность eго живописи, культивируемая им, начиная с 1871 г., упорно, всюду и во всем, почти фанатически.

Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243. Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127. Неслучайно портрет является наиболее сложным жанром.

Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. Слабее всего написана фигура, лучше всего — голова, кусок виднеющегося справа белого кресла с красной обивкой и фрагмент сидящей в нем женской фигуры, срезанной рамой. В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». Еще одно чувство, которое отражено в глазах писателя – это тоска. Еще одно чувство, которое отражено в глазах писателя – это тоска.

МертвыйФ. Но история начинается в Париже в 1874 году. Третьяков выполнил просьбу Репина. Слишком мало времени мог уделить Антон Рубинштейн на сеансы, да и позировал Рубинштейн «скверно». Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней.

Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». Серг. Между тем попытки сделать его рупором поколения предпринимались в 1920-х годах весьма активно. «Совершенно справедливо, что картина моя «Неутешное горе» покупателя не встретит, это я знаю также хорошо, даже, может быть, лучше, но ведь русский художник, пока остается еще на пути к цели, пока он считает, что служение искусству есть его задача, пока он не овладел всем, он еще не испорчен и потому способен еще написать вещь, не рассчитывая на сбыт. Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года.

Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. в Цветковской галерее.

А вот Иван Тургенев остался ею недоволен. И как раз в 1913 г. таких блестящих портретов он дал еще несколько.

Несмотря на объём проделанной работы, новая картина Репина, показанная на передвижной выставке в 1879 году, восторга у друзей художника не вызвала. mw-parser-output.

108. А. Часть работы проходила на даче в Белогорке отсюда Репин периодически выезжал в Петергоф и Александрию, чтобы сделать зарисовки царской одежды165. На художнике куртка, без воротника. Мерси дАржанто (II, стр. Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213.

Она ушла из жизни в 1931 году55. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110. Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122.

98. Франц Лист, композитор и пианист, 1887. Портреты Васи Репина, Хлобощина и Шевцовой уже в1860-х годах, в ученический период Репина, обнаруживают черту, особенно типичную для всего егопортретногоискусствавдальнейшем, — постоянныепоиски, «каквзять» на холсте данного человека, «как дать» его в наиболее ему прису-щем и характерном движении. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). По одной из версий прообразом кафе для картины Репина могло. Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора.

Чуковскому. На самом деле у Репина нет такой картины. 37), 1884. Неоднократно пишет он об этом Поленову, просит уговорить Репина съездить в Неаполь. Он только намечен, но намечен могучей рукой мастера-гиганта. Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. Верно построенные, слегка по-монгольскипоставленные глазаобнаруживаютосновательноезнакомство с теорией и практикой «перспективногостроенияголовы», культивировавшегосяв Академии со времен Брюллова и развитого впоследствии П. П. Чистяковым в целую систему.

Это никак не граничит с недовольство – он пытается разглядеть или художника или зрителя. 132. В. Репин восхищался музыкой Мусоргского, композитор преклонялся перед кистью Репина. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140.

Л. Н. Толстого». Гете, как Данте, как Шекспир и Диккенс. А какое чутье Руси. Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31. Стасов обещает написать об этом портрете и в газете «Голос» появляется его статья «Портрет Мусоргского». Третьяков»109.

Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. В репинских письмах постоянно фигурируют тургеневские цитаты и образы. Нужно сказать, что оригинальность была семейной чертой.

Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. Тургенева, созданного в 1879 году великим русским живописцем И. Е. В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина». 16. Читающая девушка, 1870.

По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». Ильича Маслова, у которого он постоянно останавливался и где Тургенев, во время жестоких приступов подагры, «завернувши пледом ноги, вылеживал свой срок, принимая всю образованную и боготворящую его интеллигентную Москву». Вкаталоге выставки, по цензурным условиям, фамилииСютаеванельзябылопоместить, и портретбыл названпросто«этюдом». Около 1 декабря 1884 г. в Третьяковской галерее былЛев Толстой. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». Портрет принадлежал проф. В.

195). Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. Начинаю писать его, он мне и говорит: «Вот что, Илья Ефимович, если вы хотите писать меня, как следует, убавьте мне лицо, рожи у меня много. » Действительно, лицо у Ивана Сергеевича Аксакова было красное, мясистое и массивное. Мне везловславе» 20.

Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. Микешин, художник и скульптор, (II, стр. Освещен слева сзади и с правой стороны рефлексы от других окон. Репин, Илья Ефимович: (05. 08. 1844, Чугуев, Харьковская губерния 29. 09. Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова.

Репин писал о Мусоргском: «Какая глубина души изящество мысли и добродушие в поступках. В. А. Серов (II, стр. Тургенев уважал вкус мосье Виардо и верил ему. Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым.

Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича. Главный куратор музея Маскарель идентифицировал картину Поля Сезанна. В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий.

Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111. Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. 22. Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня.

Как-то Репину заказали огромное монументальное полотно «Торжественное заседание Государственного совета». Все же Репин показал портрет Тургенева на VII Передвижной выставке в Москве, в 1879 году. Ходила публика — праздник — и кто-то хвалил. Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188. Он очень красив по цветовой гамме, решенной лучше, чем в «Пирогове».

Однако оттого что Репин вложил столько усилий в это произведение, ничего не изменилось. Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР. 262. И. С. Остроухое, художник, коллекционер, музейный деятель (II, стр.

Н. Н. Ге, художник. Тургенева. Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. После «Стрекозы» Репин в течениецелогогодапочтинепишетпортретов сперва «Грозный», а затем «Волостные старшины» поглощали все его силы и время, не остававшееся для портретов, если не считать портретных этюдов к «Старшинам».

Портрет молодойженщины, вфантастическомкостюме, убранном крупными цветами, с распущеннымиволосами, украшеннымитакимижецветами. Вправойрукедержитворона, привязанного шнуромкеепоясу. Написан небеззадней мыслибытьнавысоте «модернизма», завезенного в Россию на рубеже двух столетий и особенно культивировавшегося в стенах Академии в начале1900-х годов. В таких случаях я — несчастный, неутешный страдалец. В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16. В это именно время, когда она уже не вставала с дивана, ее увидел Репин.

Стасов обещает написать об этом портрете и в газете «Голос» появляется его статья «Портрет Мусоргского». Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243. В руках писатель держит очки, ведь вполне логично, что из-за долгой работы у него испортилось зрение.

Расцвет творчества Репина пришёлся на 1880-е годы. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. Известный исследователь И. С. Но в рамках данного материала мы не будем углубляться в эту странную карму. Репин очень точно изобразил, характер И. С. А это бывает.

Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890). Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198. Робость его на самом деле только кажущаяся. В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202. До революции был в собрании М. П. Рябушинского настоящееегоместонахождениенеизвестно.

