Автор Гибель Помпеи

«Последний день Помпеи»: причина, почему Брюллов решил написать картину о гибели итальянского города

Популярность картины и её автора стремительно росла: в те дни вместо обычного приветствия на римских улицах и в местных кафе можно было услышать: «Видели ли вы картину Последний день Помпеи, о которой говорит весь Рим. »78 Писатель Николай Рожалин в письме к литературному критику Степану Шевырёву от 25 августа 1833 года сообщал: «У нас в Риме важнейшим происшествием была выставка картины Брюллова в его студии. По словам Ольги Лясковской, голова младшего из сыновей обладает исключительной жизненной реальностью, «она необычайно рельефно рисуется почти в центре картины и привлекает зрителя своими мягкими живыми чёрными глазами»134. С 1825 по 1828 год он работал над копией «Афинской школы» Рафаэля— этот заказ, который дал художнику важный опыт работы над многофигурной композицией, был предложен ему русским посольством в Риме, обещавшим заплатить за него 10 тысяч рублей41.

Почему это тысячелетие, вплоть до эпохи Возрождения, так бедно на исторические события. Его монументальные полотна, портреты современников, составляют золотой фонд русской живописи.

Древнеримская трагедия, ставшая триумфом Карла Брюллова
Картина «Последний день Помпеи», 1833, Брюллов
«Последний день Помпеи»: классический шедевр русского искусства руки Карла Брюллова
Гибель Помпеи из итальянской тетрадки
Описание картины Ивана Айвазовского «Гибель Помпеи»
Описание картины «Последний день Помпеи»
История одного шедевра: «Последний день Помпеи» Брюллова
Последний день Помпеи: хроника событий

При этом, «желая изъявить новый знак всемилостивейшего внимания к отличным дарованиям сего художника» император пожаловал ему орден Святой Анны 3-й степени68 (указ о награждении был датирован 27 ноября 1834 года69). Художник Григорий Гагарин писал, что «успех картины Гибель Помпеи был, можно сказать, единственный, какой когда-либо встречается в жизни художника». Неподалеку, в другом доме, события рокового дня прервали поминки.

В середине полотна жрец, спасая храмовые ценности, убегает от неминуемой погибели. По её мнению, эскизы должны быть расставлены в следующем порядке: 1) 2-й графический эскиз из ГТГ134 2) графический эскиз из ГРМ125 3) живописный эскиз из ПГХГ (на момент написания книги местонахождение этого эскиза было неизвестно)135 4) 1-й графический эскиз из ГТГ136 5) живописный эскиз из ГТГ137 6) графический эскиз из МИХМ138 7) 3-й графический эскиз из ГТГ139 8) живописный эскиз из ГРМ140. Группа жениха с безжизненной невестой на руках относится к наиболее поздним фигурам, введённым Брюлловым в композицию96. По словам самого Брюллова, знаменитый посетитель «просидел целое утро перед картиной весь смысл, всю подноготную понял»51.

Гибель Помпеи датирована неверно
Картина «Последний день Помпеи»: описание
УДИВИТЕЛЬНЫЕ ВИДЕНИЯ НА РАЗВАЛИНАХ ПОМПЕИ
Застывшая трагедия: о картине Брюллова "Последний день Помпеи"
«Последний день Помпеи» картина Брюллова

Кто мог их раскидать. Священник — «один из немногих героев картины, который бесстрашно обратил открытое лицо навстречу молниям, навстречу катастрофе», будто бы он «готов вступить в единоборство с разбушевавшейся стихией»112. В Помпеи живительная влага попадала из чистейших горных источников.

После открытия музея в 1898 году она была выставлена в Михайловском дворце, в одном зале с другой картиной Брюллова «Осада Пскова». Имя Карла Брюллова сразу стало известным на всем италийском полуострове – с одного его конца до другого. Другого живописца — Петра Басина, увидевшего «Последний день Помпеи» ещё в состоянии подмалёвка, картина Брюллова вдохновила на создание полотна «Землетрясение в Рокка ди Папа близ Рима»28. Читать я научился очень рано.

Рецензии на книгу «Гибель Помпеи (сборник)»
Еще одна ложь официальных хисториков или Не последний день Помпеи
Гибель Помпеи: альтернативное мнение
На стыке классицизма иромантизма
О сюжете картины «Последний день Помпеи»
«Последний день Помпеи»: история создания картины
Интересные факты о картине «Последний день Помпеи»

История сохранила эпитеты, полученные художником от знакомых: «Блестящий», «Великолепный». Виноват в ней Везувий. Я многого тогда не понимал, просто потому, что многого не знал, вернее знал ровно столько, сколько мне позволялось знать официальной историей. Vesuvio) – праиндоевропейское ves, что означает «дым» или «пар» до оскского fest – «гора».

Так вот, на самом деле, этой статуи там нет и о ней никто ничего не знает. На картинах Карла Брюллова люди находились во власти слепой природной стихии, рока. Рассматривая эскизы будущего шедевра Брюлловаон делает вывод, что «тема требует огромного полотна, но на огромном полотне пропадет то хорошее, что есть в эскизах Карл мыслит небольшими холстами Маленький русский пишет маленькие картины Колоссальное произведение по плечу кому-нибудь покрупнее. » Брюллов не обиделся, лишь улыбнулся — злиться и гневаться на старика было бы абсурдным. Толчком к этому интересу послужила подаренная мне отцом в начале 70-х «Книга будущих командиров» Анатолия Митяева.

Картина последнего дня Помпей вновь воплотилась в жизнь. Какие муки должна была испытать эта собака, прежде чем околела. По её словам, эта группа построена как «типичный равнобедренный треугольник композиции классицизма, решённый, однако, чрезвычайно мастерски, без обнажения рёбер конструкции». Уже к 4 часам дня на улице стало темно, словно ночью. Но, увы, – поздно: смерть настигла их на самом пути. 1827. Сказать, что эта книга стала моей настольной книгой, – значит ничего не сказать. Образ юноши с матерью художник взял у Плиния.

М-7267. Г-176)127. Вернее, чем нас в этом уверяют, приводя в подтверждение непоколебимости гипотезы «24 августа 79 года н. э». Арядом сними — юноша, умоляющий мать подняться ибежать далее отэтой всепоглощающей стихии.

Осознавая, что самостоятельно спастись невозможно, они надеются на помощь Бога. Дома вокруг трясёт на открытой узкой площадке очень страшно вот-вот они рухнут. Он посещает раскопки. По мнению искусствоведа Алексея Савинова, «большой темой» картины «Последний день Помпеи» была смена эпох, вызванная катастрофой, которая прервала размеренное течение жизни. Именно для «совета» со старыми мастерами уже в процессе работы над картиной Брюллов ездил в Венецию и Болонью— в Венеции художник хотел ещё раз повидать творения Тициана и Тинторетто, а в Болонье он на некоторое время задержался, копируя «Святую Цецилию» Рафаэля65.

Такой приём в искусстве называется «УСЛОВНОСТЬЮ»: художник отказывается от внешнего правдоподобия во имя высокой цели: человек – самое прекрасное создание на земле. Желтый Человек – двенадцатая печать календаря Цолькин (Tzolkin). Брюллов получил диплом почётного члена Миланской Академии изящных искусств, в сопроводительном письме от которой было написано: «Присоединив Вас к себе в качестве своего почётного члена, Академия только увеличила блеск своей славы». Весной 1828 года снова начал проявлять свою вулканическую активность Везувий. Поздняя осень – это ноябрь, а в Кампании возможно и позже, вплоть до праздника Сатурналий. По словам искусствоведа Эсфири Ацаркиной, картина Карла Брюллова «была высоко оценена жюри потому, что поражала грандиозностью события, патетикой чувств, правдивостью ситуации», создавая тем самым «впечатление подлинной монументальной эпопеи»13. То есть, подобно нынешним исследователям терракотовой армии, частично ещё стоящей в толще земли (как говорят), Фонтана должен был иметь высокоточную аппаратуру и, следуя за данными средневековых радаров прокладывать трубу (порядка метра в диаметре) ровнёхонько под булыжными мостовыми, чтобы не дай бог не попортить улиц и домов, которые раскопают ещё только после его смерти.

Где находится «Последний день Помпеи»
Брюллов-театральный постановщик
Карл Павлович Брюллов: Последний день Помпеи
Часть Откуда мы знаем о Помпеях
Описание картины Последний день Помпеи
Анализ картины «Последний день Помпеи»
10 самых богатых женщин российского шоу-бизнеса

Местным жителям, пережившим первую гибель Помпеи нужно было идти в горы и там проверять состояние акведука, а также пополнять свои запасы воды. В монографии о творчестве Брюллова изданной в 1940 году искусствовед Ольга Лясковская предприняла попытку хронологического упорядочивания восьми графических и живописных эскизов, созданных Брюлловым в процессе работы над картиной «Последний день Помпеи».

Карл Брюллов так описывал эту часть композиции в письме к своему брату Фёдору: «сзади сей группы виден теснящийся групп на лестнице, ведущей в Sepulcro Scauro, накрывая головы табуретками, вазами (спасаемые ими вещи все взяты мною из музея)»3688. На верхней площадке— там, где эти встречные потоки должны столкнуться друг с другом, — находится «плотная фигура согбенного корыстолюбца, подбирающего со ступеней золото»148. В мае 1831 года в мастерской у художника побывал писатель Алексей Толстой, который записал в своём дневнике: «Мы были у живописца Брюллова, который начал писать для князя Демидова картину, представляющую последний день Помпеи»71. В другом письме к матери, датированном 6 декабря 1825 года, он так описывал свои впечатления: «Я вижу огненные реки, вырывающиеся из его жерла», «дождь песку, золы и камней засыпает пышную Помпею Помпея исчезает перед моими глазами»31. Опыт копирования многофигурного произведения оказался очень ценным для построения композиции картины «Последний день Помпеи».

Далее художник пишет: «Декорацию сию я взял всю с натуры, не отступая нисколько и не прибавляя, стоя к городским воротам спиною, чтобы видеть часть Везувия как главную причину, — без чего похоже ль было бы на пожар. » В том же письме Карл Брюллов подробно описывает группы действующих лиц, которые он предполагал изобразить на полотне4853. В это время он сблизился с кружком гуманистов идейным главой которых был Салютати. Летом 1834 года картина «Последний день Помпеи» была отправлена из Франции в Санкт-Петербург14, где Демидов преподнёс её императору Николаю I. В августе 1834 года картина была помещена в Эрмитаже, а в конце сентября того же года полотно было перемещено в отдельный зал Академии художеств для всеобщего обозрения151617. 11733, поступил из собрания И. С. Остроухова).

Привлекают внимание и еще три персонажа – женщины склонившие колени в молитве. Была кромешная тьма, сверху непрерывно летела легкая и пористая пемза. В толпе, находящейся на ступенях гробницы Скавра, происходит встречное движение. Но что насчет простого люда. Одну из причин такого прохладного приёма критик «Gazette de France» видел в том, что «прекрасная картина господина Брюллова прибыла слишком скоро в Париж после пребывания в нём казаков». Но кому именно они молятся.

15 безумно красивых детей, которые заставят дрогнуть даже каменное сердце
14 сельских стиляг, которые заставят вас зажмуриться от стыда и ужаса
Парень выложил снимок с рисовой волной и случайно поставил начало уморительного фотошоп-баттла
Отличница Кейт против хулиганки Меган: Стиль какой из беременных герцогинь лучше

Я твоя свободная воля. Там же хранятся три графических эскиза, датированных 1828—1830 годами.

Вернее, чем нас в этом уверяют, приводя в подтверждение непоколебимости гипотезы «24 августа 79 года н. э». Я человек – Эб. Т. 18. Отец художника, Павел Брюлло, не дожил до этих событий— он скончался в январе 1833 года. Анны 3-й степени. Также связывают с наименованием лигурийского племени визубианы. Сам художник так описывал эту группу в письме к своему брату Фёдору, написанном в марте 1828 года: «в середине картины — упавшая женщина, лишённая чувств младенец на груди её, не поддерживаемый более рукою матери, ухватившись за её одежду, спокойно смотрит на живую сцену смерти сзади сей женщины лежит сломленное колесо от колесницы, с которой упала сия женщина»9788.

Обнаглевшие соседи, которые расширили балкон и теперь всех этим бесят
25 просто диких провалов дизайнеров, которые потерпели настоящее фиаско
Любовницей Александра Цекало оказалась голливудская актриса, которая годится ему в дочери
6 наших звезд, которые в очередной раз опозорились из-за неумелого фотошопа
Фото Анастасии Влочковой в молодости: Какая же она была красивая раньше
16 кадров, которые доказывают, что мир не зря обожает Райана Рейнольдса и Блейк Лайвли
Вот как диеты могут изуродовать шикарное тело женщины

И вот что интересно – лица на картине похожи, а позы – разные. Первое время Брюллов в основном писал итальянских аристократов, а также акварели со сценками из жизни. Судьбе людей, живших в городе, не позавидуешь. С верхней точки дороги, перед тем как нырнуть в собственно помпейские пределы, вы озираете чудесно вырезанную линию берега, белые дома, поднимающиеся от бухты уступами среди вечнозеленой флоры, саму эту флору, в буйстве клубящуюся над городом и подступающую к отвесной ярко-серой стене горного хребта, защищающего город и берег от северных ветров и всякий раз, когда «все эти дела» (по современному выражению) появляются перед вами, вы ощущаете мощный подъем духа, некий полузабытый восторг, целесообразность вашего здесь присутствия и в машине между ветровым стеклом и вашим собственным лбом проносится банальная мыслишка – «вот райский уголок. ». На обеде, устроенном в его честь Московским художественным классом 28 января 1836 года, певец-баритон Николай Лавров исполнил песню «Там, где парил орёл двуглавый», содержавшую следующее четверостишие: «Принёс ты мирные трофеи / С собой в отеческую сень, — / И был последний день Помпеи / Для русской кисти первый день. »101102 Автором музыки был композитор Алексей Верстовский, а стихи приписывались Евгению Баратынскому (по другой версии, автором слов являлся Степан Шевырёв)102. Незадолго до его смерти, когда картина «Последний день Помпеи» начала экспонироваться в академическом зале, товарищи Ивана на руках принесли его к полотну старшего брата.

Христианский священник — одна из наиболее поздних фигур, введённых Брюлловым в композицию96. Вот таким образом у Брюллова нет искажённых лиц, давки или неразберихи.

