Ван Гог Цветущая Сакура
Ван, так сказать, Гог и цветущая сакура)
Цветущие деревья неоднократно появляются на картинах художника. Преодоление кризиса повлекло за собой новый путь в живописных произведениях. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Биографы знают, сколь важную роль играл брат в судьбе Ван Гога.
Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. Но характеры двух творцов слишком непохожи. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. Ван Гог часто использовал желтые оттенки в своих полотнах, здесь же этот цвет отсутствует.
Как ван Гог стал японцем, а цветущий миндаль Прованса — сакурой
Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Цветущий в Крыму миндаль впечатлил и меня и не удивительно. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах.
Распустившиеся цветы несут в себе счастье и тепло. Кажется, что ветки плывут на фоне голубого, с оттенками бирюзы, неба и неясно, то ли зритель видит часть дерева, то ли ветки находятся в вазе, как в более ранних работах. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой.
Описание картины «Ветка цветущего миндаля»
Ветви миндаля занимают все пространство полотна. Эффект слияния создаётся за счёт особой техники наложения мазков, столь характерной для творчества этого художника. Автор был в отчаянии и впал в депрессию. Музей ван Гога в Амстердаме – последняя остановка этого триумфального турне.
Композиция картины немного странная. Тео Ван Гог назвал малыша Винсент Виллем – в честь брата. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку.
Создание копии картины Винсента ван Гога, "Цветущие ветки миндаля"
Главным элементом остается дерево, которое присутствует на многих картинах художника. В продолжении цветочной темы нельзя не отметить покрытие с букетами знаменитых ирисов. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Именно такая ситуация привела художника к расцвету творчества.
Такая техника исполнения очень напоминает японское национальное творчество. Ван Гог предполагал, что картина будет висеть в спальне Теодоруса и его супруги Иоганны. Отблески приближающегося заката отражаются в голубовато-сиреневом зеркале реки.
Небо на картине выполнено в бирюзовом цвете, оно выглядит ясным и спокойным. Не могли обойти голландские дизайнеры своим вниманием и такую знаменитую картину художника, как «Сеятель». Это постарались отразить дизайнеры в данной коллекции. Обои, созданные по мотивам данной картины, выдержаны в желтых тонах.
Однако композиция «Цветущих веток миндаля» необычна для творчества ван Гога. Вот некоторые типичные картины Ваг Гога, написанные в это время: » Море в Сент-Марье», «Букет цветов в голубой вазе», «Набережная Сены с лодками», «Натюрморт с розами и подсолнухами», «Ветка цветущего миндаля», «Огороды в Монмартре», «Крыши Парижа», «Портрет женщины в голубом» и т. д. Парижский период Ван Гога был очень плодотворным, в эти годы художником было написано около 250 живописных полотен. На зелёном фоне среди тёмно-зелёных листьев красуются бутоны невзрачных розовых роз. Именно к этому тяжелому периоду жизни относится картина Ван Гога «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой».
Ван Гог и цветущая сакура: бариста из Южной Кореи создает впечатляющие рисунки на кофе
Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Вот это полотно – одно из самых ярких. Очень необычно и даже несколько вызывающе смотрятся фиолетовые цветы на желтом фоне. Один из лучших вариантов – обои в стиле полотен Ван Гога.
Для самого Ван Гога герой этой картины является символом неизменного возрождения жизни. И если в японском варианте работы ван Гога (1853 – 1890) дополняли произведения местных художников испытавших его влияние, то амстердамская экспозиция сосредоточится на одной теме – неизбывной любви голландца к японскому искусству. Наверное, произведения Ван Гога казались необычными и в какие-то моменты подозрительными.
Некоторых пугает однообразие рисунков фабричных обоев, а однотонный цвет кажется слишком простым вариантом оформления. Анализ творчества живописца, отмечает, что публика не могла принять некоторые его работы. Выставка «Ван Гог и Япония» уже успела побывать в Стране восходящего солнца: в Саппоро, Токио и Киото. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. В этом случае следует обратить внимание на обои, стилизованные под картины. Цветущие деревья неоднократно появляются на картинах художника.
Однако композиция «Цветущих веток миндаля» необычна для творчества ван Гога. Ядро же экспозиции составят 40 произведений самого художника.
Причём розового в них не так много, всего лишь несколько мазков. Оба цвета как бы соревнуются между собой в сочности и играют на контрасте. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Дополняют общий тон широкие борозды розовой и обжигающей оранжевой краски.