Г. Мясоедов, художник инициатор организацииТовариществапередвижныхвыставок (II, стр. Общение с прежними друзьями было только заочным. В нем сочетается языческая «маститость» Юпитера, о котором напоминают седые волосы, пронизывающий взгляд и борода и некоторые библейские мотивы в спокойном и умиротворенном выражении лица. 37.

Изображен по пояс в фас, несколько откинувшимся назад. А. Стрепетова, драматическая актриса (//, стр. Но чувство неприязни, возникшее еще при первом знакомстве в 1871 году в Петербурге и усиленное затем при последующих встречах – в Москве в 1872 году, когда Репин писал картину «Славянские композиторы» и в 1874 году в Париже, – осталось у Репина на всю его жизнь. Но самыми трогательными в «Записках» станут воспоминания, связанные с образами нежно любимой матери – Феклы Александровны, дочери А. Н. Радищева рано ушедшей и горячо оплакиваемой жены – Надежды Павловны Нечаевой и малютки-сына и в одном ряду с самыми близкими ему людьми, напишет Боголюбов об Иване Сергеевиче Тургеневе.

Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204. Спасович написан по заказу Совета присяжных поверенных в СПБ. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала.

И если Тургенева называли «послом от русской интеллигенции», то Боголюбова смело можно было назвать «послом от русского искусства» ибо именно с его именем связана история создания в декабре 1877 г. «Общества взаимного вспоможения и благотворительности русских художников» с целью оказания материальной помощи учащейся русской молодежи в Париже. Однако оттого что Репин вложил столько усилий в это произведение, ничего не изменилось. Были созданы даже конфеты «Незнакомка» с картиной Крамского на коробке. Увы, портрет вышел сух и скучен».

Смерть сына стала ударом для Врубеля, вот таким образом он сконцентрировался на своей последней картине «Демон поверженный». Так, уже будучи в Петербурге, в 1883 году, после торжественных похорон Ивана Сергеевича, на которых Репин присутствовал (похороны состоялись 27 сентября), он начал писать новый портрет знаменитого писателя и снова, в который уже раз, его постигла неудача. 195. «С черным вороном», 1901. Когда традиционная «русская хандра» посещала Тургенева, то он частенько стоял в углу с колпаком на голове. Глубокая любовь связывала Репина с Мусоргским.

Этот шаг был продиктован тем, что энергетическое поле иконы убивает персонал музея. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать». Сама поза писателя кажется одновременно и простой и величавой. Он хорошо относился к Репину, давал ему дружеские советы и предлагал свою помощь. За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей.

Академический сторож Ефимов, 1871. Обеспокоенные родственники Бестужева добились, чтобы брак был аннулирован. Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет.

Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104. К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице. И. Введенский, критик 1888. «И, о глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный яркий подмалевок (который не надо было трогать) головой вниз и начал с другого поворота. было слава Тургенева снова возросла и Третьяков, собиравший не только картины знаменитых.

Тогда же Репин, по заказу Третьякова, написал портрет Антона Рубинштейна. В московском журнале «Свет и тени» говорилось: «Какого-то старческого селадона представил нам Репин вместо Тургенева». В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. Она оказывала на мужчин удивительное магическое влияние. Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. Сам Репин назвал картину «В операционном зале».

Этого следует пожелать всем начинающим и не только творческим людям. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником. Вот что он писал по поводу этогопортрета и некоторых других, затеянных углем, К. И. Чуковскому в 1922 г. «Затеял я однажды серию портретов писателей — черным (дело было зимой).

Известный исследователь И. С. Описание этой работы пока отсутствует. Большой эффектный портрет на холсте, углем.

Глаза были полузакрыты, как и рот. Когда составители письма обратились к Репину с предложением поставить под текстом свою подпись, тот отказался, заметив, что великий князь не мог предвидеть, как развернутся события160. 145), 1913. 1873, Илья Ефимович Репин – На Академической даче. ts-comment-commentedText:not (. Илья Ефимович Репин картины с описанием. В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173.

Ясно видно, как многому научился Репин за два года жизни и работы в Париже. Тогда-то вошли в моду лилияивсякиефантастическиеодеяния. Эта репинская дань «модерну» наложила на ряд его вещей того времени печать пустоты и дешевки, а временами даже и прямой пошлости.

Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890). Тургенева, через краски, черты лица, одежды и всевозможных мелочей. Тяжко глядеть, чувствуется – ему остаются считанные часы жизни. Так, художник отказался продать его Третьякову для галереи, ответив, что портрет актрисы, «этюд», как называл Репин это совершенное свое произведение, «останется у меня еще долгое и, может быть, очень долгое время. Тургенев нахмурился, но лишь легкие морщины затронули его лоб. Какое счастье, что есть теперь этот портрет на свете». Возможно, оно появится позже. Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229.

54. Ефим Васильевич Репин, отецхудожника, 1879. Портретглавнымобразомписанный из-за живописностиобщеговпечатленияиколоритностицветовыхотношений. Хотяпри взгляде на данный портрет снова вспоминается Рембрандт, но здесь нет уже и следа былого «галерейного тона». 46) — написаносенью того же года известная картинка Третьяковской галереи изображающая Толстого за сохой. 56. А. Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. В. А. Репина, заснувшая в кресле (II, стр. 21), 1882. Знаменитоепроизведение неувядаемой пластической силы и высокого мастерства. «Интересная голова, на льва похожа», – говорил художник. Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242.

Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. Это — единственный портрет «стриженого Репина». Перед нами мудрый, начитанный человек, прошедший великий жизненный путь. Тургенева, созданного в 1879 году великим русским живописцем И. Е. Его глаза полны тоски, грусти и усталости. 36.

«Трудовик» и «Трудовичиха» (II, стр. Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157. Дальше сведения об этих портретах были перепутаны. Максимовскому.

Младший сын Марк умер в 1876 году задолго до написания Незнакомки. В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело». 40). М. Фофанов, поэт (II, стр. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62.

И всегда, был ли он за границей или жил в Москве вдали от композитора, ему вспоминался «Мусорянин», как называли Модеста Петровича Репин и Стасов: «Нас вечно восхищающий, здоровый, как лев, полный сил и таланта, до такой степени своеобразного и чисто русского, что я внутренне приседал до полу или подскакивал до потолка от его неожиданных и, как гром, сильных творений». Вся деятельность «Общества» носила благотворительный характер: оно устраивало литературно-музыкальные вечера с участием Тургенева, членов семьи Виардо, других музыкантов содействовало получению русскими художниками заказов и стипендий устраивало аукционные распродажи картин в пользу наиболее нуждающихся. Зильберштейн «развел» эти портреты, доказав, что их было два и они различны. Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25.

И всегда, был ли он за границей или жил в Москве вдали от композитора, ему вспоминался «Мусорянин», как называли Модеста Петровича Репин и Стасов: «Нас вечно восхищающий, здоровый, как лев, полный сил и таланта, до такой степени своеобразного и чисто русского, что я внутренне приседал до полу или подскакивал до потолка от его неожиданных и, как гром, сильных творений». От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем».