По словам Савинова, «Брюллову выпала на долю редкая судьба новатора, принятого в первый же день, как только его труд стал известен»190. В частности, в очерке «Новая фаза русской литературы» (другой перевод— «Новая фаза в русской литературе»), опубликованном в 1864 году в газете «La Cloche», он так описывал свои впечатления о полотне Брюллова: «На громадной картине вы видите группы испуганных, остолбеневших людей они стараются спастись они погибают среди землетрясения извержения вулкана, настоящего катаклизма они падают под ударами дикой, тупой, неправой силы, всякое сопротивление которой было бы бесполезно. В письме к своему брату Фёдору Карл Брюллов так описывал образ жреца: «по правую сторону упавшей женщины — жрец, схвативши жертвенник и приборы жертвоприношения, с закрытой головой, бежит в беспорядочном направлении»97100. Например, разрушения Содома или египетские казни.

В том же письме художник сообщает, что местом действия им была выбрана улица Гробниц (Strada dei Sepolcri или Via dei Sepolcri), а картинная линия проходит от гробницы Скавра (Sepolcro di Scauro) к гробнице сына жрицы Цереры. Реакция публики была здесь не столь горячей, как в Италии (завидуют. Он искал сюжет для своей будущей картины. Одним из самых эффективных бомбардировщиков Второй мировой войны считается американский Boeing B-17 Flying Fortress («Летающая Крепость»). Итальянский литератор Франческо Амброзоли издавший в 1833 году брошюру с подробным описанием полотна «Последний день Помпеи», писал, что картина Брюллова «заслужила всеобщее удивление» в Риме и Милане и «одна она была бы достаточна для того, чтобы составить славу великого живописца»144. Я их попросту не мог запомнить без зубрежки. При этом считается, что до 1419 года данный текст был вообще никому неизвестен, пока его не обнаружил, при покрытых тайной обстоятельствах, в Венеции гуманист и собиратель античных рукописей Гуарино из Вероны (GuarinoVeronese, 1370–1460).

Отчаяние, немая мольба о помощи заметны каждому. Его восторженно встретили в Италии, Франции, России. Всего было произведено 12700 единиц бомбардировщика.

24 странных фото, на которых явно что-то пошло не так
Ностальгии пост: Родные фотографии из 90-х годов
Вы ни за что не поверите, но эта женщина является главным модным экспертом мира
20 убийственных перлов из жизни сотрудников банков

Как бы то ни было, в ответ на письмо Брюллова Демидов попросил его продолжить его работу над полотном, «назначив для окончания картины такой срок в новом контракте, какой Брюллов признает сам за лучший для себя»69. Многие ошибочно считали крыши домов самой надёжной защитой. В целом приём, оказанный в Париже картине «Последний день Помпеи», оказался менее восторженным, чем в Италии13.

За столом был предложен тост за Карла Брюллова, «прославившего в Европе имя русского художника»106. Передний план левого угла картины – семейная пара, укрывающая своими телами детей. Отзыв, опубликованный в газете «Dbats», был ещё более негативным: «В этом произведении нет воодушевления, оно оставляет зрителя холодным и невнимательным»85. Весь город стекался дивиться ей»9.

Там же Рамазанов приводил следующее высказывание Брюллова: «Для написания Помпеи мне ещё мало было таланта, мне нужно было пристально вглядеться в великих мастеров»6364. Художник стал собирать необходимые материалы, прежде чем приступить к написанию картины. Противопоставление затенённых и освещённых мест вносило в композицию картины определённую динамику92. Сквозь отверстие на меня смотрела часть замурованной в стене трубы, вероятно, водопровода. И знаете почему их не разрушили последующие археологические работы. Это действующий вулкан, расположенный в 15-ти километрах от Неаполя. Для таких крупноформатных картин, как «Последний день Помпеи», специально изготавливали деревянные валы длиной до 10м и диаметром от 60 до 120см, на которые их наматывали. Во время извержения погибло 57 человек.

В эти годы ему удалось найти в монастырских библиотеках ряд ценных рукописей античных авторов, забытых или мало известных в Средние века: «Наставление в ораторском искусстве» Квинтилиана, «Сильвы» Стация, «О сельском хозяйстве» Колумеллы, «О природе вещей» Лукреция, несколько речей Цицерона и другие сочинения древних. Его там просто нет. На картине вам не удастся найти главного героя. Если бы даже не было ни одного из вышеперечисленных пунктов, «древность» Помпеев перечёркивает (в прямом и переносном смысле) водопровод, проведённый знаменитым архитектором Доменико Фонтана (который, кстати, устанавливал обелиск на площади перед собором Петра в Ватикане, да и сам собор достраивал именно он). Художник Фёдор Бруни, работавший в те годы над монументальным полотном «Медный змий», подробно описывал картину «Последний день Помпеи» в письме к скульптору Самуилу Гальбергу от 17 марта 1834 года. С картины «Последний день Помпеи» Брюлловым были сделаны два авторских повторения исполненных акварелью85. Почему высококультурная и образованная античность вдруг вверглась в тысячелетие «темных» Средних веков.

Исследователи творчества Брюллова полагают, что самое раннее письменное упоминание художника о работе над новой картиной относится к марту 1828 года52: в письме к своему брату Фёдору Карл Брюллов писал: «Эскиз для картины, заказанной мне граф Разумовской, приведён в порядок сочинение следующее: Последний день Помпеи». Его высота около 1280-ти метров. Вундеркиндом я не был, но первые два года в школе мне было совсем не интересно учиться. Они грабили брошенные усадьбы, виллы и лавки торговцев. – объясняли русские), однако «Помпея» удостоилась золотой медали французской Академии изящных искусств.

Роскошные украшения, которыми стоит обзавестись в 2019 году
25 добрых фильмов, поднимающих настроение на весь день
72-летняя бабушка стала женой 19-летнего парня и они без ума друг от друга
Какими получились знаменитости, у которых родители разных национальностей
Топ-6 самых опасных тяжелых бомбардировщиков Второй мировой войны
Извержение Везувия (Гибель Помпеи)

Вот таким образом для картины позировали итальянцы, прямые потомки древних помпеян. Вместо подобных конструкций мы видим обыкновенные городские колодцы. Большинство из них погибло от горячей вулканической массы, другие задохнулись от ядовитых испарений и пепла. Ни один русский художник не имел такого успеха в Европе, как молодой 34-хлетний Брюллов, за которым очень быстро закрепилось символичное прозвище — «Великий Карл», — что соответствовало масштабуего шестилетнего многострадального детища — размер холста достигал 30 квадратныхметров (. ).

Шедевр создавался долгих шесть лет — от замысла и первого эскиза до полноценного полотна. Такое совпадение может объясняться лишь двумя причинами: либо Леонардо да Винчи изобрёл и подарил Рафаэлю машину времени, либо владелец виллы в средневековых Помпеях увидел «Трёх граций» Рафаэля и сказал молдаванам, делавшим у него ремонт: «Такую же хочу». Что пережили эти люди – закованные, беспомощные, в те часы, когда кругом все гибло. Одну из причин такого прохладного приёма критик «Gazette de France» видел в том, что «прекрасная картина господина Брюллова прибыла слишком скоро в Париж после пребывания в нём казаков». Савинов отмечал, что Брюллов, показав вторжение стихийных сил в развите человеческого общества, «наметил новое для его эпохи понимание истории», которая вершилась не монархами или полководцами, а стихийными силами, обрушившимися на страдающих и пытающихся спасти людей — художник попытался изобразить народ. Немногие российские художники удостаивались настолько высоких оценок за рубежом.

Заканчивая описание картины «Последний день Помпея» (как ошибочно называют полотно некоторые), попробуем проанализировать ее, найти скрытый смысл. Аближе кзрителю — жених, охваченный ужасом, который пытается удержать наруках свою невесту (наней венок изроз), потерявшую сознание. Смятение и страх испытывает спасающаяся бегством семья. Утром – бег, днем – работа, вечером – прогулка, перед сном – радио. С тех пор меня не покидала мысль об очередном всемирном туристическом обмане вроде Стоунхенджа, Иерусалима, Китайской стены, терракотового войска, Шаолиня и т. п.

Прибывшие туда картины и другие экспонаты были размещены в Молотовской областной картинной галерее (ныне Пермская государственная художественная галерея), расположенной в здании Спасо-Преображенского кафедрального собора. По одному описанию, «его несли сквозь бесчисленную толпу, молча расступавшуюся перед ними»17, по другому— «в часы, свободные от публики, его принесли в кресле из академического лазарета и оставили в зале одного», после чего он долго молча сидел перед картиной, впервые за долгое время абсолютно не кашлял и, закрывая и открывая глаза, как бы вбирал картину в себя, чтобы унести с собой её образ71. Будучи в восторге от исключительного успеха картины «Последний день Помпеи» в Италии, её владелец Анатолий Демидов очень хотел показать творение и во Франции. Люди пытаются спастись от разбушевавшейся стихии, вокруг слышны их крики, стоны и мольбы. Полотно по-праву назвали лучшей картиной столетия. Таково вдохновение, почерпнутое в петербургской атмосфере»181.

Древнеримская трагедия,
ставшая триумфом
Карла Брюллова

Только к осени 1833 года работа была завершена75. По мнению Амброзоли, сравнение таланта Брюллова с мастерством его знаменитейших итальянских предшественников вполне допустимо: в его полотне можно усмотреть и монументальность Микеланджело и грации Гвидо, «иногда художник напоминает Рафаэля иногда кажется, что в нём снова ожил Тициан». Однако впервые прозрачное стекло было получено только в середине 15-го века.

Однако, в 1748 г. археологи смогли его раскопать, приоткрыв завесу ужасной трагедии. В Государственном Русском музее (ГРМ) хранится альбом Брюллова с первыми набросками для «Последнего дня Помпеи» исчерченный художником «без всякого порядка». Летом 1834 года, после окончания парижской выставки, по распоряжению Анатолия Демидова картина «Последний день Помпеи» была запакована в огромный ящик, погружена на корабль «Царь Пётр» и отправлена из Франции в Санкт-Петербург морем14. Люди пытаются спастись от разбушевавшейся стихии, вокруг слышны их крики, стоны и мольбы.

Например, в 1822 году английский художник Джон Мартин написал большое полотно «Разрушение Помпеи и Геркуланума» (холст, масло, 161, 6 253, 0см, ныне в галерее Тейт)30, а в 1824 году появилась опера итальянского композитора Джованни Пачини «Последний день Помпеи», декорации к которой создал Алессандро Санквирико31. Позднее Брюллов поступил в Академию художеств и окончил ее в 1821 году. соч. Он углубленно изучает памятники античной культуры пишет ряд значительных сочинений на этические темы: полемизирует в письмах и инвективах с гуманистами (Заллой, Филельфо и другими) по злободневным вопросам политической теории, филологии, моральной философии создает «Книгу фацетий» (Liber facetiarum, 1438–1452 гг. ) – яркий образец латинской прозы Возрождения. Как если бы библейская история знала бы не бессмысленный рок, а только гнев Божий. Сказать, что эта книга стала моей настольной книгой, – значит ничего не сказать.

Внимательное исследование позволило восстановить разыгравшуюся здесь трагедию. собр. 25 сентября 1834 года Совет Академии пытался ходатайствовать перед Николаем I о возможности присвоить Брюллову звание профессора в порядке исключения, учитывая то, что картина «Последний день Помпеи» «имеет неоспоримо величайшие достоинства, ставящие её в число необыкновенных в нынешнее время художественных творений в Европе». По словам Раковой и в автопортрете и в «Последнем дне Помпеи» Брюллов «избражает себя в сходном душевном состоянии: и в том и в другом случае мы видим человека, чьи душевные силы в трагическом напряжении, выражающемся даже игрой одних и тех же мускулов лица, к тому же одинаково подчёркнутых в обоих случаях резким освещением»117. В Древнем Риме, а да этого в Греции, такие бани пользовались огромнейшей популярностью. Историческая память – важное понятие страны, боровшейся за свободу от Австрийской власти.

Однако, было одно важное но. Искусствовед Алла Верещагина отмечала, что сюжет, выбранный Брюлловым для полотна «Последний день Помпеи», «был неслыханным в практике классицистической исторической живописи»: художник показал не подвиг одного героя, совершаемый в гордом одиночестве или в окружении восхищённых его действиями зрителей, а стихийное бедствие, одновременно затронувшее многих людей, — тем самым «впервые в русскую историческую живопись вошёл народ»20. Оно способно погубить все твои старания. В городе до наступления последнего дня Помпеи проживало около двадцати тысяч человек. Вундеркиндом я не был, но первые два года в школе мне было совсем не интересно учиться.

В письме родителям от 8 мая 1824 года Александр писал, что «вид сих развалин невольно заставил меня перенестись в то время, когда эти стены были ещё обитаемы, когда этот форум, на котором мы стояли одни и где тишина была прерываема какой-нибудь ящерицею, был наполнен народом»3435. Направь свой дух в верную сторону, в сторону знаний, мудрости и доброты к каждому. На картине почти каждый пытается кого-то спасти, ободрить, поддержать. Гелл и Ганди предположили, что его полное имя— Ариций Скавр (Aricius Scaurus)55, но впоследствии выяснилось, что там был захоронен Умбриций Скавр (Umbricius Scaurus), а усыпальница была воздвигнута его отцом Авлом Скавром (Aulus Scaurus)565758. Выстроенная по «рецептам» академиков композиция – осмеянные последующими поколениями живописцев «треугольники», в которые вписываются группы людей, равновесные массы справа и слева – читается в живом напряженном контексте картины совсем по-другому, чем в сухих и мертвенных академических полотнах.

В письме к своему брату Фёдору художник так описывал семейную группу, расположенную возле ступеней гробницы Скавра: «бегущее семейство, думая найти убежище в городе: муж, закрывши плащом себя и жену, держащую грудного ребёнка, прикрывая другой рукой старшего сына, лежащего у ног отца»142119. Я не понимал, почему мне, сыну русского военного летчика и немки имеющей родственников за границей, было отказано в приеме документов в Высшее военное училище связи «по зрению». Ж-5081)128129.

Молодой художник не подозревал о фатальности поездки.

Прозрачные одежды героев картины падают «струящимися складками», которые дают возможность явственно обрисовать контуры их фигур при этом характер складок одежды свидетельствует о душевном состоянии действующих лиц. Не обошли своим вниманием это историческое событие и художники. Из-за непрерывно падающего пепла невозможно было открыть двери.

