Ван Гог Картины Фото
Представляем вам самые знаменитые и известные картины Ван Гога с фото, названиями, описаниями. Мы постарались найти лучшие фото с картинами Ван Гога, чтобы наиболее точно передать особенности цветов и теней.
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
Там же он получал уроки рисования. Повторно художник был госпитализирован 7 февраля и его снова изолировали от окружающих. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет.
С 24 сентября 2013 года картина «Закат в Монмажуре» выставлена в Музее Винсента Ван Гога в Амстердаме. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»12. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)8. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию.
Во время проживания в отеле Carrel Ван Гог создает такие картины, как «Заснеженный пейзаж с Арлем на заднем плане», «Арльcкая старуха» и «Лавка мясника. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Автор акцентирует внимание на огромных ярко-желтых звездах, уходящем месяце и удивительных кипарисах, растущих на холме. Этот знаменит своей историей. «Янахожу, что мне удобно рисовать сразу. Его речи часто были сумбурны, мне трудно было понять их логику. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника.
Самые красивые картины Ван Гога
В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. Картины Тулуз Лотрека, Моне, Писарро, Синьяка, Ренуара произвели на Ван Гога огромное впечатление и оказали немалое влияние на дальнейшее формирование его творческой манеры письма.
Новшество Ван Гог соединил с привычным для него импрессионизмом, что обеспечило успех его работы. Вот таким образом российские художники еще долго оставались в плену живописных традиций. На стенах портреты, зеркало, полотенце и кое-что из одежды. Он почти не играл с другими детьми. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера.
Знаменитые картины Винсента Ван Гога
Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. В это время палитра ван Гога становится светлой исчезают земляные краски, появляются голубые, золотистые, красные тона, характерные для него динамичные, как бы струящиеся мазки («Мост через Сену», «Папаша Танги»). Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». Именно в Овер-сюр-Уазе Ван Гог примерно за неделю до собственной смерти написал свое знаменитое «Пшеничное поле с воронами».
Отель был двухэтажным, с небольшой террасой на крыше и балконом на первом этаже. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Двери лиловые. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами».
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
Но характеры двух творцов слишком непохожи. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. В желтом цвете здания художник тоже видел определенную магию. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Повторное исследование «Заката в Монмажуре»провели специалисты Музея Винсента Ван Гога Луи ван Тилборг (Louis van Tilborgh) и Тей Медендорп (Teio Meedendorp).
К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. Здесь вполне определилось своеобразие живописной манеры художника, который выражал своё отношение к миру и своё эмоциональное состояние используя контрастные сочетания цвета и свободный пастозный мазок.
В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку.
Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник.
До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым».
Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. «Ночная терраса кафе» (1888). После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Безумец, отшельник, гений какими только противоречивыми словами не определяли личность Винсета Ван Гога его современники. Фасады домов под звездным небом, темно-голубым или даже фиолетовым рядом зеленое дерево. Ничего хорошего из этой затеи не вышло. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889).
Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. В результате его попросили уехать. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). 598, картины художников-реалистов были необыкновенно ценны ДО изобретения фотографии.
Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным.
При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Поскольку с деньгами у Ван Гога в тот период времени все было как обычно плохо, его начинание финансово поддержал брат Тео. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений.
Одеяло — ало-красное. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862).
Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Знаменитая Арена — главная достопримечательность Арля, тоже увековечена Ван Гогом. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». ИзображениепубликиFolies-Arlsiennes можно увидеть на картине«Зал для танцев в Арле», которая сегодня входит в собрание парижского музея Орсэ, правда, написана эта работа была до госпитализации, в 1888 году. Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта.
В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Вид из окна».
Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). «Хочу, чтобы это был настоящий дом для художников, — писал о будущей мастерской художник, — но чтобы никаких ценностей в нем не было, абсолютно никаких ценностей — даже наоборот, но чтобы всё от стула до картины имело бы особый характер». Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. «Ирисы» (1889). Отказ возлюбленной потряс и разочаровал будущего художника постепенно он потерял интерес к своей работе и начал обращаться к Библии.
Стены — бледно-фиолетовые, пол — из красных плиток. с тонкими полосами оранжевого». Он расценивал это полотно как одну из лучших своих пейзажных картин и, следовательно, создал еще две аналогичные работы. Хотя грани их творчества все же различаются. Однако, возвратившись, он узнает, что за обучение уже стала взиматься плата и в негодовании отказывается от этой возможности. Его художественные вкусы часто ставили меня в тупик». Всего художник создаст 7 картин серии, вторая версия «Подсолнухов» была уничтожена во время Второй Мировой войны, а самые известные полотна серии можно увидеть в Новой Пинакотеке Мюнхена, Лондонской Национальной галерее, Музее Ван Гога в Амстердаме, музее Sompo в Токио и в Филадельфийском Музее Искусств.