Действительно, современниками уже после кончины Тургенева отмечалось, что над русским классиком висело какое-то проклятие, поскольку не осталось ни одного по-настоящему удовлетворительного изображения писателя, учитывая, какие гранды прикладывали руку к этой непростой миссии. От нечего делать он зачастил в Эрмитаж, где усердно копировал Рембрандта. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». Он пишет только то, что видит, без «оглядки назад». И, говорят, ею он выразил народное вольнолюбие.

Одна из работ художника – «Портрет Тургенева», картина написана в темных тонах, что делает ее особенной, не похожей на другие, а так же в свою очередь говорит о главном герое холста, о его характере, мудрости и серьёзности. 261. Слишком мало времени мог уделить Антон Рубинштейн на сеансы, да и позировал Рубинштейн «скверно». Однако дату под ним поставил «1883 год», хотя, несмотря на ретушь, даже на этой репродукции, а также на дореволюционных открытках и воспроизведении в каталоге XXXVI выставки ТПХВ над головой писателя в боковом свете можно прочесть дату «1878».

Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83. Однако Тургенев был в России, в Москве только в феврале 1879 года, да и письма Третьякова Репину, написанные тогда же, во время работы художника над произведением, подтверждают правильность существующей датировки. Здесь даже и не соблюдено сходство.

«И, о глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный яркий подмалевок (который не надо было трогать) головой вниз и начал с другого поворота. Репинначалегоспервавповоротевправо, близкомкпрофилю, ибросил, недоведядо конца. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140. Врубель продолжал дописывать картину даже когда ее отправили на выставку. Но Репин именно этого хотел и в этом смысле портрет его — гигантское достижение, рядом с которым «Кардинал Лавижери» Бонна — лишь робкая и неудавшаяся попытка достичь того же. Репин дважды подавал прошения об отставке. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича.

Желая изобразить «Трудовика» и «Трудовичиху», Репин написал портрет с одного плотника, работавшего в Куокка-ла, а в качестве его жены взял кухарку генерала Стаценко, жившего в Куоккала. 17. Через пять лет Репин вернулся к нему, но написал Рубинштейна дирижирующим. Художник Константин Маковский, к которому ранее обращался Пороховщиков, считал, что эти деньги не окупят всех трудозатрат и просил 25 000 рублей37.

Впервые Тургенев позировал художнику в 1874 году в Париже в доме Полины Виардо. Так, художник отказался продать его Третьякову для галереи, ответив, что портрет актрисы, «этюд», как называл Репин это абсолютное свое произведение, «останется у меня еще долгое и, может быть, очень долгое время. Он читан на всех ее языках, как Байрон, Шиллер. С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения.

Репин изобразил его стариком (незадолго до смерти), со старчески сложенными на груди руками, со стариковским, плотно сжатым ртом, с сильно прищуренным глазом (один глаз у Пирогова почти не видел), но над этим, уже отжившим, уже близким к смерти, угасающим обликом старика высится изумительная, полная энергии, глубокой мудрости, страсти борца – голова. В противоположность предыдущему этот портрет писан долго. Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171.

Взят смело для своего времени, с энергичным поворотом головы вправо от зрителя. А. Д. Третьякова, мать П. М. Третьякова. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80. Был в собрании О. Д. Левенфельда в Москве. С полминуты я стоял и глядел на него, но тут он меня признал и тихо сказал: «Спасибо, что пришли, Боголюбов, а завтра, пожалуй и не застали бы».

В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». Работа над этой картиной продолжалась довольно долго. Газета «Русские ведомости» писала, что у Репина Тургенев «явился с таким цветом лица, какой бывает у человека после долгого перепоя вместо же роскошных седых волос и бороды Репин украсил г. Тургенева белыми мазками, напоминающими скорее взбитое мыло, чем человеческие волосы». «Это тип, а не портрет», как точно определил Третьяков. Растроганный, художник написал для женщины портрет ее сына. Портрет Соловьева написан в один присест, в Москве, куда Репин приезжал в связи с ранением его картины «Иван Грозный и сын его Иван».

Тургенев уважал вкус мосье Виардо и верил ему. В результате мучительной болезни (саркомы) он умирает 22 августа (3 сентября) 1883 года в Буживале (пригород Парижа). В Москве деловые отношения, сложившиеся между Репиным и Третьяковым, постепенно переросли в дружеские. Это никак не граничит с недовольство – он пытается разглядеть или художника или зрителя.

Потом он взял новый холст и начал тот портрет, которыйнаходилсявТретьяковской галерее. Сгоряча свекор принялся бить несчастную посохом.

А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека». Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости». В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36. Портрет писателя И. С. В дальнейшем Пенаты должны были перейти в собственность Академии художеств.

И все же на живописи «Еврея на молитве» тяготеет еще гипноз «галерейного тона», сковывавший свободу индивидуального творчества и мешавший пониманию и принятию совершившегося тогда великого переворота во французской живописи. Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде. «И. Однако портрет «вышел» и не один, а два погрудных – прямо и сбоку. 206), 1907. 61).

9 —16). Написанпоистиневдохновенно, безкаких бы то ни было оглядок на искусство прежнихэпохилисовременноеРепину, на чужое илиегособственное, сединственноймыслью передатьнахолстечертылюбимогодругаи гениальногокомпозитора. «Мусоргским»от крываетсядлиннаясерияпервоклассныхрепинских портретов80-х годов, которых одних былобыдостаточно, чтобыобессмертитьего имя. -Петербургские ведомости» с ранее здесь же опубликованной статьей В. В. Стасова сыграла ключевую роль в формировании общественного мнения об «Иване Грозном». Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». Прав я или ошибаюсь, но я в данном случае хотел только служить искусству.

Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». Картина с. Описание картины «Портрет И. С. Тургенева».

Портрет был выставлен на XVII Передвижной 1889 г., вместе с портретамиГлазунова и Щепкина. На столе книги и серая шляпка. Неожиданно ещё один всплеск интереса к «Неизвестной» произошёл уже во второй половине XX века. М. П. Мусоргский, композитор (II, стр.

Портрет был заказан художнику Павлом Михайловичем Третьяковым, мечтавшим собрать портретную галерею передовой русской интеллигенции XIX века – «разума нации»: художников, писателей, ученых. часто сталипоявлятьсянарусских выставках. Сложна и запутанна история создания Ильей Ефимовичем Репиным (1844 – 1930) портрета великого русского писателя Ивана Сергеевича Тургенева (1818 – 1883). Сейчас в Толстовском музее в Москве. Начинаю писать его, он мне и говорит: «Вот что, Илья Ефимович, если вы хотите писать меня, как следует, убавьте мне лицо, рожи у меня много. » Действительно, лицо у Ивана Сергеевича Аксакова было красное, мясистое и массивное.

Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него». Его глаза полны тоски, грусти и усталости. Справана фоне цветы. Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». Кстати, эта работа вернулась в галерею лишь много лет спустя, уже в советское время.

Суворин. Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133. Перов. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140.

Л. Н. Толстого». Чтобы полностью охватить идею художника, стоит посмотреть на внешность Тургенева. Получив известие о «бегстве» Толстого из Ясной Поляны, о последовавшей вслед за тем его смерти на станции Остапово и прочитав газетные статьи и заметки, в которых между строк проскальзывало желание всю вину за смерть Толстого свалить на Софью Андреевну, Репин возненавидел «злого гения» Толстого и тут же решил на картине поссорить его с женой: он отвернул голову Льва Николаевича влево, заставив его смотреть хмуро и озабоченно в сторону (II, стр. Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». Д. Боткина, жена коллекционера Д. П. Боткина, братаженыФета, МарииПетровны. Но чувство неприязни, возникшее еще при первом знакомстве в 1871 году в Петербурге и усиленное затем при последующих встречах – в Москве в 1872 году, когда Репин писал картину «Славянские композиторы» и в 1874 году в Париже, – осталось у Репина на всю его жизнь.

Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213. Рассказ И. С. Тургенева Бежин луг и картина В. Е. Маковского Ночное. Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50. – восклицал Репин.

Рок, случай, фатальность. О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. В области исторической живописи его привлекала возможность раскрыть эмоциональную выразительность предложенной ситуации. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). Приехавшая в Россию страстная почитательница музыки «могучей кучки», Аржанто променяла вскоре Францию на Россию, став жизненной подругой Цезаря Кюи, другом и покровительницей кучкистов. Репин отнесся к заказу Третьякова написать портрет Тургенева с большим энтузиазмом.

Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». Написанный в конце мая 1891 г., через год после «Кюи», этот портрет, при всем композиционном великолепии концепции и изумительной даже дляРепина характеристике, являет пример несомненного перехода порога реализма в сторону холодного объективизма: одной ногой автор уже перешагнул этот порог и ступил на почву натурализма, другими словами, на платформу иллюзорности дляиллюзорности. Но, перейдя опаснуюгрань, Репинне сжегсвоих живописных кораблей и, скорее, портреты нарочито объективные были исключением из общего правила, нежели обратно он продолжал одновременно увлекаться и задачами чисто живописного порядка. Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63. Илья Ефимович Репин – Молодой мужчина в военной форме. 141. Н. А. Римский-Корсаков, композитор (II, стр. 93), 1895. Данныйпортретестьтот крайний, конечный пункт на пути к иллюзорности, докоторогодошелРепин. Дальше идти было некуда тут достигнуто все, к чему он стремился: на настоящем диване, обитом настоящимперсидскимковром, опираясьнатакую же подушку, отороченную малиновым атласом, сидит доиллюзииживойчеловек. Дообмана живая голова обращена в три четверти вправо, вповороте, близком к профилю.

Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59. В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое». Как видно, жизнь и труды знаменитых людей всегда окутаны дымкой привлекательности. Николай Николаевич Страхов мне удался, потом рисовал я с Арсения Ивановича Введенского и еще несколько портретов.

Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. Если посмотреть на даты смерти детей Крамского, это легенду легко опровергнуть. Толчком к его организации послужили события русско-турецкой войны.

Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126. Эскиз картиныКрамской передал картину в дар галерее Третьякова. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194. Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104. Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде.

Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств. Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135. Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. 60. Первый сейчас в Третьяковской галерее, второй — во Владивостокском музее. И я заметил, что он уже посмотрел на меня, как на психически неблагополучного.

Гр. Неслучайно портрет является наиболее сложным жанром. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3. Первый сеанс привел к появлению неплохого с точки зрения художника подмалевка.

Портрет, начатый в Москве, был окончен уже в Петербурге. По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России». Я реалист и никогда не прикрашивал и не скрывал натуры.

В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело». Репин знал произведения Тургенева, читал и перечитывал каждый новый его роман и повесть. Он отличается от остальных мастеров кисти тем, что использует новаторские психологические приемы – Репин передает человеческую мысль и человеческий ум. И. Е. Забелин, археолог.

Как видно, жизнь и труды знаменитых людей всегда окутаны дымкой привлекательности. Портрет был первоначально задуманкак большой декоративно взятый рисунок углем и толькопоокончанииегоРепинрешилего «раскрасить», чем, поегособственномупризнанию, только погубил удачную вещь. Гаршин также отзывался о художнике с симпатией. Даже Стасов вынужден был отметить, что между многими портретами, написанными Репиным, «неудачен только один именно – портрет Тургенева». Д. Спасович, юрист (II, стр. Сказать, что молодой повеса ахнул – это ничего не сказать. Демон поверженный.

«Уголок Тургенева» оставался в Радищевском музее до 1919 года, когда личные вещи писателя (стол, кресло, маска, слепок с левой руки, костюм доктора Оксфорда, охотничьи принадлежности, несколько портретов, рукописи, чернильница и перья, книги) были переданы историко-филологическому факультету Саратовского университета, а в 1930-е годы они перешли в музей Тургенева в Орле. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none).

Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204. Н. и С. А. Толстые (II, стр. И это случилось несколько лет спустя, на сей раз в Москве в 1879 году. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127. Третьяков, получивший в свою коллекцию портрет Тургенева, не скрывал неудовольствия. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. Она умерла в 1914 году в Локарно, завещав, чтобы пожизненным владельцем усадьбы стал Илья Ефимович.

1874 193 / 516. Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. Репин не согласен: он считает портрет удачным. Есть картина Льва. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157. Репин очень точно изобразил, характер И. С. Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве.

Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Ведь благодаря такой детали, Репин смог подчеркнуть любовь писателя, к своей работе. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192. Первый сеанс привел к появлению неплохого с точки зрения художника подмалевка.

Внизу, в неясных контурах и формах — «пляска смерти». Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152.

95). Расцвет творчества Репина пришёлся на 1880-е годы. Судьбы детей Репина сложились по-разному. Он до жуткости похож и до жуткости живой. Согласно воле жены художника, в помещениях усадьбы надлежало создать дом-музей, «сохраняющий вкусы и привычки Репина».

В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17. Задача. 114. К. 21. Художник Илья Репин Портрет (1879).

– Сколько говорилось там глубокого, правдивого, человеческого. В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. Портрет был. За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. Первый портрет поступил в Третьяковскую галерею (где находится и ныне), второй же, не совсем законченный, остался у Репина. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения.

Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. Но происходит непридвиденное. С 1882 года Тургенева начали одолевать болезни: подагра, стенокардия, невралгия. К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице. Писано прямо с натуры, на даче в Мартышкине, под Петербургом.

Нужно сказать, что оригинальность была семейной чертой. При продаже, то есть через много лет, Репин ошибочно поставил на нем дату – «1878», чем позднее ввел в заблуждение московских исследователей, позволив им усомниться в авторстве, так как надпись, конечно же, не соответствовала красочному слою всего холста. Матери это порядком надоело и она прислала ему последнюю посылку, набитую кирпичами. Вот таким сложным и очень долгим оказался путь к зрителю одного из лучших портретов знаменитого русского писателя И. С. Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111.