Бросил чемодан и марш – акклиматизироваться. Каждому человеку при рождении даруется свобода. Учитывая то, что в 1828 году (когда был готов эскиз для Разумовской) Демидову было всего лишь 15 лет, журналист Николай Прожогин высказывал предположение, что передача заказа могла произойти несколько позже.

В том же письме, отмечая недостаточное психологическое разнообразие действующих лиц полотна Брюллова, Бруни писал: «Я, может быть, немного придирчив, но я люблю видеть в картине глубокие чувства»147. Так, в эти столетия в Помпеи был возведён огромный амфитеатр на двадцать тысяч мест. Как сэкономить время и деньги в Помпеях.

Карл Брюллов так описывал эту часть композиции в письме к своему брату Фёдору: «сзади сей группы виден теснящийся групп на лестнице, ведущей в Sepulcro Scauro, накрывая головы табуретками, вазами (спасаемые ими вещи все взяты мною из музея)»48119. Кстати, этот юноша не кто иной, как Плиний Младший, действительно спасшийся иоставивший свои воспоминания отрагедии. Холм так и назывался – Городище. Путешествуй, открывай новые горизонты и сливайся с эхом планеты. Эту «моду на вулкан» ввел британский посланник в Неаполитанском королевстве лорд Уильям Гамильтон (супруг легендарной Эммы, подруги адмирала Нельсона).

Полотно Брюллова вдохновляло поэтов и писателей на создание литературных произведений. Критики дружно бранили Брюллова. В нем он, в частности, пишет, что ему удалось найти в монастыре Санкт-Галлена бесчисленное количество старинных книг. А через сто с лишним лет восстановление этого же водовода и привёло к открытию Помпей.

Искусствовед Галина Леонтьева писала, что одной из причин поездки художника в Неаполь могло быть то, что туда же ехала и Самойлова, с которой он познакомился незадолго до этого50. Трагедия обнажает их чувства, показывает суть человеческих душ120. Сам Брюллов так описывал эту группу в письме к брату Фёдору: «Между сим группом и жрецом видны два молодые помпеянина, несущие на плечах своих больного старого отца между ног детей прячется верная собака»97100. Рядом с ними— христианский священник, без страха взирающий на происходящее.

Как так может быть. Возвратившись с проходившей в 1834 году выставки, на которой экспонировался «Последний день Помпеи», Александр Пушкин по памяти набросал одну из групп полотна— старца, которого несут сыновья, — и написал стихотворение: «Везувий зев открыл— дым хлынул клубом— пламя / Широко развилось, как боевое знамя. На каждом этаже постройки располагалось минимум по пять комнат. Рано утром Плиний Старший вышел на берег моря. Но не забывай о свободе своего разума.

Вплоть до мельчайших деталей композиции. Квадриремы Плиния, быстро миновав большую часть Неаполитанского залива, вошли в зону густого пеплопада. Один в один «Три грации». Её скорбный и проникновенный взгляд свидетельствует о том, что «ей вдруг до конца ясна стала её судьба, судьба города, всех людей вокруг, она опускает руки, сосуд падает». Пристав к берегу и быстро погрузив вещи Помпониана на квадрирему, Плиний не смог сразу же отплыть – был встречный ветер (северный или северо-западный).

Однако на местных жителях это никак не отразилось. Она стала моей настольной, «подстольной» идаже «подпольно-пододеяльной». Я осветил камни около ног воина и воин выскочил из картины.

Нет ее и в музейном каталоге античных надписей. Только к осени 1833 года работа была завершена54. По мнению Верещагиной, «подобным образом решить центр картины не позволил бы себе ни один последовательный классицист»: группа, в которую входят мёртвая мать и живое дитя, «романтически смело, в резком противопоставлении жизни и смерти, раскрывает замысел художника»93. В 1851 году картина поступила в Эрмитаж19, а в 1897 году она была передана в создаваемый в то время Русский музей императора Александра III (ныне — Государственный Русский музей)12. По словам Раковой и в автопортрете и в «Последнем дне Помпеи» Брюллов «изображает себя в сходном душевном состоянии: и в том и в другом случае мы видим человека, чьи душевные силы в трагическом напряжении, выражающемся даже игрой одних и тех же мускулов лица, к тому же одинаково подчёркнутых в обоих случаях резким освещением»150. Первым из братьев на раскопках в 1824 году побывал Александр Брюллов, который, по всей видимости, рассказал своему брату много интересного.

За картину Карла Павловича Брюллова Николай I наградил лавровым венком. Он (К. Борясь с желанием отправить эту, как мне тогда казалось, галиматью туда же, куда отправилась переписка Энгельса с Каутским в «Собачьем сердце», я вдруг вспомнил несколько случаев из собственного опыта непосредственного некнижного соприкосновения с древностями и призадумался. Народ неспешно занимался своими делами, обсуждая последние новости. Это уникальный гороскоп, которого Вы не найдёте нигде больше.

В письме к своему брату Фёдору Карл Брюллов так описывал образ жреца: «По правую сторону упавшей женщины— жрец, схвативши жертвенник и приборы жертвоприношения, с закрытой головой, бежит в беспорядочном направлении»128131. Помпеи окончательно и бесповоротно утратили даже свою формальную свободу. Это трудное искусство называется «ПЛАСТИКА».

Извержение Везувия. Во время пребывания в Эрмитаже картину часто копировали начинающие художники77. По мнению искусствоведа Марины Шумовой, введение в композицию автопортрета Брюллова является «абсолютно романтической деталью», поскольку «художник становится соучастником изображённого события, всё, происходящее в картине, как бы проходит через призму его восприятия и переживания»151.

Себя Брюллов изобразил художником, несущим на голове ящик с кистями и красками. Находясь под влиянием произведения Брюллова, английский писатель Эдвард Бульвер-Литтон в 1834 году написал роман «Последние дни Помпеи»97. Однако этот союз между Римом и Помпеями являлся чистой формальностью. «Декорацию сию я взял всю с натуры, не отступая нисколько и не прибавляя, стоя к городским воротам спиною, чтобы видеть часть Везувия как главную причину», – делился Брюллов в одном из писем.

Тем не менее, по свидетельству жившего в Риме художника Якова Яненко, весной 1833 года работа Карла Брюллова над полотном «Последний день Помпеи» всё ещё продолжалась. Искусствовед Алла Верещагина писала, что малыш с золотыми кудрями занимает композиционный центр полотна, а его мать — в ярко-жёлтом одеянии с синим шарфом — представляет собой колористический центр картины.

Толчком к этому интересу послужила подаренная мне отцом в начале 70-х «Книга будущих командиров» Анатолия Митяева. В различных проявлениях классического искусства очень часто изображались трагические сцены. Полотно по-праву назвали лучшей картиной столетия.

3175)156. Там же хранятся три графических эскиза, датированных 1828—1830 годами. Сам Брюллов посетил трагически известный город в 1827 году.

Как оказалось, существует масса свидетельств упоминания Помпей как средневекового города и даже как современника эпохи Возрождения. Свет от них так силен, что ближайшие к вулкану здания кажутся как бы уже горящими. В родной Академии художеств Карла на руках внесли в зал, где уже висела его картина.

Оттого-то персонажи его картины разбиты на семейные группы. 25 сентября 1834 года Совет Академии пытался ходатайствовать перед Николаем I о возможности присвоить Брюллову звание профессора в порядке исключения, учитывая то, что картина «Последний день Помпеи» «имеет неоспоримо величайшие достоинства, ставящие её в число необыкновенных в нынешнее время художественных творений в Европе». Брюллов написал почти всё не так как полагалось.

Слава художника росла, его картину сравнивали с творениями Рафаэля, Микеланджело и Тициана16. Возможно, Брюллов несколько приуменьшал сделанную им работу, поскольку примерно в то же самое время он писал скульптору Самуилу Гальбергу, что «половина картины Помпеи для Демидова уже написана», добавляя, что «сия работа меня абсолютно сделала так прилежным, как ты меня Самойлушка желал видеть»45. как конец лета, но на самом деле это слово означает позднюю осень. Со дня своего образования Помпеи активно развивались. Тогда я осветил всю мостовую и увидел, что картина моя была окончена»7677. Изначала «Летающая крепость» использовался британскими ВВС, но после вступления в войну США самолет обрел вторую жизнь и получил культовый статус.

То есть, фактически в Помпеи имелся свой водопровод, однако, доступ к нему имели только обеспеченные люди. Один из лавовых потоков разрушил города Сан-Себастьяно и Масса. Для таких крупноформатных картин, как «Последний день Помпеи», специально изготавливали деревянные валы длиной до 10м и диаметром от 60 до 120см, на которые их наматывали. И лишь немногим удалось спастись.

Последнее историческое извержение вулкана Везувия произошло в 1944 году. Считается самым массовым бомбардировщиком в истории авиации. Реставрация заключалась в том, что Венере и Марсу были добавлены недостающие «конечности», что вызвало многочисленные протесты историков и реставраторов. Настоящий же триумф ожидал К. Брюллова на родине.

Полотно Брюллова вдохновляло поэтов и писателей на создание литературных произведений. Когда, точно не помню, хотя на удивление родителям и наперекор всем наукам помню в деталях, как сделал свои первые шаги, но в четыре года я уже начал делать попытки одолеть толстенную, напечатанную мелким шрифтом и почти совсем без картинок, книгу Марка Твена «Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна». Он здесь, рядом с ними для того, чтобы помочь, поддержать их дух. Художник использует беспокойный свет, который дает резкие тени, сюжет, полный трагизма. На суда падали огненные обломки пемзы и небольшие угловатые куски лавы.

Следует отметить, что современники живописца по достоинству оценили его творчество. / Земля волнуется— с шатнувшихся колонн / Кумиры падают. Внутри каждой царят любовь, верность, долг, великодушие. В 1821 году Карл Брюлло окончил Академию художеств, получив большую золотую медаль. В историю русского искусства образ города навсегда вошел благодаря знаменитой картине Карла Брюллова «Последний день Помпеи». 15734, также из собрания Остроухова)123124. С утра ни что не предвещало о надвигающейся трагедии.

Они заглушают его своею красотою»175. С. 111. ). Яркое солнце заливало улицы города. Привлекают внимание и еще три персонажа – женщины склонившие колени в молитве.

Академии Болоньи, Флоренции и Пармы также сделали Брюллова своим почётным членом31. Создавались произведения искусства, связанные с этой темой. По словам Савинова, «Брюллову выпала на долю редкая судьба новатора, принятого в первый же день, как только его труд стал известен»157. Художник Михаил Железнов вспоминал, что, заканчивая работу над большим холстом, Брюллов остался недоволен своим произведением— «по его расчёту фигуры должны были выходить из холста, а в картине они не имели того рельефа, который он хотел им придать».

Художник и критик Александр Бенуа в книге «История русской живописи в XIX веке», первое издание которой вышло в свет в 1902 году, писал, что, по его мнению, картина «Последний день Помпеи» представляла собой «такой фейерверк, такой трескучий оперный финал, громадный, превосходно исполненный, с весьма красивыми, славно группированными статистами», который «должен был производить ошеломляющее действие». Тогда я осветил всю мостовую и увидел, что картина моя была окончена»5556. Картина Брюллова угодила всем – и строгим академикам, ревнителям эстетики классицизма и тем, кто ценил в искусстве новизну и для кого «Помпея» стала, по словам Гоголя, «светлым воскресением живописи». Этот эскиз датирован 1828 годом и, по-видимому именно он упоминался Карлом Брюлловым в письме к брату Фёдору как «эскиз для картины, заказанной мне графиней Разумовской»128. Если имя Рафаэля для вас не пустой звук, вы наверняка знаете его знаменитую картину «Три грации», написанную в 1504 году.

По мнению искусствоведа Галины Леонтьевой, разбившаяся женщина «символизирует прекрасный, но обречённый самой историей на гибель античный мир» в то же время, дитя, тянущееся к погибшей матери, «воспринимается как аллегория нового мира, должного возникнуть на обломках прежнего, не порвав, однако, живых связей с минувшим»95. Юный жених, забыв об опасности, вглядывается в помертвевшее лицо невесты.

Савинов писал, что Брюллов так сильно стремился «быть правдивым и точным в изображении дорогой ему античности, воплощённой в прекрасных людях, в улицах и гробницах Помпей, что мы до сих пор верим ему, какой бы условностью ни страдали его воззрения на древность, его художественные средства и приёмы»156. Кажется, что на плоскости холста запечатлен не город, а целый мир, переживающий гибель. Ракова также отмечала схожесть образов этой группы с античным мотивом гибели Ниобид— детей Ниобы, умерщвлённых древнегреческими богами Аполлоном и Артемидой (возможно, Брюллов видел посвящённую этому сюжету скульптурную композицию в галерее Уффици во Флоренции)139. По предположению Ольги Лясковской, при написании сыновей и отца Брюллов воспользовался принципом построения аналогичной группы использованным в картине Тинторетто «Похищение тела святого Марка из Алесандрии»96.

В более поздних эскизах изображение жреца было отодвинуто художником на второй план. По мнению Верещагиной, «подобным образом решить центр картины не позволил бы себе ни один последовательный классицист»: группа, в которую входят мёртвая мать и живое дитя, «романтически смело, в резком противопоставлении жизни и смерти, раскрывает замысел художника»125. В письме к Анатолию Демидову от 4 сентября 1830 года Карл Брюллов писал, что ему передали сведения о намерении заказчика разорвать относящийся к картине «Последний день Помпеи» контракт в том случае, если работа над полотном ещё не начата. В мире науки (историки-декабристы и представители буржуазной исторической школы) все, после 1812 года, говорили о народе. Народ, гонимый страхом, / Под каменным дождём, под воспалённым прахом, / Толпами, стар и млад, бежит из града вон»96.

Создавались произведения искусства, связанные с этой темой. Они заглушают его своею красотою»142. Следующее же крупное извержение началось 4 апреля 1906-го года. Раскалённые газы и вулканический пепел с тройной силой рвались наружу. Савинов отмечал, что Брюллов, показав вторжение стихийных сил в развитие человеческого общества, «наметил новое для его эпохи понимание истории», которая вершилась не монархами или полководцами, а стихийными силами, обрушившимися на страдающих и пытающихся спасти людей— художник попытался изобразить народ.

