Ван Гог Картины Ирисы
«ирисы» (фр. Les Iris)— картина нидерландского живописца Винсента ван Гога. Мастера Галереи 30 продуктивно поработали над заказом Елены из Санкт-Петербурга, которой нужна была копия картины Ван Гога «Ирисы» размером 51х61 см. Купить картину или постер «Ирисы», художника Винсента Ван Гога Вы можете на холсте с имитацией масляной живописи или на бумаге или на холсте с росписью масляными красками профессиональным художником. Ирисы по мотивам картины Ван Гога выполнялись мною на заказ.
Картину «Ирисы» Ван Гог создал в 1889 году, за год до смерти. Картина «Ирисы» Винсента Ван Гога написана художником в 1890 году. Картина Винсента ван Гога Ирисы: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.
Описание картины Ван Гога «Ирисы»
Вполне возможно, что Ван Гог изображает себя среди обычных людей. Для «Ирисов» характерно проявление японского укиё-э. Эффект потрясающий – почва кажется рыхлой. На этот раз цветов не так много, они хорошо вмещаются и не выпадают букет помещен в белый кувшин для воды.
Ирисы – одна из самых ярких картин великого голландского живописца. Художник изобразил роскошные ирисы, которые он видел по дороге. Здесь нет густых и едких, даже ядовитых оттенков – «Ирисы» наполнены воздушной мягкостью пастели. Например, спустя много лет после смерти автора эти самые «Ирисы» были проданы на аукционе за 53, 9 млн долларов.
Но лучше нарисовать копию самостоятельно. В «Ирисах» явственно проступает влияние японских укиё-э изящных гравюр с выделенными контурами предметами, представленными в необычном ракурсе.
Описание картины «Ирисы в вазе»
Ирисов так много, что несколько стеблей выпали из горшка на стол. вольфганг, прошу извинить, что вступаю в диалог. Написание рисунка вазы слегка смещено вправо, при этом подобное художественное решение подкреплено излишней «живостью» и пышностью рисунка букета в левой части полотна. Это безоговорочное признание мирового масштаба. Сейчас каждый желающий может повесить дома репродукцию известного произведения.
Он умел по-настоящему видеть природу, чувствовать ее, слушать и слышать. В целом, картина полна мягкости, воздушности, она выполнена нежными пастельными тонами. В 1987 году это же полотно на аукционе Сотбис уже оценили в почти 54 миллиона долларов. Как известно, мастер страдал биполярным расстройством личности. Картина Ван Гога «Ирисы», написанная в мае 1889 года, является не только шедевром, подтверждающим эмоциональную и неповторимую манеру письма великого художника, это еще и трогательная попытка рассказать миру о своей страсти к живописи и о своем одиночестве.
Для того чтобы убедиться в этом, давайте взглянем, в какое время и при каких обстоятельствах создал свои «Ирисы» Ван Гог и что предшествовало написанию этого колоритного полотна. Мотив картины – спелость, сочность избыточность великолепия природы. Первой работой его в этом местечке были «Ирисы». Он получил долгожданное умиротворение, которое привело к отступлению болезни. Своей заветной удачей он считал написанных в 1885 году «Едоков картофеля», беспощадно раскритикованных друзьями. Красно-оранжевая земля словно повторяет оттенки цветов на клумбе.
«Ирисы» должны были стать достоянием галереи Алана Бонда, но у него не оказалось денег для совершения столь крупной сделки. Здесь можно увидеть умиротворение, легкость, безмятежность, что никоим образом не соответствует судьбе великого художника. Движения кисти художника следуют в своём движении очертаниям предметов, вылепливая саму «ткань» изображаемой вещи и выполняя функцию формообразования.
Расскажем о том, как писал картину «Ирисы» Ван Гог
Он назвал картину «громоотвод для моей болезни», так как он чувствовал, что может сдерживать свой недуг, продолжая писать. Один из организаторов, владеющих, русским языком, подошёл ко мне и спросил:"Ну как. Необычный ракурс раскрывает перед нами красоты ирисов.
В ней будто слились воедино все творческие находки, выработанные Ван Гогом в течение творческого пути. Изображение не выглядит оживленным, оно застыло. Ирисы считаются символом восстания из мертвого мира.
Описание картины Винсента ван Гога «Ирисы»
Полотно имеет необычный ракурс. Главной особенностью творческого метода Ван Гога выступает яркость, подчас агрессивность, цвета, трепет линий, ощущение «дребезжания» образа, созданного на картине. – с иронией спросил он. Действительно, вся магия этого полотна заключается в том, что от него невозможно оторваться. Он назвал картину «громоотвод для моей болезни», так как он чувствовал, что может сдерживать свой недуг, продолжая писать. В этот же период Винсент «заболел» японскими эстампами.
Он словно хотел донести до нас мысль о могущественности мироздания, которое в силах сотворить подобную красоту. Всем его пейзажам присуще ощущение легкого ветерка, колышущего деревья, траву и цветы. В игру вступил музей Гетти в Лос-Анжелесе, перекупив картину в 1990 году.
«Ирисы» просты и уникальны, они поражают своей безмятежностью и способностью снимать внутреннее напряжение у каждого, кто увидел хотя бы репродукцию. Он получил неплохое образование, знал языки. Еще одним знаковым моментом в написании картины стало предзнаменование собственной смерти.