Самые знаменитые картины Ван Гога
В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. С 1886 года ван Гог живет в Париже, посещает частную художественную студию изучает живопись импрессионизма и японскую гравюру, а еще «синтетические» картины Поля Гогена. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). Подобранная им цветовая гамма позволяет совершенно без напряжения, с чувством расслабленности и даже покоя, до бесконечности рассматривать изображения ирисов, растущих в поле. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. И писал близким о своих размышлениях на эту тему.
Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. За свою жизнь Ван Гог создал более 2100 произведений. После смерти Винсента Ван Гога, ценители и критики живописи обратили на его искусство пристальное внимание в разных городах мира стали открываться выставки картин художника и в скором времени он был признан одним из самых великих и самых влиятельных художников всех времён. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги.
Самые известные картины Ван Гога
Здесь он намеревался создать «Мастерскую Юга» — творческое объединение художников, в рамках которого все непризнанные современниками новаторы могли бы плодотворно трудиться для будущих поколений. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога.
Выйдя на прогулку с материалами для рисования, художник выстрелил себе в область сердца из револьвера, купленного для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре, однако пуля прошла ниже. А. С. Пушкина, Москва). Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль.
Среди наиболее известных работ Ван Гога находятся картины и гравюры ирисов и эта картина является самой известной среди них. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео.
Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально.
А. С. Пушкина, Москва). На этом заканчивается его формальное образование.
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Первоначально будущий художник с большим рвением взялся за работу, добился хороших результатов и в июне 1873 года его перевели в лондонский филиал Goupil Cie. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души.
Окно — зеленое. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». В 1886-88, живя в Париже, Винсент посещает частную студию одновременно он изучает пленэрную живопись импрессионистов и японскую гравюру, приобщается к исканиям А. Тулуз-Лотрека, П. Гогена. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами.
Винсент Ван Гог: биография и картины знаменитого художника
Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Рамка — поскольку в картине нет белого — будет белой». Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством.
«Цветущие ветки миндаля» (1890). В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. Осознанно или интуитивно они следовали своим целям и достигли их. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле».
«Закат в Монмажуре» был закончен в июле 1888 года, но по какой-то причине художник не подписал картину, а после смерти Винсента Ван Гога она находилась в коллекции его брата Тео. Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену.
Серия картин и этюдов 1880-х годов («Крестьянка», «Едоки картофеля»), написанных с использование темной живописной гаммы, отмечены болезненно-острые восприятия людских страданий и чувство подавленности, так как художник воссоздает угнетающую атмосферу психологической напряженности. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. На обратной стороне холста сохранился номер 180, сделанный во время описи коллекции. В 1908 году картину приобрел норвежский промышленник Кристиан Николай Мюстад, но из-за отсутствии подписи в подлинности полотна владельцы уверены не были.
Самые дорогие картины Винсента Ван Гога
«Мне ничего не разрешают, даже курить, что разрешено другим пациентам. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888).
На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. На юг, в Арль Винсент перебрался в 1888 году. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). В периоды ремиссии Винсент просил отпустить его назад в мастерскую, чтобы продолжать работу, однако жители Арля написали заявление мэру города с просьбой изолировать художника от остальных жителей. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. У данного полотна есть своя история.
Репродукции картин Винсента Ван Гога
Винсент ван Гог известен автопортретами. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Ван Гог писал, работая над картиной, что стоит только представить себе бесконечный путь сквозь звезды, чтобы проникнуться величием Замысла, который он полагал стоящим над людской природой, вне понимания человека без призмы религии.
В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Винсент Ван Гог был впечатлен спектаклем, он отметил красоту и талант актрисы, блиставшей в этот вечер на сцене, а в письме своему брату сообщил: «После увиденного я впервые за долгое время спал без кошмаров». Он жил в нужде и нищете. Вот и все, что есть в этой комнате с закрытыми ставнями.
На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Именно здесь Ван Гог создаст свои самые известные картины, в том числе, серию «Подсолнухи», «Тараскон Дилижанс», «Звездную ночь над Роной» и, конечно же, серию работ «Спальня в Арле».
Винсент ван Гог и его картины (39 работ)
Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. В древности здесь часто проводились бои с хищными животными, о чем свидетельствует высокая стена, защищавшая зрителей от нападений зверей.