По воспоминаниям Александра Бенуа, в том же зале находились «Медный змий» и «Смерть Камиллы, сестры Горация» Бруни, «Христианские мученики в Колизее» Флавицкого, «Явление Христа Марии Магдалине после воскресения» Иванова, «Тайная вечеря» Ге и ещё две-три картины Айвазовского7879. В 1897 году она была передана в создаваемый в то время Русский музей императора Александра III (ныне— Государственный Русский музей), где она и находится до сих пор12. В частности, это видно в изображениях их ног: «мускулистые, натруженные в походах ноги широко шагающего воина, мелко переступающие и мягко очерченные— юноши»137. В Помпеях было восемь ворот, но далее художник упомянул «лестницу, ведущую в Sepolcri Scauro» – монументальную гробницу именитого горожанина Скавра и это дает нам возможность точно установить выбранное Брюлловым место действия. Скульптор Николай Рамазанов тоже отмечал, что во время работы над «Помпеей» Брюллов «доходил до такого изнеможения сил, что нередко его выносили из мастерской»4849. Строители Помпеи всегда делали небольшой уклон, чтобы вода бежала по нему.

А где, как ни в Италии этим заниматься. Как бы то ни было, в ответ на письмо Брюллова Демидов попросил его продолжить его работу над полотном, «назначив для окончания картины такой срок в новом контракте, какой Брюллов признает сам за лучший для себя»46. В частности, это видно в изображениях их ног: «мускулистые, натруженные в походах ноги широко шагающего воина, мелко переступающие и мягко очерченные — юноши»106. Содержанием многих из этих картин, как и полотна Брюллова, была тема страдания.

Работу над картиной «Последний день Помпеи» проводила группа отдела реставрации ГРМ, в которую входили Ирина Корнякова, Александр Минин и Евгений Солдатенков116117. Бруни также отмечал «ужасный эффект, полученный благодаря молнии, которая соблаговолила замереть в воздухе, чтобы осветить сцену, выполненную с художественной точки зрения достойной восхищения»146. А в марте 1944-го произошло последнее на сегодняшний день извержение. обрывочные сведения из древних манускриптов сомнительного происхождения и эпистолярных изысков полулегендарных исторических личностей, выстраивая на базе современных знаний о вулканической деятельности параллели между стратиграфией погибших городов и якобы поминутно восстановленного на основании все тех же литературных источников события, с детских лет известного нам не в последнюю очередь через художника К. Брюллова, как «Последний день Помпеи».

С 1423 г. он снова в курии. Страдания, страх, горе перед случившимся отражают лица персонажей его картины. Формальной причиной отказа в звании профессора было то, что Брюллов создавал «Последний день Помпеи» по свободному выбору, а не по академической программе91. Женщина с кувшином на голове— единственная из действующих лиц полотна, которая смотрит прямо на зрителя. Наблюдения за вулканом, когда он проявлял активность (в 18-19 вв. В картине рассказано множество захватывающих и трогательных историй.

Картина принесла Брюллову мировую известность. Эту особенность «Помпеи» можно обозначить одним словом – синтетичность: картина органично соединяет драматический сюжет, яркую зрелищность и тематическое многоголосье, подобное музыке. Картина Брюллова, говоря современным языком, стала действительно трендовой. Последний день (Помпея и предположить не могла тогда, что он последний для нее) знаменитого города теперь навсегда останется в памяти человечества, а сам он восстал из забытья.

Многие ученые еще в XV веке подвергли сомнению дату 24 августа, называя ее досадной ошибкой переписчиков писем Плиния Младшего, обоснованно считая, что изначально в тексте имелся в виду ноябрь. По её мнению, эскизы должны быть расставлены в следующем порядке: 1) 2-й графический эскиз из ГТГ167 2) графический эскиз из ГРМ158 3) живописный эскиз из ПГХГ (на момент написания книги местонахождение этого эскиза было неизвестно)168 4) 1-й графический эскиз из ГТГ169 5) живописный эскиз из ГТГ170 6) графический эскиз из МИХМ171 7) 3-й графический эскиз из ГТГ172 8) живописный эскиз из ГРМ173. В 1851 году картина «Последний день Помпеи», хранившаяся до этого времени в Академии художеств, была перемещена в только что построенное здание Нового Эрмитажа, где она находилась в зале русской школы19107. В письме к Александру Брюллову от 13 апреля 1833 года Яненко сообщал, что его брат «творит чудеса», а его новая картина— чудо. Несколько лет Брюллов работает над источниками: исторические данные, литературные свидетельства.

Учитывая то, что в 1828 году (когда был готов эскиз для Разумовской) Демидову было всего лишь 15 лет, журналист Николай Прожогин высказывал предположение, что передача заказа могла произойти несколько позже. Вулкан Помпеи обрек город на верную гибель. В письме к своему брату Фёдору художник так описывал семейную группу, расположенную возле ступеней гробницы Скавра: «бегущее семейство, думая найти убежище в городе: муж, закрывши плащом себя и жену, держащую грудного ребёнка, прикрывая другой рукой старшего сына, лежащего у ног отца»11188. Из них приблизительно половина мужчины, плюс приезжие.

В то же время пыль, пепел и смог опадали на землю все активнее. Якобы пока не наступил последний день Помпеи, в городе был всего один лупанарий, тот, что обнаружили исследователи. Эта мысль овладела всем существом Брюллова. Бруни также отмечал «ужасный эффект, полученный благодаря молнии, которая соблаговолила замереть в воздухе, чтобы осветить сцену, выполненную с художественной точки зрения достойной восхищения»179. Итальянка, снимающая виноград. В портретной живописи художник так же добился значительных успехов. Эта часть Помпей была в 1820-е гг.

На полотне также трижды изображена графиня Юлия Павловна Самойлова— женщина с кувшином на голове, стоящая на возвышении в левой части полотна разбившаяся насмерть женщина, распростёртая на мостовой и рядом с ней живой ребёнок (обоих, предположительно, выбросило из сломавшейся колесницы)— в центре полотна и мать, привлекающая к себе дочерей, в левом углу картины. А вот так. Древний город Помпеи, погибший в результате извержения Везувия в 79 году н. э.

По одному описанию, «его несли сквозь бесчисленную толпу, молча расступавшуюся перед ними»17, по другому— «в часы, свободные от публики, его принесли в кресле из академического лазарета и оставили в зале одного», после чего он долго молча сидел перед картиной, впервые за долгое время абсолютно не кашлял и, закрывая и открывая глаза, как бы вбирал картину в себя, чтобы унести с собой её образ95. Среди тех, кто мог сопровождать Карла Брюллова в этой поездке, упоминаются имена графини Марии Разумовской, будущего сенатора Ипполита Подчасского (Подчацкого)5, а также графини Юлии Самойловой и князя Анатолия Демидова34. В том же письме Сильвестр Щедрин сообщал, что среди прибывших в Неаполь был и Карл Брюллов, но, по его словам, «лишь Брюллов явился ко мне, то, как насмех, стихший вулкан перестал вовсе куриться и он, пробыв дня четыре, возвратился опять в Рим»6061. М-7267. Г-176)160.

Их лица не обезображены болью, даже лежащая на земле девушка прекрасна. В целом приём, оказанный в Париже картине «Последний день Помпеи», оказался менее восторженным, чем в Италии13. На ступенях гробницы слева мы видим женщину, чей взгляд полон первобытного ужаса. Его возвращение состоялось в конце 1835 года: 17 декабря он прибыл в Одессу из Константинополя на пароходе «Император Николай».

Ж-11015, поступил в 1929 году из музея Остроухова)164165. По рассказу самого автора «Помпеи» изложенному в воспоминаниях его ученика Аполлона Мокрицкого, в один из дней к нему в мастерскую пришёл глава римской школы художников Винченцо Камуччини, который, постояв несколько минут перед картиной, подошёл к Брюллову, прижал его к себе и сказал: «Обними меня, Колосс. »79 Работавший в Риме датский художник и скульптор Бертель Торвальдсен заявил, что «такой картины никто из теперешних художников не только написать, но и скомпоновать не в силах»80. Работа Брюллова над «Последним днём Помпеи» глубоко взволновала и художника Александра Иванова — будущего автора «Явления Христа народу», работавшего с 1830 года в Риме.

По словам Степановой, в этом произведении Брюллову требовалась определённая авторская смелость, чтобы преодолеть границы строгого академизма «путём постановки и разрешения сложнейших композиционных, световых и пластических задач». Полотно отправляется непосредственно в Рим фактически сразу после написания.

Заносчивые итальянцы, превозносив итальянскую живопись над всей мировой, считали молодого и перспективного русского живописца не способного на что-то большее, что-то крупное и масштабное. И это несмотря на то, что картины Брюллова в определенной мере уже были известны задолго до «Помпеи». В это же время на западных склонах вулкана шли сильные ливни, которые во время извержений случаются часто. Потом мастер будет писать, что он испытывал новое ощущение, забыв обо всем, кроме страшного рока, обрушившегося на город. Автор картины «Последний день Помпеи»оказался под глубоким впечатлением. Вулкан безумствовал на протяжении приблизительно трех недель, вплоть до 28 апреля.

Ответ находим все в той же статье Гоголя, который сравнивает картину Брюллова «по обширности и соединению в себе всего прекрасного с оперой, если только опера есть действительно соединение тройственного мира искусств: живописи, поэзии, музыки» (под поэзией Гоголь, очевидно, подразумевал литературу вообще). Работа Брюллова над «Последним днём Помпеи» глубоко взволновала и художника Александра Иванова— будущего автора «Явления Христа народу», работавшего с 1830 года в Риме. И наконец в 1830 году Брюллов решается испытать себя на большом холсте. Люди и их реакция на происходящее показаны довольно однообразно. Но пару лет назад мне попались в руки некоторые книги Г. Носовского и А. Фоменко о «Новой хронологии», которые, признаюсь, повергли меня в шок.

в брюлловской Помпее все фигуры были только поставлены на места и пропачканы в два тона», причём «вся эта работа была закончена в две недели и так подействовала на организм Брюллова, что у него от упадка сил дрожали голова, руки и ноги»707. Начиная с этого момента, Везувий периодически пробуждался с интервалом в 15-30 лет. Ракова также отмечала схожесть образов этой группы с античным мотивом гибели Ниобид — детей Ниобы, умерщвлённых древнегреческими богами Аполлоном и Артемидой (возможно, Брюллов видел посвящённую этому сюжету скульптурную композицию в галерее Уффици во Флоренции)108.

По мнению Верещагиной, своим произведением художник «приблизил историческую живопись к современному уровню знаний и представлению о прошлом» в значительной степени этому способствовало стремление Брюллова к исторической верности в изображении архитектуры, одежды, а также национального облика героев картины90. Ж-11015, поступил в 1929 году из музея Остроухова)131132. Одна из них Итальянский полдень. Брюллов получил известность и признание в Италии. Последний горячо поддержал идею художника и стал заказчиком этой работы. В моем представлении история была плавной и последовательной. В честь русского художника устраивались обеды и приемы, ему посвящались стихи. Как правило, оба этих учебника «проглатывались» мной еще до начала следующего учебного года и к первому сентября уже почти совсем не пахли свежей типографской краской, запах которой до сих пор вызывает у меня благоговейный трепет.

Жених уносит бесчувственную невесту. Напервом плане— два сына несут своего старика отца наруках.

Для второго, силуэтного плана применялись блёклые полутона, среди которых встречались нежно-голубые, светло-зелёные и золотисто-жёлтые. В ней «с равною силой выражены и физические движения и порывы испуганных, трепещущих душ»143. Эта книга была моей Библией. Картина пользовалась огромным успехом, ей посвятил своё стихотворение «Везувий зев открыл» поэт Александр Пушкин, а писатель Николай Гоголь написал статью, в которой он называл «Последний день Помпеи» одним из ярких явлений XIX века и «светлым воскресением живописи, пребывавшей долгое время в каком-то полулетаргическом состоянии»18. За картину Карла Павловича Брюллова Николай I наградил лавровым венком. В частности, в очерке «Новая фаза русской литературы» (другой перевод — «Новая фаза в русской литературе»), опубликованном в 1864 году в газете «La Cloche», он так описывал свои впечатления о полотне Брюллова: «На громадной картине вы видите группы испуганных, остолбеневших людей они стараются спастись они погибают среди землетрясения извержения вулкана, настоящего катаклизма они падают под ударами дикой, тупой, неправой силы, всякое сопротивление которой было бы бесполезно. Читать я научился очень рано.

Кроме этого, Николай I подарил художнику бриллиантовый перстень94. Кроме этого, значительное влияние на художника оказала другая ватиканская фреска— «Пожар в Борго», созданная Рафаэлем и его учениками.

Перед этим в некоторых других домах Помпеи произошли незначительные обвалы и еще два древних «домуса» находятся в состоянии риска». Одежда людей чистая, на ней не видно крови. Владелец картины, А. Н. Среди мастеров русского романтизма Карл Брюллов– выдающаяся фигура.

Стоило Брюллову появиться в театре – зал взрывался овациями. К ним также были проведены трубы от резервуара. По словам Эры Кузнецовой, «только в результате напряжённой работы художнику удалось передать то величие и красоту чувств, которые и по сей день пленяют нас»123. Прообразом помпеянца в семейной группе стал итальянский метатель тяжестей и игрок в паллону Доменико Марини86, портрет которого Брюллов написал в 1829 году (холст, масло, 62 50см, ныне— в Новгородском музее-заповеднике)144145K 3. У него совсем не такая толпа, как на улице. Мы уже рассказали о том, как вода проникала в дома богатых горожан.

По словам искусствоведа Эсфири Ацаркиной, картина Карла Брюллова «была высоко оценена жюри потому, что поражала грандиозностью события, патетикой чувств, правдивостью ситуации», создавая тем самым «впечатление подлинной монуменальной эпопеи»13. Трагедия обнажает их чувства, показывает суть человеческих душ89. Описание гибели дяди Плиния Младшего в его письмах к Тациту больше походит на отрывок из художественного произведения. В Государственном Русском музее (ГРМ) хранится альбом Брюллова с первыми набросками для «Последнего дня Помпеи» исчерченный художником «без всякого порядка».

Три года понадобилось ему, чтобы создать шедевр размером 4, 5 х 6, 5 метра. Решено, наконец, уходить из города за нами идёт толпа людей, потерявших голову. Никаких «случаев помпейской жизни», строго говорил я сам себе, когда укладывал чемоданы. Почти одновременно с амфитеатром Помпеи поострили Малый театр на полторы тысяч зрителей. В конце концов истина всегда восторжествует.