Прославила его картина «Бурлаки на Волге», растиражированная во всех учебниках истории. Подпись и дата на портрете сделаны художником в 90-х годах. В репинских письмах постоянно фигурируют тургеневские цитаты и образы.

Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. Тургенев нахмурился, но лишь легкие морщины затронули его лоб.

Она упоминается в поэме Москва-Петушки и преследует перепуганного героя в вагоне поезда «женщина, вся в чёрном с головы до пят, стояла у окна и, безучастно разглядывая мглу за окном, прижимала к губам кружевной платочек». Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71. 77. П. Он сам – как это (ни) странно, – при абсолютно аристократических данных своей культуры, был очень скромен и до робости деликатен.

В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4. Картина Репина Бурлаки на Волге – собирательный образ народа. В 1947 году в книге «Репин и Тургенев» он воспроизвел портрет, который с 1950-х годов хранится в Севастополе (композиция и все детали совпадают). Но вскоре у Репина произойдет решительный перелом во взглядах на задачи и, главное, «возможности» живописи.

Репин познакомился с ним во Франции у Поленова. Были в собрании Н. Д. Ермакова, ныне в Русском музее. Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75.

Дни сомнений и шатаний, дни мучительных прогулок по Эрмитажу, с целью выйти из творческого тупика, в который Репин попал после «Бурлаков», бесследно миновали. Сначала Третьяков приобрел его, но впоследствии вернул автору (только после революции этот портрет вновь оказался в ГТГ). Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183.

Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. Портрет писателя И. С. Тургенева. О важности сохранения их как явления исторического и художественного он пишет Третьякову.

Портрет-этюд, написанный в свободной живописной манере, выработанной Репиным послеписанияэтюдовнавоздухедля «Бурлаков», когда он сразу значительно повысил свое живописное мастерство. Здесь работали молодые художники, стажирующиеся в Париже. В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии. Однако затем и И. С. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». Ведь какой взгляд. «Примите от меня эту трагическую картину в дар, если она не лишняя в русской живописи и найдёт место в вашей галерее» – писал художник. Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина. 9), 1882.

И характерно, что когда бы впоследствии Репин ни принимался писать Тургенева, его ожидала очередная неудача. Репин особенно высоко ставил как раз этот рембрандтовский шедевр и едва ли можно сомневаться в том, что «Ян Собесский» подсказал художнику и общую концепцию«Протодиакона»:нетолькотакой же посох в руке, но и вся жирная кладка живописи — трактовка фона, рук и самого лица — говорят о том, что летние посещения РепинымЭрмитажа не прошли даром для его чугуевско-го периода. Уже на живописи «Еврея на молитве» и портрета Овденко лежала печать луврских прогулок Репина в «Протодиаконе», кроме влияния Рембрандта, сказавшегося некогда и на миниатюрном портрете матери 1872 г., мы видим нечто такое, чего ранее у Репина не было и что отныне явится характерной чертой его живописной манеры. 21 февраля 1871 года без обычной сложной процедуры (получения золотых, серебряных медалей, пенсионерства, как это было с Боголюбовым) Академия Художеств присвоила Антокольскому звание академика. Может быть он поступит в вашу галерею, когда меня уже не будет в живых». 7).

Янв 10 2016. Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». А такой именно «Третьяков» не выходил, «не задавался», по любимому выражению Репина. Картина супер, но можно пож. mw-parser-output. 88. «Стрекоза». ПортретВ. И. Репиной (II, стр. Дальше сведения об этих портретах были перепутаны. Публике картина понравилась.

Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52. Художник начнет без предубеждения всматриваться в «дикие» картины Эдуарда Манэ и признает его мастером, даже полушутя-полусерьезно станет ему подражать, чему примером может служить изумительный этюд, написанныйим с трехлетнейдочурки. На все он имел свой оригинальный взгляд. Уважать авторитеты – это была в нем еще университетская традиция. Илья Ефимович создавал исторические полотна, жанровые картины, портреты237, пейзажи оставил немало иллюстраций к произведениям русской классической литературы в его творческом наследии сохранились графические и скульптурные работы31. 183-184. 87), 1891. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29.

Государь разозлился на свою беременную сноху, жену сына Ивана, за «непристойный вид» – не то забыла надеть пояс, не то надела всего одну рубаху, тогда как было положено носить четыре. Репин изобразил его стариком (незадолго до смерти), со старчески сложенными на груди руками, со стариковским, плотно сжатым ртом, с сильно прищуренным глазом (один глаз у Пирогова почти не видел), но над этим, уже отжившим, уже близким к смерти, угасающим обликом старика высится изумительная, полная энергии, глубокой мудрости, страсти борца – голова. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». В другой раз он зашел и говорил много интересного по поводу начатой картины.

Жизнь и творчество, описание картин художника Ильи Репина. Написан в два сеанса на небольшой дощечке. Хорошо написана голова и рука. Мастерская Общества, так называемый «Русский клуб» находилась в доме барона Г. О. Гинцбурга, предоставившего ее русским художникам бесплатно, а позже, в квартире А. П. Боголюбова.

Но история начинается в Париже в 1874 году. Тургенева или на других вещах, которые (маленькие картины и. Иван Сергеевич Тургенев. Едва он закончил работу, как Столыпин был застрелен в Киеве. Не в том дело, что он мне понадобится, а он бывает нужен мне очень часто.

Лучший репинский женский портрет. У него были драгоценные перлы искусства. Современники ласково называли Тургенева «послом от русской интеллигенции» ибо «не было русского или русской сколько-нибудь прикосновенных к писательству, живописи или музыке, о которых так или иначе не хлопотал бы Тургенев». » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». 100. Писан в 1894 г. в Неаполе. Портрет был заказан художнику Павлом Михайловичем Третьяковым, мечтавшим собрать портретную галерею передовой русской интеллигенции XIX века – «разума нации»: художников, писателей, ученых.

Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». «Первый сеанс был так удачен, – говорил Репин, – что И. С. торжествовал мой успех». Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта. Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств.

«Ян Собесский» был только трамплином, с которого Репин совершил свой изумительный скачок в русской живописи, столь переполошивший всех художников, взволновавший русское культурное общество конца 70-х и начала 80-х годов и особенно глубоко задевший правдивого в делах искусства портретиста-профессионалаКрамского. Это новое заключается не только в невиданной до того чисто репинской тематике, открывающейся «Протодиаконом», но и в самой живописи, ее установках и характере. Список и описание портретов написанных Репиным. А. Г. Рубинштейн, пианист и композитор (II, стр. Письменный стол ибиблиотеканаписаныснатуры, вквартире умершего для фигуры позировал кто-то из знакомых. Был в1894 г. на выставке в Академии художеств. Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году.

Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62. Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. Репиным. Красочная кладка Репина отличается здесь невиданной прежде плотностью и уверенностью. Эскиз картины «Это не картина, а реальная действительность» – восхищался Репин изображенной глубиной чувств. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141. «Художественный журнал» отмечал: «Общее внимание привлекает портрет И. С. Аксакова, написанный И. Репиным.

Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры. Ф. Писемский, писатель, 1880. Тургенев при первом взгляде на начало остановился со вниманием.

мне сочинение описание картины. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых. В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16.

Работа над этой картиной продолжалась довольно долго. Они жили в Пенатах в течение двух недель. тот только что скоропостижно скончался. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л.

1877, Илья Ефимович Репин – Портрет мальчика, Онлайн. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125. 71. «Отдых». Третьяков писал по поводу него Репину: «Стрепетова очень хороша это тип, но не портрет» 14. По окончании портрет не понравился многим, в первую очередь П. Виардо, да и сам художник считал его неудачным. Для создания образа писаря Репин пригласил историка Дмитрия Яворницкого, атамана Серко согласился воплотить генерал Драгомиров.

Но Третьяков, не допускавший, чтобы портрет можно было так мало отделывать и заканчивать, как этот, был, конечно, неправ, настаивая на том, что это «не портрет». Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. М. Бунакову.

Второй портрет также долго не давался Репину, что видно и на его живописи, носящей следы неоднократных переписываний и исправлений, но в конце концов он вышел на славу. По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194. В этом его сильная и слабая стороны и в этом отношении он является уникальным. Портрет во всех отношениях немощен, являя признаки бесспорного упадка.

Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83. 55), 1888. В целом глядя на данный портрет, мы можем себе представить, как выглядел Тургенев, чем занимался по жизни и насколько сильно был увлечен своей работой. Портрет этот находится в собрании И. И. Бродского, в Ленинграде. Репин остриг свои длинные волосы, что значительно изменило его обычный вид.

Однако дату под ним поставил «1883 год», хотя, несмотря на ретушь, даже на этой репродукции, а также на дореволюционных открытках и воспроизведении в каталоге XXXVI выставки ТПХВ над головой писателя в боковом свете можно прочесть дату «1878». Вот таким сложным и очень долгим оказался путь к зрителю одного из лучших портретов знаменитого русского писателя И. С. Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году. 101. «Пахарь» (II, стр.

Но полотно уже было приобретено и экспонировалось в Третьяковской галерее. Подобной портретной концепции русская живопись до того не знала. Из Куоккалы, включённой по окончании боевых действий в состав СССР, поступило известие о том, что дом Репина остался без надзора.

91. Г. Здесь даже и не соблюдено сходство. Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152. В глубине комнаты, слева, за портьерой (не за портьерой-декорацией, а портьерой – обычным и малозаметным предметом обстановки) приоткрыта дверь и там – тоже пустота, необыкновенно выразительная, узкая, высокая пустота, пронизанная тускло-красным пламенем восковых свечей (все, что осталось от светового эффекта) – писал критик Владимир Порудоминский.

Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50. Как видно, жизнь и труды знаменитых людей всегда окутаны дымкой привлекательности. Так как я жил недалеко, то Ив. В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164.

По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. ЭтооднаизлучшихвещейРепина 1910-х годов. О расхождениях в оценке картины А. А. Иванова «Явление Спасителя народу» мы узнаем от самого Боголюбова: «общее положение Ивана Сергеевича об Иванове совершенно ложно. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых. Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Существует в двух вариантах: первый, по времени, менее удачный как по композиции, так и по выражению, был выставлен на XXX Передвижной 1902 г. и в 1913 г. был куплен у автора М. П. Рябушинским второй был выставлен на ХL Передвижной 1912 г. и тогда же был приобретен московским Литературно-художественным кружком.

Он сделал с него тут же тот прекрасный рисунок, которыйизвестенпоостроуховскому собранию (с 1930 г. вТретьяковскойгалерее). Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167. Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103.

113. А. Сказать, что молодой повеса ахнул – это ничего не сказать. Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман. Этого следует пожелать всем начинающим и не только творческим людям. Желание закончить полотно переросло в одержимость.

Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Портрет И. С. Тургенева. Так как я жил недалеко, то Ив. Тёмная одежда, также говорит о серьёзности характера писателя. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192. В московском журнале «Свет и тени» говорилось: «Какого-то старческого селадона представил нам Репин вместо Тургенева». Авторегоне оченьценил, ноонтемне менее значительнаявехавеготворчестве. ЭтопервыйобстановочныйпортретРепина, какие вслед за тем. Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53.

Вегетарианцем стал и сам Репин. 128. О. С. Гейнс, женавоенногоинженера, 1890. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости. То, что художнику удалось одолеть путем настойчивой и упорной работы долго не дававшийся портрет, с одной стороны, говорит о том, что и великим мастерам не все дается с легкостью, а с другой — это именно обстоятельство может служить утешением и бодрящим стимулом для любого художника, теряющего веру в успешность своих усилий над данной работой. 147. Автопортрет в куртке (II, стр.

Однако судьба в лице Полины Виардо не дала наброску превратиться в портрет. 207). Я зарыдал и вышел вон. Так как я часто и много увлекался этим сюжетом, то у меня первое время шло увлекательно.

К переговорам был подключён и сын Репина Юрий, однако они завершились безрезультатно: художник остался в Куоккале214. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). 1898, Илья Ефимович Репин.

Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана. 1874. М. Бунакову. 110. Е.

73. Е. Сама поза писателя кажется одновременно и простой и величавой. В 1890 г. она умирала от туберкулеза легких. 215), 1907. 47). Его величественная фигура, полная и красивая.

В нем, во всяком случае, больше надрыва, чем в портрете той же актрисы в роли «Лизаветы». 14 ПисьмокРепину от 28 февраля1884 г. -Там же, стр. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине. Никакого профессора не было, а вся история – гениальный флэшмоб. Очень слабо нарисованы руки. В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму».

Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко. 225. Л. В. В. Стасов, художественный критик, апрель 1873. Личный авторитет Тургенева оказывал неоценимую помощь в деятельности «Общества».

В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36. Репин писал о Мусоргском: «Какая глубина души изящество мысли и добродушие в поступках. Написан на хутореГе, всентябре1880 г., когда Репин заехал к нему с Днепровских порогов, где писал этюдыдля«Запорожцев». Портретвзят правдиво и жизненно, в непринужденной позе: Ге сидит, отвалившись в кресле назад и запрокинув голову, которая дана в ракурсе. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31. – сказал он тихо. Руки очень нравились самому Тургеневу. Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве.

«АфанасийАфанасьевичсадился близко, у меня за плечами и громко, наставительно и авторитетно говорил мне: я Вам советую правую руку отвести правее иначе, смотрите, — ведьувасполучаетсяракурсчтовы с ним делать будете. » 12. Однако оттого что Репин вложил столько усилий в это произведение, ничего не изменилось. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156. «Мужичок из робких», 1877.

Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать». Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185. Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году. Америка—Франция—Россия. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея. Так как я часто и много увлекался этим сюжетом, то у меня первое время шло увлекательно. Что и сделал Репин, впоследствии кляня себя за эту уступку, поскольку второй заход принес разочарование не только писателю, но и самому художнику.

Через 11 дней после последнего сеанса она умерла. Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124. Когда женщина увидела «Тройку», она упала на колени и стала молиться. Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. После смерти последнего, в 1910 г., он был перенесен в помещение общества Куинджи, откуда во время революции поступилв Русский музей.

Репин знал произведения Тургенева, читал и перечитывал каждый новый его роман и повесть. В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153. Встречи с писателем для некоторых из них стали в прямом смысле «судьбоносными».

Но взгляните только на его стеклянный, неподвижно упершийся глаз, переданный с изумительным совершенством и вас обдаст холодом. »Стасов понимал данное автором название портрета в таком же примерно смысле, в каком позднее Чехов назвал героиню своего известного рассказа «беззащитным существом». «АфанасийАфанасьевичговорилгромким басом и как серьезный помещик привык повелеватьиприказывать. », — писалРепинК. И. М. Гаршин, писатель, 1884. Однаиз вершин всего репинского творчества. Этого следует пожелать всем начинающим и не только творческим людям. – Вы любите людей и я их старался любить, сколько мог, так любите их всегда, прощайте». С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки. И. Маслов был в Москве для Тургенева даровая квартира, где его обожали, – вспоминал Репин. О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. Репин отнесся к заказу Третьякова написать портрет Тургенева с большим энтузиазмом.

Общение с прежними друзьями было только заочным. В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. Уже тогда Чижов высказывал пожелание, чтобы Репин и Поленов написали его портрет. Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью. 180), 1913. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80.

20. 1874 (541x700, 53Kb). Так, узнав, что Репин пишет в Париже картину «Садко», Чижов, через Поленова, рекомендует Репину съездить в Неаполь, посмотреть и сделать этюды с самого большого аквариума в мире, так как это для Репина «клад» и предлагает Репину для поездки деньги, обещает художнику великолепный прием в Неаполе, так как директором этого аквариума является приятель Чижова. Знаменитый портрет Третьяковской галереи, написанный в три сеанса 13 — 15 августа 1887 г, в «Ясной Поляне», как о том свидетельствует подпись Репина.

Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина. Как ни убеждал художник Тургенева, что из этого ничего не выйдет, – не помогло. Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100.

В свое время, на XXXVI Передвижной 1908 г., они обратили на себя всеобщее внимание, но более своим сюжетом или, вернее интригующим названием «портреты мужа и жены трудовиков», нежели своими художественными достоинствами. Значительно позднее вместо обычного ровного фона он написал стены одного из зал Галереи с висящими на них картинами, для чего сделал предварительно специальный этюд в Галерее. Писался в том же 1890 г., что и предыдущий. Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245.

17), 1881. Рисунок уверенный, лепка твердая. В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина.

90), 1893. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150. И только уже года через два Лев Николаевич Толстой вывел меня на чистый воздух». 12. «Художественный журнал» отмечал: «Общее внимание привлекает портрет И. С. Аксакова, написанный И. Репиным. Прослышав, что отвары из свежего сена полезны для здоровья, Нордман ввела эти напитки в повседневный рацион191.

Лежал он на кушетке на балконе, покрытый пледом. По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Впервые Тургенев позировал художнику в 1874 году в Париже в доме Полины Виардо. «Интересная голова, на льва похожа», – говорил художник. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине.

Репин познакомился с ним еще во Франции, когда Чижов приезжал туда и бывал у В. Д. Поленова. 127. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники. Алексей Петрович, вынужденный по состоянию здоровья сменить суровый русский климат на более мягкий – французский, остро чувствуя свою разлуку с Россией, начнет писать автобиографические записки, которые назовет кратко и емко – «Записки моряка-художника».

Известна драматическая история написания этого портрета. иоконченв1883г. галерею лишь много лет спустя, уже в советское время. Все эти реликвии я бережно собрал и препроводил в Радищевский музей, где стоит бюст Тургенева работы Антокольского в углу, носящем имя «Тургенева».

Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники. Профессор – сам псих (даже приводились факты, что его действительно лечили заграницей).

Метко и зло характеризован. Репин боялся, что портрет не получится. Описание картины Ильи Репина «Портрет Тургенева».

Писан перед тем, как приступить к большому заказному портрету того же лица. На желтый цветлица обращалвниманиеРепина уже П. М. Третьяков, считавший портрет крайне неудачным, но все жеповесившийего у себя в Галерее. К концу 1870-х годов упавшая было слава Тургенева снова возросла и Третьяков, собиравший не только картины знаменитых русских художников, но и портреты знаменитых русских деятелей на самых разнообразных поприщах, не мог отказаться от соблазна обогатить свое собрание новым портретом такой всесветной знаменитости, как Тургенев, хотя в Галерее давно уже висел тургеневский портрет работы Перова (1872). Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124. Старуха, по рассказам старожилов, была разительно похожа. «Толстой сидит абсолютно живой, серьезный и задумчивый.

Тем более, что в 1909 году на большой выставке, посвященной памяти Тургенева в Императорской Академии наук, экспонировались два портрета писателя, написанные в 1879-м (ныне севастопольский) и 1883 годах, причем первый уже значился в каталоге как собственность Н. Н. Максимовского, другой – кассы взаимопомощи учащихся Академии художеств. В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых». Картина в 1935 г. перешла в собрание Е. В. Гельцер, в Москве.

Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале. Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. Матери это порядком надоело и она прислала ему последнюю посылку, набитую кирпичами.

И это случилось несколько лет спустя, на сей раз в Москве в 1879 году. По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. Видел много и в Европе и в России и знал превосходно русский народ и его язык.

4. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141. Газета «Русские ведомости» писала, что у Репина Тургенев «явился с таким цветом лица, какой бывает у человека после долгого перепоя вместо же роскошных седых волос и бороды Репин украсил г. Тургенева белыми мазками, напоминающими скорее взбитое мыло, чем человеческие волосы». Отзывы прессы были весьма резки, если не сказать больше. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75.

115. М. О. Это было сказано по поводу моих же грехов. В летние месяцы, когда художник уезжал на этюды в Здравнёво, ученики следовали за ним227228. Поколенный портрет исполненный в типичной репинской технике — углем по масляному холсту.

Он хорошо относился к Репину, давал ему дружеские советы и предлагал свою помощь. Руки, всегда особенно много говорящие уРепина, здесьисключительновыразительны. Крамской говорил, что новый Репин пишет словно в какой-то ярости и что никому из русских художников не написать так, как написан «Протодиакон». Обстановка богатого дома с мещанским вкусомпортрет писан на месте. Какое счастье, что есть теперь этот портрет на свете».