В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. «Звездная ночь» (1889).
Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Он изображает вид из окна санатория художника, который находится в Сен-Реми де Прованс во Франции. Среди них— портреты, автопортреты, пейзажи и натюрморты, с изображением оливковых деревьев, кипарисов, полей пшеницы и подсолнухов. Это касается европейских художников. Полотно Звездная ночь было написано в 1889 году. Это холм Монмажур (Montmajour), где расположено аббатство Святого Петра.
Что же было на самом деле, остается неизвестным. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира.
С 20 февраля по 7 мая 1888 года художник снимал комнату в отеле Carrel, который в то время принадлежал Альберту Каррелю и его жене Катрин. Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. В течении всей жизни им было написано более 30. Изображая ночь, я абсолютно не использовал черный цвет, только великолепный синий, фиолетовый и зеленый, а также зеленовато-желтый и лимонный – чтобы написать залитое светом кафе», — сообщал в письмах Ван Гог. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами.
Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Его кисти этого периода принадлежит также ряд портретов, в которых художник опробовал новую художественную форму.
За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Гогену случайно удалось остановить Винсента.
Она была построенаво времена правления Адриана, а вмещает примерно 24 тысячи зрителей. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. А. С. Пушкина, Москва).
Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Параллельно, он работает над серией «Подсолнухи», о чем подробно рассказывает в письме художникуЭмилю Бернару. Умывальник — оранжевый, таз — голубой. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил.
Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн.
Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников9. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора.
Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Говорят, на ней изображено звездное небо, которое Ван Гог видел из окна санатория в Арле, в котором он отдыхал. долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах.
На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. Цветы расположены так, что кажется, зритель сам присутствует в поле и созерцает природу в живую. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы.
7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину
Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео.
За свою жизнь он написал их более 30. Предшественники импрессионистов появились в 1832 году. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им.
На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Но при жизни дело обстояло совсем иначе.
Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». В результате в конце марта 1876г. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога. Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. 8 мая 1889 года Ван Гог добровольно отправился в психиатрическую лечебницу монастыря Сен-Поль-де-Маусоль в Сен-Реми-де-Прованс, где впоследствии и написал свою знаменитую «Звездную ночь». Сегодня в бывшем старом госпитале Арля открыт Центр Ван Гога, здесь хранятся документы, связанные с пребыванием художника в больнице, есть экспозиционные залы, но главная ценность — внутренний дворик с арками, отреставрированный в цветовой палитре картины«Больничный сад в Арле». Художник впервые поднялся сюда уже через две недели после приезда в Арль. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной.
20картин, которым позавидует сам Ван Гог
Сын пастора. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. «Порой мне кажется, что моя кровь начинает более или менее циркулировать снова, — писал из отеля Carrel Винсент своему брату Тео, — в Париже я не чувствовал себя живым и я не мог выносить этого больше». Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми.
Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Вот некоторые типичные картины Ваг Гога, написанные в это время: Море в Сент-Марье, Букет цветов в голубой вазе, Набережная Сены с лодками, Натюрморт с розами и подсолнухами, Ветка цветущего миндаля, Огороды в Монмартре, Крыши Парижа, Портрет женщины в голубом и т. д. Парижский период Ван Гога был очень плодотворным, в эти годы художником было написано около 250 живописных полотен.
А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). — Вид картины должен успокаивать мозг, вернее сказать, воображение.
Картины Ван Гога: названия и описания
«Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Существует две версии портрета и эта версия первая. Эта картина была первой крупной работой Ван Гога.
В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой.
При жизни художника его творчество не было так широко известно, как сегодня. «Спальня в Арле» (1888). Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума.
Перед теми и другими стояли разные цели, независимо от того осознавали они это или нет. В 1880-х гг. Однако в скором времени Винсенту разонравилось жить вCarrel, говорят, его не устраивали еда и вино в ресторане отеля, в письмах он неоднократно называл местную кормежку «ядом», а через некоторое время Ван Гог начал подозревать, что владелец отеля нагло его обсчитывает. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал.
Очень скоро они расстались. В Гааге художник попытался создать семью. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением.
Весной 1890 года художник перебрался в Овер-сюр-Уаз, местечко под Парижем, где впервые за два года увиделся с братом и его семьёй. Мебель — крупных размеров и всем своим видом выражает незыблемый покой. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей.
«Я мечтаю украсить ателье полдюжиной полотен с подсолнухами, — пишет Ван Гог. Это, конечно, нисколько не умаляет ни российских художников, ни европейских. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий.