Брюллов не захотел обезобразить лица людей их тела ни ранами, ни грязью. Описывая эту группу, в письме к своему брату Фёдору художник писал: «я ввожу случай, происшедший с самим Плинием: мать его, обременённая летами, не будучи в состоянии бежать, упрашивает сына своего спастись, сын же употребляет просьбу и силу всю, чтобы влечь её с собой. К безжизненному телу матери тянется ребенок.

Возвратившись с проходившей в 1834 году выставки, на которой экспонировался «Последний день Помпеи», Александр Пушкин по памяти набросал одну из групп полотна— старца, которого несут сыновья— и написал стихотворение: «Везувий зев открыл— дым хлынул клубом— пламя / Широко развилось, как боевое знамя. В толпе, находящейся на ступенях гробницы Скавра, происходит встречное движение. Восприятие извержений Везувия как грандиозных спектаклей, поставленных самой природой, появилось уже в 18-м столетии – создавались даже специальные машины имитирующие извержение. В канцеляриях лежали восковые таблички, в библиотеках – свитки папируса, в мастерских – инструменты, в банях – стригилы (скребки). Отзыв, опубликованный в газете «Dbats», был ещё более негативным: «В этом произведении нет воодушевления, оно оставляет зрителя холодным и невнимательным»62. Вы сидите с манускриптом своего заветного опуса на гальке в трех метрах от Средиземного моря, смотрите на страницу, где начертано что-то вроде такого: «к выводу, основанному на теории возмущений, можно подойти и с другой точки зрения, применив его к распаду системы, происходящему под влиянием каких-либо возмущений, где Ео есть уровень энергии системы при полном пренебрежении возможностью ее распада», повторяете чеканные эти строки и в то же время соприкасаетесь с извечной прародиной, слушаете, как волна перебирает гальку, вбирает запахи вечной бодрости и отрады. Сам же Демидов имея «непреодолимое желание тотчас повергнуть картину на высочайшее воззрение», отправился сухопутным путём, прибыв в Санкт-Петербург раньше, чем туда было доставлено полотно6414.

Вторую копию Брюллов сделал для вице-короля Ломбардо-Венецианского королевства Райнера Иосифа Австрийского — об этом известно из хранящегося в рукописном отделе Русского музея письма художника, в котором он давал поручение о переводе 1350 австрийских лир, описывая их как «вознаграждение, которое Его Высочество герцог Раниери и вице-король Ломбардский Венецианского королевства соблаговолил назначить мне, на акварельный рисунок исполненный мною в его альбоме изображающий мою большую картину Последний день Помпеи»62.

Возможно, Брюллов несколько приуменьшал сделанную им работу, поскольку примерно в то же самое время он писал скульптору Самуилу Гальбергу, что «половина картины Помпеи для Демидова уже написана», добавляя, что «сия работа меня абсолютно сделала так прилежным, как ты меня Самойлушка желал видеть»68. Он оказался погребенным под семиметровой толщей пепла. Путем алегории, через образы древнего мира, художники стремились передать современность. Автопортрет и портреты подруги – лучшее доказательство того, что в своем проникновении в прошлое Брюллов действительно сроднился с событием, создавая и для зрителя «эффект присутствия», делая его как бы участником происходящего.

Он делает ряд эскизов: пейзажа, руин, окаменелых фигур. Художник несколько раз посещал оперу Пачини «Последний день Помпеи» и одевал своих натурщиков в костюмы героев этого спектакля. Ж-7867, поступил в 1963 году от Е. М. Шапиро), а также этюд «Голова натурщицы» (бумага на холсте, масло, 17, 2 17, 2см инв. Во всяком случае, до нас тексты оригиналов дошли только в их изложении.

Сыновья спасают старика отца, несут его на плечах. Роберт Винспиер, состоявший чиновником при русском посольстве в Риме, 6 июля 1827 года сообщал Александру Брюллову: «Ваш братец Карл увезён был в Неаполь графиней Разумовской»47 она же потом выступала в качестве заказчицы эскиза будущей картины48.

Кажется, он замедлил шаги и старается запомнить развернувшуюся перед ним картину. Осознавая, что самостоятельно спастись невозможно, они надеются на помощь Бога. ит. п. Это еще больше усилило тревогу и замешательство людей. Для Брюллова поддержка писателя была чрезвычайно важна— не только тем, что историческая концепция его картины была признана историческим романистом, но и потому, что тем самым он получил признание писателя романтического направления, сумевшего понять глубокий смысл полотна72.

Все это свидетельствует о чрезвычайно высоком уровне развития города и его жителей. Даже в такой страшный час его главной целью является нажива, но его фигура — единственная во всей картине, которая олицетворяет собой низменность побуждений4. Шило продолжало колоться, но было уже почти совсем не больно, ко всему привыкаешь, даже к колючей правде. «Ореанда» стоит на набережной, прямо над морем.

Брюллов) силится схватить природу исполинскими объятиями.

В одной из комнат были найдены скелеты женщины и собаки. Дороги завалило толстым слоем пеплов и туфов. Писатель Николай Гоголь в статье «Последний день Помпеи», написанной в августе 1834 года и опубликованной в январе 1835 года в сборнике «Арабески», называл картину одним из ярких явлений XIX века и «светлым воскресением живописи, пребывавшей долгое время в каком-то полулетаргическом состоянии»18, а самого Брюллова — «первым из живописцев, у которого пластика достигла верховного совершенства».

Однако в целом ситуация с культурным наследием Италии остается не простой. Он выражает спокойствие, смирение, принимая случившееся как Божью волю.

В тот год, в начале весны, я направлялся в Помпею с серьезными намерениями. Вглядитесь в эти образы. Почему сказкой. Рот мужчины раскрыт, его лицо выражает ужас134. Например, в 1822 году английский художник Джон Мартин написал большое полотно «Разрушение Помпеи и Геркуланума» (холст, масло, 161, 6 253, 0см, ныне в галерее Тейт)27, а в 1824 году появилась опера итальянского композитора Джованни Пачини «Последний день Помпеи», декорации к которой создал Алессандро Санкирико28. То есть прибор, создание которого было трудной задачей даже в позднее Средневековье.

На картине «Последний день Помпеи» графиня Самойлова представлена сразу в трёх образах: женщина с кувшином на голове, разбившаяся женщина на мостовой в центре полотна и мать в левом углу картины, которая обнимает своих дочерей. Костюмы, украшения и предметы быта того времени художник изучал посещая музеи. 3176). Другой альбом с набросками художника для картины находится в коллекции Государственной Третьяковской галереи (ГТГ)122.

Второй вариант почему-то представляется мне более правдоподобным. Бомбардировщик был намного быстрее, мощнее и маневреннее. В мае 1831 года в мастерской у художника побывал писатель Алексей Толстой, который записал в своём дневнике: «Мы были у живописца Брюллова, который начал писать для князя Демидова картину, представляющую последний день Помпеи»50. «Si ius violandum est, librorum gratia violandum est» («Если закон должен быть нарушен, пусть он будет нарушен ради спасения книг»), – писал в своем письме Бруни к Николли.

Перед нами предстает только толпа, народ, который был объят страхом. Чистая и целомудренная (лат. ). Брюллов получил диплом почётного члена Миланской Академии изящных искусств, в сопроводительном письме от которой было написано: «Присоединив Вас к себе в качестве своего почётного члена, Академия только увеличила блеск своей славы».

Но были третьи — зрители: парижане часами толпились перед «Последним днем Помпеи» и восхищались им так же дружно, как римляне. Вместе с «Последним днём Помпеи» на выставке, проходившей в Лувре, экспонировались полотна известных французских художников: «Мученичество святого Симфориона» Энгра, «Казнь Джейн Грей» Делароша, «Битва Мария с кимврами» Декана, «Смерть Пуссена» Гране, «Арабский сказитель» Верне13, «Алжирские женщины» Делакруа84 и другие. Среди них— один из первых эскизов к полотну (бумага, бистр, перо, 15, 5 18, 9см инв. Этот эскиз датирован 1828 годом и, по-видимому именно он упоминался Карлом Брюлловым в письме к брату Фёдору как «эскиз для картины, заказанной мне графиней Разумовской»161. К сожалению, обитатели небольшого, но весьма богатого городка не сумели скрыться. Юный жених, забыв об опасности, вглядывается в помертвевшее лицо невесты. В сущности, художник совершил то, чему давно полагалось быть в исторической живописи и что было уже достигнуто в родственном жанре – в бытовой живописи (у А. Г. Венецианова) и в смежном искусстве – в литературе (в творчестве Пушкина и декабристов).

По воспоминаниям Александра Бенуа, в том же зале находились «Медный змий» и «Смерть Камиллы, сестры Горация» Бруни, «Христианские мученики в Колизее» Флавицкого, «Явление Христа Марии Магдалине после воскресения» Иванова, «Тайная вечеря» Ге и ещё две-три картины Айвазовского109110. Отдавая должное своему конкуренту, он писал что новая картина Брюллова «очень красива, особенно для публики». Может быть, напуганные, они просят помощи у всех известных божеств. По мнению искусствоведа Марины Шумовой, введение в композицию автопортрета Брюллова является «абсолютно романтической деталью», поскольку «художник становится соучастником изображённого события, всё, происходящее в картине, как бы проходит через призму его восприятия и переживания»118. Пепел, плывущий по воздуху, при попадании в легкие превращался в цемент.

обрывочные сведения из древних манускриптов сомнительного происхождения и эпистолярных изысков полулегендарных исторических личностей, выстраивая на базе современных знаний о вулканической деятельности параллели между стратиграфией погибших городов и якобы поминутно восстановленного на основании все тех же литературных источников события, с детских лет известного нам не в последнюю очередь через художника К. Брюллова, как «Последний день Помпеи». Брюллов заложил глубокий символизм, противопоставление христианской и римскую, языческую религии. Эту новизну принес в Европу свежий ветер романтизма.

Удивляет очень высокий уровень изобразительного искусства в Помпеях (фрески, мозаики, статуи), соотносимый с высоким уровнем научных достижений Эпохи Возрождения. Первые мысли были о том, что у авторов «не все дома». Он (К. Последние стали очень популярным сувениром из Италии. При построении композиции полотна Брюллов использовал академические правила. В частности, он прочитал свидетельства очевидца событий, древнеримского писателя (впоследствии также политического деятеля и адвоката) Плиния Младшего, который в своих письмах к историку Тациту писал: «Уже первый час дня, а свет неверный, словно больной.

Художник видит среди жителей Помпеи и самого себя с ящиком красок и кистей на голове. На стенах харчевен сохранились любовные стишки и прекрасные фрески. Бомбардировщик мог перевозить 2, 2 тонны бомб на расстояние в 3 тысячи километров. Именно в этом Гоголь видел высшее совершенство художника — в том, что в самой катастрофе ему удалось показать всю красоту человека и «всё верховное изящество своей природы»142143. Удивительно на этой картине и то, как решен вопрос света. Эта книга была моей Библией. После открытия музея в 1898 году она была выставлена в Михайловском дворце, в одном зале с другой картиной Брюллова «Осада Пскова». Но картина Брюллова «Последний день Помпеи» – по первому впечатлению обычная история катастрофы. На такую массу людей приходилось всего сорок жриц любви.

Римский сенат рассматривал такие города с потребительской точки зрения. В более поздних эскизах изображение жреца было отодвинуто художником на второй план. И когда наконец люди поняли, что им угрожает, было уже слишком поздно. Поздняя осень – это ноябрь, а в Кампании возможно и позже, вплоть до праздника Сатурналий. Густой черный туман, потоком расстилающийся поземле, настигал нас.

Сильные извержения Везувия также были в 1631, 1794, 1822, 1872 и 1906 гг. Казалось, что город скрылся с лица земли. Находясь под влиянием произведения Брюллова, английский писатель Эдвард Бульвер-Литтон в 1834 году написал роман «Последние дни Помпеи»73. Прибывшие туда картины и другие эспонаты были размещены в Молотовской областной картинной галерее (ныне Пермская государственная художественная галерея), расположенной в здании Спасо-Преображенского кафедрального собора.

С этим связана и забота художника об исторической верности архитектуры, одежд, деталей и, разумеется, о национальном облике героев «Помпеи». Так, например, знаменитое полотно «Итальянское утро», написанное Брюлловым после приезда в Италию в 1823 году. Картина принесла известность Брюллову, получив лестные отзывы сначала у итальянской публики, затем от членов Общества поощрения художников. Я осветил камни около ног воина и воин выскочил из картины. Его картина Всадница несмотря на свою поэтичность и изящество (на картине изображена Джованина Паччини) очень тонко передает характер и внутреннее настроение героини. Несмотря на значительные успехи в портретной живописи, Брюллов стремился к большому историческому произведению.

В книге анонимного автора «Историческое и критическое описание подземного города, обнаруженного у подножия Горы-Везувия» изданной в Авиньоне в 1748 году, также полностью приводят эпитафию на латинском языке без перевода. Один из самых известных живописных эскизов, созданных Брюлловым при работе над «Последним днём Помпеи», хранится в Государственном Русском музее (бумага на картоне, масло, 58 81см инв. Для спасения оставался только путь через залив.

Речь идет о Геркуланских воротах Помпей (Porto di Ercolano), за которыми, уже вне пределов города, начиналась «Улица гробниц» (Via dei Sepolcri) – кладбище с пышными усыпальницами и храмами. Он раз за разом меняет композицию, но собственная работа его не устраивает. Изображение художника в левом углу картины является автопортретом автора. Участие полотна в этой экспозиции было обеспечено при содействии Юлии Самойловой82 сообщая об этом факте, художественный критик Владимир Стасов писал, что «Последний день Помпеи» был помещён на выставке «стараниями графини Самойловой, как видно из письма А. Н. Демидова к его брату в ноябре 1833 года»83. Еще задолго до окончания в Риме начали говорить о дивной работе русского художника.

Из акведука она понемногу стекала в обширный резервуар. В письме от 12 (24) сентября 1834 года Демидов сообщал Брюллову: «Достославную сию картину я всеподданнейше поднёс государю императору и удостоился благосклонного принятия. Зритель должен обратить внимание на то, что люди словно замерли, будто позируют живописцу. Кроме этого, один графический эскиз исполненный сепией, хранится в собрании Государственного Русского музея158 и ещё один эскиз находится в коллекции Муромского историко-художественного музея159 (бумага, карандаш, 65, 5 89см инв.