– Сколько говорилось там глубокого, правдивого, человеческого. Девочка рыбачка, картину Садко и знаменитый портрет Тургенева. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. Писатель сидит в широком кресле, с зеленой обивкой и золотыми узорами. Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной.

Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3. Автором ее является монах-иезуит Антоний Поссевин (Антонио Поссевино), отправленный в Москву послом от папы римского с предложением Православной церкви перейти под власть Ватикана. 14.

Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159. Первый портрет поступил в Третьяковскую галерею (где находится и ныне), второй же, не совсем законченный, остался у Репина. Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. Н. Герард, юрист (II, стр. Тут Иван Сергеевич опять ко мне обратился: «Прощайте, Боголюбов», – и протянул мне руку, которую я поцеловал. В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина». Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71. 228—229.

«Я не спешил приобрести эту картину в Петербурге, зная, наверно, что по содержанию она не найдет покупателей, но я тогда же решил приобрести ее» – писал Третьяков. Л. Н. Толстой, писатель (II, стр. 8 Тургенев, когда узнал это, взглянул на меня своими выразительными глазами, до невероятности удивился.

28. Гениям свойственны странности, то же касалось и автора «Отцов и детей». Сложна и запутанна история создания Ильей Ефимовичем Репиным (1844 – 1930) портрета великого русского писателя Ивана Сергеевича Тургенева (1818 – 1883). Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242.

Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141. Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам. Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133. За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. ГТГ Описание картины И. Е. Репина «Портрет А. Г. Рубинштейна».

Русский художник Илья Ефимович Репин писал свою знаменитую картину очень долго. Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59. В. Г. Перов. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей.

Так, ученик Репина Гавриил Горелов утверждал, что накануне отставки в академической чайной, где любили собираться мастер и его воспитанники, прозошёл неприятный диалог между Ильёй Ефимовичем и Константином Лепиловым, выразившим недовольство тем, что многие начинающие художники, придя в Академию, разочаровываются в своём выборе161. «Рубинштейн», наряду с «Пироговым» — одна из вершин репинского искусства. Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству.

Максимовскому. Увлечение эрмитажными картинами, несомненно, сказалось и на конкурсной программе — «Воскрешение дочери Иаира» — и даже на желтом колорите «Бурлаков». Репин очень рад, что картина будет в Вашей знаменитой галерее. Репин встречал их по средам. Работа над этой картиной продолжалась довольно долго. Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей. Это прежде всего бешеный темперамент его новой живописи, впервые сказавшийся именно здесь. Следите за обновлениями в. Перов В. Г. 84.

Галерея Репин, Илья Ефимович Портрет писателя И. С. Тургенева. Тургенев пишет хвалебную статью о молодом ваятеле, где высоко отзывается о его скульптуре «Царь Иоанн Васильевич Грозный». Кстати, эта работа вернулась в галерею лишь много лет спустя, уже в советское время.

Ц. А. Кюи, композитор (II, стр. В. Чижов, 1877. Как и Боголюбов, многие месяцы и даже годы жизни Тургенев проводит за границей. Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202.

Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. В Россию Репин. Старшие сыновья: Николай (1863 – 1938) и Анатолий (1865 – 1941) пережили отца. Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью.

Тургенев с готовностью согласился позировать для портрета, заказанного П. М. Третьяковым. Аналогичные появятся лишь позднее, лет через57. На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35.

К нему есть несколько подготовительныхрисунков, свидетельствующихо том, что это не случайное создание, а плод глубоко прочувствованного и созревшего замысла. О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. Репин восхищался музыкой Мусоргского, композитор преклонялся перед кистью Репина. Чтобы полностью охватить идею художника, стоит посмотреть на внешность Тургенева. 75. В.

Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. На время Репин перестал творить и впал в депрессию. В. Павлов, хирург, в операционном зале, 1888. «Иван Сергеевич, – вспоминал Репин. Но в третий раз, когда он захотел еще взглянуть на Христа, – его уже не было.

Они высоко ценили талант друг друга. Репин находит себя только к началу 1877 г. 31. Очень занятна постановка глаз, построенных по-монгольски. Многолетние исследования того, «кто же изображен на картине Крамского», не дали результатов. Бородинобычностоял, опершисьоколонну. И вот тут вспоминаю афоризм Тургенева: «Хорошее — враг лучшего».

На первый взгляд это неприметная, но на самом деле, очень важная деталь. Впервые картины Верещагина Тургенев увидел в Москве, на выставке «Общества любителей художеств» в 1876 году. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167.

В последние годы он обратился к библейским сюжетам. В 1947 году в книге «Репин и Тургенев» он воспроизвел портрет, который с 1950-х годов хранится в Севастополе (композиция и все детали совпадают). 47. Задача живописца не так проста. Написав под свежим впечатлением от давно невиданной, родной природы прекрасный этюд, групповой портрет на воздухе, Репин захирел и ушел в себя, почти перестав работать. В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора.

Галерея картин и рисунков художника. Ф. Д. Хлобощин, архитек, 1868. 59), 1890. Портрет был написан зимою 1883 — 1884 г., при лампе, почему вышел слишком желтым и красным, что автору, да и другим художникам особенно бросалось в глаза на XII Передвижной выставке 1884 г. Репин снял портрет с выставки и он не попал в каталог, но видевший егоТретьяковжестокораскритиковалегов письмекРепину. Последнийтотчас жеответил, что и сам согласен с этой оценкой:«Мясоедоваянамеренпереписатьднем, онрыжеват весь» 16.

Ведь благодаря такой детали, Репин смог подчеркнуть любовь писателя, к своей работе. «Еврей на молитве» — столько же картина, сколько и первоклассный портрет, мастерский по выполнению и тонкий по характеристике. 87. В. Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25.

Через пять лет Репин вернулся к нему, но написал Рубинштейна дирижирующим. Но перед вторым сеансом Репин получил «длинную» и «беспокойную» записку Тургенева, в которой тот резко изменил свое первоначальное мнение о начатом портрете (это «совсем неудачное начало») и просил художника начать снова на другом холсте. Так как Николай Николаевич Страхов позировал аккуратно, охотно и сам был так интересен, то я захотел портрет раскрасить (уже совсем законченный удачный портрет). Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27. Портрет Антона Григорьевича Рубинштейна (картина Репина. Илья Репин.

Тургенев Русский художник Илья Ефимович Репин Портрет. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185. Чем была неудовлетворена Софья Андреевна. Но в третий раз, когда он захотел еще взглянуть на Христа, – его уже не было. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50.

Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ. Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. Стрепетова была сама трагедия это чувствуешь, глядя на репинский этюд. Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242.

И. Маслов был в Москве для Тургенева даровая квартира, где его обожали, – вспоминал Репин. Зильберштейн «развел» эти портреты, доказав, что их было два и они различны.

---