Ирисы выполнены легкими мазками воздушной пастели. Несмотря на это, его творчество полно жизненной силы. Чтобы проникнуться атмосферой творчества и понять, как работает цвет на полотне, какие техники использовал художник, выберите картину по номерам «Ирисы». Его картины продаются на аукционах за немыслимо колоссальные суммы.
Картина Ирисы Винсента ван Гога
Так же и в Ирисах – они будто шевелятся, раскачиваемые порывами ветра. Винсент Ван Гог родился в маленьком Нидерландском городке Зюндерте, воспитывался в духе религиозного аскетизма.
Единственное, что выбивается из картины – одинокий белый ирис. Ракурс на холсте, тем не менее, необычен даже для Ван Гога.
Репродукция картины Ван Гога «Ирисы»
Шикарные ирисы выписаны им с необычайно достоверностью. В Париже Ван Гог быстро прогрессирует как художник, но его бескомпромиссная позиция часто вовлекает его во всевозможные распри. На картине «Ирисы» изображена небольшая часть луга, на котором растут только цветы. Однако, «Ирисы» поражают яркостью и динамичностью визуального ряда, выразительностью красок, внутри которых существует глубинная сила цвета и линейного рисунка. Отсутствие ярких цветов, напротив, отдаляет картину от импрессионизма.
И ему это, бесспорно удалось. На обеих изображены букеты ирисов, собранные в вазы. Скопление ирисов справа уравновешивается участком голой, оранжевого оттенка земли слева. Над шириной мазка, выбранным спектром до сих пор ломают головы эксперты. Одни его ненавидят, другие боготворят.
Модульная картина "Ирисы", Винсент Ван Гог
Согласитесь ирисы может увидеть любой ребенок, присевший низко человек. Необычным является и то, что на картине нет характерных едких оттенков излюбленных автором. Занятие живописью было спасительным моментом в истории болезни Винсента Ван Гога.
Только настоящему мастеру под силу так полноцветно и в то же время естественно передать удивительную цветовую палитру. Первыми героями живописных полотен мастера были рабочие и крестьяне. " – Впечатляет, – честно ответила я. - У нас больше коммунизма, чем у вас. Эта работа подарила Ван Гогу вкус к высокой живописи. Вообще, нужно сказать, что Винсент Ван Гог сегодня является одним из самых популярных и востребованных авторов среди заказчиков «Галереи 30». Однако срезанные цветы не дают такого жизнелюбивого эффекта, как пышно растущие на клумбе. Две другие картины написаны позже, в год смерти художника. По-настоящему оценить простую красоту этого полотна несложно.
Ирисы в вазе – копия картины Винсента Ван Гога
Удивительно, но полотно написано в необычной для художника манере. Столь странно, сколь загадочно то, что написал он ее за год до смерти. Теневой рисунок не выписан, сведены до минимума законы классического построения светотени.
Насыщенные пятна фиолетово-синих цветков изысканно сочетаются с длинными изящными ярко-зелеными листьями (явная отсылка к декоративному японскому стилю). Композиция картины заставляет взгляд невольно двигаться в левый верхний угол. Они считаются центром композиции. Неординарность Гога пугает горожан до такой степени, что в марте 1889 года горожане пишут прошение освободить город от «рыжего безумца».
Так же, для Ван Гога не характерно изображение действительности. Будем надеяться, что это полотно, возрожденное и вновь воспроизведенное художниками «Галереи 30», поможет его владельцам стать еще на шаг ближе к природе, к ее великолепию и изысканной простоте.
Считается, что «Ирисы» – это не статичная замершая картина, а полотно, которое имеет своеобразное, ван-гоговское движение, построенное таким образом, что смотреть на него нужно ровно по диагонали – слева наверх. Ирисовое поле полно такого умиротворения, такой легкости и прозрачности, что, кажется это вовсе не Ван Гог. Еще далеко впереди его знаменитые «Ирисы». По его собственному признанию, болезнь в эти минуты отступала. Ван Гог неделями рисует цветы, добиваясь контраста, в котором смешанные тона соответствовали бы резким противоположностям.
Картины Ван Гога ирисы в Санкт-Петербурге
Сам Ван Гог ассоциирует картину с громоотводом для болезни. «Громоотвод для болезни» (биполярного расстройства личности), как называл картину сам Ван Гог настолько не вписывается в его художественную манеру, что до сих пор поражает зрителей. К сожалению, эта картина стала не отправной точкой, а завершающей – после нее сюжеты стали напряженнее и экспрессивнее, пока не достигли высшего накала в картине Пшеничное поле с воронами, ставшей последней в жизни художника. Первая так и называется – Букет ирисов. Отголоски этой страсти демонстрирует и картина «Ирисы». Как и несложно увидеть в ней руку гениального мастера.
Современное фото больницы Сен-Реми де Прованс представлено ниже. Чуть позже, в 1990 году, картина ушла в Лос-Анджелеский музей.
С этого момента живопись его становится светлее и красочнее. Огромный букет цветов на ярко-желтом фоне собран в глиняный деревенский горшок. Присутствует и так любимое Ван Гогом смешение жанров японской гравюры и импрессионизма. «Ирисы» написаны ровно за год до его кончины. Сюда Ван Гог убедил приехать своего друга Гогена, чтобы создать общину художников. Художник выбрал очень низкую точку зрения – как будто он рисовал, сидя на земле.
По сей день Винсент Ван Гог остается спорным художником.
Цветы заполняют практически все пространство картины.