На ту же пиццу хотя бы, если вы хотите узнать, что такое настоящая итальянская пицца. Половину сознательной творческой жизни Карл Брюллов провел в Европе. Может быть, напуганные, они просят помощи у всех известных божеств. В свою очередь на улице было просто невозможно находиться.

– М., 1952. Весь город стекался дивиться ей»9. Вот молодой человек в чем-то убеждает сидящую без сил старуху. Художник Михаил Железнов вспоминал, что, заканчивая работу над большим холстом, Брюллов остался недоволен своим произведением — «по его расчёту фигуры должны были выходить из холста, а в картине они не имели того рельефа, который он хотел им придать». В папской и кардинальской свитах Поджо много путешествовал по Европе в1414 г. и1418 г. присутствовал на соборе в Констанце, в 1417 г. посетил Германию и Францию (позже, оставив курию, четыре года провел в Англии на службе у кардинала Бофора). По словам Яненко, Карл Брюллов «себя прославил между новейшими художниками», все «за счастье поставляют видеть картину в его студии, хотя ещё не совсем законченную». «Последний день Помпеи» итальянцы называли «триумфальной» картиной.

Те люди, что бросив все, покинули город, в конце концов, остались в живых. Кроссовки на толстой подошве, пишущая машинка, транзистор. Искусствовед Светлана Степанова отмечала, что полотно «Последний день Помпеи», прибывшее в Россию в 1834 году, стало «не просто одним из очередных достижений национальной школы, а явлением, ускорившим эволюцию искусства».

Существовало текстильное производство. За век до этого древние зодчие Помпеи построили Большой театр на пять тысяч зрителей. Вместе с «Последним днём Помпеи» на выставке, проходившей в Лувре, экспонировались полотна известных французских художников: «Мученичество святого Симфориона» Энгра, «Казнь Джейн Грей» Делароша, «Битва Мария с кимврами» Декана, «Смерть Пуссена» Гране, «Арабский сказитель» Верне13, «Алжирские женщины» Делакруа61 и другие.

Но потом вдруг я безумно заинтересовался историей. Пушкин переложил его сюжет в стихи, Н. В. Его фигуры прекрасны при всём ужасе своего положения. ОПХ подарило картину «Итальянское утро» Александре Фёдоровне, жене Николая I. Император захотел получить парную к «Утру» картину, что послужило началом написания Брюлловым картины «Итальянский полдень» (1827 год). Вместе с этим званием художник получил лишь «право носить мундир старшего профессора», оставаясь при этом в чине титулярного советника.

Вся опасность становилась ясной лишь постепенно. Популярность картины и её автора стремительно росла: писатель Николай Рожалин сообщал, что в Риме «важнейшим происшествием была выставка картины Брюллова в его студии», «весь город стекался дивиться ей»9. Смятение и страх испытывает спасающаяся бегством семья. Невозможно передать в словах ритм этих скомканных в один узел человеческих фигур, над которыми ясным Американский искусствовед Джордж Хёрд Хэмилтон в монографии об искусстве и архитектуре России писал, что успех, который сопутствовал полотну «Последний день Помпеи», можно было объяснить тем, что в нём любой зритель мог найти что-нибудь на свой вкус. При этом в атмосферу выбрасывался газ и лилась лава. В письме к Демидову от 4 сентября 1830 года Карл Брюллов писал, что ему передали сведения о намерении заказчика разорвать относящийся к картине «Последний день Помпеи» контракт в том случае, если работа над полотном ещё не начата.

Отец художника, Павел Брюлло, не дожил до этих событий— он скончался в январе 1833 года. Вместе с этим званием художник получил лишь «право носить мундир старшего профессора», оставаясь при этом в чине титулярного советника. По словам Яненко, Карл Брюллов «себя прославил между новейшими художниками», все «за счастье поставляют видеть картину в его студии, хотя ещё не совсем законченную». Но на самом деле мы знаем гораздо меньше о Помпеях и об извержении Везувия их погубившем, чем привыкли считать.

Женщина – единственный персонаж, смотрящий прямо, обращаясь к зрителю. Карл Петрович Брюллов родился в 1799 году в Петербурге, в семье художника. Таким образом, в XVII–XVIII вв. Художник Михаил Железнов со ссылкой на рассказы самого Брюллова писал, что «к концу 1830 г. в брюлловской Помпее все фигуры были только поставлены на места и пропачканы в два тона», причём «вся эта работа была закончена в две недели и так подействовала на организм Брюллова, что у него от упадка сил дрожали голова, руки и ноги»477. Преимущественно его полотна написаны в историческом и портретном жанре. Здесь не может быть никаких рассуждений о вине и наказании.

Перед отъездом из России фамилия братьев Брюлло была официально изменена на русский лад: Александр I пожаловал им «въ» и они стали Брюлловыми24. Так как полтора километра водопровода пролегают через Помпеи и сегодня. Интерес художника-иностранца к героическому прошлому самобытной Италии лишь подстегивал революционные настроения страны. Иначе однажды Помпеи действительно могут погибнуть навсегда.

По словам самого Брюллова, которые цитировал в своих воспоминаниях скульптор Николай Рамазанов, «надо было пережевать 400 лет успехов живописи, дабы создать что-нибудь достойное нынешнего требовательного века». Она показывает, что бывают в жизни моменты, когда «горе оказывается сильнее страха смерти»: не замечая грохота и молний, не слыша криков других людей, отрешившись от движений толпы, молодой жених неотрывно смотрит в покрывшееся мертвенной белизной лицо своей погибшей невесты, цветы в свадебном венке которой ещё не успели завять4. Николай Рамазанов тоже отмечал, что во время работы над «Помпеей» Брюллов «доходил до такого изнеможения сил, что нередко его выносили из мастерской»6364.

Стоит также отметить, что на картине изображён и сам Брюллов — мужчина в левом углу. При построении композиции полотна Брюллов использовал академические правила. И все же в художника особо не верили, а иногда и вовсе насмехались.

Стоит также отметить, что на картине изображён и сам Брюллов – мужчина в левом углу. Искусствовед Светлана Степанова отмечала, что полотно «Последний день Помпеи», прибывшее в Россию в 1834 году, стало «не просто одним из очередных достижений национальной школы, а явлением, ускорившим эволюцию искусства». Но кому именно они молятся. Я искренне удивлялся тому, что мой реферат «Объективные и субъективные предпосылки возникновения культа личности Сталина» почему-то не был допущен к участию в институтском конкурсе рефератов, а преподаватель истории КПСС дрожащей рукой вывел мне авансом отличную оценку в зачетке за весь курс без экзаменов, в обмен на мои черновики. Всего было произведено 18, 5 тысяч экземпляров «Либерейтора». Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. И именно Вы можете стать первыми, кто вкусит пользу от этих знаний.

Будучи в восторге от исключительного успеха картины «Последний день Помпеи» в Италии, её владелец Анатолий Демидов очень хотел показать творение и во Франции. В недрах Везувия стремительно нарастало давление. Группа помпеянца, пытающегося укрыть свою семью плащом, появилась в альбомах Брюллова на относительно ранней стадии работы над картиной. Формальной причиной отказа в звании профессора было то, что Брюллов создавал «Последний день Помпеи» по свободному выбору, а не по академической программе67. Сам же Демидов имея «непреодолимое желание тотчас повергнуть картину на высочайшее воззрение», отправился сухопутным путём, прибыв в Санкт-Петербург раньше, чем туда было доставлено полотно8814.

Ж-5081)161162. Результаты трудов Александра Брюллова по исследованию помпейских бань были опубликованы в вышедшем в 1829 году в Париже альбоме «Thermes de Pompi»2738. Лишь в шестьдесят третьем году он пробудился. Молодой художник обладал неординарным талантом и был очень трудолюбив.

Вправой части картины навтором плане изображен всадник наконе, который встал надыбы. Сам художник так описывал эту группу в письме к своему брату Фёдору, написанном в марте 1828 года: «в середине картины— упавшая женщина, лишённая чувств младенец на груди её, не поддерживаемый более рукою матери, ухватившись за её одежду, спокойно смотрит на живую сцену смерти сзади сей женщины лежит сломленное колесо от колесницы, с которой упала сия женщина»128119. В июле 1827 года Карл Брюллов, наконец, отправился в путешествие из Рима в Неаполь4.

Три года художник будет доводить себя до полного изнеможения, пытаясь довести картину до совершенства. Один из самых известных живописных эскизов, созданных Брюлловым при работе над «Последним днём Помпеи», хранится в Государственном Русском музее (бумага на картоне, масло, 58 81см инв. Перед отъездом из России фамилия братьев Брюлло была официально изменена на русский лад: Александр I пожаловал им «въ» и они стали Брюлловыми23.

В сравнении с «Летающей крепостью» конструкция «Либерейтора» была существенно доработана. За обильным пеплопадом полностью скрылось солнце и наступила кромешная тьма. Обделяли их также и в материальных вопросах, касающихся прав на государственные земли. С картины «Последний день Помпеи» Брюлловым были сделаны два авторских повторения исполненных акварелью62.

Несмотря на успех, с которым полотно «Последний день Помпеи» было принято в России, Карл Брюллов не торопился возвращаться на родину. Другой альбом с набросками художника для картины находится в коллекции Государственной Третьяковской галереи (ГТГ)155. Начиная работу над картиной, Карл Брюллов тщательно изучил исторические документы, связанные с извержением Везувия. В ней «с равною силой выражены и физические движения и порывы испуганных, трепещущих душ»112. Художник Григорий Гагарин писал, что «успех картины Гибель Помпеи был, можно сказать, единственный, какой когда-либо встречается в жизни художника».

Художник же, смело подняв глаза, смотрит на небесный огонь: «в роковую минуту он не оставил того, что для него всего дороже, — ящик с кистями и красками»149. Редкий случай — общее мнение победило суждения «записных критиков» (как их именовали газеты и журналы): жюри не рискнуло угодить «записным», — Брюллов получил золотую медаль первого достоинства.

Еще задолго до окончания в Риме начали говорить о дивной работе русского художника. Художник и критик Александр Бенуа в книге «История русской живописи в XIX веке», первое издание которой вышло в свет в 1902 году, писал, что, по его мнению, картина «Последний день Помпеи» представляла собой «такой фейерверк, такой трескучий оперный финал, громадный, превосходно исполненный, с весьма красивыми, славно группированными статистами», который «должен был производить ошеломляющее действие». Далее художник пишет: «Декорацию сию я взял всю с натуры, не отступая нисколько и не прибавляя, стоя к городским воротам спиною, чтобы видеть часть Везувия как главную причину, — без чего похоже ль было бы на пожар. » В том же письме Карл Брюллов подробно описывает группы действующих лиц, которые он предполагал изобразить на полотне3641. На днях в сицилийском городке Джела рухнул портал церкви XV века.

В другом письме к матери, датированном 6 декабря 1825 года, он так описывал свои впечатления: «Я вижу огненные реки, вырывающиеся из его жерла», «дождь песку, золы и камней засыпает пышную Помпею Помпея исчезает перед моими глазами»36. Его фигуры прекрасны при всём ужасе своего положения. Те помпеяне, которые пытались спастись под крышей усыпальницы, пытаются выбраться обратно испуганные видом того, как рушатся от ударов стихии здания на противоположной стороне улицы.

В Амстердамском переиздании 1743 года приводится латинский текст эпитафии без перевода. Последующие три десятилетия были периодом наибольшей творческой активности Поджо. Свои первые шаги в живописи он сделал под руководством отца и старшего брата. 1 июля 1941 года экспонаты музея, подготовленные к эвакуации, были отправлены на Московский вокзал, далее на специальном эшелоне в сопровождении военной охраны в Горький (ныне Нижний Новгород), а затем по Волге и Каме в Молотов (Пермь)114. Вместе с тем Бенуа полагал, что и публика и художники «заболели» от этой картины «самым бешеным энтузиазмом» потому, что она притягивает всех своим «эффектничанием» и «надутым, но выдержанным пафосом»183. Именно в этом Гоголь видел высшее совершенство художника— в том, что в самой катастрофе ему удалось показать всю красоту человека и «всё верховное изящество своей природы»175176.

По материалам археологических раскопок Брюллов пишет не только все предметы быта. Кроме этого, в Русском музее есть ещё один живописный эскиз («один из ранних вариантов разработки темы»), датируемый концом 1820-х годов (бумага на картоне, масло, 17, 5 19, 7см инв. Почему. Так в древнем Риме назывались публичные дома для элиты и знати. Содержанием многих из этих картин, как и полотна Брюллова, была тема страдания. Среди тех, кто мог сопровождать Карла Брюллова в этой поездке, упоминаются имена графини Марии Разумовской, будущего сенатора Ипполита Подчасского (Подчацкого)5, а также графини Юлии Самойловой и князя Анатолия Демидова46. Огромные мятущиеся толпы покидают гибнущий город.

Участие полотна в этой экспозиции было обеспечено при содействии Юлии Самойловой59 сообщая об этом факте, художественный критик Владимир Стасов писал, что «Последний день Помпеи» был помещён на выставке «стараниями графини Самойловой, как видно из письма А. Н. Демидова к его брату в ноябре 1833 года»60. При этом, по словам Амброзоли, в произведении Брюллова «все предметы расположены так прилично и соединены с такой уверенностью в искусстве, с такой свежестью и столь далеко от всякого рабского подражания, что каждый невольно принуждён сказать: вот художник, который абсолютно владеет своим искусством. »145. Именнокартина Карла Брюллова «Последний день Помпеи» вызвала столь высокую оценку, удостоив творца титулом великого русского художника-романтика. Он находился выше общественных и жилых построек Помпеи и имел огромнейшее количество труб, которые отходили от него к виллам и резиденциям богатых граждан. После окончания художественной академии в 1827 году, молодой перспективный художник Карл Брюллов отправляется в Италию для изучения классического искусства римской империи.

По словам Степановой, в этом произведении Брюллову требовалась определённая авторская смелость, чтобы преодолеть границы строгого академизма «путём постановки и разрешения сложнейших композиционных, световых и пластических задач». Он несет на голове самое дорогое – ящик с красками и другими живописными принадлежностями. В начале 1833 года в письме к Обществу поощрения художников Александр Иванов сообщал: «Брюлло оканчивает картину свою, удивляющую уже Рим, а следовательно и Европу»74. Задержки, приводившие к отсрочке написания большого полотна, в конце концов привели к недовольству заказчика— князя Анатолия Демидова65. Художник так описывал эту группу в письме к своему брату Фёдору: «По правую сторону помещаю групп матери с двумя дочерьми на коленях (скелеты сии были найдены в таком положении)»48119. В письме к Александру Брюллову от 13 апреля 1833 года Яненко сообщал, что его брат «творит чудеса», а его новая картина — чудо.

Так как труба залегает точно под помпейскими дорожками и фундаментами домов. Заказчик картины— князь Анатолий Демидов— заплатил за полотно сорок тысяч франков16. От этой банальности не убежать. Карл Брюллов лично знакомится с историей погибшего города.

и 80х80 см. По словам Ольги Лясковской, голова младшего из сыновей обладает исключительной жизненной реальностью, «она необычайно рельефно рисуется почти в центре картины и привлекает зрителя своими мягкими живыми чёрными глазами»103. Рядом с ними — христианский священник, без страха взирающий на происходящее. Вероятно, что до гибели Помпей, в поселении появились и мародеры. Полн.

Кроме этого, Николай I подарил художнику бриллиантовый перстень70. 1 июля 1941 года экспонаты музея, подготовленные к эвакуации, были отправлены на Московский вокзал, далее на специальном эшелоне в сопровождении военной охраны в Горький (ныне Нижний Новгород), а затем по Волге и Каме в Молотов (Пермь)83. Он лег на разостланный парус, надев на голову подушку, предохранявшую от падающей пемзы. Археологами был найден даже лупанарий.

Об этом он задумывался еще в те дни, когда царь выслал Пушкина из Петербурга.

Народ, гонимый страхом, Под каменным дождем, под воспаленным прахом, Толпами, стар и млад, бежит из града вон. 1834 г. Грандиозные исторические события, катаклизмы, трагедии, падение империй-эти темы всегда волновали художников, писателей, деятелей искусства. Это называется «КЛАССИЦИЗМ». Торжественное событие было подробно описано в письме художника Андрея Иванова (бывшего наставника Брюллова) своему сыну Александру от 8 августа 1836 года. Сыновья несут немощного отца на плечах, «забыв о себе, живя только страхом за его жизнь»4. Номер мне был забронирован в старинной интуристовской гостинице «Ореанда» окнами в пальмовый палисад.

Таким образом мастер передал чувства с помощью движения, пластики. Изображаемые персонажи, герои были идеализированы, являлись образами абсолютного человека источника душевной гармонии. Однако, Брюллову удалось внести в классицизм изрядную долю романтики, предать своим персонажам большую жизненность и эмоциональность. Он принимает решение остаться на ночь в доме Помпониана. Забавно. В 1821 году Карл Брюлло окончил Академию художеств, получив большую золотую медаль.

Публицист и писатель Александр Герцен неоднократно писал о картине «Последний день Помпеи» в своих письмах, дневниках и других произведениях72. Везувий извергался около трех десятков раз с 79 г. н. э. Каждый большой художник нарушает существующие правила. 29 ноября того же года Министерство императорского двора известило Академию о том, что «государь император не соизволил изъявить высочайшего соизволения на возведение художника Карла Брюллова в звание профессора, а соизволили отказаться, что в сем случае надлежит держаться устава». Брюллов отошел от правил реализма, следуя основам классицизма. Гуарино учился несколько лет греческому языку в Константинополе, откуда он привез вместе со своими друзьями Джованни Ауриспа и Франческо Филельфо около пятидесяти манускриптов Диосфена, Лукиана, Диона Кассия, Ксенофона, Страбона, Диодора, Платона и платонистов, перевел с греческого на латынь все рукописи Страбона, пятнадцать рукописей Плутарха и издал «Элементарную латинскую грамматику». Может быть их растащила собака, в которой под влиянием голода проснулась волчья природа. При встречах на улицах, всякий снимал перед ним шляпу при его появлении в театрах все вставали у дверей дома, где он жил или ресторации, где он обедал, всегда собиралось много народу, чтобы приветствовать его.

Что касается этих «всяких случаев помпейской жизни», тут, надо признаться, я слегка сам с собой лукавил. Так, нарушив их и отказавшись от одного героя в центре картины, Брюллов сохранил все остальные: фронтальность и замкнутый характер композиции, ее деление в глубину на три плана, распределение действующих лиц по группам, скомпонованным в виде «академических треугольников». По мнению Верещагиной, своим произведением художник «приблизил историческую живопись к современному уровню знаний и представлению о прошлом» в значительной степени этому способствовало стремление Брюллова к исторической верности в изображении архитектуры, одежды, а также национального облика героев картины121. Позже картина «Последний день Помпеи» удостоилась оглушительного успеха в Италии и, прежде чем прибыть в Россию, была выставлена в парижском Лувре, получив золотую медаль Салона.

Долгое время художник не может решиться перейти к работе на большом холсте. Действующие лица были разбиты на отдельные группы, которые располагались с соблюдением равновесия, соответствуя друг другу по массе. Академии Болоньи, Флоренции и Пармы также сделали Брюллова своим почётным членом28. То есть прибор, создание которого было трудной задачей даже в позднее средневековье. Весь ход мировой истории был само собой разумеющимся и никогда не вызывал у меня сомнений.

В начале 1833 года в письме к Обществу поощрения художников Александр Иванов сообщал: «Брюлло оканчивает картину свою, удивляющую уже Рим, а следовательно и Европу»53. «Последний день Помпеи» отлично характеризует романтизм в русской живописи, смешивающийся с идеализмом, повышенным интересом к пленэру и страстной любовью того времени к подобным историческим сюжетам. Незадолго до его смерти, когда картина «Последний день Помпеи» начала экспонироваться в академическом зале, товарищи Ивана на руках принесли его к полотну старшего брата. Он же не исключал, что «дамой, подтолкнувшей Демидова на заказ», могла быть другая графиня — Юлия Самойлова34. Труба водопровода видна и поныне, а рядом с ней – несколько колодцев. Во время пребывания в Эрмитаже картину часто копировали начинающие художники108. Провёл он его через город от реки Сарно в Торре-Аннунциату.

Это стоило ему жизни. «Последний день Помпеи» — самое известное полотно Карла Брюллова. Ещё один эскиз хранится в собрании Пермской государственной художественной галереи (около 1827—1828, до 1986 года — в частном собрании)133.

По словам Гагарина, «это великое произведение вызвало в Италии безграничный энтузиазм»: в разных городах её автору устраивали торжественные приёмы, «ему посвящали стихотворения, его носили по улицам с музыкой, цветами и факелами»81. «Обрушение «домуса», где происходили тренировки гладиаторов и хранилось оружие, последовало в результате протечек из-за сильных дождей, – заявила на встрече с журналистами консультант ассоциации «Наша Италия» Мария Пия Гуэрманди. Эту пару называют «Плиний с матерью» (хотя, как мы помним, Плиний Младший находился не в Помпеях, а в Мизено): в письме к Тациту Плиний передает свой спор с матерью, которая убеждала сына оставить ее и, не мешкая, бежать, а он не соглашался покинуть немощную женщину. А через сто с лишним лет восстановление этого же водовода и привёло к открытию Помпей. Сыновья несут немощного отца на плечах, «забыв о себе, живя только страхом за его жизнь»4. В письме от 12 (24) сентября 1834 года Демидов сообщал Брюллову: «Достославную сию картину я всеподданейше поднёс государю императору и удостоился благосклонного принятия.

При этом, «желая изъявить новый знак всемилостивейшего внимания к отличным дарованиям сего художника» император пожаловал ему орден Святой Анны 3-й степени92 (указ о награждении был датирован 27 ноября 1834 года93). Публицист и писатель Александр Герцен неоднократно писал о картине «Последний день Помпеи» в своих письмах, дневниках и других произведениях96. По предположению Ольги Лясковской, при написании сыновей и отца Брюллов воспользовался принципом построения аналогичной группы использованным в картине Тинторетто «Похищение тела святого Марка из Александрии»127. Группа сыновей— воина и юноши, несущих старого отца, — довольно рано появилась в рабочих альбомах Брюллова.

Закрыт на реставрацию на длительное время дворец императора Нерона «Domus Aurea», где произошли уже серьезные обвалы. Такие акварели в основном воспевали Италию с её прекрасной природой и представляли итальянцев народом, генетически сохранившем античную красоту своих предков. Россия торжествовала.

Узнав о том, что в Помпеях было открыто хорошо сохранившееся здание публичных бань (терм), Александр получил от неаполитанского короля позволение делать обмеры и зарисовки любых заинтересовавших его архитектурных сооружений, обнаруженных при раскопках32. Достоинство картины Брюллова обычно видят в том, что блестящий воспитанник петербургской Академии художеств был открыт новым веяниям. Такая мощная сюжетная нагрузка на картину может быть опасна для живописи, делая полотно «рассказом в картинках», но у Брюллова литературность и обилие деталей не разрушают художественной целостности картины. В частности, автор статьи в журнале «LArtiste» писал, что, по его мнению, у полотна Брюллова слишком большой размер и сама картина «опоздала на 20 лет», хотя она и «задумана с большой смелостью воображения». Помощники на твоем пути: открытая душа, мудрость, влияние и направленность.

Холм так и назывался – "Городище". Ж-7867, поступил в 1963 году от Е. М. Шапиро), а также этюд «Голова натурщицы» (бумага на холсте, масло, 17, 2 17, 2см инв. Ее дом находился у подножия Везувия, в Ретине (В других вариантах Ретина или Ресина, оказывается именем этой женщины). 3175)123. Согласно уставу Академии, в звание профессора можно было возводить «отличившегося в бытность свою за границею пенсионера по возвращении его в отечество и по исполненной заданной ему от Совета программе».

Но потом вдруг я безумно заинтересовался историей. Таково вдохновение, почерпнутое в петербургской атмосфере»148. Художник Михаил Железнов со ссылкой на рассказы самого Брюллова писал, что «к концу 1830г. И еще десятки моих личных «почему» всплыли в моей памяти начиная с той самой «Книги будущих командиров», которой я зачитывался в детстве и кончая «Кратким курсом истории ВКП (б)», на которые мне так никто и не дал вразумительного ответа. Этот праздник приходился на последнюю половину декабря – время, когда приходили к концу земледельческие работы и все стремились к отдыху и веселью в связи с окончанием жатвы.

Брюллов) силится схватить природу исполинскими объятиями". А в 1862 году в Новгороде была поставлена скульптура лучшим деятелям культуры, посвященная тысячелетию России. Воздух стал горячее, все почувствовали усиливающийся запах серы. Недавно произошло несколько незначительных обвалов в римском Колизее.

В письме родителям от 8 мая 1824 года Александр писал, что «вид сих развалин невольно заставил меня перенестись в то время, когда эти стены были ещё обитаемы, когда этот форум, на котором мы стояли одни и где тишина была прерываема какой-нибудь ящерицею, был наполнен народом»2930. Причём не высотой метров 10-15, чтобы достигать поверхности над помпейским могильником, а в человеческий рост и даже ниже (что особенно хорошо видно на картинах времён раскопок). В 1828 году Карл Брюллов завершил работу над копией фрески Рафаэля «Афинская школа», которая находилась в Ватиканском дворце. На картине «Последний день Помпеи» графиня Самойлова представлена сразу в трёх образах: женщина с кувшином на голове, разбившаяся женщина на мостовой в центре полотна и мать в левом углу картины, которая обнимает своих дочерей. Так автор обозначил историческую кончину языческой религии после прихода христианства.

Роберт Винспиер, состоявший чиновником при русском посольстве в Риме, 6 июля 1827 года сообщал Александру Брюллову: «Ваш братец Карл увезён был в Неаполь графиней Разумовской»35 она же потом выступала в качестве заказчицы эскиза будущей картины36. Популярность картины и её автора стремительно росла: в те дни вместо обычного приветствия на римских улицах и в местных кафе можно было услышать: «Видели ли вы картину Последний день Помпеи, о которой говорит весь Рим. »57.

Последний день Помпея встретила бурлящей жизнью. Стабия (ныне Кастелламаре) находилась всего лишь в 8 – 10 км от Помпей, но пеплопад там еще не был сильным. Иванов писал Брюллову: «Любопытный видеть славную Вашу картину, я несколько раз покушался прийти к Вам в студию, но, наконец, несмотря на все убеждения людей к Вам близких войти к Вам без позволения, я решился написать к Вам письмо сие, в коем теперь спрашиваю самих Вас, позволите ли Вы мне видеть труды Ваши. ». Пушкин переложил его сюжет в стихи, Н. В. На верхней площадке — там, где эти встречные потоки должны столкнуться друг с другом, — находится «плотная фигура согбенного корыстолюбца, подбирающего со ступеней золото»116.

Несмотря на то, что этот народ был показан Брюлловым довольно идеализированно и абстрактно, без какой-либо социальной характеристики, Верещагина писала, что нельзя не оценить значение сделанного автором полотна: «до него в русской исторической живописи слышался голос солиста, Брюллов заставил звучать хор»191. О данном полотне с восторгом отзывались ценители живописи Италии, России и других стран. «Поджо ди Гуччо Браччолини (Poggio Braccolini, 1380–1459) – видный итальянский гуманист, получивший европейскую известность как писатель и собиратель античных рукописей. Вторую копию Брюллов сделал для вице-короля Ломбардо-Венецианского королевства Райнера Иосифа Австрийского— об этом известно из хранящегося в рукописном отделе Русского музея письма художника, в котором он давал поручение о переводе 1350 австрийских лир, описывая их как «вознаграждение, которое Его Высочество герцог Раниери и вице-король Ломбардский Венецианского королевства соблаговолил назначить мне, на акварельный рисунок исполненный мною в его альбоме изображающий мою большую картину Последний день Помпеи»85. 29 ноября того же года Министерство императорского двора известило Академию о том, что «государь император не соизволил изъявить высочайшего соизволения на возведение художника Карла Брюллова в звание профессора, а соизволили отказаться, что в сем случае надлежит держаться устава». По словам Иванова, общий стол был накрыт перед полотном «Последний день Помпеи», причём «на одну сажень расстояния от картины протянута решётка, чтобы не близко подходить к оной»105.

Согласно уставу Академии, в звание профессора можно было возводить «отличившегося в бытность свою за границею пенсионера по возвращении его в отечество и по исполненной заданной ему от Совета программе». Художник так описывал эту группу в письме к своему брату Фёдору: «По правую сторону помещаю групп матери с двумя дочерьми на коленях (скелеты сии были найдены в таком положении)»3688. Кроме этого, в Русском музее есть ещё один живописный эскиз («один из ранних вариантов разработки темы»), датируемый концом 1820-х годов (бумага на картоне, масло, 17, 5 19, 7см инв. Но как возникла эта датировка. / Земля волнуется— с шатнувшихся колонн / Кумиры падают.

Как правило, оба этих учебника «проглатывались» мной еще до начала следующего учебного года и к первому сентября уже почти совсем не пахли свежей типографской краской, запах которой до сих пор вызывает у меня благоговейный трепет. После расчистки пепла оказалось, что за две тысячи лет город прекрасно сохранился. Древнеримский писатель и адвокат Плиний Младший рассказывал, что это случилось в седьмом часу после восхода солнца (примерно в полдень) 24 августа. Пылающий и отдалении Везувий из недр которого растекаются по всем направлениям реки огненной лавы. В 1851 году картина «Последний день Помпеи», находившаяся до этого времени в Академии художеств, поступила в Эрмитаж19, где она находилась в зале русской школы.

Священник— «один из немногих героев картины, который бесстрашно обратил открытое лицо навстречу молниям, навстречу катастрофе», будто бы он «готов вступить в единоборство с разбушевавшейся стихией»143. И над ними— три прекрасных лица, две молодые женщины и художник. Однако позднее и туда проникали серные пары. Иванов писал Брюллову: «Любопытный видеть славную Вашу картину, я несколько раз покушался прийти к Вам в студию, но, наконец, несмотря на все убеждения людей к Вам близких войти к Вам без позволения, я решился написать к Вам письмо сие, в коем теперь спрашиваю самих Вас, позволите ли Вы мне видеть труды Ваши. » Другого живописца— Петра Басина, увидевшего «Последний день Помпеи» ещё в состоянии подмалёвка, — картина Брюллова вдохновила на создание полотна «Землетрясение в Рокка ди Папа близ Рима»31. Картина пользовалась огромным успехом, ей посвятил своё стихотворение «Везувий зев открыл» поэт Александр Пушкин, а писатель Николай Гоголь написал статью, в которой он называл «Последний день Помпеи» одним из ярких явлений XIX века и «светлым воскресением живописи, пребывавшей долгое время в каком-то полулетаргическом состоянии»18.

Невозможно передать в словах ритм этих скомканных в один узел человеческих фигур, над которыми ясным Американский искусствовед Джордж Хёрд Хэмилтон в монографии об искусстве и архитектуре России писал, что успех, который сопутствовал полотну «Последний день Помпеи», можно было объяснить тем, что в нём любой зритель мог найти что-нибудь на свой вкус. И жрец, которого привыкли слушать и которому верили, трусливо покидает гибнущий город, надеясь остаться незамеченным. В одной из групп заднего плана художник изобразил самого себя. Обмеры терм были закончены в 1826 году37. Так произошло и с Помпеями, не желавшими оставаться в тени. По мнению искусствоведа Алексея Савинова, «большой темой» картины «Последний день Помпеи» была смена эпох, вызванная катастрофой, которая прервала размеренное течение жизни. Вот отрывок изего письма Тациту: «Я оглядываюсь назад. Среди них — один из первых эскизов к полотну (бумага, бистр, перо, 15, 5 18, 9см инв. В частности, автор статьи в журнале «LArtiste» писал, что, по его мнению, у полотна Брюллова слишком большой размер и сама картина «опоздала на 20 лет», хотя она и «задумана с большой смелостью воображения».

В монографии о творчестве Брюллова изданной в 1940 году искусствовед Ольга Лясковская предприняла попытку хронологического упорядочивания восьми графических и живописных эскизов, созданных Брюлловым в процессе работы над картиной «Последний день Помпеи». По словам самого Брюллова, знаменитый посетитель «просидел целое утро перед картиной весь смысл, всю подноготную понял»72. Это знатное семейство удалялось на колеснице, надеялось спастись поспешным бегством.

Мог ли я представить себе тогда, находясь за «железным занавесом» самого демократического государства в мире – Советского Союза, что мне когда-нибудь доведется самому ступать по ступеням Кносского дворца на Крите, обозревать Афины с холма Акрополя, прикасаться к колоннам собора Св. Софии в Константинополе. Она показывает, что бывают в жизни моменты, когда «горе оказывается сильнее страха смерти»: не замечая грохота и молний, не слыша криков других людей, отрешившись от движений толпы, молодой жених неотрывно смотрит в покрывшееся мертвенной белизной лицо своей погибшей невесты, цветы в свадебном венке которой ещё не успели завять4. По мнению искусствоведа Галины Леонтьевой, разбившаяся женщина «символизирует прекрасный, но обречённый самой историей на гибель античный мир» в то же время дитя, тянущееся к погибшей матери, «воспринимается как аллегория нового мира, должного возникнуть на обломках прежнего, не порвав, однако, живых связей с минувшим»86.

Полотно, которое писатель увидел на выставке в Милане, стало одним из источников его творческого импульса, а христианские мотивы в романе, возможно, были связаны с образом священника изображённого Брюлловым98. Отмечая, что «из этого, вероятно, ничего бы не вышло», далее Железнов писал, что одна дама имя которой осталось ему неизвестным, за обедом, на котором присутствовал и Брюллов, завела с Демидовым разговор о поездке в Помпеи и «сумела поставить его в такое положение, что он из угождения своей собеседнице, заказал Брюллову написать Последний день Помпеи»67. 20 числа Везувий вновь вернул в жизни людей последний день Помпеи, картина тех событий была ужасающа, однако, жертв было куда меньше, чем во время гибели древнего города Римской империи. На арене Помпеи (Рим), которая в длину достигала 135-ти метров, а в ширину 105-ти метров, устраивались гладиаторские сражения.

Тем не менее, по свидетельству жившего в Риме художника Якова Яненко, весной 1833 года работа Карла Брюллова над полотном «Последний день Помпеи» всё ещё продолжалась. Особенно оживленно велось строительство в последние несколько веков до трагедии. Художник сообщал Демидову, что по ряду непредвиденных обстоятельств он «не имел на холсте другого, кроме одних начертаний фигур время приближалось к концу контракта, а окончание картины слишком было далеко от оного»6667. Кстати бытует и абсолютно другое мнение.

Здесь изображена женщина, обнимающая дочерей и священник-христианин. Отзывы критиков ошеломляли. Она стала моей настольной, «подстольной» идаже «подпольно-пододеяльной». «У Брюллова, – говорил Гоголь, – является человек для того, чтобы показать всю красоту свою, все верховное изящество своей природы» (Гоголь Н. В.

Образ-антипод других действующих лиц полотна, его глаза не несут ужаса. На луврской выставке 1834 года, где был показан «Последний день Помпеи», рядом с картиной Брюллова висели полотна Энгра и Делакруа, приверженцев «пресловутой античной красоты». Настоящий же триумф ожидал К. Брюллова на родине. Последнему дню древнего города и была посвящена картина русского художника Карла Брюллова. Но остерегайся своего самомнения.

Этот большой лоток на опорах мог обеспечить свежей и чистой водой несколько тысяч человек. Ещё один эскиз хранится в собрании Пермской государственной художественной галереи (около 1827—1828, до 1986 года— в частном собрании)166. Помпеи на долгие века были погребены под толстым слоем пепла. Савинов писал, что Брюллов так сильно стремился «быть правдивым и точным в изображении дорогой ему античности, воплощённой в прекрасных людях, в улицах и гробницах Помпей, что мы до сих пор верим ему, какой бы условностью ни страдали его воззрения на древность, его художественные средства и приёмы»189. О данном полотне с восторгом отзывались ценители живописи Италии, России и других стран.

По её словам, эта группа построена как «типичный равнобедренный треугольник композиции классицизма, решённый, однако, чрезвычайно мастерски, без обнажения рёбер конструкции». Правда, там сказано, что в 1592 году он «наткнулся на помпейские развалины, но на них не было обращено никакого внимания». 15734, также из собрания Остроухова)156157. Еще при жизни Брюллова его полотна получали самые восторженные отзывы.

Исследователи творчества Брюллова полагают, что самое раннее письменное упоминание художника о работе над новой картиной относится к марту 1828 года40: в письме к своему брату Фёдору Карл Брюллов писал: «Эскиз для картины, заказанной мне граф Разумовской, приведён в порядок сочинение следующее: Последний день Помпеи». 24 августа начинался как самый обычный день в жизни Помпеи. Заказчик картины— князь Анатолий Демидов— заплатил за полотно сорок тысяч франков16.

Рот мужчины раскрыт, его лицо выражает ужас103. В июле 1827 года в путешествие из Рима в Неаполь отправился Карл Брюллов4. Плиний спал, а дом ходил ходуном от частых подземных ударов. Пока не наступил последний день Помпеи жизнь в городе била кличем. Художник сообщал Демидову, что по ряду непредвиденных обстоятельств он «не имел на холсте другого, кроме одних начертаний фигур время приближалось к концу контракта, а окончание картины слишком было далеко от оного»4344. В центре полотна находится распростертая фигура как будто именно ею К. Брюллов хотел символизировать гибнущий античный мир (намек на такое истолкование встречался уже в отзывах современников).

То есть прибор, создание которого было трудной задачей даже в позднее Средневековье. Традиционный процесс «акклиматизации» творческого человека в Помпее. Но откуда жителям древнего Рима могли об этом знать. В начале января 1836 года99 (по другим данным, в конце декабря 1835 года100) Брюллов выехал из Одессы в Москву, где провёл несколько месяцев. Отмечая, что «из этого, вероятно, ничего бы не вышло», далее Железнов писал, что одна дама имя которой осталось ему неизвестным, за обедом, на котором присутствовал и Брюллов, завела с Демидовым разговор о поездке в Помпеи и «сумела поставить его в такое положение, что он из угождения своей собеседнице, заказал Брюллову написать Последний день Помпеи»67. Но думается, что возможен и другой поворот темы: сплав двух «измов» оказался плодотворным для картины.

Искусствовед Алла Верещагина отмечала, что сюжет, выбранный Брюлловым для полотна «Последний день Помпеи», «был неслыханным в практике классицистической исторической живописи»: художник показал не подвиг одного героя, совершаемый в гордом одиночестве или в окружении восхищённых его действиями зрителей, а стихийное бедствие, одновременно затронувшее многих людей, — тем самым, «впервые в русскую историческую живопись вошёл народ»20. В Помпеях лупанарий был двухэтажным, каменным здания. Саму Библию, правда, я прочитал только лет через двадцать в довольно зрелом возрасте и она не вызвала у меня никаких, даже в чем-то, сопоставимых чувств ПРИЧАСТНОСТИ и ПОЗНАНИЯ, несмотря на то, что на определенном этапе моей жизни я искренне пытался уверовать, вот таким образом искал в каждом прочитанном слове Библии божественное откровение. Летом 1834 года, после окончания парижской выставки, по распоряжению Анатолия Демидова картина «Последний день Помпеи» была запакована в огромный ящик, погружена на корабль «Царь Пётр» и отправлена из Франции в Санкт-Петербург морем14. А как известно, трудолюбие в творчестве, это 90 процентов успеха. Публикация сих артефактов в издании «Antichita di Ercolano», выпущенном итальянской Академией и переизданном в других странах между 1771 и 1780 годами, вызвала реакцию культурного шока — на фоне винкельмановского постулата о «благородной простоте и спокойном величии» античного искусства.

Вблизи вулкана слышался страшный грохот и происходили непрерывные подземные толчки, ощущавшиеся и в Мизено (примерно в 30 км от Помпеи), где находилась семья Плиния. Целый ряд артефактов, найденных в Помпеях, никоим образом не вписывается в официальную хронологию, согласно которой Помпеи относят к глубокой античности. Сам Брюллов так описывал эту группу в письме к брату Фёдору: «Между сим группом и жрецом видны два молодые помпеянина, несущие на плечах своих больного старого отца между ног детей прячется верная собака»128131.

Писатель Николай Гоголь в статье «Последний день Помпеи», написанной в августе 1834 года и опубликованной в январе 1835 года в сборнике «Арабески», называл картину одним из ярких явлений XIX века и «светлым воскресением живописи, пребывавшей долгое время в каком-то полулетаргическом состоянии»18, а самого Брюллова— «первым из живописцев, у которого пластика достигла верховного совершенства». Обратись ко мне за даром мудрости, я помогу тебе ощутить всю полноту бытия.

В 1897 году она была передана в создаваемый в то время Русский музей императора Александра III (ныне — Государственный Русский музей), где она и находится до сих пор12. Под ударами заступа открывались картины гибели семей, ужасающие людские драмы. Как сообщала газета «Одесский вестник» в номере от 4 января 1836 года, жители города «с нетерпением ожидали увидеть г. Брюллова, которого имя заняло столь блистательное место между европейскими артистами и которого могущественной кисти Россия одолжена дивным созданием Последний день Помпеи». Подобное использование драпировок демонстрирует хорошее знакомство Брюллова с шедеврами античного искусства более того, в ряде первоначальных набросков к «Последнему дню Помпеи» просматривается непосредственное влияние искусства вазописи31. Отдавая должное своему конкуренту, он писал что новая картина Брюллова «очень красива, особенно для публики». Вместе с тем Бенуа полагал, что и публика и художники «заболели» от этой картины «самым бешеным энтузиазмом» потому, что она притягивает всех своим «эффектничанием» и «надутым, но выдержанным пафосом»150. 3176).

Он же не исключал, что «дамой, подтолкнувшей Демидова на заказ», могла быть другая графиня— Юлия Самойлова46. Живший в Неаполе художник Сильвестр Щедрин в письме к своему брату Аполлону от 6 мая 1828 года писал: «Наконец мне удалось увидеть и сделать этюд с натуры: извержение Везувия». Художник Фёдор Бруни, работавший в те годы над монументальным полотном «Медный змий», подробно описывал картину «Последний день Помпеи» в письме к скульптору Самуилу Гальбергу от 17 марта 1834 года. (Кстати, у театральной основы картины был реальный прототип – опера Джованни Паччини «Последний день Помпеи», которая в годы работы художника над полотном ставилась в неаполитанском театре Сан Карло.

Работы Климта
Художник Ф Толстой
Картины Джексона Поллока Фото
Клод Моне Фотография
Микеланджело Всемирный Потоп